-Видео

in flames
Смотрели: 41 (1)

 -неизвестно

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в crazy_evil_madless

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 17.12.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 652





тада!!

Воскресенье, 19 Октября 2008 г. 19:55 + в цитатник

все прошло шикарно)))
вот фотки

http://vkontakte.ru/photos.php?act=album&id=51061115




Понравилось: 28 пользователям

Без заголовка

Четверг, 16 Октября 2008 г. 20:46 + в цитатник

хм...... вот пришла из художки....
странный был день....
я напялила желтые штаны и каблуки 7-9 см О_о
я в ауте просто от себя...
в субботу думаю будет вписка на ночь >_<
а может пижамная вечеринка.....хз пока что
воть....
значит фотки выложу в контакт если хотите-смотрите))) а лучше добавляйте в друзья))))

http://vkontakte.ru/id5908980


параммм

Среда, 15 Октября 2008 г. 19:50 + в цитатник
В колонках играет - Death Note - Domine Kira

някс
вот и долгожданная моя фота)))
ыЫЫыыыЫ!)))
не судите строга))


называеца 
мне вечером
делать было нечего)))))


oh,hi!!!!

Воскресенье, 12 Октября 2008 г. 21:02 + в цитатник

драсте....вот так сказать мое возвращение....хз зачем но я здесь снова с вами....жизнь как всегда дерьмо.....вы как? а че я спаршиваю....всеравно никто не ответит.....


slipknot

Понедельник, 19 Мая 2008 г. 18:41 + в цитатник

Slipknot

9.0: Live (01.11.2005)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
Drum Solo
12.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Vol 3: (The Subliminal Verses) (25.05.2004)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
Don't Get Close (bonus track)
16.
Scream (bonus track)
Iowa (28.08.2001)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
Liberate (live bonus track)
Slipknot (29.06.1999)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
Eyeore (hidden track)
Mate.Feed.Kill.Repeat. (31.10.1996)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Dogfish Rising (hidden track)
Другие песни:

in flames

Понедельник, 19 Мая 2008 г. 18:40 + в цитатник

In Flames

A Sense Of Purpose (01.04.2008)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Eraser (Japanese bonus track)
14.
Tilt (Japanese bonus track)
15.
Abnegation (Japanese bonus track)
Come Clarity (07.02.2006)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Soundtrack To Your Escape (29.03.2004)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Trigger (17.06.2003)

 
1.
Land Of Confusion (Genesis cover)
2.
3.
4.
5.
Reroute To Remain (03.09.2002)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
The Tokyo Showdown: Live In Japan 2000 (04.09.2001)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
Clayman (25.07.2000)

 
1.
Strong & Smart (bonus track; No Fun At All cover)
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
World Of Promises (bonus track; Treat cover)
Colony (22.06.1999)

 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Clad In Shadows '99 (Bonus Track)
13.
Man Made God (Bonus Track)
Whoracle (18.11.1997)

 
1.
Everything Counts (Depeche Mode cover)
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
Black-Ash Inheritance (28.10.1997)

 
1.
2.
3.
4.
The Jester Race (20.02.1996) 
 
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.

Без заголовка

Понедельник, 19 Мая 2008 г. 18:37 + в цитатник

тексты песен

Понедельник, 19 Мая 2008 г. 18:35 + в цитатник

http://www.themusic-world.com/index.php

оч хороший сайт,все тексты есть)))


In Flames

Понедельник, 19 Мая 2008 г. 18:34 + в цитатник

In flames

Группа была основана в 1990 ударником и гитаристом Джеспером Стрёмбладом из группы Ceremonial Oath. К нему присоединились гитарист Гленн Люнгстрём и басист Йохан Ларссен. In Flames заключили договор с компанией Wrong Again Records и в 1994 выпустили на этом лэйбле дебютный альбом Lunar Strain. Вокальные партии были записаны Микаэлем Станне из Dark Tranquillity, но для живых выступлений группа пригласила Андерса Фридена. В новом составе осенью 1995 In Flames записывает второй альбом The Jester Race, который увидел свет летом следующего года, обложку к нему делал Андреас Маршалл. Продюсером группы, начиная с этого альбома, стал Фредерик Нордстрём. В поддержку альбома группа провела тур с группами Dimmu Borgir, Samael и Kreator.

Этим альбомом они привлекли внимание как в Европе так и в Японии, получив контракт с японским лейблом Toys Factory. Быстро растущая популярность In Flames и многочисленные гастроли позволили группе подписать новый контракт с крупнейшим немецким металл лейблом Nuclear Blast. Затем в феврале 1997 года был выпущен мини-CD «Black-Ash Inheritance», предварявший выход большого альбома. Таким образом в 1997 году In Flames выпускает подряд мини «Black-Ash Inheritance» и полный альбом Whoracle, который выдержан в стиле «The Jester Race».

Параллельно Джеспер вместе с Оскаром Дроньяком создал пауэр-метал группу HammerFall, где играл на ударных. Туда же перешли Гленн Люнгстрём и Йохан Ларссен, а вокалистом первое время был всё тот же Станне. С 1993 по 1997 годы составы HammerFall и In Flames практически совпадали. Однако после записи дебютного альбома Джеспер покинул HammerFall и сосредоточился на работе в In Flames, где теперь играл только как гитарист, найдя постоянного ударника.

С 1997 года состав заметно поменялся. Ударные стал играть Даниэль Свенсон, новым басистом стал Петер Иверс. В этом составе были записаны альбомы Whoracle, Colony и последующие — с 1998 состав больше не менялся. Группа завоевала известность среди поконников тяжёлой музыки, провела успешный тур по США и Японии. Называется дата 6 августа 2001 года, как дата релиза первого концертного альбома группы «Live in Japan». Концертный альбом «The Tokyo Showdown» был записан в ходе турне в Японию в 2000 году, проводившегося в поддержку альбома «Clayman». В одном только 2000 году In Flames отыграли более 150 шоу, прежде чем в следующем засели за написание песен для этого самого альбома. Японский журнал «Burrn! Magazine» признал Джеспера лучшим композитором года.

Весной 2002 года они уже в студии и записывают очередной альбом «Reroute to Remain». Дело было в Dug-Out Studio в г. Упсала в Швеции с продюсером Даниэлем Бергстрандом (Daniel Bergstrand). Альбом вышел в сентябре — 2-го в Европе, 3-го — в США. В июле 2002 года было снято также видео для композиции «Cloud Connected».

В 2004 году в Швеции In Flames завоевала награду P3 Guld Award Show в номинации «Лучший альбом 2004 года».



Метки:  

бля...я втрескалась..

Вторник, 01 Апреля 2008 г. 19:17 + в цитатник





а если бы эта прелесть жила в москве.......РРРррррРрр пля....хочу его.....


деман вернулся...

Вторник, 01 Апреля 2008 г. 18:02 + в цитатник
я вернулась наконец-таки.....из забвения.....и больше вас не покину.....по крайней мере постараюсь....как вы тут?я супер за каникулю столько всего было......на вднх практически каждый день были.....там столько мальчиков !!!!!и все симпотные....рррр...как же я хочу себе парня....нормального,чтоб внимание уделяля как минимум раз в день.....а то тут такие есть....что даже раз в неделю не обращают внимания....бесит меня это.....

ну вот

Пятница, 14 Марта 2008 г. 20:06 + в цитатник
фотку я выложила.... наконец-то xS гг ток лица не видно xS обойдетесь...

ну вот....

Воскресенье, 02 Марта 2008 г. 12:13 + в цитатник
пля,что меня никто не коментит??? казлюги...... лан.... все-таки сьездила в рок магаз.... купила футболку In Flames...вот так... у вас как дела?

драсть

Среда, 13 Февраля 2008 г. 00:26 + в цитатник

вот,мое преславутое высочество вернулось)))

в субботу еду в рок магаз,за плакатами и прочим барахлом.... просьба,не напрашиваться со мной,я не могу никого взять

что мне в асю никто не пишет???? каки

рассказывайте как дела)))


Joey

Понедельник, 04 Февраля 2008 г. 18:41 + в цитатник
Joey Jordison

Имя: Джои Джордисон (Joey Jordison)
Номер: 1
Роль в группе: Барабанщик
Дата рождения: 26 апреля 1975
Место рождения: Де-Мойн
Кличка: SuperBall
Знак зодиака: Телец
Цвет глаз: Голубой
Рост: 162,5 см
Вес: 60 кг
Детское воспоминание: Стенки матки
Очень боится: Вечный soundcheck
Занятие до Slipknot: Планирование Slipknot с Шоном и Полом
Почему вошел в Slipknot: Хотел принести мир и гармонию в группу
Питомец: Нет
e-mail: slipknot joeyр@slipknot1.com
slipknot 1@Slipknot2.com
Joey Jordison

Факты
- Джои самы маленький участник Slipknot.
- Использование слово "Maggot", как термин, обозначающий фана Slipknot придумал Джои.
- Джои с самого начала в Slipknot.
- Любит спать, играть и трахаться.
- Он самый болтливый участник группы.
- Рост Джои 162,5 см, хотя он сам уверяет, что 168 см.



Процитировано 1 раз

cradle of filth

Понедельник, 04 Февраля 2008 г. 18:35 + в цитатник

Cradle of Filth

Cradle of Filth
Cradle of Filth
Годы 1991
Страна Великобритания
Город {{{Город}}}
Откуда Ипсвич, Саффолк, Восточная Англия
Язык
песен
{{{Язык}}}
Жанры первые 3 демо
дэт-метал

позже
симфонический блэк-метал
готический метал

сейчас
готический метал
Тематика
лирики
гедонизм, мистика, секс
Псевдонимы {{{Псевдонимы}}}
Лейбл Roadrunner Records
Состав (слева направо):

Dave Pybus
Paul Allender
Sarah Jezebel Deva
Dani Filth
Charles Hedger
Marthus
Rosie Smith
Бывшие участники Paul Ryan
Benjamin Ryan
Jon Richard
Darren White
Robin Graves
Nicholas Howard Barker
Damien Gregori
Gian Pyres
Stuart Anstis
Lecter
Adrian Erlandsson
Was Sarginson
Dave Hirschheimer
Martin Powell
James McIllroy
Другие проекты участников {{{Другие проекты участников}}}
Связанные проекты {{{Связанные проекты}}}
http://www.cradleoffilth.com

Cradle of Filth (в пер. с англ.колыбель грязи) — английская метал-группа, основанная Дэниэлом Ллойдом Дэви в 1991 году и игравшая дэт/трэш-метал. В 1993 году их стиль изменился в симфонический блэк-метал с ярко выраженной готик-метал-составляющей. Также ощущается влияние традиционного (Nymphetamine) и дэт-метала (Damnation and A Day, Nymphetamine), а часть композиций из двух последних альбомов — Nymphetamine и Thornography — выполнена в стиле «готик-метал» с блэк/дэт-элементами. Группа изменила блэк-метал наряду с норвежцами Dimmu Borgir, добавив клавиши, симфонизм, женский вокал.

Стилистику и самобытность группы определяет в основном голос. Уникальный вокал Дэни Филта является своеобразной визитной карточкой группы. Это уникальный хриплый горловой фальцет, позволяющий Дэни исполнять немыслимые для обычного вокалиста партии, а на интермедиях издавать поистине адские вопли.

Плакат Изыди, Сатано! (англ. Get Thee Behind Me, Satan!)
Плакат Изыди, Сатано! (англ. Get Thee Behind Me, Satan!)

.

 

Состав

 Текущий состав

  • Дэни Филт / Dani Filth (Дэниэл Ллойд Дэви / Daniel Lloyd Davey) — вокал (1991 - )
  • Пол Аллендер / Paul Allenderгитара (1992 - 1994, 1999 - )
  • Чарлз Хеджер / Charles Hedgerгитара (бас на концертах в 2005) (2005 - )
  • Дэйв Пайбус / Dave Pybusбас (2002 - 2005, 2005 - ) (бывший басист Anathema)
  • Сара Джезебел Дэва / Sarah Jezebel Deva (Сара Джейн Ферридж / Sarah Jane Ferridge) — сессионный бэк-вокал (1994 - ) (бывшая сессионная вокалистка Covenant, Therion, приглашённая вокалистка The Gathering (EP Black Light District))
  • Рози Смит / Rosie Smith — сессионные клавишные (2005 - )
  • Мартус / Marthus (Мартин Шкарупка / Martin Škaroupka ) — сессионные ударные (2006 - )

 Бывшие участники

Гитара

  • Пол Райан / Paul Ryan (1991-1994)
  • Gian Pyres (John Piras) (1996-2002)
  • Стюарт Анстис / Stuart Anstis (1996-2000)
  • Джеймс МакИллрой / James McIllroy (2004-2005)

Бас

  • Джон Ричард / Jon Richard (1991-1992)
  • Робин Грэйвз / Robin Graves (Робин Иглстоун / Robin Eaglestone) (1993 — 2002)

Ударные

  • Дэррен Уайт / Darren White (1991—1992)
  • Николас Хауард Баркер / Nicholas Howard Barker (1994—1999) (потом в Dimmu Borgir (1999—2004), с 2007 г. выступает с Gorgoroth)
  • Уоз Саргинсон / Was Sarginson (Уильям А. Саргинсон / William A. Sarginson) (1999)
  • Дэйв Хиршхаймер / Dave Hirschheimer (сессионный ударник на PanDaemonAeon (1999))
  • Эдриан Эрландссон / Adrian Erlandsson (1999—2006) (сейчас в Samsas Traum)

Клавишные

  • Бенджамин Райан / Benjamin Ryan (1991-1994)
  • Дэмиэн Грэгори / Damien Gregori (1994-1997)
  • Лектер / Lecter (Лэс Смит / Les Smith) (1997-1999) (сейчас в Anathema)
  • Мартин Пауэлл / Martin Powell (2000-2005) (скрипач и клавишник My Dying Bride (1992-1998) и Anathema (1998-2000)



Процитировано 1 раз

ппц какой ужас...

Понедельник, 04 Февраля 2008 г. 18:31 + в цитатник
Это цитата сообщения _kuroi_aida_ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

...









вот такое может произойти с нашей Шныревой...









Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Пирсинг, тоннели и всё такое (9 фото)

Marilyn Manson

Воскресенье, 03 Февраля 2008 г. 13:26 + в цитатник

Marilyn Manson

Marilyn Manson
[[Изображение:{{{Лого}}}|200px]]
Marilyn Manson
Годы 1989 — по сей день
Страна США
Город {{{Город}}}
Откуда {{{Откуда}}}
Язык
песен
{{{Язык}}}
Жанр пост-индастриал
шок-рок
глэм-рок
альтернативный рок
Тематика
лирики
{{{Тематика}}}
Псевдонимы {{{Псевдонимы}}}
Лейбл Nothing Records
Interscope Records
Состав Мэрилин Мэнсон
Твигги Рамирез
Крис Виренна
Роб Холлидей
Джинджер Фиш
Бывшие участники {{{Бывшие_участники}}}
Другие проекты участников {{{Другие проекты участников}}}
Связанные проекты {{{Связанные проекты}}}
http://www.marilynmanson.com

Marilyn Manson — американская рок-группа, один из самых скандальных и неоднозначных коллективов в истории рок-музыки.

 

 

 История группы

Группа была образована в 1989 году как Marilyn Manson and the Spooky Kids. С тех пор состав коллектива неоднократно менялся. Участники, внёсшие наиболее значительный вклад в творчество группы и/или пребывавшие в ней длительное время: Дэйзи Берковиц (Скотт Путески), Твигги Рамирез (Джорди Уайт), Джон 5 (Джон Лоуэри), Тим Скольд, Джинджер Фиш (Кенни Уилсон), Мадонна Уэйн Гейси «Пого» (Стефен Грегори Биер-мл.).

Названием группы стал псевдоним её вокалиста и бессменного лидера — Мэрилина Мэнсона (Брайан Уорнер). Псевдоним был составлен Уорнером из имени знаменитой американской киноактрисы Мэрилин Монро и фамилии не менее известного маньяка-убийцы Чарльза Мэнсона. Столь необычное соединение, по мысли Уорнера, обладало целым рядом значений, начиная от принципиального утверждения о неизбежности наличия в человеке двух начал (добра и зла) до протеста против того, что «Америка помещает убийц на обложку журнала "Таймс", делая их столь же знаменитыми, как наших любимых кинозвёзд» (эссе «Колумбина: Чья это вина?»).

Двойственность стала отличительной чертой всего творчества группы, постоянно находящегося на границе массового и элитарного. Интеллектуальная сложность (преимущественно, в концептуальном плане), множественные аллюзии и реминисценции порой сочетаются в творчестве коллектива со слабыми и художественно неубедительными текстами, а оригинальные музыкальные решения граничат с тривиальными популярными мотивами.

Имидж и музыкальный стиль группы меняется от альбома к альбому почти до неузнаваемости, что дает повод причислять ее и к индастриалу, и к глэм-року, и к готик-металу и даже к ню-металу. Несмотря на то, что отдельные элементы перечисленных стилей присутствуют в музыке «Мэрилин Мэнсон», полностью творчество группы не укладывается ни в одну из заявленных категорий.

 Состав группы

 Нынешний состав

 Бывшие участники

 Дискография

Альбомы


 Сборники

Синглы

 Видеоклипы

EAT ME, DRINK ME

  • Putting Holes in Happiness
  • Heart-Shaped Glasses (When the Heart Guides the Hand)

Lest We Forget

  • Personal Jesus

The Golden Age of Grotesque

  • (s)AINT
  • This Is the New Shit
  • mOBSCENE

Саундтрек «Недетское кино»

  • Tainted Love

Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)

  • The Nobodies
  • The Fight Song
  • Disposable Teens

Mechanical Animals

  • Coma White
  • I Don’t Like the Drugs (But the Drugs Like Me)
  • Rock Is Dead
  • The Dope Show

Саундтрек «Спаун»

  • Long Hard Road Out of Hell

Antichrist Superstar

  • Cryptorchid
  • Man That You Fear
  • Tourniquet
  • The Beautiful People

Smells Like Children

  • Sweet Dreams (Are Made of This)

Portrait of an American Family

  • Dope Hat
  • Lunchbox
  • Get Your Gunn

 Саундтреки

  • The Nightmare Before Christmas - This Is Halloween (2006)
  • Saw 2 - Irresponsible Hate Anthem (Venus Head Trap Mix) (2005)
  • House of Wax - Dried Up Tied And Dead To The World (2005)
  • Enron: The Smartest Guys in the Room - Sweet Dreams (Are Made Of This)(2005)
  • Party monster - The La La Song (2003)
  • Matrix Reloaded - This Is The New Shit (2003)
  • Resident Evil - The Fight Song (Slipknot Remix), Resident Evil Main Title Theme, Seizure Of Power , Reunion , Cleansing (2002)
  • Queen of the damned - Redeemer (2002)
  • From Hell - Nobodies (Wormwood Remix) (2002)
  • Not Another Teen Movie - Tainted Love (2001)
  • Valentine - Valentine's Day (2001)
  • Blairwith 2 - Suicide Is Painless (2000)
  • Celebrity Deathmatch - Highway To Hell (1999)
  • Matrix - Rock Is Dead (1999)
  • Detroit Rock City - Astonishing Panorama Of The Endtimes (1999)
  • Dead man on campus - Golden Years (1998)
  • Lost Highway - Apple of Sodom, I Put Spell On You (1997)
  • Private Parts - The Suck For Your Solution (1997)
  • Nowhere - Kiddie Grinder (Remix) (1997)
  • Spawn - Long Hard Road Out Of The Hell (1997)
  • Strange Land - Sweet Tooth (1995)
  • Sfw (so fuckin what) - Get Your Gunn (1994)

Турне

  • Rape Of The World (2007)
  • Against All Gods (2004—2005)
  • Grotesk Burlesk (2003—2004)
  • Ozzfest 2003
  • Ozzfest 2001
  • Guns, God and Government (2000—2001)
  • Mechanical Animals Promo (1998—1999)
  • Rock Is Dead (1998)
  • Dead to the World (1996—1997)
  • Smells Like Children (1995—1996)
  • Portrait of an American Family (1994—1995)

Fall Out Boy

Воскресенье, 03 Февраля 2008 г. 13:24 + в цитатник

Fall Out Boy

/www.FallOutBoyRock.com/" target="_blank">http://www.FallOutBoyRock.com/ Официальный сайт ]">
Fall Out Boy
[[Изображение:{{{Лого}}}|200px]]
Fall Out Boy (слева направо): Харли, Вэнтц, Троман, Стамп
Годы с 2001
Страна США
Город {{{Город}}}
Откуда {{{Откуда}}}
Язык
песен
{{{Язык}}}
Жанры альтернативный рок
поп-панк
Тематика
лирики
{{{Тематика}}}
Псевдонимы {{{Псевдонимы}}}
Лейбл Island Records
Fueled by Ramen
Состав Патрик Стамп (Patrick Stump)
Пит Вэнтц (Pete Wentz)
Джозеф Троман (Joseph Trohman)
Эндрю Харли (Andrew Hurley)
Бывшие участники {{{Бывшие_участники}}}
Другие проекты участников {{{Другие проекты участников}}}
Связанные проекты {{{Связанные проекты}}}
Официальный сайт

Fall Out Boy (так же FOB) — американская поп-панк группа, основанная в 2001 году в городе Уилметт, Иллинойс.

 

 Состав группы

 Биография

Биография группы Fall Out Boy История группы началась в начале 2001 года. Основателями выступили два давних друга - Джо Троман (Joe Trohman) и Пит Вэнтц (Pete Wentz). Эти двое жителей Уилметта, пригорода Чикаго, начали играть вместе в 2001 году, причем стартовали они как метал-проект, но очень скоро убедились, что такое музыкальное направление их не устраивает. Гораздо больше музыкантов вдохновляли успехи Green Day, вслед за которыми они взялись за освоение поп-панка. После этого к Джо и Питу присоединился только что окончивший школу вокалист и гитарист Патрик Стамп (Patrick Stump) и барабанщик Энди Харли (Andy Hurley).

Эти четверо наследников славных традиций американского поп-панка, объединившись в 2001 году, сыграли уже несколько концертов, но все никак не могли придумать подходящее название. В таких случаях всегда можно обратиться к народу. Что они и сделали. На одном из концертов в колледже музыканты спросили у своих слушателей, как лучше назвать группу. Кто-то из зала крикнул: «Fall Out Boy!» Группе это название понравилось, хотя никто из них тогда понятия не имел, откуда оно взялось. А взялось оно из мультсериала про семейство Симпсонов, где так назывался один из героев комикса про радиоактивного человека.

В 2001 году четверка своими силами записала и издала демо-кассету с тремя песнями, а в 2002-м нашелся лейбл, который согласился издать альбом, объединивший по несколько треков Fall Out Boy и Project Rocket, бывшей группы барабанщика Энди Харли. Музыканты не питали особых иллюзий на свой счет, однако эффект от первого релиза и особенно от их ярких концертов превзошел ожидания. Когда в начале 2003-го команда вернулась на тот же лейбл, чтобы записать новый мини-альбом, оказалось, что ситуация за последние полгода сильно изменилась. После появления мини-альбома Fall Out Boy’s Evening Out With Your Girlfriend, получившего хорошие отзывы в местной прессе, Fall Out Boy уже вышли из категории темных лошадок, и менеджеры нескольких рекорд-компаний начали активно обхаживать молодую команду. Издание дебютного альбома музыканты доверили флоридскому лейблу Fueled By Ramen, основанному Винни Бальзано, барабанщиком панк-группы Less Than Jake.

В мае 2003 года в дискографии Fall Out Boy появился полноформатный альбом Take This to Your Grave, который засветился в Тор 10 независимого рейтинга продаж и стал веским аргументом для лейбла-мэйджора Island Records, который давно положил глаз на чикагский квартет, но как-то все не решался узаконить отношения. Альбом Take This to Your Grave прозвучал довольно уверенно и вызвал симпатии многих критиков. Эта крепкая подборка панк-мелодий убедительно сочетала романтику и иронию, плотные гитарные риффы и пародию на поп-клише. Музыканты очевидно уже вышли из-под влияния Green Day, чья музыка когда-то вдохновила их взяться за панк. Питер Вэнтц окрестил саунд Fall Out Boy «софткором», имея в виду нечто среднее между хардкором и поп-панком. Многомесячный концертный марафон, честно отработанный командой, представил новое чикагское формирование широким панковским массам. Массы остались довольны увиденным и услышанным.

В мае 2004 года группа представила акустический мини-диск My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue, который включал римейк классики Joy Division - Love Will Tear Us Apart. Релиз пользовался заметной популярностью в панк-коммуне.

Наконец в мае 2005 года Fall Out Boy выпустили второй студийный альбом From Under the Cork Tree, который обязан своим названием детской книге The Story of Ferdinand за авторством Манро Лиф. Продюсировал его Нил Эврон, отвечавший за саунд группы A New Found Glory. Сотни отработанных за два года концертов и хорошая промо-кампания гарантировали команде самое пристальное внимание к ее свежему релизу, который за первую же неделю разошелся 70-тысячным тиражом и отметился в Billboard 200, а в последствии трижды получил платиновый статус. Взрывной сингл Sugar, We’re Goin' Down принес в копилку Fall Out Boy первый стопроцентный хит, покорив 8-ю строчку Billboard Hot 100. Не последнюю роль в этом сыграл отличный видеоклип, который активно ротировался и удостоился награды MTV2 Award на церемонии вручения MTV Video Music Awards 2005. Ненамного отстал в чартах и второй сингл Dance, Dance. Даже организаторы Grammy не обошли четверку вниманием, выдвинув их на соискание премии в номинации «Лучший новый артист».

Главным событием в гастрольном графике Fall Out Boy в 2006 году стал концертный тур под названием The Black Clouds аnd Underdogs Tour. Возглавив его на правах хэдлайнеров, они выбрали в качестве группы поддержки несколько коллективов: The All-American Rejects, Hawthorne Heights, From First to Last, The Hush Sound и October Fall. Молодые команды по очереди открывали их выступления, проходившие в десятках городов Северной Америки и Европы.

Несмотря на очень плотный гастрольный график 2006 года, Fall Out Boy умудрились найти время для записи нового альбома, третьего по счету. Пластинка, получившая название Infinity on High вышла в свет уже в феврале 2007 года. Для продюсирования был приглашен человек-оркестр Бейбифейс (Babyface), специализировавшийся, правда, в основном на r&b и поп-исполнителях, а также рэппер Джей-Зи (Jay-Z). Помимо этого, отменные гитарные соло записали Райан Росс из Panic! At The Disco и Чед Гилберт из А New Found Glory.

В интервью еженедельнику Billboard Патрик Стамп отметил, что хотя на альбоме активнее прежнего используется пианино, струнные и духовые, музыканты «старались этим не слишком увлекаться. В конце концов, в центре этих песен просто играют четверо парней — барабаны, бас и две гитары. Это просто рок-песни… От песни к песне ощущения полностью меняются, но в контексте они все осмыслены. У них у всех есть что-то общее, но в целом там много разных голосов, перспектив и стилей. Было бы нечестно, если бы мы пытались сдерживать какие-то из этих элементов».

Синглы This Ain’t a Scene, It’s an Arms Race и Thnks Fr Th Mmrs мгновенно стали хитами, а группа отправилась в очередное мировое турне.


Deathstars

Воскресенье, 03 Февраля 2008 г. 13:20 + в цитатник

Deathstars и

ндастриал-метал группа основанная в Швеции в январе 2000 года. Коллектив представляет необычную смесь стилей блэк-метал, дэт-метал индастриал-метал которая в сочетании с ярким имиджем открыла для них дорогу вначале на крупный лейбл LED, а затем и на один из авторитетнейших метал-лейблов Nuclear Blast. Их песни возглавляли верхние строки ТВ-чартов Германии и Швеции, звучали в голливудском фильме, а клипы запрещали к показу на телевидении. И сегодня это одна из самых коммерчески успешных групп Швеции! Текущий состав в основном состоит из участников музыкального коллектива Swordmaster(блэк-металлический проект) и Ophthalamia , так же в состав входит бывший участник Dissection.

 

История

При образовании группы состав включал Andreas Bergh (Whiplasher Bernadotte) в качестве ведущего вокала, Erik Halvorsen (Beast X Electric) гитариста, Emil Nödtveidt (Nightmare Industries) гитариста и клавишника и Ole Öhman (Bone W Machine) барабанщика. Альбом 'Synthetic Generation' был записан ещё весной 2002 года, тогда же вы выпустили его в Швеции на LED Recording. Они давно начали контактировать с людьми из LED Recording ещё с 2000-го года - это крупный лейбл, мейджор. Когда им дали послушать демо Deathstars, они пришли в восторг. Был записан альбом и отснято два видеоклипа. Покорив Швецию, где дебютный альбом группы 'Synthetic Generation' вышел ещё в 2002 году, Deathstars подписывают контракт с Nuclear Blast в июле 2003 года, чтобы силу и мощь их музыки могли прочувствовать люди во всём остальном мире. Мировой релиз состоялся 10 ноября 2003 года.

Видеоклипы группы вошли не только на двойной DVD сборник 'Monsters Of Metal', но и получили ротацию на немецком канале Viva Plus TV! За качество релиза шведам абсолютно нечего бояться - 'Synthetic Generation' был записан в Fredman Studios (HammerFall, In Flames, Dimmu Borgir, The Haunted, At The Gates, Soilwork) под присмотром Андерса Фридена (участник In Flames), смикширован Штефаном Глауманном (Rammstein, Clawfinger, Def Leppard), а продюсированием занимался сам Nightmare Industries - гитарист Deathstars (а ещё и брат Йона Нодтвейдта, осуждённого за убийство лидера Dissection). На альбоме - 2 бонус-трека, включая композицию "White Wedding", кавер Билли Айдола. Оформление буклета делал Thomas Ewerhard (Sinister, Bleed Project, Dimmu Borgir, Hypocrisy, Therion, Betray My Secrets, Wayne, Tidfall, Kataklysm, Hammerfall, Sinner, Thunderstone, Secret Sphere, Darkane). Кстати, первое, шведское издание альбома было с другой обложкой. Им удалось не только покорить телевизионные чарты Швеции (родной страны музыкантов), но и взорвать эфир многих радиостанций! В его поддержку отыграли более 20 концертов, что для страны, в которой живёт 8 миллионов человек, внушительно. Осенью 2003 года проходит турне с Paradise Lost (Германия, Швейцария, Италия, Франция, Испания, Бельгия, Великобритания). Альбом также выпущен в Южной и Северной Америке и в России. В октябре 2003 года для организации полноценных концертов в поддержку альбома был взят новый бас-гитарист - Skinny. В начале 2004 года он стал полноправным участником коллектива. Летом того же года группа выступила на Wave Gotik Treffen (Лейпциг, Германия). Несмотря на это уже в сентябре группа выступает на Stockholm Pride. Затем стало известно, что композиция с альбома 'Synthetic Generation' войдет в саундтрек фильма 'Alone In The Dark' с участием Кристиана Слейтера. В августе 2005 года из группы уходит Beast X Electric. Группа остается вчетвером и начинает записи нового альбома 'Termination Bliss'. Nightmare Industries, он же Emil Nodtveidt (Dissection) исполнил на записи все гитарные партии, а для туров будет приглашен сессионный музыкант. Emil Nodtveidt и Skinny открыли собственную студию - Black Syndicate Studios. Там был записан не только новый альбом Deathstars, но и "камбэк" Dissection - первый за 10 лет! Сводить альбом взялся вновь Штефан Глауман (Rammstein, Clawfinger, Def Leppard). Релиз альбома состоялся 27 января 2006 года. Альбом содержит два бонуса - ремикс от Mortiis "Blitzkrieg (Driven On Mix)" и фортепианную версию заглавной композиции. Партии женского бэк-вокала принадлежат популярной шведской певице Ann Ekberg. Также был выпущен сингл 'Cyanide' и был снят клип к одноименной композиции.

[Текущие участники

  • Andreas "Whiplasher Bernadotte" Bergh - Вокал
  • Ann Ekberg - Additional Женский вокал
  • Emil "Nightmare Industries" Nödtveidt - Гитара и клавишные
  • Jonas "Skinny Disco" Kangur - Бас-гитара и бэк-вокал
  • Ole " Bone W Machine" Öhman - Ударные
  • Eric "Cat Casino" Bäckman - Гитара

Бывшие участники

  • Erik "Beast X Electric" Halvorsen - Гитара

 Дискография

 Альбомы

Синглы

 Клипы

  • Synthetic Generation (2001)
  • Syndrome (2002)
  • Cyanide (2005)
  • Blitzkrieg (2006)
  • Virtue To Vice (2007)

Joey Nathan Jordison

Воскресенье, 03 Февраля 2008 г. 13:17 + в цитатник

Джордисон, Натан

 

 
Джои Джордисон
Joey Jordison

[[Изображение:|200px]]

Джои Джордисон

Настоящее имя Натан Джонас Джордисон
Дата рождения 26 апреля 1975
Место рождения
Дата смерти  
Место смерти {{{Место_смерти}}}
Годы 1996 — сейчас
Страна США
Профессии ударник, гитарист, бас-гитарист
Инструменты {{{Инструменты}}}
Жанры ню-метал
блэк-метал
спид-метал
глэм-рок
Псевдонимы #1, Superball
Коллективы Slipknot, Murderdolls, KoЯn, Hellpig, Anal Blast, Ministry, Modifidious, Avanga
Сотрудничество  
Лейбл Roadrunner Records
http://www.joey-jordison.co.uk

Натан Джонас Джордисон (англ. Nathan Jonas Jordison ) (род. 26 апреля, 1975 в Де-Мойн, Айова), более известный, как Джои Джордисон, американский ударник и гитарист. Он является ударником ню-метал группы Slipknot. Также он заменял Джона Долмаяна (System of a Down) на концерте 31 октября 2001 года, Ларса Ульриха (Metallica)на концерте тура 2004 года.. Он также прославился, как гитарист Murderdolls, метал/панк-группы, которую он основал в начале XXI века. Сейчас проект Murderdolls заморожен из-за многочисленных сайд-проектов его участников. В данный момент Джои заменяет драммера группы Korn - Дэвида Сильверию.

 

 Биография

В школьные годы Джордисон посещал джазовую музыкальную школу. Он в то время снимал квартиру вместе со своим кузеном Стивом Аланом Уайтом. Это во многом поспособствовало улучшению его ударной техники, что и сделало его один из лучших ударников мира..[1][2]

Кроме барабанов, Джои умеет играть на гитаре. Он играл на ней с пяти или шести лет. Он просто копировал Rolling Stones, он никогда не брал уроков игры или что-нибуть подобное. Но у Джои всегда была способность поймать ритм, барабанную дробь выбивал очень хорошо.

Большинство родителей сажает своих детей перед телевизором, когда они молоды, чтобы успокоить их или что-то подобное. Мои же всегда включали музыку - они сажали меня перед стерео. Я слушал Led Zeppelin, The Who, The Kinks, The Rolling Stones и KISS. KISS - одна из моих любимых групп, и Питер Крисс был одним из моих любимых барабанщиков в детстве. Также Джон Бонхам и Кейт Мун.

Его любовь к металлу началась в 1981 году, после просмотра концерта Оззи Осборна. Джои сначала играл на гитаре в школьных группах, а барабанную установку получил как подарок от родителей в 1982 году, они попросили спуститься его в подвал и поискать кассету с Элтоном Джоном, а там он обнаружил целую барабанную установку.

Джордисон работал на музыкальном складе "Music Land" и на АЗС в Воуки, штат Айова, и играл в разных тяжелых металлических группах в районе Де Мойнес включая Anal Blast и Modifidious.

Modifidious была создана вместе с соседом по имени Тимом. Это была группа со стилем игры "speed-metal-thrash". Все 15 песен были написаны в быстром ритме.

Его основным проектом был Slipknot, в составе которого он участвовал в записи альбома «Mate.Feed.Kill.Repeat» (1996). Было выпущено и продано только 1000 копий. С выходом второго альбома группа стала по-настоящему известной, заняв 51 место в чартах Billboard. Джордисон вместе с группой выступал на фестивалях Ozzfest во время турне 2001 года.

Следующий альбом Slipknot «Iowa» был выпущен в 2001. Музыканты стали суперзвёздами, так как он дебютировал на 1 месте в чартах Billboard и на 1 месте в национальных чартах # Великобритании и Канады. После долгого изнурительного турне группа на время прекратила деятельность.

В это время Джордисон ремикшировал песню «Fight Song» Мэрилина Мэнсона и также снялся в его клипе «Tainted Love». В 2002 году Джордисон вместе Джозефом Пуллом и Трипом Айзеном основал свою вторую успешную группу Murderdolls.

В Murderdolls он играл без маски. Их первым альбомом стал «Beyond the Valley of the Murderdolls». Глэм/панк-группа стала очень попуярной (особенно в Великобритании и Китае), пока она не приостановила свою деятельность для того, чтобы Джордисон смог вернуться в Slipknot. Сейчас Джордисон играет в Slipknot, а Murderdolls распались, так как Пул начал сольную карьеру (Wednesday 13). Пул и Джордисон говорят, что они слишком заняты в своих текущих проектах, поэтому на Murderdolls у них нет времени.

Вскоре после возвращения Джордисона в Slipknot, группа записала очередной альбом «Vol. 3 (The Subliminal Verses)» в 2004. Альбом добрался до первого места в Billboard и британских чартах.

Летом 2004 года на Фестивале Download, Ларс Ульрих, барабанщик Metallica, заболел и не смог выступать. На концерте Джордисон заменял Ульриха. Джои играл большую часть сет-листа Metallica. В декабре 2004 года Джордисон заменял Фроста, участника Норвежской блэк-метал группы Satyricon во время их тура по Соединенным Штатам Америки, так как Фроста не пустили в страну. Он также был ударником Ministry во время тура в поддержку альбома «Rio Grande Blood».

Также он играл вместе с группой American Head Charge. 19 Апреля 2007, было обьявлено что Джои будет играть в туре с KoRn близко 5 месяцев пока Дэвид Сильверия отправился в отпуск. Джои также сейчас занялся продюсированием, его первая работа альбом Fire up the Blades группы 3 Inches of Blood.

 Маска Джордисона

У масок каждого участника Slipknot есть особое значение. Они являются отражением характера музыканта или его жизненного опыта. Японская маска кабуки (Но) Джордисона символизирует эпизод из его жизни: однажды в детстве, возвращавшись домой после Хэллоуиновской вечеринки его мать выбежала из-за угла в такой маске. Джои был напуган и потрясён бесчувственным видом маски. Во времена первого альбома Джои носил простую белую маску. Для следующего альбома он украсил ее разноцветными точками и полосами. Для третьего альбома он разрисовал ее искусственной кровью, и сделал некоторые изменения для четвертого альбома, более похожие на следы когтей.

Оформление позволяет ее ощущать такой, какой хочется: страшной, злой, извращенной… Все это заключено в одной маске.

Его новая маска — серая с черными полосами.

 Факты

  • Его рост 166 см.
  • Некоторые хобби Джои: музыка 24 часа в сутки, видео игры, сон, секс и просмотр видеофильмов.
  • О себе он говорит: "Я спокойный, вежливый и уравновешенный человек".
  • По его мнению, лучшая металлическая группа всех времен - Black Sabbath.
  • Первая пластинка Джои - альбом Kiss "Alive!".
  • Давным-давно Джои играл в группе "Avanga". Это была в некотором роде попытка начать играть музыку.

Именная установка Джои Джордисона Pearl Export EX kit

На Рождество 2006 года Джои и Pearl выпустили Jet Black Export EX kit с изображением головы Джои. Установка была выпущена ограниченным тиражом, но ввиду растущего числа запросов, Pearl, взможно, возобновит производство.

  • Установка состоит из:
    • бас-бочек 2 x 22" x 18" bass drums
    • тарелок 20" china crash
    • альтов 10", 12" and 13"
    • флортомов 14" and 16"
    • именного ведущего барабана Джои Джордисона (13" x 6.5")
  • Установка 2003—2005:
    • БарабаныPearl и тарелки Paiste:
    • Pearl Masters Series MMX — Diamond Burst with Black Hardware
    • Бас-бочка 22" x 18" (x2)
    • Педаль P-2000C Pearl Elimator (x2)
    • Альт 8" x 7"
    • Альт 10" x 8"
    • Альт 12" x 9"
    • Альт 13" x 10"
    • Альт 14" x 12"
    • Флортом 16" x 16"
    • Флортом 18" x 16"
    • Именной ведущий барабан Джои Джордисона13" x 6.5" Pearl
    • Джои также использует тарелки Paiste Signature и Rude (Custom White Finish):
    • 16" RUDE Crash/Ride
    • 18" RUDE China
    • 14" RUDE Hi-Hats
    • 17" RUDE Crash/Ride
    • 8" Signature Splash
    • 6" Signature Splash
    • 8" 2002 Cup Chime
    • 18" RUDE Crash/Ride
    • 13" Signature Power Hi-Hat
    • 20" Dimensions Powerbell Ride
    • 18" RUDE China
    • 14" Signature Thin China
    • 13" Signature Mega Cup Chime

Slipknot

Воскресенье, 27 Января 2008 г. 15:59 + в цитатник

Ранняя История (1991—1995)

В один из зимних дней начала 1992 года в Де-Мойне (США) Андерс Кользефини помогал своему другу сварщику Шону Крэхану в каких-то сварочных работах и, разговорившись, решил сформировать с ним группу. Шон и Андерс были барабанщиками, и они решили, что их коллектив будет иметь потрясающий звук перкуссии. И по их задумке в будущей группе должно быть 3 барабанщика. Чуть позже сварщик Шон позвонил в Лос-Анжелес своему другу Полу Грэю и будущему басисту группы и спросил, не хочет ли он играть в группе. Тот согласился[2].


Был набран минимальный состав группы. В 1992 году у группы появились первые пять песен: «Idiot», «What’s Wrong», «Wise up» «Gently» и «Slipknot». В этих песнях было большое обилие перкуссии и она привлекала к себе внимание слушателя столько же, сколько и гитара вo многих других метал группах. В стиле пения Андерс старался подражать Макса Кавалеру из Sepultura (сейчас в Soulfly). На каждую песню тогда имелось примерно по две версии. Но в 1993 году у Шона появились другие заботы, и о проекте забыли[3].

Mate.Feed.Kill.Repeat. (1995—1999)

В 1995 году Пол, Шон и Андерс решили восстановить свою группу.

В январе в группу пришел гитарист Донни Стили из дэт-метал группы Пола Body Pit. Он занял место соло гитары, а ритм секцией гитары занялся Кван Нонг пришедший из группы Heads on the Wall. Уже в феврале Кван Нонг ушел из коллектива.

Вскоре Шону надоело быть ведущим барабанщиком, и в мае 1995 года он взял в группу Джои Джордисона. Джои был ведущим барабанщиком колектива, а Шон решил задавать разные интересные звуки перкуcсии и потрескивания. Он воспользовался своей профессией сварщика и сам сварил свои маленькие барабаны. Также в с сентябре к группе присоединился ритм-гитарист Джош Брэйнард из Modifidious. В самом начале своего существования группа репетировала в подвале Андерса. Музыканты играли свои песни в звуконепроницаемом «Pet Crooming Center». Там содержали животных с проблемами мочевого пузыря, так что всё воняло мочой животных. Подвал был очень маленьким и не был удобным для музыкантов. Впервые Slipknot выступили в клубе «The Love Shack» (ранее названым «The Crowbar») под названием Pyg System и без масок. Это выступление состоялось в ноябре 1995 года.[4] Примерно в то же время группа переименовалась на «Slipknot» (рус. — удавка). И тогда же они решили выступать в масках.

Slipknot проделали огромную работу, развивая музыку, развивая лирику, и концепцию группы. Когда музыка и все остальное было готово прекратились все посещения к ним на репетиции. Даже запретили на них приходить своим девушкам. Это даже стало частью их философии. Никто не был должен знать, что происходит внутри группы.

Группа начала готовить материал для своего первого демо диска и конечно параллельно выступала в клубах Де-Мойна. Slipknot часто выступали в клубах, а также в стриптиз барах, но многим людям не нравилось то что играют Slipknot они называли их сосунками и публика была очень прохладной по отношению к ним, и зачастую это отношение носило негативный характер. Но они все равно продолжали толкать свое направление. В таких случаях прямо со сцены музыканты говорили: «Да подавитесь суки. Да валите куда подальше», и постепенно таким напором они протоптали себе дорогу.

К 1996 году у банды набралось достаточно материала, чтобы записать демо-диск. Альбом был издан на Хэллоуин 31 октября 1996 года и был назван Mate.Feed.Kill.Repeat.. К моменту записи альбома в группу пришло два новых участника — семплер Крэйг Джонс и гитарист Мик Томпсон, вместо ушедшего Донни Стили. Альбом вышел очень экспериментальным, даже можно сказать чересчур экспериментальным. Как говорили позже сами музыканты : «Мы играли не музыку, а салат из музыки.»

К тому времени участники Slipknot поняли что они поспешили с записью демо диска и решили записать новый CD состоящий из старых, но переделанных песен и некоторых новых. Альбому было дано название — «Crowz».[5] Во время подготовки альбома участники группы встретили вокалиста группы Stone Sour Кори Тейлора. Шон, Джои и Мик помогли ему устроиться на работу в секс-шопе 'The Adult Emporium'. На ней Кори работал три года до того как стать музыкантом.

В мае 1997 года они пригласили Кори на роль второго вокалиста в Slipknot и он согласился.

Участникам группы так понравился вокал второго вокалиста Кори, что они предложили Андерсу уступить свое место вокалиста, а самому стать на место на бэк-вокалиста и в роли бэк-ударника. Андерс очень обиделся, но спел несколько песен с Кори как бэк-вокалист. На одном из концертов в июне он публично развернулся и ушел, исполнив песню Heartache Pair of Scissors напоследок.

И группа оказалась загнанной в угол, ведь парням пришлось заново перезаписывать все свои старые песни записаные с Андерсом. А если принять во внимание то, что у Андерса был грубый голос и он постоянно практиковал гроулинг, а Кори ранее всегда пел чистым вокалом, то группе пришлось очень сложно.

Вскоре группа отказалась одевать обычную одежду на концертах и перешла на свою «униформу». Музыканты стали носить рабочие комбинезоны.

В сентябре 1997 года в группу приходит Грэг Уэлтс как третий перкуссионист. Он заменял перкуссию Андерса и немного подпевал рыча вместо Андерса. Грэг Уэлтс пробыл недолго и ушёл из группы в июне 1998, чтобы работать в своём тату-салоне в штате Южная Дакота под названием «The Ultimate Prick».[6][7] Он был заменён Брэндоном Дарнером. Но и он также быстро ушёл и был заменен Крисом Феном в августе 1998.

«Crowz» должен был быть издан 31 октября 1997 года, то есть ровно через год после выхода Mate.Feed.Kill.Repeat.. Но этого не случилось. После множества перезаписей и смены половины состава группы, парни решили пока не издавать пластинку[5].

В октябре 1998 в группу пришёл Сид Уилсон в качестве диджея.

Slipknot (1999—2001)

В 1999 году группа наконец-то подписывает контракт с звукозаписывающей компанией «Roadrunner Records» и записывает дебютный одноимённый альбом под руководством легендарного продюсера Росса Робинсона. Во время записи диска из группы уходит гитарист Джош Брэйнард и его заменяет бывший участник группы Кори Тейлора Stone Sour, гитарист Джеймс Рут. По мнению «Roadrunner Records», этот альбом — самая лучшая запись за всю историю их компании. Диск разошёлся тиражом более 1 000 000 экземпляров, коллектив сразу встал в один ряд с самыми известными альтернативными командами. Такого оглушительного успеха от молодой команды не ожидал никто.

Iowa (2001—2004)

Отыграв концертный тур, группа отдохнула два месяца и засела в студию записывать второй альбом. Запись длилась с января по март только с четырьмя свободными днями. Летом 2001 года группа порадовала всех своих поклоников вторым студийным альбомом под названием «Iowa». Музыка группы заметно потяжелела и склонилась ближе к дэт-металу. Диск сразу дебютировал на третьем месте в «Billboard» и на первом в английских чартах несмотря на свою тяжесть. В поддержку альбома группа устроила мировое турне Pledge Of Allegiance, длившееся примерно 1,5 года.

В ноябре группа выпустила DVD под названием Disasterpieces.

 Vol. 3: The Subliminal Verses (2004)

После туров участники группы неожидано разбежались по сайд-проектам. Практически каждый участник стал играть в какой нибуть другой группе. Наступило затишье, многие фаны даже и не надеялись снова услышать Slipknot, думая что группа распалась. Но в 2004 году участники группы собрались вновь чтобы записать свой новый альбом.

Летом 2004 года вышел третий студийный альбом группы Vol.3. Диск разочаровал часть старых фанов группы, на пластинке появились медленые акустичекие песни, звук заметно полегчал. Но участники Slipknot утверждают, что это самая лучшая пластинка, которую они когда-либо издавали.

1 ноября 2005 года группа издала свой первый концетный альбом 9.0: Live. В то же время Slipknot заканчивают свой почти двухлетний тур в поддержку альбома Vol. 3: The Subliminal Verses. В конце 2005 года вышла специальная версия альбома Vol. 3: The Subliminal Verses содержащая второй CD с восьмью новыми комозициями. Как и после выхода Iowa участники колектива сразу разошлись по сайд-проектам.

5 декабря 2006 года был издан третий DVD группы Voliminal: Inside the Nine.

В данный момент музыканты из группы хотят вновь собратся и издать новый четвертый студийный альбом к 2008 году.

 Имидж

 Маски

Slipknot известны своим сценическим имиджем участники группы носят комбинезоны и уникальные маски, отражающие личность каждого из них. Маски несколько видоизменяются с выходом каждого нового альбома группы.

Идея носить маски пришла в голову Шона Крэхана. В один из дней 1995 года он пришел на репетицию в маске клоуна. Парни посмеялись, но уже через некоторое время сами начали выступать в масках.

В начале участники группы желали оставаться загадочными, не раскрывая своих лиц, и даже на интервью и на встречах с фанатами оставались в масках (или ещё как-то скрывали свои лица). Помимо реальных имён участники группы известны так же под номерами от 0 до 8.

Как все знают, моя маска клоуна осталась у меня от старой группы и все знают, зачем она. Моя жизнь настолько же ненадёжна, насколько неустойчиво отражение в зеркале, сейчас я гляжу на тебя и мне кажется, что всё вокруг это какое-то кино. Я не люблю смотреть на себя, меня это смущает, я не знаю хорошо это или плохо, но я люблю себя. Всегда есть почва для самосовершенствования, но я действительно не обращаю внимания на свой внешний вид, и в те дни, когда мы только начинали, перед самым первым концертом все ходили кругами по комнате и думали: «Что же нам одеть, что нам одеть, как себя вести?», ну и другие подобные вещи. Когда же дошло до меня, я уже знал, что сделаю, я наклонился и надел свою маску. Все сразу же начали: «Ты не можешь этого делать.» Я ответил им: «Вы не понимаете, у вас нет выбора, я не выйду на сцену без маски, если так то без меня.» Я не собираюсь смотреть на себя, уже потом, 4 года спустя, я попытался представить себя на сцене с какой-нибудь модной стрижкой, но к сожалению так и не смог. Я совсем другой в ней, это нельзя отнять, мне приходится иметь с этим дело и необходимо обращать внимание на то что происходит с нами и вокруг нас: музыка, лирика, концерты, напряжение. Ты не должен брать в голову всякую ерунду, такую как, Шон побрился или Шон отрастил волосы, Шон потерял пару фунтов веса или Шон набрал пару фунтов. Я устал от всего этого, я не Бадди Холли, я не Элвис Пресли. Я знал это с момента рождения, но я Клоун, вы понимаете о чём я, я Клоун и мне нравится быть им. Так всё и обстоит на самом деле. Благодаря маскам и комбинезонам это всё очень забавно, они для того, чтобы выставить на первое место именно музыку.[8]

Шон Крэхан

Маски — продолжение нашей сущности, в каждом из нас скрывается нечто сумасшедшее, и мы со временем просто меняем маски. Это действительно очень круто протусоваться в маске целый час и потом снять ее. Первое, что мы делаем — это говорим: «Господи, какое облегчение!» Но опять-таки, после выступлений мы все равно одеваем их снова.
[…]
Мы никогда не одевали маски, чтобы привлечь внимание зрителей; мы делаем это для того, чтобы показать: наши личности не важны, просто впирайтесь в музыку! Вообще-то нам наплевать, носить их или нет, но все к ним уже так привыкли, что чувствуют себя без них неуютно.

Джои Джордисон

Маски это способ поставить музыку во главу угла, потому что мы все играли в известных группах и не хотели бы слышать «во, блин, он же из той группы….» Я клоун, и это всё, что вам нужно знать! Клоун, ну и прекрасно! Не нужно думать о том, какого цвета у меня волосы, какой у меня пирсинг, какие ботинки… Думай те про музыку! Маска это не потому, что я урод, или наоборот, красавчик, просто я из Slipknot!!!

Шон Крэхан

Мы не прячемся за нашими масками, они показывают больше, чем вы можете представить. Наше внутреннее состояние. Маска которую я ношу отражает все то дерьмо внутри меня которое я ненавижу. В добавок к этому она причиняет жуткую боль и эта боль помогает мне выкладываться на максимум.

Кори Тейлор

Мы никогда не пытались привлечь к себе людей тем дерьмом, которое на себя напяливаем, мы поступили так после того, как пытаясь играть музыку или чего-то добиться в Де-Мойнсе мы конкретно потеряли лицо и поняли, что мы — анонимная организация. Всем было по хрен. Всем было насрать, поэтому мы решили впредь не зависеть от своих имен или лиц; нас интересует только музыка.

Джои Джордисон

Шон не спорит с этим утверждением, но он склонен придавать большее значение экстравагантным прикидам музыкантов. Или их патологическим наклонностям.

О кожаных ремнях для масок заботился Viken Koundakjian (King Vigo), давний друг группы.

На сегодняшний день большинство участников группы уже появлялись на фотографиях без масок, в основном в результате работы за пределами коллектива Slipknot:

  • вокалист Кори Тэйлор и гитарист Джеймс Рут работают без масок в своей группе Stone Sour
  • барабанщик Джои Джордисон играет на гитаре без маски в группе Murderdolls
  • ударник Шон Крэхан без маски появился в своей группе To My Surprise
  • DJ Сид Уилсон выступает без маски, как DJ Starscream, играет в ню-метал-группе AMPT
  • гитарист Мик Томпсон появился без маски в съёмке для журнала Total Guitar
  • лицо басиста Пола Грэя появилось на полицейской фотографии, опубликованной на сайте The Smoking Gun
  • Грэй и Джордисон также снялись без масок на фотосессии в поддержку проекта Roadrunner United
  • На DVD группы, Voliminal: Inside the Nine, участники дают интервью без масок

В видеоклипе на песню Before I Forget все исполнители играли без масок, однако их лица показывали либо мельком, либо в большом приближении (когда был виден лишь глаз или рот), а камера фокусировалась в основном на их руках и инструментах.

Комбинезоны

Начиная с 1997 года группа отказалась надевать обычную одежду на концертах и перешла на свою «униформу». Участники групы стали носить рабочие комбинезоны и эта идея первой пришла в голову Шону.

Забавно также, что я был первым, кто надел комбинезон. Я начал его надевать, после того как зрители стали обзывать меня, из-за того, что я делал слишком большие передышки. Находясь на сцене, я барабанил, затем нужно было отдышаться, снова барабанил, и снова отдыхал, наконец я послал всех и придумал эти комбинезоны. И действительно в них гораздо проще, я выгляжу как оживлённый персонаж, а комбинезон не мешает мне активно двигаться в моём стиле, это было самым главным. Когда я почувствовал ту самую свободу в движениях, свершилось всё о чём я тогда думал. Что было потом; будучи пунктуальными, мы не могли допустить, чтобы только один из нас был в комбинезоне, сама идея понравилась всем. Тогда все говорили: «Да это будет круто.» Но мы любили прорабатывать детали, вот и захотелось нанести что-нибудь на комбинезоны. Так появился штрихкод и другие мелочи. Мы лишь стремились быть уверенными в том, что наша удобная и эффектная одежда не выглядит повседневной, мы просто обязаны были что-то придумать, потому что мы Slipknot.[8]

Шон Крэхан

Смысл комбинезонов со слов солиста Кори Тейлора:

Мы надеваем маски, потому что мы являемся музыкантами, и мы играем музыку, человека. Мы вышли из восстания против длительной коммерциализации современной музыки; музыканты, одевающиеся от Кельвина Кляйна, и т. д. Очевидно, наши маски позволяют нам видеть больше, но причины, что мы начали делать это, во-первых то, что мы видели так много гребанных делающих на музыке деньги. Член и улыбка до ушей, хотя они получили бы антракт, но они говорят нечто вроде:

  • «Эй, смотри! Тебе нравится моя новая прическа?»
  • «Супер!»
  • «Нет ничего подобного моей новой рубашке, которую я купил сегодня на бульваре Санта-Моника?»
  • «Супер!»
  • «У меня новые ботинки, я самоутвержден.»
  • «Супер!!!»
  • «Это — подобно идиотизму. Ты, парень! Играй свою чертовую музыку! Никто не выпендривается, фаны ходят к вам, уроды, слушать вашу музыку. И именно поэтому мы сделали маски, именно поэтому мы сделали рабочие комбинезоны, именно поэтому мы сделали все эти вещи. Мы были подобно чертове мое лицо! Есть моя маска, это — лицевая сторона моей музыки, и ты знаешь какой? Чертовая одежда и чертовая демонстрация мод, пошли они на…! Есть мои рабочие комбинезоны, я имею дело с этим! И 'О, музыка — изделие?' Нет, музыка — самовыражение, есть мой сраный штрихкод. Имеются наши результаты! О ты хочешь знать мое имя? Ты хочешь знать чертовую мелочность моего имени? Есть мой номер на моей правой руке. Заткнись и сдохни! Ты знаешь, нам надоело, что мы позволили опуститься и наблюдать многим другим детям, которым позволяют опускать себя этим дуракам, это уже произошло, или ты ждешь и ждешь и ждешь, или ты делаешь это непосредственно».

Сайд-проекты

Множество участников группы играют во многих побочных группах, так называемых «сайд-проектах»:

 Конфликты с другими группами

Limp Bizkit

Фред Дёрст из группы Limp Bizkit оказался в конфликте со Slipknot после того, как Кори услышал от своих друзей, что Дёрст охарактеризовал фанов Slipknot как «толстых уродливых детей» в интервью журналу Spin.

Шон Крехан перкусионист Slipknot угрожал Фреду Дёрсту, eсли он раскритикует их фанов опять, а Кори позже в интервью MuchMusic сказал, что Дёрст прекрасный бизнесмен, но никак не музыкант. В 2001 году на официальном сайте Limp Bizkit Фред Дёрст создал пост в котором оспорил свое отношение к Slipknot «Мы действительно любим Slipknot и очень рады, что они ненавидят нас, потому что это делает их музыку, тяжелее, более сердитой и крутой!!»

Green Day

Билли Джо Армстронг, вокалист панк рок группы Green Day неоднократно критиковал Slipknot. В интервью он говорил, что «их маски fucking отсталые», а также что группа «Звучит как будто Трэ задыхается в шаре волос»

Slipknot никогда не комментировали насмешки Армстронга и никогда ничего не говорили за или против Green Day на протяжении всего своего существования.

 Mushroomhead

В 1997 году Кливлендская группа Mushroomhead пыталась наконец-то зарегистрироваться на каком-нибудь из лейблов. Среди претендентов был и Roadrunner Records. Mushroomhead выслали им свой промо-материал: фотографии, постеры, видеозаписи, альбомы. Менеджеры лейбла долго тянули с ответом. Но в 1998 году потребовали от группы новый материал, чтобы принять окончательное решение о контракте. В то время Mushroomhead только лишь приступили к записи очередного альбома. И как только сырой материал был готов (будущий альбом «M3») отправили его на Roadrunner Rec. Каково же было их удивление, когда от лейбла последовал ответ, что они уже больше не заинтересованы в них, так как контракт подписан с другой группой в масках (Slipknot)

Ещё больше кливледские музыканты удивились, когда увидели кто угнал у них контракт. Slipknot носили такие же комбинезоны. Бас-гитарист Пол Грэй был в маске свиньи, так как же как и бас-гитарист Mushroomhead Джек Килкойн. Диджей Сид носил противогаз, так же как и ударник Mushroomhead Стив Фэлтон. А Джим Рут носил маску мазохистов из секс-шопа, так же как и танцор Mushroomhead Марко Вукчевич.

Mushroomhead отреагировали на эту ситуацию наиболее разумно, решив кардинально сменить имдидж. Маскарадные маски были заменены на однотипные X-Face маски. А в отместку, на альбоме M3 была помещена песня Xeroxed (отксеренный)

Xeroxed (перевод)
Согрешив
Ложный мессия низложен, чтобы пропасть впустую
Среди желания никогда не найдёшь
Энергию, что прокормит огонь вашей страсти
Точная копия отксеренной души — свободной мысли убийца
Изрыгни всё что слышал и назови это своим
Растопчи тех у кого украл по пути к трону
Впивайтесь своими зубами
В упадничестве
Управляя короной
Пейте вино
И пейте за нас за всех
Поскольку мы вас и скинем
Вниз
Вниз
Вниз…

Потом ещё в одной песне появился намёк на Slipknot. В альбоме XIII можно найти такую строку в песне Our Own Way (Наш собственный путь) — Презираемые имитаторы занимались плагиатом, но диктаторские притязания ложны

Конфликта между группами как такого поначалу не было. Всё было затеяно фанатами. Однако нужно всё же пояснить что не просто так. Шон Крэхан в одном из интервью сказал что Mushroomhead отстойная группа. Это и послужило толчком к развитию конфликта. И в следующий раз, когда Slipknot приехали в Кливленд (родной город Mushroomhead) с концертом им оказали «теплый» приём. Кто-то из зрителей швырнул на сцену 9-вольтовую батарейку, которая угодила в лоб Полу Грэю. А аудитория начала скандировать «Mushroomhead!» Кори Тэйлор, Мик Томпсон и один из техников спустились со сцены и устроили драку (за которую Мик и техник угодили потом в обезьянник). В последовавшем интервью Кори прокомментировал эту ситуацию, сказав, что всё подстроено самими же Mushroomhead. Хотя фронтмент Mushroomhead Джейсон Попсон лично написал письма с извинениями каждому из Slipknot, при том, что Mushroomhead даже не знали о готовящейся выходке своих фанатов Однако извинения не были приняты и Кори пригрозил, что набьёт морды всем в Mushroomhead. Так и завязалась словесная перепалка двух групп, которую можно проследить в журналах того времени. Шон Крэхан не упускал возможности обозвать Mushroomhead отстоем, на что продюсер Mushroomhead Стив отвечал всегда одной фразой — приезжайте к нам в Кливеленд — разберёмся кто есть ху. Но Slipknot игнорировали эти предложения, вероятно из-за того, что Стив пообещал выбить Кори Тэйлору все зубы. Потепления произошли в начале 2002 года, когда Кори прислал на автоответчик Стиву (продюсер Mushroomhead) сообщение, в котором сказал, что больше не держит на них зла и желает им успехов. С тех пор отношения немного наладились, Mushroomhead и Slipknot прекратили обзывать друг друга в прессе нехорошими словами и обмениваться угрозами. Но личная встреча затягивалась. Mushroomhead лично встретились со Slipknot только лишь в начале 2005 года в Кливлендском баре. О чем был у них разговор неизвестно, но после этого последовали новые поливания грязью друг друга. Вот такая странная история отношений.

 Награды

1999 год

Журнал «Rolling Stone» назвал Slipknot «Людьми года».

Журнал «Kerrang» и «Metal Hammer» дали группе награды в номинациях «Лучший Альбом» и «Лучшая новая группа».

Ударник Джои Джордисон был назван «Metal Hammer» лучшим барабанщиком.

2000 год

Журнал «Kerrang» дал группе премии за лучший сингл «Wait and Bleed», лучшее живое выступление, а также признал их Лучшей Группой в мире.

А журнал «Rolling Stone» назвал Slipknot людьми года.

 2001 год

В феврале группа была номинирована на «Грэмми», в категории Лучшая метал песня с песней Wait and Bleed.[9] Вокалист группы Кори Тейлор прокоментировал это так

В 5 столетии жил воин-самурай, который довольно интересно праздновал свой День рождения. Он называл этот день Днем Восстановления, и в этот день самурай брал себе новое имя и жил следующий год так, как будто он был последним в его жизни. А смысл легенды в том, что вы живете всю жизнь и не знаете, что случиться, если ваша жизнь будет идти размеренно. В этом году Slipknot были выдвинуты на «Грэмми», что для нас является большой честью. Мое сердце взволновано и мы уже обсуждали это. Мой мозг говорит мне «будь счастлив, но никогда не будь доволен». Довольство — это смерть для мечты. И мы еще осуществим многие мечты, которые сидят в нас.[10]

Но группе не суждено было выиграть награду.

2002 год

В 2002 году группа в третий раз была номинирована на «Грэмми» в номинации лучшая метал песня с песней Left Behind.

Но басист группы Пол Грэй даже и не надеялся получить награду:

Конечно круто что мы выдвинуты на «Грэмми». Я бы даже сказал, что это честь для нас быть номинироваными. Я не сильно волнуюсь выиграем мы или нет. Я даже и не надеюсь выигарть статуэтку и поздравляю группу System of a Down, так как именно они по моему мнению должны победить.
Я просто знаю что награду получат System of a Down, также как и знал что Deftones победят в прошлом году. Это круто быть среди претендентов на «Грэмми». Я собирался прийти на награждение но я приболел. Мы все больны, группа только что с дороги[11].

Но Пол Грэй ошибся награду получила группа Tool.

 2003 год

В 2003 году Slipknot были снова номинированы на «Грэмми» в номинации лучшая метал песня с треком My Plague[12]. Самое интересное что кроме них с этой номинации выступали Stone Sour, сайд проект вокалиста и гитариста группы Slipknot, Кори Тейлора и Джеймса Рута, так что у них было в 2 раза больше шансов выиграть. Но они не победили.

 2005 год

Slipknot, снова были номинированы на «Грэмми», причем в двух категориях лучшая метал композиция (Vermilion) и хард-рок композиция (Duality)[13].

Кори Тейлор очень холодно прокомментировал номинированые композиции Slipknot, сразу по двум категориям. По его словам, группе предстояло противостоять мировым классикам.

Если всё-таки «Грэмми» пройдёт честно, я думаю, что в одной номинации победит Motorhead, а в другой Velvet Revolver

И что самое удивительное, с обоими номинациями Кори оказался прав, «Грэмми» получили Motorhead и Velvet Revolver, а Slipknot снова оказались в стороне.

2006 год

Группе в очередной раз выпала возможнось выиграть «Грэмми», Slipknot были номинированы в номинации лучшая метал песня с композицией Before I Forget.

Кори Тейлор решил не тратить время на «Грэмми». Он даже не посетил церемонию награждения 8 февраля.

«Я не собираюсь тратить время на паршивый „Грэмми“. Это уже в восьмой раз для меня. Я волновался по поводу первых двух. Теперь нет. Один раз, когда я надеялся на победу, мои надежды рухнули, наверно поэтому я раздражён, но теперь, мне правда всё равно. Главное для меня — это продолжать делать музыку. Я хочу заниматься этим ещё лет 20. Мечтать о какой-то идиотской статуэтке, которую я, наверняка, поставлю в ванной. Мне это не нужно.»

Но именно в тот раз когда вокалист группы разочаровался в награде, она оказалась в руках музыкантов из Slipknot.[1]


Выйдя на сцену во врему награждения Пол Грэй поблагодарил всех фанатов за поддержку сказав: «Спасибо нашим фанатам, они те, кто помог нам оказаться здесь.»

Сид Уилсон также добавил: «Я надеюсь люди используют музыку в благих целях, чтобы донести что-то до тех, кто ею интересуется.»

Шон Крэхан принес дань благодарности своему недавно умершему отцу. Он также объяснил репортерам склонность участников Slipknot к маскам: «Это наша концепция, наша мечта, наша жертва, наша религия.»

К сожалению, победа на «Грэмми» была не очень радостной для перкуссиониста Шона Крэхана. Его отец покинул наш мир пока группа была в туре.

«Я постоянно помнил о том, что я могу потерять отца в любой момент,- сказал Шон- Было трудно это принять и с этим смириться, потому что ты многим жертвуешь чтобы осуществить свою мечту, но боль никогда не проходит она всегда остается в твоем сердце. Но мы должны были это сделать и мой отец не желал бы мне иной судьбы».[14]

«Я чувствовал себя, как будто меня затянула темная дыра», — сказал Шон, который заплакал когда выражал благодарность своему отцу во время награждения.

«Я еще не почувствовал то, что мы выиграли»,- сказал Джои. «Я рад, что мы не получили награду раньше, мы чувствуем, что заслужили ее на этот раз».

 (699x654, 142Kb)



Процитировано 2 раз

Bullet for my valentine

Воскресенье, 27 Января 2008 г. 15:53 + в цитатник

Bullet for my valentine

 

 

В конце девяностых, в небольшом британском городке Бридгенд, Южный Уэльс, BFMVс населением всего около 40 тысяч человек, четверо подростков - Метью Так, Майкл Педжет, Майкл Томас и Ник Крэдл собрали свою группу с необычным названием Jeff Killed John. Парни оттачивали свое музыкальное мастерство, переигрывая такие известные банды, как Nirvana и Metallica. Спродюсированные Грэгом Хавером песни, были немного похожи на ню-метал, им помогла радиопередача live radio 1 в Ньюпорте TJ's. Их менеджером некоторое время был известный певец Steve Strange. Они даже выпустили в 2002 году сингл состоящий из двух песен "You/Play with me". Вскоре они готовились записать демо, но тут возникает большая неприятность - их группу покидает басист Ник Крэдл. "Мы должны были пойти в студию в субботу, а наш басист Ник ушёл в пятницу" - вспоминает фронтмен Мэтью Так. "... Это был настоящий удар ниже пояса, но это сделало нас сильнее. Это был почти конец нашей мечты, поскольку мы были все сыты по горло ударами по нашим головам, но к счастью мы дали этому отпор, и это cработало. " BFMVНо распад Jeff Killed John не означал ухода талантливых ребят со сцены. С приходом нового басиста Джейсона Джеймса начинается новая ветвь развития банды. Они меняют свой стиль с застаревшего ню-метала на набирающий обороты в последнее время металкор. Вместе с музыкальным материалом парни меняют и название группы на "Bullet For My Valentine", хотя поначалу они хотели называться "Opportunity In Chicago". "Мы все были пьяны и вместе перебирали названия. Мы остановились на Bullet For My Valentine - оно прекрасно подходило к лирике Мэта..." - говорит барабанщик BFMV, Майкл Томас. BFMVУже в феврале 2004 года BFMV дают выступление в Лондоне и привлекают внимание нескольких крупных лейблов. Им поступает предложение о контракте даже от Roadrunner, но они отклоняют его. В октябре 2004, группе предлогают выпустить пять альбомов под маркой Sony, с Английской лицензией Visible Noise. Подьёмы и падения сделали их сильнее, Matt сказал журналу Sound Nation: "Мы полюбили прошедшие пять лет, и всё что происходит всё к лучшему. Если бы мы не подписали контракт пять лет назад то нас никто бы незнал сейчас. Мы повзралели и теперь немного лучше разбираемся в бизнесе." Дебютам BFMV был выпущенный мини альбом состоящий из пяти песен 15 Ноября 2004. Майкл Пэджет, вскоре после выхода CD, попадает в список ста лучших гитаристов журнала Metal Hammer, по итогам голосования читателей. "Песни говорят сами за себя" сказал Matt. "Существует много групп которые выглядят хорошо но играют плохо - мы полностью противоположны им. Это - всё о музыке и о рифах. Достаточно сказал?" Интересно, что до подписания контракта, ребята отыграли всего два концерта. За несколько месяцев до этого, парни дебютируют на знаменитом донингтонском "Download Festival". BFMVВесной 2005-го, парни подписывают контракт с американским лейблом Trustkill Records, благодаря чему им открывается очень перспективный западный рынок. Уже 14-го июня на данном лейбле выходит компиляция "Trustkill Takeover", где Bullet For My Valentine представлены композицией "Hand Of Blood" (позже песня попадает на саундтреки к играм "Need For Speed: Most Wanted" и "Burnout Revenge"). Парни вновь зажигают на британском "Download Festival". А в августе дебютный сингл издаётся в США под названием "Hand Of Blood" EP. Парней активно расхваливают в прессе, особенно чуваки полюбились журналу Kerrang!. Издание номинирует B4MV, в категориях "Best Live Band", "Best Newcomer", "Best Single" и "Best Band On The Planet"! Ребята выигрывают в номинации "Best Newcomer". Октябрь был ознаменован, выходом в Англии, первого полноценного альбома, "The Poison". Релиз демонстрирует прекрасную смесь из металкора, с его хэви-метал рифами в духе Iron Maiden, и тяжёлой хардкорной начинкой, а также эмо, с его тёмной романтикой и душещипательным вокалом. Как говорят сами чуваки о своём творчестве: "Олд-скульная музыка встречается с мелодиями современности". BFMVПарни в миг становятся новыми звёздами тяжёлой музыки, и в ноябре отправляются в свой первый тур по США, выступая на разогреве у It Dies Today. Потом европейские гастроли, с финскими легендами Apocalyptica. К сожалению, 3 концерта пришлось отменить, в связи с тем, что у Мэта, были проблемы с горлом (интересно, что один из отменённых концертов, планировалось снять, для будущего DVD-релиза Bullet For My Valentine). В декабре чуваки вновь колесят по Европе, но уже в компании с Dark Tranquillity, Chimaira и Hatesphere. Январь 2006 года, парни отметили "Kerrang! XXV" туром по Великобритании, которой был посвящён 25-летию данного издания. B4MV выступили в нём хэдлайнерами, разогревали же парней - Still Remains, Hawthorne Heights и Aiden. В день Святого Валентина, "The Poison" выходит в штатах и дебютирует в чарте Billboard на 127-ом месте. В середине марта парни едут в североамериканский тур, открывая выступления Rob Zombie и Lacuna Coil. 5-го апреля выходит специальный выпуск журнала Kerrang!, BFMVвместе с которым прилагается весьма необычное переиздание альбома Metallica - "Master Of Puppets". CD, названный "Remastered", содержит все песни данного альбома, переигранные такими крутыми бандами, как Chimaira, Machine Head, Trivium, ну и само собой Bullet For My Valentine. Парни представлены на нём, своей версией "Welcome Home (Sanitarium)". На следующий день после выхода, Мэт Так делает заявление, где очень нелестно отзывается о Rob Zombie и его команде. И хоть через несколько часов, он приносит извинения на официальном сайте группы, парней всё равно снимают с этого тура. Следующие гастроли по США ("Trustkill Takeover Tour") не заставили себя долго ждать. Турне проходит с 12 по 28 мая, а специальными гостями выступают Walls Of Jericho и Roses Are Red. В мае выходит сингл Apocalyptica - "Repressed". Приглашёнными вокалистами, на одноимённой композиции, выступили Мэт и Макс Кавалера из Soulfly. А 31-го мая, в Британии выходит ещё одно спец. издание Kerrang!, с 15-песенным бонус-диском "High Voltage", на котором представлены кавер-версии известных рок и метал композиций, исполненные различными командами (Deftones, Killswitch Engage, Atreyu, Still Remains и тд). Bullet For My Valentine, эксклюзивно для данной компиляции, записали кавер на классическую вещь Ozzy Osbourne - "Crazy Train". В июне парни активно проедутся по Европе, выступят на множестве фестивалей, среди которых "Rock Am Ring", "Rock Im Park", "Download", "Nova Rock" и другие. Также, на нескольких европейских датах, ребята откроют выступления - Metallica и Guns N Roses. Весьма неплохо, для столь молодого коллектива, но это только начало, и скорее всего, B4MV ещё не раз порадуют нас своим творчеством, ведь следующий альбом парни обещают выдать уже в январе 2008-го года!!!

 (390x521, 21Kb)



Процитировано 1 раз

30 seconds to mars

Воскресенье, 27 Января 2008 г. 15:48 + в цитатник

Основанная в 1998 году Джаредом Лето (Jared Leto) и его старшим братом Шенноном (Shannon Leto), группа 30 Seconds to Mars начинала как маленький семейный проект. Хотя Джаред по совместительству довольно известный голливудский актер, он изначально предпочитал не использовать эту известность для продвижения группы.

Одноименный дебютный альбом, вышедший в 2002 году, представил группу как свежее, многогранное течение в музыке. Он практически полностью был записан братьями Лето. Джаред играл на гитаре, бас-гитаре, синтезаторе, и, соответственно, пел, а Шеннон был барабанщиком. При записи некоторых песен братьям все же помогали несколько человек, и даже продюсер альбома Боб Эзрин (Bob Ezrin) сыграл на пианино в песне The Mission. Было продано всего сто с небольшим тысяч копий альбома.

На период выхода диска в составе 30 Seconds to Mars, помимо Джареда с Шенноном, уже был басист Мэтт Уоктер (Matt Wachter), а также гитарист Солон Бикслер (Solon Bixler), принимавший участие в записи нескольких песен. Первоначально альбом должен был называться «Welcome to the Universe», но затем Джаред решил сделать его одноименным с названием группы. Некоторые песни также поменяли свои названия. К примеру, Year Zero раньше назывался Hero, Fallen — это бывший Jupiter, а Oblivion носил название The Reckoning. Кроме того, в финальной версии Buddha for Mary появился припев, которого не было в демо-версии песни.

После смены нескольких гитаристов (первые двое Кевин Дрейк (Kevin Drake) и Солон Бикслер покинули группу из-за проблем, связанных с гастролями), к группе присоединился Томо Милишевич (Tomo Milicevic), играющий на скрипке, гитаре и синтезаторе.

Второй альбом группы, «A Beautiful Lie», вышел в свет 30 августа 2005 года. Для его создания группа приложила массу усилий. «Мы вложили в релиз свои бессонные ночи и дни непрекращающейся работы, ведра крови, пота и слез. В процессе записи альбома мы объехали четыре континента, побывали в пяти странах, перепробовали семь различных студий», — говорит Джаред. Альбом был спродюссирован Джошем Абрахмом (Josh Abraham), известным своим сотрудничеством с Linkin Park.

Однако за 5 месяцев до релиза альбома произошла утечка информации — песни просочились в Интернет. Поэтому группа решила включить на диск два бонус-трека: Battle of One и Hunter (одноименный кавер на песню Bjork). Также для поддержки альбома в определенное число копий были вложены «Золотые пропуски», дающие своим владельцам право прохода на концерты 30 Seconds to Mars, включая доступ за кулисы.

31 августа 2006 года 30 Seconds to Mars получили награду в номинации «MTV2 Award» за свой клип The Kill на церемонии «MTV Video Music Awards». Второй номинацией 30STM была «Best Rock Video», однако приз группе не достался. Кроме того, в январе 2006 года альбом «A Beautiful Lie» получил платиновый статус RIAA после продажи миллионной копии альбома.

20 ноября MTV2 устроило премьеру клипа на песню From Yesterday. Это первое американское рок-видео, снятое в Китайской Народной Республике. «Я подумал, что съемки клипа в Китае наилучшим образом позволят реализовать визуальный потенциал этой песни. Глубина их истории, красота культуры и страстность жителей вдохновили нас, изменили нашу группу», — говорит Джаред.

Сначала группа выступала на разогреве у других команд, но затем, в марте 2006 года началась концертная программа «Ночь навсегда, день никогда» (Forever Night Never Day), где 30 Seconds to Mars уже были хэдлайнерами. Затем 30 Seconds to Mars начали путешествие в рамках концертной программы «Taste of Chaos» с такими группами, как The Used, Senses Fail, Saosin, Chiodos, Aiden и Evaline.

1 марта 2007 года во время концерта в Эль-Пасо Мэтт Уоктер ко всеобщему сожалению объявил о своем решении покинуть группу, чтобы больше времени проводить с семьей. На следующий день на официальном сайте группы появилось сообщение, в котором говорилось о необходимости перемен, а так же о том, что это не конец, а лишь новое начало.

C тех пор на концертах Мэтта заменяет Тим Келлехер (Tim Kelleher), бывший басист группы My Darling Murder. (Раньше он уже заменял Мэтта, в период его медового месяца.) Однако официально Тим до сих пор так и не стал участником группы.

15 апреля 2007 года 30 Seconds to Mars стали победителями в номинации «Best New Artist» (Лучший новый исполнитель) на фестивале TRL MTV в Италии. А 29 апреля группа победила сразу в двух номинациях на «MEM Australia Video Music Awards» — «Video of the Year» (Видео года) и «Best Rock Video» (Лучшее рок-видео).

2 мая 2007 года 30 Seconds to Mars официально объявили, что следующим синглом станет «A Beautiful Lie». Важную роль в принятии этого решения сыграло голосование фанатов на официальном сайте группы.

В конце мая группа устроила сногсшибательное шоу на фестивале «KROQ Weenie Roast Y Fiesta 2007», где были исполнены A Beautiful Lie, Battle of One, From Yesterday, The Fantasy и The Kill. Этот концерт завершил череду многочисленных выступлений группы.

В конце августа начала появляться информация о новом клипе группы на песню A Beautiful Lie. Планируется, что все деньги, полученные от скачивания будущего клипа с официального сайта 30 Seconds to Mars, пойдут на благотворительность.

18 августа произошло крайне важное событие для российских фанатов группы — песня From Yesterday появилась в ротации на одной из самых популярных российских радиостанций — «Радио Maximum».

В августе 2007 года группа получает сразу две номинации от известного английского музыкального журнала «Kerrang!» — «Best International Newcomer» (Лучший международный новоприбывший) и «Single of the Year» (Сингл года). Следует отметить, что ранее этот журнал отзывался как о группе, так и о Джареде не самым лучшим образом. Однако 23 августа 30 Seconds to Mars со своей песней The Kill становятся победителями в номинации «Best Single» (Лучший сингл) на церемонии вручения наград «Kerrang! Awards», победив в честной борьбе таких номинантов, как AFI и My Chemical Romance. В самом конце августа 30 Seconds to Mars получают сразу четыре номинации на «MTV Europe Music Awards 2007»: «Rock Out», «Band», «Headliner», «Inter Act»; в результате группа стала обладателем премии в номинации "Rock Out" как лучший рок-проект по версии Европейского MTV.

На первой неделе ротации на «Радио Maximum» группа заняла шестое место в «Хит-параде Двух Столиц». Затем, продержавшись две недели подряд на третьем месте, 14 сентября 2007 года, на четверной неделе ротации, 30 Seconds to Mars становятся лидерами хит-парада. Эту победу по праву можно считать первой настоящей победой группы в России, несмотря на то, что группа два раза подряд завоёвывала 1-ое место в «Web-зоне» на российском MTV.

В этот же день, на своем выступлении в Лондонской академии Брикстон, группа дает сногсшибательный концерт и исполняет новую песню. Кроме того, недавно на своем выступлении на Radio1, группа исполнила кавер на песню Кани Уэста (Kanye West) «Stronger».

Выход сингла A Beautiful Lie ожидается в конце сентября — начале октября. Вполне логично, что это будет последний сингл со второго альбома группы, так что у нас есть все основания полагать, что после его выхода группа, вероятно, приступит к записи третьего альбома.

А в начале декабря 2007 года поклонники могут увидеть и долгожданный клип на эту песню, съемки которго проходили в Гренландии в сентябре.

 (700x560, 130Kb)

ФлуДДДД

Пятница, 25 Января 2008 г. 14:18 + в цитатник

    

хкхм,разрешаю всем вам пофлудить у меня в дневе)))хихи))


...

Пятница, 04 Января 2008 г. 12:34 + в цитатник

охх,моя башка..

ток седня протрезвела....

ужс....

я не помню даже как домой попала....

огсподи...


...

Понедельник, 31 Декабря 2007 г. 16:26 + в цитатник

всех собутыльников с новым годом))))

желаю вам повеселиться,

но чтоб под елку не свалиться!

и чтоб дедушка мороз в вытрезвитель не увез!

с новым гадом,крысы!

данное пожжелание следует читать без запятой xD


!!!!!

Среда, 19 Декабря 2007 г. 19:00 + в цитатник


твою мать,как могут они оказаться в браво???


Видео-запись: in flames

Понедельник, 17 Декабря 2007 г. 21:17 + в цитатник
Просмотреть видео
41 просмотров

они рулят!!!!!




Процитировано 1 раз

)))

Понедельник, 17 Декабря 2007 г. 20:29 + в цитатник
В колонках играет - Slipknot - Eyless
Настроение сейчас - убивать.... шутка,норм...

друзья мои.... помогите бедному мэгготу.... подружитесь со мной... и я вас не съем...

 (300x450, 285Kb)


Поиск сообщений в crazy_evil_madless
Страницы: [1] Календарь