Изумительный спектакль "на злобу дня", впрочем, как и
всё творчество горячо мною любимого Леонида Филатова.
С некоторыми аспектами его не актёрского творчества вы
можете познакомится, если полистаете посты ТУТ



А заодно посмотрите иллюстрации к "Золушке"
замечательных художников: Непомнящий & Попугаева

Все изображения кликабельны*





Добро пожаловать в сказку!

Сказать, что меня этот художник удивил — это не сказать ничего.
Он поразил меня. Шикарные иллюстрации, но не менее шикарные
и другие его работы. Он - Мастер во всех жанрах! Из него бы вышел
исключительный татуировщик. Во всяком случае, рисунки шикарные
делал бы. А может, и делает...:)) На сайте много разных работ.
Назвать его просто иллюстратором —
у меня язык не поворачивается и рука не поднимается:))

Alan Aldridge


этакий детский СЮР и не только

Художник Леонид Строганов родился в 1979 году в городе Ленинград, Россия.
В 1999 году окончив Художественное Училище имени Рериха, поступил в Институт Декоративно-
Прикладного Искусства, где имел счастье учиться в мастерской Олега Яхнина. Дипломным
проектом Леонида стал ряд иллюстраций к трагедии Шекспира “Король Лир”. С отличием окончив
институт в 2002 году, Леонид стал работать как иллюстратор и свободный художник, участвовать
в арт-перфомансах и выставках современного искусства. Он известен не только своими офортами,
но и как мастер эксклюзивного экслибриса для известных коллекционеров всего мира, сделавший
массу работ, по праву занимавших первые места на многочисленных Биеннале экслибрисов.
Работы Леонида находятся в Публичной и Эрмитажной Библиотеках в Петербурге, Бостонской
Публичной Библиотеке, Государственном Музее в Вологде, Музее Современной Графики
в Бельгии, а также в частных коллекциях Европы, Японии, Китая, Австралии и США.
Представляю вашему вниманию графические работы художника.

Изображения кликабельны*

Мойка. Фонарь
Питер. Графика

Японская поэзия в графике А.А. Волкова

Стихи @ Агния Барто
Я знаю, что надо придумать,чтоб не было больше зимы,
Чтоб вместо высоких сугробов вокруг зеленели холмы.
Три медведя

Смотрю я в стекляшку зеленого цвета,
И сразу зима превращается в лето
Иллюстрации Илья Есаулов
>>>>>>>

HAROLD GAZE (1885-1962)

Харольд Гейз родился в Christchurch, Новой Зеландии,30 августа 1885 г.
Изучал искусство в нескольких художественных школах Лондона.После окончания Первой мировой войны переехал в Австралию,Мельбурн.Первая книга Гейза,опубликованная в Австралии - "The Wicked Winkapong", с текстом и рисунками автора,была выпущена к рождеству 1918 г и была отправной точкой карьеры Гейза.Гейз был назван самым выдающимся иллюстратором детских книг после Иды Рентул Оутвейт.В 1919-20-х гг  Харольд вернулся в Лондон,где продолжал заниматься творчеством.В 1927 г художник переехал в США и обосновался в Пасадене (ш.Калифорния).Гейз провёл несколько персональных выставок своих акварельных иллюстраций в Лос-Анжелесе и впоследствии стал известен как "The Bubble Man".Много лет Харольд проработал в студии Диснея.Гейзом проиллюстрированы книги: "Coppertop", "The Goblin’s Glen","The chewg-um-blewg-um", "The billibonga bird", "The enchanted fish","Peter and Prue", "If I could fly", "The wonder world fairy tale book"(большинство - с текстом автора).Около 1959 г Харольд Гейз покинул США и перебрался в Англию, гдепрожил до своей смерти в октябре 1962 г.

***********

Rachel McNaughton

+9

Художник акварелист Joan Puig Bertran 53 года, Испания.



далее...

Не знаю кто автор [20 рисунков]



+ 19 >>>

Кацусика Хокусай



Это не настоящее его имя.

Да и какое из имён этого человека можно считать настоящим?

Имя, данное ему при рождении? Но Накадзима Тамэкадзу его называли те несколько лет, когда он не рисовал. Можно ли счесть это настоящим именем человека, который на протяжении следующих трёх четвертей века почти не расставался с кисточкой, тушью и листом бумаги? А потом художник сменил одно за другим более 50 имён, сделав каждое из них всего лишь подписью под серией гравюр или рисунков.

Имя, под которым он теперь известен нам появилось лишь в 1807году, когда художнику было уже 46 лет, появилось как подпись под серией гравюр «36 видов Фудзи.» и означает сельский пригород старинной столицы Японии – Эдо, его родину .Сам он говорил, что родился в 50 лет. Искусствоведы объясняют, что Кацусика Хокусай имел в виду своё рождение, как мастера, но что он действительно имел в виду, знал лишь он сам.



Что важнее в картине – изображение или подпись, - каждый художник решает по-своему. Кацусика Хокусай всю жизнь останавливал прекрасные мгновенья этого вечно текущего из прошлого в будущее мира. Жанр укиё-э, в котором он работал примерно так и переводится (Укие в традициях буддизма означает буквально «мир Скорби», но японские поэты и художники придали этому термину поэтическое очарование - печальное очарование вещей - моно-но аварэ-, и с японского укиё-э переводится примерно как «картины проплывающего мимо мира»). Прекрасное воплощение принципа Дзен – постоянное в своей вечной переменчивости «здесь и сейчас». Но, сделав мимолетное постоянным, художник должно быть для равновесия композиции превратил своё имя во временный изменчивый атрибут изображений мира. А, может быть, он просто считал себя инструментом небес, приданным этому миру, чтобы фиксировать его красоту. Наравне с тушью, кисточкой, бумагой, оставив ещё место в том же ряду для зрителя. Или взял на себя роль связующего звена между нами, зрителями и проблесками гармонии, отражающимися повсюду. Эстетика Дзен утверждает, что каждая вещь, каждое проявление этого мира красиво своей, особой, неповторимой и неповторяющейся красотой и задача души, пришедшей в этот «мир Скорби», познать и понять эту красоту.


"Волна"
Читать далее

Художник - иллюстратор Anton Pieck

Anton Pieck (1895-1986) - голландский живописец, художник и график. В возрасте 11 лет он выиграл свой первый приз за натюрморт.
Писал картины маслом, работал с акварелью, создавал офорты, гравюры, занимался литографией.


далее...

Художник Николай Блохин | Графика

Творчество Николая Блохина представляет ту линию российского современного искусства, которая связана с новым уровнем развития академических и реалистических традиций. Преемственность с европейской и русской художественной школой реализуется в выборе тем и сюжетов, пластического языка, в самом отношении к искусству и жизни.
Николай Блохин (Blokhin Nikolai) отличается виртуозным мастерством рисунка в его классическом понимании. Рисуночные портреты Блохина сочетают острый психологизм и свободное владение всеми возможностями профессиональных приемов. Нередко он создает большеформатные рисунки, которые формально являются подготовительным этапом при создании живописной композиции, в действительности они изначально являются равнозначными, самостоятельными произведениями.
Блестящая живопись — в портретах, пейзажах, натюрмортах, сюжетных композициях,— не просто технична, но и эмоциональна. Пастозный, свободный мазок насыщает живописную поверхность внутренней динамикой, создавая ощущение «витальности» красочного теста.


далее...

Импрессионизм. Андерс Цорн



И снова о скандинавской школе импрессионизма. Недавно я выкладывала в сообществе пост о другом представителе этого направления, Петере Северине Кройере. Цорн и Кройер - очень разные художники, но их сближает одна черта, возможно, выделенная мною весьма субъективно: оба сумели выразить очень личное, интимное, отношение к тому, что они писали, и потому всё, что они изображали, получилось до ощутимости живым и выразительным. Я понимаю, конечно, что это совершенно не искусствоведческая "терминология", но так уж они мною восприняты...

Буквально пара слов о художнике. Андерс Цорн (Zorn; 1860 - 1920) - шведский живописец, график и скульптор. Учился в художественной школе (1875-77) и Академии художеств (1877-81) в Стокгольме. В 1882-85 работал в Великобритании, в 1888-96 - в Париже. Побывал в Италии, Испании, США, России.

Цорн по праву считается мастером портретной живописи, но я полюбила его за то, как он пишет воду!.. Возможно, со мной не согласятся, но я, пожалуй, даже не могу сказать, кто сумел лучше, живее и выразительнее написать море, залив, реку... Более "живой" воды я, наверное, не вспомню!..





Хотя, конечно, его портреты очень хороши!..

more

Удивительная графика (Maria Zeldis)



часть 1
часть 2

Если честно, затрудняюсь сказать, что мне больше нравится:
портреты, анималистика, натюрморты или пейзажи.

Удивительная графика
Maria Zeldis
*zeldis

- = УДИВИТЕЛЬНАЯ ГРАФИКА = -

Эзотерическая живопись от Luke Brown



...


дальше смотрим тут

Графика чешского художника Тавика Франтишека Симона. Букинисты в старом городе

Биография Тавика Франтишека Симона

Сайт с работами художника

 

По ту сторону рукава Сены лежит остров Сен-Луи с узенькими улочками, старинными высокими красивыми домами, и можно пойти туда или повернуть налево и идти по набережной, пока остров Сен-Луи не останется позади и вы не окажетесь напротив Нотр-Дам и острова Ситэ.

У книготорговцев на набережной иногда можно было почти даром купить только что вышедшие дешевые американские книги.

 

Tavík František Šimon - The Old Bibliophile, Paris

Над рестораном "Серебряная башня" в те времена сдавалось несколько комнат, и те, кто их снимал, получали в ресторане скидку; а если они оставляли какие-нибудь книги, valet de chambre сбывал их букинистке на набережной, и вы могли купить их у нее за несколько франков. Она не питала доверия к книгам на английском языке, платила за них гроши и старалась поскорее их продать с любой даже самой небольшой прибылью.
-- А есть среди них хорошие? -- как-то спросила она меня, когда мы подружились.
-- Иногда попадаются.
-- А как это узнать?
-- Я узнаю, когда читаю.
-- Все-таки это дело рискованное. Да и так ли уж много людей читает по-английски?
-- Ну, тогда откладывайте их и показывайте мне.
-- Нет, откладывать их я не могу. Вы ведь не каждый день ходите этим путем. Иногда вас подолгу не видно. Нет, я должна продавать их, как только представится случай. Ведь они все-таки чего-то стоят. Если бы они ничего не стоили, мне б ни за что их не продать.
-- А как вы определяете ценную французскую книгу?
-- Ну, прежде всего проверяю, есть ли в ней иллюстрации. Затем смотрю на качество иллюстраций. Большое значение имеет и переплет. Если книга хорошая, владелец обязательно переплетет ее как следует. Английские книги тоже в переплетах, но в плохих. О таких книгах очень трудно судить.

Читать далее

автор Алексей Курбатов. Акварель и графика




дальше больше!!!