-Метки

proshow producer 4.52. антивирус берет биссер бохо браузеры валяние вышивка вязание вязание кайма вязание аксессуары вязание вилка вязание детям вязание для дома крючек вязание для дома спицы вязание кайма вязание круглая кокетка вязание кружево вязание крючек воротники вязание крючек женское вязание крючек узоры вязание крючек уроки вязание мужчинам вязание обувь крючком вязание следки тапочки вязание соединение мотивов вязание спицами женское вязание спицами узоры вязание спицы вязание сумки крючек вязание уроки вязание шляпки вязание шнуров вязание юбки генераторы города и страны дела домашние дети дизайн жилища жаккард жизнь зверье мое здоровье игрушки игры иконки интересное ирландское кружево кисти клипарт книги компьютерная грамотность конвертор корел красота и здоровье куклы кулинария ли-ру лирика люди маски фотошоп меха мудрость музыка мысли надписи фотошоп новый год обои обувь плагины победа поздравление полезности политика притча программы рамочки религия рукоделие сказки схемы текстуры телефон трафареты уроки фотошоп учеба фентези филейка фильмотека фоны футажи хиромантия цветоводство часики шалибактусышарфы шапки шитье шторы юмор ютюб

 -Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в LIKA9966

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 20.03.2010
Записей:
Комментариев:
Написано: 33891

 

 ПРИХОДИТЕ В МОЙ ДОМ!!!С МИРОМ ,СЧАСТЬЕМ,ДОБРОМ!
ПРИХОДИТЕ В МОЙ ДОМ,КОГДА ДОЖДЬ ЗА ОКНОМ.
ПРИХОДИТЕ ТОГДА,КОГДА ПЛАЧЕТ ДУША...
ПРИХОДИТЕ ВСЕГДА!ПРОСТО ЛЮДИ,ДРУЗЬЯ!
 
 

Счетчик посещений Counter.CO.KZ - бесплатный счетчик на любой вкус!

 

1506671335_0_dd2e1_f62b42ad_orig (500x85, 99Kb)

 

"Счастье подобно бабочке.

Чем больше ловишь его, тем больше оно ускользает.

Но если вы перенесете свое внимание на другие вещи,

Оно придет и тихонько сядет вам на плечо."

 

 

 1506671201_0_dd2e1_f62b42ad_orig (500x85, 99Kb)

 

 

«ВСЕ ПРАВА НА ПУБЛИКУЕМЫЕ АУДИО,ВИДЕО,ГРАФИЧЕСКИЕ И ТЕКСТОВЫЕ МАТЕРИАЛЫ ПРИНАДЛЕЖАТ ИХ ВЛАДЕЛЬЦАМ.
Материал,выставленный в моем блоге взят из открытых источников.Если Вы являетесь автором материала или обладателем авторских прав и против опубликования Вашего материала,пришлите мне на почту копию свидетельства авторского права и выставленный материал будет убран.

1506671246_0_dd2e1_f62b42ad_orig (500x85, 99Kb)


Точная цитата из Википедии:.
<<Понятие плагиата не имеет вполне определённого содержания, и в частных случаях не всегда возможно однозначно отделить его от сопредельных понятий: подражания, заимствования, соавторства и других подобных случаев сходства произведений. Во всяком случае, совпадение отдельных идей не является плагиатом, поскольку любые новые произведения в чём-то основаны на идеях, не принадлежащих автору. Между тем человек, дойдя своим умом до чего-нибудь, часто склонен считать себя «Колумбом» истины и, не желая знать о предшественниках, видит в любом повторении собственных мыслей посягательство на свои права.>>

Предъявлять свои требования имеют право:
◦обладатели исключительных имущественных авторских прав
◦лица, ими уполномоченные
◦организации по управлению имущественными правами на коллективной основе»

 

1506671271_0_dd2e1_f62b42ad_orig (500x85, 99Kb) 

 

ДОРОГИЕ ЧИТАТЕЛИ МОЕГО ДНЕВНИЧКА!

МЕНЯ ОЧЕНЬ ПОРАДУЕТ ЕСЛИ ВЫ ОЦЕНИТЕ МОЙ ТРУД

КЛИКНУВ НА СЛОВО "НРАВИТЬСЯ" ПОСЛЕ ПОСТОВ!

 

1506671296_0_dd2e1_f62b42ad_orig (500x85, 99Kb)
 


 1506672831_schast (700x200, 28Kb)

 


Создание Рельефа NATALI-NG

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:37 + в цитатник







Метки:  

Создание прямых линийNATALI-NG

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:31 + в цитатник










Метки:  

Создайте рекламу в стиле Apple в Photoshop

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:28 + в цитатник

В этом уроке я покажу вам, как создать эффект, похожий на использованный в рекламном ролике от Apple под названием Coldplay.

Создайте рекламу в стиле Apple в Photoshop

Приблизительное время выполнения: 20 минут

Шаг 1

Создайте новый документ и залейте его при помощи Radial Gradient. Используйте темно-серый (#161616) и белый. Белый будет основным.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop1.jpg

Шаг 2

При помощи Rectangle Tool (U), создайте прямоугольник размером с половину высоты экрана. Он послужит нам полом. Используйте темно-красный (#180a06).

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop2.jpg

Шаг 3

Добавьте новый слой и создайте marquee выделение в слое с полом. Вы можете сделать это, кликнув правой кнопкой на иконку со слоем. Затем выберите Selection Пикселей. После этого, выберите синий (#113e4b)в качестве цвета переднего плана и черный в качестве фона. Затем зайдите в Filter>Render>Clouds.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop3.jpg

Шаг 4

Зайдите в Edit>Transform>Distort. Используйте эти настройки, чтобы применить к облакам. Просто передвиньте ползунки, как показано на рисунке.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop4.jpg

Шаг 5

Далее добавьте немного размытия, зайдя в Filter>Blur>Gaussian Blur. Используйте 8 пикселей в качестве Radius. Вы даже можете изменить Opacity на 70%. Если вы хотите сделать слой более темным, используйте Eraser Tool (E) и поставьте твердость ластика на .. Затем сотрите некоторые части слоя.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop5.jpg

Шаг 6

Теперь необходимо повторить шаги, которые мы использовали для создания пола при помощи Render Clouds. Как бы то ни было, вместо использования синего в качестве цвета используйте темно-розовый (#552a58). Подсказка: если вы продублируете синий слой, это не сработает, потому что нам нужно использовать другие облака.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop6.jpg

Шаг 7

Создайте новый слой, точно такой же, как предыдущий, и сделайте его такой же высоты. Затем выберите черный и белый в качестве цветов. При помощи Gradient Tool (G), залейте слой радиальным градиентом (Radial Gradient). Белый должен быть в центре. Затем измените blend mode на Color Dodge.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop7.jpg

Шаг 8

Теперь мы создадим новый слой. После этого выберите Lasso Tool (L). Далее измените Feather на 20 пикселей. Затем создайте выделение, как показано внизу. Имейте в виду, что этот элемент также будет светлым. После этого, выберите черный и белый в качестве фонового цвета и цвета переднего плана. Затем зайдите в Filter>Render>Clouds.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop8.jpg

Шаг 9

Теперь давайте добавим ещё размытия. Для этого зайдите в Filter>Blur>Gaussian Blur, и используйте 35 пикселей в качестве Radius. После этого важно изменить blend mode на Color Dodge. Затем сотрите часть облака, которая находится на полу, как я отметил на картинке внизу.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop9.jpg

Шаг 10

Далее мы создадим освещение для фона. Сначала создайте новый слой. Затем используйте черный и 50% серого в качестве цветов. Затем зайдите в Filter>Render>Clouds.

Давайте теперь добавим Layer Style, зайдя в Layer> Layer Style. Сначала добавьте Color Overlay, используя цвет #84a7b8. Затем измените blend mode на Overlay. После этого, выберите Gradient Overlay. Измените blend mode снова на Overlay и используйте градиент с такими цветами: оранжевый (#fba46f), розовый(#cb8cd4), зеленый (#346777). Используйте Linear в качестве Style и угол 180.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop10.jpg

Шаг 11

Создайте новый слой поверх всех остальных. Затем при помощи Lasso Tool (L) и Feather в 20 пикселей, создайте выделение, как показано внизу. Затем, используя снова черный и 50% серого в качестве цветов, зайдите в Filter>Render>Clouds. Используя Blur Tool, добавьте размытие некоторым участкам. После этого измените blend mode на Color Dodge.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop11.jpg

Шаг 12

Поместите в документ фотографию. Затем убериет из нее фон и оставьте только человека. Используйте для этого такие инструменты, какие посчитаете. Я использовал Pen Tool (P).

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop12.jpg

Шаг 13

Создайте новый слой поверху слоя под названием «парень». Залейте его черным цветом. Затем зайдите в Layer>Create Clipping Mask. Далее выберите Eraser Tool (E) размером 100 пикселей и Master Diameter Brush твердостью 0%. Затем сотрите некоторые части слоя и добавьте парню немного освещенных участков.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop13.jpg

Шаг 14

Теперь давайте добавим напротив парня свет. Чтобы сделать это, создайте новый слой. Затем выберите обычную круглую кисть размером где-то 200 пикселей, и поставьте Opacity 50%. Затем выберите оранжевый цвет и кисть, которую я отметил (1) на рисунке.

После этого, выберите розовый цвет. Затем рисуйте там, где отмечено (2). Измените blend mode этого слоя на Overlay. Вы можете даже добавить ещё один слой при помощи Clouds. Затем с помощью Erase Tool сотрите почти всё. Оставьте несколько участков дыма напротив него (3, 4, и 5).

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop14.jpg

Шаг 15

Создайте новую папку слоев и переименуйте её на «вспышки и лучи». Затем измените её blend mode на Color Dodge. Теперь слои, которые мы создадим, будут помещаться в эту папку.

Далее мы создадим новый слой и выберем Brush Tool (B). Используйте белый и выберите обычную кисть с Master Diameter в13 пикселей и твердостью (Hardness) 0%. Затем создайте три линии,  как показано на рисунке внизу. Совет: Нажмите один раз, затем зажмите Shift и кликните туда, где вы хотите, чтобы заканчивалась линия. Это создаст прямую линию.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop15.jpg

Шаг 16

Вы можете создайте ещё один слой или использовать тот же самый, но я рекомендую вам создавать слой для каждой группы эффектов, основанных на размерах кистей. Теперь используйте кисть меньшего диаметра, около 4 пикселей. Затем создайте ещё несколько лучей света, как показано на рисунке внизу.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop16.jpg

Шаг 17

Создайте ещё лучей, используя разные размеры кистей и разную прозрачность для них. Я рекомендую вам создать новый слой для каждого размера кисти. Это поможет вам организовать файлы лучше.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop17.jpg

Шаг 18

Вы легко создадите волнистые лучи. Сначала, добавьте новый слой. Затем создайте несколько линий. some lines. Используйте только кисти разных размеров, как я. Затем зайдите в Filter>Distort>Wave. Используйте 1 в поле Number of Generators. Затем поставьте Wavelength на Min 1 и Max 500. Затем поставьте Amplitude на Min 5 и Max 200. В последнюю очередь, измените Opacity слоя на 50%.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop18.jpg

Шаг 19

Далее давайте создадим вспышки. Сначала создайте новый слой. Затем выберите Brush Tool (B). Затем зайдите в Window>Brushes, чтобы открыть Brush Engine. Там выберите Brush Tip Shape и поставьте 100% в поле Spacing. Диаметр для начала поставьте 9 пикселей, хотя  вы можете измените его для создания вспышек большего размера. В поле Shape Dynamics используйте Size Jitter со значением 100%, Min Diameter поставьте 5%, и Minimum Roundness 25%. В поле Scattering используйте 1000% для Scatter и поставьте галочку Both Axes. Затем выберите Other Dynamics и измените Opacity Jitter на 50%.

Теперь выберите белый цвет и нарисуйте несколько вспышек, как показано внизу. Совет: Используйте левые и правые скобки на клавиатуре ([ ]), чтобы быстро уменьшать и увеличивать Brush Diameter.

make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop19.jpg

Вывод

Нарисуйте как можно больше вспышек. Вы можете расположить самые большие и самые маленькие вспышки напротив основной фигуры. Многие вспышки можно расположить поперек груди человека, как показано на получившемся рисунке. Хотя этот эффект может показаться сложным, он на самом деле очень прост. Мы использовали почти все время одну и ту же технику, Clouds. В действительности эта техника применяется при создании всех световых эффектов.

Создайте рекламу в стиле Apple в Photoshop

Источник: Make an Apple Coldplay Style Ad in Photoshop


Метки:  

Создание фэнтезийного неба в Photoshop

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:27 + в цитатник

В этом уроке я расскажу вам, как создать облака в мультяшном стиле, используя  Photoshop и немного Illustrator.

Приблизительное время выполнения: 10 минут

Шаг 1

Создайте новый документ. Кликните дважды на фоновом слое, чтобы открыть диалог стилей слоя. Выберите Gradient Overlay. В качестве цветов используйте три цвета: розовый, голубой и черный. Выберите Radial в качестве Style.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop1.jpg

Шаг 2

Создайте новый слой и назовите «ps clouds«. Убедитесь, что цвет переднего плана – белый, а фон черный. Зайдите в Filters>Render>Clouds. Совет: Зажмите «Alt«, чтобы достигнуть большего эффекта.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop2.jpg

Шаг 3

Чтобы создать облака, мы используем кисти. Создайте новую папку и назовите её «cloud«. Выберите Brush Tool и поставьте свойства кисти, как показано внизу. Секрет в промежутках (spacing) и в Size Jitter. После этого вы можете сохранить кисть.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop3.jpg

Шаг 4

У нас есть кисть – теперь давайте создадим стиль облаков. Создайте три новых слоя внутри папки «cloud«, и назовите их «front«, «middle» и «last«. Кликните два раза на слое «front«, чтобы открыть диалог Layer Styles и выберите Gradient Overlay, Bevel Emboss и Inner Glow. Скопируйте Layer Style и примените его к двум другим слоям.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop4.jpg

Шаг 5

Используя кисть, которую мы создали, начните рисовать облака. Совет: объем можно создать, используя такой порядок слоев, как показано внизу.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop5.jpg

Шаг 6

После того, как вы нарисовали облако, выберите папку и превратите её в Smart Object. Продублируйте слой и измените blend mode на Multiply. Сгруппируйте два слоя и переименуйте её в «Cloud 1«.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop6.jpg

Шаг 7

Повторите шаги 4, 5, 6. Не обязательно повторять все стили заново, просто скопируйте и вставьте Layer Style. Создайте 4 облака и расположите их, как на изображении внизу.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop7.jpg

Шаг 8

Выберите любую папку с облаками и конвертируйте её в Smart Object. Измените Blend Mode на Overlay. После этого продублируйте слой и сгруппируйте два слоя. Переименуйте группу в «clouds back«.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop8.jpg

Шаг 9 – Радуги в Illustrator

В Illustrator выберите Ellipse Tool (L) и создайте круг. Выберите величину Stroke до 40 пикселей сиреневого цвета.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop9.jpg

Шаг 10

Добавляйте штрихи к эллипсу, увеличивая толщину на 40 пикселей, чтобы вышел сиреневый в 40 пикселей, голубой в 80 пикселей, зеленый в 120 пикселей, желтый в 160 пикселей и красный в 200 пикселей. После этого скопируйте вектор и вернитесь в Photoshop.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop10.jpg

Шаг 11

В Photoshop, вставьте вектор и выберите Paste в качестве Pixels. После этого, используя Magic Wand Tool (W), выберите белую часть радуги и сотрите её. Затем конвертируйте её в Smart Object и переименуйте. Переименуйте группу в «rainbow 1«.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop11.jpg

Шаг 12

Расположите радугу между двумя облаками и, используя Polygonal Lasso Tool (L), выберите ту часть радуги, которую вы хотите спрятать. Затем выберите группу (не слой), зайдите в Layer>Layer Mask>Hide Selection и спрячьте эту область.

После этого вы можете продублировать группу «rainbow 1«, чтобы создать ещё одну радугу.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop12.jpg

Шаг 13

Создайте четыре новый слоя и вставьте в них в тот же стиль слоя, что мы использовали для облаков. Выберите Brush Tool и создайте ещё одну кисть, как на картинках внизу. Затем создайте маленькие облака там, где радуги касаются неба в конце и в начале радуг.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop13.jpg

Шаг 14

Создайте новый слой под облаками и радугами. Залейте его черным и измените Blend Mode на Color Dodge. Снова выберите Brush Tool и создайте ещё одну кисть, чтобы нарисовать звезды.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop14.jpg

Шаг 15

Повторите шаг 14; на этот раз выберите окружность вместо звезды. Снизьте размер кисти и создайте закругленные звезды.

creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop15.jpg

Вывод

В этом уроке мы использовали в основном кисти и Layer Styles. Удивительно, сколько можно создать при помощи только этих двух инструментов. Тут мы создали облака, но, поменяв всего несколько настроек, мы можем создать совершенно другой эффект.

Источник: http://new.psdtuts.com/designing-tutorials/creating-a-fantastic-fantasy-night-sky-in-photoshop/

 

Метки:  

Сверкающая девушка

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:25 + в цитатник

В последнее время я видел несколько удачных примеров применения вспышек и молний. В этом уроке я покажу, как создать изображение с использованием этой техники. Фактически, здесь используется несколько техник.

sparkling-hot-girl12.jpg

Приблизительное время выполнения: 10 минут

Шаг 1

Создайте новый документ, я создал документ размером 800×600 пикселей. После этого дважды кликните на фоновый слой для того, чтобы открыть диалоговое окно Layer Style dialog box и применить Gradient Overaly. Выберите Radial в Style, а в качестве цветов используйте красный и черный.

sparkling-hot-girl1.jpg

Шаг 2

Выберите красивую фотографию, в моем случае это красивая девушка из поста о 30 Color and Pattern Inspiration Bikinis. Выберите Pen Tool (P) и начните создавать контур девушки. Позже мы переконвертируем этот контур в выделение для того, чтобы создать векторную маску девушки.

sparkling-hot-girl2.jpg

Шаг 3

После того, как вы создадите контур в форме девушки, зайдите в Path palette, затем в Layer Palette. Вы увидите контур девушки. Дважды кликните на иконке в виде пунктирного круга внизу окна, чтобы создать выделение из контура.

sparkling-hot-girl3.jpg

Шаг 4

Вернитесь в Layer Palette, выберите слой с девушкой и далее зайдите в Selection>Refine Edge. Эта команда позволит нам в реальном времени применить определенные настройки, например, обрезать его, сгладить, настроить контраст и прочее. Поэкспериментируйте с черным фоном. Когда вы останетесь довольны результатом, нажмите ок. Затем зайдите в Layer>Layer Mask>Reveal Selection.

sparkling-hot-girl4.jpg

Шаг 5

Давайте повысим контрастность нашей девушки. Зайдите в Image>Settings>Brightness/Contrast. После этого настройте слой, как показано ниже. Затем добавьте немного шума. Для этого зайдите в Filter>Noise>Add Noise.

sparkling-hot-girl5.jpg

Шаг 6

Сгруппируйте слой с девушкой так, чтобы он был внутри папки в Layer Palette. Выберите Elliptical Marquee Tool (M), поставьте опцию feather на 30 пикселей и создайте эллипсовидное выделение, как показано на рисунке внизу. Теперь вместо слоя с девушкой выберите папку и после этого снова зайдите в Layer>Layer Mask>Reveal Selection. Мы добавим маску папке и всё остальное затем в папку.

sparkling-hot-girl6.jpg

Шаг 7

Кликните два раза на слое с девушкой, чтобы открыть окно Layer Style. Выберите Outer Glow. В Blend Mode используйте Color Dodge, а размер поставьте 35px. После этого продублируйте слой и зайдите в Filter>Blur>Motion Blur. Поставьте угол в 43 градуса и 155 в расстоянии. Убедитесь что размытый слой находится за нормальным слоем.

sparkling-hot-girl7.jpg

Шаг 8

Создайте слой, но уже не внутри папки. Этот слой должен быть за слоем с девушкой. Затем зайдите в Filter>Render>Clouds. Измените Blend Mode на Color Dodge.

sparkling-hot-girl8.jpg

Шаг 9

Создайте ещё один слой, за слоем с облаками. Затем зайдите в Filter>Render>Fibers. Поставьте variance 13 и Strength 4. Теперь давайте добавим ещё фильтр, на этот раз Motion Blur, для этого зайдите в Filter>Blur>Motion Blur. Поставьте угол 90 градусов и расстояние более 300 пикселей, как на рисунке внизу.

sparkling-hot-girl9.jpg

Шаг 10

Сначала поверните слой. Затем выберите Lasso Tool (L), поставьте feather 30 пикселей и создайте выделение, как сделал это я на рисунке. Теперь ещё раз зайдите в Layer>Layer Mask>Reveal Selection. После этого щелкните два раза на слое, чтобы открыть окно Layer Style. В первом окне Layer Style поставьте Fill Opacity на 60%, затем добавьте Gradient Overlay, используйте цвета радуги.

sparkling-hot-girl10.jpg

Шаг 11

Теперь нужно использовать кисти. Но сначала создайте новую папку в Layer Palette и установите Blend Mode на Color Dodge. После этого создайте слои, которые вы хотите, чтобы были светлее, внутри папки и используйте белый цвет. Вы также можете добавить различные формы и применить gaussian blur, чтобы создать лучи света.

sparkling-hot-girl11.jpg

Вывод

Это один из дизайнов, что на первый взгляд выглядят сложными, но когда вы начинаете над ним работать, все оказывается гораздо легче. Вы можете добавить светлые оттенки, вспышки либо подобие взрывов на некоторых частях её тела.

sparkling-hot-girl12.jpg

Источник: http://abduzeedo.com/sparkling-hot-girl-photoshop


Метки:  

Создайте впечатляющий эффект пылающего метеора на тексте

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:23 + в цитатник

Повысьте свои типографические навыки, изобразив текст падающим с неба в огне. Это урок о том, как изобразить такой огненный текст. В нем мы используем немного Illustrator для работы над текстом и Photoshop для того, чтобы поджечь экран!

Создайте впечатляющий эффект пылающего метеора на тексте

Приблизительное время выполнения: 15 минут

В предыдущих уроках вы наблюдали за тем, как я создал два дымовых эффекта, но подумайте сами, нет дыма без огня. Так что, в этом уроке я покажу вам, как создать огненный эффект, похожий на вхождение звездолета или метеора в земную атмосферу. Изображение, которое я намереваюсь воссоздать, навеяно мне рекламой фирмы Nike, увиденной мной некоторое время назад. Ссылку я запамятовал. Если кто-нибудь знает ссылку на эту рекламу, поместите её в комментариях, пожалуйста.

Всегда держите ухо востро, чтобы черпать вдохновение для идей по дизайну и эффектам. Графика окружает вас и вы можете многому научиться, глядя как её создают другие люди. Теперь начнем урок!

Шаг 1

Для начала создайте новый документ и залейте его темно-серым.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text1.jpg

Шаг 2

Создайте новый слой, назовите его «Облака» и, используя Lasso Tool (L), выделите область подобно тому, как сделал это я на рисунке.

Установите цвет фона на 50% серый и верхний слой на темно-серый. Зайдите в Filter > Render >Облака и, зажав Alt, создайте облака. Затем зайдите в Images > Adjustments > Levels, и меняйте input level и output level, пока облака не перестанут быть слишком темными или слишком светлыми.

Этот слой будет находиться над другими.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text2.jpg

Шаг 3

Создайте ещё один слой и повторите шаг 2, но на этот раз лишь смените фоновый цвет с 50-процентного серого на голубой либо зеленый. Этоо создаст маленькое облако, светлее чем большое.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text3.jpg

Шаг 4

Теперь запустите Adobe Illustrator для создания текста. Я использовал Times New Roman. Затем зайдите в Effect > 3D > Extrude and Bevel. Теперь мы придадим тексту 3D эффект. Поверните объект и измените перспективу. Вы можете устанавливать такие же значения, как и я (показано на рисунке внизу).

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text4.jpg

Шаг 5

  1. Скопируйте 3D текст и вставьте его в Photoshop.
  2. Поместите его в центр и добавьте немного Noise (Filter > Noise > Add Noise).
  3. Теперь давайте изменим Layer Style. Сначала добавьте Bevel and Emboss.
  4. После этого, давайте добавим Gradient Overlay.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text5.jpg

Шаг 6

  1. Продублируйте Type layer и добавьте Motion Blur (Filter > Blur > Motion Blur).
  2. Угол размытия поставьте -53.
  3. Измените режим слоя на Linear Dodge (Add).
  4. Создайте папку, назовите её «Тип» и переместите внутрь неё эти два слоя.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text6.jpg

Шаг 7

Созайте новый слой и повторите шаг 2, на этот раз используя выделение как показано внизу на рисунке, выходящим из-за буквы T. Это создаст эффект струящегося дыма.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text7.jpg

Шаг 8. Создание ОГНЯ

  1. Создайте новый слой и назовите его «Огонь1″.
  2. С помощью Elliptical Marquee Tool (M), создайте выделение.
  3. Фоновым слоем установите светло-серый, а сам фон сделайте черным.
  4. Создайте облака, как в шаге 2.
  5. Измените Levels для того, чтобы повысить контрастность.
  6. Измените Hue/Saturation с выбранным Colorize, пока не получите оранжево-желтый цвет.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text8.jpg

Шаг 9

Создайте новый слой, назовите его «Вспышки», и повторите шаг 8. После этого, продублируйте слой и назовите его «Пламя». Создайте папку и переместите туда Огонь1, Вспышки и Пламя. Назовите всю папку «Огонь». Она будет находиться поверху слоя Тип.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text9.gif

Шаг 10

Выберите слой «Вспышки» и зайдите в Filter > Liquefy. Там выберите Turbulence Tool (T). теперь, на языках пламени, начните создавать вспышки. Делайте это так, как будто используете smudge tool.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text10.jpg

Шаг 11

После Liquefy, зайдите в Edit > Transform > Warp и измените вспышки на что-то похожее на рисунке внизу. После этого примените Filter > Sharpen > Sharp.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text11.jpg

Шаг 12

  1. Создайте новый слой и назовите его «Жёлтый цвет».
  2. Создайте эллипсовидное выделение с каймой 30px и залейте его белым.
  3. После этого отредактируйте Layer Style и примените Color Overlay, используя жёлтый цвет и Multiply для режима Blend слоя.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text12.jpg

Шаг 13

Порядок и Blend режимы для огня таковы:
Пламя: Lighter Color
Вспышки: Normal
Огонь1: Lighten
Желтый цвет: Multiply

Шаг 14. Блики

Для бликов мы будем использовать кисти. Создайте папку и назовите её «Блики». Она будет находиться поверху папки Огонь.

  1. Внутри папки создайте новый слой..
  2. Залейте его чёрным и измените Blend Mode на Color Dodge.
  3. Выберите Brush Tool и начнем создавать кисть.
  4. В Brush Tip Shape, измените Diameter на 12, и увеличьте разрядку.
  5. выберите Scattering и поставьте Scatter на 1000% и Control на off. Измените Count на 2 и Count Jitter на 100%.
  6. Выберите белый и начните рисовать блики.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text14.jpg

Шаг 15

Создайте новый слой и повторите шаг 14, но теперь измените Scatter Option на 0%. Создавайте небольшие отдельные блики, похожие на завихрения.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text15.jpg

Шаг 16

Здесь я использовал кисти Gomedia Spraypaint для создания этих крошечных бликов, но вы можете повторить шаг 14, лишь изменяя размер Brush. Как обычно, создайте новый слой, расположите его над остальными, залейте чёрным, измените Blend Mode на Color Dodge, цвет на белый и создайте блики.

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text16.jpg

Вывод

create-a-spectacular-flaming-meteor-effect-on-text17.jpg

Хотя этот урок кажется сложным, процесс фактически очень прост. Я использовал всего 3 или 4 фильтра, кисти и, конечно, Layer Styles. Это смесь двух других написанных мной уроков: Создание дыма и Эффект магической молнии в Photoshop. Единственное, что я должен ждобавить, это то, что невозможно создать дважды одинаковый огонь, это из-за того, что фильтр для рендеринга облаков действует случайным образом. Как обычно, экспериментируйте с Photoshop для получения собственных уникальных результатов.

Надеюсь, вам понравился урок!

Источник: Create a Spectacular Flaming Meteor Effect on Text


Метки:  

Сцена в космосе в Photoshop

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:21 + в цитатник

В этом уроке мы создадим космическое пространство.

Сцена в космосе в Photoshop

Приблизительное время выполнения: 10 минут

Шаг 1:

Давайте сначала создадим новый файл, я использовал документ 590*590 с 72dpi. Теперь скопируйте этот фоновый рисунок для начала нашей работы над космосом.

space-scene-design-in-photoshop1.gif

Шаг 2:

В новом слое залейте документа черным цветом. Затем в панели инструментов поставьте цветом переднего плана белый и фоновым цветом #3D3D3D. Теперь зайдите в Filter > Render > Clouds.

space-scene-design-in-photoshop2.gif

Шаг 3:

Поставьте непрозрачность вашего слоя на 59%.

space-scene-design-in-photoshop3.gif

Шаг 4:

В центре сделайте выделение круглой формы при помощи Elliptical Marquee Tool, затем зайдите в Edit > Copy Merged. Теперь вернитесь в Edit > Paste, новый слой с кругом должен появиться в вашем документе.

space-scene-design-in-photoshop4.gif

Шаг 5:

Переместите круг поверх остальных слоев. Затем в меню Layer Style (Layer > Layer Style) добавьте Outer Glow и Gradient Overlay в blending options. Теперь установите blending mode слоя на Color Dodge.

space-scene-design-in-photoshop5_1.gif

space-scene-design-in-photoshop5_2.gif

Результат:

space-scene-design-in-photoshop5_3.gif

Шаг 6:

Теперь добавьте в документ две маленькие планетки.

space-scene-design-in-photoshop6.gif

Шаг 7:

Создайте новый слой. Если ваша маленькая планета расположена под или далеко от вашей большой планеты, закрасьте нижнюю правую часть планеты черным цветом так, чтобы видно было только верх.

space-scene-design-in-photoshop7.gif

Шаг 8:

Добавьте сверкающих огней вокруг планет, чтобы оживить рисунок. Сначала поставьте цветом переднего плана #E73535, а размер brush tool на 14 пикселей, кисть мягкая. Теперь выберите Pen Tool с включенными Paths и нарисуйте волнистые кривые разной формы вокруг планет. Когда вы закончите, кликните правой кнопкой и выберите stroke path, используя такие настройки:

space-scene-design-in-photoshop8.gif

Шаг 9:

Тут мы добавим сияющие волны к первоначальной планете.

space-scene-design-in-photoshop9.gif

Шаг 10:

Тут мы добавили ещё сияния вокруг планет с маленькими щупальцеобразными линиями.

space-scene-design-in-photoshop10.gif

Шаг 11:

Ещё сияния, чтобы детализировать космическую сцену.

space-scene-design-in-photoshop11.gif

Шаг 12:

Создайте новый слой и залейте его цветом #00363C. Вы можете использовать другой цвет, если вам не нравится зеленый.

space-scene-design-in-photoshop12.gif

Шаг 13:

Теперь поставьте режим слоя из шага 12 на Color Overlay.

space-scene-design-in-photoshop13.gif

Шаг 14:

Добавьте сияющие частички в вашу космическую панораму. Сначала создайте новый слой и поставьте его blending mode на Color Dodge. Теперь возьмите Brush tool с маленькой мягкой кистью и нарисуйте маленькие частицы в вашем документе. Совет, чтобы каждая частичка была не похожа на другие, создавайте её на отдельном слое так, чтобы вы могли выставлять для каждой свою прозрачность и режим (blending mode).

space-scene-design-in-photoshop14.gif

Результат:

Сцена в космосе в Photoshop

Вот так мы создали уникальный дизайн панорамы в космосе.

Источник: Space Scene Design in Photoshop


Метки:  

Даже феям нужно отдыхать – урок о создании сияния и света

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:20 + в цитатник

В этом уроке я покажу вам, как добавить сияние и световые эффекты к фотографии. Но это будут не просто сияющие «щупальца», мы постараемся создать что-то более креативное.

Даже феям нужно отдыхать – урок о создании сияния и света

Приблизительное время выполнения: 7 минут

Шаг 1

Сначала мы должны выбрать изображение, с которым мы будем работать. Я нашел это на sxc.hu.

forest.jpg

Конечно, вы можете выбрать и другое изображение, которое вы посчитаете подходящим. Поскольку я хотел оставить фото более темным и сделать из него сказочное, я произвел кое-какую настройку. Сначала я изменил его размер до 800×600 пикселей (Image > Image Size или Alt + Ctrl + I), продублировал фоновый слой (Ctrl + J), и поставил Blending Mode на Difference с Opacity 35%. Затем я продублировал этот слой снова, но на этот раз использовал Multiply и Opacity 45%. Я продублировал слой ещё раз, используя Overlay и Opacity 100%.

Совет: Если вы используете другое изображение, поэкспериментируйте с blending modes слоя, количеством слое и непрозрачностью. Я всегда импровизирую и не знаю, что за эффект у меня получится. Я останавливаюсь, когда чувствую, что получилось самое то (иногда я задумываю эффект темнее, но останавливаюсь на более ярком результате)

fairy-glow-lightning1.jpg

Шаг 2

Чтобы добавить магии к рисунку, я сделал ещё две вещи. Сначала я снова продублировал фоновый слой, затем я расположил его поверх остальных и использовал Filter > Other > High Pass с радиусом 1,0. После этого я применил к слою режим Overlay с Opacity 100% для этого слоя. Это сделает изображение более четким. Далее я создал новый слой и использовал Filter > Render > Clouds, а после этого – Filter > Render > Difference Clouds (убедитесь, что у вас стоит белый в качестве цвета переднего плана и черный в качестве фонового). Затем я создал слой типа adjustment с Gradient Fill (я использовал стандартный градиент под названием Spectrum) и, зажав Alt, я кликнул между облаками и слоем с градиентом, чтобы соединить их. Теперь я просто поменял blending mode на Color Dodge для слоя с облаками.

Совет: Вы можете использовать другие методы для увеличения четкости изображения, или даже не делать этого. Вы также можете использовать другой градиент (но оставьте его цветным).

fairy-glow-lightning2.jpg

Шаг 3

Сейчас я выбрал Pen Tool (P) и создал дорожку, которая будет свечением. Вы можете создать что-то подобное. Импровизируйте, вы можете сохранить этот образец, если хотите.

fairy-glow-lightning3.jpg

Шаг 4

Создайте новый слой. Выберите круглую мягкую кисть маленького размера (я использовал 3 пикселя) и белый цвет. Откройте настройки кистей и поставьте минимальный диаметр на 15%. Зайдите в вашу палитру путей (path), кликните правой кнопкой и выберите Stroke Path. Убедитесь, что выбрана опция Simulate Pressure и вы находитесь в новом слое.

fairy-glow-lightning4.jpg

Шаг 5

Примените blending options для этого слоя и, используя Eraser Tool (E), сотрите некоторые части линии, которые, как вы думаете, должны быть за деревом.

fairy-glow-lightning5.jpg

Шаг 6

Теперь нужно выбрать другую кисть. Просто поставьте такую, как на рисунке. После этого поставьте цвет переднего плана на #ff0000, а фоновый на #0024ff. Создайте новый слой и зайдите в палитру paths снова и сделайте то же, что и в шаге 4.

Совет: Вы можете поставить другие цвета.

fairy-glow-lightning6.jpg

Шаг 7

Примените к этому слою такие blending options, как на рисунке внизу. Вы также можете пробовать другие настройки.

fairy-glow-lightning7.gif

Шаг 8

Теперь мы должны добавить фею. Я использовал изображение с JLStock. Создайте новый слой и кликните там, где вы хотите расположить фею. (конечно, поменяйте размер кисти, по умолчанию он слишком большой – я расположил фею справа на картинке). После этого примените blending options к слою с феей и снизьте opacity слоя до 94%.

fairy-glow-lightning8_1.jpg

fairy-glow-lightning8_2.gif

Шаг 9

Неплохо, но я хотел бы добавить освещения этой картинке. Создайте новый слой, поставьте черный в качестве фонового и зайдите в Filter > Render > Clouds. Снова добавьте слой с градиентом (мы уже делали это в шаге 2) и используйте стандартный фотошоповский градиент под названием Transparent Rainbow. Добавьте маску слоя к слою с облаками, и залейте её черным (облака должны исчезнуть). Измените blending mode слоя с облаками на Color Dodge. Теперь самое интересное – выберите мягкую кисть и рисуйте белые штрихи там, где, как вы думаете, должен быть свет. Фантазируйте и меняйте непрозрачность и размер кисти.

fairy-glow-lightning9.jpg

Шаг 10

Создайте новый слой, выберите мягкую кисть, и используйте красный и желтый цвет там, где, как вы думаете, нужно больше света. После этого измените blending mode слоя на Soft Light и используйте Filter > Blur > Gaussian Blur с радиусом 7,3 пикселя.

fairy-glow-lightning10.jpg

Шаг 11

Создайте под слоем с феей новый слой, залейте его черным и измените blending mode на Lighten. Теперь зайдите в Filter > Render > Lens Flare, и расположите линзу там, где находится фея, приблизительно. Теперь, используя Move Tool (V), расположите её так, как нужно. Выберите Eraser Tool (E) и кистями разного размера и непрозрачности сотрите части линзы.

fairy-glow-lightning11.jpg

Результат

Световые эффекты могут быть очень симпатичными, вам нужно импровизировать и экспериментировать. Иногда вам понадобятся часы прежде, чем у вас получится то, что вы хотите. Внизу вы можете увидеть то, что вышло у меня.

Даже феям нужно отдыхать – урок о создании сияния и света

Источник: Even fairies have to rest – glow and lightning tutorial


Метки:  

Добавьте свежести вашему дизайну

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:19 + в цитатник

В этом уроке я покажу вам несколько техник, как улучшить стандартный дизайн рекламного баннера. Эти техники можно применить, чтобы добавить свежести любому из ваших дизайнов!

Добавьте свежести вашему дизайну

Приблизительное время выполнения: 10 минут

Используемые изображения:

soda.jpg

leaf.jpg

leaf2.jpg

splash.jpg

Шаг 1 – Создаем фон

Создайте новый документ, я создал документ размером 500*647 пикселей. Выберите Gradient Tool и поставьте его на Radial Gradient. Я хочу сделать рекламу в зеленых тонах, поэтому использую #ceed12 в качестве цвета переднего плана и #186600 в качестве фона. Создайте градиент в нижнем левом углу вашего документа.

beverage-ad-enhancer1_1.jpg

Создайте новый слой и выберите Reflected Gradient Tool. Поставьте blending mode слоя на Difference и создайте эффект, подобный указанному ниже, размещая несколько градиентов на одном слое. (Используйте черный и белый в качестве цветов переднего плана и фонового соответственно)

beverage-ad-enhancer1_2.jpg

После этого, установите blending mode слоя, содержащего reflected gradient на Soft Light и снижайте непрозрачность, пока не добьетесь нужного эффекта.

beverage-ad-enhancer1_3.jpg

Шаг 2 – Работаем над бутылкой

Окончив фон, давайте добавим в рекламу бутылку и изменим её размер.

beverage-ad-enhancer2_1.jpg

Используя Magic Wand Tool, выделите белую область и удалите её. Затем переместите её в нижний левый угол и поверните так, чтобы крышка указывала вправо и вверх.

beverage-ad-enhancer2_2.jpg

Я хочу изменить цвет бутылки так, чтобы он соответствовал остальному рекламному объявлению. Чтобы сделать это, создайте новый слой, затем нажмите Ctrl и кликните на иконке слоя с бутылкой. Выберите приятный зеленый цвет и залейте выделенную область бутылки на вашем новом слое этим цветом. Теперь измените blending mode слоя на Hue.

beverage-ad-enhancer2_3.jpg

Не снимая выделения с бутылки, создайте ещё один слой и, используя мягкую черную кисть, пройдитесь ей по контуру бутылки. Затем установите в качестве blending mode вашего слоя Soft Light.

beverage-ad-enhancer2_4.jpg

beverage-ad-enhancer2_5.jpg

Шаг 3 – Добавляем листки и всплеск

Вставьте листки в рекламу так же, как вы это сделали с бутылкой, и затем расположите их напротив и позади бутылки. Вы можете использовать их несколько раз и повернуть для лучшего эффекта.

beverage-ad-enhancer3_1.jpg

Откройте изображение со всплеском. Единственная часть этого изображения, которая нам нужна – это всплеск в нижнем правом углу. Чтобы выбрать его, мы используем Color Ranges. Зайдите в Select > Color Range. Используйте Add to Sample Eyedropper и выберите разные области всплеска.

beverage-ad-enhancer3_2.jpg

Нажмите OK, чтобы выбрать белые области. Удалите облака из выделенной области с помощью selection tool и зажатой клавиши alt.

beverage-ad-enhancer3_3.jpg

Скопируйте вспышку и вставьте её в новый слой в вашем объявлении. Измените её размер и разместите в нижнем левом слое наверху бутылки и листьев. Затем зайдите в Filter > Sharpen > Sharpen, чтобы сделать всплеск четче. Вы можете применить этот фильтр несколько раз, но не переборщите. Я также решил выбрать большой мягкий ластик и частично стереть внешние края всплеска, чтобы немного их смягчить.

beverage-ad-enhancer3_4.jpg

Шаг 4 – Добавляем кольца и штрихи

Добавить кольца вокруг бутылки легко. Выберите кисть размером 3 пикселя. Затем, выберите Ellipse Tool, он находится в Rectangle Tool. Используя Paths, создайте большой овал, немного больше чем ширина бутылки.

beverage-ad-enhancer4_1.jpg

Кликните правой кнопкой и выберите Stroke Path. Затем выберите Brush из выпадающего меню и убедитесь, что Stimulate Pressure помечено галочкой. Нажмите Esc, чтобы удалить путь.  Затем примените такие Layer Styles (правой кнопкой на Layer > Blending Options): Outer Glow

beverage-ad-enhancer4_2.jpg

Color Overlay

beverage-ad-enhancer4_3.jpg

Все, что нам осталось – это повернуть кольцо, пока оно не будет находиться под красивым углом. Чтобы создать ещё кольца, просто продублируйте слой (правой кнопкой на слое> Duplicate Layer) и изменить их размер, если нужно.

beverage-ad-enhancer4_4.jpg

Чтобы создать штрихи, используйте Pen Tool, и примените такие же layer styles, как показано вверху. Не забудьте расположить несколько слоев позади бутылки и изменить непрозрачность, чтобы создать больше эффектов. Layer Styles: Кликните на слое правой кнопкой, чтобы скопировать стиль слоя и вставить в другой.

Чтобы создать вокруг пути (path) кольца, просто увеличьте spacing вашей кисти прежде, чем начнете рисовать.

beverage-ad-enhancer4_5.jpg

beverage-ad-enhancer4_6.jpg

Шаг 5 – Делаем рекламу забавной

Создайте новый слой под бутылкой. Затем выберите жесткую кисть размером 19 пикселей hard brush и измените настройки на такие: Brush Tip Shape

beverage-ad-enhancer5_1.jpg

Shape Dynamics

beverage-ad-enhancer5_2.jpg

Scattering

beverage-ad-enhancer5_3.jpg

Color Dynamics

beverage-ad-enhancer5_4.jpg

Затем начните рисовать в новом слое. Пытайтесь рисовать большие круги ближе к бутылке, а маленькие – дальше от неё. Поставьте blending mode слоя на Overlay, когда закончите.

beverage-ad-enhancer5_5.jpg

Проделайте то же самое в новом слое меньшей кистью и снизьте непрозрачность слоя.

beverage-ad-enhancer5_6.jpg

Я добавлю ещё один слой со всплеском, который будет находиться между слоями с кольцами. После этого я зажму Ctrl и кликну на большом слое с кругом и сотру выделение с нового слоя со всплеском. Таким образом, всплеск не появится под кольцами, поскольку их режим установлен на Overlay.

beverage-ad-enhancer5_7.jpg

Шаг 6 – Заканчиваем

Поскольку на моей бутылке нет надписей, я добавлю свою. Я также расположу логотип моего напитка в нижнем правом углу и добавлю вокруг него маленькие круги.

Добавьте свежести вашему дизайну

Источник: Add a Fresh Splash to your Design


Метки:  

Создание рекламы для продукта

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:17 + в цитатник

Создание рекламы для продукта – повседневная задача дизайнера. В этом уроке мы рассмотрим гибкое дизайнерское решение, которое вы можете использовать для создания рекламы энергетика.

Создаем рекламу энергетика

Приблизительное время выполнения: 15 минут

Шаг 1

Сначала мы должны распланировать палитру цветов. Но для того, чтобы выбрать ваши цвета, вам нужно понять, как работает режим Difference Blending Mode. Он смотрит информацию о цветах в каждом канале и создает либо смешанный цвет из базового, либо базовый из смешанного. Это зависит от уровня яркости цвета.

Режим работает только при трансформации из темного в светлый, а не наоборот. Как бы то ни было, если вы примените любой тимп размытия к слою в таком режиме, у вас получатся красивые градиенты и динамическое освещение. Поскольку результат нам нужен темный, выберите яркие цвета, которые в сочетании с radial blur создадут градиенты от светлого к темному.

Начните с открытия нового документа в Photoshop размером 1600х1280. Залейте фон этим цветом: (#b1c900).

design-an-energy-drink-ad-design1.jpg

Шаг 2

Зайдите в меню Custom Shapes Menu и выберите Ray, как показано внизу. Вы можете найти его в папке Symbols. Затем нарисуйте первый прямо посередине, достаточно большой, чтобы выходить за границы документа. используйте этот цвет: (#bddc01).

Как только вы создадите первую фигуру, продублируйте её. Затем поверните копию так, чтобы она осталась в виде тонкой линии на фоне. Затем измените цвет на #d3eb45. Вы должны выровнять их так, чтобы они были похожи на рисунок внизу.

design-an-energy-drink-ad-design2.jpg

Шаг 3

На этом этапе начните рисовать при помощи Regular Circle разного размера. Поставьте Opacity кисти на 60%, измените цвет на #7a263e и раскрашивайте вручную, меняя размер и цвет каждого пятна. Создавая вручную все пятнышки, вы больше контролируете результат. Когда создадите первый набор пятен, добавьте ещё немного на отдельном слое такого цвета: #93133d.

design-an-energy-drink-ad-design3.jpg

Шаг 4

Далее создайте новый слой и добавьте маленькие пятнышки такого цвета #cdde67. Снова создайте слой и нарисуйте пятнышки ещё меньшего размера немного более темного цвета: #d9f14a.

design-an-energy-drink-ad-design4.jpg

Шаг 5

Теперь нужно добавить контраста, используя затемненную версию цвета, который мы использовали для первых пятен: #93133d

design-an-energy-drink-ad-design5.jpg

Шаг 6

Чтобы завершить эффект, создайте немного маленьких пятнышек, которые следуют за уже сделанными, и ещё пятнышки, которые заполнят неиспользованное пространство документа. Убедитесь, что они последовательно «затухают» в направлении к краю документа, чтобы затем не отвлекаться на исправление. В качестве финального штриха, добавьте новый цвет, который мы затем превратим в ярко-розовый: #7b2dc1.

design-an-energy-drink-ad-design6.jpg

Шаг 7

Как говорилось раньше, эффект radial blur играет главную роль в нашей работе. Выберите все фигуры, пятнышки и фоновые слои, а затем нажмите Ctrl+Shift+E, чтобы слить их вместе. После слияния продублируйте слой. Назовите этот новый слой «radial blur«. Зайдите в Filter > Blur > Radial Blur и установите такие настройки.

design-an-energy-drink-ad-design7.jpg

Шаг 8

У вас должно получиться два слоя: фоновый слой, который вы недавно сделали из тех слоев и продублированная версия, которую вы назвали «radial blur.» Выберите слой «radial blur» и измените его blending mode на Difference. У вас сейчас должен получиться темный рисунок с ярко-зелеными и голубыми цветами. Это не нужный нам оттенок, так что слейте (merge) слои. Зайдите в Image > Adjustments > Hue/Saturation, или нажмите Ctrl+U. Измените Hue на 73.

design-an-energy-drink-ad-design8.jpg

Шаг 9

В этом шаге мы добавим глубины изображению, которое привлечет внимание к центру работы. Войдите в Quickmask Mode (Q) и, используя Bucket Tool с цветным набором на черном, залейте весь документ. Теперь выберите Eraser Tool и добавьте неаккуратности изображению.

Теперь тяните ластик поперек изображения, фокусируя внимание на центре. Как только вы закончите, выйдите из Quickmask Mode (Q) и инвертируйте выделение, нажав Ctrl+Shift+I. Затем кликните на документе правой кнопкой при выбранном Marquee Tool. Затем выберите слой при помощи Copy. Скопировав выделенную область в новый слой, зайдите в Filter > Blur > Gaussian Blur, и размойте на 4 пикселя.

design-an-energy-drink-ad-design9.jpg

Шаг 10

На этом этапе мы добавим банку. Скачайте изображение. Then cut it out with the Pen Tool. Не беспокойтесь о нижней части, нам понадобится только верх. Сделав это, расположите её по центру и поверните на 45 градусов. Измените hue на 180. Используйте Burn Tool, чтобы затемнить нижнюю левую часть банки.

design-an-energy-drink-ad-design10.jpg

Шаг 11

Теперь нам понадобится спрятать часть банки, чтобы она красиво вписывалась в остальную часть фото. Нам поможет простая маска слоя. Зайдите снова в Quickmask Mode. Затем залейте весь документ черным. Сотрите часть, которая вам не нужна, мягким ластиком. Затем выйдите из Quickmask Mode. Зайдите в Layer > Layer Mask > Hide Selection. Вам также понадобится применить sharpen. Для этого зайдите в Filter > Sharpen > Sharpen.

design-an-energy-drink-ad-design11.jpg

Шаг 12

Теперь, если вы посмотрите близко на фотографию, вы заметите, что она слишком гладкая. Вместо добавлениЯ шума или гранджа, мы используем такую технику: Создание металлической поверхности в Photoshop. Сначала залейте область документа белым, затем зайдите в Filter > Pixelate > Mezzotint. Выберите Medium Dots и затем примените фильтр. Затем установите Blending Mode слоя на Color Burn.

design-an-energy-drink-ad-design12.jpg

Шаг 13

В последнем шаге мы добавим название в левой части документа. Я использовал шрифт под названием Incised901 NdIt BT, что является аббревиатурой от Incised 901 Nord Italic. После набора надписи, кликните на слое два раза и используйте layer style, показанный на рисунке внизу.

design-an-energy-drink-ad-design13.jpg

Результат

Создаем рекламу энергетика

Источник: Create an Energy Drink Ad Design


Метки:  

дизайн сияющей планеты.

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:16 + в цитатник

На этот раз я покажу вам, как создать дизайн сияющей планеты. Вы научитесь создавать  планету из панорамной фотографии, используя фильтр Lens Correction Filter, создавать сложные фоновые рисунки и многому другому.

Создайте сияющую сюрреалистичную планету

Приблизительное время выполнения: 20 минут

Шаг 1

Сначала, найдите панорамное фото или фото неба, я нашел это. Попытайтесь использовать большое разрешение и широкоформатную фотографию. Это нужно потому, что в процессе создания планеты вы сильно сжимаете фотографию по ширине.  Далее создайте новый документ такого же размера, как ваша картинка. Затем вставьте ваше изображение в новый слой.

create-a-glowing-surreal-planet-design1.jpg

Шаг 2

Детали имеют большое значение. Нарисуйте горизонтальную линию, чтобы убедиться, что линия горизонта ровная. В этом случае горизонт немного смещен вверх. В правой части фотографии. Чтобы исправить это, зайдите в Filter > Distort > Lens Correction. Затем передвиньте ползунок вниз справа (356,78 означает меньше одного градуса).

Вы можете поиграть с углами Perspective, когда вы будете использовать другую фотографию. Если вы не сделаете этого правильно, вам придется больше работать в шаге 4 над изменением Offset. Наконец, обрежьте изображение, стерев ненужные части неба и моря.

create-a-glowing-surreal-planet-design2.jpg

Шаг 3

Используя мягкий Dodge tool (O), подсветите небо. Постарайтесь добиться почти белого цвета слева и справа на небе. Также подсветите правую сторону воды немного.

create-a-glowing-surreal-planet-design3.jpg

Шаг 4

Чтобы создать планету, нам нужно немного изменить Offset. Зайдите в Filter > Other > Offset. Затем измените горизонтальное значение, чтобы сместить глубину в центр изображения.

create-a-glowing-surreal-planet-design4.jpg

Шаг 5

Теперь, используя Healing Brush tool (J), зафиксируйте линию смещения и над небом, и над водой. Также, используя Blur tool (R) маленького размера, размойте резкую линию строения возле линии смещения.

create-a-glowing-surreal-planet-design5.jpg

Шаг 6

Теперь зайдите в Image > Image Size и измените размер изображения. Попытайтесь оставить высоту документа прежней, чтобы сохранить качество. В этом случае я немного увеличил её до 1000х1000 пикселей.

create-a-glowing-surreal-planet-design6.jpg

Шаг 7

Зайдите в Filter > Distort > Polar Coordinates и выберите Rectangular to Polar. Таким образом, у вас получится приятный «планетарный» вид, но нам нужно ещё улучшить изображение.

create-a-glowing-surreal-planet-design7.jpg

Шаг 8

Используя окно Liquify Filter, выберите Bloat tool. Затем используйте большую кисть, приблизительно 600 пикселей и сделайте несколько кликов, чтобы сделать выпуклым центр планеты.

create-a-glowing-surreal-planet-design8.jpg

Шаг 9

Примените Filter > Sharpen > Sharpen More. Тогда будут лучше видны светящиеся окна строений.

create-a-glowing-surreal-planet-design9.jpg

Шаг 10

Используя Lasso Tool (L) выберите фигуру со зданиями. Оставьте небольшое пространство между выделенной областью и строениями. Примените Feather к выделению (Ctrl + D) размером 30 пикселей. Затем нажмите Ctrl + Shift + I, чтобы инвертировать выделение. Затем сотрите его. Наконец, добавьте новый однотонный (#7F5E6F) слой под слоем с планетой.

create-a-glowing-surreal-planet-design10.jpg

Шаг 11

Поверните планету на несколько углов, чтобы поместить большинство строений наверх.

create-a-glowing-surreal-planet-design11.jpg

Шаг 12

Теперь мы создадим фоновый узор. Для этого я использовал фигуры по умолчанию в Photoshop CS3. Создайте новый документ 150х150 пикселей. Нарисуйте фигуру в центре документа и примените к ней Drop Shadow.

Затем нарисуйте ещё несколько объектов по 4м углам, используя тот же самый эффект Drop Shadow. Используйте любой цвет, я выбрал #75455D, #572D41 и #8B5B71. Затем удалите фон. Зайдите в Edit > Define Pattern и наберите название для него.

create-a-glowing-surreal-planet-design12.jpg

Шаг 13

Примените узор (pattern overlay) к фоновому слою. Используйте значения, как внизу.

create-a-glowing-surreal-planet-design13.jpg

Шаг 14

Продублируйте слой с планетой. Затем зайдите в Filter > Blur > Radial Blur и примените Zoom Blur. Сделайте это дважды, зажав Ctrl + F. Наконец, измените Blending Mode копии слоя с планетой на Color Dodge и Opacity на 75%.

create-a-glowing-surreal-planet-design14.jpg

Шаг 15

Создайте новый слой над фоновым и примените к нему Filter > Render > Clouds. Цвет переднего плана используйте #583144, а фона – #C29CAB. Затем измените Blending Mode на Hard Light и Opacity на 50%.

create-a-glowing-surreal-planet-design15.jpg

Шаг 16

Создайте новый фоновый слой (цвет #583144) под слоем с узором. Выбериет слой с узором и примените к нему Layer mask > Hide all, залитый радиальным (от черного к белому) градиентом.

create-a-glowing-surreal-planet-design16.jpg

Шаг 17

Примените Outer Glow к слою с планетой, используя такие значения:

create-a-glowing-surreal-planet-design17.jpg

Шаг 18

Теперь нарисуйте фигуру «Sun«, она есть по умолчанию в Photoshop. Внизу список эффектов, которые я применил к фигуре, чтобы сделать её более впечатляющей.

create-a-glowing-surreal-planet-design18.jpg

Шаг 19

Продублируйте слой «Sun«. Сделайте копию меньше, чем оригинал. Поверните её немного. Затем смените цвета Gradient Overlay на более светлые.

create-a-glowing-surreal-planet-design19.jpg

Шаг 20

Продублируйте слой-копию «Sun«, измените его размер и разместите копию над слоем-копией «Sun«. Сделайте её меньше на 60% и растеризуйте копию, включая эффекты. Бысторо сделать это можно, создав новый пустой слой над фигурой, выбрать оба и нажать Ctrl + E, чтобы произвести их слияние.  Затем измените Blending Mode растеризованной копии «Sun» на Hard Light, а Opacity на 75%. Создайте ещё две копии этого слоя и расположите их где-нибудь вокруг планеты.

create-a-glowing-surreal-planet-design20.jpg

Шаг 21

Теперь давайте добавим текст к нашему дизайну. Я нашел этот олдскульный шрифт под названием Pacmania. Наберите текст, «PSDTUTS.» Затем примените такие стили слоев к тексту:

create-a-glowing-surreal-planet-design21.jpg

Шаг 22

Наконец, примените Layer Mask > Hide All (залитую градиентом от черного к белому) к слою с «Clouds«. Вы можете пропустить этот шаг, если хотите. Он служит для завершения работы, но это на вкус дизайнера.

create-a-glowing-surreal-planet-design22.jpg

Вывод

Вот и все! Это был легкий путь создания сияющей планеты, попробуйте теперь сами! Помните, чем лучше качество фотографии, тем лучше результат. Я надеюсь, вы найдете этот урок интересным и полезным.

Создайте сияющую сюрреалистичную планету
.
Источник: Create a Glowing Surreal Planet Design


Метки:  

СТЕКЛЯННЫЙ ШАР

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:13 + в цитатник

Цель урока: в этом уроке вы создадите стеклянный шар в photoshop, используя простые инструменты и техники. Вы можете сделать это в любой версии photoshop. Я использовал CS2. Вам понадобится простая исходная фотография с хорошего фотобанка. Я скачал фото с  http://www.sxc.hu. Практически любой пользователь, знакомый с photoshop, сможет выполнить описанное в этом уроке, просто следуя шагам. Начнем!

Создаем стеклянный шар

Приблизительное время выполения: 10 минут

шаг 1

Первым делом нужно найти хорошую фотографию. Я взял её с http://www.sxc.hu
(Вам нужно там бесплатно зарегистрироваться и уведомить администрацию, что вы используете их фото).

creating-a-glass-ball1.jpg

шаг 2

Откройте исходное изображение в photoshop и создайте новый слой (ctrl shift N). Выберите Elliptical Marquee tool (M) и выделите область. Совет: Зажмите shift, пока будете выделять, чтобы выделить ровную окружность. Выделив круг, возьмите paint bucket tool (G). Измените фон на D6D3C0 и залейте кружность.

creating-a-glass-ball2.jpg

шаг 3

Далее добавьте layer styles… Кликните на иконке layer styles в вашей палитре слоев. (нажмите маленькую f и прокрутите до опции inner shadow). Поставьте там белый цвет (по умолчанию он там скорее всего будет черным), поставьте blend mode на linear dodge, opacity на примерно 40-45%, угол на -54 градуса, расстояние на 50 пикселей и размер на 68 пикселей. Ваш рисунок должен сейчас выглядеть так:

creating-a-glass-ball3.jpg

шаг 4

В этом шаге мы начнем с создания нового слоя. (ctrl shift N). Далее мы создадим clipping mask, кликнув на верхнем слое и прокрутив до ‘create clipping mask‘. Теперь измените цвет фона в вашей панели инструментов на 65645F. Мы выбрали цвет для градиента. Выберите gradient tool, кликнув на paint bucket tool и выбрав gradient tool. В верхней панели убедитесь, что линейный градиент выбран, он первый в горизонтальном списке градиентов.  Далее убедитесь, что выбран reverse, dither и transparency. Начните градиент с середины вашего шара и тяните в правую нижнюю часть шара. Остановитесь, когда шар начнет менять цвет там, где вы добавили inner glow. Ваш шар сейчас должен выглядеть так:

creating-a-glass-ball4.jpg

шаг 5

Теперь нам нужно изменить цвет переднего плана и фона обратно на белый. Вы можете сделать это, нажав D. Убедитесь, что цвет переднего плана – белый. Вернитесь в градиент и вместо линейного (linear) градиента, мы выберем следующий – radial. Он находится сразу справа. В слое, над которым мы сейчас работаем, создайте маску слоя, кликнув на иконке layer mask внизу на вашей палитре слоев (она выглядит как прямоугольник с кругом). Создайте снова градиент из середины, на этот раз тяните курсор до края фигуры. Сейчас должно получиться следующее:

creating-a-glass-ball5.jpg

шаг 6

OK, теперь продублируйте слой 1, нажав ctrl J. Тяните копию слоя 1 наверх вашей палитры слоев. Если вы тоже используете CS2, нам понадобиться повторить clipping mask в слое 2 и слое 1. Выберите верхний слой (копию слоя 1). Нам нужно добавить и изменить некоторые из blending options, так что кликните дважды на f в этом слое и выберите inner shadow. Убедитесь, что выбран черный, и поставьте blending mode на overlay. Снимите галочку с ‘use global light‘, поставьте opacity на 100, угол везде от 100 до 110, расстояние на 20 пикселей и размер на 100 пикселей. Далее, откройте layer styles снова и кликните на inner glow. Убедитесь, что blend mode стоит на normal. Измените opacity везде на 10%-20% (вы увидите сами, какое значение лучше подойдет для вашего изображения), измените choke на 45, size на 114 и range на 100. У вас должно получиться что-то, напоминающее это:

creating-a-glass-ball6.jpg

шаг 7

Создайте ещё один новый слой, затем выберите brush tool (убедитесь что цвет переднего плана – белый), поставьте hardness на 0% и размер кисти на примерно 190 пикселей. Кликните один раз по центру вашего круга, затем зайдите в filter/blur/gaussian blur и поставьте радиус на 20-30. В рисунке перемены почти незаметны, но они есть.

creating-a-glass-ball7.jpg

шаг 8

Создайте ещё один слой и у все ещё выбранного brush tool изменитe hardness на 100% и размер кисти на примерно 55 пикселей. Кликните один раз туда, где я указал:

creating-a-glass-ball8.jpg

шаг 9

Добавьте Gaussian Blur новой точке с радиусом примерно 2.5. Далее зайдите в blending options и кликните outer glow, его размер измените на 30 пикселей. Дальше интересно. Измените fill копии слоя 1 на 30%.

creating-a-glass-ball9.jpg

шаг 10

Теперь кликните на фоновый слой и создайте новый  (ctrl shift N). ctrl + кликните на вашем слое 1 (слое с шаром), но убедитесь, что активен ваш новый слой (это должен быть уже слой под номером 5). Убедитесь, что цвет переднего плана черный, а фон – белый.  (D). Выберите gradient tool с градиентом типа radial (последним, что мы использовали) и убедитесь, что reverse выбран. Нарисуйте градиентом линию сверху донизу через середину. У вас выйдет следующее:

creating-a-glass-ball10.jpg

шаг 11

С все ещё выбранным слоем 5, нажмите ctrl T, так вы выберете free transform. Вы заметите вокруг фигуры рамку с уголками. Выберите верхний посередине и тяните его донизу, пока не выйдет так: (затем нажмите enter, чтобы сохранить изменения и ctrl D, чтобы снять с фигуры выделение)

creating-a-glass-ball11.jpg

шаг 12

Естественно, тень не там где нужно, и мы её поменяем. Нажмите V, вы выберете move tool. Передвиньте фигуру вправо, пока она не будет там, где нужно.  Теперь измените opacity на 50% и добавьте gaussian blur с радиусом 3.0.

creating-a-glass-ball12.jpg

шаг 13

OK, теперь кликните на слое 1, создавая выделение вокруг шара, но убедитесь, что выбран слой 5. Зайдите в filter,distort,spherize, поставьте значение 100 и кликните ok. Теперь, с активным выделением, кликните на фоновом слое и нажмите ctrl F. (Эти клавиши снова применяют последний использованный фильтр – spherize).
Вуаля, у нас вышел стеклянный шар!! Надеюсь, урок был достаточно детализирован и у вас вышло красиво. Попробуйте разный фон! В следующем шаге вы увидите, как я использовал другой фон! =)

Создаем стеклянный шар

шаг 14

Вот как это выглядит по-другому!

creating-a-glass-ball14.jpg


Метки:  

На все ваша фантазия))

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:10 + в цитатник

Сброс настроек программы

Многие проблемы и сбои ФШ, можно решить, сбросив настройки
: запуск с зажатыми клавишами Ctrl+Alt+Shift, программа спросит подтверждение, ответить согласием. .

Маленькие хитрости в фотошопе или небольшие подсказки для лучшей работы в фотошопе с картинками





********************************


******************************


************************************


**************************************


************************************


******************************************



************************************





******************************************


********************************






****************************


******************************



********************************



******************************


****************************


**************************


******************************
************************




Метки:  

пасмурный день в красиво освещенную сцену с лучами солнца, проникающими сквозь тучи.

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:08 + в цитатник

В этом уроке я покажу вам, как превратить пасмурный день в красиво освещенную сцену с лучами солнца, проникающими сквозь тучи. Эта техника может использоваться для других приложений. Я наткнулся на неё, когда пытался создать лучи света, идущие сквозь деревья. Они создаются из самой картинки, поэтому выглядят очень органично. Давайте начнем.

До и после

Вот фото, с которым мы работаем:

how-to-break-sunlight-through-the-clouds0.jpg

И вот что у нас выходит

how-to-break-sunlight-through-the-clouds8_2.jpg

Приблизительное время выполнения: 10 минут

Шаг 1

Продублируйте фоновый слой с фото, перетащив его на иконку с новым слоем внизу на палитре слоев. Назовите его ‘Light Beam Base‘.

С выбранным слоем нажмите CMD + M (или CTRL+M на ПК), чтобы применить к нему Curve. Примените к нему этот прием так, чтобы у нас вышло максимум контраста и в облаках  маленькие области стали совсем белыми. Я фокусируюсь на области в верхней трети кадра немного влево. Эти белые области будут теми местами, откуда будет исходить свет.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds1_1.jpg

Теперь примените gaussian blur размером два пикселя к этому слою (Filter > Blur > Gaussian Blur).

how-to-break-sunlight-through-the-clouds1_2.jpg

Шаг 2

Выключите видимость слоя Light Beam Base и выберите фоновый слой. Выберите Polygonal Lasso tool (L). Поставьте Feather на 50 в панели Properties наверху экрана.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds2_1.jpg

Нарисуйте свободное выделение вокруг области, где лучи будут исходить из облаков, кликая по разным точкам. Вот как я выделил, если просмотреть в режиме Quick Mask:

how-to-break-sunlight-through-the-clouds2_2.jpg

Создайте новый слой Curves Adjustment над фоновым. Наше выделение автоматически применяется к маске слоя. Примените такую же резкость, как мы делали до этого, но на этот раз мы хотим ограничить его так, чтобы области с тенями не изменились. Назовите слой ‘Light Source‘.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds2_3.jpg

how-to-break-sunlight-through-the-clouds2_4.jpg

how-to-break-sunlight-through-the-clouds2_5.jpg

Шаг 3

Включите и выберите слой Light Beam Base. В панели инструментов выберите Single Row Marquee tool. Увеличьте одну из белых областей облаков и кликните посередине её. Так вы выберете один ряд пикселей поперек изображения.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds3_1.jpg

Уменьшите масштаб так, чтобы видеть всё изображение. Выберите Marquee tool. Удерживая клавишу alt/option, тяните из левого края изображения вправо до левого края белой области, чтобы снять выделение с этих пикселей. Сделайте то же самое на правой стороне. У вас должно получиться выделение из одного ряда пикселей поперек белой области так:

how-to-break-sunlight-through-the-clouds3_2.jpg

С выбранным слоем ‘Light Beam Base‘ нажмите CMD + J. Так вы перенесете выбраннеые пиксели на новый слой. Назовите его ‘Beam 1‘.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds3_3.jpg

Шаг 4

Выключите слой ‘Light Beam Base‘. Выберите слой ‘Beam 1‘. Нажмите CMD+T, чтобы применить Free Transform к слою. Выберите нижнюю центральную точку и тяните её вниз туда, где лодка. Зажав CMD, протяните ту же точку вправо так, чтобы она находилась под лодкой. Зажав CMD+SHIFT, потяните нижнюю правую и левую точки наружу, пока у вас не выйдет фигура, которая вам нравится.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds4_1.jpg

Заметьте, что превью Free Transform может выглядеть странным, потому что Photoshop использует только ряд пикселей. Эта техника называется растягиванием пикселей. Когда вы примените трансформацию, всё будет выглядеть правильно.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds4_2.jpg

Шаг 5

Поставьте режим слоя ‘Beam 1‘ на Screen на палитре слоев.

Нажмите CMD+M, чтобы применить curve к слою. Затемните слой, пока не начнут показываться лучи света.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds5_1.jpg

Добавьте маску слоя, нажав на иконку Add Layer Mask внизу на палитре слоев. Выберите маску, кликнув на палитре слоев, затем нажмите CMD+M, чтобы применить к нему curve. Поставьте уровень освещения на 50%. Нажмите OK.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds5_2.jpg

Выберите Polygonal Lasso tool (L) и поставьте Feather на 15 на этот раз. Выберите центр луча. Вот выделение, которое сделал я, в режиме quickmask.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds5_3.jpg

Выберите маску ‘Beam 1‘ и нажмите CMD+M, чтобы применить curve. На этот раз увеличьте shadow point на 50%. Это сделает центр луча ярче, чем края.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds5_4.jpg

Шаг 6

С всё ещё выбранной маской, нажмите G в Gradient tool. Кликните на превью градиента слева на экране и поставьте его на градиент от чёрного к белому, если он ещё не стоит. Поставьте режим градиента на Multiply в панели Properties.

Потяните сверху донизу луча. Перед тем, как продолжить, зайдите в Edit > Fade Gradient. Примените Fade примерно 50%. Это создаст переход на луче, но мы использовали Fade, чтобы он совсем не исчез внизу.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds6.jpg

Шаг 7

Выберите фоновый слой. Выберите Elliptical Marquee tool. Кликните и тащите прямо на лодку, зажав и удерживая мышь и ALT, чтобы создать узкий эллипс у основания луча.

Нажмите Q, чтобы зайти в Quick Mask mode. Зайдите в Filter > Blur > Gaussian Blur и используйте 5 в качестве радиуса. Зайдите в Filter > Blur > Motion Blur и поставьте angle 0, а distance 150. Нажмите Q, чтобы выйти из режима Quick Mask.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds7_1.jpg

Создайте слой curves adjustment над фоновым слоем. Высветлите воду немного так, чтобы выглядело, как будто луч падает на воду.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds7_2.jpg

how-to-break-sunlight-through-the-clouds7_3.jpg

Шаг 8

Я хотел лишь добавить немного контраста изображению в целом. Чтобы сделать это, поместите слой с curve наверху палитры слоев и просто добавьте немного контраста.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds8_1.jpg

Повторите шаги от 3 до 7 столько раз, сколько вы бы хотели использовать белые области для лучей, но убедитесь, чтобы углы, под которыми они идут, выглядели естественно. Они должны выглядеть так, как будто идут из одного источника света. Я создал три разных луча.

how-to-break-sunlight-through-the-clouds8_2.jpg


Метки:  

Создание Лучей солнца(урок от Натали)

Среда, 06 Апреля 2011 г. 16:06 + в цитатник

Давайте сами учится создавать лучи из фона картинки...В уроке не главное, чтобы было так как у меня,а то, что вы научитесь делать лучи,а уже все остальные функции: размытия и градиента, на ваше усмотрение...
















Метки:  

Полное описание всех заболеваний

Среда, 06 Апреля 2011 г. 06:15 + в цитатник
Это цитата сообщения EFACHKA [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]


Метки:  

Юбка с клиньями годе

Среда, 06 Апреля 2011 г. 06:14 + в цитатник
Это цитата сообщения Сима_Пекер [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Юбка с клиньями годе

http://nantoo.ru/ready/skirts/yubka-s-klinyami-gode.html
Юбки с клиньями годе. Линия талии оформлена притачным поясом. Застежка на молнии.

Ткань — любая мягкая, не очень плотная, хорошо драпирующаяся.

Расход ткани определяется предварительной раскладкой и зависит от количества клиньев, ширины их по линии низа, ширины ткани, направления рисунка или ворса и размера изделия.
Существует множество вариантов построения клина годе, каждый отличается размером расклеша и симметричным расположением линий.

Расчет одного клина зависит от общего количества клиньев юбки. Определим ширину клина по талии:

(Полная окружность талии+ 0,5): количество клиньев юбки.

Определим ширину клина по бедрам:

(Полная окружность бедер + 1): количество клиньев юбки.

Определим длину клина по длине юбки.

Определим линии бедер по снятой мерке Дтб.
Построение симметричного клина


Посередине листа бумаги проведем линию длины юбки, вверху линию, перпендикулярную ей. Точку пересечения обозначим буквой А. Вправо и влево от точки А отложим по половине рассчитанной ширины клина по талии. Из точки А отложим вниз по проведенной вертикали следующие отрезки: один — на 0,5 см, другой на величину мерки Дтб — точка Б, третий — на длину юбки — точка Н. Через конец отрезка 0,5 см проведем плавно линию талии клина. Прогиб по талии необходим для равномерного распределения фалд понизу.

На уровне точки Б отложим вправо и влево по половине ширины клина по бедрам. Соединим между собой точки, определяющие ширину клина по линиям бедер и талии.

Нижнюю часть клина оформляем по модели, но боковые линии от линии бедер до линии низа должны быть равны средней линии клина на этом уровне.

Симметричный клин лучше вычертить на листе бумаги сложенной вдвое, по линии сгиба которой должна проходить линия середины его. Вырезанный клин обеспечит идеальную симметрию.
Раскрой юбки

Раскрой юбки экономнее производить на тканях с двусторонним направлением рисунка или ворса. Раскладывая деталь клина на ткани, нужно строго следить за направлением долевой нити, которая должна проходить посередине клина, что исключает перекос фалд, наличие дефектов по шву соединения.

Припуски на швы: по линии талии — 0,7 см, по линии низа — 1,5 см, по линии стачивания клиньев — 1,5 см.

Обработка и пошив аналогичны обычным клиньевым юбкам.

Если клин асимметричен, то построение его ведется на одну сторону от вертикали, а раскладку на ткани выполняем так, чтобы фалды клеша в готовой юбке западали справа налево.

Метки:  

Спиральная юбка-годе

Среда, 06 Апреля 2011 г. 06:13 + в цитатник
Это цитата сообщения Сима_Пекер [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Спиральная юбка-годе

http://www.osinka.ru/Sewing/Modelling/Ubki/15.html
текст и иллюстрации: Надежда Азарова

Спиральная юбка-годе обещает стать настоящим хитом весенне-летнего сезона 2004! Появившись прошлым летом на первых столичных модницах, она сразу же покорила сердца остальных горожанок и волшебным образом проникла в умы всего женского населения, став одной из самых желанных обновок в новом сезоне. Впрочем, все это легко объясняется красотой и изяществом таких спиральных юбок, которые не только подчеркивают женственные формы, но и добавляют нам стройности и длины ног.

Сшить такую модель можно из любой ткани. Из шифона с огромным клешением - для занятий бальными танцами, из шелка и вискозы с умеренным клешем - для летних выходов в свет, из шерсти с небольшим клешением - для зимнего костюма. Очень часто в раскрое используются ткани-компаньоны для того, чтобы подчеркнуть эффектный дизайн. Построение выкройки такой модели не представляет особой сложности, но, тем не менее, имеет некоторые секреты.

Метки:  

Уникальный музыкальный сайт

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 18:14 + в цитатник
Это цитата сообщения pmos_nmos [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уникальный музыкальный сайт

 Нажимите на картинку и выбирайте любую музыку под Ваше настроение

 (650x296, 23Kb)

 

 


Метки:  

Как установить настройки Фотошоп для его быстрой работы.

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 18:12 + в цитатник
Это цитата сообщения ЭМИЛЛИ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Как установить настройки Фотошоп для его быстрой работы.

 Как установить настройки Фотошоп для его быстрой работы
Adobe Photoshop это обширный пакет услуг. Это приложение разработано не только для работы с фотографиями, оно также часто используется для создания веб-дизайна и компьютерной графики. Возможности Фотошоп настолько обширны, что многие опции вам, как художнику никогда не понадобятся. 
В этом уроке мы рассмотрим как настроить Photoshop. Есть несколько приемов, которые вы можете использовать в настройках Фотошоп, чтобы заставить его работать быстрее
Читать далее

 


Метки:  

СПОСОБЫ НАЧАЛА ВЯЗАНИЯ КРЮЧКОМ

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 17:58 + в цитатник
Это цитата сообщения Иримед [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

СПОСОБЫ НАЧАЛА ВЯЗАНИЯ КРЮЧКОМ

Существуют различные способы начала вязания крючком.

Можно начать просто с цепочки воздушных петель, а можно воспользоваться другими способами, при которых края будут более упругими.



Начинаем с двух воздушных петель, втыкаем крючок во вторую от крючка петлю, подхватываем рабочую нить и протягиваем через близлежащую петлю. Затем провязываем две петли. Повторить до нужной длины.

Другие варианты набора петель:








http://uroki-vjazanija.blogspot.com/2010/04/blog-post_28.html

Метки:  

Узоры спицами

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 11:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Сима_Пекер [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Узоры спицами

Узор "Звёздочки " спицами (клевер)

Количество петель должно быть кратным четырём + 3 и + 2 кромочные.

1-й ряд: Вяжем лицевыми петлями. Кромочную снять, *из трёх петель вывязать три: провязать три петли лицевой за заднюю стенку, сделать накид, и провязать ещё раз эти три петли лицевой за заднюю стенку, следующую петлю провязать лицевой. Повторять от * до конца ряда пока на спице не останется 4 петли. Из трёх снова вывязать три петли, а последнюю кромочную провязать изнаночной.

2-й и 4-й ряды: все петли провязать изнаночными.

3-й ряд: кромочную снять, 2 лицевых, *из трёх петель вывязать три: провязать три петли лицевой за заднюю стенку, сделать накид, и провязать ещё раз эти три петли лицевой за заднюю стенку, следующую петлю провязать лицевой. Повторять от * до конца ряда пока на спице не останется 3 петли. 2 петли провязать лицевыми, а последнюю кромочную провязать изнаночной.

Узор повторять с первого по четвёртый ряды.

Aжурный фантазийный узор


Внимание! Число петель непостоянно!
1-йр.: *1лиц.,2п. провязать вместе лицевой, 9 лиц., 1 простая протяжка = 1 п. снять, следующую петлю провязать лицевой и протянуть через нее снятую петлю; павторять от *
2-й р.: *2 п. провязать вместе изнаночной скрещенной, 7 изн., 2 п. провязать вместе изнаночной, 1 изн., повторять от *
3-й р.: *1 лиц., 2 п. провязать вместе лицевой, 2 лиц., 3 накида, 3 лиц., 1 простая протяжка, повторять от *.
4-й р.: *2 п. провязать вместе изнаночными скрещенными, 2 изн., из 3-х накидов 2 накида сбросить со спицы и вывязать 5 п.: попеременно 1 изн., накид; 1 изн., 2 п. провязать вместе изнаночной, 1 изн., повторять от *.
5-й р.: *1 лиц., 2 п. провязать вместе лицевой, блиц., 1 простая
протяжка, повторять от *
6-й р.: *2 п. провязать вместе изнаночной скрещенной, 7 изн.,
повторять от *.
7-й р.: *2 лиц., (накид, 1 лиц.) х 6 раз, повторять от *.
8-й, 10-й и 12-й р.: изнаночные петли.
9-й и 11-й р.: лицевые петли.

Метки:  

Простейший способ вязать носки

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 11:03 + в цитатник
Это цитата сообщения rimirk [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Простейший способ вязать носки



Существуют различные способы вязания носков. Лайла Вагнер предлагает вязать носки-спираль. 4 лицевые петли, 4 изнаночные – вот и вся магия! От смещения такой последовательности петель возникает спираль, способная в точности облегать ногу до самого мысочка. А пятка? Она вообще не нужна, поскольку суперэластичная спираль принимает любую форму – от маленькой пяточки ребенка до мужской 50-го размера.
Кроме базового курса вязания таких носков, в книге представлены различные модели для взрослых и детей.



    Скачать с ifolder
    Скачать с depositfiles
    Скачать с turbobit

Метки:  

Сказочный мега-скрап "Весеннее волшебство"

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 11:01 + в цитатник
Это цитата сообщения Оленька_Коваленко [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сказочный мега-скрап "Весеннее волшебство"


Читать далее


Метки:  

Коллаж "Fractal Jalusi"

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 10:58 + в цитатник
Это цитата сообщения Mademoiselle_Viv [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Коллаж "Fractal Jalusi"

Коллаж ДЛЯ ФОТОШОПА

Для этого урока Вам понадобятся:
- фильтры:
Andromeda/ Perspective (во вложении)
VanDerlee / UnPlugged-x -Jalusi.(во вложении)
- клипарт "красивое лицо", его можно подобрать здесь

- и подходящий к нему фрактал, можно подобрать здесь

Готовы? Начнем...
-1 (299x141, 39 Kb)

Метки:  

КАК СОЕДИНИТЬ ДЕТАЛИ КРЮЧКОМ (ДЛЯ СУМКИ)

Вторник, 05 Апреля 2011 г. 10:56 + в цитатник
Это цитата сообщения Иримед [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

КАК СОЕДИНИТЬ ДЕТАЛИ КРЮЧКОМ (ДЛЯ СУМКИ)

Дополнение к посту http://www.liveinternet.ru/users/3734096/post159465897/ -
"КАК СВЯЗАТЬ СУМКУ КРЮЧКОМ"

Вяжем колечко из 6 воздушных петель, затем воздушные петли (сначала в описании 5) и присоединяем этот элемент при помощи соединительного столбика к кругу:





Затем вяжем снова 5 воздушных петель и присоединяемся уже к нашему маленькому колечку из 6 воздушных петель.



И продолжаем вязать, провязывая количество воздушных петли по описанию:





И так далее...


http://uroki-vjazanija.blogspot.com/2011/04/kak-soedinyat-detali-kryuchkom-dlya.html

Метки:  

Коллекционные скраповые рамочки

Понедельник, 04 Апреля 2011 г. 06:20 + в цитатник
Это цитата сообщения Monro-Designs [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Коллекционные скраповые рамочки




Кликабельно,разрешение высокое!

Метки:  

Экшен - Белое в прозрачное

Понедельник, 04 Апреля 2011 г. 06:19 + в цитатник
Это цитата сообщения ledi_Meledi [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Экшен - Белое в прозрачное

 


Экшен для Photoshop, убирающий белый фон.

Если Вы не знаете, как установить Экшен в Photoshop, то воспользуйтесь инструкцией Как установить новый Экшен в Фотошоп.


Скачать Экшен для Фотошопа "Белое в прозрачное" (5,26 Мб)

 

Серия сообщений "Стили, кисти, градиенты и.т.д..":
Часть 1 - Огромная Коллекция Шрифтов для ФШ
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 14 - Фигуры для Фотшоп)))
Часть 15 - Экшен - Кадр из фильма
Часть 16 - Экшен - Белое в прозрачное
Часть 17 - 26 Экшенов для создания обложек
Часть 18 - Экшен - Panos Photo Album
Часть 19 - Экшен - e-Cover Photoshop Action Script 2
Часть 20 - Экшен - Эффект кубика
Часть 21 - Экшен для фотошопа - Чудо картинка

Метки:  

ВидеоУроки по программе Adobe Photoshop

Воскресенье, 03 Апреля 2011 г. 19:07 + в цитатник
Это цитата сообщения lach [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ВидеоУроки по программе Adobe Photoshop

Уменьшить

                      ВидеоУроки  Фотошоп

27 видеоуроков, продолжительностью 6 часов 46 минут, записанных с экрана монитора и озвученные диктором, во FLASH формате (SWF формат)

Данный видео-курс по Photoshop, непременно поможет Вам от сложившейся неразберихи в голове. И за считанные часы, превратит Вас в настоящего профессионала.

Вы сможете самостоятельно рисовать в редакторе, имитируя при этом разную технику, выбирать из множества цветовых оттенков нужный. Узнаете, как производить ретуширование, в том числе бороться с эффектом «красных глаз», выполнять монтаж изображений и многое, многое другое.

1. Видеоурок – создание 3D текста
В этом Photoshop видео-уроке мы изучим один из способов создания объемного текста.
В видео-уроке будет показано, как с помощью программы Photoshop, можно создать 3D текст

 

 

2.Видеоуроки – Авторучка. При помощи Фотошопа создаем анимированный ролик
В этом Photoshop видеоуроке мы изучим принцип создания анимации.
В видео-уроке будет показано, как с помощью программы Photoshop, можно создать анимированный ролик, где как мы видим ниже, ручка самостоятельно выводит текст "ПОДПИСКА”.

3. Видеоурок – светотень
Этот фотошоп видеоурок я назвал "Светотень”. Изучив его, Вы научитесь создавать трехмерную надпись, на которую падают солнечные лучи.
Длительность урока – 13 мин. 05 сек.

4. Видеоурок – создаем анимацию в Photoshop
Пройдя этот познавательный видео-урок, Вы научитесь создавать простые анимации.

 

Читать далее

 

 

 

Серия сообщений "Уроки Фотошоп":
Часть 1 - Уроки фотошоп
Часть 2 - 16 уроков по созданию текстовых эффектов в Photoshop
...
Часть 11 - Урок от NATALI:Заливка с учётом содержимого для С5
Часть 12 - 97 УРОКОВ ФОТОШОП
Часть 13 - ВидеоУроки по программе Adobe Photoshop
Часть 14 - Ссылки на качественные уроки фотошоп
Часть 15 - пригодится
...
Часть 22 - Уроки фотошоп. Свет-тень, придание реалистичности вашим коллажам
Часть 23 - Станьте мастером фотошопа. Учебник
Часть 24 - 20 практических советов для работы с программой фотошоп

Метки:  

HTML словарик

Воскресенье, 03 Апреля 2011 г. 18:55 + в цитатник
Это цитата сообщения lach [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

HTML словарик

<a href="другой_документ.html"></a> - ссылка
target=_blank - открывает ссылку в новом окне.

name="anchor1" - имя закладки.

<area> - оперделяет геометрические области внутри карты и ссылки, связанныес каждой областью
shape="rect" (circle, poly) - тип области (прямоугольник, круг, многоугольник)

coords="x1,y1,..." - координаты, количество зависит от типа области

alt="описание" - описание, подсказка

href="document.html" - ссылка

<b> - жирный текст Читать далее


Метки:  

Секреты Adobe Photoshop (полезно знать)

Воскресенье, 03 Апреля 2011 г. 18:16 + в цитатник
Это цитата сообщения lach [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Секреты Adobe Photoshop (полезно знать)

18 полезных приемов, которые должен знать каждый !
 
 
Секреты Adobe Photoshop (полезно знать)

 Читать далее

Серия сообщений "Уроки Фотошоп":
Часть 1 - Уроки фотошоп
Часть 2 - 16 уроков по созданию текстовых эффектов в Photoshop
...
Часть 19 - Видеосамоучитель ретуши любительских фотографий
Часть 20 - Обучение Flash. Видеокнига
Часть 21 - Секреты Adobe Photoshop (полезно знать)
Часть 22 - Уроки фотошоп. Свет-тень, придание реалистичности вашим коллажам
Часть 23 - Станьте мастером фотошопа. Учебник
Часть 24 - 20 практических советов для работы с программой фотошоп

Серия сообщений "Программы для дизайна и графики":
Часть 1 - Простая программа для создания анимации
Часть 2 - Хотите увидеть как Вы будете выглядеть через 20 лет?
...
Часть 54 - Программа для изменения выражения лица на фотографии
Часть 55 - Заставка на рабочий стол ко дню Св.Валентина
Часть 56 - Секреты Adobe Photoshop (полезно знать)
Часть 57 - Супер фотоинструмент для обработки фото
Часть 58 - Программа для наложения рамок, масок и границ на фото
...
Часть 60 - Бесплатная программа для создание слайдшоу
Часть 61 - Онлайн фотошоп
Часть 62 - Adobe Photoshop CS5 Portable

Метки:  

Учебник Фотошоп. Зинаида Лукьянова.

Воскресенье, 03 Апреля 2011 г. 18:12 + в цитатник
Это цитата сообщения lach [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Станьте мастером фотошопа. Учебник

 

"Учебник Фотошоп" - это книга для начинающих, где мы будем каждый инструмент проводить через огонь, воду и медные трубы, то есть рассматривать все их возможности, анализировать их свойства и на примерах показывать их действие. 
 

Если вдруг у вас ничего не получаться, возникает желание бросить все на полпути - НЕ поддавайтесь подобным настроениям и постоянно практикуйтесь, как делали это при изучении иностранных языков или вождении автомобиля. Только так вы научитесь создавать действительно КЛАССНЫЕ изображения в Photoshop.
 

Читать дальше....

 

 

 

 

Серия сообщений "Уроки Фотошоп":
Часть 1 - Уроки фотошоп
Часть 2 - 16 уроков по созданию текстовых эффектов в Photoshop
...
Часть 21 - Секреты Adobe Photoshop (полезно знать)
Часть 22 - Уроки фотошоп. Свет-тень, придание реалистичности вашим коллажам
Часть 23 - Станьте мастером фотошопа. Учебник
Часть 24 - 20 практических советов для работы с программой фотошоп

Метки:  

Коллаж "Fractal Flower"

Воскресенье, 03 Апреля 2011 г. 08:21 + в цитатник
Это цитата сообщения Mademoiselle_Viv [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Коллаж "Fractal Flower"

Коллаж ДЛЯ COREL PSP

Мне часто задают вопрос, как использовать фрактальные фоны для коллажа. Давайте сделаем такой коллаж.


Для его выполнения нам понадобится:
- фильтр AAA Frames / Frame Works
- клипарт "красивое лицо", его можно подобрать здесь
- и подходящий к нему фрактал, можно подобрать здесь
Готовы? Начнем...
-1 (299x141, 39 Kb)

Метки:  

Мой архив фильтров Alien_Skin

Воскресенье, 03 Апреля 2011 г. 08:18 + в цитатник
Это цитата сообщения Искательница_А [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]


Метки:  

Весеннее пальто для девочки (Тати Бо)

Воскресенье, 03 Апреля 2011 г. 08:15 + в цитатник
Это цитата сообщения Тати_Бо [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Весеннее пальто для девочки (Тати Бо)

 (699x465, 216Kb)
ОПИСАНИЕ

Метки:  

20 практических советов для работы с программой фотошоп

Суббота, 02 Апреля 2011 г. 20:12 + в цитатник
Это цитата сообщения lach [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

20 практических советов для работы с программой фотошоп

Уроки по фотошопу

1. Используйте клавиатурные сокращения
Для меня, пожалуй, это самое главное правило. Сейчас комбинацию Ctrl+A, Ctrl+С, Ctrl+N, Ctrl+V я делаю уже на автомате. Используя различные инструменты, старайтесь запоминать их клавиатурные сокращения и по мере запоминания применять их на практике.

2. Называейте слои осмысленно
Еще одно железное для меня правило. Называя слои осмысленно, мы тем самым облегчаем себе жизнь в дальнейшем. И нам не придется прощелкивать каждый слой, чтобы понять, что же на нем находится.

3. Объединяйте слои в группы
Иногда, создавая объемные сайты, в фотошопе приходится задействовать до сотни и более слоев. Обязательно объединяйте слои в группы. Это могут быть основные группы типа header, footer, body, а также подгруппы в группах, типа logo, block и т.д. Читать далее

 

Скачать хорошую портативную версию Adobe Photoshop можно здесь


Серия сообщений "Уроки Фотошоп":
Часть 1 - Уроки фотошоп
Часть 2 - 16 уроков по созданию текстовых эффектов в Photoshop
...
Часть 22 - Уроки фотошоп. Свет-тень, придание реалистичности вашим коллажам
Часть 23 - Станьте мастером фотошопа. Учебник
Часть 24 - 20 практических советов для работы с программой фотошоп

Метки:  

Надписи Спасибо +код

Суббота, 02 Апреля 2011 г. 09:11 + в цитатник
Это цитата сообщения Russlana [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Надписи Спасибо +код





далее...

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ВИНТАЖНЫЙ НАБОР

Суббота, 02 Апреля 2011 г. 08:51 + в цитатник
Это цитата сообщения L_AMOUR_DU_ROMANTIQUE [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ВИНТАЖНЫЙ НАБОР


 

Читать далее...

Метки:  

И снова хозяйственное мыло! Гель для мытья посуды

Суббота, 02 Апреля 2011 г. 08:47 + в цитатник
Это цитата сообщения Katra_I [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

И снова хозяйственное мыло! Гель для мытья посуды

Фанатам хозяйственного мыла. Смотрите, что еще можно из него сделать!

 Грязная посуда фото

 В постоянной борьбе за чистоту посуды и экономию времени мы готовы максимально использовать все средства и возможности. Производители, зная об этом, стараются с помощью вовремя показанной рекламы убедить нас в неминуемых проблемах при борьбе с жиром на тарелках и угрозе со стороны огромных полчищ болезнетворных микробов, и параллельно в эффективности и безвредности именно их средства для мытья посуды. Достаточно капли геля, чтобы отмыть гору жирных сковородок – обещает рекламный ролик по телевизору. У каждого здравомыслящего человека невольно закрадывается вопрос – если это средство с такой легкостью расправляется с загрязнениями, что же оно может сделать, попав к нам на кожу и в желудок? Можно ли верить рекламе, утверждающей, что это средство для мытья посуды полностью смывается водой с тарелок? Смываемость моющего средства с посуды является одним из показателей, по которым специалисты тестируют эти средства. Этот важнейший показатель указывает, насколько полно моющее средство удаляется с поверхности кухонной посуды при полоскании и является мерилом его безопасности.

По своему химическому составу средства для мытья посуды не намного отличаются от стиральных порошков. В состав одних входят едкие щелочные компоненты, фосфаты, в другие – энзимы (назначением этих компонентов является омыление и последующее разрушение белковых и жировых загрязнений). Многочисленные исследования уже доказали, что, регулярно используя средства для мытья посуды, человек приобретает очень серьезные заболевания – аллергии, дерматиты и множество других.

Большинство специальных средств, применяемых для мытья посуды (как дешевых, так и дорогих, как импортных, так и отечественных), имеют примерно одинаковый состав: поверхностно-активные вещества, ароматизаторы, красители, изредка сода, вещества, смягчающие кожу рук, консерванты.

К сожалению, мы не входим в перечень стран, в которых многие вещества, применяемые у нас для мытья посуды, являются запрещенными уже десятки лет, так как они наносят непоправимый вред здоровью. У кого – то получается привозить из-за границы самому или же заказывать моющие средства для мытья посуды известных мировых брендов, в надежде на их безопасность. Кто-то старается максимально уменьшить использование средств для мытья посуды и другой бытовой химии. Ну, а большинство из нас путем многих проб и ошибок пытается найти наиболее подходящее, эффективное и безвредное средство. И, в конце концов, все больше и больше людей останавливают свой выбор на средстве для мытья посуды из хозяйственного мыла, приготовленном своими руками. Мы уже рассказывали про преимущества мытья посуды обычным хозяйственным мылом, но для тех, кто привык использовать жидкие средства для мытья, будет интересным наш следующий рецепт.

Для изготовления жидкости для мытья посуды нам понадобится:

немного свободного времени
хозяйственное мыло– 25 грамм
горячая вода – 0,5 л
глицерин – 4 столовых ложки
водка или разведенный спирт – 1 столовая ложка.                

Читать далее...

Метки:  

Объёмная анимация

Пятница, 01 Апреля 2011 г. 18:27 + в цитатник




Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

В этом уроке мы будем создавать анимацию, передающую объём пространства.

Волшебный лес…

Спасибо авторам интересных работ, наполняющих интернет )))) и вдохновляющих нас на подвиги….

Для создания такой анимации я скачала Детские фоны, их очень много – на любой вкус и цвет.
Анимация у нас будет трёхплановая: первый план, второй и задний.
При выборе исходников я учитывала какие объекты где будут располагаться: что на переднем плене, что будет служить фоном и т.д.

Размер документа, для создания работы, я определяла исходя из размера исходников.
Итак, начинаем подготовительный этап – создание основы для анимации.

Для начала, я поместила в рабочий документ картинку, которая будет фоном.

По моей задумке, задний план – фон, станет приближаться и удаляться от нас.
Для того, чтобы это получилось нужно сделать несколько копий слоя (я сделала 6 шт – слоёв всего получилось 7) и пронумеровала их от 1 до 7 в соответствии с увеличением размера слоя.

Число копий берётся не с потолка, а продумывается заранее, как и весь сюжет анимации. Я опиралась на общее число кадров, чтобы сохранялась плавность движения. То есть в моей анимации 12 кадров, и 7 копий как раз необходимо для плавного зацикливания движения «вперед-назад». Схему распределения я приведу позже.

Кстати, копии слоёв разного размера можно создать и потом, после покадрового создания анимации. Если сомневаетесь в нужном количестве кадров в самой анимации. Как удобнее.
Поехали дальше…..

Второй план.
Набираю нужные мне предметы. Вырезаю, копирую, трансформирую….

При необходимости корректирую цвет, насыщенность и др. свойства объектов.

И передний план:

Два объекта на переднем плане я разместила на разных слоях.
Вот что получилось:

Будем оживлять лес!
Теперь, подготовим слои для анимации переднего и второго плана.
По моей задумке первый и второй планы движутся в противоположные стороны.
Для создания движения нужно немного увеличить размер объектов второго плана по горизонтали, чтобы их размеры выходили за границы документа.
Объекты переднего плана просто раздвигаем и смещаем в одну сторону. После этого соединяем в один слой.

Такое положение слоёв переднего и второго плана мы оставим для первого кадра анимации.
Подготовительный этап закончился.

Переходим к созданию мультика.
Как я уже сказала в моей анимации 12 кадров.
Объясню почему. За основу я взяла движение переднего и второго планов «туда-сюда».
Это движение я создавала при помощи серии из 5 кадров.

Поясню на конкретном примере.
Для 1-го кадра (задний план пока не трогаем) я сдвинула, в одну строну цветочки и грибочки, в другую дерево.

Потом создала 2-ой кадр (1).
Для этого кадра я сдвинула каждый из этих слоёв в противоположную сторону.
Затем сделала серию из 5 кадров (2).

Получилось движение в одну сторону, теперь нужно вернуть всё к исходной точке и зациклить движение.
Делаем копию первого кадра и перетаскиваем его в самый конец ленты кадров, чтобы он стал 8-м кадром.
Находясь на этом кадре, опять создаём серию кадров (так же из 5 шт).
Получилось в итоге 13 кадров.
Последний удаляем и получается движение без задержек.

Теперь переходим к заднему плану. Он будет приближаться и удаляться, как мы уже обсудили.
Я распределила слои заднего плана по кадрам следующим образом:
1 кадр – 1 задн. план
2 кадр – 2 задн. план … по возрастающей
…7 кадр – 7 задн. план
8 кадр – 6 задн. план
9 кадр – 5 задн. план … по убывающей
…12 кадр – 2 задн. план
…а первый задний план у нас на первом кадре стоит.

На все кадры я поставила время 0,2 сек, но можно сделать медленнее, с задержками и т.д.
Если нужно изменяем размер анимации. Ставим постоянное проигрывание и сохраняем в формате GIF (Ctrl+Alt+Shift+S – Save for Web&Devices).

В настройках я выбрала (Specify the dither algorithm) Определение алгоритма сглаживания - (Noise) Шум; Colors – 256 естественно.
Вот и всё!

Совет: если Вы хотите внести изменения в документ (новые копии, удаление слоев и т.д.), где уже создана анимация, работать лучше на первом кадре. Тогда изменения затронут все кадры, но ничего не перепутается.

Например: нужно добавить слой; переходим на первый кадр, вставляем слой, проводим необходимые манипуляции, выключаем его видимость; переходим на тот кадр, для которого он создан, и делаем его видимым.

Ещё я добавила огоньки…. ))) чтобы лес стал по настоящему волшебным.
А это, по традиции фантазии на тему:

Удачи и всего наилучшего!
PIROGOVADESIGN

Метки:  

Поиск сообщений в LIKA9966
Страницы: 571 ... 17 16 [15] 14 13 ..
.. 1 Календарь