Многие знают картину Альбрехта Дюрера "Руки". Но мало кто знает историю создания этой картины. 

В 15 столетии в маленькой деревушке недалеко от Нюрнберга жила семья, в которой было восемнадцать детей. Восемнадцать! Для того чтобы прокормить такую большую семью, отец, золотых дел мастер, работал по восемнадцать часов в день. Он работал в ювелирной мастерской, но также брался за любую оплачиваемую работу. Несмотря на почти безнадежное положение, у двоих детей была мечта. Они хотели развивать свой талант в искусстве, но они знали, что их отец не сможет отправить ни одного из них на обучение в Академию в Нюрнберг. После долгих ночных обсуждений эти два мальчика заключили соглашение друг с другом. Они решили бросить монету. Проигравший пойдет работать в шахты, и на свои заработки будет оплачивать обучение брату. А потом, когда брат закончит обучение, он будет оплачивать учебу своему брату, работавшему в шахте, продавая свои работы, а если будет нужно, то также работая в шахтах. Они бросили монету в воскресенье утром, после церкви. Альбрехт Дюрер выиграл и поехал в Нюрнберг. Альберт пошел работать в опасные шахты, и на протяжении четырех лет он оплачивал обучение брата, чьи работы в Академии сразу же стали сенсацией. Гравюры Альбрехта, его ксилогравюры и его картины превосходили даже работы многих его профессоров. К моменту окончания учебы он уже стал зарабатывать неплохие суммы за свои работы. Когда юный художник вернулся в свою деревню, семья Дюрер устроила праздничный обед на лужайке, чтобы отпраздновать триумфальное возвращение Альбрехта. После долгого и незабываемого обеда, за которым звучало много музыки и смеха, Альбрехт встал со своего почетного места во главе стола, чтобы поднять тост за своего любимого брата, который столько лет жертвовал, чтобы исполнить мечту Альбрехта. В конце своей речи он сказал: «Теперь, Альберт, мой благословенный брат, пришел твой черед. Теперь ты можешь поехать в Нюрнберг за своей мечтой, и я буду заботиться о тебе». Все повернулись с ожиданием к Альберту, который сидел в другом конце стола. Слезы потекли по его бледному лицу, он покачал головой, всхлипывая и повторяя: «Нет...нет...нет...нет». Наконец он встал и вытер слезы. Он посмотрел на лица людей, которых он так любил, а потом, подняв руки к лицу, мягко сказал: «Нет, брат. Я не могу поехать в Нюрнберг. Уже слишком поздно для меня. Посмотри! Посмотри, что эти четыре года в шахтах сделали с моими руками! Кости на каждом пальце были переломаны как минимум один раз, и недавно у меня появился артрит в правой руке, что я даже не могу удержать бокал во время тоста, а уж тем более я не смогу провести красивые линии на пергаменте или холсте карандашом или кистью. Нет, брат, для меня уже поздно». Более 450 лет прошло. Сейчас сотни портретов, рисунков ручкой или серебряным карандашом, акварелью, рисунки угольным карандашом, ксилогравюры и гравюры на меди висят в каждом великом музее в мире. Скорее всего, вы знакомы хотя бы с одной работой Альбрехта Дюрера. Может быть, у вас дома или в офисе также висит репродукция одной из его работ. Как-то, чтобы отдать дань уважения Альберту за всю его жертву, Альбрехт нарисовал загрубевшие руки своего брата, направленные в небо. Он назвал свою сильную картину очень просто: «Руки». Но весь мир почти сразу открыл свои сердца этому шедевру и назвал эту картину «Руки молящегося».

https://koppel.pro/diary/ruki-brata-8540

Из инета

Художник Mary Aslin родилась в Salt Lake City в Орегоне, в 1962 году

Нежные акварели иранского художника Mohammad Yazdchi

Портреты Леонардо да Винчи

Автопортрет, сангина

Портрет Леонардо да Винчи

Памятник во  Флоренции

Памятник в Милане  работы Mаньи

 

Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci), (1452-1519), итальянский живописец, скульптор, архитектор, ученый и инженер. Основоположник художественной культуры Возрождения воплощает в себе образ человека, отвечающий гуманистическим идеалам своей эпохи. 
В маленьком городке Винчи, расположенном между Эмполи и Пистойей, 15 апреля 1452 года родился Леонардо ди сер Пьеро д'Антонио. Его отец, нотариус, имел связь с некой Катериной, которая позднее вышла замуж за крестьянина. Несмотря на незаконное происхож­дение маленький Леонардо был признан в доме своего отца, где он вырос и получил образование. 
В 1469 году вся семья переехала во Флоренцию. Рано проявившаяся у мальчика художественная одаренность побудила отца отдать его в обучение к скульптору, ювелиру и живописцу Андреа дель Верроккио. Сохранилось мало образцов живописи самого Верроккио, но историки искусства приписывают руке Леонардо ангела и пейзаж в картине «Крещение Христа», хранящейся в Уффици. Методы работы в мастерской Вероккьо, где художественная практика сопрягалась с техническими экспериментами, а также дружба с астрономом Тосканелли способствовали зарождению научных интересов молодого да Винчи.
Леонардовские рисунки свидетельствуют о пристальном изучении молодым художником натуры: это зарисовки приглянувшихся ему лиц, растений, фигур животных, чудесный набросок пейзажа. Леонардо выполняет поражающие уже на этом раннем этапе своей зрелостью композиционные наброски для картин. Природа во всех своих разнообразных проявлениях властно влечёт его к себе.Подробнее

Франсиско Гойя

Зонтик Франсиско Гойя 1777, 104×152 см

Кафе у моря

Греческое кафе

Блики солнца

Терраса

• вся натюрмортная классика художника

Датский художник Johan Laurentz Jensen (1800-1856)

Я на картине видела цветы

Я обнимаю солнечный букет –
Заветной музы трепетный подарок,
Который был художником воспет
На полотне, своим восторгом ярок.

© Copyright: Рябова Анна Ильинична, 2014

Нино Чакветадзе родилась в Тбилиси в 1971 году. С 1986 по 1990 годы училась в художественном институте, а с 1990 по 1996 в Тбилисской государственной академии художеств на факультете живописи. С 1997 года — член союза художников Грузии.
Феномен ее работ скорей всего в том, что они проявляют в нас то, что было всегда. Порой они даже не трогательны, они почти невыносимы в душевном смысле, потому что взятые художницей такие высокие ноты почти невозможно выдержать. От них, действительно, щемит сердце, и через это достигается катарсис. В этих картинах есть возведенная в абсолют наивность, но есть и определенная жесткость, которая проявляется в нежелании художницы уходить в слащавое сюсюканье, которым грешат большинство художником «пишущих детство». Просто по умиляться этим картинам не получится, ее картина рассчитаны не только на созерцание, но и на труд души. Картины этого требуют. Через мир детства художница дает широчайшую палитру переживаний. Здесь и первое радостное ожидание, восторг, грусть, мечта, первая еще детская любовь, первые обиды и слезы. Все, как и во взрослой жизни, только более острое, потому что первое. ©...




далее...

Испанский художник Domingo Alvarez Gomez

Zero Project - Daydream

я еду, Море. встречай меня волною нежной, свою пропажу...

в который раз мы отмечаем свиданья эти...
"до уваженья" .
вокруг дорога и мыслей звон. горячий воздух глотаю жадно.
мой старый поезд, как старый конь меня увозит немою кладью.
давай же, милый! спеши! лети! а я - с тобою. а в окнах - вечер.
я еду, солнце! озолоти! я еду, Море. до скорой встречи...
до поцелуя. до слёз и брызг. до ночи жаркой со сластью груши.
и всё былое - о землю: вдрызг! и я б за море - и чёрту душу!
испив губами его дожди, волны холодной возьму причастье.
мой поезд едет. ты только жди. моё ты Море. моё ты счастье...

© Copyright: Алена Васильченко (выборочно)

Среди живописных техник уже не один год развивается необычное по материалу исполнения направление - рисование ШЕРСТЬЮ.
С первого раза понять из чего созданы картины не у каждого получится, особенно если вы никогда не держали в руках теплую и яркую непряденую шерсть. Мастер работает цветной шерстью как красками, выкладывая ее определённым образом под стекло. Картины из шерсти получаются очень воздушные, акварельные, каждая прядка, как мазок кистью. Будто по волшебству создаются объёмные тёплые сюжеты: пейзажи и натюрморты, животные и цветы. Такие работы выглядят как живые и радуют долгие годы!

ХУДОЖНИК CHRISTOPHER RYLAND. НАТЮРМОРТЫ С ЦВЕТАМИ

ХУДОЖНИК IGOR LEVASHOV. ЦВЕТОЧНЫЕ НАТЮРМОРТЫ

Китайская художница Xu Xiaoxi-Xu Fang

Isabel Naftel, раб в 1880-1891_Красная шапочка (Little Red Riding Hood)