-Метки

hd австралийский художник акварель акрил американский художник английский художник анималистика арт архитектура белорусский художник болгарский художник британский художник видеоролик гиперреализм города городской пейзаж графика девушки деньги дети жанровое женский образ женский портрет женщины живопись живопись второй половины 19 века живопись первой половины 20 века животные жизнь загадки здоровье изысканное иллюстрации импрессионизм индийский художник интересное интерьер искусство испанский художник история итальянский художник канадский художник картинки картины китайский художник классический реализм космос культура литература масло море морской пейзаж музыка наивное натюрморт наука научные новости немецкий художник необычное нидерландский художник новости пейзаж полезность политика польский художник поп-арт портрет праздники природа разное реализм российский художник россия русский художник своими руками сельский пейзаж скульптура современная живопись современное современное искусство ссылки культурологии стихи страны сша сюрреализм украина украинский художник уличный пейзаж улыбнуло феномен фигуратив флора фото фотография французский художник художники цветы эксклюзив япония японский художник

 -Цитатник

Художник Кента Накадзима (Nakajima Kenta) - (0)

Художник Kenta Nakajima   Художник Кента Накадзима (Nakajima Kenta) родился в 1984 го...

Художник Александр Лирнер - (0)

Художник Александр Лирнер | 'Киевские улочки...' В суете сует, в погоне за мечтой, часто оказываю...

Художник Виктория Пришедько (Viktoria Prischedko) - (4)

Художник Виктория Прудченко | 'АкварельноПрогулочное...'   Художник-акварелист...

Художник Anders Leonard Zorn - (0)

Великий художник Anders Leonard Zorn | 1860 - 1920гг Великий шведский художник, скульптор и графи...

Художник Галина Чувиляева (Chuvilyaeva Galina) - (0)

Художник Галина Чувиляева | 'ПроРыжеАнгельское...'   Известная петербургская х...

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Empire" Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire. Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Большая ферма" Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
  • Перейти к приложению 5 друзей 5 друзейСписок друзей с описанием. Данное приложение позволяет разместить в Вашем блоге или профиле блок, содержащий записи о 5 Ваших друзьях. Содержание подписи может быть любым - от признания в любви, до

 -Фотоальбом

Посмотреть все фотографии серии У берегов
У берегов
06:42 21.03.2011
Фотографий: 7

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в алла_разумикина

 -Рубрики

 

 ТО, ЧТО БОГ НАМ ОДНАЖДЫ ОТМЕРИЛ, ДРУЗЬЯ,

 УВЕЛИЧИТЬ НЕЛЬЗЯ И УМЕНЬШИТЬ НЕЛЬЗЯ.

 ПОСТАРАЕМСЯ С ТОЛКОМ ИСТРАТИТЬ НАЛИЧНОСТЬ,

 НА ЧУЖОЕ , НЕ ЗАРЯСЬ, ВЗАЙМЫ, НЕ ПРОСЯ.

 


Акварели художника Ryoyu Fukui

Четверг, 10 Апреля 2014 г. 08:01 + в цитатник

 

Интересные работы японского акварелиста из города Камакура, Япония. Сайт


 


Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 4 пользователям

Художник Laszlo Koday (Ласло Кодай)

Четверг, 10 Апреля 2014 г. 06:17 + в цитатник

 

Художник Ласло Кодай (Laszlo Koday) родился в 1945 году в Венгрии. В начале своего творческого пути вдохновлялся изображениями художника Анри Руссо (Henri Rousseau). Своими красочными работами автор показывает нам многообразие и сложность нашего мира. Вдохновляйтесь :)

 

Волшебные миры от художника Ласло Кодай (20 работ)

 

Волшебные миры от художника Ласло Кодай (20 работ)

 

Волшебные миры от художника Ласло Кодай (20 работ)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Комарова Елена Константиновна

Четверг, 10 Апреля 2014 г. 05:42 + в цитатник

 

Венеция. Золотая голубятня у воды, Ласковой и млеюще-зеленой; Заметает ветерок соленый Черных лодок узкие следы. Сколько нежных, странных лиц в толпе. В каждой лавке яркие игрушки: С книгой лев на вышитой подушке, С книгой лев на мраморном столбе. Как на древнем, выцветшем холсте, Стынет небо тускло-голубое... Но не тесно в этой тесноте И не душно в сырости и зное.

А. Ахматова

 Август 1912

 Цветы в кафе на Гранд Канале

Читать далее...
Рубрики:  поэзия
литература
стихи
художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художники. Живопись 17-20 век

Среда, 09 Апреля 2014 г. 06:33 + в цитатник

 

Henry Jaeckel Blick auf Neapel mit dem Vesuv
 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Lesley McLaren

Среда, 09 Апреля 2014 г. 05:37 + в цитатник

3 (450x561, 35Kb)

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                 

Lesley McLaren родилась в Глазго в 1959 году. Окончила Exeter College of Art and Design (Живопись) в 1982 году. "Мои картины часто переполнены метаморфозами, рассказами и чувствами. Я надеюсь, что смогла поделиться с другими очарованием нашего прекрасного мира. Надо порой останавливаться и дрейфовать по течению, просто чтобы посмотреть на мир - такие моменты я могу использовать в качестве золотой возможности вмешиваться в то, что действительно трогает меня."

 

 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Ломыкин Константин Матвеевич

Среда, 09 Апреля 2014 г. 02:18 + в цитатник

 

Ломыкин Константин Матвеевич (19 августа 1924—1994) — народный художник Украинской ССР, член Одесской организации Союза художников Украинской ССР с 1953 г., живописец, график.
Константин Матвеевич Ломыкин родился в 1924 году в городе Глухове Сумской области.  В 1951 году окончил Одесское художественное училище, преподаватели — Л. Мучник, Н. Шелюто, М. Поплавский.  Работал в жанре тематической картины, портрета, пейзажа, натюрморта.  С 1951 года принимал участие в различных всесоюзных и зарубежных выставках.
Персональные выставки: Одесса (1953, 1974), Харьков (1954), Киев (1956, 1957). В 1984 получил звание Народного художника Украинской ССР.  Произведения художника находятся в художественных музеях Украины, а также в частных коллекциях в России и за рубежом: Японии, Франции, Греции, Германии, Италии, Португалии.

 

Все представленные ниже работы аукционные :::


«Натюрморт с яблоком», 1986 г.
холст, масло; 74х64;
правый нижний угол «Ломыкин К. 1986 г.»
«Натюрморт с яблоком», 1986 г. холст, масло

 



Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Pier Augusto Breccia

Среда, 09 Апреля 2014 г. 01:47 + в цитатник

 

Медик-хирург по образованию и переводчик, Пьер Аугусто Бреччиа создает философские картины-образы, неожиданные и яркие, как витражи.

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Елена Кишкурно

Среда, 09 Апреля 2014 г. 01:04 + в цитатник

 

Авторская страничка :: http://artnow.ru/ru/gallery/3/14377.html

Кишкурно Елена Петровна
- Родилась 5 мая 1976 года в г. Харькове.
- 1993 по 1999гг. учеба в Харьковском Государственном Художественном Училище на художественно-педагогическом отделении, закончила с отличием.
- с 1999 по 2004гг. училась в Харьковской Академии Дизайна и Искусств на отделении Реставрация станковой и монументальной живописи, закончила с отличием.
- с 1999 года участница областных, всеукраинских, зарубежных выставок.
- с 2009 г. Аспирант кафедры истории и теории искусства Харьковской Академии Дизайна и Искусств.   ( подробнее)

 

Кишкурно Елена. Мой несравненный Симеиз

Мой несравненный Симеиз


 

 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник William Victor Higgins

Среда, 09 Апреля 2014 г. 00:37 + в цитатник

 

William Victor Higgins (1884-1949)   американский живописец. Родился и вырос в Shelbyville, Indiana.  Учился в Art Institute in Chicago и в  Chicago Academy of Fine Arts. Известен ,прежде всего, как участник Общества художников Таоса (TSA),  Впоследствии крошечная Таосская колония искусства превратилась в международный центр искусства, крупное явление художественной жизни Америки. 
Будучи студентом , Хиггинс провел некоторое время в Европе. Работал вместе с  Robert Henri, Rene Menard , Lucien Simon в Париже и с Hans von Hyeck в Мюнхене. Хиггинс находился под влиянием немецкого реалистического метода письма, который  характеризуется спонтанной реакцией на объект без предварительного рисунка.

После распада Таоссского общества художников  Виктор Хиггинс сконцентрировался в течение следующих трех десятилетий на Импрессионизме, Кубизме и Модернизме. Он продолжал получать премии на выставках в Люксембурге, Франции и Биеннале в Венеции. В 1921 он был избран в Национальную Академию.(подробнее на английском )



File9480. Хиггинс, Виктор


Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Александр Леонидович Федоров

Вторник, 08 Апреля 2014 г. 23:45 + в цитатник

 

Александр Федоров родился в 1954 году в Ленинграде. Его отец — художник, а мать — искусствовед, и, казалось бы, ему изначально было предначертано стать живописцем. Но увлекавшийся с детства рисованием, Федоров преуспел и в других школьных дисциплинах. По окончании физико-математической школы, он принял решение поступать в Ленинградский Технологический институт. Однако даже получив профессию нефтехимика, он не смог отказаться от творчества. Уже с 1985 года он начал участвовать в выставках, оставил научную работу в Технологическом институте и окончательно определился с занятием.

 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Инесса Сафронова

Вторник, 08 Апреля 2014 г. 06:59 + в цитатник

 

 Сафронова Инесса Викторовна родилась в г. Горьком в 1963 году. Окончила ГХУ (1980-1984).
Живописец. Работает в жанре лирического пейзажа, тематической картины, натюрморта.
Член Союза художников России с 1993 года.
Работы Инессы Сафроновой находятся в частных коллекциях в Голландии и Германии.
В настоящее время И. В. Сафронова — ответственный секретарь Нижегородской областной организации Союза художников России.
Авторская галерея

Живопись Инессы Сафроновой обладает замечательным сочетанием традиционной преемственности национальной школы и яркой авторской индивидуальности, узнаваемости творческого почерка. Темперамент пастозной многослойной фактуры письма, смелые композиции больших картинных форматов, стремление к образному обобщению при лирической пронзительности переживаний создают значимые художественные высказывания, вызывающие активный отклик у современного зрителя. (С)

 


 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

На спутнике Сатурна нашли океан

Вторник, 08 Апреля 2014 г. 05:58 + в цитатник

969big (234x234, 24Kb)

                                                                                                                                04 апреля, 14:40 | Матвей КРЫЛОВ                                           

Американские ученые выяснили, что один из спутников Сатурна - Энцелад - может быть местом обитания внеземных микроорганизмов. Измерения гравитационных колебаний вокруг спутника, сделанные космическим аппаратом Cassini, обнаружили огромный океан незамерзшей воды, в котором, возможно, имеются благоприятные условия для существования жизни.

Как пишет The Independent, предполагаемый океан находится под ледяной поверхностью спутника на глубине 30 - 40 км и представляет собой водную массу толщиной около 10 километров.

На поверхности Энцелада холоднее, чем на других планетах-спутниках Сатурна: температура в среднем составляет-200°С. Однако, как отмечает Los Angeles Times, в недрах спутника находятся органические соединения и источник тепла, а также азот (в составе аммиака).

В 2008 г. Сassini, во время сближения с Энцеладом, собрал данные о его водяных выбросах, а также прислал на Землю новые снимки этого небесного тела. Пролетая сквозь струи выбросов гейзеров Энцелада, аппарат собрал данные, которые впервые указали на наличие жидкого океана под ледяной коркой. В 2009 г. от Cassini были получены детализированные данные химического состава этих выбросов, подтверждающие версию о жидком океане как их источнике. Однако до сих пор ученые не были полностью уверены в его существовании.

Энцелад - шестой по размеру спутник Сатурна. Он был открыт в 1789 г. Уильямом Гершелем, но оставался практически неизученным до начала 1980-х, когда с ним сблизились два межпланетных зонда "Вояджер". Их снимки позволили определить диаметр спутника и обнаружить, что поверхность Энцелада отражает почти весь падающий на нее солнечный свет.

Аппарат Cassini, запущенный NASA в сотрудничестве с Европейским и Итальянским космическими агентствами, отправился в полет к Сатурну в 1997 г. и достиг планеты в 2004 году. С тех пор он занимается изучением планеты и ее многочисленных спутников.

ИСТОЧНИК: http://www.utro.ru/articles/2014/04/04/1187008.shtml

Рубрики:  наука
интересное
новости

Метки:  

Microsoft прекращает техническую поддержку и выпуск обновлений своей самой популярной операционной системы

Вторник, 08 Апреля 2014 г. 05:34 + в цитатник

866big (234x234, 28Kb)

                                                                                                                                                                                         

 08 апреля, 04:22 | Алина МАКСИМОВА                                                                                                                                                                  

Сегодня уходит в прошлое эпоха Windows XP и приложений Office 2003. Компания Microsoft с 8 апреля прекращает техническую поддержку и выпуск автоматических обновлений этой операционной системы.

"Microsoft в течение 12 лет предоставляла поддержку для Windows XP. Теперь для нас и наших партнеров настало время инвестировать в более современные технологии, которые позволят нам разрабатывать и развивать новые эффективные способы работы", – говорится в сообщении компании, которая по этому поводу даже выпустила прощальный видеоролик.

Программисты рекомендуют пользователям XP перейти на более актуальные версии Windows – 7, 8 или 8.1. В Microsoft отметили, что использование устаревшей операционной системы снижает уровень безопасности, сокращает поддержку производителей оборудования и независимых поставщиков программных продуктов, а также ограничивает производительность. Кроме того, многие современные программы могут просто не запускаться под XP.

Потери крупных российских компаний из-за отмены поддержки XP могут составить сотни миллионов рублей, считают аналитики. "Конкретную сумму потерь и даже ее порядок сложно назвать, поскольку основные потери – это не затраты на модернизацию IT-инфраструктуры, а убытки, связные с невозможностью в течение какого-то времени осуществлять основную деятельность. Потери для предприятия численностью в тысячу человек могут варьироваться от сотен тысяч до сотен миллионов рублей", – рассказал"РБК daily" исполнительный директор аналитического агентства J'son & Partners Consulting Сергей Шавкунов.

Примечательно, что поддержка Windows XP прекратится не для всех. Недавно, как пишет "Российская газета", Microsoft заключила сделку со спецслужбами Великобритании. Правительство страны выделило свыше 5 млн фунтов стерлингов на то, чтобы разработчики продолжили выпуск обновлений безопасности для ХР еще в течение года. Тем не менее в Microsoft подчеркнули, что переходить на более современные версии Windows необходимо "как можно скорее".

Windows XP была выпущена в 2001 г. и считается одним из самых успешных продуктов в истории Microsoft. До 2011 г. она являлась самой популярной ОС в мире и на сегодняшний день уступает только Windows 7. По данным аналитиков, XP установлена примерно на 27,7% компьютеров в мире.

О прекращении бесплатной поддержки WinXP и офисных пакетов Office 2003 в Microsoft объявляли еще в апреле 2012 года. В январе этого года Microsoft полностью прекратила расширенную поддержку Windows XP.

Продажи операционной системы были прекращены летом 2008 года.

ИСТОЧНИК: http://www.utro.ru/articles/2014/04/08/1187588.shtml

Рубрики:  наука
интернет,компьютер,полезность
новости

Метки:  

Ученые сконструировали молекулярную машину

Вторник, 08 Апреля 2014 г. 04:25 + в цитатник

 

Расположение наночастиц в сверхрешетке до и после вращения
Расположение наночастиц в сверхрешетке до и после вращения

Ученые из Атланты и Толедо (штат Огайо) продемонстрировали работу молекулярной машины из самоорганизующейся сверхрешетки. Компьютерное моделирование и экспериментальные исследования показали, что при надавливании на специальным образом изготовленную сверхрешетку можно вызвать вращение ее элементов. Работа опубликована в журнале Nature Materials, а ее краткое содержание опубликовано на Phys. org.

В исследовании использовалась решетка с узлами из наночастиц серебра, окруженных органическим материалом и соединенных между собой серебряными нитями.

Ученые обнаружили, что при сдавливании структуры до примерно шести процентов от первоначального объема нагрузка, необходимая для дополнительного сжатия, резко понижается. Исследователи выяснили, что это произошло, когда нанокристаллические компоненты стали вращаться друг относительно друга, слой за слоем, в противоположных направлениях. Связано это с тем, что при нажатии на сверхрешетку она стремится сохранить водородные связи, в результате чего в одном слое органический материал, окружающий сердцевину, сгибает серебряные нити в одну сторону, в другом же слое — в другую.

Как отмечают исследователи, такое вращение сверхрешетки позволяет применять ее в качестве материала, поглощающего механическую энергию, вызывающую движение решетки. Точное знание динамики сжатия материала может использоваться для работы датчиков молекулярного масштаба и переключателей.

Рубрики:  автомобили, корабли, техника
наука
интересное

Метки:  

Эдварду Сноудену присудили премию Риденаура в номинации "за правду"

Вторник, 08 Апреля 2014 г. 04:08 + в цитатник

 

Эдвард Сноуден
Эдвард Сноуден

Бывшему сотруднику американских спецслужб Эдварду Сноудену присудили премию Риденаура в номинации «За правду». Об этом сообщается на официальном сайте награды.

Разоблачитель американских спецслужб поделит премию с кинодокументалисткой Лорой Пойтрас (Laura Poitras), которая работала над переданными им прессе секретными документами, отмечает The New York Times. Жюри решило наградить их «за разоблачения неконституционного массового сбора информации АНБ об общении миллионов жителей США».

Учредителями конкурса являются организации «Институт Нации» (Nation Institute) и «Фонд Фертеля» (Fertel Foundation). Премия получила свое название в честь журналиста Рона Риденаура. Он стал известен благодаря расследованиям убийств мирных жителей американскими солдатами во Вьетнаме. Премия Риденаура вручается в четырех номинациях: «За правду», «За смелость», «Книга года» и «Документальный фильм года».

Эдвард Сноуден получил известность летом 2013 года после того, как передал прессе секретные документы о работе американских спецслужб. Благодаря этим материалам была раскрыта информация о незаконной слежке, которую американские спецслужбы вели за рядом европейских политиков, а также о сборе данных о пользователях интернета по всему миру. Сноуден скрывается от властей США, которые выдвинули в отношении него обвинения в шпионаже. В настоящее время он находится в России, где в августе 2013 года получил временное убежище сроком на год.

Рубрики:  общественность
страны
новости

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

"Бухта дельфинов" (Италия)

Вторник, 08 Апреля 2014 г. 03:03 + в цитатник

 

Портофино, Италия

Портофино сочетает в себе сразу два несочетаемых понятия – тихого рыбацкого поселка и самого красивого порта средиземноморского побережья. Его основали древние римляне и дали название «Бухта дельфинов». Из-за обилия рыбы в заливе обитало большое количество дельфинов, благодаря которым Портофино обрело свое название. Историки представили документ, в котором в 986 году сделано первое упоминание о поселке. Его можно считать одним из старейших городов Римской империи.

В поселке живет чуть больше полтысячи местных жителей. Современный Портфолино представляет собой курортный город. Благодаря тому, что этот городок такой маленький, он уютный и гостеприимный. Туристы – это прекрасный  и основной источник дохода местных жителей. Современные тенденции разрушили кустарное очарование рыбацкой деревни, и Портофино стал уголком гламура на карте Европы.

За всю историю существования поселка в нем было столько звезд мировой величины, сколько не знала ни одна красная дорожка.  Эрнест Хемингуэй, Зигмунд Фрейд, Ги де Мопассан, Мадонна –  люди разных эпох, о которых знают во всех уголках земного шара. В последние годы его неповторимую красоту и своеобразный колорит по достоинству оценили люди с достатком. Практически у каждой голливудской звезды на итальянском побережье есть вилла или коттедж.

Территориально курортный городок располагается на площади Национального Парка. Уникальные растения растут в этом ореоле,  благодаря особому миниклимату. Оливковые рощи наполняют городок приятным ароматом. Стаи разнообразных рыб и дельфинов рассекают в прозрачной воде. Морская вода в акватории возле Портофино настолько чистая, что город является обладателем голубого флага. Под скалами находятся пляжи с белоснежным песком.

Пьяцетта – это площадь в центре города. Находится она на возвышенности, и с нее можно обозревать все исторические достопримечательности. В центре запрещено движение любых транспортных средств. Вообще не смотря на небольшую площадь, Портофино насыщен архитектурными и культурными памятники. Древние постройки, церкви, скульптуры, замки, т.д. находятся на каждом шагу. Самой таинственной является бронзовая статуя «Кристо дельи Абисси», которая находится под водой, на глубине 15 м.

Читать далее...
Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
культура

Метки:  

Художник Валерий Архипов

Понедельник, 07 Апреля 2014 г. 14:11 + в цитатник

 

Выставочный проект «Провинциальные истории» представляет собой иллюстрации жизни русских городов. Из подсмотренных в повседневности сюжетов и колоритных образов художник создает панораму русской провинциальной жизни. Перед зрителем предстают самые разнообразные персонажи – герои его затейливых рассказов, маленьких репортажей и анекдотов. Работы передают целую гамму настроений – от бескомпромиссного гротеска до добродушной улыбки и даже легкой грусти. Большую часть цикла составляют акварели, в которых автор продолжает классические традиции советских художников Леонида Сойфертиса, Виктора Кокорина, Виталия Горяева.

Валерий Архипов окончил МХУ памяти 1905 г., ЛВХПУ им. В. И. Мухиной, ВГИК. В настоящее время декан художественного факультета ВГИК, профессор, Заслуженный художник РФ. Член МСХ и СК. Персональные выставки в Европе и США принесли ему международное признание и ряд престижных наград: Гран-при на Международной выставке графики в Тригостеле в 1996 и 1997 годах, звание лауреата Международной художественной выставки в Сан-Рафаэле. Работы  художника находятся в частных коллекциях, а также в российских и зарубежных музейных собраниях, в том числе в Государственном музее А.С. Пушкина, Музее истории Москвы.

 САЙТ

1.
0_b6757_e6653d5_XL (700x564, 634Kb)
 

Читать далее...
Рубрики:  художники
улыбнуло

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Бакшеев Василий Николаевич

Понедельник, 07 Апреля 2014 г. 13:12 + в цитатник

 

Василий Николаевич Бакшеев (12 (24) декабря 1862, Москва, — 28 сентября 1958, Москва) — советский живописец, народный художник СССР (1956), действительный член АХ СССР (1947).

Русский художник, мастер живописных пейзажей и жанров в духе «Союза русских художников» («союзников»).

Родился в Москве 12 (24) декабря 1862 в семье чиновника. Занимался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ; 1877-1888), в частности у А.К.Саврасова и В.Д.Поленова. Жил в Москве. Был членом «Товарищества передвижников», а также одним из организаторов и самых характерных мастеров «Союза русских художников» (с 1903). С 1922 состоял в АХРР. Жил преимущественно в Москве.

Продолжил традицию поэтического бытописания «передвижников» в своих жанрах — идиллических (Девушка, кормящая голубей, 1887, Третьяковская галерея) или, напротив, гнетуще-тревожных (Житейская проза, 1892-1893, там же). Много работал как пейзажист, соединяя сдержанно-импрессионистичную манеру с мягкой символической обобщенностью образов (Осенние лучи, 1916, Русский музей). После революции пейзаж стал ведущим руслом его творчества (популярная Голубая весна, 1930; Весенний день, 1940; обе работы — в Третьяковской галерее). Порой придавал своим образам мемориально-политическое значение (цикл На родине М.И.Калинина, 1947), в целом же демонстрировал тенденцию к «уединению в пейзаже», характерную для многих российских художников тех лет, в особенности бывших «союзников».

Лауреат Сталинской премии 1943. Много работал как педагог: с 1894 преподавал в МУЖВЗ и других училищах.

Умер Бакшеев в Москве 28 сентября 1958. Посмертно вышли его Воспоминания (1963). 

Василий Николаевич Бакшеев около 40 лет своей жизни провел в деревне Зайцево нынешнего Одинцовского района Московской области.

 

000570003 (700x652, 428Kb)


000570004 (673x700, 359Kb)

Читать далее...

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Астальцев Виктор Владимирович

Понедельник, 07 Апреля 2014 г. 10:27 + в цитатник

 

Астальцев Виктор Владимирович

Судьба художника как капля воды отражает огромный мир, выпуклый, объёмный, преображённый талантом Мастера в некий волшебный образ Мироздания. На Руси всегда особо почитали живописцев, являвших зрителям красоту Божьего творения, а не искажавших и не разрушавших его.

Среди людей, особо тонко чувствовавших гармонию этого мира, был художник, которому посвящён этот короткий рассказ, который, по словам Михаила Алпатова, "подобно мастерам русского искусства, таким как Аполлинарий Васнецов, Константин Коровин, Исаак Левитан и Константин Юон, своим талантом служит почётной задаче воссоздания в искусстве поэтического мира русской природы и русской архитектуры".

В самом конце былинного уже для нынешнего поколения 1927 года в селе Месягутово на Южном Урале близ Уфы, в дивном краю, воспетом Павлом Бажовым в "Хозяйке медной горы", родился замечательный русский художник Виктор Астальцев, творчество которого один из постоянных посетителей его выставок назвал «прекрасными песнями о Руси». Придти в этот прекрасный мир ему довелось отнюдь не в самое прекрасное, а в очень суровое время.
1928 год был годом "великой коллективизации", шла острейшая борьба новой власти не только за хлеб, но и за тотальное насаждение новых правил и устоев жизни в стране. Виктору шёл девятый месяц, когда при невыясненных трагических обстоятельствах погибает его отец. Кому не угодил бывший конник Чапаевской дивизии Владимир Александрович Астальцев, дерзнувший в разгар богоборческого времени жениться на поповской дочке? В лихие годы коллективизации разбираться в этом никто не стал.
После смерти матери девятилетний мальчик оказался "круглым сиротой", каких было много в то тяжёлое время. Лидия Ивановна умирает 27 лет от роду. Долго он рос среди случайных людей и дальних родственников, воспитывался в детском доме. Мальчик рано научился рисовать, это скрашивало его существование в самые страшные и трагические моменты. Тайга и скалы с могучими вековыми соснами и елями - суровый и величественный пейзаж, запавший в душу на всю жизнь. Свято любить и понимать красоту всего всего живого научила его разыскавшая будущего художника бабушка - вдова расстрелянного в 1937 году священника и иконописца отца Иоанна Левицкого.

Екатерина Сергеевна Юрьева-Левицкая водила мальчика в лес, в горы, учила восхищаться природой, небом, землёю, видеть гармонию Божьего мира, учила доброте и ответственности перед этим миром. Её светлый образ художник пронёс в душе и памяти до конца своих дней. Часто вспоминал он и рассказы старой учительницы Марии Ивановны Захаровой, разглядевшей в сироте художественный талант, о российской истории, о русской культуре, о старых «царских» временах.
Эвакуированная из Москвы в годы Великой Отечественной войны, она преподавала в школе черчение и рисование. Занятия в кружке ИЗО, которым руководила Мария Ивановна, определили весь жизненный путь художника. От двух этих, без преувеличения, великих русских женщин, в самые страшные годы сохранивших национальные традиции, память о культурных свершениях своего народа, воспринял будущий мастер ту самую ответственность перед неповторимыми созданиями предков, безвестных зачастую русских мастеров, создавших шедевры древнерусской архитектуры. Эти шедевры и величие родной природы художник будет воспевать в своих полотнах всю жизнь.

А начиналось его творчество с детских рисунков, где он трогательно изображал нежные белоствольные берёзки, добрых домашних животных, иллюстрации к классикам русской литературы, которых он всегда любил и прекрасно знал.
В шестнадцать лет Виктор уходит на фронт. Мальчишку-добровольца в 1944 году отсылают на Дальний восток, подальше от большой войны, но через год война приходит и туда. В перерывах между боями, рисуя портреты сослуживцев, танки и пушки, в редкие минуты отдыха, он вспоминал родной Урал, его сказочные пейзажи, любимую бабушку, молитвы которой хранили солдата в самые страшные моменты. Провожая внука на фронт, матушка Екатерина зашила текст молитвы ему в нагрудный карман. По воспоминаниям Виктора Владимировича, неоднократно под ураганным огнём противника, он единственный из всего подразделения оставался живым. Военный призыв служил в армии семь лет.

В это время - в 1948-50 годах. Виктор Астальцев учился на заочных курсах рисования и живописи народной академии в Москве. Чемодан с армейскими рисунками, к сожалению, остался у фронтового друга навсегда.

Демобилизовавшись в 1951 году, Виктор поступил в Московское художественное училище памяти 1905 года на театрально-декорационное отделение.
В 1956-58 годах работал художником-декоратором в Центральном детском театре в Москве. Обладая прекрасными артистическими и вокальными данными, заменял, бывало, по воспоминаниям самого художника, своего тогдашнего друга- приятеля - начинающего актёра ЦДТ Олега Ефремова в небольших ролях. Благо многие находили между ними внешнее сходство, а после весёлых дружеских пирушек художник иногда оказывался в лучшей форме, чем артист.

Несмотря на уговоры друзей-актёров бросить «свою мазню» и заняться артистической карьерой, в 1958 году, отработав положенные три года по распределению, поступает в Московский художественный институт имени В.И.Сурикова. В Члены Союза Художников был принят в 1964 году - сразу после защиты диплома в институте. С 1957 года активно участвует в многочисленных всесоюзных, республиканских и областных выставках, что было совсем непросто в те атеистические годы.

Художнику, писавшему церкви и монастыри вместо партийных лидеров и съездов КПСС, приходилось несладко. Но тем не менее, постоянно проходят персональные экспозиции живописи Астальцева в Москве, Подмосковье, в разных городах страны. Несколько сотен его работ уже в те «невыездные» годы попадают за рубежи Советского Союза: в США, Германию, Англию, Японию, Сирию, Грецию, в Нидерланды и другие государства мира.

Множество музеев и частных коллекционеров в нашей стране приобретают его живопись. По крупинкам,«...по небольшим жемчужинам он воссоздаёт целое ожерелье, отбирая чудом сохранившиеся древнерусские храмы уголки старой Москвы, удивительные памятники Коломенского, Новгорода, других замечательных мест России и создавая их композиционное целое, наполнив духом времени, ощущением далёкого прошлого. … 
Астальцев восхищён красотой старины. И он размышляет и предупреждает своими работами, что памятники созданы сердцем народа и их надо не ломать, а сохранять. И человек он высоконравственный, совестливый. Принесут ему тот же холст, который достали не честным путём, он заплатит, сколько запросят, а рисовать на нём не может. Душа не лежит. - Писать надо, как видишь, как чувствуешь. Надо учиться у самой жизни, у природы, - любил повторять художник. … Его полотна то светлы, то исполнены печали, то радостны то, по-настоящему драматичны в изображении древней истории.
На одной из выставок работ Астальцева можно было видеть, как люди подолгу стояли у небольшого полотна, выполненного в серебристых и золотистых тонах: воин на коне, башня, часть крепостной стены, узкая полоска холодного северного моря, порыв ветра. Здесь вся Русь, могучая, непокорённая. Так и хочется воскликнуть: «Тут русский дух, тут Русью пахнет!»». Это строки из книги «Русь Васнецовская» писателя и журналиста Нинель Ивановны Дмитриевой, одна из глав которой посвящена Виктору Владимировичу Астальцеву. К сожалению, труд этого автора, трепетно переживающего и печалящегося о судьбах национальной культуры, вышел в год смерти художника и стал последней капелькой в довольно обширном когда-то потоке публикаций об Астальцеве.

При жизни творчество живописца высоко ценили лучшие художественные критики страны, в том числе - академик с мировым именем М.В.Алпатов – один из «столпов», классиков российского и мирового искусствознания. Алпатов активно интересовался работой художника и статью в альбоме Астальцева, выпущенного в 1988 году издательством «Советский художник», написал именно он. Это практически единственный труд великого искусствоведа, посвящённый русскому художнику советского периода.
Задумывал М.В.Алпатов эту работу как большой альбом с более чем сотней иллюстраций (о чём свидетельствует его письмо, хранящееся в семейном архиве), но тема русской истории и русского пейзажа в то время показалась издателю не настолько актуальной и необходимой.

Статья о В.В.Астальцеве опубликована в Международном словаре лучших художников мира. Публикации в десятках отечественных и зарубежных периодических изданий высоко оценивали вклад художника в мировую художественную культуру.
Конечно, справедливости ради, надо сказать, что такой широкомасштабной рекламы и пропаганды, как творчество официальных придворных художников искусство Астальцева, естественно не получило. Не влился он и в ряды андеграунда с Малой Грузинской, т.к. всегда был очень далёк от всяческой политики, протестной общественной активности, жил только творчеством, живопись была абсолютным смыслом его существования. Он мог писать по 24 часа в сутки, ходил на этюды в 30-40-градусные морозы.

Последние годы жизни художника отмечены как широким всероссийским и международным признанием в узких кругах знатоков (готовилось присвоение звания Народного художника, издание достойного альбома живописи, избрание в Академию Художеств), так и многими драматическими, порой трагическими и загадочными событиями.
Наивный, как ребёнок, мастер, к сожалению, не очень разбирался в людях, не подозревал в окружающих людях коварства и жестокости, т.к. сам даже живой рыбе голову отрезать никогда не мог. Верил лживым жуликам и льстивым проходимцам, которые нажили состояния, обворовывая его. Доверял людям, имевшим очевидные для большинства корыстные намерения.

8 декабря 1994 года Виктор Владимирович Астальцев умер при весьма загадочных, невыясненных до сих пор обстоятельствах в своей мастерской.

Большинство самых лучших, «программных» работ, сразу после кончины мастера исчезли из его мастерской и квартиры и растворились в неизвестности. Потом уже нашлось множество свидетелей, рассказавших о том, что и при жизни большая часть коллекции картин беззастенчиво была украдена. Но было уже поздно что-то делать.

Всё огромное творческое наследие художника, созданное титаническим трудом в сложнейших условиях, в нищете, в лишениях ушло в неизвестность, как вода сквозь песок. И настало ЗАБВЕНИЕ.

Прошло с момента кончины уже несколько крупных юбилейных дат. Но нет возможности провести юбилейные выставки. В руках дочери художника осталось крайне небольшое количество произведений, да и качество коллекции, сложившейся по принципу «что не успели украсть» не даёт возможности представить зрителю творческое лицо Живописца. А ряды старых его поклонников и ценителей с каждым годом редеют.

В последние годы на аукционах вдруг стали появляться картины художника. Увы, большинство из них отнюдь не первостепенные, случайные. Попадаются откровенные подмалёвки, недописанные, испорченные или счищенные вещи, этюды, эскизы – рабочий подготовительный материал, кухня мастера, не предназначенная для демонстрации зрителю. Это тоже способствует созданию искажённого представления о творчестве Астальцева, да и о ценности этого творчества.
Остаётся только только воспользоваться достижениями современных технологий и создать виртуальный выставочный зал - сайт художника. Спасибо добрым людям, присылающим нам фотографии имеющихся у них работ. Правда те самые лучшие картины пока так и не появились в поле зрения, но будем надеяться, что когда-нибудь и они вернутся к нашему российскому зрителю. 



1.  АВТОПОРТРЕТ     
000430002 (486x700, 217Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Арсенюк Юрий Михайлович

Понедельник, 07 Апреля 2014 г. 08:34 + в цитатник

 

Арсенюк Юрий Михайлович - художник, педагог 
Родился в 1955 г. на Западной Украине. Профессиональная подготовка включает учебу в: 1970—1974 — Винницком училище прикладного искусства (факультет дизайна). 1980—1986 — МГХИ им. Сурикова (мастерская профессора Глазунова). 1987—1989 — ассистентура-стажировка при МГХИ им. Сурикова. 1986—1992 — старший преподаватель МГХИ им. Сурикова. С 1992 доцент кафедры живописи ВАЖВиЗ. С 1984 участник всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок. Приоритетные направления творчества: историческая картина, портрет, пейзаж, натюрморт. 

 

1.
000370001 (700x431, 277Kb)

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художники. Натюрморты 17-18 век

Понедельник, 07 Апреля 2014 г. 06:08 + в цитатник
Это цитата сообщения klassika [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Натюрмортный Вернисаж XVII век-начало XVIII века
 

341ebd82093c (500x130, 47Kb)

fada505e4bf1 (97x51, 3Kb)fada505e4bf1 (97x51, 3Kb)


Прослушать запись Скачать файл
Antonio Vivaldi


Jan Brueghel II. (1601–1678)

01 (90x37, 3Kb)

 
023641187 (91x130, 43Kb)
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Олег Пятин

Воскресенье, 06 Апреля 2014 г. 05:56 + в цитатник

 

Светоживопись. Олег Пятин

 
Олег Пятин - талантливый российский художник из Санкт-Петербурга, известен тем, что пишет необычные картины. Необычны они тем, что написаны с использованием специальных красок, которые светятся в ультрафиолете. При дневном освещении зритель видит одну картину, а включив ультрафиолетовую подсветку картина полностью меняется.
Проявляются невидимые ранее детали, меняются цвета и даже полностью изменяется сюжет картины.
Представьте себе, что на одном холсте может быть скрыто сразу несколько тем. Это может быть летний пейзаж, который при изменении освещения превращается в зимний. Или, например, красивый вид Санкт-Петербурга, на котором наступает ночь, загораются огни и появляются, прогуливающиеся по набережной реки Мойки, люди.
 
Следить за творчеством Олега Пятина вы можете, присоединившись к группе ВКонтакте https://vk.com/uvart
 

Читать далее...

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Фото(14) Землетрясение и цунами в Чили

Воскресенье, 06 Апреля 2014 г. 04:05 + в цитатник
loveopium.ru/katastrofy/zem...chili.html

 

3 апреля, в четверг произошло уже третье за два дня землетрясение у тихоокеанского побережья Чили. Эпицентр землетрясения располагался в Тихом океане на глубине 10 км.

 

 

Рубрики:  природа, экология
страны
фото, ч-б фото

Метки:  

Фото(22) Ордос — самый большой город-призрак в мире

Воскресенье, 06 Апреля 2014 г. 03:52 + в цитатник
loveopium.ru/aziya/ordos-sa...-mire.html

 

Китай продолжает реализацию гигантских проектов «на вырост», тем самым заодно стимулируя свою экономику. Во Внутренней Монголии возведен город Ордос, рассчитанный на 1 млн. человек. Сейчас в нем живут 20 тысяч, 98% зданий пустуют.

 

 

 

 

Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
города
архитектура, интерьер

Метки:  

Напитки способны замедлить старение

Воскресенье, 06 Апреля 2014 г. 03:02 + в цитатник

 

Опубликовано:  автором 

соки, исследования, ученые, здоровое питаниеЗадаешься вопросом, как сохранить молодость? Ответ на него знают ученые из университета, которые и порадовали нас рейтингом «омолаживающих» напитков.

 

1. Гранатовый сок. В состав гранатового сока входят антиоксиданты, фосфор, магний, кальций, калий и железо. Благодаря такому содержанию он очень полезен для нервной и сердечно-сосудистой систем, а также для волос, суставов, кожи и ногтей.

2. Красное сухое вино. Не следует его пить литрами, но вот от 30 г в сутки отказываться не стоит. Красное сухое вино содержит огромное количество растительных антиоксидантов, благодаря чему защищает сосуды, суставы и сердце.

3. Виноградный сок. Помимо антиоксидантов, в виноградном соке очень много витаминов группы В, помогающие коже, волосам и ногтям сохранять молодость и здоровье. Также он практически незаменим в борьбе с инфекциями и заболеваниями сердечно-сосудистой системы.

4. Черничный сок. Еще один очень полезный напиток. Он полезен при сахарном диабете, помогает сохранить работоспособность кишечника, а такжепредупреждает появление морщин.

5. Яблочный сок, но только неосветленный и без сахара. Незаменим при атеросклерозе, болезнях почек, мочевого пузыря и печени. Также способствует работе кишечника и помогает восстановить силы после физических нагрузок.

ИСТОЧНИК: http://www.golosscience.com/archives/31385

Рубрики:  здоровье

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

Главные недостатки авто из Китая

Воскресенье, 06 Апреля 2014 г. 02:49 + в цитатник

 

Опубликовано:  автором 

китай, авто, О таком явлении, как автомобили китайских брендов, еще 10 лет назад не слышало большинство людей на планете. Однако, сейчас китайские авто успешно продаются во многих странах, в том числе, они пользуются спросом у покупателей России .

 

Успеху брендов из Поднебесной сначала способствовало то, что их продукция внешне напоминала популярные модели Toyota, Nissan, BMW и Chevrolet. При этом, показатели, характеризующие надежность и качество транспортного средства, со временем только улучшались.

Для российских условий эксплуатации китайские авто можно считать даже более подходящими, чем некоторые из фирменных «прототипов». Все дело в качестве топлива: менее требовательными к нему остаются как раз китайские моторы. Здесь не используется ни прямой впрыск, ни другие последние инновации. Лидерами китайской автомобильной промышленности являются следующие компании: Geely, BYD, Lifan, Chery и Great Wall.
Кузов, салон, бамперы

Слабым звеном конструкции автомобилей из Китая является кузов. Чрезмерная податливость стали и недолговечность лакокрасочного покрытия – вот то, что останавливает потенциального владельца китайского авто от его приобретения. Пожалуй, проблему можно решить путем нанесения различных составов, препятствующих коррозии (воска, битумной смеси, полироли). А чтобы не оставлять вмятин, меняя колесо, под пятку домкрата можно подкладывать металлический уголок.

Бамперы китайских авто обычно изготовлены из пластика, на который краска нанесена без грунтовки. В результате, такой бампер придется перекрашивать даже при условии бережной эксплуатации. Аналогичный материал (пластик, покрытый слоем краски) обнаруживается внутри салона. Понятно, что со временем пластиковые детали можно заменить. Точнее, это придется сделать. А сначала, когда автомобиль новый, все выглядит просто идеально.
Можно, хотя бы, затормозить?

Диски и тормозные колодки – еще одно проблемное звено китайских автомобилей. В лучшем случае одного комплекта колодок хватит на 50 тыс. км. Но никто не мешает сделать замену на что-нибудь «фирменное», то есть, сделанное не в Китае. О характерных дефектах рулевого управления до сих пор ничего известно не было. Так что, выполнив рекомендованное выше, о безопасности движения можно будет не волноваться.

ИСТОЧНИК: http://www.golosscience.com/archives/31395

Рубрики:  автомобили, корабли, техника

Метки:  

Художник Олег Осипов

Воскресенье, 06 Апреля 2014 г. 00:51 + в цитатник

 

Художник Осипов Олег Николаевич родился в семье врачей в 1969 году. Отслужив армию, закончил Бобруйское художественное училище. С 1996 года участник художественных выставок в Белоруссии, Чехии, Польше, Германии, США. Персональные выставки: 1989г.- галерея FREEART Майами США; 2000г. – галерея VENA Варшава Польша. Работы находятся в частных коллекциях и корпоративных собраниях России, Европы, США и Израиля. В настоящее время художник живёт и работает в Москве 

 


 


Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Robert Coombs

Воскресенье, 06 Апреля 2014 г. 00:23 + в цитатник

 

Роберт Кумбс (Robert Coombs) талантливый американский художник, родился в 1970 году в Солт-Лейк-Сити, штат Юта Соединенные штаты, доминирующее место в его картинах занимают фигуры женщин, чья красота призрачна и исчезает со временем, они носят простую одежду, которая показывает характер владелицы, но никак не эпоху, в которую ее носили. Его интерес к искусству проявился еще в раннем детстве, и спустя какое-то время, в будущем он мечтал стать только художник.
Это стремление помогло Роберту  в получении стипендии для поступления на художественное отделение в университет штата Юта, после окончания которого в 2000 году он получил степень бакалавра изобразительных искусств.

"Есть определенные вещи, как правило, очень простые, которые, тем не менее, вызывают эмоциональный отклик во мне и в других. Это может быть жест, форма, цвет или любой другой предмет. Важно то, что он вызывает отклик во мне, желание попытаться распознать, захватить и воссоздать на холсте, то, что задело струны моей души".
 (С)
Robert Coombs Fine Art
 

Современные художники Америки

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Martin Driscoll

Суббота, 05 Апреля 2014 г. 22:36 + в цитатник

 

Martin Driscoll (1939-2011)--американец ирландского происхождения. Начал рисовать в молодости  в Нью-Йорке  В начале 1960-ых, после службы в Воздушных силах, он возвратился в Нью-Йорк и зарегистрировался в Лиге Студентов отделения гуманитарных наук.Учился при Франке Рэйли, известном учителе, который развил систематическое использование цветовой палитры, которая продолжает служить фондом для инструкции по изобразительному искусству. Классы Рэйли стали краеугольным камнем в развитии стиля Мартина.

В последующие годы Мартин уравновесил карьеру в авиалиниях, содержа семью, и развиваясь как художник.Он периодически выставлялся  на наружных шоу в Нью-Йорке, продавая свои оригинальные картины и рисунки, и принимая многочисленные заказы на  портреты.. В середине 1990-ых он полностью посвятил себя живописи.. ( Подробнее био на английском)
САЙТ::   http://www.martindriscoll.com/


Irish painting - The Farrier
Farmer and Dog Cloghane CO. Kerry Ireland


Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Игорь Сидоров

Суббота, 05 Апреля 2014 г. 22:03 + в цитатник

 

Родился Игорь в городе Норильск, Красноярского края. Закончил Уральскую Государственную Архитектурную Академию в 1985году. Поле завершения образования работал главным архитектором города Усть-Катав (Челябинская область), художником в театре юного зрителя в Екатеринбурге и архитектором в мастерских художественного фонда России. Поставил четыре кукольных спектакля в Северной Осетии ( Республика Алания ), два в Екатеринбургском ТЮЗе, три в Тюменском театре "Ангажемент". Кроме живописи немного увлекается архитектурным проектированием: ночная подсветка городских зданий. Одна из ярких работ в области реставрации: восстановление икон XIX века (12 штук) в Мужском хоровом лицее Екатеренбурга. Время от времени участвует в различных международных конкурсах, призовых мест никогда не занимал, но в каталоги попадает регулярно. С 1991 года свободный художник. Живет и работает в городе Екатеринбурге. Яркие, выразительные, праздничные… Работы Игоря Сидорова, в которых отразилось по-детски доброе восприятие мира, ценят и покупают коллекционеры в России и многих стран мира. В частных коллекциях находится более 500 живописных и графических работ. 
 


 


Джаз
 
Читать далее...
Рубрики:  художники
улыбнуло

Метки:  

Художник Валерий Сидоров

Суббота, 05 Апреля 2014 г. 21:38 + в цитатник

 

    Сидоров Валерий Константинович родился в 1956 г. в г.Ярославле. Рисовать начал с раннего детства. В школе, в армии, в изостудии, на худ.графическом факультете Московского педина открывал для себя основы профессионального мастерства. В настоящее время, уже более четверти века занимается станковой живописью. Его привлекает неброская красота городских улиц, парков. Он много экспериментирует, ищет новые художественные формы для своих замыслов. Специалисты и любители живописи по достоинству оценивают его живописные работы. Его работы уже выставлялись в нашем сообществе    http://blog.i.ua/community/1952/921672/  Представляю на ваш суд его  новые работы.
 


Окна


Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз

Интересно-познавательно о гладиолусе

Суббота, 05 Апреля 2014 г. 20:26 + в цитатник

 

Гладиолус – маленький меч

 

Gladiolus G Pink Lady

"О, древний Рим! Поведай нам легенду о Гладиолусе, всех Гладиаторов цветке..."…

clip_image001

002. Гладиолус - цветок-меч, он же король победы, великолепный дуэлянт. У римлян он считался цветком гладиаторов. Название гладиолуса происходит от латинского слова gladius - "шпага". В переводе с латыни gladiolus означает так же "маленький меч".

В Древней Греции гладиолус назывался ксифион, что тоже значило "меч". Такое название связано с тем, что у этого растения прямые мечевидные листья, достигающие в длину 80 см.

clip_image002

Высокое стройное растение с красивыми цветами, собранными в два ряда в заостренный прямой колос. Листья длинные, узкие, торчат как острые шпаги. Поэтому растение часто называют шпажником. Алые соцветия некоторых сортов подобны капелькам застывшей крови. С этими прекрасными цветами связано много легенд и поверий. Им приписывали лечебные свойства.

Читать далее...
Рубрики:  флора
история
интересное

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Дмитрий Добровольский

Суббота, 05 Апреля 2014 г. 02:54 + в цитатник

 

 САЙТ: ХУДОЖНИКА

Художник - живописец, родился в 1968 году в г. Киеве. Закончил Киевский художественно – промышленный техникум, Национальную Академию изобразительных искусств и архитектуры. Среди учителей лишь имена академиков живописи В. И. Забашты, М. А. Стороженко много о чем говорят. Член Национального Союза художников Украины.
Создал свою неповторимую технику, свой стиль. Работает маслом и мастихином на цветных фонах. Разрабатывает технику контрастных цветов. Художник создает живописную мозаику, и это дает возможность передать мерцание света в десятках, сотнях различных оттенков - «валеров» цвета. Дмитрий использует интересные сочетания контрастных цветов, и с их помощью достигает удивительных цветовых гармоний. Цвет на уровне чувств и есть главным сюжетом его картин!
Из «цвета» рожден и сам Добровольский, и переделать его уже невозможно!
«Для меня весь смысл живописи в цвете. Ради цвета стоит вообще все это затевать, ради позитивных эмоций. Чтобы поднималось настроение и люди верили, что жизнь прекрасна…»
Дмитрий многократный участник украинских и международных выставок. На многочисленные приглашения галерей Лондона и Эдинбурга с 1997 года и по сегодняшний день успешно проводит персональные выставки в Великобритании (музей «Лейтон Хаус», галерея «Айс Хаус», «Нексус гелери»). Работы художника находятся в частных и музейных коллекциях в Украине, Великобритании, Германии, США, Голландии, Эстонии, Финляндии, Франции, России…
 

Моя Украина

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 7 раз
Понравилось: 4 пользователям

Художник Ignacio de Leon y Escosura

Суббота, 05 Апреля 2014 г. 02:05 + в цитатник

 

 

 Ignacio de Leon y Escosura (1834-1901)

Современный испанский живописец-жанрист, родом из Овьедо, ученик Жерома в Париже и Фед. Мадрасо в Мадриде. Поселившись в Париже, изображает сцены, происходящие в закрытых помещениях и в садах, с фигурами в нарядных костюмах XVII и XVIII столетий, нередко представляющими исторические лица. Картины его вообще неодинаково хороши по исполнению, но блестящи и гармоничны по краскам. Наиболее удачные между ними — «Филипп IV и Рубенс посещают Веласкеса» (1867), «Лукреция Борджиа в Венеции» (1869), «Во времена Людовика XV» (1870), «Карл V в мастерской Тициана», «Отречение короля от престола», «Рождение наследницы», «Изумрудная диадема», «Неприятельское знамя», «Прием посланника», «Нежданный визит» и «Битва на улице Риволи, в Париже, во время революции».

 

The Rude Parrot

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Римма Вьюгова

Суббота, 05 Апреля 2014 г. 01:26 + в цитатник

 

Художница Вьюгова Римма Николаевна, член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников. Сайт

1982 г. – окончила Московское ХПУ им.Калинина. Факультет живописи.
1990-1997 гг. - ежегодные выставки в «Городке мастеров» Аркашон Франция
1997г., 2001г. – преподавательская деятельность (мастер класс) Франция.
1998 г. – участие в региональной выставке «Большая Волга».
1999г., 2000г.,2002г.,2003г. – персональные выставки в г. Бордо, г.Тулуза Франция.
2002г. – персональная выставка. Вена, Австрия.
2003г.,2004г. – участие в региональной выставке «ПермьАрт».
2004г.,2007г,2009г. – персональные выставки в г. Ижевск.

В настоящее время работает и реставрирует иконы в храме Преображения Господня г. Ижевск, выставляется в Московских галереях

 



Вьюгова Римма Николаевна (Россия) «Голубка» 2012
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 3 пользователям

Художник Johan Hendrik Weissenbruch

Пятница, 04 Апреля 2014 г. 06:48 + в цитатник

 

Johan Hendrik Weissenbruch (нидерл. Johan Hendrik Weissenbruch (1824—1903) — нидерландский художник. Многие художественные критики считают, что вершину своего мастерства Вейсенбрух демонстрирует на  полотнах своего последнего творческого 20-летия. Входил в число мастеров Гаагской школы. В 1897 году состоялась большая выставка работ И. Х. Вейсенбруха в канадском Монреале. В 1900 году он совершает поездку во Францию и посещает колонию художников в Барбизоне.

Следует отметить, что И. Х. Вейсенбрух, оценивавший с художественной точки зрения работы молодого ван Гога (по просьбе покровителя последнего, гаагского художника Антона Мауве), проявил принципиальность и дал высокую оценку таланту ван Гога — несмотря на весьма неблагоприятную рыночную конъюнктуру для последнего. Об этом вспоминает сам ван Гог в одном из своих писем от 13 февраля 1882 года.

В настоящее время полотна И. Х. Вейсенбруха, в первую очередь его пейзажи, можно увидеть в лучших художественных музеях Амстердама, Гааги, Гронингена и других голландских городов. (С)

 

Судоходный канал в Рейсвейке (1868)

 


Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Deborah Walker RI

Пятница, 04 Апреля 2014 г. 06:10 + в цитатник

 

Английская художница рисует морские пейзажи акварелью так реалистично, что кажется прямо с экрана компьютера на вас выплеснется вода. Ее сайт

В настоящий момент живет в Barton-under-Needwood и рисует в своей студии в "Ridware Arts", Hamstall Ridware. В 1985 она получила первую премию по изобразительному искуству от  Университета Montfort. В апреле 2011 ее выбрали членом Royal Institute of Painters in Watercolours.

 

 
 
 
 
Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Художник Mary Dipnall

Пятница, 04 Апреля 2014 г. 05:40 + в цитатник

 

 Mary Dipnall родилась в Портсмуте в 1936 году, на ее стиль в рисовании значительно повлияли семейные пикники и праздничные дни в Англии на западе страны. Ее работы полны вдохновения и поражают правдивостью всех, кто любит и ценит Английские сельские места. После замужества и рождения двух ее сыновей, Mary Dipnall снова вернулась к живописи и передает любовь к природе через свои картины. Ее специализация - изображение диких цветов. В 1980 году Mary провела первую выставку в Лондоне. С тех пор ее работы регулярно выставляются в Великобритании. (С) 
 

 



 
 

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Il Divo - Regresa A Mi (Unbreak My Heart)

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 23:26 + в цитатник

 

Показать видео

 

 

B0007QS4KK.01.LZZZZZZZ (500x500, 40Kb)

 

http://razumikina.livejournal.com/

 

Рубрики:  музыка
видеоролик

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

NASA вынудили порвать с Россией

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 06:59 + в цитатник

866big (234x234, 25Kb)

 

03 апреля, 03:53 | Михаил МОРОЗОВ

Из-за кризиса на Украине NASAвынуждено было приостановить сотрудничество с российскими официальными лицами, пишет The Verge.

В письме для сотрудников агентства говорится, что с российскими чиновниками будут прекращены все контакты: запрет налагается на поездки американских специалистов в Россию, а также телеконференции и обмен электронными письмами с российскими чиновниками. Под запретом оказались, в том числе, посещения россиянами объектов NASA и двусторонние встречи.

В NASA сложившейся ситуацией недовольны. "NASA не занимается политикой. Одним из первых действий стало прекращение научного и технологического взаимодействия. Нельзя было придумать что-то получше?" - цитирует РИА "Новости" одного из сотрудников агентства.

Приостановка сотрудничества не скажется на совместной работе на МКС, разрешены также встречи на мероприятиях в третьих странах. Сейчас на Международной космической станции находится экипаж из шести человек: россияне Александр Скворцов, Олег Артемьев и Михаил Тюрин, американцы Стивен Свонсон и Рик Мастраккио и командир корабля японец Коичи Ваката.

В начале марта глава NASA Чарльз Болден говорил, что российско-американское сотрудничество в космической сфере остается неизменным.

 
Рубрики:  наука
новости

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Оксана Шапкарина

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 06:22 + в цитатник

 

Оксана Шапкарина родилась в 1976 году в г. Здолбунов, на Ровенщине. Когда Оксана пошла во 2-й класс семья переехала в Киев. С 11 лет обучалась в арт-студии Галины и Бориса Агуф, участвовала в выставках, проводимых студией. В 2000 году с отличием окончила факультет архитектуры Национальной Академии Изобразительного Искусства и Архитектуры (НАОМА) в Киеве. Увлеклась живописью и начала писать маслом. С 2007 года стала принимать участие в групповых выставках и проектах. За период с 2007 по 2011 годы было проведено в Киеве пять персональных выставок художницы. О себе Оксана пишет: "Для меня объекты искусства, будь то картина, музыка, танец, или книга, это своего рода камертоны, по которым ты отстраиваешь, гармонизируешь свое настроение, мысли, жизнь вообще. Легко творить с легким сердцем. Создаю свои работы с любовью. С удовольствием делюсь своей радостью. Кроме живописи маслом, я пробую себя в графике, коллажах, фотографии, люблю разного рода работу руками – папье-маше, керамика, поделки». В настоящее время Оксана живёт и работает в Киеве. Ее картины находятся в частных коллекциях Украины и России, а также в Польше, Англии, Швейцарии, США, Бразилии и Турции.

Персональный сайт              Страничка ВКонтакте

Кошкино сновидение

Пока ты спишь, я буду охранять тебя

Моя королева

Читать далее...
Рубрики:  художники
улыбнуло

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Елена Зарубина

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 06:02 + в цитатник

 

Зарубина Елена родилась 9 июня 1977 в городе Александрове Владимирской области. С отличием закончила Александровскую детскую художественную школу и отделение керамики Абрамцевского художественно-промышленного колледжа имени Васнецова (красный диплом). В 2006 году с отличием закончила художественный факультет ВГИКа, отделение художника фильма по костюму. Включена в справочник "Лучшие выпускники Москвы 2006-го года", участвовала в программе "Российские интеллектуальные ресурсы", была стипендиатом мэра Москвы, фонда ветеранов кинематографа и пр. Сотрудничала с книжными издательствами, проиллюстрировала ряд детских сказок для корейского издательства "NCF". Принимала участие в съемках рекламных роликов, телесериалов, художественных и мультипликационных фильмов ("Кукла", "Мины в фарватере", "Однажды в провинции"). В настоящее время – художник-постановщик полнометражного анимационного фильма «Ритаг». Интересы – мэйл-арт, скрапбукинг, куклы, самодельные книги, поездки по миру. Любимые имена: Годфри Реджио, Владимир Набоков, Эндрю Уайет, Питер Брейгель, Астор Пьяццолла, Юрий Норштейн. C 1992-го года регулярно участвует в выставках. Первая персональная выставка - "Город золотой…"- прошла в 1997-ом году в Александровском художественном музее и Ростове Великом.

 

Май

У моря

 

Источникl ЗАГЛЯНИТЕ В ИСТОЧНИК!!!

 

http://speromelius.ucoz.ru/news/khudozhnica_zarubina_elena/2014-04-03-271

Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

Художник Антон Красноперов

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 05:38 + в цитатник

 

Иной мир Антона Красноперова

 
Иной мир Антона Красноперова
Антон Красноперов, талантливый российский художник. Родился в г. Волгограде 6 июля 1985 года. Работы выполнены акрилом, акварелью и маслом. Антон человек обладающий хорошим чувством юмора, невероятной работоспособностью, он заряжает и заражает жизненной энергией, бодростью, желанием жить, творить, любить, верить и преодолевать
трудности. Он необыкновенным и удивительным образом умеет видит мир иным, его фантазии безграничны. Сейчас живет в г. Москве.


Иной мир Антона Красноперова

 

Иной мир Антона Красноперова

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Christine Swann

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 05:06 + в цитатник

 

Я люблю рисовать... Christine Swann

 
Я люблю рисовать... Christine Swann
Я всегда знала, что когда вырасту, должна стать художницей. Самое раннее воспоминание - это рисование кривых улыбающихся лиц, где основной задачей было разместить нос прямо между глаз. Я помню, как мама постоянно поправляла меня, говоря, что художник должен "рисовать то, что видит", и что, обычно, носы находятся ниже уровня глаз. И однажды
что-то "щелкнуло" в моем трехлетнем уме, с этого момента визуальный мир очаровал меня навсегда и я не мыслила себя вне живописи.

Несомненно, что именно это увлечение стало причиной моего движения по жизненному пути. А путь этот был весьма извилист и разнообразен. Сначала, желание побольше узнать об изобразительном искусстве заставило меня поступить в колледж, затем я работала в качестве внештатного дизайнера, иллюстратора, художника-монументалиста и учителя рисования. Но недавно всё вернулось на круги своя и я вновь занялась портретной живописью. Виной тому стала моя одержимость лицами. Мне нравится находить и переносить на холст тонкие нюансы, которые отличают одного ребенка от другого или благородные морщины в мудром лице. Я люблю рисовать залитые солнцем волосы и босые ноги (это говорят материнские чувства). Несмотря на все моё желание писать, ни о чём не задумываясь, во мне до сих пор живет графический дизайнер и пытается предварительно, к каждой картине, составить хорошо продуманный план.
 
И хотя я по-прежнему полагаюсь на первый урок искусства "рисовать то, что вы видите", сейчас у меня иной взгляд на видимую сторону окружающего мира. Я стараюсь пригласить зрителя вмешаться, чтобы он смог увидеть то, что вижу я.

Я люблю рисовать... Christine Swann
 

Я люблю рисовать... Christine SwannЯ люблю рисовать... Christine Swann

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Фото(15) Где живут белые медведи

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 04:39 + в цитатник
loveopium.ru/zhivotnye-2/gd...dvedi.html

 

Постепенное увеличение среднегодовой температуры продолжает вносить коррективы в жизнь нашей планеты. Одним из видов, который больше всего пострадает от потепления климата, является белый медведь. Таяние арктических льдов, вызванное потеплением климата, несет серьезную угрозу этим уникальным млекопитающим.

 

01 (700x369, 128Kb)
Рубрики:  природа, экология
фото, ч-б фото
животные, насекомые

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Фото(22) Далекий космос

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 04:32 + в цитатник
loveopium.ru/kosmos/dalekij...mos-5.html

 

В объективе самые интересные и свежие фотографии далекого и не очень космоса.

 

00s (700x455, 325Kb)
Рубрики:  фото, ч-б фото
интересное

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Исландия. Интересные факты

Четверг, 03 Апреля 2014 г. 01:34 + в цитатник
Это цитата сообщения nomad1962 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Некоторые факты об Исландии
 

А знали ли вы, что Исландия считается одной из самых малонаселенных в мире стран? Средняя плотность её населения составляет 3 человека на один квадратный километр. И именно по этой причине пары при расставании всегда стараются сохранить дружеские отношения, ведь у них в любом случае большинство друзей и знакомых остаются общими. Под катом вы найдете подборку других не менее интересных фактов о загадочной Исландии.

Интересные факты об Исландии

 

Исландцы — долгожители. Средняя продолжительность жизни у женщин — 81 год, у мужчин — 76 лет. Возрастом 100-110 лет вы здесь никого особенно не удивите.

Интересные факты об Исландии

Читать далее...
Рубрики:  страны
фото, ч-б фото
интересное

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Leon de Smet (1881-1966)

Среда, 02 Апреля 2014 г. 03:59 + в цитатник

 

Художник родился в Генте (Бельгия) в 1881 году, где он получил художественное образование в Академии Изящных Искусств, учился  у знаменитого художника  Jean Delvin .С самого начала он выбрал импрессионистскую манеру в живописи, сильное влияние  в этом направлении оказал на него популярный художник  Emile Claus,  который познакомил его со стилем люминизма в импрессионизме. В 1914 году с началом Первой Мировой войны Leon de Smet  переехал в Лондон, где почти сразу же смог сделать себе хорошую карьеру.. Его старший брат Gustave   de Smet (1877 - 1943) , тоже художник-импрессионист, впоследствии отошедший к экспрессионизму, также покинул Бельгию в одно и то же время- тот уехал в Амстердам.




Mrs.Norine_Van_Hecke

Leon de Smet    занимался также портретной живописью -он создал портреты многих важных общественных и культурных деятелей Лондона,  например, знаменитого драматурга Джорджа Бернарда Шоу. Leon de Smet   одно время попал под влияние современного  тогда движения экспрессионизма, которым увлекался его брат. Он был членом экспрессионистской группы «В Laethem", а также членом "Vie и др. Люмьер" с Тео Ван Rysselberghe. В годы вплоть до 1920 г. его стиль был явно divisionistic, в котором смешались в мягких ударах кистью пастельные тона . В то время его интерьеры с фигурами были интимные и сказочные. Он продолжил свою карьеру в своём первичном стиле импрессионизма, тем не менее divisionistic  был заменен на более яркие цвета, и менее неясные фигуры. Среди его любимых тем в живописи   пейзажи, фигуры и натюрморты. Он часто писал своих любимых жён- первую жену  Марию и вторую жену  Клэр, свою семью.Он переехал в  в Deurle в 1930 г, где остался жить до самой своей смерти.(С)


Читать далее...

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Художник Алексей Иванович Корзухин

Среда, 02 Апреля 2014 г. 02:44 + в цитатник

 

Алексей Иванович Корзухин (1835-1894)

Художник Алексей Иванович Корзухин один из лучших русских жанровых живописцев, академик Императорской Академии художеств, участник «бунта четырнадцати», один из учредителей Санкт-Петербургской Артели художников и Товарищества передвижных художественных выставок. 

Советское искусствоведение относило этого художника к второстепенным, хотя его работы экспонируются во многих музеях России и хорошо продаются на аукционах мира. Сейчас мы открываем все больше новых имен, переосмысливаем творчество, интересуемся биографиями художников. 
 

«Возвращение из города», (1870) — Государственная Третьяковская галерея.

 

В 1865 году за картину «Поминки на деревенском кладбище» Академия повысила Корзухина А. И.  в звании художника 1-й степени

«Возвращение отца семейства с ярмарки», (1868) — Государственная Третьяковская галерея  За эту работу Корзухин А.И  получил звание академика.

Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Художник Charles Frederick Tunnicliffe

Среда, 02 Апреля 2014 г. 01:53 + в цитатник

 

Charles Frederick Tunnicliffe  (1 декабря 1901 - 7 февраля 1979) был всемирно известным художником натуралистом британских птиц и другом дикой природы . Он провел большую часть своей трудовой жизни на острове Англси .

Tunnicliffe работал в нескольких техниках, в том числе акварель, офорт и акватинта, гравюра на дереве, scraperboard (иногда называемый Scratchboard ) и масляной живописи .
 

Большая часть работ Tunnicliffe это птицы в их естественной среде и других натуралистических сцен. Он проиллюстрировал Генри Уильямсона. Его работа была также использована для иллюстрации Brooke Bond. Он также иллюстрировал несколько книг, в том числе Ladybird Books . Его работа характеризуется высокой точностью, он смог изобразить птиц, так  как они реально живут в природе.

 



Читать далее...
Рубрики:  художники

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Поиск сообщений в алла_разумикина
Страницы: 394 ... 275 274 [273] 272 271 ..
.. 1 Календарь