Выставка фотографий, посвященная 50-летию со дня рождения Виктора Цоя, откроется в Петербурге в июне.

"В июне к 50-летию легендарного рок-музыканта Виктора Цоя на Малой Садовой в Санкт-Петербурге откроется выставка его портретов "Звезда по имени Цой". Музей под открытым небом разместится прямо на оживленной пешеходной улице и позволит петербуржцам и гостям города познакомиться с уникальными фотографиями", - говорится в сообщении пресс-службы городского комитета по культуре.

На выставке покажут 44 портрета музыканта, сделанных Сергеем Берменьевым. Фотографии выполнены в черно-белой технике примитивным аппаратом.

После окончания работы выставки, в июле, один из портретов будет передан в дар Государственному Русскому музею.

Концерт группы «Ария» состоялся в клубе «Арена» 14 апреля. Коллектив представил столичной публике сразу два альбома - «Феникс» и «Live In Studio».


Несмотря на то, что это было первое выступление группы в Москве с новым вокалистом Михаилом Житняковым, никому из зрителей даже и в голову не приходило скандировать «Беркут» или «Кипелов», а клуб был забит под завязку.

Спустя 20 минут после заявленного времени начала концерта, зазвучало победоносное «Интро», плавно перешедшее в песню «Черный квадрат». В первой части концерта, где, главным образом, звучали композиции из альбома «Феникс», на заднике сцены красовалась растяжка с изображением обложки соответствующего CD. «Добрый вечер! Мы рады вас сегодня здесь видеть», - поздоровался с залом Михаил Житняков и перешел к песне «Бои без правил», которую сопровождал весьма экспрессивными жестами.

После песни «Ночь короче дня», которую зрители восприняли с большим энтузиазмом, вокалист произнес: «Никому не дано понять, что такое вечная жизнь. И даже птица Феникс, прожив 500 лет, сгорает, чтобы дать жизнь новой радости и мечте». В финале «Феникса» из грифов гитар музыкантов внезапно вырвались снопы искр. На последних аккордах этой песни басист Виталий Дубинин изобразил руками взмахи крыльев диковинной птицы, после чего резко сжал кулаки.

На песне «Дальний свет» Михаил Житняков использовал микрофонную стойку, которая пригодилась ему и во время других лирических композиций («Осколок льда» и проч.). Строчку из «Обмана» «я ваш царь, и один только я» Михаил Житняков сопровождал ударами кулаком в грудь. Во время «Черной легенды» по всему периметру сцены взвились языки искусственного пламени, что почти буквально иллюстрировало фразу «взлетают огненные ленты». А перед «Историей одного убийцы» Житняков напомнил, что эта песня написана по мотивам романа Патрика Зюскинда «Парфюмер».

Сыграв «Колизей», гитарист Владимир Холстинин победно поднял гитару вверх, очевидно изображая гладиатора, одолевшего всех противников. По поводу «Атиллы» фронтмен «Арии» сказал: «С юных лет он был в седле, завоевал пол-Европы, снискал прозвище Бич Божий, но пал от руки женщины». Еще один занятный комментарий сопровождал песню «Герой асфальта»: «Посвящается тем, кто не променяет свободу и своего железного коня ни на какие блага на свете».

Когда иссякли все подготовленные «Арией» песни из «Феникса», вместо обложки этого диска на задней части сцены появилось название группы в огне. «Штиль» сопровождался эффектным шоу: дым стелился по полу и красиво стекал со сцены, наподобие водопада. Финальную «Улицу роз» с Михаилом Житняковым дружно пели зрители. Перед бисом, который состоял из «Беспечного ангела» и «Дай жару», были представлены все музыканты, причем, Виталий Дубинин назвал Михаила Егоровича Житнякова по имени-отчеству. Под занавес концерта зрителей ожидал дождь из серебристых блесток.

2 марта в хит-параде "Нашего радио" "Чартова дюжина" состоялась премьера песни "Девушки". И вот 6 недель спустя, 13 апреля, эта композиция Би-2 возглавила чарт.


Рассказывает Шура Би-2: "Девушки" – одна из самых любимых песен на альбоме. Мы решили построить песню на бас-гитаре и на барабанах. Она настолько минималистичная, что именно этим она больше всего и нравится". Эта песня была в числе тех, что больше всего пришлись по вкусу саундпродюсеру ("Muse", "Foo Fighters", "Kasabian", "Portishead") Эдриану Бушби, который в британской столице сводил весь альбом "Spirit".

На телевидении в активной ротации можно лицезреть и клип на одноименную песню, который в качестве поздравления для всего женского пола Би-2 преподнесли на 8 марта. Сами музыканты назвали видео ни больше ни меньше эротико-драматическим триллером.

Съемки этой маниакально-депрессивной истории в стиле британских молодёжных сериалов, доверили режиссеру известнейшему российскому клипмейкеру – Гоше Тоидзе. У клипа существует две версии: с цензурой (censored version) и без (uncensored version), поскольку в видео присутствуют кадры, запрещенные к показу на телевидении.

Группа «Король и Шут» завершила работу над альбомом «Todd. Акт 2. На Краю». Совсем скоро у всех поклонников коллектива будет возможность услышать еще десять песен из зонг-оперы ужасов «Todd».

Новый диск стал продолжением прошлогоднего релиза «Короля и Шута» - альбома «Todd. Акт 1. Праздник Крови». Если основу первой части составили достаточно жёсткие по звучанию треки, то при прослушивании второй части слушатели смогут оценить совершенно иное настроение и звучание группы. «Альбом лирический, но мрачный, – говорит Михаил Горшенев. - Ужасы как у Эдгара По. Больше психологические. Есть постоянное ощущение эмоционального напряжения».

Лидер группы «Король и Шут» и главный идеолог создания зонг-оперы «Todd» Михаил Горшенев на альбоме «На Краю» снова выступил в роли зловещего парикмахера Суини Тодда. Голос рассказчика также остался неизменным – музыканты продолжили свое сотрудничество с актером Вениамином Смеховым. А вот исполнители других ролей поменялись: питерская виолончелистка и вокалистка Лена Тэ озвучила роли Лавэтт и дочери Суини Тодда, а партию судьи исполнил Илья Черт. «Мне всегда был интересен театр и подобные постановки, - рассказывает лидер «Пилота». - Тем более, сама история чрезвычайно завораживающая. Прочувствовать сцену действия и эмоциональное состояние удалось не сразу. Мы долго пытались прийти именно к верному переживанию. Ребята из «Короля и Шута» мне очень помогли в этом, наблюдая со стороны и отслушивая очередной дубль записи».

По словам Михаила Горшенева, рокировки исполнителей были запланированы изначально: «Настроение у пластинок разное. Поэтому, пусть и исполнители вокальных партий будут разными».

Любители творчества «Короля и Шута» будут приятно удивлены еще одним обстоятельством: партию одного из героев зонг-оперы озвучил гитарист и бэк-вокалист группы Александр «Ренегат» Леонтьев. Для него это был первый опыт записи вокала для сольного трека, однако, с поставленной задачей музыкант справился на отлично. Вполне возможно, Ренегат исполнит эту песню и на ближайшем концерте «Короля и Шута» в Москве, которое состоится 28 апреля на МСА «Лужники».

Всех гостей этого вечера ждет еще один сюрприз: на сцену вместе с «Королем и Шутом» выйдет Илья Черт. Под аккомпанемент группы он исполнит две песни из альбома «Todd. Акт 2. На краю».

Стоит отметить, что приглашенные музыканты, участвующие в записи альбомов «Праздник Крови» и «На Краю», не будут задействованы в театральной постановке зонг-оперы «TODD». Главную роль в спектакле исполнит Михаил Горшенёв, а остальные роли воплотят в жизнь профессиональные актеры. Репетиции спектакля начнутся летом. Премьера уникальной постановки запланирована на осень 2012 года.

В группе Артура Беркута поменялся состав.

Теперь с вокалистом играют гитарист Михаил Шаев, басист Станислав Козлов и барабанщик Алексей Климов. Бывшим участникам Олегу Ховрину, Игорю Моравскому и Алексею Страйку Артур на своем сайте выразил благодарность и пожелал огромных творческих успехов. Поклонники на форуме уже выразили обеспокоенность, что состав стал «менее брендовым», но выразили надежду, что на качестве музыки это не отразится



Я до сих пор удивлена, просто Михаил Шаев мой друг, я была в шоке когда залезла на его страницу вконтакте, у него правда есть фотки где он на счене с Артуром стоит........у меня шок

аз пройдет самый добрый музыкальный фестиваль – Доброфест.

С 29 июня по 1 июля 2012 года на территорию аэродрома «Левцово» (17 км от Ярославля, 270 км от Москвы и 600 км от Санкт-Петербурга) съедутся все, кто любит с комфортом отдохнуть на природе в атмосфере драйва, позитива и супер качественного звука. В 2012 году «Доброфест» планируют посетить более 15000 гостей.

На двух сценах три дня подряд выступят самые яркие звезды российской рок и поп-музыки, запланирована развлекательная программа: пляжные соревнования, причудливые архитектурные инсталляции, выступления спортсменов-экстремалов, различные игровые программы, зажигательные танцы и даже кинопоказы под открытым небом.

Программа фестиваля-2012 на Главной сцене состоит из российских рок-звезд первой величины: Смысловые галлюцинации, Король и Шут, Пилот, Кукрыниксы, Обе две, Слот, Animal ДжaZ, Lumen, Элизиум, Ключи, Вася Обломов, Louna, Amatory, Тролль Гнёт Ель, Distemper, Тайм-Аут, Ракеты из России, Радио Чача, Ляпис Трубецкой, Cosmic latte, Deform, Игрушки, Мамульки Бенд, Plastика, Бригадный подряд, Tracktor Bowling и др.

Традиционно в рамках Доброфеста пройдет фестиваль молодых исполнителей «Добрый рок». Пока еще никому не известные таланты съедутся на наш фестиваль со всей России и будут бороться на право выступить на Главной сцене вместе с хэдлайнерами «Доброфеста» в 2013 году.

1 апреля в Санкт-Петербурге в клубе "Космонавт" состоялся концерт-презентация нового альбома группы "Кукрыниксы" под названием "Myself".

Предлагаем посмотреть фоторепортаж.

http://www.newsmusic.ru/static_online-tv-rock_2.htm

Мумий Тролль активно готовится к выходу своего первого англоязычного альбома «Vladivostok».

Релиз запланирован на лето 2012 года, а пока музыканты общаются с американской прессой, дают концерты (24.03.12 — Лoс-Анджелес, The Viper Room — смотрите прямую трансляцию на портале Livestream.com; 25.03.12 — Сан-Диего, The Casbah; 03.04.12 — Нью-Йорк, Highline Ballroom) и снимают клипы. Последнее происходит порой, в условиях, действительно близких к фантастическим.

Клип на песню Fantastica снимался силами самих Мумий Троллей на Камчатке и Чукотке, в местах, которые сами по себе удивительны. Режиссером монтажа стал Дмитрий Плавшудин - технический директор группы. Все события и места съемок в клипе – абсолютно настоящие, хоть и похожи более на удивительные 3d-картинки из фантастических фильмов. На Камчатке съемки проходили в жерле вулкана, и музыканты с трудом успели улететь, когда ветер изменил направление, и в воздухе появились вредные вулканические пары. На Чукотке же съемки проходили зимой, при температуре ниже -45 градусов, что, впрочем, настоящих рокеров не остановило.

Илья Лагутенко: Сцена была в кратере действующего Камчатского вулкана Горелый, куда добраться можно только вертолетом. Мы сыграли минут 30, пока не изменилось направление ветра, который принес с тобой не только туман, который видно на съемке, но и очень ядовитый вулканический запах. Дышать стало практически невозможно.

Популярная московская группа с крымскими корнями «Ундервуд» продолжает пропагандировать полуостров в своем творчестве.

Недавно второй участник творческого дуэта Максим Кучеренко принял участие в съемках цикла научно-познавательных телефильмов о Крыме, а теперь группа реализует совместный проект с Министерством курортов и туризма АРК.

Съемки клипа продлятся два дня. Уже сегодня, 28 марта будет отснято движение троллейбуса по трассе Симферополь — Ялта. Причем в качестве средства передвижения будет использоваться старая «Шкода Т-9», работающая на крымских трассах более 30 лет. То есть, в этот съемочный день именно троллейбус станет главным героем клипа.

Интересно, что на дни съемок клипа приходятся дни рождения двух главных героев фильма «АССА» — 28 марта исполняется 46 лет Сергею Бугаеву (Бананан), а 29 марта — 76 лет Станиславу Говорухину (Крымов).

На 29 марта намечена съемка с участием музыкантов группы и приглашенных артистов. Главной героиней клипа станет легендарная актриса Татьяна Друбич, сыгравшая главную роль в самом ялтинском фильме всех времен и народов «АССА». Также в клипе снимется актер Никита Ефремов — внук Олега Ефремова и сын Михаила Ефремова. Сюжет клипа будет строиться вокруг героев, которые едут в троллейбусе из Симферополя в Ялту.

Экранизации подвергнется песня «Платье в горошек» с последнего на сегодня альбома «Ундервуда» «Бабл-Гам», вышедшего в прошлом году. Хотя авторы ранее говорили, что песня была навеяна севастопольскими впечатлениями, но по тексту есть множество отсылок к Ялте и конкретно фильму «АССА».

Премьера клипа, возможно, состоится уже в середине апреля, так как группа и режиссер уже имеют опыт совместной оперативной работы (клип «Ангелы и аэропланы») и уверены, что все у них получится.

В этом году фестивалю исполняется 20 лет, поэтому, помимо традиционных зрелищных мероприятий и конкурсов, программа фестиваля будет расширенной и многообразной: выступления рок-групп – легенд отечественной и зарубежной сцены на двух сценах фестиваля, выступления каскадёров, театров огней, клубов реконструкторов, мотоспортсменов и многое другое.

История фестиваля началась в 1992 году. Фестиваль родился и вырос из мотофестиваля «Лицом к Лицу», проводимого журналом «Мото», как съезд читателей журнала "Мото". Фестиваль традиционно проходит в последние выходные июня на пойме реки Лужа под Малоярославцем.

Ежегодно возрастает посещаемость фестиваля. В 2006 году фестиваль собрал 22 000 человек, в 2012 – около 25 000 посетителей и участников. В 2012 году на фестивале ожидается от 30 000 посетителей.

Гостями фестиваля становятся мотолюбители из Москвы, Уфы, Самары, Тольятти, Казани, Орла, Тулы, Рязани, Воронежа, Нижнего Новгорода, Калининграда, Новосибирска, Калуги и других регионов Российской Федерации, а также мотопутешественники из- за рубежа.

Музыкальная программа юбилейного международного мото-рок-фестиваля «Малоярославец 2012» состоит из сетов групп «Алиса», «Король и Шут», «Монгол Шуудан», Dezperadoz (Германия), «Легион», «Маврин» (Сергей Маврин), «Чёрный Кофе», «Тролль Гнёт Ель», «Артерия» (Сергей Терентьев), «Харизма», «Дом Ветров», «Э.С.Т.ория», «Если», «Потерянный Век» и многие другие. Сейчас ведутся переговоры с группой ДДТ, группами из Европы и США. Всего в фестивале примет участие около 30 музыкальных коллективов из России и зарубежья.

В этом году в России отмечается 200 лет со дня победы в Отечественной войне 1812 года. В связи с этим в развлекательную программу Фестиваля включено одно из ярких и необычных шоу – реконструкция сражения 1812 г. Часть вырученных средств пойдут на благоустройство малоярославецкого детского дома. Также по традиции – посещение для инвалидов, инвалидов-колясочников, участников войн, детей из детских домов и приютов будет бесплатным.

Фестивальная площадка будет разделена на зоны: сцена, площадка под мотосоревнования, палаточный лагерь, vipлагерь, зона МЧС, МС лагерь.

Привет всем, извените что долго не писала. Многое что в моей жизни изменилось. Осенью вышла замуж, точнее 3 ноября сыграла свадьбу. В начале думала что я этого человека люблю, а сейчас все больше кажеться что я к нему привязалась. Есть многое что мне в нем не нравиться,но он не хочет меняться. Сейчас надо готовить диплом, а мне все лениво.....не знаю как его делать. Сасое обидное что я понимаю что многим нравлюсь, а деться уже не куда. Как не странно я все чаще споминаю о Миши, только теперь я хочу от него ребенка. Муж об этом я точно знаю не узнает. Он верит мне............

30 марта в клубе "Pipl" состоится концерт-презентация нового альбома группы "Кукрыниксы" под названием "Myself".

Новая работа является второй и завершающей частью дилогии "Вечное Сияние Чистого Разума", над которой группа работала долгое время.

Как рассказывает лидер коллектива, Алексей Горшенев, первая часть "Всадники света" повествует слушателю о внешних проявлениях человека, вторая же расскажет о внутреннем "хрустальном" мире, который живет в каждом из нас.

Зрителям уже довелось познакомиться на концертах с некоторыми песнями из нового альбома. На предстоящих концертах поклонники услышат не только новые песни, но еще и каверы песен групп «Кино», «Зоопарк», «Пикник».

«В основном все песни с альбома были написаны в период с 2008–2012 годы, – рассказывает Алексей Горшенев. – Для первой части специально была проведена фотосессия группы, которая в полной мере отражает смысл и эстетику “Всадники света". Вторая часть будет не менее концептуальна. В альбом “Всадники света” вошла песня “З.Л.О.”, которая была написана под впечатлением одноименного романа друга группы – Антона Сои».

1 апреля вслед за москвичами новый альбом "Myself" услышат зрители Санкт-Петербурга, затем музыканты поедут в тур:

5 апреля - Коломна
6 апреля - Рязань
7 апреля - Нижний Новгород
8 апреля - Йошкар-Ола
9 апреля - Чебоксары
10 апреля - Казань
11 апреля - Ижевск
12 апреля - Пермь
13 апреля - Озерск
14 апреля - Челябинск
15 апреля - Миасс
17 апреля - Екатеринбург

Концерт групп «Машина времени» и «Воскресение» состоялся 23 марта в Crocus City Hall.

Мероприятие вызвало большой интерес публики: поскольку это единственный концерт, который «Машина» даст в первой половине года в Москве, послушать любимые песни собрался практически полный зал. Сначала со сцены звучали песни «Воскресения», причем самым активным участником был Евгений Маргулис, который уже девять лет не работает в группе. На некоторые композиции выходил подпеть-подыграть Андрей Макаревич, Александр Кутиков аккомпанировал «воскресенцам» на бубне, а Маргулис неожиданно для себя вспомнил песню 30-летней давности «Дороги наши разошлись», написанной совместно с Алексеем Романовым. «Гуля с Лешей ладно, они ее сочинили. Но откуда я помню эту вещь, загадка», - поразился Макаревич. «Воскресение», усиленное варьирующимся количеством «машинистов», исполнило «Делай свое дело», «Не торопясь», «Посмотри, как я живу», «Я ни разу за морем не был», «По дороге разочарований», «Кто виноват» и др. Зал решительно потребовал «Слепили бабу на морозе», но «воскресенцы» добродушно отказались, сославшись на якобы наступившую весну. Когда требования «Бабы» возобновились, крикуну посоветовали: «Большой мальчик ведь, найди уже себе бабу». После третьей песни собравшиеся на сцене музыканты представили друг друга по имени-отчеству – этого избежал только Андрей Державин, как раз отлучившийся. Композиция «Снилось мне» была предварена инструментальным вступлением в восточном стиле – дуэту Андрея Сапунова и Андрея Макаревича подыграл, помимо штатных музыкантов, трубач Александр Дитковский. Маргулисовская «Когда ты уйдешь» обогатилась аж тремя соло – Романова, Макаревича и Дитковского.

Условно второе отделение (хотя концерт шел без антракта) было посвящено песням «Машины времени» - с явным преобладанием «greatest hits». Если «Воскресению» подпевали в основном гурманы, то теперь зал голосил хором. «Машинисты» охотно позволяли публике исполнять вместо них строчки из припевов, да еще и издевались, когда это получалось не очень стройно. Так, во время «Марионеток» зрителей обвинили в том, что они ведут себя, как на концерте Ваенги. В «Костер» органично вписалась губная гармоника Алексея Романова, «Три окна» стали проникновенным дуэтом Сапунова и Макаревича, а «Вагонные споры» и «За тех, кто в море» исполнялись в режиме разнузданного джема. Не узнанное залом вступление оказалось «конкурсом, кто лучше начнет песню «Марионетки». В конкурсе, как провозгласил Евгений Маргулис, «победила дружба». Перед песней «Мой друг (лучше всех играет блюз)» тот же Маргулис провел с публикой вокальные упражнения: «Попоем? Сложный вариант или лоховской?» Зал самоуверенно проголосовал за сложный и, в общем, справился с предложенными руладами. В финале сводный хор жизнеутверждающе грянул «Поворот» и удалился. Зрители требовали биса, но вместо этого в зале зажгли свет, закрыли занавес и включили фонограмму битловской «Michelle».

В сентябре 2002 года вокалист Валерий Кипелов, гитарист Сергей Терентьев и барабанщик Александр Манякин приняли решение о создании собственного проекта под названием «Кипелов». Выбор названия был обусловлен тем, что на «раскрутку» нового бренда потребовалось бы немало времени, которым группа не располагала, а название «Кипелов» непосредственно ассоциировалось с группой, в которой Валерий работал со дня основания, и, соответственно, с определенным музыкальным стилем, который музыканты менять не собирались. В коллектив также был приглашен Сергей Маврин, проработавший в «Арии» 1987-1995 г. и его бас-гитарист (из группы «Маврик») Алексей Харьков.

Группа сразу же приступила к активной гастрольной деятельности. Концертный тур коллектива «Путь наверх» прошел с аншлагами почти по 40 городам России, Украины и Белоруссии, также группа посетила Израиль, где отыграла концерт на открытой площадке Тель-Авива - Амфитеатре «Воэль».

Первой студийной работой коллектива стал сингл «Вавилон», выпущенный в 2004 году фирмой «Мороз рекордс». В него вошли новая композиция «Вавилон» и две песни - «Я свободен» и «Смутное время» - уже издававшиеся ранее, но перезаписанные музыкантами группы «Кипелов». После записи сингла Сергей Терентьев покидает группу и создает новую («Артерия»), и на его место приглашается Андрей Голованов, ранее знакомый музыкантам по участию в проектах «Страйкъ» и «Легион».

Осенью 2004 года «Кипелов» снял клип на песню «Вавилон», режиссером которого стал Виталий Мухаметзянов, известный своими многочисленными работами с Линдой, «Пикником» и другими известными исполнителями. Работа сразу по выходу получила признание зрителей и взлетела на верхние позиции чарта MTV. Главным событием года явилось вручение номинации музыкальной премии MTV Россия «Russian Music Awards» - «Лучший рок-проект 2004 года» группе «Кипелов».
По окончании успешных гастролей группу покинул Сергей Маврин для продолжения своей сольной творческой деятельности. А «Кипелов» приступил к записи первого полнометражного альбома «Реки Времен», выпускаемого в 2005 году компанией «CD-Максимум». В качестве специального гостя для участия в записи и в ряде последующих концертов был приглашен известный гитарист немецкой группы «RAGE» Виктор Смольский, с которым ребята еще в составе «Арии» подружились в совместном туре по России. Сведение и мастеринг альбома были выполнены в Германии на Gernhart Studio. Закончив запись, группа сняла клип на одну из композиций альбома – «Я здесь». Съемки прошли в Белоруссии, на студии известного кинорежиссера Владимира Янковского, имеющего опыт работы с группой «RAGE».

Весной 2005 года «Кипелов» представил новую концертную программу в туре по городам Украины, Белоруссии и России, который завершился грандиозными шоу 23 мая в Санкт-Петербурге (ДС «Юбилейный») и 28 мая в Москве (ДС «Лужники»), на каждом из которых присутствовало более 11 тысяч человек. В ближайшее время группа планирует выпустить видео- и аудио-версию московского концерта.

Без преувеличения, АРИЯ - это настоящая легенда российского металла, группа, на музыке которой выросло уже не одно поколение слушателей, она уже давно превратилась в настоящий символ отечественной рок-сцены.

Основанная в 1985 году, АРИЯ выпустила более 30 студийных альбомов, синглов, концертных альбомов и DVD, ездит в большие хэдлайн-туры, возглавляет "состав" крупнейших open air фестивалей в России и ближнем зарубежье, таких как НАШЕСТВИЕ.

Днём рождения АРИИ можно считать 31 октября 1985 года: в этот день была закончена работа над первым альбомом - "Мания величия", и группа впервые заявила о себе широкой общественности.
Идея создания группы, играющей бескомпромиссный heavy metal, родилась у Владимира Холстинина давно, ещё во времена его сотрудничества с Сергеем Сарычевым и группой "Альфа".
В "Альфе" Владимир познакомился с Аликом Грановским. Поделившись своими идеями, Владимир нашёл в нём единомышленника, и вскоре ребята приступили к работе над своим первым альбомом. К началу 1985 года большая часть материала была готова, открытым оставался вопрос о студии записи и вокалисте. В это время Алик и Владимир знакомятся с Виктором Векштейном - услышав материал, тот решает стать менеджером будущей группы и предоставляет ребятам свою студию для записи альбома. Вокалиста нашли достаточно быстро - им стал Валерий Кипелов.

Название группе придумал Владимир Холстинин - слово "АРИЯ", кроме краткости и удобства написания, как на русском, так и на английском языках, несло в себе определённый смысл: фанатов и музыкантов группы сразу стали называть "арийцами". В записи первого альбома приняли участие Александр Львов (барабаны) и Кирилл Покровский (клавишные). На альбоме все партии были записаны одним гитаристом, но для выступления на концертах группе был необходим второй. Им стал Андрей Большаков. Игорь Молчанов (играл с Владимиром и Аликом в "Альфе") сменил Александра Львова за барабанами. Первый концерт АРИИ состоялся 5 февраля 1986 года в ДК МАИ. Вскоре АРИЯ становится лауреатом "Рок-Панорамы-86", а на фестивале "Литуаника-86", проходившем в Вильнюсе.

В ноябре 1986 года группа выпускает свой второй альбом "С кем ты?". Ко времени его выхода в группе назрел настоящий раскол, причинами которого стали как недовольство администраторской политикой Виктора Векштейна, так и разногласия музыкантов в вопросе дальнейшего стиля группы. После гастрольного тура в январе 1987 АРИЮ покидают, выразив желание играть другую музыку, Алик Грановский, Андрей Большаков, Игорь Молчанов и Кирилл Покровский.

Вскоре на место бас-гитариста в группу приходит Виталий Дубинин (друг Владимира ещё по институту и коллега по "Волшебным сумеркам"), вторым гитаристом становится Сергей Маврин, а барабанщиком - Максим Удалов. Последние до АРИИ вместе играли в "Черном кофе" и "Металлаккорде". Первое большое выступление обновлённой АРИИ состоялось в апреле 1987 на концерте, открывающем фестиваль "Мелодии друзей". Этот ежегодный фестиваль проходил по столицам и крупнейшим городам СССР и длился около месяца. Концерты доказали, что АРИЯ, вопреки витавшим слухам, не умерла. После фестиваля АРИЯ отправилась в концертный тур, продолжавшийся вплоть до августа. Во время него, в перерывах между выступлениями, музыканты работали над песнями для нового альбома.

В августе 1987 группа приступила к записи своего третьего альбома -"Героя асфальта" (изначально альбом должен был называться "На службе силы зла"), закончив работу в течение месяца. Гастрольный тур в поддержку продолжался два года. На песню "Улица Роз" был снят клип, в котором в качестве массовки приняли участие фанаты группы. Режиссёрами клипа стали Дмитрий Маматов и Сергей Комаров, клип появился на экранах в передаче "Музыкальный лифт" и сразу занял первое место в хит-параде.

Зимой АРИЯ отправляется в свое первое зарубежное турне, в Берлин. Дав несколько успешных концертов, группа получает приглашение на фестиваль "Дни стены" летом 1988 года, где выступает перед аудиторией в 120.000 человек.
Всё это время продолжали накаляться отношения с менеджментом, наметился очередной конфликт, музыканты всерьёз задумались об уходе от Виктора Векштейна. Первым не выдержал Максим Удалов. В октябре 1988 года он уходит, а в ноябре на его место принимают Александра Манякина.

В январе 1989 года группа, уже без поддержки Виктора Векштейна, приступает к записи четвёртого альбома - "Игра с огнём". Менеджером АРИИ становится Юрий Фишкин (знакомый Холстинина и Дубинина по группе "Волшебные сумерки"). Альбом выходит в апреле 1989 года. После его выхода и съемок клипа на песню "Дай жару!" (режиссёр Евгений Пахоменков), группа отправилась в длительное турне по России и Германии. АРИЯ приняла участие в берлинском фестивале "Rock Summer" и отыграла весьма успешные концерты в четырёх крупных городах. Весной 1990 года Виталий Дубинин и Сергей Маврин подписывают контракт с группой "Lion Heart" и уезжают в Мюнхен, но уже в августе, найдя возможность разорвать контракт, возвращаются. АРИЯ, отметив свой пятилетний юбилей концертами в ДК ЗИЛ, начинает готовить к записи свой пятый альбом.
"Кровь за кровь" выходит осенью 1991 года на фирме "Синтез рекордс". С "Кровь за кровь" оформлением альбомов группы занимается художник Василий Гаврилов.

В начале 90-х у АРИИ (как и у многих других групп) резко сокращается количество выступлений. Концертный тур "Кровь за кровь", в котором в качестве звукорежиссёра участвовал Максим Удалов, записал в свой багаж всего 9 городов. Музыканты решают пойти по известному пути - созданию собственной студии звукозаписи. Так в середине 1994 года появляется "АРИЯ рекордс". Летом 1994 группа приступает к записи следующего альбома (первые наброски для него появились уже в конце 1992, а записанная в 1993 году новая песня "Ангельская пыль" вышла на сборнике "Russian Metal Ballads Vol.1".

В сентябре 1994, записав партии ударных, АРИЯ в четвёртый раз отправляется на двухнедельные гастроли по Германии, дав концерты в семи городах и в легендарном берлинском Hard Rock Cafe. В конце тура возникли серьёзные трения с организаторами, что послужило причиной напряжения отношений внутри самой группы. После возвращения в Москву, Валерий Кипелов ни разу не появился на студии, где полным ходом шла работа над альбомом. Через месяц стало известно, что он выступает с группой "Мастер". "АРИЙцы" занялись поисками нового вокалиста, продолжая записывать инструментальные партии к альбому. В декабре на место Кипелова пробуется Алексей Булгаков (солист группы "Легион"). А в январе 1995 группу покидает Сергей Маврин, заявив, что не верит в успех с новым вокалистом.

В качестве сессионного музыканта на место Маврина в АРИЮ берут Сергея Терентьева, который впоследствии остаётся в группе. Проблему с вокалистом решает Александр Морозов, президент фирмы "MOROZ Records", пригрозив штрафными санкциями за срыв контракта. В результате Валерий Кипелов возвращается в группу и записывает вокальные партии к альбому "Ночь короче дня", увидевшему свет в сентябре 1995 года. После выхода нового альбома снимается клип на песню "Возьми мое сердце" (режиссер Дмитрий Великанов). В это же время менеджером АРИИ становится Сергей Задора, который, собрав мощную административную группу, организует серию концертов в Москве и других городах. Во время этого тура был записан и выпущен двойной концертный альбом "Сделано в России".

Летом музыканты приступили к работе над очередным, седьмым по счёту альбомом, получившем название "Генератор зла". Альбом увидел свет 2 мая 1998 года. Свой 13-й день рождения АРИЯ отмечает большим концертом в ДК "Горбунова". В этом же году выпускается первое концертное видео группы - "Сделано в России" (запись сделана во время гастролей "Ночь короче дня"). В феврале 1999 стартует концертный тур в поддержку "Генератора", за барабанами - Максим Удалов (Александр Манякин перед туром сломал руку), который отыграл все концерты, кроме завершающего московского.

Специально для Harley-Davidson-Party в конце апреля 1999 группа записала первый "Tribute to Harley-Davidson" - на альбоме помимо новой версии собственно "арийской" песни присутствуют две кавер-версии: "Return of the Warlord" группы "Manowar" ("Пробил час") и "Going to the Run" группы "Golden Earring" ("Беспечный ангел").
Вскоре "Беспечный ангел" появляется на "Нашем радио" и неожиданно занимает верхние строчки, а вышедший спустя почти год клип надолго задерживается в эфире MTV. АРИЮ наконец-то замечают, песни группы начинают вызывать интерес у представителей музыкальных СМИ.

B январе 2000 АРИЯ выпускает альбом "2000 и одна ночь", куда помимо известных баллад, записанных заново "живьём" в студии, входят и две новые песни. На одну из них - "Потерянный рай", снимается клип. Кроме того, АРИЯ впервые пробует свои силы в сотрудничестве с симфоническим оркестром. Версия "Потерянного рая", записанная совместно с Президентским оркестром РФ, вскоре появляется на одноименном сингле.

Юбилейный 2000 год (АРИИ исполнилось 15 лет) группа отметила большим концертным туром. Концерты апреля-мая прошли совместно с немецкой группой RAGE, которая выступала в качестве приглашённого гостя. Завершился юбилейный тур грандиозным концертом 30 октября в Москве, в Лужниках; в этом концерте приняли участие практически все музыканты когда-либо игравшие в АРИИ. На сцену Лужников с приветственными словами слушателям поднялись и поэты группы.

Следующий альбом - "Химера" - вышел 12 апреля 2001 года. Оформлением альбома занимался московский художник Лео Хао, сотрудничество с которым продолжается до сих пор.

В это же время группе поступает предложение записать саунд-трек к компьютерной игре "Дальнобойщики-2". В концертном туре в поддержку альбома "Химера" принял участие в качестве приглашённого гостя Удо Диркшнайдер (группа U.D.O.). Для второго "Tribute to Harley-Davidson" была записана версия песни "Штиль", спетая Удо Диркшнайдером и Валерием Кипеловым дуэтом (альбом в продажу не поступал, был выпущен ограниченным тиражом и рапространялся только на Harley-Davidson-Party).

К этому времени Юрий Соколов, с которым АРИЯ уже неоднократно сотрудничала, официально становится продюсером группы. Он предлагает продолжить начатую "Потерянным раем" симфоническую линию. Пробный шар был брошен на фестивале "Нашествие-2001", где группа исполнила несколько песен совместно с оркестром "Глобалис" (дирижёр Константин Кримец), аранжировкой песен для оркестра занимался Кирилл Уманский. Вскоре группа выдаёт на суд публики первый серьёзный постановочный концерт, прошедший 1-го декабря 2001 года в Лужниках.

В начале 2002 года Валерий Кипелов сообщает о своём желании уйти из группы, чтобы заняться сольным творчеством. Несмотря на это в середине мая 2002 года стартует проект "Классическая Ария". Концерты в крупнейших городах России проходят совместно с местными симфоническими коллективами, завершает тур грандиозный (по количеству использованных художественных приёмов и спецэффектов) постановочный концерт в Москве. 1 июня в Зелёном театре парка имени Горького АРИЯ вместе с оркестром "Глобалис" исполнила свои лучшие песни. Последним номером концерта стал премьерный показ нового клипа группы на песню "Осколок льда".
В августе АРИЯ приняла участие в очередном фестивале "Нашествие". Заключительный концертный тур, получивший название "Зелёная миля", завершился большим выступлением в Москве на сцене Дворца Спорта "Лужники" 31 августа. После "Судного дня" группу покинули Валерий Кипелов, Сергей Терентьев и Александр Манякин.

В начале ноября 2002 АРИЯ объявляет свой новый состав: за барабаны садится уже однажды игравший в АРИИ Максим Удалов, новым гитаристом становится Сергей Попов (экс-"Мастер"), вокалистом - Артур Беркут (экс-"Автограф"). Музыканты сразу приступают к работе над новым альбомом. Вскоре группа представляет вниманию слушателей новую песню "Колизей". Помимо песни "Колизей" на нём представлены две старые композиции, заново записанные обновлённым составом группы: "Обман" и инструментальная версия песни "Антихрист", записанная совместно с симфоническим оркестром "Глобалис".

Первое выступление нового состава АРИИ состоялось 7 декабря в городе Тверь на мероприятии "The Tver Tribute to ARIA", а на следующий день в московском клубе Б-2 прошла презентация сингла. 13 декабря АРИЯ приняла участие в фестивале "Пятница 13-е", прошедшем в "Лужниках", впервые представ в новом составе перед широкой публикой. 8 февраля 2003 группа выступила хэдлайнером на фестивале "Чартова Дюжина". В конце марта АРИЯ приступает к сведению нового альбома. В начале апреля на студии им. Горького проходят съемки клипа на песню "Колизей". В них принимают участие в качестве массовки фанаты группы.

После выхода альбома группа отправилась в концертный тур по городам России и ближнего зарубежья с новой программой "Крещение огнем". Во время тура группа также приняла участие в нескольких фестивалях. 18 ноября во Дворце Спорта "Лужники" прошёл сольный концерт группы АРИЯ - большое постановочное шоу с массой спецэффектов, художественных приёмов и тщательно разработанным сценарием. В качестве основного продюсера и режиссёра шоу выступил Юрий Соколов. По итогам 2003 года "Звуковая дорожка" газеты "Московский Комсомолец" назвала это выступление "Концертом года".

B 2004 году Федерацией Регбилиг России "Колизей" был выбран в качестве официального гимна ежегодного турнира "Кубок Победы". После месяца новогодних отпусков, в феврале 2004 АРИЯ вновь отправилась на гастроли, продолжавшиеся почти без перерыва до конца лета. Летом, как водится, поиграли практически на всех крупных российских фестивалях.

20 августа 2004 АРИЯ отыграла последний концерт турне "Крещение Огнём" и тут же приступила к записи нового, уже десятого по счёту альбома, материал для которого группа начала готовить еще весной-летом. Юбилейный 2005 год был отмечен туром "20 лет". 2006 год ознаменовался работой над очередным студийным альбомом, выпуском сингла "Чужой" и туром в его поддержку.

Во второй половине 2006 года АРИЯ выпустила долгожданный студийный альбом "Армагеддон", выдержанный в духе классических работ. Группа провела грандиозный тур в поддержку этого материала, в том числе и специальное шоу в МСА "Лужники". Пафосные декорации, великолепные костюмы, театрализованные батальные сцены подчеркнули великолепие новых и старых хитов группы. Это выступление было снято и выпущено на DVD "Пляска Ада" в 2007 году.

Через год АРИЯ порадовала своих поклонников выпуском специального DVD сборника "Все клипы", название которого говорит само за себя! В том же году легенда с помпой отметила 20-летие одного из своих самых знаковых альбомов - "Герой асфальта". Эта дата стала достойным поводом для проведения масштабного тура "Герой Асфальта: 20 лет", апогеем которого стало выступление в Лужниках с участием Валерия Кипелова и Сергея Маврина. Этот эксклюзивный концерт был отснят и выпущен на DVD.

Сольный проект Артема СТЫРОВА, вокалиста группы Сергея МАВРИНА, с которой были записаны уже ставшие культовыми альбомы «Химический Сон», «Запрещённая Реальность», «Обратная Сторона Реальности». Голос Артема также звучал в проектах Маргариты Пушкиной «Margenta» и «Династия посвященных», и на многих других альбомах российских групп.

Группа АРТЕРИЯ была основана в конце 2003 года опытными и знаменитыми музыкантами во главе с гитаристом, композитором и продюсером Сергеем Терентьевым. До того как начать сольную карьеру он прославился в рядах группы АРИЯ. где он провел восемь лет. С ним были выпущены такие важные альбомы, как "Ночь короче дня" (1995), "Сделано в России" (1996), "Генератор Зла" (1998), "Tribute to Harley-Davidson" (1999), "2000 и Одна Ночь’” (1999), “Химера” (2001). После АРИИ Терентьев некоторое время играл в группе КИПЕЛОВ. Остальной состав АРТЕРИИ за эти годы неоднократно менялся, и все, кто когда-либо работал с этой группы - настоящие профессионалы и мастера своего дела.

Первым релизом проекта стало переиздание инструментального альбома Сергея Терентьева «Up To 30», выпущенного в 1994 году продюсером Сергеем Задорой и независимым лейблом Apex Records. Ремастерованное переиздание, реализованное в мае 2004 года компанией AAAA Records под названием «Up To 30 + Infinity», было дополнено композициями Сергея Терентьева «Звезды Легли На Дно» (автор текста Александр Елин), «Потерянный Рай» и «Кто Ты?» (автор текстов Маргарита Пушкина), записанными специально для новой версии альбома. В работе над песнями приняли участие вокалист Алексей Булгаков («Легион») и барабанщик Дмитрий Кириченко, партии гитары, бас-гитары и клавишных были записаны Сергеем Терентьевым самостоятельно.

Как группа с постоянным составом АРТЕРИЯ оформилась летом 2004 года, когда к Сергею Терентьеву и Алексею Булгакову присоединились бас-гитарист Роберт Бойм (ex-BETRAYER) и барабанщик Сергей Еранов («Легион»). К работе над дебютным альбомом музыканты приступили в ноябре того же года. Работа над альбомом «Лети На Свет» была завершена летом 2005 года. Тем не менее, в конце июня Алексей Булгаков неожиданно сделал заявление о выходе из состава «Артерии», несмотря на видимое отсутствие каких бы то ни было конфликтов внутри коллектива. Вскоре с аналогичными заявлениями также выступили Роберт Бойм и Сергей Еранов, после чего перед Сергеем Терентьевым встала неотложная проблема поиска новых музыкантов. В июле новыми членами группы стали гитарист Вячеслав Селин, бас-гитарист Николай Коршунов (ex-TOMCAT) и барабанщик Алексей Барзилович. Вокалистом группы стал Сергей Сергеев (ex-SHADOW HOST). В таком составе АРТЕРИЯ записала второй диск "В Поисках Новой Жизни". После этого Алексей Барзилович ушел в Catharsis. На его место был взят Сергей Кутаев (ex-SHADOW HOST).

В сентябре 2006 АРТЕРИЯ начала сотрудничать с Маргаритой Пушкиной и работать над ее проектом "Династия Посвященных". Сергей Терентьев выступил в роли продюсера. К 2008 году группа сформировала новый состав, в который вошли Юрий Макаров - бас, Андрей Волков - вокал и Эдуард Шеронов - гитары. Музыканты начали работу над третьим альбомом и над другими специальными проектами.

Сергей Маврин - один из признанных гитаристов на российской рок-сцене. Он начал свою карьеру в 1985 году в составе ЧЕРНОГО КОФЕ, был участником АРИИ и КИПЕЛОВ, а сейчас успешно занимается свой собственной группой. Также Сергей знаменит своей авторской программой "Железный Занавес", которая долгое время выходила на радио "Юность".

Предыстория

Сергей Маврин заявил о себе на профессиональной сцене в 1985 году в составе группы «Чёрный кофе». В начале 1987 года Сергей приходит в группу «Ария» и приводит с собой барабанщика Максима Удалова, вместе с которым они играли в «Чёрном кофе» и группе «Металлаккорд». В составе «Арии» Сергей Маврин участвует в записи альбомов «Герой асфальта» (1987 год), «Игра с огнём» (1989 год), «Кровь за кровь» (1991 год) – едва ли не лучших альбомов этого коллектива.
В конце 1994 года в «Арии» во время записи альбома «Ночь короче дня» разгорается конфликт – в результате из группы увольняют вокалиста Валерия Кипелова. В знак протеста против увольнения друга вслед за Кипеловым, уже записав ряд партий для нового «арийского» альбома, уходит и Маврин. В течение двух месяцев тандем Маврин/Кипелов даёт концерты по московским клубам с программой «Назад в будущее». Затем Кипелова возвращают в «Арию». Маврин от предложения вернуться отказывается, посчитав что, уходя, надо уходить. В дальнейшем аналогичное предложение поступало регулярно, но Сергей остался верен своему принципу.
В 1995 году композиция Сергея «Flying» выходит на сборнике произведений лучших гитаристов России «Эти парни с гитарой». Весной-летом Маврин «по телефону» репетирует со своими лос-анжелесскими друзьями – вокалистом Артуром Беркутом (экс-«Автограф») и его группой. На московском концерте объединенный коллектив выступает под названием TSAR. Дальнейшего развития этот проект не получил. В ноябре Сергей приступает к концертной деятельности с Дмитрием Маликовым.
В 1997 году Сергей Маврин и Валерий Кипелов при участии Павла Чинякова (экс-«Hellraiser») и Алика Грановского («Мастер») записывают сольный альбом «Смутное время». Этот альбом можно считать этапным на творческом пути Сергея – до него Маврин выступал только как соавтор песен, на «Смутном времени» же ему принадлежат все аранжировки и половина музыкального материала. Этот альбом побил рекорды «Арии» по продажам – первая партия, 3.000 дисков, была распродана ещё до поступления на склад.
Маврин неоднократно предлагал Кипелову сделать совместный проект, взяв за основу материал «Смутного времени». Но в живом исполнении эти песни дошли до слушателей только через пять лет.
Сергей решает оставить работу у Маликова и создать свою группу – «Маврик».

«Маврик»

Официальной датой образования группы является 21 мая 1998 года. Именно тогда на фестивале «Загубленное детство», когда Сергей Маврин был признан лучшим гитаристом, а «Будем жить, Мать Россия» – лучшей песней, было решено, что группа будет. :-)
В записи дебютного альбома «Скиталец» приняли участие Павел Чиняков и Артур Беркут, кроме того, в инструментальной композиции «Макадаш» соло на мандолине исполнил «гость альбома» Владимир Холстинин. Партии гитары, бас-гитары и клавшиных принадлежали самому Маврину. За две недели до концертной презентации альбома неожиданно для всех исчез бас-гитарист, концерт оказывается на грани срыва. К счастью, также неожиданно находится достойный кандидат – Александр Мосинян. Александр смог менее чем за две недели выучить весь материал группы и презентация состоялась, как и было намечено, 20 февраля 1999 года в московском клубе «Ю-ту».
В 2000 году группа приступает к записи второго номерного альбома – «Неформат-1». На этом альбоме Сергей впервые пробует свои силы в качестве поэта. В процессе записи материала группу покидает Артур Беркут, приходится срочно искать ему замену. Новым вокалистом становится великолепный певец Стас Витарт.
Но это было не единственное изменение в составе: после записи альбома в группу приходит второй гитарист – Юрий «Алексис» Алексеев. Алексеев известен российским поклонникам тяжёлой музыки не только как прекрасный музыкант, но и как второй лидер старого «Чёрного обелиска». Процитируем отрывок из истории ЧО с официального сайта группы:
«Именно с Алексеевым "Паук" и пришел жарким летним днем 1986 года домой к Жене Чайко, где их поджидал Крупнов. Это была поистине историческая встреча. Сейчас можно с уверенностью утверждать, что не будь ее тогда - не было бы и того самого ЧО, который любили и любят тысячи людей. Ведь в тот день "Паук", сам того не подозревая, создал ядро будущего ОБЕЛИСКА, познакомив Крупнова с Алексеевым. И если Крупнова можно назвать мотором ЧО, то Алексеев - это уж никак не меньше, чем ходовая часть».
Также на счету Юрия сольный проект «Триумфальная арка», в рамках которого он выпустил альбом «Мир - дьявол» и дал несколько концертов. Этот проект стал базой для возрождения ЧО в 1990 году.
Мы же возвращаемся к истории группы «Маврик».
После двух выступлений Стас решает покинуть группу, решив, что ему интересно заниматься другой музыкой. Место за микрофонной стойкой опять занимает Артур Беркут.
В том же 2000 году Сергею Маврину предлагают создать программу о тяжёлой музыке на радио «Юность». Сначала Сергей не воспринял предложение всерьёз. Но вскоре в эфир выходит первый выпуск программы «Железный занавес». Вести ЖЗ Сергею помогает демон КузЪмичЪ. Вместе они не только рассказывают о признанных мастерах тяжёлой музыки, но и ставят в эфир записи молодых, неизвестных широкой публике команд. Чуть позже под эгидой программы стал проводиться фестиваль «Железный занавес».

«Сергей Маврин»

Уже в конце 2000 года коллектив приступает к записи нового альбома. И опять Беркут покидает группу. На этот раз не один – с ним уходят Александр Мосинян и Павел Чиняков. Сергей Маврин и Юрий Алексеев вынуждены потратить время на поиски новых музыкантов. Новым вокалистом становится Артём Стыров, а бас-гитаристом Алексей Харьков. С барабанщиками группе повезло меньше – они часто сменяли друг друга.
В 2001 году выходит альбом «Химический сон», этапный для группы – принципиально новое звучание и великолепное качество записи, раскрывающее профессионализм Сергея как звукорежиссёра. И с выходом этого альбома группа меняет название на «Сергей Маврин». Сам Сергей изначально хотел дать группе отвлечённое от чьих-либо фамилий название, например, «Стая». Но, к сожалению, для раскрутки никому не известного имени группы требуется очень много средств. Даже под названием «Маврик» выпускающие компании стремились дописать «экс-Ария», что противоречило индивидуальности коллектива. Окончательное решение о смене названия группа приняла по совету фирмы «Irond», выпускающей новый альбом.
Три песни на альбоме появились совершенно необычным для Маврина образом – впервые он писал музыку к готовым тестам. Среди них была и заглавная – «Химический сон». Свою лепту в написание музыки внёс и Юрий Алексеев, сочинив риф, из которого выросла песня «Мираж», и написавший в соавторстве с Мавриным музыку на текст «Прорвёмся!». Большинство тестов на ХС принадлежат Маргарите Пушкиной, вторую часть Сергей написал сам. В том числе и пронзительную «На осколках веры».
К 2002 году группа выпускает сборник баллад «Одиночество», в котором были собраны песни со всех альбомов группы и «Свет дневной иссяк» со «Смутного времени». Инструментальная часть всех песен была перезаписана и заново сведена.
Весной стало известно о распаде группы «Ария». Обе половины – Дубинин/Холстинин с одной стороны и Кипелов/Манякин/Терентьев с другой – предложили Маврину присоединиться к ним. Сергей, изначально отрицавший возможность полноценной работы сразу в двух коллективах, в конце концов, принял предложение своего старого друга Валерия Кипелова. Вместе с собой он привёл в проект «Кипелов» басиста Алексея Харькова.
Программа коллектива состояла из старых «арийских» песен и материала «Смутного времени». С этим багажом проект вёл концертную деятельность.
Параллельно шла подготовка к записи нового альбома группы «Маврик», который решили назвать «Запрещённая реальность». Весь материал пока не вышедшего альбома предлагался Валерию Кипелову, но он его не устроил стилистически.
В конце мая группа отметила своё пятилетие в клубе «Эстакада». На этом концерте состоялся дебют барабанщика Павла Элькинда (экс-«Ключи»). Павел оказался очень коммуникабельным человеком и легко влился в коллектив.
Летом 2003 года Сергей записывает с проектом «Кипелов» концертный альбома «Путь наверх», а в конце года сингл «Вавилон».
А в 26 января 2004 года выходит альбом «Запрещённая реальность». На автограф-сессию с предрелизной продажей альбома 24 января в «Ля-ля-парке» ТЦ «Горбушкин двор» собралось более 400 человек. Дисков на всех не хватило, многим поклонникам пришлось ждать два дня, чтобы его приобрести. Недели со дня релиза хватило, чтобы ЗР стал лидером продаж за январь. :-)
По звучанию новый альбом продолжал линию «Химического сна». Особая, «зеркальная» композиция песен и повторяющиеся музыкальные фрагменты, оттеняющие характер каждой композиции – дань рок-оперной традиции – делали альбом концептуальным и качественно новым для тяжёлой сцены. Крайне необычным для металлических групп является и оформление альбома: чёрно-белые – уголь-бумага – картины Марины Юрьевой. Они писались независимо от альбома, но Маврина поразило, как точно они соответствуют характеру песен.
Половину текстов альбома написал сам Сергей, с остальными ему помогали молодые поэтессы Анна Балашова и Юлия Кей.
После выхода ЗР группе поступил ряд предложений от организаторов концертов в других городах… но группа была вынуждена отказаться – из-за непрофессионального подхода к своему вокальному аппарату Стыров не «тянул» живые концерты. В феврале группа приняла решение расстаться с Артёмом. При увольнении ему было поставлено условие, что если он сможет решить проблемы со своим голосом, то он будет принят обратно.
А пока группа приступила к поиску нового вокалиста.
Весной Кипелов попросил Маврина переанжировать песню «Падший», выпущенную на альбоме «Запрещённая реальность» для своего проекта. Сергей сделал новую аранжировку, а также вместе с Маргаритой Пушкиной поучаствовал в написании нового текста. Песня получила название «Пророк» и стала третьей новой песней в репертуаре «Кипелова». С осени её начали исполнять на концертах. В конце октября Сергей покинул проект «Кипелов», оставив за своими коллегами право на исполнение песен, в написании которых принимал участие. Алексей Харьков решил остаться с Кипеловым.
После этого группа «Маврик» была вынуждена отказать молодому, талантливому вокалисту с Украины, с которым планировали начать работу в конце осени. Но неожиданно о своей готовности к профессиональной работе сообщил Артём Стыров.
Благодаря Сергею Задоре очень быстро решился вопрос с новым басистом – им стал Александр Швец («Нифелим»).
Кроме того, случайно в чате своего сайта Сергей знакомится с известным среди поклонников тяжёлой музыки художником Лео Хао («Blind Guardian», «Ария»). Решив, что это судьба, Сергей предлагает ему оформить свой макси-сингл, запись которого уже шала полным ходом. Лео Хао принял предложение.
Макси-сингл «Обратная сторона реальности» вышел 22 января 2005 года. На сингл были включены четыре композиции: «Пророк» в авторской версии, «Крылья» - инструментальная композиция, посвящённая жертвам теракта на фестивале «Крылья», и две новые песни, «Здесь и сейчас» и «Город, стоящий у солнца».
К этому моменту прошёл год после прекращения концертной деятельности группы «Маврик». Но, несмотря на это обстоятельство, на авторгаф-сессию группы пришло более 500 человек. В общей сложности авторграф-сессия продлилась не час, как планировалось, а два с половиной часа, притом проводить её пришлось в два этапа в двух разных помещениях, так как группа просто не успевала раздать автографы всем желающим.
В конце января вновь открылся клуб «Ю-ту», в котором шесть лет назад состоялась концертная презентация группы. Там же 27 января 2005 года группа «Маврик» выступила в обновлённом составе с небольшой получасовой программой, закрыв своим выступлением фестиваль «Железный занавес». А 23 февраля состоялось полноценное полуторачасовое выступление группы с новой программой, приуроченное к двум дням рожденья – самого Маврина и юбилею Юрия Алексеева. На концерт собралось более тысячи зрителей, которые едва поместились в небольшом клубе.
В конце апреля состоялся совместный концерт группы «Маврик» с группой «Легион» в клубе «Точка». На этом концерте, кроме всего прочего, свою сыгранность показали Александр Швец и Павел Элькинд, исполнившие немного хулиганский музыкальный номер.
Группа приступила к активной гастрольной деятельности, начав свой тур 31 марта с концерта в Донецке, который собрал полторы тысячи зрителей.
В середине лета группа принимает приглашение на участие в фестивале «Нашествие».
К сожалению, активная концертная деятельность вынуждает группу расстаться с Артёмом Стыровым. Но долго искать ему замену не пришлось. Совершенно случайно среди поздно присланных демок обнаруживается запись молодого вокалиста Андрея Лефлера. После нескольких пробных репетиций его принимают в группу.
Дебютом 18-летнего Андрея стало триумфальное выступление перед многотысячной аудиторией на фестивале «Нашествие-2005».
Параллельно с гастролями группа сочиняет и записывает материал для нового альбома. Притом свою лепту в написании музыки внесли большинство участников группы.
2009 год выдался богатым на события. После большого "Winter Metal" тура по городам России и Украины, коллектив приступил к написанию новых песен, с которыми уже осенью отправился в тур "Из Пламени и Льда". Незадолго до завершения тура в составе группы снова произошли перемены. В группу на место вокалиста вернулся Артём Стыров, некогда записавший с коллективом лучшие по мнению поклонников альбомы "Химический Сон", "Запрещённая Реальность" и "Обратная Сторона Реальности". Долгожданный реюнион вдохнул в группу новые силы. Обновлённым составом команда выпустила сингл.
А значит, продолжение следует…

группа «Эпидемия» была образована в 1995 году гитаристом Юрием Мелисовым. Стиль группы можно охарактеризовать как Heavy-Power Metal. Влияние на музыку Эпидемии оказали такие коллективы, как Helloween, Blind Guardian, Gamma Ray, Iron Maiden. Тематика большинства песен связана с fantasy, произведениями Маргарет Уейс и Трейси Хикмен, Муркока, Толкина и других писателей жанра.

В 1995 году было записано демо, а первый мини-альбом, который получил название «Воля К Жизни» вышел в феврале 1998-го. В сентябре 1999 увидел свет полнометражный альбом «На Краю Времени». А в сентябре 2001 на CD вышел альбом «Загадка Волшебной Страны».

С клипом, снятым на песню «Я Молился на тебя» с альбома «Загадка Волшебной страны», группа попала в пятёрку финалистов «MTV European Music Awards». Музыканты Эпидемии присутствовали в Барселоне на вручении этой престижной премии. Также, в одном из шоу на MTV группа выступила совместно с легендарным Alice Cooper.

Вскоре в свет вышел сборник «Высшая Проба» с песнями лучших российских рок-исполнителей, куда попала композиция Эпидемии.

В последующие годы группа также прославилась созданием первой российской metal opera «Эльфийская Рукопись» в нескольких частях, в создании которой, помимо музыкантов ЭПИДЕМИЯ приняли участие другие «звезды» российского рока.

Группа Эпидемия является постоянным участником крупнейших российских оpen-air фестивалей, таких как «НАШЕствие», собирает крупные сольные концерты

Группа «Король и шут» завершила работу над новым альбомом, который получил название «Праздник крови» и полностью основан на музыке из зонг-оперы ужасов «ТОDD».

Премьера уникального спектакля, не имеющего аналогов как на театральной, так и на рок-сцене, состоится в марте следующего года. Спектакль уже сейчас поражает своими масштабами. Музыкального материала, написанного для постановки, так много, что на один диск все песни просто не поместились. Напомним, что «Праздник Крови» - это только первая часть альбома с песнями из зонг-оперы «TODD», составленная из более агрессивных номеров.

Предстоящий релиз можно с уверенностью назвать не просто альбомом, а настоящим музыкальным аудиоспектаклем. Все песни на пластинке связаны между собой единой драматической линией, отраженной в тексте рассказчика. Историю Суинни Тодда специально для пластинки озвучил легендарный актер, на счету которого более восьмидесяти ролей в театре и кино, режиссер, сценарист и литератор Вениамин Смехов. Безусловно, все участники «Короля и Шута» сочли за честь поработать с любимым с детства артистом. Сам артист тоже остался доволен сотрудничеством с музыкантами.



Михаил Горшенев

Итогом совместной работы «Короля и Шута» и Вениамина Смехова стал на сто процентов концептуальный диск, выполненный в узнаваемой, хоть и модернизированной стилистике группы. Чтобы добиться максимальной целостности звучания альбома, музыкантам приходилась по несколько раз переделывать аранжировки записанных песен.

Релиз альбома «Праздник крови» запланирован на ноябрь этого года. На данный момент группа «Король и Шут» заканчивает подготовку к записи второй, более лирической, части альбома под названием «На Краю». Этот диск будет представлен публике в следующем году.

ОВЕН

В октябре 2011 года Овнам придется расстаться с чем-то важным для себя, тем, что они до сих пор считали своей неотъемлемой частью: человеком, привычкой, даже лишним весом (в котором чувствовали себя не так уж и плохо, если честно). Причина — вы это переросли. В первой половине октября в вас проснется решимость и желание что-то делать (скорее всего, «разбудят» ее какие-то внешние обстоятельства, а не вы сами), потом будут дни апатии: «А может, пусть все так и остается?», но к концу октября общая картина станет для вас абсолютно ясной. Например, вы увидите, что человек, за отношения с которым вы так держитесь, давно не звонит сам, встречи откладывает, на ваши вопросы отвечает односложно, только вежливо слушает вас. То есть действительно пора его отпускать.

Что касается планов на будущее, то в октябре Овнам их строить не имеет смысла, так как есть слишком много моментов, о которых вы не знаете или пока не можете правильно оценить: на пользу они вам или нет, стоит ли на них рассчитывать или они никак не повлияют на ход дел.

Вы — человек не слишком сдержанный, но в октябре 2011 года будете вспыхивать «от одной спички». И неважно, что порой «дым без огня» бывает. На тот момент, когда выяснится, что своего любимого человека вы обвинили совершенно зря, не до конца разобравшись в сказанном, увиденном, услышанном, будет уже поздно. Так как вы продемонстрируете, что в гневе равных вам не бывает. Такие африканские страсти уместно исправлять аналогичными, но уже более приятными. Если средства позволяют, отправляйтесь туда, где теплее, к морю. Причем не обязательно все время находиться вместе, особенно если определенные интересы не совпадают (вроде рыбной ловли и SPA-салона). Если же нет — подойдет и ванная, украшенная по всем романтическим правилам — со свечами, ароматами и лепестками роз. Широта жестов покажется вашему любимому уместной, так что не экономьте на удовольствиях.

ТЕЛЕЦ

Конфликты, которые будут беспокоить Тельцов в первой половине октября 2011 года, вполне могут быть урегулированы, если вы не станете «копошиться в грязном белье» друг друга, составлять списки претензий и обстоятельно обсуждать каждый пункт. Ваша сильная сторона в октябре — это великодушие. Поговорите один раз и простите за все причиненные неудобства сразу. Даже будет лучше, если о чем-то вы забудете — чувствовать себя станете намного легче и свободнее.

Удовлетворить свои амбиции в октябре вряд ли получится. Обстоятельства не будут складываться в нужном вам ключе, а вы сами будете слишком обстоятельно подходить к делу (для вас готовность должна быть на 100 %, а уж никак не 90 — рисковать не станете), чтобы попытаться их хотя бы как-то использовать. Поэтому, скорее всего, вам все еще предстоит ожидать и надеяться. И сожалеть, что никак вам не повезет. На последнее, кстати, вообще не рассчитывайте — не сейчас. Свои домашние обязанности Тельцы могут попытаться игнорировать или переложить на кого-то другого, ссылаясь на напряженность в работе, слабое здоровье в октябре 2011 года. Ничего хорошего из этого не выйдет. Для того чтобы в доме все было в порядке, вам лучше продолжать их выполнять, хотя это может быть не так-то просто. Если задумали официально оформить отношения или же совершить что-то не менее серьезное, ориентируйтесь на вторую половину месяца: это сделает вас менее ревнивыми.

Для ребенка будет важным, что о нем говорят, а не только то, что о нем могут подумать. На этом можно сыграть: хвалить и осуждать, все подробно проговаривая. Обсудить его успехи или провалы с кем-то из знакомых или родственников, но так, чтобы он услышал. Учтите, что перехваливать его в октябре можно, а вот слишком ругать — не стоит. Если вам кажется, что он недостаточно старается, поинтересуйтесь успехами его одноклассников. И удивитесь, что были о них такого невысокого мнения. Разжечь в малыше дух конструктивной конкурентной борьбы у вас выйдет.

БЛИЗНЕЦЫ

Близнецам следует серьезнее отнестись к тому, что станет происходить с ними в октябре 2011 года. Беспечность окажется не только вашей слабостью, но и главной ошибкой. Не забывайте, что «после драки кулаками не машут» и вам в ней не придется поучаствовать, если вы будете надеяться, что «ведь еще подерутся», пока вы займетесь чем-то более интересным или же просто отвлечетесь.

Поступающие Близнецам предложения потребуют срочного и однозначного ответа. «Подумать надо», — будет приравнено к отрицательному, и «приз» перейдет к другому «игроку». Кстати, если бы вы просто сказали: «Нет», — это бы сыграло в вашу пользу, потому что подразумевало бы, что вас не устраивают конкретно эта условия, но с другими можно было бы согласиться. А значит, тот, кто вам что-то предлагал, может повторить свою попытку, когда появится кое- что новое. Действуйте и говорите конкретнее, без полутонов и пауз — это оценят.

Семейных споров в октябре 2011 года у Близнецов не будет вообще, если они станут соблюдать жесткие правила поведения и последовательности в беседе. Вам это будет не слишком просто, потому что и говорите, и соображаете куда быстрее многих. Поэтому так и норовите перебить собеседника: ведь и так уже все понятно! Разумеется, ему это не нравится, и в результате мама не пускает вас в поход с друзьями, а муж не оплачивает курсы вождения. А вот если бы вы его (ее) полностью (!) выслушали и только потом начинали возражать и уговаривать — кто знает? В любовных отношениях все будет расплывчато и недосказано: может быть, вам не до конца понятен статус ваших отношений, и в курсе ли кто-то еще, что они у вас вообще есть? Поэтому в свою очередь тоже не давайте конкретных ответов и не высказывайте определенных желаний относительно будущего, чтобы не попасть впросак Плывите по течению и наслаждайтесь текущим моментом. Это в октябре у вас точно получится!

РАК

В октябре 2011 года для Рака будет очень важно успеть «насладиться моментом». Вас ожидает ряд событий, которые здорово скрасят вашу жизнь: концерт любимой группы, вылазка с друзьями на шашлыки, участие в тест-драйве новомодной машины или покупка «того самого пальтишка». Вспоминая об этих днях, вы можете пожалеть о том, что не прочувствовали удовольствия настоящего, так как мысленно уже были настроены на что-то следующее, из-за чего исполнившиеся желания теряли в яркости чуть ли не в половину. И что остается? Главное, чтобы не разочарование из-за того, что вы все пропустили.

В октябре Ракам вернется то, что оникогда-то отдавали: участие, помощь, средства. Как и обещает народная мудрость: получите в большем объеме. Кстати, возможен вариант, что с вами расплатятся за выигранный когда-то в прошлом спор. Все сроки давным-давно прошли, вы про него уже и забыли, но ваш должник, оказывается, нет. Самое время вновь поверить в человеческую порядочность!

В октябре 2011 года Раки будут часто бывать на людях: придется что-то презентовать, объяснять или просто присутствовать (на родительском собрании, например). И, при всей своей врожденной застенчивости, впечатление захотите произвести самое лучшее. И у вас это получится: деловые или вынужденные встречи вполне могут иметь продолжение личного характера. Не бойтесь выделяться, вести себя нестандартно — выглядеть это будет органично, к тому же чувства вкуса и меры вам не изменят.

Вашего малыша будет переполнять энергия, поэтому не стоит держать его в четырех стенах или только за уроками. Можно отвести его в любую танцевальную или спортивную секцию, где он мог бы достаточно двигаться. Важный момент: коллектив. Если дети в группе ему не понравились ни в первый раз, ни во второй — это повод для того, чтобы переходить в другое место. Особенно во второй половине месяца, когда травматизм у него будет повышен.

ЛЕВ

Львы давно собирались что-то сделать: съездить проведать друга, посетить какую-то горную страну, купить полное собрание сочинений любимого писателя. Действительно давно, несколько месяцев, а может, и лет. Но все откладывали до более благоприятного момента. Скорее всего, он так и не настанет. Поэтому решаться нужно сейчас (да-да, неудобно, и времени совсем нет), потому что вы можете просто не успеть: друг эмигрирует, в стране произойдет землетрясение, а книги исчезнут с рынка. Не стоит рассчитывать на то, что нынешнее положение вещей останется навечно.

Надеяться на какие-то особые знаки внимания (как в личной жизни, так и в профессиональной) не стоит. Скорее всего, все будет совершенно обычно, даже если произойдут какие-то предпосылки к возможным изменения. То же касаегся и материальной стороны дела — в октябре обойдетесь без подвижек, даже если сделаете все от вас зависящее. Что ж, зато это хороший задел на будущее.

Если на октябрь 2011 года у Льва намечены какие-то жилищные вопросы, они должны удачно разрешиться. Во-первых, ситуация будет развиваться так, как вы это понимаете, и вы на нее сможете оказывать влияние. Во-вторых, вопрос удастся рассмотреть в более долгосрочном аспекте, чем вы планировали. А это избавит вас от очередных осложнений или перемен в скором будущем: например, продолжения ремонтных работ — сейчас получится все сделать за один раз, да и по деньгам уложитесь. У вашего малыша в этом месяце будет обострено чувство прекрасного, эстетическое восприятие. Так что даже если вы и не любитель — сводите его на выставку или в театр. Кто знает, может, у него появится новое увлечение. В любом случае под впечатлением он будет находиться долго и рассказывать такие подробности об увиденном, о которых вы и не подозревали. Хотя, казалось бы, были там вместе с ним.

ДЕВА

Моральная, этическая сторона происходящего окажется куда более значимой, чем все остальные, причем вместе взятые. Если вы пойдете на сделку со своей совестью, несмотря на то что вас заранее оправдали друзья, «благословили» начальники или родители, то разочарование в себе, в том, на что вы пошли, наступит куда быстрее, чем вы боялись. Не тогда, когда все закончится и вы проанализируете все, что было, а еще в процессе. Что отразится и на вашем настроении, и на качестве работы (если это деловая сфера), и на удовольствии (если это личные отношения). Вы считаете себя прагматичным человеком, для которого ощутимый результат на первом месте. Что ж, вы сами себя удивите — порядочностью и тонкостью душевной организации.

Споры и мнения, которые идут вразрез, — нормальное положение вещей для октября. Перемирия и соглашения будут краткосрочными, а потом все начнется заново. Наиболее яркой и «страстной» в этом отношении будет первая половина месяца.

Какое-то время назад Девы предлагали своей семье что-то необычное: зарубежную поездку туда, где не так много туристов, ремонт в квартире с переносом стен или совместные занятия бальными танцами. В прошлый раз ваши суждения были расценены как слишком экстравагантные и были отвергнуты. На самом деле ваша ошибка была в том, что вы не провели подготовительных работ, вот вас и приняли «в штыки». На этот раз, особенно если предлагать вы будете то же самое, вас выслушают с большей благосклонностью.

Для того чтобы очаровать своего избранника или избранницу, развлеките его (или ее) беседой. Рассказывать вы должны что-то действительно интересное, но темы выбирайте не исключительно мужские или женские. Потому что в этом случае все будет выглядеть как специальная подготовка заранее и зазубренная информация. Разве это сможет произвести удачное впечатление?!

ВЕСЫ

Равновесие в жизни Весов в октябре 2011 года может быть нарушено. Причина — ваше желание «прыгнуть выше в головы». Например, вы поставите перед собой невыполнимые задачи по работе (исключительно по физическим параметрам, потому что в сутках 24 часа и иногда надо спать) или попробуете вернуть кредит досрочно. А может, это будет генеральная уборка в рекордные сроки, во время которой вы потянете мышцы или обнаружите тайник сына-подростка. После этого закончить начатое будет не так-то просто.

В октябре получится разрешить какие-то давние вопросы во взаимоотношениях с окружающими (например. вы наконец разберетесь с парковочными местами под домом). Оптимальный метод — это «разрубить гордиев узел». Не спрашивайте, кому и что хочется, «отсеките» сразу то, что невозможно, а потом устройте голосование и жеребьевку. И постарайтесь все обустроить так, чтобы никому не удалось затягивать время.

Для тех, кто уже давно вместе, октябрь 2011 года будет не из легких. Скорее всего, внешне это не слишком проявится, но внутренне вы можете быть разочарованы тем, как проходит ваша личная и уж тем более семейная жизнь. Казалось бы, вас устраивает человек, который рядом, вы сами выбрали его или ее. И все же чего- то не хватает. Однообразие, привычка — то, что вам совершенно перестает нравиться. Хочется яркости, всплесков страстей. Но на деле — вы к ним готовы? Ведь одно — предаваться мечтам, а другое — им соответствовать.

А вот для налаживания быта октябрь подойдет идеально. Главным ориентиром должны быть не внешняя красота и впечатление, которое будет производиться на гостей, а удобство и комфорт для вас самих. Обратите внимание на детали, о которых вы когда-то не подумали, но потом стерпелись. Как, например, гладильная доска, которую очень долго доставать. Или розетка, до которой не дотянуться.

СКОРПИОН

В октябре 2011 года Скорпионы будут сосредоточены на каком-то важном, глобальном и занимающем очень много времени деле. Скорее всего все свои планы будете перестраивать в зависимости от него: отказываться от одних встреч и назначать другие, работать не 8 часов в день, а 12, может быть, и без выходных, а может, и наоборот, по необходимости возьмете несколько дней за свой счет (потому что этот вопрос окажется намного важнее работы). Справиться с поставленной перед собой задачей получится, но вы будете все это время находиться будто бы «на грани»: никакой определенности, предсказуемости, и даже не надейтесь на временные передышки. На обещания высокопоставленных лиц (если ваше дело касается и их) не особо рассчитывайте: могут поменяться начальники, правила. Или они уже давно изменились, просто вам об этом пока ничего не было известно. Зато какое облегчение наступит, когда все завершится! Ради этого стоит потрудиться.

Что в семейных отношениях, что в любовных, залог счастливого существования Скорпионов в октябре 2011 года — гордость. Не унижайтесь, не просите и не переживайте о том, что ситуация может ухудшиться. Да, может быть, сейчас вы сумеете спасти то, что рушится, ценой неимоверных усилий. А потом никогда не сможете забыть о том, чего вам это стоило. И это, конечно, деструктивно отразится на ваших чувствах, которые вы так старались сохранить. Поступайте так, чтобы потом не было стыдно, неудобно перед самим собой. К тому же зачем в одиночку спасать отношения только по той причине, что вы в них какое-то время участвовали?

СТРЕЛЕЦ

Мечты октября 2011 года пусть пока остаются мечтами для Стрельцов. Если вы, недолго думая, броситесь их реализовывать, то уже через неделю вы засомневаетесь, нужно ли вам это вообще, если оно так тяжело достается. На самом деле ваша ошибка будет заключаться в том, что придуманное желание не приобрело конкретных форм, и вы этого толком и не захотели. Это как разница между влюбленностью и любовью, первое не всегда становится вторым. И ради первого редко совершают настоящие подвиги, которые требуют длительных усилий, а не импульса, который выливается во что-то необычное раз или два.

О ярком проявлении собственной индивидуальности в этом месяце лучше забыть. Во-первых, вам будут мешать, поэтому ничего, на самом деле запоминающегося сделать не получится (например, от вас отвлекут внимание). Во-вторых, вы будете ограничены в собственных возможностях (временных или территориальных). В-третьих, ваше видение может вызвать активное противодействие тех, на кого оно будет рассчитано. Так что воздержитесь.

КОЗЕРОГ

В октябре 2011 года, особенно в первой его половине, Козероги почувствуют себя по-настоящему свободными от условностей, забот и обязательств. Конечно, это временно, через какое-то время снова образуется что-то «новенькое», но те ощущения, которые вы сможете испытать сейчас, вы уже не забудете. Благодаря этому новому качеству вашего характера (да что там качеству, скорее это будет состоянием души) вы можете рассчитывать на знакомства с неожиданными людьми, на какие-то странные, но захватывающие жизненные события, на рискованные мероприятия, которые увенчаются успехом. Не пытайтесь «взять» кого-то с собой. Скорее всего у вас появятся новые попутчики, пока вы будете пребывать в таком необычном для вас состоянии. Кое-кто останется и в вашей последующей жизни, но постоянное общение точно исчезнет.

Зато сейчас вы сумеете узнать много нового для себя. Может, не слишком полезного, но зато познавательного. На личную жизнь Козерога в октябре 2011 года положительно повлияет обновление в деталях. Семейная трапеза станет более «торжественной» только из-за того, что вы замените столовые приборы: ведь захочется соответствия. Новая сумочка или прическа улучшат настроение, и даже ваш шаг станет легче и задорнее. Что уж говорить о модном телефоне — сразу почувствуете себя «белым человеком». А раз вы больше нравитесь себе, то и другие к вам потянутся. Проверено!

У ребенка могут возникать конфликты с другими детьми, он не захочет быть, как все, повторять, а коллектив его не поддержит. Вы можете высказать свое мнение (например, о том, что нужно быть более гибким в отношениях или, наоборот, что важно иметь свою голову на плечах), но сделать это можно только один раз и не ультимативно. Постарайтесь не замечать, что происходит, он сам разберется и с собой, и с другими.

ВОДОЛЕЙ

Водолеи вновь готовы к резким переменам в своей жизни в октябре 2011 года. На этот раз вы не удовлетворитесь полумерами, вам хочется другой жизни, которая принципиально отличалась бы от той, что была раньше. Вы можете рассчитывать на удовлетворительный результат, но при условии, что сумеете продержаться в новом образе (на новом месте или управиться с тем, что вы на себя взяли) достаточно длительное время, чтобы успеть привыкнуть и перестать возвращаться в прежнее состояние. Периодически это будет происходить, и вы даже не сразу будете замечать это. Что поделать, сила привычки.

Насколько кардинальными окажутся изменения, зависит от того, насколько вы не удовлетворенны своим прошлым. Для кого-то будет достаточно изображать другого человека на новом рабочем месте, а кто- то решит перебраться в другой город, даже страну. Менять так менять! Вот только близкими не стоит разбрасываться. Продолжайте поддерживать отношения, даже если это теперь будет сложнее. От перемен в отношениях лучше отказаться, какими бы соблазнительными они ни были в октябре 2011 года. В итоге окажется, что текущий вариант намного лучше. А все остальное — только ваши мечты, к реальности не имеющие никакого отношения. Если вы решитесь попробовать что-то новое в личной жизни, это обойдется вам в большое количество нервных клеток встряски, эмоции, неправильное понимание друг друга. Даже назначая встречи, вы будете понимать под оговоренным местом совершенно разное расположение тех же выходов из метро.

К тому же вы будете не слишком расположены к разговорам, особенно к «пустым». Или будете критиковать, или язвить, то есть явно скажете что-то ненужное. Если беседа будет о взаимоотношениях, реакция партнера вряд ли будет одобрительной. Поэтому в этом месяце чувства доказывайте делом — в этом вы будете сильны. Сразу разберетесь, чего недостает любимому.

РЫБЫ

С требованиями в октябре 2011 года будьте крайне осторожны. Мало того, что слова «Бойтесь своих желаний, они исполняются» будто про вас написаны. Так еще и можете оказаться в неприятной ситуации. Скажем, вы приготовите речь, аргументы, чтобы объяснить, что вам что-то нужно (или кто-то нужен). Если не последует ожидаемой реакции, то можете и вспылить, перейти к угрозам или воспоминаниям о прошлых обещаниях. То есть сцена получится не слишком красивая. К тому же потом выяснится, что вам и так планировали это дать или уступить (например, должность, право на квартиру или попытку начать встречаться). Но вот теперь крепко задумаются, а стоит ли?

Любые материальные вопросы, которые активизируются в первой половине месяца, во второй или решатся, или у вас появится подсказка, что именно следует предпринимать. Но все же это произойдет не само собой, вам придется посуетиться, побегать по знакомым или по инстанциям.
Для членов своей семьи в октябре 2011 года Рыбы будут чем-то вроде «справочного бюро». Научите маму работать с электронной почтой, сына — жарить омлет. Множество функций, которые лежали на вас, вполне можно перепоручить, хотя для вас это будет сложновато: придется объяснять, повторять и снова объяснять. Но если времени не пожалеете — все получится. В любви открываются прекрасные перспективы: знакомства, романы, причем с людьми интересными и разносторонними, а также приехавшими издалека. Самое время освежить иностранный язык! Если вы строго контролировали своего малыша: что можно, что нельзя, что и как следует делать, в октябре часть запретов и предостережений лучше снять. Во-первых, потому что ребенок растет и ему нужно больше самостоятельности. Во-вторых, если не позволить ему «набивать свои шишки», он просто остановится в социальном развитии. Ведь зачем ему о чем-то думать, если все решается вами?

Стал известен трек-лист нового двойного альбома «Иначе» группы ДДТ, и обложка будущей пластинки.

Песни из самого ожидаемого альбома года еще ни разу не издавались, поэтому станут для слушателей настоящим сюрпризом. Группа к этой работе подошла с обновленным составом музыкантов и приобрела свежий звук. Единственная песня, которая всего несколько дней назад с успехом дебютировала на радиостанциях страны – «Родившимся этой ночью» - уже вызвала оживленную дискуссию, оставив больше вопросов, чем дав ответов о новом диске ДДТ. Абсолютно ясно лишь одно: пластинка полностью оправдывает свое название, у ДДТ действительно теперь все «Иначе».

Кропотливая работа над альбомом велась на одной из лучших студий мира - лондонском Metropolis – под руководством именитого Мурада Мазена. Мазен сотрудничал с такими артистами, как Mika, DJ Shadow, Бьорк, Muse, Робби Уильямс, Guano Apes, Jamiroquai и другими. В целом работа над «Иначе» заняла 2 года.
Трек-лист ДДТ - Иначе:

диск 1
Noise №1
Родившимся этой ночью
Солнечный свет
Эй, ты, кто ты
Пустота
Кризис
Проводник
Напиши мне, напиши
Встреча
За тобой пришли
Новая Россия
Noise №2
Песня о времени
Когда ты была здесь

диск 2
Песня о свободе
Юго-Западный ветер
Серый боров
Моногород
Басня о власти
Больница
Песня расстроенного человека
Повелитель мух
Made in China
Нежность
Где мы летим
Северный гранит
Рок-н-рольная муза
Хич

Релиз двойного альбома состоится в октябре. Сразу после этого ДДТ проведет около сотни концертов в поддержку альбома «Иначе», главными из которых станут выступление в московском СК «Олимпийский» и петербургском СКК.

Издатель нового альбома группы ДДТ - компания Navigator Records.

Премьера документального фильма Алексея Учителя «Последний герой: Двадцать лет спустя», посвященного Виктору Цою, состоится 15 августа в Большом зале кинотеатра «Художественный».

Показ картины приурочен к двадцатой годовщине со дня гибели музыканта. Киноленту начали снимать еще при жизни лидера группы «Кино». Фильм вышел в 1992 году, но никогда не демонстрировался на большом экране, сообщает Intermedia. Сегодня фильм-памятник отреставрирован и оцифрован и впервые станет доступным для проката в цифровых кинотеатрах.

«Последний герой» рассказывает о жизни легендарного музыканта. В нем снимались родственники, друзья, близкие. В кинокартину вошли отрывки из фильмов с участием Виктора Цоя, любительские съемки, концертные выступления.

Предложения сделать фильм о лидере группы «Кино» обрушились на Алексея Учителя практически сразу же после автокатастрофы, в которой погиб музыкант. Автор «Рока», представившего миру Цоя, обладал массой материала, не вошедшего в картину. Но режиссер отказывался наотрез. «Во-первых, очень все это попахивало спекуляцией на имени, - объяснял он свою позицию. - А во-вторых, у Виктора был близкий друг – Рашид Нугманов. Тот самый, что снял «Иглу». Право на фильм о Цое принадлежало ему. Именно поэтому я и предложил Нугманову: «Все, что у меня есть, - в твоем распоряжении». Но прошло около года, и Рашид признался: «Не могу. Мы с ним были слишком близки...» В общем, мне ничего не оставалось, как взяться за фильм самому».

Начало в 19.00. Вход свободный.

Группа «Король и шут» записывает новый альбом, в который водет 11 композиций.

«В работе с диском нам помогали многие музыканты. Их имена мы сможем озвучить только после выхода альбома, а выйдет она осенью, - сообщил корреспонденту Intermedia участник группы Андрей Князев. – В пластинке, возможно, будет бонус, но решать этот вопрос мы будем перед выходом диска».

Привет мои ПЧелки, извините что так долго не писала. У меня случилась проблемка. Родители оградили от компьютора, т.е. поставили на него пароль, который я не знаю. Так что теперь поэтому причине я редко появляюсь в интернете. Как они меня достали. Все чаще начинаю думать о том что пора уже уходить из дома. Надоело уже все это. Потом я уже достаточно взрослая и могу решать все сама. Они же считают меня ребенком. Надоело. Просто надоело....................Все может правда уйти из дома и не сказать родителям куда я пошла, не брать трубку когда они будут звонить?! я так больше не могу, жду ваших советов.........


Еще раз прошу прощения, что так долго не писала

Жители Москвы в субботу вновь могут почувствовать неприятные запахи в воздухе в связи с жаркой погодой. Об этом сообщили в Мосэкомониторинге. Подробности «Вести ФМ» рассказал сотрудник Мосэкомониторинга Алексей Попиков.

«Вести ФМ»: Алексей, здравствуйте! Какие вещества в воздухе пахнут гарью? И из-за чего их становится много?

Попиков: Есть комплекс веществ, которые дают такой общий запах гари, но на самом деле можно почувствовать не только запах гари, можно почувствоваться и другие вещества, в том числе и сероводород, который характерен для выбросов станций, свалок и нефтеперерабатывающего завода. Запахи могут быть различными. Мы получили информацию, что могут ощущаться запахи неприятные, в том числе запах гари, потому что в таких условиях, какие ожидаются у нас на предстоящие сутки, это весьма вероятно. Дело в том, что у нас ночью и утром ожидаются условия, способствующие тому, чтобы выбросы загрязняющих веществ накапливались у поверхности земли. В этот период отмечается заметный рост концентрации и обстановка на время ухудшается. И концентрация может превысить предельно допустимые нормативы, поэтому в такие дни могут ощущаться различные запахи, в том числе и гари. На горячую линию поступают звонки от жителей, они спрашивают, что горит в городе. А это не следствие пожара

Это следствие не того, что где-то что-то горит, а это следствие того, что загрязнения, выбросы просто скопились на поверхности земли на время и в данный момент превышают допустимые нормативы.

«Вести ФМ»: Обычно юго-восток считается частью Москвы, где экологические показатели воздуха хуже всего. У жителей каких районов в эти жаркие дни кислорода меньше, чем у других?

Попиков: Что касается кислорода, то его содержание в целом по городу снижается в такую жаркую погоду. И жара в принципе негативно сказывается на всех нас в большей или меньшей степени. Что касается самой неблагоприятной обстановки, по всем основным загрязняющим веществам сейчас максимальное значение фиксируется не на юго-востоке, а в центре города. Для юго-востока характерна повышенная концентрация специфических веществ, в том числе сероводорода, но сейчас норма по нему не превышена.

«Вести ФМ»: А не оказало ли влияние на сводку по северным районам Москвы пробка на Ленинградском шоссе с огромным количеством работающих автомобильных двигателей?

Попиков: Автомобилей не только на Ленинградке очень много, их очень много вообще по столице. Что до отдельно стоящей магистрали, то уровень загрязнения повышается в основном только именно в районе этой магистрали, в районе пробки. Как показывают многочисленные наблюдения, концентрация загрязняющих веществ на удалении даже нескольких метров от магистрали заметно снижается, в несколько раз, поэтому уже в первой жилой застройке уже превышения быть не должно.

«Вести ФМ»: А какое время суток показывает максимальное количество вредных веществ?

Попиков: Сейчас максимальное значение отмечается ранним утром, когда у нас происходит наложение двух факторов — это поступление максимального объема выбросов, связанных с утренними часами пик, и не сильно налаженное в это время вертикальное перемешивание воздуха. Вот от этого начинается первый пик загрязнения. Второй пик загрязнения отмечается в послеполуденные часы от того, что есть вещества, которые образуются в результате химических реакций, они хорошо происходят при солнечном свете. Это второй пик загрязнения, но он несколько менее выражен, потому что по другим веществам — таким, как угарный газ, оксида азота — их концентрация в послеполуденное время снижается.

Въезд в Москву по Ленинградскому шоссе будет затруднен еще как минимум три месяца - об этом сообщил руководитель департамента ЖКХ Москвы Андрей Цыбин. В минувшую субботу дорожные службы начали ремонт путепровода на 24-м километре Ленинградского шоссе. На трассе оставили по одной полосе движения в каждом направлении, съезд с внешней стороны МКАД на Ленинградку был перекрыт, также был закрыт выезд на Ленинградское шоссе с Международного шоссе, которое ведет в аэропорт "Шереметьево".

Многие пассажиры не успевают на свои рейсы, которые вылетают из аэропорта. По словам очевидцев, пробка не рассасывается даже ночью. По словам господина Цыбина, три месяца – это минимум, который потребуется для ремонта путепровода. Пассажирам, которые стремятся попасть в аэропорт "Шереметьево", представители авиакомпаний настоятельно советуют не пользоваться "маршрутками" и общественным транспортом и предлагают добраться до аэропорта на железнодорожном "Аэроэкспрессе".

Генеральный директор "Шереметьево" Михаил Василенко в своем блоге обратился с открытым письмом к мэру Москвы Юрию Лужкову. В нем он описал ситуацию и далее заявил:

"Скажу честно, аэропорт к такому коллапсу оказался абсолютно не готов. Почему? Потому что нас даже не соизволили поставить в известность о начале ремонтных работ на этом участке. Я уже не говорю о том, что с нами в такой ситуации обязаны были провести необходимые согласования, и аэропорт никогда бы не согласился на ограничения подъезда к аэропорту во время летних пиковых нагрузок – ведь сейчас Шереметьево обслуживает более 70 тыс. человек в день!!!

Если вы думаете, что случилась никем не предвиденная авария на путепроводе и нужно экстренно устранять ее последствия, то вы глубоко заблуждаетесь. Распоряжение правительства Москвы об этих ремонтных работах появилось еще 11 марта 2010г. Это распоряжение было по существующему регламенту отправлено на согласование в ГИБДД, Правительство МО. Оттуда с многочисленными замечаниями его вернули на доработку. А сегодня уже без всяких согласований внезапно началось серьезнейшее ограничение движения на Ленинградке.

При этом бетонные блоки, ограничивающие движение, появились в субботу, но никакие ремонтные работы там не начаты до сих пор. Кроме рабочих, установивших ограждения и инспекторов ГИБДД, активно штрафующих мечущихся в попытках пробраться в аэропорт автомобилистов, я каждый день, отслеживая ситуацию, никого не заметил.

Налицо грубейшее нарушение даже собственного постановления Правительства Москвы, согласно которому Департамент ЖКХ и благоустройства был обязан обеспечить "разработку мероприятий, направленных на отвод движения транспорта по Ленинградскому шоссе, в том числе информационное обеспечение водителей транспортных средств, установку соответствующих дорожных знаков… разработку схемы маршрутов объезда… согласование с заинтересованными организациями и т.д." Парадокс! Ничего этого сделано не было!

Я хочу спросить Юрия Михайловича и услышать ответ! Почему работы, которые совершенно спокойно можно было запланировать, подготовить и выполнить весной или осенью, нужно было начинать именно сейчас, в пиковое для аэропорта Шереметьево время?

И у меня есть объяснение, которое г-н Лужков наверняка не осмелиться признать. Я не могу объяснить ситуацию ничем иным, кроме как тем, что 3 июля в аэропорту Внуково, принадлежащему правительству Москвы, приступят к запуску нового терминала. Как известно, в конкуренции есть два пути достижения успеха: создать условия количеством, качеством услуг и ценами. Или создать проблемы для конкурентов, не гнушаясь никакими средствами, в том числе используя свой политический ресурс.
Мои коллеги предупреждали меня, что не надо ссориться с Московскими властями. Плевать! Сегодня я отправил телефонограмму в ФАС с просьбой рассмотреть вопрос о дискриминационном доступе к части аэропортов Московского авиационного узла. Если понадобится, я дойду до прокуратуры, руководителей государства… Потому что попытка парализовать работу воздушных ворот страны, ущемление прав многих тысяч людей – это преступление!"

Ответа Василенко пока что не получил.

Фильм «Игла. Ремикс» не станет продолжением истории, рассказанной в «Игле», но развернет события до и после сюжета «Иглы», - сообщил режиссер Рашид Нугманов. Замены Виктору Цою не будет.

- Всех интересует, почему «ремикс», - улыбается на пресс-конференции в рамках Московского кинофестиваля Рашид Нугманов. – Дело в том, что я всегда мечтал выпустить фильм «Игла» в хорошем качестве. Он выходил на VHS, потом на DVD, – и это был некачественный продукт, а мне было больно за «Иглу». Я провел серию переговоров с «Казахфильмом», и получил от него добро и права, чтобы выпустить этот фильм в высоком качестве. Поступали предложения выпустить «Иглу» в повторный прокат – ведь личность Виктора Цоя по-прежнему волнует, его любят и помнят. Но мне хотелось адаптировать фильм к XXI веку. Честно говоря, я надеялся, что рабочие материалы «Иглы» сохранились на «Казахфильме», ведь в первоначальном черновом варианте монтажа фильм длился более двух часов. Но они оказались уничтожены. В музыке есть ремиксы. Никто не мешает применить эту формулу к кинематографу! Весь киномир перешел на нелинейный монтаж. Чем это не ремикс? Конечно, для ремикса мне понадобился оригинальный материал…

Рашид Нугманов рассказал, что он использовал три источника материалов для нового фильма. Поскольку было решено, что никто играть Цоя не будет, и в фильме останется сам Цой, Нугманов использовал в фильме материал, снятый им с Виктором Цоем еще до съемок «Иглы». Вторым источником материалов стали досъемки с участием Петра Мамонова, Александра Баширова, Марины Смирновой и новых героев. В третьих, использовалась компьютерная графика в духе кинокомиксов Тарантино и Родригеса.

- Мне важно было сделать классическую драматургическую историю. Никакого римейка я не снимал, и это не «Игла-2», как ошибочно многие подумали. Это материал, снятый сегодня. Звукоряд в фильме полностью новый! Для меня звук составляет 50% ценности любого кинопроизведения. И я знал, что в фильме будет много музыки. Я всегда поддерживал контакты со всеми музыкантами «Кино», мы регулярно созванивались, хотя жил я в другой стране. И вот мы собрались, чтобы прописать треки заново. Георгий Гурьянов посоветовал мне талантливого электронщика Игоря Вдовина. Он проделал большой труд для того, чтобы песни «Кино» зазвучали современно, и голос Цоя был в новых версиях органичен. Вторая музыкальная линия, которая развита в фильме – тема Баширова. В «Игле» мы иллюстрировали его ретро-музыкой – Магомаевым и т.д. Теперь эту линию взяли на себя серф-рок проект Messer Chups. Они составили трагикомический контрапункт с музыкой «Кино», на мой взгляд.

Игорь Тихомиров нашел мультитреки песен «Кино», где отдельно были записаны партии барабанов, гитары и голоса. В качестве звукорежиссера картины он синхронизировал, убрал все искажения и почистил старые записи. Игорь Тихомиров, Георгий Гурьянов и Юрий Каспарян впервые за 20 лет собрались вместе, чтобы, бережно сохранив костяк, наиграть новые партии. Получилось обновленных 17 треков. И возможно, они дадут жизнь новому перевыпуску песен «Кино».

Георгий Гурьянов к тому же сыграет в качестве ди-джея в знаменитой сцене в баре.

В сценах, где участвует Петр Мамонов, остались свойственные его образу «японские» звуки, но и там появилось много новой музыки.

- Ну что сказать? Как я отношусь? Отношусь хорошо, - сардонически улыбается Петр Мамонов. - Тут у меня одна мотивация: «И чувства добрые я лирой пробуждал». Мне кажется, что песни Виктора остались живы до сего дня. Очень радостно, что мы Виктора опять увидим на экране, и те, кто его не видел на экране – увидит его. Думаю, это главное в проекте, да простит меня мудрый талантливый Рашид! Если от этого кино будет кому-то хорошо – будет здорово.

Интересная история произошла с песней Цоя «Дети минут». Текст был сочинен Виктором в 80-е, однако ни разу не исполнялся. Цой подарил текст басисту «Звуков Му» Александру Липницкому, тот сохранил и передал копию Рашиду Нугманову. У того появилась идея задействовать песню в съемках новой «Иглы», и спеть ее Нугманов попросил Вячеслава Бутусова, с которым играет последние годы Юрий Каспарян. Так появилась песн «Дети минут», которая полностью войдет в фильм «Игла. Ремикс».

Продюсер фильма Бахт Ниязов сообщил, что действие фильма происходит в Алма-Ате. И для казахского народа это возможность отдать должное Виктору Цою, потому «Игла» для Казахстана, как «17 мгновений весны» для России, а Цой – культовый герой Казахстана.

– У Бога любимых нет, - призадумался Петр Мамонов, и указал вверх. - Цой там, он нишу свою занял. Живы мы или нет, это не важно. Важно, излучаем ли мы добро. Вот и вся ниша. Виктор умер, время прошло – и опять какая-то волна взлета интереса. Видно, что-то там за гробом произошло, чтобы все так снова произошло. Молодые люди слушают его… В русской музыке полдела – это тексты. У нас меньше западного, сугубо музыкального, подхода. Виктор – сильный поэт, а поэзия - в веках живет.

– Я познакомился с музыкой Виктора в 1982 году, слушая «квартирники» на записях ужасного качества, - вспомнил Рашид Нугманов. - Когда я впервые увидел Цоя, то сразу понял, что он прирожденный актер - не «актерствованием», а органичностью. Через короткий промежуток после встречи я предложил ему главную роль в картине «Король брода», но не сложилось. А потом он сыграл в короткометражке «Йя-Хха», фильм получил приз Тарковского, еще какие-то призы, о нем заговорили. Когда я вернулся домой в Алма-Ату в отпуск, мне предложили доснять уже начатые съемки «Иглы». Я поставил условия – самому менять сценарий и приглашать нужных мне людей. Моя наглость сработала, и мне разрешили. Я позвонил Цою, Мамонову, Баширову – и мы быстро сделали картину. Цой даже не читал сценария, согласился сразу. После «Иглы» мне задавали множество вопросов – а что это, а что то. Я попытался ответить на все эти вопросы в новом фильме. Возможно, мои ответы родят новые вопросы и новую недосказанность, но это нормально.

- А у меня там есть некоторая «досказанность» – я читаю там целую лекцию про вред алкоголя, - с серьезным видом возражает Мамонов. - Я полностью все рассказываю – и как пить, и как выходить из похмелья. Монолог минут на 15. Не знаю, сколько режиссер оставил в итоге, но я все досказал!

– Оставили самое главное, - успокоил его Нугманов. - А полностью монолог выйдет бонусом к изданию фильма.

– А еще хочу всех заинтриговать! – завершил разговор продюсер Бахт Ниязов. - У нас в фильме очень жизнерадостный конец. Не поверите, но это так!

На экраны фильм планируется к выходу 16 сентября. Позднее осенью выйдет саундтрек к картине.

http://newsmusic.ru/news_2_19949.htm

9-11 июля в Тверской области пройдёт фестиваль «Нашествие». Несмотря на растущее число подобных опен-эйров, он остаётся главным «приключением лета» для поклонников российской рок-музыки. О том, чего стоит ждать от трёхдневного праздника музыки, организаторы фестиваля рассказали на созванной пресс-конференции.

Несмотря на то, что это будет уже десятое по счёту «Нашествие», называть его юбилейным неправильно. Впервые фестиваль прошёл в 1999 году в ДК Горбунова, а опэн-эйром он стал лишь год спустя, поэтому решено отмечать юбилей в 2011 году. Однако масштаб нынешнего непраздничного «Нашествия» тоже приятно удивляет: фестиваль развивается, и, по признанию самих организаторов, из сборища маргиналов превращается в широкосоциальное явление, становясь отдыхом для всей семьи. Признают это и местные жители, которые больше не выступают против проведения фестиваля. В пресс-конференции приняли участие: программный директор радиостанции «Наше Радио» Филипп Галкин, глава администрации Конаковского района Виктор Крысов, заместитель губернатора Тверской области Константин Зуев, продюсеры фестиваля – Андрей Матвеев, Леонид Ланда и Дмитрий Гройсман, солист АГВП «Стрижи» подполковник Дмитрий Копосов и участник фестиваля «Нашествие» Армен Григорян («Крематорий»).

Как и в прошлом году, «Нашествие» пройдёт на территории Тверской области в Большом Завидово. Эта площадка стремится к тому, чтобы стать местом проведения фестивалей различных форматов, и поэтому её инфраструктура продолжает развиваться. Сейчас территория фестиваля занимает 120 гектаров, но в дальнейшем её планируют расширить до 200 гектаров. В прошлом году многие зрители жаловались на то, что сцены были слишком далеко расположены друг от друга. В этот раз концертных площадок будет три и расположены они будут треугольником на таком же большом расстоянии друг от друга, но организаторы думают о том, чтобы пустить передвижные составы, курсирующие между сценами. Правда, пока это остаётся лишь идеей.

Планируется в дальнейшем подвести к фестивальному полю оптико-волоконные кабели, сделав возможным выход в Интернет. Когда это произойдёт, неизвестно, но зато можно говорить о том, что в этот раз наконец-то на территории фестиваля появятся банкоматы.

По-прежнему остаётся актуальным вопрос погоды. Но, как сказали организаторы, дождей никто не отменял и люди, хорошо знакомые с «Нашествием», понимают, что резиновые сапоги могут быть также необходимы, как и палатка, поэтому берут их с собой. На поле существует дренажная система для отвода поверхностных вод, которая в прошлом году позволила избежать грязевого коллапса, но фестиваль под открытым небом как раз и отличается тем, что позволяет ощутить все достоинства и недостатки круглосуточного общения с природой.

Больше внимания в этот раз организаторы уделили и развитию транспортного сообщения. После появления «Сапсанов» возник вопрос о том, не помешают ли эти скоростные поезда движению дополнительных электричек. Но журналистов на пресс-конференции заверили, что никаких проблем с транспортом не возникнет, более того, будет пущено несколько специальных экспрессов «Москва – Нашествие», в которых будут ехать только зрители фестиваля. «Российские железные дороги» даже дали согласие на то, чтобы на вокзале звучало объявление о том, что тот или иной поезд следует не куда-нибудь, а на главное приключение лета. По мнению организаторов, такие экспрессы, во-первых, помогут зрителям окунуться в атмосферу фестиваля уже на вокзале, а во-вторых, позволят избежать столкновений с недовольными дачниками. Для удобства гостей фестиваля организован специальный автобусный маршрут «гостиница «Космос» (м. ВДНХ) – Большое Завидово».

Принять своих гостей «Нашествие» будет готово уже в четверг. И впервые в истории фестиваля развлекательная программа начнётся в ночь с четверга на пятницу: на экранах Главной сцены зрителям покажут фильм Гарика Сукачева «Дом солнца».

В этом году музыкальная составляющая фестиваля удивляет количеством громких программ. Именно здесь в последний раз выступит «Агата Кристи», повторив свой «Эпилог»; «Чайф» сыграет юбилейную программу, которую представил зрителям в «Олимпийском», причём, это будет не просто набор песен, а полноценный концерт с декорациями, костюмами и освещением; а «Крематорий» пообещал оживить героев своих песен и вывести их на сцену. Впервые на «Нашествии» выступит «Машина времени»: для того, чтобы успеть на фестиваль, музыканты прилетят на специальном самолёте и приземлятся на военном аэродроме недалеко от Большого Завидово. Прозвучит на фестивале и классическая музыка в исполнении симфонического оркестра «Глобалис», часто выступающего с рок-музыкантами.

Но главной изюминкой «Нашествия» станет даже не музыка, а выступление пилотажных групп «Стрижи» и «Русские витязи». В этот раз организаторы фестиваля позаботились о специальной разметке поля, которая позволит пилотам не просто эффектно пролететь над площадкой опен-эйра, но и продемонстрировать фигуры высшего пилотажа, увидеть которые в России возможно лишь несколько раз в год на крупных авиасалонах. Также организаторы ведут переговоры о возможности показательных выступлений военных вертолётов. И совсем уж невероятным сюрпризом станет сигнал из космоса: зрителям «Нашествия» по прямой связи передадут привет космонавты, находящиеся на орбите Земли, так что можно говорить о том, что «Нашествие» выходит на межпланетный уровень.

Несмотря на кадровые перестановки на «Нашем радио», «Нашествие» своего формата не изменит. Новый программный директор радиостанции Филипп Галкин помнит, с чего начинался фестиваль, и теперь, по его признанию, вновь оказавшись в числе организаторов, с интересом наблюдает за тем, как его первые зрители приводят на «Нашествие» своих детей и, забыв о должностях и званиях, вновь превращаются в восемнадцатилетних парней и девчонок. Для многих фестиваль – это сплав традиций, нарушать которые нельзя. Правда, возможно, что «Нашествие» станет ещё более открытым для новых имён. В этом году был проведён конкурс среди молодых исполнителей, который перекочует в эфир «Нашего радио».

Пока организаторы отказались прогнозировать, сколько человек посетят фестиваль в этом году, но уже известно, что зрителей будет не меньше, чем в прошлый раз.

У лидера группы "Мумий Тролль" родилась вторая дочка. Очаровательная малышка появилась на свет пару дней назад. Счастливые родители решили назвать девочку ирландским именем - Летиция.


- Вы не представляете, как я счастлив! - буквально кричит от переизбытка чувств в трубку Илья. - Поэтому и имя для дочери выбрали такое: в переводе Литиция означает радость и счастье.

Это уже третий ребенок у Лагутенко: от первого брака с Еленой Тройновской у музыканта есть 22-летний сын Игорь, пишет "КП". А полтора года назад вторая жена Ильи, 25-летняя модель Анна Жукова, подарила мужу красавицу-дочку Альбину. Тогда Илья позаботился о супруге и первые для девушки роды прошли в одном из популярных среди наших артистов родильных домов Лондона. Там же, кстати, рожала и Кристина Орбакайте. Поговаривают, что и вторая дочь Лагутенко появилась в Англии. Сам музыкант говорит, что все прошло хорошо, а о подробностях предпочитает отмалчиваться - боится сглазить.

В отличии от предыдущего пополнения в семействе, на этот раз лидер "Мумий Тролля" не собирается уходить в декретный отпуск, а буквально сразу же приступает к работе.

- Когда родилась первая дочь, я решил помочь жене и даже отменил несколько концертов. Сейчас я уверен, что Аня справится, поэтому уже пакую чемоданы и готовлюсь к гастролям.

Певица Земфира вместе с Ренатой Литвиновой прибыла в Уфу, чтобы проститься с 43-летним братом, погибшим на подводной охоте.

Через год после смерти отца в семье Земфиры случилась новая трагедия. В Уфе утонул ее старший брат Рамиль Рамазанов.

Трагедия произошла 13 июня в 2.30 ночи. 43-летний Рамиль с сыном - 20-летним Артемом - и его девушкой - 21-летней Юлией - вышел на реку Уфа Караидельского района - семья занималась подводной охотой.


Очевидцы рассказали, как было дело. Рамиль переоделся в гидрокостюм, взял подводное ружье и фонарь и погрузился в воду. Через некоторое время свет фонаря потух, и больше мужчина из воды не выплыл. Сын два часа ждал, когда отец вынырнет, но, не дождавшись, пошел домой и сообщил о случившемся маме. Тело Рамиля Рамазанова спустя два часа наверх подняли спасатели мобильного поисково-спасательного отряда. Как выяснилось, он зацепился за ветки деревьев и не смог выбраться.

Похороны Рамазанова состоятся сегодня в Уфе. Родственники ждут Земфиру на родине в первой половине дня, пишет Lifenews.

Брат талантливой, но строптивой певицы Рамиль был известным предпринимателем - занимал пост директора одной из крупнейших торговых сетей республики «Полушка». Для Земфиры он всегда был не только братом, но и хорошим другом. Будучи школьницей, будущая знаменитость именно под его влиянием внезапно увлеклась роком, слушая Black Sabbath и Queen.

Чуть меньше года назад Земфира уже пережила одну личную трагедию - на 78-м году жизни умер ее папа Талгат Талхович Рамазанов. Фактически он был самым близким для нее человеком. Известно, что тогда Земфира отменила все гастроли.

Чуть меньше года назад Земфира уже пережила одну личную трагедию

«Я не знаю, что такое дом», - говорит Борис Гребенщиков. Мы приехал в гости к лидеру «Аквариума». Когда Борис бывает в Санкт-Петербурге, именно тут он проводит практически всё своё время. Здесь есть комнаты с необычной мебелью, восточными картинами и скульптурами, студия звукозаписи, библиотека...

- Боюсь, я незнаком с реальным положением дел на российской поп-сцене, - признается «АиФ» музыкант. - До сих пор не слышал там ничего, что могло бы меня хоть как-то тронуть. Пока человек не вкладывает в музыку всё своё сердце, эта музыка не может быть интересной. Интриги против меня? Их нет. Понимаете, никто не захочет быть на моём месте. Что с меня можно взять? Ничего. Я, слава богу, не звезда и никогда себя таковым не считал. Для меня было бы оскорбительным так думать о себе. Слово «звезда» предполагает немножко ущемлённого в правах человека. Короля играют придворные. Звезду играют окружающие. Какой же должен быть странный человек, если позволяет относиться к себе как к звезде?! Хороший король должен заботиться о жизни всех людей королевства. А, простите, за что отвечает тот, кого мы называем на букву «З»? Для меня это слово неприличное. Как было сказано в одной песне, «главная национальная особенность - понт».

Я начинаю махать руками, когда слышу слово «иностранный». Не понимаю разделения мира на «нашу деревню» и остальных «чужих» и «врагов». Проявления ксенофобии меня всегда печалили. Мы все живём на одной Земле. Я счастлив, что русский. Но счастлив и тем, что я - обитатель Земли. Не знаю, что такое дом, жонглировать штампами типа «моя крепость» не хочу. Есть помещения, в которых я бываю чаще, в других - реже. Даже когда на гастролях останавливаюсь в гостинице, она становится на какое-то время моим домом. Я живу в Петербурге, но примерно 90% моего времени провожу вне его. Приезжаю домой на два-три дня, высплюсь и еду дальше. Мир очень большой. 9 июня - выступление «Аквариума» в Москве в Концертном зале им. Чайковского. Это большая честь и ответственность для меня. Надеюсь сыграть то, что удивит нас самих, - возможно, даже больше, чем слушателя...

Предполагаю, у людей, которые общаются только со «старыми друзьями», просто не получается завести новые знакомства. Карлос Кастанеда когда-то писал: мы всю свою жизнь ограничены представлением людей о нас. Любой человек, который имеет дело с теми, кого давно знает и кто давно знает его, не может проявить себя по-новому. Всем известно заранее, чего ждать от каждого. Этот может напиться, этот всегда сух и вежлив, тот полон энтузиазма. Поэтому получается так: пока мы общаемся со «старыми друзьями», мы не будем способны ни на один поступок, который не входит в рамки их представления о нас. Конечно, есть люди, которых я люблю всю жизнь, знаю с детства. Но мне необязательно их видеть. Я их и так люблю! Совершенно не обязательно садиться с ними вокруг стола, разливать водку и вспоминать, как было прекрасно. Иначе ты сам подписываешься под тем, что теперь тебе плохо.

Когда начинаю что-то делать или перестаю, это всегда моё личное решение. Несколько раз в жизни совсем переставал пить алкоголь. Просто надоедало. Бывает, человек пьёт каждый день, хочет он этого или нет. Я такой образ жизни вёл очень долго. Потом понял: мне не нравится, что мной кто-то управляет. В данном случае - моя собственная привычка, штамп в голове, что нельзя общаться с людьми, если не выпьешь. Сейчас мне не хочется алкоголя: я за свою жизнь выпил вполне достаточно. Считать, что что-то упустил, не могу. В молодости я мог с утра выпить стакан спирта, и жизнь уже шла по-другому. Теперь мне это неинтересно.

Воспитание детей? Моя жена их воспитывает, они сами себя воспитывают. Мы часто созваниваемся, ребята спрашивают у меня совета. Вероятно, это единственная выгода от меня - со мной можно посоветоваться.

Старшая дочка Алиса - актриса. Известна побольше, чем я. Младшая дочь Василиса учится в художественном училище. Сыновья занимаются каждый своим делом. Всем детям между 20 и 30 годами, не считая Алиски. Что думаю по поводу телепроектов Алисы Гребенщиковой? Я не смотрю телевизор много десятков лет - не могу себя заставить. Поэтому об её успехах ничего не знаю. Но я оцениваю не это. Мне интересно только одно: она сама счастлива или нет? Это даёт ей удовлетворение? Насколько я знаю, даёт. А если она счастлива, то и я счастлив.

Бас-гитарист "Крематория" Николай Коршунов стал официальным российским эндорсером компании Markbass.

Компания Markbass основана в 2001 году в Италии. В настоящее время Markbass стремительно занимает лидирующие позиции в ряду производителей звукоусилительного оборудования для бас-гитаристов. Основной секрет популярности продукции Markbass - создание инновационных устройств, гармонично сочетающих в себе лёгкость и компактность с высокой мощностью и исключительно качественным звуком.


Представителями марки Markbass в различное время становились такие выдающиеся бас-гитаристы, как Боб Дейзли (Ozzy Osbourne), Майкл Мэнринг, Мэтт Биссонет (Joe Satriani, David Lee Roth, Don Henley), Регги Вашингтон. Среди русских эндорсеров Markbass - Даниил Захаренков ("Чёрный Обелиск"), Леонид Максимов (Сергей Маврин), Иван Изотов ("Эпидемия")

Группа «Кукрыниксы» готовит новый альбом под рабочим названием «Всадник света». В пластинку войдут 12 композиций.

«Мы не будем отдавать диск какой-то крупной студии, - рассказал корреспонденту Intermedia директор коллектива Игорь Гудков. – Сейчас издавать альбомы очень невыгодно, мы и раньше не получали особой прибыли с пластинок, а на сей день мы вообще уходим в минус. Поэтому мы решили избежать этой проблемы. Конечно, мы сами выложим в интернет материал после завершения работы над ним. Так что не будет в магазинах наших дисков, потому что толку от такой продажи ноль».

Альбом, по словам г-на Гудкова, будет отличаться от предыдущих тем, что он будет «более коммерческий, ну или, грубо говоря, «попсовый».

«Это будет альбом рок-группы, и в нем будет рок, но будут также более воздушные, лирические песни, - объясняет директор «Кукрыниксов». - Если предыдущие диски были понятны и интересны только тем, кто слушает рок, то этот будет доступен для всех. Кому-то эти изменения придутся не по вкусу, и многие считают, что «Кукрыниксы» испортились, а вот для меня эти изменения приятны тем, что группа развивается и меняется».

Концерты группы «Кипелов» во все времена собирают тысячи обожателей, потому что музыканты всегда дарят своим поклонникам зажигательные металлические песни и безудержную энергетику. Любое выступление Кипелова и его команды становится незабываемым.

- Если ты хочешь поделиться своими переживаниями, внутренним миром, видениями – тогда надо этим заниматься. Надо иметь что-то внутри, не только деньги, - рассказывает "АиФ" певец.

- Скажите, когда уже выйдет ваш новый альбом?

- Честно говоря, никаких задач издеваться над поклонниками у нас не стоит. Мы хотим, чтобы это был не просто альбом, а альбом хорошего качества. Могу сказать, что на 50% альбом готов, частично мы его отмастерили. Мы очень усердно работаем над текстами, к сожалению, еще не все тексты готовы. Мы думали, что процесс пройдет быстрее. Однозначно сказать не могу, когда альбом будет готов, потому что нет уверенности, что мы его скоро закончим. Как только будут готовы тексты, мы сразу его выпустим. Поймите, что нам тоже тяжело. Но мы уже играем наши новые песни, на концертах.

- А будет ли какой-нибудь концерт совместно с «Арией» в честь 25-летия группы?

- В феврале этого года мы собирались с группой «Ария», обсуждали это и пришли к мнению, что это должен быть не просто концерт, а фестиваль, поскольку если посчитать количество групп, которые вышли из группы «Ария», их минимум 5: группа «Мастер», группа Сергея Маврина, Сергея Терентьева «Артерия», «Кипелов» и сама группа «Ария». Поэтому было предложение, чтобы сыграли не просто приглашенные гости и бывшие участники группы «Ария», что было уже много раз, а чтобы сделать фестиваль и назвать его «Ария family», посвященный 25-летию группы. Я думаю, что на это у «Арии» возникли свои взгляды, поскольку они обсуждали именно шоу, насколько я знаю это должно произойти в «Олимпийском» в Москве или в Питере в «Ледовом дворце», дата намечена на ноябрь. Что-то из этой серии, возможно, состоится на фестивале «Нашествие», поскольку мы играем в один день. В конце планируется совместное исполнение песен. Окончательно точки не расставлены, в каком виде это будет, пока неизвестно.

- Что вы думаете о запрете хэви-металл в Белгороде?

- Я об этом говорил, но, возможно, это не так широко было распространено. Я считаю, что неправильно что-то запрещать. Надо бороться с радикальными явлениями: терроризмом, сектами, которые несут негативную энергию. Когда люди начинают с чем-то бороться, надо начинать бороться с самих себя, надо бороться с коррупцией, с матершиной на телевидении, радио. Стоит посмотреть на себя. Надо начинать с самих себя, а потом бороться.

Неужели мы такие страшные? Я понимаю, что некоторые группы используют нецензурную лексику. Но мы поем на своем родном языке, мы никогда не используем нецензурную брань, потому что у нас очень богатый русский язык. Я против того, чтобы люди конкретно с чем-то боролись. Надо бороться за чистоту природы, нравственность, но не таким образом, как это сделали в Белгородской области. Я считаю, что это смешно и неправильно. Они запрещают концерты на больших площадках, в клубах. В каком стиле мы играем? Мы сами не знаем, кто мы. Они борются не с роком, а, конкретно, с хэви-металлом.

- На новом альбоме вы выступили против гламура в песни «Гламурная птица», а тем временем некоторые молодые металл-группы участвуют в фотосессиях в гламурных прикидах. Как вы к этому относитесь?

- Надо понимать, если ты выходишь на сцену, что ты хочешь сказать. Если тебе нечего говорить, то лучше молчать. Если ты хочешь поделиться своими переживаниями, внутренним миром, видениями – тогда надо этим заниматься. Надо иметь что-то внутри, не только деньги, с помощью которых ты можешь добиться бешеной популярности. Зачастую, люди, на самом деле талантливые, не всегда известны широкой публике, как раз наоборот, люди бесталанные, благодаря финансовой поддержке и стечению обстоятельств, вылезают наверх. «Гламурная птица» мне очень нравится, получился очень хороший текст. Фразы «икона стиля», «гламур» там фигурируют. Многие хотели, чтобы это была жесткая песня, чтобы этих людей называли своими именами, но я считаю, что это неправильно. Это наш взгляд, мы не имеем права кого-то радикально оскорблять. Мы знаем, что многие представители гламура – это нормальные люди, которые играют свою определенную роль. Каждому свое.

21 июня исполнилось бы 48 лет лидеру легендарной группы "Кино" Виктору Цою. В День рождения Виктора Цоя в клубе Б2 пройдёт концерт его памяти - "Киномания" .

Цой погиб в 28 лет (почти 20 лет назад), однако его творчество не только востребовано до сих пор, но и является "культовым" в прямом смысле этого слова. На песнях Цоя воспитывается и растёт уже совершенно другое поколение молодёжи и музыкантов.

"Киномания" ежегодно проходит как минимум 2 раза в год - в день рождения и день смерти Виктора. На концертах обычно исполняется около 40-50 песен "Кино". Целью выступающих групп является исполнение как можно более близкое к оригиналу. Это ни в коем случае не кавер-версии песен Цоя . Все выступающие музыканты - сами "киноманы", и поэтому очень тепло и бережно относятся к тем песням, которые исполняют. Первая "Киномания " состоялась в 2001 году в "Р-клубе", и с тех пор проходит регулярно.

На концерте будут играть довольно известные и авторитетные группы: "Сакмаров-бэнд", Рома ВПР, «Дорожный Вариант». Каждая из групп исполнит как минимум по одной из песен Виктора Цоя. Олег Сакмаров - легендарный мультиинструменталист, участник таких групп, как "Аквариум", "Наутилус помпилиус", "Ю-питер", уже принимавший участие в "Киномании", исполнит песню "Кукушка".

Завершит концерт группа "Мои друзья". Эта группа полностью состоит из "киноманов" и именно её 2-часовое выступление обычно становится финалом "Киномании" . Группа исполнит все классические хиты "Кино": "Группа крови", "Перемен", "Звезда по имени солнце" и т.д. Группа «Мои друзья» также известна тем, что с ней играл на концертах легендарный гитарист группы «Кино» Юрий Каспарян.

21 июня, клуб Б2, 18.30.

29 и 30 мая 2010 года на знаменитой Горбушке состоятся долгожданные концерты легенды русского хеви металла. Группа «Кипелов» подготовила специальную концертную программу, в которую войдут уже известные всем песни, а также несколько новых песен из будущего альбома.

Валерий Кипелов – человек, о котором слагают легенды. Он своими уникальными вокальными данными будоражит сердца тысяч людей на протяжении вот уже не одного десятка лет. В оболочке металлического звучания голос Кипелова становился всепроникающим огнем, зажигающим сердца восхищенных поклонников. Выступая с 2002 года со своим сольным проектом Кипелов делает все, чтобы по-настоящему радовать своим замечательным творчеством многочисленных преданных поклонников. За время работы группа «Кипелов» выпустила альбомы: «Путь Наверх», сингл «Вавилон», «Реки Времен», «Москва 2005» .

За свою историю музыканты получали различные награды, в т.ч. октябрь 2004 г. - Группа "Кипелов" победила в номинации "Лучший рок-проект 2004 года" музыкальной премии MTV Россия "Russian Music Awards". В 2007 году группа отметила свое пятилетие концертами в Москве и Санкт-Петербурге. В Санкт-Петербурге записала свой DVD «V», который стал определенным итогом в работе коллектива. За концерт в Москве проект «Кипелов» получил специальный приз "За лучший живой концерт 2007 года" Премии российской музыкальной индустрии "Рекордъ-2007". В 2009 году, в преддверии нового альбома, музыканты выпустили сингл «На Грани».

Концерты группы «Кипелов», как и в былые времена, собирают тысячи обожателей, ждущих от своего кумира зажигательных металлических песен и безудержной энергетики. И музыкант не разочаровывает никого! Любое выступление Кипелова и его группы становится незабываемым!

29 и 30 мая, ГлавClub, 20:00.

«Мумий Тролль» всегда был ненадежной командой. То выпустит шедевр вроде «Икры» или «Слияний и поглощения», то выдает странноватого вида альбомы вроде «Точно ртуть алоэ», которые спеты словно генетически подмененным Ильей Лагутенко. Повадки его, а чуда нет вовсе.

CD+DVD. «Мистерия звука», 2010.

Альбом «Редкие земли», составленный из неизданных или малоизвестных би-сайдов и одной новой песни «Смог», в этом смысле серединка на половинку. Шедевром он точно не является. Но выцепить один-другой трек для души получится у каждого.

Очень мило звучит инструментальная тема «Война человеков» из мультика «Незнайка и Баррабасс» - не зная, что ее сочинили Лагутенко и Антонец, легко этот жизнерадостный шейк приписать Messer Chups Гитаркина. Не успевшим прикупить трибьют Рикошета будет радостно увидеть тут великолепный «Саундтрек», украшение того трибьюта. Суперхит «Шамора» обрел утяжеленный саунд, не утеряв обаятельной легкомысленности. Еще один суперхит «С Новым годом, крошка!» стал тягучим вареньем, и не на всякий вкус. А жутковато-готическая лирика «Иди, Я буду» стала еще страшнее, чем изначальная версия 2004 года, и гораздо музыкальнее.

Есть треки, в силу своей абсолютной безобразности и немузыкальности вообще не достойные появиться хотя бы на одном альбоме «Мумий Тролля» - как диковатый рэп «Наркотикам – нет» (в песне последнее слово поется как «нэт», обращая смысл фразы в свою противоположность).

И есть серия песен, которые интересны будут только истовым фанатам группы, потому что нового яркого прочтения они не получили, и вполне могли бы обойтись без новой своей жизни – «Вечер», «Другие места», «Масло», «Лучи», «Нет нет нет». Уфф, многовато получилось…

Ну вот такой непростой альбом выпустил «Мумий Тролль», снабдив его DVD с черно-белыми матросами в клипе «Смог» (выпущенного к 23 февраля) и вымороченным клаббингом 90-х в клипе Игоря Григорьева на акустическую версию «Иди, я буду» (несмотря на ретро-картинку, снятом в 2004 году!). Для недовольных альбомом из неровных ауттейков предназначена видеосъемка программы «Воздух» на «Нашем радио» (все того же 23 февраля 2010 года) – и здесь-то «Мумий Тролль» играет все лучшее! Но коротко.

Оценка: 6.5 из 10.

Трек-лист «Мумий Тролль» - «Редкие земли»:
1 Война человечков
2 Смог
3 Вечер
4 Другие Места
5 Масло
6 Лучи
7 Девочкодруг
8 Шамора
9 Иди,я буду
10 Нет Нет Нет
11 Наркотикам - нет! (feet. КА4)
12 Саундтрек
13 На перекрёстках судьбы
14 С Новым Годом Крошка!!!

21 мая 2010 года Наше Радио устроит пир для настоящих музыкальных гурманов. На трех сценах СК «Юбилейный» соберутся соль и перцы русского рока.

Рок-фестиваль «Наши в городе!» ежегодно ожидают тысячи поклонников отечественной рок-музыки. Открыв свою историю в 2001 году, к настоящему моменту фестиваль стал одним из самых ярких событий музыкальной жизни Санкт-Петербурга. Каждый год Наше Радио готовит особый сюрприз для зрителей, разрабатывая специальную концепцию. Поэтому фестиваль «Наши в городе!» отличается по своему особому настроению, звучанию и вкусу.

В этом году фестиваль «Наши в городе!» разбудит Ваш музыкальный аппетит! На большой арене СК Юбилейный выступят ДДТ, Сплин, Ночные Снайперы, Вячеслав Бутусов и группа Ю-Питер, Алиса. Здесь же состоится и выступление группы Matrixx, являющейся сольным проектом Глеба Самойлова из недавно завершившей свою историю группы Агата Кристи.

На малой арене зрители увидят и услышат Пелагею, Калинов Мост, Zdob si Zdub, Тролль Гнет Ель. Кроме того, будет работать бесплатная сцена под открытым небом, на которую поднимутся те, кому завтра будут подпевать стадионы. Мы обеспечим зрителям свободное и безопасное перемещение между тремя сценами, и они сами смогут приготовить себе уникальное музыкальное блюдо по своему вкусу, а для счастливчиков купивших VIP билет будет работать VIP зона с отдельным входом и рестораном! Соль фольклорных напевов, жгучий перец классического русского рока - вот уникальный рецепт отличного настроения!

Специально к фестивалю Наше Радио готовит серию розыгрышей и специальных программ – следите за подробностями в эфире.

21 мая, СК «Юбилейный», 19:00.

Группа «Алиса» готовит специальное коллекционное издание, куда войдут три новых песни – «Твердый знак», «В путь» и «Работа». Это первый сингл с нового альбома, релиз которого планируется на сентябрь.

Диск можно будет приобрести 12 июня на фестивале «Рок над Волгой» под Самарой.

«Выпуск сингла - это, прежде всего, идея издателя, – комментирует Intermedia лидер «Алисы» Константин Кинчев. - Наша задача заключалась в подборе песен, компиляции сингла таким образом, чтобы передавалась общая атмосфера будущего альбома. В сингл я специально не включил так называемых «радийных» песен. Материал записывался на нашей собственной студии, а сводили и мастерили - в Германии, так мы делаем уже шестой альбом. Нескромно расхваливать новую работу, но то, что мы с группой сделали - мне нравится... А уж новый ли это этап в творчестве «Алисы» и насколько он хорош – решать уважаемой публике, которая приедет на фестиваль. Правда, судить о будущей работе пока придется только по трем песням».


«Алиса» станет хедлайнером фестиваля «Рок над Волгой», причем выйдет на сцену вслед за легендарной британской группой Deep Purple. «Мы выступаем после Deep Purple, что само по себе парадоксально, - говорит Кинчев. - Я спокоен, а барабанщик наш переживает, для него Иен Пейс - учитель…»

Лидер «Алисы» также выразил свое мнение о необходимости подобных фестивалей: «Народ сам голосует, значит, такие фестивали народу нужны. Мы видим, как на Красную площадь привозят людей в автобусах под флагами тех или иных молодежных организаций, а мы играем там, где настоящее, а не там, куда гонят из-под палки».

МОСКВА, 6 мая — РИА Новости. Разница в цене между самой дорогой и самой дешевой квартирами, выставленными на продажу в Москве в апреле, составила почти 40 раз, свидетельствуют результаты исследования компании «Инком-Недвижимость».
Как указывается в отчете, стоимость самой дешевой столичной квартиры в апреле равнялась 3,4 миллиона рублей, а самой дорогой — 134,2 миллиона рублей.

«Расстояние от самой дешевой квартиры столицы, расположенной на Нагатинской набережной (ЮАО), до самой дорогой, находящейся на улице Мясницкая (ЦАО) составляет 12,2 километра», — отмечается в материале.

В нем рассказывается, что самое доступное московское жилье, по итогам прошлого месяца, представляло собой однокомнатную квартиру площадью 20 квадратных метров в девятиэтажном кирпичном доме на Нагатинской набережной, в семи минутах ходьбы от станции метро Коломенская.

В свою очередь, самое дорогое предложение апреля — шестикомнатная квартира, в которой площадь одной только кухни превосходит площадь всей «однушки» на Нагатинской набережной.

«Шестикомнатная квартира расположена в кирпичном доме в историческом центре столицы — на улице Мясницкая в пяти минутах ходьбы от станции метро Чистые пруды. Общая площадь квартиры составляет 360 квадратных метров, площадь кухни — 30 квадратных метров», — описывается объект недвижимости в докладе.

Для сравнения в нем указывается, что в среднем стоимость квартиры в ЮАО Москвы оценивается в 6,7 миллиона рублей, в ЦАО — около 13,2 миллиона рублей.

«Минимальная цена предложения в Москве была зафиксирована в июле 2009 года, когда стоимость самой дешевой квартиры, выставленной на продажу, составляла всего 2,8 миллиона рублей. В течение года мы наблюдали поступательный рост цен на дешевое жилье. Увеличение данного показателя составило примерно 21%», — цитируется в материалах руководитель аналитического центра корпорации «Инком» Дмитрий Таганов.



Подробнее: http://news.mail.ru/economics/3774183

Книга памяти Виктора Цоя «Дети одного солнца. Книга поклонников Виктора Цоя» будет издана методом book-on-demand, и уже начата подписка на нее.

Книгу написана его поклонниками. Здесь письма, стихи, эссе, рассказывающие о том, какую роль сыграл Цой в жизни того или иного автора, признания в любви, скорбь о любимом артисте. Иллюстрирована она рисунками тех же поклонников. 240 страниц живой исповеди от тех, для кого Цой был не просто популярным певцом и кумиром молодости, но был и остается неотъемлемой частью жизни и мировоззрения. Разного возраста (от 16 до 55), разного вероисповедания, разного культурного уровня, проживающие в разных уголках планеты и даже говорящие на разных языках (есть материалы из США, Израиля, Германии, Латвии, Украины). Кто-то из них бывал на концертах Виктора, а кто-то родился уже после того, как его не стало. Но всех объединяет одно: любовь и уважение к этому артисту.

Есть целая субкультура его памяти (ритуалы, манера одеваться, даже подобие сленга, культовые места и пр.). Есть Стена памяти Цоя и проекты памятников певцу. За 20 лет накопилось довольно много разного творчества поклонников - фотографий с культовых мест, рисунков, стихов, песен, художественных рассказов (даже с элементами фантастики), эссе, просто размышлений и мемуаров в стиле "как получилось, что я люблю Цоя столько лет" и т.п. Есть подборка писем, которые приходили в газеты после его гибели. Всё это и превратилось в книгу «Дети одного солнца».
Собрала материал, составила и сверстала книгу - Ольга Лехтонен. Выпускает уникальное издание - издательство "Геликон-плюс", благодаря личному участию его директора, писателя Александра Житинского.

- Важно набрать тираж не менее 100 экземпляров, тогда цена будет более-менее приемлемая, около 350 рублей, - говорит Александр Житинский. - В книге 24 цветных страницы.

Сейчас на сайте yahha.com начата подписка на эту книгу, чтобы определить тираж. Желающим необходимо заявить о желании приобрести, и тогда по выходе ее можно будет заказать в интернет-магазине. Предварительную заявку на приобретение можно оставить по электронной почте: tsoybook@yandex.ru (указать имя-фамилию и свой е-мейл). Когда будет сформировано достаточное количество заявок, каждому заказчику будет выслано письмо, в котором будет подробно указано, как заказать и оплатить книгу.

Книга памяти Виктора Цоя «Дети одного солнца. Книга поклонников Виктора Цоя» будет издана методом book-on-demand, и уже начата подписка на нее.

Книгу написана его поклонниками. Здесь письма, стихи, эссе, рассказывающие о том, какую роль сыграл Цой в жизни того или иного автора, признания в любви, скорбь о любимом артисте. Иллюстрирована она рисунками тех же поклонников. 240 страниц живой исповеди от тех, для кого Цой был не просто популярным певцом и кумиром молодости, но был и остается неотъемлемой частью жизни и мировоззрения. Разного возраста (от 16 до 55), разного вероисповедания, разного культурного уровня, проживающие в разных уголках планеты и даже говорящие на разных языках (есть материалы из США, Израиля, Германии, Латвии, Украины). Кто-то из них бывал на концертах Виктора, а кто-то родился уже после того, как его не стало. Но всех объединяет одно: любовь и уважение к этому артисту.

Есть целая субкультура его памяти (ритуалы, манера одеваться, даже подобие сленга, культовые места и пр.). Есть Стена памяти Цоя и проекты памятников певцу. За 20 лет накопилось довольно много разного творчества поклонников - фотографий с культовых мест, рисунков, стихов, песен, художественных рассказов (даже с элементами фантастики), эссе, просто размышлений и мемуаров в стиле "как получилось, что я люблю Цоя столько лет" и т.п. Есть подборка писем, которые приходили в газеты после его гибели. Всё это и превратилось в книгу «Дети одного солнца».

Андрей Макаревич выступил в Барнауле с "Оркестром креольского танго". В перерыве между репетициями он встретился с представителями еврейской общины. В разговоре принял участие раввин Исроэль Ноах Каменецкий, подаривший певцу накануне Песах-Шейни мацу, кошерное вино и виноградный сок.

"Несмотря на то, что фамилия у меня отцовская, белорусская, по маме я Шмуйлович. И все мои предки по материнской линии из-под Витебска – витебские евреи, - рассказал артист о своих еврейских корнях. - Прадед мой был резником при синагоге, очень уважаемым человеком. К сожалению, во время войны, перед приходом немцев все архивы витебские были сожжены на всякий случай, поэтому раскопать что-то дальше прадедушки не получается".

"У нас была уже совсем нерелигиозная семья. Бабушка, Мария Моисеевна Бляхман, из Витебска, была судмедэкспертом на Петровке, 38. Все следователи боялись ее как огня, поэтому от религиозных вопросов она была далека. Хотя наш дальний родственник дядя Израиль был бундовцем - членом бунда – остался жив, бабушка к нему ходила. Я помню, она меня маленького брала с собой, и там они обсуждали вопросы веры и то, сколько евреев осталось в Москве и так далее. Это был 1955-56 год, серьезное время", - вспомнил о своем детстве Макаревич.

На вопрос Jewish о связи музыкальной профессии и еврейского происхождения Андрей Макаревич ответил: "Я думаю, в первую очередь это традиция – редкая еврейская мама не отдаст своего ребенка в музыкальную школу. Это в обязательном порядке. И если не скрипочка, то фоно. Но я бы не стал искать национальных обоснований, потому что мы так придем к тому, что если он еврей, то он талантливей других. Поверьте, это не всегда бывает".

Раввин Исроэль Ноах Каменецкий поинтересоваля, как часто музыкант посещает синагогу. "Нечасто. У меня есть близкие друзья, которые всерьез занялись изучением Каббалы, ходят в синагогу, справляют Шаббат. Я за них очень радуюсь и иногда к ним примыкаю, но это бывает нечасто, вследствие того что когда евреям надо отдыхать – музыканты обычно работают. И тут ничего не сделаешь, - ответил он. - Я находился в иллюзии: думал, что чем я буду старше, тем свободного времени будет больше. Получается ровно наоборот – его меньше и меньше. Поэтому я вынужден держать себя в очень жестких рамках".

Мода на эту загадочную группу не проходит в нашей стране уже более 10-ти лет. Секрет не только в удивительной харизме лидера группы Ильи Лагутенко с его кошачьими повадками и мяукающим голосом, но и в текстах песен и отличном саунде.

-Что же вас вдохновило на запись последнего альбома?

-Путешествия по дальним уголкам страны, реакция самых знающих наших слушателей на наши не очень известные песни, советы бывалых и любовь близких, - рассказывает "КП" музыкант.

-Название отсылает нас к творчеству Василия Аксенова - чем вам близок этот писатель? Давно ли вы знакомы с его творчеством?

-Когда вышла книга с одноименным названием, я был весьма впечатлен. Мне показалось, что название одной из наших пластинок "Точно Ртуть Алоэ" (вышла в 2000 г) во многом созвучно одной из линий романа. "Точно Ртуть Алоэ" для меня всегда было реинкарнацией Красной Ртути - мифического редкоземельного металла, основы большого бизнеса "лихих" 90-х. Переплетение мистики и суровой реальности. С творчеством Аксенова меня познакомила мама, еще в детстве я помню положительные отзывы родителей о его книгах. Меня всегда интересовало мнение и вкусы родителей. Я им доверяю. Факт того, что мой отец знал писателя, тоже не в последнюю очередь повлиял на меня.

-В каких из по-настоящему "редких земель" вам довелось побывать? И что где больше всего запомнилось?

-Для меня "Редкие Земли" даже не географическое, а больше связанное с людьми понятие. Не зря вся книжка буклета нашей пластинки посвящена Петропавловску-Камчатскому. С этими землями меня связывают как детские воспоминания и друзья, так и величие природы. Исключительная "суровая драма" вкупе с необыкновенной человечностью настоящих, преданных этим землям камчадалов.

-Как вы поддерживаете такую замечательную физическую форму?

- Старинные дальневосточные рецепты: печень краба, вытяжка морского ежа, сырые голотурии…Подледное купание и гимнастика творческого начала.

-Вы счастливы? Может ли вообще человек быть счастлив? Или это исключительно кратковременное эмоциональное состояние?

-Смотря с какой стороны посмотреть на этот вопрос. У каждого свое определение счастья. Иногда счастье - в его поиске. Иногда в "останови, мгновенье!" здесь и сейчас. А некоторые просто счастливы, ничуть не задумываясь почему.

-Что может вас рассмешить? Зарядить хорошим настроением на весь день?

-Шутки друзей. А еще рассказы жены о проказах дочки. Хорошее настроение зависит не только от шуток. Это уже более сложная материя.

-У вас остались нереализованные детские мечты?

-Путешествия во времени и в космосе.

-"Мумий Тролль" первыми альбомами взорвал умы молодых думающих людей постсоветского пространства. Вы явно любите эпатировать зрителя. Практически каждое Ваше выступление вызывает у публики бурю эмоций. Придумывая-продумывая фишки, Вы ориентируетесь на темперамент аудитории той страны, в которой выступаете? Есть ли у Вас свои "рецепты" в отношении того, как заводить толпу?

-Вы ошибаетесь, я никогда намеренно не стараюсь ни удивлять, ни шокировать публику. Когда я записываю песни, пытаюсь достичь идеальной комбинации слов, музыки, звучания. Для того, чтобы я сам мог слушать такие песни с удовольствием и через 10 лет, и не хотелось ничего в них переделать. Это такой перфекционизм момента. То же самое касается и живых выступлений. Это и есть качество человеческой жизни. Самообманом и обманом других мне недосуг заниматься. Жизнь слишком коротка.

-Все публичные люди, так или иначе, сталкиваются с проблемой плохого настроения. Как вы справляетесь с этим, если, что называется, "прибило", а через десять минут нужно выходить на сцену, играть концерт.

-Слава Богу, концерты для меня лично никогда не в тягость. В моих песнях я ориентируюсь как рыба в воде. Неважно, какая вода: кристально чистая ли, холодная, теплая или мутноватая.

-На определенном этапе творческого развития музыканты начинают пробовать себя в других творческих направлениях: в Вашем случае это - саундпродюсирование, написание музыки к фильмам, пробы себя как актера. Любой подобный опыт дает тот или иной результат. Как Вам кажется, в дальнейшем, какое из этих направлений станет Вам ближе всего? И есть ли в ваших ближайших планах какие-нибудь новые пробы себя?

-Живопись. Абстрактный экспрессионизм. Переосмысливание поп-арта в нашем веке. Выход в тираж теперь не актуален. Момент созидания, природный дар, энергия присутствия, дыхание звезд, божья воля…Все это очень похоже на мое же собственное концертное выступление.

-Как Вы думаете, музыкальная карьера в нашей стране ограничивается каким-нибудь возрастным пределом или можно, подобно "заморским" звездам, с заслуженными сединами оставаться актуальным деятелем шоу-бизнеса?

-Здоровье и эмоциональная состоятельность - самые важные факторы. Можно до скончания века быть замечательным столяром, а можно отпилить себе руку в ранней юности. Чем ты занимаешься, не имеет значения; если ты смог себе позволить такую роскошь, как работа «по душе», ты готов ей заниматься и в следующей жизни.

-Как Вы относитесь к понятию "Русский рок" и верите ли вы, что он "все еще жив". На Ваш взгляд, чего не хватает русским рок-командам для всемирной, если не славы, то признания?

-Русский рок теперь будет всегда, покуда существует великий и могучий русский язык. Берегите творчество людей, которые смогли сломать стереотип о том, что русский язык и рок - несовместимы. Гребенщиков, Башлачев, Мамонов, Шумов – список, слава богу, можно продолжать дальше. Берегите тех, кому это удается и сейчас. Это я про себя! (смеется) Что касается всемирной славы, видимо, карма нашей страны - кормить мир «газами и нефтями». Если в них подмешивать "биодобавочку" под названием русская душа или хотя бы русская речь, то со временем можно добиться неплохих результатов.

-Музыкант - это именно та профессия, которой Вам хотелось заниматься с самого детства?

-Я очень хотел стать мотогонщиком. Во Владивостоке команда по спидвею (гонки по гаревой дорожке) "Восток" была предметом обожания всех мальчишек. Но я узнал, что записаться в клуб можно лишь по достижению 14-летнего возраста. Еще тогда, на определенном этапе своего детства, я действительно увлекся созданием мифологических рок-групп. У каждой была своя история, и даже дискография. Мой "лейбл" насчитывал несколько десятков таких групп. Я никогда не думал, что одну их них ждет долгая и настоящая жизнь.

-Мечтали ли вы, как все мальчики, быть летчиком, космонавтом, кем-то еще?

-Моряком. Когда ты вырос во Владивостоке, то редко на ум приходит что-то еще. Хотя бабушка вспоминает, что когда мне было года четыре, я заявил, что хочу быть грузином…чтобы петь, и цыганом…чтобы танцевать. Видимо, такой стереотип создавали какие-то фильмы детства. Так что Мумий Тролль - это такой "грузинско-цыганский" замысел маленького Ильи.

-Кто Илья Лагутенко в быту: тихий домашний человек, ищущий тишины и покоя; повелитель среди домочадцев или кто-нибудь другой? Можете ли Вы себя с кем-то проассоциировать?

-Не знаю. Когда я дома, я не задумываюсь "кем быть". Дом - он тоже как песня. Рифма должна быть под стать мелодии и наоборот.

-Каким должен быть ваш досуг, чтобы полностью реанимировать Ваше душевное состояние? Модный в этом сезоне курорт, вечное Гоа или просто вечер при свечах?

-Поменьше бестолковой суеты. Мне вполне хорошо дома. Иногда откликаюсь на предложения друзей, они всегда знают, что мне подходит.

-Сколько раз в год Вам нужно отдыхать, чтобы быть в тонусе? Или вы по жизни "просто не напрягаетесь"?

-Я пока не могу вывести подобную формулу. Пока на мне куча ответственности не только за семью, но и за мою группу, людей с ней связанных. Это не только музыканты и их родственники, это еще и наши слушатели, они тоже связывают с нами определенные чаяния. Я пока не готов "датировать" время нашего общения в угоду своему тонусу.

-Если бы Илье Лагутенко суждено было бы быть женщиной, кем из исторически известных дам Вы бы стали?

-Я не думаю, что повторил бы чью-то судьбу. Как настоящий мужчина я выбрал бы и для женщины – собственную.

-Отличительной чертой Вашего имиджа всегда считалось тонкое чутье модных тенденций. В связи с этим интересно Ваше мнение: отличается ли манера одеваться русской молодежи от западной. Если - да, то, как Вы считаете, с чем это связано?

-Сейчас отличается все меньше. Раньше - да. Весь этот культ тряпок - от бедности советского человека был. Фантазия в отсутствие выбора порождала неожиданные тенденции. Все зависит от выбора, информации и "фактора крутости и четкости".

-Вам присущи муки выбора одежды? Чем вы руководствуетесь, подбирая гардероб перед появлением на публике?

-Нет. У меня врожденное чувство вкуса, видимо, передалось генетически.

-Есть такая марка одежды, которая именно Вам наиболее близка? Делая покупки, на что Вы в первую очередь обращаете внимание: на бренд, или Вас должна "зацепить", прежде всего, предлагаемая модель.

-Все мои покупки - стечение обстоятельств. Хотя есть фавориты. Я обожаю вещи британского дуэта "Болонгаро Тревор", они все как будто скроены для меня, а женские - для моей жены. Мы даже подружились семьями. Бывает так, что мысли сходятся у людей в разных концах света, сродни телепатии. В родном отечестве мне нравится то, что делает Дима Логинов для своего бренда "Арсеникум" . Музыка Мумий Тролля оказала, видимо, очень интересное влияние для становления этого талантливого дизайнера.

-Пресловутая русская душа. Бытует мнение, что работать нужно по-американски, а досуг проводить по-русски. В вашей жизни присутствует такая градация?

-В работе нужно быть целеустремленным и ответственным, а в отдыхе - беречь здоровье. Уж не знаю, какая часть света за это в ответе.

-Есть ли у Вас любимые города? Какой у них характер?

-Они почти все одинаковые, хотя и ужасно разные: Владивосток, Гонконг, Кейптаун, Лос-Анжелес.... Они все - не столицы, стоят на морях-океанах, в них очень разные люди уживаются вместе, удивительная природа и собственное лицо.

-Вам свойственен "культ женщины"? И какой должна быть девушка, чтобы быть рядом с Ильей Лагутенко, а какой, чтобы она была его другом?

-В моей семье много женщин - бабушка, мама, жена, дочь…Я их люблю, и они и есть мои лучшие друзья.

Я никогда намеренно не стараюсь ни удивлять, ни шокировать публику

18 июля на cтадионе "Телебашня" в Северной столице в рамках одного из самых масштабных музыкальных фестивалей страны Tuborg Greenfest выступит всемирно известная поп-дива P!NK и российская звезда группа "Мумий Тролль".

Пинк - одна из самых ярких американских певиц, покоривших музыкальный Олимп в последние 10 лет. Ее песни знает весь мир. Даже если вы скажете, что слышите о них впервые, то вы глубоко ошибетесь. Голос и песни Пинк слышал каждый. И этим летом она даст свой единственный концерт в России в рамках фестиваля Tuborg Greenfest и взорвет стадион «Телебашня» своим ярким шоу в Карнавальном стиле со сногсшибательными спецэффектами в области технической постановки.

Концерт певицы пройдет рамках мирового тура «The Funhouse Summer Carnival Tour-2010».

На фестивале можно будет увидеть не только яркое шоу-карнавал легендарной американской певицы P!NK, но и концертный сет от знаменитой российской группы Мумий Тролль.

Фестиваль Tuborg Greenfest - это яркий международный проект бренда Tuborg, на котором ежегодно выступают только лучшие музыканты. В России Tuborg Greenfest появился в 2005 году, и за 5 лет на его сцену поднялись такие звезды современной музыки, как Metallica, Linkin Park, The Rasmus, Jamiroquai, Mattafixx, Fatboy Slim и другие.

Билеты в продаже на сайте www.muzbilet.ru и по телефону 8 (812) 303 3333

Группа «Король и Шут» подготовила отличный подарок для московских поклонников– апрельский концерт «Акустика и Электричество», который состоится 9 апреля в клубе «Milk».

В преддверии своего 20-летия группа отыграет большой концерт, в котором прозвучат песни не только в привычном для всех узнаваемом звучании, но и в необычной обработке. Одним из сюрпризов станет появление на сцене виолончели, под аккомпанемент, которой пройдет часть концерта, а именно - блок Unplugged. Включение его в программу «Акустика и электричество» - это логическое продолжение идеи нового акустического альбома «Короля и Шута», работа над которым сейчас в самом разгаре. А первый сингл с этого диска – «Танец Злобного Гения» - уже несколько недель уверенно занимает первое место в хит-параде НАШЕго Радио «Чартова Дюжина».

Начав свою карьеру с малотиражного альбома «Будь как дома, путник» - практически каждая песня из которого стала абсолютным хитом, - «Король и Шут» был и остаётся примером новой стадионной команды, снискавшей себе заоблачную популярность без искусственной поддержки масс-медиа и финансовых вливаний. За 20 лет группа выпустила 12 альбомов, у каждого из которых своя удивительная история и свои сказочные герои. Последние из выпущенных дисков: «Продавец кошмаров» - признан лучшим альбомом за всю историю группы; «Тень клоуна» - становится настоящим открытием для всех поклонников группы. А треки «Ром» и «Марионетки» продержались в хит-параде НАШЕго радио «Чартова Дюжина» рекордно продолжительные сроки.

Группа с названием «Король и Шут» ведет свою историю с 1990 года. А заслуженные «официальные» награды музыканты начали получать после своего 10-летия: в апреле 2002-го по опросам журнала "Fuzz" «Король и Шут» признаны лучшей группой 2001 года. В мае 2002 года группа получила Премию «Овация» в номинации «Лучшая рок-группа года». В 2008 году «Королю и Шуту» была вручена Премия «Чартова Дюжина. Топ-13» в номинации «Выбор Интернета» как самому востребованному в Рунете рок-коллективу.

«Король и Шут» действительно одна из лучших рок-групп страны. Каждое их живое выступление во главе с двумя неподражаемыми фронтменами Михаилом Горшеневым и Андреем Князевым – это неповторимое, супер-драйвовое шоу.

Сегодня «Король и Шут» собирают самые большие площадки страны, а средства массовой информации их рассматривают уже как образец для подражания у молодых коллективов. Знаменитая группа относится к очень редкой категории самых настоящих супер-звёзд: в своём 20-летнем возрасте они продолжают оставаться лидерами среди топовых отечественных рок-музыкантов, с успехом сочиняют новые песни, выпускают альбомы и дают неповторимые, очень востребованные публикой, концерты. Огромная армия фанов «Короля и Шута» обеспечивает полные аншлаги на концертах в каждом городе России и на всей неохватной территории ближнего зарубежья. Их песни знают наизусть и поют хором всем залом, будь то небольшой клуб или многотысячная арена Лужников.

9 апреля, Milk, 21:00.

В преддверии своего 15-летия авторы метал-оперы «Эльфийская Рукопись» - группа «Эпидемия» - выпускают долгожданный 7-й альбом «Дорога Домой», погружающий в совершенно особенный мир красивых мелодий и тяжелых гитарных риффов.

«Дорога Домой», несомненно, самый глубокий альбом группы, выдержанный в лучших традициях металлической музыки, повествует о вечных темах поиска самого себя, о любви и бесконечной борьбе.

В работе над альбомом приняли участие многие известные европейские и российские музыканты, с радостью откликнувшиеся на предложение о сотрудничестве: Mikko Kosonen (Ari Koivunen, Maija Vilkkumaa), Jukka Karinen («Thunderstone», «Status Minor»), Nino Laurenne («Thunderstone»), Андрей Смирнов («Мастер», «Everlost») и Александра Комарова («Северо-Восток»).

Материал новой пластинки группы «Эпидемия» был сведен в Хельсинки на студии «Sonic Pump Studios» («Stratovarius», «Amorphis», «The Rasmus», «Children of Bodom» и др.). Мастеринг выполнил Svante Forsbäck (студия «Chartmakers»), ранее работавший с группами «Rammstein», «Sonata Arctica», «Lordi» и пр. Дизайн обложки создал один из лучших европейских художников-оформителей - Thomas Ewerhard («Therion», «Avantasia», «Masterplan» и др.).

Трек-лист

1. Последний Рассвет
2. Время Выбора
3. Беззвездная ночь
4. В Дюйме От Паденья
5. Дорога Домой
6. Страна Забвения
7. Сумеречный Ангел
8. В Этом Сне
9. Не Остановить Мечту
10. Взошла Луна
11. Вечерний ветер
12. Феникс
13. Вернись

Главное приключение лета фестиваль «Нашествие» пройдет 9, 10, 11 июля 2010 г. на своей территории, которая впервые и с успехом была опробована в прошлом году - Большое Завидово Тверской области.
В 2010 году на сцене фестиваля выступят несколько десятков ведущих рок - коллективов страны и стран ближнего зарубежья. Оргкомитет фестиваля «Нашествие» рад обнародовать список уже подтвержденных участников:
Агата Кристи
ДДТ
Король и Шут
Мумий Тролль
Алиса
Ария
Кипелов
Ночные Снайперы
Пелагея
Пикник
Пилот
Сплин
Чиж и Со
Воплi Вiдоплясова
Мельница
Несчастный случай
Zdob si Zdub
Ляпис Трубецкой
Ногу Свело
Серьга
Смысловые Галлюцинации
Ундервуд
Animal Jazz
Эпидемия
Mordor
Deform
Stigmata
F.P.G.
Тролль Гнёт Ель
Представленный список не является окончательным. Переговоры со многими незаявленными артистами продолжаются, всего на трех сценах фестиваля выступит более 100 музыкальных коллективов.

В больницах Москвы, по состоянию на 05:30 вторника, 30 марта, размещены 73 человека, пострадавших в результате двух взрывов в столичном метро. Об этом сообщил старший оперативный дежурный МЧС РФ Павел Козлов, передает РИА Новости .

По его словам, всего после терактов было госпитализировано 85 человек, десятеро впоследствии были выписаны. Два человека, отметил он, скончались. В общей сложности число погибших не изменилось и составляет 38 человек.

Вечером в понедельник информацию о пострадавших при терактах опубликовало министерство здравоохранения и социального развития. По тем данным, помощь в больницах оказывается 72 пострадавшим, из которых в крайне тяжелом состоянии находятся пять человек, в тяжелом — 27 человек.

Два взрыва с интервалом чуть более чем в полчаса произошли в понедельник утром на станциях «Лубянка» Сокольнической линии и «Парк Культуры»-радиальная. По предварительной версии правоохранительных органов, теракты осуществили террористки-смертницы с Северного Кавказа. Глава российского МИДа Сергей Лавров заявил, что к организации теракта могли быть причастны зарубежные террористические структуры.

В серьезную аварию попала Юлия Чичерина 9 марта по дороге на гастроли в город Шадринск Свердловской области.

За рулем находился муж певицы Сухраб. Ему пришлось направить машину в кювет, чтобы избежать столкновения со встречным грузовиком. Внедорожник пролетел 50 метров, практически не касаясь земли, и несколько раз перевернулся.

«Была сильная пурга. Видимость нулевая. На встречу шли КАМАЗы, немного заезжая на нашу полосу. Мы их увидели очень поздно. Пришлось увернуться, если было бы лобовое, мы все превратились бы в пирожки», - рассказывает Юлия Чичерина.

В машине находилась вся семья певицы и две бельгийские овчарки. Десятилетняя дочь Майя разбила нос, муж ударился головой. Собаки отделались легким испугом. Больше всех пострадала Юлия. У нее серьезный перелом руки со смешением костей.

«К счастью мы все, кроме собак, конечно, были пристегнуты. К тому же машина у нас крепкая...была. Умерла, спасая нам жизни», - призналась певица.

Медики отвезли Юлию в ближайшую больницу, где наложили гипс. Майе и Сухрабу помощь не понадобилась. Концерт, запланированный в Шадринске, певица решила не отменять. И сразу из больницы поехала в клуб.

«Я была на таком подъеме, и так радовалась, что вся моя семья жива и цела. Мы, можно сказать, второй раз родились. К тому же, я пою головой же, а не рукой. Так что концерт прошел бодро. Если бы не гипс, может, никто бы и не догадался, в какую я попала печальную историю», - заявила Юлия Чичерина.

CD. «Мистерия Звука», 2010.

Новый альбом мог бы выглядеть, как обычный сборник треков из саундтрека к непритязательной кинокомедии «Квартета И» с одноименным названием «О чем говорят мужчины». Что обычно бывает? Несколько инструментальных фоновых тем, пара ударных хитов, несколько диалогов из фильма… Ничего этого в альбоме «Би-2» нет.

Пластинка практически целиком состоит из потенциальных хитов с мощным глубоким саундом. Размашистая ритм-секция, изобретательные клавиши и гитары. И, конечно, фирменные вкрадчивые голоса Шуры и Левы. Наконец, обязательный наивкуснейший гарнир в виде изысканного дуэта с Юлей Чичериной. В последние годы потерявшаяся в музыке и быту Юля раз за разом вспыхивает в дуэтах с «Би-2». И песня «Падает снег» (выходившая еще в новогоднем интернет-сингле), - еще один безусловный шедевр песенного искусства.

«Скандал» про неурядицы семейной жизни и «Фавн DJ» про дискотечную любовь отсылают к гитарно-электронной нео-романтике 80-х в духе Duran Duran. Широко засветившийся трек «Реки любви» демонстрирует, как можно идеи электронной музыки Вангелиса подать совершенно в обновленном ключе, свежо и креативно. Не обходится без самоиронии. Скажем, «вечная призрачная встречная» построена на гитарном рифе главного би-двашного суперхита «Полковнику никто не пишет», а «Ярмарка невест» про трудный рабочий день пятница явно перекликается с песней «Воскресенье» Земфиры.

Трек-лист «Би-2» - «О чем говорят мужчины»:
1 Скандал
2 Реки любви
3 Вечная призрачная встречная
4 Ярмарка невест
5 Черный день
6 Задеть за живое
7 Когда мы станем снегом
8 Фавн Dj
9 Ее глаза (из Шекспира)
10 Падает снег feat. Чичерина
11 Танго
12 Ярмарка Ska
Почти каждая песня просится в радиоэфир. Скажем, «Черный день» с цепкой мелодией припева и ироническим текстом словно создан для эфира «Нашего радио», а «Задеть за живое» с обилием фуззовых гитар и упругим клавишным пульсом уместно слушалась бы на Радио Maximum. И укорять за такую «форматность» как-то рука не поднимется – песни-то ведь отменные.

Есть и неудачи, куда без них. Очередной дуэт с бывшей фабриканткой Еленой Кауфман «Когда мы станем снегом» – и очередная неудача. Певица окончательно отказалась от пения, а ее шепот никак не сливается с тембрами вокалистов «Би-2», и карябает слух. Переработка 130 сонета Шекспира «Ее глаза» радует монументальным текстом куплетов, но тут режет по живому дичайшей абракадаброй припева: «Плавится душа, как свеча, Разлилась по сердцу печаль, Я навеки твой, ты ничья».

Отсылку к 80-м годам подчеркивают даже инструментальные пьесы «Танго» и «Ярмарка ska» - означенные стили сыграны сухо и кастрированно, как играли их на эстраде 80-х, и эти треки вполне могли бы появиться на каком-нибудь виниле фирмы «Мелодия» под названием «Волны танго в исполнении ВИА». В сегодняшнем контексте это подчеркивает безупречный стиль музыкантов «Би-2».

Оценка: 9 из 10.

Группа «Мертвые дельфины» сменила название – теперь она именуется «Живые дельфины».

«Как говорил Капитан Врунгель, как назовешь лодку, так она и поплывет, – рассказал корреспонденту Intermedia лидер группы «Живые дельфины» Артур Ацаламов. – Из-за прежнего имени было много недопонимания с радио и телевидением, поэтому мы сделали красивое и живое название».

Участники группы в середине весны выпустят новый альбом «Любовь в метро». «Диск выйдет в свет благодаря участнику группы Александру Помараеву, который нашел спонсоров, – рассказал Артур Ацаламов. – В этом альбоме будет 17 треков, 11 из которых еще не издавались. Вдобавок мы изменим некоторые старые композиции в альбоме - «Котики-наркотики», «Девственность», «Облако в штанах» и др.» Бонусом к диску станет песня певца Оскара «Паноптикум», автором слов и музыки к которой был Артур Ацаламов.

Кроме того, участники группы готовятся к двум фотосессиям. «Одна будет студийной, без пошлостей, – сообщил Артур Ацаламов. – А вторая фотосессия будет в вагонах метро, для нового сайта «Живых дельфинов».

7 марта в «Олимпийском» традиционно прошла церемония вручения ежегодной российской музыкальной премии в области рок-н-ролла «Чартова дюжина», которая три года тому назад выросла из одноимённого хит-парада «Нашего радио».

В этом году премия проходила в непростых условиях кризиса, причём не только финансового, но и музыкального, и поэтому все с интересом ждали, сможет ли церемония убедить слушателей в том, что в отечественном роке всё ещё не так уж и плохо.

Прошедший год был тяжёлым для российского рок-н-ролла: распадались команды, срывались записи дисков, резко снизилась посещаемость концертов, и даже многие топовые исполнители, имеющие многолетние ротации, из клубов-тысячников были вынуждены «переехать» на более скромные концертные площадки.

Что-то непонятное происходило и с самим «Нашим радио», которое полностью закрылось от новых имён. Не обошёлся без потерь и хит-парад «Чартова дюжина»: в апреле прошлого года его покинула ведущая Раиса Ивановна Шабанова, с уходом которой передача потеряла свой шарм и приятный интеллигентный привкус.

Однако сама церемония, скорее, удалась, чем не удалась. Вели её в этот раз не ди-джеи «Нашего радио» (что избавило слушателей от их своеобразного юмора), а Пелагея и Максим Леонидов. Дуэт получился довольно спорным: Пелагея казалась несколько фальшивой в своём добродушии и позитиве, а Максим Леонидов, наоборот, холодным и сухим, но в целом они не вызывали у зрителя никакого отторжения.

Свободных мест в «Олимпийском» почти не было, правда, в этот раз билеты на боковые трибуны даже не продавались, поэтому, несмотря на аншлаг, эта «Чартова дюжина» собрала меньше зрителей, чем в предыдущие годы.


Нельзя говорить о том, что шоу чем-то удивило. Оно было не таким ярким, как в первый год, без спецэффектов и пиротехники, без оркестра и нескольких сцен, но при этом получилось качественным и очень приятным. В этот раз решили обойтись без лишнего пафоса и громких имён вручантов, что сделало церемонию более тёплой и менее академичной: не было никаких конвертов и того наигранного волнения, которое сопровождает их открытие на других премиях, а сами победители выезжали в металлическом каркасе, который пролетал над сценой.

Разочаровал звук. Не сказать, чтобы он был очень плохим, но на многих песнях звучал настолько резко, что неприятно резал слух. У «ДДТ», «Мумий Тролля» и «Короля и шута» невозможно было разобрать слов, а Хелависа, отличающаяся чистотой и красотой вокала, из-за плохо отстроенной техники звучала с небольшой хрипотцой. На выступлении ДДТ, открывавших церемонию, не самым лучшим был и свет, который блуждал по пространству всего стадиона, отвлекая внимание от группы, и неприятно бил по глазам зрителей трибун. Но потом ситуация изменилась, и хоть нельзя сказать, что свет был каким-то необычным, однако отличался разнообразием и был подобран отдельно под выступление каждой группы.

Открывала церемонию группа «ДДТ». По традиции концерт начался ровно в шесть часов вечера, когда ещё примерно треть слушателей находилась на улице. Юрий Шевчук вновь отказался от старых хитов, но зато его сет получился очень идеологическим и политически острым: «Родившийся этой ночью», «Зверь», «За тобой пришли», «Напиши мне, напиши». А перед тем, как исполнить песню «Мама, это рок-н-ролл», Юрий Шевчук произнёс речь, и, пожалуй, это было главное, что напомнило зрителям о том, что они находятся всё-таки на вручении рок-премии. Шевчук заявил о том, что когда-то ему и в кошмарных снах не могло присниться, во что превратится русский рок; отрёкся от рокеров, выступающих в клубах со стриптизом на шестах и поддерживающих «ментовскую власть». «Какие песни вы будете петь, - в такой стране будете жить, - заключил он. – Рок – это не тогда, когда всё хорошо. Рок – это тогда, когда что-то плохо».


Больше же никто из тех, кто выходил на сцену, не позволял себе ничего острого, безумного, свободного. Даже «Король и шут», который вроде бы дурачился на сцене, выглядел вполне себе прилично. Горшок перестал экспериментировать с внешностью, был аккуратен, причёсан, не строил гримасы вурдалака. Это был отрыв, но отрыв какой-то сдержанный, осторожный.

«Кипелов» попытался напомнить о том, что здесь играют рок, исполнив идеологическую «Волю и разум», но современному поколению эта песня непонятна. Она из другого времени, и, как ни пытался Валерий Кипелов заставить зал петь, слов зрители не знали. Зато охотно подпели «Беспечному ангелу», а песни «Грязь» и «Встань, страх преодолей» стали сюрпризом для поклонников русского хэви, потому что услышать их на концертах можно не так уж и часто.

Сергей Михалок пытался читать свои провокационные стихи, но назвать их провокацией трудно, потому что они звучат на каждом концерте и одинаково. К ним уже успели привыкнуть. Они уже никого не шокируют. Свой концертный сет «Ляписы» отыграли чисто, весело, задорно. Песню «Капитал» зал встретил оглушительным визгом.

«Мельница» удивила исполнением «Богини Иштар» в необычной компиляции с «Болеро» Равеля и White Rabbit легендарной Jefferson Airplane, а Александр Ф. Скляр представил песню со своего будущего нового альбома. В остальном же все номера были довольно предсказуемы, хотя не отличались «хитовостью». Сюрпризом стало незаявленное выступления Святослава Вакарчука, который исполнил в акустике песню из проекта «Соль». Вообще, на этот раз церемония получилась какой-то международной: молдаване «Zdob si Zdub», прибалты «Brainstorm», белорусы «Ляпис Трубецкой», украинец Святослав Вакарчук, проживающая за границей Хелависа. И это всё - русский рок.


Непонятно, зачем выпустили на сцену Максима Леонидова с одной-единственной песней, да ещё и после выступления «Короля и шута» и «Кипелова». После того, как его объявили, зрители потянулись к выходу. Кстати, Максим Леонидов победил в номинации «Поэзия», и не совсем понятно, кто же тогда за него голосовал, если его выступления не вызвало никакого интереса у слушателей.

Прошлые «Чартовы дюжины» проходили по принципу: не приглашать одну группу дважды. Исключение делалось только для «Пилота», но уже на третий год группы «кончились», что говорит о довольно узком репертуаре «Нашего радио» да и всего русского рока в целом: имён много, а достойных нет. Хотя очень приятно было увидеть на большой сцене группу «Танцы минус», которая давно не появлялись на площадках такого уровня. Но их выступление оказалось каким-то бледным и однообразным.

Отдельное место в сет-листе заняли победители проекта «Соль», в рамках которого и неизвестные исполнители, и звёзды отечественной рок-сцены записали русские народные песни в современном звучании. Проект получился довольно спорным: кому-то он может показаться просветительским, а кому-то – глумлением над традициями. Победителям этого проекта и номинации «Взлом» позволили спеть по одной песне, и если у московской группы «Zveroбой» выступление получилось по энергетике достойным стадиона, то Евгения Максимова усыпила весь зал скучным и невнятным исполнением песни «Клён ты мой опавший».

Что же касается самих номинаций, то к ним, видимо, интереса было меньше всего. Не создавалось впечатления того, что зал болел и переживал. Несмотря на то, что «Наше радио» упрямо позиционирует «Чартову дюжину» как главную рок-премию страны, большинство слушателей воспринимает её как фестиваль, не обращая внимании на награды.

Несмотря на то, что «Наше радио» упрямо позиционирует «Чартову дюжину» как главную рок-премию страны, большинство слушателей воспринимает её как фестиваль, не обращая внимании на награды»Неудивительно, что триумфаторами «Чартовой дюжины» стала группа «Агата Кристи», которую «Наше радио» решило наградить посмертно: их прощальный концерт «Эпилог» в «Олимпийском» был назван лучшим концертом года, а композиция «Сердцебиение» победила в номинации «Песня».

Вообще призы-книги достались почти всем. Обделили только группу «Tequilajazzz», которой симпатизировало жюри, но которую проигнорировало зрительское голосование. Впрочем, это и предсказуемо: субъективная психоделика «Текилы» вряд ли может быть близка довольно массовому и форматному по своим музыкальным вкусам слушателям «Нашего радио». Евгений Фёдоров и компания были номинированы сразу в трёх номинациях, но при этом остались без призов.

Не совсем предсказуемой стала победа «Аквариума» в номинации «Альбом» с альбомом «Пушкинская 10». Тут «Аквариум» обошёл группу «Сплин», зато Александр Васильев был назван лучшим солистом года, обойдя Константина Кинчева и Илью Лагутенко, а лучшей солисткой была признана Земфира, которая уже участвовала в этой номинации и раньше. За призом певица не приехала и видео-обращение записывать не стала, полностью проигнорировав свою победу. Лучшей же группой стал «Мумий Тролль», который обошёл победителей «RAMP-2009» - группу «Ляпис Трубецкой». Самой запрашиваемой на сайте «Нашего радио» группой оказался «Чайф», а легендой признали «Машину времени». Кстати книга о «Машине времени», написанная Михаилом Марголисом, также была признана лучшей.

Снова номинации обошли группу «Пилот», которая каждый год выпускает хиты и альбомы, но на получение книги так и не претендует. Не вспомнило «Наше радио» и о группе «Lumen», которая имеет сумасшедшие концертные сборы, но при этом редко появляется в ротации радиостанции и уже несколько лет не играла на «Нашествии». Поэтому говорить о том, что «Чартова дюжина» объективно награждает лучших из лучших, всё-таки не совсем верно.

Результаты «Чартовой дюжины» мало, чем удивили: открытий и сенсаций не было, а одни и те же имена кочуют из премии в премию, лишь меняя свою расстановку. В этом отношении «RAMP», который многим кажется необъективным, более разнообразен и менее форматен. Конечно, это две совершенно разные премии, но их невольно приходится сравнивать, так как обе они пытаются объяснить, что есть лучшего в отечественной альтернативной музыке.

Но несмотря на всю критику, «Чартова дюжина» - это событие, которого с нетерпением ждут поклонники, и неважно, кто победил, важно, что у зрителей была возможность насладиться пятичасовым шоу и услышать вживую любимых музыкантов.



Рок – это не тогда, когда всё хорошо. Рок – это тогда, когда что-то плохо


Zdob Si Zdub напомнили о своем существовании - пауза в несколько лет не могла пройти незамеченной


Максим Леонидов вел «Чартову Дюжину»


«Ляпис Трубецкой» вызвал овацию в зале


Михаил Марголис получает приз за книгу о «Машине Времени»



«Мельница» удивила исполнением «Богини Иштар» в необычной компиляции с «Болеро» Равеля и White Rabbit легендарной Jefferson Airplane



Александр Ф Скляр показал новую песню из будущего альбома



«Чиж» поет только старое и хорошо знакомое


Ведущие церемонии - Пелагея и Максим Леонидов



«Король и Шут» выглядел вполне себе прилично



Горшок перестал экспериментировать с внешностью, был аккуратен, причёсан, не строил гримасы вурдалака



«Кипелов» попытался напомнить о том, что здесь играют рок, исполнив идеологическую «Волю и разум»



Группа «Танцы минус» давно не появлялись на площадках такого уровня



Brainstorm отыграл свой сет в отличном настроении



«Би-2» сыграли и нового, и старого



Безупречный саунд и вкрадчивый вокал



Андрей Макаревич и Александр Кутиков встали в позу «Рабочий и колхозница»

Завершилась «Чартова Дюжина» сетом «Мумий Тролля» в новой прическе а-ля Гитлер

Вчера в Олимпийском был рок-фестиваль "Чартовая Дюжена ТОП-13"................мне очень понравилось. Зал зажгли две группы Король и Шут(ну как всегда публику зажигал Горшок, но Князь тоже не обычно зажигал) и после Короля и Шута на сцену вышел В.Кипелов. Он просто зажег зал, как я поняла большенство танцпортера именно его и ждало. Много премий получила Агата Кристи, хотя им не очень понравилось, т.к. группа только распалась и только сейчас им премии вручают. Рок-легендой в этом году стала группа "Машина времени", Макаревич поправился. Чайф тоже получил награду. Открывал Дюжену группа ДДТ, а закрывала группа "Мумий Тролль". Мне жутко понравилось, атмосфера была супер. Кстати Мельница классно ввступила

Не понравилось только то что ведущей была Пелагея.


P.S. Девчонкам спасибо за то, что со мной пошли на концерт. Ну что значит следующий Король и Шут?

Что делать, если мужчина не любит женщин? И мужчин не любит, и вообще никого не любит? Живет прошлым, любит антиквариат, у него разные чашки, старый чайник, любимый плед дырявый, бабушкин, он читает книги, ему интересно с самим собой, и, иногда влюбившись, он может какое-то время уделять внимание женщине. А потом так сильно жалеет, что она не перочинный ножик, и что она не книжка, которую можно захлопнуть: «Куда ее деть, когда она все время тарахтит, а хочется тишины?»

И хочется еще раз затронуть еще одного дракона, который умеет заползать в мужскую душу – это мужчина-"робинзон". Тот, который прекрасно чувствует себя в квартире один. Он умеет все делать, он прекрасно может ухаживать за собой, стирать себе белье, носки. Он все время в книгах, он, действительно, все знает лучше других. Для него мало бывает авторитетов, он вообще никого не хочет слушать, и иногда, приходя с женщиной своей в общество, он ей все время говорит: «Тише-тише, только ничего не говори. Улыбайся и молчи».

Проживание с таким мужчиной - все время напоминание тебе о том, что ты не совершенство. Вот если ловелас поет o том, что ты самая лучшая на свете, до тех пор, пока ему поется, то "робинзон", чаще всего не поет вообще ничего: «Есть я рядом – будь счастлива». Дождаться от него каких-то звонков и лишнего внимания практически невозможно, и женщины, которые любят "робинзонов", приходят и говорят: «Мне не хватает внимания, мне недостаточно его трех слов в день, мне недостаточно даже той похвалы». Например: «Как тебе мое платье? – Нормально. – У меня хороший цвет волос? – Нормальный». И от него можно получить только что-то в противовес. Т.е.: «Тебе пора опять красить корни». Или: «Что-то ты какая-то неухоженная». Или: «Ты,почему невеселая?» А с чего веселиться, если мужчине, действительно, хорошо с самим собой? И как же попробовать ужиться с ним? С тем, который все время вводит какие-то объявления в газету или какую-то статью и говорит: «Ты прочти, мы с тобой потом про это побеседуем». Или с мужчиной, который все время неудовлетворен женским поведением.

И все-таки мы не можем сказать, что мужчина-робинзон - это плохо. Это может быть очень неплохой отец, потому что он найдет то, что интересно его детям. И детям может быть с отцом интереснее, чем женщине. Если он что-то советует, то это значит, что он проявляет к вам какое-то внимание. И если вы поступаете так, как сказал он, обязательно об этом 10 раз нужно ему напомнить. Не говорите ему о том, чтобы он поднимался с дивана и шел с вами развлекаться. Надо привыкнуть к тому, что нужно развлекаться самой: театры, такая же точно книжечка в соседней комнате. Зажгла настольную лампу, точно так же села и читайте. Через некоторое время он вспомнит, что где-то в квартире рядом с ним по месту прописки проживала какая-то женщина. Иногда можно посыльным ребеночка посылать. У них, кстати, бывают очень хорошие, замечательные, воспитанные дети. У них хороший генофонд и хороший потенциал. "Робинзоны" обычно неглупые люди, но они совсем не зациклены на своем внешнем виде. Они могут состариться в клетчатой рубашке фланелевой и прекрасно себя чувствовать с телевизором, которому послезавтра будет 25 лет.

Следующий совет для женщин, которые живут с "робинзоном": нужно максимально поискать, что ему интересно. Может быть есть вещи, которых он не видел. Я разговаривала с мужчинами-"робинзонами", и они говорили что: «Ну поедем мы с ней отдыхать на курорт, ну три дня полежим на солнце. Ну хорошо, мы поедем, я уже видел все красоты, я про них читал. Что мне остается? Только пить водку, а водку я не пью. Зачем я поеду, если я могу остаться в своей квартире?» И получается, что пока вы не отыщете ту интересную черту, которая может вас объединить, нужно развлекаться самостоятельно. Это правда. С мужчиной-"робинзоном" можно ужиться только в том случае, если все время не включать громко музыку, если не привлекать к себе внимание, если не устраивать истерик, не сотворять ему ада. Потому что, если он чувствует, что женщина мешает ему жить, он будет максимально стараться от нее избавиться, есть там дети или нет. Есть мужчины, которым нужно: песни, пляски, свет, гром, гости. Это не про этого мужчину, точно. Поэтому нужно научиться жить или в тишине, или научиться быть счастливой без него, проживая с ним на одной территории. Но вот если тебя жизнь свела с типичным индивидуалистом, то перевоспитать его практически невозможно, но такие вспышки перевоспитания для него возможны. Если вдруг женщина вернется назад, в юность: если он услышит песню под гитару, если он увидит форму одежды, в которой ходили девушки в тот момент, когда он был счастлив и еще не был "робинзоном" - очень вероятно, что в нем вспыхнут вот эти яркие вспышки. Но это надо найти музыку, найти то состояние его души – то, когда он еще не был "робинзоном". Но оно единичное, и на чуть-чуть. Все-таки человек таковым остается навсегда.

Одна из основных черт его: он считает, что ему нечем привлекать женщин, потому что он уверен в том, что чаще всего женщины - продажные существа, и им нужны деньги, а у "робинзонов" очень много книг, у них очень много каких-то своих ценностей, которые может быть потом будут востребованы детьми. Но чаще всего все, о чем он говорит женщине неинтересно. Мужчина-"робинзон" может ужиться с женщиной-"робинзоном". Почему нет? Если двухкомнатная квартира, каждый из них живет в своем мире, периодически они встречаются на кухне и даже вспоминают, какого цвета у них глаза. Мы все стремимся к счастью, а счастье – это определенная эмоциональная стабильность. Если любовь – это все время надрыв: мы не знаем, любит или не любит, позвонит или не позвонит, хочет или не хочет видеть, единственная или не единственная. То счастье – это, когда ты прекрасно знаешь, куда ты поедешь на выходных или в отпуск, ты прекрасно знаешь, что у вас есть вилки и ложки, и подушки, и что уже куплены продукты в магазине, и вы нормально проживете. Счастье - наверное, хорошо, только немного скучно.

Нужно знать очень четко, что у мужчины-"робинзона" довольно много комплексов. Это он дома на все горазд, и может махать шашкой, и рассказывать, что он выше всех писает на забор. Но попробуйте вытащить его в общество, и тут он может чувствовать себя очень ущербным. Потому что он не всем может доказать то, что он знает все лучше других, его форма одежды и поведения далека от совершенства 21 века. И иногда они не ходят на крупные массовые мероприятия только потому что, он понимает, что там он не будет «покойником на похоронах» или «невестой на свадьбе», а дома-то он самый главный. Робинзоны очень долгое время могут быть в одиночестве и, наверное, это такой тип мужчин, который очень долго может быть в сексуальном воздержании, они умеют сублимироваться и переводить сексуальную энергию в творческую. И даже если он видит, что она начинает его душить: копаться по карманам, копаться в его компьютере, искать какие-то вещественные доказательства его измены. Какая измена?! Он может расстаться с этой женщиной просто потому, что она мешает ему дышать, даже зная то, что ему будет очень трудно найти следующую такую терпеливую.

Это очень сложно жить с человеком, который не оказывает тебе внимание, которому все равно, пересолен суп или нет, подгорела котлета или нет, у него другие ценности, но при этом к жизни он практически не приспособлен. Так как я довольно много книг написала об изменах, я могу сказать, что изменяют и ботаники, и "робинзоны". Один поедет на другой край земли ради художественного совокупления, а другой перейдет через лестничную площадку и переспит с горничной своей соседки. Это не важно, изменяют и на корабле, и в тюрьме. И уже доказано, что и в космосе оказывается можно заниматься любовью, если опора есть. В любом случае, если женщина думает, что он вот такой весь накрытый тазом сидит в своем кабинете, и он никогда не будет изменять – это тоже глубокое художественное заблуждение. Потому что мужчина так устроен: если ему приспичит, он может отложить книгу, сходить куда-нибудь получить удовольствие от жизни, он даже может запить, уйти в себя, но через некоторое время он поймет снова, что «жизнь печальна, грустна, и куда бы мы ни шли, мы все равно придем к смерти». И он опять закроется в своем кабинете, и именно жена будет видеть его грустным. А если он захочет улыбаться, он будет это делать в другом месте.

Если "робинзону" начинать рассказывать какой он плохой, пытаться блестеть рядом с ним, пилить его, то- это конкретный приговор. Т.е. его нужно хвалить за каждую мелочь, ему это необходимо. И если вы можете столкнуться с соперничеством в семье, то это как раз с тем человеком, который: «Ой, не высовывайся, ой, не надо, а вдруг ты не оправдаешь доверия. Ой, зачем ты лезешь, ты не сможешь, я в тебя не верю». И вот если женщина поднимается вверх, она чаще всего переступает через "робинзона" и идет искать себе пару, для того чтобы был кто-то, кто порадуется ее успеху.

Сборник «Соль» 7 марта издаст компания «Мистерия звука». В альбом вошло 15 треков, в которых рок-артисты представили свои версии народных песен.

В числе участников проекта «Нашего радио» – «Чичерина» с композицией «Выйду на улицу», «ЧайФ» («По диким степям Забайкалья»), «Кукрыниксы» («Черный ворон»), «Пикник» («Любо, братцы, любо»), «Ундервуд» («Вдоль по Питерской»), «Ночные снайперы» («Я ехала домой»), «Ляпис Трубецкой» («Бублички») и др. Издание включает также DVD, где музыканты рассказывают о своем отношении к проекту, сообщает Intermedia.

На этом «Соль» не заканчивается: записаны и ждут своего эфирного часа более 25 народных песен и еще порядка десяти – в разработке. Это будут работы от групп «Аквариум», «Мельница», «Смысловые галлюцинации», Animal Jazz, «Крематорий», «Король и шут», «Кирпичи», «Несчастный случай» и др.

Вокалист группы «Ария» Владимир Холстинин признался «Новостям шоу-бизнеса NEWSmusic.ru», что не перестает удивляться интересу подростков к своей музыке.

Перед Новым годом Владимир Холстинин участвовал в благотворительной донорской акции «Мы – одной крови» и вместе со своими поклонниками сдавал кровь для детей, больных лейкозом.

- Некоторые журналисты выступают против этой акции и говорят, что кровь – это одна «потребительская корзина», а музыка – другая «потребительская корзина», и их не надо смешивать. Что вы думаете по этому поводу?

- Это у нас кровь теперь стала потребительской корзиной? Когда люди попадают на операционный стол, то им же не до потребительских корзин, правильно? И если мы можем чем-то помочь, как-то сагитировать людей сдавать кровь, то почему бы нет.

- Институт донорства в нашей стране сейчас развит очень слабо: люди не идут сдавать кровь. Рок-музыка обычно борется с системой, но что делать, когда система, наоборот, способствует развитию какой-то благородной идеи, а вот сознание людей, окружённое мифами и сомнениями, этому препятствует. Можно ли как-то ломать сознание?

- Рок-музыка не ломает систему. Как её можно сломать? Это система у нас всегда легко и непринуждённо ломала рок-музыку. А по поводу сознания… Если говорить конкретно о донорстве, то проблема в том, что мало информации. Мы, например, не знали, бесплатно ли больные получают кровь, которую люди сдают безвозмездно. Вот если бы человек знал, что конкретной больнице, конкретному отделению или конкретному пациенту нужна кровь, то он бы шёл сдавать её охотнее, ведь сейчас мы, по сути, сдаём кровь в никуда. А вообще нам не хватает патриотизма, надо объяснять, что донорство способно спасти нацию, но вместо этого нам молча дают шоколадку и два отгула.

Рок-музыка не ломает систему. Как её можно сломать?


- У вас недавно случались отмены концертов. Как часто возникают проблемы с организаторами?

- Возникают периодически, но обычно их удаётся решить. То есть организаторы нам звонят за два часа и говорят, что могут заплатить только половину гонорара, и перед нами встаёт вопрос: снимать концерт или проводить его на таких условиях, и обычно мы находим компромисс, потому что понимаем, что люди купили билеты, отложили все свои дела, потратили время. Организаторы всё равно всё свалят на группу, скажут, что, подонки такие, не приехали. И зрители верят, пишут нам гневные письма. По их мнению, мы заранее, за два месяца запланировали концерты, а потом взяли и не приехали.

- А вообще много недобросовестных промоутеров?

- Сейчас уже меньше, а вот в лихие девяностые их было очень много: они пропадали вместе с деньгами, причём, исчезали во время концертов. Сейчас уже есть люди, у которых есть авторитет и исторический опыт. Эти люди не первый год на рынке, у них хорошая репутация.

- Продолжим тему концертов. Когда я читаю бытовые райдеры молодых групп, то иногда поражаюсь тому, насколько неадекватны их требования. Как вы относитесь к таким группам, которые существует пять-семь лет, но требует немыслимое количество спиртного, дорогие автомобили, отдельные гримёрки на фестивалях и так далее?

- Ну, в отдельных гримёрках я не вижу ничего странного. Вы же не хотите жить в своей квартире как на вокзале, деля её с кем попало. В гримёрках остаются личные вещи, инструменты, да и вообще человек иногда хочет просто отдохнуть, чтобы рядом никто не пил водку, не ездил по ушам, не курил наркотики. А что касается остального, то это можно списать на молодость, на желание самоутвердиться за счёт других и заказать какие-нибудь макароны по-флотски, чтобы их из-под земли достали. Надо петь и играть на сцене.

Я как-то читал про одного известного всем голливудского актёра, который счастлив, когда ему приносят еду из Макдоналдса, если поблизости нет никакого другого ресторана. Вот это настоящий актёр, я считаю. Ему не нужно самоутверждение за счёт унижения других.

- Может быть, в том, что существует такие райдеры, есть и вина самих организаторов, которые идут на выполнение всех условий?

- А что им остаётся делать? Они вынуждены выполнять райдер. Я понимаю, когда вегетарианцы требуют себе специальную еду, но ведь действительно бывают безумные запросы. У группы «Ария» райдер самый простой, состоящий из необходимого минимума.

- У вас скоро юбилей – двадцать пять лет. Не думали записать в честь этого какой-нибудь трибьют?

- Мы, конечно, нет, но я слышал, что такая идея витает в воздухе и кто-то уже пишет песни.

- Кто бы из современных молодых музыкантов мог бы спеть песни группы «Ария»? Трудно, например, представить в этом качестве «Король и шут».

- Почему? Странно было бы, если бы к нам пришёл кто-нибудь из эстрады, а «Король и шут» всё-таки близок нам по духу.

- Вы говорили о том, что юбилейный концерт хотели бы сыграть в «Лужниках», там же вы отмечали и юбилей «Героя асфальта». За что вы так любите эту площадку? Вот зрителям она наоборот не очень нравится: говорят, там холодно и не продают пиво.

- А какая же лучше? Я вот в «Лужниках» был зрителем, и мне очень понравилось. Я за рулём, и мне всё равно, есть там пиво или нет. Я вообще не за пивом хожу на концерты.

- Вы говорили, что вам стало трудно удивлять своего поклонника, спустя двадцать пять лет. А нужно ли это делать, ведь «Ария» - это всё-таки группа, которую многие любят за традиции?

«Да, традиций у нас действительно хватает, но хочется сделать что-то новенько»- Да, традиций у нас действительно хватает, но хочется сделать что-то новенькое. Каждый раз мы сталкиваемся с одной и той же проблемой. Люди нас спрашивают, будет ли что-то новое в альбоме, и если мы говорим, что будет, то они радуются, а потом добавляют: «Только вы стиль не меняйте». То есть они хотят, чтобы и новенькое что-то было, но при этом ничего не менялось, и если на альбоме не будет привычного им ритмического рисунка, одной длинной и одной лирической песни, то они его могут и не принять.

Как можно в одном и том же месте всё время находить что-то новое? Я могу это сравнить с шахтой: когда её копают, то в ней много полезных ископаемых, но чем глубже она становится, тем труднее в ней что-то находить, потому что всё уже найдено.

- Поклонники вас удивляют?

- Удивляют и очень сильно. Мы ничего не делаем для того, чтобы понравиться молодёжи, и не понимаем, почему к нам приходят семнадцатилетние. Когда мы начинали, то были близки со своим слушателем по возрасту и интересовались одинаковыми проблемами, а вот сейчас мы не используем тот язык, на котором говорит молодёжь, не читаем те книги, которые читают они. Тем не менее, они приходят на наши концерты, верят в нас, и это большое и очень приятное удивление.

Мы дорожим этим, потому что публика такого возраста очень категорична и не терпит фальши и притворства. Как только мы начнём делать что-то из конъюнктурных соображений с целью понравиться, они сразу отвернутся.

Мы ничего не делаем для того, чтобы понравиться молодёжи


- Вы не скрываете того, что у «Арии» сейчас есть проблемы с текстами. Значит ли это, что на данный момент вы уже сказали всё, что хотели сказать?

- Конечно. Когда начинаешь свой творческий путь, то думаешь: вот я напишу песню про любовь, про наркотики, про самоубийство. А когда ты написал сто песен, то начинаешь рассуждать по-другому: «Так, про войну мы пели пять раз, про любовь – восемь». Начинаешь копаться и думать, про какую любовь мы ещё не спели и о какой войне ещё не рассказали. Даже если ты придумал какой-то новый угол зрения, то всё равно многие скажут, что это уже было.

- Но в последнее время тексты «Арии» какие-то вневременные, об эпохе, которую нельзя определить.

- Не в последнее, а так всегда было.

- Почему вам неинтересно петь о том, что находится здесь и сейчас, о том, что лежит под нашими ногами?

- Потому что это пройдёт через полгода, а мы хотим, чтобы наше искусство было интересно и понятно и через десять лет.

- На последнем сингле у вас появился инструментал. Раньше вы этим не занимались. А нет желания написать музыку для кино, например?

- Нет, потому что с улицы в кино не приходят, этому надо учиться, это очень серьёзно. Я думал об этом и у нас были предложения, но это совсем другое творчество. Инструментальную музыку мы действительно никогда не играли. Это совершенно случайное произведение: у меня была идея записать несколько инструменталов для сольной пластинки, вот оттуда эта композиция и перекочевала бонусом в сингл.

- Это год был непростым для российской рок-музыки, одни группы распадались, другие уходили в творческий отпуск. За двадцать пять лет группа «Ария» в творческий отпуск не уходила ни разу, а были такие моменты, когда хотелось всё бросить?

- В вынужденный творческий отпуск уходили, когда в стране был экономический кризис, но и кризис жанра тоже был. Сначала был безграничный интерес к нашей музыке, а потом эта музыка перестала быть загадочной и в начале 90-х произошёл естественный спад интереса, который как раз наложился на кризис. Мы тогда давали один концерт в два месяца.

- У групп есть свой срок годности?

- Нет, наверное. Когда я был молодым, то думал, что «Rolling Stones» скоро уйдут со сцены и не будут играть всю жизнь, но вот мне уже скоро будет пора на пенсию, а они всё ещё играют.

- Как вы думаете, творческий отпуск – это действительно способ выйти из кризиса или же это начало конца?

- У всех по-разному. Есть люди, которые сочиняют очень много музыки и им необходим отдых, а вот группа «Ария» больше любит выступать, чем писать песни. Мы понимаем, что без новых песен нельзя, но для нас это не самое главное.

- О будущем альбоме. Вы уже говорили о том, что сингл не является предтечей новой пластинки, но какая-то концепция будущего альбома уже сложилась?

- Музыка написана вся, а вот тексты только начали появляться.

- Продолжаете сотрудничать с Маргаритой Пушкиной?

- Не только, у нас три-четыре автора будет. А для того, чтобы сделать концептуальный альбом, надо, чтобы все тексты были написаны одним человеком, да и композиторов должно быть не более двух.

- Ну и последний вопрос: верят ли жёсткие металлисты в детские чудеса?

- Ну, вы нашли, кого спросить... Я в Бога-то не верю. Вообще я - романтик, без чудес, без праздников было бы скучно жить. Надо всегда верить в лучшее.

НЬЮ-ЙОРК, 3 мар — РИА Новости, Лариса Саенко. Журнал Forbes провел опрос более двух тысяч работающих женщин, имеющих степень бакалавра, чтобы выяснить, каким бизнес-леди видят оптимальный возраст материнства. Подавляющее большинство — 76% опрошенных — считают, что женщинам, строящим свою карьеру, лучше всего обзавестись первым ребенком в возрасте 25-34 лет.

Свыше 40% из них понижают верхнюю возрастную планку до 29 лет, полагая, что к этому возрасту уже можно создать свою репутацию на службе, достигнуть финансовой стабильности и социальной зрелости для вступления в родительские права и обязанности.

Откладывают миссию деторождения на возраст старше 35 лет из-за карьерных и экономических мотивов 11% женщин, свидетельствует опрос.

Более половины работающих представительниц прекрасного пола — 56% — хотят иметь хотя бы двоих детей, 27% мечтают о троих, а 8% видят себя мамой четырех и более наследников.

По данным официальной статистики, средний возраст женщины, впервые ставшей матерью, составляет в США 25 лет. Медики напоминают, что фертильная активность женщины начинает угасать уже после 25 лет. После 30 лет женский организм утрачивает 90% способных к оплодотворению яйцеклеток, а после 40 лет шансы снижаются до 3%.

Карьера или ребенок — дилемма не для всех профессионалок, стремящихся вверх по служебной лестнице.

Хотя свыше 60% женщин, принимавших участие в опросе, считают, что материнство негативно сказывается на профессиональной карьере, только 30% из них подтвердили этот тезис личным опытом. 23% деловых дам полагают, что дети никак не влияют на их производственные успехи или продвижение по службе, а 16% даже отметили позитивные изменения после появления первенца.

Группа «Мастер» работает над новым альбомом, получившим название «King Of Rock-N-Roll».

В пластинку планируется включить 11 песен, написанных самими участниками коллектива и постоянным автором «Мастера» - рок-поэтессой Маргаритой Пушкиной.

Презентация диска запланирована на конец весны.


Группа "Мастер" не знает, что делать без Кипелова


Концерт, посвященный 20-летнему юбилею группы "Мастер", состоялся 28 апреля в клубе "Тень". Уже за пару часов до начала у входа начали собираться поклонники творчества группы, с нетерпением ожидая концерта.

В это время в одном из залов клуба состоялась пресс-конференция, участники которой немного опоздали, из-за чего время, отведенное организаторами на общение с журналистами, пришлось сократить до получаса. Как объявила ведущая, в клубе "присутствовали все поколения группы" - Анатолий Шендеров, Александр Карпухин, Алексей Страйк, Алик Грановский, Андрей Большаков, Михаил Серышев, Кирилл Покровский и Валерий Кипелов.

Был задан вопрос об истории группы, и музыканты вспомнили, что "когда-то они давали по 40 концертов, на которые приходили даже пенсионеры", в то время как сейчас группа довольно популярна среди людей, слушающих русский рок.

Участники также дали совет начинающим музыкантам: "Если долго бить в одну точку, стена рухнет, и все получится. Не нужно думать о формате - Nirvana играли когда-то свою музыку и сделали переворот. И популярность - это только довесок к творчеству". Кроме того, музыканты рассказали, чем они занимаются сейчас - Михаил Серышев поет в опере "Леди Макбет Мценского уезда", Александру Карпухину предлагают петь в мюзикле "Иисус Христос - суперзвезда", Кирилл Покровский хочет выложить альбом в Интернете, а Андрей Большаков работает в сфере музыкального бизнеса и занимается организацией выставки "Музыка-Москва".

Музыканты не могли не вспомнить Виктора Векштейна, с которого начиналась группа "Мастер". "К нему я испытываю огромное уважение и благодарность. Это был уникальный человек с чувством юмора и чувством такта. Он хорошо понимал, что происходит в группе, всегда находил способы исправления ситуации", - рассказал Intermedia Андрей Большаков.

Участников "Мастера" спросили о планах на будущее, которые, впрочем, остались весьма неясными. Журналисты посоветовали группе издать альбом на английском языке или выпустить пластинку с лучшими треками. Известно также, что Андрей Большаков, ушедший из группы, стал верующим человеком. "Рок-н-ролл - это образ жизни, и для меня он резко стал неприемлемым. Меня уже не волнует рок-музыка, я с ней не воюю, мое мировоззрение находится в противоречии с маргинальными группами. Рок на сцене и вера несовместимы. Православие тихое, а проповедовать со сцены неприемлемо", - сказал Андрей Большаков. В завершение пресс-конференции Алик Грановский сообщил также, что на концерте будет сниматься фильм о юбилее "Мастера". После пресс-конференции музыканты еще ненадолго остались в зале, чтобы раздать автографы и пообщаться с прессой, а затем стали собираться в зал, где их уже ждали поклонники.

Выйдя на сцену, новый состав группы (Алексей Лекс, Алексей Страйк, Александр Карпухин и Алик Грановский) поздравили верных фанатов с праздником. Были исполнены композиции "Кресты", "Места хватит всем", "Мастер скорбных дел", "Дураки" и др. Совместно с Андреем Ковалевым «мастера» спели «На линии огня». Каждую песню зрители встречали с неописуемым восторгом: кричали, подпевали, танцевали, прыгали, одним словом, веселились на славу.

В финале концерта на сцене собрался старый состав "Мастера" - Михаил Серышев (вокал), Алик Грановский (бас-гитара), Анатолий Шендеров (ударные), Андрей Большаков (гитара) и Кирилл Покровский (клавишные). Если до этого поклонники ходили по другим залам клуба, сидели в баре и общались друг с другом, то в тот момент они собрались в душном зале, приветствуя своих кумиров громкими аплодисментами. Музыканты исполнили пару композиций, после чего ушли на юбилейный банкет, а фанаты еще долго и очень бурно обменивались впечатлениями от концерта.

Блин все надоело. На работе проблемы, новую искать надо, а лень. В личной жизни не понятно что, вроде предложения сделали. А что дальше.................скучная одна типная жизнь. Не хочу. С учебой ничего не ясно. Блин, просто иногда так хочеться заснуть и больше не проснуться. Не будет этих гребанных проблем.