-Метки

hd австралийский художник акварель американский художник анималистика арт архитектура белорусский художник болгарский художник британский художник видеоролик вокруг света гиперреализм города городской пейзаж графика грузинский художник девушки деньги дети достопримечательности жанровое женский образ женский портрет женский фигуратив женщины живопись живопись второй половины 19 века живопись первой половины 20 века животные жизнь загадки здоровье изысканное иллюстрации импрессионизм индийский художник интересное интерьер искусство испанский художник история итальянский художник канадский художник картинки картины китайский художник классический реализм космос культура литература люди масло морской пейзаж музыка наивное натюрморт наука научные новости немецкий художник нидерландский художник новости обзор пейзаж полезность политика польский художник поп-арт портрет праздники природа разное реализм российский художник россия русский художник своими руками сельский пейзаж скульптура современная живопись современное современное искусство ссылки культурологии стихи страны сюрреализм украина украинский художник уличный пейзаж улыбнуло феномен фигуратив флора фото фотография французский художник художники цветы эксклюзив япония

 -Цитатник

Художник Дмитрий Крутоус - (0)

Художник Дмитрий Крутоус | 'Домишковое' Еще картины Дмитрия 'Тролле-гномовое' Еще картины Дм...

Художник Джордж Галло (George Gallo) - (0)

Художник George Gallo | 1 часть Художник Джордж Галло (George Gallo) родился в 1956 г. Рисовать н...

Художник Роберт Хаган (Robert Hagan) - (0)

Художник Robert Hagan Художник Роберт Хаган (Robert Hagan) родился 10 мая 1947 года. На сегодня Р...

Художник Иосиф Евстафьевич Крачковский - (0)

Художник Иосиф Крачковский | 1854-1914гг. | 1 часть Иосиф Евстафьевич Крачковский относится к те...

Художник Владимир Александрович Игошев - (0)

Народы России. Манси. Игошев Владимир (1921-2007)   Народный художник СССР Владимир Ал...

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Empire" Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire. Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Большая ферма" Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
  • Перейти к приложению 5 друзей 5 друзейСписок друзей с описанием. Данное приложение позволяет разместить в Вашем блоге или профиле блок, содержащий записи о 5 Ваших друзьях. Содержание подписи может быть любым - от признания в любви, до

 -Фотоальбом

Посмотреть все фотографии серии У берегов
У берегов
06:42 21.03.2011
Фотографий: 7

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в алла_разумикина

 -Рубрики

 

 ТО, ЧТО БОГ НАМ ОДНАЖДЫ ОТМЕРИЛ, ДРУЗЬЯ,

 УВЕЛИЧИТЬ НЕЛЬЗЯ И УМЕНЬШИТЬ НЕЛЬЗЯ.

 ПОСТАРАЕМСЯ С ТОЛКОМ ИСТРАТИТЬ НАЛИЧНОСТЬ,

 НА ЧУЖОЕ , НЕ ЗАРЯСЬ, ВЗАЙМЫ, НЕ ПРОСЯ.

 


Ххдожники Gendelman Irene

Четверг, 28 Августа 2014 г. 07:09 + в цитатник

 

Ирена Гендельман родилась в городе Крым. С детства ей нравились красивые улочки города, вид Кавказских гор и Черного моря.

Все это вдохновляло Gendelman Irene, и питало к развития творческий способностей, которые позже переросли в страсть к искусству,в частности к живописи.



Позже Ирена Гендельман переезжает жить в Израиль, где продолжает осваивать живопись.

Картины Ирен довольно текстуированны, благодаря этому эффекту грубой текстуры они кажутся грубыми и твердыми, но в то же время на них проглядывается легкость. Эти два эффекта создают ощущение некоего эфирного реализма.

Балерины изображенные на ее холстах, больше похоже на бабочек, которые вот вот оживут и вспорхнут с холста закружившись в ослепительном танце.

 

Gendelman Irene - израильская художница.

Gendelman Irene — израильская художница.

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Илья зайцев (Ilia Zaitseff)

Четверг, 28 Августа 2014 г. 06:48 + в цитатник

 

Илья зайцев уроженец Санкт Петербурга, родился в 1961 году. Закончил Санкт — Петербургский Государственный Морской Технический Университет.

Но Илью всегда тянуло к живописи, в 28 он стал гидом-переводчиком в престижном Государственном Эрмитаже, посещал классы рисунка и живописи в Санкт-Петербургской Государственной Художественно-промышленной Академии имени В. И. Мухиной, в течении трех лет и одновременно знакомился с классическими методами европейской живописи.

Женщины изображенные на картинах Ильи, манят зрителя свои загадочным видом.

В настоящее время Илья живет и работает в Монреале (Канада)

 

Ilia Zaitseff - российский художник.

Ilia Zaitseff — российский художник.

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Janet Kruskamp

Четверг, 28 Августа 2014 г. 06:11 + в цитатник

 

Janet Kruskamp современная американская художница из Сан-Франциско. Картины Жанет наполненны домашним уютом, она рисует красоту повседневной жизни, обыкновенные вещи которые нас окружают.

Ее картины похожи на иллюстрации к сказкам, которые полны ностальгией детства. тяга к рисованию проявилась у Жанет Крускамп еще в раннем детстве,будучи еще совсем ребенком она перерисовала практически всех героев мультфильмов Диснея.

"Я всегда знала, что я хочу быть художницей. Никогда в моей жизни я не сомневалась в этом." — говорит Janet Kruskamp.

Персональный сайт: www.janetkruskamp.com

 

Janet Kruskamp - американская художница.

Janet Kruskamp — американская художница.

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Joey Remmers

Четверг, 28 Августа 2014 г. 05:56 + в цитатник

 

Joey Remmers современный художник иллюстратор. Родился и вырос в Южной Калифорнии. Изначально Joey Remmers занимался татуировкой, но потом все больше увлекся живописью, как традиционной так и цифровой.

На творчество художника повлияли романы Стивена Кинга и Чака Паланика. Его картины это как бы визуальное повествование,многие сюжеты которых взяты из его любимых книг.

Персональный сайт: http://www.joeyremmers.com/

 

Joey Remmers - американский художник иллюстратор.

Joey Remmers — американский художник иллюстратор.

Читать далее...
Рубрики:  искусство

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник John Walsom (Джон Валсон)

Четверг, 28 Августа 2014 г. 05:36 + в цитатник

 

Современный английский художник John Walsom (Джон Валсон) пишет картины в стиле импрессионизм.

В своих работах John Walsom использует акрил,масло, акварель.

Тематикой его работ является город во всем его проявлении, шумные улицы, ночные огни, пробки машин, толпа людей.
Глядя на его картины зритель на некоторое время окунается в обстановку городской среды, не важно будь то освещенная сотнями фонариками ночная улица, или уютное летнее кафе.

Сайт художника: www.johnwalsom.co.uk

 

John Walsom - английский художник

John Walsom — английский художник

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Бруни Фёдор Антонович

Четверг, 28 Августа 2014 г. 04:58 + в цитатник

 

Бруни, Фёдор Антонович

Фёдор Бруни родился 10 июня 1799 году в Милане, в семье швейцарского итальянца, художника и реставратора Антонио Бруни, который впоследствии, в 1807 году, приехал в Россию из Италии. Антонио Бруни в царствование Павла I был реставратором картин и живописцем по плафону. Имеются его работы, исполненные в Михайловском дворце; впоследствии он занимался работами в Москве, по заказу князя Куракина.

В 1818 году он успешно закончил Академию и отправился в Рим. Здесь Бруни сблизился с кружком Зинаиды Волконской, посещал дом дипломата и любителя искусств Г. И. Гагарина, тесно общался с многими русскими художниками. Темы его произведений — античные и библейские сюжеты, а также портреты. Заказанная князем Барятинским картина «Смерть Камиллы, сестры Горация» (1824, ГРМ) была выставлена в Капитолии и имела успех. По поручению Академии Бруни выполнил две копии с ватиканских фресок, написал несколько произведений на темы античной мифологии: «Пробуждение граций» (1827, ГТГ), «Вакханка и Амур» (1828, ГРМ) и др. В 1836 году Бруни вернулся в Петербург и получил звание профессора Академии художеств. В Петербурге он выполнял много церковных заказов, в частности для Казанского собора. Бруни — автор уникального натурного рисунка «Пушкин в гробу» (Институт русской литературы АН СССР, Ленинград), размноженного им затем в литографии. В 1838 году художник снова отправился в Италию для работы над задуманной им картиной «Медный змий» (1841, ГРМ). В этом произведении обнаружилось большое профессиональное мастерство художника, безупречное владение рисунком, пластикой человеческого тела сложными ракурсами. Однако идея картины (гибель людей в наказание за непослушание богу) достаточно реакционна, а живописное построение — традиционно условно.

В 1840 году Бруни окончил "Медного змия ", который произвел в Риме необыкновенно сильное впечатление. В следующем году картина была перевезена в Петербург и выставлена в одной из зал Зимнего дворца. Все отзывы того времени преисполнены чрезвычайных похвал. В этой картине Бруни показал в полной силе все свое глубокое, академическое знание рисунка.

В 1849 г. Бруни был назначен  хранителем картинной галереи Эрмитажа, Бруни с любовью занимался ею; дважды он был командирован за границу для покупки картин, послуживших для пополнения эрмитажной галереи. В 1855 г. Бруни занял в Академии художеств место ректора по отделу живописи и ваяния, а в 1866 г. перешло в его ведение и мозаичное отделение при академии. Бруни писал также и портреты, среди которых особенно замечательно изображение княгини 3. Волконской в костюме Танкреда.

Последние годы жизни Бруни занимался сочинением картонов для образов храма Христа Спасителя в Москве. В списке его работ значатся и тридцать офортов из русской истории. Вообще художественная деятельность Бруни занимает почетное место в истории русской живописи, и появление произведений его и К. Брюллова составило целую эпоху в русском искусстве.

 

Апостол Иоанн

Апостол Иоанн

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Воробьев Сократ Максимович

Четверг, 28 Августа 2014 г. 04:28 + в цитатник

 

Воробьев Сократ Максимович родился в семье известного живописца М. Н. Воробьёва.

Первоначальное художественное образование получил в домашних условиях под руководством отца. После в 1833 году поступил в Академии художеств, где получил последовательно большую серебряную (1836), малую (1837) и большую (1838) золотую медаль.

После окончания Академии С.М.Воробьев отправляется в пенсионерскую поездку по Италии (1840—1849), где он окончательно сформировался как художник. В Италии Воробьев живет и работает в Риме и его окрестностях.

В 1843 совершил поездку в Неаполь. С 1844 выезжал в Сицилию. Останавливался в Палермо, где находился при императоре Николае I, который впоследствии покровительствовал художнику. По указанию Николая I создал альбом итальянских видов.

В 1846 возвратился в Россию, в том же году был избран академиком «за искусство и познания в пейзажной живописи» без исполнения программной работы. В 1847 снова на два года уехал в Италию для написания картин на средства, выданные из Кабинета Его Императорского Величества.

Воробьёв Сократ Максимович — один из ведущих мастеров пейзажной живописи середины — второй половины XIX столетия, представитель академического направления. Излюбленным мотивом его творчества были солнечные закаты. Значительную часть его художественного наследия составляют виды Италии и западных губерний России, в частности имения Турмонт.

Произведения Воробьёва находятся во многих музейных и частных собраниях, в том числе в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее и других.

 

Вид в Литве.Пейзаж с крестом

Вид в Литве.Пейзаж с крестом

 

Вид Ренеллы в Александрии

Вид Ренеллы в Александрии

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Нефф Тимофей Андреевич

Четверг, 28 Августа 2014 г. 04:06 + в цитатник

 

Нефф  Тимофей Андреевич — профессор портретной и исторической живописи,  родом из Эстляндии (это территория Северной Эстонии). Учился в Дрезденской Академии Художеств. Прибыв в 1826 году в Петербург, вскоре приобрел известность своими портретами и другими работами.

В 1837 году путешествовал по России для ознакомления с народными типами и бытом. В 1839 году исполнил живописные работы для малой церкви Зимнего дворца, в том числе образ «Тайной Вечери». За исполнение образов для Исаакиевского собора получил звание профессора. Преподавал в Академии Художеств; состоял хранителем картинной галереи Эрмитажа.

Был возведен во дворянство (1844, диплом 1860), пожалован рядом царских орденов и подарков. С 1865 года — член Совета Академии Художеств.

Эстонцы очень гордятся творчеством этого художника, устраивая периодически его выставки и  называют его немцем балтийского происхождения. Но только вот отчего-то почти забыли о его усадьбе и доме  на мызе Мууга, где художник  в 1860 — 1870 годах построил свой дом, работал и собирал коллецию живописи западно-европейских мастеров.

Портретов написано Неффом очень много. Кроме них, он оставил много жанровых картин, среди которых преобладают изображения красавиц. Наиболее известные из картин этого рода: «Неаполитанские прачки в гроте», «Купающиеся нимфы», «Молодой Неаполитанец, сидящий на скале у моря», «Девушка, собирающаяся купаться», и др. Есть у Неффа также несколько картин из народных итальянских и эстляндских нравов. Главное достоинство этих произведений Неффа заключается во вкусе, отразившемся особенно в колорит. Рисунок его — изящно-манерен; отделка аксессуаров у него всегда на первом плане; композиция эффектная, но не серьезная. При таких свойствах таланта Неффа его живопись является прекрасным комнатным украшением, и этим можно объяснить крупный успех художника при его жизни.

Многочисленные произведения Неффа, портреты, образа, изображения красавиц и сцены итальянской и эстляндской народной жизни, рассеяны большей частью по дворцам императорской фамилии, аристократическим домам и разным церквам Петрограда и его окрестностей.

 

Полина Виардо Гарсиа

Полина Виардо Гарсиа

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Русский художник-живописец Мещерский Арсений Иванович

Четверг, 28 Августа 2014 г. 03:39 + в цитатник

 

Арсений Иванович Мещерский, автор многих самобытных пейзажей родился в Вышневолоцком уезде Тверской губернии. В 1834 году.

В 1854 году двадцатилетним юношей Арсений поступает в Академию художеств,где под руководством Ф.А. БруниС.М. ВоробьеваТ.А. Нефа, проучился три года. После получения своей первой серебряной медали он за свой счет уезжает в Швейцарию, где становится учеником известного пейзажиста Калама. Влияние учителя на ученика было несомненным, но именно оно позволило А. Мещерскому выработать свой стиль в пейзаже.

Арсений Иванович участвует в академической выставке. Для неё он предоставляет два пейзажа, таких как «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Вид Петропавловской крепости». За эти картины Мещерский получает вторую серебряную медаль.

За представленную на Академической выставке 1859 года исполненную в Швейцарии картину «Швейцарский вид» Мещерский получает даже не вторую, а сразу же первую золотую медаль, звание классного художника и право на заграничное пенсионерство.

В 1876 году за свое полотно «Вид у истоков Риона» Мещерский удостаивается звания профессора.

В 1886 году Арсений Мещерский награждается орденом Анны третьей степени «за особые труды на художественном поприще». На протяжении 1898 года Мещерский путешествует. Он побывал в Турции, на Афоне и на некоторых островах Греческого архипелага, вновь посетил Италию и Швейцарию.

В середине ноября 1902 года в газете «Новое время» среди многочисленной рекламы, предлагающей приобрести то мыло «Голлендер», то пару шорных лошадей с каретой, то перчатки из лучших заграничных кож, появился некролог.

Он сообщал о том, что «13 ноября скончался от астмы Арсений Иванович Мещерский, профессор пейзажной живописи, некогда пользовавшийся большой популярностью в художественном мире Петербурга… Наиболее удавались ему горные пейзажи и зимние мотивы».

Работы Арсения Мещерского выставлены в Русском музее и Третьяковской галерее.

 

Альпийская река

Альпийская река

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз

Искусство акваскейпа-аквариума

Четверг, 28 Августа 2014 г. 03:11 + в цитатник

 

Акваскейп переводится с английского как  aqua — «вода» и scape — «пейзаж», если дословно то водный пейзаж. Сказать что акваскейп это просто создание природного водного ландшафта, наверное будет не правильно. Ведь создание акваскейпа это целое искусство.

Аквариумист при создании акваскейпа вкладывает в него все свои силы, обычно аквадизайнер пытается создать ландшафт окружающего мира но только в миниатюре. Причем к выбору пейзажа надо подойти очень ответственно, так как это должен быть пейзаж для медитации, акваскейп должен нести в себе некую философию созерцания.

Родиной акваскейпов считается Япония, акваскейп выдвинул японский дизайнер и фотограф Такаси Амано. Эксперимент Такаши Амано увенчался успехом и повлек за собой не одну сотню  последователей любителей природных аквариумов.

Посмотрите на небольшую подборку акваскейпов, действительно эти аквариумы настоящее произведение искусства, сколько сил и философской мысли в каждом из них.

 

6 (550x312, 70Kb)

Читать далее...
Рубрики:  искусство

Метки:  

Художник Egidio Antonaccio

Четверг, 28 Августа 2014 г. 02:27 + в цитатник

 

Художник из Америки Egidio Antonaccio (Эгидио Антонасси) по происхождению итальянец. Он родился в 1954 году в Castelluccio, Италия. Когда ему исполнилось 19 лет в 1973 году, он закончил институт Изобразительного искусства в своем родном городе, а затем в 1978 году закончил академию изящных искусств во Флоренции. Вскоре, через три года он кардинально меняет свое место жительство и переезжает в Соединенные Штаты и поселяется в Северной Каролине.

Egidio Antonaccio является художником импрессионистом, чьи картины выражают любовь к природе и человеку. Горы солнечных долин и тенистые склоны холмов стали неисчерпаемым источником вдохновения для художника. Он стал известен по его цветочным пейзажам, темы которых меняются от элегантных садов в уединенном поместье до обыкновенных деревьев и кустов азалии. Его техника отличается легкостью и изысканностью, темы его работ нежны и романтичны. Каждая его картина наполнена благодатью и удивительной силой. Цветы, изображенные в его работах, наполнены летним ароматом.

Antonaccio является сверх талантливым художником с гениальной фантазией. Его работы опубликованы во всех ведущих художественных издательствах и экспонируются в многочисленных частных и корпоративных коллекциях по всей территории Соединенных Штатов и Европы.

 

EgidioAntonaccio3 (550x440, 45Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Sue Halstenberg

Четверг, 28 Августа 2014 г. 01:26 + в цитатник

 

Внутренняя красота женщины. Sue Halstenberg

 
http://www.risunoc.com/2014/08/sue-halstenberg.html
"Больше всего меня привлекает возможность и, даже необходимость, рисовать мельчайшие детали одежды человека или интерьера окружающего его и всегда я рисую часть будущей картины или черно-белый эскиз, прежде чем добавить какой-либо цвет. Я использую драматические свойства света и тени, чтобы показать внутреннюю красоту женщин, которых пишу".

Художница Сью Халстенберг (Sue Halstenberg) родилась и до сих пор живет в Южной Калифорнии. Она изучала историю искусств в Калифорнийском университете в Сан-Диего, где получила степень бакалавра а области изобразительных искусств, затем продолжила обучение в художественном колледже дизайна Арт-Центр в Пасадене, где училась под руководством многих выдающихся современных художников. Сью начала свою карьеру в качестве модного иллюстратора в индустрии торговли, делала эскизы для постельного белья и гобеленов, разрабатывала дизайн для праздничных открыток, среди придуманных ею образов есть и квиллинг открытки, при этом не забывая писать для себя, в течение семи лет, ее рисунки регулярно появлялись в журнале Los Angeles Times.
 
Спустя какое-то время после колледжа, она начинает посещать семинары в художественной школе Скоттсдейл, где, неожиданно для себя, влюбляется в живопись, а больше всего на нее влияет пленэрные работы и портреты Джорджа Карлсона. Сью принимает решение покинуть мир коммерческого искусства для того, чтобы начать создавать картины, состоящие из более глубоких эстетических ценностей, как по форме, так и по содержанию. Большая часть картин Сью посвящена женщинам, но не столько их внешней красоте, сколько внутренней. Сегодня Сью живет в Охаи, Калифорния и преподает традиционную живопись в собственной художественной студии.

Внутренняя красота женщины. Sue Halstenberg

Внутренняя красота женщины. Sue Halstenberg

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Владимир Потапов

Четверг, 28 Августа 2014 г. 01:07 + в цитатник

 

Бесконтактная пигментная живопись. Владимир Потапов

 
Талантливый российский художник Потапов Владимир пересматривает обычные представления о живописи. Его подход кардинально отличается от привычных живописных техник и приемов. Художник использует в своих работах чистый пигмент без связующей основы, но самое интересное это то, что его пигментная живопись - бесконтактная. Изображение его работ проявляется под сыплющимся пигментом без единого прикосновения кистью - телесность художника, физическое усилие исключены. Пигмент проявляет основу срытого изображения. Этот процесс стремителен и занимает каких-то 10-15 секунд.

Эффект проявления изображения подобен снимку фотоаппарата Полароид. В этой пигментной живописи скрыта сильная метафора проявления процессов до поры скрытых, но обязательно себя обнаруживающих. Сюжетами работ выступают социально-политические события, столкновения и протесты, произошедшие за последнее время. Автор как-будто бы указывает, что что-то должно произойти, что есть что-то что уже себя проявляет и меняет все вокруг.

Бесконтактная пигментная живопись. Владимир Потапов

Бесконтактная пигментная живопись. Владимир Потапов

Читать далее...
Рубрики:  искусство
видеоролик

Метки:  

Босоногое детство: идеальные летние каникулы без телевизора и интернета

Четверг, 28 Августа 2014 г. 00:34 + в цитатник
kulturologia.ru/blogs/260814/21227/

 

 

 


 

Бесподобные чено-белые фотографии!!! (комментарий а_р)

Izabela-Urbaniak-7 (700x467, 134Kb)

Рубрики:  дети
фото, ч-б фото

Метки:  

Скульптор Том Эккерт (Tom Eckert)

Вторник, 26 Августа 2014 г. 09:17 + в цитатник

 

 Автор этих работ — художник и преподаватель Том Эккерт (Tom Eckert).

Скульптуры сделаны из дерева (в основном, липы), а затем окрашены. Американский скульптор Том Эккерт вырезает, скрепляет деревянные части будущей скульптуры, покрывает лаком и раскрашивает. Водоэмульсионная краска наносится на готовые деревянные скульптуры щеткой или с помощью пульверизатора.

 

TomEcker (550x367, 13Kb)

Читать далее...
Рубрики:  искусство
скульптура

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Карикатуры Дениса Лопатина

Вторник, 26 Августа 2014 г. 08:40 + в цитатник

 

Денис Лопатин — художник, иллюстратор, карикатурист. Родился в 1977 году в Минске.

Мастер интеллектуальной, остросоциальной карикатуры. С 1994 года начал публиковаться в различных газетах.

Лауреат множества зарубежных премий. За свои смелые работы не раз имел проблемы с чиновниками.

Его работы всегда носят актуальный характер и зачастую касаются различных государственных тем, за что автора преследуют у себя на родине

 

Карикатуры Денис Лопатина

Карикатуры Денис Лопатина

Читать далее...
Рубрики:  искусство
улыбнуло

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Михаил Александрович Зичи

Вторник, 26 Августа 2014 г. 08:00 + в цитатник

Спектакль-в-московском-Большом-театре-по-случаю-священного-коронования-императора-Александра-II (550x408, 46Kb)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Михаил Александрович Зичи  (1827—1906) — венгерский рисовальщик и живописец много работавший в России.

Получил гимназическое и университетское образование в Будапеште, а потом изучал рисование и живопись сперва у итальянского художника Маростони, а потом в Венской академии художеств, где его главным наставником был Ф. Г. Вальдмюллер. Заслужив уже некоторую известность в Вене своими картинами Михаил Зичи, был приглашен великой княгиней Еленой Павловной в преподаватели рисования и живописи к её дочери, великой княжне Екатерине Михайловне.

Через два года, из за венгерского восстания ему пришлось отказаться от учительства и изыскивать себе средства к жизни изготовлением рисунков для продажи и ретушированием светописных портретов. Однако отлучение от двора не было долгим, уже в 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены Императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п.

За акварельные работы художнику было присвоено звание академика Петербургской Академией художеств, и он был назначен придворным живописцем. В течении 30 лет художник был «историком придворной жизни». Он заносил на страницы своих альбомов как парадные, так и семейные события: придворные балы, театральные представления, парады, лагерную жизнь, императорскую охоту и карикатуры на придворных. Он был любимым портретистом Николая I, Александра II. Его произведения коллекционировал Александр III и украшал свои комнаты в Гатчинском дворце.

Наверное мало кто знает, но Михаил Зичи оставил довольно большую коллекцию рисунков и гравюр, изображающих различные сексуальные сцены. Среди них встречаются как и очень нежные и чувственные, поистине воспевающие радость физической близости любящих людей, так и грубоватые и карикатурные, показывающие отношение автора к сексуальным порокам.

Рисунки и гравюры в стиле «ню» Михаила Зичи.

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Sergon

Вторник, 26 Августа 2014 г. 07:44 + в цитатник

 

Sergon родился в Маниле (Филиппины), сейчас живёт и работает в Калифорнии.

Sergon подвергся различным культурным влияниям Китая, Японии и Юго-Восточной Азии.

Sergon участник многих международных художественных выставок.

Его работы экспонируются в различных частных и государственных учреждений, в частности, филиппинского посольства в Вашингтоне.

В живописи известен блестящими натюрмортами и пышными садами. Картины реалистичны по форме и в деталях, и все же почти всегда в работах имеется наклон на импрессионизм,хотя скорее всего его картины ближе к реализму.

 

sergon15 (550x415, 47Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Fabio Cembranelli

Вторник, 26 Августа 2014 г. 07:12 + в цитатник

 

Фабио Сембранелли (Fabio Cembranelli) — бразильский художник,выпускник государственного университета в Сан-Паулу по специальности архитектура. Продолжил свое обучение в Европе и США в 90-х.

Фабио принимал участие в нескольких выставках в Бразилии и за рубежом, где получил множество престижных наград. Сейчас он выступает в качестве судьи в художественных конкурсах, иллюстрирует несколько журналов, учит техники живописи в мастерской, в художественных галереях, а так же проводит семинары по всей Бразилии и за рубежом.

В настоящее время живет и работает в Сан-Паулу (Бразилия)

Фабио Сембранелли работает в трех областях искусства: акварель, масло и акрил, и его уникальные и светящиеся цветочные акварели известны во всём мире.

 

fabio (550x413, 37Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Картины из песка. Как нарисовать песочную картину

Вторник, 26 Августа 2014 г. 06:12 + в цитатник

 

Картины из песка, представляют собой цветной песок в бутылке или в другой стеклянной таре,самой разной формы и размера. Создание таких картин, было распространено в арабских странах, оттуда это «песочное искусство» пришло и к нам.



 

Кто бывал на арабских курортах, скорее всего встречал уличных мастеров которые, буквально у Вас на глазах создавали картины из песка. В основном это незамысловатые формы песчаных дюн с верблюдами и пирамидами, пальмы, горы, морской берег и множество других причудливых узоров и форм.

Создаются такие картины, при помощи разноцветного песка и специальных палочек, которыми аккуратно и укладывают песок в бутылку.

 

Картины из песка.

Картины из песка.

 

Как сделать картину из песка.

Если Вы решили попробовать создать картину из песка, то Вам потребуется:

— Разноцветный песок

Получить разноцветный песок, довольно легко. Нужно просто его окрасить. Для этого нам потребуются баночки,в которые мы насыпим наш песок и зальем его,краской разбавленной с водой. В качестве краски можно использовать гуашь или акварель. Краску нужно разбавить с водой (только не сильно), и залить нашу баночку с песком. После чего взболтать песок в баночке, подождать некоторое время пока карсочный пигмент не впитается в песок, после чего нужно хорошенько просушить песок.

Также в качестве красочного пигмента, можно использовать йод, марганцовку,хну, проще говоря эксперементируйте что придаст песку Вам более приятный цвет.

Если у Вас нет песка, но попробовать очень хочется, можно вместо песка использовать обыкновенную манку (манную крупу). Окрашивать по той же технологии.

Читать далее...
Рубрики:  искусство
страны
видеоролик

Метки:  


Процитировано 3 раз

Фото(21) 7 живописных железнодорожных маршрутов

Вторник, 26 Августа 2014 г. 05:16 + в цитатник
loveopium.ru/putshestviya/7...rutov.html

 

Сыроварни и шоколадные фабрики Швейцарии, алмазные шахты и национальные парки Южной Африки, калифорнийские виноградники, леса Аляски, норвежские фьорды, а также тоннели, виадуки, стеклянные крыши и старинные вагоны — сегодня будет 7 однодневных железнодорожных маршрутов, обещающих максимум природных красот, гастрономических удовольствий и ярких впечатлений.

 

13 (700x466, 211Kb)
Рубрики:  природа, экология
фото, ч-б фото

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Фото(18) Мегхалая — самое влажное место на Земле

Вторник, 26 Августа 2014 г. 05:09 + в цитатник
loveopium.ru/neobychnoe/megxalaya.html

 

В горах Восточные Кхаси находится городок Мосинрем, известный как самое дождливое место на Земле. Одной из самых интересных и красивых особенностей в регионе являются «живые мосты» из каучуковых деревьев.

 

04s (700x499, 105Kb)

Рубрики:  природа, экология
страны
фото, ч-б фото
города

Метки:  

Фото(34) Как строят деревянные корабли

Вторник, 26 Августа 2014 г. 04:54 + в цитатник
loveopium.ru/texnika/kak-st...rabli.html

 

«Варяг» — это уникальное (если не единственное) в своем роде предприятие, здесь занимаются проектированием и строительством деревянных судов — морских круизных парусных яхт и учебных парусников, туристских катеров, промысловых ботов, морских шлюпок и многих др.

 

37 (700x466, 209Kb)
Рубрики:  автомобили, корабли, техника
фото, ч-б фото
интересное

Метки:  

Фото(20) National Geographic: лучшие фотографии августа

Вторник, 26 Августа 2014 г. 04:48 + в цитатник
loveopium.ru/priroda/natgeo...-2014.html

 

В объективе лучшие фотографии августа 2014-го от журнала National Geographic и National Geographic Россия.

 

02 (700x524, 33Kb)
Рубрики:  фото, ч-б фото
животные

Метки:  

Понятие о футуризме в живописи

Вторник, 26 Августа 2014 г. 03:41 + в цитатник

 

Футуризм

 
Футуризм
Футуризм - художественное движение в изобразительном искусстве и литературе, зародившееся в начале двадцатого века. Автор термина и основоположник этого движения, изначально в литературе, итальянский поэт, перу которого принадлежит поэма "Красный сахар", Филиппо Маринетти. 

Футуризм, которому, некоторыми искусствоведами, отводилась роль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo, в кaчecтвe главенствующей пpoгpaммы выдвигал на первый план принцип paзpyшeния всех и, в первую очередь, кyльтypныx cтepeoтипoв, пpeдлaгaя взaмeн доминирование ypбaнизмa и технологий, кaк основных показателей нacтoящeгo и будущего.
 
Футуризм
Прообразом футуризма в изобразительном искусстве стал фовизм, поделившийся с ним своими цветовыми находками, и кубизм, который уступил футуризму ряд художественных форм, однако, футуризм не принял кубический анализ (разложение) как средство выражения сути явления, потому что тяготел к прямолинейному способу выражения эмоциональной динамики современного мира.
 
Главные особенности художественного течения футуризм - движение, скорость, энергия, которые некоторые приверженцы движения футуризм старались передать, используя довольно простые методы живописи.
Футуризм

Для их произведений характерны экспрессивные композиции, где фигуры разбиты на фрагменты и соприкасаются острыми углами, в таких картинах преобладают скошенные конусы, зигзаги, непонятные формы, спирали, а движение обозначается путём наложения нескольких последовательных изображений на какое-то одно - так называемый принцип симультанности.

Подробнее о футуризме вы можете прочитать на Викпедии.





Футуризм 

  

 
 
Рубрики:  искусство
видеоролик

Метки:  

Художник Дамир Савич (Дамир Савић)

Вторник, 26 Августа 2014 г. 03:22 + в цитатник

 

Поэтический реализм. Damir Savic

 
Поэтический реализм. Damir Savic
Дамир Савич (Дамир Савић) талантливый сербский художник. Родился 25 ноября 1970 года, в городе Сремска Митровица. Пишет в стиле поэтический реализм. Свои первые уроки живописи получил в студии известного сербского художника Драгана Мартинович, а затем, с 1990 по 1995 годы, учился на факультете изящных искусств в Белграде в классе профессора кафедры живописи.

По стилистике его живопись принадлежит одной из крупнейших художественных тенденций, отмеченных в конце XX и начале XXI века в сербской живописи - поэтическому реализму. Доминирующей темой его творчества являются портреты и пейзажи. Глаз художника способен замечать малейшие нюансы света, который его окружает и показывать людей, предметы и пейзажи в их полной красоте. Его работы участвовали в, почти, 50 выставках в Сербии и за рубежом, в Италии, Греции, Венгрии. Дамир член Ассоциации художников ESNAF и Сербской ассоциации художников. В настоящее время он живет в Белграде и работает как свободный художник.

Поэтический реализм. Damir Savic

Поэтический реализм. Damir SavicПоэтический реализм. Damir Savic

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Robert Hagan

Вторник, 26 Августа 2014 г. 03:06 + в цитатник

 

Художник-импрессионист. Robert Hagan

 
Художник-импрессионист. Robert Hagan
Роберт Каган, современный австралийский художник-импрессионист, родился в 1947 году и вырос в районе пышных лесов субтропического севера Нового Южного Уэльса, Австралия. Получил образование в Университете Ньюкасла. После окончания обучения много путешествовал по миру, посещая студии разных художников в графстве Саффолк, Англия, Сан-Диего, США, Саутпорт, Австралии и Паттайя, Таиланд.

Как рассчитать размер двери купе и многое другое, вы сможете на сайте фирмы "Звено". Роберт создает свои картины с уверенностью и прагматизмом. Он объясняет: "Когда вы смотрите на какую-либо сцену, то, как правило, сосредотачиваетесь на одном элементе, например, на мальчике или девочке на берегу водоема. Любому художнику очень трудно охватить взглядом всю картину целиком, не упустив какую-то, казалось бы, незначительную деталь, которую увидели периферийным зрением, а она может сыграть значительную роль в композиции будущей картины. По сути, периферийное зрение - это ключ к импрессионизму Кагана, важный элемент в отправной точке".
 
Каган не отдает предпочтение одному жанру, он пишет на разные темы: пейзажи, красивые морские виды, портреты, однако зрителю, практически, мгновенно становится очевидно, что его картины, сплошь и рядом, выходят за границы определенной темы, сочетая в себе сразу несколько жанров. Особенно это стало заметно сейчас. Он говорит: "Важно, создавая картину узнаваемого предмета, выделить его особенности, вместо того, чтобы буквально скопировать. Лучше нарисовать предмет, добавив что-то от себя, чем упустить какую-то мелочь! Это - импрессионизм, и я надеюсь, что он, там где я".

Художник-импрессионист. Robert Hagan

Художник-импрессионист. Robert Hagan

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Озоновый слой разрушается из-за незаконных выбросов

Вторник, 26 Августа 2014 г. 01:46 + в цитатник
utro.ru/articles/2014/08/21...9525.shtml

 

Исследования NASA показали большое содержание в атмосфере вещества CCl4, применение которого запрещено во всем мире. Скорость сокращения его концентрации в 4 раза ниже предполагаемой

 

973big (234x234, 15Kb)
Рубрики:  природа, экология

Метки:  

Завораживающие винтовые лестницы

Вторник, 26 Августа 2014 г. 01:23 + в цитатник
Рубрики:  фото, ч-б фото
архитектура, интерьер

Метки:  

Художник Johan Messely

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 07:09 + в цитатник

 

Johan Messely современный бельгийский художник, родился в 1953 году в семье художника. Очень многое в развитии молодого художника, дал ему его отец, он всегда был для Johan Messely источником подражания.

Картины Johan Messely это провинциальный уют,уголки вдали от городского шума и суеты, которые наполнены радостью, где царят покой и красота. Старенькие скамейки,веранды,деревенские улочки усыпанные цветами, все это навевает зрителю самые добрые воспоминания счастливого детства.

 

JohanMessely (550x366, 61Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Ирина Шерри (Irene Sheri)

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 06:29 + в цитатник

 

Irene Sheri родилась на Украине в 1968 году. Жила вгороде Белгород, там же в возрасте 9 лет поступила в художественную школу,после в колледж искусств в городе Одесса.

Когда молодой художнице исполнилось 17 лет, она продолжила свое обучение живописи и поступила в Школу изящных искусств в Санкт-Петербурге.

Работы Irene Sheri находятся во многих частных коллекциях и представлены в галереях стран Европы,а также в, России и США.

 

IreneSheri (350x700, 41Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Ивайло Петров (Ivailo Petrov)

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 06:18 + в цитатник

 

Ivailo Petrov родился в 1965 году в городе Софии (Болгария).

В 1984 году закончил Школу Изящных Искусств в Софии, а с 1990 по 1995 обучался в Болгарском Университете изящных Искусств. Уже с 1996 года преподавал в Университете Архитектуры.

Первая персональная выставка прошла в 1994 г. Затем многочисленные выставки в Италии, Испании, Австрии, Бельгии, Германии, США, Чехии.

Картины этого художника очень интересны, они будто написаны нежными переливающимися всеми оттенками красками.

Героинями полотен выступают женщины, они загадочны с утонченными лицами и манерами,некоторые из работ напоминают иконы.

 

IvailoPetrov (550x646, 30Kb)

 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Джанет Хилл (Janet Hill)

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 06:01 + в цитатник

 

Janet Hill современная художница иллюстратор из Онтарио. Джанет рисует интерьеры, женщин,натюрморты. Картины этой художницы очень позитивны, сочетание ярких цветов дают зрителю жизнерадостное настроение.

 

JanetHill (550x558, 26Kb)

Читать далее...
Рубрики:  искусство

Метки:  


Процитировано 1 раз

Художник Jean-Claude Campana

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 05:40 + в цитатник

 

Jean-Claude Campana современный французский художник. На картинах этого художника изображены женщины в красивых шляпках, с элегантными прическами, которые гуляют по улицам Венеции. Фон картин наполнен сюрреалистичными образами, которые придают картинам немного мистики.

Jean-Claude Campana пишет картины уже более 30 лет, его работы находятся во многих галереях и в частных коллекциях.

 

JeanClaudeCampana (550x561, 33Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Jean-Claude Desplanques

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 05:25 + в цитатник

 

Jean-Claude Desplanques современный французский художник. Родился в 1936 году. Закончил Школу изящных искусств в 1960 году.

Картины этого художника переносят нас в мир сюрреализма, где можно встретить мифических созданий и самых удивительных персонажей, как будто по взмаху волшебной палочки Вы попали в сказочный мир, где царит, красота и гармония.

Персональный сайт: jc.desplanques.free.fr

 

JeanClaudeDesplanques16 (437x700, 55Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Senol Ozdemir

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 04:53 + в цитатник

 

Турецкий художник-реалист. Senol Ozdemir

 
Турецкий художник-реалист. Senol Ozdemir
Сенол Оздемир (Senol Ozdemir) - талантливый турецкий художник-реалист. Родился в Германии, в 1970 году, в 1999 году окончил художественный факультет Анатолийского университета, Турция, кафедра изобразительного искусства. После завершения военной службы, Сенол начал работать как обычный учитель рисования в правительственной средней школе.

В свободное время занимался на компьютере цифровой живописью. Его старые рисунки о фантастических пейзажах, ню и подводных механических устройствах, он даже разработал несколько моделей транспортных средств для своих цифровых картин. тем он оставил живопись и более чем десять лет не касался кисти и масла. В этот период, он делал всё, от стерео динамиков до простой деревенской мебели из дерева, написал несколько, так и неснятых, сценариев полнометражных фильмов, получил несколько патентов, в общем, занимался мелочами...
 
"Но, в один прекрасный день, мне довелось познакомиться в сети с работами художника Дэвида А. Леффела, и я был поражен его невероятными натюрмортами с прозрачными, "Рембрандтовскими" цветами и кристально чистым, "священным" светом. Это было два года назад. С этого времени я регулярно работаю на своими масляными картинами о "неподвижной" жизни. Я также обожаю картины Рембрандта, Вильяма Бугро, Бёклина, Дэвида А. Леффела и Ричарда Шмида. Когда я решу, что по настоящему готов писать, то начну создавать фигуративные сцены на огромных полотнах. Пока я только тренируюсь, однако мне надо торопиться, потому что мой врач сказал, что у меня осталось всего 30или 40 лет".

Турецкий художник-реалист. Senol Ozdemir

Турецкий художник-реалист. Senol Ozdemir

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Jason de Graaf

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 04:40 + в цитатник

 

Иллюзия правдоподобия. Jason de Graaf

 
Иллюзия правдоподобия. Jason de Graaf
Джейсон де Грааф (Jason de Graaf) современный канадский художник-гиперреалист. Родился в Монреале, Канада, 26 октября 1971 года. В настоящее время де Грааф живет и работает в городе Ока, провинция Квебек, где он пишет по несколько часов в день, практически, полность изолировав себя от внешнего мира для того, чтобы завершить свои замысловатые фигуры.

Сначала, прежде чем перенести свои натюрморты на холст, он фотографирует композицию, а затем, на протяжении многих дней, кропотливо воссоздает образы акриловыми красками, иногда манипулируя цветами, следуя свой собственной интерпретации существующего в действительности мира.
 
"Мои картины создают альтернативную реальность, иллюзию правдоподобия на поверхности холста. Я фильтрую действительность так, чтобы мои произведения выражали мою уникальную точку зрения на окружающий мир. Хотя мои картины могут показаться Фотореалистичными, моя цель заключается совсем не в том, чтобы бездумно воспроизводить или добросовестно, на все сто процентов, документировать то, что я вижу, а создавать иллюзию правдоподобия и ощущение присутствия в моих реалистичных картинах.
 
Я пытаюсь использовать объекты в качестве средства, помогающего выразить себя, рассказать историю или намекнуть на нечто, существующее сверх того, что я нарисовал. Поэтому я стараюсь выбирать предметы, которые имеют значение для меня или значимые моменты из моей жизни. Я выбираю цвета и композиции интуитивно, намеренно вливая в свои картины немного настроения и тайны. На протяжении всей своей деятельности я стараюсь оставаться открытыми для новых идей и течений".

Иллюзия правдоподобия. Jason de Graaf

Иллюзия правдоподобия. Jason de Graaf

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Фото(21) Животные в фотографиях

Воскресенье, 24 Августа 2014 г. 03:58 + в цитатник
loveopium.ru/zhivotnye-2/zh...ax-37.html

 

Жизнь самых интересных животных из разных уголков мира.

 

23 (700x437, 97Kb)
Рубрики:  фауна
природа, экология
фото, ч-б фото
животные

Метки:  

10 важных правил этикета

Суббота, 23 Августа 2014 г. 03:19 + в цитатник

 

1. Цветы, которые можно подарить мужчине: хризантемы, розы, гвоздики, дельфиниумы, орхидеи, бамбук, каллы, лилии, антуриумы, гладиолусы, тюльпаны, ирисы, герберы, плюмерии, геликонии, маргариточки, подсолнухи.

Не забывайте о цветовой гамме, когда дарите мужчинам цветы. Приветствуются такие цвета в цветах: фиолетовый, бордовый, белый, синий, зеленый.

Случаи, когда цветы мужчине дарить принято:
1) Фильмовая премьера;
2) Концертная премьера;
3) Издание книги;
4) Публикация статьи;
5) Серьезное открытие;
6) День Рождения;
7) Вручение какой-либо премии;
8) Спортивный рекорд.

Считается, что начальнику лучше дарить каллы зеленого или изумрудного цвета. Композицию и ее составление лучше дарить флористам – профессионалам.

2. Рукопожатие
С женщинами не принято здороваться за руку, но если она протягивает руку первой, следует пожать ее, но не так крепко как мужчинам. Но твое рукопожатие не должно быть слабее, чем женщины или она решит, что ты слабак.

Старший по возрасту подает руку первым, учитель или наставник – ученику, начальник — подчиненному. Не стоит менять правила игры, хоть касты в нашем обществе и отсутствуют, вы можете вызвать неприятие и непонимание у окружающих.

При пожатии руки стоит смотреть в глаза и немножко улыбнуться в знак дружеского расположения. Отводить глаза или вообще смотреть в сторону при рукопожатии неуважительно. Иногда отвод глаз воспринимается как лживость и служит сигналом, что доверять такому человеку нельзя.

3. По правилам этикета тарелку с супом во время еды нужно наклонять ОТ СЕБЯ! Некоторые источники пишут, что наклонять вообще нельзя.

4. Мужчины ВСЕГДА должны вставать, когда дама выходит из-за стола!

5. Нет ничего плохого, когда муж называет жену "зайка", а она его "зайчик". Однако эти ласкательные прозвища не предназначены для посторонних ушей!
Находясь не наедине, лучше называть друг друга по имени.

6. Иногда очень приятно выпить напиток через соломинку, но в таких случаях не следует высасывать его до последней капли, так как пронзительное бульканье внесет некоторый диссонанс в общую беседу.

7. Вот основные современные правила этикета в ресторане:
а) Резать большие куски на более мелкие;
б) Когда блюдо естся руками, то не нужно горбиться и вторгаться локтями в пространство соседа;
в) На горячую пищу дуть нельзя, нужно дождаться, пока она остынет;
г) Во время еды руками лучше откусывать по чуть-чуть;
д) Использовать салфетку и не облизывать пальцы;
е) Всегда промокать рот салфеткой;
ж) Никогда не вытирать рот рукой и не говорить с набитым ртом;
з) Даже если все вокруг едят руками, вполне приемлемо есть самому вилкой и ножом;
и) Никогда не стоит класть телефон на стол.

8. Жевать жевательную резинку на публике и во время беседы, считается вульгарным! Привычка жевать жевательную резинку обличает нас именно в незнании правил приличия!

9. Верхом невоспитанности, считается во время разговора отвлекаться на свои часы, мобильный телефон или записную книжку.
Даже если Вы устали и Вам скучно, не показывайте этого!

10. На лестнице:
- Если на лестнице оказываются мужчина и женщина, то поднимаясь, мужчина должен оставить женщину позади себя, а спускаясь, нужно наоборот, чтобы женщина оказалась впереди. Но если лестница слишком узкая, крутая или темная, то мужчина должен идти впереди женщины.

- Женщина, идя по лестнице, должна выбрать ту сторону, которая с перилами. Она может не отходить от перил, если встретит на пути мужчину, даже если это противоречит правилам правостороннего движения.

- Мужчина, находясь на лестнице, должен уступать место у перил женщинам, пожилым людям и детям.

- Если мужчина поднимается по лестнице, держа женщину под руку, то подвигаться корпусом он должен ровно настолько, чтобы служить достаточной опорой женщине, но при этом не двигаться порывисто и не тянуть ее вперед, так же себя мужчина должен вести и спускаясь с женщиной по лестнице.

- Если вы встречаетесь на лестнице с человеком, несущему тяжелую ношу, то следует приостановиться или сойти на ближайшую площадку и уступить ему дорогу.

* По статистике только 10% знают эти пункты.

 

http://secrets-world.com/interesting/852-10-vazhnyh-pravil-etiketa.html
 

Рубрики:  обычаи
культура

Метки:  

Почему читать книги полезно?

Суббота, 23 Августа 2014 г. 02:41 + в цитатник

 

Многие сейчас слишком заняты и не могут уделить время чтению, предпочитая отдыхать за экраном телевизора или компьютера. В этой статье вы узнаете, какую же пользу несет чтение и почему его советуют включить в свой ежедневный график дел.

Развивает мышление

Одно из важных преимуществ чтения книг — это тот положительный эффект, что оно оказывает на наше мышление. При чтении мы больше размышляем, чтобы понять ту или иную идею произведения.

Снижает стресс

В современном мире избавление от стресса — основная забота многих людей. Богатство и ритмика языка имеет свойство успокаивать психику и избавлять организм от стресса. Особенно помогает в этом чтение какой-нибудь фантастики перед сном.

Увеличивает словарный запас

Когда вы читаете книги различных жанров, то сталкиваетесь со словами, которые обычно не используете в повседневной речи. Если какое-то слово вам незнакомо, совсем не обязательно искать в словаре определение. Иногда о значении термина можно понять по смыслу, заключенному в предложении. Чтение помогает не только в увеличении словарного запаса, но и повышает грамотность.

Защищает от болезни Альцгеймера

По данным последних исследований, чтение действительно защищает от заболевания мозга. Когда вы читаете, активность мозга увеличивается, что благотворно сказывается на его состоянии.

Придает уверенности

Чтение книг делает нас более уверенными. Когда в разговоре мы демонстрируем глубокое знание того или иного предмета, то невольно ведем себя более уверенно и собранно. А признание окружающими ваших познаний положительно сказывается на самооценке.

Делает нас более творческими

Креативные люди могут генерировать сразу несколько отличных идей. Откуда их можно взять? Из книг. Читая произведение, вы можете почерпнуть оттуда массу идей, которые впоследствии воплотить в жизнь.

Улучшает сон

Если вы систематически будете читать перед сном, то вскоре организм привыкнет к этому, и тогда чтение станет своеобразным сигналом, говорящим о скором отходе ко сну. Таким образом вы не только улучшите свой сон, но и утром будете чувствовать себя бодрее.

Улучшает мозговую активность

При чтении мы обычно представляем много деталей: персонажей, их одежду, окружающие предметы. Также необходимо помнить множество вещей, которые нужны для понимания произведения. Именно поэтому чтение тренирует память и логику.

Улучшает концентрацию

При чтении необходимо концентрироваться на содержании произведения, не отвлекаясь на посторонние предметы. Этот навык очень полезен при любой другой деятельности. Также чтение книг развивает объективность и способность принимать взвешенные решения.

 

http://secrets-world.com/interesting/891-pochemu-chitat-knigi-polezno.html

 

Рубрики:  литература
интернет,компьютер,полезность

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Полезные продукты для памяти

Суббота, 23 Августа 2014 г. 02:15 + в цитатник

 

Розмарин

Розмарин богат антиоксидантами и карнозиновой кислотой, расширяющией церебральные сосудистые ткани. Исследования показывают, что даже запах розмарина может улучшить производительность памяти.

Жирная рыба

В лососевых, скумбрии, палтусе и сельди содержатся кислоты омега-3, снижающие уровень холестерина и благотворно влияя на сосуды головного мозга. В рыбе также содержится йод, который улучшает ясность ума.

Брокколи

Отличный источник витамина К и магния, которые улучшают работу мозга. Также в капусте содержится бор, нехватка которого приводит к снижению мозговой активности.

Морковь

Морковь замедляет процессы старения организма, в том числе и мозга. Содержащееся в моркови вещество лютеолин позволяет бороться с преждевременной гибелью клеток, отвечающих за память.

Грецкий орех

Практически во всех этих продуктах содержится активное вещество — лютеолин. Он снимает воспаления в мозге, вызванные возрастом и негативными внешними факторами, предотвращает потерю внимания, ухудшение памяти, уменьшает производство вредных веществ в головном мозге и способствует выживанию нейронов после воздействия бактериальных токсинов.

 

http://secrets-world.com/interesting/842-5-produktov-uluchshayuschih-pamyat.html
 

Рубрики:  здоровье
интернет,компьютер,полезность

Метки:  

Господа, задумайтесь, мы все в одной лодке! Биоресурсы Земли закончились

Суббота, 23 Августа 2014 г. 01:10 + в цитатник
utro.ru/articles/2014/08/21...9493.shtml

[quote

 

]Человечество накопило экологический долг, отходы и мусор, которые наша планета больше не способна поглотить. Сегодняшние экологические и экономические кризисы – это лишь симптомы надвигающейся катастрофы

 

[/quote]

961big (234x234, 15Kb)

Рубрики:  природа, экология
экономика, деньги

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Экспериментальная живопись: подтаявшее мороженое вместо красок | Современное искусство | Арт

Суббота, 23 Августа 2014 г. 00:44 + в цитатник
Рубрики:  искусство

Метки:  

Немецкая средневековая архитектура: фахверковые дома в историческом центре Фройденберга | Архитектура | Среда обитания

Суббота, 23 Августа 2014 г. 00:27 + в цитатник
Рубрики:  страны
архитектура, интерьер

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Фото(34) Хороший Копенгаген

Пятница, 22 Августа 2014 г. 02:34 + в цитатник
loveopium.ru/evropa/xoroshi...gagen.html

 

Чем хорош Копенгаген

 

00 (700x465, 193Kb)
Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
города

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Фото(33) Великая пустыня Калахари

Пятница, 22 Августа 2014 г. 01:52 + в цитатник
loveopium.ru/zhivotnye-2/ve...axari.html

 

Пустыня Калахари — один из самых жарких районов Южной Африки. Немного фотографий которые, как мне кажется, передают общее настроение от пустыни Калахари. С ними не связано никаких особо интересных рассказов. Так что, возможно, здесь будет больше картинок чем слов, но иногда одно изображение стоит тысячи слов.

 

01 (700x466, 147Kb)
Рубрики:  фауна
природа, экология
страны
фото, ч-б фото
животные

Метки:  

Художник Брок Дрент (Brock Drenth)

Пятница, 22 Августа 2014 г. 00:55 + в цитатник

 

Репрезентативные картины. Brock Drenth

 

Репрезентативные картины. Brock Drenth
Брок Дрент (Brock Drenth) - талантливый американский художник, родился в 1981 году, в городе Джеймстаун, в штате Северная Дакота. Воодушевлённый ранними успехами в живописи, Брок решил поступить на учебу в мастерскую Гордона Лачтома, который познакомил будущего  художника с основами изобразительного искусства и графики. 
 
Окончив в 2001 году среднюю школу, Брок поступил художественный колледж Джеймстаун, где учился у художницы Шарон Кокс и известного пейзажиста Стефана Баумана. Учёба в колледже и ежедневные занятия рисованием помогли ему отточить навыки и усовершенствовать технику живописи. В 2005 году он окончил колледж и получил степень бакалавра.
 
Репрезентативные картины Дрента исследуют любые предметы без каких-либо ограничений, начиная от человеческой фигуры, заканчивая пейзажами и натюрмортами. Он использует традиционные методы живописи, тщательно подобранную композицию и цвет для того, чтобы вызвать у зрителя эмоции. Картины Дрена - это своеобразный мост между художником, предметом картины и зрителем. Вдохновляется Брок произведениями современных художников, таких как Эндрю Уайет, Люсьен Фрейд и Уэйн Тибо, а также работами мастеров прошлого, таких как Вильгельм Хаммершой, Клод Моне, Эдгар Дега и многих других.
 
Недавно Брок решил возобновить учёбу и поступил в художественную Академию университета в Сан-Франциско, где изучал изобразительное искусство под руководством известных художников Юнга Хан Кима, Дина Ларсона, Крейга Нельсона, Томутцу Такашима, Баопинга Чена и Чжаомина Ву. В 2011 году, после окончания учёбы он получил степень магистра изобразительных искусств.

Репрезентативные картины. Brock Drenth

Репрезентативные картины. Brock Drenth

Репрезентативные картины. Brock Drenth

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Jasmin Alberto Orosa

Пятница, 22 Августа 2014 г. 00:36 + в цитатник

 

Филиппинская художница. Jasmin Alberto Orosa

 
Филиппинская художница. Jasmin Alberto Orosa
Жасмин Ороза (Jasmin Alberto Orosa) - филиппинская художница. Родилась, выросла и получила образование на Филиппинах. После окончания колледжа получила степень бакалавра по специальности Дипломатические службы и первые несколько лет провела, работая в ПАО (Филиппинский аккредитационный офис), Phils.

В 1990 году она покинула Филиппины и следующие 24 года провела, путешествуя с семьей. Жила в пяти разных странах, в том числе Голландии, Японии, Австралии и Индии, а в настоящее время живёт и работает в Сингапуре.
 
Жасмин профессиональная художница, но специально живописи нигде не училась, она - самоучка, художественный талант, по твердому убеждению художницы, передался ей с генами отца, который также умел и любил рисовать. Все знания Жасмин получила, посещая курсы в местных, и не только, школах искусств, художественные выставки и занятия, проводимые различными художниками. В своём творчестве она использует масляные краски, акрил, акварель, пастель и уголь. В сюжетах она себя не ограничивает, но взяты они, для подавляющего большинства её картин, из путешествий по миру и написаны на азиатском фоне.

Филиппинская художница. Jasmin Alberto Orosa

Филиппинская художница. Jasmin Alberto Orosa

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Пиотр Олечь (Piotr Olech)

Пятница, 22 Августа 2014 г. 00:18 + в цитатник

 

Польский художник. Piotr Olech

 
Польский художник. Piotr Olech
Пиотр Олечь (Piotr Olech) - талантливый польский художник. Родился 25 февраля 1958 года, в Сопоте, Польша.
 
"Мои приключения с живописью, начались, когда мне исполнилось 14 лет и я нарисовал свою первую картину маслом. У меня не было возможности посещать художественную школу, так что я учился рисовать сам и всё, что сегодня я знаю об изобразительном искусстве я узнал самостоятельно. 

Я учился рисовать, рассматривая работы великих мастеров прошлого, таких как Альфред Веруш-Ковальски, Войцех Коссак, Клод Моне, Альфреда Сислей и Карл Шпицвег".
 
На данный момент у художника состоялись всего две персональные выставки, но, как надеется сам художник, в будущем их будет на много больше.
 
"Я мечтаю о том, чтобы в один прекрасный день у меня появилась возможность переселиться в мир моей живописи, которая стала моей страстью и остаться там жить".

Польский художник. Piotr Olech

Польский художник. Piotr Olech

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Рич Уолкер (Rich Walker)

Пятница, 22 Августа 2014 г. 00:01 + в цитатник

 

Сказочные картины. Rich Walker

 
Сказочные картины. Rich Walker
Рич Уолкер (Rich Walker) - молодой британский художник. Пишет портреты и сказочные картины и своего, выдуманного мира.
"Я художник и музыкант, живопись - это большая часть моей жизни. Я люблю рисовать людей, предметы и пейзажи из мира вокруг себя, это может быть всё, что угодно, в том числе портреты, пейзажи с изрядной долей моих фантазий и многое другое, что придумает мое воображение. В последнее время живопись с каждым днём доставляет мне всё больше удовольствия. Обычно я рисую пейзажи, но добавляя в них некоторое количество собственного воображения, я получаю в результате картины, полные сказки и волшебства. 
 
Я все еще (с самого детства) очарован тем, что вижу вокруг и не нахожу причин останавливаться. Раньше, большую часть своих работ я делал цветными карандашами, но те времена прошли и я забросил цветные карандаши после того, как пришел к осознанию, что рисование портретов и картин в жанре фан-арт не есть лучший способ выразить себя через искусство.
 
Если мне приходилось выполнять большое количество тяжелой работы, то искусство становилось той отдушиной, которая позволяла мне действительно расслабиться и вновь начать наслаждаться жизнью. Я чувствовал, что мне, не смотря ни на что, нужно делать ту работу, которая отражает мои сокровенные мысли и мои мечты. Поэтому все картины, которые я в последнее время показывал широкой публике, есть не что иное, как проекции моего внутреннего мира на холст. Я благодарен всем людям, которым понравились мои сказочные картины, и я надеюсь, что комментарии зрителей сделают мою живопись ещё лучше.

Сказочные картины. Rich Walker

Сказочные картины. Rich Walker

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в алла_разумикина
Страницы: 390 ... 292 291 [290] 289 288 ..
.. 1 Календарь