Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 701 сообщений
Cообщения с меткой

французский художник - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Ела2012

Французский художник Поль Сезанн (1839-1906). Тающий снег в лесу Фонтенбло.

Понедельник, 22 Августа 2016 г. 09:17 (ссылка)


Melting Snow, Fontainebleau, 1879-80.jpg
Тающий снег в лесу Фонтенбло,
1879-1880. Холст, масло. 73,6 x 100,6.
Музей современного искусства, Нью-Йорк


В 1879 г. Сезанн обосновался в Мелене, откуда часто ездил в Париж. В окрестностях Мелена он нередко писал пейзажи, иногда считалось, что именно там создан "Тающий снег". Зима 1879-1880 была довольно суровой и снежной, и неудивительно, что картина с изображением заснеженного леса воспринимается как результат пребывания Сезанна в Мелене На самом деле пейзаж написан не с натуры, а по фотографии, возможно в Париже, куда художник перебрался 20 декабря 1879 г., причиной послужило отсутствие угля для отопления.

Фотография, которой воспользовался Сезанн, сохранилась, и сравнение с ней хорошо показывает, что он меньше всего хотел действовать как копиист, хотя и сохранил все композиционные основы черно-белого отпечатка. Однако, он опустил все мелкие подробности, отчего пейзаж стал монументальнее и величественнее. Фотография была удобна художнику, потому что она позволяла ему "сочинить" колорит картины.

Картина проходила на распродаже Дориа в 1899 г. Сразу после этого аукциона в Париже много говорили о Сезанне и его картине, цена которой достигла рекордной для того времени суммы - 6750 франков - и была приобретена Клодом Моне. По всей вероятности, Моне сознательно поднимал цену, чтобы возбудить интерес к живописи мастера, которую он ставил чрезвычайно высоко. Известный коллекционер Виктор Шоке также очень высоко ценил картину "Тающий снег".

А. Костеневич. Поль Сезанн и русский авангард начала XX века.
http://www.centre.smr.ru/win/pics/pic0021/main_pics.htm
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский художник Поль Сезанн. «Курильщик»

Суббота, 20 Августа 2016 г. 10:41 (ссылка)



Smoker, 1891-92.jpg
Smoker, 1891-92

Картина принадлежит кисти Поля Сезанна, который жил и творил одновременно с импрессионистами. В то же время художественные поиски Сезанна и художников-импрессионистов (типа Моне, Сера) очень отличались.
Творца «Курильщика» не интересовала необходимость передачи непосредственного впечатления от предмета. Он также не ограничивался исключительно вопросами цветового оформления полотен, устремляя свои опыты на поиски новых способов изображения. И «Курильщик» отразил эти поиски.
В позднем своем творчестве Сезанн не раз рисовал статичные фигуры людей. Эта традиция пошла еще от художников XVII века, которые создавали портреты игроков карты и курильщиков. Однако на полотне Сезанна нет сюжетности, занимательности, которая так была свойственна старым мастерам.
Не наблюдается здесь и характерных бытовых деталей, несмотря на очевидную обыденность избранной Сезанном темы. В этом нет ничего удивительного, ведь «Курильщик» (как, впрочем, и многие другие полотна французского художника) отмечен влиянием модернизма. Художника вовсе не интересовал характер модели; куда более важной для него представлялась ее форма, а также цветовое оформление.
Сезанн, словно скульптор, создает шаг за шагом фигуру курильщика, придавая ей черты величавой монументальности. Точно так же он поступает с тем, что окружает курильщика, – в том числе и собственным натюрмортом, помещенным на заднем плане полотна.
Основной мотив картины – отрешенность от повседневных, суетных дел, стремление художника абстрагироваться, отойти от постылой конкретики. Этот мотив проявляется в детально не прорисованных глазах персонажа, что только уменьшает степень жизнеподобия картины, делая ее очень интересным для исследователей образца «пластической» живописи Сезанна.

http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-polya-sezanna-kurilshhik/
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Художник Moisej Kisling / Моисей Кислинг (Польша-Франция, 1891-1953). Часть 1 - Пейзажи и натюрморты

Суббота, 20 Августа 2016 г. 08:43 (ссылка)

Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение

Художник Moisej Kisling / Моисей Кислинг (Польша-Франция, 1891-1953). Часть 1 - Пейзажи и натюрморты





 



Познакомилась с художником благодаря его пейзажам (заставили остановиться...). И хотя он больше известен своими портретами и обнаженной натурой (об этом речь еще впереди), сегодня пальму первенства отдаю именно им, пейзажам.



_________________



 



Моисей (Мойше) Кислинг (1891-19530 - французский художник польского происхождения, был одним из самых ярких представителей Парижской школы. «Принц Монпарнаса» (так озаглавлена французская монография о нём Жака Ламбера), герой многих исследований и монографий, очень популярный на арт-рынке Европы и Америки и недостаточно известный в России.



Бэ де Бандоль (Baie de Bandol) 1936 (643x535, 415Kb)

Бухта Бандоль (Baie de Bandol), 1936



Saint-Preux




Воспрянь, о сердце, выйди в путь,

Дабы восторженно взглянуть

На чудеса господни,

На зелень рощ, садов и нив,

На то, как этот мир красив,

Нам отданный сегодня!



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Поль Сезанн (1839-1906). «Игроки в карты»

Пятница, 19 Августа 2016 г. 11:30 (ссылка)


The Card Players, 1892-95.jpg
The Card Players, 1892-95

В конце XIX века французский художник Поль Сезанн написал серию картин, посвященных игре в карты. Все они вышли под одинаковым названием – «Игроки в карты».
С каждой последующей работой автор уменьшал количество изображенных людей, а также удалял с полотна лишние детали. В итоге наиболее лаконичной и вместе с тем самой известной из всей серии стала пятая картина – своего рода окончательный вариант работы Сезанна над данным сюжетом.
Героями картины стали любимые художником французские крестьяне, живущие в дорогих его сердцу краях – в Провансе. Сезанн запечатлел сдержанную и степенную игру в карты двух мужчин, сидящих за грубым столом в одном из местных кафе. По всей видимости, у него была возможность хорошо пронаблюдать и изучить этих людей, благодаря относительной неподвижности, в которой те пребывали в процессе игры.
При этом на своем полотне художник сумел создать экспрессию, отобразить ощущение движения, благодаря жестам и разному выражению лиц героев. Все это он причудливым образом соединил со свойственной ему манерой монументальности. Сюжет передан в яркой контрастной палитре красок, что привнесло в картину некоторую степень живости и повседневности. Фон картины выглядит достаточно расплывчатым и смазанным и совсем не похож на стену кафе, представляя собой нечто абстрактное.
Мы видим своего рода противоборство двух человек, всецело поглощенных игрою в карты. Как принято считать, карты – вещь непростая, они могут поведать секреты судьбы.
Однако здесь игроки используют их сообразно собственной воли. По выражению их профилей можно понять, что герои сосредоточенно обдумывают следующий ход, который может решить не только исход игры, но словно и всю их дальнейшую участь. И это отнюдь не пафос, если учесть, что в карты люди, как правило, играют на деньги, и нередки случаи, когда результат карточной игры определяет судьбу человека.
По сути, это и происходит на наших глазах – решается судьба людей, причем совершается все это в самой банальной обстановке. Таким образом, несмотря на всю свою простоту, герои кажутся исполненными величия. В этом, пожалуй, и заключается глубокий символизм и особый смысл картины.

http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-polya-sezanna-igroki-v-karty/
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Поль Сезанн (1839-1906). «Воплощения» Поля Сезанна

Суббота, 13 Августа 2016 г. 16:56 (ссылка)



«Воплощения» Поля Сезанна.

Пьер Огюст Ренуар: Поль Сезанн
Пьер Огюст Ренуар: Поль Сезанн

Полю Сезанну удалось освободить художника от обязанности точного отображения реальности, господствовавшего в живописи того времени. Творческая личность живописца, творца приобрела в 20-м веке такую значимость, что произведения новых направлений стали соотноситься именно с ней, а не с однозначной реальностью. Сезанн был титаном, стоя на плечах которого, современное искусство смогло приблизиться к исполнению своего предназначения.

Камиль Писсарро: Портрет Поля Сезанна, 1874
Камиль Писсарро: Портрет Поля Сезанна, 1874

Landscape, Road with Trees in Rocky Mountains, 1870-71.jpg
Landscape, Road with Trees in Rocky Mountains, 1870-71


Self Portrait in Pink, 1875.jpg
Self Portrait in Pink, 1875

*****
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский художник Анджело Асти (Angelo Asti) 1847—1903

Пятница, 12 Августа 2016 г. 05:29 (ссылка)


Angelo Asti, 1847-1903. Матильда. 65.4 x 54.6 см.jpg
Angelo Asti, 1847-1903. Матильда. 65.4 x 54.6 см

Анджело Асти (1847—1903) — французский художник. Родился в Париже, но по происхождению итальянец. Был известен своими изящными портретами красавиц. Несомненно он был большим поклонником и ценителем женской красоты. Свои портреты Анджело Асти рисовал на шелке в стиле Арт – нуво*, потому что считал что шелк передает бархатистость и нежность дамской кожи лучше, чем традиционный холст. Картины Анджело Асти выставлялись в Парижском салоне- одной из самых престижных выставок Франции.

Angelo Asti, 1847-1903. Искренность. 180.3 х 106 см.jpg
Angelo Asti, 1847-1903. Искренность. 180.3 х 106 см

*****
Метки:   Комментарии (6)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Поль Сезанн (1839-1906). Непейзажная живопись

Вторник, 09 Августа 2016 г. 08:14 (ссылка)


В судьбе Поля Сезанна счастливо совпали гениальная одарённость художника и качества личности незаурядного, выдающегося человека. Но самому художнику это не принесло признания и счастья, а гонений и полной нищеты он избегал, только благодаря достатку родителей. Его уделом при жизни были насмешки и одиночество. При этом он сумел так полно раскрыть свой талант, что его творчество позволило появиться и оформиться многим значительным живописным направлениям 20-го века. Органичное и своеобразное единство нюансов и стилевых особенностей, впоследствии развившихся в творчестве Пикассо, Кончаловского, Лентулова, даже получило название «сезаннизм», в подтверждение заслуг великого Мастера.

Self Portrait in a Felt Hat, 1892.jpg
Self Portrait in a Felt Hat, 1892

НЕПЕЙЗАЖНАЯ ЖИВОПИСЬ.

Натюрморт был для Сезанна вторым после пейзажей. Его Натюрморт с Яблоками и Апельсинами был написан между 1895 и 1900.

Apples and Oranges, 1899.jpg
Apples and Oranges, 1899


Аранжировка фруктов, бутылок, тарелок и приведенной в беспорядок ткани на поверхности стола в натюрмортах Сезанна не предполагает потребления еды или напитка; это – сфероиды или цилиндрические тела. Действительностью пренебрегают; один из краев стола может скрываться под скатертью, когда другой будет торчать из под нее, и две стороны бутылки могут резко отличаться.

Still  Life - Kitchen Table, 1888-90.jpeg
Still Life - Kitchen Table, 1888-90

*****
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Поль Сезанн (1839-1906) и его знаменитая гора Сент-Виктуар.

Понедельник, 08 Августа 2016 г. 08:35 (ссылка)



Пол Сезанн и его знаменитая гора Сент-Виктуар

Mount Sainte-Victoire with Large Pine, 1888.jpg
Mount Sainte-Victoire with Large Pine, 1888

Ведущим живописцем конца девятнадцатого века во Франции, одним из самых влиятельных художников в истории Западной живописи был Пол Сезанн. Сын преуспевающего банкира в южном французском городе Экс-эн-Прованс, Сезанн никогда не испытывал финансовые затруднения. Он некоторое время учился искусствам в Экс-эн-Провансе.


Mount Sainte-Victoire with Large Pine, 1890.jpg
Mount Sainte-Victoire with Large Pine, 1890

В Париж Сезанн впервые приехал в 1861, но не собирался жить там постоянно. Сначала Сезанна интересовало официальное искусство Парижских салонов интересовался официальным искусством Салонов, но вскоре достиг понимания Делакруа и Курбе, а после этого и Мане. Вместе с тем, его ранние работы были в стиле романтизма. Только в начале 1870-ых Сезанн принял Импрессионистскую палитру, точку зрения, и предмет под опекой Писсарро. Сезанн представил свои картины в импрессионистском стиле в 1874, 1877, 1882.

Mount Sainte-Victoire and the Viaduct of the Arc River Valley, 1882-85.jpg
Mount Sainte-Victoire and the Viaduct of the Arc River Valley, 1882-85

Большую часть времени своей независимой карьеры Сезанн оставался в Экс-ан-Провансе. Его изоляция от других художников помогла ему сконцентрироваться на формировании нового стиля живописи.

Mount Sainte-Victoire and Chateau Noir, 1904-06.jpg
Mount Sainte-Victoire and Chateau Noir, 1904-06

Среди предметов, неоднократно написанных Сезанном, была гора Сент-Виктуар: скалистая масса, которая доминирует над равниной Экс-ан-Прованса. Картина Гора Сент-Виктуар была нарисована приблизительно в 1885-1887. Ничто не указывает ни времени дня, ни времени года. Не идет дождь, нет снега в этом пейзаже. Время побеждено постоянством. На этой картине не ясно, куда Сезанн помещает зрителя. Не ясно, откуда вырастает дерево. Некоторые объекты можно опознать как дома, деревья, поля, но порог визуализации высок, и ниже этого уровня нет ничего определённого.

Mount Sainte-Victoire Seen from Gardanne, 1885-86.jpeg
Mount Sainte-Victoire Seen from Gardanne, 1885-86

*****
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Сильвайн Лоран (Sylvaine Laurent)

Воскресенье, 08 Августа 2016 г. 03:35 (ссылка)


Французский художник. MargO - Sylvaine Laurent




 






Французский художник. MargO - Sylvaine Laurent


Марго (MargO) - французский художник. Родилась в Париже, в 1959 году. Её настоящее имя Сильвайн Лоран (Sylvaine Laurent). Рисованием увлеклась в раннем детстве. "никто не навязывал мне это увлечение, это жизнь, и в будущем я даже не пыталась выбрать для себя другую профессию".


 


В 2004 году Лоран начала учиться рисовать профессионально и в течение 4 лет посещала курсы живописи в мастерской Оливье Мерижон в Версале. В 2009 году состоялась её первая персональная выставка. "Одобряющие взгляды меня поддержали и подтвердили правильность моего подхода к живописи".




В своей работе Марго интересуется персонажами, которые чувствуют себя и выглядят потерянными в самих себе или в обществе. Они не смирились и пытаются найти свой путь и, не смотря на трудности, они продолжают поиск собственной идентичности. Каждая, написанная ею картина - это результат поисков идентичности.


 


"Работать над личностью - значит интересоваться прошлым, и значит закладывать фундамент для строительства будущего".




Французский художник. MargO - Sylvaine Laurent - www.margo-art-peintre.odexpo.com




Французский художник. MargO - Sylvaine Laurent


Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Feigele

Хьюго Мерле (1823-1881) - французский художник

Воскресенье, 07 Августа 2016 г. 21:40 (ссылка)


Хьюго Мерле (1823-1881) - французский художник



Hugues Merle_001 (496x558, 162Kb)

 



Хьюго Мерле (Hugues Merle) (1823-1881) - французский художник, сделавший женщину главной героиней своих картин. Работы Мерле – это гимн Женщине, ее красоте, нежности и обаянию. Большинство его картин – это сентиментальные женские портреты, трогательные сценки взаимоотношений матери и ребенка, очаровательные детские портреты. Его работы часто сравнивают с холстами Уильяма-Адольфа Бугро. Между работами этих двух художников есть много общего – похожи не только темы их произведений, но и техника письма.





Hugues Merle_002 (553x700, 301Kb)

 



*********
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Жан-Клод Трон (Jean-Claude Tron)

Воскресенье, 07 Августа 2016 г. 04:37 (ссылка)


Экстравагантность цвета. Jean-Claude Tron




 






Экстравагантность цвета. Jean-Claude Tron


Экстравагантность цвета в его палитре показывает влияние на его творчество Фовизма и Экспрессионизма


 


Жан-Клод Трон (Jean-Claude Tron) - французский художник. Родился в Шампань-сюр-Уаз, Франция, где до сих пор живет и работает. Начал писать в 13 лет. Его первая выставка состоялась в 1972 году, после неё наследовали многочисленные заказы и другие, не менее успешные выставки в престижных галереях.




В 1990 году Жан-Клод решил оставить работу и полностью посвятить себя живописи. С тех пор его репутация серьезного художника неуклонно растет в Европе и в Соединенных Штатах, где его картины пользуются стабильно высоким спросом.


 


Тема картин Жан-Клода это, в основном, пейзажи Южного региона Франции, в частности, Прованс - главный источник его вдохновения. Экстравагантность цвета в его палитре - блестящие желтые, темно-синие, сильные оттенки красного, фиолетового и зеленого - показывает влияние на его творчество Фовизма и Экспрессионизма.


 


Он неожиданно меняет монохромные цвета с одного на другой, но не насильно, против всех законов гармонии, а с особой нежностью и непредсказуемым настроением. Несмотря на все нюансы и разнообразие вариантов, зритель может без труда распознавать картины Жан-Клода. Его работа известна по всему миру и их можно увидеть во многих частных и государственных коллекциях.




Экстравагантность цвета. Jean-Claude Tron - www.art-tron.com




 


Экстравагантность цвета. Jean-Claude Tron


Читать далее...
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Роберт Рикарт (Robert Ricart)

Воскресенье, 07 Августа 2016 г. 04:22 (ссылка)


Французский художник. Robert Ricart




 






Французский художник. Robert Ricart


Роберт Рикарт (Robert Ricart) - французский художник. Родился в 1948 году, в городе Брюэ-ла-Бюисьер, Франция. Учился в художественной школе "Etudes Arts Graphiques and the Beau Arts School" в Париже, где до сих пор живет и работает как профессиональный художник в течение уже более сорока лет, его картины можно увидеть в частных коллекциях в Европе и Соединенных Штатах. Также они находятся в музеях городов Сомюр, Бордо, Шоле и Ренне.




Роберт известен своими изысканными рисунками парижских улиц и кафе. Его картины проведут вас по местам, которые вы уже, может быть, посещали, но вряд ли запомнили. Картины Роберта дают вам возможность посетить эти места вновь или почувствовать себя так, будто побывали там.




Французский художник. Robert Ricart -atelier16-paris.com/en.cv.html




Французский художник. Robert Ricart


Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский художник Charles Joseph Frederic Soulacroix, 1825 - 1897.

Суббота, 06 Августа 2016 г. 08:17 (ссылка)



Французский художник Шарль Жозеф Фредерик Сулакруа (Charles Joseph Frederic Soulacroix; 1825 - 1897).


Charles Joseph Frederic Soulacroix, 1825 - 1897. Я осмелюсь... 63.1 х 78.4 см. частная коллекция.jpg
"Charles Joseph Frederic Soulacroix, 1825 - 1897. Я осмелюсь... 63.1 х 78.4 см. частная коллекция

Родился в городе Монпелье на юге Франции. В 1845 году поступил в Академию художеств в Париже. Был учеником Рамнея, Корнелиуса и Дюмонта. В 1849 году дебютировал в Парижском Салоне.

Фредерик Soulacroix: Soulacroix Charles Joseph Frederic Vanitas
Фредерик Soulacroix: Soulacroix Charles Joseph Frederic Vanitas

*****
Метки:   Комментарии (6)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Charles Chaplin, 1825-1891.

Четверг, 04 Августа 2016 г. 17:48 (ссылка)



Шарль Джошуа Шаплен (фр. Charles Joshua Chaplin; 8 июня 1825, Лез-Андели, Верхняя Нормандия — 30 января 1891, Париж) — французский живописец и гравёр. Сын англичанина и француженки. Хотя Шаплен не имел французского подданства, постоянно проживал во Франции. Обучался в Парижской школе изящных искусств. Ученик Мишеля Мартена Дроллинга. Вначале творческой деятельности писал пейзажи реалистического характера, но потом обратился к «будуарному жанру» и стал изображать в духе Франсуа Буше и Антуана Ватто миловидных молодых женщин в грациозных или кокетливых позах, с пикантным выражением головок, а также писать портреты элегантных дам. Прославился провокативными картинами, изображающими молодых, красивых женщин, оформленных в теплых пастельных тонах.

Урок. 56 х 46 см. частная коллекция.jpg
Урок. 56 х 46 см. частная коллекция


Усталый маленький помощник. 116 х 90.5 см. частная коллекция.jpg
Усталый маленький помощник. 116 х 90.5 см. частная коллекция


Charles Chaplin, 1825-1891. Портрет молодой дамы. 73 х 48.3 см.jpg
Charles Chaplin, 1825-1891. Портрет молодой дамы. 73 х 48.3 см


Charles Chaplin, 1825-1891. Портрет молодой дамы. 56 х 66 см.jpg
Charles Chaplin, 1825-1891. Портрет молодой дамы. 56 х 66 см

*****
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский художник Jean-Gabriel Domergue, 1889-1962.

Пятница, 29 Июля 2016 г. 10:27 (ссылка)



Жан-Габриэль Домерг родился в Бордо 4 марта 1889 года в семье Габриэля Домерга - хроникера, искусствоведа, затем редактора на "Свободе" («La Liberté») и на "Эхо Парижа" («L’écho de Paris»).
Жан Габриэль с детства был увлечен рисунком, он стал учеником в художественном лицее в Бордо, затем в Лицее Rollin и в Школе изящных искусств в Париже.
В 14 лет Домерг получает первый приз на конкурсе рисунка, организованном Парижским Салоном. Тогда же юный художник получает свой первый заказ - одна из подруг его матери заказывает Жану-Габриэлю свой портрет. И эту картину видит дальний кузен заказчицы – Анри Тулуз-Лотрек.
В возрасте 17 лет, в 1906 году, художник начал выставлять свои картины в Салоне, что свидетельствует о его больших способностях.
Домерг учился у художников Адлера и Флеминга, но при этом восхищался и часто посещал, беря уроки мастерства в студиях Тулуз – Лотрека, Дега и Болдини.

Изабель со спины. 33 x 41 см. частная коллекция.jpg
Изабель со спины. 33 x 41 см. частная коллекция


С Тулуз-Лотреком художник познакомился, благодаря своему первому заказу, они часто посещали «Мулен Руж» с его прекрасными танцовщицами. С Дега Домерг познакомился «по-соседски». Молодой художник снимал мастерскую этажом выше мастерской Дега на улице Виктора Массе. Именно на лестнице они и познакомились. Несмотря на ледяной прием, Дега принимает дружбу неизвестного юнца, при этом подвергнув его испытанию - заставляя перекрашивать одну и ту же дверь более двадцати раз. Но для Домерга это возможность в течение более чем года смотреть и учиться у Дега, и он никогда не будет сожалеть об этом периоде. Благодаря своим портретам элегантных дам, художник встречается с Болдини, восхищается его работами и получает положительный отзыв о своих.

Сидящая обнаженная. пастель. 21.5 х 26 см. частная коллекция.jpg
Сидящая обнаженная. пастель. 21.5 х 26 см. частная коллекция.


Первоначально Жан-Габриэль попробовал свои силы в пейзаже, решив стать пейзажным живописцем, но слава, успех и богатство пришли к художнику, когда он начал писать фешенебельные портреты и рекламные обложки с изображением молодых французских «сирен».


*****
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Jeаnne Sаint Chеron

Пятница, 29 Июля 2016 г. 04:30 (ссылка)


 





Волшебство. Автор Jeanne Saint Cheron.




Волшебство. Автор Jeanne Saint Cheron.






Картины французского художника-самоучки Jeаnne Sаint Chеron богаты символами и аллегорией, способной увести зрителя в ирреальные миры, полные тайн, загадок и очарования. В её работах оживают хрупкие образы девушек и лошадей, которые стирают тонкую грань между явью и новью…




Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский художник Жан-Пьер Кассиньоль ( Jean-Pierre Cassigneu), род в 1935, Париж

Среда, 27 Июля 2016 г. 11:47 (ссылка)



Жан Пьер Кассиньоль родился 13 июля 1935 года в Париже .
1952 - Первая особенная выставка Галерее Люси Крог в Париже
1954 - Поступает в Академию Шарпантье, затем решает посещать курсы Жана Суверби (преподавателя в Школе Изобразительных Искусств в Париже)...
2005 - В честь празднования пятидесятилетия своей живописи проводятся выставки картин, литографий и ковров в семи больших городах Японии ( Токио, Йокохама, Осака, Хиросима , Щиба, Аката и Сизуока) у Сейбю, Сого и Демарю.


Гортензия. 2006. 92 х 73 см. Частная коллекция.jpg
Гортензия. 2006. 92 х 73 см. Частная коллекция

Картины Кассиньоля просты по сюжету и небогаты по цветовой гамме, но обладают каким-то тонким неуловимым обаянием, как аромат хороших дорогих французских духов.

Вечер. 2006. 92 x 73 см. Частная коллекция.jpg
Вечер. 2006. 92 x 73 см. Частная коллекция

То, что картины Жана-Пьера Кассиньоля, ныне здравствующего, стоят на аукционах сравнительно дорого (от 40.000 до 120.000$, и цены на его произведения с каждым годом растут) говорит о том, что он сумел затронуть тайные струны души многих ценителей искусства.

*****
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Paul de Longpre

Вторник, 27 Июля 2016 г. 03:56 (ссылка)


 



Paul de Longpre практически львиную долю своего творчества отдавал именно цветам. Не удивительно, что в этом деле он стал настоящим мастером своего дела. Его цветы - это всегда нечто удивительное.



Paul De Longpre (1855-1911), французский художник, писавший в основном цветы.

Работал в Америке.

Paul De Longpre родился в Лионе , Франция, и был полностью самоучка.

В 21 год он впервые выставился в салоне. Потеряв деньги при банкротстве банка в Париже, он переехал в 1890 году в Нью-Йорк.

В 1896 году состоялась выставка его цветочных натюрмортов, которые обеспечили ему мгновенное признание. В 1899 году он переехал в Калифорнию и через два года построил красивый дом в Голливуде , который стал знаменит своим великолепным цветником.



 








 


 





 


 





 


Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский живописец Гюстав Курбе, 1819-1877.

Вторник, 26 Июля 2016 г. 18:32 (ссылка)



Жан Дезире́ Гюста́в Курбе́ (фр. Gustave Courbet; 10 июня1819, Орнан — 31 декабря1877, Ла Тур-де-Пей, Во, Швейцария) — французский живописец, пейзажист, жанрист и портретист. Считается одним из завершителей романтизма и основателей реализма в живописи. Один из крупнейших художников Франции на протяжении XIX века, ключевая фигура французского реализма.

Гюстав Курбе: Автопортрет Курбе
Гюстав Курбе: Автопортрет Курбе

Творчество Курбе вместе с творчеством Ж. Ф. Милле, О. Домье, художников барбизонской школы (см. Западноевропейская живопись XVII— XX вв.) составило мощное движение в искусстве Франции середины прошлого века. Идеи Курбе были восприняты многими художниками других стран. На наследие мастера из Орнана опирались и многие французские мастера последующего поколения, например Э. Мане и импрессионисты.

Гюстав Курбе: Портрет художника или Мужчина с трубкой
Гюстав Курбе: Портрет художника или Мужчина с трубкой"

Гюстав Курбе: Натюрморт с фруктами
Гюстав Курбе: Натюрморт с фруктами

*****
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский художник Henri Gervex, 1852-1929.

Понедельник, 25 Июля 2016 г. 21:15 (ссылка)


Анри Жерве (фр. Henri Gervex, 1852 - 1929) - французский исторический жанровый и портретный живописец, ученик Бриссе, Фромантена и Кабанеля. Впервые стал известен картинами мифологического содержания, исполненными в духе французского идеализма, например, «Сатир, играющий с вакханкой» (Люксембургская галерея, в Париже) и «Диана и Эндимион», а потом, примкнув к группе peaлистов, стал писать, кроме портретов, также сцены парижской жизни. Сильный колорит, щегольство широкой кисти и искусная игра световыми эффектами являются главными достоинствами его произведений, которые, однако, можно иногда упрекнуть в неглубоком содержании и расчёте на слишком грубое пробуждение эмоций в зрителе.

Henri Gervex, 1852-1929. Ролль 1878. Бордо, Художественный музей.jpg
Henri Gervex, 1852-1929. Ролль 1878. Бордо, Художественный музей

Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский художник Jean-Gabriel Domergue 1889-1962.

Воскресенье, 24 Июля 2016 г. 10:25 (ссылка)


Jean-Gabriel Domergue. 1889-1962. Элегантная венецианка с сигаретой (Принцесса Русполи). 1918. 65 х 54 см. частная коллекция.jpg
Jean-Gabriel Domergue. 1889-1962. Элегантная венецианка с сигаретой (Принцесса Русполи). 1918.
65 х 54 см. Частная коллекция

Jean-Gabriel Domergue, французский художник, родился в Бордо 4 марта 1889 года. Учился в Школе изящных искусств в Париже. Рано начал выставлять свои картины в Салоне в 1906 году в возрасте 17 лет, что свидетельствует о его больших способностях. Ученик Тулуз-Лотрека и его последователь, Domergue рисовал пейзажи, но славу и богатство ему принесли изображения женщин. Эти женщины – обнаженные или полуобнаженные – легко узнаваемы. Именно Domergue показал миру истинную француженку – элегантную, кокетливую красавицу с лебединой шеей. Многие знаменитости позировали художнику, среди них были Жозефин Бейкер, Брижит Бардо, Джина Лоллобриджида.

*****
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Французский живописец Гюстав Курбе, 1819-1877.

Суббота, 23 Июля 2016 г. 10:22 (ссылка)



Курбе Гюстав (1819-1877) - французский живописец, скульптор, общественный деятель, представитель и теоретик реализма, один из предшественников импрессионизма. Родился в семье состоятельного крестьянина. Учился в коллеже в Безансоне, в школе рисования у Флажуло, в Париже посещал ателье Сюиса, где работал на живой модели, в Лувре копировал работы старых мастеров. Испытал влияние живописи Веласкеса, Рембрандта, Халса. Посетил Англию, Голландию, Германию, Австрию. Работал в Париже, Орнане, Ла-Тур-де-Пельсе.

Автопортрет с черной собакой  Гюстав Курбе (1819-1877)
Автопортрет с черной собакой Гюстав Курбе (1819-1877)

*****
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Дженни Сайнт Черон (Jeanne Saint Cheron)

Среда, 20 Июля 2016 г. 23:44 (ссылка)


Сказочные картины. Jeanne Saint Cheron




 






Сказочные картины. Jeanne Saint Cheron


Её сказочные картины, богатые символами, источающие фантастику и аллегорию, ведут нас за пределы реального мира


 


Дженни Сайнт Черон (Jeanne Saint Cheron) - французский художник-самоучка. Родилась в 1973 году во Франции, сделала свои первые шаги в живописи ещё в подростковом возрасте.


 


Главный источник её вдохновения находится в мире лошадей. Дженни восхищена взрывной силой и изысканной элегантностью этих животных, и поэтому она очень часто изображает их в своих композициях с утонченными женскими фигурами, как напоминание о двадцати годах своей жизни, прожитых в тесном контакте с лошадьми.




Использование белых и голубых оттенков акриловой краски в сочетании с черным фоном, позволяет ей создавать картины, которые напоминают подготовительные рисунки Леонардо да Винчи. Мастера-современники, такие как Клод Вейсбич, и скульптор и рисовальщик Жан-Луи Соват ещё в начале карьеры художника подсказали ей стиль: контрастная живопись, центральные персонажи, так или иначе, возникающие в большинстве её картин, родились под влиянием сильных коней и воинов из полотен Рубенса, и полнотелые мадонны из полотен Боттичелли.


 


"Её сказочные картины, богатые символами, источающие фантастику и аллегорию, ведут нас за пределы реального мира".




Сказочные картины. Jeanne Saint Cheron - www.jeannesaintcheron.com




Сказочные картины. Jeanne Saint Cheron


Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Тьерри Брует (Thierry Bruet)

Среда, 20 Июля 2016 г. 23:30 (ссылка)


Гротеск и изысканность. Thierry Bruet




 







Гротеск и изысканность. Thierry Bruet


Гротеск и изысканность - две грани, между которыми балансируют картины Тьерри 


 


Тьерри Брует (Thierry Bruet) - французский художник. Родился в Париже, в 1949 году. Не данный момент занимается рисованием и лепкой (он ещё и скульптор) уже более 35 лет. Его остроумные, сатирические большие полотна выполнены в традиционной масляной технике с классическим уклоном, но в них очевиден современный взгляд на жизнь.

 


Его картины изобилуют деталями, которые художник подсмотрел вокруг себя и старательно перенёс на холст. С одной стороны он склоняется в сторону карикатуры и гротеска, с другой - в сторону элегантности и изысканности. Брует показывал свои картины в Министерстве культуры Франции, в музее в Меце, в институте де Франс и Институте дю Монд араб, в Париже, также художник участвовал в групповых выставках в Люксембурге, Лондоне, Ванкувере, Ибице и многих других городах мира.




Гротеск и изысканность. Thierry Bruet - www.thierrybruet.com





Гротеск и изысканность. Thierry Bruet



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<французский художник - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda