-Рубрики

 -Я - фотограф


0 фотографий

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Collorit

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 14.03.2011
Записей: 1306
Комментариев: 153
Написано: 1806


Неврев Николай Васильевич (1830 - 1904). ШЕДЕВРЫ

Понедельник, 03 Апреля 2017 г. 21:49 + в цитатник
Это цитата сообщения Ела2012 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Неврев Николай Васильевич (1830 - 1904). ШЕДЕВРЫ


071030130458d.jpg
Опричники
Холст, масло. 104 x 152 см
Национальный музей изобразительных искусств им. Гапара Айтиева, Бишкек, Кыргызтан


071005141323d.jpg
Протодиакон, провозглашающий на купеческих именинах долголетие. 1866
Холст, масло. 62 x 76 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва


071005141116d.jpg
Торг. Сцена из крепостного быта. Из недавнего прошлого. 1866
Холст, масло. 48 x 61 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

*****
Рубрики:  живопись/живопись

Афродиты в Эрмитаже - шедевры воплощения любви.

Понедельник, 03 Апреля 2017 г. 21:41 + в цитатник
Это цитата сообщения К-Валентина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Афродиты в Эрмитаже - шедевры воплощения любви.

 

Амур развязывает пояс Венеры,.jpg

“Амур развязывает пояс Венеры” - полотно Джошуа Рейнольдса 1788 года. Джон Джошуа Проби, посетивший столицу в конце 1780-х, сделал заказ у автора копию его же полотна “Нимфа и Купидон”, чтобы преподнести Григорию Потёмкину. Значительная разница музейной версии от художественного первоисточника состоит в том, что рядом с “нимфой” не наблюдается притаившейся змеи До сих неизвестно, кто был прототипом Венеры. Однако некоторые историки находят сходство с красавицей леди Гамильтон, по той простой причине, что она нередко позировала в откровенных позах самому Рейнольдсу. В связи с этим фактом, или нет, но именно это полотно, из всех произведений Рейнольдса, как при его жизни, так и позже, часто копировали другие мастера. Объяснение такой популярности, скорее всего, лежит в плоскости выбора темы вечной любви.

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Кань-сюр-Мер - последняя обитель Ренуара...

Понедельник, 03 Апреля 2017 г. 21:37 + в цитатник
Это цитата сообщения Seniorin [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Кань-сюр-Мер - последняя обитель Ренуара...

 

 

Кань-сюр-Мер: "Дом-музей Ренуара"


В шести километрах от аэропорта Ниццы в городе Кань-сюр-Мер / Cagnes-sur-Mer находится Дом-музей Ренуара.


В 1903-м году уже признанный мастер, достигший славы и почёта, приобрёл на Лазурном берегу усадьбу "Колетт".

 

3906024_P1090487 (650x488, 108Kb)

 

Ренуара уже несколько лет мучал артрит, а климат Парижа только усугублял боли. Тёплый и солнечный Лазурный берег гораздо лучше подходил для жизни и работы мастера.

 

3906024_P1090488 (650x488, 83Kb)

3906024_0_97734_625a98c7_S (8x12, 0Kb)

Читать далее...
Рубрики:  живопись

strong>Художник Крыжицкий Константин | 1858-1911гг

Воскресенье, 02 Апреля 2017 г. 23:15 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Крыжицкий Константин | 1858-1911гг

Знаменитый пейзажист Крыжицкий Константин Яковлевич - родился 17 мая 1858 года в Киеве, умер 4 апреля 1911 года в Санкт-Петербурге. Академик Императорской академии художеств в Петербурге. Один из организаторов и председатель Общества художников имени А. И. Куинджи. Много ездил по России, Прибалтике, бывал в Европе, но пейзажи родной Украины всегда оставались одной из ведущих тем творчества художника.
Родился в Киеве в семье купца. Кроме учебы в реальном училище, занимался также в Киевской рисовальной школе под руководством Николая Мурашко (1875-1876). Продолжил образование в Петербурге в Императорской академии художеств у М.К. Клодта (1877-1884). За успехи был отмечен серебряными и золотой медалями, по выходу из Академии получил звание классного художника 1-й степени.
К.Я. Крыжицкий остался жить в Санкт-Петербурге, преподавал рисование в Николаевском сиротском институте. Много работал, писал преимущественно пейзажи, которые охотно раскупались коллекционерами, в том числе членами императорской семьи. В 1889 году за картину «Лесные дали» удостоен звания академика.



Закат


далее...

Рубрики:  живопись/живопись

"Где же ты, мечта?..."

Суббота, 01 Апреля 2017 г. 21:34 + в цитатник
Это цитата сообщения Откровения_Красоты [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

"Где же ты, мечта?..."




Эдуард Артемьев - Наталья Кончаловская. Исполняет Елена Камбурова.



Где же ты, мечта?
Где же ты, моя мечта?
Я вдаль гляжу с надеждой...
И летит ко мне
В зыбкой тишине нежный звук -
То ли это смех? - нет!
То ли это плач? - нет!
Это ты, любовь...



Чьё-то сердце ждет,
Чей то взор горит,
Если б можно было слово
Драгоценное высказать,
И душу распахнуть навстречу
Благостным ветрам... нет!
Грозам и ветрам... нет!
Дружеским рукам... нет!
Лишь одной любви!



Моя душа...
Согрей её в ладонях, успокой!
Верю я в тебя. Да!
Верю я в мечту. Да!
Верю я в любовь. Да!
Верю я в любовь.
Да, она придет, любовь.


Наталья Кончаловская


4284186_proxy_imgsmail_ru33 (160x21, 4Kb)
Рубрики:  живопись/живопись

ЖЗЛ (ЕЛЕНА АНДРЕЕВНА КИСЕЛЕВА. Часть I - Стремительный взлёт.) Вы не представляете, какую радость ощущаешь, когда открываешь для себ

Четверг, 30 Марта 2017 г. 21:33 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖЗЛ (ЕЛЕНА АНДРЕЕВНА КИСЕЛЕВА. Часть I - Стремительный взлёт.)

Вы не представляете, какую радость ощущаешь, когда открываешь для себя новое имя неизвестного тебе художника! Совсем недавно моя постоянная читательница Елена из Санкт-Петербурга в письме сообщила об этой замечательной художнице, чьи автопортреты были в моей коллекции. Я отправился на поиски информации и открыл для себя яркого живописца с интересной судьбой. Надо отдать должное и поблагодарить искусствоведа, сотрудника Воронежского областного художественного музея им. И. Н. Крамского Маргариту Ивановну Луневу, благодаря которой и произошло возращение забытого имени художницы на родину. Именно Лунева нашла Елену Андреевну за границей, вела переписку с ней, организовывала передачу картин художницы в дар музею, публиковала статьи в прессе. Отмечу, что в Воронежском музее находится единственная в стране большая коллекция работ художницы Елены Киселевой в количестве 40 произведений. Но давайте обо всем по порядку!
Поскольку Маргарита Лунева написала в 1983-2008 годах семь статей, посвященных Киселевой и опубликованных в журналах «Коммуна» и «Славянская душа», то часть этих статей, имеющихся в Сети, и легли в основу моего рассказа. А также статья «Русская Матица в Сербии» Ларисы Битюцкой, очерк историка В.И. Косика о русских художниках в Белграде и биографические справки, которые я нашел на разных интернетных сайтах.

Елена Андреевна Киселёва

15 октября (27) 1878 года, Воронеж – 8 июля 1974, Белград



Елена Андреевна Киселёва (1878-1974) Автопортрет с вазой. 1910 г.

Русская и сербская (югославская) художница-портретистка.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 30 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.
Рубрики:  живопись/живопись

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес испанский художник

Четверг, 30 Марта 2017 г. 20:56 + в цитатник
Это цитата сообщения НаталинаЯ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес испанский художник




Goya_portrait (267x379, 11Kb)Гойя. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (Francisco Josе de Goya) 1746-1828 г.г. — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства времён эпохи романтизма. Гойя был очень плодотворным художником, замеченным ещё в молодости. Колоссальное трудолюбие позволило ему работать вплоть до глубокой старости и, за свою жизнь, он оставил нам множество прекрасных произведений. Точность его портретов позволяет нам увидеть облик испанской знати и взгляд художника на ряд исторических событий.

Гойя отличается смелым художественным новаторством от сторонников академизма. Постоянный интерес к гротеску, создание офортов высмеивающих социальные и религиозные порядки в обществе.

Всю жизнь, за свой талант и трудолюбие Франсиско Гойя признан в высшем свете. Постоянно пользуется покровительством представителей самых знатных семейств Испании. Хотя в юности он получил поверхностное образование (Гойя всегда будет писать с ошибками). Его плодотворное творчество на протяжении всей долгой жизни, постоянное стремление к знаниям и самосовершенствование продолжалось до самой поздней старости (невзирая на болезни), являя наглядный пример безграничного трудолюбия талантливого человека.

Портрет донны Исабель де Порсель Национальная галерея (Лондон)


>>>>>>>>>>>>>>>>>
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Художник Клемент Кван (Clement Kwan)

Вторник, 28 Марта 2017 г. 21:46 + в цитатник
Это цитата сообщения алла_разумикина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Клемент Кван (Clement Kwan)

Смесь импрессионизма с реализмом. Clement Kwan

 
Смесь импрессионизма с реализмом. Clement Kwan
Он рисует как пейзажи, так и портреты маслом, акрилом и акварелью, совмещая импрессионизм с реализмом
 
Клемент Кван (Clement Kwan) - китайский художник. Родился и вырос в Китае. Начал рисовать в раннем возрасте. Получил художественное образование в рамках базовых учебных программ китайского правительства в искусстве в Гуандуне.

Также он учился у художника Миан Ситу (Миан был преподавателем искусства в Китае, а в настоящее время является известным художником в США). Прежде чем иммигрировать в Канаду в 1979 году, Климент работал дизайнером в производственной компании.
 
Всегда стремящийся к совершенствованию, Клеман до сих пор продолжает учиться, желая стать хорошим художником: читает книги по искусству, посещает художественные выставки, мастерские различных художников, смотрит видео уроки на DVD и в интернете, а также постоянно советуется со своим наставником. Он рисует как пейзажи, так и портреты маслом, акрилом и акварелью, совмещая импрессионизм с реализмом. Он является членом общества иллюстраторов острова Виктории и членом Федерации канадских АНС. Климент много выставлялся в Канаде и США.

Смесь импрессионизма с реализмом. Clement Kwan - www.clementkwan.com


Смесь импрессионизма с реализмом. Clement Kwan
Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

♥//♥Соблазнять тебя буду очень неспешно... JOAN MARTI♥\\♥

Воскресенье, 26 Марта 2017 г. 20:32 + в цитатник
Это цитата сообщения Мариэлла_32 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

♥//♥Соблазнять тебя буду очень неспешно... JOAN MARTI♥\\♥

Joan Marti  - Figurative Paintings by Joan Marti  <3 <3

Соблазнять тебя буду очень неспешно,
чтобы ты...очень сильно меня захотел...
Будем ласково,трогая бережно...нежно,
любоваться изгибами тел...

Соблазнять тебя очень красиво,
чтоб хотел продолжения очень...
Разжигать в тебе страсть...неторопливо,
чтобы мало с тобой для любви было ночи...
Соблазнять тебя музыкой тела...изящно,
королевой себя под тобой ощущать...
Чтоб дарить тебе радость и счастье,
и минуты от страсти стонать и кричать...
Я хочу...тебя рядом..."Ты мой"...прошепчу,
ты ведь знаешь,как сильно тебя я хочу...

Joan Marti  - Figurative Paintings by Joan Marti  <3 <3

5155516_cooltext169412307568396 (105x49, 3Kb)
Рубрики:  живопись/живопись

Красочные рисунки с натуры.

Воскресенье, 26 Марта 2017 г. 18:36 + в цитатник
Это цитата сообщения К-Валентина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красочные рисунки с натуры.

5685413_1396475298jeffrez4 (500x389, 112Kb)

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Просто живем, просто дышим, просто любим...

Среда, 22 Марта 2017 г. 21:49 + в цитатник
Это цитата сообщения Откровения_Красоты [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Просто живем, просто дышим, просто любим...




Rondo Veneziano. Attimi Di Magia



Песенка

Какое сегодня у нас число?
Число? Любое... и день любой,
Моя дорогая.
Все дни такие у нас с тобой,
Вся жизнь такая.
Мы любим и воздухом дышим,
Живем и любим друг друга,
Не зная, что значит жизнь,
Не зная, что значит день,
Что значит любовь, не зная.

Жак Превер (1900-1977)




4284186_proxy_imgsmail_ru33 (160x21, 4Kb)
Рубрики:  живопись

Семирадский Генрих Ипполитович (1843 - 1902).ШЕДЕВРЫ

Вторник, 21 Марта 2017 г. 20:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Ела2012 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Семирадский Генрих Ипполитович (1843 - 1902).ШЕДЕВРЫ


0863.Semiradskiiy.Genrih.Greshnica.1873.holst.maslo.250h499.sm.jpg
Грешница. 1873
Холст, масло. 250 x 499 см
Государственный Русский музей, С.-Петербург


Оргия времен Тиберия на острове Капри. 1881  СемирадскийГенрих Ипполитович
Оргия времен Тиберия на острове Капри. 1881
Холст, масло. 101 x 216 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва


0874.Semiradskiiy.Genrih.Tanec.sredi.mecheiy.1881.holst.maslo.120h225.sm.jpg
Танец среди мечей. 1881
Уменьшенное повторение картины 1879-1880 годов (местонахождение неизвестно)
Холст, масло. 120 x 225 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

*****
Рубрики:  живопись


Понравилось: 1 пользователю

Великий художник Anders Leonard Zorn | 1860 - 1920гг [b]Великий шведский художник, скул

Воскресенье, 19 Марта 2017 г. 22:25 + в цитатник
Это цитата сообщения affinity4you [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Великий художник Anders Leonard Zorn | 1860 - 1920гг

Великий шведский художник, скульптор и график Андерс Леонард Цорн (Anders Leonard Zorn). Про него говорили, что природа наделила его всем тем, что только может желать художник. И, действительно, за какую бы работу не брался живописец, ему все удавалось. Он писал акварелью, масляными красками, увлекался офортом, гравюрой и скульптурой. И все, к чему бы ни прикоснулась рука мастера, становилось очередным шедевром в копилке произведений искусств.



Cristina Morphy

далее...

Рубрики:  живопись/живопись

Художник Joseph Mcgurl.

Воскресенье, 19 Марта 2017 г. 22:11 + в цитатник
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Joseph Mcgurl.


 
 

Читать далее


Художник Армин Хансен (Armin Hansen).

Воскресенье, 19 Марта 2017 г. 21:12 + в цитатник
Это цитата сообщения Marginalisimus [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Армин Хансен (Armin Hansen).



 



 

Друзья Армина Хансена рассказывали, что когда он заходил в комнату, то как будто поток Тихоокеанского соленого воздуха врывался вместе с ним. Это был крупный мужчина, высокий и крепкий, с видом человека, который мог уверенно держаться в подкинутом волной рыболовном судне в бурном море. Он не только так выглядел, но на самом деле это мог, так как у него был опыт жизни в море, где он пережил все виды непогоды, будучи членом экипажа на рыболовных судах Калифорнийского побережья и на траулерах Северного моря. Тот опыт — и глубокое уважение и любовь к океану и людям, которые работали вместе с ним — нашел свой путь в его мазках и красках, преобразовав физический труд в искусство.

 

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Мир, который я в душе берегу. Художник Фешин Николай Иванович (Россия - США, 1881-1955). Часть 2 - Пейзажи и натюрморты

Суббота, 18 Марта 2017 г. 20:31 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мир, который я в душе берегу. Художник Фешин Николай Иванович (Россия - США, 1881-1955). Часть 2 - Пейзажи и натюрморты

 

Женские образы с информацией об их авторе - одном из самых выдающихся художников первой половины ХХ века, эмигранте из России, Фешине Николае Ивановиче были здесь.

osen-1900-e (650x443, 418Kb)
Осень. 1900-е

Евгений Дога - Дорога домой



Мне приснился дом, которого нет, И сюжет, как в черно-белом кино: Будто мы живем в нем тысячу лет И сродниться с ним успели давно,

Будто, дочку на крыльце усадив, Я читаю ей стихи наизусть, И, как ленточки цветные, в мотив Жизнь вплетает нашу радость и грусть.

Мне приснился мир, которого нет (Как мне жить, останься он только сном?): На щеке твоей - предутренний свет, Шелест яблоневых крыл за окном,

Зверь, мурлычущий под теплой рукой, След от маленьких сапожек в снегу... Мир, который от меня далеко. Мир, который я в душе берегу.

@ Евгения Жаркова

zaliv-monterej-1925 (653x534, 457Kb)
Залив Монтерей. 1925

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Мифы о Психее — миф о человеческой душе... Рене Менар "Мифы древней Греции в искусстве" (часть-2)

Четверг, 16 Марта 2017 г. 18:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мифы о Психее — миф о человеческой душе... Рене Менар "Мифы древней Греции в искусстве" (часть-2)

 

89989167_4711681_Mifi_Legendi_Shit.png
Бог Любви - Эрот (Амур, Купидон) - здесь

1) Миф о красоте Психеи и ревности богини Венеры

 

Наведите курсор, чтобы увидеть название

Guillaume Seignac (1870-1924).jpg

Психе́я или Психе (др.-греч. Ψυχή, «душа», «дыхание») — в древнегреческой мифологии олицетворение души, дыхания; представлялась в образе бабочки или молодой девушки с крыльями бабочки.


В позднейшие времена античности бога Эрота (Купидона) соединяли с Психеей, олицетворяющей человеческую душу и изображавшейся под видом прелестной нежной девушки с крыльями бабочки. [В русской традиции передачи имен античной мифологии бога Эрота (Купидона) в сюжетах, связанных с Психеей, устойчиво называют Амур, а всю совокупность таких мифологических сюжетов — миф об Амуре и Психее или сказка об Амуре и Психее.]

Амур и Психея.jpg

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Аллегория природного мира. Художница Гелена Павленко (Gelena Pavlenko). [B]Ее искусств

Вторник, 14 Марта 2017 г. 23:38 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Аллегория природного мира. Художница Гелена Павленко (Gelena Pavlenko).

Ее искусство предлагает аллегорию всего природного мира вместе с его вечным цветением...


Вельвет



И день сиял, и млели розы...





Последнее тепло


Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Женственность от Ричарда Джонсона

Понедельник, 13 Марта 2017 г. 20:26 + в цитатник
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Женственность от Ричарда Джонсона

Море женского очарования и нежности в творчестве Richard S. Johnson

Richard S. Johnson - современный американский художник, родился в Чикаго в артистической семье. Закончил американскую Академию Искусств, в начале своей художественной карьеры работал иллюстратором. После победы в конкурсе Международного Журнала художников, Richard S. Johnson был приглашен на работу в Японию. По возвращению в Америку получил множество наград по итогам конкурсов проводимых в Соединенных Штатах, включая первый приз среди художников Америки рисующих маслом в 2003 году. Вереница обаятельнейших женских образов в картинах Richard S. Johnson нескончаема, художник прекрасно воссоздал гармонию красок, линий и форм и воспел Красоту, воплотившуюся в Женщине. Читать далее

Рубрики:  живопись/живопись

strong>Шарль Эдуар Бутибон (Charles Edouard Boutibonne), 1816-1897. Франция

Воскресенье, 12 Марта 2017 г. 22:27 + в цитатник
Это цитата сообщения TimOlya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Шарль Эдуар Бутибон (Charles Edouard Boutibonne), 1816-1897. Франция

4723908_82228996_28_1_ (385x20, 2Kb)

1874_У фонтана (A la Fontaine)_54 х 40.5_д.,м._Частное собрание

1870_Молодые альпинисты (The Young Mountaineers)_64.5 х 49_д.,м._Частное собрание

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Цветочницы в живописи и стихах.Вот и пришла весна

Воскресенье, 12 Марта 2017 г. 22:09 + в цитатник
Это цитата сообщения Бахыт_Светлана [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цветочницы в живописи и стихах.Вот и пришла весна

Она цветочница от Бога.
И кружит головы мужчинам.
Она святая недотрога.
На то есть веская причина.

Leon-Francois Comerre
Она из призрачного сада.
Ведь он соседствует с Эдемом.
Царит здесь дивная прохлада.
И обвивают розы стены.
Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

"Вечный трепет сердца вселенной..." Российский художник Айдемир Саидов, 1979

Суббота, 11 Марта 2017 г. 20:47 + в цитатник
Это цитата сообщения Откровения_Красоты [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

"Вечный трепет сердца вселенной..." Российский художник Айдемир Саидов, 1979




Стихи Рабиндраната Тагора. Пейзажи Айдемира Саидова

К цивилизации

Лес верни нам. Возьми свой город, полный шума и дымной мглы.
Забери свой камень, железо, поваленные стволы.
Современная цивилизация! Пожирательница души!
Возврати нам тень и прохладу в священной лесной тиши.
Эти купанья вечерние, над рекою закатный свет,
Коров пасущихся стадо, тихие песни вед,
Пригоршни зерен, травы, из коры одежды верни,
Разговор о великих истинах, что всегда мы в душе вели,
Эти дни, что мы проводили, в размышленья погружены.
Даже царские наслаждения мне в тюрьме твоей не нужны.
Я свободы хочу. Хочу я снова чувствовать, что лечу,
Чтобы снова вернулись силы в сердце мое, хочу.
Знать хочу, что разбиты оковы, цепи хочу разъять.
Вечный трепет сердца вселенной хочу ощутить опять.

Перевод В.Тушновой






4284186_proxy_imgsmail_ru33 (160x21, 4Kb)
Рубрики:  живопись/живопись

James Tissot/Жак-Жозеф Тиссо (France, 1836–1902)... Да, женщины, тут нет ошибки, Дана вам роковая власть (часть-2)

Суббота, 11 Марта 2017 г. 19:28 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

James Tissot/Жак-Жозеф Тиссо (France, 1836–1902)... Да, женщины, тут нет ошибки, Дана вам роковая власть (часть-2)

 

Вся коллекция художника James Tissot - здесь кликабельная ссылка  

n1pcxye8g09ogklo5moql9kho.jpg

Да, женщины, тут нет ошибки,
Дана вам роковая власть;
Довольно вам одной улыбки,
Чтоб вознестись или упасть.

Portrait of Clotilde Briatte, comtesse Pillet-Will бумага на холсте, пастель Частное собрание
H0027-L04872502 (287x512, 56Kb)
Слова, молчанье, вздох случайный,
Насмешливый иль скучный взгляд, –
И в сердце любящего тайно
Смертельный проникает яд.

Да, ваша гордость неуемна;
У вас душа слаба, кротка,
И так же ваша власть огромна,
Как верность ваша коротка.

Но гибнет в мире власть любая,
Когда ее несносен гнет;
Кто любит и молчит, страдая,
В слезах от вас навек уйдет.

Пусть горше не пил он напитка,
Пусть он истает, как свеча,
Но мне милее ваша пытка,
Чем ваше дело палача.
(Альфред де Мюссе
Перевод: Э. Линецкой)
l34zltioktd2wjn15o7qrzrly.jpg

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Художник самоучка Samuel Bough (English/Scottish, 1822–1878)... Пейзажное с аукционов и музеев.

Пятница, 10 Марта 2017 г. 21:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник самоучка Samuel Bough (English/Scottish, 1822–1878)... Пейзажное с аукционов и музеев.

 

edinburgh from calton hill by samuel bough
 
Sam_Bough00 (324x391, 49Kb)Samuel Bough (1822–1878) был английский художник пейзажист, который провел большую часть своей карьеры в Шотландии.
Он родился в Abbey Street, Carlisle в северной Англии, и был третий из пяти детей сапожника James Bough (1794-1845), и Lucy Walker, которая была поваром. Он вырос в относительной бедности, но с большим поощрением в искусстве.
Samuel Bough был самоучкой, но был знаком с местными художниками, такими как Ричард Харрингтон и Джордж Шеффилд, и находился под сильным влиянием работ Тернера. После неудачной попытки жить как художник в Карлайле он получил работу театрально-декоративного художника в Манчестере в 1845 году, а позже и работу в Глазго в той же роли. Воодушевленный Daniel Macnee занялся пейзажной живописью, он переехал в Гамильтон и работал там с Александром Фрейзером. В 1854 году он переехал в Порт - Глазго, чтобы работать над своей техникой живописи кораблей и гаваней. Samuel Bough также начал, дополняя свои доходы, иллюстрировать книги, до переезда в Эдинбург в 1855.
fishing-party-at-loch-achray-with-a-view-of-ben-venue-beyond-samuel-bough.jpg

В Эдинбурге он жил в таунхаусе на 5 Malta Terrace в стокбриджском районе города. Следуя примеру Joseph Mallord William Turner, он стал искусным художником морских портов.
Samuel Bough восхищался работами Robert Louis Stevenson.
Его здоровье начало ухудшаться в 1877 году и в январе 1878 г. он перенес инсульт. Он умер от рака простаты в его позднем доме, Иордания Банк Вилла в Morningside, на южной стороне города. RL Stevenson написал восторженную некролог Samuel Bough.
Он был похоронен в Dean кладбище Эдинбурга 23 ноября 1878.

 

Далее*******
Рубрики:  живопись/живопись

Biva: Henri Biva (France, 1848-1928)... Правит бал повсюду цветХудожники зеленый, Столь необходимый человеку (ча

Понедельник, 06 Марта 2017 г. 21:16 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Biva: Henri Biva (France, 1848-1928)... Правит бал повсюду цвет<сть-1)
strong>Художники зеленый, Столь необходимый человеку (ча

 

ЦветочноНатюрмортное... Французские художники Biva: Henri Biva, Paul Biva и Lucien Biva. - здесь кликабельная ссылка

50ead31ca3598f3808730ea905e18ca8.jpg
980955_vetka-png.jpg
На планете густонаселенной Нашей, удивительной от веку, Правит бал повсюду цвет зеленый, Столь необходимый человеку: Без кустов, что под ветрами гнутся, Или лугового травостоя, Без листвы - мир может задохнуться, И пресечься может все живое... Неспроста ведь каждою весною Заново природа оживает, Прирастает зеленью земною, Каждою былинкой прибывает...  
980955_vetka-png.jpg

Парк Монсо, Париж
 
The_Artist,_1903,_Villeneuve_l'Etang,_detail (230x245, 22Kb)Анри Бива (Henri Biva, 23 января 1848 – 2 февраля 1929) – французский художник-реалист, мастер летнего пейзажа.
Родился 23 января 1848 года в Париже, в Монмартре. Он вырос в художественной среде, как в своей семье так и в районе, в котором он жил. Его младший брат Пол Бива (1851-1900) также стал художником, равно как и сыновья Анри Бива и Люсьен Бива (1878-1965).
Анри Бива учился в парижской Школе изящных искусств, где обучались многие известные художники Европы. Среди его учителей были Léon Tanzi (1846-1913), уважаемый живописец - реалист, и Alexandre Nozal (1852-1929), который был одним из основоположников постимпрессионизма.
samuel_bough_edinburgh_castle_from_princes_street.jpg

Далее********
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Без этого пленительного света не кружится от счастья голова... Женский образ в живописи Фешина Николая Ивановича (Россия - США, 1881-1955)

Воскресенье, 05 Марта 2017 г. 21:37 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Без этого пленительного света не кружится от счастья голова... Женский образ в живописи Фешина Николая Ивановича (Россия - США, 1881-1955)

 

И снова художник - эмигрант из России... Ранее я уже рассказывла о мастерах живописи мирового уровня, вынужденных покинуть родину после революции 1917 года, таких как: Л. Бакст, С. Сорин, С. Колесников-Одесский, Н. Гончарова, П.Челищев, К. Коровин, К. Сомов. Сегодня речь пойдет о Фешине Николае Ивановиче (1881-1955) - одном из самых выдающихся рисовальщиков первой половины ХХ века.

missis-kreg-1923 (654x626, 577Kb)
Миссис Крэг. 1923

Елена Анненкова - Вы


С небес полночных падает звезда, И птицы улетают в край далекий, Но с вами остается навсегда Свет женщины, прекрасный и высокий. От сердца к сердцу, от мечты к мечте Свет женщины проложит путь незримый, Открытый только вечной Доброте, И Правде и Любви неповторимой... Воистину бессмертные слова: "Без этого пленительного света Не кружится от счастья голова, Не будет ни героя, ни поэта". Сверкают росы, тают облака, Приходит новый день обыкновенно. И светится Вселенная, пока Свет женщины расплёскан во Вселенной!

© Павел Кашаев (р. 1948)

Портрет Веры Фокиной. 1926 (651x664, 325Kb)
Портрет Веры Фокиной. 1926

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Михаил и Инесса Гармаш

Воскресенье, 05 Марта 2017 г. 18:35 + в цитатник
Это цитата сообщения НаталинаЯ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Михаил и Инесса Гармаш



photo-artist (165x192, 6Kb)
Михаил Гармаш родился в 1969 году в небольшом городе Луганск в Украине, начал рисовать в три года. В шесть лет он начал свое образование в Луганском центре молодежного творчества. Признавая его природный талант, учителя стали отправлять работы художника на различные выставки бывшего Советского Союза.
Инесса Гармаш, в девичестве Китайчик, родилась в 1972 г. в городе Липецк, Россия, и уже в раннем детстве увлеклась рисованием.

Так же ей были интересны балет, гимнастика и музыка, она посещала занятия по всем трем дисциплинам, но в пятнадцать лет, окончив музыкальную и балетную школы, поступила в Луганскую школу изобразительного искусства. В семнадцать лет она, в числе лучших студентов, была принята в Луганской Государственной институт изобразительного искусства, где познакомилась со своим будущим мужем. "Наша любовь стала источником вдохновения для нашей работы. Именно кистью мы выражаем искренние чувства.” Сегодня Михаил и Инесса Гармаш известны как два лучших романтических импрессиониста наших дней.

Михаил и Инесса Гармаш - http://www.garmash-artist.com/



Читать далее
Рубрики:  живопись/живопись

Камиль Писсарро (1830 – 1903 г.г.) - Pissarro, Camille

Суббота, 04 Марта 2017 г. 19:07 + в цитатник
Это цитата сообщения Аэлита_54 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Камиль Писсарро (1830 – 1903 г.г.) - Pissarro, Camille

                                                                          

                                          Подборка живописи

 

Камиль Писсарро (1830 – 1903 г.г.) – один из основателей школы импрессионистов (impressio (франц.) – впечатление). Место рождения – прекрасные Антильские острова, куда время от времени возвращался талантливый художник. По происхождению – еврей, выходец из семьи успешного коммерсанта, ожидавшего, что сын продолжит традиции отца. Увлечение Камиля живописью привело к разрыву с отцом, однако в 1855 году сын был прощён и мир восстановлен. В подростковом возрасте (от 12 до 17 лет) Камиль Писсарро обучается в Школе изящных искусств (Париж). Вернувшись на Антильские острова, работает вместе с известным датским художником Ф. Мельби в Венесуэле.

В начале творческого пути Камиль Писсарро избрал успешную линию своего творчества: продуманная композиция в сочетании с удивительной точностью рисунка. Пейзажи Франции и родных островов служили нескончаемым источником вдохновения.

0ec44e6520bb93ceb63120b86428e141 - РєРѕРїРёСЏ (700x576, 497Kb)

3a5e77f4ba485c557771161c16055b4e - РєРѕРїРёСЏ (551x700, 554Kb)

С 1855 года продолжает обучение в Париже (академия Сюиса), где знакомится с художником, оказавшим сильное влияние на раннем этапе творчества Писсарро – К. Моне. Впоследствии он успешно преодолевает влияние на своё творчество, как этого, так и других художников: Курбе и Коро, обретая свой собственный неповторимый стиль.

Еврейское происхождение становится серьёзным препятствие для его творческой карьеры. Отвергнутый всеми и лишенный источников доходов, Писсарро думает порвать с искусством. Франко-прусская война заставляет его уехать в Лондон, где он, как и Моне, увлеченно пишет городские пейзажи, передающие очарование Туманного Альбиона. В это время его дом в Париже захвачен прусскими солдатами и разграблен, а большинство картин варварски уничтожено.

Писсарро возвращается во Францию. Период нищеты продолжается, смена империи на республику не улучшила, а лишь ухудшила экономическое положение граждан Франции. Буржуа, главные ценители живописи, не могли позволить себе покупку картин. Камиль переезжает в Понтуаз.

                                                                                                         

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Акварель...

Пятница, 03 Марта 2017 г. 23:20 + в цитатник
Это цитата сообщения Seniorin [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Акварель...

 

Подарите мне Акварель!
Я устала от черного цвета.
Я раскрашу дорогу свою,

Нарисую солнце на небе,
Нарисую поля и леса
И про бабочек я не забуду.
Пусть на небе плывут облака,
И парят красивые птицы.
Пусть играет везде детвора,
Пусть целуются пары на лавках.
Пускай будет побольше добра
Позитивных минут и моментов.
Если каждый возьмет Акварель,
И холстом закрасит пробелы
То не будет места, тогда
Для печали, грусти и черного цвета!!!

КаринаЭМ

3906024_0_98463_4c7f393d_S (115x62, 7Kb)

Здесь собраны работы разных художников - именитых и не очень, профессионалов и любителей... Но объединяет этих мастеров страсть к Её Величеству Акварели... Почему именно oнa?..

Из высказываний художников:

"Прозрачность и текучесть акварели - именно то, что нас так в ней привлекает. Для меня чрезвычайно важно дать краске достаточно места, чтобы она проявила свою природу. Жертвовать естественной красотой краски ради точности или проработанности изображения - крайне невыгодное решение." (Том Хоффманн)

 

«Есть поверье, что не художник выбирает акварель, а акварель выбирает художника. Звезды сошлись... Выбор произошел ...» (Анна Михайлова)


Валерий Дмитриевич Булатов "Краски осени"

 

"И вновь чудо - осень плывёт в вышине,

Янтарные слёзы роняя..."

 

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись


Понравилось: 1 пользователю

Бесценные шедевры Ватикана.Часть1.

Пятница, 03 Марта 2017 г. 22:12 + в цитатник
Это цитата сообщения Майя_Пешкова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бесценные шедевры Ватикана.Часть1.

 

Прослушать запись Скачать файл

Рим, основанный согласно легенде Ромулом и Рэмом в 753 г. до н.э., был сначала центром Римской республики, затем – Римской империи, а в IV в. стал столицей христианского мира. Объект Всемирного наследия, расширенный в 1990 г. до стен Урбана VIII, включает несколько важных памятников античности, таких как форумы, мавзолей Августа, мавзолей Адриана, Пантеон, колонна Траяна и колонна Марка Аврелия, а также религиозные и общественные здания папского Рима

ДАЛЕЕ...
Рубрики:  живопись/живопись

АкварельноЖанровоВикторианское... Helen Allingham (English, 1848-1926).

Пятница, 03 Марта 2017 г. 22:08 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

АкварельноЖанровоВикторианское... Helen Allingham (English, 1848-1926).

 

L09688-46-lr-1.jpg
 
Allingham,_Helen_Y (376x475, 74Kb)Хелен Аллингем (урожденная Хелен Мэри Элизабет Патерсон; англ. Helen Allingham; 26 сентября 1848, дер. Сводлинкот, недалеко от Бёртон-апон-Трент в графстве Дербишир, в Англии — 28 сентября 1926) — английская художница-акварелистка, иллюстратор.
Родилась в семье сельского врача Александра Генри Патерсона. Была старшей из семи его детей. В 13-летнем возрасте осталась сиротой. С раннего возраста имела талант к рисованию, который поддерживался еë бабушкой Сарой Смит Герфорд и теткой Лорой, известными художницами своего времени.
Первоначально в течение трëх лет училась живописи в Бирмингемской художественной школе, затем с 1867 посещала курс в «Женской школе искусств», филиале Королевского училища искусств в Лондоне. Молодая Хелен находилась под сильным влиянием преподавателей школы Фредерика Уокера, сэра Фредерика Лейтона, и сэра Джон Эверетт Милле, представителей викторианского академизма (салонного искусства), близких к прерафаэлитам. Обучение в школе при Королевской академии было бесплатным, но Хелен нуждалась в средствах для оплаты жилья и ежедневных расходов.
6ed80b1d777a1147f18b653396c.jpg

В связи с этим время учëбы Хелен стала работать иллюстратором в разных издательствах и через некоторое время решила отказаться от дальнейшей учëбы в пользу карьеры профессиональной художницы. Она занималась оформлением книг для детей и взрослых, выполнила, в частности, престижный заказ на иллюстрации к книге Томаса Харди «Вдали от обезумевшей толпы», а также для периодических изданий, в том числе, газет. На вечерних занятиях в Школе изящных искусств познакомилась и стала на долгие годы близкой подругой художницы и писательницы Кейт Гринуэй.

 


В 1874 вышла замуж за поэта и редактора журнала «Fraser’s Magazine» Вильяма Аллингема (1828—1889), который был почти вдвое старше еë. После замужества она отказалась от иллюстрирования и вернулась к акварельной живописи.

NPG 1647; William Allingham
William Allingham

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Художник Paul Landry. Часть 1. Зима.

Четверг, 02 Марта 2017 г. 21:32 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Paul Landry. Часть 1. Зима.

Вся живопись художника здесь



Cove Skaters



Harbor Sunset


Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Художник Paul Landry. Часть 2. Морская тематика.

Четверг, 02 Марта 2017 г. 21:30 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Paul Landry. Часть 2. Морская тематика.

Вся живопись художника здесь



Bluenose Country



Even Tide


Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Художник Paul Landry. Часть 3. Провинциальный городок.

Четверг, 02 Марта 2017 г. 21:27 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Paul Landry. Часть 3. Провинциальный городок.

Вся живопись художника здесь



Apple Blossom Time



Seaside Stroll


Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Я упал в этот город... Художник Tibor Nagy (Словакия, 1963)

Среда, 01 Марта 2017 г. 21:39 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Я упал в этот город... Художник Tibor Nagy (Словакия, 1963)

 

nightfall-sketch (651x651, 418Kb)
Наступление ночи (эскиз)

М. Таривердиев - Ночной город


... Этот город ночной пробуждает виденья, Небом звёздным своим опускаясь с высот. И рождаются в сердце тогда откровенья Самых высших из всех самых высших красот.

Вдоль холодных дорог дома сереют и жмутся, Словно люди родные, храня внутри свет. И в любви перед сном тихо-тихо клянутся, Чтобы встретить, обнявши друг друга, рассвет.

Словно мысли мои - бегут по дорогам машины. Мне нет дела до них, а им давно до меня. Я упал в этот город, будто с горной вершины, Переливами звуков о Боге небесном звеня.

an-old-story (651x651, 454Kb)
Старая история

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Edward Seago (1910-1974) \ Бог создал мир из ничего...

Среда, 01 Марта 2017 г. 21:31 + в цитатник
Это цитата сообщения IRIS [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Edward Seago (1910-1974) \ Бог создал мир из ничего...





Бог создал мир из ничего.
Учись, художник, у него, –
И если твой талант крупица,
Соделай с нею чудеса,
Взрасти безмерные леса
И сам, как сказочная птица,
Умчись высоко в небеса,
Где светит вольная зарница,
Где вечный облачный прибой
Бежит по бездне голубой.

Константин Бальмонт


 

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Художники Гау: Эдуард Петрович (Иванович) Гау (1807-1887)... Эрмитаж. Виды залов Зимнего дворца и Нового Эрмитажа. (часть-2)

Среда, 01 Марта 2017 г. 21:27 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художники Гау: Эдуард Петрович (Иванович) Гау (1807-1887)... Эрмитаж. Виды залов Зимнего дворца и Нового Эрмитажа. (часть-2)

 

Вся живопись художников Гау - здесь
Прогулка по Зимнему дворцу и немного истории - здесь

Вид с Невы на комплекс зданий Государственного Эрмитажа: слева направо Эрмитажный театр — Большой Эрмитаж — Малый Эрмитаж — Зимний дворец; (Новый Эрмитаж расположен за Большим)

Вид с Невы на комплекс зданий Государственного Эрмитажа: слева направо Эрмитажный театр — Большой Эрмитаж — Малый Эрмитаж — Зимний дворец; (Новый Эрмитаж расположен за Большим)

1024px-Zimní_palác_(3).jpg
Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название
Угловая комната

i-5962 (380x550, 76Kb)Эдуард Петрович (Иванович) Гау (1807, Ревель—1887) — русский художник, мастер архитектурной акварели. Художник работал с акварелью в технике отмывки. Его «портреты интерьеров» выполнены с большим мастерством — точное построение перспективы, прорисовка деталей очень тщательная.
Эдуард Петрович Гау родился в 1807 году в Ревеле (ныне город Таллин) и «состоял в русском подданстве». Его отец Иоганн (Иоганнес) Гау (1771, Фленсбург — 1838, Ревель), не получив специального художественного образования, был известен как «ландшафтный художник» и декоратор. Младший брат Владимир стал одним из ведущих мастеров камерного акварельного портрета. Эдуард занимался рисованием с детства и в 1830—1832 годах на свои средства обучался живописи в Академии художеств Дрездена. В 1838 (или 1836) году Санкт-Петербургской Императорской Академией художеств ему было присвоено звание неклассного художника и вручена серебряная медаль. В 1854 (или в 1864) году Эдуарду Петровичу было присвоено звание академика перспективной акварельной живописи.
Наибольшую известность художнику принесли акварели интерьеров известных зданий Москвы, Санкт-Петербурга, Гатчины, написанные по заказу императорской семьи, хотя известно и несколько портретов в его исполнении.

 Дарья Петровна Оболенская, ур. Трубецкая            Modest Andreevich Korf (1800-1872)

Е. Н. Оболенская с дочерьми.jpg

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Коллекционное... Leon-Francois Comerre (French,1850-1916)

Суббота, 25 Февраля 2017 г. 22:02 + в цитатник
Это цитата сообщения PKFNF [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Коллекционное... Leon-Francois Comerre (French,1850-1916)

Ранее картины художника были - Здесь



далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Исторический и декоративный живописец... Georges-Antoine Rochegrosse (French painter, 1859-1938)... Восточные мотивы

Суббота, 25 Февраля 2017 г. 21:59 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Исторический и декоративный живописец... Georges-Antoine Rochegrosse (French painter, 1859-1938)... Восточные мотивы

 

наведите курсор, чтобы увидеть название

The chattering birds
 
$_57 (3) (400x551, 63Kb)Жорж-Антуан Рошгросс (Georges-Antoine Rochegrosse; 1859–1938) – французский исторический и декоративный живописец.
Родился в Версале. Учился в Париже у Александра Кабанеля с Жюлем Жозефом Лефевром (Jules Joseph Lefebvre) и Гюставом Кларенсом Родольфом Буланже (Gustave Clarence Rodolphe Boulanger). Он писал в основном на исторические и восточные темы, натуралистически выписывая ужасные детали драматических событий.
Рошгросс дебютировал в парижском салоне в 1882 году с картиной «Вителий, влекомый чернью по улицам Рима» (1882; Сенс). На следующий год он выставил «Андромаху» (1883; Руан, Музей изобразительных искусств), которая выиграла престижный гран-при салона.
В 1892 году он был избран офицером ордена Почетного легиона, а в 1906 получил медаль почета. Рошгросс также проиллюстрировал несколько книг.
Свои последние годы он жил в Алжире, но вернулся в Париж, где он умер и похоронен на кладбище Монпарнас. Его жена, Мари Рошгросс (урожденная Леблон), умерла в 1920 году.
Красавицы в саду

Рыцарь цветов 

Далее*******
Рубрики:  живопись/живопись

Расстели на кровать покрывало из шёлка... ~ Художник German Aracil

Суббота, 25 Февраля 2017 г. 21:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Ipola [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Расстели на кровать покрывало из шёлка... ~ Художник German Aracil

2835299__1_ (511x700, 230Kb)

2835299_Rassteli_na_krovat_pokrivalo_iz_shyolka (700x49, 18Kb)

Расстели на кровать покрывало из шёлка,
И усыпь ты его лепесточками роз,
Над копейкой дрожать мало, милый мой, толка,
Что запомнится нам - вот в чем вечный вопрос.
 
Я запомнить хочу нежность жарких объятий,
И слова, что сведут с колеи вдруг ума,
Подари мне любовь, и венчальное платье,
Сколько ж можно терпеть? Всё ночами сама!
 
Не храни ты бумажки у себя под подушкой,
Или в банке на счете! Зачем же они?
Если рядом с тобой нет счастливого ушка,
Чтобы смог ты шептать день и ночь о любви!
 
Чем больше отдаешь, тем больше и вернётся,
Аукнешь о любви - любовью отзовётся...
 

2835299_DALEE_KRASNOGO_CVETA (236x68, 4Kb)
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Igor Talwinski. Vintage Portrait painter. Красота юности.

Суббота, 25 Февраля 2017 г. 21:27 + в цитатник
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Igor Talwinski. Vintage Portrait painter. Красота юности.



IIgor Talwinski родился в 1907 году в Varsovie, Польша. В 1945 году, после окончания войны он переехал в Париж.Умер в 1983 году.
Рубрики:  живопись/живопись

ГОРЮШКИН-СОРОКОПУДОВ Иван Силыч

Суббота, 25 Февраля 2017 г. 19:51 + в цитатник
Это цитата сообщения НаталинаЯ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

<
strong>ГОРЮШКИН-СОРОКОПУДОВ Иван Силыч
200px-Ivan_Goryushkin-Sorokopudov_by_Aleksandr_Vakhrameev_1900s (200x241, 13Kb)
ГОРЮШКИН-СОРОКОПУДОВ Иван Силыч
В начале XX столетия Россия пережила русский культурный ренессанс, известный сейчас как Серебряный век.

Постепенно в наш обиход возвращаются полотна художников, чье мастерство формирвалось в этот период.
15 ноября 1873 с.Нащи Тамбовской губ.-29 декабря 1954 с.Ивановка Пензенской обл.
Родился будущий известный отечественный художник Иван Силыч Горюшкин-Сорокопудов на Тамбовской земле в крестьянской семье. Родители Ивана Горюшкина рано умерли, и малолетнего сироту взяли на воспитание дальние родственники Сорокопудовы, проживавшие в Саратове. Мальчик работал "при буфете" на волжских пароходах и много рисовал. Один из пассажиров, познакомившись с юношей и его "творчеством", уговорил его ехать в Астрахань и учиться в школе П.А. Власова, когда-то учившегося живописи у В.Г. Перова. Вместе со ставшими впоследствии известными художниками (среди них и великий Б.М. Кустодиев) И. Горюшкин прошел хорошую школу П.А. Власова, "насаждавшего академическое отношение к изобразительному мастерству". В 1895 году он поступает в Высшее художественное училище при Академии художеств на отделение живописи. Через два года становится учеником И.Е. Репина, с которым поддерживал добрые отношения.
Солнце – на лето, зима – на мороз



Рубрики:  живопись/живопись

strong>Пейзажи Томаса Морана

Пятница, 24 Февраля 2017 г. 20:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Отрада [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи Томаса Морана

Томас Моран американский художник британского происхождения. Томас был самым известным, самым талантливым и популярным в семье художников Моран. Семья Моранов эмигрировала из Англии в 1844 году и поселилась в штате Пенсильвания. Свою художественную карьеру он начал в подростковом возрасте в качестве подмастерья в филадельфийской фирме резчиков по дереву Scattergood & Telfer. После двух лет обучения у них создал собственные иллюстрации и акварельные работы, а в 1860-е годы начал создавать литографии ландшафтов вокруг Великих озёр.

Во время обучения в Англии в 1862 г. Моран познакомился с работами Тёрнера, и подход Тёрнера к использованию цветов и выбору ландшафтов оказал влияние на Морана. В 1870-е и 1880-е годы во многих журналах и подарочных изданиях появились гравюры Морана. Развенчивая современное искусство на смертном одре на 90-м году жизни, он говорил: «Я вижу свои будущие пейзажи на потолке и мысленно пишу их ..» Моран скончался в Санта-Барбаре в 1926 году.




Дальше
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Великий шведский художник Андерс Цорн

Пятница, 24 Февраля 2017 г. 19:41 + в цитатник
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Великий шведский художник Андерс Цорн

Автопортрет  1882 (427x700, 259Kb)
Андерс Леонард Цорн (Zorn) (1860-1920), шведский живописец, график и скульптор.


Цорн родился в Далекарлии – области на севере Швеции, в наибольшей степени сохранившей традиционный жизненный уклад и живописные старинные обряды. Андерс Цорн учился в художественной школе в 1875-1877 годах, а в 1877 году поступил в Королевскую Академию художеств в Стокгольме. Первое время Цорн занимался скульптурой, а затем начал изучать живопись. С 1880 года мастер начал участвовать в официальных выставках и приобрел широкую известность как блестящий портретист.
В 1882 -1885 работал в Великобритании, в 1888-1896 - во Франции в Париже, посещал Италию, Испанию, Россию, США. Примерно в это же время художник увлекся техникой офорта и началу 1890-х годов стал одним из ведущих европейских граверов. В 1881 году Цорн покинул Академию и уехал в Испанию, а затем в Англию. В этот период Цорн работает как акварелист. Поселившись в Париже (1888–1896), он обратился к масляной живописи, его живописные портреты имели огромный успех.
Перед тем как обосноваться во французской столице, Цорн много путешествовал по Европе, был в Турции, Алжире и Америке (1893), которую в течение своей жизни посетил пять раз. В 1897 году по приглашению Сергея Дягилева ездил в Финляндию и Россию. В 1896 году художник переехал в Швецию, построил дом в Муре – своей родной деревушке. С этого времени особое место в его творчестве занимают сцены из жизни далекарлийских крестьян, изображение сельских праздников и танцев.


Испытав влияние импрессионизма, Цорн работал в свободной и виртуозной, почти эскизной манере, сочно и смело лепя формы широким мазком (“Танец в Иванову ночь”, 1897; “Тост”, 1897; “Девушки в бане”, 1906, - все в Национальном музее, Стокгольм).
Индивидуальность модели, своеобразие мимики, жеста, мимолетного выражения лица остро схвачены в портретах Цорна (портрет С. И. Мамонтова, 1896, Государственный музей изобразительных искусств, Москва), богатой игрой света и тени отличаются его многочисленные офорты (“Омнибус”, 1891; “Мадонна”, 1900). Мягкая обобщенность пластической формы свойственна исполненным Цорном бронзовым статуэткам.

***
Для меня Цорн великолепный портретист и мастер тончайших цветовых сочетаний.
Назвал бы его шведским Валентином Серовым. Такое же мастерство и проникновение в психологию людей и разнообразие образов.



River Under Old Stone Bridge, 1884, Watercolor (564x373, 58Kb)

Акварель "Река под старым каменным мостом" 1884
Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

strong>Стать художником непросто....Максим и Неринга Моргуновы

Понедельник, 20 Февраля 2017 г. 20:26 + в цитатник
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Стать художником непросто....Максим и Неринга Моргуновы

Один испанский философ однажды назвал искусство формой жизни, имея ввиду, что искусство - это лишь еще один из возможных способов существования и постижения действительности.

Как выразить невыразимое? Сон, детские воспоминания, дуновение теплого ветерка, запах летней травы, чувство дружеского единения, любовь. Как подобное возможно посредством кисти и краски? Ответ на этот вопрос зритель найдет в работах художника Максима Моргунова, представителя петербургской академической живописной школы.

Фонарь

Лунная ночь

*****
Рубрики:  живопись/живопись

Колесников Степан Федорович (1879 - 1955). ШЕДЕВРЫ

Воскресенье, 19 Февраля 2017 г. 13:35 + в цитатник
Это цитата сообщения Ела2012 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Колесников Степан Федорович (1879 - 1955). ШЕДЕВРЫ


Живописец. Пейзажист, писал натюрморты, портреты, жанровые и батальные картины. Работал в области монументальной живописи.

Первый снег. 1905  Колесников
Первый снег. 1905
Картон, масло. 41 x 51 см
Музей изобразительных искусств Республики Карелия, Петрозаводск


Перед грозой. 1909  Колесников
Перед грозой. 1909
Холст, масло. 54 x 74 см
Одесский художественный музей, Украина


Зимний пейзаж. 1915
Зимний пейзаж. 1915
Картон, графитный карандаш, темпера. 53 x 72 см
Частное собрание


Учился в Одесском художественном училище у К. К. Костанди и Академии художеств (1903-1909) у А.А. Киселева. С 1910 по 1912 г. - пенсионер Академии художеств за границей. Участник выставок Товарищества передвижных художественных выставок, Общества русских акварелистов, "Мира искусства", Салона В.А. Издебского и других. Исполнял жанровые картины, пейзажи, натюрморты. С 1919 г. жил в Белграде, работал учителем рисования русско-сербской гимназии, сценографом в народном театре. Организовал персональные выставки в Белграде (1921), Праге (1926), Париже (1927). Его работы имеются в Государственном Русском музее, музеях Костромы, Новосибирска, Рыбинска, Минска.
http://www.art-catalog.ru/master_list.php?id_artist=433

Святое на все времена. Художник Колесников (Одесский) Степан Федорович (Россия-Сербия, 1879-1955)
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post406682837/

Рубрики:  живопись/живопись


Понравилось: 1 пользователю

Моряк .Художник. Просветитель. Меценат.- Боголюбов А. П.!

Суббота, 18 Февраля 2017 г. 15:20 + в цитатник
Это цитата сообщения Jo-Ann [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Моряк .Художник. Просветитель. Меценат.- Боголюбов А. П.!

Искусство

 


Алексей Петрович Боголюбов

Очень трудно писать о таком мэтре, коим, безусловно, является Алексей Петрович Боголюбов: творчество его изучено, дифирамбы спеты – казалось бы. Правда… прошлый век был не слишком благосклонен к нему, потому предлагаю вспомнить этого потрясающего человека и художника - прекрасно образованного, свободно говорящего на четырёх европейских языках, удивительно деятельного (друзья называли его «пчелой»). 

Алексей Петрович не только маринист, которого можно поставить в один ряд с лучшими европейскими мастерами этого жанра. Не только прекрасный баталист - моряк по профессии, он досконально знал корабли, не допуская дилетантских просчётов ради внешних эффектов при изображении мачт и парусов. Он ещё и замечательный пейзажист, в совершенстве знающий русскую природу - едва ли не им первым берега Волги были воспроизведены на самом высоком художественном уровне. Равно как и многие береговые местности Финляндии и Финского залива, Каспийского и Чёрного морей. Кроме того, Алексей Петрович оставил после себя несколько литературных произведений (факт, который известен далеко не всем), в частности, «Записки моряка-художника». И, наконец (а, возможно, это - главное), не меньше восхищает его преданность русской культуре, определившая жизненную и общественную позицию. 29 июня 1885 года состоялось торжественное открытие первого в России провинциального художественного музея в городе Саратове, который основал Алексей Петрович Боголюбов – кстати, музею и художественному училищу он завещал всё своё состояние. Можно себе представить, сколько сил нужно было потратить художнику, чтобы добиться высочайшего разрешения на название музея "РАДИЩЕВСКИМ" - в высших кругах долгое время не могли успокоиться: на каком основании в Саратове музей назван именем революционера! Благодаря инициативе Алексея Петровича в Париже было создано «Общество взаимного вспомоществования русским художникам», которое давало приют и возможность молодым художникам работать в общественной мастерской без всяких личных затрат.

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Нет даже шепота волны... Художник Craig Davy / Крейг Дэви (Австралия, 1964)

Среда, 15 Февраля 2017 г. 23:04 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Нет даже шепота волны... Художник Craig Davy / Крейг Дэви (Австралия, 1964)

 

Свиданье с морем - это поцелуй,
который невозможно прервать.

Зинаида Миркина

P1090625 (642x347, 199Kb)

Govi - Hanalei Bay


Такая мера тишины! Нет даже шепота волны. Есть ровная морская гладь, Нам повелевшая молчать. Хрустальная недвижность вод. Мысль встала. Больше не течет, Пересеченная святой Непостижимой широтой, Которая уводит глаз За край миров - и внутрь нас...

Зинаида Миркина

Sullivan-bay-Sorrento (600x480, 276Kb)

Читать далее...
Рубрики:  живопись/живопись

Творчество современного австралийского художника Роберта Кагана

Среда, 15 Февраля 2017 г. 21:48 + в цитатник
Это цитата сообщения BARGUZIN [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Творчество современного австралийского художника Роберта Кагана

3509984_89368086_0_Robert_Hagan (150x201, 58Kb)Современный австралийский художник-импрессионист Роберт Каган родился на рубеже 50 годов прошлого столетия. Это произошло в 1947 году. Его детство прошло в районе, где буйствовали пышные леса субтропического севера штата Нового Южного Уэльса в Австралии.

Специальное образование получил в Университете города Ньюкасл. После завершения обучения много пропутешествовал по всему миру, посещал студии разных различных художников в графстве Саффолк  Англия, Сан-Диего США, Саутпорт, Австралии и Паттайя Таиланд.

Занимается живописью уже более 30 лет. Думаю, что работы этого мастера современной живописи вам понравятся. Приятного просмотра, хороших эмоций!


 

Читать далее...
Рубрики:  живопись

strong>Быть женщиной — это предназначение. Гений при жизни российский художник Иван Славинский

Вторник, 14 Февраля 2017 г. 23:10 + в цитатник
Это цитата сообщения Babajka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Быть женщиной — это предназначение. Гений при жизни российский художник Иван Славинский

Одна женщина жаловалась Мастеру на судьбу.
— Ты сама за неё в ответе, — сказал Учитель.
— Но разве отвечаю я за то, что родилась женщиной?
— Быть женщиной — это не судьба. Это твоё предназначение. А твоя судьба зависит от того, как ты им распорядишься.

Бездна вкуса, океан очарования и море красоты. Женщины с полотен Ивана Славинского не просто прекрасны. Они воистину великолепны.

«Любая женщина — это загадка. Она, как прекрасный старинный город, открывает для тебя при каждой встрече что-то новое. Научитесь это видеть, ценить, и тогда Ваша жизнь обретет неожиданные краски и совершенно необъяснимые ассоциации, которые поражают и заставляют мужчину преклонить колени.»

Всегда найдется женская рука,
Чтобы она, прохладна и легка,
Жалея и немножечко любя,
Как брата, успокоила тебя.
Всегда найдется женское плечо,
Чтобы в него дышал ты горячо,
Припав к нему беспутной головой,
Ему доверив сон мятежный свой.
Всегда найдутся женские глаза,
Чтобы они, всю боль твою глуша,
А если и не всю, то часть ее,
Увидели страдание твое.
Но есть такая женская рука,
Которая особенно сладка,
Когда она измученного лба
Касается, как вечность и судьба.
Но есть такое женское плечо,
Которое неведомо за что
Не на ночь, а навек тебе дано,
И это понял ты давным-давно.
Но есть такие женские глаза,
Которые глядят всегда грустя,
И это до последних твоих дней
Глаза любви и совести твоей.
А ты живешь себе же вопреки,
И мало тебе только той руки,
Того плеча и тех печальных глаз...
Ты предавал их в жизни столько раз!
И вот оно - возмездье - настает.
"Предатель!” дождь тебя наотмашь бьет.
"Предатель!"- ветки хлещут по лицу.
"Предатель!"- эхо слышится в лесу.
Ты мечешься, ты мучишься, грустишь.
Ты сам себе все это не простишь.
И только та прозрачная рука
Простит, хотя обида и тяжка,
И только то усталое плечо
Простит сейчас, да и простит еще,
И только те печальные глаза
Простят все то, чего прощать нельзя...


Иван Славинский родился в 1968-ом в Ленинграде. Как профессиональный художник работает уже около двадцати лет. Рисовать начал в детстве, дальнейшие навыки художника получал в художественной школе, что при Академии Художеств. Талант художника, надо полагать, перенял от отца Дмитрия Обозенко, который был известным в Ленинграде художником-баталистом.

В 1990-ом прошла первая выставка работ Ивана Славинского в Санкт-Петербурге в художественной галерее «Товарищество Свободных Художников». И зрители, и критики признали в художнике уникальный талант, после чего он сразу стал известным в городе на Неве. С тех пор его начали приглашать в различные галереи Москвы и за границей.

Далее Иван работал за рубежом, семь лет жил в Париже. Его полотна стали постоянным украшением частных коллекций Италии, Франции, Голландии.

Во Франции, США, Германии, Великобритании, Италии и Голландии его считают одним из самых лучших российских художников.

В его работах многие замечают одновременно что-то от Врубеля, Дега и Петрова-Водкина. За такую мощную «смесь» многие готовы платить большие деньги. Некоторые критики размышляют о нем, прилично ли называть художника гением при жизни.

 

 

Серия сообщений "Живопись 8":
Часть 1 - Летят как птицы мои годы... Маэстро из Кореи Ким Сан Хун
Часть 2 - Изысканно красивые картины российского художника Владимира Абат-Черкасова
...
Часть 6 - Я получаю от творчества громадное удовольствие. Украинский художник Александр Болотов (2-я часть)
Часть 7 - Вьетнамское чудо. Художник Данг Ван Кан
Часть 8 - Быть женщиной — это предназначение. Гений при жизни российский художник Иван Славинский
Рубрики:  живопись/живопись


Поиск сообщений в Collorit
Страницы: 25 [24] 23 22 ..
.. 1 Календарь