Давно хотел опубликовать эту галерею. Полтора года пролежала в архиве.    http://usenkomaxim.ru/2013/11/13/koreyskiy-akvarelist-shin-jong-sik-natyurmort-ak/     Натюрмортом работы корейского акварелиста Shin Jong Sikназвал условно. По большей части их можно определить как –цветы акварелью. Есть у художника и другие жанры, но в его исполнении они не столь интересны как натюрморты и цветы. Стиль очень узнаваем, с характерным сочетанием больших цветовых заливок и отдельных детально проработанных предметов. В иной работе текстура настолько хороша, что ее порою хочется назвать фактурой. При этом исполнение очень легкое, свободное. Много света и чистого цвета. Живые акварели. Настоящее украшение для блога. Очень нравятся подобные работы, как в акварели, так и в масле.

Читать далее...

Эта история похожа на сказку, но она действительно произошла: выставленные на аукцион картины 10-летнего мальчика из английского графства Норфолк раскупили за 20 минут. Зовут художника Киерон Уильямсон (Kieron Williamson), его способности заметили в пять лет. 4 августа 2013 года Кирону исполнилось 11 лет, а он уже знаменит на весь мир. Его картины размещает на своем сайте BBC, а английская пресса окрестила малыша прозвищем "мини-Моне" или "маленьким Моне" – за характерную манеру письма, свойственную великим импрессионистам, сообщает Pixanews.

Читать далее...

А в одуванчиках - коты,  Они милы и ненаглядны.  На всех довольно простоты,  И все улыбчиво-нарядны.

Читать далее...

Альбани (1578 -1660). Крещение Христа.

Читать далее...

 

 

"... Ком стоит в глотке, грудную клетку перехватывает от счастья. Слёзы льются сами собой и нет ни сил, ни желания их останавливать. Могучие ощущения внезапного прозрения, словно какой-то неземной оргазм. Сердце начинает выстукивать невероятные ритмы... И, это приятно сердцу и его носителю. Мысли, как никогда ясные, множатся и переплетаются, образуя орнамент из чувств и интеллекта. Хочется творить новые миры и парить, лететь, мчаться, сломя голову, только вперёд и вверх..."

"Тёмная сторона Луны", "Пинк Флойд"

Читать далее...

 

Читать далее...

Живописные натюрморты в работах Trisha Hardwick

Калины бронзовые листья Сорвавшись, падают в траву. Не в доброй сказке, наяву, Земля оделась в шубу лисью. В янтарных бусах облепиха, Сверкает лаком бузина, И на ветру, всегда одна, Дрожит осина. Вот трусиха!

А снежноягодник веселый Рассыпал белый свой горох, Как жемчуг на зеленый мох, И дразнит птичек – новоселов. Полупрозрачны, серебристы В осенних сумерках блестят, Монетками – листвой звенят Плоды "лунарии искристой".

Читать далее...

Объединенная бродилка по морским пейзажам и парусникам в современной живописи.

Смотреть далее...

Душевная бродилка по деревенским пейзажам современных художников.

Смотреть далее...

Брызги шампанского 1937 г, Орк пу Хосе Мария де Люкьеси... Willem Haenraets. Акварель. Willem Haenraets. Акварель. Как и многие другие популярные мелодии прошлых лет, популярное довоенное танго "Брызги шампанского", не избежало путаницы и споров о том, кто был автором этой музыки. Очень многие жители СССР и России были уверены, что танго "Брызги шампанского" написал известнейший латвийский и советский композитор, "король танго" Оскар Строк, так как именно он часто указывался в качестве автора в радиопередачах и музыкальных справочниках. Willem Haenraets. Акварель. Однако со временем выяснилось, что Оскар Строк, хотя и написал много других замечательных мелодий в стиле танго, к "Брызгам шампанского" не имеет никакого отношения. Вот чего не было, того не было. Так кто же написал эту музыку, под которую танцевали, знакомились и влюблялись наши бабушки и дедушки? Willem Haenraets. Акварель. Впервые в Советский Союз танго "Брызги шампанского" попало в 1937 году, на немецких и французских граммофонных пластинках, а затем эта музыкальная запись была переиздана "пиратским способом " советской организацией "Грампласттрест". При этом, то ли с целью "запутать следы", то ли по причине весьма слабых познаний в иностранных языках, исполнителя музыки танго "Брызги шампанского" на пластинке указали неправильно - "орк. п/у Люиси" (то есть "оркестр под управлением Люиси"), хотя на иностранных пластинках значилась фамилия "Lucchesi", что может звучать, в зависимости от того, на каком языке произносится, как Луккези, Луккеси, Люччеси или Люкьеси (этот вариант, как будет сказано далее, и оказался правильным), но никак не Люиси. Willem Haenraets. Акварель. Вероятнее всего, советские "аудиопираты" настолько исказили фамилию исполнителя по тому же принципу, что и в популярном советском анекдоте 1970-х годов: "На партийном собрании в колхозе выступает секретарь парткома: - Товарищи, давайте потребуем, чтобы Пиночет отпустил из Чили Луиса Корвалана! Тогда на трибуну поднимается доярка: - Я простая русская женщина, и не знаю, кто такие Чили и Пиночет, но я требую, чтобы они отпустили Луизу на карнавал!" Однако вернёмся к истории авторства, написания и исполнения музыки знаменитого танго "Брызги шампанского". Как выяснилось спустя более 40 лет после появления пластинки в Советском Союзе, танго "Брызги шампанского" написал аргентинский композитор Хосе Мария де Люкьеси (Jose Maria de Lucchesi) в 1935 году, и он же руководил собственным оркестром, сделавшим запись этой музыки для компаний по производству грампластинок из Германии и Франции. По-испански эта мелодия называлась "Espuma de Champagne", что буквально означает "Пена от шампанского", однако такой русский перевод, как "Брызги шампанского", звучит намного выразительнее и романтичнее. Willem Haenraets. Акварель. Танго справедливо считается танцем любви, когда мужчина и женщина тесно соприкасаются своими телами, да и само шампанское считается не только празднично-новогодним, но и любовным напитком, так что "Брызги шампанского" были просто обречены на успех среди романтически настроенных слушателей. Как мне кажется, "Брызги шампанского" можно смело причислить к лучшим музыкальным произведениям XX века. Willem Haenraets. Акварель. Татьяна ****************** *********** ******

Читать далее...

Бродилка по теме православия в работах современных художников.

Смотреть далее...

многие кликабельны

Читать далее...

Арчибальд Джойс - вальс Осенний сон

Есть в мире много всяких рек, Великих, сильных, полноводных, Коварных, тихих, благородных, Воспел их в песнях человек. Есть Дон, Кубань, Урал, Ока, Есть Волга матушка-река. Меконг, Янцзы и Хуанхэ, Где жёлтый берег вдалеке.

Амур, Даугава и Миссури, Рассветы там синей лазури. Я слышал Конго, есть река, Темна, опасна, глубока. Есть Амазонка, Ориноко, Текут они в дали далёкой, Есть Нил великий, Ганг огромный, Есть множество - больших и скромных…

…Но мне милей речушка та,

Быстра, прозрачна и чиста,

Где я босым мальчишкой в детстве,

На даче, летом, по соседству,

Рубцом, оставив в сердце память,

Нарвал кувшинок жёлтых маме.

Автор: zbaratskiy

Читать далее...

Питер Вагеманс - бельгийский художник из города Merksem недалеко от Антверпена. Свой талант он унаследовал от своего отца и уже в юности делал первые шаги самовыражения через живопись. С 15 лет брал уроки в Королевской Академии Искусств в Антверпене для повышения своего мастерства. Именно там он освоил классические навыки живописи, разные художественные методы, практиковал рисование с натуры, писал натюрморты и пейзажи.

После окончания академии в 1969 году работает дизайнером и иллюстратором в различных изданиях. Параллельно повышает свое мастерство и технику, ищет свой стиль (в соответствии со своими методами работы и художественными видениями) и путь к истинному мастерству.

О своих предпочтениях в искусстве и живописи Питер говорит, что скорее - это черта его характера, чем осознанный стиль.

Питер черпает свое мастерство в изучении натюрмортов и работ известных живописцев-флористов. Это помогает ему лучше прочувствовать и понять цветовую гармонию.

Свои предпочтения художник останавливает на натюрмортах в сочетании с красивыми предметами старины, стараясь таким образом оживить историю. Размышления о красоте природы у него часто предстают в образе цветка. Цветочные натюрморты раскрывают весь талант и отличают мастера от других художников своим выражением, техникой и цветной палитрой.

Высказывания Питера Вагеманса:

• Цветы - создания природы. Они самое лучшее, созданное ею.
• Я предпочитаю розы из-за их аристократической ауры.Вместе с роскошными тканями и серебром они создают самые красивые композиции.
• Чтобы запечатлеть прекрасное, жизненно важно тщательно вглядываться и видеть многое и ещё нужны  долгие часы работы для того, чтобы  справиться с техникой живописи. У каждого момента есть свои особенности. Вы можете видеть тысячу деталей, но вы не можете нарисовать все, что  видите. Искусство исключения очень важно. К мастерству живописи нельзя приблизиться просто фотографическим способом. Именно поэтому живопись содержит в себе гораздо большее, чем фотография.

Работы Питера Вагеманса:

Читать далее...

Художник: Александр Аверин. Васильки
Фаусто Папетти - Маленький цветок

Возле дачи, на раздолье, У излучины реки Разбрелись в колхозном поле Голубые васильки. Я из них плела веночек, Как стихи из синих строчек, Танцевала в нем балет. Мама нарвала букет.

Долгим взглядом провожали Нас в деревне старики. Рассуждали: «Горожане Собирают... сорняки». Автор: В. Ивченко

Художник - Алексей Шалаев

Вячеслав Анатольевич Курсеев родился в Саратове в семье инженеров-строителей в 1965 году. В детстве посещал Художественную Школу.
В 1982 году поступил в Саратовское Художественное Училище им. Боголюбова, которое успешно окончил по специальности – художник-оформитель в 1988 году.
Два года работал в Саратове по специальности и в 1990 году поступил в МВХПУ (б. Строгановское). Закончив первый курс, уехал в Прагу, затем в 1992 году в Стокгольм, прервав обучение в институте. В Швеции работал в течение двенадцати лет. Сотрудничал с несколькими галереями. Провёл несколько персональных и совместных выставок в Стокгольме.
С 2005 года работаю маслом и акварелью в реалистичной манере в Саратове. Участвовал в нескольких совместных выставках в Саратове. Провёл персональную выставку в саратовской гордуме осенью 2009 года.

 

Читать далее...

Читать далее...

1.


2.

Читать далее...

КИМ Галина

доброе

Василий Дмитриевич Федоров

1918 - 1984

По главной сути

Жизнь проста:

Ее уста...

Его уста...

Она проста

По доброй сути,

MORE

В Китае древняя мудрость гласит:
Для женщины есть только одно самое важное дело в жизни, которому она должна учиться с детства – вбирать в себя, накапливать и сохранять энергию. Это её предназначение. Для мужчины она является родником живой воды, к которому он возвращается снова и снова, чтобы наполняться силами. Уставшая женщина не может помочь мужчине восстановиться. Она, как пересохший колодец, не способна утолить жажду страждущего.

Читать далее...

«Великое таинство творения».Холст, масло. 65х40 см.

Читать далее...

 

Читать далее...

 

Читать далее...

Леонид Баранов - художник. Родился в 1955г в Курганской области.

В 1974 г закончил индустриальный техникум и получил специальность "техник-теплотехник". По направлению работал на Чукотке, в Магадане, затем отслужил в СА на Дальнем Востоке.

Но так уж получилось, что по велению сердца решил приобрести специальность художника. В 1984г закончил художественное училище им.Шадра в Сверловске и получил новую специальность "живописец-педагог".

Недолго проработал в школе искусств при Свердловской киностудии "Росмонументе". С 1987 г стал свободным художником. Неоднократный участник как персональных, так и сборных выставок в России, а также за рубежом. Живет и работает в Первоуральске.

Каждый его портрет - это маленький рассказ о деревенской жизни, той самой русской деревни, из которой, как не крути, мы все родом.... Наверное, именно поэтому с необыкновенным интересом всматриваемся и мы в эти загадочные лица и стараемся разгадать их судьбы. Смотрим картины Л. Баранова.
 

Читать далее...

Фантастические картины немецкой фотохудожницы Inga Nielsen Сплетённый узором свободы мятежной, Из нитей стихии - воздушно-безбрежной, В добре или зле (всё без мер и понятий) Он полон восторгов и полон проклятий.

Читать далее...