-Метки

hd австралийский художник акварель акрил американский художник английский художник анималистика арт архитектура белорусский художник болгарский художник британский художник видеоролик гиперреализм города городской пейзаж графика девушки деньги дети жанровое женский образ женский портрет женщины живопись живопись второй половины 19 века живопись первой половины 20 века животные жизнь загадки здоровье изысканное иллюстрации импрессионизм индийский художник интересное интерьер искусство испанский художник история итальянский художник канадский художник картинки картины китайский художник классический реализм космос культура литература масло море морской пейзаж музыка наивное натюрморт наука научные новости немецкий художник необычное нидерландский художник новости пейзаж полезность политика польский художник поп-арт портрет природа разное реализм российский художник россия русский художник своими руками сельский пейзаж скульптура современная живопись современное современное искусство ссылки стихи страны сша сюрреализм украина украинский художник уличный пейзаж улыбнуло феномен фигуратив флора фото фотография французский художник художники цветы экономика эксклюзив япония японский художник

 -Цитатник

Художник Владимир Николаевич Ненов - (0)

Художник-иллюстратор Владимир Ненов   Художник-иллюстратор Владимир Николаевич Ненов, ...

Художник Михару Йокота (Yokota Miharu) - (1)

Художница Yokota Miharu | 'Фарфоро-Ангельское...' Художница и иллюстратор Михару Йокота (Yokota M...

Художник Дмитрий Меуш - (0)

Художник Дмитрий Меуш | 'ПоЛьвовуПрогулочное...' Дмитрий Меуш 1964 года рождения - современный ук...

Художник-иллюстратор Бочарова Ольга - (0)

Художник-иллюстратор Бочарова Ольга Художник-иллюстратор Бочарова Ольга. Россия. К сожалению ин...

Художник Несмеянов Виктор Алексеевич - (0)

Русский пейзаж Несмеянов Виктор Алексеевич родился в 1940 году на станции Бердяуш Челябинско...

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Empire" Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire. Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Большая ферма" Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
  • Перейти к приложению 5 друзей 5 друзейСписок друзей с описанием. Данное приложение позволяет разместить в Вашем блоге или профиле блок, содержащий записи о 5 Ваших друзьях. Содержание подписи может быть любым - от признания в любви, до

 -Фотоальбом

Посмотреть все фотографии серии У берегов
У берегов
06:42 21.03.2011
Фотографий: 7

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в алла_разумикина

 -Рубрики

 

 ТО, ЧТО БОГ НАМ ОДНАЖДЫ ОТМЕРИЛ, ДРУЗЬЯ,

 УВЕЛИЧИТЬ НЕЛЬЗЯ И УМЕНЬШИТЬ НЕЛЬЗЯ.

 ПОСТАРАЕМСЯ С ТОЛКОМ ИСТРАТИТЬ НАЛИЧНОСТЬ,

 НА ЧУЖОЕ , НЕ ЗАРЯСЬ, ВЗАЙМЫ, НЕ ПРОСЯ.

 


Художник Сесил Кеннеди (Cecil Kennedy)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 07:13 + в цитатник

 

Британский художник Сесил Кеннеди (Cecil Kennedy) запомнился своим неповторимым умением реалистично изображать цветочные натюрморты маслом. Он считается одним из самых выдающихся художников современной Великобритании.

Родился будущий живописец 4 февраля 1905-го года в семье художников. На тот момент, его родители жили в небольшом городке Лейтон, который в то время был пригородом Лондона. Именно отец и мать заложили в сыне вдохновение к живописи. Признание к Сесилу Кеннеди (Cecil Kennedy) пришло достаточно поздно. Его первые масштабные персональные выставки начались, когда художнику было уже далеко за 40 лет. Сесил является обладателем нескольких известных премий, а также, был любимчиком среди многих «сильных мира сего». Умер Сесил в возрасте 92-х лет в собственном доме.



Цветочные палитры Сесила Кеннеди (Cecil Kennedy)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Вадим Войтехович (Vadim Voitekhovitch)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 07:00 + в цитатник

 

Художник родился в небольшом городке Мозырь, что в Белоруссии. Профильное художественное образование Вадим Войтехович (Vadim Voitekhovitch) получал в Бобруйском художественном училище. Затем перебрался в Германию.

Чаще всего предпочитает рисовать картины, на тему истории. Особенное внимание Вадим уделяет XVIII-XIX столетиям. Вторую внушительную часть работ художника занимают картины в стиле стимпанк. 

 

Стимпанк-картины Вадима Войтеховича (Vadim Voitekhovitch)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Тигран Дзитохцян

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 06:40 + в цитатник

 

Тигран Дзитохцян родился в Ереване. С четырех лет увлекается рисованием. После ранних предпочтений акварели, перешел на масляные краски. В десятилетнем возрасте уже стал известен на весь мир как очень талантливый парнишка. Именно в это время состоялась его первая персональная выставка. Тигран окончил в Ереване обе Академии изобразительных искусств, а затем, продолжил получать образование в швейцарской школе Cantonale D'Art Du Valais. Художник не забывает о классической технике и адаптирует ее на современный лад. В мире спешки и суеты, иногда, полезно остановиться на мгновение и увидеть красоту в простых вещах.

 

Масляный гиперреализм Тиграна Дзитохцяна

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Кент Уоллис (Kent Wallis)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 06:25 + в цитатник

 

Родился Кент Уоллис (Kent Wallis) в 1945-м году в городке Огден, штат Юта. Образование получал в Университете Юты, по специальности деловое администрирование. Долгое время Кент так и продолжал работать по профессии. Пока, однажды, его супруга не настояла на пробных попытках что-то нарисовать. Полгода потратил американец, пока окончательно не решил оставить перспективный бизнес ради творчества. И сделал это точно не зря. Семья переехала в городок Логан, где Кент открыл свой собственный магазинчик для художников. В данный момент, художник является членом общества американских импрессионистов и еще нескольких национальных обществ.

Теплый импрессионизм в картинах Кента Уоллиса (Kent Wallis)

Читать далее...

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Александр Данилов (Alexander-Daniloff)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 05:22 + в цитатник

 

Александр родился в Донецке, в 1963 году. После окончания Нижегородского театрального училища в 1990 году легко вошёл в художественную жизнь, получив признание с первых выставок в России и за рубежом. 

Кроме живописи занимался созданием сценографии, костюмов, афиш и персонажей для театра кукол в сотрудничестве со своей женой Светланой.

С 2000 года живет и работает в Италии, выставляется в галереях Рима, Барселоны, Турина, участвует в выставках и фестивалях по всему миру.

 

 

"Улисс Завоеватель"


живопись

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Хла Фон Аун (Hla Phone Aung)

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 04:02 + в цитатник

Внутренний мир. Hla Phone Aung

 
Внутренний мир. Hla Phone Aung
В 2002 году, художник получил премию за картину "Внутренний мир", название которой определяет суть всего его творчества
 
Хла Фон Аун (Hla Phone Aung) - художник из Мьянмы. Родился в городе Син Фю Кюн, Республика Мьянма, в 1966 году. Учился под руководством нескольких известных художников, среди которых были мастера живописи У Лунь Гив и У Чжо Лау, оказавшие наибольшее влияние на его нынешний стиль. Его работы были показаны за рубежом, а также во многих "домашних" галереях. Подавляющее большинство выставок Хла Фон Ауна удостоились положительных, можно сказать, восторженных отзывов критиков.
А не так давно, в 2002 году, художник получил премию "The Philip Morris Myanmar Art Awards" за картину
 
"Внутренний мир", название которой определяет суть всего его творчества.


Внутренний мир. Hla Phone Aung - www.artasianyc.com/hlaphoneaung.htm

 

Внутренний мир. Hla Phone Aung

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Хоан Марти (Joan Marti)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 07:03 + в цитатник

 

Знакомство с изобразительным искусством для Хоана Марти (Joan Marti) началось еще в далеком 1950-м году, когда он впервые взял в руки кисть. Затем, он совершенствовал свой талант в «Academia de Valls». Последним этапом обучения стала Школа изящных искусств «Sant Jordi» в Барселоне.

Марти числится штатным королевским художником, его приглашал Пласидо Доминго в «Ла Скала», для рисования оперы «Отелло». Хоан Марти рисует практически всем набором инструментов: графит, масло, пастель, тушь. В то же время, любит рисовать портреты и родные пейзажи Каталонии.



Фигуративная живопись Хоана Марти (Joan Marti)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Эллери Гутьеррес (Ellery Gutierrez)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 06:45 + в цитатник

 

Эллери Гутьеррес (Ellery Gutierrez) начала рисовать еще в самом раннем детстве. Ее живые картины настолько детально передают свет, тень и фактуру всего изображенного, что вполне могут называться фото реалистичными. 

Вдохновленная картинами классических итальянских художников эпохи Возрождения, Эллери не стремилась им подражать и всегда хотела иметь свой собственный стиль. Ее поиски оказались успешными и достаточно востребованными. Живет и работает Эллери в Каракасе. Венесуэльская художница, по большей части, предпочитает рисовать цветы, фрукты и животных.



Фотореалистичные картины Эллери Гутьеррес (Ellery Gutierrez)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Ньюэлл Конверс Уайетт (Newell Convers Wyeth)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 06:03 + в цитатник

 

Ньюэлл Конверс Уайетт (Newell Convers Wyeth) родился в 1882-м году на ферме в небольшом городке штата Массачусетс, где и провел все свое детство. Отец не одобрял желание сына рисовать, в отличие от мамы. Именно ее поддержка помогла сосредоточиться на изобразительном искусстве и получить азы образования у знаменитых художников. Став более-менее зрелым автором, Ньюэлл Конверс Уайетт (Newell Convers Wyeth) ни к чему не принуждал своих детей и создал большую мастерскую, где каждый мог уединиться в любое время. Он привил своим детям умение ценить время, поэтому, все трое детей стали известны в своих сферах (музыка, изобретения, изобразительное искусство). Традиции художественного рисунка и картин, в семье Уайеттов, растянулись уже на три поколения! Наиболее запоминающимися работами Ньюэлла Конверса Уайетта (Newell Convers Wyeth) считаются иллюстрации к известным детским книгам приключенческого жанра.



Основатель династии, художник-иллюстратор Ньюэлл Конверс Уайетт (Newell Convers Wyeth)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Линдси Кустуш (Lindsey Kustusch)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 05:46 + в цитатник

 

Родным, и одновременно любимым городом для Линдси Кустуш (Lindsey Kustusch) является Сан-Франциско. Как говорит сама художница, она не перестает восхищаться палитрой разнообразия города. Каждая прогулка оставляет свое, особенное впечатление, которое Линдси просто не может не отобразить на холсте.



Городские пейзажи Линдси Кустуш (Lindsey Kustusch)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Рафал Ольбинский (Rafal Olbinski)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 05:23 + в цитатник

 

Рафал Ольбинский (Rafal Olbinski) родился в далеком 1943-м году в польском городке Кельце. Удивительно, но у художника нет профильного образования. В 1969-м году он окончил Варшавскую политехническую школу. Иммигрировал в США через 12 лет после ее окончания. Здесь, он быстро зарекомендовал себя, как талантливый художник. С 1994-го года приобрел мировую популярность и с тех пор стал автором, чьи работы украшают ведущие музеи мира, а его иллюстрации регулярно появлялись в самых известных журналах.



Поэтический сюрреализм  Рафала Ольбинского (Rafal Olbinski)

Читать далее...

Метки:  

Художник Алекс Алемани (Alex Alemany)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 05:11 + в цитатник

 

Алекс Алемани (Alex Alemany) родился 5 января 1943 года в городе Гандия, Испания. Изучал изобразительное искусство в Королевской художественной академии "de San Carlos” в Валенсии, закончил ее в 1966 году со степенью бакалавр. Его учителями были такие известные испаские художники, как Франсиско Лозано, Энрике Хинеста, Хенаро Лахуэрта и Фелипе M Гарин. В 1965 году он отправился в Париж, чтобы продолжить учебу у французских современных художников. 
В 1968 году Алекс учился в Лондоне, в Национальной портретной галерее.

В то время он работал под влиянием различных художественных тенденций, в основном, абстрактного экспрессионизма. За эти годы Алемани перепробовал несколько авангардных направлений, погружаясь в основное русло каждого из них, пока не нашел свой собственный стиль, более соответствующий его чувствительной поэтической натуре. В 1970 году, вернувшись к реализму, он написал первые работы, в стиле, известном как "Магический реализм". Работы Алемани - недостающее звено между поэзией и живописью.

 


Реалистичный символизм в картинах Алекса Алемани (Alex Alemany)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Фернанда Катальдо (Fernanda Cataldo)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 03:49 + в цитатник

Путь вверх. Fernanda Cataldo

 
Путь вверх. Fernanda Cataldo
Путь вверх  всегда интересен, он будет продолжаться, пока вы снова не почувствуете, что нашли то, что потеряли
 
Фернанда Катальдо (Fernanda Cataldo) - чилийский художник. Родилась в Сантьяго де Чили, в 1980 году. Училась на архитектурном факультете университета Universidad de Chile. Окончила его в 2007 году.

"Я росла, созерцая прекрасные пейзажи на юге моей страны, которые сейчас стали для меня главным источником вдохновения и символом неразрывной связи с природой. Параллельно с изучением архитектуры, я начала экспериментировать с живописью и принимать заказы. После окончания университета я провела год, путешествуя по Европе. Большую часть времени в этих путешествиях я проводила в различных музеях, например, таких как музей Ван Гога в Амстердаме. Один год, который способствовал формированию собственного взгляда на мир вообще, и на мир искусства в частности. За этот год я научилась любить путешествовать и хотеть увидеть больше мира.
 
Я работала внештатным архитектором и дизайнером. Сегодня я сотрудничаю с агентом одной из художественных галерей в Лондоне, но, в основном, пишу портреты по заказу; наслаждаясь, одновременно, живописью для души. Источник моего вдохновения это общественные места и ситуации, мимолетные мгновения, природа, импрессионизм... и современные художники, такие как Г. Рихтер, А. Каневский. Я надеюсь, что зрители, глядя на мои картины, сделают их площадкой для своих историй и, может быть, вспомнят о чем-то важном из своей собственной жизни, то, о чём они давно забыли.
 
Мои работы находятся, в основном, в плоскости фигуративной живописи. Особое внимание я уделяю цветовому балансу и соотношению слоев композиции. В основном, я использую акриловые краски и нетрадиционные материалы, иногда, я даже создаю свои собственные инструменты. Я люблю экспериментировать, смешивая различные краски. Живопись - это способ формулировать свои мысли.
 
Вы хотите открыть для себя путь вверх, и сомневаетесь, получите ли в итоге что-нибудь полезное или проиграете? Путь вверх  всегда интересен, он будет продолжаться, пока вы снова не почувствуете, что нашли то, что потеряли ... и поймёте, что трудно быть собственным судьей! Вам понадобится проводник для вашей души. "
 

Путь вверх. Fernanda Cataldo - www.fernandacataldo.com
 
 
Путь вверх. Fernanda Cataldo
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Гуидо Сейбер (Guido Sieber)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 03:16 + в цитатник

Немецкий художник. Guido Sieber

 
Немецкий художник. Guido Sieber
Гуидо Сейбер (Guido Sieber) - немецкий художник. Родился в 1963 году, в городе Карлсруэ. В 1973 году семья будущего художника переехала в Берлин. В 1979 году начал учиться на декоратора в университете субкультуры Западного Берлина. В 1987 году он нарисовал свой первый комикс. Сейчас, в основном, работает в качестве иллюстратора в области комиксов.

Отличительный стиль его живописи изображение реально существующих людей с Берлинских улиц, играя с которыми художник разрушает многочисленные стереотипы о немцах. Умело и занимательно, однако не всегда очень лестно, он шаржирует видных деятелей и "жителей Берлина на улице и в быту".


 

 

Немецкий художник. Guido Sieber -www.ateliersieber.de

 

Немецкий художник. Guido Sieber

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Мирко Шоленберг (Mirko Schallenberg)

Пятница, 16 Сентября 2016 г. 03:04 + в цитатник

Сумасшедшие композиции. Mirko Schallenberg

 
Сумасшедшие композиции. Mirko Schallenberg
Глядя на его натюрморты зритель видит образы, которые можно назвать "сумасшедшие композиции", полные нестыковок и отсутствия логики
 
Мирко Шоленберг (Mirko Schallenberg) - немецкий художник. Родился в 1967 году, в городе Нортхайм. В 1989 окончил колледж изящных искусств, Брауншвейг .

"Метафизическая живопись-это, своего рода, сюрреализм. Предмет, хоть и находится в рамках реальности, но, порой, искажён до неузнаваемости, или просто выглядит как-то странно. Картины Шоленберга всегда выполнены четкими, яркими цветами и предметы резко разграничены друг с другом. Если на его натюрморты смотреть издалека, то возникают образы, которые буквально можно назвать "сумасшедшие композиции", полные нестыковок, противоречий и отсутствия логики. Их таинственность и загадочность часто подтверждается названием".
 
Сумасшедшие объекты. Mirko Schallenberg - www.mirko-schallenberg.de
 
 

Сумасшедшие композиции. Mirko Schallenberg

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Чудеса Солнечной системы

Среда, 14 Сентября 2016 г. 09:50 + в цитатник

Solar_system_eng_thumb[13] (530x416, 47Kb)

 

http://www.softmixer.com/2013/08/blog-post_1743.html - ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ!!!

Рубрики:  наука
фото, ч-б фото
интересное
новости

Метки:  

Художник Самуэль Силва (Samuel Silva)

Среда, 14 Сентября 2016 г. 08:26 + в цитатник

 

Португалец Самуэль Силва (Samuel Silva) использует всю палитру цветов. Причем, он принципиально использует только шариковые ручки производства известной компании «Bic». Что это? Дань уважения или средство рекламы – мы не знаем. В принципе, это и неважно. Главное, что его работы по-своему уникальны. Конечно, все изображения не являются фантазией Самуэля, а срисованы с картин и фотографий. По образованию парень – юрист, а рисование для него всего лишь хобби. Первые скетчи португалец начал рисовать еще в школе.

 

Гиперреализм шариковой ручкой

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Лю Фонвэй (Fongwei Liu)

Среда, 14 Сентября 2016 г. 08:04 + в цитатник

 

Китайский художник-импрессионист некоторое время не задумывался о том, чтобы стать профессиональным художником. Окончив в 1994-м году школу искусств в городе Юньнань он начал поиски себя.

Только к 2007-му году Лю Фонвэй (Fongwei Liu) принял решение продолжить учебу и поступил в Академию искусств при университете Сан-Франциско. Через год после получения диплома, Лю стал работать преподавателем живописи здесь же. Он окончательно перебрался в США, где живет в городке Санта-Клара, штат Калифорния. Впервые принял участие в выставке сразу после окончания ВУЗа – в 2009-м году. С тех пор регулярно выставляется в Северной Америке. Мечтает организовать авторскую выставку у себя на родине. Предпочитает рисовать пейзажи и портреты, хотя частенько увлекается и натюрмортами.

 

.

Впечатляющий импрессионизм Лю Фонвэя (Fongwei Liu)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Лиран Шейман (Liran Szeiman)

Среда, 14 Сентября 2016 г. 07:36 + в цитатник

 

Лиран Шейман (Liran Szeiman), кроме рисования, занимается еще и дизайном. Она живет и трудится в каталонской Барселоне. Долгое время работала внештатным дизайнером и иллюстратором в крупной корпорацию. Сотрудничает с издательствами и разработчиками видеоигр. Критики определяют ее стиль, как смесь dark-art и поп-сюрреализма. Больше всего, несмотря на различную доходность, предпочитает уделять основную часть цифровым рисункам.

 

.

Добрые кошмары Лиран Шейман (Liran Szeiman)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Вахид Насир (Waheed Nasir)

Среда, 14 Сентября 2016 г. 07:18 + в цитатник

 

Вахид Насир (Waheed Nasir) живет и работает в Карачи. Для него не имеет значения что рисовать. Главное, чтобы сам процесс рисования исходил из сердца. Своим любимым художником, Вахид называет Караваджо, чем и объясняет наличие контрастов, драмы, мистики и эмоций в своих картинах. И мы действительно видим все это в работах художника. Также, очень импонирует тот факт, что сам Вахид Насир называет себя в первую очередь простым художником.

 


Легкая кисть Вахида Насира (Waheed Nasir)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Марат Маркарян (Marat Margaryan)

Среда, 14 Сентября 2016 г. 04:28 + в цитатник

Романтическое представление мира вокруг. Marat Margaryan

 
Романтическое представление мира вокруг. Marat Margaryan
Картины Марата - это романтическое представление о мире вокруг, наполненное идеализированными формами и сказочной тематикой
 
Марат Маркарян (Marat Margaryan) - армянский художник. Родился в городе Гюмри, Армения, в 1969 году. С 1984 по 1988 год учился художественном училище в Фаноса Терлемзяна в Ереване. Затем, с 1988 по 1994 год, учился в Ереванской академии художеств. С 1995 года Марат член "Союза искусств" Армении.

Картины Марата - это, изложенное на холсте, романтическое представление о мире вокруг, наполненное идеализированными формами, переливающимися красками и сказочной тематикой. Марат рассказывает историю с помощью романтизированных фигур, написанных необыкновенно мягкими мазками, в результате чего полотна, кажется, светятся изнутри.
 
"Его искусство говорит само за себя. На полотнах изображены сцены из реальной жизни, но отражают восприятие художника и его чувства. Только от зрителя зависит, какие чувства он испытывает и как понимает то, что изображено на холсте. Картины Марат это его личное восприятие мира, без навязывания своих взглядов на зрителей.
 
Искусства Марата принадлежит только ему, это его внутренний мир. В поисках новых средств выражения и вдохновения, которые он затем использует в своих работах, Марат обращается к предшественникам, произведения которых снабжают мастера свежими эмоциями, позволяя достигать новых высот в творчестве. А цвета, выбранные художником, делают его работы уникальными.
 
Хотя темы его работ являются общими, их смысл намного более глубокий и красноречивый. Картины Марата отражают связь между жизнью и миром" - вольный перевод отзыва Гаяне Игиян, арт-критика из Еревана, Армения
 
Романтическое представление мира вокруг. Marat Margaryan -www.facebook.com/marat.margaryan

 
Романтическое представление мира вокруг. Marat Margaryan
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Наши супермаркеты

Среда, 14 Сентября 2016 г. 03:54 + в цитатник

Как нас обманывают в магазинах

Сентябрь 5, 2016 | BANKDIRECT.PROКак нас обманывают в магазинах

Расскажу вам историю, почему от гипермаркетов не стоит ждать ничего хорошего

Знаете старинный анекдот про евреев:
— Мойше, сколько будет дважды два?
— А мы-таки покупаем или продаем?
 
Так вот, он в полной мере относится к современным гипермаркетам, у которых явно работают иные математические законы, нежели те, что мы все изучали в школе. Я столкнулась с несколькими уловками, на которые, наверняка, попадались и вы, только вы этого не замечали…
 

Простая математика

Недавно в магазине «Пятерочка» мне повстречалась одна очень любопытная акция: при покупке 2 пачек сосисок, 1 пачка обойдется всего в 232 руб. Причем, в этой сети все ценники с акциями помечаются ярким желтым цветом, чтобы покупатель точно не прошел мимо. А внизу под большими цифрами щедрого предложения приписка мелким шрифтом — в случае покупки двух пачек общая цена составит 464 руб. И никаких пояснений по поводу того, сколько будет стоить одна пачка без покупки второй.
 
С чем я столкнулась? С желанием магазина распродать, возможно, залежавшийся товар, при этом не потеряв прибыль. Для этого была придумана ненастоящая акция и подана под соусом выгоды или мнимой скидки — человек, не прочитавший мелкий шрифт, скорее купит товар по акции, ведь она обязательно должна иметь выгоду для покупателя (к этому нас приучали маркетологи не один год). А то, что эти самые сосиски столько стоят и без акции, никому и в голову не придет.
 

Сколько вешать в граммах

Мне всегда казалось, что овощи, которые служащие магазинов заботливо упаковывают по несколько штук в пачки, не «выглядят» на свой вес. Конечно, я не специалист, и не могу «на глаз» определить вес с точностью до грамма, и все-таки 3 огурца и 1 помидор визуально очень редко «тянут» на 500 г.
 
Как всегда, «оказалось, что не казалось». На YouTube нашлось множество видео от недовольных покупателей, которые не побоялись придти в магазин со своими весами и проверить продавцов. Выяснилось, что вес не соответствует ни одной из упаковок — будь то фрукты или овощи, порезанная колбаса или кусок сыра. Почти в любом гипермаркете вас обвешают на 10–100 грамм. Чем тяжелее продукт, тем на большую сумму вас обманет магазин. Только представьте, сколько выручает магазин за месяц, крадя у вас по 30 руб. за недорезанные 100 грамм сыра в каждом кусочке?
 

Переклеенные этикетки - читать дальше

http://dengi.utro.ru/articles/kak-nas-obmanyvayut-v-magazinakh-1273.html

Рубрики:  страны
новости
экономика, деньги

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

ЕГЭ останется надолго

Среда, 14 Сентября 2016 г. 03:41 + в цитатник

В России не будут отменять Единый государственный экзамен (ЕГЭ), заявила министр образования Ольга Васильева. По ее словам, перед чиновниками стоит важная задача: усовершенствовать механизм и сократить тестовую часть. 

Васильева отметила, что практика ЕГЭ широко применяется в Европе, но до введения она проходила долгую опробацию. В России же ЕГЭ существует всего 10 лет, и недочеты пока еще есть. При этом глава ведомства уверена, что экзамен - "большое социальное благо: можно поступить в очень хороший вуз, приложив много усилий в школе, и при этом не важно, где ребенок живет территориально". 

 

"Понятно, что мы будем идти по пути ЕГЭ. Однако хочу еще раз подчеркнуть, что пределу совершенства быть не может. Но я не думаю, что будут какие-то кардинальные изменения, будет отшлифовываться то, что уже есть, в частности сокращение тестовой части. И я еще раз повторюсь, что буду делать все возможное, чтобы никаких натаскиваний на ЕГЭ не было после уроков, потому что если программа пройдена, то страха на экзамене просто не должно быть", - приводит ее слова ТАСС.

При этом глава Министерства образования подчеркнула, что проведение ЕГЭ не должно создавать дополнительной нагрузки, публикация рейтинга школ по итогам его сдачи не нужна: "Он (единый экзамен) никогда не сможет описать состояние школы сегодня, а раз так, то этого не стоит делать и в таком ключе. Это необъективно. Нужно разрабатывать самой школе модели самообследования", - заключила она. 

Ольга Васильева стала главой Минобра в августе, сменив на этом посту Дмитрия Ливанова. 

 

В новой должности Васильеву не устроили стандарты общего образования, разработанные при прежнем главе ведомства. Ольга Васильева хочет видеть в новых стандартах конкретику - что может и должен делать учитель на определенном этапе. И первый вопрос, которого коснулась министр, это воспитание детей в школе. В министерстве разработан и уже находится на согласовании проект приказа "О рабочей группе по детализации требований к планируемым результатам воспитания в федеральных государственных образовательных стандартах общего образования".

Зоя САВЕЛЬЕВА
10:07, 13.09.2016

 

Рубрики:  образование
страны
новости

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Киев из кожи вон лезет в НАТО

Среда, 14 Сентября 2016 г. 03:16 + в цитатник

Украина поставила себе новую цель: до 2020 г. выполнить все условия для того, чтобы вступить в НАТО. Об этом сообщил глава МИД страны Павел Климкин. 

Климкин отметил, что союз с альянсом нужен Киеву не только для укрепления своих границ, но в первую очередь для укрепления боевого потенциала. "Мы рассматриваем это (вступление в НАТО) не как гарантию безопасности, а скорее, как возможность достичь стандартов в области наших вооруженных сил. Мы поставили себе цель - достичь этого к 2020 г., позже посмотрим, что будет дальше", - сказал он. 

 

По словам главы украинского внешнеполитического ведомства, НАТО для Незалежной - альянс, основанный на "своих" ценностях. 

Еще одним доводом для вступления в альянс Климкин назвал желание граждан. "Три года назад около 19% украинцев высказались в пользу присоединения, сегодня - более 60%", - заявил дипломат в интервью немецкому изданию Die Welt.

Новые киевские власти в декабре 2014 г. отказались от внеблокового статуса государства и возобновили курс на вступление в НАТО. Однако эксперты полагают, что Киев не сможет претендовать на членство в организации в ближайшие 20 лет.

 

Украина активно пыталась начать процесс вступления в НАТО во время президентства Виктора Ющенко, однако из этого ничего не вышло. При следующем президенте, Викторе Януковиче, Киев отказался от идеи вступления в Североатлантический альянс и объявил о внеблоковом статусе Украины. 

Зоя САВЕЛЬЕВА
11:15, 12.09.2016
Рубрики:  страны
города
новости

Метки:  

Киев шантажирует ПАСЕ

Среда, 14 Сентября 2016 г. 03:09 + в цитатник

Украина намерена рассмотреть вопрос о своем присутствии в Парламентской ассамблее Совета Европы, в случае если туда вернется Россия. С таким заявлением выступил глава МИД страны Павел Климкин в эфире украинского телеканала. 

"Наша позиция очень проста: если полномочия российской делегации, например в ПАСЕ, будут признаны, положительно признаны, мы будем рассматривать различные варианты - вплоть до того, чтобы не участвовать в работе ПАСЕ", - приводит его слова "Укринформ". 

 

По его словам, решение депутатов о присутствии в ассамблее - их "суверенное решение", однако сам Климкин будет "советовать делать очень радикальные шаги". 

Ранее глава Парламентской ассамблеи Педро Аграмунт на встрече со спикером Государственной думы РФ Сергеем Нарышкиным заявил, что ПАСЕ очень надеется на скорое возвращение Москвы. Депутат подчеркнул, что стороны должны работать вместе, чтобы преодолеть все разногласия. 

В свою очередь, Нарышкин заявил, что Москва возобновит сотрудничество с ПАСЕ только в случае соблюдения равноправия между делегациями. 

В апреле 2014 г. российскую делегацию в ПАСЕ лишили всех основных полномочий из-за событий на Украине и воссоединения Крыма с РФ. В 2015 г. ассамблея дважды рассматривала вопрос о восстановлении делегации РФ в ее правах, но санкции продолжают действовать: Россия лишена права голоса, а также участия в работе руководящих органов ассамблеи и ее мониторинговых миссиях по наблюдению за выборами на пространстве ПАСЕ.

 

В ответ Москва заявила, что приостанавливает свое участие в деятельности ПАСЕ вплоть до конца 2015 г., позже продлила свое решение и на 2016 год. Руководство российской делегации неоднократно заявляло, что она вернется лишь после снятия с нее всех санкций. 

Зоя САВЕЛЬЕВА
08:49, 13.09.2016
Рубрики:  страны
новости

Метки:  

Разведка ДНР: в Киеве готовится переворот

Вторник, 13 Сентября 2016 г. 04:42 + в цитатник

 

Эдуард Басурин. Фото: dontimes.com.ua

Согласно данным разведки ДНР, в силовых структурах Украины ведется подготовка к совершению государственного переворота в Киеве. Об этом сообщил заместитель командующего оперативным командованием ДНР Эдуард Басурин.

«Основную роль в беспорядках будут играть украинские националисты, руками которых будет реализована попытка привести к власти нового руководителя, более подконтрольного США. Уже отмечались факты вывода из зоны „АТО“ ряда подразделений, подконтрольных оппозиционным Порошенко силам, находящимся у власти», — рассказал он.

 
 
Рубрики:  страны
города
новости

Метки:  

Художник Кристиан Раффин (Christian Raffin)

Вторник, 13 Сентября 2016 г. 03:44 + в цитатник

Тонкие и точные линии. Christian Raffin

 
Тонкие и точные линии. Christian Raffin
Особенность его стиля, это тонкие и точные линии, выполненные в ярких цветах, которые делают его картины более современными
 
Кристиан Раффин (Christian Raffin) - французский художник. Родился в 1957 году, в городе Изер, у подножия Альп. Начал интересоваться искусством и, в частности, рисованием, очень рано. Непредвиденные обстоятельства жизни вынудили его предпочесть техническое образование творческому.

После того, как Кристиан получил диплом инженера, он переехал в Тунис и прожил там два года. Пропитавшись свободой и солнцем, он, не бросая при этом работу, решил вернуться живописи, чтобы "не позволить ежедневной рутине себя задушить".
 
Под влиянием различных встреч и художественных произведений, он выбрал живопись маслом. Опираясь на художников прошлого, Ван Гога, Де Сталя, Дали, он изучает формы и цвета, учится усмирять свои эмоции и ощущения. Он запечатлевает моменты повседневной жизни, особый упор делая на городской пейзаж и молодежь.
 
Особенность его стиля, это тонкие и точные линии, выполненные в ярких цветах, которые делают его картины более современными. В настоящее время он живёт в Бургундии, где он имеет собственную мастерскую, и выставляет свои работы в различных галереях.

Тонкие и точные линии. Christian Raffin - www.christian-raffin.com
 
 
Тонкие и точные линии. Christian Raffin
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Калли Кастори (Kalli Kastori)

Вторник, 13 Сентября 2016 г. 03:31 + в цитатник

Реалистические картины. Kalli Kastori

 
Реалистические картины. Kalli Kastori
Реалистические картины Калли Кастори есть во многих частных коллекциях в Греции и за рубежом
 
Калли Кастори (Kalli Kastori) - греческий художник. Родился в городе Волос, Греция. Получил образование в области музыки, по классу гитары, игра на которой с очень раннего детства имела на него огромное влияние. Он сделал записи на радио в Египте, Румынии и Болгарии. Преподавал музыку в течение многих лет, и давал концерты на различных международных фестивалях, таких как фестиваля искусств Аполлония в Болгарии и Ольборг в Дании, выкраивая для живописи лишь несколько дней в месяц.
 
Начиная с 2000 года, Калли Кастори решает полностью посвятить себя изобразительному искусству. До 2003 года изучал рисование в Школе изобразительных искусств при университете Аристотеля в Салониках и окончил первый курс в мастерской Джорджа Колфиноса. Также он учился в Университете искусств Лондона, где преподавал всемирно известный художник Эванс Герайнт. В 2011 году Кастори получил степень магистра гуманитарных наук. Реалистические картины Калли Кастори есть во многих частных коллекциях в Греции и за рубежом, а некоторые из них в государственных учреждениях и галереях, в таких как коллекция музея Frissiras.

Реалистические картины. Kalli Kastori - kallikastori.com
 
 
Реалистические картины. Kalli Kastori
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Ученые бьют тревогу! Черное море становится мертвым

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 05:24 + в цитатник

За последние 60 лет почти 40% акватории Черного моря оказались непригодными для жизни. Такой вывод сделали бельгийские ученые из Льежского университета. Как подсчитали специалисты, с 1955-го по 2015 г. глубина проникновения кислорода снизилась со 140 до 90 метров. Одновременно ученые обнаружили ухудшение качества воды, связанное с большим поступлением в море соединений фосфора и азота.

Фото: Руслан Шамуков / ТАССФото: Руслан Шамуков/ ТАСС

Что вода стала хуже, видно невооруженным глазом. Многие отдыхающие жалуются, что не только в Сочи, где вода всегда была не очень, но и в Абхазии она ныне грязная. Даже на пляжах предупреждают, что купаться пока можно, но упаси бог глотнуть морской водички - можешь подхватить инфекцию. Это, конечно, огорчает туристов, ведь какой же отдых на море без ныряний.

 
Рыбаки отмечают существенное снижение улова. Причем жалуются рыбаки не только из Одессы и Крыма, но также из Болгарии и Грузии.

Впрочем, теперь выясняется, что Черному морю грозит гораздо более серьезная опасность, чем кишечная палочка или сокращение популяции рыб.

"Люди с ужасом наблюдали, как пепельное море забурлило, закипело, превратилось в подлинно черное, как назвали его Бог знает с какого переляку, и стало исчезать в какую-то воронку. Омерзительно пахло сероводородом. Черное море перестало существовать... Позже, комментируя невероятный случай, ученые пришли к выводу, что предупреждение о роковой роли сероводорода, залегающего слоем на глубине 40 метров, мало кого волновало всегда, теперь он вырвался на поверхность и "съел" воду". Так экологическую катастрофу в политическом романе "Набат" обрисовал писатель Александр Гера.

А как может быть на самом деле?

Известно, что Черное море имеет глубину до 2 тыс. метров. Но на глубине свыше 200 м живут только бактерии, выделяющие сероводород. Рыбы и другие организмы жить не могут, так как кислорода там нет, есть только "мертвая вода", то есть соединение водорода с серой. Поверхностный слой преимущественно речного происхождения, уровень соли там для моря довольно низкий. На глубине от 50 до 100 м содержание соли резко возрастает. Верхние слои намного легче нижних, поэтому они почти не перемешиваются.

Таким образом, Черное море представляет собой глубокий резервуар с сероводородом и тонким слоем практически пресной воды, где и обитают все живые организмы. Если этому тонкому слою грозит исчезновение, то все море может стать не просто безжизненным, но и взрывоопасным.

С этими оценками согласен и старший научный сотрудник Севастопольского отделения Государственного океанографического института имени Н.Н. Зубова Анатолий Рябинин. Он считает, что Черному морю может грозить большая катастрофа.

"Согласно нашим исследованиям, за последние десятилетия прошлого века слой сероводородной воды действительно поднимался, иногда до уровня 75 метров. В 1986 году работала специальная комиссия, она установила, что опасность подъема сероводородных вод сохраняется", - рассказал Рябинин.

Правда, эти исследования проводились давно, и вся информация у российских ученых только по прошлому веку. В этом столетии они ничего не измеряли, денег на исследования им не выделяли. Но ранее проводимые наблюдения показывали, что уровень сероводорода повышается и можно ожидать выбросов сероводорода в атмосферу при каких-то катаклизмах.

В свое время изучалась возможность добычи сероводорода, чтобы использовать его в качестве топлива. Сотрудники московского НИИ океанологии имени П.П. Ширшова РАН выступали всегда за то, чтобы не добывать сероводорода больше, чем его образуется, так как это может нарушить природный баланс. Другие ученые придерживались иной точки зрения: сероводород надо добывать в больших количествах, чтобы со временем очистить море, скажем, лет через сто. На сегодняшний день Черное море - самое опасное на планете.

Дальнейшее  поднятие уровня сероводорода может привести к самым катастрофическим последствиям. В 1927 г. около Ялты произошло землетрясение. Тогда море буквально горело. Некоторые ученые считают, что это вспыхнул сероводород.

Если говорить о факторах, которые влияют на уровень опасности, можно отнести природное и человеческое воздействие. Сегодня объективно море загрязняется, это факт. В глобальное потепление я не очень верю, но трудно с полной уверенностью сказать, каких последствий ждать.

Вообще, согласно некоторым научным данным, примерно 6 тыс.лет назад Черное море было чистым, никакого сероводорода в нем не было. Для геологии это совсем небольшое время. То есть

накопление сероводорода идет стремительно.

Отдел информации
06:58, 06.09.2016
Рубрики:  наука
природа, экология
новости

Метки:  

Художник Кася Доманска (Kasia Domanska)

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 04:52 + в цитатник

 

Кася Доманска (Kasia Domanska) живет и работает в родной Варшаве, где и родилась. Здесь же, будущая художница получила и образование. Сначала в художественной школе, а в 1995-м году с отличием окончила факультет живописи и скульптуры в Академии изящных искусств Варшавы. Именно в год окончания ВУЗа, Кася впервые представила свои работы общественности в варшавской галерее «Wodozbior». С тех пора, она приняла участие в более чем пятнадцати персональных и смешанных выставках. Первая персональная выставка состоялась в 1996-м году также в столичной «Brama Gallery».

Пляжные картины Каси Доманской (Kasia Domanska)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Натан Уолш (Nathan Walsh)

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 04:33 + в цитатник

 

 Натан родился в английском городе Ливерпуль. Здесь же начал обучение в школе искусств, а затем успешно окончил университет Халла. На данный момент, работы мистера Уолша есть во многих мировых галереях и частных коллекциях. Предпочитает рисовать маслом, хотя есть и работы, нарисованные карандашом.

Городские пейзажи реалиста Натана Уолша (Nathan Walsh)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

З ч. Художник Грэм Геркен (Graham Gercken)

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 04:05 + в цитатник

 

Природа Австралии и Северной Америки довольно разнообразна, что позволяет Грэму Геркену (Graham Gercken) постоянно экспериментировать и находить новое для своих будущих картин. Он предпочитает рисовать маслом на холсте. Его работы очень сильно напоминают классику импрессионизма. А самое интересное, что Грэм – обычный самоучка, так и не получивший никакого профильного образования. Все его образование ограничилось общением с большим количеством своих коллег. Для этого, он в течение нескольких лет путешествовал по Австралии, Азии, Европе и Америке.

Пейзажист Грэм Геркен (Graham Gercken)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художники знаменитых картин. Что скрывают "Сикстинская капелла", «Джоконда» и «Черный квадрат»

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 03:34 + в цитатник

 

http://www.risunoc.com/2016/09/blog-post_11.html
Разыскивать тайные послания в знаменитых произведениях искусства - любимое занятие современных исследователей.  

Бразильские ученые нашли скрытые знаки в росписи знаменитой Сикстинской капеллы. Искусствоведы разглядели во фресках Микеланджело очертания загадочных треугольников - то ли это языческие символы, то ли анатомическое изображение женских половых органов. Что это - новое открытие или очередная провокация?

Разыскивать тайные послания в знаменитых произведениях искусства - любимое занятие современных исследователей. Не обошли стороной и Сикстинскую капеллу в Ватикане. По мнению бразильских ученых, Микеланджело тщательно зашифровал во фресках изображения женских половых органов. Ну, не самих - только треугольников. А именно эти геометрические фигуры в язычестве символизируют женское начало. Треугольник ученые увидели в позе Евы, а также в форме черепа рогатых животных. Ученые объясняют: зашифровывать изображения пришлось из-за цензуры. Католическая церковь в 16 веке не пропустила бы такое. Вот только исследователи не объяснили главного: зачем вообще Микеланджело надо было делать такие тонкие намеки.
 
Это уже не первый случай необычайных находок в мире искусства. Новые технологии рождают новые возможности. Сегодня картины изучают при помощи инфракрасной фотокамеры и рентгеновских лучей. В прошлом году удалось разглядеть рисунки под знаменитым «Черным квадратом» Малевича. Сотрудники Третьяковской галереи увидели там футуристическую композицию в виде кубов, лучей и четко читающейся фразы: «Битва негров в темной пещере».
 
Не выкидывал старые холсты и знаменитый Леонардо да Винчи. Французские ученые выяснили, что под «Джокондой» скрывается портрет другой женщины. Она была изображена в той же позе, но без знаменитой улыбки Моны Лизы. Теперь поклонникам искусства остается только догадываться, у каких еще картин исследователи обнаружат «двойное дно».


источник: http://mir24.tv/news/culture/15011913

http://www.risunoc.com/2016/09/blog-post_11.html

Рубрики:  наука
художники
загадки, фантазия
интересное
новости

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Марк Десгрэндчампс (Marc Desgrandchamps)

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 02:57 + в цитатник

Что есть современное искусство. Marc Desgrandchamps

 
Что есть современное искусство. Marc Desgrandchamps
... показал свои работы в 1987 году на выставке в Центре Помпиду, и вызвал настоящую полемику о том, что есть современное искусство
 
Французский художник Марк Десгрэндчампс (Marc Desgrandchamps) родился в 1960 году в городе Салланш, Верхняя Савойя. С 1978 по 1981 год учился в школе искусств в Париже, затем переехал в Лион, где живет до сих пор. Впервые показал свои работы в 1987 году на выставке "Винсент Корпт, Марк Десгрэндчампс, Пьер Муанярд", организованной Фабрисом Эрготом в Центре Помпиду, и вызвал настоящую полемику о том, что есть современное искусство.

В то время на арт-сцене Франции преобладали подходы, которые рассматривали искусство в более "современном" свете (инсталляции, видео) и люди ушли от живописи, особенно изобразительной и повествовательной живописи, как раз тех стилей, которые предпочитал Дисгрэндчемпс.
 
В 1995 году он был показан в Цюрихской галерее. Галерея является большим поклонником творчества Марка и там он регулярно показывает свое искусство. Это выставка помогла художнику начать карьеру, которая привела его в центр Помпиду в 2006 году, в музей современного искусства де ла вилле де Пари в 2011 году и в Фонд Саломон в 2013 году. В марте 2016 года Марку предложили создать официальный плакат для турнира Ролан Гаррос, а это значит, что он вошел в элитную группу художников, которая включает Валерио Адами, Жоана Миро, Пьера Алечински, Антонио Саура, Армана и Жауме Пленса.

Что есть современное искусство. Marc Desgrandchamps -www.galeriezurcher.com/spip.php?page=rubrique&id_rubrique=3
 

Что есть современное искусство. Marc Desgrandchamps

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Микеле дель Кампо (Michele del Campo)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 09:48 + в цитатник

 

Родился в небольшом городке Сан-Никандро-Гарганико, почти на побережье Адриатики. В выставках принимает участие с 1997-го года. Живет и работает в Лондоне.

 

Солнечные картины Микеле дель Кампо (Michele del Campo)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Владимир Волегов

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 09:27 + в цитатник

 

Уроженец Хабаровска впервые попробовал себя в качестве художника, когда ему едва исполнилось три года. Детство и юношество Владимира прошло в Украине, где он осваивал азы изобразительного искусства. Сначала, это была художественная школа в Кривом Роге. Затем, после службы в армии, Владимир Волегов получает высшее образование в Львовском полиграфическом институте. Уже тогда, он был довольно известным художником и с 1984-го года регулярно выигрывал гранты на международных конкурсах. Четыре года понадобилось Владимиру для принятия решения о переезде в Москву. Здесь его слава мастера плаката дала материальную поддержку в качестве иллюстратора музыкальных альбомов. Параллельно, художник продолжал участвовать в выставках и рисовать. Сегодня его картины известны во всем мире. 

 

Светлые картины Владимира Волегова

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Виллем Хенретц (Willem Haenraets)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 09:07 + в цитатник

 

Творческий путь Виллема Хенретца (Willem Haenraets) начался в шестнадцатилетнем возрасте, когда он поступил в Маастрихте в местную Академию искусств. По окончании этого учебного заведения, он получил грант на бесплатное обучение в Бельгийском Национальном Университете изящных искусств города Антверпен. Здесь у него появилась собственная мастерская, а также, он обзавелся моделями. После Антверпена был Париж, где Виллем работал уличным художником. После гибели первой жены, художник вернулся в родной городок, где и начались первые шаги известности. Сейчас его работы выставляются во многих галереях мира.

 

Светлая живопись Виллема Хенретца (Willem Haenraets)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художники Михаил и Инесса Гармаш

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 08:40 + в цитатник

 

Михаил Гармаш уроженец Луганска, создавший свой первый рисунок в трехлетнем возрасте. Спустя три года уже рисовал в детском творческом центре. В девять лет работы мальчика уже побеждали на международных конкурсах в союзных странах. После местного художественного училища, были армия и пять лет Художественной Академии в Санкт-Петербурге. Еще когда он был студентом, работы Михаила выставлялись в галереях Франции. Инесса родилась в Липецке и увлекалась не только изобразительным искусством. Она окончила музыкальную школу и школу балета. Девушка стала лучшей ученицей Луганского художественного училища. Как ни странно, но познакомились будущие супруги вовсе не в училище. Михаил, вернувшись домой в отпуск из армии, познакомился с симпатичной девушкой просто на банальной остановке. Это была та самая единственная любовь, от которой вскоре родилась дочь Полина. Они рисуют вместе картины и это очень романтично.

 

Эмоциональные краски картин Михаила и Инессы Гармаш

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Джозеф Збуквич (Joseph Zbukvic)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 08:04 + в цитатник

АКВАРЕЛЬ

Родился Джозеф Збуквич (Joseph Zbukvic) в Загребе, нынешней хорватской столице. Он с детства увлекался изобразительным искусством, однако, родители не посчитали важным талант своего чада, поэтому Джозеф поступил в педагогический университет, где изучал языки. Политическая нестабильность в Югославии, вынудила семью Збуквич покинуть родину и перебраться в Австралию. Естественно, об образовании пришлось забыть. Спустя несколько лет имя Джозефа стало популярным, вопреки желанию родителей похоронить талант сына. Сейчас он выставляется по всему миру, а также часто проводит мастер-классы и преподает во многих арт-школах Европы и Северной Америки.

Акварельная жизнь Джозефа Збуквича (Joseph Zbukvic)

Читать далее...

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Антуан Ватто (Jean Antoine Watteau)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 07:36 + в цитатник

Жан Антуаан Ваттоо — французский живописец и рисовальщик, основоположник и крупнейший мастер стиля рококо. Родился 10 октября 1684 года в маленьком северофранцузском городке Валансьенне. Его отец Жан Филипп Ватто был кровельщиком и плотником. Первые уроки живописного ремесла мальчик получил от местного престарелого живописца Жерэна.

Около 1700 года Антуан ушел из родного города в Париж, сопровождая театрального художника Метейе.

С 1703 по 1708 Ватто работал в мастерской Клода Жилло, копировал и изображал сюжеты итальянской комедии. От этого важного этапа творческого формирования художника сохранилось лишь одно живописное свидетельство — московская картина «Сатира на врачей» Кстати картина имеет и второе весьма характерное название, раскрывающее ее содержание: «Что я вам сделал, проклятые убийцы?»

Ватто был создателем своеобразного жанра, традиционно называемого «галантными празднествами». Сущность этих сцен раскрывается не столько в их прямом сюжетном значении, сколько в тончайшей поэтичности, которой они проникнуты.

Важную роль в творческом методе Ватто играло поэтическое воображение; внутренняя жизнь его персонажей раскрывается в особой сфере влечения в мир мечты, причудливо переплетающегося с обращением к лирической отзывчивости зрителя.

В следующие годы Ватто пробовал себя в разных жанрах, спорная хронология немногих сохранившихся работ этого периода не позволяет сделать опредёленных выводов об эволюции его интересов, однако его манера становится более свободной, мазок — более свежим и легким.

Ватто очень любил театральные сюжеты, хотя вряд ли точно воспроизводил эпизоды определенных спектаклей. В театре его привлекали полет воображения, живое воплощение фантазии, наконец, та искренность игры, которую он не находил в жизни, похожей на лицедейство. Характеру образного мира Ватто соответствуют прихотливость ритмов, плавность маленьких, словно вибрирующих мазков, нежность изысканных красочных созвучий, изменчивость цветовых нюансов.

Его замечательные рисунки наделены живописностью, да тем более, что они обычно выполнены в три цвета (красный, белый и чёрный), что позволяло передать ощущение красочных оттенков и тонких градаций пластической формы. После безраздельного господства исторического жанра и аллегорических сцен Ватто открыл разнообразие реальных типов французского общества того времени — солдат и нищих савояров, дворян и актёров ярмарочного театра.

В конце 1717 года Ватто заболел туберкулёзом, в те времена это был смертный приговор. Болезнь отобразилась проявлением грусти в его работах. Некоторое время он пытался сопротивляться, даже посещает Великобританию в конце 1719 году, чтобы сменить климат. Последние дни Антуан Ватто провёл в загородном доме своего друга, он скончался от болезни 18 июля 1721 года.

 

Антуан Ватто (Jean Antoine Watteau) /design-kmv.ru/wp-content/uploads/2013/11/vattoantuan30-300x193.jpg" target="_blank">http://design-kmv.ru/wp-content/uploads/2013/11/vattoantuan30-300x193.jpg 300w" style="border: 0px; margin: 0px 0px 5px; padding: 0px;" width="550" />

Антуан Ватто (Jean Antoine Watteau)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Порошенко запретил российские выборы

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 07:04 + в цитатник

"Президент поручил министру иностранных дел проинформировать Москву о невозможности проведения российских выборов на территории Украины", - говорится в сообщении Цеголко.

Из-за решения Порошенко на думских выборах не смогут проголосовать около 80 тысяч российских избирателей, которые в данный момент находятся на Украине. Об этом сообщил член ЦИК РФ Василий Лихачев, курирующий вопросы международного взаимодействия.

Дистанционное голосование (по интернету или по почте) российскими законами не предусмотрено, поэтому, в свете решения Киева, проголосовать 18 сентября смогут только находящиеся на Украине сотрудники российских дипмиссий.

"Такого рода официальная позиция создает серьезные препятствия для проведения публичных выборов, чтобы люди приходили в посольство России в Киеве или в три генеральных консульства в Харькове, Одессе и во Львове. В этой ситуации у нас остается право провести выборы на территории этих российских загранучреждений только для дипломатического и административно-технического состава", - пояснил Лихачев.

Позицию Киева он назвал недружественным актом в отношении России и "продолжением политики ограничений, дискриминации, необъективного подхода".

Избирательные участки для россиян организованы в 145 странах, напоминает ТАСС. По данным МИД РФ на 1 июля, число российских избирателей, находящихся за границей, составляет 1 миллион 872 тысячи 390, в том числе 1 миллион 664 тысячи 573 человека постоянно проживают за рубежом. Кроме того, на территории Байконура проживают 14 тысяч избирателей.

Все заграничные участки приписаны к 75 одномандатным округам.

Выборы в Госдуму пройдут 18 сентября по смешанной системе: 225 депутатов будут избираться по партийным спискам, 225 - по одномандатным округам.

Отдел информации
09:55, 10.09.2016
Рубрики:  новости

Метки:  

Художник Елизавета Роман (Elizabeth Roman)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 05:35 + в цитатник

Перуанский художник. Elizabeth Roman

 

Елизавета Роман (Elizabeth Roman) - перуанский художник. Родилась в Перу. В 1993 году окончила школу дизайна в Перу с дипломом профессионального дизайнера. В 1996 году закончила изучать историю искусства и французскую цивилизацию с Сорбоне, Париж. Первыми, кто оказал влияние на её творчество, были мексиканские художники-монументалисты, писавшие картины на политические и социальные темы, а также темы, касающиеся истории их страны.
В то же время её работы были под сильным влиянием художников, которые принадлежат движению "Нарративная фигурация" (свободная форма повествования), которые с помощью своего искусства говорили о повседневной жизни, критикуя социальный уклад современного общества. “Живопись - это не только объект эстетического созерцания, но и средство общения”.
 
"В своих картинах я смешиваю традиционное искусство и графический дизайн, утверждая идею сильного мультикультурализма. Я считаю себя поп-арт художником, и не только потому, что я принадлежу к городской массовой культуре, а потому что я также черпаю вдохновение в урбанистическом мире и современном обществе. Сегодня различные социальные, культурные, политические и климатические факторы оживляют дебаты о повествовательной живописи, где “картина - это способ рассказать о каком-либо событии, поднять какие-либо вопросы, и дать зрителю возможность развивать критическое осознание”.

Перуанский художник. Elizabeth Roman - arteroman.com

 

Перуанский художник. Elizabeth Roman

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Девид Петтибон (David Pettibone)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 05:25 + в цитатник

В стиле реализм. David Pettibone

 
В стиле реализм. David Pettibone
Девид Петтибон (David Pettibone) - американский художник. Пишет маслом, в стиле реализм. В жанрах также нет особых предпочтений, среди его картин есть портреты, натюрморты, пейзажи, в последних работах, например, художник запечатлел эпизоды из жизни китобоев севера страны. Одновременно с живописью, и в течении уже, почти, 5 лет, он преподает изобразительное искусство в колледже Мэримаунт Манхэттен в Нью-Йорке и проводит различные семинары и классы живописи, в том числе преподаёт анатомию в качестве дополнительного курса в многочисленных учебных учреждениях близ Нью-Йорка.

В 2003 году он получил степень бакалавра изящных искусств в живописи в род-айлендской школе дизайна, а в 2007 году получил диплом магистра искусств в живописи, в Нью-Йоркской академии искусств. В 2007-2008 годах он работал помощником учителя у выпускников. Сегодня Девид ведет активную выставочную деятельность, усиленно трудится в студии и участвует в арт-жизни Нью-Йорка. Его работы находятся в различных коллекциях, как частных, так и в государственных, в том числе в галерее Дамфрис Хаус, в Шотландии и в Центре историко-культурного наследия Инупиат в Барроу, Аляска.
 
В своих текущих работах Дэвид исследует жизнь и культуру китобойных районов Аляски, населённых инупиатами (от слов «инук» - «человек» и «-пиак» - «настоящий», народ крайнего Севера, живущий на Аляске). При содействии нескольких организаций, включая Арктический научный консорциум Барроу, ассоциацию китобойных капитанов Барроу и администрацию города Кургана, он в течении семи месяцев жил в Арктике, в городе Барроу, Аляска и документировал китобойную культуру инупиатов в малых и крупномасштабных картинах. Он везде следовал за экипажами судов, занимающихся китобойным промыслом и принимал участие во всех торжествах и различных обрядах и традиционных ритуалах, непременно сопровождающих удачную охоту.
 
В стиле реализм. David Pettibone - www.davidpettibone.com
 
 
В стиле реализм. David Pettibone
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Беата Бигай (Beata Bigaj)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 05:11 + в цитатник

Польский художник. Beata Bigaj

 
Польский художник. Beata Bigaj
Беата Бигай (Beata Bigaj) - польский художник. Родилась в 1972 году, в городе Хшанув, Польша. Училась на факультете изобразительных искусств в Краковской Академии им. Анджея Фрича Модржевскоиго, в 1997 году получила диплом в Литографической мастерской. В настоящее время преподаёт живопись в этом же ВУЗе. Соучредитель Ассоциации художников "Контрапост". На её счету участие в многочисленных групповых и персональных выставках в Польше и за рубежом.


 

 

 

 

 

 

 

Польский художник. Beata Bigaj -www.beatabigaj.pl
 

Польский художник. Beata Bigaj
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Эвелин Баллестра (Evelyne Ballestra)

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 05:02 + в цитатник

Французский художник. Evelyne Ballestra

 
Французский художник. Evelyne BallestraЭвелин Баллестра (Evelyne Ballestra) - французский художник. Родилась в 1949 году, в Ницце, Франция. Более всего она известна своими масштабными абстрактными произведениями, выполненными эмоционально, наполненными красочными повествовательными и культурными намёками, вдохновлённые многочисленными путешествиями по Африке, Латинской Америке и Европе.

Её первые работы состояли из элементов природного мира и цветочных узоров, написанных с использованием ярких цветов спонтанными, примитивными мазками и атласных, шелковистых, ярких материалов и форм. Эти ранние работы, так же, стали предвестником "начала" периода передачи эмоций через визуальные элементы, которые материализовывали духовную сущность и объясняли научные понятия этимологии. Ее цветовая гамма обусловлена влиянием определенных свобод пост-импрессионистов, Гогена, Винсента Ван Гога и Анри Матисса и движением Фовизм начала 20-го века. В настоящее время Эвелин Баллестра живёт, поочерёдно, на Юге Франции и в Майами, штат Флорида.

Французский художник. Evelyne Ballestra - evelyneballestra.com
 
Французский художник. Evelyne Ballestra
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Андрей Кулагин

Суббота, 10 Сентября 2016 г. 04:27 + в цитатник

Изысканный эстет в живописи. Андрей Кулагин

 
Изысканный эстет в живописи. Андрей Кулагин
Изысканный эстет в живописи, он пользуется только своими чувствами, поэтому в его работах мы не найдем ничего манерного и фальшивого
 
"Андрей Кулагин, советский и украинский художник-живописец, мастер портрета, пейзажа и бытовых сцен, родился в Казахстане в 1961 году. Вот уже около двадцати лет живёт в Украине, сегодня он — известный киевский художник с широким творческим диапазоном: пейзажи и натюрморты, портреты и лаконичная графика.
 
Приверженность реалистической школе не мешает художнику экспериментировать с формой и цветом в новых жанрах. Результатом таких экспериментов стала персональная выставка в Центре современного искусства в Париже.

Сегодня картины художника находятся в частных коллекциях и галереях Австрии, Австралии, Великобритании, Ватикана, Германии, Италии, Ливии, Нидерландов, Польши, США, Словакии, Франции, России и, конечно же, Украины" - фрагмент статьи под названием “Андрий Кулагин: “Особистостей малювати легко” в журнале “Мистецькi гранi”.
 
"... Как истинный художник, он ищет выразительные пластические средства для воплощения своих замыслов, проявляет особое внимание к композиции, «режиссуре» картин. Иногда приходит ощущение, что ему тесно в рамках классической живописи и тогда он вырывается за ее пределы в воды символов сюрреализма. Большое место в творчестве А.Кулагина еще со студенческих времен занимала тема Достоевского; теперь он создает образ писателя в смирительной рубашке на фоне гравюры с картины Тициана «Динарий кесаря» (любимой картины Достоевского) (сегодня полотно находится в частной коллекции во Франции).
 
Его портреты поражают остротой и меткостью характеристик, красотой очень точной и лаконичной линии Открывшийся вернисаж знакомит с произведениями, созданными после двухтысячного года. «Меланхолия», «В ожидании Грааля», «Большой тотализатор», «Ночное расцветание раковины», «Оставленная иллюзия прощается с мотыльком», «Хождение белого кота», «Бумажный ангел охраняет мои ощущения о Венеции», «Небытие условностей».
 
Изысканный эстет в живописи, он пользуется только своими чувствами, поэтому в его работах мы не найдем ничего манерного и фальшивого. Мир образов Андрея Кулагина – это уплотненный сгусток интеллектуальной энергии идущей к зрителю мощными импульсами. Картины, вызванные к жизни естественными человеческими переживаниями, оказываются носителями глубокого метафизического содержания. При этом художник не уводит в абсурд, но напротив, помогает найти то единственно верное измерение реальности" - Ол. Миджли, культуролог, Англия

Изысканный эстет в живописи. Андрей Кулагин - kulagin-art.com.ua
 
Изысканный эстет в живописи. Андрей Кулагин
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Мэтт Стори (Matt Story)

Суббота, 10 Сентября 2016 г. 04:13 + в цитатник

О подводных пловцах. Matt Story

 
О подводных пловцах. Matt Story
Его серия картин о подводных пловцах создана на основе многочисленных фотосессий и исследований техники движения в воде
 
Мэтт Стори (Matt Story) - американский художник. Интересоваться искусством начал уже в раннем возрасте, примерно в эти же годы стал изучал живопись и не перестал изучать её до сих пор. Сегодня художник демонстрирует уникальное умение правдоподобно изображать людей, предметы и пейзажи, выбрав гиперреализм в качестве основного стиля для своего творчества.

Его серия картин о подводных пловцах создана на основе многочисленных фотосессий с последующим исследований техники перемещения в воде. Благодаря своему гиперреалистическому стилю, Мэтту удаётся захватить движение пузырьков, свет, отражение и движение как самой воды, так и человека. Его метод масляной живописи на холсте и деревянных панелях сильно напоминает классические приёмы живописи, используемые на протяжении веков такими мастерами как Тициан и Караваджо, двух наиболее известных "героев" истории живописи, научивших" его быть придирчивым к себе при работе с традиционными материалами.

О подводных пловцах. Matt Story - www.mattstory.com
 
О подводных пловцах. Matt Story
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Маурицио Галлоро (Maurizio Galloro)

Суббота, 10 Сентября 2016 г. 03:58 + в цитатник

Городской пейзаж. Maurizio Galloro

 
Городской пейзаж. Maurizio Galloro
Мне нравятся писать городской пейзаж, прежде всего, потому, что я умею видеть "красоту", даже там, где не никто ожидает её увидеть
 
Французский художник Маурицио Галлоро (Maurizio Galloro) родился в 1979 году, в городе Сен-Жан-де-Морьен в Савойе. В детстве Маурицио много рисовал, и поэтому вполне естественно, что в 10 лет он поступил в мастерскую художника Франческо Галло. В течение 15 лет учёбы "я смог освоить живопись маслом, и понял особенности света ".

Сегодня у Маурицио собственная мастерская, где он может работать ни на кого не оглядываясь. Спонтанно, так, чтобы поймать энергию, которая в следующее мгновение уже исчезнет. Своё вдохновение он черпает в произведениях разных художников импрессионистов. "Я восхищаюсь работой Сальвадора Дали, Николя де Сталя и Пьера Сулажа.
 
"Я черпаю силу природы во всём, что меня окружает. Мне нравятся писать городской пейзаж, прежде всего, потому, что я умею видеть "красоту", даже там, где не никто ожидает её увидеть. Если бы вы могли сказать словами, то не было бы никаких оснований рисовать".

Городской пейзаж. Maurizio Galloro - www.mauriziogalloro.fr
 
Городской пейзаж. Maurizio Galloro
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Antonio De Chiara

Суббота, 10 Сентября 2016 г. 03:06 + в цитатник

 

 
 
СМОТРИТЕ ВИДЕОРОЛИК, ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ.
 
ВЕЛИКОЛЕПНАЯ ИТАЛЬЯНСКАЯ ЖИВОПИСЬ В
 
СОПРОВОЖДЕНИИ КРАСИВОЙ МУЗЫКИ
 
Antonio De Chiara - ГИПЕРРЕАЛИЗМ
Рубрики:  музыка
видеоролик
художники

Метки:  

Художник Франческо Пармиджанино

Пятница, 09 Сентября 2016 г. 05:36 + в цитатник

Стилевое направление маньеризм сформировалось к началу 1520 годов на почве творчества итальянских живописцев.

Для мастеров маньеризма мир являлся трагедийным в своей основе, мистическим и непредсказуемым. Отсюда берёт начало высокая степень драматизма образов, преувеличенная экспрессия поз, борьба света и тени.

Пармиджанино, наряду с такими мастерами, как Понтормо и Джулио Романо, является ярчайшим представителем данного направления.

piramidgano/design-kmv.ru/wp-content/uploads/2015/08/piramidgano-236x300.jpg" target="_blank">http://design-kmv.ru/wp-content/uploads/2015/08/piramidgano-236x300.jpg 236w" width="600" />

Пармиджанино (настоящее имя – Джероламо Франческо Мария Маццола), родился в 1503 году в Парме. Юноша часто посещал пармскую церковь Сан-Джованни Эванджелиста, где был очарован фресками великого Корреджо. Творчество Антонио Корреджо оказало огромное влияние на молодого художника.

Отправляясь в 1523 году в Рим для изучения произведений Микеланджело и Рафаэля, Франческо взял с собой несколько своих картин. Среди них одна была очень необычной: юноша нарисовал автопортрет в виде отражения в выпуклом зеркале.

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Поиск сообщений в алла_разумикина
Страницы: 400 ... 377 376 [375] 374 373 ..
.. 1 Календарь