-Метки

hd австралийский художник акварель акрил американский художник английский художник анималистика арт архитектура белорусский художник болгарский художник британский художник видеоролик гиперреализм города городской пейзаж графика девушки деньги дети жанровое женский образ женский портрет женщины живопись живопись второй половины 19 века живопись первой половины 20 века животные жизнь загадки здоровье изысканное иллюстрации импрессионизм индийский художник интересное интерьер искусство испанский художник история итальянский художник канадский художник картинки картины китайский художник классический реализм космос культура литература масло море морской пейзаж музыка наивное натюрморт наука научные новости немецкий художник необычное нидерландский художник новости пейзаж полезность политика польский художник портрет природа разное реализм российский художник россия русский художник своими руками сельский пейзаж скульптура современная живопись современное современное искусство ссылки стихи страны сша сюрреализм украина украинский художник уличный пейзаж улыбнуло феномен фигуратив флора фото фотография французский художник фрукты художники цветы экономика эксклюзив япония японский художник

 -Цитатник

Художник Дмитрий Меуш - (1)

Художник Дмитрий Меуш | 'ПроПейзажное...'   1 часть | 'ПоЛьвовуПрогулочное...

Художник-живописец Аллори Алессандро (Alessandro Allori) - (1)

Аллори Алессандро (Alessandro Allori, 1535-1607) – флорентийский живописец, один из последн...

Художник Владислав Осипцов - (2)

Природа Владислава Осипцова Художник Владислав Осипцов родился в 1967 году в Тобольске. Окончил...

Художник Ангелина Блощицына - (0)

Ангелина Блощицына. Акварель и графика.         ...

Художник Соломатина Анна Игорьевна - (0)

Художник Анна Соломатина. "Я родилась в 1986 г. По образованию дизайнер. Техника живопи...

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Empire" Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire. Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Большая ферма" Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
  • Перейти к приложению 5 друзей 5 друзейСписок друзей с описанием. Данное приложение позволяет разместить в Вашем блоге или профиле блок, содержащий записи о 5 Ваших друзьях. Содержание подписи может быть любым - от признания в любви, до

 -Фотоальбом

Посмотреть все фотографии серии У берегов
У берегов
06:42 21.03.2011
Фотографий: 7

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в алла_разумикина

 -Рубрики

 

 ТО, ЧТО БОГ НАМ ОДНАЖДЫ ОТМЕРИЛ, ДРУЗЬЯ,

 УВЕЛИЧИТЬ НЕЛЬЗЯ И УМЕНЬШИТЬ НЕЛЬЗЯ.

 ПОСТАРАЕМСЯ С ТОЛКОМ ИСТРАТИТЬ НАЛИЧНОСТЬ,

 НА ЧУЖОЕ , НЕ ЗАРЯСЬ, ВЗАЙМЫ, НЕ ПРОСЯ.

 


Художник Рут Остерман (Ruth Oosterman)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 07:09 + в цитатник

 

Канадская художница Рут Остерман (Ruth Oosterman) взяла себе в помощницы свою двухлетнюю дочь. Девочка рисует эскизы, а мама потом превращает все в полноценную картину, полную красок и образов.

Мать и дочь отлично сработались. Фантазия юной художницы не ограничивается абсолютно ничем, а у ее мамы есть возможность отыскивать в набросках дочери все, на что хватит собственной фантазии. Естественно, связь между кровными родственниками присутствует. Например, во время рисования девочки, Рут Остерман (Ruth Oosterman) обсуждает с ней, что именно изображено, благодаря очередным линиям, а также, как дочь вообще себе все изображаемое представляет.

Эскизы 2-летней девочки превращены в рисунки

Читать далее...

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Лия Мелия (Lia Melia)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 06:47 + в цитатник

 

Британская художница из Кембриджа, Лия Мелия (Lia Melia) родилась и выросла в небольшом городке на берегу моря. Переехав в Кембридж, англичанка продолжает рисовать свои воспоминания детства и отрочества.

Уникальность картин Лии состоит в том, что она использует вместо холста стекло и тонкие листы алюминия. В то же время, для создания изображений британка использует порошковые пигменты. Это позволяет при подсветке усиливать «эффект присутствия». Сама мисс Мелия заявляет, что любит рисовать морские волны, потому что при помощи них она может передавать любые чувства и эмоции, которые переживает в данный момент. А еще, художницу привлекает тот факт, что она может использовать совершенно разные цветовые палитры, и они все равно будут соответствовать реалиям волн океана.



Энергия волн в картинах Лии Мелии (Lia Melia)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Нил Саймон (Neil Simone)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 06:17 + в цитатник

 

Британский художник Нил Саймон (Neil Simone) создает весьма интригующие картины, наполненные странной реальностью, которая заставляет ощущать противоречивость увиденного и его магию.

«Я рисую мир таким, каким его вижу. Мир измерений теней, форм, противоречий и постоянно меняющихся границ». 



Сюрреалистические картины без границ фантазии и реальности

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Саймон Кенни (Simon Kenny)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 06:02 + в цитатник

 

Саймон Кенни (Simon Kenny) родился и вырос в Дублине в 1976-м году. Однако, окончательно перебрался в Англию, где успешно работает и живет. В течение последних трех-четырех лет, ирландец стал обладателем нескольких национальных и международных наград в разных направлениях изобразительного искусства. Однако, наибольшее внимание привлекают именно его абстрактные картины. Изобразительным искусством Саймон занимается около 20 лет.



Абстрактные картины Саймона Кенни (Simon Kenny)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Майкл Кирбоу (Michael Kerbow)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 05:32 + в цитатник

 

Американский художник из Сан-Франциско, Майкл Кирбоу (Michael Kerbow), работает сразу в нескольких направлениях изобразительного искусства, а также достаточно много времени уделяет цифровой фотографии.



Сюрреалистический апокалипсис Майкла Кирбоу (Michael Kerbow)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Филипп Атти (Philippe Attie)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 03:57 + в цитатник

Художник-реалист. Philippe Attie

 
Художник-реалист. Philippe Attie
Филипп Атти (Philippe Attie) - современный гаитянский художник-реалист. Родился в 1986 году. Известен своими реалистичными фигуративными картинами. Несмотря на то, что в настоящее время художник живёт и работает во Флориде, он считает себя "человеком мира". "Филипп Атти вышел далеко за пределы личности, определяемой по рождению или гражданству, и, несмотря на свой юный возраст снискал уважение у критиков, поклонников и коллекционеров в качестве международного художника, который процветает в мире современного реализма".

Обнаружив в себе талант художника ещё будучи совсем ребёнком, когда жил в горах Петион-Виль, Гаити, Атти, он уже в то время твёрдо решил, что посвятит свою жизнь искусству, поиску способов раскрыть баланс между отточенной техникой и нефильтрованной естественностью человеческих чувств. В шестнадцатилетнем возрасте он стал желанным учеником в мастерской известного художника Ральфа Аллена, который научил Филиппа создавать на холсте картины из красок на основе акрила и масла.
 
Его приверженность своему ремеслу продолжается до сих пор. Как студент, он некоторое время посещал занятия в мастерской выдающегося художника Ричарда Барбота, который развивал утонченность стиля живописи Атти его уникальную способность комбинирования цвета и формы с неоспоримым чувством интуиции. Сегодня, следуя традициям, заложенным ещё американскими художниками-реалистами Алексом Кацем, Джеком Билом и Нилом Уэлливером, Филипп Атти захватывает сущность души своих персонажей и оборачивает её в эмоциональные куски эфирной материи из чувственности, мудрости и удивления.
 
Художник-реалист. Philippe Attie - www.philippeattieartist.com
 
 

Художник-реалист. Philippe Attie

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Элизабетта Тревизан (Elisabetta Trevisan)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 03:41 + в цитатник

Итальянский художник. Elisabetta Trevisan

 
Итальянский художник. Elisabetta Trevisan
Элизабетта Тревизан (Elisabetta Trevisan) - итальянский художник. Родилась в 1957 году в Мерано, городе на севере Италии, в области, граничащий с Австрией. Училась в художественной школе города Падуи. Ее отец - известный в стране иллюстратор и карикатурист. В настоящее время она живет и работает в Тревизо.
 
Элизабетта всегда проявляла интерес к живописи. Свои картины пишет на деревянных панелях, используя смесь разных красок: гуаши, пастели, акварели. К тому же, она часто использует прикладное искусство, украшает свои картины глиной, стеклом, деревом, тканью и самодельными предметами из папье маше.
 
Она также была иллюстратором многих журналов, детских книг по экологии, которые иллюстрировала в сотрудничестве с Энте Парк Фьюме Силе. Создала набор карт Таро (72 карт) для коллекционеров. Элизабетта Тревизан выставляла свои работы в Мерано, Венеции, Падуи, Ферраре, Порденоне, Тревизо, Эсте (близ Падуи), Гроссето, Сальсомаджоре-Терме, Триесте, Турине, Мюнхене, Страсбурге, Марсели и Норкроссе (Джорджия-США)
,
Итальянский художник. Elisabetta Trevisan - venus.unive.it/trevisel/
 
Итальянский художник. Elisabetta Trevisan
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Селестино Месса (Celestino Mesa)

Суббота, 24 Сентября 2016 г. 03:25 + в цитатник

Светящийся стиль. Celestino Mesa

 
Светящийся стиль. Celestino Mesa
Его светящийся стиль - это, по мнению многих, почти гиперреализм, нечто среднее между реализмом и импрессионизмом
 
Селестино Месса (Celestino Mesa) – испанский художник. Родился на острове Тенерифе, в 1963 году. После завершения обучения в коллеже на степень бакалавра, переехал в Англию, а затем в Германию, где закончил свои исследования в дизайне, фотографии и живописи.

В Англии изучал сложную технику акварели. Учился у г-на Джеймса, который был одним из профессоров Королевского Института и художником-акварелистом, членом Королевского Общества Британских Художников. В Германии он работал в престижном журнале Vogue в разделе "макет". В настоящее время он продолжает свои исследования в области дизайна и живописи на Тенерифе.
 
Его светящийся стиль - это, по мнению многих, почти гиперреализм, нечто среднее между реализмом и импрессионизмом, но определённо, выходящий за верхнюю границу каждого из этих стилей. Знакомый со всеми приемами живописи, в основе которых лежит акриловая акраска, он много экспериментирует в поисках новых и интересных способов, и, в конце концов, решил, что его техника - акварель. С помощью акварели, а в некоторых случаях и масла, он создает новые композиции.
 
Как дизайнер и художник, он работает для различных компаний, занимаясь всем, от редактирования видео до веб-дизайна. За свои работы он получил несколько наград и премий. Сегодня картины Селестино находятся во многих частных коллекциях в Испании, Англии, Германии, Швеции, Дании, Голландии, Норвегии, Франции, Италии, Венесуэлы, Саудовской Аравии, и др., в музеях, муниципальных коллекциях и офисах различных организаций.
 
Светящийся стиль. Celestino Mesa - www.celestinomesa.com
 
 
Светящийся стиль. Celestino Mesa
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Три дореволюционных рецепта засолки грибов

Пятница, 23 Сентября 2016 г. 09:26 + в цитатник

 

b493620b

В России сбор и заготовка грибов с давних пор приравниваются к одному из национальных видов спорта. От грибника требуется проявить терпение, выносливость и как минимум внимание. И конечно же, у каждого грибника есть свой излюбленный способ соления, сушения, маринования добытых трофеев. Приводим способы традиционной засолки грибов из книги Пелагеи Александровой Игнатьевой «Практические основы кулинарного искусства» издания 1909 года…

Читать далее...
Рубрики:  природа, экология
флора
разное

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Василий Ковач

Пятница, 23 Сентября 2016 г. 08:45 + в цитатник

 

Рисунки художника Василия Ковача могут по-настоящему удивить и подарить удовольствие от просмотра. Его рисунки необычайно реалистичные и прорисованы до мельчайшего элемента. Одновременно с этим они выглядят очень простыми. Для создания своих изображений Василий Ковач использует обычные ручки и простые карандаши.

 

 

Читать далее...
Рубрики:  искусство
художники

Метки:  

Художник Александр Горбик

Пятница, 23 Сентября 2016 г. 07:34 + в цитатник

 

«Современный художник. Родился в 1979 году в семье рабочих. Страсть к рисованию у него появилась уже в четыре года. После окончания университета он несколько лет проработал в частной фирме. Однако движимый врожденной страстью к рисованию, начал самостоятельно изучать живопись по работам великих мастеров прошлого и современности. Художники, которые вдохновляют его творчество: Игорь Сахаров, Игорь Медведев. Работает масляными красками на холсте, пишет в реалистическом стиле; в таких жанрах, как пейзаж и тематические картины. Его работы включают в себя самые разнообразные темы - пейзажи, анималистика, жанровые картины. Многие работы художника принадлежат частным владельцам как на Украине так и за рубежом. Выполняет картины маслом под заказ». 

 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Роман Валентинович Папсуев

Пятница, 23 Сентября 2016 г. 06:41 + в цитатник

 

Роман Валентинович Папсуев — российский художник-иллюстратор, оформил немало книг, среди которых книги Ника Перумова, Дмитрия Казакова, Леонида Алехина, а также свои собственные книги. Занимается оформлением настольных игр, компьютерных онлайн игр, рисовал комиксы, а также иллюстрации и постеры для журнала «Мир фантастики».

 

 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Елена Базанова

Пятница, 23 Сентября 2016 г. 06:09 + в цитатник

 

Елена Базанова художник-акварелист. Является членом Союза Художников России, а также членом Сообщества Акварелистов Санкт-Петербурга.Родилась в 1968 году в Ленинградской области, городе Сланцы. Закончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В.Иогансона и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина. Ее работы  находятся в частных коллекциях не только России, но и многих других странах, среди которых Германия, США, Франция, Англия, Нидерланды, Швеция.


Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Штеффи Копетт (Steffi Coupette)

Пятница, 23 Сентября 2016 г. 03:46 + в цитатник

Атмосфера меняющихся пейзажей. Steffi Coupette

 
Атмосфера меняющихся пейзажей. Steffi Coupette
Она любит атмосферу меняющихся пейзажей. Художник предпочитает абстракцию, которая дает волю воображению зрителя
 
Штеффи Копетт (Steffi Coupette) - немецкий художник. В детстве, будучи ещё совсем маленькой девочкой, Штеффи была очарована прекрасной палитрой природы: её восхищала интенсивность красок при заходе солнца, игра света и тени в дождливые дни ... эта страсть к цвету станет неотъемлемой частью ее жизни.

Выбранная Штеффи профессия финансиста отдалила её от художественного призвания, она начала карьеру в банковской сфере в Кельне, была обозревателем инструментов для брокеров, таких как, например, Trade12 рейтинг которого можно узнать, пройдя по ссылке ранее. Но с 1990 по 1998 год она начала обучаться живописи в этом городе.
 
В 1998 году она переехала с мужем в Азию. В течение десяти лет путешествовала по всему Китаю (Тайвань, Гонконг и Шанхай) и некоторое время провела в Сингапуре. Далеко от родной земли, она постепенно начала возвращается к своей страсти. С 2002 по 2003 год Штеффи посещала интенсивные курсы для того, чтобы совершенствовать свое мастерство рисунка и акварельной живописи.
 
В 2005 году Копетт познакомилась с акрилом, который вскоре стал ее основной средой. В 2006 году она выставила свои первые работы в Шанхае. Вернувшись в Германию в 2009 году, Штеффи начала заниматься в студию Клауса Голлан. В настоящее время художник живет и работает в городе Леверкузен, недалеко от Кельна.
 
В начале своей карьеры в качестве художника, Штеффи была под влиянием экспрессионизма немецкого художника августа Маке (ХХ век). Она многое узнала и поняла, просто копируя его работы. Постепенно её подход стал более изысканным, так как она совершила ряд различных художественных открытий. Хотя в течении работы её стиль ещё не раз будет меняться, цвет всегда остаётся в центре ее работы.
 
Стиль Штеффи навеян воспоминаниями о ее прошлом в Азии, встречами с представителями разных культур и традиций. Она любит атмосферу постоянно меняющихся пейзажей. Художник предпочитает абстракцию, которая дает волю воображению зрителя.
 
Атмосфера меняющихся пейзажей. Steffi Coupette -www.carredartistes.com/en/44-art-online-gallery-contemporary-artist-steffi-coupette
 
 
Атмосфера меняющихся пейзажей. Steffi Coupette
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Жак Боден (Jacques Bodin)

Четверг, 22 Сентября 2016 г. 07:41 + в цитатник

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Жак Боден (Jacques Bodin) живет и работает в столице Франции, Париже. Картины художника достаточно велики по своим размерам. Автор использует проектор, который демонстрирует то, что художник перенесет на полотно. Как говорит сам Жак Боден (Jacques Bodin), он рисует совершенно разные картины, изображая фрукты, растения, волосы человека, деревья и много чего еще. Проектор же необходим для скрупулезного вырисовывания каждого элемента.


Гиперреализм Жака Бодена (Jacques Bodin)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Джо Мангрум (Joe Mangrum)

Четверг, 22 Сентября 2016 г. 07:27 + в цитатник

 

Американский художник рисует свои красивые песочные картины на улицах американских городов. И каждый раз привлекает внимание сотен прохожих. Работы Джо Мангрума (Joe Mangrum) действительно уникальны и неповторимы . После того, как художник определит место своего будущего рисунка, он появляется там вместе с несколькими мешками песка разного цвета. На создание одной работы у Джо уходит порядка 6-8 часов. При этом, он никогда не планирует рисунок и не создает его эскиз. Весь процесс является исключительно спонтанной импровизацией. За эти несколько лет, американец создал более пятисот картин.


Спонтанные песочные картины Джо Мангрума (Joe Mangrum)

Читать далее...
Рубрики:  искусство
художники

Метки:  

Художник Владимир Прица (Vladimir Prica)

Четверг, 22 Сентября 2016 г. 05:00 + в цитатник

Сербский художник. Vladimir Prica

 
Сербский художник. Vladimir Prica
Владимир Прица (Vladimir Prica) - сербский художник. Родился в городе Бихач, 16 марта 1968 года. Детство и большую часть своих молодых лет прожил в небольшой деревне Врилама, недалеко от Коренце.
 
"Все, что важно в моем творчестве связано, в основном, с Врпиле и Лика, моей отправной точкой и плацдармом". Где-то в этих местах, в 1491 году, произошла битва между хорватскими и турецкими войсками.

Изучал изобразительное искусство в школах в Кореницы, Госпичи, Риека и Нови-сад. Затем учился в Академии изобразительных искусств, но покинул её на последнем году обучения. В настоящее время Владимир Прица живёт в Нью-Пацови, Сербия, и работает в собственной студии. Он много раз участвовал в коллективных и персональных выставках в стране и за рубежом. Владимир член ULUSA и имеет статус независимого художника.

Сербский художник. Vladimir Prica - www.prica.rs
 
 
Сербский художник. Vladimir Prica
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Маттео Массагранде (Matteo Massagrande)

Четверг, 22 Сентября 2016 г. 04:45 + в цитатник

Архитектурные интерьеры. Matteo Massagrande

 
Архитектурные интерьеры. Matteo Massagrande
Большинство из них показывают архитектурные интерьеры с видами через вннутрение помещения на внешний мир
 
Маттео Массагранде (Matteo Massagrande) - итальянский художник. Родился в 1959 году в городе Падуя, Италия, Маттео художник с богатой историей, придерживающийся традиционных методов фигуративной живописи.  Выставляет свои работы с 1973 года, его творчество широко представлено по всему миру. Картины Маттео есть во многих общественных и частных коллекциях.

Основное значение в темах и методах выполнения картин отведено свету, месту и времени. Большинство из них показывают архитектурные интерьеры с видами через внутренние помещения на внешний мир, некоторые сосредоточены, конкретно, на загадочно символических деревьях. Он особенно заинтересован в раскрытии необычных особенностей света, который формулирует и раскрывает тему.
 
Его техническое мастерство проявляется в способности прорисовывать детали и отображать тончайшие оттенки. Характер тем его картин интригующий и загадочный. Он показывает незанятые и, возможно, заброшенные внутренние интерьеры, наполненные атмосферой одиночества и меланхолии. В настоящее время он живёт и работает в двух городах Падуя и Хайош, Венгрия. Влияние обоих городов является основополагающим для содержания и полностью соответствует духу его работ. Это его исходный материал.

Архитектурные интерьеры. Matteo Massagrande - www.artsy.net/artist/matteo-massagrande
 
Архитектурные интерьеры. Matteo Massagrande
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Перрин Вилмот (Perrine Vilmot)

Четверг, 22 Сентября 2016 г. 04:34 + в цитатник

Вид сверху. Perrine Vilmot

 
Вид сверху. Perrine Vilmot
Мои первые картины из серии вид сверху представляли собой изображения зонтов, они очень наглядны и, к тому же, очень поэтичны
 
Картины Перрин Вилмот смещают центр взгляда зрителя и предлагают ему изучать жизнь маленьких существ под необычным углом. Персонажи её картин пересекаются друг с другом, играют, толкаются, целуются, заключают какие-то сделки... то есть живут своей обычной жизнью. Иногда, среди толпы, освещенный мягким и приятным светом, появляется странный человек, привлекающий наше внимание... Перрин пишет маслом, её картины красочные и яркие, наивные и свежие, воздушные и волнующие.

"Мои первые картины из серии вид сверху представляли собой изображения зонтов. На мой взгляд, они очень наглядны и, к тому же, очень поэтичны! После этой серий я пыталась рисовать с другой перспективы, особенно, я пыталась работать с тенями, но... Если смотреть сверху, с высоты птичьего полёта, мир другой, далекий и близкий одновременно... и поэтому, как бы я ни писала, всё возвращалось к виду сверху".
 
Французский художник Перрин Вилмот (Perrine Vilmot) родилась в 1970 году в Париже. Получила диплом по специальности промышленный дизайн и графика в художественной мастерской в Бордо.

Вид сверху. Perrine Vilmot - perrinevilmot.fr
 
Вид сверху. Perrine Vilmot
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Джорджио Тробек (Giorgio Trobec)

Четверг, 22 Сентября 2016 г. 04:16 + в цитатник

Напоминание о детстве. Giorgio Trobec

 
Напоминание о детстве. Giorgio Trobec
Напоминание о детстве - то, что среди его пейзажей или натюрмортов увидит проницательный взрослый человек
 
Джорджио Тробек (Giorgio Trobec) - южноафриканский художник итальянского происхождения. Родился в древних городских стенах города эпохи Возрождения во Флоренции, в День Святого Валентина в 1944 году. Родители перевезли его в Южную Африку, когда тот был ещё подростком. В 60-х годах, воодушевленный своей матерью, также художником Витторией, он начал экспериментировать с различными материалами и техниками. Джорджио имеет образование гравера, но как художник он самоучка. Пишет в студии в собственном доме, который также является и магазином.

В своих картинах Джорджио сочетает серьёзное отношение к традиционной живописи с озорным чувством юмора. В настоящее время Джорджио предпочитает работать с акрилом и маслом, но что бы он не выбрал, палитра его картин всегда яркая и радостная. Несмотря на то, что своей специализацией художник считает яркие и красочные пейзажи, он также с не меньшим удовольствием увековечивает повседневные моменты, различные виды транспорта: лодки, автомобили и самолеты, а также остроумные сцены и предметы, в характерной для него, несколько наивной, несерьёзной манере, но всегда с поразительной близостью к цветовой гамме оригинала. Его свежий и уникальный стиль черпает вдохновение, в основном, из опыта фовизма, и воспринимается зрителем как совершенно личное мнение художника. Его картины игривые, но проницательный взрослый человек, среди его пейзажей или натюрмортов, увидит напоминание о детстве.
 
Джорджио Тробек это колорист с большим опытом. После нескольких лет экспериментов с абстрактным импрессионизмом, он нашел свое призвание в причудливо искаженных картинах. Они стали его визитной карточкой и имеют успех на международном уровне. Тробек выставлялся в Германии, Италии, Швеции и широко представлен в частных коллекциях во всём мире.
 
Напоминание о детстве. Giorgio Trobec - lonehillart.com/giorgio-trobec/
 
 
Напоминание о детстве. Giorgio Trobec
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Jose Ignacio Aranda Miruri)

Среда, 21 Сентября 2016 г. 06:29 + в цитатник

Испанский художник. Aranda Miruri

 
Испанский художник. Aranda Miruri
Хосе Игнасио Аранда Мирури (Jose Ignacio Aranda Miruri) - испанский художник. Родился 21 октября 1942 года в Сарагосе, Испания. Учился у художников Франциско Бриза и Алехандро Каньяда.
 
"Объединив под заголовком Пейзажи, художник совмещает несколько кадров со стороны пространства и окружающей среды родной Сарагосы.


 

 

 

 

 

 

Испанский художник. Aranda Miruri
 

Испанский художник. Aranda Miruri

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Драгана Симич (Драгана Симић)

Среда, 21 Сентября 2016 г. 06:17 + в цитатник

Красота вокруг нас. Драгана Симић

 
Красота вокруг нас. Драгана Симић
Я нахожу красоту в простых вещах, и показываю в своих работах, что красота вокруг нас - надо просто уметь её видеть
 
Драгана Симич (Драгана Симић) - сербский художник. Родилась в городе Кикинда, Сербия, там закончила среднюю школу. Увлекаться рисованием начала с детства, изучая природу и наблюдая за тем, что видела вокруг себя. Как художник она самоучка, которую "научила рисовать природа".

Каждый художник хочет изобразить себя и свою жизнь в своих работах и то, что было приятно и то, что раздражало, но редки те, кто хочет и в состоянии написать красоту, простую и прекрасную, такую, какая она есть. В этом отношении Драгана Симич особенная. Она пишет то, что видят её глаза и украшает людям жизнь и их жизненное пространство. Описание её творчества просто: оно захватывает дух и в этом есть красота.
 
"Я нахожу красоту в простых вещах, и показываю в своих работах, что красота вокруг нас - надо просто уметь её видеть! Предметы для натюрмортов, которые я нашла в собственном доме, были выбраны из-за своей формы, текстуры или цвета, а не из-за какого-то символического смысла. Я просто рисовала их для того, чтобы передать зрительные ощущения, которые я испытывала, когда смотрела на них и на то, как они связаны друг с другом в художественной композиции".

Красота вокруг нас. Драгана Симић
 

Красота вокруг нас. Драгана Симић

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Валерий Сергеевич Изумрудов

Среда, 21 Сентября 2016 г. 06:01 + в цитатник

Богатство красок и форм. Валерий Изумрудов

 
Богатство красок и форм. Валерий Изумрудов
Сюжеты из реальной жизни, он изображает с таким богатством красок и форм, что они переходят границы реальности
 
Валерий Сергеевич Изумрудов - российский художник. Родился в 1945 году. В 1972 году окончил Московское художественное училище памяти 1905 года.
 
"Валерий Изумрудов окончил престижный Суриковский институт, который дал России многих из ее наиболее известных художников. Один из наиболее интересных и талантливых живописцев сегодняшней России нашел художественное кредо в самом начале своей деятельности и остался верен ему на всю свою жизнь. Нелегко однозначно определить стиль его искусства.

По тематике он реалист; но, выбирая сюжеты из реальной жизни, он изображает их с таким богатством красок и форм, что они переходят границы реальности, становясь скорее символами внутренней сущности. Его натюрморты с цветами написаны вибрирующими, богатыми сильными красками; яркие пятна лепестков в совершенстве гармонируют с насыщенными, глубокими тонами декоративных тканей и мерцающим хрусталем, бронзой и полированным деревом. А весенние пейзажи пронизаны светом и наполнены воздухом: вы как будто чувствуете запах тающего снега, проталин, выходящих из-под снега и деревьев, пробуждающихся к новой жизни.
 
Искусство Валерия Изумрудова - это совсем не имитация прошлого. Художник соединил искусство старых мастеров в передаче форм с мастерством импрессионистов в передаче света, воздуха и красок, и создал свой собственный своеобразный стиль. И сегодня его картины производят впечатление свежего ветра, снова приносящего в мир искусства радость, элегантность и культуру" - А. Ростовский, арт-критик

Богатство красок и форм. Валерий Изумрудов - artrussia.ru/valeri_izumrudov
 
Богатство красок и форм. Валерий Изумрудов
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Савелий Сорин (1878-1953)

Среда, 21 Сентября 2016 г. 05:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Смольянинов_Ал [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Замечательные женские портреты Савелия Сорина (1878-1953)
 

Сорин Савелий Абрамович учился в Одесской рисовальной школе у К.К. Костанди, с 1899 г. - в Академии художеств у И.И. Творожникова, В.Е. Савинского и И.Е. Репина.

С 1907 г. - пенсионер за границей. Экспонент выставок "Мира искусства", Нового общества художников. В 1900-е-1910-е гг. писал портреты деятелей культуры - Ф.И. Шаляпина, М. Горького, А.А. Ахматовой, Т.П. Карсавиной и других.

С 1920 г. жил в Париже, часто ездил в США. Его портреты были чрезвычайно модны в высших кругах американского общества.

По завещанию художника его вдова передала советским музеям около двадцати его работ.

 



 

 (Музыкальное сопровождение: Давыдов, Карл Юльевич (1838-1889) - Концерт для виолончели с оркестром №1 си минор)

 

false

Портрет В.К. Сомовой, 1936

Читать далее...
Рубрики:  видеоролик
художники

Метки:  

История города. Калининград (Кёнигсберг), которого больше нет

Среда, 21 Сентября 2016 г. 04:26 + в цитатник
oppps.ru/kaliningrad-kyonig...?_utl_t=li

Калининград (Кёнигсберг), которого больше нет.  ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ!!!

0_d861f_85fe192e_orig (700x466, 89Kb)

Рубрики:  фото, ч-б фото
города
история
документы
архитектура, интерьер
интересное
эксклюзив

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Арктика стремительно тает

Вторник, 20 Сентября 2016 г. 05:39 + в цитатник
utro.ru/articles/2016/09/19...7923.shtml

1297923 (700x420, 58Kb)

 

Количество морского льда в 2016 году в северных широтах планеты достигло критической отметки. Такое происходит уже во второй раз после 2007-го. Ученые утверждают, что Земля нагревается большими темпами

ЧИТАТЬ ТЕКСТ ПОЛНОСТЬЮ::: ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ ВВЕРХУ!!!

Рубрики:  наука
природа, экология
страны
новости

Метки:  

Художник Ви Данн-Харр (Vie Dunn-Harr)

Вторник, 20 Сентября 2016 г. 05:03 + в цитатник

Рисунки цветов. Vie Dunn-Harr

 
 
http://www.risunoc.com/2013/05/risunki-tsvetov-vie-dunn-harr.htmlРисунки цветов на ее полотнах чувственны, одновременно изображают силу и хрупкость природы

"Мои работы это отражение всего того, что я вижу вокруг себя и тех людей, которых я знаю. Однажды я осознала, что цветы, столь же нежные создания как и женщина. Однако, любое из этих существ, каким бы слабым, на ваш взгляд, оно ни было, имеет свои сильные стороны, которые в любом положении позволяют ему взять верх, насколько бы бедственным оно ни было."
 
Ви Данн-Харр (Vie Dunn-Harr), талантливая современная художница. Родилась в городе Сан-Антонио, что в штате Техас, Соединенные Штаты, в 1953 году. Данн-Харра искала свой художественный стиль очень долго, сознательно не торопясь и не принимая никаких поспешных решений, и даже сейчас, обладая собственной, уникальной манерой рисования, продолжает изучать новые способы работы в живописи. Образование, художница, получила обучаясь, сначала в институте искусств Лоренцо Медичи во Флоренции, Италия, затем в художественной академии Толбач-Доббиако, Италия.
 
Большая часть ранних работ Ви создана под влиянием манеры живописи художников традиционной школы, она и сейчас продолжает изучать этот стиль, используя его как основу в своем творчестве и старается далеко не отходить от него. Ее работы органически переплетаются с элементами, уходящими своими корнями в современную архитектуру. Рисунки цветов на ее полотнах чувственны, но одновременно с этим в них можно заметить сочетание силы и хрупкости природы. Данн-Харр считает себя современным реалистом. Ее рисунки цветов выставлялась в США, Европе и Мексике.
 

Рисунки цветов. Vie Dunn-Harr - www.viedunn-harr.com

 

Vie Dunn-Harr
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Марат Маркарян (Marat Margarya)

Вторник, 20 Сентября 2016 г. 04:40 + в цитатник

Между жизнью и миром. Marat Margaryan

 
http://www.risunoc.com/2016/09/margaryan-marat.htmlКартины Марата отражают связь между жизнью и миром
 
Марат Маркарян (Marat Margaryan) - армянский художник. Родился в городе Гюмри, Армения, в 1969 году. С 1984 по 1988 год учился художественном училище в Фаноса Терлемзяна в Ереване. Затем, с 1988 по 1994 год, учился в Ереванской академии художеств. С 1995 года Марат член "Союза искусств" Армении.

Картины Марата - это, изложенное на холсте, романтическое представление о мире вокруг, наполненное идеализированными формами, переливающимися красками и сказочной тематикой. Марат рассказывает историю с помощью романтизированных фигур, написанных необыкновенно мягкими мазками, в результате чего полотна, кажется, светятся изнутри.
 
"Его искусство говорит само за себя. На полотнах изображены сцены из реальной жизни, но отражают восприятие художника и его чувства. Только от зрителя зависит, какие чувства он испытывает и как понимает то, что изображено на холсте. Картины Марат это его личное восприятие мира, без навязывания своих взглядов на зрителей.
 
Искусства Марата принадлежит только ему, это его внутренний мир. В поисках новых средств выражения и вдохновения, которые он затем использует в своих работах, Марат обращается к предшественникам, произведения которых снабжают мастера свежими эмоциями, позволяя достигать новых высот в творчестве. А цвета, выбранные художником, делают его работы уникальными.
 
Хотя темы его работ являются общими, их смысл намного более глубокий и красноречивый. Картины Марата отражают связь между жизнью и миром" - вольный перевод отзыва Гаяне Игиян, арт-критика из Еревана, Армения
 
 
Между жизнью и миром. Marat Margaryan. Marat Margaryan -www.facebook.com/marat.margaryan
 
Романтическое представление мира вокруг. Marat Margaryan
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Хелле Джециг (Helle Jetzig)

Вторник, 20 Сентября 2016 г. 04:17 + в цитатник

Немецкий художник. Helle Jetzig

 
Немецкий художник. Helle Jetzig
Хелле Джециг (Helle Jetzig) - немецкий художник. Родился в 1956 году, в городе Эмдене. С 1978 по 1984 год учился в университете Оснабрюка. Хелле мечется между двумя полюсами напряженности: живописью с одной стороны и фотографией с другой. Первая, не репрезентативная сторона - это цвет и форма, она противопоставлена другой составляющей картины, которая представлена черно-белой фотографией. Стараниями Хелле, эти два противоположных метода объединяются.

Изготовление картины является весьма трудоемким процессом, отнимающим большое количество физических и душевных сил. Сначала фотографии печатаются на деревянной основе, а затем, в течении  несколько недель идёт непрерывный процесс. Завершает процесс создания картины шлифованные, лакированные и герметичная отделки лаком.


 

Немецкий художник. Helle Jetzig -www.hellejetzig.de
 

Немецкий художник. Helle Jetzig

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Клаудиа Джонс (Claudia Johns)

Вторник, 20 Сентября 2016 г. 04:05 + в цитатник

Превзойти реальность. Claudia Johns

Превзойти реальность. Claudia Johns
Я стараюсь превзойти реальность, рисуя свои фантазии. И вместе с рисунками я оставляю свои мысли о жизни и смерти
 
Клаудиа Джонс (Claudia Johns) - современная чилийская художница. Училась в школе искусств при университете Северной Каролины, окончила её в 1980 году. После завершения учёбы Клаудиа некоторое время работала в магазине, который основали её родственники. В настоящее время живёт и работает в Сиэтле, Северная Америка.

"Я начала рисовать из-за глубоко укоренившегося желания создать что-то, что выражает глубокие эмоции. Мои картины - это размышления о прошедшей любви, о риске, страданиях. Живопись позволяет мне расслабляться, мечтать, прятаться от семьи и работы. Живопись - мое убежище, мое святилище.
 
Я родилась в очень творческой и эмоционально заряженной семьи. Сантьяго, Чили моя родина. Моя семья состоит из художников, танцоров, оперных певцов, поэтому вполне естественно, что с детства я тянулась к танцам и рисованию. Я приехала в США в 1972 году, в возрасте 9 лет, когда моя мать, опасаясь неизбежного военного переворота режима Аугусто Пиночета, послала меня, моего брата и сестру в Сиэтл, чтобы жить у дальней родственницы.
 
Мы были здесь шесть месяцев, пока все не переехали из Чили. Назад мы уже не вернулись. Мы воспитывались в мистической, загадочной семье, мать и бабушка не упускали случая намекнуть на духовный мир, не связанный с какой-либо религией, соединяющий нас в жизни и смерти.
 
Я рисую женщин, которые вдыхают, чувствуют, страдают и любят. Я пытаюсь написать картины их душ, их путешествие по дорогам внутреннего мира..., и я стараюсь передать полный смысл, более глубокое понимание того, что вижу сама. Эти картины развиваются самостоятельно, двигаются по своему собственному пути. Обычно, самую важную роль играет поза, но цвета и элементы, окружающие женщин, соединяясь вместе, создают общую картину. Фон моих полотен есть части стихов, которые я написала или просто слова, которые приходят на ум.
 
Изображения голубей и крылья начали появляться в моей работе после смерти моей матери. Ангелы и голуби символизируют надежду, воспитание, защиту и духовность. Наряду с очень яркой цветовой палитрой, я использую текстуру, мне нравится элемент непредсказуемости, который она добавляет в мои картины. Так я рисую. Посреди жизни я пишу о жизни, страданиях, надеждах, разочарованиях. Я стараюсь превзойти реальность, рисуя свои фантазии. И вместе с рисунками я оставляю свои мысли о жизни и смерти".
 

Превзойти реальность. Claudia Johns - www.claudiafuenzalidajohns.com/

 

Превзойти реальность. Claudia Johns

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Китайцы изобрели "мельницу" в ледниковый период

Вторник, 20 Сентября 2016 г. 02:59 + в цитатник
https://newsland.com/user/e...?_utl_t=li

e09af66e532740458abd1bf05721329c (250x188, 14Kb)

ЧИТАТЬ: ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ

 

Китайцы изобрели "мельницу" в ледниковый период 

Рубрики:  наука
страны
интересное

Метки:  

Художник Франк Мелех (Frank Melech)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 11:00 + в цитатник

 

Цифровые рисунки Франка Мелеха (Frank Melech) погружают нас в мистический необыкновенный мир, в дали которого хочется всматриваться подольше. Автор не боится сочетать абсурдные вещи, которые в принципе невозможны в реальной жизни.

Франк Мелех (Frank Melech) – известный графический дизайнер и фотограф, являющийся неоднократным обладателем различных премий в этих двух областях. Также, часто его иллюстрации появляются в популярных журналах. Все работы, которые вы сейчас посмотрите, созданы при помощи обычного Adobe Photoshop и элементов реально сделанных фотографий. Иногда, Франку приходится использовать до тридцати различных снимков, ради одного удачного коллажа.

Фантастические иллюстрации Франка Мелеха (Frank Melech)

Читать далее...
Рубрики:  искусство
художники

Метки:  

Художник Хосеп Тейсидо (Josep Teixido)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 10:34 + в цитатник

 

Каталонский художник Хосеп Тейсидо (Josep Teixido) является художником во втором поколении. Вполне логично, что вкус и интерес к изобразительному искусству у него стал проявляться еще в раннем детстве.

Живет в Барселоне. Более четверти века его картины выставляются не только в Испании, но и в галереях мира. Больше всего, Хосепу удаются пейзажи. Именно ими он и завоевал восхищение зрителя. Стиль автора по-своему уникален.


Силуэтная магия картин Хосепа Тейсидо (Josep Teixido)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Жиль Гримо (Gilles Grimoin)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 10:05 + в цитатник

 

АКВАРЕЛИ

Французский художник-иллюстратор Жиль Гримо (Gilles Grimoin) 


Эхо прошлого в акварелях Жиля Гримо (Gilles Grimoin)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Айрис Скотт (Iris Scott)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 09:31 + в цитатник

 

Окончив школу искусств в Вашингтоне, Айрис переехала на Тайвань. Здесь она начала создавать картины. 

Долгое время, Айрис Скотт (Iris Scott) рисовала используя традиционную кисть. Как говорит сама художница, идея создавать картины пальцами, возникла у нее во время пребывания в Тайване. 


Пальцы вместо кисти художницы Айрис Скотт (Iris Scott)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Дмитрий Спирос

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 08:46 + в цитатник
Дмитрий Спирос талантливый современный художник-импрессионист. Родился в семье с греческими корнями из, сложившейся в древние времена, небольшой греческой общины в южной части России, на берегу Черного моря. Спирос родился в Ташкенте, в одной из бывших республик СССР и жил там до 1998 года. С 1998 по 2010, Дмитрий жил со своей семьей в России, в городе Самаре. В настоящее время Спирос проживает в популярном курортном городе Канкун, Мексика.
 
Творчество Дмитрия не ограничивается только импрессионизмом, будучи великолепным художником одинаково хорошо он пишет жанровые картины, городские пейзажи, море, цветы и портреты. Свои картины Дмитрий Спирос создает мастихином, маслом или акриловыми красками. Он постоянно ищет новые сюжеты, темы и творческие подходы, которые использует в своей живописи.

 

Тепло красок  в живописи Дмитрия Спироса

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Алисия Саваж (Alicia Savage)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 06:47 + в цитатник

Попытка взглянуть на прошлое. Alicia Savage (фотограф)

 
Попытка взглянуть на прошлое. Alicia Savage (фотограф)
Столкновение старого и нового в её фотокартинах - это попытка взглянуть на прошлое с современной точки зрения
 
Алисия Саваж (Alicia Savage) - фотохудожник и иллюстратор из Бостон. Ее серия автопортретов, "маршрут", представляет собой органическое исследование и развивается как документирование её настоящего и прошлого. Вдохновленная собственным любопытством и подпитываемая воображением, эту серию Алисии посвятила изучению важных сторон семейной истории и связанных с нею моментов, в которых она оказывалась на разных этапах своей многогранной жизни.

"Используя себя в качестве центрального персонажа, она делиться со зрителем впечатлениями из своих реальных поездок, превращая их в метафорическое путешествие по своей жизни. Столкновение старого и нового в её фотокартинах - это попытка взглянуть на прошлое с современной точки зрения. Старинные платья, неизведанные ландшафты, усадьбы предков  - обязательные элементы каждой её работы, раскрывающие позицию Алисии. Её фотографии - эхо внутреннего и внешнего, прошлого и настоящего, известного и неизвестного. Автопортреты позволили Саваж поделиться со зрителем своим богатым и сложным внутренним миром и стали "фирменным стилем" для этого нового художника.

Попытка взглянуть на прошлое. Alicia Savage - www.aliciasavage.com(фотограф)
 

Попытка взглянуть на прошлое. Alicia Savage (фотограф)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Эшли Фрост (Ashley Frost)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 06:21 + в цитатник

Городские пейзажи. Ashley Frost

Городские пейзажи. Ashley Frost
Городские пейзажи Фроста - это то, что он наблюдает из окна своей мастерской в Сиднее и пленэрные зарисовки
 
Эшли Фрост (Ashley Frost) - австралийский художник полу-реалист, полу-абстракционист. Родился в Сиднее, учился в Национальной художественной школе в Сиднее, окончил её в 1992 году, со степенью бакалавра искусств. После этого, в 1996 году завершил учёбу в колледж Gymea в студии керамики. В 1999 году окончил подготовительный курс в Национальной художественной школе, а затем Сиднейский технологический институт с ещё одной степенью бакалавра изобразительного искусства.

С 2001 по 2011 год учился на степень кандидата наук, на факультете творческих искусств, тема диссертационной работы: разработка теории публичного искусства. Картины Эшли Фрост представлены в Австралии в галерее современного изобразительного искусства Даунер Стелла. Также произведения художника крайне востребованы в коммерческой среде: их можно встретить в виде открыток, упаковки, как часть оформления каких-либо продуктов (печать на пластике) или в виде изображения на рекламных листовках.
 
Его последние работы на тему городских пейзажей выполненные масляной краской на холсте или деревянных панелях и, иногда, в смешанной технике на бумаге, вызывают ощущение разнообразия и похожести отдельных городских элементов на то, что мы видим вокруг себя в некоторых крупных городах. На картинах Эшли изображены любопытные и оживленные места, где периферия города сходится с пригородом и постепенно перетекает в его центральную часть в тот удивительный и быстротечный момент времени, когда заканчивается день и начинается ночь. Последняя серия городских пейзажей Эшли Фроста собрана из зарисовок центра городов Сидней, Нью-Йорк, Пекин, Мельбурн, Гонконг и Бразилиа, в которых художнику довелось пожить в то время, когда он готовился к защите диссертации на степень доктора наук и одновременно показывать свои работы.
 
Городские пейзажи Фроста - это то, что он наблюдает из окна своей мастерской в Сиднее, пленэрные зарисовки на обочинах дорог или на вершине зданий, где ему удаётся захватывать последние лучи дневного света. Фрост начал выставляться в 1996 году. На его счету три персональные выставки в Нью-Йорке (2000, 2002 и 2004 гг.), и многочисленные групповые и персональные выставки в Сиднее и Мельбурне. В 2003 году он выиграл престижный приз "Короли искусства" и несколько раз становился финалистом в ряде национальных художественных конкурсов.
 

Городские пейзажи. Ashley Frost - www.ashleyfrost.com.au

 
Городские пейзажи. Ashley Frost
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Луиза Альберт (Luisa Albert)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 06:02 + в цитатник

Итальянский художник. Luisa Albert

 
Итальянский художник. Luisa Albert
Луиза Альберт (Luisa Albert) - итальянский художник. Родилась в Турине, Италия, где в настоящее время живет и работает. В 1989 году она поступила в институт Europeo di Design в Милане и примерно в это же время начала работать для различных издательств как иллюстратор.

В 1992 году закончила институт с дипломом по специальности иллюстрация. Спустя некоторое время она начала изучать живопись в мастерской известного итальянского художника Оттавио Маццониса, который оказал на неё большое влияние и до сих пор является её другом и советником. Многолетняя работа Луизы в качестве иллюстратора стала началом ее любовь к живописи. Впервые Альберт показала свои работы на художественной выставке в галерее "Dantesca" в Турине, в 1996 году.


 

 

 

 

Итальянский художник. Luisa Albert -www.galleriaforni.com/en/artisti/albert_luisa/
 

 
Итальянский художник. Luisa Albert
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Марк Ташовски (Marc Taschowsky)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 05:48 + в цитатник

Немецкий художник. Marc Taschowsky

 
Немецкий художник. Marc Taschowsky
Марк Ташовски (Marc Taschowsky) - немецкий художник. Родился в 1972 году, во Франкфурте. С 1996 по 2001 год обучался в Академии искусств в Брауншвейге, в классе профессора Германа Алберта. В настоящее время живёт и работает как свободный художник в Берлине.
 
Марк использует в своих изображениях фрагменты своей памяти. Он не изобретает сюжеты, но использует все уже готовые мотивы, которые могут быть интересны для него как для художника. Он отделяет зрителя от первоначального контекста сцены и преобразовывает его в лет древнее средство - привлекательное уже несколько сотен лет - в живопись.

Его произведения неразрывно связаны с миром СМИ. Оригинальные фотографии знаменитостей, политиков, актеров, рок-звезд и даже героев комиксов взяты из Интернета, телевизора, газет и журналов. Произведения Марка - это процесс абстракции, состоящий из множества слоев и форм, соединение которых, часто, приводят к непредвиденному результату, но на этот результат всегда приятно смотреть.

Немецкий художник. Marc Taschowsky - www.marc-taschowsky.de
 
 
 
Немецкий художник. Marc Taschowsky
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Мартин Дечаванн Фов (Martine Dechavanne Fauve)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 05:34 + в цитатник

Фантастические пейзажи. Martine Dechavanne Fauve

 
Фантастические пейзажи. Martine Dechavanne Fauve
Фантастические пейзажи передают зрителю ощущение приятного и радостного опьянения
 
Мартин Дечаванн Фов (Martine Dechavanne Fauve) - французский художник. Родилась в городе Роен, Франция. Там же, едва научившись держать карандаш в руках увлеклась рисованием. Начала самостоятельно изучать живопись, опираясь только на книги об истории искусства и произведения мастеров живописи прошлого. В зрелом возрасте, Мартин занимается живописью параллельно с основной работой. В течение 8 лет она пишет исключительно акварелью.
 
В 1997 году Мартин чувствует необходимость попробовать что-то новое и начинает экспериментировать с другими техниками (акрил, масло, коллаж и смешанная техника). Она учится у художника Георгия Роже из "Turne в Mignien", от него же узнаёт об ассоциации "Друзья искусств Роанн", членом которой вскоре становится. В начале 2000-х годов она решила полностью посвятить себя искусству.
 
Тогда же Мартин открывает "Мастерскую Фов" в Роан, а в 2005 году присоединяет её к Saint-Haon-le-Chatel. Постепенно она совершенствует свою технику. Свои произведения Мартин строит из праздничных цветов, страстных и "бесшабашных", но всегда продумано размещённых на холсте. Затем она присваивает нетипичные черты и формы из подсознания героям своих картин. Фов пишет пейзажи, населённые, в основном, женскими персонажами, вымышленными и реальными.
 
Её творения являются страстными, красочными и создают праздничную атмосферу. Фантастические пейзажи передают зрителю ощущение приятного и радостного опьянения. Она разделяет со зрителем свой вкус к удовольствиям жизни и пишет сцены повседневной жизни, добавляя в них немного своего взгляда. У её персонажей, выполненных на грани карикатуры и гротеска взгляд, иногда печальный и меланхолический, а иногда веселый и радостный.
 
Фантастические пейзажи. Martine Dechavanne Fauve - artistefauve.com
 
 
Фантастические пейзажи. Martine Dechavanne Fauve
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Паулин Роше (Pauline Roche)

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 05:15 + в цитатник

Слой за слоем. Pauline Roche

 
Слой за слоем. Pauline Roche
Слой за слоем, Паулин Роше создает визуальный праздник
 
Австралийский художник Паулин Роше (Pauline Roche) родилась в 1962 году. Изучать искусство начала в студии практикующих художников "Practicing artists" в Австралии, где она получила всестороннюю подготовку в традиционной живописи. Ее последующее художественное образование - это учёба в школе изобразительных искусств при музее Бостона и учёба во флорентийской академии искусств, Италия.

"Слой за слоем, Паулин Роше создает визуальный праздник. Порой, у зрителя возникает ощущение, что её картины светятся изнутри. В произведениях Паулин сияет каждый отблеск на водной глади, блестит каждая жемчужина на костюме балерины, в окружении ткани холодных оттенков шалфея и шоколада, Роше умело создаёт контрасты света из, образующих треугольник, лифа балерины, украшенного драгоценными камнями, её кожи и беспрерывно движущейся белой материи. Художник имеет особую любовь к театру и балету. Но самое сильное благоговение она испытывает перед художниками по костюмам и швеями, с искусства которых начинается вся магия театра".
 
В дополнение к своим фигуративным работ, Полина рисует натюрморты и пейзажи. Она постоянно пишет картины на различные темы, не упуская возможности "подсвечивать" разнообразные проблемы современно жизни.

Слой за слоем. Pauline Roche - paulinerochefineart.com
 

Слой за слоем. Pauline Roche

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Фото(22) Внеземное

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 23:39 + в цитатник

Внеземное -

 

Межпланетные автоматические разведчики, Международная космическая станция... Благодаря им, мы имеем возможность посмотреть «семейные» фотографии нашей Солнечной системы, увидеть всё загадочное и внеземное.

 

21s (700x486, 19Kb)

 

ССЫЛКА: http://loveopium.ru/kosmos/vnezemnoe.html

СМОТРЕТЬ ФОТО, ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ!!!

 

Рубрики:  автомобили, корабли, техника
наука
фото, ч-б фото
интересное

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Фото(14) National Geographic - Лучшее

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 23:17 + в цитатник

National Geographic: лучший природный фотограф года -

 

10 (700x467, 77Kb)

 

http://loveopium.ru/priroda/national-geographic-luchshij-prirodnyj-fotograf-goda.htm -

СМОТРЕТЬ ЕЩЕ ФОТО, ЖМИТЕ!!!

 

Рубрики:  фауна
природа, экология
фото, ч-б фото
животные, насекомые
культура

Метки:  

Художник Синди Хансон (Syndey Hanson)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 21:26 + в цитатник

 

Очаровательные зверюшки Синди Хансон.

Очаровательные зверюшки Синди Хансон.
 
 

Все животные прекрасны - и жучки, и паучки, и мышки, и ослики. По крайней мере, это именно так для Синди Хансон, художницы, которая с помощью обычных цветных карандашей и акварельных красок создает иллюстрации, уровень мимимишности которых просто зашкаливает.

Читать далее...
Рубрики:  искусство
художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Алан Кингбери (Alan Kingsbury)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 20:41 + в цитатник

 

Алан Кингсбери родился в Лондоне в 1960 году. Рисовать масляными красками начал в возрасте девяти лет.

Поступил в  Университет Уэльса, где изучал психологию и историю искусства. В 1983 году на студенческой практике в Венеции увлекся искусством и архитектурой. Работал на должности каталогизатора современной живописи на аукционе изобразительного искусства в Лондоне.

В 1986 переехал в Шотландию, где последующие пять лет разрабатывал свой стиль живописи. В 1991 году он переехал в Западный Корнуолл, где он теперь живет со своей женой, абстрактным художником Мораг Баллард. Алан Кингсбери избран академиком Королевской академия Западной Англии, и сегодня занимается натюрмортом, интерьером и ландшафтными композициями в живописном стиле.

 

Alan Kingsbury

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Поэзия. Вероника Тушнова

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 20:02 + в цитатник

111468744_110047091_tushnova_v (250x249, 10Kb)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тушнова Вероника

Не отрекаются любя

Не отрекаются любя. 
Ведь жизнь кончается не завтра. 
Я перестану ждать тебя, 
а ты придешь совсем внезапно. 
А ты придешь, когда темно, 
когда в стекло ударит вьюга, 
когда припомнишь, как давно 
не согревали мы друг друга. 
И так захочешь теплоты, 
не полюбившейся когда-то, 
что переждать не сможешь ты 
трех человек у автомата. 
И будет, как назло, ползти 
трамвай, метро, не знаю что там. 
И вьюга заметет пути 
на дальних подступах к воротам... 
А в доме будет грусть и тишь, 
хрип счетчика и шорох книжки, 
когда ты в двери постучишь, 
взбежав наверх без передышки. 
За это можно все отдать, 
и до того я в это верю, 
что трудно мне тебя не ждать, 
весь день не отходя от двери.

 

http://stihiolubvi.ru/tushnova-veronika/ne-otrekayutsya-lyubya.html

 
Рубрики:  поэзия
литература
стихи

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Обладателей двух паспортов поставят перед выбором

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 19:09 + в цитатник

 

В России на экспертном уровне идет обсуждение законодательного запрета второго гражданства. Конечно, российские власти не могут запретить россиянам становится гражданами других стран, это законное право каждого. Однако тем, кто имеет или планирует получить паспорта других государств, предложат выбрать между российским или иностранным гражданством. Такие изменения продиктованы национальными интересами России. Соответствующие поправки в федеральных закон о гражданстве могут быть приняты в самой ближайшей перспективе.

 

Фото: Александр Рюмин/ ТАССФото: Александр Рюмин/ ТАСС

Не секрет, что иностранные паспорта за большие деньги покупают те, кто стремится уйти от российских налогов, хочет быть ближе к вывезенным в западные банки капиталам и иметь так называемый "запасной аэродром", то есть попросту возможность скрыться от российского правосудия в любой момент. Не боятся ли власти, что таким образом заставят многих отказаться от российских паспортов и наша страна потеряет налоговых резидентов, недосчитается денег в бюджет? Эксперты уверены: этого не случится. Те, кто приобрел иностранное гражданство по всевозможным программам "гражданство в обмен за инвестиции", вряд ли откажутся от российского паспорта, ведь именно здесь, в России, расположены те предприятия и активы, которые и приносят им доход и являются источником капитала. Контролировать свои активы, отказавшись от российского гражданства, будет весьма затруднительно.

 

Во многих развитых странах мира действует законодательный запрет второго (альтернативного) гражданства: получение паспорта иностранного государства влечет за собой утрату имеющегося. К их числу относятся Германия, Норвегия, Япония, Китай, Индия, Южная Корея, а также Саудовская Аравия, Кувейт, Сингапур и Украина. Украинский закон о запрете двойного гражданства стал причиной отказа от российского гражданства Марии Гайдар - эта скандальная история несколько дней назад активно обсуждалась в отечественных СМИ. По закону, получая гражданство этой страны, необходимо отказаться от своего предыдущего. К слову, украинский "Закон о гражданстве" предписывает потерю принадлежности к украинскому гражданскому обществу в случае получения права на проживание и труд в иностранном государстве, не говоря уже о гражданстве! Двойное гражданство как юридический термин подразумевает, что между государствами заключено международное соглашение о статусе их граждан. Таких соглашений у Украины нет. У Российской Федерации, кстати, такие соглашения подписаны только с двумя странами - это Туркменистан и Таджикистан.

Стоит сказать, что оплот либеральной демократии Британия ограничивает число стран, чьи паспорта могут иметь британские поданные, только теми, с кем заключены договоры о признании двойного гражданства. Основываясь на аналитике международной консалтинговой компании Henley & Partners, перечислим государства, которые разрешают своим гражданам иметь иностранные паспорта: Австрия, Бельгия, Швейцария, Мальта и другие небольшие страны, которые сами продают гражданства за инвестиции. Принято думать, что возможность иметь сколько угодно паспортов - признак свободы и демократии. На самом деле, как видим, это совсем не так. Напротив, Россия является, пожалуй, единственной крупной державой, которая еще не навела порядок в вопросе с альтернативным гражданством. Иначе как наследием правового беспредела девяностых это назвать нельзя.

 
Обозреватель-международник Дмитрий ИСАЕВ специально для "Утра"
 
13:04, 16.09.2016
 
 
 
Рубрики:  страны
новости
экономика, деньги

Метки:  

Художник Лин Чинг Че (Lin Ching Che)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 08:16 + в цитатник

 

Лин Чинг Че (Lin Ching Che) родился в 1987-м году в Тайбэе, столице Тайваня. Первое художественное образование получал в местной начальной школе, затем была средняя школа, Национальный университет искусств, Тайваньский институт изящных искусств. В данный момент, художник является нескольких международных объединений художников-акварелистов. На протяжении последних двенадцати лет Лин Чинг Че (Lin Ching Che) регулярно участвует в выставках, как сборных, так и авторских.

Уличные акварели Лин Чинг Че (Lin Ching Che)

Читать далее...

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Кристиан Влегелс (Christiane Vleugels)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 07:56 + в цитатник

 

Кристиан Влегелс (Christiane Vleugels) рисовала с раннего детства, не ограничивая себя какими-то жанрами или техниками. Сейчас, она предпочитает рисовать гиперреалистичные картины маслом. Причем, в основном, маслом.

Первое художественное образование Кристиан Влегелс (Christiane Vleugels) получала в академии художеств родного городка. Спустя пять лет, молодая художница решает перебраться в более развитый Антверпен, где и находит не шибко оплачиваемую работу декоратора и художника в рекламном агентстве. Здесь же, в Антверпене, Кристиан совершенствует свое умение рисовать маслом, обучаясь в Королевской академии художеств. Сама художница утверждает, что даже те многие годы, которые она провела в низкооплачиваемом копировании картин мастеров, не прошли даром. Они дали ей бесценный опыт и позволили разработать свой собственный стиль.



Гиперреализм маслом в картинах Кристиан Влегелс (Christiane Vleugels)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Поиск сообщений в алла_разумикина
Страницы: 401 ... 378 377 [376] 375 374 ..
.. 1 Календарь