Какая природа! В таких местах, так здорово уединиться с собой, своими мыслями, просто расслабиться, гулять, отдыхать и не о чем не думать. наслаждаясь ароматом воздуха, где полянки, деревья. В таких местах хорошо быть в выходной, свободное время.

АМЕРИКАНСКИЙ ХУДОЖНИК-АНИМАЛИСТ COLLIN BOGLE—Животный мир. Птицы и цветы здесь Collin Bogle современный американский художник. 18 лет назад художник ворвался на арт-сцену.В настоящее время уже созданы специальные национальные награды в честь его,за поразительное реалистичное изображение диких животных и растений. Его замечательная способность тщательно продуманного захвата и использование света в естественных условиях стало отличительной чертой его работ. «Свет играет важную роль в моей работе», говорит художник. «Обилие света и тени создают площадку для меня, и позволяет картине зажить своей собственной жизнью «.

Серия сообщений "Живопись,звери-собаки1,":

Часть 1 - Собаки и коты в картинах художников.Часть 18.В мире животных и птиц.
Часть 2 - Четвероногие проказники. Художник Tom Wood.
...
Часть 34 - Шиммель Уильям (William Schimmel ) — американский художник-анималист. Рисунки животных.
Часть 35 - Животный мир Августо Бруно
Часть 36 - АМЕРИКАНСКИЙ ХУДОЖНИК-АНИМАЛИСТ COLLIN BOGLE—Животный мир.

АМЕРИКАНСКИЙ ХУДОЖНИК-АНИМАЛИСТ COLLIN BOGLE—Птицы и цветы. звери здесь Collin Bogle современный американский художник. 18 лет назад художник ворвался на арт-сцену.В настоящее время уже созданы специальные национальные награды в честь его,за поразительное реалистичное изображение диких животных и растений. Американский художник Колин Богл (Collin Bogle) с гиперреалистической точностью передает торжественную силу, природный инстинкт, который скрыт в зверях. Как он это делает, покажет сравнение картин живописца и его знаменитого отца, Ли Богла (Lee Bogle). Его замечательная способность тщательно продуманного захвата и использование света в естественных условиях стало отличительной чертой его работ. «Свет играет важную роль в моей работе», говорит художник. «Обилие света и тени создают площадку для меня, и позволяет картине зажить своей собственной жизнью «.

Серия сообщений "Живопись,птицы,":

Часть 1 - Tan Chun Chiu (Китай/Америка)... Птиц весной отпускают на волю...
Часть 2 - Яркие краски, райские птицы Janene Grende
...
Часть 24 - Художник Abraham Hunter.
Часть 25 - Александр Желонкин (пейзаж)
Часть 26 - АМЕРИКАНСКИЙ ХУДОЖНИК-АНИМАЛИСТ COLLIN BOGLE—Птицы и цветы.

Другие работы художника здесь

Four Wolves

Grey Wolf

Grey Wolf

Grey Wolf

Уютная, теплая,добрая, где много света, работа известного американского художника.

Картины Томаса Кинкейда: мир, где счастье живет

Творчество современного художника Олега Самбурова

К сожалению ни одного фото самого художника, ни более подробной информации о нем я не нашел. Нет аккаунта в Фейсбуке, нет Вконтакте. Ну, как говорится, что есть, то есть. Знакомимся с его работами, чтобы получить хоть какое-то представление. А смотреть есть что. Замечательные работы!

Художник Олег Геннадьевич Самбуров родился в 1965 году в Москве.

В 1983 закончил обучение в Художественном техническом училище №75 и получил красный диплом об окончании. После армии работал художником в ГосНИИ-ГА ШЕРЕМЕТЬЕВО.

До распада СССР трудился художником-конструктором в ИМБП.

С 1989 г.-"Свободный художник".

Основное направление в живописи-реализм (марины, пейзажи). Основной инструмент - холст и масло.

Работы художника Самбурова Олега Геннадьевича находятся в частных коллекциях России и за рубежом.  

До лета остались буквально считаные дни, и уже так хочется окунуться в июньскую прохладу, марево июля, фруктовую зрелость августа. Совсем скоро — отпуска, каникулы и всевозможные радости, которые случаются только в солнечное время года. Но пока еще все пребывают в ожидании, мы выбрали для вас такие работы художников, где лето практически можно ощутить, вдохнуть и попробовать на вкус.

Леса, деревья, лошади и многое другое в работе художника - Сычева Алексея Владимировича

Творчество современного художника Юрия Прядко

Родился в 1980 году в г.Павлоград, Днепропетровской области, Украина. Воспитывался в семье художников. По окончанию школы начал самостоятельно заниматься живописью. Выставляется на конкурсах и выставках начиная с 2002 года.

2005 год – победитель конкурса живописных работ «Наше мисто», г. Павлоград

2006 год – участие в выставке «Золотая палитра», г. Киев

2007 год – участие в выставке Фонда «Культурное достояние» г. Санкт-Петербург

2008 год – Творческая поездка в Черногорию, участие в Первой Международной выставке “Черногория – Россия – Украина”.

Художник придерживается реалистического направления, выступает как маринист, так и портретист, пишет много пейзажей и натюрмортов.

1.

Творчество современного художника Михаила Федорова

Сколько солнца и живых красок в этих пейзажах. Просто захватывающая красота. А какое чудесное море?!

Художник Михаил Федоров родился в Саратовской области. Это произошло 12 марта 1966 года. Вырос в одном из живописнейших мест Поволжья и Саратовской области. Место это называется поселок Базарный Карабулак, его художник считает своей малой родиной, а также тем, что принято считать «местом силы», своим источником вдохновения в работе. Как и большинство художников, рисовать начал еще в раннем детстве. Художественное училище закончил в 1988 году в городе Саратове. Его любимая тема – пейзажи.

Художник признанный и востребованный. Его пейзажи знают как в России, так и за еерубежами. Большое количество работ находится у частных коллекционеров всего мира.

Мне его работы чрезвычайно понравились. Давайте смотреть вместе.

ПЕЙЗАЖИ ХУДОЖНИКА МИХАИЛА ФЕДОРОВА

Творчество современного художника Сергея Цемрюка

Буквально вчера я наткнулся на работы львовского художника Сергея Цемрюка. Мне показалось это очень интересным. Поначалу подумал, что это работы Леонида Афремова.  Выпал из времени буквально на пару часов. На его картинах город Львов прошлого века выглядит совсем необычно и очень загадочно.

Серия «Старый город» пользуется особым успехом у Сергея. Художник уже давно увлекается коллекционированием старых открыток. По некоторым из них он решил сделать зарисовки родного города конца девятнадцатого начала двадцатого веков.

Про художника. Родился 8 июля 1965 года в г. Львове.

В 1990 году закончил Львовскую Академию искусств.

Еще студентом брал уроки живописи у В.Черкасова и Ю. Скандакова.

Творческие выставки проходили в городах Украины, Польши, Словении.

Работы художника находятся в частных коллекциях Украины, США, Канады, России, Польши, Германии.

Малазийский художник Винс Лоу открыл новый стиль рисования портретов.

Если взять лист бумаги и как в детстве машинально начать рисовать из стороны в сторону, то получится нечто невразумительное. Однако художник-иллюстратор Винс Лоу зашел в технике рисования ручкой гораздо дальше остальных, и создал свой собственный стиль. Используя уникальную технику, не отрывая руки от листа бумаги, художник с удивительной точностью прорисовывает выражения и эмоции. Каждый из героев буквально вырывается за пределы листа.

***

***

Southern Hospitality

Tavola di Capri

Творчество современного художника Владимира Бжезовского

Информация об этом талантливом современном художнике довольно скромна. Известно, что Бжезовский Владимир Валерьевич родился в городе Бобруйске (Республика Беларусь) в 1966 году.

1986 году закончил Минское художественное училище.

С 1994 года  живет и работает в Вологде.

С 1997 года член Союза художников России.

Работы художника находятся в государственных художественных музеях Вологды, Череповца, Тотьмы, а также в частных собраниях России, Белоруссии, США, Германии, Израиля, ЮАР и Люксембурга.

Американский художник Dale Terbush родился в 1948 году. Пейзажи художника Dale Terbush, из общего ряда, выделяет их фантастичность. Этих гор не существует в реальной природе. Это мечта художника.

Но если присмотреться к этим пейзажам, то вдруг приходит узнаваемость. Может быть, цвет немного не такой, тучи слишком черные…

Работы художника Dale Terbush можно назвать пейзажами ощущения. Интенсивный свет и цвет, природа суровая и волшебная.
Возможно, именно из-за этого картины художника высоко ценятся любителями живописи во всем мире. В эти полотнах чувствуется какой-то апокалипсис. Но, это моё внутреннее ощущение.
Давайте смотреть.

Живет художник в Сан-Диего, Калифорния.
 

Robert Bateman (анг.Robert Bateman) наиболее известный канадский художник, который работает в стиле анималистики. Родился в столице Канады городе Торонто. Это событие произошло в 1930 году.

О своем детстве художник рассказывает, что он всегда был и художником и натуралистом одновременно, ибо как все дети он любил и природу, и искусство. Вспоминает, что по приходу из школы ежедневно рисовал разных птиц.

 В 1950 г. Роберт окончил Академический институт в городе Форест Хилл, а спустя 4 года — Торонтский университет. Учился хорошо и окончил данное заведение с отличием. Получил степень бакалавра искусств. После этого занялся преподавательской и просветительской деятельностью, при этом не забывая о творчестве.

Бейтмэн прошел через увлечение импрессионизмом и постимпрессионизмом в духе Ван Гога.

Имеет блог на Фейсбуке. https://www.facebook.com/RobertBatemanCentre/photos/a.270637902954884.69205.253312468020761/1451871424831520/?type=3&theater

1.

Творчество украинского художника Андрея Полетаева

Художник Андрей Полетаев родом из города Луганска. Для создания своих гирерреалистических работ не использует кисти. Пользуются лишь обычной шариковой ручкой.  Согласитесь, насколько невероятная детализация, которая, видимо,  достигается удивительной усидчивостью.  Судите сами, сколько времени на ваш взгляд может занять создание любой такой работы.

Да и сам Андрей Полетаев подтверждает, что один рисунок создается примерно 200-300 часов рабочего времени. С учетом монохромности изображений, украинцу приходится многократно наносить слои за слоями, прежде чем достигается необходимый эффект. Глубина и объем каждого изображения в буквальном смысле переносит нас в созданный художником мир. И в нем хочется остаться. Он светится и притягивает своим разнообразием монохрома.