Чезаре дель Аква (22 июля 1821 – 16 февраля 1905) - итальянский художник, известный своими историческими работами. Чезаре Феличе Джорджо Дель Аква родился в Пиране (или Пирано д'Истрия), близ Триеста, в семье Андреа и Катерины Ленго. Сначала он учился в Копере, но к 1833 году переехал в Триест. С 1842 по 1847 год он посещал Венецианскую академию изящных искусств, где учился у Людовико Липпарини, Одорико Полити и Микеланджело Григолетти. Одна из его ранних исторических картин, "Встреча Чимабуэ и молодого Джотто" (1847), была приобретена эрцгерцогом Иоганном Австрийским. После этого он начал получать заказы от знатных семей, в том числе от принца фон Лихтенштейна. После учебы он путешествовал по Европе со своим покровителем, бароном Людовико Луиджи Реззаном, посещая Вену, Мюнхен и Париж. В 1855 году он женился на Каролине ван дер Эльст, и у пары родились две дочери: Ева и Алина. Его дочь Ева Делл'Аква стала известной певицей и композитором. Примерно в 1848 году он переехал в Брюссель, где жил его брат Эухенио, и где он продолжил обучение у Луи Галле, который оказал большое влияние на его творчество. Он начал специализироваться на работах, представляющих исторические события. Между 1852 и 1877 годами он выполнил ряд заказных работ в Триесте, которые создали ему репутацию художника. В Брюсселе он выставлялся с сильными откликами и получал заказы от известных семей в Брюсселе, таких как Эррера, ван Вамбеке и ван дер Эльст. Он также написал две работы для греческой православной церкви Триеста; Проповедь Иоанна в Десерте, которая была настолько высоко оценена, что он получил городское гражданство в 1851 году. Делль Аква умер в Икселях 16 февраля 1905 года.

Чезаре Аугусто Детти (Cesare Auguste Detti, 1847, Сполетто – 1914, Париж) – итальянский исторический живописец. Чезаре Аугусто Детти родился от Аннунциаты Ваннини и Давида Детти 28 ноября 1847 г. Его отец, хотя и был по образованию и служебной деятельности инженером, занимался как любитель живописью и, возможно, сыграл важную роль в развитии творческих способностей своего сына. В 1861 году к образованию Чезаре Аугусто был привлечен Francesco Coghetti, художник из Рима, работавший в это время в Новом театре Сполетто (Teatro Nuovo). Coghetti был профессором в Академии ди Сан-Лука в Риме (Accademia di San Luca) и, вероятно, предложил, чтобы молодой Детти продолжил свое художественное образования в этом учебном заведении. В 1862 году, в возрасте пятнадцати лет, Детти так и поступил. Детти учился в Академии в течение четырех лет, окончив ее в 1866 году. Учеба в Академии способствовала знакомству Детти с другими известными художниками своего времени, в частности с каталонским живописцем Мариано Фортуни-и-Марсалом (Mariano Fortuny y Marsal, 1838-1874). После окончания Академии в 1866 году Детти последовал примеру Фортуни и интенсивно путешествовал. В начале 1870-х годов Детти продолжил свою карьеру в Риме, но в 1876 году он посетил Париж, где встретился с одним из ведущих парижских арт-дилеров Адольфом Гупилем. В 1880-х годах происходит дальнейшее развитие карьеры Детти. Ему поручили проиллюстрировать два романа Вальтера Скотта. Детти также принял участие в итальянской выставке в Лондоне в 1888 году. В 1889 году он завоевал бронзовую медаль на Всемирной выставке в Париже, а в 1900 – серебряную за картину «Плут» (La Tricheur). В период между 1906 и 1910 годами Детти совершил поездку в Буэнос-Айрес и путешествие через Соединенные Штаты. По возвращении в Европу он путешествовал по Испании и Италии. Он работал в Риме в 1914 году, когда получил сообщение о том, что сын его тяжело болен. Он немедленно вернулся во Францию, чтобы заботиться о сыне и, к сожалению, сам он погиб 19 мая 1914 года в Париже. Похоронен на семейном участке в Marlotte.


Элегантное собрание.

Художник Чарльз Уайт родился в 1943 году в Квебеке, Канада. С самого раннего детства проявил интерес к живописи. До шести лет развивал свой талант начиная с зарисовок карандашом птиц и животных. В четырнадцать лет перешел на живопись маслом. Уже будучи подростком, многие его пейзажи успешно продавались. В 1967 году окончил университет Бригама Янга (частный университет в Прово, штат Юта, США). Чарльз Уайт активно ищет наиболее впечатляющие ландшафты, сочетающие элементы разных мест в одном, в совершенной и романтической обстановке. Его пейзажи занимают почетные места в домах, где приоритет отдается элегантности и спокойствию. "Я хочу общаться с людьми на эмоциональном уровне и поделиться с ними спокойствием, которым природа наделяет меня",- отмечает художник. Обладая более чем сорокалетним опытом в создании произведений искусства, талант и опыт художника особенно проявляется в тех моментах, когда зритель сталкивается с грациозностью садов и ландшафтов, изображенных на пейзажах Ч. Уайта. Каждая композиция художника классически разработана с акцентом на принципы дизайна, цвет и контраст. Его техника создает световую многоуровневую работу, которая предлагает зрителю окунуться в мир спокойной красоты природы. На протяжении многих лет художник пользуется признанием как критиков, так и коллег. Он завоевал многочисленные награды и его оригинальные картины находятся в собраниях по всему миру. Чарльз Уайт преподает в Школе искусств в Данвиле (The Athenian School), Сан-Франциско, Калифорния.

Чарльз Спрэйг Пирс (; 13 октября 1851-18 мая 1914) - американский художник. Пирс родился в Бостоне, штат Массачусетс . В 1873 году он стал учеником Леона Бонна в Париже, а после 1885 года жил в Париже и в Овер-сюр-УАЗе. Он писал египетские и алжирские сцены, французских крестьян и портреты, а также декоративную работу, в частности для здания Томаса Джефферсона в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне. Он получил медали в Парижском салоне и в других местах и был произведен в кавалеры французского Почетного легиона , награжден орденом Леопольда , Бельгия, орденом Красного Орла , Пруссия, и орденом Даннеброга , Дания.

Чарльз Сайлем Лиддердейл (англ. Charles Sillem Lidderdale, 28 сентября 1830, Санкт-Петербург, Российская империя — 1895, Лондон) — английский жанровый художник, портретист. Чарльз Сайлем Лиддердейл родился в семье шотландца, банковского служащего Джона Лиддердейл (1782—1845), работавшего в Петербурге. В 13-тилетнем возрасте вместе с семьей переехал в Англию. В 1856 году Чарльз отправил свои первые художественные работы на конкурс и был принят в Королевскую Академию художеств. Лиддердейл был популярным жанровым живописцем. Свои полотна он посвятил, в первую очередь, изображению молодых женщин и детей на фоне сельских пейзажей, особо удачные работы художника — картины испанок и цыганок. Особой популярностью у публики пользовались пасторальные женские портреты художника. Имея проблемы со зрением, Чарльз Лиддердейл вынужден был отказаться от работы с акварелью, поскольку она требовала бо́льшего внимания, чем масляные краски. Но его немногочисленные сохранившиеся акварельные работы вызывают восхищение специалистов своей техникой и колоритом. Практически всю жизнь художник провел в Лондоне. Умер Чарльз в 1895 году и был похоронен в могиле матери на кладбище Kensal Green.

Чарльз Л. Петерсон-американский художник, родившийся в 1927 году, известный своими акварельными картинами и морскими произведениями искусства. Чарльз Л. Петерсон родился в Элгине, Иллинойс. Его детство было счастливы в этом маленьком городе . Он был третьим сыном шведских иммигрантов . Птенец (его пожизненное прозвище) учился в Художественном Институте Чикаго и закончил американскую Академию Искусства в 1949. Рассматривая картины мы не видим просто замерший перед нами сюжет на полотне, а разбираем из призраков сложные и знакомые состояния настроений жизни героев картин. Смотря на картину мы тоже становимся героем, и видим перед собой ограбленные временем наши ценные сердцу места из памяти. Художник показал свои воспоминания, но каждый сможет найти в них частичку своей грустной ностальгии.

Чарльз Марион Рассел (англ. Charles Marion Russell, известный также как Чарли Рассел и Кид Рассел, 19 марта 1864, Сент-Луис штат Миссури — 24 октября 1926, Грейт-Фолс штат Монтана США) — американский художник, скульптор, писатель и ковбой, воспевший в своих произведениях романтику освоения первопроходцами Дикого Запада или Американского Старого Запада. Чарльз Рассел родился и вырос в штате Миссури. Ещë будучи подростком, направился на запад в Монтану, чтобы стать ковбоем. В 1888 г. он жил среди индейцев провинции Альберта в Канаде. После нескольких лет работы в 1880-х годах, в течение которых он зарабатывал себе на жизнь как траппер и ковбой, Ч. Рассел заинтересовался иллюстрациями и картинами, реалистично изображавшими сцены покорения Американского Запада, и стал для собственного развлечения писать картины и создавать скульптуры на темы приключений на фоне дикой американской природы. Неполучивший специального образования, Чарльз Рассел стал одним из самых популярных художников в США. Им было написано более 4000 картин, а его бронзовые статуи стали стандартом для последователей талантливого скульптора. Чарльз Рассел был прекрасным рассказчиком. После его смерти была выпущена книга коротких историй Кида Рассела «Trails Plowed Under» и сборник избранных писем «Good Medicine».

Закари Шарль Ландель (2 июня 1821, Лаваль-13 октября 1908, Chennevières-sur-Marne ) был французским живописцем, который специализировался на портретах. Он наиболее известен своими Востоковедными работами. Его отец был нанят префектурой Лаваля. В 1827 году его семья переехала в Париж, когда его отец был переведен, и он не вернется в свой родной город до конца своей жизни. В 1837 году, в возрасте шестнадцати лет, он был принят в Школу изящных искусств , где учился у Поля Делароша и Ари Шеффера . После поездок в Италию и на юг Франции он скопировал старых мастеров в Лувре . Он начал с того, что писал портреты в основном как средство поддержания себя. В 1859 году он получил от императора большое поручение украсить салон Елисейского дворца . После путешествий в Северную Африку и на Ближний Восток в 1860 году он выпустил ряд Ориенталистских работ. Он также посетил Марокко в 1866, но поехал как часть официальной делегации, а не как живописец. В 1875 году он отправился в Египет и плавал по Нилу с исследователем Огюстом Эдуардом Мариеттом . У него было двое сыновей, оба умерли раньше отца. Умер в 1908 году, без потомков. Наибольшее количество его работ находится в Лавале.

Чарльз Викери(1913–1998)-известный американский художник, один из ведущих маринистов XX века. Чарльз Викери обладал невероятным талантом передавать на своих полотнах бесконечное настроение моря. Хотя сам художник жил так далеко от него — в Хинсдейле, штат Иллинойс, США. Это был очень разносторонний художник. Его марины просто хороши (а некоторые невероятно хороши). Необходимо отметить, что живописью Викери увлекался с самого детства; он учился в Художественном институте Чикаго и Американской Академии изящных искусств. Источником вдохновения и местом, где автор оттачивал свое мастерство было озеро Мичиган. Он считал, что постоянное наблюдение за предметом столь же важно для опытного художника, как и для начинающего. Его работы часто публикуются ведущими художественными издательствами по обе стороны океана и украшают многочисленные частные и корпоративные художественные экспозиции по всей территории Соединенных Штатов и Европы.

Чарльз Вест Коуп (28 июля 1811, Лидс — 21 августа 1890, Борнмут) — британский художник викторианской эпохи, исторический и жанровый живописец и гравер, известный, в частности, созданием нескольких фресок для помещения Палаты Лордов в Лондоне. Коуп родился на Парк-сквер в Лидсе, в семье Чарльза Коупа, пейзажиста-акварелиста и учителя рисования. Ему дали второе имя Вест («Запад») в честь известного художника Бенджамина Уэста, а его сестра Эллен получила второе имя Тёрнер в честь Уильяма Тёрнера — оба художника были друзьями их отца. Мать Чарльза Веста была «талантливой любительницей» в акварели, но умерла вскоре после рождения сына. В детстве Чарльза отправили в школу-интернат в Камберуэлле, Лондон, а затем в школу в Грейт-Марлоу, где его запугивали старшие ученики и сломали локоть, из-за чего он остался с согнутой рукой на всю жизнь. Затем он пошел в гимназию Лидса, где вновь пострадал, на сей раз от жестокости местного учителя. В 1827 году отец Коупа погиб в результате происшествия с дилижансом. В том же Чарльз Вест начал серьёзно учится живописи, для чего сначала поступил в частную Академию Сасса в Блумсбери, Лондон, а в 1828 году стал студентом Королевской академии. Он получил серебряную медаль от Королевского общества искусств в 1829 году. Обучаясь у Сасса, молодой художник познакомился с Фрэнсисом Кэри и Чарльзом Стонхаусом, которые стали его друзьями на всю оставшуюся жизнь. Около 1830 года Чарльз Вест Коуп жил в квартире на Грейт-Рассел-стрит в Блумсбери, рядом с Британским музеем. В 1832 году Коуп отправился в Париж, чтобы практиковаться в искусстве живописца, копируя в Лувре полотна старых мастеров, таких, как Рембрандт и Тициан. В 1833 году в Королевской академии впервые была выставлена картина Коупа под названием «Золотой век». В сентябре того же года он отправился в Италию, где провел следующие два года, зарабатывая на жизнь созданием картин. В 1843 году Чарльз Вест Коуп был избран действительным членом Королевской академии, а в 1867 году был назначен там же профессором живописи, и читал шесть лекций в год до 1875 года. Жена Коупа, Шарлотта, умерла в 1868 году. Чарльз Вест Коуп скончался в Борнмуте в 1890 году после непродолжительной болезни. В церкви Святой Марии в Кенсингтоне, Лондон, художнику была установлена мемориальная плита. Сын художника от первого брака, Артур Стокдейл Коуп (1857–1940), стал известным и успешным портретистом.

Эдмунд Блэр Лейтон (англ. Edmund Blair Leighton; 21 сентября, 1853 — 1 сентября, 1922) — английский художник, писавший в стиле романтизма и прерафаэлитизма. Лейтон был сыном художника Чарлза Блэра Лейтона. Он обучался в University College School, а затем в школе Королевской академии художеств. Лейтон женился на Кэтрин Нэш в 1885 году и имел сына и дочь. Он ежегодно выставлял свои работы в Королевской академии с 1878 по 1920 год.[1] Лейтон был утончённым мастером, создающим тщательно прорисованные, декоративные картины. Он не оставил после себя дневников и, хотя выставлялся в Академии более сорока лет, никогда не был её членом или сторонником. И когда он умер (в 1922 году), вдруг выяснилось, что про этого художника почти ничего не известно.

Никаких данных о художнике найти не удалось.


Бабушка и внук.

Художник Цао Йен (Cao Yong) родился в Китае в 1962 году. Начал трудится в пятилетнем возрасте. Уже достигнув совершеннолетия нелегально перебрался в Японию, где начал изучать основы живописи. А в 1994 году Cao Yong сумел перебраться в США, где продолжил обучение и начал трудиться, как профессиональный художник. Цао Йен пишет просто сказочные пейзажи. Особенно удаются художнику улочки Европы – это просто иллюстрации к старинным сказкам. И сегодня я хочу предложить вашему вниманию небольшую галерею работ художника.


Берега Сены.

Хьюго Биргер Питерсон (12 января 1854 – 17 июня 1887) был шведским художником, родился в Стокгольме, его отец был гравёром. Биргер учился в Королевской шведской академии художеств с 1870 по 1877. В 1877 году он был награждён Королевской медалью за картину «Осень» (The Fall). Он получил высокую оценку за яркие цвета и блеск. Биргер переехал в Париж в 1877 году, и провёл лето 1878 г. в Барбизоне. С 1881 по 1882 Биргер посетил Испанию и Северную Африку. После 1882 Биргер проводил время в Париже, в Гётеборге и на западном побережье Швеции, где он изучал скалы и фьорды. Самая большая коллекция картин Биргера находится в Гётеборге, в художественном музее, но некоторые произведения также можно увидеть в Национальном музее искусств в Стокгольме. Хьюго Биргер похоронен на «Новом кладбище».

Худяков Василий Григорьевич — русский живописец, художник исторического, портретного и бытового жанра. Родился в 1825 году в селе Акшуат Корсунского уезда Симбирской губернии в семье крепостного крестьянина сенатора Ивана Петровича Поливанова. В 1842-1843 годах учился в Строгановском училище технического рисования в Москве, откуда перевелся в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Непосредственным наставником Худякова стал профессор Федор Семенович Завьялов, пригласивший его к себе в помощники при расписывании зала Святых Сеней в Кремлевском дворце. За время пребывания в Московском училище Худяков создал ряд эскизов на библейские и бытовые темы. В 1847 за представленные работы в Императорскую Академию художеств Худяков был удостоен звания художника XIV класса и награжден большой серебряной медалью. В 1848 году художник переселился в Санкт-Петербург и поступил вольноприходящим учеником в Академию художеств. Худяков стал обучаться в классе исторической живописи у профессора Алексея Тарасовича Маркова. Но в 1850 году Василий Худяков поспешил взять аттестат на звание свободного художника, право на который предоставляла ранее полученная серебряная медаль, и в связи с этим лишился возможности участвовать в академических конкурсах на получение золотой медали. В 1856–1860 годах на собственные средства Худяков совершил поездку по Германии, Франции, Италии. Жил преимущественно в Риме и Неаполе до тех пор, пока Московское общество любителей искусства в 1860 году не вызвало его для занятий в должности преподавателя Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Василий Григорьевич Худяков скончался от холеры в 1871 году в Санкт-Петербурге. Произведения художника хранятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Киевском музее русского искусства, Ульяновском областном художественном музее, Симферопольском художественном музее и в других картинных галереях.


Стычка с финляндскими контрабандистами.

Художник Хуго Фредрик Салмсон (Hugo Fredrik Salmson) родился в июле 1843 года в Стокгольме, в семье оптового торговца. Отец Фредерика настоял, чтобы сын получил коммерческое образование и изучал коммерческое право. Fredrik Salmson поддался на уговоры отца, но очень скоро забросил изучении коммерции и поступил в Королевскую академию свободных искусств в Стокгольме у Йохана Кристоффера Боклунда. В 1867 году Фредрик Салмсон выиграл Королевскую медаль и получил право на трехлетнюю поездку в Париж. В 1868 году художник выехал в Париж через Копенгаген и Дюссельдорф. В Париже Салмсон стал учеником знаменитого исторического живописца Пьера-Шарля Конта. И в том же году открыл в Париже собственную мастерскую живописи. В 1870 году художник успешно дебютировал в парижском Салоне. Сначала Фредрик Салмсон писал картины в салонном стиле и исторические полотна. В последующем от салонного стиля Фредерик перешёл к письму в натуралистической манере. Выставленная в 1878 году в Салоне картина «Прополка свеклы в Пикардии» имела огромный успех и её автор стал популярным живописцем Европы. Вернувшись на родину художник начал давать уроки живописи наследному принцу Евгению Шведскому. В 1880 году Hugo Fredrik Salmson был избран в члены Королевской академии изящных искусств. Скончался художник в августе 1894 года – в результате обострившегося психического заболевания Хуго Фредрик Салмсон покончил с собой.

Хуго ван дер Гус (Hugo van der Goes) (около 1435 – 1482), нидерландский живописец эпохи Возрождения. Работал главным образом в Генте, с 1475 года – в монастыре Родендале. Около 1481 посетил Кельн. Творчеству Гуса, продолжавшего в нидерландском искусстве традиции Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена, свойственно тяготение к мужественной правдивости образов, напряженному драматизму действия. Хуго ван дер Гус вводил множество ярко индивидуальных по характеристике персонажей, сплоченных единым переживанием, нередко отдавая предпочтение острохарактерным простонародным типажам. Слава художника распространилась вплоть до Италии, где один из его алтарей произвел сенсацию во Флоренции. Согласно преданию, по дороге в Кельн в 1481 году художник потерял рассудок; он умер в следующем году так и не обретя его.

Губерт Залентин (нем. Hubert Salentin; 15 января 1822, Цюльпих — 7 июля 1910, Дюссельдорф) — немецкий живописец, представитель Дюссельдорфской художественной школы. Губерт Залентин родился 15 января 1822 года в Цюльпихе (Рейнская провинция Германии). Только в двадцать восемь лет получил возможность посвятить себя любимому с детства искусству и стать живописцем. Поступив в Дюссельдорфскую академию развивал свой талант преимущественно под руководством Тидемана. Снискал известность милыми, интересными по содержанию картинами, изображающими сцены деревенской жизни Западной Германии, почти всегда в пейзажной обстановке, хотя и не блестящими по колориту. Жил и трудился в Дюссельдорфе. Наиболее удачные его произведения относятся к 1850-м годам. Из более поздних его картин можно отметить: «Пилигримы у целебного источника» (1866, находится в Кёльнском музее), «Приезд наследного принца в деревню», «Вестники весны» (1869), «Пилигримы в капелле» (1870; находится в Берлинской национальной галерее), «Маленькие поздравители» (1879), «Дети пастуха» (1880), «Золотая свадьба», «Крестины» и «Аист». Губерт Залентин умер 7 июля 1910 года в городе Дюссельдорфе.

Хуан Чжун Ян родился в 1949 году в городе Гуанчжов, Китай. Хуан был воспитан в художественной семье, в возрасте четырех лет он был поощрен в китайской живописи и преподавал технику каллиграфии. Во время Культурной революции он и его братья были вынуждены правительством оставить школу и работать в качестве крестьянского рабочего; выдерживая эти трудности и нищету, он продолжал рисовать в течение всего этого периода времени с удовольствием. Ян получил две степени магистра в области изящных искусств, одну из своей родной провинции в Китае, а другую в Канаде, из Университета Реджайны, он приехал в Реджайну в качестве студента и остался, чтобы поселиться, чтобы работать и жить.

Хуан Пабло Салинас-и-Теруэль (Juan Pablo Salinas y Teruel, 1871, Мадрид – 1946, Рим) – испанский художник салонной живописи. Родился в Мадриде в 1871 году. Учился в в Школе изящных искусств Сан-Фернандо. В 1886 году он переехал в Рим, где с 1883 года уже находился его старший брат Августин, также художник, живший на стипендию правительства Сарагосы. Братья стали жить вместе в студии Августина на Виа Маргутта в Риме. На той же улице есть Академия Киджи, где Хуан Пабло посещал классы. В 1887 Хуан Пабло принял участие в Национальной выставке в Мадриде. Древние и средневековые сюжеты его картин написаны под влиянием творчества его брата и флорентийской школы. Его успех среди арт-дилеров и коллекционеров объясняется насыщенным колоритом и изысканным стилем его произведений, нежным и прихотливым рисунком кистью. Он коллекционировал антиквариат, который использовал в качестве реквизита в своих картинах. Картины Салинаса продавались за крайне высокие цены в Италии, Центральной Европе, России и Америке. Умер художник в 1946 году в Риме.