модерн - Самое интересное в блогахСтраницы: 1 .... 18 19 [20] |
La_belle_epoque
|
|
| Теги: Лондон London архитектура модерн modern style ар нуво art nouveau | Комментарии (10)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
La_belle_epoque
| Теги: модерн ар нуво art nouveau ваза | Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
La_belle_epoque
| Теги: лампа модерн ар нуво art nouveau | Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
solyena
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Дамские туфли Прекрасной эпохи от Pietro Yantorny (Italian, 1874–1936) Туфли из коллекции Метрополитен-музея (Metropolitan Museum of Art, metmuseum.org).   more |
| Теги: мода модерн детали | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
solyena
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Журнал для хозяек №5 за 1917 год more |
| Теги: модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
solyena
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
|
| Теги: модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
solyena
|
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение |
Мода конца 19 - начала 20 века. | Парижский шик.
|
| Теги: мода модерн картинки | Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
solyena
|
Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение |
Танцовщицы Belle Epoque.  Период между окончанием XIX века и началом Первой мировой войны во Франции принято называть Belle Epoque («Прекрасная эпоха»). Господствующий в искусстве декаданс эпохи модерн диктовал свою особую, несколько извращенную эстетику. Атмосфера переходного периода словно вдохнула новую жизнь в женскую моду. Искусственный силуэт, столь характерный для XIX века (его формировала структурная нижняя одежда), уступил место новым формам XX века, которые следовали за изгибами женского тела, стараясь подчеркнуть его неповторимость. Марсель Пруст в своём «Воспоминании о потерянном времени» верно подметил, что именно в начале XX века полностью изменилась структура женского платья.  |
| Теги: модерн фото | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
FRAY_TATIANA
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Кинотеатр "Модерн" в Тамбове
|
| Теги: модерн кино кинотеатры тамбов города | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Кель_РА
|
Это цитата сообщения Suri-kata Оригинальное сообщение |
Гауди. Casa Vicens Дом Манюэля Висенса / Casa Vicens.  В 1878 году владелец кирпичных и кафельных предприятий Манюэль Висенс заказал у Гауди проект летнего дома, молодой архитектор не имел тогда еще никакого опыта (патент он получил 15 марта того же года). Отведенный земельный участок был невелик, новая постройка должна была встать в общий ряд с соседними уличными строениями. В сравнении со сложными пространствами поздних сооружений мастера эта структура выглядела даже упрощенной. Оба этажа равновелики, план в основном прямоугольный; только со стороны входа наружу слегка выступает столовая. Тем не менее, облик Дома Висенса отмечен фантазией и свидетельствует о несомненной творческой дерзости проектировщика. Уже здесь очевидно, насколько Гауди, с его практичностью, способен тяготеть к чему-то странному, почти шутовскому. Он располагает дом на заднем плане участка, благодаря чему территория сада зрительно заметно вырастает. Обычная прямоугольная форма дома тем самым оказывается слегка завуалированной. Остальное довершается пышным убранством фасадов с их многочисленными эркерами и кафельным декором гладких участков стены. Стены кажутся драгоценными, хотя Гауди отделывает их простыми материалами. Основа стен из натурального камня цвета охры дополнена отделкой из необработанного кирпича. Уже один этот контраст красив сам по себе. И все же главное очарование дому придает пестрая изразцовая отделка: она то заполняет фасады в виде длинных узорчатых поясов, то сосредоточивается близ окон, на эркерах и углах здания в шахматном чередовании. Гауди, как обычно, демонстрирует своеобразную игру с орнаментом. О мавританских корнях свидетельствуют небольшие башенки над кровлей, о воздействии стиля Ар Нуво - кованая ограда сада с повторяющимся рисунком пальмового листа. Дом Висенса - яркий пример того, как можно обратить рационально спроектированный дом в маленький замок средствами одной только отделки и орнамента. Дом Висенса занесен в список мирового наследия ЮНЕСКО.    
|
| Теги: Гауди модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Кель_РА
|
Это цитата сообщения Suri-kata Оригинальное сообщение |
Гауди. Эль Каприччо (Capricho de Gaudi) Эль Каприччо — летний особняк на Кантабрийском побережье в местечке Комильяс близ города Сантандера, построенный в 1883—1885 годах по проекту Антонио Гауди, заказ к которому поступил от Максимо Диаса де Кихано, родственника Эусебио Гуэля, получившего от испанского короля титул маркиза де Комильяс. Здание построено для наследника маркиза. Строительство проходило под руководством архитектора Кристофола Касканте-и-Колома. Сам Гауди ни разу не посетил строительную площадку. В конструктивном плане в проекте использовано горизонтальное распределение пространства, жилые помещения выведены окнами в долину, нисходящую к морю. В цокольном этаже размещены кухня и хозяйственные службы, на первом этаже располагаются просторные залы, курильная, жилые помещения и несколько гостевых спален с отдельными ванными комнатами. Через галерею из любой спальни можно попасть в сердце здания — салон-гостиную с двухуровневым потолком. Снаружи здание облицовано рядами кирпича и керамической плитки. Главный фасад подчеркнуто выделен в цоколе окрашенной в охряные и серые цвета рустикой с грубым рельефом. Первый этаж облицован широкими рядами разноцветных кирпичей чередующимися с узкими полосами майоликовых плиток с рельефными слепками соцветий подсолнуха.   
|
| Теги: Гауди модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
FRAY_TATIANA
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Прекрасная эпоха глазами нашей современницы Кристы Киффер (Christa Kieffer) С момента, когда я впервые ступила на улицу французского квартала Нового Орлеана, я была очарована. Каменные мостовые, балконы, увитые яркими благоухающими цветами, таинствнные дворики, старомодные фонари, исторические площади. Атмосфера, навеваемая воспоминаниями и удовольствием. Прекрасная музыка, смех и красота повсюду, ожидание встречи с чем-то приятным. Поэтому я особенно часто обращаюсь к эпохе модерна. Я не могу представить себе её без улиц и площадей, по которым я гуляла, такими они могли быть на рубеже веков. Криста Киффер    more |
| Теги: модерн живопись художницы | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Biryusinka
|
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение |
Painting by Joshua Burbank. Modernique Современный американский художник Joshua Burbank родился в 1968 году в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. В настоящее время живет и работает в Сан-Франциско, штат Калифорния. Joshua Burbank имеет степень бакалавра изобразительных искусств Академии художеств колледжа в Сан-Франциско.Художник Joshua Burbank изучал искусство скульптуры у аргентинского скульптора Aurelio Macchi. Художник использует технику - коллаж. В процессе работы в ход идут изображения из журналов и на основе скопированных изображений создаются произведения с использованием акриловых красок. Свое вдохновение Joshua Burbank у мастеров старой школы живописи, любимый из них, это Густав Клим.  Modernique |
| Теги: портрет женщина модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Ludiko
|
|
| Теги: декоративно-прикладное искусство искусство модерн витраж | Комментарии (15)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Лидия_Гераскина
|
Это цитата сообщения Весенняя_рапсодия Оригинальное сообщение |
Любимый модерн в танце. Танец-модерн — одно из направлений современной зарубежной хореографии, зародившееся в конце XIX — начале XX веков в США и Германии, стиль провозглашающий игривость и легкость в жизни, в искусстве вообще.  Термин «Танец модерн» («Modern dance») появился в США для обозначения сценической хореографии, отвергающей жесткие балетные формы. Балет изнуряющий, на пуантах, до кровавых мозолей, балет как спорт. Модерн - это танец в удовольствие, хотя и на базе классической тренировочной хореографии. Войдя в употребление модерн вытеснил другие термины («свободный танец», «дунканизм», «танец босоножек», «ритмопластический танец», «выразительный», «экспрессионистский», «абсолютный», «новый художественный»), возникавшие в процессе развития этого направления.  В дальнейшем этот термин стал собственным именем для направления в хореографии. читаем дальше |
| Теги: театр ретро танцы модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Толяна
|
Это цитата сообщения Taklis Оригинальное сообщение |
Три картины в стиле модерн. Вышивка крестом, схемы СХЕМА |
| Теги: картины в стиле модерн вышивка крестом схемы | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Leonsija
|
|
| Теги: луис комфорт тиффани антиквариат дом настольные лампы торшеры история свет красота дизайн модерн арт нуво | Комментарии (13)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Басёна
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Музыка форм и радость красок: собственный особняк Ф. Шехтеля в Ермолаевском переулке Этот особняк, созданный в конце XIX столетия знаменитым зодчим Федором Шехтелем, для обычных москвичей открыт лишь несколько дней в году – в День Музея и в Дни культурного наследия. Уже полвека здесь живут главы дипломатических миссий Посольства Уругвая. В бывшей гостиной семьи Шехтелей проходят официальные приёмы, а в кабинете архитектора — камерные музыкальные вечера: тогда место на деревянной галерее занимают музыканты, а слушатели сидят внизу у зажженного камина…  Дом в Ермолаевском переулке, выстроенный Федором Осиповичем Шехтелем в период зарождения стиля модерн, расположен в районе Патриарших прудов. В XVII веке на их месте было Козье болото (память о нем сохранили названия переулков — Большой и Малый Козихинские) и протекал ручей Черторый. По одной из версий, «Козьим» болото прозвали потому, что поблизости находился козий двор, откуда поставлялась шерсть ко дворам царя и патриарха.Еще раньше это место называлось Патриаршей Слободой — здесь располагалась резиденция патриарха Иоакима, близ которой находился Патриарший Житный двор. Именно по распоряжению Патриарха на месте болота были выкопаны три пруда, впоследствии названные Патриаршими, где разводилась рыба для патриаршего стола. До настоящего времени сохранился только один пруд, а о прошлом напоминает лишь название переулка — Трёхпрудный. (К слову, в одном из домов на Трехпрудном родилась Марина Цветаева, чей отец, профессор Иван Васильевич Цветаев, филолог и искусствовед, был основателем и первым директором ГМИИ им. Пушкина. К сожалению, дом Цветаевых не сохранился).  В советское время была предпринята неудачная попытка переименовать Патриаршие пруды в Пионерские, но новое название не прижилось. В 1986 году пруд украсил изящный павильон (архитектор Б. Палуй и др.), выстроенный на месте старого, а в 2003 году Патриаршие пруды были причислены к объектам культурного наследия. Современное название Ермолаевского переулка (он проходит между Трёхпрудным переулком и улицей Спиридоновкой), связано с некогда находившейся на нем церковью Ермолая «что на Козьем болоте» (возведена в 1610—1612 гг. как домовая церковь патриарха Гермогена, в миру Ермолая). Патриарх успел построить церковь при Лжедмитрии, незадолго до своей мученической смерти от голода в подземельях Московского Кремля. В настоящее время на месте этого храма, снесенного в 1932 году, разбит небольшой сквер. В начале прошлого века Ермолаевский переулок активно застраивался доходными домами, в одном из которых, с необычными ограждениями балконов, жил художник И. И. Нивинский. Сегодня внимание москвичей привлекает жилой дом, стилизованный под XIX век, с крупными колоннами и скульптурами львов, получивший название «Дом со львами». Он был построен в 1944—1945 гг. архитекторами М. М. Дзисько и Н. И. Гайгаровым специально для советских генералов, и условия жизни в нем были более чем шикарные – генеральские квартиры состояли из 12-ти комнат.  Самое современное строение по Ермолаевскому переулку – 12-этажный дом с башенкой, декорированный на верхних ярусах скульптурными композициями, — получило название «Патриарх» (проект Ж. Гарсия). На фоне всех этих зданий особняк Шехтеля, который архитектор выстроил для своей семьи, выглядит самым необычным. Ко времени постройки дома в 1896 году 36-летний Шехтель завершил строительство особняка Морозовых на Спиридоновке, получив, наряду с известностью, значительную материальную свободу, что и позволило ему приступить к строительству собственного дома. Вообще, в районе Патриаршей слободы и близлежащих к ней улиц Шехтель работал весьма активно. Так, кроме «морозовского» особняка и особняка в Ермолаевском, в этом районе в разное время им были возведены особняк Рябушинского на Большой Никитской, собственный дом Шехтеля в стиле неоклассицизма на Большой Садовой, а также здание типографии Левинсона в Благовещенском переулке. Во многом именно творения Шехтеля упрочили славу этих мест как одного из самых красивых районов Москвы. Впрочем, вернемся к дому на Ермолаевском. Нельзя точно определить архитектурный стиль особняка – в нем Шехтель объединил свой интерес к готической и английской архитектуре и новаторские для того времени архитектурные и художественные приемы, выработанные самим архитектором и впоследствии ставшие характерными для стиля модерн. Сам Федор Осипович так писал о доме своему другу Н. П. Чехову (брату А. П. Чехова): «…Построил избушку непотребной архитектуры, которую извозчики принимают то ли за кирку, то ли за синагогу». Читать далее |
| Теги: Москва модерн Шехтель | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Басёна
|
Это цитата сообщения d_i_n_a Оригинальное сообщение |
Дом Горького/Рябушинского 12 января, 2008 год, Фотоаппарат - Canon Digital Ixus 75. Еще одно из самых любимых зданий города. Любимый Малая Никитская 6/2, строение 5. Построенный в начале ХХ века отцом русского модерна Фёдором Шехтелем по заказу миллионера Степана Павловича Рябушинского, он стал пристанищем, где Горький провёл последние годы своей жизни.  27 фотографии, 2,93 MB По материалам "Вокруг Света" |
| Теги: Москва модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Fire_Work
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Как одевались в эпоху модерна Мода конца столетия полна новых тенденций, а также повторений моды времен минувших. В 1889 году третья французская республика отмечает столетний юбилей, в честь которого сооружается Эйфелева башня. Возможно, именно этот юбилей напомнил моде о бурных годах конца XVIII века. Снова поднимается волна стиля ампир (1892), снова модны кружева (1893), снова турецкий орнамент вдохновляет художников-модельеров. Как в архитектуре, так и в моде побеждают «функциональные» элементы. Реформаторское движение за возрождение женского платья снова, как когда-то раньше, отвергает корсет, ратуя за плавные ниспадающие линии. Но если в начале века была притягательна мода греческой и римской античности, то в конце его — увлекаются культурой Крита и Японии. Место Геркуланума и Помпеи занимают вновь открытый Кносс и Мадам Баттерфляй. Все это, безусловно, не могло не отразиться на развитии моды. Веское слово сказали в этом плане и сотрудники «арт нуво». Они предложили модели для новых платьев прерафаэлитов, напоминающие скорее японские кимоно, нежели античные хитоны. В новом духе создаются не только дамские туалеты, но разнообразные диваны, которые до этого делались в стиле ампир, и различные осветительные приборы. В 1885-1889 годах Антонио Гауди создал экстравагантную кушетку — воспоминание о шезлонге мадам Рекамье. Луи Конфор Тиффани преобразует её канделябр, выполненный в античном духе, в современную стоячую лампу. А Генри ван де Велде и Альфред Морбюттер стремятся направить на истинный путь также и женскую моду. В 1902 году Ван де Велде сформилировал свои требования в виде трех правил, которых, по его мнению, должна придерживаться каждая женщина. Он рекомендует всем женщинам прежде всего найти свою индивидуальность в домашней одежде, а для выхода на улицу они должны более унифицировать свой костюм и уподобить его мужскому. Однако для различных торжественных случаев женщины, так же как и мужчины, должны носить одежду, предписанную традициями. И так же, как в свое время академика Луи Давида победил портной Леруа, так и над Ван де Вельдом одержал победу знаменитый коллекционер французской живописи — портной Дусе.  Анри Тулуз-Лотрек, Плакат для «Диван Жапонэ», 1892г. В моде конца XIX века господствуют действительно великие модные салоны: сыновья Борта Жан Филипп и Гастон, английская фирма Редферн, Жак Дусе, Пакен, сестры Калло и ряд других. Каждый из этих салонов имел свой стиль. (На Всемирной выставке 1900 года французская мода победила по всем статьям. По словам искусствоведа Мейер-Грэфа, никто из иностранцев не отваживался показывать свои экспонаты рядом с ними). Фирма Чарлза Редферна специализировалась на английских костюмах, сестры Калло- на кружевах и серебряной ткани ламэ для вечерних туалетов. Эта же фирма поставляла высокие каблуки а ля Мария Антуанетта и воланы для юбок, которые напоминали моду эпохи Людовика XIV. Модели Дусе были как-бы вариациями из произведений Ватто, Фрагонара и Ла Тура, картины которых были представлены в коллекции картин Дусе. В моде конца XVIII века отражались политические и эстетические тенденции своего времени, в моде XIX века господствуют два противоположных направления: одно подчинено спорту, другое - модным салонам. С одной стороны преобладает функциональность, с другой — декорация. Требованием консервативной моды была стилизованная женщина - цветок, женщина салонов, театров и различных вечерних развлечений, это женщина, еще стянутая корсетом. С другой стороны начинается настоящее движение против корсетов, сторонники которого говорили о его вредности и стремились запретить его ношение (напр., английское общество «Рэшионал Дресс Ассоусиэйшн», основанное в 1882 г. по американскому образцу). С одной стороны входит в жизнь велосипед и костюм, который дает женщинам возможность свободно двигаться, с другой — проводятся анкеты на тему о том, не вреден ли спорт для женщины, не повредит ли он женской морали. Сторонникам второго направления кажется, что женщина должна носить перчатки и дома и т. д. Только в конце XIX века мода создает новый тип одежды с юбкой клеш и «ветчинообразными» рукавами, помогающий созданию как спортивной, так и вечерней одежды в стиле модерн (придающей фигуре «5»-образную форму), единый стиль которой смирит все противоположности. Этот костюм отказывается от всего старого и присягает новой вере. Продолжение с кучей иллюстраций |
| Теги: модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Басёна
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Особняк Зинаиды Морозовой на Спиридоновке, арх. Ф.О. Шехтель. Сейчас Дом приемов МИДа "В комнату вошла Сказка тихими неслышными шагами. У нее было светло-серое платье, и на нем были нашиты серебряно-бледные листья. В рыжих волосах горела бриллиантовая звезда. Она ступала тихо и мягко, как бы пряча свое изящество в простоте. Это был верх аристократической естественности. И молодой дипломат запнулся на полуслове, и почва ушла у него из-под ног". Так писал Андрей Белый о Зинаиде Морозовой, жене известного мецената. Во имя любви к этой необычной женщине Савва Морозов построил в 1893 году замок, какого не бывало в Москве. Готические башенки, стрельчатые окна, зубцы на стенах – от дома веяло тайной, духом средневековья. Никто не мог предположить тогда, что этот особняк – первый вестник зарождающегося в России архитектурного стиля. Источник |
| Теги: Москва Шехтель модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
залеся
|
Это цитата сообщения kroshka_50369 Оригинальное сообщение |
Чарлз Ренни Макинтош (Charles Rennie Mackintosh) (1868–1928), шотландский архитектор и дизайнер, один из лидеров стиля модерн ( «ар нуво» ). Родился в Глазго 7 июня 1868 года в семье полицейского чиновника. Еще в детстве любил рисовать цветы (из этих рисунков сложился целый графический «Гербарий»). С 1884 году учился в местной Школе искусства. С 1889 года служил в архитектурной фирме «Хонимэн и Кеппи». За годы учебы сложилась «Четверка», куда входили, помимо самого Макинтоша, Г. Макнейр и сестры Маргарет (впоследствии жена Макинтоша), и Френсис Макдональд, – группа, создавшая специфический «стиль Глазго».Окончив учебу, побывал в Италии (1891–1892). Создавал рисунки и акварели на мотивы природной жизни, умея найти самые неожиданные ракурсы (узор среза капусты, рыбий глаз под микроскопом и т.д.). Завоевал известность своим дизайном конца 1890-х – начала 1900-х годов, создававшимся вкупе с другими членами «Четверки» (афиши и оформление интерьеров, в том числе стилистически-архетипических «чайных комнат» в Глазго – «Ивовых», 1903–1904, на улице Инграм, 1911, и других; они устраивались по почину богатых меценатов, дабы противопоставить новые очаги артистически-изящного общения клубам и пивным традиционного типа). В собственных эскизах мебели и интерьеров развивал традиции местного средневековья, обращая их в тонкую игру пластических и цветовых (доминирующе черно-белых) контрастов. Самым значительным произведением Макинтоша стало новое здание Школы искусств (1896–1909), проникнутое характерной для него изысканной, но сдержанной элегантностью – с орнаментальными вставками, как бы взятыми в гибкую узду функции. Среди других его, весьма немногочисленных, построек наиболее значителен еще более строгий по формам и декору особняк Хилл-хаус в Хеленсбурге (графство Дамбартон; 1902–1904). В 1914 году Макинтоши покинули Глазго, обосновавшись к концу войны в Лондоне. Не получая уже крупных заказов, мастер целиком сосредоточился на акварельной живописи. Умер Макинтош в Лондоне 10 декабря 1928 года. К концу 20 века изделия по его образцам (в том числе знаменитые «стулья Макинтош» с преувеличенно-высокой решетчатой спинкой) вновь вошли в моду. В Глазго открыт его дом-музей. Читать далее |
| Теги: акварель искусство картины модерн художник | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Viktory27
|
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение |
|
| Теги: винтаж открытки старина модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
gshkira
| liveinternet.ru/community/2...179824434/ |
Hotel Casa Fuster был построен в 1908 г. и подвергся реставрационным работам несколько лет назад, после чего, обновленный, распахнул свои двери в 2004 году. Здание, название которому было дано "Casa Fuster", было полностью воссоздано из прекрасного образца стиля модерн, автор - известный каталонский архитектор Lluís Domenech i Montaner. Элегантный дом был подарен жене господина Fuster и стал украшением города Барселона - это была последняя работа архитектора перед его кончиной. Дом считался не только самым красивым, но и самым дорогим ввиду того, что при строительстве были использованы самые роскошные отделочные материалы...
|
| Теги: Hotel Casa Fuster Spain Барселона модерн архитектура | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Anya_Moskaeva-Dybinina
|
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение |
Витражи в стиле модерн |
| Теги: Витражи модерн | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
ASTRAHANKA
|
Это цитата сообщения Leax Оригинальное сообщение |
Гауди. Каса Мила
|
| Теги: искусство архитектура испания барселона модерн гауди | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Кладезь_знаний
| blogs.mk.ru/users/oksana_mu...174946583/ |
|
| Теги: мебель модерн стекло дневник комментарии блог блоги «verreries parlantes» говорящее эмиль галле | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
ovenca
|
Это цитата сообщения Panter_Women Оригинальное сообщение |
«Verreries parlantes» - Говорящее стекло | Эмиль Галле
|
| Теги: мебель модерн стекло | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
Andre_Art
|
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение |
Художник Н.К.Рерих.Начало Руси Академию художеств он окончил дипломной картиной "Гонец. Восстал род на род", которая была горячо встречена И. Репиным и В. Суриковым и с выставки приобретена П.М. Третьяковым. Вскоре он создает цикл картин под названием "Начало Руси. Славяне". Н.К.Рерих Заморские гости 1901  "Заморские гости" - одна из картин этого цикла, написанная в 1901 году. Она сразу же получила всеобщее признание, и художник сделал с нее несколько повторений. Картина имеет и свой литературный вариант в новелле, написанной Н. Рерихом в 1900 году. >>>>>>> |
| Теги: николай рерих модерн русская живопись история россии | Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество |
модерн - Самое интересное в блогахСтраницы: 1 .... 18 19 [20] |
|
|
LiveInternet.Ru |
Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda |
