...А первые выступления будущего Великого Райкина были в качестве конферансье, в сборных концертах.

Публика моментально «раскусила» его талант, и конферанс Райкина стал превращаться в основную часть концертов, а выступления других артистов - во вставные номера, для разбавления :) Понятно, к огорчению тех артистов.

Кстати, далее всю жизнь (по спектаклям его Театра миниатюр, а затем «Сатирикона» это явственно «прочитывалось») - пришлось Райкину не_без мучений искать баланс между творческими замыслами, желаемой художественной атмосферой своего «персонального» театра - и реальными возможностями найти коллег-артистов, готовых работать на высоком уровне, но заведомо на втором плане, фоном для «звезды». - Без таких драм, думаю, никогда не_обходится жизнь гениев.

Моей маме повезло - в самый первый раз увидеть Райкина совсем юным, в начале пути. С тех пор она не_упускала возможности посмотреть выступления артиста.

Она упивалась воспоминаниями - какие короткие, но яркие были уже самые первые его интермедии.
- Выглядывает обаятельнейшее личико Райкина в щёлку занавеса и произносит, со вздохом: «Публика привыкла смотреть на конферансье сверху вниз.»
- И в тот же миг личико исчезает, а голос договаривает откуда-то далеко с высоты: «По-про-буйте ТЕПЕРЬ взглянуть на меня сверху вниз!..»
- Зрители ошеломлённо поднимают головы на звук... выше... выше... и видят, что личико уже «давно» взлетело под самый потолок! Довольная, лукавая улыбка и лучистый тёплый взгляд дирижируют бешеным восторгом зала.
- Всё. Две секунды выступления и длительный, многоминутный общий смех под аплодисменты. И бурные радостные воспоминания, остающиеся на всю жизнь!

Уникальный артист. Его фантастические, молниеносные трансформации, мастерство моментальных перевоплощений и перемещений, которое он оттачивал из года в год всё более искусно, - как бы ни был превосходен этот «полуфабрикат» сам по себе, он становился вдесятеро ещё лучше, художественнее, одухотворённее, пройдя через «плавильную печь» - на редкость благородное Артистическое Обаяние Райкина.

Райкин - сатирик? Ещё бы. Кто ж бы спорил. Но более того - Райкин добрый романтик и волшебник. Взлетать он умел мгновенно и гораздо выше большинства. И оттуда обязательно подавал голос и, улыбаясь, звал к себе. Всех нас.

Для меня всегда в этом ключ к его удивительной магии.


(фото из http://news.mail.ru/society/1527113/ - там статья к 20-летней годовщине прощания с Артистом)

Ставлю звукозапись, которую нашла в Интернете:
про искусство комедии и про критика доброже-лающего... -лающего... лающего...

(Песенка Труффальдино из спектакля «Любовь к трем апельсинам»)
Это, пожалуй, любимый мой номер Аркадия Райкина?.. Хотя, на самом деле, выбрать невозможно. :)

© 2007 GenuineLera (Лера_Сейгина)


Теги: театр, Райкин, Аркадий Райкин, комедия, юмор, сатира, обаяние, индивидуальность, творческий путь, биография, Труффальдино, Любовь к трем апельсинам, песенка, музыка, аудио, mp3



-----------------

Биография народного артиста СССР Аркадия Исааковича Райкина и размышления Геннадия Хазанова
- выписываю полностью статью РИА «Новости» с http://news.mail.ru/society/1527113/

00:17 | РИА «Новости»

20 лет назад не стало Аркадия Райкина
«Сегодня исполнилось ровно 20 лет со дня смерти Аркадия Райкина, и я с уверенностью могу сказать, что в нынешней России новый Райкин появиться не может — изменились функции человека, выходящего на сцену», — сказал РИА Новости Хазанов.

МОСКВА, 17 дек — РИА Новости, Мария Ганиянц. Артист-сатирик уровня Аркадия Райкина сегодня в России появиться не может, уверен руководитель Театра Эстрады Геннадий Хазанов.

«Сегодня исполнилось ровно 20 лет со дня смерти Аркадия Райкина, и я с уверенностью могу сказать, что в нынешней России новый Райкин появиться не может — изменились функции человека, выходящего на сцену», — сказал РИА Новости Хазанов.

Он добавил, что при всем том, что Райкин действовал в отведенных государством границах дозволенного, его выступления были очень смелыми с точки зрения гражданской позиции.

«Много говорят об уникальном актерском даре Райкина, но я хотел бы отметить его общественную функцию, которая была не менее значительна», — пояснил он.

Хазанов признался, что лично на него творчество Аркадия Райкина оказало определяющее влияние. «Если говорят, что вся русская литература вышла из гоголевской “Шинели”, то все мы, артисты-сатирики вышли из творчества Аркадия Исааковича. Во всяком случае, я вышел из Райкина на 100процентов», — сказал Хазанов, добавив, что именно Райкин всегда был важнейшим ориентиром в его системе жизненных координат.

Аркадий Райкин родился в Риге 24 октября 1911 года. Он с детства увлекался театром и, по воспоминаниям родных, даже продавал книжки и тетрадки, чтобы покупать билеты на спектакли.

В 1935 Райкин окончил Ленинградский институт сценических искусств, играл в Новом театре (ныне — Открытом театре), потом в Театре имени Ленинского комсомола (ныне Балтийский дом), в БДТ но нигде не прижился. Параллельно актер работал на эстраде как конферансье и выступал в интермедиях.

В 1939 году открылся Ленинградский театр миниатюр, где Райкин вскоре стал не только артистом, но и художественным руководителем. Летом 1941 театр выехал на гастроли в Мурманск и Днепропетровск. Всю войну Райкин работал во фронтовых бригадах, а с 1945 года вернулся в театр.

Среди авторов, писавших для Райкина, были Михаил Зощенко, Евгений Шварц, Михаил Жванецкий, и другие.

Известность Райкину принесли такие программы-обозрения, как «Вокруг света в 80 дней», «Смеяться, право, не грешно», «Время смеяться», «Волшебники живут рядом».

В 1968 году ему присудили звание народного артиста СССР. В 1982 году театр Райкина переехал в Москву и стал называться Государственным театром миниатюр (название «Сатирикон» возникло в 1987). После реконструкции ему было отдано здание кинотеатра в Марьиной роще: именно здесь появились такие известные спектакли, как «Его величество Театр», и «Дерево жизни».

Умер Райкин в Москве 17 декабря 1987. Руководителем театра «Сатирикон» с тех пор является его сын Константин Райкин.

театр, Райкин, Аркадий Райкин, артисты, комедия, сатира, юмор, 20 лет, годовщина, биография