Kouran (looney_tunes) все записи автора
В колонках играет - In Flames - Artifacts of the black rain

Именно такие ощущения вызывает новый концертник от In Flames под названием Used and Abused. Сам альбом состоит из 2-х CD первый из которых записан на Hammersmith festival, а второй на Sticky Fingers festival. Вы меня спросите что изменилось по сравнению с Tokyo Showdown? А ни хрена не изменилось! Звук только стал плотнее и электроника чуть более задвинута на задний план, профессионализм музыкантов, звукоинженеров не обсуждается!
Первый диск смесь 3-х последних альбомов (Clayman, Reroute toremain, Soundtrack to your escape). Больше всего мне понравилось исполнение Clouds Connected и My Sweet Shadow. Второй диск - более глобальный коктейль. То что понравилось: Artifacts of the black rain (млять, пачему концертного исполнения этого ни на одном из их дисков нет?); Colony; и, канешна классика группы, Only for the weak. Кстати, кто не знает что такое выступать без фанеры и без перерыва... милости прошу послушать. К концу диска Андерс явно устает и переходит чуть ли не на речетатив, а последнюю композицию он вообще читает(!) только в припевах набирая в легкие побольше воздуха, чтобы выдать: "...sell me the infection, but it's only for the weak....." Побольше бы таких творческих, замечательных групп, уважающих свою публику. И еще хотелось бы самому в живую попасть на концерт к дядькам, может Irond смилостивится и после Therion и Lacrimosa пригласит очередную легенду....

Andvary (looney_tunes) все записи автора
Артист – Белый камень и Русичи
Альбом – В гостях у «Русской традиции» (или что-то наподобие этого)
Жанр – "тру энд ивел фолк"

Это даже не альбом в полном смысле этого слова. Это нечто гораздо более занятное. Это болванка в кавере-слиме, снабжённая чёрно-белой обложкой, треклистом, гордой надписью «КОЛЛЕКЦИОННОЕ ИЗДАНИЕ», написанным авторучкой порядковым номером (sic!) и автографом Василия Бутрова, широко известного в узких кругах как Дядя Вася. Мозг средненького отечественного слушателя, ещё помнящий мятые обложки старогорбушечных дисков, но уже изрядно подпорченный стараниями всяких там «фонов» и «айрондов», поначалу отказывается принимать подобный креатив. Поэтому следует не загоняться, а просто пойти на страничку «Белого камня» (www.beliy-kamen.lodya.ru), перекачать себе песню-другую (благо на страничке лежат те же живые записи, что и на болванке) и послушать. О «русичах» можно забыть, ничего особо интересного они не представляют (простите меня, братцы, если вы всё ещё выступаете).
Для тех, кто никогда не прочтёт моего отчёта о поездке в Волин (я когда-нибудь его осилю, обещаю), поясню. Мы имеем дело не просто с музыкальным коллективом, а с историко-этнографическим клубом. То есть с людьми, подвинутыми на русской песенной традиции. Это не пьяные выкрики о Роде и Велесе, не научные загибы и не модный нынче «налёт кельтовости», это просто записанные на казачьих станицах и хуторах песни. Живая, так сказать, культурная преемственность. Народ ездит, фиксирует, потом исполняет. Чтобы не пропадало. Уважаю. Тем более, что звучит это очень красиво, и, что наверное важнее, самобытно. Всякие «ансамбли русской народной музыки» могут пойти и выпить яду (именно так, серьёзно и без опечаток).
Вердикт вынесу такой: Слушать хорошо бы всем, хотя бы в рамках повышения собственного IQ (для разделения понятий «русская песня» и «Надежда Кадышева», к примеру). Наверное, многим не понравится, ну да ладно. А лично я в минусы могу вынести только то, что такая музыка должна звучать живьём. Ибо слушать Дядю Васю, и видеть его за этим занятием – это, скажу я вам, совершенно разные впечатления.

Kouran (looney_tunes) все записи автора Дело было в те "далекие" времена, когда я, послушав что-либо новое и прочитав буклет, сразу рвал когти за альбомом этой же группы или их френдов. На замечательную во всех отношениях, но только начинающую группу я наткнулся, читая познавательный буклет от Finntroll.
Итак, на дворе 2001 год, в плеере вышеобозначенная группа, я топаю в родную, но твердо засевшую в печенках академию. Не являясь тогда еще счастливым обладателем персонального катафалка, я как большинство смертных и (судя по "Ночному дозору"))) бессмертных пользовался электризованной банкой на колесах под названием троллейбус, а также подземкой. Объяснять что это такое в часы пик я думаю не стоит, так вот эти мытарства были больше похожи на этакую полосу препятствий. Музыка же Moonsorrow представляет собой викинг-метал, который мало того что хорош, так еще и поется на "родном" для всех финском... Баталии описываемые музыкой группы, и толкотня в транспорте сливались в единое целое и... только вперед, с криками, звоном оружия (вернее ключей в кулаке)... разгребая руками и расталкивая локтями вялые туши у себя на пути... Но вот борьба за существование окончена, плеер предательски молчит, и вялая еле осязаемая речь лектора вливается в мозг, туманя сознание и отравляя слух.

Naamaah (looney_tunes) все записи автора
Артист: Disturbed
Альбом: Ten Thousand Fists
Стиль: Alternative/Hard&Heavy

"... Click here and get the album... ON SEPTEMBER THE 20TH" (!) гласит надпись на официальном сайте группы. Чуваки, видимо даже не подозревают, что отечественные кул-хацкеры от мира оцифрованной музыки уже давно раздают альбом всем желающим... Но это так... лирическое отступление.
Будучи знакомым с Disturbed исключительно по саундтреку к "Королеве Проклятых" мне было интересно, че это за перцы такие, по сему мной и был скачан альбомчик. Признаюсь искренне - порадовался даже очень, понастальгировал. Музло действительно не плохое, хоть и являет собой сборную солянку из Black Sabbath, Yngwee Malmsteen, Korn, Fear Factory и еще кучи достойнейших исполнителей. Особенно понравился мощный и мелодичный вокал, который, судя по всему, может как издавать гроулинговое рычание, так и пассажи в традициях дедушек хардрока.
Альбом довольно разнообразен, в меру тяжел и одновременно мелодичен. Кому как, но мне показалось, что электронные семплы, используемые в альбоме также очень удачно дополняют весь этот натюрморт. Конечно, творение не обошлось от минусов, порожденных коммерциализацией американской музыкальной индустрии. Однозначно, что среди любителей тяжелой музыки (особенно тех, чей возраст еще не перешел рубеж 25 лет) пластинка станет "модной", хотя с другой стороны, лучше качество с изрядной долей силикона, чем гаражная самобытность со звуком "Электроники-М".
Я вообще заметил тенденцию, что сегодня американская тяжелая сцена страдает "синдромом саундтрековости" - по своей структуре и гармонии любой трек прекрасно подойдет под кадры с прыгающим Спайдерменом или коцающей врагов Росомахой.
Как я уже и писал выше, действительно приятно, что в музыке Disturbed чувствуются определенные корни из "классиков" дисторшн-гитары, может это поможет подростающему поколению узнать, что тяжелую музыку открыли не Linkin Park или Evanescence.
Подводя итог всему, что было написано, скажу лишь, что альбом сложно назвать этапным, как в развитии группы так и в жанре, но послушать стоит, особенно, чтобы почувствовать разницу между эмтивишной альтернативной музыкой и тем, что действительно имеет все права называться Альтернативой.

Список треков:
01. 10,000 Fists
02. Just Stop
03. Guarded
04. Deify
05. Stricken
06. I'm Alive
07. Son of A Plunder
08. Overburdend
09. Decadance
10. Forgiven
11. Land of Confusion
12. Sacred Life
13. Pain Redefined
14. Avarice

Andvary (looney_tunes) все записи автора
Артист - Nile
Диск - In Their Darkened Shrines
Жанр - Deathcore

Диск сам по себе отнюдь не нов (2002 год), но в России его (и ещё две последних работы американцев) додумались издать только недавно. Так что в преддверии нового альбома "Annihilation Of The Wicked", рецензию на который я напишу, как только доберусь до него, не грех вспомнить, о чём, собственно говоря, идёт речь. :)
Итак, чего новенького? Ну, для начала Nile теперь имеет новый «пламенный мотор». Пит Хаммура благополучно отошёл от дел (очень жаль), на новом альбоме его сменил достаточно известный Тони Лориано. Это заявлялось уже давно и сюрпризом не стало. А вот уход бас-гитариста Чифа Спайрса стал лично для меня очень неприятной новостью. Этот товарищ заправлял не только басом, он ещё и пел, причём пел, насколько я могу расслышать, бОльшую часть того, что мы слышим на ранних альбомах. Даже если взглянуть на концертные записи (которых, не считая любительских, есть одна штука – выступление на фестивале Wacken Open Air), басист занимает самое видное положение на сцене и тянет лямку фронтмена группы. А Карл Сандерс (папа Nile) стоит на задах и поёт от случая к случаю. Очень напоминает позицию Криса Джонсона из Therion, вы не находите? «Я вам сочиню, а вы уж давайте, пойте, солнце ещё высоко». И вот теперь вдруг, «творческие разногласия», в группе меняется вся ритм-секция, Карл сам берётся за бас, привлекая к этому Далласа Толер-Вэйда (второго гитариста группы)… Одним словом кошмар. А на страничке группы (www.nile-catacombs.net) в качестве ударника вообще значится некий Джордж Коллинз. Кто-то здесь разбрасывается ударниками, или мне кажется? Опять сама собой напрашивается аналогия с лидером Therion и его подходом «Так, альбом записан, все молодцы, все уволены». :) Творческие люди…
Новый альбом во многом похож на предыдущий, что не может не наводить на мысли о некоторой стагнации коллектива. С технической стороны всё по-прежнему «на ять», новый ударник явно взял за образец для подражания винтовку HK G11, да и гитаристы всеми силами стараются не ударить лицом в египетский песочек. Но мне лично ничего кроме заглавной композиции не запомнилось. Всё повторяется. Будь это «Black Seeds of Vengeance» или «The Blessed Dead», но именно первая композиция остаётся в памяти, остальное комкается и теряет очертания. Слушается хорошо, но вот выделить из середины что-нибудь вроде «Serpent Headed Mask» - увы. И тот факт, что виной ей совсем не падение общего уровня команды, делает эту смазанность вдвойне обидной.
Многие жаловались на то, что Nile, дескать, «превращается в банальную лесопилку». Не соглашусь. Мелодичные элементы по-прежнему присутствуют, другое дело, что услышать их стало гораздо сложнее. Слушатель вылетает на мелодичный фрагмент, будучи изрядно «угашенным» перед ним стоящим жёстким куском, и не может нормально его воспринять. Ну и конечно очень огорчает отсутствие на диске (как и, опять же, на его предшественнике) композиций, отражающих тематику, а не только жанр. Ну ладно, не надо тащить в студию монахов-отшельников (как на записи "Amongst The Catacombs Of Nephren-Ka"), но самим-то что, слабо? Ведь записали же «Die Rache Krieg Lied Der Assyriche», получилось же здорово…
И об оформлении... Всё красиво, всё атмосферно. Но вот набитые мелким-мелким шрифтом пояснения к текстам "для американских слушателей" вызывают в памяти не то буклеты к дискам Bal Sagoth, не то передачи канала Discovery. Что-то тут надо менять...

Короче говоря, резюмирую: Если нравится такая музыка – брать обязательно. Слушается гладко, сыграно добротно. Ждём выхода следующего альбома у нас. Во-первых, может народ отойдёт после кадровых перестановок и сделает «слушатель-френдли-материал», а во-вторых, ну интересно же, что скрывается за такими названиями, как «Chapter of Obeisance Before Giving Breath to the Inert One in the Presence of the Crescent Shaped Horns». :)

Kouran (looney_tunes) все записи автора
Артист - October Falls
Альбом - Marras
Жанр - Dark Folk

Начиная писать данный обзор долго не мог определиться к какой рубрике отнести этот альбом, ведь фактически он ни под одну из них не подпадает, а "спасительного" варианта: "другое", не обнаружилось.
Описывать историю "артиста" не стану, подробности легко найти по этим ссылкам: http://koti.welho.com/mlehto4/ , а также на сайте компании Irond выпустившей альбом http://www.irond.ru .

Сама музыка очаровательна своей меланхоличностью, грустью и спокойствием. Отсутствие слов не позволяет говорить о песнях, да и не песни это; утверждение на обложке гласящее "Eight Hymns for Scheol and Nature" вполне достоверно. Прослушивая данный компакт диск, я обратил внимание на то, что мне не дает покоя мысль о прогулке по лесу, причем скорее о прогулке в темном, немного затхлом, еле пропускающем лучи солнца ельнике. Ощущение спокойствия захватывает и не отпускает до последней секунды.
Все восемь треков объединены общим настроением, а также логически вытекающими друг из друга мелодиями; то есть можно говорить о том, что все восемь треков составляют одно произведение (хотя если смотреть критически, можно говорить и о однообразности). Возможно состав инструментов не так уж и широк (акустическая гитара, флейта + местами пианино), но, как мне кажется, большего для создания настроения и не требуется, а музыка приобретает более живой характер нежели чем при использовании дополнительных электронных (и электрических) инструментов. В результате получаем отличный диск для успокоения нервов, а также раздумий на не слишком веселые (или наоборот, музыка на всех воздействует по разному) темы. Must have.

Naamaah (looney_tunes) все записи автора
Артист: Little Axe
Альбом: Hard Grind
Стиль: dub/blues

Редко удается послушать на столько "правильный" диск. В нем правильно все: и саунд, и мастеринг, и жанровая принадлежность (в том смысле, что блюзовая составляющая правильная и дабовые фишки тоже правильные). И это не смотря на то, что чувак, играющий эту музыку, уже старпер (1949 г.р.) Уж не знаю, то ли его заслуга в этом, то ли действительно толкового даб-продюсера Адриана Шервуда, но пластинка очень и очень скусная. Кстати, старый негр, судя по всему, не дурак попыхтеть ганжой - кое-где слышится "I'm so high" или че-то в этом духе. Псевдоним Little Axe тоже был выбран не случайно, т.к. настоящее имя музыканта – Skip McDonald звучит откровенно по-идиотски.
Чувак реально талантлив. До этой пластинки мне не приходило в голову, что блюз и даб могут на столько гармонично сосуществовать и дополнять друг друга. Качающий бас, реверберированные перкуссии, губная гармошка и гитара уносят так плотно, что уже на втором треке обламывает даже пальцем пошевелить. И не смотря на то, что в основе его произведения блюз и госпел, технологически передовая подкладка делает музыку оригинальной и интересной.
Признаюсь, альбом далеко не новый – 2002 год, но звучит современно, многообразно, и в то же время легко. И в российских магазинах появился сравнительно недавно. А в 2004 году вышел Champagne & Grits – логическое продолжение Hard Grind. Так что любителям как блюза, так и электроники есть что послушать. Не пропадем.

Naamaah (looney_tunes) все записи автора
Артист:Asian Dub Foundation
Альбом:Tank
Стиль:ragga-jungle/two-step/dub


Asian Dub Foundation (ADF) уже давно известны на мировой сцене благодаря своим экспериментам в области музыки и жуткой политизированности. Их даже нередко сравнивают с такими маниаками от музыкального политпропа как Rage Against the Machine. Только вот RATM уже канули в Лету, а лондонцам все неймется поведать миру о проблемах азиатов на Туманном Альбионе. Новаторство постепенно перешло в привычку, в смысле вроде как группа необычная, а вроде все это у них уже слышал и не раз. Кто-то сказал: "По «Tank» видно, что Asian Dub Foundation не столько повзрослели, сколько состарились, и теперь напоминают своим поведением других леворадикальных старичков - KMDFM; подобно пенсионерам на лавочках, и те, и другие сетуют на несправедливость окружающего мира, не делая ровным счётом ничего, чтобы разобраться с этой самой несправедливостью". Эта истина касается не только текстов, но и музыки.
В принципе, ничего нового на их последнем альбоме на ухи не бросается. Может чуть меньше восточных напевов, побольше раггамуффина, чуть более активная ритм-секция в (особенно в треке Flyover) и чуть более лиричные тексты и мелодии. Конечно, никто не ждет от англо-азиатских "товарищей" прорыва в области музыки, но, блин, ради полноценного лонгплея могли б и поднапрячься, а не лепить треки из старых семплов. А то слышал я уже у них и эти скрипочки, и конгики, и флейточки. Сколь ко ж можно повторяться. А то King Diamond какой-то... старые песни о главном. Наверняка ADF так и останутся для многих отличной концертной группой. Хотя и тут наметилась нездоровая тенденция: в России они были только в формате dj-сета, после ухода Дидера двое новых вокалистов на сцене ведут себя как Бивис и Батт-Хед...
Если "Танк" станет прощальным альбомом группы, то ребятам еще удастся уйти достойно, если же нет - то через пару лет на них будут смотреть глазами полными сожаления и непонимания.
Есть и третий путь - менять формат. Но видимо, нет желания.

Трек-лист:
1. Flyover
2. Take Back the Power
3. Hope
4. Round Up
5. Powerlines
6. Tank
7. Who Runs the Place
8. Oil
9. Warring Dhol
10.Tomorrow Begins Today
11.Melody Seven

Andvary (looney_tunes) все записи автора
Артист - Брюс Дикинсон
Альбом - "Tyranny of Souls"
Жанр - вроде бы heavy metal

После внушительного периода сольного застоя (все силы, видимо, уходили на раскрутку последнего альбома «мэйденов») Брюс Дикенсон снова призвал на помощь продюсера Роя Z (ну не знаю я, как перевести столь ёмкую фамилию!) и состряпал долгожданный альбом. И?!
И этот альбом стал великой удачей для «брюсоненавистников» со всего света:) Более удобного материала для аргументации таких популярных тезисов, как «Брюс Дикинсон – старый бесталанный кретин», «Группа Iron Maiden и все входящие в неё музыканты давно плюнули на музыку и занимаются заколачиванием денег» и (мой любимый) «Весь ваш металл давно себя изжил», отыскать крайне затруднительно.
Что-то есть такое в сольном творчестве этого «одного из лучших (имхо, лучшего) вокалиста в жанре «хэви», что не то чтобы отталкивает, но явно не притягивает к себе слушателя. Казалось бы, всё на месте: достаточно сложные гитары, по-прежнему хорошо звучащий вокал, не режущие слух мелодии… Но не цепляет. Причём, что интересно чувства «А-а-а-а.. всё это уже было!» не возникает. Видимо это клавишные… Тьфу, даже сказать, что альбом не цепляет новаторски – и это не выходит. Слушаешь себе, слушаешь (я лично с успехом проехал полдороги на дачу под этот альбом), дослушал. Желания снова включить не возникает, переслушать отдельные песни – тоже не тянет, кроме, разве что, финальной «Tyranny of Souls» да ещё «Navigate The Seas Of The Sun», которую по иронии к «хэви» не притянешь, как ни бейся.
И чтобы окончательно добить своих бездумных фанатов (и огорчить думающую аудиторию, если таковая вообще имеется) Брюс потряс нас клипом на песню «Abduction». Кто-нибудь помнит видео на песню Iron Maiden «Holy Smoke»? Брюс в одуванчиках? Вспомнили? Такое не забывается (хотя забыть охота отчаянно). Так вот, сольный клип товарища Дикинсона очень близко подобрался к этому «эталону». Бездумный, тупой, кретинский клип. Кому охота посмеяться, вот вам ссылочка на пафосную страничку Дикинсона - www.screamforme.com, сразу на основной странице есть ссылка для скачки. ...И это при том, что клип на сольную «Tears of the Dragon» - одно из лучших видео с участием Брюса (оно даже большинство мэйденовских работ перекрывает).

Резюме: Скачать можно (если траффик безлимитный), послушать можно, покупать – ни в коем разе (только если вы коллекционер). Лучше купить себе сборник «The Best of Bruce Dickinson», там по крайней мере один диск из двух слушается «на ура». А в нашем случае и диск один, и не тот, что надо. Жаль.

Naamaah (looney_tunes) все записи автора
Артист: Telepopmusic
Альбом: Angel Milk
Стиль: Lounge/Downtempo/Electro-Jazz

Не смотря на то, что Angel Milk лишь второй альбом группы, Telepopmusic - далеко не новички в мире интеллектуальной электронной музыки. Номинанты Grammy Awards и французского аналога премии Les Victoires de la Musique Awards, музыканты создают в своей музыке спокойную и немного сонную атмосферу французского lounge, наполненного звенящими звуками и теплым вокалом. Ядро группы составляют трое музыкантов: Стефан Эри, Кристофер Хейтер и Фабрис Дюмон. Все они - профессионалы своего дела, успевшие к моменту основания Telepopmusic активно потрудиться в других музыкальных проктах.
У меня на полке этот диск стоит где-то между Gabin, De Phazz и Zofka... По музыкальной стилистике там ему и место...Кое-где слышатся мотивы востока, джаза, трип-хопа... Очень грамотный и приятный микс из этих направлений радует слух.
Но есть один минус (или точнее отличительная черта), присущий подобного рода музыке - это ее фоновость. Если на других пластинках можно уже после первого прослушивания выявить "любимые" композиции, то тут - просто час легкого музыкального петтинга. Под такую музыку особенно приятно валяться летним вечером где-нибудь на зеленой травке рядом с водой. Cмелое и свежее сочетание диско, хауса, интеллектуальной электроники и рэповых речитативов. Ломаные диско-биты и ангельские голоса на подпевках, аналоговые синтезаторы и суперсовременный звук открывают новые горизонты chill-out музыки. При всем стилистическом разнообразии и смешении несовместимых, казалось бы, элементов, музыкантам удалось выдержать единообразие стиля, и не потерять то самое “французское ощущение” – french touch – которое делает пластинки французских музыкантов столь популярными во всем мире.
Многие называют Telepopmusic танцевальной музыкой, хотя какие могут быть танцы, когда каждый трек расслабляет, приглашает посидеть и не заморачиваться на телодвижениях?! Хотя судите сами: Telepopmusic привезут "Angel Milk" в Россию. Выступление музыкантов состоится 16 июля в московском клубе "Механика". Это уже не первый визит Telepopmusic в Россию: дорогу сюда музыканты проложили еще в 2003-м году, когда приезжали с программой своего дебютного релиза "Genetic World".

Трек-лист:
1. Don't Look Back
2. Stop Running Away
3. Anyway
4. Into Everything
5. Love's Almighty
6. Last Train To Wherever
7. Brighton Beach
8. Close
9. Swamp
10.Nothing's Burning
11.Ambushed
12.Hollywood On My Toothpaste
13.Tuesday
14.Another Day
15.15 Minutes

Naamaah (looney_tunes) все записи автора
Артист: Beth Gibbons / Rustin Man
Альбом: Out of season
Стиль: Vical/Trip-Hop

Наверняка многие помнят такой английский коллектив как Portishead. Как выразился один мой знакомый - "После Portishead trip-hop играть бессымысленно". Бархатный вокал Beth Gibbons, глубокие басы, минималистичный бит, шумовое и оркестровое семплирование сделали из группы икону меланхоличности, грусти и по-лондонски дождливого романтизма. К сожалению, коллектив распался, выпустив последний взрывной live-альбом PNYC: Roseland New-York. Признаюсь честно - за родным DVD этого концерта я охотился больше года. Но это уже другая история...
Итак, Portishead больше нет, но музыканты не сидят без дела. В 2003 году Beth Gibbons совместно с Rustin Man (Paul Webb, басист группы Talk Talk) записывает новую пластинку, которая через пять лет после распада Рortished поражает узнаваемой стилистикой и атмосферой. В этом плане стоит особенно отметить трек Funny Time of Year.
Главная особенность пластинки в том, что музыканты не стали изобретать велосипед. В целом электронная составляющая Portishead была заменена на инструментальную. Акустическая гитара, рояль, виолончель и даже аккордеон звучат очень органично, наполняя музыку мелодизмом и чувственностью.
Я не склонен рассматривать этот альбом как нечто самостоятельное: все-таки Gibbons всегда будет ассоциироваться только с Porishead. Для меня "Out of Season" - прекрасная возможность понастальгировать о распавшейся мега-группе, тем более, что в качестве музыки он не уступает ни одному из альбомов [P].
"Оut of Season" - живые эмоции в превосходном музыкальном исполнении. Очень советую приобрести или скачать. Стоит того...

Трек-лист:
1. Mysteries
2. Tom The Model
3. Show
4. Romance
5. Sand River
6. Spider Monkey
7. Resolve
8. Drake
9. Funny Time Of Year
10.Rustin Man

Предлагаю всем публиковать здесь рецензии на понравившиеся или наоборот не понравившиеся пластинки. Единственная просьба - группируйте по стилям - так будет проще читать. И еще пожелание - выкладывать обложку диска или фотку музыкантов... так будет и красивше и удобнее...
That's all... Поехали...