-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в pen478

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 26.03.2013
Записей: 2840
Комментариев: 36
Написано: 3009


Азе-лё-Ридо во Франции: прекрасный замок «дитя дьявола»

Четверг, 27 Октября 2016 г. 11:20 + в цитатник

Адрес: Франция, департамент Эндр и Луара, коммуна Азе-лё-Ридо, в 20 км на запад от города Тура

Начало строительства: 1510 год
Окончание строительства: 1528 год
Координаты: 47°15′33″N,0°27′58″E
Основные достопримечательности: королевские покои, красная спальня, кухня, столовая, бальный зал, покои Франциска I, покои Клод де Франс, голубая спальня, гобелены XVI-XVII века, парк

Его иногда называют главным алмазом в ожерелье замков Луары, он настолько сказочен и красив, что вряд ли кто-то, увидев этот шедевр однажды, сможет его забыть. Речь идет о красивейшем, можно даже сказать, небесном замке Азе-лё-Ридо во Франции, построенном в излучине реки Эндр и окруженном великолепным английским садом.

Здесь некогда правили короли и сюзерены, но вряд ли сегодня кому-то в голову придет мысль о том, что первый камень в фундамент этого замка был заложен по приказу человека, получившего за свои далеко не праведные деяния прозвище, от которого у многих в жилах стынет кровь – дитя дьявола.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииВход в замок Азе-лё-Ридо

В настоящее время французский замок Азе-лё-Ридо является популярнейшим направлением среди путешественников, интересующихся историей этой страны или просто любящих Францию за ее особенную, утонченную и романтичную атмосферу. Каждое уважающее себя туристическое агентство обязательно включает в тур по Франции посещение одного из самых знаменитых замков Луары Азе-лё-Ридо. В свое время, бывавший здесь знаменитый писатель Оноре де Бальзак, назвал замок «алмазом, вставленным в оправу реки Эндр». И действительно, глядя на замок Азе-лё-Ридо с высоты птичьего полета можно лишь удивляться, насколько гармонично сочетаются архитектура здания и особенности ландшафта: замок не просто не нарушает окружающую его природу, он ее дополняет.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииВид на внутренний двор замка Азе-лё-Ридо

Для туристов сегодня открыты 7 залов, в которых можно увидеть мебель, сделанную в эпоху Франциска I; обитые парчой и шелком стены; кухонную утварь и старинную печь; огромный камин в большой библиотеке и многое другое.

Как уже было сказано выше, замок Азе-лё-Ридо со всех сторон окружен водами реки Эндр, в которых и отражаются его белоснежные стены и серые крыши, увенчанные разными по величине башенками. Величественный и роскошный внешний вид замка - заслуга жены главного финансиста Франции Жиля Бертло Филиппе Лебаи. По ее инициативе замок был украшен красивейшей парадной лестницей, окнами-лоджиями и наружными башнями. Конечно же, Азе-лё-Ридо был создан для того, чтобы восторгаться миром прекрасного, где влюбленные пары могли бы с наслаждением прогуливаться под луной. Сооружением, в котором можно было переждать длительную осаду или набег врагов, этот замок назвать нельзя.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииВид на внутренний двор и северный фасад замка Азе-лё-Ридо

Архитектура замка Азе-лё-Ридо

Многие архитекторы едины во мнении, что замок Азе-лё-Ридо относится к эпохе Ренессанса. Он был построен в Г-образной форме, что, конечно же, говорит о нем, не как об оборонительном сооружении, а как об элегантном и роскошном загородном доме. В оформлении замка хорошо прослеживаются особенности, характерные для старинных родовых «гнезд», которые удивительным образом сочетаются с модными для тех времен декоративными элементами эпохи итальянского возрождения. Эти детали можно проследить в оформлении парадной лестницы, в окнах лоджий, открывающих взору путешественника невероятный вид на разбитый в английском стиле сад. Над входом в замок расположены две родовые эмблемы: эмблема Франциска I – Саламандра и эмблема Клод де Франс (супруги короля Франции) – Горностай.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииВид на восточный фасад замка Азе-лё-Ридо

На первом этаже замка Азе-лё-Ридо каждому туристу предлагаются к просмотру шикарные Королевские покои, Красная комната и большая кухня. На втором этаже открыты для посетителей покои Клод де Франс, покои Франциска I, Бальный зал и столовая.

В 1905-м году замок стал собственностью Французской республики, после чего в нем были проведены масштабные работы, связанные с реконструкцией и восстановлением. Тогда же был открыт музей Ренессанса. Замок Азе-лё-Ридо не оставит равнодушным ни одного путешественника, ведь в его стенах находится огромное число уникальных гобеленов XVII века, в числе которых четыре фламандских гобелена с изображением библейских сюжетов: Ноев Ковчег, суд Соломона, примирение Исава и Иакова, визит царицы Савской к Соломону.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииВид на южный фасад замка Азе-лё-Ридо

В царских покоях находятся гобелены, на которых изображены Версальский и Венсенский замок, сцены охоты монархов. Конечно же, как и в любых других дворцах и замках, в Азе-лё-Ридо есть своя коллекция портретов королей Франции, а также членов их семей. Здесь посетители смогут увидеть портреты Маргариты Валуа, Екатерины Медичи, Франциска II и других не менее знаменитых личностей.

Азе-лё-Ридо: строительство и история замка

Как предполагают историки, необычное название замок получил от имени своего основателя и первого владельца Ридо Де Азея еще в далеком XII веке. Ридо Де Азей был не только властным и жестоким правителем по отношению к своим подданным, но и славился своими зверскими расправами над непокорными, за что и был «награжден» народом страшным прозвищем «дитя дьявола».

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииЗападный фасад замка Азе-лё-Ридо

В последующее столетие Азе-лё-Ридо не раз меняет своих владельцев: сначала это был Генрих Второй Плантагенет, затем король Филипп-Август. В XV веке замок переходит во владение герцога Бургундского. В 1418-м году наследник французского престола Карл VII, сбежав из Парижа вместе со своей армией, решил скрыться в долине Луары на территории Азе-лё-Ридо. Однако гарнизон Бургундского герцога не пустил дофина на территорию замка, высказывая в адрес Карла VII оскорбления. Это и привело к тому, что весь замок и окружавшие его деревни, были полностью сожжены армией дофина, а солдаты, не пускавшие Карла в замок герцога Бургундского, были все до одного повешены. Именно после этого случая сооружение и получило название Азей-ле-Брюле, что в переводе с французского языка означает «сожженный».

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииБольшой зал

Спустя сто лет, когда страной правил Франциск I, а его казначеем работал Жиль Бертло, был основан тот замок, который сегодня предстает перед всеми гостями страны. Вокруг его возникновения ходит даже легенда, согласно которой супруга финансиста Филиппе Лебаи, во сне увидела будущий дворец, и именно по ее инициативе в 1510-м году было начато строительство Азе-лё-Ридо. Филиппе Лебаи всецело посвятила себя заботам, связанным с возведением нового замка, а ее основным помощником был Этьен Руссо, со знанием дела заложивший основу строения, которая и сегодня является опорой для всего здания. Конечно же, в строительстве были задействованы и другие талантливые и известные мастера: среди них скульптор Пьер Мопуэн и плотник Жак Торо.

Начатое в 1510-м году строительство было завершено почти через 20 лет, в 1528-м году. Но любоваться долгое время своим творением Филиппе не удалось.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииКоролевские покои

В результате проигранного сражения при Павии, король Франциск был вынужден искать дополнительные средства, которые бы помогли ему откупиться от нападавших. Сделал он это самым простым способом: обвинил своих богатых (но верных!) подданных в измене, после чего конфисковал все их имущество. В результате этого замок Азе-лё-Ридо перешел к капитану гвардии Антуану Раффину. Чуть позже его владельцами были семьи Коссе де Гонор, Сен Желе и де Васе. В XVII веке замок не привлекал внимания правителей, и со временем был забыт, что, конечно же, отразилось на его состоянии. Замок, увы, пришел в упадок и попросту стал никому не нужным.

В XVIII веке, практически за гроши, Азе-лё-Ридо приобретает Шарль Бьенкур. Его потомки в 1825-м году начинают восстановительные работы, причем, не только реставрируют, но и видоизменяют замок.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииКоролевская бильярдная

Так, в замке появляются: на месте небольшого китайского павильона - угловая башня; башня в неоренессанском стиле; библиотека и бильярдная комната. Несмотря на все строительные и восстановительные работы, замок так и не остался во владении одного хозяина. Его неоднократно выкупают то одни, то другие знатные лица, а ценное имущество постепенно распродается.

В 1905-м году, как упоминалось выше, замок Азе-лё-Ридо стал собственностью Французской республики, а спустя два года в нем начинаются новые реконструкционные работы. Пережив две мировые войны, сегодня дворец является государственным историческим памятником, который причислен к самым великолепным замкам Луары и охраняется ЮНЕСКО.

Замок Азе-лё-Ридо во ФранцииБольшой камин в замке Азе-лё-Ридо

Азе-лё-Ридо: памятка туристу

На территории французского замка Азе-лё-Ридо каждому путешественнику предлагается ознакомиться с его историей и архитектурой при помощи опытных экскурсоводов, либо при помощи аудио-гидов. Также следует знать, что ежегодно в стенах замка проводятся массовые мероприятия: театрализованные представления, концерты, выставки.

Замок приглашает туристов ежедневно с 9.30 и до 18.00. С октября и по апрель двери музея с 12.30 и до 14.00 закрываются на технический перерыв. Стоимость входного билета для взрослых составляет 8 евро, дети и подростки до 18 лет могут пройти в Азе-лё-Ридо бесплатно, туристу в экскурсионной группе, численностью от 20 человек – билет обойдется в 6 евро.

 

Серия сообщений "Архитектура":
Часть 1 - Гостевой домик в штате Флорида
Часть 2 - Арендуемый домик в Замбии
...
Часть 5 - Итальянская архитектура в снимках David Burdeny
Часть 6 - Замок Шомон-сюр-Луар во Франции: последняя обитель Дианы де Пуатье
Часть 7 - Азе-лё-Ридо во Франции: прекрасный замок «дитя дьявола»
Часть 8 - Замок Шеверни во Франции: небольшая жемчужина долины Луары
Часть 9 - Плавучий эко-дом WaterNest
Часть 10 - Загородный дом в пригороде Минска
Часть 11 - Два стиля для двух поколений одной семьи


Замок Шомон-сюр-Луар во Франции: последняя обитель Дианы де Пуатье

Четверг, 27 Октября 2016 г. 11:12 + в цитатник

Адрес: Франция, в 9 км к западу от Блуа
Координаты: 47°28′45″N,1°10′55″E
Основные достопримечательности: интерьеры замка, конюшни, зал совета, покои Екатерины Медичи, бильярдная комната, столовая, гобелены, обсерватория

В долине реки Луары во Франции расположились большие и роскошные, небольшие, но уютные замки и дворцы, возведенные в разные эпохи и в самых разнообразных архитектурных стилях.

Выделить среди них один из самых ярких и величественных просто не представляется возможным. В данном материале речь пойдет о замке Шомон-сюр-Луар ( Chateau de Chaumont-sur-Loire), который был возведен еще в средние века между городами Амбуаз и всем хорошо известным Блуа.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииЗамок Шомон-сюр-Луар с высоты птичьего полета, вид на западный и южный фасад замка

Построенный в одном из самых живописнейших мест долины реки Луары, замок Шомон-сюр-Луар по праву называют шедевром дворцовой архитектуры: в его образе гармонично сочетаются романский стиль и элегантный стиль Ренессанс. Действительно, не восхититься великолепием замка просто не возможно: построенный на скалистом побережье Луары, он находится в «окружении» многовековых деревьев, а непосредственно перед его стенами разбит прекрасный английский сад, в котором, к слову, ежегодно проводится Международный фестиваль садово-паркового искусства.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииВход в замок Шомон-сюр-Луар

История замка Шомон-сюр-Луар

Первый деревянный замок на этом месте был возведен еще в X столетии. В то время Эд I приказывает графу де Блуа защитить данную территорию от постоянных вторжений войск графа Анжуйского Фулька Нерра. Новый замок, названный Шомон-сюр-Луар, в 1054-м году переходит во владение семейства д'Амбуаз, и практически на протяжении следующих пяти веков остается их главным родовым поместьем.

В 1465-м году Пьер д'Амбуаз попадает в немилость правившего тогда короля Людовика XI. Монарх решает проучить своего вассала и приказывает полностью уничтожить любимый замок подданного.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииЮжный фасад замка

Со временем Шомон-сюр-Луар вновь отстраивается, но теперь уже вместо дерева основным строительным материалом становится камень. Первым возводится западное крыло, в его облике «сквозит» суровость, направленная на обороноспособность, а именно это и было необходимо в те неспокойные времена. Замок отстраивали три семейства д'Амбуаз, каждое из которых внесло свою лепту в его оформление. Так, например, в каменную серость и аскетичность западного крыла замка были добавлены элементы архитектурного стиля Ренессанс. Деревянный замок превратился в неприступную цитадель.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииВид на внутренний двор замка Шомон-сюр-Луар

В середине XVI веке замок Шомон-сюр-Луар становится владением Екатерины Медичи. Немного отступив от истории, можно добавить, что с тех далеких времен до наших дней хорошо сохранились покои королевы, в которых можно увидеть прекрасные «Екатериновские гобелены». Медичи довольно много времени проводила в замке: сюда она приглашала ученых и астрологов, среди которых можно встретить имя великого Нострадамуса. Также, по желанию Екатерины в замке некоторое время проживал астролог Козимо Руджиери, обосновавший в одной из многочисленных башен Шомон-сюр-Луар обсерваторию. Она также хорошо сохранилась до наших дней.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииВид на вход и восточный фасад замка

Однако после смерти своего супруга Генриха Второго, решив проучить одну из многочисленных фавориток покойного мужа, Екатерина вынуждает Диану де Пуатье обменять огромный и роскошный замок Шенонсо на Шомон: вдове венценосной особы первый пришелся больше по вкусу. Диана де Пуатье провела в замке Шомон-сюр-Луар несколько лет, вплоть до своей кончины. Обходя замок, каждый современный путешественник непременно узнает комнату Дианы по ее инициалам на сохранившейся до наших дней родовой эмблеме.

После смерти герцогини Дианы замок несколько раз менял своих владельцев, что, конечно же, сказалось на его внешнем виде, причем, в этот период своей истории, замок утратил свою былую славу и значение.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииВнутренний двор замка

Постепенно он приходил в упадок и почти превратился в руины. Во время, когда в Шомон-сюр-Луар проживала мадам де Сталь, высланная Наполеоном Бонапартом из столицы Франции в предместье, по ее приказу было снесено все северное крыло. Мадам де Сталь хотела таким образом открыть вид на живописнейший сад и на воды величественной Луары. По приказу члена семьи Бруали в замке появились несколько необычных конюшен в виде угловых конусообразных павильонов.

Интересно будет узнать и о том времени, когда очередной хозяин Шомон-сюр-Луар Жак Ле Ре в XVIII веке организовывает на территории замка производство керамики, для чего приглашает из Италии известного мастера Нини.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииПокои Екатерины Медичи в замке Шомон-сюр-Луар

Последний создавал свои шедевры (керамические портреты известных личностей) из подручного и недорогого материала – глины из реки Луары, экономя, таким образом, средства владельца замка. Несколько медальонов, которые создал итальянец Нини, и сегодня можно увидеть в одном из залов замка.

Вернуть былую славу Шомон-сюр-Луар берется граф д'Арамон, который в 1833-м году покупает пришедшее в упадок строение и прилегающие к нему земли. Именно он поручает отреставрировать замок Жюлю Морандьеру, с чем тот, справедливости ради стоит сказать, прекрасно справился.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииЗал совета в замке Шомон-сюр-Луар

При графе Арамоне в резиденции был открыт музей средневекового искусства, экспонаты которого сегодня находятся в музее Искусства в Кливленде. В числе уникальной коллекции - гобелены «Шамонская сюита» датируемые XVI веком.

В середине XX века замок Шомон-сюр-Луар становится собственностью государства. Его последние владельцы принц и принцесса де Брольи, оказавшись в сложной ситуации, вынуждены были продать замок и таким образом решить все свои финансовые вопросы. В 1938-м году начинается новый этап масштабных реставрационных работ в Шомон-сюр-Луар, после которых двери замка открываются для многочисленных гостей Франции.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииБильярдная комната

Замок Шомон-сюр-Луар: информация для туристов

Замок Шомон-сюр-Луар, как уже было сказано выше, находится между городами Блуа и Амблуаз, что в 185 км от столицы Франции (от сердца Парижа Собора Парижской Богоматери). Добраться до него можно, воспользовавшись услугами железной дороги: поезд идет из Парижа с Аустерлицкого вокзала до остановки Онзен, либо же, по автомагистралям под индексом А10 и А 85. Стоимость экскурсии по замку и прилегающей территории составляет 9,5 евро для взрослых, от 3,5 до 6 евро для детей и подростков (7-18 лет). Малыши до 6 лет могут посетить архитектурный шедевр в долине Луарыбесплатно.

Замок Шомон-сюр-Луар во ФранцииСтоловая комната

Шомон-сюр-Луар открыт практически круглый год с 10.00 до 19.00 в летний период, и до 18.00 зимой. В дни Международного фестиваля садово-паркового искусства каждый желающий может побывать в центре событий, однако для этого также будет необходимо приобрести билет. Его стоимость составляет от 5,5 евро и до 15,5 евро.

Серия сообщений "Архитектура":
Часть 1 - Гостевой домик в штате Флорида
Часть 2 - Арендуемый домик в Замбии
...
Часть 4 - Большой Кремлёвский дворец
Часть 5 - Итальянская архитектура в снимках David Burdeny
Часть 6 - Замок Шомон-сюр-Луар во Франции: последняя обитель Дианы де Пуатье
Часть 7 - Азе-лё-Ридо во Франции: прекрасный замок «дитя дьявола»
Часть 8 - Замок Шеверни во Франции: небольшая жемчужина долины Луары
Часть 9 - Плавучий эко-дом WaterNest
Часть 10 - Загородный дом в пригороде Минска
Часть 11 - Два стиля для двух поколений одной семьи


Итальянская архитектура в снимках David Burdeny

Вторник, 25 Октября 2016 г. 12:19 + в цитатник

Канадский фотограф Дэвид Бурдени (David Burdeny) проехал по Италии и снял самые изысканные места итальянской классической архитектуры.

Итальянская архитектура в снимках David Burdeny

Официальный сайт: davidburdeny.com

Серия сообщений "Архитектура":
Часть 1 - Гостевой домик в штате Флорида
Часть 2 - Арендуемый домик в Замбии
Часть 3 - 10 потрясающих аэропортов, признанных лучшими в мире в 2014 году
Часть 4 - Большой Кремлёвский дворец
Часть 5 - Итальянская архитектура в снимках David Burdeny
Часть 6 - Замок Шомон-сюр-Луар во Франции: последняя обитель Дианы де Пуатье
Часть 7 - Азе-лё-Ридо во Франции: прекрасный замок «дитя дьявола»
...
Часть 9 - Плавучий эко-дом WaterNest
Часть 10 - Загородный дом в пригороде Минска
Часть 11 - Два стиля для двух поколений одной семьи


Истребители танков и вертолётов. Проекты Minicas и SABA

Понедельник, 24 Октября 2016 г. 13:06 + в цитатник
  • Некоторая "танкобоязнь" присутствовала во всех военных планах стран блока НАТО, это находило отражение и в различных технических проектах. Какие только решения не возникали для борьбы с волной железных монстров с востока, от вполне разумного появления массовых ПТУР до самых "упоротых" проектов. Со временем проще не становилась – в начале 80-х, к танковой угрозе добавились орды ударных советских вертолётов. Западные страны, никогда не вкладывавшие особые деньги в ПВО, оказались в непростой ситуации: даже если современные танки и ПТУРы смогут остановить советский танковый каток их сметут вертолёты. Создание самоходных пушечных и ракетных зенитных установок панацеей не было, советы всегда могут сосредоточить больше вертолётов, чем смогут сбить зенитки на этом участке фронта. Требовалось иное решение, способное оперативно реагировать на угрозы и одинаково эффективно бороться как с танками, так и с вертолётами. В США ответом стала программа LHX, но и другие западные страны старались не отставать.



В середине 1970-ых годов британские военные приняли решение о необходимости создания лёгкого дозвукового штурмовика, занимающего нишу между ударными реактивными самолётами, и вертолётами. Такая машина должна была иметь достаточную скорость для быстрого реагирования на угрозы и достаточную маневренность для ведения воздушного боя на малых высотах с вражескими вертолётами. Британия уже не могла потянуть создание сложных схем вроде винтокрылов или конвертопланов, потому спецификация предусматривала создание обычного самолёта. Предполагалось, что штурмовик будет иметь бронирование против 23-мм снарядов "Шилки", скорость до 900 километров в час и возможность использовать ракеты "Воздух-Воздух" и "Воздух-Земля". Разработка проекта была поручена корпорации Hawker Siddeley Aviation.

В рамках первоначальной концепции, получившей название Minicas (Mini Close Air Support) предполагалось создание максимально манёвренного ударного самолёта, имеющего главной целью танки, а вертолёты лишь дополнительной. Внутреннее обозначение проекта – Hawker Siddeley HS.1194. Всего было подготовлено несколько вариантов, но на данный момент нам известно только два. В первом варианте инженеры предложили использовать так называемое "крыло Каспера" (Casper wing) – концепт высокого уровня механизации крыла, позволяющего сохранять максимальную подъёмную силу даже на минимальных скоростях, до 80 километров в час. Аэродинамическая схема самолёта – утка, с развитым передним оперением. Другим интересным решением проекта была установка турбовентиляторного двигателя Turbo-Union RB199 с возможностью частичного отклонения струи при помощи вспомогательных роторов позади двигателя. Вооружение самолёта состояло из двух 30-мм автопушек и отсека в корпусе для размещения управляемых ракет различных типов или бомб. Из-за особенностей конструкции крыла внешних подвесок для него не было предусмотрено. Интересно отметить, что орудия имели возможность частичного наведения по вертикали. Предполагаемая максимальная скорость самолёта - 900 километров в час, минимальная - 90 километров в час.


Hawker Siddeley HS.1194, вариант с "крылом Каспера" и схема его работы.

Другой вариант предполагал создание штурмовика по нормальной аэродинамической схеме, с максимальным уменьшением размера самолёта. Ради этого было ослаблено бронирование относительно других вариантов, главной защитой должны были стать малые размеры. Двигательная гондола была установлена над фюзеляжем самолёта, что повышало защищённость мотора Armstrong Siddeley Viper от огня с земли. Минимальная скорость горизонтального полёта - 180 километров в час, остальные характеристики соответствовали другим вариантам HS.1194. Вооружение: 30-мм автопушка, четыре точки подвеса различных ракет, две под крылом и две под фюзеляжем.


Hawker Siddeley HS.1194, уменьшенный вариант.

В 1977 году Hawker Siddeley Aviation была включена в новообразованную компанию British Aerospace, а в 1979 году проекты по теме Minicas были представлены военным. Но к тому моменту приоритеты поменялись – угроза от советских вертолётов резко возросла а штурмовики Minicas не обладали достаточной манёвренностью для борьбы с ними. К 1981 году военные подготовили требования к самолёту поля боя, имевшего главной задачей именно борьбу с вертолётами и другими низколетящими целями. Основным требованием стало обеспечение максимальной манёвренности – на скорости в 600 километров в час радиус разворота должен был составить всего 120 метров. В качестве основного вооружения предлагалось использовать сверхманёвренные ракеты ближнего боя ASRAAM. Новый проект получил обозначение SABA (Small Agile Battlefield Aircraft).


British Aerospace Р.1233-1 сопровождает конвертопланы MV-22.

В рамках проекта разрабатывалось достаточно много различных вариантов самолётов. Всех их можно условно разделить на использующие винтовентиляторный вариант двигателя Lycoming T55 и использующие турбовентиляторные двигатели. К первым стоит отнести British Aerospace Р.1233-1 и Р.1238. Стоит так же уточнить, что, как и в случае с Minicas, все разработанные варианты нам пока не известны.


British Aerospace Р.1233-1.

Р.1233-1 является наиболее "популярным" вариантом по программе SABA и именно он считался основным претендентом на постройку прототипа. Он представлял собой самолёт компоновочной схемы утка с крылом небольшой обратной стреловидности, передними стабилизаторами и винтовентиляторным двигателем Lycoming T55 с соосными толкающими винтами. В состав вооружения входила 25-мм автопушка и шесть ракет ASRAAM, в носу самолёта располагалась обзорно-прицельная система с теплопеленгатором и лазерным дальномером-целеуказателем. Для увеличения маневренности и времени полёта от бронирования решено было отказаться, тем более, что главной задачей самолёта было действие над своими войсками, где отсутствовали вражеские ЗСУ. Самолёт мог взлетать с грунтовых аэродромов с длинной полосы в 280 метров. Максимальная скорость составляла 740 километров в час.




Проекции British Aerospace Р.1233-1.


Размещение двигателя в British Aerospace Р.1233-1.

Р.1238 можно назвать запасным вариантом для всей программы SABA, в нём практически не было каких-то новаторских и неиспытанных решений, цена его постройки была наименьшей из всей программы. Самолёт был выполнен по двухбалочной схеме, двигатель, аналогичный варианту Р.1233-1, размещался в задней части фюзеляжа. В отличие от иных самолётов программы SABA Р.1238 имел бронирование, как кабины пилотов, так и двигателя. Это потребовало снизить полезную нагрузку – на самолёте отказались от сложной системы прицеливания и обнаружения целей в пользу обычного ручного наведения. Носимое вооружение соответствовало Р.1233-1, так же, как и все основные ЛТХ.


British Aerospace Р.1238.

Проекты, использовавшие турбовентиляторные двигатели, имели общее обозначение Р.1234, хотя и серьёзно отличались друг от друга. В основу варианта Р.1234-1 была положена интересная идея – не создавать сверхманёвренный самолёт, а обеспечить возможность наведения вооружения вне зависимости от направления полёта. Под фюзеляжем самолёта была установлена приплюснутая башня либо с 40-мм автоматической пушкой, либо со спаркой 25-мм пушек. Башня имела угол наведения в 270 градусов по горизонтали, орудия имели угол склонения в 25 градусов. Система наведения была позаимствована у ударных вертолётов и включала нашлемную систему целеуказания. Предполагалось использовать орудия, как против вертолётов, так и для поражения бронетехники в верхнюю проекцию. Дополнительное вооружение – две ракеты ASRAAM. Для повышения манёвренности и возможности установки широкой башни были использованы схема бесхвостка и крыло максимальной площади. Двигательная установка – Rolls-Royce Adour RT-172-871, максимальная скорость – 800 километров в час.


British Aerospace Р.1234-1.

Отличительной особенностью Р.1234-2 была попытка совместить плюсы винтовентиляторных и турбовентиляторных двигателей – уязвимый ротор был помещён в корпус в задней части самолёта, что потребовало использовать достаточно широкий фюзеляж. Кроме того, это решение позволило Р.1234-2 развивать чуть большую скорость, чем Р.1238 и Р.1233-1 – 780 километров в час. Самолёт был выполнен по нормальной аэродинамической схеме, а его высокая манёвренность достигалась при помощи развитой механизации крыла. В остальном Р.1234-2 полностью соответствовал Р.1233-1.


British Aerospace Р.1234-2.

Р.1234-3 во многом повторял решения Р.1234-1, но в поворотной башне размещались не орудия, а две пусковых установки многоцелевых управляемых высокоскоростных кинетических ракет. Возможность наведения по вертикали позволяла запускать ракеты практически в любом направлении и поражать как танки, так и вражеские вертолёты. Всего самолёт нёс 12 таких ракет, по 6 на каждую пусковую установку. В качестве дополнительного вооружения в носу неподвижно устанавливался крупнокалиберный пулемёт, там же размещалась прицельная система аналогичная Р.1233-1. Самолёт был выполнен по схеме бесхвостка с дельтовидным крылом, потому имел лучшее скоростные показатели, но худшую маневренность среди всех проектов SABA.


British Aerospace Р.1234-3.

В 1987 году военным был представлен отчёт по программе SABA, который был встречен в целом положительно. Как и ожидалось, вариант Р.1233-1 был выбран как основной. Но основным минусом проекта стала его цена – британские военные не могли найти деньгу даже на закупку новых ударных вертолётов, так что не стоило говорить и о специализированном самолёте истребители вертолётов. В тоже время в недрах British Aerospace прорабатывался куда более амбициозный проект с поистине революционным подходом – модульный штурмовик British Aerospace Р.1239.


British Aerospace Р.1239 атакует советские танки.

Р.1239 был выполнен по нормальной аэродинамической схеме с использованием элементов технологии "стелс". В верхней части самолёта размещалось место под съёмные модули с различной полезной нагрузкой: управляемыми и неуправляемыми ракетами, турелями с различными автопушками, радарной системой. Модули можно было быстро менять на аэродроме в зависимости от задач, которые предстоит решать самолёту. В остальном самолёт был максимально облегчён ради достижения большей маневренности, используемая двигательная установка – Rolls-Royce Adour RT-172-871. Расчётная максимальная скорость – 600 километров в час, дальность полёта – 400 километров.


British Aerospace Р.1239.


Различные варианты модулей для Р.1239. Сверху вниз:
1. Пусковая установка 14 зенитных ракет Starstreak
2. Пусковая установка управляемых ракет Merlin - модифицированных миномётных мин с ракетным двигателем и кассетной боеголовкой
3. Разбрасыватель мин HB.876 и суббоеприпасов BL.755
4. Радар для обнаружения наземных целей
5. Установка 30-мм пушки в турели
6. Установка 20-мм пушки в турели


Кроме того, разрабатывались варианты создания на базе Р.1239 лёгкого истребителя, использования агрегатов с проекта Р.1233 для удешевления производства и обеспечения унификации. Прорабатывался беспилотный вариант Р.1239-5 с двумя ракетами "Воздух-Воздух" средней дальности S225X. Предполагалось размещение таких дронов на подвижных пусковых установках для оперативного прикрытия союзных войск с воздуха или как сопровождение для обычных Р.1239.


British Aerospace Р.1239-5.

Но такой революционный проект не заинтересовал военных, несмотря на все выгоды, в том числе и экономические, при его реализации. Не сложилась судьба и у Р.1233-1 – у британских военных так и не нашлось на него денег, а после окончания холодной войны он и вовсе стал не нужен. Не удалось продать проект и в США – у них самих были подобные проекты ничем не уступающие британцу.

Источники:
secretprojects.co.uk
British Secret Projects: Hypersonics, Ramjets and Missiles. Chris Gibson, Tony Buttler.
British Secret Projects: Jet Bombers Since 1949. Tony Buttler.

Серия сообщений "История оружия":
Часть 1 - Король улиц
Часть 2 - Неудачный патрон
...
Часть 11 - Русская 203мм гаубица M1931 B-4
Часть 12 - Голландский трехзарядный кремневый пистолет
Часть 13 - Истребители танков и вертолётов. Проекты Minicas и SABA
Часть 14 - "Белый лебедь", сделавший Мах
Часть 15 - Полковник Кольт сделал всех людей равными. В том числе и перед кредиторами.
...
Часть 18 - Кто на самом деле изобрел автомат Калашникова?
Часть 19 - "Шмайсер": главный автомат Третьего рейха
Часть 20 - Правда о создании автомата Калашникова и немецкой штурмовой винтовки Stg-44


Большой Кремлёвский дворец

Понедельник, 24 Октября 2016 г. 12:48 + в цитатник
Автор: Илья Варламов

 

Еще мальчишкой я любил играть в Кремле - кататься по перилам мраморных лестниц, прятаться в лабиринтах бесконечных залов и коридоров, бегать по красным ковровым дорожкам. Чего мы только не делали, и на тронах сидели, и усы статуям подрисовывали... золотые были времена. Потом один режим сменился другим и в Кремле поменяли замки. А дальше Бородин сделал в Кремле евроремонт. Теперь нет уже того Большого Кремлевского дворца моего детства, нет уже Андреевскиого зала, императорский трон уже не вызывает того трепета, что 20 лет назад. О каком трепете можно говорить, когда даже шкурки горностаев теперь пластиковые?

 

Александровский залhttps://image.jimcdn.com/app/cms/image/transf/dime...8%D0%B9-%D0%B7%D0%B0%D0%BB.jpg 640w, https://image.jimcdn.com/app/cms/image/transf/none...8%D0%B9-%D0%B7%D0%B0%D0%BB.jpg 900w" />

 

01. Недавно наткнулся на архив с осенней прогулки по дворцу.... Александровский зал


02.


03.


04.


05. Георгиевский зал


06. Один из самых парадных залов дворца. Назван был в честь ордена св. Георгия Победоносца, утвержденного Екатериной II в 1769 году и ставшей высшей военной наградой Российской империи. На стенах Георгиевского зала изображены золотые звезды и орденские повязки с девизом «За службу и храбрость».


07.


08.


09.


10. Ручки


11. Вентрешетки


12. Розетки


13. Вид с балкона...


14.


15.


16. Андреевский зал


17. По личному повелению Николая I ещё при строительстве дворца зал был посвящен ордену Андрея Первозванного. Андреевский зал стал тронным залом большого дворца и главным императорским залом Московского кремля. В 1932 году был превращён в зал заседаний, где проходили партийные съезды.


18. А еще мне не нравится, что в Кремль никого не пускают и не разрешают фотографировать... Скучно тут одному бродить...


19. Трон... Здесь я играл в царя.


20. Пластиковые горностаи... Как они могли?


21.


22.


23. Переход в Грановитую палату


24.


25.


26.


27. Малахитовое фойе


28.


29.


30. Кстати, никакого малахита тут нет - все нарисовано.


31. Ремонт сделан ужасно... Все разваливается...


32. Бр...


33. Ну как так можно?


И все примерно так...

К сожалению, не могу показать больше фото, а то сторожу влетит от начальства, что ключи мне дает.

Сегодня просто люблю побродить по старым стенам и поснимать туристов на площади...


Мое любимое место, здесь очень хорошо работается осенью или весной.. Люблю, когда идет дождь, налить бокал вина и смотреть на прохожих, мокнущих под стеной...


Или очень уютное окошко на Спасской башне

Серия сообщений "Архитектура":
Часть 1 - Гостевой домик в штате Флорида
Часть 2 - Арендуемый домик в Замбии
Часть 3 - 10 потрясающих аэропортов, признанных лучшими в мире в 2014 году
Часть 4 - Большой Кремлёвский дворец
Часть 5 - Итальянская архитектура в снимках David Burdeny
Часть 6 - Замок Шомон-сюр-Луар во Франции: последняя обитель Дианы де Пуатье
...
Часть 9 - Плавучий эко-дом WaterNest
Часть 10 - Загородный дом в пригороде Минска
Часть 11 - Два стиля для двух поколений одной семьи


Что происходит с автомобилями, которые не смогли продать автосалоны?

Понедельник, 24 Октября 2016 г. 07:06 + в цитатник


Если некий товар залежался, его может ждать отправка в утиль, переработка или продажа по символической цене в странах третьего мира. Но в автопроме свои правила и сотни тысяч новеньких машин, без пробега, прямиком из автомагазинов отправляются на вечную стоянку. И размеры этих так называемых автомобильных кладбищ просто поражают.

Пикапы Ford на стоянка в Детройте

Автомобили Honda, которые уже не дождутся покупателей

У перепроизводства автомобилей огромные масштабы

Настолько большие, что вечная стоянка вблизи британского городка Ширнесс давно превзошла его по площади. И все разрастается.

Автопроизводители вынуждены использовать все свободные площади. Например, это бывший тестовый полигон представительства Nissan в Великобритании.

А здесь, на взлетно-посадочной полосе аэродрома под Питером, складируются чаяния иностранных продавцов, не сумевших покорить российский рынок

Иногда автомобили даже не покидают территории порта, где их выгрузили из кораблей. Так и ржавеют на морском воздухе.

Под слоем пыли — ни разу ни б/у изделия

Причин у этого явления несколько

Во-первых, всеобщая вовлеченность в гонку показателей — инвесторы плохо реагируют, когда снижаются темпы производства или поставок чего-то куда-то

Завод работает по графику, но производит слишком много? Если сократить программу, начнутся увольнения, снизятся выплаты налогов, пострадают поставщики — словом, затрещит по швам вся тесная экономическая конструкция.

Во-вторых, покупательская способность не настолько велика, чтобы менять автомобили, как смартфоны, каждые год-два

Да и не купит человек с деньгами прошлогоднюю модель — та же реклама от автпроизводителя велит ему смотреть только на самое новое и роскошное. Старые машины становятся не нужными вообще никому.

Снизить цены, устроить распродажи? А как тогда окупать расходы, ведь в стоимость заложены и золотые парашюты топ-менеджеров, и расширение производства, под которое уже выторгованы инвестиции?

В-третьих, нужно постоянно поддерживать ассортимент на должном уровне, иначе проиграешь рекламную борьбу с конкурентами. Хочешь не хочешь, а выпускай новые машины и не забывай хвастать показателями в СМИ.

Отправка товара за границу, в края с менее избалованным населением, тоже удовольствие не из дешевых, если оценить масштабы перевозок. Настоящая же проблема в том, что аналогичные, если не большие по размеру кладбища автомобилей есть и там. Это продолжается уже десятки лет.

Переработка — тоже затраты, причем в условиях современной автоматизации и удешевления производства сопоставимые с созданием самих машин. Давить прессом это одно, а демонтировать, чтобы извлечь запчасти и пусть металл на переплавку, весьма сложно и элементарно невыгодно.

Земля под отстойники тоже не дешевая, но всегда можно отыскать подходящий пустырь

Точнее, можно было раньше, теперь же огромные пространства заполнены частично проржавевшими автомобилями, которые никогда не ездили. Проще говоря, мусором. И никто не знает, что с ним делать, но многие продолжают исправно пополнять эти свалки.

Рубрики:  ИНТЕРЕСНО, НЕВЕРОЯТНО, УДИВИТЕЛЬНО

В поезде Сталина "зайцами" ехали уголовники

Понедельник, 24 Октября 2016 г. 06:16 + в цитатник

Стали известны сенсационные подробности поездки вождя на Тегеранскую конференцию в ноябре 1943-го, которая была самой опасной в его жизни

О международной конференции с участием Сталина, Рузвельта и Черчилля (Тегеран, 28 ноября - 1 декабря 1943 г.), где наконец-то было принято решение об открытии второго фронта и где, как писали в то время газеты, «судьба войны была решена бесповоротно», издано множество книг, сняты документальные и художественные фильмы. Как известно, Гитлер тогда приказал уничтожить лидеров «большой тройки» - за ними охотились сотни немецких агентов. Как удалось предотвратить это покушение, рассказывают документы, рассекреченные спустя 64 года...

Президент США предлагал встретиться в Африке

Мало кому известно, что Сталин, Черчилль и Рузвельт обменялись 32 посланиями, прежде чем определили сроки и место встречи. Вот некоторые из телеграмм:

Сталин: «Я предлагаю Иран как наиболее подходящее место для встречи».

Рузвельт: «Я мог бы выехать в Северную Африку».

Сталин: «Я, к сожалению, не могу принять какое-либо из предлагаемых вами взамен Тегерана мест встречи. Наступательные операции требуют повседневного руководства Главной ставки и моей лично связи с командованием».

Черчилль: «Я предпочел бы встретиться на Кипре или Хартуме».

Сталин: «В случае проведения встречи не в Тегеране меня мог бы заменить Молотов».

Черчилль: «Я готов отправиться в Тегеран».

Рузвельт: «Согласен на Тегеран».

В поезде Сталина "зайцами" ехали уголовники

На этом месте стоял Лаврентий Берия. После того как 26 июня 1953 г. Берия арестовали, его из фотографии вырезали. Осталась только тень... 26 ноября 1943 г., Баку. Сталин (выделен кругом) садится в «Дуглас», чтобы лететь в Тегеран

СВР и ГРУ против абвера

Организацией покушения на Сталина, Рузвельта и Черчилля занимались руководитель абвера (военной разведки) Канарис и начальник главного управления имперской безопасности Кальтенбрунер. Выполнять операцию (она называлась «Длинный прыжок») поручили секретному сотруднику Отто Скорцени. В район Кумского озера, в 70 км от Тегерана, немцы сбросили парашютистов-диверсантов.

Гитлеру была известна не только дата начала конференции - 28 ноября. На его стол легли и фотокопии совершенно секретных материалов, в том числе и переписка Сталина, Рузвельта и Черчилля. Документы, которые хранились в сейфе британского посла в Тегеране Хью Нэтбулла-Хьюджессона, переснял и продал немецкой разведке за 20 тысяч фунтов стерлингов камердинер посла Эльяс Базна.

(К апрелю 1944-го, приторговывая другими документами, Базна стал обладателем баснословного состояния в 300 тысяч фунтов стерлингов. Лишь после войны он узнал, что немцы расплачивались с ним... фальшивыми фунтами. Обманутый шпион пытался добиться сатисфакции в судах ФРГ и лично у канцлера Аденауэра, но тщетно...)

Перед советской резидентурой внешней разведки в Иране и сотрудниками ГРУ РККА (военной разведки) была поставлена задача «выявить немецкую агентуру и ее пособников».

Незадолго перед приездом «большой тройки» иранская тайная полиция по требованию советских и английских властей арестовала более 150 агентов и наиболее активных и опасных пособников германских спецслужб. Но множество вражеских лазутчиков так и остались работать в различных торговых фирмах. Немецкой агентурой была засорена и иранская полиция. Над лидерами «большой тройки» нависла смертельная опасность...

В поезде Сталина "зайцами" ехали уголовники

В Тегеране Сталина уже ждали Рузвельт и Черчилль.

У Верховного горели буксы

Вечером 22 ноября 1943 года Иосиф Сталин, Вячеслав Молотов и Клим Ворошилов отбыли спецпоездом из Москвы в Баку. Вместе с ними отправился и нарком внутренних дел СССР Лаврентий Берия, отвечавший с советской стороны за безопасность трехсторонней встречи.

Путешествие не заладилось с самого начала. Вот первое тревожное донесение: «На станции Голутвин (Московско-Рязанской железной дороги) во время кратковременной остановки в темноте на тендер (прицепная часть паровоза для хранения запаса воды и угля) основного поезда, в котором ехал т. Сталин, сели трое неизвестных. Они были задержаны охраной и сданы для проверки в Рязани. После разбирательства выяснилось, что все трое были уголовниками, объявленными в розыск».

Поезд Сталина продвигался с трудом, в пути возникали большие задержки. Как следует из донесений, это происходило «из-за выделения неисправных паровозов, расплавления подшипников, горения буксов, выявления лопнувших рельсов...» Поездная бригада еле-еле укладывалась в график.

Плюс к этому «в пунктах остановок поезда, за исключением Рязани, отсутствовала закрытая телефонная ВЧ-связь с Москвой... - из-за обрыва проводов от гололеда». «В результате 24 и 25 ноября Верховный Главнокомандующий не мог связаться со своей ставкой по телефону из Сталинграда, Армавира и Минвод. Пришлось использовать другие виды связи, в том числе и шифрованную». Берия был взбешен. Он потребовал расследовать причины отсутствия ВЧ-связи и наказать виновных.

С воздуха спецсостав прикрывала шестерка, на отдельных участках восьмерка истребителей.

На станцию Килязи, что в 85 км от Баку, поезд прибыл 26 ноября.

Когда вождь подошел к самолету, мотор чихнул

В поезде Сталина "зайцами" ехали уголовники

Сталин и его свита сразу же проследовали на аэродром, где их уже ждали шесть американских самолетов «Дуглас» С-47. О том, как вождь летел из Баку в Тегеран (это был его первый в жизни полет на самолете), донесений не сохранилось. Но в архиве есть запись воспоминаний сотрудника Госбезопасности Александра Яшина:

- Как в Тегеран, так и обратно вся делегация летела в одном самолете, что, на мой взгляд, было очень опасно: я бы разделил делегацию на два самолета. За штурвалом первого самолета был командующий авиацией дальнего действия маршал Александр Голованов, а второго - личный пилот Сталина полковник Валентин Грачев. Когда руководители СССР подходили к первому самолету, у него чихнул мотор. А это, как известно, плохая примета. Сталин развернулся, и все пошли во второй самолет - к Грачеву.

Полет продолжался 50 минут. Около полудня 26 ноября «Дуглас» со Сталиным на борту благополучно приземлился в Тегеране.

Его охраняли 500 человек...

В поезде Сталина "зайцами" ехали уголовники

В Иран прибыли 300 советских сотрудников госохраны, в том числе личная охрана вождя, обслуживающий персонал (повара, официанты), водители.

Сталинские шоферы добирались до Тегерана своим ходом. О том, как это было, рассказывается в книге «Главный гараж России». (Она недавно вышла в Москве и посвящена 100-летию Гаража особого назначения.) Еще 18 ноября, совершив 300-километровый марш, в Тегеран прибыли 10 автомобилей ГОНа. Для Сталина и его личной охраны предназначались специальный бронированный «Паккард», «Линкольн», «ЗИС-101» и «Кадиллак».

На территории посольства СССР в Тегеране, где жили Сталин и Рузвельт и которая представляла собой неприступную крепость (Черчилль расположился рядом, в посольстве Великобритании), несли службу 200 красноармейцев-автоматчиков. Судя по документам, Сталина в Тегеране охраняли в общей сложности более 500 человек.

Изменили даже схему доставки питьевой воды в посольство: на время работы конференции ее возили с горных источников автоцистернами. Никто не знал, куда на следующий день пойдет колонна.

Семикилометровую трассу от аэродрома до посольства, по которой следовал кортеж Сталина (маршрут проходил через центр Тегерана), охранял полк НКВД, сотрудники охраны в штатском. В окрестных переулках были размещены резервные войсковые группы автоматчиков на крытых грузовиках.

И еще неизвестный факт: когда Верховный Главнокомандующий 30 ноября на своем бронированном лимузине переезжал в английскую резиденцию (на день рождения Черчилля), улицу между двумя посольствами занавесили брезентовыми полотнищами безопасности.

За время пребывания в Тегеране вождь только однажды выезжал за пределы зоны безопасности. 1 декабря Сталин пошел на значительный риск, когда вместе с Молотовым поехал к шаху Ирана Мухаммаду Реза Пехлеви в его резиденцию.

«Место и время беседы были известны агентуре противника, - читаем в отчете службы безопасности Сталина. - Советская сторона разработала специальную операцию. За полчаса до прибытия т. Сталина улицы, прилегающие к дворцу шаха, были блокированы батальоном советских солдат на «Студебеккерах». В резиденцию вошла вооруженная советская охрана.

В строго назначенный час т. Сталин и т. Молотов вошли в кабинет шаха».

Технической проверкой аппаратуры, которую в эти дни использовали фотокоры и кинооператоры, снимавшие Сталина и его коллег, руководил лично начальник охраны вождя Николай Власик. У него был свой фотоаппарат, и он сам неплохо снимал. Кстати, именно Власик - автор фотографий, которые мы сегодня публикуем.

...а от гриппа не уберегли

...2 декабря Верховный Главнокомандующий на том же самолете добрался до Баку, а потом поездом отправился в Москву.

«По дороге т. Сталин сделал полуторачасовую остановку в Сталинграде... Поезд остановился прямо среди развалин... т. Сталин спустился в подвал, где еще недавно находился штаб плененного фельдмаршала Паулюса, т. Сталин остановился также у руин Сталинградского музея обороны». Очевидцы вспоминают, что, осматривая три горы касок немецких солдат, вождь глубоко вздохнул: «А в касках-то были головы немецких парней».

Сопровождавшие Сталина заметили, что, когда он возвращался из Ирана, вид у него был нездоровый. В поезде у вождя поднялась высокая температура - началась тяжелая форма гриппа. В Москву Сталин вернулся совсем больным, но об этом официально не сообщалось. Потребовалось 10 дней, прежде чем Верховный Главнокомандующий пошел на поправку.

Из секретных донесений

- «Возросло количество немцев, работающих в порту, на строительстве мостов, дорог...»

- «Немцы открыли в Иране целый ряд новых транспортно-экспедиторских контор... В Тегеране работают немецкие разведчики - Вольф и Рутенберг...»

- «Ортель, Вилли Шнель, Мюллер и доктор Штуцнакер обрабатывают иранских высших сановников, вербуют их для работы в пользу немцев...»

- «Много немцев в германских фирмах «Атлас», «Мерседес-Бенц»...»

- «Бывший германский консул в Тавризе, он же резидент абвера Шульце-Хольтус, отрастив бороду, покрасив ее хной и обрядившись в одежду муллы, рыщет по стране, вербуя агентов в среде местных реакционеров...»

- «Резидент германской политической разведки Майер скрывается на армянском кладбище в Тегеране, преобразившись в иранского батрака и работая могильщиком...»

Ворошилов уронил меч Георга VI

1 декабря Черчилль вручил Сталину большой меч - от короля Великобритании Георга VI защитникам Сталинграда. Вождь, вынув меч из ножен, поцеловал его, показал Рузвельту, после чего передал Ворошилову. Тот взял подарок и... неожиданно выронил его из рук. Меч с грохотом упал на пол. Об этом эпизоде тоже не принято было распространяться. Возможно, потому, что конфуз Ворошилова как бы символизировал драматические коллизии Тегеранской конференции. Важнейший вопрос, ради которого, собственно, она и собиралась - открытие второго фронта, - решался, мягко говоря, со скрипом.

Речь - об операции «Оверлорд», предполагавшей высадку англо-американского десанта на севере Франции. Сталин, как мог, подталкивал союзников к тому, чтобы они назвали точные сроки «Оверлорда». И даже вспылил, когда упрямый Черчилль дал понять, что «операция вообще может не состояться». Сталин резко поднялся с места и многозначительно сказал: «Мы ограничены сроком пребывания в Тегеране». 30 ноября союзники все же дали обещание: провести «Оверлорд» в мае 1944-го. Но началась операция только 6 июня...

Источник: "Комсомольская правда"

Серия сообщений "Как все было на самом деле":
Часть 1 - Госархив рассказал о выдуманном «подвиге» 28 панфиловцев
Часть 2 - КТО ПРОДОЛЖАЛ ВОЕВАТЬ ПОСЛЕ 1945 ГОДА
...
Часть 11 - Внук Сталина против лжи о Катыни
Часть 12 - День «Д»
Часть 13 - В поезде Сталина "зайцами" ехали уголовники
Часть 14 - Цена победы. Операция «Багратион»
Часть 15 - ЗАЧЕМ НА САМОМ ДЕЛЕ НА ВОЙНЕ ИСПОЛЬЗОВАЛИ ЗАГРАДОТРЯДЫ
...
Часть 44 - "Щорс" и "Чапаев" воевали во Франции
Часть 45 - Печальный сад Красного Берега
Часть 46 - ПСЫ-СОЛДАТЫ ВО ВРЕМЯ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ


Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд

Воскресенье, 23 Октября 2016 г. 07:50 + в цитатник

Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд

В 1960-х гг. имя Робертино Лоретти было известно во всем мире. Благодаря выдающимся вокальным данным музыкальный вундеркинд прославился еще в 6 лет, а в 13 лет он уже гастролировал по всему миру. В СССР его песни «Джамайка» и «O sole mio» были невероятно популярны. Во второй половине 1960-х гг. Робертино Лоретти внезапно исчез, и в советских газетах появились статьи о том, что у мальчика пропал голос и начались серьезные проблемы со здоровьем из-за нещадной эксплуатации его таланта корыстолюбивыми продюсерами. Однако на самом деле все было не так.

 
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд

Поклонники присылали вундеркинду тысячи писем

Робертино Лоретти родился в Риме в бедной многодетной семье. Несмотря на отсутствие начального музыкального образования, с ранних лет у него проявились и отличный слух, и незаурядный голос. В 6 лет мальчик уже был солистом в церковном хоре, в 8 лет он стал солистом хора Римского оперного театра. Ради дополнительного заработка Робертино выступал в кафе и ресторанах, и уже тогда о его музыкальном даровании заговорили. В 13 лет он победил в конкурсе непрофессиональных певцов, проводившемся на итальянском радио. Эта победа принесла ему возможность участвовать в развлекательной программе Олимпийских игр в Риме в 1960 г.
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд
Иностранцы, приехавшие в Рим на Олимпиаду, восхищались вундеркиндом, выступавшим на сцене. Известный датский импресарио записал его голос на магнитофон и дал послушать своим коллегам в Дании. Их мнение было единодушным: мальчик необычайно даровит, и с ним нужно работать. После этого Робертино Лоретти пригласили в Данию – получить музыкальное образование и заниматься вокалом на профессиональном уровне.
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд

Юный певец, которого называли *итальянским соловьем*

Вскоре об «итальянском соловье» узнал весь мир. Необыкновенно чистый дискант покорял самых искушенных слушателей. Начались гастроли, которые подростку давались нелегко. Позже певец вспоминал: «По три концерта в день выдерживать было очень тяжело. Как всем мальчишкам, хотелось играть, бегать. Помню, в Финляндии гастроли длились целых 5 месяцев. Там было ужасно холодно, а мои близкие писали мне, отдыхая на теплом море, как у них здорово. Я даже поплакал в ту тяжелую поездку». С 12 до 15 лет мальчик ни разу не ездил отдыхать и забыл, что такое каникулы.
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд
В СССР его песни были необычайно популярны, хотя он тогда не приезжал с гастролями в Союз. Знаменитая «Джамайка» лилась изо всех окон, в ответ на передачу об «итальянском чуде» на адрес Всесоюзного радио пришли тысячи писем. А вскоре вундеркинд внезапно исчез. В советских газетах писали, что голос у мальчика пропал из-за того, что продюсеры безжалостно его эксплуатировали, и когда врачи в связи с ломкой голоса запретили ему петь в течение полугода, его заставляли выходить на сцену. Еще писали о том, что Робертино простудился, а врачи сделали ему укол и занесли инфекцию, в результате чего голос у него совсем пропал. Читатели принимали эти сообщения за чистую монету, хотя в жизни все обстояло иначе.
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд
На самом деле над вундеркиндом никто не издевался. Робертино и правда заболел, когда снимался в кино, но вскоре поправился. Голос у него в переходном возрасте мутировал, но не пропал. Проблема была в другом: новый голос «итальянского соловья» хоть и отличался красивым тембром, но был совсем не похож на тот удивительный дискант, который запомнил весь мир, – он стал ниже на несколько октав. Зрители требовали «старого» Лоретти, а «новый» уже не пользовался такой популярностью, как раньше.
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд
Певец сокрушался по этому поводу: «Моя бывшая популярность и имя, заработанные мной в детстве, шли впереди моих выступлений». Робертино Лоретти продолжать петь арии и народные песни, записывал песни, много выступал. Но зрители, казалось, приходили на его концерты с одной целью: сравнить «нового» певца со «старым» и уйти в полном разочаровании.
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд
В 1973 г. Лоретти решил оставить сцену. Певец занялся коммерцией и продюсированием художественных фильмов, но позже все-таки решил вернуться на сцену. Он снова начал гастролировать и наконец побывал в России. Певец признался в том, что действительно был для продюсеров машиной для зарабатывания денег, но слухи о том, что его довели до потери голоса, ничего общего с реальностью не имеют. 22 октября ему исполняется 69 лет и, несмотря на отсутствие былой популярности, Лоретти заявляет: «Пока люди плачут на моих концертах, я буду выступать».
Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд

Главная тайна Робертино Лоретти: куда на самом деле пропал музыкальный вундеркинд
Рубрики:  ЗНАМЕНИТОСТИ

День «Д»

Пятница, 21 Октября 2016 г. 12:52 + в цитатник


Архивные фото. Высадка союзных войск в Нормандии 6 июня 1944 года.

dday-02

dday-03

dday-04

dday-05

dday-06

dday-07

dday-08

dday-09

dday-10

dday-11

dday-12

dday-13

dday-14

dday-15

dday-16

dday-17

dday-18

dday-19

dday-20

dday-21

dday-22

dday-23

dday-24

dday-25

dday-26

dday-27

dday-28

dday-29

dday-30

dday-31

dday-32

dday-33

dday-34

dday-35

dday-36

dday-37

dday-38

dday-39

dday-40

dday-41

dday-42

dday-43

dday-44

dday-45

dday-46

dday-47

dday-48

dday-49

dday-50

dday-51

dday-52

dday-53

dday-54

dday-55

dday-56

dday-57

 

Погрузка в Британском порту:
normandy-omaha-beach-02

normandy-omaha-beach-03

normandy-omaha-beach-04

Американские пехотинцы на пути в порт:
normandy-omaha-beach-05

normandy-omaha-beach-06

Генерал Эйзерхауэр отдает приказания:
normandy-omaha-beach-21

normandy-omaha-beach-07

немецкая турельная установка на пляже Омаха.
normandy-omaha-beach-08

normandy-omaha-beach-09

normandy-omaha-beach-10

normandy-omaha-beach-11

normandy-omaha-beach-12

normandy-omaha-beach-13

normandy-omaha-beach-14

normandy-omaha-beach-15

normandy-omaha-beach-16

normandy-omaha-beach-17

normandy-omaha-beach-18

normandy-omaha-beach-19

normandy-omaha-beach-20

normandy-omaha-beach-22

normandy-omaha-beach-23

normandy-omaha-beach-25

normandy-omaha-beach-26

normandy-omaha-beach-27

normandy-omaha-beach-28

normandy-omaha-beach-29

normandy-omaha-beach-30

normandy-omaha-beach-32

Это место в наши дни:
normandy-omaha-beach-31

normandy-omaha-beach-24

 
 
 

Серия сообщений "Как все было на самом деле":
Часть 1 - Госархив рассказал о выдуманном «подвиге» 28 панфиловцев
Часть 2 - КТО ПРОДОЛЖАЛ ВОЕВАТЬ ПОСЛЕ 1945 ГОДА
...
Часть 10 - “Сволочи”
Часть 11 - Внук Сталина против лжи о Катыни
Часть 12 - День «Д»
Часть 13 - В поезде Сталина "зайцами" ехали уголовники
Часть 14 - Цена победы. Операция «Багратион»
...
Часть 44 - "Щорс" и "Чапаев" воевали во Франции
Часть 45 - Печальный сад Красного Берега
Часть 46 - ПСЫ-СОЛДАТЫ ВО ВРЕМЯ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ


В Америке нашлась внебрачная дочь Евгения Моргунова

Четверг, 20 Октября 2016 г. 13:41 + в цитатник

В память об отце, переехав в Штаты, Арина Бурмистрова сменила имя на Arena Jane Morgan. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

В 

Арина Бурмистрова, с которой побеседовала "КП-Екатеринбург", раскрывает тайны отца

Желание написать про единственный режиссерский опыт артиста – про фильм «Когда казаки плачут», снятый на Свердловской киностудии, – обернулось детективной историей. Сразу несколько участников съемочной группы рассказали нам, что после окончания работы на свет появилась не только, собственно, картина, но и первая дочка Евгения Моргунова – Арина… «Комсомольской правде в Екатеринбурге» удалось взять эксклюзивное интервью у внебрачной дочери легендарного актера.

«БЫВАЛЫЙ» В РОЛИ НАЧИНАЮЩЕГО

В 1962-м году 35-летний Евгений Моргунов, уже прославившийся ролью Бывалого в короткометражке «Пес Барбос и необычайный кросс», решил попробовать себя в режиссуре. Выбор новоявленного постановщика пал на ранний рассказ Шолохова «О Колчаке, крапиве и прочем». Проспонсировать съемки короткометражки согласилась Свердловская киностудия. Правда, с донскими пейзажами на Урале была полная напряженка. Так что руководители студии снарядили кино-экспедицию в Ростовскую область.

В юности Евгений Моргунов сильно отличался от того, каким мы привыкли его видеть в комедиях Гайдая. Фото: из личного архива

В юности Евгений Моргунов сильно отличался от того, каким мы привыкли его видеть в комедиях Гайдая. Фото: из личного архива

Процесс занял три месяца. Затем сценарист и режиссер Моргунов вернулся в Москву. А его коллеги по короткому метру отправились в роднойСвердловск. И только ленивый не обсуждал главную сплетню со съемок – Женька Моргунов близко сошелся с монтажером Таней Бурмистровой. Настолько близко, что беременность уже не скрыть.

«ОПЕРАЦИЯ «КАЗАКИ»

На самом деле Моргунов и Бурмистрова познакомились еще за четыре года до начала съемок «Казаков». Подающая большие надежды молодая монтажер Татьяна часто ездила по работе в столицу. На «Мосфильме» уральскую красавицу и приметил «Бывалый». Вот только сам Моргунов не произвел на видную девушку никакого эффекта. На все ухаживания и знаки внимания Таня отвечала лишь снисходительным взглядом.

Молодой монтажер Свердловской киностудии Татьяна Бурмистрова покорила сердце Евгения Моргунова своей красотой. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

Молодой монтажер Свердловской киностудии Татьяна Бурмистрова покорила сердце Евгения Моргунова своей красотой. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

По мнению близких Татьяны, за короткометражку Моргунов взялся вовсе не из любви к искусству, а чтобы провести на съемках время с Бурмистровой. Отсюда и столь странный выбор киностудии (Свердловской) для фильма о казаках. Стоит ли удивляться, что монтажером на картину утвердили именно Таню.

В аэропорту Ростова-на-Дону Бурмистрову встретил лично режиссер – Евгений Моргунов. В его руках была бутылка шампанского.

Одна из немногих уцелевших фотографий Татьяны Бурмистровой. Молодые монтажеры Свердловской киностудии учатся сжигать пожароопасную кинопленку в специальных баллонах. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

Одна из немногих уцелевших фотографий Татьяны Бурмистровой. Молодые монтажеры Свердловской киностудии учатся сжигать пожароопасную кинопленку в специальных баллонах. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

- Мама потом всю жизнь ненавидела отца за то, что он с ней сделал, - признается «Комсомольской правде в Екатеринбурге» дочь Бурмистровой и Моргунова Арина. – Вечером накануне первого дня съемок мой папа устроил вечеринку. Вся съемочная группа собралась. Мама никогда не пила, но Евгений Моргунов стал настойчиво предлагать ей выпить деревенского вина. Она быстро опьянела. А утром мама проснулась в одной постели с Моргуновым. Так она и забеременела…

МОРГУНОВА НЕ ПУСТИЛИ В РОДДОМ

В тот момент Татьяне было 27 лет. Она хотела прервать нежелательную беременность, но мать убедила ее оставить ребенка. Она же стала наводить мосты между Моргуновым и своей дочерью, чтобы они в итоге поженились и воспитали девочку в полноценной семьей. Евгений Моргунов был «за». Но не его зазноба.

Маленькая Арина со своей мамой Татьяной. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

Маленькая Арина со своей мамой Татьяной. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

- Бабушка рассказывала, что отец звонил маме, говорил: «Я приеду, когда будешь рожать!». А она наотрез: «Даже не думай!», - вспоминает Арина. – Но Моргунов все равно приехал в роддом. У меня дедушка был известным архитектором в Свердловске, имел большие связи. В итоге папу даже в регистратуру не пустили. А мне дали фамилию деда – Бурмистрова.

Впервые актер увидел Арину, когда той было 7 месяцев. Организовать тайную встречу помогла бабушка девочки. Она взяла внучку к себе домой, якобы, понянчиться. А сама заранее договорилась с «Бывалым», и тот специально ради этой встречи прилетел на Урал.

В детстве Арина была копией своего отца. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

В детстве Арина была копией своего отца. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

- Когда мне было полтора года, папа предпринял последнюю попытку жениться на маме, - продолжает Арина. – Но мать опять сказала: «Нет». Бабушка потом призналась, что отец в сердцах прокричал: «Наблюдай за мной – я скоро женюсь. И жена подарит мне сына!»…

Так и вышло. Артист сыграл свадьбу со студенткой Московского авиационно-технологического института Натальей. И через год у них родился первенец Антон.

ТАЙНО ВИДЕЛСЯ С ДОЧЕРЬЮ В ШКОЛЕ

Впрочем, несмотря на некрасивый финальный разговор с Татьяной и несмотря на то, что он обзавелся семьей, актер все равно не оставил попыток видеться с дочкой. Тайные встречи с девочкой происходили во время гастролей Моргунова в Свердловск.

18-летняя Арина во время учебы в «Гнесинке». Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

18-летняя Арина во время учебы в «Гнесинке». Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

- Отец продолжал интересоваться моей жизнью через бабушку, - уверяет Арина. – А бабушка в свою очередь рассказывала мне об отце. Во время редких поездок в Свердловск Евгений Моргунов встречал меня возле школы, дарил игрушки, но предостерегал: «Маме скажешь, что бабушка купила»…

После школы Арина уехала учиться в Москву – поступила на эстрадно-джазовое отделение в «Гнесинку». Узнав об этом, звездный отец познакомил девушку со своим младшим сыном Николаем.

- Встреча произошла в Доме кино. Отец подвел ко мне брата. Но разговор не клеился. Нам обоим было очень неловко, - говорит Арина. – Поймите, мне тогда было 18 лет – уже достаточно взрослый человек в отличие от тех школьных встреч с отцом. Мне начало казаться, что я предаю маму, встречаясь с папой, да еще и с его сыном. Поэтому я извинилась перед Колей с отцом и просто ушла посреди сеанса.

На следующее утро студентку Бурмистрову вызвали на вахту в общежитии. Ей кто-то звонил.

- Оказалось, это был Коля Моргунов, - неохотно рассказывает Арина. - Брат предложил встретиться уже вдвоем без отца. Мол, мы ведь не посторонние люди. Но я наотрез отказалась и бросила трубку. Потом, когда я узнала, что Коля разбился на машине, я ревела навзрыд и винила себя, что отвергла его дружбу…

«ТВОЯ ДОЧЬ УМЕРЛА!»

И без протекции народного артиста музыкальная карьера его дочери быстро пошла в гору. После «Гнесинки» Арину взяли в ансамбль «Метроном», в котором начинал Александр Малинин. Целый год Бурмистрова ездила с группой по стране. Тогда же у нее начался роман с музыкальным руководителем ВИА Владимиром Карминским. И вместе они решили эмигрировать в Америку.

- В Нью-Йорке я начала выступать в клубах, - добавляет 53-летняя Арина. – Вскоре записала r-n-b-альбом «Imagination of Love». Песня с него «Mirage» даже крутилась на местных радиостанциях.

Фото Арины времен пика ее певческой карьеры. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

Фото Арины времен пика ее певческой карьеры. Фото: из личного архива Арины Джейн Морган

Окончательно освоившись за океаном, Арина перевезла в Штаты свою маму. Она стала жить вместе с Ариной, ее мужем и тремя их детьми. Тогда же певица в последний раз услышала о своем отце.

- Это было в 1998 году. Я была на репетиции, когда позвонила мама, - вздыхает дочь «Бывалого». - Мама кричала в трубку: «Это ужас! Он здесь». Я говорю: «Кто здесь?». Она: «Моргунов приехал. Как только ему удалось найти твой адрес?! Неужели мои подруги проболтались?» Я ей: «Пригласи его в квартиру. Я скоро приеду!» А мама, как отрезала: «Когда он сказал, что хочет повидаться с тобой, я ему ответила, что ты недавно умерла». Я немедленно примчалась домой, обошла всю улицу, но отца так и не встретила. А через год папа скончался.

В память об отце Арина взяла себе псевдоним «Джейн Морган».

- Теперь я – Арина Джейн Морган, что можно перевести на русский, как Арина Евгеньевна Моргунова, - признается певица. - Моя мама тоже умерла – около года назад. Очень жаль, что она так и не смогла найти с отцом общий язык. Я думаю, у нас была бы прекрасная семья.

Сейчас Арина завязала с музыкальной карьерой. Считает, что музыка – это дело молодых. Она закончила факультет «Политический менеджмент» университета Мичигана. Правда, работу по новой специальности Морган пока не нашла.

Всенародную любовь Моргунову принес образ Бывалого. Фото: кадр из кинофильма «Кавказская пленница или Новые приключения Шурика»

Всенародную любовь Моргунову принес образ Бывалого. Фото: кадр из кинофильма «Кавказская пленница или Новые приключения Шурика»

Досье «КП»

Евгений Александрович Моргунов родился в Москве 27 апреля 1927 года. В 14 лет начал работать на заводе, где обтачивал болванки для артиллерийских снарядов. В 16 лет написал письмо Иосифу Сталину с просьбой зачислить его в театральное училище. В итоге его действительно взяли в училище при театре Таирова. Спустя год перевелся во ВГИК на актерский факультет. Дебютировал в кино в 1944-м году, исполнив роль артиллериста в фильме «В 6 часов вечера после войны». Стал знаменит после исполнения роли Бывалого в комедиях Леонида Гайдая. В 1965-м году женился. В 1966-м году родился первый сын Антон. В 1972-м – второй сын Николай (погиб в 1998-м) Скончался Евгений Моргунов 25 июня 1999 года от инсульта. Был похоронен на Кунцевском кладбище.

МНЕНИЕ СЕМЬИ

Вдова актера: А что же она так долго молчала?

Мы позвонили Наталье Николаевне Моргуновой, чтобы узнать ее отношение к новоявленной дочке артиста.

- Как имя? Арина? Не слышала такого имени. Ничего мне про такую дочь муж не рассказывал.

- А про монтажера Татьяну Бурмистрову, ее маму, может, слышали?

- Нет, ничего. От этой Бурмистровой дочь?

- Да. Допускаете, что это родная дочь Евгения Александровича?

- Когда он женился на мне, ему было 36 лет. Вполне допускаю, что у Моргунова до меня были отношения, личная жизнь. Но столько лет прошло, и только сейчас дочь о себе объявила? Моргунова 17 лет как нет...

- Вы хотели бы с ней пообщаться?

- О чем с ней говорить? Не знаю, просто даже не представляю.

- А сыну Антону? Может, брату и сестре есть смысл встретиться, поддерживать отношения в память об отце?

- Через столько лет, когда сыну 50 лет?! Не представляю себе, зачем и кому это надо.

- Она певица, может быть, ей нужен...

- ...аккомпаниатор ей нужен? (Смеется.) У нас никто не поет. И Моргунов не пел.

- А ваши с Евгением Александровичем сыновья не хотели стать артистами?

- Нет. И отец не настаивал. Он, кстати, себя каким-то очень талантливым артистом не считал. Он талантлив был по жизни, как человек - многое мог и умел. Пытался учить сыновей музыке, еще чему-то. Но - не случилось. Зато внучка теперь музыкант. Ее назвали Евгения, в честь дедушки. Играет в оркестре, учится в консерватории. С оркестром выступает...

- Получается, у внучки и дочки есть общая любовь и тема для разговора - музыка!

- Не знаю. Как-то неожиданно...

- Говорят, ваше с ним знакомство началось с розыгрыша...

- Да. Был случайный звонок - я ошиблась на одну цифру. Вместо кафедры попала к нему. Он просто разыграл меня солидным голосом, что, да-да, это тот профессор. Ну так и пошло-поехало... Но о нем уже столько написано! Пусть лучше фильмы смотрят, чем раскладывать его по полочкам.

Подготовила Анна ВЕЛИГЖАНИНА

Рубрики:  ЗНАМЕНИТОСТИ

Джилл Сент-Джон

Четверг, 20 Октября 2016 г. 13:06 + в цитатник
Фотография Джилл Сент-Джон (photo Jill Sent-John)

Джилл Сент-Джон

Jill Sent-John

День рождения: 19.08.1940 года
Возраст: 76 лет
Место рождения: Лос-Анджелес,США
Гражданство: США
Похожее: JillSent-JohnДжиллСент-Джон

 

Биография

Телевизионным дебютом для Сент-Джон стали съемки Рождественских вечеров. В возрасте одиннадцати лет Джил появилась в одном из эпизодов сериала 'Шоу Джорджа Барнса и Грэйси Аллен'. Появившись несколько раз в различных телешоу, она получила предложение от 'Universal Pictures' на подписание контракта. Это произошло, когда ей было 16 лет.

Джилл Сент-Джон – популярная актриса американского кино и телевидения. Она родилась 19 августа 1940 года в Лос-Анджелесе. Самая ее успешная роль – подружка Бонда в кинофильме 'Бриллианты навсегда'.

Телевизионным дебютом для Сент-Джон стали съемки Рождественских вечеров. В возрасте одиннадцати лет Джил появилась в одном из эпизодов сериала 'Шоу Джорджа Барнса и Грэйси Аллен'. Появившись несколько раз в различных телешоу, она получила предложение от 'Universal Pictures' на подписание контракта. Это произошло, когда ей было 16 лет.

Дебют на широком экране пришелся на 1958 год, когда ей досталась роль Эрик

 

 

 

 

и Ландис в комедии 'Летняя любовь'. Затем, после участия в кастингах, ей удалось появиться в следующих картинах: 'Замечательный мистер Пеннипэкер', 'Выходные для любовников', 'Кто спал в моей кровати?', 'Римская весна миссис Стоун' и 'Ночь нежна'.

После участия в фильме 'Приди и протруби в свой рог' в 1963 году Сент-Джон получила номинацию на премию 'Золотой глобус'. В этом фильме Джилл смогла раскрыть свой творческий потенциал. А после церемонии награждения на нее посыпались многочисленные предложения участвовать в различных проектах.

На протяжении 60-70-х годов Джилл Сент-Джон играла только ведущие ро

 

 

 

 

ли в различных кинофильмах, таких как 'Потерянный мир', 'Ликвидатор'. Это привело ее к роли-прорыву в одной из частей киноэпопеи о любимом всеми шпионе Ее Величества – Джеймсе Бонде. Ей досталась роль подружки Бонда, которого играл великолепный Шон Коннери, в фильме 1971 года 'Бриллианты навсегда'.

Помимо участия в кинофильмах, Сент-Джон часто можно было увидеть в различных телешоу. Одним из популярных на тот момент было 'Мистер Бродвей', где она появилась в эпизоде 'Давай прогуляемся по кладбищу'. В период с 1983 по 1984-й год Джилл появилась в мыльной опере 'Emerald Point N.A.S.'. Однако, сериал оказался

 

 

 

 

 

коммерчески неудачным и его быстро закрыли.

Чтобы избавиться от образа 'девушки в бикини' Джилл Сент-Джондобивается участия в киноленте 'Конкретные джунгли', где играла роль начальника женской тюрьмы.

С начала 1990-х годов Джилл уже не так часто снимается в кино. Среди ее последних ролей можно назвать приключенческий сериал 'Вокруг света за 80 дней', комедийный сериал 'Сейнфелд', комедию 'Там' и другие.

Несмотря на несколько браков, у Джилл Сент-Джон нет своих детей. После смерти третьего мужа Сент-Джон издала одноименную поваренную книгу, которую посвятила его памяти. Это произошло в 1987 году.

 

Фильмография

Calling, The (2002)
Поездка (2002)
Ken Adam: Designing Bond (видео) (2000)
История Джеймса Бонда (ТВ) (1999)
Something to Believe In (1998)
Там (ТВ) (1995)
Сейнфелд (сериал) (1990 — 1998)
Вокруг света за 80 дней (сериал) (1989)
Демпси и Мейкпис (сериал) (1985 — 1986)
Act, The (1984)
Конкретные джунгли (1982)
Мэтт Хьюстон (сериал) (1982 — 1985)
Rooster (ТВ) (1982)
Spring Fling of Glamour and Comedy (ТВ) (1981)
Частный детектив Магнум (сериал) (1980 — 1988)
Hart to Hart (ТВ) (1979)
Вегас (сериал) (1978 — 1981)
Остров фантазий (сериал) (1978 — 1984)
Telethon (ТВ) (1977)
Лодка любви (сериал) (1977 — 1986)
Brenda Starr (ТВ) (1976)
Old Faithful (ТВ) (1973)
Saga of Sonora (ТВ) (1973)
Decisions! Decisions! (ТВ) (1972)
Сидячая цель (1972)
Бриллианты навсегда (1971)
Foreign Exchange (ТВ) (1970)
Spy Killer, The (ТВ) (1969)
Наименование игры (сериал) (1968 — 1971)
Тони Роум (1967)
Отстранение (1967)
Королевский пират (1967)
Eight on the Lam (1967)
How I Spent My Summer Vacation (ТВ) (1967)
Fame Is the Name of the Game (ТВ) (1966)
Оскар (1966)
Бэтмен (сериал) (1966 — 1968)
Ликвидатор (1965)
Большая долина (сериал) (1965 — 1969)
Mr. Broadway (сериал) (1964)
Rogues, The (сериал) (1964 — 1965)
Honeymoon Hotel (1964)
Кто спал на моей кровати? (1963)
Who's Minding the Store? (1963)
Боб Хоуп представляет (сериал) (1963 — 1967)
Правосудие Берка (сериал) (1963 — 1966)
Приди и протруби в свой рог (1963)
Ночь нежна (1962)
Римская весна миссис Стоун (1961)
Затерянный мир (1960)
Holiday for Lovers (1959)
Remarkable Mr. Pennypacker, The (1959)
Летняя любовь (1958)
Thunder in the East (1952)
Red Skelton Show, The (сериал) (1951 — 1971)
George Burns and Gracie Allen Show, The (сериал) (1950 — 1958)

 
 
Рубрики:  ЗНАМЕНИТОСТИ

Кто и зачем убил жену режиссера Полански и еще 6 человек в Лос-Анжелесе в 1969 году

Четверг, 20 Октября 2016 г. 12:56 + в цитатник

Шерон Тейт (англ. Sharon Tate) - жена режиссера Полански принадлежала к
Шерон Тейт (англ. Sharon Tate) - жена режиссера Полански принадлежала к "высшему классу", за что и пострадала
Фото с сайта www.septemberpixie.com

Автор: Александр Московкин 

Эта серия убийств шокировала весь мир. Долгое время полиция была бессильна найти исполнителей, а город охватывала паника. Убийцы попались совершенно случайно – на угоне машины. Стало известно имя идейного вдохновителя. Оно и сегодня наводит ужас на многих – Чарльз Мэнсон.

Вдохновленные им, несколько его фанатов (члены его секты) тщательно спланировали, кого, когда и как именно убить. В этом плане оказались 7 человек. В наркотическом угаре в августе 1969 года сектанты совершили зверские убийства. Право.Ru восстановило картину преступления и ход его расследования.

Творчество рокера Мэнсона вопреки его желанию не оценили широкие массы

Еще в августе 1969 года большинство американцев ничего не слышали о Мэнсоне. В то время в США разворачивались куда более интересные события: молодежь активно протестовала против войны во Вьетнаме, в Вудстоке проходил шумный фестиваль, а американские астронавты высадились на Луне. Хиппи привлекали к себе всеобщее внимание, проповедуя свободную любовь, наркотики и пацифизм. Но недалеко от Лос-Анджелеса обосновалась секта – ее члены называли себя "Семья", – которая не довольствовалась всем этим. Ее лидером был 34-летний Чарльз Мэнсон. Два года назад он вышел из тюрьмы, а до этого промышлял сутенерством, воровством и подделкой банковских чеков.

Собственно говоря, Мэнсон хотел стать известным рок-музыкантом. Миловидный, доброжелательный молодой человек без труда собрал вокруг себя почитателей своего таланта, с которыми летом 1969 года поселился на ранчо Спэна (недалеко от Лос-Анджелеса), где снимались голливудские вестерны. Молодые люди должны были заботиться о престарелом Джордже Спэне, владельце поместья, взамен получив возможность жить у него.

В душе Чарльза росло недовольство, ведь карьера рок-звезды не складывалась. После неоднократных неудачных попыток получить контракт на запись пластинки Мэнсон решил, что общество его недооценивает и не понимает. Прежде всего, он проникся ненавистью к так называемому "высшему классу", который, как казалось Чарльзу, специально препятствует его продвижению на музыкальный Олимп. А амбициозный Мэнсон хотел собрать вокруг себя не только небольшую группу фанатов, а все человечество.

Мэнсон решил разжечь расовую резню

Чарльз полагал, что славу ему может обеспечить "Helter Skelter", название композиции Beatles. В тексте этой песни описываются увеселения в одном из британских парков аттракционов. "Helter Skelter" можно перевести междометием "трах-тарарах", обозначающим переполох, встряску. Чарльз же решил, что на самом деле имеется в виду общественная встряска, переворот, еще точнее – конфликт черного и белого населения Земли.

Мэнсон со дня на день ожидал начала расовой бойни, в результате которой победят черные. Однако, считал Чарльз, негры не смогут установить на Земле порядка, но поможет им с этим он и его последователи. Естественно, возглавить своего рода мировое правительство должен сам Мэнсон. Но несмотря на многочисленные стычки черных и белых в конце шестидесятых крупномасштабная бойня не наступала. Именно поэтому в конце лета 1969 года Чарльз Мэнсон захотел развязать ее самостоятельно.

Планирование громкого убийства

Мэнсон решил действовать просто: убить несколько богатых белых в Лос-Анджелесе. Он считал, что вина за такое преступление обязательно падет на представителей черного населения.

8 августа 1969 года Чарльз выбрал из числа своих сторонников нескольких исполнителей этого замысла. Выбор пал на Сьюзан Аткинс, Патрисию Кренуинкел, Линду Касабиан (она села за руль машины с будущими преступниками) и молодого техасца Чарльза Уотсона. Компания двинулась в сторону Лос-Анджелеса, где по заданию своего лидера должна была ворваться в особняк голливудского продюсера Тэрри Мельчера, который имел неосторожность отказать Мэнсону в поддержке его музыкальных начинаний. Неудавшаяся рок-звезда не предполагала, что в доме по Cielo Drive, 10050 в августе 1969 года жили молодая актриса Шерон Тейт и ее муж, режиссер Роман Полански, только-только добившийся мировой славы благодаря фильму "Танец вампиров". Шерон Тейт сыграла в картине главную женскую роль, а в августе 1969 была на последних неделях беременности.

Девушки-участницы налета получили четкое указание Мэнсона следовать всем инструкциям Уотсона.

Убийство Шерон Тейт и ее друзей

Компания прибыла на место, перерезала телефонный кабель и влезла на территорию особняка через забор. Прежде чем попасть в дом, молодые люди увидели выезжающую через ворота машину. Уотсон остановил ее и в упор застрелил водителя, которым оказался 18-летний Стивен Парент. Парент не имел никакого отношения к жильцам особняка: он приехал навестить своего приятеля Вильяма Гарретсона, который работал здесь уборщиком и жил в гостевом домике. После этого банда вломилась в дом. В эту минуту Шерон Тейт находилась внутри вместе со своим экс-женихом Джеем Сэбрингом, Эбигейл Фолгер, и Войтеком Фриковски, другом Романа Полански. Сам Полански был в это время в Лондоне.

Следствие так и не установило, что именно произошло в течение следующих нескольких минут. Точно известно только то, что Тейт, Фриковски, Фолгер и Сэбринг получили больше ста ножевых ранений. На месте преступления убийцы оставили надпись "Pig" ("свинья"), сделанную кровью Шерон Тейт.

Второе убийство на следующий день

Днем позже, 10 августа, шайка Мэнсона совершила еще одно зверское убийство. И снова в Лос-Анджелесе. На этот раз в преступлении участвовали Патрисия Кренуинкел и Чарльз Уотсон. За рулем машины, которая поздним вечером приехала в район Лос Фелиз, сидел сам Чарльз Мэнсон. К убийцам присоединился новичок – молодая Лесли Ван Хоутен.

Уотсон и Мэнсон ворвались в дом, расположенный по адресу Waverly Drive, 3301, и обнаружили там бизнесмена Лено ЛаБианка, мирно читающего газету лежа на диване. Мэнсон связал его и покинул дом. Через некоторое время полиция обнаружила растерзанные тела Лено ЛаБианка и его жены Розмари ЛаБианка. Стены дома были вымазаны кровью, кровью же на них были выведены надписи "Death to pigs" ("Смерть свиньям") и "Rise" ("Просыпайтесь"). На холодильнике красовалась надпись "Healter Skelter", сделанная с орфографическими ошибками, по-видимому, в спешке. На животе Лено ЛаБианка ножом было выведено слово "War" ("Война").

Полиция бессильна, в Лос-Анджелесе – паника

После того, как о случившемся стало известно жителям Лос-Анджелеса, в городе возникла паника. Так как все убитые за последние два дня люди принадлежали к элите, особенно перепугались голливудские знаменитости. Те, кто мог, в спешном порядке покинули город.

Усилия полиции поймать преступников по горячим следам ни к чему не привели, так как не удалось обнаружить ни свидетелей, ни мотив преступления. Но, как часто бывает, сыщикам помог случай.

Мэнсон и сообщники попались случайно

В октябре 1969 года Мэнсон и его люди были арестованы за угон машины. Попавшая в тюрьму Сьюзан Аткинс похвасталась сокамернице, что принимала участие в убийстве Шерон Тейт. Именно это признание вывело полицию на след Мэнсона и его банды. Через некоторое время все участники резни были арестованы, но полиция поначалу так и не могла установить мотив преступления.

Допрос знавших Мэнсона людей в конце концов позволил сыщикам разобраться в тонкостях теории "Helter-Skelter". Так стал понятен смысл надписей, сделанных кровью жертв: ведь все они были белыми, принадлежали к правящему классу и жили в дорогих районах Лос-Анджелеса.

Суд над Мэнсоном превратился в шоу

В июле 1970 года Мэнсон, Аткинс, Кренуинкел и Ван Хоутен предстали перед судом по обвинению в зверском убийстве семи человек. Чарльзу Уотсону удалось бежать в Техас, поэтому его дело было выделено в отдельное производство.

Процесс превратился в настоящее шоу, так как девушки полностью следовали всем указаниям Мэнсона и копировали его манеру поведения: по кивку его головы они вскакивали со своих мест в зале суда и начинали неистово кричать; когда Чарльз побрился налысо, девушки последовали его примеру; когда же Мэнсон решил вырезать себе на лбу крест (потом он добавил к нему несколько черточек – получилась свастика), сообщницы сделали то же самое.

К концу процесса у судей не оставалось сомнений, что вдохновителем и организатором чудовищных преступлений был Чарльз Мэнсон.

Приговор – смерть, замененная пожизненным заключением

Хотя сам Мэнсон не участвовал в убийствах, суд приговорил его и сообщников (включая Уотсона) к смерти в газовой камере. Исключение было сделано лишь для Линды Касабиан, сидевшей за рулем машины. Она проходила по делу главной свидетельницей и на нее по закону распространялся иммунитет.

Но осужденным повезло: в феврале 1972 года Верховный суд США ввел мораторий на смертную казнь, поэтому смертные приговоры заменили пожизненным заключением. В 1978 году смертная казнь вновь была введена на территории Калифорнии, однако к Мэнсону и его сообщникам ее не применили. До этого времени они много раз подавали просьбы о помиловании, однако все они были отклонены.

Старые фанаты отвернулись от Мэнсона, но он нашел новых

Былые сообщники и почитатели стали отворачиваться от Мэнсона. Аткинс и Уотсон с головой ушли в христианство, а Кренуинкел и Ван Хоутен в начале девяностых подробнейшим образом рассказали о своем участии в совершенных преступлениях. Все четверо настаивали на том, что они действовали по принуждению Мэнсона. Однако этот факт до сих пор не доказан.

Вокруг самого Мэнсона сложился культ. Сегодня он получает письма от "поклонников" со всего мира. Среди них попадаются далеко не самые неизвестные люди: например, рокер Мэрилин Мэнсон взял в качестве сценического псевдонима фамилию знаменитого преступника, а имя позаимствовал у Мэрилин Монро. Так он объединил два "символа американской культуры" (его собственные слова).

Сам Мэнсон наконец-таки привлек внимание к своему музыкальному таланту. Некоторые рок-группы начали исполнять его песни. Например, Guns´n´Roses исполнила композицию "Look at your game girl", авторство которой принадлежил Чарльзу Мэнсону.

Рубрики:  ЗНАМЕНИТОСТИ

РОМАН ПОЛАНСКИ И ШЭРОН ТЕЙТ

Четверг, 20 Октября 2016 г. 12:50 + в цитатник

 

 

Они были яркой парой. Роман Полански - успешный режиссер. Шэрон Тейт - одна из самых красивых актрис за всю историю американского кинематографа. Их супружество завершилось кровавой драмой. И теперь если вспоминают их двоих - то в основном в связи с одним из самых громких преступлений XX века.

Шэрон Тейт и Роман ПоланскиОна была настоящей красавицей из хорошей семьи. Она смотрела на мир радостными ласковыми глазами. Он был почти чудовищем - низкорослый, сутулый, некрасивый, к тридцати четырем годам переживший столько кошмаров и утрат, сколько хватило бы на несколько жизней, озлобленный и привыкший никому на свете не доверять. Не зря говорят, что противоположности притягиваются. Теперь уже нельзя сказать, была бы эта любовь на всю жизнь. Возможно, они бы разочаровались друг в друге и развелись, как большинство голливудских пар. А может быть, как раз они-то и жили бы долго и счастливо, потому что дети наверняка бы скрепили их брак: они оба хотели и любили детей. Но история не знает сослагательного наклонения, и если бы об отношениях Романа Полански и Шэрон Тейт сочинили романс - а каждая любовная история заслуживает романса! - то слово «любовь» в нем наверняка рифмовалось бы со словом «кровь». Много, много крови, разлившейся в финале на полу их большого светлого дома, который они арендовали, потому что будущему ребенку нужно много места и много солнца.

Полковник военной разведки Пол Тейт всегда гордился красотой своей жены Дорис: им часто приходилось менять место жительства, переезжать с одной базы на другую, и везде Дорис становилась объектом всеобщего восхищения. Не раз за ней принимались ухаживать, в том числе и вышестоящие чины, ее пытались соблазнить. Но Дорис обожала Пола. Они были очень счастливой семьей. Шла война, Пола могли в любой момент отправить к месту боевых действий, и Дорис панически боялась его потерять. Она хотела, чтобы у нее был еще кто-то. Ребенок.

Они жили на базе близ Далласа, штат Техас, когда Дорис забеременела, а 24 января 1943 года родила девочку, окрещенную Шэрон-Мэри. Уже в три месяца эта малышка поражала фантастической красотой. Дети в столь раннем возрасте все прекрасны, но тут уж друзья семьи Тейт были вынуждены признать: такая ангельская внешность, как у Шэрон, встречается редко. В шесть месяцев она выиграла свой первый конкурс красоты - «Маленькая мисс Техас»: ее матери хотелось похвалиться перед всеми своей дочкой. Тогда Пол не воспрепятствовал, но в будущем он запретил Дорис подавать заявки на участие Шэрон в детских конкурсах красоты. Пол считал, что подобные состязания вредны для психики девочек, тем более для такой застенчивой и ранимой малышки, какой была их Шэрон.

А главное - от конкурсов красоты прямой путь в шоу-бизнес, который Пол просто ненавидел. В 1952 году в семье появилась вторая дочь, Дебра, а еще через пять лет - третья, Патрисия, и Пол Тейт считал, что его девочки должны стать добродетельными домохозяйками - такими же, как мать. И пусть их красота радует только законных мужей. Семья продолжала переезжать. За время учебы Шэрон сменила три школы. Это не способствовало приобретению друзей и уверенности в себе. В конце концов застенчивость девочки перешла в болезненную фазу: она начала заикаться. Доктора посоветовали ей заняться чем-то, в чем ее определенно ждет успех. Она ведь невероятно красива. Почему бы не обратиться в модельное агентство?

Если бы от этого не зависело здоровье дочери, Пол бы в жизни не пошел на такое. А теперь - пришлось. Конечно, в агентстве были просто потрясены, когда перед ними предстала шестнадцатилетняя Шэрон. Позже ее первый агент вспоминал, что красота Тейт была настолько безупречна, что хотелось вглядываться в нее снова и снова, чтобы убедиться, что она - реальна.

Шэрон Тейт Шэрон Тейт Шэрон Тейт

Фотографии Шэрон начали появляться в журналах. Она выиграла два конкурса красоты: в 1959 году «Мисс Ричлэнд», через год - «Мисс Вашингтон». Отец не осмелился протестовать, но вздохнул с облегчением, когда от начальства поступил приказ об очередном переводе: на этот раз за океан, в Италию, в Верону.

Шэрон Тейт в мини-юбкеШэрон сначала огорчилась: ее карьера прерывалась, не успев начаться. Но оказалось, что в Вероне тоже существуют модельные агентства, которые приняли ее с распростертыми объятиями. И Пол Тейт, ранее считавший, что модельный бизнес - это замаскированная проституция, теперь убедился, что это не всегда так: если агентство заинтересовано в модели - как, например, в Шэрон, - оно не допустит непристойностей в ее отношении и даже позволит ее матери присутствовать при фотосъемках. И Дорис дежурила в студиях, оберегая целомудрие дочери.

В Италии Шэрон впервые снялась в кино: это были малюсенькие роли, зато везде она играла красивых и заметных девушек. Актерским мастерством она толком еще не владела, но учиться планировала. Врач оказался прав: успехи на модельном поприще излечили заикание и сделали Шэрон более уверенной в себе, хотя она всегда оставалась скромницей, чем выделялась на фоне других актрис и моделей.

В США Тейт вернулась уже с намерением стать актрисой. Она поехала в Голливуд и довольно быстро нашла агента. Правда, работу фотомодели ей по-прежнему предлагали чаще, чем роли в кино. Для такой красавицы действительно сложно было найти подходящее применение в фильме.

Первым мужчиной в жизни Шэрон стал знаменитый голливудский стилист Джей Сэбринг. Он был настоящей звездой: талантлив, богат, владел сетью салонов красоты и лично обслуживал только самых выдающихся клиентов. Шэрон, шатенке от природы, ее агент настойчиво предлагал перекраситься в блондинку. Джей придумал для нее особенное мелирование, которое и не испортило ее роскошные волосы, и идеально сочеталось с ее смугловатой кожей и карими глазами.

 


Джей Сэбринг

Шэрон Тейт и Джей Сэбринг 
(август 1969)
Сэбринг по-настоящему любил Шэрон. Красиво ухаживал за ней, делал изумительные подарки, возил на уик-энды в прекрасные и экзотические места. С легкостью отказывался от работы, если нужно было оказать Шэрон моральную поддержку во время очередных кинопроб, даже если они проходили в Лондоне или Риме. Шэрон была для него дороже карьеры. Он говорил, что уже заработал себе на долгую безбедную жизнь, а если разорится сегодня, то сможет заработать снова. Но другой женщины, подобной Шэрон, уже не найдет.

 

Девушка обещала родителям, что сохранит девственность до свадьбы, но все же стала любовницей Сэбринга. Они обручились, но со свадьбой не торопились: замужние актрисы менее востребованы, потому что в любой момент могут забеременеть и подвести съемочную группу. Шэрон сначала собиралась достигнуть звездного статуса, а потом уж начать вить семейное гнездо.

Но карьера шла не так стремительно, как хотелось ей самой и всем вокруг: ослепительная красота Тейт отпугивала режиссеров. Она не вписывалась в тенденции кинематографа. Если бы Голливуд во времена Шэрон Тейт переживал бум фэнтези и сказок, она была бы более востребована: кому, как не ей, с ее неземной внешностью, играть фей и принцесс? Но «Золотой век» Голливуда был позади, в моде были комедии, психологические драмы и шпионские боевики, героями которых становились обычные люди. И для любого фильма Шэрон оказывалась слишком красивой, потому что своей внешностью отвлекала зрителя от всего остального, в том числе от сюжета.

Она, кажется, уже перестала верить в то, что сможет найти себя в этой профессии, но тут на ее пути и повстречался Роман Полански. Он стал первым, кто заметил в Шэрон не только внешнюю красоту, но и актерские способности, и дал ей шанс.

На тот момент Полански был уже признанным режиссером, к тому же человеком с интересной и драматической судьбой. Он родился в Париже, 18 августа 1933 года, в семье состоятельного польского еврея Рышарда Лейблинга и полурусской-полуеврейки Були Кац. Любящие родители нарекли своего позднего долгожданного малыша Раймундом. Но в семье все называли его Романом или Ромеком.

Когда мальчику исполнилось два года, семья вернулась в Польшу. Через несколько лет началась война, и Ромек оказался за колючей проволокой краковского гетто. Его мать и бабушка погибли в Маутхаузене. Отец и сестра чудом выжили в Освенциме. Сына Рышард Лейблинг спас - перебросил через колючую проволоку, когда всех мужчин сгоняли, чтобы увезти в лагерь. Ромека укрыли у себя крестьяне по фамилии Бухала. Мальчик пас скотину и работал на огороде. Когда советские войска освободили Польшу, сбежал в Краков: он был уверен, что родители вернутся в их старую квартиру. Но родителей не было, и мальчик едва не умер от голода: его спасла щедрость советских солдат, подкармливавших беспризорников.

Возвращение отца стало для него еще одним ударом, потому что тот приехал с новой женой: полькой, которая спасла его и выходила после лагеря. Ее звали Ванда Полански. Ее фамилию Рышард Лейблинг взял для себя и для сына, считая, что с польской фамилией будет легче выживать.

Роман ПоланскиРоман был, что называется, «трудным ребенком». Учился плохо. При этом демонстрировал интерес к театру и кино: подрабатывал на детском радио и играл в спектаклях Варшавского ТЮЗа, один из которых, кстати, был инсценировкой повести Валентина Катаева «Сын полка». «Мне, маленькому мальчику, выросшему в коммунистической Польше, мир искусства, поэзии, воображения всегда казался реальнее окружавшей меня удушливой атмосферы. Я рано понял, что не похож на остальных: я жил в собственном воображаемом мире», - вспоминает в мемуарах Полански.

После окончания общеобразовательной гимназии он мечтал учиться в киношколе в городе Лодзь. Ему помог режиссер Анджей Вайда - именно с его картины «Поколение» Роман начал свою работу в кино, правда, как актер. «Я постоянно околачивался на съемочной площадке, как некогда в театре. К тому времени я перечитал все, что смог раздобыть по кино, и меня в равной степени интересовало освещение, операторская работа, звукозапись, спецэффекты и актерская игра», - писал Полански.

В киношколе Роман быстро прослыл новатором и хулиганом. Его учебные работы принимались на ура, а одна из них, «Двое и шкаф», стала первой студенческой короткометражкой, вышедшей в польский прокат. Однако учебу Полански официально не завершил: требовалось написать реферат, студентам навязывались скучнейшие темы, а для Романа не было ничего хуже подобных формальностей. Диплома ему не дали. Однако отсутствие «корочки» Роману нисколько не мешало заниматься дальше любимым делом, ведь в кино главное - не диплом, а талант.

К своему переезду в Америку в фильмографии Полански было несколько заметных картин. И если его короткометражные работы премировались на фестивалях и позволяли называть их автора перспективным, то полнометражный дебют «Нож в воде» многих разочаровал. Поляки подвергли картину жесткой критике, зато ее расхвалили на Западе, а в США даже номинировали на «Оскар» как «Лучший фильм на иностранном языке» (награду тогда получил Федерико Феллини за «8 1/2»). Так у молодого польского режиссера появилась возможность изменить свою жизнь - и он рискнул этой возможностью воспользоваться. Переехал во Францию, где когда-то родился, а теперь оказался без поддержки, без друзей, без денег.

Неоценимым опытом в жизни Полански к тому моменту был и брак с польской актрисой Барбарой Квятковской, вскоре распавшийся. Как и большинство некрасивых мужчин, Роман в юности благоговел перед «прекрасным полом», но после малоприятного опыта семейной жизни проникся к женщинам недоверием. Первые же фильмы, снятые им в Европе - «Отвращение» с Катрин Денев в главной роли и «Тупик» с сестрой Денев Франсуазой Дорлеак, - повествовали о коварстве и непредсказуемости женской натуры. Вскоре Полански заинтересовались американские кинокомпании. В частности, студия «Филмуэйз» предложила ему стать режиссером картины «Бал вампиров». И Роман начал готовиться к съемкам. У актрисы Шэрон Тейт был контракт с «Филмуэйз», и ей предложили участвовать в кастинге.

Шэрон Тейт и Роман ПоланскиОни познакомились на банкете в Лондоне. «Мы пожали друг другу руки, вежливо поговорили, обменялись номерами телефонов и разошлись, - вспоминает Полански. - Я помню, что мне она показалась очень миловидной, но в Лондоне миловидных девушек было сколько угодно. Больше того, она уж очень напоминала чисто американскую красотку, а героиню «вампиров» я представлял себе по-другому. Все же она произвела на меня достаточно большое впечатление, и я позвонил ей».

Шэрон же разглядела Романа получше за первым совместным обедом - пока еще деловым: низкорослый, почти карлик, к тому же злой и циничный, с отвратительным акцентом и сексистскими анекдотами. Полански то и дело пытался ее шокировать. Она тогда еще не знала, что он просто комплексовал перед красивыми женщинами, стараясь казаться еще гаже, чем на самом деле, подсознательно мечтая, чтобы красавица увидела за этой чудовищной маской его настоящего.

Однако шокировать Шэрон получалось не очень. «Она не была ни наивна, ни щупа, не была и заурядной старлеткой», - рассказывал Полански. Несмотря на внешнюю стеснительность и благовоспитанность, Тейт призналась, что способна на легкомысленные поступки. «Она сказала, что при подходящих обстоятельствах не прочь покурить травку, - пишет в мемуарах Полански. - Я рассказал про свой кошмар с ЛСД. Она ответила, что тоже несколько раз принимала ЛСД и что это не обязательно было так уж плохо. С некоторой неохотой мы все же решили принять небольшую дозу».

После они поехали в номер к Роману. «Ее сексуальный опыт был небогатым и не всегда приятным. В семнадцать лет ее изнасиловали, но я поверил, когда она сказала, что никакого эмоционального следа это в ее душе не оставило», - вспоминает Роман. Его раззадоривала привычка Шэрон по-детски грызть ногти и ее неприступность - Тейт все время твердила, что не должна была ехать с Полански в номер, ведь она помолвлена с Джеем Сэбрингом. После первого же порыва страсти она почувствовала угрызения совести и решила, что честнее всего будет объяснить все Роману, которого она в тот момент считала не более чем случайным любовником.

Роман постарался не обижаться: в конце концов, сексуальная свобода 60-х приучила его к случайным связям, к девушкам на одну ночь. Но Шэрон была не такая, как другие девушки. И он не готов был довольствоваться одной ночью.

Роман Полански и Шэрон Тейт на съемках фильма 'Бал вампиров'Сару в «Бале вампиров» он по-прежнему видел совсем другой. Но едва Шэрон примерила рыжий парик и ночную рубашку, в которых должна была появиться героиня, как Роман понял: другой актрисы в этой роли ему не нужно. В фильме им пришлось играть влюбленных и целоваться, а в одном из эпизодов обнаженная Шэрон сидела в ванне перед Романом. В конце концов кино и реальность спутались. И Полански понял, что влюбился.

Он хотел знать, есть ли надежда на продолжение отношений. «В ответ на мой неуверенный вопрос, хочет ли она, чтобы я поднялся к ней в номер, она обворожительно улыбнулась и сказала: «Да», - вспоминал Полански. - С этого по-настоящему начался наш роман. Постепенно она перебралась ко мне. Сначала ее одежда стала накапливаться у меня в спальне, потом она предложила наполовину переехать ко мне. «Не беспокойся, - заявила она. - Я не собираюсь пожирать тебя, как это делают некоторые дамы». Зная, как я боюсь женщин-собственниц, она сразу дала мне понять, что понимает мой стиль жизни и не собирается его ломать. Я еще ни от кого подобных заверений не получал».

Когда по завершении съемок Шэрон вернулась в США, Роман приехал вслед за ней. Они поселились вместе. Шэрон расторгла помолвку с Джеем Сэбрингом, чем разбила ему сердце. Но он уповал на скверную репутацию соперника. Сэбринг думал, что Полански будет изменять Шэрон, а она - такая чистая - этого не перенесет. И если он, Джей, останется ей добрым другом, возможно, она к нему еще вернется.

Но о Полански говорили не только, как о любителе женщин, но и как о невероятно способном режиссере. Поэтому в Голливуде ему сразу предоставили съемочную площадку и сценарии на выбор. Он погрузился в работу над картиной «Ребенок Розмари», повествующей о рождении сына Сатаны. К кастингу Полански подошел необычно: нарисовал героев на бумаге, а потом стал подбирать подходящих под рисунки артистов. Несмотря на то, что рисунок главной героини был точь-в-точь изображением Шэрон Тейт, никто из съемочной группы почему-то упрямо не называл ее имени в числе кандидатов на главную роль. А сам Полански признавался, что ему было неловко везде снимать «вторую половину», хотя только об этом он и мечтал. Но Тейт без работы не оставалась: позировала для журналов и тоже снималась в кино, хотя и не у Романа. А кроме того, успевала заниматься хозяйством, принимала в гостях многочисленных друзей Полански, да еще и сама готовила еду на всю компанию.

Шэрон Тейт, с ее безграничной отзывчивостью и способностью сочувствовать, была прибежищем чуть ли не для всех страдающих сердец Голливуда. «Прекрасная и добрая, как сказочная принцесса!» - говорила о ней актриса Миа Фэрроу, которой как раз и досталась главная роль в «Ребенке Розмари».

Шэрон Тейт и Роман ПоланскиПозже Роман сожалел, что недооценил Шэрон и потерял столько времени из короткого срока, отведенного им судьбой на совместное счастье. Для него их отношения долго были просто очередным приключением, тогда как для нее все сразу стало очень серьезно. Ведь Шэрон воспитывалась в католической семье и так и не смогла почувствовать себя «сексуально раскрепощенной современной девушкой». Одно время ее тяготила даже внебрачная связь с Джеем, но тогда она успокаивала себя приближением свадьбы с ним. Роман же не собирался жениться на ней.

При этом Полански был уверен, что по-настоящему любит и ценит Шэрон: «Дело тут было не только в ее красоте. А она была безумно красива. Мини-юбки подчеркивали изящество ее великолепных ног. Она была среди первых, кто стал носить эти символы сексуальной свободы 60-х. Когда она выходила на улицу в мини-юбке, все оборачивались и смотрели: мужчины с восхищением, женщины с завистью, пожилые матроны с неодобрением, старики с ностальгическим обожанием. Шэрон поражала не только своим хорошеньким личиком и сексуальной фигуркой. Меня очаровывали ее добродушие, оптимизм, любовь к людям, к животным, к самой жизни. У нее было прекрасное чувство юмора. К тому же она была прирожденной домохозяйкой. Она не только божественно готовила, но и стригла меня. Ей нравилось складывать мой чемодан, когда я куда-нибудь уезжал. Она всегда знала, что нужно туда положить».

Однажды Шэрон попросила Романа описать его идеал женщины. Наверное, для того, чтобы постараться соответствовать этому описанию. И очень удивилась, когда Роман ответил: «Ты» - и добавил, что не хочет, чтобы она хоть как-то менялась.

Шэрон рассказала об этом своей лучшей подруге Сэнди Теннант. Позже та вспоминала об этом с мистическим ужасом. Ведь пожелание Романа исполнилось: Шэрон не суждено было измениться. Мертвые навсегда остаются молодыми. .. И любимыми.

Обнаженная Шэрон ТейтПолански считал, что Шэрон стесняется собственной красоты. Он рассказывал, что однажды в юности, еще во время жизни в Польше, получил в подарок очень красивые французские ботинки, но стеснялся их носить, потому что они были красивее, чем обувь всех окружающих его людей. Вот и Шэрон стесняется своего ослепительного лица и точеного тела, потому что другие женщины не так прекрасны, как она.

Шэрон выполняла все, что Роман от нее хотел. Снялась обнаженной для журнала «Плейбой» , потому что Роман счел это хорошей рекламой «Бала вампиров». К тому же фотографировать ее должен был он сам. Она вообще позволяла ему снимать любительской видеокамерой, как они занимаются любовью, а потом вместе с ним смотрела это «семейное видео». «Как ты прекрасна!» — говорил ей Роман. Он считал, что делает все, чтобы Шэрон раскрепостилась, и не понимал, что мучает ее этим.

Она же преклонялась перед ним и, уверенная в его гениальности, была готова претерпеть от него очень многое. И терпела - на протяжении всей их недолгой совместной жизни.

Родители Шэрон, конечно, не знали обо всем этом. Им было достаточно того, что дочь открыто сожительствует с иностранным режиссером, который к тому же выглядит таким малосимпатичным. Они надеялись, что Шэрон образумится и вернется к Джею.

Свадьба Романа Полански и Шэрон Тейт'Но вместо этого 20 января 1968 года она вышла замуж за Романа Полански. Он сам не понимал, почему вдруг предложил ей узаконить отношения. Ведь он был уверен, что Шэрон и так никуда от него не денется. Ее свадебное платье было одним из самых коротких в истории моды: потому что так нравилось Роману.

Этот год был для них обоих очень удачным. Тейт снялась в своем самом знаменитом фильме - «Долина кукол», за который получила «Золотой глобус». Они с Романом присутствовали на Каннском фестивале, где за красавицей Шэрон фотографы охотились активнее, чем за признанными звездами. Она подписала контракты еще на несколько картин. А зимой неожиданно забеременела. Ребенок не планировался так скоро, но Шэрон решила рожать, пусть даже это будет стоить ей карьеры.

«Ребенок представлялся такой роскошью, таким важным событием, что, по моему мнению, требовал не менее тщательной подготовки, чем фильм. Мне хотелось, чтобы и обстановка была соответствующей: жилье попросторнее, больше времени на приготовления... 12 февраля 1969 года мы сняли дом Терри Мелчера, импресарио, работавшего в сфере грамзаписи. Во многих отношениях это было приятное местечко - загородный дом, цветущий сад, много места для малыша. С моей точки зрения, единственным минусом была недостаточная уединенность», - с грустью вспоминал Роман спустя много лет. Этот дом на Сьело Драйв оказался проклятым местом.

Роман мечтал о дочери. Шэрон была уверена, что родится сын. Но даже деликатное положение жены не помешало Полански искать развлечений на стороне. Джей Сэбринг продолжал приходить к Шэрон в гости, выслушивал ее жалобы на невнимание со стороны мужа, даже сопровождал ее за покупками в магазины для будущих мам. Сэбринг был уверен, что Полански не понимает, какое сокровище досталось ему, и не стеснялся говорить об этом. Роман был уверен: мужчина - существо полигамное и в принципе не способен сохранять верность одной женщине. Шэрон очень страдала из-за его измен, он знал об этом, но надеялся, что со временем она все поймет. Конечно же, он не мог знать, что как раз времени-то им двоим отпущено очень мало.

Ребенок должен был родиться в конце августа 1969 года. Шэрон с Романом решили, что, если это будет мальчик, его назовут Пол Ричард - в честь обоих дедушек. Конец весны супруги провели в Европе. Именно там сделаны самые прекрасные и трогательные фотографии беременной Шэрон, лежащей на полу в окружении детских вещичек или баюкающей руками свой округлившийся живот. Но потом она решила вернуться, чтобы рожать в Америке. А Роман остался в Лондоне: он готовился к съемкам фильма «День дельфина».

Шэрон ТейтКогда они прощались, Шэрон прижалась к мужу так, чтобы он ощутил ее живот, ребенка в ее животе... Сам Полански вспоминает, что тогда вдруг подумал: «А ведь ты можешь ее больше не увидеть». Но он счел эту мысль нелепой и поспешил отогнать. Он не мог допустить, чтобы что-то, даже дурное предчувствие, омрачило его абсолютное счастье.

Отсутствие супруги развязало ему руки, и Роман вовсю отрывался на вечеринках с кокаином и доступными девушками. Срок своего возвращения то и дело переносил.

Беременная Шэрон Тейт'Шэрон тосковала в разлуке, боялась, что ребенок родится раньше времени, что она умрет родами и больше не увидит мужа. Она часто звонила ему за океан, а его только раздражали эти звонки, отвлекавшие от веселья.

18 августа у Романа должен был быть день рождения. Шэрон разослала приглашения на вечеринку и тревожилась, успеет ли он вернуться. К тому же до родов оставалось всего две недели. В Лос-Анджелесе стояла жара, Шэрон скверно себя чувствовала, почти не спала. Ее поддерживали родные и друзья. В ночь с 8 на 9 августа 1969 года в доме Полански заночевали Джей Сэбринг, Абигайл Фолджер и Войтек Фриковски. Роман обещал приехать через два дня, хотя Шэрон была уверена, что он опять передумает. Но вернуться ему пришлось даже раньше, по тому что в эту ночь в доме на Сьело-Драйв было совершено разбойное нападение. Бандиты с невероятной жестокостью убили всех, включая случайного гостя, приехавшего к сторожу, и даже крохотного йоркширского терьера, подаренного Шэрон друзьями, - Полански окрестил собаку Доктор Саггирштейн, по имени зловещего доктора из «Ребенка Розмари».

Джей пытался защитить Шэрон и был застрелен. Шэрон умоляла о пощаде: «Позвольте мне родить моего ребёнка!» - кричала она своим убийцам. Ее не пощадили. Тейт нанесли порядка 18 ножевых ранений, а потом попытались вспороть живот, чтобы вытащить младенца. Кровью убитых были исписаны стены и двери в доме.

Когда в Лондоне зазвонил телефон, Роман с друзьями собирался на вечеринку. Он проворчал: «Ну вот, звонит Шэрон, чтобы заедать мне жизнь».

Но звонила не Шэрон. Это был Билл Теннант, муж Сэнди, ее лучшей подруги. Он и сообщил Полански, что случилась беда.

От всего последующего у Романа остались какие-то смутные воспоминания, да и то больше благодаря рассказам друзей. Он был слишком оглушен, он не ощущал себя и не сознавал происходящего. Он бился в истерике, дубасил кулаками стены, кричал по-польски: «Знала ли она, как я любил ее?!»

На похоронах Шэрон ТейтОн был полностью сломлен, плакал на похоронах, цепляясь за руку матери Шэрон Дорис Тейт. Он не мог думать ни о чем, кроме одного: вон в том закрытом гробу - тело Шэрон. Позже Роман признался, что все время почему-то вспоминал о шраме на ее левой коленке. «Это был маленький белый шрам, оставшийся после операции на хрящике, после того как Шэрон упала, катаясь на лыжах. Все время службы я только и делал, что представлял себе этот шрам, которого больше никогда не увижу». Только после смерти жены он понял, как много она для него значила.
Полиция тем временем взялась за расследование. В число подозреваемых входил весь круг знакомых семьи Полански-Тейт. Роман подключился к расследованию и стал лично проверять знакомых на причастность.

Так, например, полиция обнаружила на месте преступления очки в роговой оправе. «Если бы мне удалось выяснить, носит ли кто-то из моих знакомых такие же очки, мы могли бы значительно продвинуться», - вспоминал Полански. Он приобрел специальное устройство для измерения диоптрий и повсюду таскал его с собой, украдкой проверяя очки друзей и знакомых. «Первой жертвой моего непрошеного внимания стал Брюс Ли, с которым мы почти ежедневно тренировались в спортзале, - рассказывает Роман. - Как-то утром он обронил фразу, что потерял очки. Я сказал, что старые его очки мне все равно никогда не нравились, и отвел его в оптику, где выбрал новые очки в подарок. Как я и надеялся, рецепт его очков ничуть не походил на те, что нашли на Сьело-Драйв».

Кроме того, убийцы наверняка приехали на машине, в которой, скорее всего, остались следы крови. Даже если машину потом и помыли, то шанс найти хоть какие-нибудь улики все равно оставался. Поэтому Роман, как одержимый, исследовал салоны автомобилей своих друзей. «Это оказалось непросто, - рассказывал режиссер. - Полиция предоставила мне нужные реактивы в двух пузырьках. Ватку нужно было сначала обмакнуть в один раствор, протереть проверяемое место в машине, а потом обмакнуть в другой пузырек. Если на ватке были следы крови, она должна была посинеть».

Спустя время Полански и сам признавал, что его попытки стать детективом-любителем носили некую форму помешательства. «Все советовали мне уйти с головой в работу, но я не мог. Я был безутешен и мог разрыдаться в любой момент - по дороге домой в автомобиле, в самолете, глядя на закат. С трудом взялся за «День дельфина», но без души. Я выбирал возможные места для натурной съемки. Но ни о чем, кроме того, что произошло 9 августа, думать не мог», - вспоминает он.

Роман все время представлял, что же произошло в доме той страшной ночью, и отчаянно жалел, что не оказался там вместе с женой и гостями. Ему казалось, что он бы смог дать достойный отпор нападавшим - вместе с Войтеком Фриковски, который, судя по ранениям, долго и продолжительно сопротивлялся.

«День дельфина» он так и не снял. Он возненавидел этот проект, ради которого покинул Шэрон. «Очень скоро, может быть, через месяц после смерти Шэрон, я снова начал заниматься сексом, - вспоминает он. - Я не искал женщин, похожих на нее. Половой акт приносил мне облегчение, доказывал, что я еще существую. Я понял, что стал теперь «печально известным Романом Полански».
Роман настоял на том, чтобы пообещать 25 тысяч долларов вознаграждения всякому, кто предоставит информацию, способную помочь аресту и вынесению приговора. Следствие шло полгода, не раз заходило в тупик. И раскрыто было случайно, когда одна из убийц, Сьюзан Аткинс была арестована за проституцию и воровство. Оказавшись в одной камере с наркоманкой Шелли Нэделл, Сьюзан прониклась к ней симпатией и рассказала ей о секте, к которой принадлежит - так называемой «Семье» Чарльза Мэнсона. Они называли себя «Семьей», потому что все состояли в «супружеских» отношениях и вместе с тем любили друг друга братской любовью, а Чарльза Мэнсона почитали как отца и учителя. Жили на заброшенном ранчо, питались тем, что находили на свалке или что удавалось украсть. Курили травку, танцевали голыми при луне, предавались свальному греху. Слушали песни и проповеди Мэнсона, называвшего себя «Сатаной-Искупителем», чем-то средним между Антихристом и Иисусом, явившимся, дабы провозвестить крушение старого мира и спасти тех, кто еще может быть спасен.

 


Чарльз Мэнсон
Ночью 8 августа 1969 года Мэнсон отправил на задание четырех членов «Семьи»: они должны были убить кого-то, все равно кого, и принести доказательства своих преступлений. Сьюзан Аткинс, бывшая певица церковного хора, Патриция Кренвинкл, когда-то работавшая секретаршей, бывший спортсмен Чарльз Уотсон и беременная хиппи Линда Касабьян, которая впоследствии стала главной свидетельницей обвинения (она не принимала участия в убийствах, поскольку ей стало плохо от вида крови) оделись в черное и поехали в самый престижный район Лос-Анджелеса. Случайно ли они выбрали дом Полански - не известно. Год назад Мэнсон присутствовал на особом пресс-показе - Роман Полански демонстрировал «Ребенка Розмари».

 

 


Сьюзан Аткинс, 
убийца Шэрон Тейт
Аткинс агитировала соседку по камере вступить в «Семью» Мэнсона, рассказывая о царящей в ней атмосфере братской любви и о замечательных развлечениях, лучшим из коих считала устраивание кровавого «шурум-бурума» «этим зажравшимся сонным свиньям». Рассказала она и об убийстве Шэрон Тейт, правда, не называя никаких имен. Но даже наркоманка Шелли поняла, о ком идет речь: эту жуткую историю в Америке знали все в мельчайших подробностях. Шелли Нэделл не столько хотела получить обещанную Романом награду, сколько безумно боялась сокамерницы и стоящего за ней «Сатаны-Искупителя» Мэнсона. Рассказав все полиции, Шелли Нэделл попросила, чтобы ее перевели в другую камеру. Имя ее скрывалось от прессы, пока не была арестована вся «Семья» Мэнсона.

 

Роман не был на суде. Он не вынес бы хвастливых и самодовольных рассказов «девушек Мэнсона» о совершенных убийствах. О том, как они веселились, перекинув через балку веревку, обмотанную вокруг шеи Шэрон, и тянули, заставляя беременную женщину подниматься на цыпочки, чтобы глотнуть хоть немного воздуха. О том, как Шэрон кричала убийцам: «Пожалуйста, позвольте мне жить, позвольте мне родить моего ребенка!» - и как Сьюзан Аткинс наслаждалась, вонзая в нее нож. «Было такое прекрасное ощущение, - с сияющей улыбкой сообщила молоденькая убийца. - Когда я ударила ее ножом первый раз и она закричала, во мне все перевернулось... Я ударила еще раз. И вонзала в нее нож, пока она не замолчала. Это было похоже на сексуальное удовлетворение. Особенно когда видишь кровь. Это даже лучше, чем оргазм».

Не вынес бы Полански и открытого сочувствия им сердобольной публики. Бедняжки так молоды, они просто заблуждались, надо дать им еще один шанс, надо помочь этим заблудшим детям, а не наказывать их. Даже много повидавший прокурор Винсент Буглиоси был потрясен. Отец Шэрон пытался пронести в зал суда револьвер, чтобы перестрелять убийц дочери. Но охранники что-то заподозрили, обыскали полковника Тейта и изъяли оружие.

Впрочем, «бедных деток» во главе с самим Мэнсоном все-таки приговорили к смертной казни. Но им повезло: пока оформлялись необходимые бумаги, «вышку» в Калифорнии отменили.
На протяжении многих десятилетий члены «Семьи» Мэнсона подавали апелляции о досрочном освобождении, а родные Шэрон Тейт сражались за то, чтобы убийцам их дочери и внука не мог быть изменен срок наказания. Мать Шэрон Дорис Тейт основала организацию по оказанию помощи жертвам насильственных преступлений и занималась этим вплоть до своей смерти в 1992 году.

 


Могила Шэрон Тейт и ее неродившегося сына
На Голливудском мемориальном кладбище на могиле кинозвезды Шэрон Тейт стоит скромное, типовое каменное надгробие: «Обожаемая жена Романа - Шэрон Тейт Полански (1943-1969) и Пол Ричард Полански, их сын». Сейчас рядом с Шэрон и ее малышом похоронены ее мать Дорис и сестра Патрисия. Полковник Пол Тейт погребен в Вашингтоне на военном кладбище.

 

«После смерти Шэрон у меня и правда было сильное желание сдаться. Но я просто выжил. Просто такой уродился, - скажет Роман Полански в интервью журналу «Эсквайр» спустя сорок лет. - Смерть Шэрон - единственный важный водораздел в моей жизни. До нее я плыл по бескрайнему спокойному морю надежд и оптимизма. После же, как бы мне ни становилось хорошо, я чувствовал себя виноватым».

Последней книгой, которую она читала, стала «Тэсс из рода д'Эрбервиллей» Томаса Харди. Шэрон говорила, что мечтала бы сыграть роль Тэсс. Роман решил экранизировать эту книгу -в память о жене - но никак не мог найти актрису, достойную сыграть ту роль, которую хотела для себя Шэрон.

Поэтому он взялся за другую экранизацию: за «Макбета», самую кровавую драму Уильяма Шекспира, и снял фильм, поражающий жестокостью и оригинальностью видения. Будто хотел доказать, что никакие темные силы не смогут одолеть его и ограничить его свободу. Он снимет столько картин вроде «Ребенка Розмари», сколько захочет. В конце концов, терять ему уже нечего.

Шэрон Тейт и Роман ПоланскиАнглийский кинокритик Кеннет Тайней, присутствовавший на съемках, записал в дневнике: «Бутыль с кровью всегда была у Романа под рукой. И я помню, как он разливал ее по сцене, приговаривая: «Эта кровь хороша, только когда она свежая...»Был трудный момент, мы даже поспорили с Романом - речь шла о том, сколько крови должно быть пролито в сцене убийства маленького мальчика. «Ты же не был у меня дома в Калифорнии прошлым летом, - добавил он мрачно. - Я знаю, сколько должно быть крови». Сегодня утром он снял сцену убийства детей Мак-Дуфа. С удивительным тактом и доступностью он объяснял робкой маленькой девочке, которой было всего четыре года от роду, что она должна упасть навзничь и притвориться мертвой, а он покрасит ей личико красной краской. «Как тебя зовут?» - «Шэрон...»- протянула она».

Это совпадение - имени маленькой актрисы и имени убитой жены Романа - потрясло всех на съемочной площадке. Всех, кроме самого Полански. Казалось, ему уже ничто не может причинить боль.

«Тэсс из рода д'Эрбервиллей» Роман все же снял в 1979 году. И посвятил ее памяти Шэрон. Главную роль в фильме сыграла его новая муза, юная актриса Настасья Кински. Еще одна женщина, которая обожала его. И на которой он так и не женился. Потому что решил не жениться больше никогда. И никогда никого не любить, чтобы больше так не страдать.

Лишь спустя двадцать один год Роман Полански изменил своему зароку - его избранницей стала юная француженка Эммануэль Сенье, годившаяся ему в дочери и обожавшая его так же трепетно, как когда-то Шэрон. Эммануэль родила ему дочь Морган и сына Элвиса, она поддерживала его во всех перипетиях его странной судьбы, в том числе и на протяжении тех сопровождавшихся громким сексуальным скандалом семи месяцев, когда Роман находился под арестом в Швейцарии.

Роман любит Эммануэль, но при этом признается, что не может забыть Шэрон. Она в его сердце - навсегда: «Всякие мелочи, как, например, укладка чемодана, стрижка волос, набор калифорнийского или римского кода по телефону, неизбежно вызывают у меня воспоминания о Шэрон. Хотя прошло уже столько лет, я по-прежнему не могу смотреть на красивый закат или побывать в милом старинном доме, или испытать зрительное наслаждение, не сказав себе при этом, как ей бы это понравилось. В этом отношении я останусь верен ей до самой смерти».

Шэрон Тейт Шэрон Тейт
Шэрон Тейт Шэрон Тейт

 

Рубрики:  ЗНАМЕНИТОСТИ

Моника Беллуччи: «Моя мантра – ешь, люби, живи!»

Четверг, 20 Октября 2016 г. 09:51 + в цитатник

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Несколько историй из жизни красивой итальянской актрисы:

Моника Анна Мария Беллуччи родилась в итальянском городке Читта ди Кастелло, в красивейшей провинции Умбрия, что в самом сердце страны. Папа занимался грузоперевозками, мама была художницей. Моника, единственный ребенок в семье, ощущала себя довольно одинокой, хоть ее окружали двоюродные сестры и братья. Грустно бывало настолько, что в сердцах она однажды сказала, что детство ее было похоже на тюрьму.

В юности Беллуччи училась на юриста в Перуджийском университете и подрабатывала фотомоделью. Стоит ли говорить, что именно на этом поприще, а не в зале суда, ее ждал настоящий успех: уже к 24 годам она подписала контракт с Dolce&Gabbana. С этой фирмой она сотрудничает и поныне, рекламируя то духи, то косметику, то одежду, радостно отмечая в интервью, что для Дольче и Габбаны не важен возраст той, кто становится их «лицом». Ну и к тому же ее приводит в восторг, что они – стопроцентные итальянцы, вдохновляющиеся в основном культурой и традициями родной страны, в том числе фильмами Феллини и Росселлини; снимаясь в их рекламных кампаниях, она ощущает себя героиней тех старых картин. Ну, а Дольче с Габбаной теперь называют моникой губную помаду, которую выпускают под своим лейблом: в их коллекции есть «Сиреневая Моника», «Красная Моника» и т.д.

 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Карьера в кинематографе началась поздно – когда Беллуччи было уже 26. И одной из первых ее ролей стала эпизодическая роль одной из трех ведьм, соблазняющих Киану Ривза в «Дракуле Брэма Стокера» (1992) Фрэнсиса Форда Копполы (потом она должна была сыграть другую героиню романа – Мину Харкер – в «Лиге выдающихся джентльменов» (2003), но отказалась).

В родном кинематографе ей как-то не везло – в 90-е самые интересные роли ее ждали во Франции. Беллуччи в совершенстве знает французский, хотя, как отмечают сами французы, ее речь «инкрустирована» легкими ошибками в произношении. Лишь в 2000-м ей удалось триумфально выступить в итальянской картине – «Малене» Джузеппе Торнаторе, мелодраме, которую никто б и не заметил, если бы не исполнительница главной роли, ошеломившая весь мир своей внешностью, походкой и огромными темными глазами. Это действительно была воплощенная красота по-итальянски.

 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

ИЗНАСИЛОВАНИЕ В ПОДЗЕМНОМ ПЕРЕХОДЕ

После «Малены» Беллуччи многих удивила, сыграв в неимоверно жестокой (и при этом безусловно выдающейся) картине Гаспара Ноэ «Необратимость». Режиссер специально снабдил первые полчаса фильма звуком, который сопутствует землетрясениям; он почти неуловим человеческим ухом, но инстинктивно вызывает у людей тошноту и тревогу. Из-за этого множество зрителей в первые полчаса просто выбегали из зала (в Каннах просмотр покинули 200 из 2400 человек, сидевших в кинотеатре). Не помешало их выбеганию и то, что в эти первые 30 минут одного из персонажей долго бьют по голове огнетушителем.

Но самая незабываемая сцена – девятиминутный эпизод, в котором беременную героиню Беллуччи насилуют в подземном переходе. Ее снимали два дня, потребовалось, по самым скромным оценкам, шесть дублей, причем первый был для Моники самым легким – а потом становилось все сложнее и сложнее.

 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Однако Моника ни разу не пожалела, что снялась в «Необратимости». Через год после премьеры она говорила, что это жестокий фильм, но направленный против жестокости; что он ужасает людей в первую очередь из-за предельной реалистичности, с которой снят; что зрители отвергают некоторые картины потому, что не хотят видеть на экране чудовищ, сокрытых в них самих.

«Костюмеры сшили где-то десять одинаковых платьев для моей героини – на всякий случай, а то во время сцены изнасилования всякое могло случиться. Я сразу сказала, что одно из них хочу оставить себе – настолько оно мне понравилось. Потом я ни разу разу к нему не притронулась, и не притронусь. Да, когда ты играешь, ты просто играешь, но… Меня никогда не насиловали, однако я уверена – это худшее, что может случиться, и эта сцена затронула что-то глубоко внутри меня; даже не знаю, что, только к платью я больше не прикоснусь».

Кадр из фильма "Дракула" Фрэнсиса Форда Копполы (1992)

Кадр из фильма "Дракула" Фрэнсиса Форда Копполы (1992)

КАССЕЛЬ

Моника и до встречи с Венсаном Касселем была однажды в браке – в 1990-м вышла за фотографа Клаудио Карлоса Бассо, с которым четыре года спустя рассталась. Но именно французский актер, с которым она познакомилась в 1996-м, стал любовью всей ее жизни.

Много лет спустя она говорила в интервью: «Я встретила Венсана, когда работала над своим первым французским фильмом, «Квартирой». И все у нас началось вовсе не сразу. Он меня привлекал, и в то же время я не была в нем уверена. Не знаю, как так получилось, что мы оказались вместе. У меня чувство, что мы не выбираем человека, с которым потом вместе проводим годы. Это просто с нами происходит, просто он оказывается рядом».

 Фото: SPLASH NEWS

Фото: SPLASH NEWS

В 1999-м актеры заключили брак. Брак был свободным, как часто повторяла Моника, «цыганским»: она постоянно жила в Риме, а он – в Париже (а вообще у них четыре дома – еще есть в Англии и в Бразилии). В прочности их чувств, тем не менее, никто не сомневался. И все-таки в 2013-м они официально расстались – это событие Моника переживала очень тяжело. Журналистка Карина Добротворская сделала с ней интервью через три месяца после развода – Беллуччи переполняли эмоции, она все время плакала, говоря даже о самых невинных и не имеющих к делу отношения вещах, вроде своего восхищения русским балетом. И призналась, что с 14 лет никогда не была одна – а теперь просто не знает, что делать.

Кадр из фильма "Дракула" Фрэнсиса Форда Копполы (1992)

Кадр из фильма "Дракула" Фрэнсиса Форда Копполы (1992)

ПОЗДНИЕ ДЕТИ

В 2004-м Беллуччи с Касселем произвели на свет дочку Деву (с санскрита переводится как «божественная»), в 2010-м – еще одну дочку, Леони. Моника комментировала:

«Я всегда хотела родить детей попозже. Моя первая дочь родилась, когда мне было 39, а вторая – когда было 45. До того я не была готова к чему-то столь огромному, к тому, что изменит жизнь навсегда. Когда родилась первая дочка, я думала, что заведу второго ребенка как можно скорее – не так уж много времени оставалось. А в результате я кормила ее грудью так долго, как это вообще возможно, и хотела проводить время именно с ней, быть по-настоящему уверенной в себе, узнать, кто она, прежде чем забеременеть во второй раз. И я была счастлива, забеременев в 44. Нам с мужем не пришлось долго стараться, все получилось очень естественно… Благодаря моим детям я, как правило, просыпаюсь счастливой».

 Фото: SPLASH NEWS

Фото: SPLASH NEWS

НЕУСКОЛЬЗАЮЩАЯ КРАСОТА

Моника Беллуччи никогда не делала пластических операций. В интервью она сообщает, что только пользуется увлажняющим кремом и делает инъекции витаминов: «Юность проходит, а простота и естественная красота вечны». Макияж не особо уважает – считает, что он делает лица женщин пластмассовыми; для выхода в свет употребляет немного легкого тонального крема, предпочитая, разумеется, косметику Dolce&Gabbana. Глаза, однако, немного подводит темной тушью, и обожает губную помаду, постоянно экспериментируя с оттенками и неизменно останавливаясь налюбимом ярко-красном. «У нас, женщин, любовь к губной помаде идет от наших мам и бабушек. Так естественно для женщины открыть зеркальце и начать красить губы!»

Голову Моника моет не чаще двух раз в неделю, причем разводит шампунь водой – полагает, что содержащаяся в шампунях химия вредно влияет на волосы; фены тоже не любит. Ну и, наконец, Беллуччи не фанатка диет и зачастую не может отказать себе в макаронах и булках; при этом, правда, она много плавает (по 45 минут минимум четыре раза в неделю) и каждый день пьет много чистой воды. Увлекается йогой. Подобно Софи Лорен (глядя на которую, она когда-то захотела стать актрисой), Беллуччи считает, что главное средство от увядания – любовь к жизни. «Мой секрет красоты, моя мантра – ешь, люби, живи!»

 Фото: SPLASH NEWS

Фото: SPLASH NEWS

Пять самых известных фильмов

«Малена»

«Необратимость»

«Матрица: перезагрузка»

«Страсти Христовы»

«Братство волка»

 

Серия сообщений "Моника Беллуччи":
Часть 1 - 50 интересных фактов о Монике Беллуччи
Часть 2 - Моника Беллуччи: «Моя мантра – ешь, люби, живи!»


50 интересных фактов о Монике Беллуччи

Четверг, 20 Октября 2016 г. 09:43 + в цитатник

Неповторимой Монике Беллуччи - 50!

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

30 сентября обольстительной итальянской актрисе исполнилось 52 года 

Не так давно один мужской журнал опросил женатых россиян, с кем из звезд они мечтают сходить на свидание. Опрос показал, что «девушка мечты» для большинства наших соотечественников - Моника Беллуччи. О ней грезят 17% мужчин России! Анджелина Джоли и Скарлетт Йоханссон в этом плане горячей итальянке существенно уступают (у них второе и третье места - 16 и 12 процентов соответственно). И все бы ничего, если бы не одно но. На фоне культа молодости в современном мире популярность Моники Беллуччи просто удивительна. Ведь ей 30 сентября исполняется 52 года! Впрочем, причем тут возраст, хочется спросить, глядя на этот восхитительный эталон женственности... К дню рождения очаровательной актрисы мы подготовили 50 интересных фактов о ней.

1) Рост Моники Белуччи - 178 см.

2) Вес - от 63 до 68 кг.

3) Параметры - 92-62-92 (плюс-минус 2-3 см).

 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

4) Размер обуви - 40-41. Хотя многие СМИ пишут о 44-м и постоянно включают Беллуччи в рейтинги знаменитостей с самым большим размером ноги.

5) Актриса несколько раз за карьеру снялась обнаженной. Наиболее известны ее фотосессии в стиле ню для календарей MAX (1998 год) и GQ (2000 год).

6) Беллуччи дважды позировала для знаменитого календаря «Пирелли» (а в мире моделей это то же, что и Оскар для актеров).

7) Моника Беллуччи - неизменная муза Dolce&Gabbana. Их сотрудничество длится уже 26 лет.

2012 Фото: SPLASH NEWS

2012Фото: SPLASH NEWS

8) Любимое стихотворение — «A Silvia» Джакомо Леопарди.

9) У Моники две дочки. Первый ребенок появился у актрисы за две недели до ее сорокалетия (девочку назвали Дева). А в 2010 году, в 45 лет, Белуччи родила еще одну дочку - Леони. Обе малышки рождены в браке с актером Венсаном Касселем. «Когда я состарюсь, я лучше буду смотреть на своих детей, чем пересматривать фильмы со своим участием», - говорит звезда.

10) Во время обеих беременностей Белуччи снималась обнаженной для модных журналов.

2010 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

2010Фото: GLOBAL LOOK PRESS

11) Актриса никогда не делала пластических операций.

12) У Моники Беллуччи было два брака. В 1990—1994 годах - с фотографом Клаудио Карлосом Бассо. А с 1999 по 2013 - с французским актером Венсаном Касселем.

13) До свадьбы с Касселем Беллуччи встречалась 5 лет. Т.е. всего их отношения длились 19 лет.

14) Венсан Кассель на два года младше Моники Беллуччи.

2009 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

2009Фото: GLOBAL LOOK PRESS

15) После развода в августе 2013 года СМИ постоянно выдают Монику Беллуччи замуж. В частности, ей приписывали романы с российскими олигархами - Тельманом Исмаиловым и Михаилом Прохоровым. Ни в первом, ни во втором случае информация не подтвердилась.

16) Родной язык актрисы - итальянский. Помимо него, Беллуччи в совершенстве владеет английским и французским языками, а также понимает и немного разговаривает на испанском.

17) Беллуччи часто признавалась в интервью, что мечтала сняться в одном фильме с Робертом де Ниро. Ее мечта исполнилась в 2011 году - во время съемок фильма «Любовь: инструкция по применению».

18) Родной город актрисы - Читта-ди-Кастелло, Италия.

Братья Гримм Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Братья ГриммФото: GLOBAL LOOK PRESS

19) Отец Беллуччи был сельскохозяйственным работником, а мама - художницей.

20) Удивительно, но матери Моники за несколько лет до ее рождения поставили диагноз - бесплодие. Кстати, актриса была единственным ребенком в семье.

21) Моника Беллуччи в детстве мечтала стать юристом. Чтобы оплатить образование, в 16 лет решила поработать моделью. Карьера пошла в гору. Модельный мир девушке понравился и она отказалась от затеи посвятить жизнь юриспруденции.

22) Из всех видов спорта актриса предпочитает плавание и йогу.

2014 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

2014Фото: GLOBAL LOOK PRESS

23) В ее честь названа коллекция помады Dolce&Gabbana.

24) Дебют Беллуччи в кинематографе пришелся на 1990 год. Её первой работой стала итальянская картина «Жизнь с сыновьями».

25) Первый успех пришел к Беллуччи после роли невесты Дракулы в фильме «Дракула» Фрэнсиса Копполы (1992 год).

26) С будущим супругом, Венсаном Касселем, актриса познакомилась во время съемок в фильме «Квартира» (1995 год).

27) Моника признается, что не хочет пересматривать фильм со своим участием «Необратимость». Всё из-за жуткой девятиминутной сцены жестокого изнасилования.

28) По знаку зодиака Моника - Весы.

29) Монику Белуччи часто называют «второй Софи Лорен».

Астерикс и Обеликс Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Астерикс и ОбеликсФото: GLOBAL LOOK PRESS

30) По утрам актриса всегда принимает контрастный душ.

31) У Беллуччи есть дом в Рио-де-Жайнейро. Она говорит, что «влюблена до безумия» в этот город.

32) Поворотный момент в карьере Беллуччи - фильм «Малена» (2000 год). Именно после этой картины о ней стали говорить как не просто о красивой, а еще и об очень талантливой актрисе.

33) Фильм «Малена», как считает сама Моника, является на половину отображением ее биографии.

Малена

Малена

34) Актриса убеждена: мыть голову чаще двух раз в неделю - губительно для шевелюры. А перед процедурой обязательно разводит шампунь водой. Кроме того, перед мытьем втирает в корни волос оливковое масло.

35) Любимая книга актрисы - роман Патрисии Альбер «Жизнь Тины Модотти».

36) Культовыми фильмами Беллуччи считает «Сладкую жизнь» и «Восемь с половиной» Феллини.

Страсти Христовы Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Страсти ХристовыФото: GLOBAL LOOK PRESS

37) Любимый напиток - белое прохладное вино.

38) Любимый цвет - строгий черный

39) Обнаженная съемка для журнала Vanity Fair во время беременности стала протестом актрисы итальянским законам, запрещающим искусственное оплодотворение.

2010 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

2010Фото: GLOBAL LOOK PRESS

40) В 90-е Беллуччи позировала известному фотографу Ричарду Аведону, который в свое время снимал Мэрилин Монро.

41) С 2001 года Моника Беллуччи является лицом ювелирной компании Cartier.

42) Актриса садится на диету, только если того от нее требует роль. А в обычной жизни Беллуччи не отказывает себе в пасте и пицце. И нисколечко не переживает, что они могут отложиться у нее на бедрах. «Красота для женщины становится проблемой только в двух случаях: когда ее нет и когда нет ничего, кроме красоты», - считает Моника.

 Фото: SPLASH NEWS

Фото: SPLASH NEWS

43) Официальный сайт Моники Беллуччи - monica-bellucci.info

44) Официальная страница в Facebook - www.facebook.com/MonicaBellucci

45) В марте 2014 года Моника Беллуччи посетила Москву. Она участвовала в открытии нового парфюмерно-косметического корнера Dolce&Gabbana.

46) В первом после развода с Винсеном Касселем интервью Моника Беллуччи призналась: «Я с 14 лет никогда не была одна – а теперь просто не знаю, что делать».

47) В конце 2013 года Беллуччи дала надежду всем поклонникам их пары с Касселем, заявив: «Любовь выше развода. К тому же мы много примеров знаем, когда люди разводятся, а потом снова друг на друге женятся, в жизни чего только не бывает!»

 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

48) Моника Беллуччи была дважды награждена итальянским «Золотым Глобусом»(1998, 2005), а также получила «Серебряную ленту» Итальянского национального синдиката киножурналистов (2003).

49) В 2014 году Беллуччи сыграла одну из главных ролей в фильме итальянского режиссера Аличе «Чудо», получившем Гран-при Каннского фестиваля.

50) Одна из последних работ актрисы - главная роль в дуэте с ЭмиромКустурицей в его картине под рабочим названием «Война и любовь, или Любовная трилогия»

 Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

 

Серия сообщений "Моника Беллуччи":
Часть 1 - 50 интересных фактов о Монике Беллуччи
Часть 2 - Моника Беллуччи: «Моя мантра – ешь, люби, живи!»


Телохранитель царской семьи - камер-казак Тимофей Ящик

Среда, 19 Октября 2016 г. 16:42 + в цитатник

Тимофей Ксенофонтович Ящик (20 апреля 1878 Новоминская, Ейский отдел, Кубанская область, Российская империя — 16 февраля 1946, Копенгаген, Дания) — камер-казак при Николае II и Марии Фёдоровне.




Тимофей Ящик родился 20 апреля 1878 года в кубанской станице Новоминской Ейского отдела. В 1900 году он призывается в Ейский полк, находившийся в Тифлисе. Из-за своей представительной внешности, он практически сразу был назначен в Конвой командующего войсками Кавказского военного округа генерал-адъютанта князя Е. С. Голицына.







В 1904 году вместе с Голицыным Ящик прибывает в Петербург. Далее он был зачислен в императорский Собственный конвой во Вторую Кубанскую сотню. Там в подготовку казаков входили караульная служба, джигитовка, стрельба и ориентирование на местности. Через три года он увольняется со службы. Далее Ящик прожил в родной станице до 1912 года, когда его снова призвали на службу в Собственный конвой. 



Срок службы заканчивался в 1914 году. В этот момент Николай II выбирает его из многих претендентов на должность камер-казака. Свои обязанности, которые, по словам Ящика, не отличались особой сложностью, он считал формальными. Основной обязанностью камер-казаков было круглосуточно находиться при особе императора. При императоре Ящик прослужил 9 месяцев.

В начале 1916 года он стал вторым личным телохранителем вдовствующей императрицы Марии Фёдоровны. После 1917 года Ящик оставался возле Марии Фёдоровны, охраняя её в Крыму. В 1918 году он вывез младшую сестру Николая II великую княгиню Ольгу Александровну в родную станицу, где та родила своего второго сына Гурия. Позже Тимофей Ящик организовал вывоз семьи великой княгини за границу.






После того как Мария Фёдоровна покинула Россию, Ящик сопровождал её в Англии и Дании. Он охранял императрицу до её смерти в 1928 году. После смерти Марии Фёдоровны Ящик остался в Дании, женившись на датчанке. На небольшое наследство, оставленное императрицей, он открыл магазин. Умер Тимофей Ящик в 1946 году. Похоронен вместе с женой на русском кладбище.
Рубрики:  ИСТОРИЯ (ГРАНИ)

Креативные скульптуры со всего мира

Среда, 19 Октября 2016 г. 15:05 + в цитатник
Воображение художников по-настоящему удивляет. Мы собрали подборку из самых необычных и интересных скульптур со всего мира, для того чтобы доказать вам это. Очень красиво. Смотрим.
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 Креативные скульптуры со всего мира (40 фото)
 
Рубрики:  ИСКУССТВО

ГИПЕРРЕАЛИСТИЧНЫЕ РИСУНКИ ОТ СУШАНТ СУШИЛ РАНЕ

Среда, 19 Октября 2016 г. 13:30 + в цитатник

 

Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.

Все эти рисунки создал простой 19-летний парень — индиец Сушант Сушил Ране. По его собственному признанию, он учился рисовать самостоятельно, а 3D-артом занялся лишь в конце прошлого года. Но это не помешало ему «взорвать Instagram» и набрать более 52 тысяч человек, которым нравится его творчество. «Я начал рисовать еще ребенком, но серьезно занялся этим лишь два года назад», — говорит он. На один рисунок у него уходит целый день и он все еще пытается придумать, как ускорить процесс.

Рисует он как карандашами, так и фломастерами. Сейчас Сушант учится, чтобы получить высшее образование в области искусств.

Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
Гиперреалистичные рисунки от Сушант Сушил Ране.
 
Рубрики:  ИНТЕРЕСНО, НЕВЕРОЯТНО, УДИВИТЕЛЬНО

Самый большой круизный лайнер в мире

Среда, 19 Октября 2016 г. 13:15 + в цитатник

 

 

Самый большой круизный лайнер в мире — длина которого в три раза больше высоты Биг-Бена — прибыл в Саутгемптон после дебютного рейса. На борту лайнера под названиемHarmony of the Seas [«Гармония морей»] одновременно могут находиться 6780 гостей и экипаж численностью 2100 человек. На строительство судна длиной 362 метра ушло более двух с половиной лет. Десятки тысяч доброжелателей уже успели попрощаться с 16-палубным лайнером, который 32 месяца провел во французской верфи. Во вторник, 17 мая 2016 года, судно, которое уже успели сравнить с плавучим городом, небольшая толпа встречала «Гармонию морей» в Саутгемптоне.

 
 


© Jean-Francois Monier/AFP/Scanpix/LETA

«Гармония морей» в цифрах

  • Более 2500 кают, 20 обеденных залов, 23 плавательных бассейна;
  • «Гармония морей» отправится в свой первый пассажирский круиз из Саутгемптона в Роттердам, в воскресенье, 22 мая;
  • 10 миллионов часов понадобилось 2500 рабочим, чтобы построить Harmony of the Seas на верфи STX в Сен-Назер, Франция;
  • 770 миллионов фунтов стерлингов — такова стоимость строительства самого большого круизного лайнера в мире;
  • расстояние от носа до кормы на 38 метров длиннее высота Эйфелевой башни и на 2 метра больше, чем длина Oasis of the Seas [«Оазиса морей»];
  • 2747 — общее количество кают, причем некоторые из них оснащены настенными экранами или «виртуальными балконами», которые которые показывают то, что находится вокруг лайнера;
  • 18 — число палуб, 16 из которых предназначены для пассажиров, две — для персонала;
  • гостям «Гармонии морей» предлагается на выбор 23 бассейна. На борту огромного судна находится 2150 тонн воды в бассейнах, аквапарках, горках и серфинг-симуляторах;
  • гости могут найти на борту «Гармонии морей» две стены для скалолазания, ледовый каток, полноразмерная баскетбольная площадка и мини-поле для гольфа;
  • 22 узла — средняя крейсерская скорость «Гармонии морей». Лайнер вскоре отправится бороздить воды Западного Средиземноморья, останавливаясь в Барселоне, Марселе, Флоренции, Риме и Неаполе;
  • круизный лайнер оснащается четырьмя двигателями малой тяги с комбинированной мощностью 30 тысяч лошадиных сил;
  • в парке «Гармонии морей» можно найти 10587 растений, 48 виноградных растений и 52 дерева.
  •  
 
Рубрики:  ИНТЕРЕСНО, НЕВЕРОЯТНО, УДИВИТЕЛЬНО


Поиск сообщений в pen478
Страницы: 124 ... 42 41 [40] 39 38 ..
.. 1 Календарь