.. делала ревизию платяного шкафа. Ничего нового: по-прежнему носить нечего и места нет.

Разделила то, что не ношу на три кучки: если похудею, если потолстею, если сойду с ума. Все ситуации очень даже реальны.

В этом году кучка «если потолстею» подозрительно маленькая, а «если похудею» удручающе большая.

Причём не просто как очередная красавица (а она ею была), а как модельер и стилист.

Лучшей рекламой "Valentina" была она сама. Её любимым цветом был чёрный, её стилем – эффектная простота. "Чтобы упростить платье, я делаю мало швов. Я всегда что-то убираю в нем, а не добавляю". "Мне не нужны иголка и нитки, дайте мне три булавки, и я сделаю вам бальное платье" – и это не преувеличение. Она могла! Крой по косой, чистые линии, и "никаких жутких брошек и бантов на задницах". Да, и никаких высоких каблуков! Элегантно, эффектно, удобно, вне времени… Неудивительно, что у неё одевались многие светские дамы и актрисы. А с Гретой Гарбо её будет сначала связывать долгая нежная дружба, а затем и вражда. Но это – отдельная история.

В солдатской форме и без макияжа – так Рина Мор явилась на конкурс красоты. Вскоре она стала мисс Вселенная. И от неё потребовали ни за что не выходить замуж.

Рина Мор никогда не планировала связывать жизнь с индустрией красоты. И уж тем более не думала, что когда-нибудь выиграет конкурс «Мисс Вселенная» – она стала первой и пока единственной израильтянкой, удостоенной этого титула. Рина выросла в семье румынских репатриантов в тихом поселке Тивон на севере Израиля – была застенчива и к тому же имела склонность к полноте.

Но красоту Рины замечали ее соседи. В 1976 году Мор служила в ЦАХАЛе, когда ей неожиданно прислали приглашение пройти отбор в национальном конкурсе «Мисс Израиль».

Костюмы и украшения супруги 44-го президента США Мишель Обамы всегда становились предметом для обсуждений и споров, однако винтажные серьги бренда Miriam Haskell в свое время были признаны идеальным выбором. Сама же Мириам Хаскелл много лет назад стала путеводной звездой для многих женщин в ювелирном дизайне, раз и навсегда изменив представление о том, что создавать украшения – мужская работа.

Сегодня, конечно, существует великое множество теплой, удобной и красивой верхней одежды – курток, пуховиков, пальто с высокотехнологичными мембранами и качественным утеплителем. Однако и сейчас многие готовы поспорить с тем, что эпоха шуб прошла, даже рискуя ввязаться в долгую дискуссию с противниками ношения натурального меха. А в прежние времена меховая одежда была жизненно необходимым элементом гардероба в морозы и показателем статуса и богатства, когда холод уже отступал. И, конечно, фактура и оттенки меха особенно нравилось писать художникам, а потому герои картин великих живописцев так часто облачены в шубы – или хотя бы хвастаются меховыми воротниками.

Она создала маленькое чёрное платье одновременно с Коко Шанель – и прославилась ничуть не меньше. Сегодня за вещи от Нетти Розенштейн богачи выкладывают миллионы.

Мисс Рози – так называли дизайнера Нетти Розенштейн, американскую создательницу «маленького черного платья»: она сделала его популярным в США примерно в то же время, что и Коко Шанель во Франции. Возможно, Нетти возвела нарочито простое, но стильное коктейльное платье в культ даже раньше Коко – она продавала такие модели уже в 1921 году, тогда как Шанель представила свой вариант в 1926-м.

Соломенная шляпа — древнейший головной убор, история которого полна неожиданных фактов. Рассмотрим самые интересные из них.Защита от солнца

Первые упоминания о соломенной шляпе появляются в Древней Греции. Эти плетеные головные уборы с широкими полями носили крестьяне, поскольку такие шляпы помогали закрыть лицо от палящего солнца во время работы. Свидетельством этому служат оригинальные кариатиды в шляпках.

Российский модельер Валентин Юдашкин умер в возрасте 59 лет

Советский и российский художник-модельер Валентин Юдашкин умер в возрасте 59 лет. Соответствующую информацию приводит «Первый канал».

О смерти дизайнера сообщила его супруга Марина Юдашкина. Причиной смерти послужил рак почки на последней стадии и метастазы в голове, которые обнаружили у знаменитости в 2016 году.

Валентин Юдашкин — советский и российский модельер, родился в поселке Баковка Одинцовского района Московской области. В 1987 году дизайнер выпустил первую коллекцию под названием «Русь изначальная», в которой было представлено больше 150 моделей платьев. В 1991 году Юдашкин впервые показала свою коллекцию одежды на Неделе высокой моды в Париже. В то же время модельер создавал костюмы для олимпийской сборной России, а также участвовал в разработке образцов формы для военнослужащих ВС РФ.

В возрасте 85 лет умер российский модельер Вячеслав Зайцев.

По информации этого Telegram-канала, модельера доставили в больницу подмосковного города Щелково, рядом с которым находится его дача. Это произошло днем 30 апреля после того, как у него открылось желудочное кровотечение.

После проведения компьютерной томографии, Зайцева отправили реанимацию, где он скончался примерно в 18 часов по московскому времени.

В 2016 году модельер признался, что страдает болезнью Паркинсона в тяжелой форме. Позднее сообщалось, что он не может двигаться самостоятельно и частично парализован.

Вячеслав Зайцев закончил Московский текстильный институт в 1962 году. После этого его распределили на Экспериментально-техническую швейную фабрику в Бабушкинском районе. Его коллекция спецодежды для женщин-работниц, которую отверг методический совет фабрики, была опубликована в французском журнале «Пари Матч».

С тех пор Зайцев становился призером множества международных конкурсов. В том числе он получил гран-при Всемирного фестиваля моды в 1967 году. В 1982 году модельер становится художественным руководителем московского Дома Моды на проспекте Мира, а в 1988 году — его директором.

В возрасте 88 лет умер знаменитый французский модельер Пако Рабан. О смерти модельера сообщила газета Le Monde.

Он основал собственный дом высокой моды Paco Rabanne и стал революционером в мире моды 1960-х годов. Также Рабан известен созданием целой серии парфюмов.

По происхождению Пако Рабан испанец, он родился в Стране Басков в 1934 году. Но стал считаться французским модельером после того, как представил свою первую коллекцию в Париже в 1966 году. Она произвела фурор, поскольку одежда была сделана из альтернативных материалов: пластика, бумаги, металла.

Его наряды носили звезды кино, среди которых Одри Хепберн и Джейн Фонда. В 1999 году Пако Рабан отошел от дел.

История моды показывает, что эталон женской привлекательности меняется от эпохи к эпохе. Сегодня трудно понять, чем восхищали современников мо­дели Рубенса, а древние греки в ужасе отшатнулись бы от нынешних ху­до­ща­вых красоток. В каждую эпоху канон красоты имеет свою «грам­ма­ти­ку» — кодекс правил, систему понятий и прикладных рецептов…

Встречаюсь как-то с девушкой, по делу, в кафе. Вдруг раздается звонок — ее мобильный. «Ой! — восклицает она. — Где он?» И запускает руку в сумку. Она у нее большая и кожаная. Девушка роется в недрах, мобильный звенит: «Да где же он, черт побери?» И тогда она совершает рискованный поступок. Вываливает на стол всё, что есть в сумке.

Она развелась с генералом Моше Даяном из-за политики: слишком ратовала за мир с арабами. А вот свое детище – первый израильский Дом моды Maskit, с которым работали Кристиан Диор и Ив Сен-Лоран, не бросила до конца жизни. В возрасте 103 лет умерла Рут Даян.

Умер французский модельер Пьер Карден.

Кардену было 98 лет.

Пьер Карден родился в Италии. Когда ему было два года, его семья переехала во Францию. В 1940-х Карден работал в модных домах Жанны Пакен, Эльзы Скиапарелли и Кристиана Диора. В последнем он участвовал в создании знаменитой коллекции «New Look».

В 1950 году Карден открыл свой модный дом. Он придумал платье-пузырь и пиджаки без воротника (такие носили The Beatles), а также стал одним из создателей «космического» стиля в одежде. В конце 1950-х Карден одним из первых модельеров запустил линию готовой одежды, из-за чего его временно исключили из французского Синдиката высокой моды.

В конце 1960-х Карден начал продавать лицензии на использование своего имени для выпуска товаров, не связанных с индустрией моды. Модельер подписал сотни таких соглашений, и под его именем продавали фотокамеры, кастрюли, смартфоны, детские кроватки. Это обогатило кутюрье, но привело к обесцениванию его бренда.

Карден более 30 раз бывал в СССР, из-за чего во Франции его прозвали «красным кутюрье». Модельер дружил с Майей Плисецкой и создавал для нее костюмы к балетам «Анна Каренина», «Чайка», «Дама с собачкой». В конце 1980-х Карден наладил производство своей одежды в СССР, а в 1991-м провел показ на Красной площади.

Сегодняшняя организация многих магазинов, где можно непосредственно подойти к товару, посмотреть его и посмотреть на цену, не толкаясь локтями у прилавка с другими покупателями, кажется простой и логичной. Но существует она не так уж давно. Сто с небольшим лет назад не было на свете лавочек или больших магазинов, где продажи не зависели бы от расторопности продавца. Вот только несколько изобретений, которые создали лицо современных магазинов и торговых центров.

Наверное, не найдется в нашей стране человека, кто не слышал о духах «Красная Москва». Это название стало нарицательным.

Символ Советского Союза, легендарная классика со столетней историей, аромат с необычным терпким запахом покорил не только нашу страну, но пожалуй, и весь мир. Яркий, дерзкий, запоминающийся парфюм состоит из порядка 60 компонентов. Винтажный цветочный аромат отличается от всего того, что было создано до него. Основные ноты - цветочные и немного пряностей. Сегодня речь пойдет о создателе этого удивительного аромата.

Термин «супермодель» применяется в отношении фотомоделей, достигших высшего профессионального уровня. Супермодель имеет мировое признание, получает самые высокие в индустрии моды гонорары и сотрудничает с ведущими дизайнерами и всемирно известными фирмами, регулярно появляется на обложках самых престижных журналов моды. Сегодня нередко публикуются рассказы о красавицах прошлых лет, про которых говорят, что они были «супермоделями», но большинство историков моды сходятся во мнении, что первой настоящей супермоделью можно считать только Лизу Фонсагривс. Никогда не слышали этого имени? Возможно. Но вы точно видели хотя бы одно из её изображений.

Бедная мать из Одессы отдала её на воспитание богатому дядюшке в Петербург. Это помогло Соне Делоне вырваться в Париж, подружиться с Пикассо, шить костюмы для Дягилева и стать первой женщиной, чьи картины выставили в Лувре.

В девятнадцатом веке были свои представления о приличиях. Например, целый день все только и делали, что переодевались, даже не выходя из дома — по крайней мере, в среде дворянства и городского среднего класса. В течение дня и ночи предполагалось несколько видов одежды — в отличие от рабочего класса, крестьянства и купцов, у которых одежда делилась только на обычную, праздничную и, в некоторых странах, траурную.

Обескураживающая история. А вы говорите Германия.
Теперь ясно, почему Рузвельт не разрешил высадиться евреям, бежавшим от холокоста в Германии.

Бесс Мейерсон — забытое имя — единственная еврейская «Мисс Америка», родившаяся 16 июля 1924 года…
В говорившей на идиш семье ее называли Басей — она была средней из трех дочерей, родившихся в Америке в семье Луиса и Беллы Мейерсон – эмигрантов из российской «черты оседлости». Луис был маляром, его жена — типичная еврейская «балэбустэ», вела дом и воспитывала дочерей, стараясь сэкономить каждый цент и подработать чем удавалось.

Считается, что идеальных женщин не существует. Одной не хватает красоты, другой – светских манер. Однако искатели Леди Совершенства могут не отчаиваться. Одна такая женщина точно была. В первой половине XX века она свела с ума весь Нью-Йорк. Бэйб Пэйли стала одним из прототипов для главной героини книги и фильма «Завтрак у Тиффани». Она четырнадцать раз занимала верхнюю строчку рейтинга «самых хорошо одетых женщин Америки», а Мэрилин Монро признавалась, что по сравнению с ней «чувствует себя халдой».

Надежда Ламанова была не только законодательницей модных течений, но и кутюрье, который мог чутко уловить менявшиеся потребности женщины и изящно воплотить их в костюме.

Мария Павловна Романова — сводная сестра Натали Палей, дочь Великого князя Павла Александровича Романова от его первого брака с греческой принцессой Александрой. Двоюродная сестра Николая Второго. Супруга шведского Кронпринца Вильгельма. С 1913 года — разведена. Эмигрировав после 1917 г. во Францию, открыла в Париже первую мастерскую — салон художественной вышивки. Сотрудничала с домами моды Коко Шанель и Валентины Саниной. Автор мемуаров, профессиональный художник — фотограф. В эмигрантских кругах носила прозвище: «Золушка Романова». Потомки Марии Романовой и ее сына Леннарта наследовали в двадцатом веке шведскую корону.

“Я очень стара, чтобы всем нравиться…”

Обычные вещи с высоты прожитых лет.

Еще …надцать лет назад я начинала свой день с просмотра нескольких глянцевых журналов, тщательно прошаривая все колонки о секретах красоты звезд, моде, здоровом питании и фитнесе. Вырезала и клала закладку в ежедневник с советами, как порадовать любимого мужчину 100 лучшими способами.

Кажется, их встреча была предопределена судьбой. И они встретились в 1953 году, чтобы каждый из них нашёл себя благодаря другому человеку. Одри Хепбёрн и Юбер де Живанши на протяжении 40 лет были неотделимы друг от друга. Они могли находиться по разные стороны океана, но незримо находиться рядом. Что связывало талантливую актрису и блестящего модельера на протяжении нескольких десятилетий, и почему после ухода Одри Хепбёрн Юбер де Живанши не смог остаться в профессии?

Народная артистка СССР, солистка балета Государственного академического Большого театра Майя Михайловна Плисецкая демонстрирует модели одежды французских домов моды.

Устав продавать чужую одежду, она начала шить свою: сначала под руководством Анны Кляйн, потом – в доме моды имени себя. Придумав концепцию «семи простых вещей» и нарядив женщин в черные боди, Донна Каран легко заработала свои миллиарды.

Новый фильм «Война № 5» опять прошелся по антисемитскому прошлому Коко Шанель. Мало того что жила всю войну в отеле «Риц» среди нацистов, крутила с одним из них роман и называла евреев угрозой для Европы. Выдавая себя за арийку, Шанель попыталась отобрать бизнес у своего партнера Поля Вертхаймера. Не получилось – торговый дом Chanel до сих пор принадлежит семье предусмотрительного еврея.

Это очень «говорящий» предмет нашего гардероба, о чем может он нам рассказать?

Сегодня будет разговор о сумках, ведь представить женщину без сумки невозможно.

Однажды в одной из соцсетей я опубликовала цитату Эвелины Хромченко, что счастливые женщины больших сумок не носят.

Эта цитата вызвала большой спор, но многие из спорящих не захотели посмотреть в суть этих слов, а лишь прошлись «по верхам»:

— Что счастливые женщины носят разные сумки;
— Счастье сумкой не измеряется;
— Подумаешь сумка, разве можно судить о счастье;
— У всех свое представление о счастье;
— Не всем подходят маленькие сумочки.

Все это так, но все же.

Все началось в далеком 1999 году. Тогда четыре девушки отмечали в баре Рождество, а выйдя из него под утро, повесили свои лифчики на забор. Так появился Забор Бюстгальтеров Кардрона, что в Центральном Отаго, Новая Зеландия.

Точеное тело, длинные ноги, изящные кисти рук, дополненные головой с копной волос пшеничного цвета, голубыми ледяными глазами, россыпью веснушек на лице и пухлыми гладкими губами. Все это принадлежало самой первой супермодели мировой модной индустрии, на пике своей известности зарабатывавшей баснословные деньги. Она даже сигареты курила с необыкновенным изяществом, что только добавляло уважения к ней. Имя этой, по-своему выдающейся женщины, запомнившееся миллионам людей, Верушка фон Лендорф.

Рожденная в гетто, Хэтти Карнеги смогла вытащить себя и родных со дна нищеты еще в 20 лет. К 40 годам она носила гордый титул «Коко Шанель Америки» и вела свою колонку в Vogue. Невероятно, но свой статус легенды мира моды Хэтти обрела, не умея ни шить, ни рисовать – ее главным козырем было чутье бизнесмена.

Генриетта Каненгайзер родилась в Австро-Венгерской империи 15 марта 1886 года. Ее родители жили в небольшом еврейском местечке: мать возилась с двумя детьми, отец работал в магазине мужской одежды. Исаак был отличным портным, но семья жила бедно. Когда у кого-то из соседей была свадьба, праздник приходил и в дом Каненгайзеров – можно было поесть досыта.

Сто с небольшим лет назад люди обставляли свою жизнь большими церемониями и условностями. Некоторые правила вежливости сейчас удивляют или даже кажутся жестокими. А к некоторым, быть может, стоило бы вернуться! По счастью, в наше время каждый может решить для себя сам, в чём ему быть старомодным и насколько.

«Идеальная вещь для меня та, которая абсолютно не для чего не пригодна. Этим предметом нельзя писать, им не удалишь лишние волосы и не сможешь позвонить. Этот предмет нельзя разместить на шедевре или поставить на комод Людовика XIV. Эту вещь нужно просто носить, и это — ювелирное украшение» — С. Дали.

На рынок вышла новая кукла Barbie – копия еврейки Айрис Апфель, которая даже в свои 97 лет остается иконой стиля. Это она стала первой носить джинсы и накручивать на голову тюрбаны. Она же закупала винтажные вещи для Эсте Лаудер и Греты Гарбо, а кроме того – оформляла интерьеры Белого дома для девяти президентов.

Мало кому из русских эмигрантов удалось, покинув родину, найти свое место в западном мире. Еще меньше среди них тех, кто сумел на чужбине добиться подлинной славы. Одной из таких избранных оказалась Валентина Санина, имя которой почти забыто сегодня на её родине.

Скрываясь под куполом зонтика от дождя, многие никогда не задумывались о его истории возникновения. Вы сильно удивитесь, узнав, что этот аксессуар появился более трех тысяч лет тому назад. О предназначении зонта в доисторические времена, о том какой статус зонт придавал своему владельцу, почему французское название этого аксессуара не прижилось в России и о многих других увлекательных фактах далее, в обзоре.

Мода – ненадежная подруга,
Очень переменчива всегда,
Уследишь за ней – твоя заслуга,
Только не поймаешь никогда!

В моду можно сходу окунуться,
Мода впереди планеты всей,
Впрочем, может изредка вернуться
Из былых давно минувших дней.

Отрицанье моды неразумно,
Только в моде мера хороша,
Моде слепо следовать безумно,
Бессердечна мода-госпожа!

Бессердечна, жестка и бездушна,
Часто неприступна, как скала,
Мода ведь, по сути, малодушна,
Побыла сезон, да и ушла.

То ли дело классика… Искусство…
Истинная нега-красота,
Та, что формирует в людях чувства,
Вкус – искусства мера, высота!

ПАРИЖ, 12 марта. /ТАСС/. Французский модельер Юбер де Живанши скончался в возрасте 91 года. Об этом агентству AFP сообщили в окружении кутюрье. По словам близких модельера, Живанши скончался во сне в минувшую субботу.

Прощание с кутюрье пройдет в узком кругу близких родственников и друзей. Как отметил французский меценат Бернар Арно, "Юбер де Живанши был одним из самых знаковых дизайнеров, успех которого зародился в Париже". По его словам, "модельер мог сочетать два качества - быть новатором и вневременным дизайнером".

Живанши родился в 1927 году в городе Бове. После освобождения Франции от немецкой оккупации он переехал в Париж, где поступил в Школу изящных искусств и работал ассистентом у различных модельеров. Свой дом высокой моды он основал в 1952 году. Сейчас он находится на парижской авеню Георга V.

Живанши получил признание благодаря своим нарядам для фильмов с участием Одри Хепберн, в том числе для картины "Завтрак у Тиффани". Актриса и модельер дружили сорок лет, и эти отношения изменили как моду, так и кино. Хепберн шутила, что так же зависима от Живанши, "как жители Америки от своего психоаналитика".

У него заказывали платья Грейс Келли, Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Ингрид Бергман. Кутюрье также одевал супругу 35-го президента США Джона Кеннеди Жаклин.

Живанши также был одним из первых, кто предложил модной публике линию "прет-а-порте". В 1995 году модельер объявил об уходе на покой. В январе 2007 года Почта Франции выпустила марки, посвященные Дню святого Валентина, над дизайном которых работал Юбер де Живанши.

Простые и красивые идеи для колье представлены вам для примера и вашего вдохновения. Такое замечательное колье из шелкового шарфа можно легко сделать самому. Украшение смотрится оригинально и стильно, оно придаст особый и неповторимый шарм.

Для этого потребуются подвеска, бусины и бейлы. Бейл – это элемент украшения, служащий для крепления подвесок, кулонов и прочих декоративных элементов на основу: на шнур, ленту, шарф … Они изготавливаются из различных материалов чаще всего бывают металлические, но встречаются пластиковые и акриловые. Для украшения шарфов нужны бейлы с большим отверстием.

Проденьте шарфик сквозь бейл, присоедините красивую подвеску, украсьте бусинами и стильный аксессуар готов.

Приобрести необходимое можно в магазине материалов для творчества, тогда сделать колье из шелкового шарфа не составит особого труда.

Знаменитый фотограф Жак-Анри Лартиг рисовал Марлен Дитрих и Джоан Кроуфорд, снимал Пикассо и Феллини. Но больше всего в его архиве фотографий загадочной румынской еврейки Рене Перль. Томная и гибкая, она стала воплощением «прекрасной эпохи», иконой стиля, «самой красивой женщиной» начала XX века. Вот только ни до романа с Лартигом, ни после – никто о ней ничего не слышал.

Перебиваясь с хлеба на воду, она решила прямо из своей кухни продавать небольшие подарки – кошельки, ремни и брелоки с именной гравировкой. Вскоре каталоги с ее «безделушками» расходились по США десятками тысяч, а в постоянных клиентах числились Фрэнк Синатра и Стивен Спилберг.

Он выпустил первые в мире дизайнерские джинсы и первым взял «костлявую» Кейт Мосс в свою рекламу, чем поднял продажи до небес. В этом году компании Calvin Klein – 50 лет. И хотя сам Кельвин Кляйн уже давно продал свой бизнес, стиль бренда по-прежнему связывают с ним – мальчишкой из Бронкса, сделавшим миллионы на любви к одежде.

Он первым стал выкладывать на полки весь ассортимент и начал продавать «всё за один пенни», а его сын придумал слоган «Клиент всегда прав!». И вдвоем они почти целый век одевали Британию и всю континентальную Европу. Как Маркс и Спенсер победили Маркса и Энгельса?

23 января 1881 года родилась маркиза Луиза Казати.

«Хочу стать живым шедевром» — сказала она однажды. И сделала из себя шедевр… Маркиза Казати стала знаменитейшей музой начала прошлого века. Художники писали и лепили ее, поэты воспевали красоту, модельеры дрались за право ее одевать. Героиня нескольких романов и вдохновительница сотен стихов, она коллекционировала дворцы и экзотических животных, спускала целые состояния на роскошные пиршества, устраивая восхитительные вакханалии (к примеру, в полуразвалившемся палаццо на берегу венецианского Большого канала и в красномраморном дворце парижского предместья). Поражала воображение Габриэле Д’Аннунцио, Дягилева, Артура Рубинштейна, Т. Э. Лоуренса.

Яркая женщина со светлым улыбчивым лицом, смогла покорить весь мир. Ее называют «Икона мировой моды», «Светило вселенной женского платья» и многими другими говорящими именами. Но мало кто знает, что женщина, чей псевдоним ассоциируется исключительно с роскошью, жила в крайней нищете и на пути к славе ей пришлось брать не один барьер. Нина Риччи – сверхновая в созвездии великих кутюрье.

Нина Лин родилась в Российской империи, предположительно между 1909 и 1914 гг. — свой истинный возраст она всегда скрывала. Выросла она в Европе: жила в Италии, Германии, Швейцарии, — а в 1939 году переехала в США.
Ещë в Европе она увлеклась фотографией, и увлечение постепенно превратилась в еë профессию. Начинала Лин с того, что снимала животных. А с 1945 Нина начала работать в журнале Life. Уже в 1948 году она стала известной благодаря фотоистории про нью-йоркскую школу для одаренных детей для журнала Life. Позже последовали серии фоторепортажей про нравы и обычаи американского общества.

Модельер Чарльз Фредерик Ворт и его супруга Мари Верне Ворт.

В XIX веке мода на женские наряды стремительно менялась. Поначалу это были платья в стиле ампир, потом громоздкие кринолины, затем дамы носили шикарные платья с турнюром. Пожалуй, главным законодателем мод второй половины XIX столетия можно назвать Чарльза Фредерика Ворта. Несколько десятилетий кутюрье удивлял женщин и девушек своими новинками. Не последнюю роль в популяризации новаторских платьев сыграла его супруга и муза Мари Верне. Именно она, порой сквозь слезы и уговоры, соглашалась демонстрировать все эксперименты мужа на публике.

В этом платье министр культуры Израиля Мири Регев прошла по красной дорожке Каннского кинофестиваля.
Бурные споры вызвало платье, точнее юбка, министра. Казалось бы, в каких только нарядах не появляются гости кинофестивалей, с какими только декольте, вырезами, разрезами... Однако простой принт с видом Иерусалима просто взорвал интернет.
Министра Израиля надела юбку с изображением столицы своей страны...
Когда на днях ЮНЕСКО в очередной своей резолюции вообще отказало Израилю в праве на Иерусалим, особенных криков и возражений не было. Это всему миру почему-то показалось нормальным и несущественным.
А тут женщина на кинофестиваль надела юбку - и грянул гром!