Комментарии:

В Санкт-Петербурге завершился XI Международный фестиваль анимационных искусств «Мультивидение». В этом году он с 30 октября по 10 ноября проходил на четырех площадках – киноцентре «Родина», открытой студии «ЛенДок», в музее современного искусства «Эрарта» и лофт-проекте «Этажи».

В этом году фестиваль оказался перенасыщен событиями. Начавшись в «Лендоке» мастер-классами и лекцией  перформансом «Метакино, или сферический кот в вакууме» знаменитого французского кинорежиссера аниматора и видеохудожника Луиса Ньето, он продолжился в «Родине» великолепной программой «Ночь французской анимации», где фестиваль представил лучшие мультфильмы Франции последнего времени. На тематических сеансах в «Лендоке» показали мультфильмы об устройстве мира – в программе «Восходящая надежда», ретроспективу голландской анимации – от классики до наших дней, а ночная программа «Ломая правила» была посвящена приключениям и детективам в анимации.

В Музее современного искусства «Эрарта» по традиции прошли мастер-классы для детей по пластилиновой и stop-motion анимации и были представлены программы лучшей детской мировой мультипликации. Кроме того, там открылась выставка «Движение образа или образ движения», где были представлены скульптуры Андрея Сикорского в стиле steam-punk, видеоинсталяции от Фестиваля анимационных искусств «Мультивидение» и шедевральный «Котобум» Луиса Ньето  видеоскульптура, созданная в соавторстве с молодыми российскими художниками в ходе мастер-класса. В ее создании приняло участие 25 человек и 36… котов. Эклектичная многодельная скульптура, покрытая мозаикой меняющихся кошачьих образов, завораживает зрителя магией этого загадочного создания, обожествленного человеком в Древнем Египте, родине математики, и вновь ставшим объектом поклонения в нашу цифровую эпоху. Мало кто знает, что на заре развития кино и фотографии образ кошки был также популярен среди создателей двух новых жанров. Можно сделать вывод, что феномен популярности котов в интернете – это знак рождения нового вида медиа искусства. «Котобум»  один из первых его образцов, был передан в дар Центру современного искусства им. Сергея Курехина.

В «Родине», кроме упомянутой уже «Ночи французской анимации», состоялись показы «Из глубины»  на котором была раскрыта тема «Любовь и музыка в анимации» и программу мультфильмов для взрослых «Трогательно до ужаса, до жути смешно». А на финальном cеансе ТОР 10 – Best Of Multivisiоn 2013, закрывающем фестиваль, в программе были показаны победители этого года, список которых вы найдете чуть ниже. Отметим только, что Гран-При «Мультивидения» получила замечательная картина Александра Бубнова «Шерлок Холмс и Чёрные Человечки». В состав жюри в этом году входили: режиссеры анимационного кино Константин Бронзит и Илья Максимов, художник анимационного кино Андрей Сикорский, режиссер Алена Минина, художник Николай Копейкин и художественный руководитель ЦСИ им. С.Курёхина Анастасия Курёхина. Итоги конкурса анимации, созданной детьми, «Мультивидение» подведет на заключительном мастер-классе и показе лучших детских фильмов в «Эрарте», 16 ноября в 11.00.

Мультивизируйся с нами! До новых встреч!

Итоги XI Международного фестиваля анимационных искусств «Мультивидение – 2013»

Комментарии:

Молодая рок-группа NeboTabu, пропагандирующая своим творчеством «Вечную любовь» (ANKERA), презентовала новый клип «Крыши». Смесь поп-рока и модной электроники в сочетании с вокалом солиста Макса Белоусова дают понять, что не все потеряно на российской сцене молодых и популярных исполнителей  проект призван взорвать устоявшийся образ российской музыки, выведя его по настоящему на качественный уровень.

«Клип снимался во Львове, в одном из самых живописных городов Европы,  рассказывает солист Макс.  Во время съемок произошла стычка с украинскими националистами, к счастью, конфликт был решен без происшествий и работа благополучно продолжилась. Несмотря на все трудности, которые возникли в эти дни  и при производстве клипа, мы проделали очень достойную работу».

Изначально режиссером клипа стал скандально известный Александр Сюткин, который помешал выпустить видео в назначенные сроки, поэтому сотрудничество с ним прекратилось. На помощь пришел перспективный режиссер Рустам Романов, известный по работе с Тимати, «Пиццей», который с успехом довел до ума клип «Крыши».

Я сейчас нахожусь: Санкт-Петербург


LIci WP

Комментарии:

Ноябрь в Петербурге сырой и промозглый, но всем нам хочется, чтобы было тепло. И не только тепло, но и вкусно – как, например, в Италии.

Так вот все это есть в первой итальянской кулинарной школе Петербурга Gustomaestro.

Здесь в последний месяц осени можно будет научиться готовить самые вкусные и по-настоящему итальянские, согревающие блюда: ризотто с тыквой и амаретто, перепелку с пармантье из сыра пекорино, томатный суп с базиликом или треску по-неаполитански.

Любителей непраздных лесных прогулок ждет мастер-класс по блюдам с грибами: карпаччо из говядины с лисичками, руколой и помидорами черри, грибной суп со шпинатом и гренками и филе говядины, фаршированное белыми грибами с соусом из сыра Таледжио.

Для маленьких поварят мы предлагаем кулинарные приключения каждое воскресенье, где они будут не только готовить вместе с шеф-поваром, но и слушать занимательные лекции по этикету.

И, конечно же, ноябрь – самое время задумываться о новогодних подарках родным и близким.

Сертификат на посещение мастер-класса с лучшими шеф-поварами Санкт-Петербурга и Рима в кулинарной школе – отличное оригинальное решение!

Добро пожаловать!

Комментарии:

16 ноября «Villa Zималеtо» приглашает на выступление резидентов Comedy Club.

Харизматичные юмористы Роман Юнусов и Алексей Лехницкий, всем известные как дуэт «Сестры Зайцевы», своими невероятными оригинальными выступлениями заслужили любовь миллионов зрителей, и в субботний ноябрьский вечер они поднимут настроение гостям «Villa Zималеtо».

Миниатюры, острые шутки и яркие экспромты – все это талантливые юмористы покажут 16 ноября.

После активного сотрудничества с Гариком Мартиросяном, на сцене культового проекта «Comedy Club» появился долгожданный дуэт Романа Юнусова и Алексея Лехницкого – «Сестры Зайцевы». А ряд очень удачных выступлений сделал их резидентами клуба и постоянными участниками телевизионных программ. Роман и Алексей отличаются сумасшедшими миниатюрами и бешеной энергетикой.

Сегодня дуэт «Сестры Зайцевы» знают в каждом уголке России и Украины. Их очень любят за то, что они очень четко и весело пародируют современных молодых персонажей.

За музыкальное сопровождение отвечает Dj Sasha Esenina. После полуночи гости могут спеть полюбившиеся хиты в караоке.

Начало в 21:00.

Комментарии:

Панорамный ресторан «Океан», из окон которого открывается прекрасный вид на Неву и центр Петербурга,  приглашает вас провести стильный и запоминающийся новогодний корпоратив!

Наш современный ресторан, оснащен профессиональным световым и звуковым оборудованием, и подходит для компаний от 30 до 300 гостей. Специально для вашего праздника светлые дизайнерские интерьеры будут украшены в эффектном новогоднем стиле, а свежая пушистая ель поможет полностью окунуться в зимнюю атмосферу веселья!

Специальное предложение для новогодних корпоративов:

• Усовершенствованное зимнее банкетное меню от 2000 рублей (в различные варианты включен традиционный салат оливье, вкуснейшая икра, праздничные десерты и горячие напитки)


• Алкогольные напитки в любом количестве без пробкового сбора (возможна помощь по их закупке и предварительной доставке)


• Организация welcome-фуршета


• Возможность украсить зал в корпоративной стилистике вашей компании


• Изготовление праздничного торта по вашему индивидуальному эскизу (возможен фирменный дизайн вашей организации)


• Отсутствие арендной платы при банкете до 6 часов!

Подарки для всех новогодних корпоративов:

• Украшение зала  праздничной атрибутикой


• Нарядная свежая елка


• Услуги организатора развлекательной программы (помощь в подборе артистов, певцов, ведущих и шоу-программы)

Позвоните нашим банкетным менеджерам, и они расскажут вам о дополнительных подарках и сюрпризах, которые ждут вас при заказе банкета).

Мы закрываем зал для проведения праздника одной компании, но можем также провести сборный корпоратив для нескольких организаций.

Звоните и приезжайте для знакомства с нашими залами! Банкетные менеджеры ждут ваших звонков по телефону 931-50-60

С наступающими праздниками и до скорых встреч!

Комментарии:

Мы учли все пожелания гостей: выбрали для Вас самые вкусные и любимые блюда.

Помимо полюбившихся нам оригинальных блюд появились новые.

Вы будете приятно удивлены! Всегда свежие продукты, забота о мельчайших деталях, любовь к нашим гостям является нашей визитной карточкой.

Попробовать блюда европейской и русской кухни в Lido можно уже сегодня.

Комментарии:

Уютный ресторан с открытой кухней, просторными летними террасами и панорамным видом на Финский залив.

Днем здесь приятно обедать в размеренной обстановке, а вечером встречаться с друзьями и танцевать.

Мягкие тона, обилие деревянных поверхностей, сделанная на заказ мебель, экзотические предметы быта, ультрасовременные детали и много света – таким гости увидят обновленный «Villa Zималеtо» на Южной дороге.

Кульминацией вечера станет выступление очаровательной и яркой звезды русской поп-сцены Полины Гагариной. Чувственное и эмоциональное выступление одной из самых красивых и талантливых исполнительниц прекрасно дополнит праздник. Любимые всеми хиты, романтичные и танцевальные, медленные и динамичные подарят вам прекрасное настроение.

Полина Гагарина победительница телевизионного музыкального проекта  «Фабрика звезд – 2», обладательница премии «Муз-ТВ» и «Золотой граммофон», участница множества популярных шоу. С 2012 года сотрудничает с известным композитором Константином Меладзе.

Начало в 21:00.

Комментарии:

Немецкий ресторан «Папаша Клаусс», расположенный на 4 этаже ТРЦ «Питерлэнд», ищет таланты!

Объявлен конкурс, победители которого получат годовой контракт на выступление в ресторане.

Номинации четко не обозначены: к участию приглашаются все, кто умеет и любит петь, танцевать, владеет музыкальными инструментами. Победителей определит народное голосование – видео выступлений участников будут размещены в социальных сетях, набравшие большинство голосов выйдут в финал. Чтобы получить приглашение на сцену «Папаша Клаусс», необходимо прислать видео своего номера на почту: papaclauss@mail.ru.

«Мы все сейчас смотрим шоу «Голос» на Первом канале и не перестаем удивляться тому, какие талантливые люди живут рядом с нами. «Голос» дает им возможность представить свой талант людям, – делится учредитель ресторана «Папаша Клаусс» Наталья Кожина, – конечно, мы  не Первый канал, но ни для кого не секрет, что многие профессиональные артисты начинали свою карьеру именно в ресторанах. Конкурс «Виртуоз»  это наш маленький «Голос», наш шанс дать талантам возможность быть услышанными и любимыми. «Звездного жюри» в конкурсе не будет. Мы обязательно позовем на финальный концерт дружеские промоутерские компании и представителей СМИ, но победителей выберут наши посетители, самое главное – это именно народное признание».

Комментарии:

Теперь каждый день в ресторане «Есенин» для Вас звучит живая музыка, выступают артисты, проходят яркие шоу-программы.

Понедельник: классическая и эстрадная музыка в исполнении Игоря Панкова (рояль)

Вторник: классическая и эстрадная музыка (саксофон)

Среда: показы черно-белого кино под аккомпанемент рояля

Четверг: русские романсы и мировые музыкальные хиты под аккомпанемент рояля

Пятница: шоу-программа «Кабаре Есенин», живая музыка

Суббота: шоу-программа «Кабаре Есенин», живая музыка

Воскресенье: эстрадная музыка в исполнении Натальи Фаерман

Для праздника не важен день недели!

Комментарии:

После тяжелых трудовых будней хочется отдохнуть душой и телом, забыть о насущных проблемах. Такие дни хочется посвятить тем, кто нам очень дорог, кто ждет нас с работы и переживает, когда нас долго нет. Это частичка нас, наша семья. Кто, как не семья, достойна нашей любви и внимания. Специально для вас и вашей семьи наш ресторан приготовил уникальное предложение!

С 01 ноября в ресторане «Гольфстрим» стартует акция «Семейные обеды». В будние дни с 12 до закрытия ресторана,  вы можете отобедать у нас с 20% скидкой. Один или с семьей, вы получаете скидку на все меню и винную карту. Порадуйте своих близких, приезжайте к нам, на берег Финского залива, в элитный загородный ресторан «Гольфстрим».

Внимание! Акция не суммируется со скидочными картами ресторана.

Комментарии:

«Искусство есть» – это продолжение авторской истории от шеф-повара PMI Bar Ивана Березуцкого. Предыдущие два сета апеллировали к чувствам человека – слух и обоняние. Так, в первом сете можно было увидеть отражение прекрасной классической музыки «Времена года», а во втором – воссоздана ароматика вина.

Новый сет – это торжество зрительных образов и красок. Шеф-повар Иван Березуцкий настаивает, что русские продукты по праву могут быть частью искусства. Поэтому объединившись в творческий тандем с художником, он превращает блюда в полотна, которыми можно любоваться как настоящим шедевром. В основе – локальные продукты. Так, ресторан предлагает попробовать союз рябины и утки с черным хлебом, сочетание телячьей щечки, лесных грибов с козлобородником, лесные грибы и кизил с травами. Для каждого блюда рекомендовано вино, которое дополнит картину.

Стоимость сета без вина – 3200 рублей, с вином – 4500 рублей.

Комментарии:

В первый день зимы мы приглашаем визажистов, стилистов и парикмахеров на творческую встречу с Русланом Татьяниным и Наталией Найда!

Особая праздничная атмосфера будет царить 1 декабря в Концертном зале «Гигант Холл», где соберутся мастера и поклонники индустрии красоты. Во время мероприятия все происходящее на сцене будет транслироваться на большие проекционные экраны.

Шоу-показ «Черное и белое» от Наталии Найды

11.00–14.00

Наталия Найда – мастер международного класса, член Национальной сборной команды Украины по декоративной косметике, сертифицированный судья Украины, серебряный призер Чемпионата Восточной Европы и призер  Чемпионата мира, дважды серебряный призер Чемпионатов Украины (Киев)

Авторский шоу-показ «Черное и белое» – коллекция авторских образов от мастера международного класса Наталии Найды. Тематика показа навеяна современными и креативными направлениями в макияже и объединяет в себе технический подход и нестандартные решения при создании образов в стиле creative и fashion.

Коллекция «8 женщин» от Руслана Татьянина

15.00 – 19.00

Руслан Татьянин – маэстро длинных волос, звездный стилист телевидения и модных журналов. Маэстро разработал коллекцию «8 женщин» специально для мастеров, которые хотят всегда удивлять своего клиента новыми образами и идеями. Руслан продемонстрирует настоящее преображение и создание модных причесок для женщин разных возраста.

В программе будут представлены 8 образов:

•    Самые актуальные и востребованные прически сезон 2013–2014 гг.

•    Вечерние модные прически

•    Быстрые прически для праздника

•    Прически и актуальные образы для юных девушек

•    Невеста 2014

•    Трансформация прически при помощи новых текстур и формы

Мастер-класс базируется на уникальном опыте Руслана Татьянина. Маэстро c радостью поделится своими знаниями и новыми идеями для творчества и успеха.

Комментарии:

Римейк классической истории ужасов о Кэрри Уайт (Хлоя Грейс Морец), застенчивой девушке, страдающей от издевательств одноклассников и странных выходок фанатично религиозной матери (Джулианна Мур). Шутка, которую одноклассники сыграют с Кэрри на выпускном вечере, приведет девушку в такую ярость, что маленький городок содрогнётся от ужаса.

Кинокомпания Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) и студия Screen Gems представляют фильм производства Misher Films режиссёра Кимберли Пирс, сверхъестественный хоррор-триллер ТЕЛЕКИНЕЗ, римейк по мотивам бестселлера Стивена Кинга. В ролях — Хлоя Грейс Морец («Пипец», «Хранитель времени»), Джуди Грир («Потомки»), Портиа Даблдэй («Бунтующая юность»), и четырежды номинированная на премию «Оскар» Джулианна Мур («Эта дурацкая любовь»; «Детишки в порядке»). Алекс Расселл («Хроника»), Габриэлла Уайлд («Мушкетёры») и Энсел Эльгорт («Дивергент»).

Режиссёр фильма ТЕЛЕКИНЕЗ — Кимберли Пирс, продюсер Кевин Мишер («Джонни Д.»). Сценарий адаптирован Лоуренсом Д. Коэном и Роберто Агирре-Сакаса (“Большая любовь”) и основан на романе Стивена Кинга. Дж. Майлз Дэйл («Клятва») выступил в качестве исполнительного продюсера; съёмочная группа фильма ТЕЛЕКИНЕЗ — оператор Стив Йедлин («Петля времени»), художник фильма Кэрол Спайер («Порок на экспорт»), монтаж Ли Перси, A.C.E. («Парни не плачут») и Нэнси Ричардсон, A.C.E. («Сумерки. Сага. Затмение»), художник по костюмам Луис Сикейра («Мама»), композитор Марко Бельтрами («Война миров Z») и музыкальный супервайзер Рэндалл Постер («Копы в юбках»).

Фильм длится 1 час 39 минут.

О ФИЛЬМЕ

История Кэрри и ТЕЛЕКИНЕЗА началась в апреле 1974 года, когда Стивен Кинг начал свою звёздную карьеру автора триллеров и историй ужасов со своего первого опубликованного романа, «Телекинез».  Это ужасающая история старшеклассницы-изгоя Кэрри Уайт, которая постепенно обнаруживает в себе телекинетические способности. Её религиозная до фанатизма и агрессивная мать, от которой невозможно что-либо скрыть, постоянно и во всём её контролирует; одноклассники всячески над ней измываются… Все попытки Кэрри стать своей для этих людей приводят к драматичному противостоянию во время выпускного бала. Благодаря гению Стивена Кинга, имя Кэрри теперь стало синонимом террора, унижения и страшной мести, однако её образ появился благодаря наблюдениям самого Кинга за непростой жизнью совершенно реальных подростков. Образ Кэрри был навеян образом двух реальных девушек-изгоев из школы, в которой учился Кинг: одна девушка боялась всего на свете и была совершенно оторвана от реальной жизни так как воспитывалась в семье религиозных фанатиков, а над другой девушкой, родители которой были очень бедны, издевались сверстники. Смешав эти два образа, Кинг создал некий сборный образ взрослеющего подростка, который вызывает жалость, которого не понимают окружающие, и который, пусть и не сразу находит отклик в читателе, но все же может стать центром захватывающей и эмоциональной истории.

Эта история могла никогда не попасть в печать, если бы жена Кинга не спасла один из ранних черновиков книги из мусорного ведра: Кинг очень сомневался в том, что история будет достаточно сильной и эмоциональной. Как вспоминал сам Кинг в своих мемуарах: «Она вынула страницы из мусорной корзины, стряхнула сигаретный пепел со смятых листов бумаги, разровняла их и села читать. Затем она сказала, что хочет, чтобы я написал продолжение истории. Она хотела знать, чем всё закончится».

Дата выпуска первого издания: апрель 1974 года

С обложки: «Кэрри была в своей школе белой вороной; её рефлексы постоянно её подводили во время совместных игр, одежда на ней всё время сидела мешковато, и она никогда не понимала шуток. Потому она, сама того не понимая, стала причиной шуток и издевательств сверстников.

Кэрри мучилась от своего одиночества и изоляции, потому что, как и многие другие вещи в её жизни, это было греховно. По крайней мере, так говорила её мама. Кэрри могла заставлять вещи двигаться — концентрируясь на них, передвигать их по своей воле. Маленькие объекты, как стеклянные шарики, начинали вибрировать и «танцевать». Свечи падали. Двери закрывались. Это была её игра, её сверхспособность и её грех — но все это, как и многие свое другие чувства, она в себе старалась подавить.

Единственный добрый поступок, столь же спонтанный, как и жестокие шутки её одноклассников, заставил Кэрри посмотреть на себя по-иному перед грядущим выпускным вечером. Но последовавшая за этим жестокая шутка превратила её до того невинные эксперименты в орудие ужаса и уничтожения. Невесомая свеча упала, двери закрылись…

Вдохновлённый мощным романом Кинга, который в мгновение ока стал бестселлером, Брайан Де Пальма создал в 1976 году фильм КЭРРИ, сценаристом которого стал Лоурэнс Д. Коэн. Получившийся триллер пошёл дальше размышлений Кинга на тему социальной изоляции и необходимости быть принятым обществом. В фильме снялись как новички (Сисси Спейсек, Эми Ирвинг, Джон Траволта, Нэнси Аллен, Уильям Кэтт, Бетти Бакли), так и заслуженная актриса Пайпер Лори, сыгравшая роль матери Кэрри. В нём использовались невиданные на тот момент спецэффекты. Фильм Де Пальмы был номинирован на «Оскар» за игру Спейсек и Лори и стал классикой жанра фильмов ужасов, вдохновившей поколения и поколения фанатов.

Годы спустя появилась идея по-новому взглянуть на исходный материал и порадовать новой экранизацией современное поколение кинофанатов. Оригинальный фильм, часть гигантской фильмотеки MGM, был настолько близок к нашей сегодняшней реальности, что Джонатан Гликман, президент MGM, решил по-новому показать те темы, которые были актуальны в 1974 году и продолжают оставаться таковыми сейчас.

Ключевой фигурой при создании подобного проекта, естественно, выступает режиссёр. Именно поэтому Гликман решил позвать на эту работу Кимберли Пирс и сразу понял, что его внутреннее чутьё идеально сработало. Исходя из её предыдущих работ («Парни не плачут» и «Война по принуждению»), MGM и Screen Gems также были уверены, что Ким хватит навыка для этой работы, и она сможет прочувствовать замысел, чтобы претворить его в жизнь. После этого Гликман связался с продюсером Кевином Мишером («Джонни Д.»), чтобы тот помог создать новую и свежую адаптацию классического романа Стивена Кинга.

Мишер рассказывает: «Ким смогла показать Кэрри такой, какой она и должна быть. Она прочувствовала героиню насквозь, сделала её более реалистичной, более уникальной — ведь Ким была очень заинтересована образом и поведением изгоя. Она попыталась найти эмоциональную, контекстуальную связь персонажа со средой, когда персонаж не чувствует себя частью этой среды».

Относительно резонанса, который фильм вызвал в прессе, Мишер сказал: «Проблемы, которые в нём поднимаются — и пускай это не роман, а психологический триллер — совершенно реальны. Мы показываем, как подростки соотносятся со своей средой обитания, особенно, когда они проходят через очень личный и непростой опыт эволюции из подростка во взрослого. Это на самом деле история о молодой девушке, которая вступает в возраст перемен».

Когда Пирс уже взялась за работу, необходимо было найти современный подход к этой истории. Мишер чётко понимал, что некоторые элементы нужно будет адаптировать под современные реалии общества 21го века. Чтобы добиться этого, он позвал сценариста Роберто Агирре-Сакаса («Большая любовь», «Лузеры»), давнего поклонника этой истории. Команда Мишера тем временем углубилась в книгу и начала исследовать её вечные темы: переходный возраст, дружба, предательство, изоляция и необходимость быть принятым обществом. Исследуя образ Кэрри, они фокусировались на её социально неприемлемых способностях к телекинезу и растущем желании выйти из-под опеки своей деспотичной матери.

Также рассматривалась возможность добавить современных деталей в историю, преломив её через повсеместное использование технологий и социальных сетей молодыми людьми. Однако такие отсылки к «здесь и сейчас» решили оставить в стороне, чтобы не исказить основные темы истории Кинга. Мишер рассказывает, «Книга была актуальной 40 лет назад, и, возможно, останется таковой и через 40 лет именно потому, что её проблематика всегда была актуальна. Мы конечно же хотели идти в ногу с сегодняшним днём, потому что фильм по сути своей говорит именно о современных подростках, но мы также не хотели скатываться в мелочи и детали, которые безусловно не будут такими вечными и безвременными как книга Стивена Кинга».

Перед Пирс стояла задача создать новую версию любимого и давно ставшего классикой фильма, поэтому она несколько раз перечитала книгу: «Кинг — феноменальный рассказчик. Я была абсолютно поражена тем, как настойчиво и сильно он играет на наших самых глубинных страхах и желаниях, и насколько кинематографичной получилась сама книга. Что касается новой киноадаптации, она отмечала: «Фильм Брайана Де Пальмы уже давно стал классикой: он запечатлел всю новизну и свежесть той эпохи и закрепил их потрясающей игрой Сисси Спасек и Пайпер Лори». Пирс спешит добавить: «Материал настолько опережал свое время, был настолько универсален и настолько актуален даже спустя 40 лет, что с культурной точки зрения оба фильма имеют полное право на параллельное существование». Она также не забыла добавить, что она давний друг и большая поклонница Де Пальмы, и даже позвонила ему, чтобы спросить, что он думает по поводу её грядущей работы над проектом. К счастью, Де Пальме идея понравилась, и он дал Пирс своё благословение.

В любом случае, главной целью Пирс было не исказить оригинальную историю Кинга, а не попытаться воссоздать легендарную киноверсию Де Пальмы. «Я хотела запечатлеть основную суть романа», — рассказывает Пирс. «Я постоянно возвращалась к образам Кэрри, её матери и одноклассниц, к реакции Кэрри на то, что её обижали. Кэрри — отшельница и белая ворона, которая, как и все мы, хочет быть любимой, и чтобы общество ее приняло. Когда она обнаруживает в себе дар, она лелеет надежду на то, что теперь в её существовании появился смысл: ведь могут быть такие же люди, как она. Мне это очень понравилось. Я углубилась в изучение способностей Кэрри, в то, чем они являются, как она изучает их и как эти способности не поддаются ей. Они активизируются и тогда, когда она этого хочет, и совершенно неожиданно, как результат эмоций, которые она не может контролировать. Я была в восторге от того, что могу сделать из этого историю о человеке со сверхспособностями».

СВЕЖАЯ КРОВЬ

Как и в любой запоминающейся истории ужасов, персонажи ТЕЛЕКИНЕЗА трёхмерны. Это означало, что процесс кастинга давал создателям возможность балансировать все сверхъестественные элементы с внутренними, человеческими способностями. Когда настало время искать актрису для исполнения главной роли, роли самого непокорного тинейджера в истории современной популярной культуры. Поэтому все были в восторге от того, что роль сыграет безусловно талантливая Хлоя Грейс Морец. Создатели фильма были приятно впечатлены способностями Морец и ее послужным списком и после прослушивания предложили ей главную роль. «Кажется, что Хлоя — девушка из будущего, тогда как Кэрри — образ из прошлого. Именно благодаря этому сочетанию мы получили уникальный новый образ Кэрри», — рассказывает продюсер Мишер.

Однако Сисси Спасек было уже почти 30 лет, когда она взялась за исполнение этой роли. Морец же — сама тинейджер, потому она сразу же погрузилась в тот мир, в котором Кэрри вынуждена была выживать. «Я уже много чего на себе испытала», —рассказывает Морец. «Я на самом деле в своём роде прожила её жизнь и очень хорошо всё помню; и сейчас здесь, эта роль — она продолжает мою жизнь. Именно поэтому так здорово, что я играю эту роль. Меня к ней тянет». Подобрать на главную роль подростка было очень важно для того, чтобы фильм стал более современным, ведь нынешние зрители могут не принять Кэрри, которой на самом деле 26 лет или даже больше.

Кимберли Пирс рассказывает, что очень помогло процессу то, что Морец проходила через те же события в жизни, что проходила и Кэрри. «Когда я беседовала с Хлоей, её как раз пригласили на выпускной, ровно в те же дни, когда мы снимали фильм», — рассказывает Пирс. «Хлоя, уверенная в себе и успешная молодая актриса, живущая в любящей её семье, по сути очень далека от персонажа Кэрри Уайт, бедной девочки, над которой все смеются в школе, и на которую постоянно давят дома. Мы работали над тем, чтобы помочь Хлое понять и прожить иные, более мрачные стороны жизни. Нам очень повезло, что Хлоя и сама начинала проходить через многие жизненные стадии, через которые проходила и Кэрри. Юношеская беззаботность, за которой следует подростковое неповиновение, — именно они формируют основу персонажа Кэрри. Я очень горжусь тем, как преобразилась Хлоя. Вы своими глазами увидите, как она взрослеет прямо на экране».

Морец — большая фанатка романа Кинга, который она называет «потрясающе написанным», потому для неё было исключительно важно играть настолько эмоционально, насколько возможно. «Наверное, эта роль больше других моих ролей показала, насколько я могу быть ранимой и открытой», — рассказывает Морец. «Потому, в какой-то мере, конечно, я в ужасе от того, что это увидит куча народу. Но с другой стороны, для меня это будет своего рода момент пробуждения, ведь раньше я никогда не могла продемонстрировать свои эмоции на экране на таком уровне».

Работоспособность главной героини приводила Пирс в настоящий восторг: «Хлоя феноменальна! Она не только настоящий профессионал, когда дело касается киноискусства, она ещё и настоящая труженица! Ей пришлось очень много времени провести в подвешенном состоянии (на лонже, с помощью которой она парила в воздухе), когда мы снимали сцены левитации. Обычно актёр в таком подвешенном состоянии может играть только в полсилы, потому что физически это очень непростой процесс. Но Хлоя очень долго оставалась на тросе и отыгрывала всё на сто процентов». Она добавляет: «Ещё одна важная вещь — камера её любит. Хлоя удивительно харизматична и энергична на экране. Она знает, как работать с объективами, куда смотреть и как держаться, потому что понимает, что видно в видоискатель. Когда я даю Хлое указания, она точно знает чего я хочу, и идеально всё проделывает от дубля к дублю».

Что касается фанатично религиозной матери Кэрри Уайт, Маргарет, на роль взяли многократно номинированную на «Оскар» Джулианну Мур. В предыдущем фильме эту роль сыграла Пайпер Лори (которая также была номинирована на «Оскар» за свою игру). Пирс рассказывает: «То, что Джулианна сыграла роль Маргарет — это мечта, которая стала явью. Она потрясающая актриса театра и кино, очень умная, чувственная и искренне и творчески подходит к своей работе. Она сделала весь фильм глубже, эмоциональнее и мощнее». Пирс добавляет: «Джулианна, появившаяся на площадке через две недели после начала съемок, помогла Хлое лучше передать всю глубину образа Кэрри.  Джулианна — непревзойдённая актриса, профессионал до мозга костей. Она к тому же потрясающая мама. Все эти качества она привнесла в отношения с Хлоей: они очень сблизились и стали настоящими мамой и дочкой. Их связь ощущается в каждой сцене: эмоциях, любви — и их потребности друг в друге. Их отношения, одновременно и очень близкие, и противостоящие, придают фильму накал страстей и заряжают его эмоциями. Именно они ведут фильм от эпизода к эпизоду — и к кульминации».

Морец говорит, что работа с Джулианной Мур — «один из самых потрясающих опытов», который был в её актёрской карьере. «Если бы я могла работать с ней во всех фильмах, в которых я играю, до конца моей карьеры, я бы несомненно это сделала! Ее в вклад в проект просто неоценим! Она действительно сделала наших персонажей более глубокими. Джулианна — мать, и она смогла продемонстрировать, что Маргарет никогда не причинит своей дочери зла. Она пытается быть лучше, но просто не знает, как: она страшно боится того, что может произойти с её дочерью. Именно поэтому она хочет всё время держать её в доме, взаперти, в безопасности».

Мур — преданная фанатка романа Кинга и фильма Де Пальмы, однако она отдаёт должное Пирс и её подходу к работе над этим проектом. «Это поистине культовый фильм и потрясающая история, поэтому к съемкам римейка нужно подходить с особым трепетом. Но я считаю, что Ким Пирс — замечательный режиссёр и её взгляд на историю очень свеж», — говорит Мур. «Многие вещи, которые сделала Ким, отсылают именно к книге. Она очень правильно поступила, что решила сделать свой собственный фильм, а не просто римейк старого».

И хотя канва истории, истории подростков, остаётся без изменений, Мур отмечает, что «в том, как сейчас общаются подростки, произошло столько изменений, что идея добавить элемент социальных сетей показалась мне очень хорошим способом осовременить классику. Меня также порадовало, что в сценарий было включено гораздо больше предыстории Маргарет из книги».

Несмотря на то, что Мур сыграла множество очень сложных персонажей в своей насыщенной актёрской карьере, актриса ещё никогда не встречалась с такой ролью, какая предстояла ей в ТЕЛЕКИНЕЗЕ. «Маргарет — серая мышь, которая вызывает настоящую жалость к себе, и её было очень непросто играть». Мур добавляет, смеясь: «По сути ТЕЛЕКИНЕЗ — история о подростковом неповиновении; оно, конечно, принимает достаточно экстремальный характер, когда дело доходит до отношений Кэрри с матерью… Но в судьбе любого человека наступает момент, когда дети вырастают и перестают быть детьми. Кэрри как раз находится на этой стадии своей жизни: она хочет двигаться вперёд и самоутверждаться как взрослая, но на этом пути стоит её мать и мешает её росту. Ну и вдобавок ко всему, ей приходится выживать, находясь на нижней ступеньке школьной социальной иерархии».

Мур была очень впечатлена тем, как её экранная дочь смогла воплотить все трудности взросления в своей игре. «Она очень талантлива, безумно трудолюбива и вся погружается в работу», — рассказывает Мур. «Она постоянно отдаёт роли всю себя, все свои способности. Меня также очень радует тот факт, что она сама ещё подросток, потому я работаю с человеком, с которым каждый день происходят какие-то изменения, а это очень необычно».

Для исполнении ролей одноклассников Кэрри — подозрительно дружелюбных (Сью и Томми) и чересчур враждебных (Крис и Билли) — нужны были достойные и запоминающиеся актёры, особенно когда главные роли играли такие талантливые актрисы как Морец и Мур. Пирс поясняет: «Нам нужен был очень сильный актёрский состав для ролей второго плана, чтобы они не потерялись на фоне Джулианны и Хлои, потому что их истории, совместно с историями главных персонажей, — помогают делать фильм настоящим и динамичным. Эти подростки должны принадлежать к другому типу людей, отличаться от Хлои. Потому с помощью легендарного режиссёра по подбору актёров Эйви Кауфман, мы забросили в Голливуд широкую сеть и поймали квартет очень хороших, молодых, подающих надежду ребят». Мишер добавляет: «Когда мы создавали современную версию ТЕЛЕКИНЕЗА, мы ощущали за собой одно очень важное обязательство. Оригинальный фильм 70х годов ознаменовал начало карьеры четырём молодым актёрам: Джону Траволте, Нэнси Аллен, Эми Ирвинг и Уильяму Катту. Они все стали известны после этого фильма. У нас были те самые четыре роли, на которые нужно было найти талантливых актёров нового поколения. Я надеюсь, что после этого фильма все будут знать их имена и то, что стартом их карьеры стал ТЕЛЕКИНЕЗ».

На роль способной на сопереживание Сью Снелл, по словам Пирс, «нужна была красивая и харизматичная девушка, которая могла забыться и совершить плохой поступок, а затем — вдруг одуматься и постараться исправить то, что совершила». Молодая британская актриса Габриэлла Уайлд, лучше всего известная по своей роли в фильме «Мушкетёры», подошла для этой роли идеально. Пирс рассказывает: «Мы отсмотрели сотни девушек на эту роль, и ни у одной она не получалась. И тут в последний момент нам звонит Эйви Кауфман и говорит: „Я нашла одну девушку, ты никогда о ней не слышала“. Она отправила мне её видеорезюме, и я поняла, что мы нашли нашу Сью».

История Сью – не совсем обычная. «Она очень популярная девушка, у неё есть практически всё, и при этом она очень добрая. Она не злая и надменная, какими обычно бывают популярные девушки, но близка к этому. Но к концу фильма она многое осознает и сильно изменяется».

Когда настало время найти актрису на роль главной хулиганки, беспощадной главы этой шайки, Крис Харгенсен, Пирс просмотрела множество молодых актрис, пытаясь найти правильный баланс между стервозностью и сексуальностью. Когда на кастинг пришла Портия Даблдэй, они поняли, что идеальная Крис найдена. Пирс рассказывает: «Портия отлично вписывалась в эту роль: она стервозная, яркая, уверенная в себе, умная, сексуальная и дерзкая! У ее героини Крис нет и капли сомнений в правильности совершаемых ей поступков. Портия настолько легко смогла передать образ этой героини, что нам стало даже не по себе».

Даблдэй очень понравилось играть роль Крис, мучительницы Кэрри, которая и навлекает на всех присутствующих на выпускном неминуемый гнев потерявшей самоконтроль Кэрри. «Она прикольная: непокорная, настойчивая, дерзкая и всегда доводит все свои начинания до конца.

Найти актёра на роль Томми — добродушного красавчика, который, по просьбе его девушки Сью, позвал Кэрри на выпускной — стало совсем непросто. Просмотрев множество актёром, создатели основательно помучались с выбором правильного актёра нужного возраста. «Конечно, актёры могут сыграть героев любого возраста, я не люблю ставить им какие-то рамки. Но есть что-то такое в этом подростковом состоянии, что невозможно сыграть», — объясняет Пирс. «А потом Эйвм Кауфман нашла для нас совершенно неизвестного актёра из Нью-Йорка, Энсела Эльгорта. Он симпатичен, мил —и ему 18 лет. Мы незамедлительно утвердили его на роль».

Эльгорт оправдал ожидания, ему очень понравилась многранность образа его героя Томми в этой истории. «Он, конечно, крутой парень в школе, но он может отличить плохое от хорошего; он не просто качок, у него есть и сердце, и душа».

Последний кусочек мозаики актёрского состава встал на место, когда создатели фильма подобрали Алекса Расселла на роль Билли. «Он симпатичный, мужественный, настоящий, у него есть сердце — но он способен и на не очень добрые поступки», — говорит Пирс. «Это качество — очень важная характеристика, которая помогла сбалансировать легкомыслие Томми, поэтому актёры друг друга прекрасно дополнили».

Расселл рассказывает, что непростым моментом было сделать из Билли персонажа, за которым зрители захотят наблюдать, несмотря на то, что он совершает порой ужасные вещи. «У него есть харизма, обояние, страсть — и даже что-то дикое», —говорит Расселл. «Именно это меня в нём и привлекает».

Джуди Грир, очень разноплановая актриса, составляет полную картину основного актёрского состава, сыграв роль учительницы, Мисс Дэжардэн, которая всё время пытается защитить Кэрри от нападок одноклассников. Пирс говорит: «Джуди — одна из моих любимых актрис, я слежу за её работой очень давно. Она очень умна, и ее экранные героини забавные и очень убедительны. Вместе с ней мы работали над тем, чтобы сделать из персонажа Дэжардэн не просто учителя, который нехотя выполняет свою работу, а человека, который видит, что творится несправедливость и пытается навести порядок. Чувство юмора Джуди позволяет нам увидеть её персонажа глубже и оценить её попытки помочь Кэрри и всем девушкам». Мишер добавляет: «Джуди Грир своими эмоциями и юмором может добавить эпизоду новых граней; поэтому из просто актрисы второго плана, которая выполняет свою роль по сценарию, она становится очень значимым, незаменимым элементом в каждой сцене, где мы её видим».

Для Грир роль Риты Дэжардэн дала шанс сыграть внимательного учителя, который  с одной стороны рассержен поведением учеников, а с другой — очень переживает за них. «Вся ситуация, которая происходит с Кэрри, сначала совершенно неподвластна для неё. Но потом у нее появляется возможность поступить правильно. Я думаю, что мисс Дэжардэн поначалу и не хочет вмешиваться, но как только она вмешалась, она вовлечена в ситуацию на все сто процентов».

ПО ТУ СТОРОНУ КРИКОВ

ТЕЛЕКИНЕЗ снимали в Торонто летом 2012 года. Дом, в котором Кэрри жила со своей матерью, был неотъемлемой и важной частью фильма, потому что должен был создавать особую атмосферу изоляции и напряжённости. Художник-постановщик фильма Кэрол Спайер вдохновилась описанием из книги Кинга, когда создавала Белый дом. «Мы старались не забывать историю Маргарет, то, откуда она родом», — рассказывает Спайер, которая нашла на улицах Торонто одиноко стоящий домик, близкий по стилю тому, который она видела. «Мы построили новое крыльцо, передвинули входную дверь, вставили новые окна, а потом —  добавили слуховые окна в крышу. Помещения мы отстраивали уже в звуковом павильоне».

Что касается интерьера дома, целью было сделать его максимально простым и пуританским; местом, где богобоязненная натура Маргарет будет чувствовать себя в своей тарелке. Спайер рассказывает: «Мы сделали самую простую лепнину, без завитушек, без изгибов. Всё очень прямоугольно. Мы незаметно разместили несколько распятий, но их практически не видно. Цвета очень блёклые, серые. Красного вы точно там не найдёте: Маргарет считала красный цветом греха».

Спайер также работала бок о бок с командой по созданию спецэффектов, которым нужно было, чтобы дом мог легко развалиться на части, когда Кэрри вступает в финальную стадию мести. «Нам нужно было увидеть дом на всех этапах», — говорит Спайер. «Мы создавали каждую деталь дома таким образом, чтобы она могла легко сломаться и разбиться. Мы сделали значительную часть работы в процессе строительства, а дальше в дело вступили уже визуальные эффекты».

Что касается уничтожения дома, на который с неба падают камни, режиссёр по спецэффектам Деннис Берарди, после долгого исследования и предварительного прорисовывания эпизода, решил снести дом в цифровом виде, а не разрушать реально построенные модели домов. «Я просканировал дом лазерным локатором, сделал 6500 фотографий и совместил их», — рассказывает Берарди. «Мы сняли сцену разрушения дома в самом начале съемок, что большая редкость в кинопроизводстве. Но это здорово, потому что эпизод очень сложный, и мне нужно было много времени на работу над ним».

В остальных сценах, связанных с телекинетическими способностями Кэрри, а также в сцене с разгромом зала, в котором проходит выпускной вечер, Берарди решил применить смесь комбинированной съёмки, работы каскадёров и цифровых эффектов. «Мы делали выворотку, применяли много физических эффектов, но также не забывали о том, что это будет одновременно и экшн, и спецэффекты. Мы хотели найти такой баланс, где цифровые эффекты не казались бы надуманными и не отвлекали бы на себя внимание от истории».

Для сцены с выпускным, к примеру, мы сделали цифровое сканирование актёров, чтобы можно было сделать их оцифрованных двойников и убить их в кульминационной сцене. Для сцен, где Кэрри пробует свои телекинетические способности на Маргарет, съёмочная группа использовала стальной такелаж, а также комбинированные киносъёмки. Берарди добавляет: «Мы потратили много усилий, чтобы не переборщить с цифровыми эффектами».

В итоге, благодаря усилиям актеров и создателей фильма, ТЕЛЕКИНЕЗ стал новой мощной интерпретацией культовой истории Стивена Кинга, в центре которой – девушка-изгой, обладающая смертельно опасным даром, с помощью которого она может уничтожить всё вокруг, будь на то ее воля. Морец говорит: «Естественно, здесь важен аспект животного страха, ужаса. Видеть всё, что происходит, видеть, как вещи, происходящие в голове персонажа напрямую влияют на тебя, — это поистине страшно».

Как и все культовые фильмы ужасов, ТЕЛЕКИНЕЗ строится вокруг запоминающегося главного героя. «Я думаю, что Кэрри Уайт — потрясающий персонаж», — подтверждает Пирс. «Она необычная девушка, она просто великолепна! Я уже жду не дождусь, когда смогу представить картину на суд публики. Наш фильм вышел очень захватывающим, но одновременно он заставляет задуматься над многими вещами, и я уверен, вам он понравится. Особенно когда прольётся первая кровь».

Комментарии:

Алексей Чумаков – певец, композитор и телеведущий, победитель шоу «Один в один» на Первом канале, 19 ноября выступит в ДК Ленсовета в Петербурге.

Ответить правильно на вопросы и стань обладателем двух билетов на концерт Алексея Чумакова.

Начало концерта в 20:00

*   *   *

1. В 2003 году Алексей вышел в финалисты проекта «Народный артист-1» («Россия»). В этот период певец начал свою работу с продюсерами Е. Фридляндом и К. Брейтбургом. Вскоре появляются песни «Необыкновенная», «Балалайка», «Я от тебя схожу с ума». Сколько сольных альбомов выпустил Алексей Чумаков?

• 3
• 1
• 2
• 7

2. В каком году вышел в свет видеоклип ''Тут и там''?

• 2004
• 2008
• 2005
• 2009

3. В каком мультфильме Алексей Чумаков озвучил новогоднего персонажа?

• «На помощь Санте»
• «Спасти ёлку»
• «Спасти Санту»
• «Спасти Снегурочку»

Правильные ответы присылайте на электронный ящик screenfor@gmail.com до 18 октября 2013 года.

Screenfor.me – читай, слушай, смотри и выигрывай!

Комментарии:

22 и 23 ноября в Центре современного искусства им. Сергея Курёхина пройдёт седьмой международный фестиваль «Электро-Механика».

В этом году на фестивале выступят: адепт ритуального дарк-эмбиента из Великобритании Брайан Уильямс, известный под псевдонимом Lustmord, тему мрачного и замысловатого звучания продолжат его соотечественники дуэт Raime. Француз Пьер Бастьен приедет со своим проектом Resurrectine, для которого он выбрал несколько коротких сцен из старых музыкальных фильмов, эти фрагменты были бережно восстановлены и закольцованы, соединяясь в новую живую мелодию, основу его композиций.

В хедлайнерах числятся многоликий немецкий диджей и один из интереснейших продюсеров современности Уве Шмидт, в последнее время выступающий как Atom TM, с новым альбомом HD, автор ритмичной индустриальной электроники из Швейцарии Жером Судан (Mimetic), австралийская экспериментальная группа HTRK, а также Stellar OM Source из Франции, OY и Reverse Engineering из Швейцарии.

Фестиваль проводится при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга, выступления швейцарских проектов Reverse Engineering, OY, Mimetic – в рамках программы «Swiss made в России» Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция».

Стоимость билета на один день фестиваля в предпродаже  800 руб., в кассе Центра можно купить абонементы за 1500 руб. (2 дня). В день фестиваля – 900 р.

Комментарии:

У жителей Санкт-Петербурга и других городов Северо-Западного региона вновь появится возможность познакомиться с современным кинематографом Франции и увидеть киноленты, не представленные в широком прокате, в рамках ежегодной Недели французского кино (на французском языке  с русскими субтитрами).

Старт фестивалю будет дан в Санкт-Петербурге 9 ноября в Открытой киностудии «ЛенДок» (наб. Крюкова канала, 12). Публике будут представлены и триллеры, и мелодрамы, и авторское кино, и, конечно, романтические комедии. Новшеством от организаторов фестиваля – Французского института в Санкт-Петербурге, будет включение в программу фестиваля пяти анимационных фильмов.

Неделя французского кино неизменно пользуется популярностью у российских  зрителей, поскольку нам близок и интересен французский кинематограф, к тому же, на фестивале всегда найдётся фильм на любой вкус.

Мишель Гранж, директор Французского института в Санкт-Петербурге: « Французское и русское кино очень близки… Например, редко в наших фильмах Вы увидите взрывающиеся вертолёты и героя внутри, который не умирает, а конечно же спасает мир! Ведь умеем показать поэзию обыкновенной жизни, трогательные и такие смешные моменты!»

Основной же темой грядущей Недели французского кино станет ретроспектива фильмов одной из самых обаятельных французских актрис – Сандрин Боннэр, которая откроется зрителям с новой, неожиданной стороны: как режиссер, сценарист и оператор документальной ленты «Ее зовут Сабина».

Программа:

9 ноября

19.00  20.00  Церемония открытия

20.00  21.45  «За наших любимых»

22.00  23.30  «По следам незабываемой юности»

10 ноября  (День французской анимации)

16.00  17.00  «Принцы и принцессы»

17.15  19.00  «Жан с Луны»

19.15  20.35  «Картина»

21.00  22.30  «Сказки на ночь»

11 ноября

19.30  21.10  «Все то, что сверкает»

21.30  23.20  «Отец моих детей»

12 ноября

19.00  20.25  «Семья Вольберг»

20.40  22.20  «Преследование»

13 ноября

18.30  20.15  «В лесной чаще»

20.30  22.30  «Церемония преступления»

14 ноября

18.00  19.45  «Без крыши, вне закона»

20.00  21.25  «Мадемуазель»

21.40  23.05  «Ее зовут Сабина»

18+

Мультипликационные фильмы 6+

Комментарии:

Ноябрь  лучший месяц осенних распродаж, скидок и акций в любом городе, в том числе и Санкт-Петербурге!

9 ноября 2013г. в ТРК «Балкания NOVA» состоится яркое и выгодное шопинг-мероприятие этого сезона  День скидок!

 Всех посетителей торгового комплекса ждет:

- незабываемая шоу-программа,

- скидки в магазинах (в том числе и на новые коллекции) и главный подарок:

- концерт группы «СЕРЕБРО»!

Начало шоу-программы в 16:00.

Вход свободный!

Комментарии:

Зимой нужно быть активными не потому, что наша суровая погода не оставляет выбора. Даже в самые холодные времена происходит столько всего интересного! Существует множество способов развлечься и себя показать, а помогают в этом фантазии дизайнеров FiNN FLARE. Зимняя коллекция 13-14 создана для того, чтобы подчеркивать вашу индивидуальность яркими красками и модными силуэтами.

Девушкам предлагается кэжл в более женственном, чем осенью, исполнении. Четкая графика уступила место романтике. Костюмная линейка выполнена из смесовой твидовой ткани с контрастной отделкой, вязаный трикотаж и актуальные модели верхней одежды позволяют составлять модные комплекты в разных стилях. Помогают в этом изящные вышивки, дизайнерская фурнитура с фактурной металлической поверхностью, широкая цветовая палитра, необычный крой воротников – стоек, переходящих в капюшоны, ассиметричные застежки, пряжки и декоративные детали. Изюминка зимней коллекции – мех. В этот раз его будет много, как никогда. Присутствуют не только уже ставшие традиционными меховые отделки верхней одежды, сейчас  это – енот, норка и кролик, но и самостоятельная капсула меховых изделий. Дубленки с песцом и кроликом, жилетки из черной лисы, элегантные нутриевые шубы в комбинациях с норкой и рысью, шикарные классические фасоны из чернобурки – идеальный рецепт оставаться в центре внимания даже в самые суровые зимние будни.

Мужской кэжл построен на чётких деталях и пропорциях. Разнообразные джемпера, уместные как в офисе, так и в свободное от работы время, отражают стилистику зимних тенденций. Используются полушерстяные смесовые ткани, придающие тепло и уют. Линейка курток – пуховиков, снабжена сложными, броскими застежками, представлена в обширной цветовой палитре и приобрела необычные вариации карманов, как внешних, так и внутренних.

В линии Discovery  дизайнеры FiNN FLARE вновь возвращают нас в Арктику. Отправляясь навстречу полярной ночи, возьмите с собой адаптированную к экстриму куртку типа Аляска, утеплитесь толстым вязаным трикотажем или закутайтесь в стеганое пуховое пальто эргономичного кроя.  Для поклонников стиля outdoor в новых моделях есть все, что можно пожелать, находясь лицом к лицу с суровой действительностью. Необычные, но практичные массивные застежки, удобные, теплые капюшоны, броские вышивки, яркие аппликации для поддержания позитива. Не стоит забывать и о модных элементах – брутальные металлические карабины, роговые пуговицы-клыки, декоративные петли и массивные пуговицы превращают походную амуницию в костюм суперпутешественника.

Если хочется открытий и покорений, а в долгий путь – не ваш сценарий, есть альтернатива. Отправляйтесь на горнолыжный склон или беговую трассу в обновках из линии Active. Яркие, запоминающиеся модели идеальны для лыжных прогулок и развлечений в горах. В этом сезоне предлагается множество дизайнерских находок, в числе которых новые плащевые ткани ярких цветов, объемные вышивки, аппликации и даже гламурные принты оттенка сусального золота. Светоотражающая отделка не только выделит Вас в толпе, но и послужит дополнительным сродством безопасности в темное время суток. Для удобства дизайнеры поработали над кроем рукавов, а дань трендам отдали, используя модные членения изделий в виде цветовых блоков и нестандартных отстрочек. Одним из главных фаворитов, воплощающих эти находки стали модели в цветах российского флага.

В молодежной линии Young тренды те же, но с более яркими акцентами. В первую очередь, акцент сделан на тканях – сочетания контрастных фактур, комбинации матовой структуры с глянцем, диагональные переплетения, четкие силуэты, подчеркнуто модные цвета и детали. Флагманские модели здесь – верхняя одежда из блестящих тканей и множеством вариаций стежек, а также блестящие джинсы.

Три главных аксессуара сезона, по мнению FiNN FLARE вполне традиционны.  Но если подключить фантазию, то шапки, шарфы и перчатки способны преобразить самый традиционный лук. Новая линейка аксессуаров радует веселым дизайном и изобилием красок, что строго рекомендуется модными экспертами для активной зимы.