Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 20645 сообщений
Cообщения с меткой

музеи - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
lj_history_of_art

Коллекция музея С.Т. Конёнкова в Смоленске

Среда, 25 Мая 2016 г. 21:22 (ссылка)

Оригинал взят у galik_123 в Коллекция музея С.Т. Конёнкова в Смоленске. Продолжение



Начало
В настоящее время Музей скульптора С.Т. Конёнкова насчитывает около сотни потрясающих произведений. Сергей Тимофеевич был неординарной и очень разносторонней личностью, всегда действовал согласно своему настроению и вдохновению, от этого и его работы были совершенно разными и неожиданными. Все скульптуры в музее размещены по темам: революционная, религиозная темы, портреты деятелей литературы, искусства и науки, образы детей и простых рабочих людей. Материалами для работ Конёнкова были гипс, мрамор, дерево и бронза.

1. На первом этаже при входе разместился знаменитый автопортрет, за который Конёнков был удостоен в 1957 году Ленинской премии.




2. В зале первого этажа - скульптуры писателей: А.С. Пушкина, Л.Н. Толстого, В.В. Маяковского, А.М. Горького, Ф.М. Достоевского; портреты ученых: Ч.Дарвина, И.П. Павлова, В.Ф. Купревича и многих других; скульптурные фигуры известных библейских героев, главным из которых является "Сын человеческий".




3. Христианская тема - одна из ведущих в творчестве С.Т. Конёнкова. Христианство привлекало его как человека и как художника. Иисус Христос - одно из самых прекрасных творений мастера.


Сын человеческий (1933)

4. В Италии в 1928 году Конёнков создал образы апостолов веры. Главенствующей фигурой этой сюиты стал Пророк - предвестник трагических событий, развернувшихся в стране, где к власти пришёл фашизм.


Пророк (1928)

5. К образу библейского героя Самсона Конёнков обращался и в скульптуре, и в графике. Самсон был для него олицетворением русского народа. "Весь мир насилья мы разрушим" - название произведения скульптор взял из пролетарского гимна "Интернационал". В скульптурной композиции аллегорически выражены революционные идеи XX века.


Самсон (1957)

6. Сергей Тимофеевич очень любил русских писателей и музыкантов. Он зачитывался до поздней ночи, вдохновляясь на очередной шедевр, и слушал классическую музыку с упоением. Благодаря этому сегодня мы можем видеть скульптуры с изображением таких великих людей, как В.В. Маяковский, Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский, Д.Д. Шостакович, М.П. Мусоргский.




7. Работая над образами деятелей культуры, Конёнков часто на укладывался в рамки портрета и обращался к фигуре в рост (М.Е. Салтыков-Щедрин, В.В. Маяковский, В.И. Суриков), изображая человека в движении, что сейчас создаёт ощущение присутствия этих людей среди нас.




8.



9. Один из вариантов надгробной плиты архитектору А.В. Щусеву.




10. Портрет Ф.М. Достоевского - это самое значительное произведение С.Т. Конёнкова, удостоенное Гран-при в Брюсселе в 1958 году. Образ Достоевского не покидал скульптора в годы его зарубежной жизни. "Я думал о Достоевском как о могучем мыслителе, находящимся рядом со мной. Кто ещё, как он, понимал и ненавидел зло, кто, как он, мог проникнуться людскими страданиями".


Ф.М. Достоевский (1933)

11. У Конёнкова было три встречи с Львом Толстым в студенческие годы. Скульптора всегда привлекало величие натуры писателя. После посещения музея-усадьбы "Ясная поляна" С.Т. Конёнков создал мраморный бюст Толстого.


Л.Н. Толстой (1953)

12. Скульптурный портрет А.С. Пушкина - авторское повторение работы 1937 года, года 100-летия великой печали России - гибели Пушкина.


А.С. Пушкин (1950)

13. Скульптор писал: "В голове закружились пушкинские строфы. Я вылепил Пушкина. Не знаю, хорош ли он вышел. но это был мой Пушкин".




14. Портрет Максима Горького был создан с натуры в 1928 году в Сорренто (Италия). Это самое правдивое и глубокое изображение писателя в скульптуре. "Все, кто видел бюст, находят его сделанным великолепно и очень похожим на оригинал," - писал А.М. Горький.


А.М. Горький (1928)

15. С Маяковским Конёнков встречался в первые годы революции на митингах, выставках, вечерах. "Я лепил своего Маяковского - человека большого сердца", - писал скульптор.


В.В. Маяковский (1947, 1956)

16. К революционной теме относятся варианты голов к памятнику "Степан Разин с ватагою". Выполненный в дереве памятник выставлялся на лобном месте в Москве и носил временный характер. В 60-е годы С.Т. Конёнков создал монументальную группу "Степан Разин", установленную в Ростове-на-Дону.


Бурлак и Степан Разин (1919)

17. Барельеф, эскиз которого представлен в экспозиции, был установлен на Сенатской башне Кремля у могил революционеров, погибших в дни Октября.


Эскиз мемориальной доски "Павшим в борьбе за мир и братство народов" (1918 год)

18. Скульптурный портрет в рост художника Сурикова.




19. С.Т. Конёнков создал интереснейшую галерею портретов учёных. Чарльз Дарвин был выполнен по заказу Академии наук.


Чарльз Дарвин (1954)

20. Одна из самых ранних работ - "Читающий татарин", была создана в годы учения в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.


Читающий татарин (1895)

21. Собирательный образ текстильщицы был выполнен Конёнковым после посещения текстильного комбината в Твери.


Текстильщица (1959)

22. Экспозиция на втором этаже представляет в основном ранние работы мастера, сказочных персонажей, фантазийную мебель и фигуры, сделанные С.Т. Конёнковым из пней, коряг и ветвей деревьев.




23. При входе на второй этаж находится необычный автопортрет в образе "Ваятеля". С.Т. Конёнков создал его за год до своего 90-летия. Он изобразил себя сказочным богатырём, применив для этого стволы, корни и сучки дерева. Когда Коненков отправлял "Ваятеля" в Смоленск, трогательно простился с этой скульптурой.




24. Зал второго этажа украшают прекрасные женские образы. Они наполняют пространство зала чувством красоты и гармонии, а "Пан, играющий на дудочке", сопровождает их потрясающий танец.




25. Конёнковская мебель возникла не случайно. Поводом послужил странный. с точки зрения скульптора, обычай американцев избавляться под Новый год от старой, часто добротной мебели. Это так поразило мастера. что он решил создать свою вечную мебель, которая не будет зависеть ни от какой моды. Вековые деревья парка Нью-Йорка, упавшие во время бури, послужили материалом для сказочной мебели.




26. На первом плане слева - скульптура "Примитив" (1915). Она выполнена в манере греческой архаики: формы обобщены, лицо тронуто подцветкой.




27. Эта работа Конёнкова - его отклик от встреч с античной скульптурой Греции.




28. Каждая из скульптур Конёнкова - часть жизни мастера, его представление о красоте мира и людей. В центре скульптурной группы - один из ранних шедевров Конёнкова. Это Айседора Дункан - выдающаяся американская танцовщица. Скульптор был восхищён её искусством и отразил в скульптуре вдохновенный порыв, стремительное движение тела в танце. На втором плане - две женские фигуры, воплощённые в прекрасной пластической форме - "Девушка" (1915) и "Девушка с кукурузой" (1962).


Айседора Дункан (1916)

29. Мастер просто обожал тему сказки, волшебства и мифологии, и множество потрясающих работ доказывают это. Здесь есть сказочные животные и птицы, сделанные из дерева, и прекрасная Наяда - водная царица и дочь самого Зевса.




30. Неразрывная связь с родной природой, преданиями вдохновила мастера на создание совы-ведьмы, одной из ранних сказочных скульптур. Сергей Тимофеевич часто наблюдал этих занятных птиц, зарисовывал их, а фантазия скульптора соединила облик совы с колдовским образом ведьмы.


Сова-ведьма (1909)

31. Птица Сирин в русской мифологии - птица счастья. На могиле М.М. Пришвина стоит изваянная из камня Птица Сирин. Когда я думал о памятнике поэту природы, то ясно представлял себе: ведь каждая строчка Пришвина будет дарить людям счастье.


Птица Сирин (1956)

32. Жена и друг скульптора, его модель и муза - Маргарита Конёнкова. Об этой необыкновенной женщине - русской Мата Хари, я рассказывала.


М.И. Конёнкова (1936)

33. В студенческие годы скульптор декламировал бунтарские стихи Тараса Шевченко, распевал "Заповит". В 60-е годы посетил Канев, родину поэта.


Т.Г. Шевченко в ссылке (1957)

34.




35.




36. Ещё один прекрасный образ - "Крылатая".


Крылатая (30-е годы)

37. В Москве Конёнков жил на Тверской в одном доме с известными музыкантами. Многих он запечатлел в запоминающихся и выразительных образах.


Д.Д. Шостакович (1949)

38. Н.В. Плевицкая - звезда русской эстрады начала XX века, исполнительница русских народных песен, была известна Конёнкову по личным встречам, концертам в Москве и Нью-Йорке в десятые и двадцатые годы прошлого века.


Н.В. Плевицкая (1925)

39. В мире всего два музея скульптора С.Т. Конёнкова: один - в Москве, а другой - в Смоленске. Хочу заметить, что смоленский музей произвёл очень приятное впечатление. Он нисколько не уступает московскому, а в в чём-то и значительно превосходит его, а именно - в удачном освещении, в том, как сгруппированы скульптуры, в подаче информации о работах и жизни скульптора.


При подготовке публикации использована информация, представленная в музее.



http://history-of-art.livejournal.com/1021926.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_bellezza_storia

Коллекция музея С.Т. Конёнкова в Смоленске

Среда, 25 Мая 2016 г. 18:52 (ссылка)

Оригинал взят у galik_123 в Коллекция музея С.Т. Конёнкова в Смоленске. Продолжение



В настоящее время Музей скульптора С.Т. Конёнкова насчитывает около сотни потрясающих произведений. Сергей Тимофеевич был неординарной и очень разносторонней личностью, всегда действовал согласно своему настроению и вдохновению, от этого и его работы были совершенно разными и неожиданными. Все скульптуры в музее размещены по темам: революционная, религиозная темы, портреты деятелей литературы, искусства и науки, образы детей и простых рабочих людей. Материалами для работ Конёнкова были гипс, мрамор, дерево и бронза.

1. На первом этаже при входе разместился знаменитый автопортрет, за который Конёнков был удостоен в 1957 году Ленинской премии.




2. В зале первого этажа - скульптуры писателей: А.С. Пушкина, Л.Н. Толстого, В.В. Маяковского, А.М. Горького, Ф.М. Достоевского; портреты ученых: Ч.Дарвина, И.П. Павлова, В.Ф. Купревича и многих других; скульптурные фигуры известных библейских героев, главным из которых является "Сын человеческий".




3. Христианская тема - одна из ведущих в творчестве С.Т. Конёнкова. Христианство привлекало его как человека и как художника. Иисус Христос - одно из самых прекрасных творений мастера.


Сын человеческий (1933)

4. В Италии в 1928 году Конёнков создал образы апостолов веры. Главенствующей фигурой этой сюиты стал Пророк - предвестник трагических событий, развернувшихся в стране, где к власти пришёл фашизм.


Пророк (1928)

5. К образу библейского героя Самсона Конёнков обращался и в скульптуре, и в графике. Самсон был для него олицетворением русского народа. "Весь мир насилья мы разрушим" - название произведения скульптор взял из пролетарского гимна "Интернационал". В скульптурной композиции аллегорически выражены революционные идеи XX века.


Самсон (1957)

6. Сергей Тимофеевич очень любил русских писателей и музыкантов. Он зачитывался до поздней ночи, вдохновляясь на очередной шедевр, и слушал классическую музыку с упоением. Благодаря этому сегодня мы можем видеть скульптуры с изображением таких великих людей, как В.В. Маяковский, Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевский, Д.Д. Шостакович, М.П. Мусоргский.




7. Работая над образами деятелей культуры, Конёнков часто на укладывался в рамки портрета и обращался к фигуре в рост (М.Е. Салтыков-Щедрин, В.В. Маяковский, В.И. Суриков), изображая человека в движении, что сейчас создаёт ощущение присутствия этих людей среди нас.




8.



9. Один из вариантов надгробной плиты архитектору А.В. Щусеву.




10. Портрет Ф.М. Достоевского - это самое значительное произведение С.Т. Конёнкова, удостоенное Гран-при в Брюсселе в 1958 году. Образ Достоевского не покидал скульптора в годы его зарубежной жизни. "Я думал о Достоевском как о могучем мыслителе, находящимся рядом со мной. Кто ещё, как он, понимал и ненавидел зло, кто, как он, мог проникнуться людскими страданиями".


Ф.М. Достоевский (1933)

11. У Конёнкова было три встречи с Львом Толстым в студенческие годы. Скульптора всегда привлекало величие натуры писателя. После посещения музея-усадьбы "Ясная поляна" С.Т. Конёнков создал мраморный бюст Толстого.


Л.Н. Толстой (1953)

12. Скульптурный портрет А.С. Пушкина - авторское повторение работы 1937 года, года 100-летия великой печали России - гибели Пушкина.


А.С. Пушкин (1950)

13. Скульптор писал: "В голове закружились пушкинские строфы. Я вылепил Пушкина. Не знаю, хорош ли он вышел. но это был мой Пушкин".




14. Портрет Максима Горького был создан с натуры в 1928 году в Сорренто (Италия). Это самое правдивое и глубокое изображение писателя в скульптуре. "Все, кто видел бюст, находят его сделанным великолепно и очень похожим на оригинал," - писал А.М. Горький.


А.М. Горький (1928)

15. С Маяковским Конёнков встречался в первые годы революции на митингах, выставках, вечерах. "Я лепил своего Маяковского - человека большого сердца", - писал скульптор.


В.В. Маяковский (1947, 1956)

16. К революционной теме относятся варианты голов к памятнику "Степан Разин с ватагою". Выполненный в дереве памятник выставлялся на лобном месте в Москве и носил временный характер. В 60-е годы С.Т. Конёнков создал монументальную группу "Степан Разин", установленную в Ростове-на-Дону.


Бурлак и Степан Разин (1919)

17. Барельеф, эскиз которого представлен в экспозиции, был установлен на Сенатской башне Кремля у могил революционеров, погибших в дни Октября.


Эскиз мемориальной доски "Павшим в борьбе за мир и братство народов" (1918 год)

18. Скульптурный портрет в рост художника Сурикова.




19. С.Т. Конёнков создал интереснейшую галерею портретов учёных. Чарльз Дарвин был выполнен по заказу Академии наук.


Чарльз Дарвин (1954)

20. Одна из самых ранних работ - "Читающий татарин", была создана в годы учения в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.


Читающий татарин (1895)

21. Собирательный образ текстильщицы был выполнен Конёнковым после посещения текстильного комбината в Твери.


Текстильщица (1959)

22. Экспозиция на втором этаже представляет в основном ранние работы мастера, сказочных персонажей, фантазийную мебель и фигуры, сделанные С.Т. Конёнковым из пней, коряг и ветвей деревьев.




23. При входе на второй этаж находится необычный автопортрет в образе "Ваятеля". С.Т. Конёнков создал его за год до своего 90-летия. Он изобразил себя сказочным богатырём, применив для этого стволы, корни и сучки дерева. Когда Коненков отправлял "Ваятеля" в Смоленск, трогательно простился с этой скульптурой.




24. Зал второго этажа украшают прекрасные женские образы. Они наполняют пространство зала чувством красоты и гармонии, а "Пан, играющий на дудочке", сопровождает их потрясающий танец.




25. Конёнковская мебель возникла не случайно. Поводом послужил странный. с точки зрения скульптора, обычай американцев избавляться под Новый год от старой, часто добротной мебели. Это так поразило мастера. что он решил создать свою вечную мебель, которая не будет зависеть ни от какой моды. Вековые деревья парка Нью-Йорка, упавшие во время бури, послужили материалом для сказочной мебели.




26. На первом плане слева - скульптура "Примитив" (1915). Она выполнена в манере греческой архаики: формы обобщены, лицо тронуто подцветкой.




27. Эта работа Конёнкова - его отклик от встреч с античной скульптурой Греции.




28. Каждая из скульптур Конёнкова - часть жизни мастера, его представление о красоте мира и людей. В центре скульптурной группы - один из ранних шедевров Конёнкова. Это Айседора Дункан - выдающаяся американская танцовщица. Скульптор был восхищён её искусством и отразил в скульптуре вдохновенный порыв, стремительное движение тела в танце. На втором плане - две женские фигуры, воплощённые в прекрасной пластической форме - "Девушка" (1915) и "Девушка с кукурузой" (1962).


Айседора Дункан (1916)

29. Мастер просто обожал тему сказки, волшебства и мифологии, и множество потрясающих работ доказывают это. Здесь есть сказочные животные и птицы, сделанные из дерева, и прекрасная Наяда - водная царица и дочь самого Зевса.




30. Неразрывная связь с родной природой, преданиями вдохновила мастера на создание совы-ведьмы, одной из ранних сказочных скульптур. Сергей Тимофеевич часто наблюдал этих занятных птиц, зарисовывал их, а фантазия скульптора соединила облик совы с колдовским образом ведьмы.


Сова-ведьма (1909)

31. Птица Сирин в русской мифологии - птица счастья. На могиле М.М. Пришвина стоит изваянная из камня Птица Сирин. Когда я думал о памятнике поэту природы, то ясно представлял себе: ведь каждая строчка Пришвина будет дарить людям счастье.


Птица Сирин (1956)

32. Жена и друг скульптора, его модель и муза - Маргарита Конёнкова. Об этой необыкновенной женщине - русской Мата Хари, я рассказывала.


М.И. Конёнкова (1936)

33. В студенческие годы скульптор декламировал бунтарские стихи Тараса Шевченко, распевал "Заповит". В 60-е годы посетил Канев, родину поэта.


Т.Г. Шевченко в ссылке (1957)

34.




35.




36. Ещё один прекрасный образ - "Крылатая".


Крылатая (30-е годы)

37. В Москве Конёнков жил на Тверской в одном доме с известными музыкантами. Многих он запечатлел в запоминающихся и выразительных образах.


Д.Д. Шостакович (1949)

38. Н.В. Плевицкая - звезда русской эстрады начала XX века, исполнительница русских народных песен, была известна Конёнкову по личным встречам, концертам в Москве и Нью-Йорке в десятые и двадцатые годы прошлого века.


Н.В. Плевицкая (1925)

39. В мире всего два музея скульптора С.Т. Конёнкова: один - в Москве, а другой - в Смоленске. Хочу заметить, что смоленский музей произвёл очень приятное впечатление. Он нисколько не уступает московскому, а в в чём-то и значительно превосходит его, а именно - в удачном освещении, в том, как сгруппированы скульптуры, в подаче информации о работах и жизни скульптора.


При подготовке публикации использована информация, представленная в музее.




http://bellezza-storia.livejournal.com/456061.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
zionica

Мадонна | Собрание картин из коллекции музея Эрмитаж

Среда, 25 Мая 2016 г. 18:21 (ссылка)

Это цитата сообщения lomovolga Оригинальное сообщение

Мадонна | Собрание картин из коллекции музея Эрмитаж (The Hermitage Museum, Санкт-Петербург, Россия)




lomovolga



 





 



Однажды французский поэт и философ Поль Валери сказал о живописи как об искусстве, которое открывает перед нами вещи такими, какими они были однажды, когда на них смотрели с любовью. Именно такое ощущение появляется, когда смотришь на картины Эрмитажа. Этот музей удивительным образом собрал в себе художественные сокровища всех поколений от позднего средневековья и до наших дней.



 



https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/a6/7e/2e/a67e2e6c912b2dcdbcb10151e6e8726b.jpg



 Леонардо да Винчи

Мадонна с Младенцем (деталь)

Эрмитаж







Рафаэль Санти

Мадонна Конестабиле (деталь)

1504. 17,5 x 18 Эрмитаж, Санкт-Петербург.







Дольчи, Карло

Св. Мария Магдалина (деталь)

Эрмитаж





https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/b5/b0/a0/b5b0a04a323eb6e36c805eac5b8ba43e.jpg



Леонардо да Винчи

Мадонна Литта

ок1490-91, 42х33, Эрмитаж



Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_ru_travel

Евро-2014 в картинках (август, 2014). Часть 25: автомузей, Мюлуз, Франция.

Среда, 25 Мая 2016 г. 16:50 (ссылка)

http://ru-travel.livejournal.com/32253853.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_ru_travel

Музей Маяков в Нью Йорке

Вторник, 24 Мая 2016 г. 21:06 (ссылка)

http://ru-travel.livejournal.com/32249185.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_ru_travel

Евро-2014 в картинках (август. 2014). Часть 24: автомузей, Мюлуз, Франция.

Вторник, 24 Мая 2016 г. 20:54 (ссылка)

http://ru-travel.livejournal.com/32247536.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Veta_160

Музей СССР

Вторник, 24 Мая 2016 г. 21:09 (ссылка)

Мой адрес Советский Союз

Отношение к стране Советов сейчас у всех разное, но большинство наших жителей были рождены именно в ней. В чем-то это была могущественная империя, в каких-то вещах она сейчас вызывает лишь сочувствующую улыбку у тех, кто не застал тот период современной истории.
24 декабря 2012 года, в самом главном советском месте Москвы — ВВЦ / ВДНХ, во втором павильоне открылся Музей СССР.
В музее можно посмотреть на предметы, вошедшие в наш быт во времена Советского Союза, вспомнить забытые вещи и прежний облик знакомых повседневных предметов.
Каждый найдет здесь то, что его греет, либо раздражает: портреты генсеков и детские игрушки, спиртные напитки и талоны на еду, мебель, киноафиши, автомобили, посуду... Все то, что ежедневно окружало обычного советского человека.
Есть здесь и свой мавзолей. С настоящим лежащим Лениным.
2016-05-24_222214 (594x381, 476Kb)


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_etoday

Музей Апоксиомена в Хорватии

Вторник, 24 Мая 2016 г. 14:35 (ссылка)

В Хорватии открылся музей посвященный древнегреческой скульптуре атлета апоксиомену (apoxyomenos). Авторы проекта архитекторы Идис Турато (Idis Turato) и Саша Рандич (Sasa Randi'c).



Музей Апоксиомена в Хорватии


Продолжение поста...




ВКонтакте

Facebook

http://feedproxy.google.com/~r/etoday/~3/h1T1qCA853s/muzey-apoksiomena-v-horvatii.php

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_etoday

Стеклянную пирамиду Лувра превратили в инсталляцию

Вторник, 24 Мая 2016 г. 13:30 (ссылка)

Главный парижский музей пригласил стрит-арт художника JR для создания оптической инсталляции.



Стеклянную пирамиду Лувра превратили в инсталляцию


Продолжение поста...




ВКонтакте

Facebook

http://feedproxy.google.com/~r/etoday/~3/98PcxF3oIO0/steklyannuyu-piramidu-luvra-prevratily-v-instalyaciyu.php

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_bellezza_storia

Музей скульптора Конёнкова в Смоленске

Понедельник, 23 Мая 2016 г. 21:04 (ссылка)

Оригинал взят у galik_123 в Музей скульптора Конёнкова в Смоленске



Пожалуй, это один из самых красивых особняков Смоленска. Нарядный домик в центре города скульптор Сергей Тимофеевич Конёнков присмотрел и выбрал для своего музея сам. Выбор города тоже не был случайным, поскольку именно здесь на Смоленщине в деревне Караковичи (ныне Рославльского района Смоленской области) родился будущий великий скульптор (Где рождаются гении). Идея такого музея появилась в 1969 году, когда Конёнков посетил Смоленск и стал его почётным гражданином.
Конёнков прожил без малого сто лет, и в его судьбе были удивительные повороты. Знаменитым ваятелем и академиком он стал еще до революции, и уже в то время его называли "русским Роденом". В 1920-х годах он вместе с супругой оказался в Америке и остался там на последующие двадцать два года. Однако с советской властью скульптор не испортил отношений, наоборот, склонный к мистике Конёнков посылал удивительные письма Сталину, предсказывая грядущий апокалипсис. В 1945 году он вернулся на родину и на зафрахтованном советским правительством пароходе перевёз все американские работы в СССР. По возвращении Конёнков стал официальным классиком, народным художником и лауреатом. Статус дал ему возможность не только спокойно продолжить работу в привычном режиме, но и по своему желанию выбрать здание для своего музея в Смоленске.

1. Старинный одноэтажный особняк с мезонином до революции принадлежал семье смоленской ветви Энгельгардтов (о городском голове камер-юнкере Александре Платоновиче Энгельгардте рассказывала). Особняк постройки конца XIX века на улице Маяковского является памятником архитектуры в стиле эклектики второй половины XIX века. Архитектурно-декоративная композиция главного фасада совмещает элементы рококо и декоративные формы древнерусского зодчества. К левому крылу здания примыкают проездные ворота с двускатным завершением. Здание такое же причудливое, как творения скульптора, соединяет неорусский стиль и рококо с легкомысленными женскими бюстами, раковинами и вазонами на фасаде. Музей находится совсем рядом со Смоленской художественной галереей.




2. Уличный фасад асимметричный. Справа к центральной части примыкает объем с главным входом, вестибюлем и лестницей. На боковых частях фасада - лепные завершения наличников, подоконные ниши, аркатурный пояс под венчающим карнизом. Остальные фасады гладкие, с узким ступенчатым карнизом.




3.




4. Второй этаж украшают ажурные решетки балкончиков, раковины на пилястрах и в фигурном аттике.




5. Над карнизами красуются тумбы с вазонами.




6. Первый этаж оформлен затейливыми завершениями наличников с женскими бюстами.




7. Вот такие жизнерадостные женские образы пленили скульптора Конёнкова...




8. Сергей Тимофеевич Конёнков трепетно относился к своим творениям, переживал за их судьбу. Он хотел, чтобы на его родине работал музей его скульптуры. По желанию скульптора 41 произведение из его московской мастерской перевезли в Смоленск. Это были портреты и фигуры знаменитых писателей, художников, сказочные работы. Скульптор планировал, как и где они разместятся, но в 1971 году умер.




9. Музей скульптуры С.Т. Коненкова открылся в мае 1973 года. Сейчас собрание музея насчитывает около 100 работ и представляет все периоды его творчества: ранний московский (1895-1923), американский (1924-1945) и поздний московский (1946-1971).




http://bellezza-storia.livejournal.com/455812.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<музеи - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda