А_В_Ель, Джинджер владеет английским явно лучше меня (насчет Двушки - не знаю), так что я вряд ли смогу быть полезна. Но, если хочешь...

LI 5.09.15

Хочешь, хочешь.

А_В_Ель, нее, два- это излишество. :)))

Двушка, вот я и про то же. Правда, Лара говорит, что все равно переведет - для себя....

прошу прощения, что лишила всех удовольствия поучаствовать в состязании... больше не буду :) чеССлово! просто у меня была совершенно тупая рабочая суббота и желание попробовать себя в незнакомой тематике...

NutGinger, тот самый случай, когда приятное совместилось с полезным.
В понедельник делаю литературную редактуру и вывешиваю текст на доску. Так что спасибо еще раз. Есть за что, право.

польщена :)

А перевод сюда закатать слабо? :)
А то ведь придеться мучиться, не только Вали это "соу бэд", хотя ...
"уж лучше помучится!" (ц) БСП

С разрешения NutGinger - легко.

Исходное сообщение А_В_Ель
С разрешения NutGinger - легко.

теперь ЭТО - Ваше, моего разрешения не требуется :)

Хау мач из зе ФИШ???!!!!!!

Мальчик, ты сейчас с кем разговариваешь?.. ;)

Все же меня окружают совершенно потрясающие женщины.
Сегодня пришло еще 2 варианта перевода - от Larhis и от Fanya. Так что я все три скомпилирую и выложу тут уже в олитературенном варианте.

Эх, опоздала...

Но когда про тебя во французской прессе напишут я чур первая переведу!!!

Договорились. Это вакансия забита.

Коллективное творчество. Перевод - NutGinger, Larhis и Fanya под редакцией А_В_Ель.

Опасности любви
Две пьесы – современная и классика 17 века – исследуют опасные территории любви и потерь.

Автор: John Freedman
Опубликовано: 28 октября 2005.

Любовь. Что еще можно сказать о ней? Кроме того, что нельзя сказать достаточно. Особенно о темных аллеях и тупиках, в которые она заводит каждого из нас. Триста пятьдесят лет назад Мольер создал величайшую пьесу о любви – «Дон Жуан, или Каменный гость». Несколько лет назад Василий Сигарев, екатеринбуржец двадцати с небольшим лет, добавил несколько новых поворотов в своей пьесе «Фантомные боли»

Разумеется, и «Дон Жуан» и «Фантомные боли» не просто «пьесы о любви». Обе они о тех самых тупиках и тёмных аллеях, о местах, где мы оказываемся выброшенными на берег, о местах, где от нас отказываются, и о местах, где мы покидаем других. Эти пьесы о том, что происходит, когда люди захвачены и раздавлены любовью. Они о том, как легко мы ломаемся. Может быть, поэтому обе работы так хороши. По крайней мере, по этой причине обе постановки - «Дон Жуан» в театре Джигарханяна и «Фантомные боли» в Театре.doc - производят такое сильное впечатление.

«Фантомные боли» - безошибочно современная пьеса, грязная, грубоватая и безысходная. Она прорастает на территории смерти, алкоголя и насилия, или как минимум чего-то подобного. Герои разговаривают на, скажем так, «натуральном» русском языке, пересыпая свою речь нецензурными словами. Отношения строятся на взаимной эксплуатации.

Сигарев добавляет еще одну деталь в этот «коктейль» - несколько старомодное духовное перерождение Дмитрия, студента, который привык получать кайф от выпивки и дешевого секса. Его случайная встреча с Ольгой, несчастной молодой вдовой, которая никак не может забыть ужасную гибель мужа - это встреча из тех, которые могут изменить жизнь.

Режиссер Ирина Керученко поставила спектакль так, что значительная часть действия происходит на полу. Это место, по словам Эдди из пьесы Сэма Шеппарда «Глупец для любви», где «меньше неловкости». Спектакль начинается длинным ленивым прологом, когда Дмитрий (Кирилл Плетнев) сидит на полу на корточках и разговаривает со зрителями, пока те рассаживаются. Он пьян в хлам и обаятелен как Казанова. Он дразнит зрителей, заигрывает с женщинами и подкалывает мужчин. Это мастерски сделанный кусок, в чем есть заслуга и режиссера, и актера. Они нас полностью обезоруживают еще до того, как начинается собственно действие. К тому времени, когда действие в спектакле доходит до жестоких сцен, мы уже приняли Дмитрия всем сердцем.

Дмитрий подрабатывает на стройке. Его напарник, грубый тип по имени Глеб (Валентин Самохин), рассказывает ему о женщине, которую можно поиметь, нацепив очки и притворившись ее погибшим мужем Вовчиком. Когда она появляется, Дмитрий играет свою роль, и, действительно, она готова переспать с ним прямо здесь, на грязном, заваленном мусором полу (художник Мария Утробина).

Сыгранная Еленой Ляминой вдова Ольга – птица со сломанными крыльями. Кажется, что мы видим, как ее хрупкое сердце яростно колотится в груди. Она сделает что угодно, чтобы ее иллюзии не разбились. Ее рассудок помрачен, но сердце еще живет. Ей постоянно нужен кто-то, кто поможет ей пережить ее трагедию снова и снова. Может быть, на этот раз исход будет другим. Почему ей не удалось предостеречь Вовчика, что его переедет трамвай? Он был поэтом, и она собиралась положить свою жизнь на то, чтобы ему было лучше. Сейчас же она может сделать это только через суррогаты и вынужденные слабоумием иллюзии.

Почти невозможно тонкая игра Ляминой резко контрастирует с многоликим изображением Плетневым беззаботного типа, который внезапно обнаруживает, что втянут в игру, к которой совсем не готов. Дмитрий, поначалу возбужденный перспективами легкой добычи, затем шокирован реальностью происходящего – он получил женщину обманом, и, что приводит его в еще большее замешательство, его используют в той же мере. Горький привкус этой лжи застревает у него в горле, и неожиданно он отвергает Ольгу так же жестоко, как хотел овладеть ей.

«Фантомные боли» - пьеса о границах жестокости, зла и цинизма. Герои, которые пытаются найти собственные, часто искаженными представления о том, что есть любовь, этих пределов достигают и их пересекают.

«Дон Жуан» - комедия, сатира, моралистическое эссе и философская проповедь. В постановке Владимира Ячменева это грубый фарс с мрачным, провокационным подтекстом.

Дон Жуан (Станислав Дужников) – предприимчивый мужчина, который не даст себя никому ограничивать, и меньше всего своему нравственному слуге Сганарелю (Алексей Шевченков). Ну и что, что сластолюбивый дворянин соблазнил прекрасную Эльвиру (Ольга Кузина) и женился на ней? Что, если он захочет бросить ее, чтобы приударить за крестьянками Шарлоттой (Оксана Голубева) и Матюриной (Ольга Чернова)? Именно это он и сделает. Он сам говорит, что никого не обманывает, просто как мужчина следует своей натуре и инстинктам. Если Господь позволяет ему так поступать – значит, на это Его воля.

Ячменёв вычерчивает длинную, пульсирующую дугу для своего Дон Жуана. Вначале он рисует его как вроде бы искреннего человека, полного стремления к честности, но в конечном счете погружает героя в глубины лицемерия, жестокости и ненависти к себе. Весь этот путь Дужников проходит с харизматической бравадой. Именно то, что его любовь к искренности так убедительна в начале пьесы, делает его постепенное моральное разрушение гораздо более мучительным, поскольку приближает роковую встречу с каменной статуей убитого на дуэли соперника. Ничто в этой постановке, каким бы жалким не казался Дон Жуан, не пахнет дешевым морализаторством. Отчасти это так из-за ощущения парадокса и противоречивости жизни, которое Дужников привносит в свою роль.

Во много это происходит также благодаря блестящему исполнению Шевченковым роли Сгарареля. Он несется вихрем, он неиссякаемый источник энергии, человеческий механизм, полный мудрости и готовых моралистских упреков, который, однако, всегда готов немедленно уступить и участвовать в грязных делишках хозяина. Шевченков – одаренный актер, способный выразить безграничную, мятежную страсть, даже когда он беспомощно скатывается к лести. Он смешон в своем мужестве и остер как бритва в своей способности обнажить черную начинку двуличности Дон Жуана.

Игра актеров на всех планах, как и всегда в театре Джигарханяна, содержательна, точна и притягательна. Эльвира в исполнении Кузиной – это злая карикатура на типичную светскую барышню в начале пьесы и пугающий образ отвергнутой женщины в конце. Алексей Анненков является образцом бесстрастного юмора в роли мсье Диманша, кредитора, над которым так жестоко насмехается Дон Жуан.

Юлия Акс создала простые, но многозначные декорации, состоящие в основном из драпировок с изображениями в стиле неоклассицизма 17-18 веков. Она также разработала яркие и эклектичные костюмы, забавные и привлекательные одновременно.

Этот «Дон Жуан» отдает всю власть мольеровскому юмору и воздает справедливость истинам, которые драматург бережно вывел в пьесе.

Исходное сообщение NutGinger
прошу прощения, что лишила всех удовольствия поучаствовать в состязании

А было состязание? :)

Двушка, чисто гипотетическое.