Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 402 сообщений
Cообщения с меткой

театр абсурда - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
златослоВИКА

Мадрид. Театр абсурда: "Кто правит в Европе"

Среда, 17 Февраля 2016 г. 20:28 (ссылка)

Это цитата сообщения Галина_Бикмуллина Оригинальное сообщение


В Мадриде показали спектакль про Путина, Обаму, Меркель и Порошенко






фото EPA



На центральной площади Мадрида выступил "Театр политического абсурда" с критикой на президента США Барака Обаму. Сатирическое представление назвали "Кто правит в Европе".






Как сообщает РИА Новости, главными действующими лицами спектакля по сюжету являются Владимир Путин, Петр Порошенко, Ангела Меркель и Барак Обама, а сам спектакль содержит резкую критику деятельности американского президента. Так, в конце спектакля актер в маске Обамы заявляет, что "ему пора бежать и устанавливать свой сверхдержавный полицейский порядок во всем мире, рассказывать всем президентам, кого любить и принимать, с кем дружить, чем торговать, где воевать, когда санкции накладывать, а когда спать". В ответ в маске Меркель заявляет ему, что "теперь поняла, с кем надо дружить", после чего говорит актеру в маске Путине и в камзоле Петра и, что "в ближайшее время мы отменим все санкции между Германией и Россией".



"Мы выбрали политическую сатиру, чтобы показать, как политика американского президента влияет на жизнь людей. Мы считаем, что сегодня в Европе правит только один президент Обама. Американские президенты на протяжении всей истории работали только во благо собственного народа. Слезы, кровь и смерть других народов на их совести", — говорит руководитель "Театра политического абсурда" Серж Маркс.



Инициатором представления выступил Испанский комитет международной платформы "Глобальные права мирных людей", приурочив его ко Дню президента США, который в этом году отметили 15 февраля.



Спектакль "Кто правит в Европе" ранее уже был представлен в Венеции, Мюнхене, Милане и Берлине.



http://www.vesti.ru/doc.html?id=2721539


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Эрорр

растроество подсознание

Суббота, 30 Января 2016 г. 20:56 (ссылка)


Настроение сейчас - пустое







мне нужно под ногами небо,



непредсказанным долгим дождем.



серой ватой забитое небо,



близким выходом, звонким окном.



громким шумным, тупым одиночеством,



под беседы родных и друзей



где-то близко к душе оно корчится



жарче сотни заженных червей.



 



когда в доме темно, надо чтоб не было тихо иначе непроизвольно вслушиваешься в тишину, и она может тебе расказать как ей там.



 



шуточки моего мозга: паралельные миры во снах, разве такое может быть? когда во снах ты проживаешь как-бы отрывок жизни который не является сном но и явью тоже. он обещал новой встречи. я помню открытую книгу и в ней пожелание в рисунках. люди приходяшие в безумства чтобы покинуть его через темную комнату (говорил что осталось два часа в ней и он продержится) . слои подсознание или нарушение целостности личности? 



когда просыпаешься и ходишь по дому улыбаясь и тревожась одновременно. и засыпаешь вновь в надежде а тебе говорят что туда ты вернешься в другой раз.



срочно нужен дождь, гром, молнии и желательно снег, большими дозировками как минимум пять раз в день в течении двух недель.





original_067f41911a68c9ef5d384b5a1f067f9f (640x480, 91Kb)


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ротмистр

ТЕАТР В ТЕАТРЕ. Невероятные происшествия, которые происходили на сцене во время спектаклей

Четверг, 14 Января 2016 г. 12:09 (ссылка)


 


 Image result for дон кихот на лошади фото



 В конце 80-х годов позапрошлого века в Петербурге с большим успехом шел балет Пуни «Дочь фараона», поставленный Мариусом Петипа. В первом акте фигурировал лев, который сначала шествовал по скале, а потом, убитый стрелой охотника, падал вниз. Льва изображал постоянный статист. Однажды он заболел, и его пришлось срочно заменить другим статистом. Спектакль начался. Вначале все шло прекрасно. Лев важно прошелся по скале. Охотник выстрелил, стрела полетела... И вот здесь вышла заминка. Пораженный стрелой лев явно испугался высоты и в нерешительности топтался на краю скалы,виновато поглядывая на балетмейстера, в ужасе застывшего в кулисах. Отчаявшийся Петипа показал льву кулак. И тут произошло чудо. Лев поднялся на задние лапы, перекрестился правой передней лапой - и прыгнул вниз.

 
Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Валерий_Звонов

Алиса в БДТ

Вторник, 11 Ноября 2015 г. 00:05 (ссылка)


Сегодня побывали в Каменноостровском театре на спектакле А.Могучего "АЛИСА".



О спектакле стоит поговорить. Но первое - шокирующее впечатление от цен на билеты (самый дешевый билет стоит 5000 рублей). Но зал был полон. Все пытались уловить смысл в том, что происходит на сцене и в зале.



Посмотрите вокруг. Мы живём не просто в абсурдном мире, мы сами рождаем абсурд и считаем это абсолютной нормой. Мы молчим, когда просто необходимо произнести хотя бы одно слово. Мы лжём и знаем, что все вокруг знают об этом, но никто и не помышляет это опровергнуть. Школьник может достать пистолет и расстрелять своих одноклассников (какие уж там падающие из окна старушки?!). А вопросы внешней и внутренней политики ведущих государств – это и есть театр абсурда!... И об этом спектакль. А для того, чтобы понять спектакль, надо поговорить о законах абсурдного театра, который на базе БДТ создает его новый художественный руководитель Андрей Могучий.



В спектакле, который год назад поставил новый худрук БДТ, Каменноостровский театр, в котором происходит действие, «играет роль» Большого драматического театра. Точно так же, как Алиса Фрейндлих играет роль великой актрисы Алисы Фрейндлих, которая в свою очередь играет роль героини спектакля – некоей Алисы (какое исключительное совпадение!), пожилой дамы, волею случая попавшей в пространство собственных воспоминаний, кошмаров, сомнений и грез, в свое личное Зазеркалье. Это ее старый дом, это ее давние знакомые – Шляпник, Белый Кролик, Король, Королева, Шалтай-Болтай, Гусеница и другие. Или – что более важно: Валерий Ивченко, Геннадий Богачев, Ируте Венгалите, Евгений Чудаков, Георгий Штиль, Сергей Лосев, Анатолий Петров, Андрей Шарков. Сцена «сумасшедшего чаепития» выглядит грандиозно: за длинным-предлинным белым столом сидит растерянное, но героическое население Страны Чудес и последним усилием воли пытается вспомнить, что и зачем они вообще тут делали? Комизма добавляет то, что предваряется это торжественное заседание без преувеличения виртуозным монологом одинокого Кролика: «Все просрали! Просрали – все! Думали, не просрем? Ан нет – просрали!».



При Товстоногове театр носил имя А.М.Горького. После смерти Товстоногова он стал носить справедливо его имя, может в будущем театр будет носить имя Могучего, или попросту называться ТЕАТРОМ АБСУРДА.







Итак, Афиша.



 "АЛИСА" (Бег по кругу в 2-х действиях) 



Режиссер: А.Могучий



Автор: А.Могучий, С.Носов, С.Щагина

Актеры: А.Фрейндлих, В.Ивченко, Л.Мозговой/ А.Петров, И.Венгалите, Е.Чудаков, Г.Богачев, А.Шарков, Г.Штиль, С.Лосев, Н.Александрова, В.Павлова, Е.Старателева, Р.Бондарев, С.Галич, Е.Славский, А.Комарецкая/ В.Комарецкая/ П.Тимошилова



АБДТ имени Г.А.Товстоногова и лично Андрей Могучий приглашают вас в необычное путешествие по кругу. На этот раз всё было совершенно по-новому: актёры и зрители поменяются местами, сценическое пространство станет пространством памяти, а время ненадолго выйдет из своих берегов. Знакомьтесь – это «Алиса».



В основе пьесы – известные произведения Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес» и «Алиса в зазеркалье». К знакомым героям старой сказки добавятся совершенно новые персонажи и обстоятельства. Действие перенесётся в наши дни, где героиня по имени Алиса (Алиса Фрейндлих), устав от рутинной повседневности, пытается заново найти саму себя. Но несмотря на новое прочтение, Страна Чудес распахнётся перед вами во всей своей странности. Мы встретили и Белого кролика, и Безумного Шляпника, и других героев сказки. К старым чудесам, парадоксам и перевёртышам добавятся новые, и вместе они сольются в напряжённый и непредсказуемый сюжет, интересный до самой последней минуты. 





В первом акте художник Мария Трегубова усадила зрителей прямо на сцену, а трехъярусный зал Каменноостровского театра укутала в белую ткань. И это не только символично — к прошлому обыкновенно приходится пробиваться через многослойные завесы памяти — но и шокирующе красиво. Во втором акте актеры в партере сидят вместе со зрителями. А мы сидели на первом ярусе. И со сцены не звучала сказка Льюиса Кэролла. Актеры говорили о себе. 



Не скажу, что мне безумно понравился спектакль, хотя все актеры, которых я очень люблю, играли великолепно. А давайте вспомним "Алису в стране чудес" и поговорим, почему детям нравится эта сказка. Я предлагаю Вам послушать эту сказку в исполнении Юрия Стоянова в сопровождении симфонического оркестра.







После спектакля я задумался, а почему у моей любимой доченьки в детстве была самая любимая книжка не «Том Сойер», не «Остров сокровищ», не «Королева Марго», не… продолжать можно бесконечно — читала она очень много и часто перечитывала особенно понравившиеся книги. А любимой была «Алиса в стране чудес». Причем, это всегда мне было удивительно. Дело в том, что в книге есть откровенно скучные места или непонятные или слишком абсурдные. Тем не менее, эта история про Алису доченьку завораживала, книгу эту она листала бесконечно и читала ее очень часто. 



В моем понимании Книжки Л.Кэролла - полнейший абсурд. А что такое абсурд?



В словарях значится, что  absonus ' - означает какофонический' и surdus '  - глухой. Однако образцом для латинского слова послужило греческое π-οδός 'нескладный, негармоничный'. Понятие абсурда, означавшее у ранних греческих философов нечто нежелательное, связанное с противоположностью Космоса и гармонии, по сути было эквивалентно понятию Хаоса. Тем самым абсурд выступал как эстетическая категория, выражающая отрицательные свойства мира и противоположная таким эстетическим категориям, как прекрасное и возвышенное, в основе которых находится положительная общечеловеческая ценность предмета. Кроме того, понятие абсурда означало у греков логический тупик, то есть место, где рассуждение приводит рассуждающего к очевидному противоречию или, более того, к явной бессмыслице и, следовательно, требует иного мыслительного пути. Таким образом, под абсурдом понималось отрицание центрального компонента рациональности — логики. 



Понятие логического абсурда фиксировало у древних греков ситуацию рассогласованности в поведении и в речи. Далее оно передвинулось в математическую логику и стало обозначатьнесоответствие каких-либо действий (или рассуждений) их результатам. Одним из излюбленных приемов логического абсурда можно назвать операцию приведения к нелепости, заключающуюся в обнаружении противоречия основного положения или его выводов. Этот прием был основополагающим в философии скептиков, выдвинувших сомнение (в том числе сомнение в надежности истины) в качестве принципа мышления. 



Традиционное разграничение в философии и науке субъекта и объекта повлекло за собой, с точки зрения экзистенциализма, разделение человека и мира. Человек стремится к согласию с миром, а тот, в свою очередь, остается либо равнодушным, либо враждебным. Поэтому человек, внешне вписываясь в окружающую действительность, на самом деле ведет в ней неподлинное существование, разрыв которого может произойти благодаря абсурду. Таким образом, абсурд, в понимании философов-экзистенциалистов, становится индексом разлада человеческого существования (=экзистенции) с бытием, обозначением разрыва, именуемого экзистенциализмом «пограничной ситуацией». Абсурдное сознание — это переживание отдельного индивида, связанное с острым осознанием этого разлада и сопровождающееся чувством одиночества, тревоги, тоски, страха. Окружающий мир стремится обезличить каждую конкретную индивидуальность, превратить ее в часть общего обезличенного бытия. Поэтому человек ощущает себя «посторонним» (Камю) в мире равнодушных к нему вещей и людей. Абсурдное же сознание является толчком к возникновению экзистенциального мышления, отказывающегося от различения субъекта и объекта, мышления,в котором человек выступает как экзистенция, как телесно-эмоционально-духовная цельность, так как экзистенция находится в неразрывном единстве с бытием. Абсурдное сознаниеможно назвать особым состоянием «ясности», которое предшествует, если следовать Хайдеггеру, «экзистированию», «забеганию вперед», «пограничной ситуации»между жизнью и смертью.  Духовные истоки экзистенциалистского понимания абсурда следует искать в широком контекстезападной и восточной культуры. Камю и Сартр прямо называли своими предтечами  Марселя Пруста, Андре Жида, Федора Достоевского, Льва Толстого, АнтонаЧехова, Николая Бердяева, Эрнеста Хемингуэя. 



Предельное осознание индифферентности мира по отношению к человеку, ощутившему бесплодность своих усилий, — такова сущность абсурда в интерпретации Камю. Человек, утративший иллюзии и существующий в мире, потерявшем для него всякий смысл, — «человек абсурдный». Он выполняет «сизифов труд», будучи втянутым в бесконечное однообразие обыденной жизни. Бесплодность попытки, с точки зрения Камю, заключается в том, что абсурдный человек пытается соединить несоединимое: поиск человеком осмысленности бытия и принципиальную отчужденность бытия от человека и, соответственно, бессмысленность бытия. 



Искусство может состояться только тогда, когда оно достигает стадии абсурдного, т. е. обретает способность доказать несостоятельность рационализма философских построений западной культуры последних столетий. Абсурдное, с этой точки зрения, спасает культуру от легитимации «здравого смысла», навязываемого рационализмом современного общества. Объем понятия «абсурд» фактически совпадает с объемом понятия «постмодернизм». Вот где надо искать корни авангардного искусства. Абсурд следует понимать как феномен конца , возникающий в период кризиса и завершенности истории. 18 век - эпоха Просвещения. 19 век - эпоха романтизма. Ну а 20 век - эпоха абсурда! 



Тут уместно вспомнить нашего великого русского философа Павла Флоренского. В первом своем сочинении «О символах бесконечности» (1904 г.) Флоренский говорит об аритмологии, живущей чувством «надтреснутости» и указывающей на близость завершенности бытия. Бытие человека и сознание, согласно Флоренскому, полны неустранимых противоречий, а следовательно, истина не может быть единой и только самоутверждающейся. Схватывание истины невозможно на том основании, что она и утверждает себя, и отрицает. В работе «Обратная перспектива» Флоренский рассуждает о двух наглядных моделях, соответствующих двум конкретно-историческим типам художественного изображения. Первая модель, отражающая потенциальную бесконечность пространственно-временных отношений, связана с «возрожденческим» миросозерцанием и названа им «прямой перспективой». Евклидово пространство и линейная перспектива характеризуются однородностью, изотропностью, непрерывностью и вполне поддаются рационально-логическому анализу. Вторая модель, названная Флоренским «обратной перспективой», символизирует прерывность и соответствует «средневековому» миросозерцанию. Это особая модель организации пространственно-временных отношений, отмеченных бессвязностью, прерывностью, аритмичностью и не поддающихся рационально-логической реконструкции. Раскрывая перспективные особенности иконописи, Флоренский в своем сочинении, написанном в 1919 г., рассуждает о системе изображения и восприятии действительности в XX в.  О том, что мир являет собой не только безграничное количество рационально структурированных элементов, но множество распавшихся структур, писал в «Философии хозяйства» Сергей Булгаков, оперируя понятием «конкретно неразложимого единства логического и алогического» и отрицая знак равенства между «логическим и сущим». Таким образом, мир может обладать иной, антиаристотелевской системой логики и обходиться без закона противоречия. 



Понятно, почему появляются в искусстве авангардисты в начале ХХ века. Средствами искусства они создают мир абсурда, в котором воображаемое существует параллельно с реалистическим, их полярные противоположности не поддаются тождеству (что возможно, скажем, в диалектическом методе), а обладают собственными объективными закономерностями, правом на автономное существование. Авторы пьес абсурда констатируют, что на сцене, как и в действительности, все антиномии должны восприниматься как истинные. Метод антиномий, ограничивая сферу логического мышления, диалектической логики, рационально-системного анализа, подвергает разрушению в театре абсурда провозглашенное со времен классицизма привычное для драматургии «единство» места, времени и действия. Возникает абсурдная бесконечность, не поддающаяся рационально-логической реконструкции. Метод антиномий конструирует параллельные художественные миры, в каждом из которых действуют свои законы, но которые при этом способны пересекаться и даже сливаться. Поэтому реальное может восприниматься как бессмысленное, а бессмысленное как вполне реальное. Совершенно очевидно, что предтечей абсурдного героя был Гамлет, ощутивший трагический распад связи времен. Личность, превращаясь в некую условность, сама по себе превращается в «ничто».



Абсурд неизбежно появляется там и тогда, когда возникает кризис бытия, а следом за ним кризис мысли и языка.



Эстетические категории историчны. В них отражаются ключевые эстетические свойства бытия и искусства. 



Так, уже в одном из первых эстетических трактатов Древней Индии было представлено восемь эстетических категорий: любовь, комизм, отвращение, удивление, сострадание, ужас, героизм, страх. Позже в индийской эстетике к этому списку прибавились умиротворенность и дружелюбие. В истории не было эстетически однородных эпох, но всегда на первый план выдвигались сразу несколько категорий. В Древней Греции прекрасное, трагическое, комическое; в средневековом искусстве — возвышенное и ужасное; в эпоху Ренессанса возвышенное, героическое, прелестное; в сентиментализметрогательное; в романтизмевозвышенное, трагическое, комическое ужасное; в реализмедраматическое.



А на рубеже XIX—XX вв. в культуре и в литературе начинает доминировать особая эстетическая категория — категория абсурдного, в которой все классические категории смешиваются: прекрасное с безобразным, комическое с трагическим, возвышенное с низменным.



Абсурдное кино можно связать с именем Чарли Чаплина. Абсурдную живопись - с Сальвадором Дали. 



В своих лекциях о русской литературе В. Набоков говорил: "Абсурд был любимой музой Гоголя, но когда я употребляю термин «абсурд», я не имею в виду ни причудливое, ни комическое. У абсурдного столько же оттенков и степеней, сколько у трагического, — более того, у Гоголя оно граничит с трагическим. Было бы неправильно утверждать, будто Гоголь ставит своих персонажей в абсурдные положения. Вы не можете поставить человека в абсурдное положение, если весь мир, в котором он живет, абсурден; не можете, если подразумевать под словом «абсурдный» нечто, вызывающее смешок или пожатие плеч. Но если под этим понимать нечто, вызывающее жалость, то есть понимать положение, в котором находится человек, если понимать под этим все, что в менее уродливом мире связано с самыми высокими стремлениями человека, с глубочайшими его страданиями, с самыми сильными страстями, — тогда возникает нужная брешь, и жалкое существо, затерянное в кошмарном, безответственном гоголевском мире, становится «абсурдным» по закону, так сказать, обратного контраста"



Далее Набоков устанавливает родство между абсурдом и гениальностью. Гениальная личность, в его понимании, действующая бессознательно и алогично, одна только и способна передатьвсе тонкости окружающего мира, поэтому ее следует ограждать от инфекции здравого смысла, а лучше — «выстрелить здравому смыслу в самое сердце»



Хармс в детской литературе - это тоже абсурд. Поэтика сказки и на самом деле насквозь пропитана абсурдом. Ведь «Сказка про курочку Рябу» сплошь состоит из противоречивых и нелепых с точки зрения здравого смысла ситуаций, начиная от снесенного курицей золотого яйца и сумевшей разбить его одним движеньем хвостика мышки вплоть до неадекватных реакций старика и старухи на все происходящее. 



В русской литературе абсурд встречается и в произведениях М.Цветаевой, и Игоря Северянина, Валерия Брюссова.  Одним из излюбленных приемов «логического» абсурда, то есть поэтической бессмыслицы в произведениях этих авторов можно назвать reductio ad absurdum, то есть прием приведения к нелепости, заключающийся в обнаружении противоречия основного положения или его выводов, о котором уже было сказано выше. Типичным примером можно назвать стихотворение, известное русскому читателю по переводу Самуила Маршака:





Три мудреца в одном тазу

Пустились по морю в грозу.



Будь попрочнее

Старый таз,

Длиннее

Был бы мой рассказ



 




Итак, хватит философствовать. Надо понять, что Мы живем в эпоху абсурда...




 



Склонность к абсурду в значительной мере характеризует духовное состояние нашего современника; можно узнать много интересного, если суметь разобраться в абсурде. Но тут мы сталкиваемся с очень серьезной трудностью, не преодолев которую мы не сумеем даже начать разговор. Возможно ли в принципе его понять?



Становясь предметом изучения, по самой природе своей абсурд оказывается легкой добычей небрежности и зауми. В этом повинны не только художники, черпающие в нем вдохновение, но и серьезные исследователи, пытающиеся понять и объяснить его. Создается впечатление, что в большинстве работ о современном «экзистенциализме», изобразительном и театральном искусстве разум и логика совершенно отброшены, а критические стандарты подменены неопределенным «сочувствием», «причастностью» и внелогическими доводами о «духе времени», «творческом импульсе» и «осознании»; однако это вовсе не доводы, а в лучшем случае просто размышления, в худшем же — пустословие. Следуя таким путем, мы, быть может, сумеем лучше«оценить» искусство абсурда, но уж никак не понять его. И действительно, абсурд невозможно понять изнутри, пользуясь его собственными средствами; ведь понимание есть нахождение смысла, а смысл и абсурд несовместимы.



Стало быть, если мы хотим понять абсурд, мы должны выбрать точку зрения вовне, дающую смысл самому «пониманию». Только так можно пробраться сквозь дымовую завесу, за которой скрывается абсурд, защищаясь от разумного и последовательного наступления собственными контратаками на логику и разум. Короче говоря, нужно открыто исповедовать веру, противоположную абсурдной, и истину, отрицаемую абсурдом в принципе.




А потому, говоря о спектакле Алиса и о творчестве А.Могучего нужно знать, что его называют создателем ФОРМАЛЬНОГО ТЕАТРА.



Андрей Анатольевич Могучий родился  в 1961 году в Ленинграде. В 1984 году получил первое высшее образование в Ленинградском институте авиаприборостроения и радиолокационных систем. В 1989 году закончил Ленинградский институт культуры (кафедра режиссуры и актерского мастерства).



В 1989 году основывает независимую театральную группу ФОРМАЛЬНЫЙ ТЕАТР.



 



Андрей Могучий долгие годы слыл главным петербургским авангардистом. Его «Формальный театр» был непризнан и бездомен, спектакли играли под открытым, чаще западноевропейским небом. Наконец режиссера заметили на родине, появились собственное помещение и мода на перформансы от Могучего. Самый известный его проект последних лет - готическое уличное шоу о рыцаре и змее «Неистовый Роланд». Позже в театре «Балтийский дом» появилась «Школа для дураков» (по повести Саши Соколова), удостоенная в 2001 году «Золотой Маски» и награды престижного Эдинбургского фестиваля. Потом он работал в Александринском театре, а с 2013 года возглавляет Большой драматический театр имени Г.А.Товстоногова. Это очень забавно. 



Могучий называет себя последователем Мейерхольда. Но нет более противоположных тем, чем Мейерхольд и Большой драматический театр, который и был создан в пику Мейерхольду и его концепции «Театрального Октября». Эта программа была создана с целью популяризации площадного, острого, формального, импровизационного театра — и Луначарский, который не выносил Мейерхольда и формальное искусство, создал театр больших артистов, театр романтики, литературы, вместе с Максимом Горьким и придумал театр большого стиля — БДТ, который должен был создать антитезу мейерхольдовскому «Театральному Октябрю». Театр переживал разные периоды, но его имя никогда не было связано с театральным формализмом во всех смыслах этого слова, и тем интереснее, что сейчас руководитель БДТ — это руководитель формального театра Андрей Могучий. Конечно, это такая интрига, и мейерхольдовское начало пришло наконец-то официально в БДТ.



Вот этим я и хочу закончить свой пост о спектакле А.Могучего "Алиса", где блестяще играют артисты БДТ.



Привыкайте к абсурдности жизни!


 


Привыкаешь к знакомым, друзьям, 

Привыкаешь и ждёшь их совет. 

Привыкаешь к обычным словам: 

"Как дела?", "До свиданья", "Привет!"... 



Привыкаешь, что можно соврать, 

Привыкаешь, что лживый ответ. 

Привыкаешь всегда что-то ждать, 

Понимая - надежды-то нет... 



Привыкаешь себя не любить, 

Привыкаешь...Но это не так! 

Не могу я привыкнуть судить, 

Что поделаешь - просто чудак. 



Не привык проходить мимо зла: 

Я нормальный, российский мужик. 

Хоть судьба не туда завела, 

Покоряться совсем не привык... 



Привыкаешь не брать - отдавать, 

Привыкаешь, что рядом - Она. 

Привыкаешь других понимать: 

Так что жизнь - лишь привычка одна... 


 


Эти стихи написал современный поэт Андрей Аржанцев. Закончим мы тоже его стихами


 


Огонёк горит светло и ровно – 

Может всё несбыточно и вздорно? 

Господи, возьми мои печали, 

Забери в неведомые дали, 



Там, где берег с быстрою рекою, 

Мне достанет счастья и покоя, 

Где душа совсем освободится, 

Улетев свободной, синей птицей…


 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Эрорр

сны длинною в 1000 лет

Вторник, 27 Октября 2015 г. 23:44 (ссылка)


Бесконечным параллелям не суждено пересечься.

Разные профессии и учреждении.

Но, всегда есть искажения и каждый гнет свою линию.

А все дороги, как известно ведут в Рим.


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
GVET

ТЕАТР АБСУРДА..

Суббота, 05 Сентября 2015 г. 13:55 (ссылка)

***
Когда теряет равновесие
твоё сознание усталое,
когда ступеньки этой лестницы
уходят из под ног,
как палуба,
когда плюёт на человечество
твоё ночное одиночество, -
ты можешь
размышлять о вечности
и сомневаться в непорочности
идей, гипотез, восприятия
произведения искусства,
и - кстати - самого зачатия
Мадонной сына Иисуса.
Но лучше поклоняться данности
с глубокими её могилами,
которые потом,
за давностью,
покажутся такими милыми.

Да.
Лучше поклоняться данности
с короткими её дорогами,
которые потом
до странности
покажутся тебе
широкими,
покажутся большими,
пыльными,
усеянными компромиссами,
покажутся большими крыльями,
покажутся большими птицами.

Да. Лучше поклоняться данности
с убогими её мерилами,
которые потом до крайности,
послужат для тебя перилами
(хотя и не особо чистыми),
удерживающими в равновесии
твои хромающие истины
на этой выщербленной лестнице.

(с) И.Бродский



Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<театр абсурда - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda