-Метки

hd австралийский художник акварель американский художник анималистика арт архитектура белорусский художник болгарский художник британский художник видеоролик гиперреализм города городской пейзаж графика грузинский художник девушки деньги дети достопримечательности жанровое женский образ женский портрет женский фигуратив женщины живопись живопись второй половины 19 века живопись первой половины 20 века животные жизнь загадки здоровье изысканное иллюстрации импрессионизм индийский художник интересное интерьер искусство испанский художник история итальянский художник канадский художник картинки картины китайский художник классический реализм космос культура литература люди масло море морской пейзаж музыка наивное натюрморт наука научные новости немецкий художник нидерландский художник новости обзор пейзаж полезность политика польский художник поп-арт портрет праздники природа разное реализм российский художник россия русский художник своими руками сельский пейзаж скульптура современная живопись современное современное искусство ссылки культурологии стихи страны сюрреализм украина украинский художник уличный пейзаж улыбнуло феномен фигуратив флора фото фотография французский художник художники цветы эксклюзив япония

 -Цитатник

Художник Роберт Хаган (Robert Hagan) - (0)

Художник Robert Hagan Художник Роберт Хаган (Robert Hagan) родился 10 мая 1947 года. На сегодня Р...

Художник Иосиф Евстафьевич Крачковский - (0)

Художник Иосиф Крачковский | 1854-1914гг. | 1 часть Иосиф Евстафьевич Крачковский относится к те...

Художник Владимир Александрович Игошев - (0)

Народы России. Манси. Игошев Владимир (1921-2007)   Народный художник СССР Владимир Ал...

Художник Hailey E Herrera - (0)

Художник Hailey E Herrera Художница Hailey E Herrera, пишет в различных техниках: акварель, тушь,...

Художник Maria Ilieva - (0)

Художник Maria Ilieva Художница Мария Илиева (Maria Ilieva) родилась в 1973 году в городе София, ...

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Empire" Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire. Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Большая ферма" Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
  • Перейти к приложению 5 друзей 5 друзейСписок друзей с описанием. Данное приложение позволяет разместить в Вашем блоге или профиле блок, содержащий записи о 5 Ваших друзьях. Содержание подписи может быть любым - от признания в любви, до

 -Фотоальбом

Посмотреть все фотографии серии У берегов
У берегов
06:42 21.03.2011
Фотографий: 7

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в алла_разумикина

 -Рубрики

 

 ТО, ЧТО БОГ НАМ ОДНАЖДЫ ОТМЕРИЛ, ДРУЗЬЯ,

 УВЕЛИЧИТЬ НЕЛЬЗЯ И УМЕНЬШИТЬ НЕЛЬЗЯ.

 ПОСТАРАЕМСЯ С ТОЛКОМ ИСТРАТИТЬ НАЛИЧНОСТЬ,

 НА ЧУЖОЕ , НЕ ЗАРЯСЬ, ВЗАЙМЫ, НЕ ПРОСЯ.

 


Фото(44) Барнаулу — 285 лет

Среда, 09 Сентября 2015 г. 05:50 + в цитатник

Барнаулу - 285 лет 

http://loveopium.ru/news/barnaulu-285.html

5 сентября Барнаул отпраздновал свой 285-летний день рождения.

 

17 (700x471, 154Kb)
Рубрики:  фото, ч-б фото
города
архитектура, интерьер

Метки:  

Странные вещи из нашей вселенной

Среда, 09 Сентября 2015 г. 04:28 + в цитатник

 

1

Наша Вселенная — удивительное место, где можно встретить все, что угодно. Буквально каждый месяц астрономы со всего мира находят что-то новое, не объяснимое современной наукой. Перед вами — 10 самых странных космических явлений, которые заметили астрономы в последнее время…

Читать далее...
Рубрики:  наука
разное
фото, ч-б фото
интересное
новости

Метки:  

Авантюры в масштабах Российской империи: легендарные аферистки начала 20 века

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 17:46 + в цитатник
Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
история

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Апсары - танцовщицы неземной красоты, рожденные индийскими преданиями о полубогинях-куртизанках

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 17:31 + в цитатник
Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
культура

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Украинки в национальных костюмах: восхитительный патриотический фотоцикл

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 16:49 + в цитатник
Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
культура

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

10 интереснейших древних религий, которые исчезли сотни лет назад

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 13:14 + в цитатник
Рубрики:  фото, ч-б фото
история
культура
интересное

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Kristian Mumford

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 08:41 + в цитатник

Тёплая романтическая красота. Kristian Mumford

 
Тёплая романтическая красота. Kristian Mumford

В своих картинах умело подчёркивает тёплую романтическую красоту Южной Австралии

 
Кристиан Мамфорд (Kristian Mumford) - австралийский профессиональный художник. Родился в 1980 году. Имеет художественное образование (получил степень в области ландшафтной архитектуры) и учился живописи у мастера акварели, Джозефа Збуквика, но считает себя самоучкой. На данный момент провёл несколько персональных и принял участие во множестве коллективных выставок. В своем активе имеет 14 национальных и международных наград.
 
Мамфорд черпает вдохновение из произведений классических мастеров, в том числе, сэра Ханса Хейсена, Вильяма-Адольфа Бугро и Джона Сингера Сарджента; а также современных живущих художников, Джи Чена и Джереми Липкинга. В настоящее время он живёт и работает, постоянно перемещаясь между Новым Южным Уэльсом и Викторией, Австралия, а летом уезжает на полуостров Флоро, имеющий большую береговую линию и горы, где селится у подножия хребта и рисует пейзажи, умело подчёркивая тёплую романтическую красоту Южной Австралии, что сделало Мамфорда не только один из самых коллекционируемых молодых художников Австралии, вдыхающим новую жизнь в фигуративную и пейзажную традиции.

Тёплая романтическая красота. Kristian Mumford

Тёплая романтическая красота. Kristian Mumford

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Jorge Crespo Berdecio

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 08:24 + в цитатник

Художник из Коста Рики. Jorge Crespo Berdecio

 
Костариканский художник. Jorge Crespo Berdecio
Хорхе Креспо Бердесио (Jorge Crespo Berdecio) родился 18 Июня 1957 года, в Сан-Хосе, Коста-Рика. В 1988-1992 годах изучал живопись и работал в качестве помощника профессора в мастерской гравировки в школе изобразительных искусств при университете Коста-Рики под руководством Руди Эспиноза, Рональда Миллса и Гектора Берка.
 
Закончил учёбу со степенью бакалавра изобразительного искусства. Специализируется в области гравировки. В совершенстве освоил различные методы, такие как ксилография, трафаретная печать, литография, колография и гравировка по металлу. Его работы были опубликованы в ряде журналов и газет в Коста-Рике и выставлялись в галереях Коста-Рики, США, Испании, Перу, Мексики и Боливии. В настоящее время работает в своей собственной мастерской, где, помимо занятий собственными работами, также проводит уроки гравировки и печати изданий для художников.

Художник. Jorge Crespo Berdecio

Костариканский художник. Jorge Crespo Berdecio

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Р. С. Бэйли (R C Bailey)

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 08:05 + в цитатник

Американский художник. R C Bailey

 
Американский художник. R C Bailey
Р. С. Бэйли (R C Bailey) - американский художник. Рисовать учился,  наблюдая за уличными художниками и посещая художественных галереи в городе Провинстаун, куда переехал с семьей в 1957 году.
 
Летом 1967 года, Р. С. Бейли начал писать портреты профессионально в магазине Handcrafter, где работал вместе с тремя другими "уличными" художниками, с которыми подружился на Всемирной Арт-ярмарке в Нью-Йорке. Следующие тринадцать лет он продолжал делать портреты. За это время он выиграл главный приз в престижной Национальной пастельной выставке, организованной Национальным клубом искусств в Нью-Йорке и провел ряд персональных выставок в главной галерее Национального художественного клуба, и галерее "Пртрет Инк." в Нью-Йорке.

Американский художник. R C Bailey

Американский художник. R C Bailey

Читать далее...

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Сабина Рудольф (Sabine Rudolph)

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 07:52 + в цитатник

Немецкая художница. Sabine Rudolph

 
Немецкая художница. Sabine Rudolph
Сабина Рудольф (Sabine Rudolph) - современная немецкая художница. Родилась в 1955 году. В настоящее время живет и работает недалеко от Франкфурта-на-Майне. Изучала протестантскую теологию в университетах Грайфсвальда и Берлина, после окончания учёбы получила диплом и стала специалистом в теологии.
 
Художественное образование получила в "Новой художественной школе" в Цюрихе, где училась с 1994 по 1997 год, затем, с 2006 по 2008 год, училась в Свободной художественной школе в Висбадене, где особый акцент делала на изучение основ составления композиции, теории цвета, синтетического рисования и техниках живописи, и, в первую очередь, на изучении техники старых мастеров.

 

Немецкая художница. Sabine Rudolph

Немецкая художница. Sabine Rudolph

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Майк Уорролл (Mike Worrall)

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 07:38 + в цитатник

Сюрреалистические картины. Mike Worrall

 
Сюрреалистические картины. Mike Worrall

В своих сюрреалистических картинах художник намерен исследовать подсознание

 
Майк Уорролл (Mike Worrall) - британский художник-сюрреалист, профессионально пишет с начала 1960-х годов. Почти полностью самоучка. Родился в 1942 году, в городе Мэтлок, Дербишир, Великобритания. В первые годы увлечения живописью, Мэтт разработал собственные технику и стиль и по-прежнему, спустя годы, пишет, используя только их. В своих сюрреалистических картинах художник намерен исследовать подсознание.
 
Свои первые рисунки Майк сделал еще в детстве. Наибольшее влияние на него оказали комиксы, (хотите научиться рисовать комиксы. Став постарше он был очарован работами Поля Делво и Макса Эрнста. После переезда в Австралию в 1988 году, Майк регулярно выставляется в галерее Вагнера в Сиднее, а каждые два года проводит персональные выставки.
Читать далее...

Метки:  


Процитировано 1 раз

Симбиоз традиций и цивилизации: как живут последние из племени дани

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 07:06 + в цитатник
Мужчины из племени в дани в традиционных котеках.

Мужчины из племени в дани в традиционных котеках.

Похоже, на планете не осталось мест, куда не проникли банки, мобильные телефоны и кока-кола. И вторжению этому сопротивляться бесполезно. Племя дани из индонезийской части Новой Гвинеи из симбиоза традиций и западных технологий извлекает выгоду. Каждое утро мужчины берут банковскую карточку, надевают часы на руку и традиционный футляр — котеку — на пенис и спешат на поиски туристов с фотоаппаратами.


Читать далее...
Рубрики:  жизнь, психология
страны
история
обычаи
интересное
новости

Метки:  

Фото дня: туманность Креветка в созвездии Скорпиона

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 05:44 + в цитатник

Европейская Южная Обсерватория (ESO) опубликовала удивительный снимок части гигантской туманности Gum 56, также известной как туманность Креветка.

Изображение получено на 2,2-метровом телескопе MPG/ESO с широкоугольной камерой Wide Field Imager (WFI) в обсерватории Ла Силья в Чили. Снимок сделан в рамках образовательно-просветительской программы «Космические сокровища ESO». Данная инициатива предусматривает фотографирование интересных, загадочных или просто красивых космических объектов. Такие снимки делаются, когда телескопы по каким-либо причинам не используются для научных наблюдений.

Туманность Креветка находится в созвездии Скорпиона на расстоянии около 6000 световых лет от Земли. Диаметр Gum 56 составляет примерно 250 световых лет.

Читать далее...
Рубрики:  наука
фото, ч-б фото
новости
эксклюзив

Метки:  

Windows 7 и 8 начали следить за пользователями

Понедельник, 07 Сентября 2015 г. 04:01 + в цитатник
 

Новость на Newsland: Windows 7 и 8 начали следить за пользователямиОбновления для операционных систем предыдущего поколения Windows 7 и Windows 8 дополнят их функциональность новыми возможностями, а именно научат собирать данные о пользователях. Об этом пишет BGR.com.

Речь идет о четырех апдейтах с номерами KB3068708, KB3022345, KB3075249 и KB3080149 (так называемые "обновления для улучшения и диагностики телеметрии"). После установки операционная система начинает отправлять данные на сайты vortex-win.data.microsoft.com и settings-win.data.microsoft.com.

 

По словам одного из пользователей Windows, который отметился в комментариях на сайте Habrahabr.ru, программная платформа передает "описания событий на каждый чих". При этом в описаниях к обновлениям не сообщается, какие именно данные отправляются и анализируются на серверах Microsoft.

Стоит также отметить, что при стандартных настройках загрузки обновлений операционная система самостоятельно загружает и устанавливает на компьютер все рекомендуемые апдейты.

Напомним, что новая платформа Windows 10 также вызвала критику пользователей из-за того, что ее настройки предусматривают сбор личной информации, данных о местоположении и содержимом просматриваемых веб-страниц, а также автоматическое подключение компьютера к публичным точкам беспроводного доступа.

Представители Microsoft, в свою очередь, сообщили, что корпорация не продает полученную информацию и не использует ее в рекламных целях. "Мы даем доступ к этим данным узкому кругу разработчиков, которые улучшают и исправляют наши продукты", - заявили представители Microsoft.

Антон Благовещенский
Источник: rg.ru
Рубрики:  интернет,компьютер,полезность
новости

Метки:  


Процитировано 3 раз

Художник Анна Давыдченко

Воскресенье, 06 Сентября 2015 г. 03:47 + в цитатник

Российский художник. Анна Давыдченко

 

Анна Давыдченко - российский художник. Родилась в 1967 году в городе Волгограде, Россия. С 1988 постоянно проживает в Крыму.

 
"Стать художником мне, очевидно, было предопределено судьбой и историей своего рода. Известный украинский и российский художник, основоположник художественного романтизма Василий Андреевич Тропинин был крепостным моих предков. Он учил рисовать моего пра…прадедушку. В моем роду были заслуженный художник СССР Николай Фёдорович Бортников и его супруга, заслуженный художник Украины Татьяна Николаевна Кузнецова.
 
С детства у меня проявлялась и активно поощрялась моими родителями и родственниками тяга к рисованию. Художественная школа в городе Волгограде дала начальное образование, а художественное училище окончательно помогло сделать выбор профессии. По окончанию училища работала реставратором в картинной галерее И.К. Айвазовского в г. Феодосия. Принимала активное участие в организации детской художественной школы им. М. А. Волошина в посёлке Приморский, АР Крым, где в данный момент работаю преподавателем живописи и композиции.
 
Веду активную творческую деятельность, принимаю участие в городских, региональных и всеукраинских выставках. Так же участвую в организованных пленэрах. Свои работы создаю в основном с натуры, а ля прима. Пишу натюрморты, пейзажи, портреты, сюжетные композиции. Работы хранятся в частных коллекциях Германии, Франции, Греции, США, Израиля, странах СНГ. В литературно-мемориальном музее Грина в г. Феодосии, в Художественном музее г. Винница, в музее совеременного искуства в Киеве".

Российский художник. Анна Давыдченко

Российский художник. Анна Давыдченко

Читать далее...
Рубрики:  жизнь, психология
художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Вирджиния Патрон (Виргиниа Патроне)

Воскресенье, 06 Сентября 2015 г. 02:52 + в цитатник

Реальность, время, искусство. Virginia Patrone

 
Реальность, время, искусство. Virginia Patrone

...Я не знаю кто они, но я думаю, что знаю откуда они берутся: реальность, время, искусство

 
Вирджиния Патрон (Virginia Patrone) - испанская художница. Родилась в 1950 году, в Монтевидео, но также имеет итальянские и французские корни. В настоящее время живёт и работает в Барселоне, куда переехала в 2003 году. Рисовать начала ещё в детстве.
 
"Я верю в древнюю ритуальную власть рисунка, которая, возможно, стара как наша совесть. Живопись - это сложная, комплексная деятельность, которая в определённый момент может быть очень спокойной. Всегда загадочная, недоступная, волнующая, утомительная тема большинства моих картин - это человек. Моя живопись - это "плоская земля", карта намерений, процесс, в котором форма и содержание постоянно взаимодействуют. Каждый раз, когда я начинаю рисовать людей, в основном женщин, я сталкиваясь с их многообразием и сложностью; мне приходится искать зеркало, чтобы понять, а затем и объяснить другим некоторые вещи. Я строю сценарии, в которых женщины определяют закон городов, полей и неба. Я не знаю кто они, но я думаю, что знаю откуда они берутся: реальность, время, искусство".

Реальность, время, искусство. Virginia Patrone

Реальность, время, искусство. Virginia Patrone

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Фокус с арбузом

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 23:42 + в цитатник

ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ: https://youtu.be/Q6vVuj3iggE

 

arbuz_fokus_start (700x392, 330Kb)

Рубрики:  видеоролик
новости
улыбнуло

Метки:  

Фото(23) Прогулка по Тбилиси

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 22:53 + в цитатник

 

Прогулка по Тбилиси -

 

http://loveopium.ru/aziya/progulka-po-tbilisi.html

 

Тбилиси — столица и крупнейший город Грузии. Расположен на берегу реки Куры (Мтквари). Название впервые упоминается в IV веке.

01 (1) (700x458, 205Kb)
Рубрики:  природа, экология
страны
фото, ч-б фото
города
история
архитектура, интерьер

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Эксклюзив! Лидер рок-группы «Aerosmith» спел с уличным музыкантом на Арбате

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 22:18 + в цитатник
Стивен Тайлер - лидер группы «Aerosmith».

Стивен Тайлер - лидер группы «Aerosmith».

Прогуливаясь по Кузнецкому мосту в Москве, американский музыкант Стивен Тайлер накануне концерта преподнёс сюрприз своим поклонникам – спел с уличным музыкантом. Видео музыкального экспромта практически сразу попало в Интернет.



Стивен Тайлер, лидер группы «Aerosmith» который прилетел в Москву со своим коллективом, был замечен на Арбате – решив прогуляться по центру российской столицы, он спел дуэтом с уличным музыкантом. Видеозапись появилась на сервисе YouTube. Автор ролика утверждает, что записал его в Москве в День города.

5 сентября, именно в этот день в Москве в нынешнем году отмечают день города, «Aerosmith» даст концерт на Лубянской площади. Кроме американской рок-группы в музыкальном марафоне примут участие и российские исполнители.
 

Р.S.

(ВИДЕОРОЛИК  МОЖНО ПОСМОТРЕТЬ ВНИЗУ, ЖМИТЕ НА ССЫЛКУ ИСТОЧНИКА!!!}

Стивен Тайлер в интервью журналистам заявил, что для него выступать в российской столице – огромная честь.

«Моя бабушка - немка, дедушка - с Украины, когда они встретились Россия и Украина были одной страной. Дед всегда считал себя русским, я вырос на борще, обожаю русскую еду. И сегодня пойду ее есть», - признался артист. 
 

Источник: http://www.kulturologia.ru/blogs/050915/26139/

 

Рубрики:  музыка
история
культура
новости
эксклюзив

Метки:  

Художник Беркос Михаил Андреевич (1861-1919)

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 21:54 + в цитатник

 

М.А.Беркос родился 3 сентября 1861 года в Одессе, по национальности – грек. Учился в Одесской школе рисования (закончил в 1877 г.) и в Академии искусств Санкт-Петербурга в классе живописи под руководством М.К.Клодта и В.Д.Орловского (в 1878–1889 гг.). Беркос – студент старших курсов становится заметной фигурой, принимает участие в выставках-конкурсах художественных произведений. Он награжден малыми и большими серебряными медалями (1884–1886 гг.), золотой медалью за картину “Вид на один из старых парков Санкт-Петербурга” (в 1887 г.), большой золотой – за полотно “Пейзаж. Лес на болоте”. Он сдружился с будущими художниками из Слобожанщины: Сергеем Васильковским, Михаилом Ткаченком, Константином Крижицким, Михаилом Самокишом. Во время каникул вместе с товарищами приезжает в Харьков, рисует пейзажи, в частности этюд “Полные маки” (в 1885 г.). Закончил академию со званием классного художника первой степени и правом на четырехлетнее заграничное путешествие за казенное средство. Путешествуя Европой, Михаил Андреевич изучал живописные сокровища музеев Франции Германии, Испании, Италии, Швейцарии. Много писал, совершенствовался в технике рисования, испытал влияние живописи плэнера (как методу художественного воссоздания окружающего мира непосредственно на свободном пространстве с применением цветных и световых достижений импрессионизма). По окончании пенсионерского срока М.А.Беркос некоторое время жил в Санкт-Петербурге, представлял свои картины на выставках обществ художников.

Из второй половины 1890-х годов он живет и работает в Харькове. Со своей семьей (женой и двумя детьми) проживает в усадьбе в Малой Даниливци, где теперь станция Сортировщик. Находясь в этом живописном поселке, художник пишет этюды, некоторые из них сохранились и до сих пор: “Пейзаж с церковью” (в 1897 г.), “Парники” (в 1895 г.). Кроме живописи занимается педагогической деятельностью. Из 1904р. преподает в Харьковской городской школе рисования и живописи. В 1912 г. его избирают первым директором Харьковского художественного училища. По делу развития украинской культуры принимает участие в работе комиссии Харьковского художественно промышленного музею, оказывает достаточно большую помощь в формировании его художественного отдела. В начале 1900-х годов М.А.Беркос становится активным членом архитектурно художественного отделу основанного Харьковского литературно-художественного кружка, принимает участие в росписи его помещений. В этот период (приблизительно в 1907 г.) харьковским художникам, в том числе Беркосу, предложено оформить в национальном стиле интерьеры дома Полтавского земства. Как председатель Общества харьковских художников (из 1906 г.) и член литературно-художественного кружка М.А.Беркос проводит достаточно большую работу из популяризации украинской живописи, пейзажной, историко-краеведческой картины, организации выставок художественных произведений.
 

Продолжение

(АВТОБИОГРАФИИ)

 

Картины художника

(КАРТИНЫ КЛИКАБЕЛЬНЫ)

 

Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Берггольц Ричард Александрович (1865-1920)

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 20:57 + в цитатник

 

В 1880 году в России был основан Кружок русских акварелистов, который в 1887 году был преобразован в Общество русских акварелистов, ставившее своей основной целью "содействовать успеху и развитию акварельной живописи в России". Активным членом Общества и одно время его председателем был Ричард Александрович Берггольц, получивший солидное образование в Неаполе у Ф. Пелузо, в Париже у А.П. Боголюбова, в Дюссельдорфе у Е. Дюккера и закончивший его в Академии художеств в Санкт-Петербурге (1888—1889).

Художника привлекала работа в технике акварели, с помощью которой он создавал удивительно живописные пейзажи: "Рыбачье село Пейтгоф", "Рано утром", "Пейзаж с мельницей", "Восход солнца", "Парусные лодки", "Весной. Вечер на Лидо", "Перед грозой", "Апрельский вечер", "Пробуждение весны", "Царство лебедей". Большинство своих работ Р.А. Берггольц выставлял на экспозициях Общества русских акварелистов, членами которого, кстати, могли быть лишь "художники, живущие в России и достойно заявившие уже о себе своими работами".

В 1905 году художнику было присвоено звание академика, что с учетом высокого общественного авторитета и деятельности на благо искусства позволило Р.А. Берггольцу стать в 1912 году действительным членом Академии художеств. Заметим, что родился Р.А. Берггольц в Петербурге, умер в Петрограде, ненамного пережив закрытую приказом Совнаркома Академию художеств (1918) и прекратившее свою деятельность любимое им Общество русских акварелистов (1917).

  Р. А. Берггольц принадлежит к мастерам русской пейзажной школы рубежа XIX — XX веков. В своих произведениях художник развивал линию лирического пейзажа. Излюбленными мотивами его картин и акварелей, обычно выдержанных в приглушенной цветовой гамме, были изменчивые состояния природы — весенние и осенние пейзажи, в которых Берггольц добивался впечатления непосредственности живого восприятия натуры мастерской передачей световоздушной среды. Работы художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Музее Академии Художеств, во многих региональных музейных собраниях. В конце XIX - начале XX вв. часто бывал в Эстонии, отдыхал на Нарвском взморье в Силламягах, где написал много акварельных работ и этюдов.
 

КАРТИНЫ КЛИКАБЕЛЬНЫ

Картины художника

Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Бенуа Альберт Николаевич (1852-1936)

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 20:30 + в цитатник

 

Бенуа (Альберт Николаевич) - академик акварельной живописи (1884) и преподаватель ее в Академии Художеств (с 1885), сын профессора архитектуры Н.Л. Бенуа , родился в 1852 году; воспитывался в 5-й петербургской гимназии, по окончании которой в 1871 году поступил в Академию Художеств по классу архитектуры, откуда и вышел в 1877-м со званием художника 1-й степени.

С тех пор Бенуа посвятил себя всецело занятиям акварельной живописью, причем пользовался советами и указаниями профессора Л.О. Премацци.

Несомненное дарование, сказавшееся в представленных Бенуа 29 акварелях с натуры (к годичному экзамену 1883 г.), побудили совет академии ходатайствовать о Высочайшем соизволении на отправку Бенуа на 2 года за границу для усовершенствования в акварельной живописи.

Побывав в Италии, Франции и Испании, Бенуа в 1885 г. возвратился в С.-Петербург и представил совету академии 19 акварелей, исполненных на южном берегу Франции (Болье и Вилефранш) и в Сан-Ремо (Северная Италия), что доставило Бенуа звание преподавателя акварельной живописи в классах академии.

Произведения Бенуа часто появляются на выставках общества русских акварелистов, которого он учредитель и энергичный деятель.

 

КАРТИНЫ КЛИКАБЕЛЬНЫ

Картины художника

Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Бенуа Александр Николаевич (1870-1960)

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 19:05 + в цитатник

 

Александр Николаевич Бенуа родился 21.4(3.5).1870 г. в Петербурге в семье профессора архитектуры, архитектора высочайшего двора Николая Леонтьевича Бенуа, который был сыном Луи-Жюля Benois, выходца из Франции. Дед Александра Николаевича с материнской стороны Альберт Катаринович Кавос, венецианец по происхождению, был строителем Мариинского театра в Санкт-Петербурге и Большого театра в Москве. Александр Бенуа вырос в атмосфере исключительной художественности, он посещал классы Академии художеств, но считал себя автодидактом (самоучкой). В своих воспоминаниях он писал: “Мой интерес к художественным произведениям, естественно приведший меня к “знаточеству”, стал проявляться с очень ранних лет. Скажут, что рожденный и воспитанный в художественной семье, я просто не мог избегнуть такой “семейной заразы”, что я не мог не интересоваться искусством — раз вокруг меня было столько людей, начиная с моего отца, кто знали в нем толк и обладали художественными талантами. Однако среда средой (не мне отрицать ее значение), но все же, несомненно, во мне было заложено нечто, чего не было в других, в той же среде воспитывавшихся, и это заставляло меня по-иному и с большей интенсивностью впитывать в себя всякие впечатления.”

С 1885 по 1890 г. Александр Николаевич учится в “Майской гимназии” в Санкт-Петербурге, в которой он сближается с Д. В. Философовым, К. Андреевичем С. и В.Ф.Нувелем. В 1890 г. к ним присоединяются С.П.Дягилев, двоюродный брат Философова, музыковед А.П.Нурок и художник Лев Бакст. Через несколько лет кружок был преобразован в редакцию художественного журнала “Мир искусства” (1898 — 1904).

В 1887 году Александр Бенуа, посещает вечерние классы Академии Художеств.

В 1893 г. Бенуа увлекается копированием старинных голландцев в Эрмитаже.

По окончании университета в 1894 г. Александр Бенуа женится на Анне Карловне Кинд.

В 1893 г. Бенуа заявил о себе как талантливый искусствовед, написав художественную историческую статью о русском искусстве для третьего тома “Die Geschichte der Malerel im XIX Jahrhundert” (“История живописи XIX столетия” Р. Мутера), вышедшего в 1894 г. За этим последовали “История русской живописи” (1901 — 1902), “Русская школа живописи” (1904), “Русский музей императора Александра III” (1906), “Царское Село в царствование императрицы Елизаветы Петровны” (1911), “Путеводитель по картинной галерее Эрмитажа” (1910), “История живописи всех времен и народов” (1912 — 1917, осталась незаконченной).

С 1895 г. по 1899 г. Бенуа состоит хранителем собрания, пожертвованного кн. M. К. Тенишевой Русскому музею в Санкт-Петербурге.

В 1897 г., возвратившись из Франции, создал серию акварелей “Последние прогулки Людовика XIV”, которая принесла ему известность как художнику.

С его именем связано возникновение в 1898 г. объединения “Мир искусства”, одним из основателей и идейным руководителем которого он был. Александр Николаевич становится вместе с С. Дягилевым редактором журнала “Мир искусства” и принимает непосредственное участие в выставках созданного им общества общества.

В 1900 г. в течение нескольких месяцев преподает историю стилей в Училище барона Штиглица.

Бенуа был одновременно и художником и теоретиком искусства, его перу принадлежат многие книги, посвященные истории живописи и культуры вообще. В своей первой книге “История русской живописи в XIX веке” (1900 — 1902) и в статьях начала 1900-х гг. искусствовед подверг критике академическое искусство, эстетику Н. Г. Чернышевского и гражданственность живописи передвижников. Главным критерием оценки произведений искусства Бенуа считал их “художественность”. Он был страстным пропагандистом классического наследия и инициатором создания ряда искусствоведческих изданий и музеев. С 1901 — 1903 г.г. Александр Бенуа написал множество статей по живописи, архитектуре, музыке, театру и т. д., помещенных в основанном им в 1901 г. художественно-историческом сборнике “Художественные сокровища России; в журналах “Мир искусства”, “Московский еженедельник”, “Старые годы”, “Золотое руно”. С 1904 г публикуется в газетах: “Слово”, “Русь” и “Речь”.

В 1911 году увидел свет его “Путеводитель по картинной галерее Эрмитажа”; с 1910 по 1917 гг. — серийное издание “Истории живописи всех времен и народов”.

Капитальными трудами А. Бенуа являются “Русская школа живописи”, “Царское Село” и “Всеобщая история живописи”, которые выходили в 1904, в 1910 и в 1911 г. Последнее издание осталось незаконченным из-за изменившихся вследствие войны и революции условий жизни.

Александр Бенуа принял ближайшее участие в организации крупнейших выставок: “Русского портрета” в Санкт-Петербурге 1902 и 1905 гг., “Русского искусства” в Париже в 1906 г., исторической архитектуры в Санкт-Петербурге в 1911 г., “Старых Годов” в Санкт-Петербурге в 1908 г., большой “Русской выставки” в Брюсселе в 1928 г. и др.

Свои работы Александр Бенуа представлял на выставках Общества акварелистов (с 1891 г.), “Мира искусства” (с 1897 г.), “Современное искусство” (1903), “Салона” С. Маковского, Международной в Риме (1911), “Русского искусства” в Белграде (1930) и в Праге (1935) и др. Выставки, посвященные творчеству Александра Бенуа, состоялись в Париже в 1926 г. и в Комо в 1955 г.

Первым выступлением художника в театре стала декорация к опере А Танеева “Месть Амура” в Придворном театре Эрмитажа 1900 г.

 Продолжение

(АВТОБИОГРАФИИ)

 

Работы художника

(КЛИКАБЕЛЬНЫ)  СМОТРИТЕ ТАКЖЕ ВСЕ РАБОТЫ (со 2 по 4 стр.)

Рубрики:  художники

Метки:  

Как заготавливали яблоки сто лет назад: шесть простых рецептов

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 07:42 + в цитатник
Среди мировых производителей яблок Россия занимает вполне солидное пятое место. Яблоки в нашей стране любят и традиционно заготавливают на зиму в разных видах: маринуют и мочат с солодом, варят варенье и желе, готовят пастилу и сушат для компота.

В древности этот фрукт символизировал здоровье и жизненную силу. В праздники им угощали родных и друзей, раздавали нищим. Неудивительно, что яблоки старались сохранить свежими как можно дольше, а то, что не удается сохранить, — переработать. Заготавливать их на зиму начинали во второй половине августа, после праздника Преображения (19 августа).

В это время мариновали яблоки. Зимние сорта яблок еще недостаточно поспели, а потому были достаточнокрепкими для заготовок. Для больших объемов использовали дубовые бочонки. Обязательно светлые и новые, чтобы бочки не давали трещинуи отвар не вытекал. Начинали варитьваренье и готовить пастилу. В последнюю очередь готовили моченую антоновку, сезон ее заготовок растягивался до середины октября — праздника Покрова. Дно кадушек укладывали соломой, затем аккуратно выкладывали отобранные яблоки и заливали отваром с солодом.

Читать далее...
Рубрики:  флора
разное
интернет,компьютер,полезность
история
новости

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Яблочные пироги разных стран мира

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 07:20 + в цитатник
Яблоки — самые популярные фрукты мира, и неудивительно, что почти в каждой стране есть свои излюбленные рецепты яблочных пирогов. Во Франции — тарт татен, в Австрии — яблочный штрудель, в России — шарлотка. 
 
Читать далее...
Рубрики:  разное
страны
интернет,компьютер,полезность
новости

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Парижский яблочный пирог: история и рецепт

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 06:37 + в цитатник
Рубрики:  разное
история
новости
изысканное

Метки:  

Экологи признали Россию самой зеленой в мире страной

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 05:47 + в цитатник
04 сентября 2015 года, 10:49

Россия является лидером во всем мире по количеству деревьев. На поверхности Земли растет порядка 3 трлн деревьев, из них примерно 640 млрд — в России.

Дендрологический парк "Гиагинский" (Адыгея)

Этот показатель, заявляют экологи, является абсолютным рекордом. На втором месте находится Канада — с результатом вдвое меньшим, чем у РФ.

«Деревья хранят в себе огромное количество углерода, они критически важны для поддержания круговорота нутриентов в природе, обеспечивают нас чистой водой и воздухом, а также бесчисленным множеством других вещей, — объясняет Томас Кроутер из Йельского университета. — Но когда вы попросите кого-либо оценить хотя бы с точностью до порядка, сколько деревьев есть на Земле, то почти любой из нас затруднится с ответом. Я и сам был удивлен, что мы говорим о числе порядка триллионов».

Взявшиеся за подсчеты ученые выяснили, что со времени появления современной цивилизации количество деревьев на нашей планете сократилось на 46%. Лидерство по количеству деревьев держит Россия, а именно Сибирь и Дальний Восток. Следом идут Канада и Бразилия — у каждой из стран примерно по 300 млрд деревьев. Также в десятку самых зеленых стран входят США, Китай, Конго, Индонезия, Австралия, Боливия и Мексика.

Меньше всего деревьев в арабском государстве Бахрейн — всего около 3000 деревьев. Также беднейшими по количеству деревьев странами были признаны Катар, Монако, Кокосовые острова, Гибралтар и необитаемые Парасельские острова — эту территорию оспаривает ряд азиатских государств.

Экологи также выяснили, что ежегодно в результате вырубки лесов, изменения климата и других процессов с лица Земли исчезают около 15 млрд деревьев, передает «Моя Планета» со ссылкой на РИА «Новости».

«За все время нашего существования мы уже успели уничтожить примерно половину деревьев, и мы уже видели, как это повлияло на климат и здоровье человека. Столь быстрые темпы вырубки демонстрируют то, как много усилий нам еще стоит приложить для того, чтобы восстановить леса по всему миру», — отмечает Томас Кроутер.

Источник: «Моя Планета»
 
Рубрики:  природа, экология
страны
новости

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Фото(44) Прогулка по Белграду

Пятница, 04 Сентября 2015 г. 01:58 + в цитатник

Прогулка по Белграду -

 

http://loveopium.ru/evropa/progulka-po-belgradu.html

Гулять по Белграду — сплошное удовольствие. Город очень контрастен, дух прошлых времен вплотную соседствует с современными тенденциями и стремлениями.

19 (700x430, 124Kb)
Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
города
архитектура, интерьер

Метки:  

Фото(20) Исландия с дрона

Пятница, 04 Сентября 2015 г. 01:34 + в цитатник

Исландия с дрона -

http://loveopium.ru/evropa/islandiya-s-drona.html

«Ледяная страна» Исландия расположена в северной части Атлантического океана. Говорят, что необязательно лететь на Морс, чтобы увидеть неземные пейзажи, можно приехать в Исландию.

17s (700x466, 154Kb)

Рубрики:  природа, экология
страны
фото, ч-б фото
города

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Джерри Коултер (Jerry Coulter)

Пятница, 04 Сентября 2015 г. 00:53 + в цитатник

Современный реализм. Jerry Coulter

 
Современный реализм. Jerry Coulter

Его работы выполнены в стиле современный реализм с очень сильным акцентом на социальную составляющую нашего общества

 
Джерри Коултер (Jerry Coulter) - американский художник. Родился в городе Шарлотта, Северная Каролина. Учился в университете штата Огайо и в 1962 году получил степень магистра. После завершения учебы он некоторое время преподавал, сначала в Колумбийском колледже в Южной Каролине, а затем в университете Джеймса Мэдисона в Вирджинии, где в 1976 году получил должность профессора.

На данный момент Коултер показывал свои работы уже более чем на 100 выставок в различных музеях и галереях страны и получил 26 премий в области искусства. Его работы выполнены в стиле современный реализм с очень сильным акцентом на социальную составляющую нашего общества. Центральная тема большинства его картин - обнаженные женщины в нестандартных ситуациях, таких, как, лежащие на черном асфальте или окружённые линиями и красными перцами ... Он широко выставлялся в Вирджинии, Вашингтоне, округе Колумбия и штате Мэриленд.

Современный реализм. Jerry Coulter

Современный реализм. Jerry Coulter

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Malcolm Warrilow

Пятница, 04 Сентября 2015 г. 00:25 + в цитатник

Британский художник. Malcolm Warrilow

 
Британский художник. Malcolm Warrilow
Malcolm Warrilow - британский художник. Родился в 1969 году, в городе Бертон-он-Трент в Стаффордшире, Англия, но в настоящее время живет в Шотландии.
 
"Я работаю во всех средах и люблю рисовать пейзажи суши и морские пейзажи, но в настоящее время мой интерес направлен на город и массовые сцены. Мне нравятся органические образы, сильные цвет и форма. Я рисую в основном в технике "wet on dry". В свободное время я люблю совершать пешие прогулки и заниматься велоспортом на открытом воздухе".
 

 

 

Британский художник. Malcolm Warrilow

Британский художник. Malcolm Warrilow

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Полина Кузнецова

Четверг, 03 Сентября 2015 г. 23:53 + в цитатник

Вечные темы. Полина Кузнецова

 

Вечные темы. Полина Кузнецова

Хочется смелей обращаться к общечеловеческой символике, к вечным темам, но в разрезе современности...

 
Полина Кузнецова - украинская художница. Родилась и до сих пор живёт на Украине в городе Харькове, 18 августа 1985 года. Окончила Художественный лицей, при академии дизайна и искусств, в 2002 году. В 2011 окончила Художественную академию дизайна, факультет изобразительного искусства, кафедра станковой живописи. Получается, училась много лет с перерывами на рождение детей. Год училась на промышленном дизайне.
 
"Изобразительным искусством занимаюсь с детства. Даже не знаю какие из художественных школ, повлияли на меня больше, детские студии или академическое заведение. Я встретила, не мало, хороших педагогов, но не менее важно окружение студентов, с которыми я училась, среди них много интересных теперь художников. Мне кажется, в Харькове сформировалась интересная творческая среда. Интересная, тем, что школы весьма консервативные, еще сохранились педагоги, обучающие фундаментальному академизму, но не настолько строго, что бы студенты не могли позволить себе экспериментировать. Получилось, что есть у кого поучиться и есть против чего протестовать, против регрессии и ограниченности.
 
Невзирая на конфликты, я закончила академию с отличием. В последний год обучения, я уже активно писала творческие работы, которые разлетелись по разным странам, одна из них висит в кабинете судьи в городе Талине.
 
Тогда же я начала вести личную студию. Некоторые ребята уже сейчас стали хорошими художниками. Много работ выкупила галерея в Аризоне. Они делали выставки, печатали каталоги, возили работы по Америке. До 2012 года, мне нравилось писать в стилистике приближенной к модерну, меня увлекали Климт и Шиле. После, я ограничила свою палитру, и ограничила декоративные элементы, в попытке оставить на работах только то, что имеет значение. Такие перемены не понравились моим посредникам из Аризоны. Но вскоре я стала сотрудничать с посредниками из Китая. Там работы участвовали в ярмарках и выставках.
 
Мне нравится вести художественную школу в своей мастерской, для студентов всех возрастов. Порой ко мне обращаются студенты академических заведений. Есть такие результаты, которыми я горжусь. Я считаю нужным  помогать ученику, найти его личные темы, овладеть техникой  выражения. Сейчас я стою на пороге новых перемен, я добавила цвета и легкости в свои работы. Увлечением последнего года, для меня стала аналитическая психология. Мне кажется я кое-что поняла в роли изобразительного искусства в собственной жизни и жизни людей в общем. Хочется смелей обращаться к общечеловеческой символике. Обратиться к вечным темам, может к мифологии, но в разрезе современности и современных средств выражения.
 
Так я написала работу «Пандора». Образ возник у меня в момент перемен в стране, на какой-то момент я почувствовала, что юная красивая девушка с любопытством, заглянула в запретный ящик, из которого вырвались беды человеческие. Когда я дописывала работу, война, которая длиться, до сих пор, уже началась. Но так же я понимаю, что девушка в какой-то момент, должна открыть тайное иначе она не повзрослеет.
Примерно так.

Вечные темы. Полина Кузнецова

 

Вечные темы. Полина Кузнецова

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Помм Хепнер (Pomm Hepner)

Четверг, 03 Сентября 2015 г. 23:41 + в цитатник

В духе мастеров эпохи Возрождения. Pomm Hepner

 
В духе мастеров эпохи Возрождения. Pomm Hepner

В своих портретах, в духе мастеров эпохи Возрождения, она стремится уловить красоту, дух, и движение

 
Помм Хепнер (Pomm Hepner) - французская художница. Родилась в Лос-Анджелесе, но выросла во Франции, на родине своей матери и бабушки. Она была названа в честь "яблока" на французском языке. После окончания школы Помм училась в колледже в Aix-en-Provence. Там она влюбилась в архитектуру, свет и цвет, в которых не было недостатка на юге Франции.
 
Возвращение вдохновения, после нескольких лет рутинной работы, подтолкнуло её к тому, чтобы с помощью акварели постараться захватить окружающую красоту. Ее акварели не раз получали награды, а её картина "Unspoken Courage", созданная в честь павших во время 9/11, теперь висит в штабе NYFD. Совсем недавно, Помм расширила свои интересы, начав осваивать технику масляной живописи. В своих портретах, в духе мастеров эпохи Возрождения и художников импрессионистов прошлого, она стремится уловить красоту, дух, и движение.

В духе мастеров эпохи Возрождения. Pomm Hepner

В духе мастеров эпохи Возрождения. Pomm Hepner

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Виктор Арсени (Victor Arseni)

Четверг, 03 Сентября 2015 г. 23:20 + в цитатник

Портрет истории. Victor Arseni

 
Портрет истории. Victor Arseni

мне нравится вживаться в историю и "посидеть" на деталях рисунка, чтобы создать "портрет истории"

 
Виктор Арсени (Victor Arseni) - молдавский художник, портретист, иллюстратор. Родился в 1969 году, в Кишиневе, Молдова. Учился в школе искусств А. Щусева, Кишинев, колледже искусств им. И. Репина, Кишинев. Живет и работает в Кишиневе.
 
"Искусство - великий дар Божий, данный нам для очищения нашей души и укрепления силы духа! Все в картине, которую я пишу, должно работать - одежда, фон, цвета, технические приемы, композиция - всё должно позволять заглянуть глубже и открывать еще больше секретов! Если что-то даже просто нейтрально - я удаляю этот фрагмент без жалости! Для меня человек не просто фигурка среди небоскребов или цветное пятно на зеленой траве, человек для меня-это центр Вселенной!
 
Я люблю читать, особенно фэнтези, и делать для себя отметки - когда рисуешь один рисунок, в голове уже созревают окончательные контуры следующего. Времени, конечно, уходит не мало, а сил даже больше - просто мне нравится вживаться в историю и "посидеть" на деталях рисунка, чтобы достичь максимальной выразительности и создать что-то оригинальное или другими словами написать "портрет  истории". Я стремлюсь довести каждый рисунок до высокой степени законченности, ведь любой рисунок в будущем может стать завершенной картиной или обложкой книги".

Портрет истории. Victor Arseni

Портрет истории. Victor Arseni

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

Цунами в Средиземном море может уничтожить всех

Среда, 02 Сентября 2015 г. 09:40 + в цитатник

Населяющим берега Средиземного, по сути, внутреннего моря, людям, кажется, бояться нечего. Так же, как и приезжающим туристам, остановившимся в отелях, приближенным к пляжам. Может шторм иногда налететь, но это совсем не страшно, даже красиво. Можно безмятежно любоваться бирюзовыми высокими волнами.

Однако, как установили итальянские ученые, опасность цунами для Средиземноморья отнюдь не меньше, чем в Таиланде или Японии. Здесь тоже могут подняться стены воды и, нахлынув на берег, уничтожить все на своем пути.

На фото: последствия цунами в Японии. Hitoshi Yamada/globallookpress.comНа фото: последствия цунами в Японии. Hitoshi Yamada/globallookpress.com

Читать далее...
Рубрики:  наука
природа, экология
фото, ч-б фото
новости

Метки:  

Художник Shahid Zuberi

Среда, 02 Сентября 2015 г. 07:29 + в цитатник

Уникальная точка зрения. Shahid Zuberi

 
Уникальная точка зрения. Shahid Zuberi

Многочисленные путешествия Шахида позволили ему выработать уникальную точку зрения на жизнь

 
Работы Шахида вызывают у зрителя особое, уникальное чувство. Он, вдохновленный картинами старых мастеров и импрессионистов, рисует картины на совершенно разнообразные темы: старинные здания города, достопримечательности, пейзажи, чувственные фигуративные картины и натюрморты с цветами. Он рисует все, что воображает и видит в данный момент времени. Взаимодействие цвета, света и текстуры в его работах, создают яркую, но гармоничную композицию.
 
Он сделал несколько картин, вдохновленный работами Пикассо, Дега, Пуссену, Огюста Макки и Бугро. Он много путешествовал по всему миру для того, чтобы иметь возможность воочию увидеть работы великих художников и старых мастеров. Многочисленные путешествия Шахида позволили ему выработать уникальную точку зрения на жизнь, которую он отражает в своем творчестве. Он рисует в основном акрилом и акварелью и любит смешивать различные виды красок для создания уникальных эффектов, которые он смело может назвать своими. Вдохновение Шахида исходит от красивых и спокойных пейзажей Шотландии, где он живет и работает. Некоторые его работы находятся в частных коллекциях в Англии, Шотландии, Ирландии, США, Канаде и Дубае.

Уникальная точка зрения. Shahid Zuberi

Уникальная точка зрения. Shahid Zuberi

Читать далее...

Метки:  

Художник Стивен Джонс (Steven Jones)

Среда, 02 Сентября 2015 г. 07:05 + в цитатник

Британский художник. Steven Jones

 
Британский художник. Steven Jones
Стивен Джонс (Steven Jones) - британский художник. Родился в 1959 году, большую часть своего раннего детства в провел Ллисфаен, небольшом идиллическом городке в горах Северного Уэльса. Идеальное место для начинающего художника, чтобы повзрослеть, наслаждаясь панорамным видом на окружающий пейзаж, который вдохновил его рано начать рисовать. Уже в 10 лет он выиграл свой первый художественный конкурс.
 
В 1975 году он начал учиться в художественном училище города Рексем, где преподавал Валлийский художник Кит Боуэн. Также он прошел обучение и получил диплом по специальности графический дизайн и иллюстрация. Через неделю после окончания курсов, его картина "Леди Диана" была напечатана на развороте в журнале "Женское Царство". В 1981 году Стивен переехал в Лондон и работал бок о бок с одним из лучших иллюстраторов Великобритании, Майклом Воном.
 
В 1985 году, он разочаровался в рисунке и переехал обратно в Карнарвон в Северном Уэльсе, чтобы работать с другими художниками, такими как Дэвид Уильямс и Гвин Хьюз. Он сосредоточился на живописи маслом, вдохновившись работами французских импрессионистов и художников Ньюлина. Его привлек ослепительный свет и цвет береговой линии и вскоре начал писать своих детей, наслаждаясь свободой моря. Эти картины оказались очень популярны и продаются в местных художественных галереях, а также на аукционных торгах Bonhams, Christies и Sothebys. В 1990 году он основал свою собственную галерею и начал публиковать ограниченным тиражом свои работы в виде гравюр и открыток.

Британский художник. Steven Jones

Британский художник. Steven Jones

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Валерия Пеше (Valeria Pesce)

Среда, 02 Сентября 2015 г. 06:48 + в цитатник

Цвета - это мои эмоции. Valeria Pesce

 
Цвета - это мои эмоции. Valeria Pesce

Цвета - это мои эмоции, я использую для работы разные сюжеты, которые беру из окружающей жизни

 
Валерия Пеше (Valeria Pesce) - итальянская художница. Родилась в Италии, но сейчас живёт и работает в Барселоне, Испания, городе, "где я начала свою карьеру живописца, сочетая её с работой графического дизайнера, так как однажды я поняла, что живопись стала не просто увлечением, а насущной необходимостью.
 
Я начала писать, очарованная пульсирующей жизнью и водой, но не только они вдохновляли меня, а также люди и природа в целом. Вода как элемент вечной трансформации, рыбы, как неуловимый цветные точки постоянно движущиеся в воде, которая периодически становится небом и все существа начинают летать. Цвета - это мои эмоции. Я использую для работы разные сюжеты, которые, в основном, беру из окружающей жизни. Я люблю рисовать на маленьких или круглых холстах или, наоборот, на огромных и растянутых, это зависит от энергетики дня. Я начинаю с идеи, но результат, часто, сильно отличается от первоначальной концепции. Наиболее трудный момент - это решить, является ли картина законченной или нет. Рисовать для меня это бесконечный процесс, так что иногда я беру свои старые картины и начинаю ретушировать их, добавлять что-то или просто стираю и начинаю заново".

Цвета - это мои эмоции. Valeria Pesce

Цвета - это мои эмоции. Valeria Pesce

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Римма Вьюгова

Среда, 02 Сентября 2015 г. 06:14 + в цитатник

Мягкие тона ярких красок. Римма Вьюгова

 

Мягкие тона ярких красок. Римма Вьюгова

в своём творчестве художница использует мягкие тона ярких красок

 
Вьюгова Римма - всемирно известная российская художница. Родилась в 1962 году, в Ижевске. В 1981 году окончила факультет живописи ХПУ им.Калинина. Член Союза художников России. На данный момент Римма провела несколько персональных выставок во многих городах России.

Её картины есть в коллекциях современного изобразительного искусства по всему миру. В основном, тема картин Риммы растения и цветы, природные пейзажи и портреты и т.д., в своём творчестве художница использует мягкие тона ярких красок. В настоящее время Римма реставрирует иконы в храме Преображения Господня г. Ижевск, а также показывает свои картины в галереях Московы.

Мягкие тона ярких красок. Римма Вьюгова

Мягкие тона ярких красок. Римма Вьюгова

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 6 пользователям

Художник Конрад Мишке (Conrad Mieschke)

Среда, 02 Сентября 2015 г. 05:44 + в цитатник

Истинный источник мира. Conrad Mieschke

 
Истинный источник мира. Conrad Mieschke

я считаю, что природа является истинным источником мира

 
Конрад Мишке (Conrad Mieschke) - канадский художник польского происхождения. Родился в 1938 году, в Польше в семье немецких родителей. Последние 36 лет работает как профессиональный художник. В качестве предпочитаемой среды использует акварель или яичную темперу, и хотя большинство его работ сделано в студии, он часто совершает пешие прогулки по просторам сельских районов Онтарио в поисках новых сюжетов, новых идей и нового вдохновения.
 
"Живопись - это мое средство общения с другими людьми, способ поделиться с ними интимными впечатлениями от природы, моей эмоциональной реакцией на жизнь, моими глубокими чувствами по отношению к моей излюбленной теме и миру вокруг меня. Как художник я пытаюсь по своему смотреть на природу, потому что я считаю, что природа является истинным источником мира. Если мои работы несут сообщения, которые верят, то я хотел бы думать, что я успешно справился с этой задачей".

Истинный источник мира. Conrad Mieschke

Истинный источник мира. Conrad Mieschke

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Даниэл Араго (Daniel Arago)

Среда, 02 Сентября 2015 г. 05:37 + в цитатник

Пейзажи и натюрморты. Daniel Arago

 
Пейзажи и натюрморты. Daniel Arago

Мои любимые темы - это пейзажи и натюрморты

 
Даниэл Араго (Daniel Arago) - испанский художник. Родился в 1967 году, в Сарагосе, Испания. На сегодняшний день он работает как профессиональный художник и декоратор уже более 30 лет. Из множества подвластных ему сред Даниэл предпочитает работать маслом.
 
"Я полюбил рисовать, ещё тогда, когда был ребенком, несмотря на это я не начинал писать масляными красками, пока мне не исполнилось тридцати лет. За начало профессиональной карьеры я должен поблагодарить своего старого учителя живописи и очень хорошего друга, Хуана Банденеса, за его поддержку и знания, которые он мне передал. Мои любимые темы - это пейзажи и натюрморты... Особое место среди художников, оказавших влияние на моё творчество занимают Джон Констебл, Дж Тернер и Франсиско де Гойя".

Пейзажи и натюрморты. Daniel Arago

Пейзажи и натюрморты. Daniel Arago

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Лиза Элли (Lisa Elley)

Среда, 02 Сентября 2015 г. 05:04 + в цитатник

Красочный мир. Lisa Elley

 
Красочный мир. Lisa Elley

... будут резонировать с вашим подсознанием, и унесут вас в её красочный мир изобразительного искусства

 
Лиза Элли (Lisa Elley) - современная новозеландская художница, чьи удивительные произведения характеризуются уникальным, неповторимым стилем и красочной живостью. Благодаря сверхъестественной подвижности и невероятной точности при работе с мастихином, один из её многочисленных поклонников в социальной сети Facebook назвал Лизу “королевой ножа".

Она создает яркие портреты, природные и городские пейзажи, не единожды выставлявшиеся в США, Англии, Ирландии, ОАЭ, Австралии, Новой Зеландии, Нидерландах и некоторых других странах мира. Для того, чтобы пользоваться мастихином, нужно быть очень талантливым и опытным художником, и то и другое в полной мере есть у Лизы. Методика, в которой используют мастихин, является уникальной, так как краска наносится очень густо, но при этом художнику необходимо обладать прекрасным чувством света, цвета и движения.

В сочетании со всем вышеперечисленным, у Лизы есть незаурядная способность, захватывать мастихином мельчайший детали, которые, наверняка, будут резонировать с вашим подсознанием, и унесут вас в её красочный мир изобразительного искусства. Сейчас Лиза живёт и работает в Америке, но родом она из Новой Зеландии, где красота природы не имеет себе равных. Её вдохновляет красота и разнообразие нашего удивительного мира и она чувствует их в каждом мазке. Художница старается отразить это в своем творчестве, и приглашает Вас насладиться тем, что она делает.

Красочный мир. Lisa Elley

Красочный мир. Lisa Elley

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Джиур Рахман (Jiaur Rahman)

Вторник, 01 Сентября 2015 г. 05:20 + в цитатник

Спонтанная энергия. Jiaur Rahman

 

Спонтанная энергия. Jiaur Rahman

художник-акварелист Джиур Рахман наполняет свои произведения спонтанной энергией

 
Современный индийский художник-акварелист Джиур Рахман (Jiaur Rahman) наполняет свои произведения спонтанной энергией, которая делает их по-настоящему великолепными. Независимо от того, рисует ли молодой художник берег реки, проселочную дорогу, городской пейзаж - для него это всё образы природы.
 
Поэтому, наряду с, захватывающими дух, изображениями брошенных ветром лодок на берегу реки, среди его работ немало вымытых дождём городских пейзажей, фигуративных картин и натюрмортов, которые написаны с одинаковым мастерством. Благодаря своим знаниям и жизненному опыту художника акварелиста, Рахман умело фиксирует присущие субъектам настроения, играя с наиболее важными элементами света и тени, чутко, но все же смело, создавая произведение искусства, наводненные спонтанностью. Также он пишет фигуративные картины, изображающие племенную и сельскую культуры Бенгалии, используя светлые и яркие акриловые краски.

Спонтанная энергия. Jiaur Rahman

Спонтанная энергия. Jiaur Rahman

Читать далее...

Метки:  

Художник Lena Owens

Вторник, 01 Сентября 2015 г. 04:06 + в цитатник

Внутренний покой. Lena Owens

 

Внутренний покой. Lena Owens

Я считаю, что способность воспринимать красоту приносит внутренний покой и ясность

 
"Мастихином, с помощью масляной краски, нанесённой толстым густым слоем, я создаю объёмные картины. Также я люблю делать фотографии дикой природы и пейзажей, некоторые из которых позже становятся источниками для моих картин.
 
Я считаю, что способность воспринимать красоту приносит внутренний покой и ясность. Красота, истина и добродетель являются частями одного целого. Творить возможно лишь в том случае, если достигнуто состояние внутреннего покоя. Когда это происходит, оно может проявляться в различных формах, в моём случае проявление состояния внутреннего покоя это желание создавать произведения искусства. Однажды американский писатель Джон Апдайк сказал: "художник приносит в мир нечто, чего не было прежде, и он делает это, не разрушая все остальное"?. Искусство делает даже больше, оно преображает все вокруг себя своей энергией, оно исцеляет".

Внутренний покой. Lena Owens

Внутренний покой. Lena Owens

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

95-летний йог из Турции выглядит на 50, а по физподготовке даст фору 30-летним

Вторник, 01 Сентября 2015 г. 02:36 + в цитатник
Казим Гурбуз - 95-летний турецкий йог.

Казим Гурбуз - 95-летний турецкий йог.

Хотя турецкому йогу Казиму Гурбузу уже 95 лет, он выглядит 50-летним. Да и вряд ли ожидаешь от столь пожилого дедушки таких виртуозных физических возможностей, какими поражает окружающих Казим. В недавнем интервью гуру от йоги раскрыл свои секреты, стоящие за его необычайно молодым внешним видом - регулярные занятия йогой и диета из определенной "супер-еды".


 

95-летний йог.

95-летний йог.

Читать далее...
Рубрики:  феномен
спорт
культура
новости

Метки:  

Проникновенные строки Марины Цветаевой

Вторник, 01 Сентября 2015 г. 02:12 + в цитатник

 

Пастернак, провожая Цветаеву в эвакуацию, дал ей для чемодана веревку, не подозревая, какую страшную роль этой веревке суждено сыграть. Не выдержав унижений, знаменитая русская поэтесса Марина Цветаева 31 августа 1941 года покончила жизнь самоубийством. В 1990 году, патриарх Алексий II дал благословение на ее отпевание, тогда как отпевать самоубийц в РПЦ категорически запрещено. Что же позволило сделать для нее исключение? "Любовь народная", - ответил патриарх.

 


 

Читать далее...
Рубрики:  поэзия
литература
разное
память
новости
изысканное

Метки:  

Секретный культ танцоров ньяу, внушающих панический страх жителям Африки

Вторник, 01 Сентября 2015 г. 01:44 + в цитатник
Ньяу Акакаиро изображают духов умерших злых людей, которые возвращаются в мир живых , чтобы причинять им вред.

Ньяу Акакаиро изображают духов умерших злых людей, которые возвращаются в мир живых , чтобы причинять им вред.

О ньяу - танцорах в масках, одержимых духами животных и мертвых - говорить в Африке запрещено. Несмотря на то, что жители мозамбикских деревень прекрасно знают об этом тайном культе народа чева, они молчат о нем под страхом смерти.


Читать далее...
Рубрики:  страны
праздники
история
загадки, фантазия
обычаи
культура

Метки:  

Художник Сергей Иванович Светославский (1857 - 1931)

Вторник, 01 Сентября 2015 г. 00:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Anna_Livia [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сергей Иванович Светославский (1857 - 1931)

СВЕТОСЛАВСКИЙ (Свэтославський) Сергей Иванович (24 сентября 1857, Киев — 19 сентября 1931, Киев).
Русско-украинский живописец и график. Пейзажист, маринист, писал жанровые картины, анималист. Родился в Киеве. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1874-1882) у А.К. Саврасова, В.Г. Перова и других. С 1884 г. - экспонент, с 1891 по 1900 г. - член Товарищества передвижных художественных выставок. Участвовал также в выставках "Мира искусства". В 1905-1907 гг. публиковал сатирическую графику в журнале "Шершень". Крупный мастер реалистического лирического пейзажа. Изображая виды природы, нередко обогащал их жанровыми или анималистическими сценками ("К весне", 1887; "Постоялый двор", 1892, обе - в ПТ). Много полотен посвящено пейзажам Украины, видам Днепра ("Разлив Днепра на Оболони", 1900-е гг.; "Вечер в степи", 1905, обе - в Киевском музее украинского искусства). Ряду его картин свойственны тонкие колористические эффекты. Работы Светославского имеются также в Государственном Русском музее, музеях Калуги, Козьмодемьянска, Петрозаводска, Плеса, Якутска, Минска, Сум.
 

Из окна Московского училища живописи, ваяния и зодчества. 1878.



смотреть дальше...
Рубрики:  художники

Метки:  

Михаил Светин испортил отношения с Данелией, Гайдаем и Райкиным

Понедельник, 31 Августа 2015 г. 23:33 + в цитатник
liveinternet.ru/users/loel1...370649440/ Когда на экранах появлялся великий комик Михаил Светин, становилось светло и уютно. Горько сознавать, когда уходят такие Люди с большой буквы. Соболезную! Светлой памяти!

Ядовитая правда Немо: самые опасные обитатели Красного моря

Понедельник, 31 Августа 2015 г. 07:27 + в цитатник

04 августа 2015 года, 17:57

В прозрачных водах Красного моря, на прибрежных рифах, обитает масса разноцветной рыбьей мелочи, поэтому эти места так любят начинающие аквалангисты. Но некоторые крайне привлекательные жители коралловых рифов смертельно опасны

Рыба-клоун, или оранжевый амфиприон
Amphiprion percula

Известна своим симбиозом с ядовитыми актиниями, а также тем, что «снималась» в мультфильме «В поисках Немо». Все молодые особи этой рыбы — самцы, однако в течение жизни рыба меняет пол. Стимул для смены пола у самца — гибель его самки. Сам по себе амфиприон не опасен, а вот до его дома-актинии дотрагиваться нельзя ни в коем случае.

Читать далее...
Рубрики:  фауна
страны
фото, ч-б фото
животные
интересное

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в алла_разумикина
Страницы: 390 ... 336 335 [334] 333 332 ..
.. 1 Календарь