Cherola (jared_leto) все записи автора

Cherola (jared_leto) все записи автора

Кстате оффтопом: "А в вашем городе шел Господин Никто?"

 

Поезд больше не придет

«Господин Никто» (Mr. Nobody)

Автор сценария, режиссер Жако ван Дормель

Оператор Кристоф Бокарн

Художник Сильви Оливе

Композитор Пьер ван Дормель

В ролях: Джаред Лето, Сара Полли, Дайана Крюгер,

Лин Дан Фам и другие

Somebody Production, Pan-Europeenne, Integral Film, Lago Film,

Christal Films Productions, Toto & Co Films

Франция

2009

На полустанке маленький мальчик по имени Немо (на латыни Nemo — это «никто») разрывается между двумя взрослыми. Он не знает, с кем ему остаться — с мамой, которая сейчас сядет в поезд, или c папой, от которого она уезжает. От выбора Немо зависит его судьба. Это сквозная сцена «Господина Никто». Весь фильм, который идет два с половиной часа, а создавался восемь лет, есть исследование этого мгновения. Всех его возможных последствий. Или — бесконечности, которая содержится в этой крупице времени.

История не просто раздваивается. В одном случае Немо остается с папой, в другом — уезжает на поезде с мамой. Каждая из этих линий расщепляется еще на две или три, а те — еще и еще, и все эти ответвления не похожи одно на другое, потому что состоят из собственных «сцен на полустанке». Объединяет их только Немо (Джаред Лето), проживающий — или воображающий (что одно и то же) — все варианты своей судьбы. А их бесконечное множество: пока выбор не совершен, возможно все.

Один Немо женится на девушке в желтом (Лин Дан Фам), но совсем ее не любит. Другой создает семью с девушкой в голубом (Сара Полли), но она любит другого. Третий безумно любит девушку в красном (Дайана Крюгер), и эта любовь взаимна. Но они любят друг друга на расстоянии и годами живут в ожидании встречи, то есть их счастливая любовь проходит — что важно — в пространстве воображаемого. В отличие от безответных чувств, которые невиртуальны, но приносят одни страдания.

Кто-то из этих Немо выдает себя за другого человека. Еще один пишет роман, чей герой — тоже Немо — живет не менее интересно, чем его тезки. Есть еще Немо-телеведущий, он читает лекции о сущности времени, способного, как скатерть-самобранка, расстилаться и свертываться обратно. Какой-то Немо живет в конце XXI века и является последним смертным на Земле, открывшей средство Макропулоса и наладившей туризм на Марс.

Возможно, все эти истории разворачиваются в голове маленького мальчика, застывшего на полустанке в преддверии выбора, который он не хочет делать, потому что тогда миллионы открывшихся перед ним дорог сведутся к одному-единственному пути. Возможно, все это — книга, которую создает писатель Немо. Может быть, все это находится в памяти старика Немо, вспоминающего то ли реальные события, то ли свои мечты.

Все эти миры, истории, судьбы рассыпаются, как бисер, складываются вновь в паззлы, сменяют один другой, как в калейдоскопе.

«Господин Никто» — opus magnum бельгийца Жако ван Дормеля, снявшего за тридцать лет работы в кино три больших фильма. Но для человека, так преданного воображению и отказывающегося разделять реальность и фантазии, это не является проблемой: все остальные фильмы он наверняка просто вообразил.

Мальчик из его дебютной ленты «Тото, герой» убежден, что в роддоме его перепутали с другим младенцем и обрекли на жизнь с чужими людьми, а его истинные родители живут напротив и воспитывают счастливого ребенка, не подозревая, что он им не родной. Тото растет с ощущением, что этот соседский мальчишка украл его жизнь, и тратит годы на преследование своего двойника-антипода, пытаясь забрать украденное обратно. Две судьбы развиваются параллельно и сталкиваются в финале, когда престарелый Тото обнаруживает, что чужая судьба не лучше и не хуже его собственной, и понимает, что жить надо своей жизнью, какой бы она ни была. Ван Дормель не разъясняет, является ли эта история с подменой чистой фантазией ребенка, разрушившей его жизнь, или в ней есть доля правды. Впрочем, где тут истина, а где вымысел — не важно: это фильм о спасительных и травматических иллюзиях, без которых существование человека невозможно в принципе, каким бы прожженным реалистом и скептиком он ни был.

Мальчик-даун из «Восьмого дня», второй ленты режиссера, придумывает собственную историю сотворения мира. «В начале ничего не было, только музыка. В первый день Бог сотворил солнце, потом — воду и ветер, на третий день — траву. Затем — коров, на пятый день — самолеты, на шестой — людей. На седьмой — облака, чтобы глядеть на них и отдыхать. А потом он подумал: „Чего тут не хватает?“ — и на восьмой день сотворил меня — Жоржа».

Каждый герой ван Дормеля — будь то маленький мальчик, подросток-даун, нерожденный ребенок (короткометражка «На земле как на небе»), взрослый или старик — это демиург, для которого даже реальный, эмпирический мир есть плод собственного творения. А главная проблема демиурга — как сотворить правильный мир и сделать верный выбор, имея бесконечное число возможностей, — есть философский конфликт всех фильмов ван Дормеля.

Существует ли вообще этот единственно верный выбор, или все решения ведут к одному и тому же результату, как и все причины — к одному и тому же следствию? В «Тото» этот результат довольно печален — «принц» и «нищий», которых случайно поменяли местами, кончили жизнь одинаково плохо. Итог: человек не может вообразить жизнь более счастливую или менее трагическую, чем его собственная. Герой «Восьмого дня» — даун, но он тоже сотворен по образу и подобию Божьему, а это значит, что идеал и несовершенство — понятия фантомные, абсурдные, как и вопрос «Кто лучше — мама или папа?», который наверняка прокручивается в голове у маленького Немо, застывшего на полустанке.

Разумеется, проблемы демиурга суть проблемы художника и искусства в целом. «Создавая миры» — таков был девиз последней Венецианской биеннале, в рамках которой показали «Господина Никто». Девиз универсальный, но немного абстрактный — и не особенно перекликавшийся с тем, что происходило на Лидо. За исключением картины ван Дормеля, откликнувшейся на него буквально.

Это едва ли не единственный фильм последнего времени, который актуализирует проблему демиургического начала в кино, а вместе с ней — проблему автора. Ван Дормель возрождает их, но жертвует ради этого «произведением». Фильм монтировали год — долго, сложно, постоянно меняя структуру: очевидно, что окончательный вариант — лишь один из возможных.

В этом смысле «Господин Никто» подобен ситуации, в которой оказался его герой. Это фильм-трансформер с подвижными частями, который предполагает массу вариантов альтернативной — или воображаемой — сборки, и все они одновременно заложены в окончательной версии.

Демиургический пафос, не скорректированный иронией или философским скепсисом, практически ушел из современного арткино, став прерогативой Голливуда. А ван Дормель возвращает его на территорию авторского искусства, которое вроде бы уже исчерпало ресурсы «классического» воображения и стало искать виртуальное в границах «невыдуманной», «документальной» реальности.

Джаред Лето подсчитал, что сыграл по меньшей мере двенадцать версий одного и того же человека. Но каждый волен увидеть в фильме собственное количество сюжетных линий — все зависит от вашего воображения. Правда, сосчитать всех Немо не получится. Как писал Борхес в эссе «От Некто к Никто», ничто всегда больше, чем «кто» или «что», потому что, не являясь чем-то одним, оно включает в себя все сущее. То же самое относится и к господину Никто — фильму и персонажу одновременно.

После картины ван Дормеля можно даже ввести единицу измерения силы воображения — и назвать ее в честь главного героя. 12 немо, 25 немо, 120 немо и т.д. Как далеко и как широко вы способны вообразить свою жизнь, да и жизнь вообще? Таков главный вопрос, который задает режиссер.

Вопрос крайне актуальный и провокационный в нынешнюю эпоху радикального реализма, когда и человек, и жизнь, и кино существуют в режиме «здесь и сейчас», живут одним днем, отказавшись от прошлого и не веря в будущее, не говоря уж о более высоких материях. В этом смысле «Господин Ни-кто» есть попытка поговорить о вечности в эпоху кризиса вечности, когда само это слово обесценивается и становится неуместным.

Реальному, конечному, смертному времени, которое захватило современное арткино и сознание современного человека, «Господин Никто» противопоставляет время воображаемое — бесконечное и бессмертное. Конечно, это постмодернистский проект, который каждую секунду вызывает ощущение «дежа вю». Но снят он с учетом нынешнего кризиса, вернее, истончения постмодернизма. В этом смысле «пламенеющий» стиль фильма — все его чувственные завитки и хрупкие витражи, преломляющие время-пространство, — есть точное отражение сегодняшних сомнений по поводу того, умер ли постмодерн или еще нет.

Впрочем, от «классического» постмодернистского фильма «Господин Никто» отличается и еще одной деталью. Беспощадной иронии, которая как раз и девальвировала слово «вечность», ван Дормель противопоставляет вдохновенное простодушие — беспафосное «я знаю, что я ничего не знаю».

Железнодорожный узел, перрон, вокзал — один из главных рефренов в его фильмах. На полустанке решается судьба господина Никто. Герой Даниеля Отёя из «Восьмого дня» не успевает встретить на вокзале своих маленьких детей. Они садятся на обратный поезд за несколько секунд до появления на пустой платформе их отца — именно после этого опоздания его жизнь переворачивается с ног на голову. Несчастный герой «Тото» сквозь проносящийся перед его глазами поезд видит, как на другой стороне от путей его сестра и возлюбленная целует другого мальчика, того самого, который уже украл у него жизнь, а теперь забирает и любовь. Поезд — слишком затертый для кинематографа символ, но ван Дормель использует его так, будто делает это впервые. Будто до него в кино не было поездов и вокзалов, встреч и расставаний на перроне.

Этот фильм мог бы называться «Меня там нет», «Беги, Немо, беги», «Осторожно, двери закрываются», «Случай» или как-нибудь еще. Отчасти «Господин Никто» — это частная ревизия мирового кинематографа рубежа веков, впрочем, слишком субъективная, чтобы претендовать на какой-либо пафос. 90-е были последним всплеском иллюзионистского кинематографа, после чего он погрузился на дно реальности, неутопической и как бы враждебной воображению. «Господин Никто» — первый реквием по этим иллюзиям. В некотором смысле — по самому кинематографу XX века, еще жившего надеждами, что время не утрачивается и его всегда можно найти, повернув вспять.

Теперь время — по крайней мере, в актуальном кино — опять стало линейным, неисправимым, очень жестким: поезд больше не придет, второго шанса не будет, опоздавший никогда не нагонит упущенное. И человеку, чтобы сохранить себя, ничего не остается, кроме как стоять на месте, не шелохнувшись, — потому что какой бы шаг он ни сделал, это приведет в катастрофе. «Господин Никто» — еще и об этом.

Cherola (jared_leto) все записи автора

Исполнивший главную роль в фильме "Мистер Никто", получившем на Венецианском кинофестивале награду за художественное оформление, актер Джаред Лето сыграл Немо Ноубади, человека, чья жизнь разветвляется в трех разных направлениях, после того как в детстве он отказывается принять сложное решение. СкачкИ через разные периоды времени (одна из частей фильма происходит в 2092-ом году) и возможные варианты жизни, "Мистер Никто" – один из самых захватывающих внимание фильмов, которые были представлены в этом году на фестивале, и он заслуживает более значительного приза, чем награда за художественное оформление. Режиссером фильма является Жако Ван Дормель, в главных ролях Лето, Дайан Крюгер и Сара Полли. Румынская премьера фильма состоится 28 мая 2010 года.
Вкратце, "Мистер Никто" – фильм о Немо, семилетнем мальчике, который понимает, что он столкнулся с самым сложным решением в своей жизни. Он на перроне вокзала, и он должен выбрать – остаться со своим отцом или уехать с матерью. Выбор изменит его жизнь в корне, и перспектива кажется столь пугающей, что ребенок отказывается делать этот выбор. В старости, в 2092-м году, когда он остался последним смертным человеком после внедрения технических новшеств, позволяющих жить вечно, Немо Ноубади пересматривает три варианта прожитой жизни, которые он мог бы иметь.

Возможно, вы не видели Джареда Лето в ТВ-шоу «Моя так называемая жизнь», где он сыграл с Клэр Дэйнс, но вы точно помните мощный «Реквием по мечте», фильм Даррена Аронофски. После провозглашенного критиками успеха Лето был замечен в Александре», «Комнате страха», «Оружейном бароне» и, последнее по счету, но не по значению, «Главе 27» в роли убийцы Джона Леннона, Марка Дэвида Чэпмена, ради которой он поправился на 30 килограммов.
Вернувшийся к своему нормальному весу, стройный актер и вокалист группы «30 seconds to Mars” поговорил с Cinemagia в течение 20 минут о своем новом фильме "Мистер Никто".

Вопрос: Объясните нам, вы актер, который еще и поет, или певец, который время от времени играет в кино?
Джаред: Я - безработный актер, который время от времени получает роли в самых странных фильмах в истории кино… *смеется*

В: Каково вам было играть в этом фильме, где вы – множество вариантов одного и того же персонажа? Сталкивались ли вы с каждой из этих ипостасей сами или вы жонглировали ими?
Д: Нет, я жонглировал ими, Жако (Ван Дормель, режиссер) любит мучить нас, актеров. Это было интересно, сбивало с толку и было просто уникально. Этот фильм – картина в стиле сюрреализма; это не то, что воспринимается традиционно. Я его еще не видел, но я гарантирую, что это фильм, чуждый шаблонности. Это было действительно удачей для меня, что я принял участие в таком проекте, потому что - поверьте мне - таких фильмов сейчас уже не снимают. Сегодня жанры всё больше и больше ограничены, и деньги идут от людей, которые согласны только на то, что надежно (окупится), отсюда масса таких фильмов – очень коммерческих. На сегодняшний день всё меньше и меньше фильмов таких, как "Мистер Никто", снимать которые - значит идти на риск. Даже не важно, будет он успешным или нет, просто факт того, что он снят, что риск присутствовал, иллюстрирует собой победу.

В: Представляли ли вы свою роль как одного и того же персонажа в разных обстоятельствах?
Д: Персонаж не меняется до возраста семи лет, после чего он «разделяется». Его повзрослевшие «варианты» не могли быть очень разными; они не могли, к примеру, один иметь карие глаза, а другой - голубые, потому что источник один и тот же. Так или иначе, в возрасте семи лет обстоятельства сильно изменились, и мы были вынуждены играть с этим для того, чтобы создать дистанцию между тремя разными "версиями".
В возрасте семи лет персонаж принимает разные решения, и это меняет его. Интересно наблюдать, как отчаявшийся Немо остается перед лицом сложного выбора. Выбор оказывает огромное влияние на окружающую вас обстановку, он меняет вас во всех отношениях.

В: Каково было играть Немо в старости?
Д: Нет, это был не я… (ответ удивляет, потому что все рассказы режиссера Ван Дормеля восхваляли то, как Лето выдерживал шестичасовой грим каждый день для исполнения роли старого Немо). *смеется* На самом деле, это был я, я просто пошутил…

В: Жако говорит, что чем больше роль отличается от тебя самого в реальной жизни, тем лучший ты актер…
Д: Ну да, конечно, кто будет играть самого себя? Чем сложнее вызов, тем более ценной будет награда, по моему мнению. Не в моей традиции, по крайней мере, пока, играть различные варианты себя самого на экране, как делают другие и которые так хороши в этом. Как Кэрри Грант, к примеру. Вы идете в кино, чтобы увидеть Кэрри Гранта в роли Кэрри Гранта, вы же не хотите видеть его в роли человека-слона!

В: Вы хорошо разбираетесь в себе или бывают сбивающие с толку периоды, когда вам необходимо вернуться назад к своему прошлому в поисках себя?
Д: Это как бы личный вопрос… Да, я хорошо себя знаю, но это не значит, что я не задаю себе вопросов. У каждого из нас есть путь, и каждый путь таит в себе трудности. Но относительно актерской игры, я предпочитаю держаться так называемых характерных ролей, ролей, которые очень отличаются от меня. Это то, что мне нравится, и это то, чем мне хочется заниматься.

В: Вам кажется пугающим играть самого себя на экране?
Д: Иногда – да, ты чувствуешь пустоту перед камерой. Я никогда не играл парня в джинсовой куртке, с глупым символом, вытатуированным на его запястье…

В: Что означает ваша татуировка?
Д: Я бы вам сказал, но тогда мне придется вас убить… *смеется*
Возвращаясь к актерской игре, почти не случалось такого, чтобы мне пришлось играть человека, похожего на меня, которым я являюсь сейчас. Я уважаю многих актеров, таких, как Шон Пенн или Дэниел Дэй-Льюис, которые меняются вместе с каждой ролью, которые открывают себя снова и снова с каждым проектом. Что я могу сделать, ко мне притягиваются менее традиционные роли… *смеется*

За перевод спасибо Lionette

Cherola (jared_leto) все записи автора

Каким мы его видели и предпочли больше никогда его таким не видеть.

 

Cherola (jared_leto) все записи автора

Крутые и чокнутые / Cool And The Crazy

Год выпуска: 1994

Продолжительность: 1:29

Перевод: Одноголосый (совкового качества)

Где взять: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=593512

Фильмография

 

Cherola (jared_leto) все записи автора

Очередные метаморфозы во внешности, слава богу фэйковые, зато мы знаем как он будет выглядеть на фотосессиях к промо следующего альбома( ибо ранее чем лет через **цать мы его не дождемся )

Хрустальна (jared_leto) все записи автора

Читать далее

 

Cherola (jared_leto) все записи автора Судя по кадрам второе название фильма "Три свадьбы и одни похорроны"

-СКА3КА- (jared_leto) все записи автора Содержание фильма и другие кадры можно лицезреть здесь http://www.premiere.fr/premiere/cinema/films-et-seances/fiches-film/mr-nobody
, првда уже без Джареда.

Хрустальна (jared_leto) все записи автора

-СКА3КА- (jared_leto) все записи автора Галимая конечно...зато новая! =)

Cherola (jared_leto) все записи автора Ну если это будет очередной фильм, которым хочется восторгаться, только не знаешь в каком моменте... то я с кино завязываю)))

Cherola (jared_leto) все записи автора неизвестно почему нет на обложке списка актеров... но предположительно выглядеть будет так:

Cherola (jared_leto) все записи автора Фотки с сета

-СКА3КА- (jared_leto) все записи автора - А что у вас было после "Барона"?
- Я не так много снимаюсь, я привередливый, в разумных пределах. После "Барона" был фильм, который меня чуть не угробил. "Одинокие сердца" с Траволтой и Джеймсом Гандольфини - такая беспробудная, мрачная штука, я даже пожалел, что в него ввязался.
- А кто режиссер?
- Такой Тодд Робинсон - бывший документалист. Очень талантливый мужик, сам написал сценарий о своем дедушке, а дедушка его был следователем, который в 40-е годы как раз поймал так называемых убийц одиноких сердец. Я играю одного из убийц, Раймонда Фернандеса, поэтому мне выщипывали волосы. Каждое утро приходили две тетеньки и выщипывали.
- А побрить нельзя было?
- Побрить было нельзя - Фернандес был не лысый, он был плешивый, там надо было волосы именно что проредить. Хотя сейчас я бы уже на это не подписался, и если нас сейчас читает какой-нибудь актер, который планирует себе выщипать волосы, пусть сто раз подумает - мои до сих пор нормально не отрасли.

Cherola (jared_leto) все записи автора Я знаю, что все это всем известное старье, ну нет ничего свежего. Даже сцуко Перец свои бредни больше не пишет. Потому, как и водится в Голливуде, когда не можешь сделать что-то новое - сделай ремейк на старое.

В принципе это и-нью еще не выкладывала.
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -


MTV: Недавно вышел твой фильм Chapter 27, в котором ты изображаешь Марка Дэвида Чепмена. Зачем тебе понадобилось сниматься в фильме об этом чуваке?

Leto: Этим вопросом я задавался все время, пока читал сценарий. Решение принять участие в этом фильме не было одним из легких. Я долго думал, перед тем как принять такое, с моей точки зрения, важное решение о том, сниматься мне в этом фильме или нет. Но в конце концов, я пришел к выводу, что это возможность обнародовать изъяны человечества. Марк Дэвид Чепмен яркий пример неудачного социального продукта, тогда как Джон Леннон, с точки зрения человечества, может считаться абсолютным успехом. Мне кажется, что использовать человеческие слабости и промахи – это, что должен делать настоящий артист.
читать дальше

Оригинал

P.S. Прошу прощения за примечания переводчика, просто правда начало веселить в какой-то момент

Cherola (jared_leto) все записи автора

На kinokadr.ru появилась инфа о новом кинопроекте Джа

Джаред Лето («Александр», «Одинокие сердца», «Американский психопат», «Реквием по мечте») и Сара Полли («Входите без стука», «Рассвет мертвецов», «Моя жизнь без меня», «Внутри моей памяти») сыграют главные роли в романтической драме «Господин Никто» («Mr. Nobody»). Режиссёр фильма — Жако ван Дормэль («Люмьер и компания»).

Будущая картина представляет собой многослойную историю любви, вдохновлённую «Эффектом бабочки», где все события мощно и непредсказуемо влияют на жизнь героев. Герою Лето — Немо Никто 120 лет и он является последним смертным человеком из всех окружающих его счастливых и бессмертных людей. Герой заново переживает реальные и воображаемые годы брака.

Производство фильма с бюджетом около $50 млн начинается на будущей неделе, съёмки пройдут в Брюсселе, Монреале и Берлине.

Cherola (jared_leto) все записи автора

Хрустальна (jared_leto) все записи автора

В колонках играет - Lifehouse - Everything

Городские легенды...

Читать далее

 

maralina (jared_leto) все записи автора

Так как sendspace довольно своеобразный сайт, то вот ссылки на "Глава 27" на ifolder. Восемь частей

1. http://stream.ifolder.ru/1577650

2. http://stream.ifolder.ru/1577891

3. http://stream.ifolder.ru/1578021

4. http://stream.ifolder.ru/1578162

5. http://stream.ifolder.ru/1578308

6. http://stream.ifolder.ru/1578448

7. http://stream.ifolder.ru/1578739

8. http://stream.ifolder.ru/1578794