Рисовать на ладошке  акварельными  красками  Светлана  начала  около   пяти  лет назад.  Сама придумала  эту  технику .  Оказалось, что в мире больше никто не рисует так – используя ладонь как холст, для того, чтобы услышать биение сердца Маленького Принца или Русалочки.

А послужили этому спектакли удивительного режиссёра и артиста театра кукол имени Сергея Образцова,   Андрея Денникова.  Все  первые  рисунки   на  ладошках,  напрямую   связаны  с  его  спектаклями,  которые  вызвали   у  Светланы  искреннее восхищение  и  оказались  очень  созвучны  её  душе.   В результате  получились  ее уникальные  работы  на ладонях,  которые  помогают  маленьким  фантазерам путешествовать  в  мире  сказок  и  волшебства.

Что послужило тому, что вы начали рисовать на ладонях? Как вы нашли себя в этом? Почему не холсты, не другие пространства?

Рисовать на ладошках я начала не так уж давно, где-то пять лет назад всего. Я придумала эту технику сама и потом зашла в интернет проверить, вдруг ещё кто-то именно так же на ладошках рисует. Оказалось, что в мире больше никто не рисует так – используя ладонь как холст, для того, чтобы услышать биение сердца Маленького Принца или Русалочки. А послужили этому спектакли удивительного режиссёра и артиста театра кукол имени Сергея Образцова Андрея Денникова. И мои все первые ладошки, напрямую связаны с его спектаклями, которые вызвали моё искреннее восхищение и оказались очень созвучны моей душе. И именно в его интервью я прочитала такие слова: «Когда работаешь на сцене с куклой, отдаешь ей половину своей души. Её сердце должно биться в твоей ладони». И, наверное, где-то тогда мне захотелось создать картину, которой я бы могла отдать частицу своего сердца, которое бы билось в ней и вдруг подумалось – попробовать нарисовать картину на ладошке и я взяла кисточку, краски и нарисовала картину на ладошке и потом долго слушала, как бьётся сердце у нарисованного Моцарта, а ведь у каждой картины сердце бьётся по разному. Например, у нарисованного Гоголя оно билось очень сильно и даже ладонь стала горячей и в этот момент мне кажется, что они и правда живые, ведь у них бьётся живое сердце!

А на холстах я тоже рисую и достаточно много, и на бумаге я рисовала и на кленовых листьях и на бересте, на ткани и даже на снегу. Я не ограничиваю себя в творчестве и не зацикливаюсь на чём-то одном, мне интересно всё и техника исполнения зависит напрямую от того что мне нужно выразить в моей картине. Какое чувство и настроение…Осенью прошлого года на моей выставке в Московской Городской Думе было около тридцати работ, из которых только три были на ладошке, а остальное всё картины на бумаге и на кленовых листьях.

Светлана, вы рисуете исключительно акварелью, или используете еще какие-то художественные материалы? Чем вам  «улыбнулась» акварель?

Я рисую акварелью с белилами, мне нравится, как акварель ложится на ладонь, главный секрет – это как можно меньше воды. И краска ложится очень ровно и цвета получаются насыщенные. Более плотные краски, как гуашь и акрил я не использую, потому что они начинают трескаться на коже, знаю что сейчас есть краски специально для рисования на коже, но я ещё ни разу не пробовала ими рисовать. Какие-то ещё краски я почти не использую, только иногда могу чуть-чуть добавить золотой или серебряный акрил для звёзд или лунных бликов на воде.

Сколько времени занимает процесс создания одной картины? Не жалко ли потом (даже не могу написать слово смывать) прощаться с картиной на ладони?

Где-то час в среднем уходит на один рисунок, но всё зависит от сложности композиции. Например, ладошку с Джильдой на балконе из спектакля Андрея Денникова «Риголетто» я рисовала где-то три часа.  Прощаться с нарисованной на ладошке картиной очень жалко, это всегда как прощание с кем-то живым и дорогим и поэтому я всегда, когда подставляю ладонь по воду закрываю глаза, а акварель смывается в секунды и, когда я открываю глаза, рисунка уже нет.

Но очень интересно на этот момент взглянул поэт Евгений Глушаков, он написал в своём стихотворении о моих картинах на ладошке:

Правой рукою – на левой ладошке

Звёздную высь нарисуй,

Ну а подсказку увидишь в окошке

В час перехода ко сну.

С крыльями из накрахмаленной марли

Ангелов изобрази –

Чуть рябоватые, грубые парни,

Много таких на Руси

Ну а когда заболит, словно рана,

След красоты неземной,

В правую горсть набери из-под крана

Тёплой водички и смой.

Тех же парней нарисуй, но без крыльев,

Правой – на левой руке,

В шумном полуденном их изобилье,

Будто сбежались к реке.

Будто горячему небу в угоду

Долбят киркой по земле;

Снова плесни на не стриженных воду,

И загрустят о зиме…

Правой рукою – на левой ладошке,

Правой – на левой опять,

Всех перемоешь – от солнца до кошки,

Снова научишь сиять.

Почему вы выбрали именно ладонь, а не другую часть тела?

Могу только сказать, что меня не интересует боди-арт как таковой и рисование на теле человека. Для меня самое важное, услышать биение сердца моей картины и ещё ладонь…это ведь что-то из детства, почти все в детские годы рисовали ладошки, обводя по контуру свою ладонь и рисовали и ладошками на бумаге и мне хочется, чтобы мои рисунки возвращали людей в мир их детства, где все краски, как и воспоминания очень яркие и сказочные.

Есть ли у вас планы на будущее, касательно новых творческих задумок или идеи приходят к вам спонтанно?

У меня есть творческие задумки, например, я мечтаю проиллюстрировать сказки Андерсена на ладошке. Но, конечно же, часто бывает так, что идея для творчества приходит спонтанно.

Источник 1 Источник 2