50 лет тому назад,это было очень актуально.Непроливашки,перьевые ручки,чернильные таблетки.

6 просмотров

смотрите видео,качайте архив,читайте.

Выкладываю дневники З.И.Маевской.Личная переписка,фото некоторых документов,дневник.Только расшифровка,без купюр и редактирования.

Весной этого года,у нас на станции (г.Самара)начали ремонтировать здание музея .Г.М.Кржижановского.Здание историческое,в годы революции в нём находилась конспиративная квартира и бывал даже сам В.И.Ленин(вождь мирового пролетариата).

Рамы заменили на пластиковые,сломали два каменных камина и всё это выбросили.Что там теперь будет я даже и не интересовался,зато поживился старинными кирпичами и несколько бронзовых ручек с выброшенных рам отвинтил.Вот такие кирпичики.










Кроме этх кирпичей у меня в коллекции есть и другие "обломки империи".Например вот эти фарфоровые(тв-а Кузнецовых) и стеклянные(Нечаева-Мальцова)изоляторы.




А этот крпич, с буквами З. и Л. (заводы Летягина) я из земли откопал.




Он шлифованный,т.е. ему придана необходимая для фигурной кладки форма.В старину,в зимнее время совсем не делали кирпичную кладку,так как раствор замерзал на морозе.Всю зиму занимались только шлифовкой кирпичей.Современные строители додумались добавлять в раствор соль,поэтому можно и зимой класть.Только качество кладки ухудшилось,а летом на стенах выступают белые пятна - это соль.Фигурной кладкой тоже нигде не занимаются,а ведь именно из таких кирпичей построены все наши Самарские достопримечательности.
Церковь Михаила Архангела.





Челышовский дом.





Особняк Клодта.


Драмтеатр.






Польский костёл.


А ещё плитка для пола.Большие и маленькие квадраты.Шести и восьмиугольные.





А это ещё стеклянные "кирпичи" для окон и глазурованные изразцы.


Вот как выглядит такое окно.Вернее,то ,что от него осталось.


А это изразцовая плитка.


Кстати, именно таким "кабанчиком"облицованы стены особняка Курлиной,нашей местной знаменитости в стиле модерн.




Решётка ворот особняка.


Фрагмент решётки забора.


Вот и всё.

В перывые века христианства глиптика развивалась главным образом на Востоке.(главный центр в городе Александрия.Египет)
Константин Великий и богиня Тихе.
Сохраняющей в значительной мере античные традиции глиптике Византии свойственны вместе с тем тяготение к плоскостности, графическое изящество, нарастающая со временем схематизация.

Константин Великий.Сапфировая инталия.




После разрушения Рима варварами,в западной части римской империи наступили "тёмные" или т.наз. средние века.Попадавшие на запад в качестве даров или трофеев античные камеи,византийские эмалевые пластины,драгоценные камни, там использовали для украшения корон,церковной утвари.оружия.






















В 7-ом веке,в связи с арабским завоеванием Египта,искусство глиптики,в её классическом виде прекратило своё существование.
Теперь центром всех искусств становится Константинополь.Фотографии резных каменных Византийских чаш.






















После преодоления ереси иконоборчества в 9-ом веке,возобновляется изготовление резных икон,крестов,панагий.

Дмитрий солунский.Стеатитовая икона.

«Ангел Пустыни». Панагия. Москва, мастерские Кремля. Середина XVI века. Сардоникс, золото, драгоценные камни, жемчуг; резьба, чеканка, скань, эмаль, чернь. Музеи Московского Кремля

Стеатитовая икона.

Христос Пантократор.Лазуритовая икона.

Распятие.Сапфир.

Богоматерь Воплощение.Сапфирин.

Христос благословляющий.Яшма.


Все эти работы произведённые в мастерских Константинополя датируются 10-12 веками.
Сейчас они хранятся в музеях Московского кремля.
И напоследок Корона Российской Империи.Бриллианты.Жемчуг.Благородная шпинель.

Собирая по сети материал по глиптике,столкнулся с небольшой проблемой - красивых,качественных фотографий достаточно,но подписи и датировки зачастую перепутаны. Все копируют друг у друга,цитируют не проверяя и число ошибок растёт.Пришлось сверять с академическими книгами и каталогами,они пока ещё надёжней интернета.Далее...
Античная Глиптика переживает новый расцвет при дворе римских императоров династии Юлиев-Клавдиев. Крупнейшими мастерами древнеримской глиптики были греки Агатоп, Солон, Диоскурид. Последний, став личным резчиком императора Августа, положил начало династии придворных мастеров. "Гемма Августа" - создание её приписывается Диоскуриду.Вот её фото с фрагментами и краткая история.




1. "Гемма Августа" сделана из двухслойного оникса,в првом веке нашей эры(в блогах,часто ошибочно датируют 9-12 вв.н.э.) в Александрии,возможно ещё при жизни императора Августа,т.е.до 14 года,н.э. .Это одна из самых крупных гемм в мире. Её размер 18 на 23 см.
С переносом столицы римской империи в Византий(Константинополь),многие реликвии(пояс Богородицы,тетрадиплон и др.В том числе и гемма Августа)оказались в восточной части империи.Гемма хранилась в Константинополе тысячу лет.в 1246 г. она обнаружилась в сокровищнице аббатства Сэн-Сэрнин в Тулузе, во Франции. Не трудно догадаться.как она туда попала.В XVII в. немцы оправили её золотом. Видимо, это было связано с тем, что гемма была повреждена, отломалась её верхняя часть.Эта трещина видна на фото.Сейчас гемма находится в Музее истории искусств в Вене.
Ещё три камеи с портретами Августа.











2.Инталия "Юлия дочь императора Тита".





Изготовлена во второй половине первого века( а не 9 го,как везде пишут) нашей эры в Александрии.Портрет вырезан на аквамарине,а в 9 веке,при Каролингах,оправлен в золото и украшен шестью сапфирами и шестью жемчужинами.Хранится в Парижском кабинете медалей.

Сатир.Камея.Сардоникс.Круг Диоскурида.10 г.дон.э. - 10 г.н.э.

Портрет императора Каракаллы.Аметистовая инталия.

Аквамариновая инталия. Портрет Юлии Домны. II-III век н.э.
Античная камея по сей день сохраняет значение эталона классической красоты, чистого и строгого вкуса. Главным устремлением резчиков всех последующих эпох было как можно более соответствовать этому эталону.

Порфир (от лат. porphyra – "пурпурно-красный") - натуральный природный камень гранитной породы вулканического происхождения.

Это фрагмент скульптуры.
Четыре тетрарха — скульптурная композиция из тёмно-красного порфира.Статуя была изготовлена в первой половине IV века и являлась частью константинопольского Филадельфейона, построенного рядом с колонной Константина.Произведение относится к восточной школе римского искусства.






Участниками Четвёртого крестового похода, в 1204 году скульптура вместе с прочими архитектурными элементами, украсившими позднее собор Святого Марка, была вывезена из Константинополя в Венецию.Недостающий постамент и ступню одного из тетрархов воссоздали местные мастера.Кстати очень неумело.Вот эта нога.

В 1960-е годы при раскопках остатков дворца Мирелейон в Стамбуле был найден недостающий фрагмент ступни и постамента, который хранится теперь в Археологическом музее Стамбула.
Порфир был открыт несколько тысячелетий назад Египтянами.А у римлян,завоевал титул «императорского камня», поскольку всегда использовался для изготовления статуй цезарей и предметов роскоши.Наследники престола рождались в комнатах, отделанных порфиром,поэтому их называли порфирогенитами(багрянородными,если по русски).Всё ,чему нужно было придать имперский статус окрашивалось в пурпурный цвет.Например листы пергамена самых ценных рукописей.Пурпурные сапожки носил только император.Последний Византийский император Константин XII Палеолог (1448-29 мая 1453),погибший при обороне Константинополя от Турок,был опознан среди изрубленных тел по таким сапожкам.
Тела императоров после смерти погружали в саркофаги, сделанные из этого удивительного материала, а Римский император Константин, первый христианский монарх, похоронил свою мать в построенной для самого себя гробнице именно в порфировом саркофаге, который сейчас хранится в музее Ватикана.Объяснение тому очень простое - помимо строгой, элегантной красоты порфир обладает самым ценным свойством - повышенной прочностью. Порфир прочнее гранита и мало уступает алмазу.
На улицах современного Стамбула,до наших дней сохранились саркофаги Византийских императоров.Местное население имеет смутное представление о том,что это такое.А туристы могут спокойно фотографировать и приобщаться к истории.

1.Эта квадрига из позолоченной бронзы является единственным сохранившимся образцом многофигурной конской античной скульптуры. Создание квадриги приписывают скульптору Лисиппу и датируют IV веком до н. э.
Квадрига украшала константинопольский ипподром и была вывезена в Венецию в 1204 году в ходе Четвёртого крестового похода дожем Энрико Дандоло. Квадрига была установлена на лоджии базилики Сан-Марко в период правления дожа Реньеро Зено (1252—1268 годы).

2.После захвата и сожжения крестоносцами Константинополя,на запад в течении 50 ти лет непрерывным потоком вывозились сокровища Византии.Большая часть вывезенных сокровищ была со временем переплпвлена на монеты,а так же разошлась по частным и государственным коллекциям всего мира.Самым знаменитым из сохранившегося до наших дней, является Pala d'Oro "золотой алтарь"- сооружение из эмалевых пластин,серебра,золота и драгоценных камней.Фрагменты центральной части.











Общий вид.


3.До настоящего времени сохранились византийские потиры и вазы различных форм и размеров, иногда тонкостенные, просвечивающиеся, точенные из яшмы, халцедона, оникса, горного хрусталя и т. п. (самая большая коллекция - 32 чаши различных форм, размеров и назначения - в сакристии собора Сан-Марко в Венеции,Ряд произведений подписан, что облегчает их датировку (потир и патена с надписью паракимомена Василия, сер. X в., халцедоновый кубок патрикия и логофета Сисиния, 962-963 гг., фигурный сосуд имп. Романа, сер. X в.).

интересная фотография последнего (225 го) императора Эфиопии, Хайле Селассие(сила святой Троицы) годы жизни 1892 - 1975.

Своеобразное место в византийском искусстве 4—5 вв. занял Египет, где сложилось коптское искусство, то есть искусство периода распространения и господства христианства в Египте. Крупнейший город Египта Александрия был хранителем традиций эллинистического искусства. Здесь создавались произведения, сочетавшие новые христианские идеи с наследием позднеантичного художественного творчества. Этому соответствовала религиозная борьба господствовавшего в Египте монофизитства против византийского православия. Коптские ткани, открытые в погребениях, представляют собой уникальный комплекс художественных памятников. В 4—5 вв. в изображениях на тканях господствовали эллинистические традиции.
В музейных и частных собраниях всего мира хранится до 150 тысяч фрагментов Коптских тканей.

После разгрома нацистской Германии, СССР достались гранитные плиты, которые должны были пойти на строительство Дворца Наций, как того хотел Гитлер. Его планы не сбылись. Гранит был переправлен в СССР. Из него построены трибуны около Мавзолея на Красной Площади в Москве. Другая часть его ушла в Куйбышев, из него сделана набережная р. Волги и колонны Губернского продовольственного рынка.

изделия из стекла: сосуды ,листовое стекло,линзы,ароматники,рельефы и др.
из раскопок двух древнеримских городов- Помпеи и Геркуланума погибших в результате извержения Везувия в 79 году н.э.