Все мы знаем или хотя бы наслышаны о классике кибер-панка  Ghost in the Shell 1995г.

С чего взяли начало многие дальнейшие вещи, и из чего родилась идея трилогии шедевра братьев Вачевски - Матрица.

Недавно прошла передача Закрытый показ с Гордоном. Где собственно и показывалось на всю страну и обсуждалось данное аниме.

• Гордон – называет собственно аниме, в общем его понимании мультипликацией. Давайте разберемся:

1.      Мультипликация от лат. multiplicatio — умножение, увеличение, возрастание, размножение. Где персонажи, не обремененные собственным уникальным характером, просто мелькающая фигура героя для передачи общего повествования - экшн. В основном мультипликация – это неодушевленные предметы, пришедшие к нам с запада. возьмем для примера Диснеевские мультики – пляшущие чашки, подсвечники, ведра и т.д.  Хотя и одушевленные тоже не далеки от понимания мультипликации

2.      анимация – англ. animation — одушевление, лат. animare — оживить.
Персонажи имеют свои характер и исходя из этого собственный внутренний мир, через призму которого показывается общая сюжетная линия, и разворачивается уникальная история построенная не на экшне.

 
Итак вывод: Мультипликация рассчитана на аудиторию младше 15 лет.
Анимация на людей старше 15, способных не просто воспринимать ряд картинок, но и анализировать увиденное.

• Кто нам представляет Аниме в это передаче? Коммерческие люди, которые за частую представляют не совсем то, что собой является аниме. По понятным причинам. Редактора и издатель журналов – аниме к примеру представленные в этой передаче.
  

И тут начинается обсуждении… Вопрос в передаче звучал: - «как «это» смотреть, и что «там» понимать»?  

Спустя несколько вступительных слов о разности восприятия зрителей Российских и Японских показывается нарезка кадров аниме. И идет наложенный текст, рассказывающий о разнице анимационного кино и кинематографа. В последствии и эта тема будет затрагиваться, но я забегу вперед и немного добавлю.

Самой главной отличительной чертой анимации является, не сумасшедшее движение разнообразных картинок (что присуще мультипликации и блокбастерам – что и является вышеупомянутым экшеном), сколько затягивающая атмосферность, когда вы погружаетесь в иной мир, но не менее реалистичный в данную секунду. Анимационное кино может вывести вас на эмоции, заставить сопереживать героям, вжиться в ситуацию, прослезится, улыбнуться, и повергнуть в философские размышления, не хуже любого «живого» кино. Что очень рознит ее с мультипликацией, в задачи которой не входит выведение зрителя на сильный эмоциональный уровень.

И пошло поехало, рассказывается о «красных ленточках» и остальной атрибутике аниме. Которая, передает зрителю те или иные посылы о персонаже. Определенная традициями рисования аниме.

С первых слов и знакомства с роликом прозвучал вопрос «за» или «против», смотреть или не смотреть Аниме?!

Ответ сразу и без аппилеционно на мой взгляд был озвучен главным директором канала 2х2: - «Вопрос не смотреть и смотреть, а кому смотреть…». Конечно же людям мыслящим. Вот секрет ответа, на сей вопрос.

Столкновение в этом вопросе консервативного мышления и конфликт поколений на лицо.

Это видно не вооруженным глазом, еще до показа самого аниме. И что будет явно заметно после просмотра. Но Гордон сделал небольшое вступление цитатой еще до просмотра, чем охарактеризовал все происходящее далее : «…- Это двадцать третий век! И в ответ услышал – какой к черту двадцать третий, это у нас семнадцатый.».

Для одной стороны кибер-панк, и вопрос «что есть я» от киборга, сущая чушь и как может машина мыслить? Следовательно мысль может принадлежать лишь существу мыслящему – априори человеку. И что все остальное всего лишь вымысел и полное не соответствие реалиям нашей жизни. Следствие этому забивание головы молодого поколения, и отлучение их от классики литературы и т.д. заменяя это новейшими «отупляющими» технологиями. Ну я думаю в этом взгляд понятен.

Другая сторона монеты, выражала совсем иную форму мысли. Что если киборг или человек задается вопросом «что есть я», следовательно и вопрос гораздо глубже рассмотрен и показан на примере киборга – искусственного человека. Или как мы можем вспомнить другую форму этого вопроса близкую нашему восприятию Буратино! Полено стремящееся стать полноценным человеком.

Все эти споры меня жутко удручили и утомили. Далее было разобрано, музыка этого фильма (актриса, которая решила блеснуть знаниями, и еле слышно вставила откуда музыка, что я подозреваю обычному обывателю, не интересующемуся аниме, и вообще только узнав о его существовании вот вот, совсем не нужная, не интересная и не несущая смысла информация) ручная прорисовка, что этот шедевр был выпущен с щелью распространения на «широких экранах» - следовательно выход в массы. Что на мой взгляд, говорит о том, что более или менее приближен к восприятию европейцев в том числе.

Далее углубились в восприятие японской культуры в самой Японии  и культа аниме там. И как мне показалось совсем отошли от темы, которая была задана в самом начале. Что есть аниме и стоит ли его смотреть?

Вследствие этого большинство людей, сидевшие в зале, не поняли сути этого аниме. Поразительные ответы из зала «а вы бы могли вкратце рассказать о чем, собственно, фильм?» Лишь подтверждает мою точку зрения.

А эти типа «кавайные» девочки без царя в голове, и без всего остального что должно там присутствовать, общее представление о аниме губят на чисто.

Хотя  можно сказать передача прошла не зря. Во-первых, об аниме у нас говорят не так много. Во-вторых, аниме, за исключением 2х2 и MTV, показывают очень редко, да и там показывают на свое усмотрение исходя из аудитории зрителя и делая ставки на сериалы, а не на полнометражки. Первый канал по моему единственный из дециметровых каналов, показывашющий полнометражное аниме. Нам показали великолепную картину, созданного другой, отличной от нас, культурой. Разностороннее обсуждение, не смотря на то что лично я со многим не согласен, но может другой зритель нашел отображение его мнения. Как говорится, плохая реклама, тоже реклама!