это весь материал, что у меня был по его творчеству
напоследок - статья (кому интересно)
Елена Борщ
Имя чешского художника-декоратора Альфонса Мухи в последние годы хорошо известно публике. Пожалуй, даже слишком. Таинственные незнакомки Мухи то и дело мелькают на страницах модных журналов, на календарях и даже на упаковке товаров. На волне интереса к искусству модерна рекламные по своему характеру работы художника обрели вторую жизнь вполне закономерно. Складывается впечатление, что проходившая минувшей зимой в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве выставка плакатов Мухи подытожила новый виток популярности художника у российского зрителя (работы Мухи были не менее хорошо известны в России столетием ранее). На выставке были представлены и знаменитые театральные афиши, выполненные художником для французской актрисы Сары Бернар, и роскошные эскизы декоративных панно, и календари, и рекламные плакаты. Действительно, Муха рекламировал самые различные товары, например, что особенно трогает, «Кока-Колу» и детское питание «Нестле»(!). Между тем, мало кому известно, что художник много работал в области ювелирного дизайна.
Вряд ли Альфонса Муху можно считать ювелиром в полном смысле слова: он никогда не выполнял ювелирные изделия, а лишь создавал их проекты. Как дизайнер ювелирных украшений. Муха прошел довольно необычный путь становления: сначала он рисовал украшения на афишах и рекламных плакатах, после, добившись признания, стал проектировать ювелирные изделия на заказ.
Творчество Мухи-графика и рисовальщика украшений связано с Парижем. Именно в Париже Муха завершает художественное образование, получает опыт работы в области прикладной графики и знакомится с театральной примой С. Бернар, своей главной заказчицей и Музой. Первые украшения, которые появлялись на театральных афишах, представляли собой утонченную историческую стилизацию в духе подлинных артефактов Средневековья: широкий декоративный пояс, рельефная орденская цепь и богато орнаментированное оружие («Лорензаччо», «Гамлет»). Разработка сценографии спектаклей потребовала от художника изучения исторического и фольклорного материала. И вот театральные украшения и аксессуары появились на рекламных плакатах и декоративных панно в качестве необходимых декоративных элементов.
Образ томной романтичной одалиски – то полуобнаженной, то роскошно костюмированной – эффектно подчеркивали самые невероятные драгоценные предметы. Это и украшения для волос, отдаленно напоминающие диадемы, это и сложные многоярусные ожерелья, это и пояса-шателены с подвесками, а также застежки-аграфы и пластины, плавно переходящие в платье («Брюнетка», «Зодиак» и др.). Сценические украшения, нарисованные воображением художника, определили также тематику целой серии декоративных панно («Драгоценные камни»).
Идея реализации ювелирных фантазий Мухи принадлежала Саре Бернар. Исполнением желаний экстравагантной дамы занялся известный парижский ювелир Жорж Фуке. Он же предложил Мухе сотрудничество. Оригинальные рисунки Мухи пришлись по душе ювелиру, который в условиях жесткой конкуренции с Р. Лаликом и А. Вевером решил последовать примеру последнего (А. Вевер заказывал эскизы рисовальщику Э. Грассе) и тоже нанял рисовальщика. Справедливости ради заметим, что необычные проекты Мухи сначала смущали арт-критиков, которые упрекали дизайнера в недостатке связи с текущей модой. Его украшения, выполненные Фуке, действительно, порой слишком громоздки и несколько эклектичны, как например, брошь для корсажа, предназначенная для С. Бернар, отягощенная гроздями маленьких камешков неправильной формы. Если на афишах эти украшения выглядели убедительно, то при воплощении оказались довольно нелепыми.
Самое известное украшение, созданное Мухой и Фуке, это золотой браслет, соединенный с кольцом с помощью тонкой цепочки. Впервые его изображение появилось на афише к «Медее». Браслет и кольцо шокируют своей натуралистичностью (свернувшиеся кольцом змеи), которую до определенной степени сглаживает экзотика материалов – опалов, рубинов, бриллиантов и эмали.
Серии украшений, выполненные по эскизам Мухи, обеспечили успех Фуке на ряде Всемирныхвыставок, покорив публику своей новизной.
Сотрудничество дизайнера и ювелира не ограничилось созданием коллекций украшений. Муха выполнил также по заказу Фуке проект оформления нового ювелирного магазина – роскошное обрамление, «футляр» к его экзотичным сериям. Бронзовое панно на фасаде, витрины, прилавок, кресла, дверные ручки, люстра, вазы, фигуры павлинов, орнаменты плафона, ковры и мозаичные полы, – все это было задумано художником как единый ансамбль «магазина искусств». Безусловно, этот проект можно считать триумфом декоративного дарования Мухи.
Довольно скоро Муха избавился от сценической эксцентрики ранних проектов и даже стал популяризатором стиля Ар Нуво, выпустив сборник адаптированных эскизов художественных предметов – мебели, посуды, светильников и украшений – предназначенных для промышленного тиражирования. Некоторое время художник работал в США, где, между прочим, оказал влияние на формирование стиля украшений Тиффани. Вернувшись в Чехию, он не обращался более к ювелирному дизайну, решив посвятить себя, наконец, более достойному делу – живописи. Его ювелирные экзерсисы остались в прошлом, как осталась в прошлом сама Прекрасная Эпоха.
