И один из самых знаменитых черно-белых портретов Анук Эме. Классика, одна из "визитных карточек" William Klein.
Работы фотографа можно посмотреть, например, здесь: http://www.artlikbez.ru/Artist/Will...4cb9d/image_src

William Klein, "Anouk Aimée and Cigarette and Matches" (Paris, 1959)

Поль Пуаре, "Одевая эпоху" (En habiliant l'epoque)
Издательство "Этерна", 2011г.
Серия "Memoires de la mode от Александра Васильева"
Твердый переплет, 446 стр.
От издателя: "Это - уникальная книга, которая три четверти века шла к русскому читателю. Поль Пуаре - абсолютный гений своего дела, величайший из великих парижских кутюрье XX века. Знаменитая книга "императора парижской моды" впервые вышла в Париже в 1930 году и облетела в переводах весь земной шар. Наконец-то она появилась и на русском языке!
Поль Пуаре в годы написания своих мемуаров уже сошел с Олимпа большой моды и не случайно назвал их - "Одевая эпоху". Более точного названия и придумать было невозможно - именно эпоху! - целое поколение прекрасных дам, небожительниц belle epoque одевал он, делая это изысканно и элегантно."

Те, кто читает мой дневник достаточно давно и внимательно, помнят, наверное, подробный рассказ об одной из предыдущих книг серии - "Моя шокирующая жизнь" Эльзы Скиапарелли. Я обращала внимание на невнятную работу переводчицы, на плохую редактуру, на куцие иллюстрации и ошибки при подборке цветных фотографий. Чтобы не повторяться, рецензию можно посмотреть по соответствующим тэгам.
Уж не знаю, как обстояло дело в реальности (будем считать, что А.А.Васильев сам устал от халтуры и ошибок, подписанных его именем и решил заняться редактурой данной книги лично. (Ну не мой же блог он прочитал?:) (шучу-шучу) ), но факт остается фактом - все ошибки предыдущих книг в серии учтены. Все сделано практически безупречно.

Отдельная благодарность Нине Федоровне Кулиш за отличную и качественную работу, за то, что читала, наслаждаясь.
(Если кто не знает: Нина Федоровна Кулиш - одна из лучших наших переводчиков с французского. Я не знаю ни одной халтурной работы за ее подписью. Наверное, ошибки есть и от них никто не застрахован, но при общем высоком уровне перевода и владения русским языком они остаются незаметными. Для меня информация "перевод Н.Кулиш" - это лучшая гарантия качества).

Действительно, читала с удовольствием. И перечитывать буду, и не раз возвращаться. Все замечательно, хорошо и красиво.
Поль Пуаре, конечно, был талантлив во всем, это очень хорошо видно по его мемуарам. Не каждому дано написать так, чтобы спустя почти сто лет, в другом веке, при других скоростях и совсем другой жизни, - чтобы все написанное читалось на одном дыхании, с огромным удовольствием.
Видно, что А.Васильев (с помощниками или без - не суть важно) постарались в данном случае на славу: вклейки с цветными фотографиями и иллюстрациями, черно-белые фотографии в тексте и на отдельных страницах, рисунки, афиши и другие иллюстрации в тексте (их огромное количество) - все это если и не возвращает к эталонной "Красоте в изгнании", то, по крайней мере, разительно отличается от "тяп-ляп" на скорую руку" последних нескольких книг А.Васильева.
Нет, если поставить себе цель придраться к чему-нибудь и найти ошибки, то все возможно, как легко догадаться. Вот, например, можно порассуждать на тему о том, зачем на странице, где Поль Пуаре описывает свои сложные отношения к работам Л.Бакста - зачем именно там же помещать работы Бакста? Пуаре пишет деликатно: "При всем моем восхищении, которое вызывал у меня Бакст, я неизменно отказывался работать по его эскизам" (стр. 230 и далее). И тут же - бац! - 2 иллюстрации подряд с костюмами Бакста к балетам С.П.Дягилева, а потом еще и два разворота с черно-белыми иллюстрациями. Ну и к чему это все в такой момент признания Пуаре? Т.е. придраться к подобному можно всегда, другое дело, что когда книга сама по себе интересная и красивая, то на подобные моменты как-то не очень хочется реагировать.
Впервые за долгое время, пожалуй, книга, подписанная А.А,.Васильевым, за которую не жалко отдать те деньги, которые она стоит и не жалко времени, потраченного на чтение. Даже как-то неожиданно, что все так замечательно, учитывая предыдущие "на скорую руку". Короче, рекомендую!:)

Памяти Lillian Bassman (15 June, 1917 - 13 February, 2012)

Вчера не стало одной из самых знаменитых женщин-фотографов XX века. Удивительная судьба, долгая жизнь и невероятное стремление учиться и не стесняться говорить о том, что ей интересны новые технологии и она что-то не знает даже в 90 с лишним лет.

Лиллиан Бассман - знаменитый фэшн-фотограф, которая никогда не любила стереотипы и скуку. Посвятив несколько десятилетий работе в сфере модной фотографии: с 1940-х по 1960-е годы работала фотографом сначала для "Junior's Bazaar", потом для "Harper's Bazaar", снимая почти все работы на черно-белую пленку, она много времени уделяла работе с негативами, не боясь различных экспериментов. "Я хотела создать образ, отличающийся от того, который находился перед камерой" - позже, не раз именно так объясняла Л.Бассман в интервью принципы своей работы. На пике успеха и признания, в 1970-е годы она разочаровалась и в жанре и в том, что делает, отправив большую часть своих негативов на помойку. Спустя десятилетия они были случайно найдены в угольном сарае, частично восстановлены, сама Бассман вернулась к работе и, несмотря на почтенный возраст, не утратила любовь к экспериментам, получив восторженное и вполне заслуженное признание специалистов и коллег.

"Уже тогда, в 50-х годах, её снимки довольно сильно отличались от общепринятой журнальной фотографии. Стандартом был вполне реалистичный и конкретный стиль - Бассман же всячески старалась уходить от конкретики - чтобы добиться нужного эффекта, она часто снимала намеренно вне фокуса, на длинных выдержках, с двойной экспозицией. Её фотографии не рассказывали об одежде документально – они, скорее, создавали атмосферу – неопределённую и загадочную, и потому привлекательную." Очень хорошая, подробная статья, посвященная творчеству Л.Бассман: http://kunst-camera.livejournal.com/9189.html с большой фото-подборкой работ.

«В чёрно-белых фотографиях есть энергия, есть загадка, - я не знаю, как это описать. Это либо чувствуешь, либо нет. Я так вижу вещи – в чёрно-белом. Я понимаю, что можно снимать в цвете, но цвет не приносит мне тех эмоций, которые дают мне чёрно-белые фотографии. Для меня это очень волнующе». (Лиллиан Бассман)

Lillian Bassman, "Blowing a kiss" (Barbara Mullen, "Harper's Bazaar", 1958)

Катя Перцова, "Мой Ив Сен Лоран"
Издательство: СЛОВО/SLOVO
2011 г., страниц 272 стр.
Формат 70x90/16 (170х215 мм)
Твердый переплет, суперобложка

От издателя: "Мой Ив Сен Лоран" - книга для всех, кто интересуется модой, кому небезразличны заветные инициалы YSL.
Катя Перцова рассказывает удивительную историю рождения знаменитого Дома Yves Saint Laurent и раскрывает тайны закулисья мира моды. Помимо авторских воспоминаний в книгу вошли рассказы близких Сен Лорану людей о ключевых моментах в истории одного из ведущих модных Домов. В книге много иллюстраций, которые публикуются впервые.
Автор книги провела детство и юность в Москве, училась в художественной школе, работала в мастерских Большого театра, затем уехала в Париж и начала там новую жизнь. 20 лет она проработала в Доме моды Ива Сен Лорана в качестве дизайнера, занималась разработкой аксессуаров, рисовала коллекции украшений, фарфора, платки, зонтики, детскую одежду.
Ив Сен-Лоран очень любил Россию. Во многих его коллекциях ощутимо влияние русской культуры, а коллекция 1976 года и вовсе была создана по мотивам русских балетов Дягилева. В окружении Ива Сен Лорана было много знаменитостей русского происхождения. Даже всем своим бульдожкам он давал русскую кличку Мужик.
Именно изображение "русского" Ива Сен Лорана - важный акцент книги Екатерины Перцовой. Одновременно с этим книга охватывает всю историю знаменитого модного дома. А взгляд на мир французской моды глазами русской парижанки особенно интересен."

Автор книги зарегистрировала блог в ЖЖ: http://my-ysl-by-katia.livejournal.com/ очевидно для рекламной компании, сопровождавшей выход книги, но я видела и один ее благодарственный комментарий в другом блоге, так что будем иметь в виду, что Катя Перцова дружит с интернетом.

Книгу получила в подарок на Рождество и уже прочитала - буквально за два вечера:)
Очень милая, интересная и красивая книга. Милая - это не так, жеманно: "Ми-и-и-илаяяяя" и мизинчик с брульянтовым кольцом в сторону. Именно милая - в хорошем значении этого слова. На мой взгляд, книга получилась не хуже, чем удачный показ в доме Моды, хотя, конечно, видно, что работал (писал) непрофессионал. Но этот факт придает книге какую-то особенно трогательную атмосферу, немножечко как бы в противовес супер-профессионализму самого Ив Сен Лорана и команде мастеров, которая с ним работала. Катя, как член команды профессионалов модного Дома - это одно. Катя, доверяющая теперь бумаге свои воспоминания - это другое, ничуть не хуже, даже милее в своей трогательности. И, возможно, было бы еще лучше, не будь так заметна излишняя скованность автора: если бы я не читала двух предложений в самом начале книги, все равно видно, что автор старается не перейти границы дозволенного, помня о корпоративной этике, для которой не существует срока давности. Мне не нужны никакие "жареные" факты - боже упаси!, но вот такое ощущение, что одобрение Пьера Берже (наверное, мнение самого Сен Лорана было бы еще важнее и весомее, и интереснее, но...) необходимо больше, чем полная внутренняя свобода.
Цитата: "22 апреля 2008 года Пьер Берже одобрил идею рассказать о моей работе в Доме Yves Saint Laurent, сделав акцент на интересе Ива Сен Лорана к России". И потом, на следующей странице: "Хочу выразить благодарность господину Берже, без разрешения и поддержки которого этот рассказ не появился бы на свет".
Я не сильна в корпоративном праве, не знаю, что включают в себя контракты, которые сотрудники Домов Моды подписывают со своими работодателями, но очевидно, что для публикации некоторых фотографий и каких-то рабочих моментов разрешение, конечно же, было нужно. Я о другом: интересно, как это - писать, чувствуя у себя за спиной фигуры П.Берже и Ив Сен Лорана? Кате бы чуть-чуть больше веры в себя, в то, что все получается интересно и хорошо.
Возможно, кому-то покажется, что в книге не так много рассказывается о том, что происходит за кулисами, описаний рабочих моментов - об этом всем, конечно, было бы очень интересно узнать. Но мы, приходя на показ в Дом моды, не ждем, что нам будут в деталях рассказывать о том, когда и как к кутюрье пришла идея создания платья или костюма. Мы не увидим, как договаривались с поставщиками о тканях и как подбирали фурнитуру, как драпировали складки на примерках, как шили - вся "кухня" остается невидимой простым зрителям, но зато нам дано удовольствие смотреть на готовый результат и наслаждаться итогом кропотливой работы - красивой одеждой. Так и эта книга - как показ, подиум, миг триумфа YSL в данном случае.
Что еще очень понравилось в книге - никакого "вот мы с Ив Сен Лораном, помню однажды..." и прочего панибратства. То, что было в работе, в какие-то моменты за 20 лет в коллективе - пожалуйста. То, чего не было - не придумывается. Дистанция всегда и во всем. Это понятно и объяснимо. И особенно к лицу автору:)

Теперь ворчу по поводу качества бумаги, сверяю даты и нахожу ошибки, и даже подозреваю, что среди фотографий есть фотомонтаж

И маленькое обращение к автору:
Уважаемая Катя! Огромное спасибо за вашу чудесную книгу. Прочитала с удовольствием и не раз пожалела, что книга все-таки совсем не большая. Не хочется "уходить" из Дома моды YSL - это все благодаря Вам:)
Дебют получился отличным. Пусть таким же удачным будет и продолжение, если Вы решите написать новую книгу.
И про палисандровый подарок

Обожаю такие истории! Преклоняюсь перед людьми, которые не сдаются перед обстоятельствами, какими бы тяжелыми и неблагоприятными они не были.
Эмма Данкур была тысячу раз права, написав: "Мне очень нравится этот глагол - "сопротивляться". Сопротивляться тому, что нас душит <...> и царящему вокруг хаосу. Сопротивляться... и улыбаться".
Помните, я написала в своей рецензии на книгу А.Васильева и К.Триполитовой, что меня буквально резанул один момент, а именно - фразы пожилой дамы о том, чем они с мужем любили заниматься во время войны. Подробнее здесь: http://www.liveinternet.ru/users/852233/post139470926/

А вот и другая история. Тоже Париж, мир моды, годы войны, но как все достойно и красиво! И никаких вам "избегали". Вывесить на фасаде французский флаг в оккупированном Париже - это, знаете ли, и сейчас воспринимается как героический поступок, а уж тогда, в той атмосфере, с недремлющим гестапо... Шикарная женщина!

Триколор на прощание

"Война и мгновенное поражение Франции разделили общество на противников и сторонников Гитлера. Это напрямую задело и французскую моду. Немцы планировали перевести все модные дома из Парижа в Вену и Берлин, а к тому времени их было 92. Этого, к счастью, не случилось, но к отрасли были приняты самые жесткие меры. В апреле 1942-го оккупационные власти ввели лимит на расход тканей при производстве одежды: были ограничены длина юбок и ширина брюк, запрещены лишние детали (отвороты на брюках). На пальто разрешалось потратить 4 метра ткани, на блузу — 1. Из конфискованных на французских фабриках материалов оккупанты заставляли мастеров выполнять немецкие военные заказы — шелк и нейлон шли на военную форму и парашюты.

Бежавшая из Парижа в 1940-м Мадам Гре (вместе с ней город покинули «Люсьен Лелонг», «Пакэн», «Жан Пату», «Марсель Роша», «Нина Риччи», «Жак Фат», «Кристобаль Баленсиага») через два года вернулась и открыла свое производство. Но ее молчаливое сопротивление оккупантам было довольно демонстративным. Она отказывалась обслуживать любовниц немецких офицеров. На показе мод для немцев продемонстрировала платья только трех цветов (синего, красного и белого) — национальных цветов Франции. Ну и, конечно, платья ее по-прежнему были выполнены с избыточным количеством ткани — иногда на один туалет уходило до 20 метров шелкового джерси. Это привело к тому, что спустя шесть месяцев после открытия — в 1943-м — ее дом был закрыт. На прощание Мадам вывесила на фасаде своего здания большой трехцветный флаг Франции и, чтобы спастись от ареста, бежала в Пиренеи.

Страна оценила поступок Мадам Гре. После войны она стала одним из моральных авторитетов нации и в 1947-м была даже награждена орденом Почетного легиона." Большая статья о Мадам Гре - "Сфинкс моды": http://www.newtimes.ru/articles/detail/45324

Вечернее платье из шелкового джерси (Abendrobe aus Jersey und Seide), Дом моды Мадам Гре (von Madame Grès), 1954.
Фото Henry Clarke

Хорошая новость N1 - книга уже в продаже:)
Хорошая новость N2: перевод с французского Нины Федоровны Кулиш. Гарантия качества.
И не совсем хорошая новость - радуйтесь, но готовьте деньги, ибо с каждым разом все дороже и дороже.
На "Озоне" пока нет, надеюсь, что там дешевле будет.

П.Пуаре, "Одевая эпоху"
Серия: «Memorires de la mode от Александра Васильева»
Издательство "Этерна", 2011г., 416 стр.
От издательства: "Поль Пуаре — абсолютный гений своего дела, величайший из великих парижских кутюрье ХХ века. Знаменитая книга "императора парижской моды" впервые вышла в Париже в 1930 году и облетела в переводах весь мир. Наконец она появилась и на русском языке! "Одевая эпоху". Более точного названия невозможно было придумать автору, одевшему действительно целое поколение belle epoque.Поль Пуаре вошел в историю как великий реформатор: изменил силуэт, ввел в моду новую красочную гамму тканей, набивные ткани, индивидуализировал парфюмерные запахи. Кутюрье создал нечто гораздо большее, чем новый костюм — он создал новый образ жизни, новый стиль, который царил в Европе и Америке более десяти лет, до начала 1920-х годов.Именно Поль Пуаре в 1906 году первым освободил женщину от корсета с утягивающей талией, создав более стройный и изысканный образ."

Хотя по-прежнему нигде нет даже фотографии обложки, издательство "Этерна" анонсирует предстоящий выход книги А.А.Васильева, посвященной Полю Пуаре, на открывающейся XXIV Международной книжной выставке-ярмарке:
8 сентября (четверг) 15.00 - "Модный разговор" - презентация новых книг Александра Васильева
(ВВЦ, павильон 75, зал А, стенд С-16)
Об этом же сообщается на сайте Московской Академии Моды:
"в издательстве Этерна выходит книга воспоминаний императора парижских мод Поля Пуаре "Одевая эпоху". Эти воспоминания были впервые изданы во Франции в начале 1930х годов и никогда ранее не переводились и не публиковались в России. Книга выходит с предисловием Александра Васильева и иллюстрациями из его коллекции."

И еще одна интересная новость: в Музеях Московского Кремля открывается большая выставка, посвященная Полю Пуаре.

Пуаре - король моды
Сроки выставки: С 7 сентября 2011 г. по 15 января 2012 г.
Место проведения: Успенская звонница, Одностолпная палата Московского Кремля

"Посетителям предоставляется уникальная возможность увидеть наиболее эффектные из сохранившихся до наших дней образцов творчества великого модельера, отражающих этапы зарождения и эволюции стиля ар деко в костюме, аксессуарах, модной иллюстрации и фотографии. Еще одна грань таланта Поля Пуаре – парфюмерия раскрывается на московской выставке показом флаконов и изящных коробочек для духов фирмы «Розина», расписанных вручную пульверизаторов, а также рекламных афиш.

На выставке представлено более ста экспонатов из собраний Музея Гальера – Парижского городского музея моды, Музея Виктории и Альберта в Лондоне, Международного музея парфюмерии в Грасе, Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге, Исторической библиотеки и Библиотеки иностранной литературы в Москве.

К выставке издан специальный каталог, который стал первым изданием на русском языке, посвященным великому модельеру."
Подробнее, с фотографиями: http://www.kreml.ru/ru/exhibition/Kremlin/?id_4=334

Этому событию посвящена статья в "Ъ-Weekend" - "Король в Кремле": http://www.kommersant.ru/doc/1757938
"В музеях Московского Кремля открывается выставка, посвященная Полю Пуаре (1879-1944), парижанину, который ввел моду в моду, сделал ее искусством и превратил "кутюрье" из портного в короля светских салонов."
Такую выставку, названную "Пуаре: король моды" сделали несколько лет назад в Институте костюма нью-йоркского Metropolitan Museum. Мы уже предвкушали ее приезд, но... Американские последователи любавичского ребе Шнеерсона судятся с нами за библиотеку, Россия и слышать об этом не хочет и отменила выставки в США. Metropolitan ответил взаимностью. Поэтому в Кремле не будет большинства платьев из коллекции жены Пуаре, Дениз, которыми славен Met, а только вещи из французских коллекций с добавлением Эрмитажа и наших библиотек. При этом, как ни странно, сохранилось метрополитеновское название — King of Fashion: "королем моды" звали Пуаре в Америке. Во Франции он именовал себя скромнее —"Пуаре Великолепный"."

Cecil Beaton, Nataliе Paley

Про эту книгу мы говорили давно, потом было затишье и вот, наконец, появилась новая информация.
Обложки пока еще нет, но А.А.Васильев написал у себя в журнале 4 мая:
"Поль Пуаре":
"Друзья, в издательстве «Этерна» вскоре выйдут знаменитые мемуары Поля Пуаре с моим вступительным словом и обширным иллюстративным материалом из моей коллекции. Сегодня, эксклюзивно для читателей моего блога – текст, предваряющий будущую книгу и несколько прекрасных иллюстраций."
Читать вступительную статью полностью и смотреть иллюстрации:http://a-vassiliev.livejournal.com/5595.html

Вопросов много. Два главных:
- качество перевода,
- действительно ли будут включены в книгу прекрасные цветные иллюстрации (и сразу еще один вопрос - о цене) и будут ли они в надлежащем качестве?
Напомню, что мемуары Эльзы Скиапарелли я критиковала, в частности, за отсутствие цветных иллюстраций и их подбора в целом: http://www.liveinternet.ru/users/852233/post94868497/
"Тайны парижских манекенщиц", изданные в этой же серии, страдали тем же недостатком: черно-белые фотографии не самого лучшего качества.
Но, безусловно, книгу Поля Пуаре читать надо обязательно!

Maurice Tabard, Schiaparelli (1951)

"Christie's" вчера торговал Аведоном. Итог вполне предсказуем: Продано! Продано!! ПРОДАНО!
Полюбоваться на работы мастера и посмотреть результаты можно здесь: http://www.christies.com/LotFinder/...2d60372a2b&pg=1
Результаты торгов немного удивили: несколько моих любимых фотографий ушли за совсем небольшие (для работ Аведона) деньги вообще и на этом аукционе, в частности.
Из того, что понравилось (имею в виду результаты):
Richard Avedon, Suzy Parker and Robin Tattersall, Dress by Dior, Place de la Concorde, Paris, August 1956
(Price Realized (Set Currency) €217,000 (с процентами аукционного дома) ($297,240))


Самый дорогой отпечаток на вчерашнем аукционе — это знаменитый снимок "Довима со слонами", сделанный в 1955 году в Париже. Эстимейт огромного отпечатка (самый большой из существующих, 216 на 166 см, сделанный Аведоном для выставки 1978 году). Предварительная цена - €400-600 тыс., вчерашние торги принесли рекордный результат: Price Realized (Set Currency) €841,000 ($1,151,976)
Richard Avedon, Dovima with elephants, Evening dress by Dior, Cirque d'Hiver, Paris, August 1955


Дополнение - интересный пост в ЖЖ Рустема Адагамова о вчерашних торгах: http://drugoi.livejournal.com/3419047.html

И еще - мой пост о человеке, который и открыл миру гений Аведона: http://www.liveinternet.ru/users/852233/post77138802/
"В 1966 году <он> переехал во Францию и больше уже не возвращался к работе до самой смерти в 1971 году. Его гениальный ученик и соавтор—фотограф Ричард Аведон с горечью сказал: «Он так и умер, ни разу не похвалив меня»."

Я поставлю эту иллюстрацию здесь прежде всего для себя. Как напоминание о том, что я все-таки мало знаю и совсем непрофессионал - позорно ошиблась в случае с авторством этой работы, а потом еще час азартно спорила:)
Так что теперь здесь будет шпаргалка - это работа Georges Barbier, не путать и запомнить, как 2*2=4.
Для всех интересующихся, коротко на русском: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91...%BE%D1%80%D0%B6

Georges Barbier (1914)


Еще одна работа

Как жалко, что таких обложек больше не делают... Все эти нынешние модели на одно лицо... и фотографы, пытающиеся перещеголять друг друга в бредовости идей... То ли дело - эта красота! Интересно, кому-нибудь из редакторов глянцевых монстров придет в голову идея вернуться к иллюстрированным обложкам? Было бы интересно посмотреть на результат! А пока роюсь в архивах и любуюсь:
Vogue (март 1912)

Эта книга уже появилась в продаже: вчера с "Озона" пришло уведомление и сегодня включила книгу в новый заказ, который оформила по программе "3-ая книга - за 1 рубль" (уже рассказывала, действует по 31.10. включительно)
Конечно, этой автобиографии сто лет в обед с тех пор, как была написана эта автобиография, уже выросло не одно поколение модниц, но книга интересная и очень хорошо оформлена. Кроме того, я в принципе люблю именно автобиографии, когда многочисленные исследователи жизни и творчества не портят картину своими "художественными дополнениями" и "красочными подробностями".

Кристиан Диор, "Диор о Dior. Автобиография"
Издательство: СЛОВО/SLOVO, 2010 г.
Твердый переплет, 240 стр.
Цена - 375 руб. (на "Озоне", без учета скидок и накопленных баллов)

От издателя: "Рассказ великого человека о самом себе - это всегда интересно, но в случае с автобиографическим трудом Кристиана Диора - интересно вдвойне! Автор с самого начала разделяет Кристиана Диора-человека и Диора, чье имя навсегда уже связано с высокой модой, шиком и стилем. Именно это четкое "деление" делает автобиографию Диора интимным чтением сродни случайно найденному личному дневнику! Правдивый, откровенный рассказ Диора о годах своей юности и поисках своего места в этом мире подкупает простотой и искренностью, а повествование о пути уже определившегося в жизни мастера - завораживает и восхищает. Путешествия, открытия, поиски собственного стиля и "правильного" платья, история создания модного дома, многочисленные фотографии из семейного и личного архива Диора - все это открывает читателю удивительный мир Кристиана Диора, который и сейчас вдохновляет последователей, коллег, почитателей и подражателей великого кутюрье."

Иллюстрации можно посмотреть на "Озоне", прямая ссылка: http://www.ozon.ru/context/detail/id/5561289/

Шарлотта Зелинг, "Мода. Век модельеров. 1900-1999"
Издательство: Konemann, 2000 г.
Суперобложка, 656 стр.

От издателя: "Автор рассказывает о творцах моды - кутюрье, модельерах, дизайнерах, об их творческом пути, о созданных ими моделях. Это издание - не только энциклопедический словарь по истории моды, куда вошли все знаменитые имена модельеров XX столетия, но одновременно красочный рассказ о многих звездах подиума. Завершает эту прекрасно иллюстрированную книгу справочный аппарат, где читатель может найти подробный глоссарий, а также адреса крупнейших международных школ моды."

Шикарная книга с шикарными иллюстрациями! Настоящая редкость.

Скачать книгу в формате pdf можно вот здесь: http://narod.ru/disk/5299950000/ModaXX.pdf.html

Это работа знаменитого Питера Линдберга (Peter Lindberg) для итальянского Vogue (1985г.)

Все знакомы, правда?:) Не спешите, попробуйте внимательно посмотреть на лица.
Ответ под катом


Я в очередной раз перелистала альбом P.Lindberg "On street" - есть просто невероятные снимки, невозможно не удивляться работе мастера. Некоторые фотографии должны быть видны вот по этой ссылке: http://www.schirmer-mosel.com/homed...ergh_Street.pdf

Двадцать лет назад мы с родителями были в гостях в семье одной известной актрисы. Она тогда только что вернулась из Америки, где провела несколько месяцев, интересно рассказывала о Голливуде, мы весь вечер провели за разговорами о ее ролях, о кино вообще - наверное, ей было лестно, что я не специально готовилась к визиту: было понятно, что такую кучу информации просто так, за один вечер, не выучить. И когда я, набравшись смелости, попросила дать мне почитать огромный том, посвященный актерам Голливуда, моя просьба тотчас была удовлетворена. И я вот до сих пор (прошло два десятка лет!) помню, как по вечерам, после инстутута, я сидела за письменным столом, драгоценный том лежал передо мной и я читала, обложившись словарями. И помню, как жалела, что иллюстраций совсем немного - хотелось больше фотографий, больше кадров - интернета, понятное дело, тогда еще не было. Это теперь стало возможным заказать все, что душа пожелает, а тогда такая книга казалась какой-то немыслимой роскошью: я помню, что именно тогда впервые нашла всех актеров из "Великолепной семерки", все роли своего любимого Роберта Редфорда, Мерил Стрип, Михаила Чехова, Греты Гарбо...
Прошли годы и теперь, читая новую книгу А.Васильева, я испытывала прямо противоположные чувства. Впрочем, давайте обо всем по-порядку.

"Русский Голливуд" я закончила давно, еще в июне. И все это время не знала, надо ли здесь делиться своими впечатлениями, учитывая всю неоднозначность ситуации. Но недавно решила: "Напишу!" Как бы не были противоречивы мои впечатления, возможно, они кому-нибудь помогут сделать правильный выбор или не ошибиться, потому что реклама и анонсы - это хорошо, но ни один анонс не даст полной и честной картины того, что ждет читателя, решившего приобрести ту или иную книгу.

Александр Васильев, "Русский Голливуд"(mini)
Издательство: СЛОВО/SLOVO, 2010 г.
Суперобложка, 368 стр.

От издателя: "Новая книга известного историка моды, театрального художника и телеведущего Александра Васильева "Русский Голливуд" посвящена жизни русской артистической эмиграции на Фабрике Грез. Эта книга открывает новую тему в творчестве Александра Васильева. Россия прежняя забыла, а современная просто не знает прекрасных русских актрис и актеров, имена которых по сей день красуются на звездах Аллеи Славы Голливуда. Русская эмиграция сыграла важную роль в мировой культуре прошлого века. Наравне с модой, литературой и балетом одной из самых заметных сфер "русского влияния" стало голливудское кино.
Редкие фотографии, кадры и пробы к фильмам, американские экранизации произведений русских классиков, голливудские фильмы о России, биографии самых ярких русских звезд американского кинематографа делают эту книгу поистине уникальной."

Начнем с прекрасного. В книге огромное количество замечательных черно-белых фотографий, кадров из фильмов, афиш и разных иллюстраций. Невозможно промолчать и о том, что все иллюстрации даны в прекрасном качестве - это немаловажно, учитывая совершенно справедливую критику одного из предыдущих альбомов А.Васильева, "Русский интерьер", в котором качество многих фотографий вызывало нарекание у читателей. В плане иллюстраций, их качества, всех подписей к фотографиям, удобства размещения всех пояснений и комментариев, "Русский Голливуд" шикарен и вызывает восхищение. Лично мне хочется пересматривать фотографии снова и снова. Представляю, какая красота будет перед глазами тех, кто решит купить издание большого формата, когда оно, наконец, появится в продаже. Я же ограничусь именно мини-изданием и считаю, что заплатила за книгу вполне адекватные деньги - спасибо шикарным иллюстрациям!
От прекрасного переходим к ужасному. Что касается текста, который размещен в книге, то - увы! увы! увы! - я бы и рубля пожалела. Это просто катастрофа! Если отбросить всякую политкорректность (ну, не до конца, конечно, весь этот блог полон моих восхищений А.Васильевым, так что не все еще потеряно для Александра Александровича), то такое ощущение, что над книгой работали двоечники-ученики, но никак не сам мастер. Потому что текста так ничтожно мало, что сразу, буквально с первых страниц, хочется перевернуть книгу обложкой вверх и еще раз прочесть фамилию автора. Как, неужели это писал А.Васильев? Тот самый А.А.Васильев, который подарил читателям прекрасную "Красоту в изгнании"? Не может быть, чтобы такой куцый текст был написан им! Вот как будто сел человек за стол, достал несколько разных томов "Кто есть кто в Голливуде", открыл ноутбук, посмотрел Википедию, пару-другую специализированных сайтов, сложил все, поставил себе целью начинать каждый текст с обязательного упоминания о том, где и когда кто из актеров родился, в середине - не забывать перечень фильмов, в конце, непременно, когда и где умер. Все, остальное - дело техники, т.е. скорости набора на клавиатуре.

Считаем страницы, фотографии и строчки

Дальше примеры приводить не буду, на это нет времени. Основное, что я бы хотела сказать: не случайно начала свой рассказ об этой книге с давней истории, связанной с энциклопедией, посвященной актерам Голливуда. Там хотелось больше фотографий, при том, что по тексту не было никаких претензий - формат "энциклопедия" накладывает определенные требования к тесту. В "Русском Голливуде", наоборот, не хватает фразы "Иллюстрированная энциклопедия": прекрасные фотографии и иллюстрации спасают положение, но не настолько, чтобы полностью "загримировать" очевидные ошибки при работе над текстом книги.
В данном случае как-то особенно стало заметно, что Васильеву - на мой взгляд! - банально не хватает времени для того, чтобы работать над книгами и стараться держать планку, так высоко поднятую прекрасной "Красотой в изгнании".
Еще, конечно, совершенно крамольная мысль: автор ошибочно решил, что поклонницы и почитатели так его обожают и его слава стала настолько крепка, что защищает не хуже самой прочной брони, так что можно и схалтурить: поклонники все примут на "ура". Как-то особенно печально, что халтурность коснулась именно "Русский Голливуд" - тема ведь интереснейшая, многие факты и события хорошо изучены А.Васильевым и уж ему-то придумать интересный текст к главам про О.Бакланову, И.Баронову, Т.Туманову и др. - как встретиться со старыми, добрыми знакомыми: и есть, что вспомнить, и что-то новое все равно будет.
И еще, уже в качестве эпилога, предвидя возможные комментарии, типа: "Виктория, просто вы знаете больше обычного, среднестатического покупателя, на которого рассчитан текст "Русского Голливуда". Отвечаю:
Во-первых, я не знаю больше, чем сам Александр Александрович и покупаю его книги как раз для того, чтобы узнать больше. "Русский Голливуд" абсолютно ничего не дал мне в плане каких-то новых знаний - имею в виду текст, который размещен в книге. Ну, может быть, только глава про Мишу Ауэра заставила быть внимательнее, но в книге не одна глава, а 32, и интересными должны быть все разделы, а не пара абзацев.
Во-вторых, мне всегда казалось, что к читателю надо относиться с уважением. Не надо думать, что "сшитый" на скорую руку текст - это то, что нужно читателям, которые настолько информационно беспомощны, что не способны понять, когда текст действительно информационно интересен, необычен и позвнавательно-индивидуален, а когда - "тяп-ляп, Википедия плюс Кинопоиск, не забыть слегка "американизировать", добавить голливудского фаст-фуда и, пожалуйте, "кушайте" на здоровье.
В-третьих: я никогда (за редким исключением) не жалею денег, которые трачу на книги. Мой опыт и знания позволяют практически не делать ошибок. Книги А.Васильева, которого отношу к своим любимцам, до недавнего времени я не проверяла: фамилия автора на обложке была своеобразным знаком качества. Но "Русский Голливуд" стал чем-то вроде рубежа: позади осталось безграничное, непроверяемое, доверие. Впереди - пока еще, - наблюдение. С интересом, с которым обычно жду новинки. Но, могу сказать абсолютно точно: если такая работа с текстом, как в "Русском Голливуде" продолжится в новых изданиях, я больше не буду покупать новые книги. Все самое лучшее есть в "Красоте в изгнании", "Русской моде" и др. книгах, а читать убого составленные тексты и расстраиваться - нет, увольте, жалко нервы и время. Красота, конечно, требует жертв, но не таких.

Около 800 рублей (цены в московских книжных) за мини-издание "Русский Голливуд" считаю вполне даже разумной ценой, учитывая прекрасные иллюстрации, помещенные в книге. Платить же больше 3,5 тысяч за большой том, если текст не будет кардинальным образом переработан и отредактирован, считаю абсолютно невозможным и лишним: понимаю, что поклонницы все равно скупят весь тираж, но это уже личный выбор каждого.

Перед приближающимися выходными - для настроения.
Ссылку на сайт фотографа уже ставила, но повторить несложно: http://www.jerryschatzberg.com/
"Rain"

Про эту книгу тоже узнала достаточно давно - из комментария к одной своей записи. Комментарий потом загадочным образом:) исчез, но прочитать его успела. И запомнила. И с тех пор ждала:)

Александр Васильев, "Русский Голливуд" (Mini)
Издательство: СЛОВО/SLOVO, 2010 г.
Суперобложка, 368 стр.

Ожидаемое поступление в продажу: середина мая

От издателя: "Новая книга известного историка моды, театрального художника и телеведущего Александра Васильева "Русский Голливуд" посвящена жизни русской артистической эмиграции на Фабрике Грез. Эта книга открывает новую тему в творчестве Александра Васильева. Россия прежняя забыла, а современная просто не знает прекрасных русских актрис и актеров, имена которых по сей день красуются на звездах Аллеи Славы Голливуда. Русская эмиграция сыграла важную роль в мировой культуре прошлого века. Наравне с модой, литературой и балетом одной из самых заметных сфер "русского влияния" стало голливудское кино.

Редкие фотографии, кадры и пробы к фильмам, американские экранизации произведений русских классиков, голливудские фильмы о России, биографии самых ярких русских звезд американского кинематографа делают эту книгу поистине уникальной."

Насколько я понимаю, планируется также выпуск и другого варианта - тома большого формата (с дополнительной информацией), но, понятно, что цена уже будет соответствующая.

Очередной поход к окулисту получился весьма познавательным - вчера узнала, что бывает ревматизм глаза. Типа, долго-муторно, но ничего страшного - лечению поддается, назначили новый препарат, а там, если не поможет, анализы надо сделать и дальше заниматься - это при долгосрочном варианте. Глаз мой привык к повышенному вниманию, ему все нравится, но такое положение вещей не нравится ни мне, ни мужу - красота еще та, если честно.
И именно это время выбрали издательства для кучи всевозможных интересных новинок - уже который день ловлю себя на том, что хочу все книги и сразу. Устроиться поудобнее в кресле, под пледом и чтобы глаз не болел - читать, читать, читать... Вся штука в том, что у меня сейчас уже куча непрочитанных книг и нехилая стопочка недочитанных, а я хочу новые. Поймала себя на мысли, что превращаюсь в этакого книжного скопидома, но когда читать - совершенно непонятно.
Но вот скажите мне, как можно равнодушно пройти мимо этой книжной красоты, а?

Вопреки ошибочно-разгильдяйскому анонсу на сайте "Иностранки" - там книга заявлена аж на январь 2010, роман уже неделю продается во всех магазинах. Один из лучших в французской литературе последних лет:
Мюриель Барбери, "Элегантность ежика"
L'elegance du herisson
Серия: Серебро
Издательство: Иностранка, 2009 г.
Твердый переплет, 400 стр.

От издателя: "Девочка-подросток, умная и образованная не по годам, пожилая консьержка, изучающая философские труды и слушающая Моцарта, богатый японец, поселившийся на склоне лет в роскошной парижской квартире... Что связывает этих людей, как меняется их жизнь после того, как они случайно находят друг друга, - об этом читатель узнает, открыв этот прекрасный, тонкий, увлекательный роман.
"Элегантность ежика", второй роман французской писательницы Мюриель Барбери, прославил ее имя не только во Франции, но и во многих других странах. Она страстно влюблена в творчество Л.Н.Толстого и культуру Японии, и обе эти страсти она выразила своей книге."




Абсолютно необъективна, пристрастна и вообще мне в данном случае нельзя доверять:), но можно прислушаться к тысячам читателей во всем мире, которые считают эту книгу одной из лучших за последние годы - и они правы, черт побери!:)
Обращаю внимание на долгожданное переиздание - предыдущий тираж был давно раскуплен и даже у букинистов стал настоящей редкостью:
Вот она, во всей своей снежности


Ну и наконец - одна из главных новинок осени. Книга уже вышла и вот-вот появится в продаже (ориентировочная дата - 17 ноября, но, может быть, и раньше)

Стиг Ларссон: «Девушка с татуировкой дракона»
серия «Millenium»
Москва: Эксмо, 2009
624 страницы

От издателя: "Впервые на русском языке мировой бестселлер шведского писателя Стига Ларссона «Девушка с татуировкой дракона» из трилогии «Millenium».

Сорок лет назад загадка исчезновения юной родственницы не дает покоя стареющему промышленному магнату, и вот он предпринимает последнюю в своей жизни попытку — поручает розыск журналисту Микаэлю Блумквисту. Тот берется за безнадежное дело больше для того, чтобы отвлечься от собственных неприятностей, но вскоре понимает: проблема даже сложнее, чем кажется на первый взгляд."

Стиг Ларссон написал 3 книги, объединенные в цикл "Миллениум", и успел написать 100 страниц четвертой, но в 50 лет умер от обширного инфаркта...

"Ларссон, который был также журналистом и главным редактором антифашисткого журнала Expo, успел заключить договор с одним из ведущих шведских издательств, но умер прежде, чем хотя бы одна книга трилогии вышла из печати.
... Трилогия «Миллениум» стала настоящим хитом во Франции, где СМИ прозвали ее «северным вирусом» – по тому, как она, словно эпидемия, захватила читающую публику. Говорит Марк де Гувенэ, редактор французского издательства трилогии и один из ее переводчиков на французский язык: «Прочитав два с половиной тома, я помчался к моему главреду, восклицая: ”У меня тут есть кое-что исключительное, нам нужно приобрести права!”»
Первый том, «Девушка с татуировкой дракона» (шведское название: Män som hatar kvinnor – «Мужчины, которые ненавидят женщин»), в одной лишь Франции разошелся тиражом более миллиона экземпляров. А ведь продажи высоко оцененных критикой, отмеченных призами книг обычно не превышают небольшой доли от такого тиража. «Это – продажи совершенно другого масштаба», – говорит де Гувенэ...
...Книга переведена почти на 40 языков, неизменно растет список стран, где купили права на ее экранизацию. Идут переговоры о правах на производство сериала на английском языке, вслед за шведским, который уже снят. Первоначально Ларссон оставил рукописи одному шведскому издателю, который, однако, совершил деловой промах, сравнимый лишь с ошибкой звукозаписывающей компании, отказавшей группе «Битлз»; издатель так и не открыл эту пачку. Раздраженный автор забрал рукописи и отнес их в Norstedts, одно из ведущих издательств художественной литературы в Швеции.
По словам Магдалены Хедлунд, менеджера по авторским правам издательства Norstedts, это было осуществлением мечты издателя, на чьем пороге вдруг появляется автор с тремя законченными романами. «Это было неслыханно, – говорит она. – Впервые в своей практике Norstedts подписал договор на три книги с человеком, который до этого никогда не писал романов. Правда, у нас были большие надежды, но успеха в таком масштабе мы не предполагали». Читать дальше - "Монументальный успех Стига Ларссона": http://www.sweden.se/ru/Start/Lifes...ennial-success/

За кадром остается много, вот лишь несколько фото-подсказок:
"Ева Луна" И.Альенде ожидается в конце ноября.
Две книги Алексдандра Васильева уже в продаже - это экономичные (Mini) издания популярных книг, формат - если кому интересно, как "Я сегодня в моде", а иллюстрации можно посмотреть на "Озоне". В издательстве "SLOVO" книги продаются по цене 990 руб., на "Озоне" они сейчас выставлены по 1082руб. (без учета скидок).
Очередная книга в популярной серии - "Франция. Париж на тарелке" уже в продаже.
Вот такой совсем небольшой обзор интересных новинок:) Спасибо за внимание:)))