Для тех кто любит танго - история "Либертанго" ("Libertango")


Знаете ли вы композитора Астора Пьяццола?

Помните ли вы певицу и актрису Грейс Джонс?

Слышали ли вы, как звучит музыкальный инструмент бандонеон?

Если на все эти вопросы вы ответите отрицательно, то послушайте мелодию одного из самых известных современных танго - "Либертанго".

"Либертанго" ("Libertango") сочинил в 1974 году аргентинский композитор Астор Пьяццола.

Назвал он свое произведение путем слияния слов "libertad" (по испански - свобода) и "tango".



Читать далее

Блюз опадающих листьев
 

Блюз опадающих листьев

Микаэл Таривердиев

Алексей Рыбников - для души

Fausto Papetti - музыка для души

Fausto Papetti

Melody Gardot — джаз-блюз на ночь

Melody Gardot

Nostalgie - BLUES

Nostalgie

Александр Дольский

Александр Дольский

Евгений Дога - Вальс

Евгений Дога - Вальс

ЗОЛОТЫЕ ХИТЫ

ЗАРУБЕЖНЫЕ ХИТЫ

ЗАРУБЕЖНЫЕ ХИТЫ

Результат теста «Цвет и характер»: Зеленый

ЖЗЛ (ОКТАВИО ОКАМПО. МЕКСИКАНСКИЙ ВОЛШЕБНИК И ФАНТАЗЕР)

В детстве, помню, был очарован картинками, которые видоизменялись, если посмотреть на них, перевернув вверх ногами. Например, таинственная незнакомка превращалась в усатого генерала, а добрая молодая фея в злую колдунью-старуху. Вспомнили? У таких рисунков есть специальное название, которое сейчас не приходит в голову. Так вот, нечто подобное я испытал, просматривая работы современного мексиканского художника Октавило Окампо, но при этом даже картину переворачивать вверх ногами не надо было. Издалека картина представляет собой, предположим, портрет человека, а присмотревшись к изображению, видишь жанровую композицию бытового или религиозного содержания, иллюстрацию к литературному произведению или натюрморт с множеством фигур и деталей. Понятно, что это не "ноу-хау" в искусстве, тем более в ссюрреализме, вспомнить хотя бы известного итальянца Джузеппе Арчимбольдо (Giuseppe Arcimboldo, 1527, Милан - 11 июля 1593, Милан), представителя маньеризма, который, как считают историки, своим творчеством предвосхитил весь сюрреализм. Но того магизма и иллюзии картин "два в одном", которые видишь, знакомясь с творчеством Окампо, я давно не встречал. Впрочем, от слов к делу!

Октавио Окампо
Octavio Ocampo

Родился 28 февраля 1943 в городе Селайя, штат Гуанахуато



Мексиканский художник.
Октавио родился в семье дизайнеров, поэтому, естественно, с детства увлекался рисованием. Учась в художественной школе мальчик с увлечением делал фигуры из папье-маше для алтарей, рождественские игрушки и декоративные украшения для карнавалов. Уже в старших классах Октавио доверили сделать роспись стены в муниципалитете города Селайя и выполнить панно в здании подготовительной школы. Талант юноши был очевиден, поэтому его подруги - дочь художника Диего Риверы – Рут и Мария Луиза Мендоса посоветовали юноше заняться живописью профессионально. После окончания школы Октавио поступил в Школу живописи и скульптуры "La Esmeralda" при Национальном институте изобразительных искусств в Мехико, где учился с 1961 по 1965 год.
В 1972 году Окампо продолжил обучение в Институте искусств в Сан-Франциско, где проучился два года. Во время учебы художник не только изучал живопись, но и пробовал себя в театре и кино. Оказалось, что молодой мексиканец талантлив и в актерском мастерстве, и народных танцах. В том же 1972 году Окампо стал принимать активное участие в выставочной деятельности, с тех пор его картины экспонировались на коллективных и персональных выставках в Мексике, США, Канаде, Латинской Америке, Европе и на Ближнем Востоке.
Окампо участвовал в качестве художника-дизайнера и создал декорации более чем для 120 мексиканских и американских фильмов и театральных спектаклей.
С 1976 года Октавио Окампо работает в основном в своем любимом метафоричном стиле. Наиболее известен он своими иллюзорными картинами с двойными изображениями. Сам художник в одном из интервью говорил: «Я живу в горной местности на юго-западе от Мехико, которая считается одним из самых магических мест на планете. Как и в районе Бермудского треугольника, в горах Тепоцеко есть странное и необъяснимое, но чрезвычайно мощное слияние магнитных сил, которые мне помогают».
Окампо популярен и как портретист, изобразив в своем особом «метаморфическом» стиле таких известных людей, как Джимми Картер (портрет был написан в качестве подарка Картеру по заказу тогдашнего президента Мексики Хосе Лопес Портильо), Мигуэль Алеман Вальдес, сам Хосе Лопес Портильо, Джейн Фонда, Сезар Чавес и Шер (портрет был использован для обложки ее альбома «Heart Of Stone»). Выполнил художник и монументальные росписи для Национального дворца Мексики, ратуши и технологического института в Селайе и Дома правительства Гуанахуато.
Работы художника находятся в коллекции Национального института изящных искусств Мексики, Музея Джимми Картера в Атланте, Музея королевы Софии в Мадриде, в частных собраниях Джейн Фонды, Теда Тернера, Шер и др.Муниципалитет его родного города обещает в скором времени открыть в Селайе музей знаменитого земляка.


В ГАЛЕРЕЕ 15 КАРТИН

Владимир Набоков/В полнолунье


Колыбель качается над бездной. Заглушая шепот вдохновенных суеверий, здравый смысл говорит нам, что жизнь - только щель слабого света между двумя идеально черными вечностями. Разницы в их черноте нет никакой, но в бездну преджизненную нам свойственно вглядываться с меньшим смятением, чем в ту, к которой летим со скоростью четырех тысяч пятисот ударов сердца в час.
Из книги воспоминаний Владимира Набокова "Другие берега" (Conclusive evidence), 1951, русский перевод - 1954

Художник Charles Sims The Kite National Museum and Gallery of Wales, Cardiff

Стихи Владимир Набоков. Исполняет Boris Vetrov. Музыка Zeus Farber



В полнолунье, в гостиной пыльной и пышной,
где рояль уснул средь узорных теней,
опустив ресницы, ты вышла неслышно
из оливковой рамы своей.

>>>>>>>>

Лишь два крыла...

Ты прав. Одним воздушным очертаньем

Я так мила.
Весь бархат мой с его живым миганьем -
Лишь два крыла.
 
Не спрашивай: откуда появилась?
Куда спешу?
Здесь на цветок я легкий опустилась
 И вот - дышу.**************************************

ФОНАРИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - СКАЗКА О ФОНАРЕ)

Эту сказку мне подарила ее автор, моя ПЧ - Я-Такая. Она же и предложила новую тему подборок - фонари. Поскольку я приверженец жанровой и портретной живописи, а, отнюдь, не пейзажей и натюрмортов, мне понадобилось время, чтобы собрать хотя бы небольшую коллекцию картин (обратил внимание, что в основном это современные художники). Надеюсь, что и в классической живописи мне удастся собрать галерейку. А может, на этой подборке тема и закончится. Посмотрим!

Итак, "Сказка об Уличном Фонаре".



Darrell Bush Warmth of Winter.

День прошел. С наступлением вечера все вокруг становилось серым, плохо различимым, и Человек загрустил. Его уже не притягивал окружающий мир потому, что он не видел, в какую сторону ему идти, он боялся сбиться с пути, ибо, с каждой минутой становилось темнее...

Но тут в его жизни появился Уличный Фонарь. Он возник внезапно, вспыхнув ярким Светом, на который со всей округи слетелись бабочки немыслимой красоты и сияния, и устроили в его честь настоящий бал!


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 15 КАРТИН