8 АВГУСТА ОСТАНОВИЛОСЬ СЕРДЦЕ

НАРОДНОГО АРТИСТА РОССИИ

ПАВЛА ЯКОВЛЕВИЧА СЛОБОДКИНА.

Основателя и бессменного руководителя

вокально-инструментального

ансамбля «Весёлые ребята»

с 1966 по 2017 год.

Директора и художественного руководителя

Московского

Театрально - Концертного Центра Павла Слободкина. 

Похороны Павла Слободкина прошли тихо и незаметно для широкой публики. Будто и не с легендой советской поп-музыки прощались. Хотя накануне траурной церемонии, знакомые покойного не сомневались — попрощаться с ним придут все звезды.
Освещали траурную церемонию два телеканала и несколько газетных СМИ. Для фигуры такого масштаба — не густо.
Среди собравшихся - родственники Павла Слободкина, знакомые, близкие друзья, поклонники ВИА. В общей сложности, человек сто, не больше.
- Очень странно, что такого человека провожают в последний путь так скромно, - обронил кто-то из присутствующих. - Да и об его смерти журналисты писали как-то вскользь, чуть ли не «бегущей» строкой давали информацию. Очень жалко, что нынешнее поколение не ценит тех, кто был до них.
Из публичных людей были замечены лишь Иосиф Кобзон, Александр Буйнов и Виктор Чайка.


Уход легендарного советского продюсера не взорвал соцсети соболезнованиями звезд, как происходит обычно после известия о кончине того или иного представителя шоу-бизнеса. Скорее всего, представители нынешнего поколения артистов не сразу поняли, о ком идет речь. Ведь имя этого человека гремело на всю страну в 70-80-е годы. Именно его без преувеличения можно назвать «крестным отцом» Аллы Борисовны Пугачевой. В далеком 1974 году тогда еще никому не известную певицу маститый шоумэн пригласил в ансамбль «Веселые ребята». А еще через год песня «Арлекино» в аранжировке Слободкина сделала Пугачеву звездой...

Из записи Аллы Пугачевой:

"Дорогой наш Паша! Жаль, что ты покидаешь нас и этот бренный мир. Знай, что та часть моей жизни, связанная с тобой, освещенная нашей молодостью, стремлением к цели, порой казавшейся недостижимой, счастьем успеха и горечью неудач, останется со мной до конца дней моих. Ты талантливый музыкант и композитор, но партитуру нашей жизни пишем не мы, а другие, Высшие Силы, именуемые СУДЬБОЙ.

Прощай и прости, дружище.

Годы и болячки делают свое дело, мы все там будем. И там, куда ты уходишь, мы встретимся и ответим на все вопросы, на которые мы при жизни так и не нашли ответа.

Отдыхай с Богом от мирской суеты.

Аминь, аминь, аминь".





Павел Яковлевич Слободкин (9 мая 1945, Москва, СССР — 8 августа 2017, Москва, Россия) — советский и российский композитор, музыкальный продюсер, режиссёр и педагог.Народный артист Российской Федерации (1993), Академик международной академии творчества (1993),международной академии наук(1995), международной академии театра( 2013),профессор.Вице-президент международного союза музыкальных деятелей, вице-президент Российского Авторского Общества, член Коллегии Департамента культуры города Москвы. Член Союза композиторов России,член Правления московского Союза композиторов, член Союза театральных деятелей России.

– Мне повезло, потому что я родился в доме 5/7 в Спасо-Глинищевском переулке. Сейчас там уже, наверное, не осталось места от мемориальных досок.

Я жил на одном этаже с Немировичем, там же жили Москвин и Тарханов, Горчаков, Александр Петрович Штейн, в квартире которого жил покойный Игорь Кваша. Тут же, через дорогу жили Штраух и Глезер. Я уж не говору об Алле Тарасовой, Вере Марецкой, Сергее Образцове, Любови Орловой. Дом был очень серьезный и, конечно, все ходили друг к другу в гости. Это было общение, которого сейчас, в силу определенных социальных условий, мы лишились.

Никогда не забуду: подо мной жил Сева Абдулов. Тут же идет перекидка к Володе Высоцкому, которому я делал первую аранжировку «На братских могилах» , которую пел Марк Бернес, с которым я, в свою очередь, работал в качестве дирижера и музыкального руководителя.

В тот период времени у Севы Абдулова все собирались. Приезжали Иосиф Бродский. Володя Высоцкий, все скульпторы и диссиденты. Никогда не забуду, как к нам приходили Самуил Маршак и Агния Барто. Или Корней Чуковский, который жил напротив Телеграфа. Он был очень интересный собеседник и в свое время подарил мне книжку «От двух до пяти» – совершенно фантастическая вещь. Довелось мне общаться и с Анной Ахматовой, и с Юрием Олешей.


Сейчас понимаешь то наполнение, которое исходило от этих людей эпохи, и которые, безусловно, олицетворяли интеллект нации. Что можно испытывать, когда ты видишь живого Бориса Пастернака или Игоря Стравинского? Никогда не забуду, как меня Оскар Фельцман попросил записать четыре песни на стихи Андрея Вознесенского. Одна из них — «Ты меня на рассвете разбудишь» – была записана на другую мелодию еще до того, как у Алексея Рыбникова возникла рок-опера «Юнона и Авось».

Сейчас понимаешь всю ценность этого общения, когда ты видел дядю Лешу Грибова, Михаила Яншина, когда ты часто бывал у того же Образцова. Это был какой-то другой мир, который накладывал какие-то свои слои восприятия.

Я никогда не видел Любовь Орлову неубранной. К ней приезжал ЗИМ, она всегда выходила в широкой шляпе с вуалью, всегда была подтянутой — настоящая Звезда! Можно спорить, какая она актриса, но вела она себя как абсолютно голливудская звезда.
Во-первых, они с мужем называли друг друга исключительно на «вы». Во-вторых, я никогда не видел ее в мятом халате, она этого не допускала. Кстати, такая же тенденция была и у Клавдии Шульженко. В 1976-м ей исполнилось 70 лет. Силы уже были не те, и я стал ее приглашать во дворцы спорта, где платили две ставки, а пела она при этом три песни. У нас были самые замечательные беседы, потому что я утром приходил к ней на кофе, а она всегда была в пеньюаре, в роскошном халате. Я приносил ей кофе, и мы вели разговоры об эстраде, об искусстве.

Я видел, что у деятелей тогдашней эстрады был совершенно иной интеллектуальный уровень. Они все равно считали себя актрисами, а не певицами эстрадного жанра. Мне очень повезло, что, например, с Людой Зыкиной, несмотря на разницу в возрасте, мы были на «ты».

"Я счастливый человек, потому что я застал и литературу, и театр. У меня были доверительные отношения с Олегом Ефремовым, который меня познакомил с Анатолием Смелянским. Такие узловые моменты, безусловно, влияли на меня и на мое формирование."



"Когда я пришел уже в зрелом возрасте поступать в ГИТИС вместе с моей солисткой Аллой Пугачевой, то Иосиф Туманов, зная меня с детского возраста, спросил: «Зачем тебе это нужно?». Когда же я все с блеском сдал, мне на полном серьезе предлагали поменять профессию.
В зале сидела Фаина Раневская, которая мне сказала: «Иди в артисты — ты такой органичный. Ты живешь на сцене — так иди на сцену». Еще немножко — и я бы бросил профессию музыканта."

Тот беспредел, который сегодня существует в схоластике слов, вплоть до дебилизма, конечно, очень огорчителен. Я не хочу никого учить, не хочу никому читать нотации, я просто хочу сказать, что должно быть какое-то очень важное и трепетное отношение к тому, что ты делаешь.



В углу моего кабинета висит единственный в СССР и в России платиновый диск №1. Продано нами пластинок 179 850 000. Это самая большая награда, которую я не променяю ни на что. Потому что это один человек, сидя за столом, вместе с друзьями по ансамблю заработал для государства по тем временам около 200 миллионов рублей. Если сейчас сделать индексацию хотя бы 1 к 300 — это будет 60 миллиардов.

Поэтому для меня эта награда ценнее «Песен года» и любых других статуэток. Эта награда определяет востребованность всего содружества, которое называется «зритель». Это очень важный момент, потому что с годами ты понимаешь ответственность.



Могу сказать, что я очень люблю молодых ребят, быстро нахожу с ними общий язык. Мне кажется, с молодежью нужно разговаривать сегодня с позиций равенства, с позиций уважения старшего к младшему. Как только ты станешь выставлять напоказ свои заслуги, сразу теряется контакт. Они не понимают этого, у них все еще впереди.
Для них эти звания не имеют значения, а имеет значение лишь одно: интересный собеседник или нет. Здесь ты можешь быть хоть лауреатом Нобелевской премии, а тебя никто может не слушать.

Я вам честно скажу, когда я готовил Аллу Пугачеву на конкурс «Золотой Орфей» в Болгарии, я считал, что она должна победить со шлягером, что, собственно говоря, и произошло. Но в «Арлекино» не было припева. Поэтому мне его пришлось дописать, составив его из смеха, потому что, по условиям конкурса, нельзя было изменить музыкальный материал.



Самая же главная проблема в том, что раньше каждого артиста можно было узнать по репертуару. Моя генеральная линия тоже состояла в том, что мои подопечные не пели песни наших коллег. Наши песни пели все, а мы пели только те, которые мы исполняли первыми. Мне кажется, что это — один из важнейших компонентов создания творческого лица исполнителя. Потому что если у актера нет своего репертуара, он не может быть звездой.
Если ты хорошо поешь чужой репертуар — это все равно вторичное исполнение.



С 1981-1995 гг. Павел Слободкин преподает в ГИТИСе, музыкальный руководитель актерского и режиссерского курсов, создатель курса лекций «Музыкальные жанры на эстраде». Среди его студентов:
народные артисты России — Е.Камбурова, К. Новикова, А. Буйнов Л.Рюмина, В.Осипов,
художественный руководитель фольклорного центра "Русская песня"-Н.Бабкина,
художественный руководитель театра национального искусства-В.Назаров,
художественный руководитель хора им.М.Пятницкого- А.Пермякова;
заслуженные артисты России:
художественный руководитель театра"Бенефис"-А.Неровная,
М.Евдокимов, Ю.Григорьев, П.Деметр,Е.Головин,В.Кирсанов, В.Мулерман, С.Резанова, А.Гарнизов, Е.Шебагутдинов,В.Заворотний;
заслуженный деятель искусств России-В.Пасынков;
заслуженные артисты Белоруссии — солисты ансамбля «Песняры»: Л.Борткевич, А.Кашепаров; народная артиска Молдавии,заслуженная артистка РФ-М.Кодряну;
артисты и режиссеры эстрады и кино — Л.Белогурова, народный артист РФ-В. Гаркалин,генеральный директор канала ТВ "Бибигон" -А.Гуревич, Н.Дуксин, Л.Вайкуле, солисты "Опус" -М.Зивере, И.Ванзович, заслуженные артисты Якутской АССР:-Н.Кирюшкина,О.Кирюшкин, С.Лазарева, А.Столяров, руководитель ансамбля "Маски-шоу"- Г.Делиев, В.Барский, В.Круглова;
руководители коллективов: — ансамбля «Поющие сердца» В. Векштейн, группы «Круиз» М.Аничкин, ансамблей:"Лейся песня","Надежда"-М.Плоткин, ансамбля "Бим-Бом"- В.Левушкин;

Игорь Николаев - один из немногих представителей шоу-бизнеса, кто оставил комментарий на смерть Слободкина в соцсети:
«Это имя неотделимо от моего детства и юности. Сколько песен «Весёлых ребят» перепето мной в сахалинских ресторанах. Сколько собрано виниловых пластинок. Довелось работать с Павлом и с «Весёлыми...» над музыкальным фильмом для ЦТ СССР о Старом Цирке. Саша Буйнов, Лёша Глызин... Павел Яковлевич был очень щепетилен в вопросе авторских прав, звонил мне неоднократно, чтобы найти качественные записи для издания пластинки с нашими песнями. И рассказывал огромное количество интереснейших, почти фантастических историй из своей жизни. Я их все помню... Вечная память».





ЛИЧНОЕ:
Очень сложно подобрать нужные слова, когда прощаешься с ЧЕЛОВЕКОМ, ЛЕГЕНДОЙ, которого хорошо знал лично.
Шестнадцать с половиной лет мне посчастливилось работать под руководством этого ГРАНДИОЗНОГО ЧЕЛОВЕКА.
Масштаб его личности мы поймем со временем.
Его талант администратора, сочетающийся с высочайшей музыкальной и человеческой культурой огромен.
А как он рассказывал! И ему было о чём рассказать. О его встречах и знакомствах с выдающимися людьми. С самого раннего детства он был окружен ЛИЧНОСТЯМИ, а не "звездами"...
Он и сам был ЛИЧНОСТЬЮ!
Бывало всё в работе и в общении...обиды...непонимание, редкие похвалы, остроумные шутки и высочайшая требовательность во всём, но при этом я всегда осознавал с КАКИМ ЧЕЛОВЕЧИЩЕМ нахожусь рядом...
Павел Яковлевич очень много сделал для КУЛЬТУРЫ Москвы, да и для КУЛЬТУРЫ всей России.
Его фанатичное и профессональное отношение к любимому делу не могло не восхищать окружающих.
Казалось, что так будет всегда...
Поэтому его уход стал для всех хорошо знавших его и работающих с ним огромным потрясением.
Если сейчас перечислить всех, кто прошел школу Слободкина, то только одно перечисление известных фамилий займёт много времени. Намеренно не называю этих людей "звёздами", как модно сейчас. Хотя повели они себя по - звездному...Не снизошли... Проигнорировали прощание...Видимо у них нашлись более важные дела...Ну что ж...Это их право.
Поэтому особенно ценно было присутствие Иосифа Давыдовича Кобзона, который несмотря на свою настоящую занятость и не самое лучшее состояние здоровья, приехал проститься...
Всегда уважал и еще больше уважаю этого ЧЕЛОВЕКА и АРТИСТА!

Но...вернёмся к главному...

Мой ДОРОГОЙ Павел Яковлевич!
Я благодарен судьбе за встречу с Вами!
Я благодарен Вам за Ваше по-настоящему доброе и искреннее отношение ко мне!
Я благодарен Вам за Ваших "Веселых ребят". Нынешний и, к огромному сожалению, последний состав, на мой взгляд был самым лучшим из всех!(и они пришли вчера проститься с Вами).Понятно, что с Вашим уходом история "Веселых ребят" закончена, потому что, кроме Вас, никто и никогда не сможет ими руководить. Да и как можно руководить Вашим детищем?
Очень жалею,что при жизни говорил Вам мало хороших слов, но...в отношениях начальник - подчиненный сложно даже от души говорить то, что чувствуешь... можно быть неправильно понятым...
В моем сердце Вы навсегда останетесь таким, как на этой фотографии.
С этой улыбкой и с очень добрым взглядом...
Останетесь простым, земным и... ВЕЛИКИМ ЧЕЛОВЕКОМ!
Самая СВЕТЛАЯ и ДОБРАЯ ПАМЯТЬ Вам!






использованы материала сайта: http://www.classicalmusicnews.ru/interview/pavel-slobodkin-2015/

дневник ilyaevteev