Глядя на его картины Старой Москвы, все время пытаешься понять, откуда списан тот или иной сюжет. Видишь знакомые архитектурные объекты, церкви, дома, улицы, и зачастую не можешь понять, где же это конкретное место…
Только после внимательного изучения осознаешь, что вся Москва Стародубова, такая до боли знакомая и похожая на реальность, по сути своей плод воображения художника!
Наверное, правда, что картины А.Стародубова любят покупать московские чиновники и депутаты… Его произведения экспонировались на многочисленных выставках и многие картины уже нашли свое место в разных коллекциях, как в России, так и за рубежом. Серию его работ приобрел, совершенно не случайно, музей Булгакова в далеком Торонто, чтобы проиллюстрировать своим посетителям дух сказочно-фантастической столицы России.
Александр начал писать поздно. После окончания МАИ он служил в Вооруженных силах, и только после 30 лет начал работать как профессиональный художник. С 1991г. - член правления ПСНХ (Профессионального Союза Независимых Художников Москвы)
Глядя на работы этой художницы (к слову, самоучки), сложно даже предположить, что она мексиканка. Слишком знакомы и близки нам практически все её образы.
Критики говорят о работах Марии так: «Картины Зельдис наполнены чувствами, они живут и дышат. От изображенных людей невозможно отвести взгляда, они невероятно красивы в своей индивидуальности. Животные несут такую нежность и теплоту... И даже редкие натюрморты заставляют посмотреть на обычные, казалось бы, вещи абсолютно по-новому».
Ещё работы художицы можно посмотреть на её страничке Maria Zeldis
Gustav Robert Hogfeldt (Густав Роберт Хёгфельдт) – шведский художник-иллюстратор. Родился Robert Hogfeldt в 1894 году 13 февраля в Нидерландах, в городе Эйндховен. Живопись этот замечательный художник изучал в Дюссельдорфе, в Стокгольме и в Париже. Несмотря на то, что известность Хёгфельдту принесли его юмористические картины, он очень много занимался иллюстрацией детских книг.
Некоторые его работы до сих пор экспонируются в Шведском музее «Nationalmuseet, på Blasieholmen i Stockholm». Героями его картин стали гномы, эльфы и карикатурные люди в забавных ситуациях. Каждая картина – это целая история, даже не момент из жизни, а написанная книга. Вся эта красочная графика будто приоткрывает дверь в очень знакомый мир, о котором мы помним какой-то интуитивной памятью. Здесь радость и веселье и даже драки и склоки между этими забавными существами – всего лишь добродушная игра.
Роберт Хёгфельдт скончался 5 июня 1986 года в одном из пригородов Стокгольма (Djursholm).
Именно поэтому, я рисую с большим количеством деталей,
и реализмом, чтобы показать всё её совершенство."
Карл Брендерс.
Просто не верится, что эти нарисованные картины.Проиллюстрировал более 20 книг в серии под названием "Тайная жизнь животных". Сначала он делает эскизы карандашом; из этих эскизов создаёт картины, работая в смешанной технике гуаши и акварели, которую развивал в течение 25 лет.
Художник Кевин Слоан (Kevin Sloan) своими работами стремится на мгновение выдернуть нас из современного технологического окружения и погрузить в мир символизма, аллегории и поэзии. Картины автора рассказывают нам о беспрерывной смене сезонов, о превращении бутона в цветок, а затем в семена, одним словом – об изысканном саде, который мы зовем планетой Земля. «Современный мир может быть очень быстрым, и перед нашими глазами каждый день проходят тысячи изображений. Все, чего я хочу, чтобы люди просто остановились и подумали: «Это невероятно!» Если вы подумаете о чем-то таким образом, то сможете увидеть в окружающих предметах то, чего не видели до сих пор», – объясняет Кевин и своими работами призывает нас увидеть красоту в знакомых и привычных вещах. Попробуем?
Michael Cheval родился в 1966 году в Котельниково, небольшом городке на юге России. Его дед был профессиональным художником и скульптором. В 1980 году его семья переехала в Германию. Музеи и замки, древние улицы и прекрасные пейзажи южной Германии окончательно определили вкусы Михаeля. Он интересовался историей и литературой, и организовал свою группу, посвятив несколько лет рок-н-роллу, сочиняя музыку и стихи. После окончания школы и службы в Советской Армии, Михаeль переехал в Небит-Даг (Туркменистан) – город в центре Кара-Кум, неподалеку от иранской границы. Восточная философия и характер Центральной Азии сформировали его стиль. Oн сотрудничал с несколькими театрами и издательствами в Небит-Даг и Ашхабаде. В 1992 году окончил школу изобразительного искусства в Ашхабаде.
В 1990 году Михаeль провел свою первую персональную выставку в Туркменистане, Национальном музеи изобразительного искусства. Это было знаменательное событие для 24-летнего художника. В 1994 году Михаeль переехал в Россию и работал в Москве как независимый художник и иллюстратор для различных издательств, в том числе известного книжного издательства “Планета”.
Новая эпоха для художника началась когда он принял решение иммигрировать в 1997 году в США. Он вернулся к западной культуре, которая в значительной степени вдохновила его в юности. В 1998 году он стал членом престижного нью-йоркского Национального клуба искусств.
С 1998 года Михаeль регулярно проводит выставки в различных галереях Нью-Йорка. Он является членом Общества искусств Лондона с 2002 года и участвует в ежегодных европейских выставках, проведимых Ассоциацией изобразительных искусств.
Это наши дедушки, или Санта Клаусы? Вроде и шуба, и посох Карачуна имеются... :)
Талант рисовальщика у Пегги Абрамс проявился уже в раннем детстве. Мать Пегги всегда говорила, что ее дочь родилась с карандашом в руке вместо погремушки.
Пегги выросла в семье фермеров в штате Мичиган. Её в семье так любили, что не пожалели никаких денег для её обучения живописью. «Моя мама всю свою жизнь хранила старые обои и коробки из под крупы с моими детскими рисунками»...
Очень рекомендую тем, кому нравятся произведения артуровского цикла. Ее серия: "Хрустальный грот", "Полые холмы" и еще, кажется, 3 книги (не помню сейчас названий) - уже классика книг этого направления. На редкость легко читается, очень захватывающих сюжет. Считается, что это фэнтези, но все-таки там больше от приключенческо-эпического жанра...
Леонид живёт в США,в штате Флорида в городе под названием Boca Raton.
Ему 53 года.
Leonoid Afremov, интернационально приветствуемый художник, освещает искусство танца не только с артикулированием деталей каждого танца, но и используя цвета и оттенки, которые соответствуют центру центра каждой балерины в пределах каждой части. Любой наблюдатель был бы очарован простым использованием ножа палитры на холсте, который обеспечивает бесконечные возможности для различных жанров танца от балета до танго.
Джо Картрайт (Joe Cartwright) родился в 1953 г., Werrington, Австралия. Недавно выиграл первый приз за акварель на Художественной выставке Красного Креста Currabubula. Joe Cartwright - член и Художественного Общества Nepean, его работы представлены в частных коллекциях в Австралии и за границей.