Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 2654 сообщений
Cообщения с меткой

19 век - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
raisaprohorova

ИСКОННО РУССКОЕ : СЕРЕБРО И ЭМАЛЬ | AНТИКВАРИАТ XIX В

Пятница, 26 Августа 2016 г. 20:15 (ссылка)

Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение

Исконно русское : серебро и эмаль | Aнтиквариат XIX в.








Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
slavyankaLI

Французская мода за 40 лет — с 1830 по 1870 годы

Суббота, 20 Августа 2016 г. 22:02 (ссылка)


Век XIX — век любви и век наслаждения, век взлета искусства и моды. Это эпоха классической литературы — эпоха Виктора Гюго и Эмиля Золя, Густава Флобера и Александра Дюма, Александра Пушкина и Ивана Тургенева, Федора Тютчева и Ивана Гончарова. Каждый из них так и или иначе посвящал несколько строк моде, описывая костюмы своих героев. Но одно дело прочитать, а другое дело увидеть и потом представить как была одета Татьяна Ларина или же мадам Бовари. И в этом нам поможет опять старое издание, выпущенное в типографии парижского музея Лувр в 1900 году — «Мода за 40 лет — с 1830 по 1870 годы» («La mode pendant quarante ans de 1830 à 1870»). Странички уже пожелтели, но тем не менее можно прекрасно разглядеть и кружева, и фасоны, и фактуру ткани. Кроме того и сами картинки не скучны, т.к. оформлены в виде сценок из жизни того времени.


 




Человек или сам должен быть произведением искусства, или быть одетым в произведение искусства.


Оскар Уайльд


Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
fox-cub77

Особенности интерьера в викторианскую эпоху

Понедельник, 15 Августа 2016 г. 06:28 (ссылка)


Расширение  торговых связей  привело к ассимиляции индийского с китайским и  японским, а также персидского с арабским стилей декора для европейских гостинных-  все сводилось к категории  »ориетальный» – восточный стиль. И выливалось в истинный викторианский эклектизм обогащенного культурного наследия,  который находил проявление  в интерьерном разнообразии для каждой комнаты: спальня, вполне могла быть в духе возрожденного рококо, библиотека того же дома – в стиле возрожденной готики,  а прихожая неоклассического стиля могла прямиком вести  в  »персидскую курительную» комнату.



Мода и культура Викторианской эпохи   цитадель благородной элегантности и предтеча винтажа



В интерьерах и нарядах эпохи царит золото геометрического и растительного орнаментов. Трафаретами его наносят  на тисненые обои, для картин изготавливают  золоченые рамы. Идеальным оттеняющим цветом  интерьеров принят красный и бордовый. Плюшевые драпировки и бархатные  портьеры красно-бордовых тонов, с золотой отделкой,  отделяют помещения  библиотек и столовых. Над кроватями  из красного дерева можно встретить бледно-желтые пологи с бахромой, из гардинной ткани – они служили защитой от сквозняков. Имела место мода на раскраску мебели дешевой древесины под твердые породы (дуб, красное дерево).



 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
fox-cub77

Модные тенденции ранней викторианской эпохи

Понедельник, 15 Августа 2016 г. 06:26 (ссылка)


Викторианская эпоха  (и особенности ее модных тенденций)  условно  разделяют на 3  периода:



Ранняя Викторианская эпоха (период 1837-1860 годы)



 



 



Мода и культура Викторианской эпохи   цитадель благородной элегантности и предтеча винтажа





Ранний период  Викторианской эпохи называют  еще «Романтичным периодом» . Вескими основаниями для такого наименования  стали юность и трепетность возраста новой королевы британского престола.



В эти времена она страстно влюблена в супруга Альберта,  полна жизни, обожает драгоценности (которые носит в огромных количествах). Стиль отражается на дворцовой моде, а затем и всей страны : подражая своей королеве, Англия носит золото в любых видах (с драгоценными камнями,  финифтью и пр.) и  комплектах по  4-х и даже  более ювелирных изделия.



Мода и культура Викторианской эпохи   цитадель благородной элегантности и предтеча винтажа


Victoria of the United Kingdom




Золото и драгоценности становятся неотъемлемым атрибутом вечерних нарядов. В дневное время носят менее дорогие и шикарные ( из отборного жемчуга,  кораллов, слоновой кости, черепахового панциря). Серьги носили свисающие и покачивающиеся -длинные и крупные, браслеты – гибкие и жесткие, иногда с камнем,  носили парно, а в особой моде были  браслеты, представляющие ремешок с пряжкой. В ожерельях (по моде, коротких и с камнем в центре) было принято использование конструкции, позволяющей отделять камень и носить его также в виде броши или кулона.



Мода и культура Викторианской эпохи   цитадель благородной элегантности и предтеча винтажа


Alexandrina Victoria of Saxe-Coburg J Cochran after George Hayter




Питая романтические представления о естественной природе, сформированные философскими идеями Раскина о Боге и красоте, эпоха активно поддерживает изображения  флоры и фауны в  ювелирных изделиях.  Также часто сентиментальным содержанием медальонов и браслетов была прядь волос любимого человека или его изображение, во множестве использовались гравированные послания-надписи на изделиях.



Средняя Викторианская эпоха ( период 1860-1885 годы)



Мода и культура Викторианской эпохи   цитадель благородной элегантности и предтеча винтажа


Franz Xaver Winterhalter. Queen Victoria 1843




Великий Период –   роскошный, пышный и изобильный – именно он стал истинным порождением (типичного для большинства) представления  о Викторианской эпохе, имеющемся сегодня у нас. Был еще и третий, итак всего викторианских периодов 3:



- ранний, характеризующийся  неостилями (1835-1855);

- средне-викторианский роскошный  («Mid-Victorian period», 1855-1870) период;

- «свободное возрождение Ренессанса» поздний («Free Renaissanse revivals», 1870-1901) период.



http://modnyesovety.ru/interesnoe/moda-i-kultura-viktorianskoj-epoxi-citadel-blagorodnoj-elegantnosti-i-predtecha-vintazha/


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Louise Cox

Пятница, 05 Августа 2016 г. 20:50 (ссылка)


Луиза Кокс родилась 23 июня 1865 года Сан-Франциско, штат Калифорния, в семье Джеймса Кинга (англ. James King) и Анны Стотт (англ. Anna Stott). В 1870 году семья, в которой были еще две дочери (Coursen и Mary), переехала в Нью-Йорк. В 1872 году Анна Скотт подала на развод, ссылаясь на жестокое отношение к ней мужа. В ноябре этого же года Джеймс Кинг был осужден за убийство.


 


В 1880 году Луиза со своей старшей сестрой Coursen и младшей Mary пошли учиться в школу Lucy McGuire в городе Dover, штат Нью-Джерси. Затем она стала учиться в местной художественной школе, жила с мамой и её сестрой Полиной. С финансовой помощью тети она обучалась в Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. Через два года оставила её и была зачислена в Лигу студентов-художников Нью-Йорка, где училась у Томаса Дьюинга. В Лиге студентов-художников Луиза Кокс встретила преподавателя Кеньона Кокса, который впоследствии стал её мужем. 


 


С 1910 года большой семьёй, включая её мать, Луиза жила в Нью-Йорке на East 67th Street. После смерти мужа она путешествовала по миру, была в Италии и на Гавайях. С 1940 года безвыездно жила в Нью-Йорке. Умерла 11 декабря 1945 года в городе Уиндем, штат Коннектикут. Была кремирована и прах развеян.


 


На протяжении своей деятельности Луиза Кокс завоевала много призов, в частности, бронзовую медаль на Парижской выставке 1900 года и серебряную медаль на Панамериканской выставке (англ. Pan-American Exposition) в Буффало.


 


Источник:ru.wikipedia.org/wiki/Кокс,_Луиза


 


2384045_Louise_Howland_King_Cox_A_Rondel_1892_oil_on_canvas_High_Museum_of_Art_Atlanta_Georgia (700x321, 39Kb)


 


смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Kenyon Cox

Понедельник, 01 Августа 2016 г. 21:01 (ссылка)


Кеньон Кокс (1856, Уоррен — 1919, Нью-Йорк) — американский художник, писатель и педагог.



2384045_2774876344_07115d9e4a_b (541x700, 266Kb)



Родился 27 октября 1856 года.


 


Кеньон Кокс увлекался живописью с детства. Несмотря на тяжёлую болезнь, учился рисованию в школе Мак-Микена в Цинциннати. Затем — в пенсильванской Академии изящных искусств в Филадельфии (1876-77). В 1877 году уезжает в Париж, где учится у Каролюса-Дюрана и Жана-Лона Жерома, затем в Школе изящных искусств у Александра Кабанеля. В 1878 году художник совершает поездку в Италию, где знакомится с искусством эпохи Возрождения. В США вернулся в 1882 году и поселился в Нью-Йорке. Член Общества Американских художников и Национальной академии дизайна. В 1910 году был награждён Почётной медалью американской Архитектурной лигой.


 


Кеньон Кокс является типичным представителем реалистической, академической живописи. Создавал портреты, пейзажи, бытовые сценки и картины ню. Тщательно работал над композицией своих произведений. Был автором книжных иллюстраций и театральных декораций. Писал также фрески, в частности украсил Библиотеку Конгресса США. Кроме этого, занимался художественной критикой, был одарённым поэтом.


 


Скончался от воспаления лёгких 17 марта 1919 года в Нью-Йорке. Был кремирован и прах развеян.


 


Источник: ru.wikipedia.org/wiki/Кокс,_Кеньон


 


2384045_Justice__Wisconsin_State_Capitol__DSC03118 (700x466, 109Kb)


 


смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Оксана_Лютова

ЗАТЯГИВАЮЩЕЕ ЗРЕЛИЩЕ. БЕСЧЕЛОВЕЧНАЯ МОДА НА КОРСЕТЫ В ВИКТОРИАНСКОЙ АНГЛИИ

Среда, 27 Июля 2016 г. 22:17 (ссылка)


Британские медики 19 века утверждали, что корсет вещь чрезвычайно полезная, так как он укрепляет слабое женское тело. А женщин, которые отказывались их носить, обычно подозревали в склонности к разврату.





Вступление



Настало время поговорить о том, во что одевались британцы 19 века. Конечно, хорошо было бы написать большой текст, вместив туда все-все-все, но это, наверное, заняло бы не один десяток страниц. Поэтому я объявляю «Неделю моды на Занимательной Англии». Надеюсь, что до отъезда на курорт мне удастся написать пару-тройку историй. Начну с корсетов. Итак…

Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Frank Vincent DuMond

Понедельник, 25 Июля 2016 г. 20:25 (ссылка)


Фрэнк Дюмон (1865—1951) — американский художник и иллюстратор, педагог. Разработал так называемую призматическую палитру (англ. Prismatic Palette) для обучения студентов-пейзажистов.



Родился 20 августа 1865 года в городе Рочестер, штат Нью-Йорк. С раннего возраста увлекался рисованием, в начале 1880-х годов годов был вовлечён в местное арт-сообщество. После окончания рочестерской школы он переехал в 1884 году в Нью-Йорк. С 1884 по 1888 годы Дюмон учился в школе Лига студентов-художников Нью-Йорка.


 


Первоначально работал иллюстратором в нью-йоркской ежедневной газете Daily Graphic. Затем также иллюстратором работал в журнале Harper’s Weekly, позже — в журналах The Century Magazine, McClure’s и Scribner’s Magazine. C целью продолжения обучения, Фрэнк Дюмон переехал в Париж, где с 1888 по 1891 годы он учился в Академии Жулиана — здесь его наставниками были Жан-Жозеф Бенжамен-Констан, Жюль Лефевр и Густав Буланже. В 1890 году его картина Holy Family выставлялась в Парижском салоне и он был награждён престижной медалью.


 


В 1894 году Дюмон женился на студентке Хелен Ксавье (англ. Helen Xavier, 1872—1968) из Портленда, штат Орегон. Много лет они вместе посвятили живописи находясь во Франции. В 1900 году Фрэнк Дюмон был избран в Национальную академию дизайна, став действительным её академиком в 1906 году.


 


Ранние работы Дюмона были в стиле модерн, затем в Париже он испытал влияние Барбизонской школы, позднее стал импрессионистом. Произведения художника находятся во многих музеях и художественных галереях США.


 


Умер 6 февраля 1951 года в Нью-Йорке. Похоронен на кладбище Grassy Hill Cemetery города Lyme, Коннектикут, где позже была похоронена и его жена.


 


Источник:ru.wikipedia.org/wiki/Дюмон,_Фрэнк


 


2384045_tumblr_mlzeki3eNI1rz5qxqo1_540 (439x700, 170Kb)


смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Bo4kaMeda

«Уличные типы» жителей Петербурга (коллекция Государственного Эрмитажа)

Четверг, 21 Июля 2016 г. 05:30 (ссылка)





Продавец туесов
Россия, 1860-е
Фотограф Каррик В. А. 1827-1878




Уличный торговец
Россия, 1860-е
Фотограф Каррик В. А. 1827-1878

✂…
Метки:   Комментарии (20)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Красавицы от Paul Prosper Tillier

Вторник, 19 Июля 2016 г. 20:34 (ссылка)


Поль Проспер Тиллье родился в 1834 году, в Бопре, во Франции. В 1855 году закончил школу изящных искусств в Париже. В 1863 году впервые поучаствовал в Салоне. Тиллье был сторонником французского академического классицизма, на его творчество большое влияние оказал другой академист, Эннер.



2384045_womanwearingpoppytillier (350x547, 53Kb)



смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Bo4kaMeda

Петербург в светописи 1840-1920-х годов. Фотографии из коллекции Государственного Эрмитажа

Воскресенье, 17 Июля 2016 г. 05:34 (ссылка)






Столетие Казанского собора
Россия, 1911
Фотограф Булла К. К. 1855-1929
✂…
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
телеман

С.Петербург. Эрмитаж. Исторический фотопортрет конца 19 века

Пятница, 15 Июля 2016 г. 20:55 (ссылка)


С.Петербург. Эрмитаж. Исторический фотопортрет конца 19 века

1 Портрет княжны Екатерины Михайловны Долгоруковой  Россия, 1870  Фотограф Левицкий С.Л. 1819-1898.jpg
1. Портрет княжны Екатерины Михайловны Долгоруковой Россия, 1870 Фотограф Левицкий С.Л. 1819-1898.

2 Портрет великого князя Павла Александровича  Россия, 1869 г.  Фотограф Бергамаско К.И. 1830-1896.jpg
2 Портрет великого князя Павла Александровича Россия, 1869 г. Фотограф Бергамаско К.И. 1830-1896.
Читать далее


источник

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Детский мир открытки в ЦДХ. Часть IV

Пятница, 15 Июля 2016 г. 19:36 (ссылка)


2384045_20160701_134332_RichtoneHDR (525x700, 227Kb)



2384045_20160701_134744_RichtoneHDR (700x525, 134Kb)



смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Детский мир открытки в ЦДХ. Часть II

Среда, 13 Июля 2016 г. 19:38 (ссылка)


2384045_20160701_133850_RichtoneHDR (525x700, 256Kb)



смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Выставка Альберта Бенуа в ЦДХ

Среда, 06 Июля 2016 г. 20:33 (ссылка)


В июне-июле 2016 года в ЦДХ проходит чудесная выставка знаменитого акварелиста Альберта Николаевича Бенуа, члена Императорской академии художеств и Парижской академии изящных искусств. Выставка небольшая, однако она заслуживает внимание поклонников искусства: это первая выставка художника в России с дореволюционных времён, и на ней представлены редчайшие работы из частных коллекций Москвы и Петербурга. Выставка оформлена полевыми цветами, напоминающими о работах Альберта Николаевича, а также здесь можно приобрести его первый полный каталог и открытки. Душевные акварельные работы мастера (натюрморты, картины из русской глубинки, изображение садов и альпийские пейзажи) по праву можно назвать "чудотворениями", как говорил брат Альберта Николаевича, Александр Бенуа, также известнейший художник и искусствовед. 



2384045_20160701_130621_1_ (700x525, 195Kb)



+3
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Мебель в неорусском стиле в антикварном салоне ЦДХ

Понедельник, 04 Июля 2016 г. 20:14 (ссылка)


2384045_20160701_131249 (525x700, 213Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
palomnica59

Сокровища древней Киргизии(Серебрянный город)

Четверг, 30 Июня 2016 г. 18:49 (ссылка)

Полторы тысячи лет его воспевали поэты и философы некий город из серебра, где поют удивительные птицы и растут поразительные деревья. Он стал символом Востока, его поэтической метафорой. Долгое время город считался не более чем легендой, где как не в мифе улицы могут быть "выложены из серебряных кирпичей", а стены из золота?

Этим мифом активно заинтересовались еще в 19 веке. И самый обычный школьный учитель из Бишкека, страстный краевед, отправился на поиски этого города из сказок. И спустя два года, он действительно найдет его. Но "Серебряный город" окажется не земным раем, а самым настоящим Адом, земным проклятием, погубившим тысячи и тысячи людей... Оказывается, на территории Киргизии располагался один из самых древних в мире серебряных рудников.

СМОТРЕТЬ https://www.youtube.com/watch?v=mDndfclHqoY

1.
ruh_ordo_kyrgyzstan_1 (690x365, 256Kb)

Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Русский стиль. Фото-выставка музея ДПИ в Музеоне

Понедельник, 27 Июня 2016 г. 20:31 (ссылка)


Выставка "Русский стиль. От традиции ремесла к искусству национально-романтического модерна" проходит сейчас в Музеоне. Это любопытное сочетание современности, народного стиля и модерна в фотографиях приуроченное к открытию в музее залов посвященных этой теме (сейчас открылась малая экспозиция, в следующем году планируется полное обновленное восстановление залов).



2384045_20160627_1152331 (700x525, 252Kb)



2384045_20160627_114817 (525x700, 229Kb)



смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Taniaum

Гагат - камень богинь, …воров и почтальонов.

Понедельник, 27 Июня 2016 г. 14:47 (ссылка)


Taniaum















Гагат в древней Индии почитался священным камнем Великой Матери Мира. Cчиталось, что всякий, кто имеет с собой этот камень - попадает под ее защиту. В разных странах мира, независимо друг от друга, его считали талисманом, защищающим от дурного глаза, колдовства и злых духов. Талисманы из гагата носили древние римляне, кельты, англо-саксы и викинги. А англичане до сих пор считают, что гагат может сделать человека незаметным, невидимым - укрыть своим ночным покровом. Поэтому его любили воины, путешественники, воры и почтальоны - талисман защищал от опасностей и от укусов змей и злых собак. Еще одно свойство гагата - избавлять от страхов и тревог, прибавлять смелости. Поэтому издавна гагат считали лучшим детским оберегом - он помогает справиться со страхом темноты и другими фобиями. Наконец, это красивый камень, его легко отличить от других черных камней - он имеет благородный смолянистый,  я бы даже сказала "нефтяной" блеск и глубокий черный природный цвет...







Ожерелье-пояс из грузинского гагата, или, как его называли в старину, "кутаисские бусы"



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Графика Форена

Среда, 22 Июня 2016 г. 20:41 (ссылка)


Графика Жана-Луи Форена. 1890-1910 гг.



2384045_SceneofSocietyLifeTheCasinobyJeanLouisForain_2_ (700x511, 756Kb)



смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<19 век - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda