Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 610690 сообщений
Cообщения с меткой

живопись - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Alkirija

Женское-настроенческое

Суббота, 28 Мая 2016 г. 11:19 (ссылка)

Это цитата сообщения Аник-пряник Оригинальное сообщение

...




5392368_128441557_RRRSRRS_1_ (700x487, 490Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Alina_Mix

Оригинальные акварели Namtaeksu

Суббота, 28 Мая 2016 г. 10:23 (ссылка)


Оригинальные акварели художника из Кореи Namtaeksu:



1.

1318087503_cbd9bf7b379e_www.nevsepic.com.ua (600x700, 454Kb)

Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
pmos_nmos

Hans Parlevliet

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:51 (ссылка)


9b44ed0f9feeb50c600b86d224e49fba (625x550, 286Kb)



Смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
pmos_nmos

Портрет дня - Henri Gervex, French painter (1852 – 1929)

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:51 (ссылка)


Henri_Gervex_Portrait_of_the_Couturier_Madame (530x700, 365Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
pmos_nmos

Натюрморт дня - Luis Melendez, Spanish (1716–1780)

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:50 (ссылка)


luismelendez_still-lifewithmelonandpears (700x528, 382Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Я_ЧТО-НИБУДЬ_ПРИДУМАЮ

В порту

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:44 (ссылка)


Небольшая подборка замечательных картин, объединенных темой "Порта". Репродукции найдены у Анны Краевской, блогера с ником kykolnik . За что ей нижайший поклон.


Подробнее о картинах и художниках:




(Музыкальное сопровождение: Исаак Дунаевский - (Путь корабля) Вальс)


 







Смотреть далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
BOTANIC_Ninel

Сандро БОТТИЧЕЛЛИ, Поклонение волхвов (1475-78); ст. Выставка одной картины. Поклонение Медичи.

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:43 (ссылка)






























































 


 







Поклонение волхвов



(Сандро БОТТИЧЕЛЛИ, 1475-78, Галерея Уффици, Флоренция).



 























Выставка одной картины. Поклонение Медичи.



http://www.akmar.info/art/poklonenie-medichi/





Вклад, который внесло семейство Медичи в развитие искусства и культуры, не имеет себе равных. Члены семьи были крупнейшими заказчиками произведений искусства во Флоренции времен Возрождения, они поддерживали именитых и начинающих живописцев, ваятелей, скульпторов, архитекторов, поэтов и ученых, обеспечивали их работой и покровительствовали им.



Сандро Боттичелли (1444-1510) не был фаворитом семейства, сосредоточившего в своих руках власть над Флоренцией. Его заказчиками были не Лоренцо Великолепный и не Джулиано, а их двоюродный брат Лоренцо ди Пьерфранческо и люди близкие к семейству.



«Поклонение волхвов» кисти Боттичелли исключением не является. Заказчиком картины на этот раз выступает преуспевающий флорентийский банкир дель Лама, по замыслу которого картина должна была стать украшением фамильного алтаря в церкви Санта Мария Новелла.



Дель Лама был выходцем из низших слоев с весьма сомнительным прошлым. В 1447 году он был осужден за растрату государственных средств. Карьеру банкира Джуаспарре ди Заноби дель Лама начал в 1450 году простым менялой и брокером. Ко времени написания картины он был обладателем одного из крупнейших состояний в городе. Чтобы упрочить свой социальный статус, он вступил в самое престижное братство и построил часовню в Санта Мария Новелла, роспись которой заказал Боттичелли.  





«Поклонение» написано во Флоренции между 1475 и 1478 годами. В основу композиции положен идеальный равносторонний треугольник, подобный фронтону древнего храма, вершину которого венчает классический вертеп. Но классический он только потому, что изображает Иосифа, Марию и Младенца Иисуса.



Среди руин, символизирующих античный римский мир, разрушенный приходом Спасителя, восседает Мадонна. Она держит на руках новорожденного Христа. На них с умилением взирает стоящий Иосиф, опирающийся на руку. Эти фигуры находятся в центре композиции, но не они притягивают взгляд. Основной сюжет картины оказывается отодвинутым на второй план, и в связи с этим оказывается смещенным и смысловой центр изображения.





В двух других вершинах, окружив Святое Семейство, столпились персонажи переднего плана, упоминания о которых мы не найдем ни в одном из Евангелий, но которые были хорошо известны гражданам Флорентийской республики.



Три волхва похожи на старших членов семьи Медичи. Старый король Каспар (волхв), омывающий ноги Богомладенца, имеет лицо Козимо иль Веккьо (Старшего).



 


 


 



В роли Балтазара (волхв в красном плаще, в центре) и Мельхиора (коленопреклоненный волхв в белом плаще) - его сыновья Пьеро эль Готтосо (Подагрик) и Джованни де Медичи. Несмотря на то, что к моменту написания картины все они умерли, художник изобразил их, чтобы показать неразрывную связь между живыми и умершими членами семьи и преемственность поколений Медичи.



Небольшая глубина пространства, замкнутого скалой и развалинами древних стен, подчеркивает близость Медичи к Святому семейству.





Безошибочно узнаваемы младшие члены семьи на переднем плане.



Слева, опираясь на меч (совершенно, казалось бы, здесь неуместный), стоит, вне всякого сомнения, могущественный правитель, «первый гражданин» Флоренции Лоренцо Великолепный.



 





 



Его обнимает за плечи, как бы прикрывая собой, выдающийся флорентийский поэт и мыслитель Аньоло Амброджини по прозвищу Полициано, человек очень близкий к семейству, можно сказать, член семьи.



Они внимательно слушают гуманиста и философа Пико делла Мирандола, который указывает на павлина, сидящего на противоположной стене. Павлин в живописи Возрождения был символом Воскресения.



Юноша с лицом, обращенным к зрителю, - сын заказчика.



Надменный молодой человек в черном плаще с красным воротником, стоящий рядом с Мельхиором, Джулиано де Медичи, младший брат и соправитель Лоренцо. Глаза его закрыты, в соответствии с живописными символами того времени, это означает, что его уже нет среди живых.



В правой части картины внимание привлекает седовласый мужчина, сжимающий правой рукой складки лазоревого плаща, взгляд которого направлен на зрителей. Это заказчик картины Джуаспарре ди Заноби дель Лама.



 




 



Некоторые исследователи полагают, что профиль перед дель Лама принадлежит Филлипо Строцци.



Позади Джулиано с бородой и в шапке - философ Джованни Аргиропуло (Теодорус Газа?).





Остальные персонажи иллюстрируют справочник «Кто есть кто во Флоренции конца XV века». Видные политики, ученые, философы Платоновской академии, банкиры, купцы, включая и самого Боттичелли (молодой человек в рыжем плаще).



Выше художника в шляпе с пером стоит Лоренцо Торнабуони.



Лица в правой части картины практически не вписываются в композицию, художник запечатлел их профили наложенными друг на друга, как на египетских рельефах.





Несмотря на разнообразие поз и жестов, все они сосредоточены на главном событии. Возникает вопрос, для чего художник перегружает и без того неглубокое пространство картины, вместо того, чтобы уменьшить число персонажей?



Ответ очевиден - такова была воля заказчика. Многочисленные зрители картины, а церковь Санта Мария Новелла была наиболее почитаемой во Флоренции, должны были понять простую мысль - выдающиеся граждане города безоговорочно поддерживают Медичи. Это изображение можно рассматривать, как заявление о лояльности по отношению к семье.





Содержание картины становится более понятным, если принять предположение, что картина была написана в 1478 году после неудачного заговора семьи Пацци, целью которого была смена власти во Флоренции.



Вдохновителем и организатором заговора был Сикст IV, у которого сложились натянутые отношения с Лоренцо, после того, как тот попросил папу оплатить векселя его предшественников на Святом престоле и отказал в крупном займе племяннику папы (по некоторым источникам внебрачному сыну) Джироламо Риарио.





Понтифик занял необходимые средства у флорентийских банкиров Пацци и пообещал передать их дому управление своими активами после устранения Лоренцо и Джулиано. 



Федерико да Монтефельтро, герцог Урбинский, также был посвящен в детали готовящегося заговора. В апреле 1478 года во Флоренцию прибыл молодой кардинал Рафаэлe Риарио, внучатый племянник папы. Лоренцо, не подозревавший о заговоре, надеялся урегулировать «возникшие недоразумения» и принял монсеньора Рафаэле со всевозможными почестями.



Второго мая 1478 года во время мессы в Санта-Мария-дель-Фьоре по сигналу кардинала Риарио наемные убийцы во главе с Франческо Пацци напали на братьев. В то время резать людей в церкви, вероятно, не считалось чем-то предосудительным. К тому же было известно, что братья приходили к мессе без оружия. Да и кого им, народным любимцам, было опасаться? Джулиано получил удар кинжалом в горло и был убит сразу. Лоренцо раненый в руку и шею, намотал на поврежденную руку плащ, сделав подобие щита, выхватил у одного нападавших кинжал и начал обороняться.



Его спас великий поэт Аньоло Полициано. Он втолкнул Лоренцо в ризницу и закрыл изнутри медную дверь на засов. Опасаясь, что кинжалы заговорщиков могли быть отравлены, Полициано отсосал кровь из ран, а затем переулками донес истекавшего кровью Лоренцо домой.





Заговор провалился. На улицы вышли сторонники Медичи, практически все взрослое население Флоренции. Медичи не были тиранами, их любили. Флоренция в их правление жила в атмосфере праздника.



Несколько членов семьи Пацци были растерзаны разъяренной толпой. Две тысячи солдат, нанятых Пацци, не подозревая о провале заговора, вошли в город, были избиты горожанами и обращены в бегство.



Уцелевшие главари были преданы скорому суду, приговорены к смерти и немедленно повешены в окнах верхних этажей главной правительственной резиденции - Дворца Синьории. Одним из них был архиепископ Пизанский, Франческо Сальвиати, на свою беду оказавшийся в свите кардинала Риарио. Даже духовный сан не спас его от петли. Остальные участники, их родственники и друзья, всего более двухсот человек, были подвергнуты допросам, пыткам и казнены позже. Все имущество семьи Пацци было конфисковано в пользу города.





Но поводов для торжества было мало. Папа предал Лоренцо анафеме и в союзе с королем Неаполитанским, несмотря на то, что кардинал Риарио остался в заложниках, начал войну с Флоренцией. И в это время, когда исход войны был неизвестен и совершенно непредсказуем, Джуаспарре дель Лама заказывает Сандро Боттичелли картину, где объединенные вечным евангельским сюжетом, лучшие граждане Флоренции и сам художник демонстрируют свою преданность правителю Лоренцо Великолепному и всему семейству Медичи.








 (220x40, 4Kb)



 

















 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
igorinna

Талантлив во всем

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:19 (ссылка)


Боб Дилан — американский автор-исполнитель, художник, писатель, киноактёр и культовая фигура в рок-музыке на протяжении пяти десятилетий. 24 мая ему исполняется 75 лет. Дилан, в жизни которого музыка занимает главное место, начал рисовать еще в детстве, но широкой публике свои работы впервые представил лишь несколько лет назад.


 








 


За это время картины музыканта уже успели побывать в крупных музеях Копенгагена, Нью-Йорка, Милана и Лондона.




 


далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Трииночка

И я стану твоей орхидеей... Потрясающий реализм Марка Томпсона

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:13 (ссылка)


И я стану твоей орхидеей... Потрясающий реализм Марка Томпсона



4059776_siren (500x64, 45Kb)



И я стану твоей орхидеей... Потрясающий реализм Марка Томпсона














Напои меня звонкой росой.

Поцелуй мою нежную шею.

Дай мне влагу, тепло и покой,

и я стану твоей орхидеей.



Я созданье тропических снов,

где туманы, лианы и змеи.

Мне здесь холодно, но всё равно,

очень хочется стать орхидеей!

 

А повсюду стекло и бетон;

Солнце Яркое, только не греет.

Я ведь маленький слабый бутон -

я ещё не совсем орхидея.



В лепестках моих - радужный свет,

но от страха дрожу и бледнею -

здесь колибри и бабочек нет...

для чего здесь тогда орхидея?


Ира Катасонова



Уроженец штата Колорадо, Марк Томпсон получил степень бакалавра в коммерческом искусства из Университета штата Колорадо. После недолгой работы в качестве коммерческого иллюстратора в Чикаго, он вернулся в Колорадо. Он учился искусству в течение десяти лет и завершил курсовую работу на степень магистра в области рисования и живописи в университете Северного Колорадо. Он уделяет своему искусству полный рабочий день. Марк получал многочисленные награды с выставок на протяжении многих лет, в том числе профессионального американского художника лиги (Нью-Йорк), Knickerbocker художника (Нью-Йорк), Salmagundi Club (Нью-Йорк) Исполнитель союзников в Америки (Нью-Йорк), а Invitational Колорадо губернатора. Марк также преподает класс в живописи в Лиге студентов-художников из Денвера. Марк является членом обеих Международной гильдии реализма и Общества художников темпера.  





И я стану твоей орхидеей... Потрясающий реализм Марка Томпсона



Читать далее...
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Oleska2112

Дети и животные на картинах Артура Джона Элсли

Суббота, 28 Мая 2016 г. 09:00 (ссылка)


Дети и животные на картинах Артура Джона Элсли



 



Arthur John Elsley (Артур Джон Элсли) родился в 1860 году и уже в 14 лет стал учеником Южно — Кенсингтонской школы искусств.Первая выставка художника состоялась в 1878 году. Он рисовал детей и животных. Популярность этого жанра была вызвана тем, что в те времена в викторианской Англии, увы, была высокая детская смертность и средние слои населения стремились запечатлеть своих детей... на память.



художник- Arthur John Elsley-02



ДАЛЕЕ
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Лорел Уэйд (Laurel Wade)

Суббота, 28 Мая 2016 г. 06:56 (ссылка)


Британский художник. Laurel Wade




 






Британский художник. Laurel Wade


Лорел Уэйд (Laurel Wade) - британский художник. В начале 1970-х годов получил образование фотографа черно-белой съёмки в студии печати для фотографов моды в Vogue Magazine. Позже ему повезло стать внештатным фотографом и обзавестись собственными постоянными клиентами, такими как "Capital Radio", "Laura Ashley" и т.д. Примерно в этоже время он создал мастерскую шелкографии и ламинирования в Сохо.




В начале 1990-х годов Лорел переехал в Сомерсет и получил возможность сосредоточиться исключительно на живописи. За время работы в Сомерсете он начал регулярно экспонироваться в ряде местных галерей, а также показывать свои картины в таких галереях как "The Country Living Fair" и "Affordable Art Show". В 2009 году он переехал в Корнуолл, где вместе с женой отремонтировал листинговую мельницу чтобы поселиться там. Пишет маслом, доминирующая тема его картин - натюрморты.




Британский художник. Laurel Wade - www.laurelwade.co.uk




Британский художник. Laurel Wade



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Ренато Араужо (Renato Araujo)

Суббота, 28 Мая 2016 г. 06:36 (ссылка)


Повседневные заботы. Renato Araujo




 






Повседневные заботы. Renato Araujo


Повседневные заботы, с обязательным присутствием людей - главная тема большинства работ Ренато Араужо


 


Ренато Араужо (Renato Araujo) - бразильский художник, консультант, технический специалист в области исследований и развития декоративного искусства. Родился в штате Сан - Паулу, Бразилия, в настоящее время живет и работает в городе Куритиба, Бразилия.




 


Начал интересоваться искусством с раннего возраста. Сегодня состоит в различных группах современного искусства, регулярно принимает участие в различных выставках и арт-салонах в городах Бразилии, а также международных выставках в Португалии, Испании, Франции, Италии и Германии.


 


Повседневные заботы, с обязательным присутствием людей, изображённых в различных условиях и уникальных ситуациях - главная тема большинства работ Ренато Араужо. Источник его художественного видения - это фотографии и диаграммы, затем изложенные в краске. Результат технического образования, многолетних исследований и разработок проявляется в способе наложения краски, в экспериментах с цветами, композицией и формой, которые помогают художнику создавать атмосферу, давать зрителю пищу для размышлений и заочно общаться с ним.




Повседневные заботы. Renato Araujo - www.arte-renatoaraujo.com




Повседневные заботы. Renato Araujo



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Daniel F. Gerhartz

Суббота, 28 Мая 2016 г. 06:20 (ссылка)


Современные художники Америки. Daniel F. Gerhartz




 





Daniel F. Gerhartz


Современный американский художник Даниэль Ф. Герхартц родился в 1965 году в городке Кеваскум, штат Висконсин, где в настоящее время и живет со своей женой Дженифер и их маленькими детьми. Интерес Дэна к искусству возник еще в подростковом возрасте. Образование он получил в Американской академии искусств в Чикаго, штат Иллинойс, его ненасытный аппетит к музеям и современным мастерам, таким как Джон Сингер Сарджент, Альфонс Муха, Николай Фешин, Хоакин Соролла, Карл фон Марр, а также целому ряду других французских и американских импрессионистов, всегда вдохновлял его.


 


Дэн особенно интересуется и испытывает признательность мастерам современного русского искусства и роскошным полотнам русских художников прошлого: Николая Фешина, Исаака Левитана, Ильи Репина. Действительно, мощная красота картин Герхартца бросается в глаза, в значительной мере, благодаря раскованности, честности и верности художника своему стилю. Картины Дэна охватывают большой круг вопросов, но прежде всего его интересует женская фигура и интимная атмосфера интерьера. Он черпает вдохновение из традиций романтизма и символизма.


 


Текстура, цвет и освещение находятся в гармонии с его экспрессионистской манерой письма, применением света и тени. Его картины чувственные, но одновременно с этим смелые и амбициозные, способные драматизировать сюжет. В картинах Дэна обычные люди или обычные явления трансформируются в более высокую реальность, и, следовательно, чувство начинает играть более важную роль. Эмоции являются жизненно важной частью его работы, а мастерство и знание анатомии человека объединяются, чтобы придать его полотнам очень мощный визуальный эффект.




Современные художники Америки. Daniel F. Gerhartz - www.danielgerhartz.com





 




Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
галина5819

Художник, который гулял по Парижу и рисовал жизнь

Суббота, 28 Мая 2016 г. 06:00 (ссылка)


В картинах неаполитанского художника Элио Феррара (Elio Ferrara) перед нами открывается во всех деталях будничный мир Неаполя и Парижа прошлых лет. Мастеру удалось в тонких деталях передать атмосферу будничной суеты. Герои его работ — горожане, занятые повседневными хлопотами. Тут и мальчишки, катающиеся на подножках трамваев, и очаровательные хозяйки, выбирающие овощи, и уличные музыканты, и покупатели на блошином рынке, и парочки, танцующие танго...



Спешу поделиться с вами работами художника, который гулял по улицам Неаполя и Парижа и перенес свои впечатления на холст.



 





0_f8c32_1bcbd396_S.png
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<живопись - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda