Propeller - это чисто студийный проект гражданина ФРГ по имени Achim Reichel (бас-гитара, вокал, организатор и лидер A.R. & Machines) и наиболее деятельной части группы Rattles, о которой, я уверен, Вы ещё помните; тут их двое - Herbert Hildebrandt (гитара, бас-гитара, вокал) и Dicky Tarrach (ударные, бывш. участник A.R. & Machines, групп Brave New World, Randy Pie). Рейхель и его друзья избрали верное направление - "plain hard and heavy boogie rock with some glitter rock influence", что позволило им заработать немного германских марок и поправить материальное положение своих семей. В качестве гостей в студии поработали известный гитарист Peter Hesslein (прославился в рядах Asterix, Brother T & Family, Electric Food, Lucifer's Friend, Pink Mice) и клавишник Peter Wede. Грампластинка 1971 года (издание лейбла "Philips", но есть ещё бутлег) была быстро раскуплена и стала раритетом (на CD альбом переиздан в 2003 г. лейблом "Progressive Line"). Запускаю пропеллер:

"O.K. LA."

  C творчеством бит-группы Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich в 60-х гг. я был не знаком. Так, встречал иногда рецензии на их миньоны, слышал отдельные песни или их отрывки по радио, но в целом представление о музыке D, B, M & T имел весьма смутное.  Пока я  крутил на своём проигрывателе совсем другие диски, бывший полицейский Dave Dee и его соратники выпускали сингл за синглом, некоторые из которых становились хитами. Интересно, что авторами песен, которые публиковались на стороне "A" миньонов, в основном были... их менеджеры Ken Howard и Alan Blaikley. А обратная сторона грампластинок предназначалась для собственных песен коллектива. Как правило, они оказывались более красивыми, более психоделическими и экспериментальными... "Fresh Ear" - полностью собственный альбом группы, в записи которого уже не участвовал Dave Dee, покинувший друзей в 1969 г. ради карьеры сольного певца и киноактёра.

  Что касается "I Me Mine", то это последняя песня, записанная The Beatles до распада. Джон Леннон на этой записи не присутствовал - он уехал отдыхать в Данию. Песня была записана 3 января 1970 г. за 16 дублей, перед 15-м Харрисон наговорил в студийный микрофон шутливое заявление, пародирующее стиль некролога об отсутствии Леннона: "Вы все прочтёте, что Дейв Ди покинул нас, но Мики и Тич будут продолжать свой доблестный труд, которым славилась студия номер два".

"She Was A Raver"

The Beatles "I Me Mine"

На все вопросы и предложения отвечу в личку или по почте - alena426815663@list.ru

Древние египтяне были чрезвычайно ориентированы на жизнь. Вместо мыслей о возрасте и смерти на первый план они ставили представления о вечной жизни, молодости и возрождении. Именно поэтому большое количество египетских амулетов, найденных при раскопках, связано с погребальными обрядами. Особые предметы помещались в усыпальницы для защиты умершего и для помощи в потустороннем мире.

Ниже представлены основные символы Древнего Египта.

Скарабей

Это один из самых почитаемых символов. Считалось, что маленький жук повторяет путь Солнца. Скарабей перекатывает свой шар с яйцами с востока на запад, пока зародыши не созреют и не родятся на свет. Египтяне отождествляли этот шар с Солнцем - огненной сферой, от которого зависит все живое. Скарабей олицетворял также сокровенную силу, которую человек должен был пробудить в себе. Египтяне верили, что она помогает возродиться, умереть и вновь воскреснуть, победить свои недостатки и преодолеть те испытания, которые ожидают после смерти. Изображения и фигурки скарабея встречались в Египте практически везде. Иногда жук имел человеческое лицо или голову.

Анкх

Это еще один распространенный символ Египта - символ вечной жизни. Этот знак можно увидеть в руках у фараонов, которые держали его как знак господства над жизнью и смертью подданных. Анкх представляет собой сочетание креста (жизнь) и круга (вечность). Вместе они обозначают бессмертие. Египтяне изображали анкх на амулетах для того, чтобы продлить жизнь на земле. Именно анкх клали в гробницу к усопшему как подтверждение его жизни в другом мире. Египтяне верили, что именно так выглядит ключ, которым можно открыть ворота смерти.

Тет

Амулет Тет, или "кровь Исиды", также часто клали в гробницу к усопшим. Он указывает на объединение противоположных сил и вместе с тем на постоянно обновляющуюся жизненную силу. Исида - жена царя Осириса, владыки мертвых и судьи в подземном мире. Она была наиболее почитаемым в народе божеством. Египтяне верили, что этот амулет подготавливает умершего к вступлению в судный зал Осириса.

Глаз Гора

Он представляет собой глаз с нанесенной на него краской. Этот амулет носили для защиты и общего благополучия. По одной из легенд однажды глаз бога солнца Ра был ослеплен злыми силами, но бог Тот исцелил его и вернул обратно. Амулет глаз Гора изготавливали из золота, серебра, меди, дерева, воска или полудрагоценных камней и почти постоянно носили на себе.

Ка

Этот символ олицетворяет жизненную энергию и выглядит как поднятые руки, соединенные коромыслом. Ка обозначает обожествленного двойника человека, которому после смерти приносят еду и питье. Египтяне верили, что после кончины человек идет к своему Ка, то есть соединяется в потустороннем мире со своей жизненной силой.

Сайт .   http://obustroi-dom-help.narod2.ru

 рассчитан на тех, кто собрался сделать ремонт и благоустроить свой

 дом. Он поможет выбрать нужные материалы для полов, стен, потолков,

 подобрать лучший вариант дверей, окон, балконов, сантехнического

оборудования и бытовой техники, расскажет о требованиях к дизайну всех

помещений.

         В статьях указываются достоинства и недостатки предлагаемых вариантов.

Ваше дело – выбрать то, что вам больше подходит.

Сохраните адрес сайта – может пригодиться.   http://obustroi-dom-help.narod2.ru

Драпировка по бокам от линии груди по всей длине платья. Облегающий покрой, эффектное декольте. Очень подчеркивает фигуру.

Материал: приятный к телу матовый тонкий трикотаж. Уход: машинная стирка.

РАЗМЕР: L (46-48)

Отдам за 2800 руб.

На все вопросы и предложения отвечу в личку или по почте - alena426815663@list.ru

Из серии "Китайская Опера"   

 Китайская Опера это слияние всех жанров театрального искусства(оперы, балета, пантомимы, трагедии и комедии).В пьесах прекрасно сочетается творчество писателей-драматургов династий Юань и Мин (1279-1644) и элементы циркового искусства. Представление обусловлено традициями Китайского театра не похожего ни на один другой. Основными особенностями традиционного театра являются свобода и расслабление .Для того чтобы соответствовать этим требованиям артисту необходимо знать основы национального актерского мастерства ,это четыре умения и четыре приема . Первые четыре - это пение, декламирование, перевоплощение и жестикуляция; вторые четыре - игра руками , игра глазами , игра туловищем и шаги . Жестикуляция - это элементы акробатики используемые во время представления. В Пекинской Опере есть такие персонажи которых можно представить только применяя акробатическое искусство. Это, так называемые амплуа военного героя , военной героини и женщины-воительницы . Все сцены жестокой войны в спектаклях составлены из акробатических трюков, есть даже специальные военные пьесы . Играя старца не обойтись без акробатических приемов потому - что старцу иногда тоже нужно помахать кулаками . Искусство жестикуляции является Гун-фу которым должен обладать каждый персонаж и, соответственно актер. В каждой части представления артист применяет особые способы игры: игру руками , игру глазами , игру телом и шаги . Это и есть четыре умения о которых уже говорилось выше.Игра руками. Актеры говорят: По одному движению руки можно определить мастера , следовательно игра руками является очень важным элементом театрального представления. Она включает в себя форму рук, их положение и жесты. Форма рук - это собственно, форма ладоней. Существуют женские и мужские формы. Женские имеют к примеру такие названия: Лотосовые пальцы , старушечья ладонь , лотосовый кулак и др. Мужские - вытянутая ладонь , пальцы-мечи , сжатый кулак . Так же положения рук имеют очень интересные названия: Подножие одинокой горы , две поддерживающие ладони , поддерживающие и встречающие ладони .Названия жестов тоже передают характер игры : Облачные руки , мелькающие руки , трепещущие руки , поднимающиеся руки , раскладывающиеся руки , толкающие руки и т.д. Игра глазами. Люди часто называют глаза окнами души. Есть такая театральная пословица: Тело заключается в лице, лицо заключается в глазах. И еще одна : Если в глазах нет духа - человек умер внутри своего храма. Если во время игры глаза актера ничего не выражают, значит потеряна жизненная сила. Для того чтобы глаза были живыми мастера театра уделяют большое внимание своему внутреннему состоянию . Это помогает им почувствовать разницу таких понятий, как взглянуть , посмотреть , прицелиться , присматриваться , рассматривать и т.д. Для этого артист должен уйти от всех суетных мыслей, видеть перед собой, как художник, только натуру своего персонажа: Увидел гору - стал горой, увидел воду-потек как вода. Игра туловищем - это различные положения шеи, плеч, груди, спины, поясницы и ягодиц. Незначительным изменением положения туловища можно передать внутреннее состояние персонажа. Это хотя и сложный, но очень важный театральный язык.

Белые бабочки.

Маньчжуры установили династию Цин (1644-1911) в соответствии с китайской династической традицией, но сохранили свои культурные традиции, например, в одежде. Цельный длинный маньчжурский халат заменил традиционные блузки и юбки. Причина,  вероятнее всего, кроется в полукочевом образе жизни  маньчжуров. Одежда маньчжуров повлияла на китайский стиль одежды.Как для мужчин, так и для женщин, длинный халат был дресс-кодом.Длинные маньчжурские платья «Ципао» не облегали фигуру, как сегодняшние «Ципао», которые были модифицированы в 1920-е годы в соответствии с китайской модой. Слово «Ципао» означает «платье баннер», или «платье людей баннера», ссылаясь на то, что маньчжуры были организованы в восемь баннеров (подразделений) в государстве Цин.Традиционные «Ципао» были свободно облегающие, и покрывали все тело, кроме головы, пальцев рук и пальцев ног. Хотя мужские халаты имели четыре разреза для удобства во время верховой езды, женские платья, как правило, имели два разреза, по одному с каждой стороны.Женщины высшего класса носили длинные платья из шелка, атласа или марли, а женщины низких классов носили платья их хлопка или шерсти. В зимнее время подкладки из меха или хлопка помогали защитить тело от мороза на севере Китая. Длинную накидку или жилет также можно было носить поверх длинного халата.Вышивка на платье была важной частью маньчжурской одежды, с декоративной тесьмой на воротнике, подоле и разрезах. Обычно, вышивали изображения животных, цветов и облаков, а также различные узоры и китайские иероглифы. Облака и бабочки часто использовались для украшения кромки. Платья придворных женщин часто украшались жемчугом, украшениями из драгоценных камней и нефритом.

Последней шпилькой маньчжурская женщина завершала свой наряд: вышитый длинный халат, украшенная вышивкой обувь и традиционный   головной убор.Во времена династии Цин одежда для придворных была строгой формы,  ее цвет и вышивка указывали на ранг. Члены королевской семьи предпочитали желтый и синий цвета, использовался также королевский символ − дракон, который представлял власть, дарованную Небесами.Другие китайские мотивы также проявились в длинном маньчжурском платье, такие как аист, символизирующий долгую жизнь, и цветы сливы - символ внутренней силы.В начале династии Цин длинные платья имели узкие рукава, складки на правой стороне, и круглые воротнички. Позже подол халата сузился, что сделало силуэт почти прямолинейным; появились узкие воротники, рукава стали шире.Во время правления Канси (1661-1722) маньчжурские женщины предпочитали коричневые платья с  вышитыми золотом черными воротниками и мантии,  вышитые зеленым. Популярные стили в более поздние периоды включали желтые платья с розовой отделкой и синие платья с черными украшениями.Длинный свободный халат маньчжурских женщин был переработан в 1920-х годах в сегодняшний облегающий, который в настоящее время рассматривается, как китайская традиционная одежда, несмотря на ее происхождение от маньчжуров. Длительное сохранение маньчжурского стиля говорит об  универсальности «Ципао» и всей китайской культуры.

  

Натюрморт.

Гранат.

Натюрморт с гранатом.

  Маньчжурские женщины носили туфли на платформе с красочной вышивкой. Деревянная платформа имела форму цветочного горшка, а след выглядел, как конное копыто, поэтому эту обувь называют «цветочный горшок» и «конное копыто». Первое название, возможно, более подходящее, поскольку платформа служила основой для верхней части обуви, которая была расшита цветами.

Платформы, как правило, были от 5 до 15 см в высоту, обернутые в белую ткань. Вамп был сделан из шелка и расшит цветами и иногда птицами и фруктами. Маньчжурские женщины не перевязывали свои ноги, как делали некоторые китайские женщины во времена династии Цин, так что их обувь была обычных размеров.

 



Жизненная фотография императрицы Цыси в 1903 году

  Обувь на платформе эффективно «удлиняла» ноги маньчжурской женщины, она выглядела высокой и стройной. Чтобы ходить в такой обуви, женщины должны были удерживать прямую осанку и расставлять широко руки. Это придавало дополнительный эффект женственности и величия.Различные истории рассказывают о происхождении обуви с платформой в форме горшка. В одной говорится, что когда маньчжурские женщины собирали фрукты и овощи в горах, они привязывали кусок дерева к подошве, чтобы избежать укуса змеи. Кусок дерева впоследствии превратился в художественно изысканную обувь с платформой в форме горшка. 

Белый кролик.

Маньчжурские женщины укладывали свои волосы особым образом, с орнаментальной рамкой, крепящейся к верхней части головы. Вместо того чтобы связывать свои волосы в пучок, как делали китаянки, маньчжурские женщины обматывали свои волосы вокруг деревянного, металлического или слоновой кости филе (так называемый «бянь фан»), протягивали на другую сторону головы и закрепляли.Прическа дополнялась декоративными цветами, прикрепленными к передней части головы. Шелковые кисти свисали по обе стороны, сочетаясь с узором на обуви. Это называлось «волосы баннер» или «Лян Ба Ту (две горсти волос)», так как пробор делался по середине и каждая часть волос переносилась на свою сторону филе.

 



Жизненная фотография императрицы Цыси в 1903 году 

  Во время династии Цин прическа стала более высокой и веерообразной, как плоская корона. Вместо того чтобы обматывать волосами, рамку покрывали шелком или бархатом, и декор был более изощренным.Прическа придворных женщин была украшена цветами из нефрита, жемчуга, кораллов и драгоценных камней. Обычные женщины инкрустировали металлом и бархатными цветами: пионами, хризантемами и цветами сливы.

  Декоративные шпильки прикреплялись к передней части прически, подчеркивая красоту и богатство. Шпильки из нефрита и драгоценных камней предпочитали богатые дамы, в то время как простолюдинки использовали заколки для волос из серебра и кости.С последней шпилькой маньчжурская женщина завершала свой наряд: вышитый длинный халат, обувь с платформой в форме горшка и традиционная шапочка-прическа. Высокая и красивая, она ходила, чуть размахивая руками, а кисти головного убора раскачивались в воздухе, в то время как ходьба в туфлях на платформе сопровождалась ритмичным цоканьем - явление красоты, грации и величия. 

Дети во взятых напрокат нарядах времен династии Цинь на фотосессии у храма в Пекине. 

В тени красного  света.

Вдаль.

Госпожа Георгина.

 "Бессловесное состояние всегда производит хорошее чувство, трезвое состояние помогает сделать свои интересы более устойчивыми. Я стараюсь не думать слишком много, когда я пишу. Для меня это почти как инстинкт, чтобы нарисовать то, что мне нравится и то, что я хочу. Чувствовать себя спокойно, когда я рисую, и холст мое собственное пространство, где я могу слушать музыку, строить сцены и расширять мое воображение как можно больше. В этой сказочной стране, я могу отложить реальности в сторону и вырваться из темного мрака жизни на некоторое время, пока я рисую. "- Лю Хун Юань.

http://www.epochtimes.ru/content/view/55962/4/   

http://russian.china.org.cn/photos/node_7032960_10.htm  

http://www.schoeni.com.hk/current20050616.htm  

http://www.artoteque.com/artotech/a...LiuHongYuan.htm  

http://www.artinasia.com/galleryDet...mp;artistID=268 

http://bigpicture.ru/?p=119126

 http://www.kitaeved.com/dostoprimec...skoi-opery.html  

     Специалисты компании travel2, смогут угодить каждому клиенту. Здесь Вы можете отправиться в любую точку мира и многое увидеть. Специалисты смогут подобрать Вам интересные места, которые оставят память на всю жизнь. Так что выбирайте, что б Вы хотели посмотреть и где побывать, а компания все сделает за Вас и организует незабываемый тур .

Сейчас вы узнаете кое-что интересное о наших и зарубежных мультфильмах.

Кунг-Фу Панда

Посмотрев этот мультфильм, можно выучить несколько китайских слов. Например, имена главных героев выбраны из реальных слов китайского языка. «Шифу» означает «учитель», «Тай Лунг» — «великий дракон», «Угвэй» — «черепаха».

В китайской версии мультфильма Мастера Журавля озвучивал Джейси Чан (сын Джеки Чана).

Жил-был пес

В Томске в 2005 году был установлен бронзовый памятник Волку весом около 200 кг. Авторы этого творения — литейщик Максим Петров и консультант-художник Леонтий Усов. Удивительно, но памятник-Волк разговаривает, он может произносить восемь фраз («Щас спою!», «Бог в помощь!», «Ну ты заходи, если что!» и др.).

Авторы мультфильма фильма рассказывают о том, как был создан персонаж Волка. Изначально, в мультфильме он был изображен не таким, каким он нам знаком. Дело в том, что при озвучивании роли этого героя Арменом Джигарханяном выяснилось, что нарисованный персонаж совсем не подходил к голосу актёра, и после этого Волк был срочно перерисован. Вот так и родился именно тот герой мультфильма, которого мы видем на своих экранах.

Спанч Боб

Изначально шоу имело название SpongeBoy, но так как такое имя уже существовало и было зарегестрировано, и тогда Губку переименовали.

В Спанч Бобе 40 дырок.

Бывший учитель и морской биолог Стивен Хилленберг и является автором и создателем Спанч Боба. Стивен Хилленберг учился мультипликации в школе искусств. Видимо, он создал Спанч Боба по своему образу, ведь как и его герой, он когда-то работал и поваром в ресторане морепродуктов.

Винни-Пух

Практически каждому жителю постсоветского пространства известно, что роль Винни-Пуха в одноименном мультфильме озвучивал Евгений Леонов. Для того, чтобы Винни-Пух разговаривал более смешным голосом, речь артиста была ускорена примерно на 30%. Если привести запись к начальному состоянию, т.е. уменьшить скорость на это значение, можно услышать обычного Леонова.

Микки Маус

Интересный факт, что создатель Микки Мауса – Уолт Дисней – боялся мышей. У Микки-Мауса есть своя звезда на аллее славы в Голливуде. Компания, которая создала Микки Мауса – The Walt Disney Company – борется за непрекращение охраны авторских прав на образ Микки Мауса, стоимость которого в 2008 году оценивали в сумму более трёх миллиардов долларов США. Из-за того, что деятельность компании была направлена на периодическое продление сроков охраны имущественных авторских прав, Микки Маус так и не стал общественным достоянием.

Скрудж МакДак

Городской совет города Глазго в 2007 году внес Скруджа Макдака в список прославившихся и выдающихся людей города. По версии журнала Forbes, Скрудж Макдак возглавил в 2007 году список пятнадцати самых богатых выдуманных персонажей. Составители этого списка объяснили, что это было связано с ростом цен на золото (в 2005 и 2002 годах Скрудж занимал шестое и четвертое места соответственно).

Симпсоны

В Южной Австралии с 1990 по 1996 годы изготавливалось пиво под маркой «Дафф». Однако выяснили, что его производители без разрешения использовали это название из Симпсонов, и его производство быстро закрыли. На данный момент это пиво по цене доходит до 10 тысяч долларов за коробку, в то время как у изготовителя такая коробка стоила 24$.

В Анголе премьера «Симпсонов» была прорекламировали при помощи образа «африканской» семьи Симпсонов. Ангольское рекламное агентство изменило внешность персонажей, чтобы они были похожи на ангольскую семью. На рекламных плакатах, которые были посвященных первому показу «Симпсонов» африканской телекомпанией, все члены семьи нарисованы «темнокожими» и обутыми в шлепанцы.

Гомер не раз намекает, что в доме хранятся наркотики, обычно после следует фраза Мардж «Но у нас нет наркотиков!», на что Гомер, поводив глазами, отвечает «Ну, конечно. Нету»

Шрек

Удивительно, но факт, оказывается при записи реплик персонажей актёры никогда не виделись — каждый из них работал отдельно, а реплики их партнёров озвучивал ассистент.

Аниматоры в мультфильме смоделировавали движения Осла на основе движений собаки. Только одна сцена погони в начале фильма была создана на основе движений кролика.

Перед тем, как показать эту мульткартину широкой публике, ее посмотрела группа юристов, и это было сделано не для их развлечения, они должны были определить, сможет ли компания Уолта Диснея подать в суд за нетрадиционное использование образов из их мультфильмов.

Мадагаскар

Бюджет этого мультфильма – 78 млн. долларов.

Русскую версию озвучивают известные российские артисты – Оскар Кучера (Марти), Маша Малиновская (Глория), Александр Цекало (Мелман) и Константин Хабенский (Алекс).

В оригинальном виде зебру Марти озвучивает афроамериканец, по замыслу режиссера его голос должен был придать большинству его фраз определенный «негритянский» смысл с проявлением американской сатиры. В русской переводе Марти озвучивает Оскар Кучера, поэтому некоторые шутки американского происхождения оказались не очень понятными для русскоязычных людей.

Вольт

Несмотря на то, что в создание внешнего вида Вольта были собраны образы разных пород собак, тем не менее, за основу дизайнерами была взята американская белая овчарка.

Работа над созданием этого мультфильма длилась долго, и где-то за два-три месяца до завершения создания этого мультфильма несколько аниматоров-мужчин решили не бриться, пока всё не закончат. Их решили поддержать все мужчины, которые принимали участие в работе над мультфильмом, включая режиссёров. В итоге, по окончанию работы, многие мужчины отрастили солидные бороды.

Создатели фильма сначала придумали образы героев, нашли актеров для озвучивания, а уж потом по их голосу и рисовали персонажей.

А вот хомяк Рино, вернее, его трёхмерная модель в пластиковом шаре, была создана мультипликаторами по образу домашней шиншиллы продюсера Джона Лассетера.

Имя главного героя по разному звучит в различных версиях: в английской версии мультфильма Вольт зовётся «Болт» (можно перевести как «Молния»), в русском варианте «Болт» звучит немного грубовато, поэтому авторы русского перевода поменяли имя главного героя на «Вольт». И с именем они не прогадали, ведь на боку собаки изображена молния.

Ну, погоди!

В первом выпуске внешний вид Волка немного отличается от знакомого зрителям варианта. Свою прославленную прическу и внешность Волк приобрел только во втором выпуске мультфильма.

Незаурядный Волк умеет играть на гитаре (а также на гуслях, хотя и во сне) и петь хриплым голосом в манере Высоцкого. Неплохо танцует. Умело катается на лыжах и коньках. Скверно водит машину и мотоцикл. Намного лучше справляется с автокраном, комбайном и другими аналогичными устройствами.

Постоянной работы у Волка нет, это видно на протяжении всего фильма. Однако, по стилю его жизни (его одежде, обстановке в его комнате и др.) можно сказать, что встречаются ему хорошие заработки так называемые «шабашки», поэтому он вполне может иметь достаточно дорогие по тем временам вещи (красивый новый мотоцикл «Ява»). Но тем не менее, бывают у Волка и безденежные времена.

Возвращение блудного попугая

Детские психологи используют главную идею мультфильма для решения нестандартных конфликтных ситуаций с подростками.

Логотип с изображением попугая Кеши давно стал коммерческим знаком, который предприимчиво раскручивается правообладателями и пиратами. Например, созданы компьютерные видеоигры такие как «Свободу попугаям!» и «Кеша в мире сказок», раскраски, и другие.

Этот мультфильм настолько полюбили и дети, и взрослые, что А. Курляндский написал книгу, в которую вошли повести «Вы не были на Таити?», «А нас и здесь неплохо кормят!» и «Прелестно!»

Рататуй

Обычный человек имеет около 110 тысяч волос. У Реми нарисовано 1,15 миллиона волосков, в то время как у Колетт 115 тысяч волос.

Для того, чтобы мусорная куча выглядела натуральной, художниками было сфотографировано и исследовано немало реальных продуктов гниения. Всего было исследовано пятнадцать разных видов продуктов овощей и фруктов: яблоки, ягоды, бананы, грибы, апельсины, брокколи и салат, которые были оставлены гнить, а затем их сфотографировали.

Изначально скульптор-дизайнер сделал девять глиняных скульптур Реми.

Мультфильм был номинирован на 5 премий «Оскар», в том числе «Лучший анимационный фильм 2007 года».