Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 12256 сообщений
Cообщения с меткой

модерн - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Хаос_78

Жорж Барбье. Иллюстрации к книге Шодерло де Лакло «Опасные связи»

Четверг, 26 Мая 2016 г. 12:27 (ссылка)

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Жорж Барбье. Иллюстрации к книге Шодерло де Лакло «Опасные связи» .

Bo4kaMeda






«Опасные связи» (фр. Les Liaisons dangereuses) — эпистолярный роман, увидевший свет в 1782 году. Единственное крупное художественное произведение французского генерала Шодерло де Лакло. Расценивается как один из лучших французских романов XVIII века
✂…
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Лигейя_Эдгара

МАЙ

Среда, 26 Мая 2016 г. 03:25 (ссылка)

02 (697x697, 126Kb)

Альфонс Муха. Живопись. 1898

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
A_vani

Без заголовка

Среда, 25 Мая 2016 г. 10:34 (ссылка)

target=_blank>


Когда жизнь усыхает – страну наводняют оптимистические афоризмы политиков.


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
vladlysen

Стиль Ар нуво – проявление в моде и ювелирных украшениях

Вторник, 25 Мая 2016 г. 01:22 (ссылка)

Ар нуво возник в конце 1880-х гг. и достиг своих высот к концу следующего десятилетия. К 1905 г. начался спад, превративший стиль в один из второстепенных составных компонентов коммерческого дизайна, а вскоре он и вовсе уступил место более современным эстетическим тенденциям, созвучным новому веку. Как бы то ни было, ар нуво в период расцвета приобрел невероятную популярность именно благодаря своей оригинальности,
что нашло отражение во французском термине -«ар нуво» означает «новое искусство», - получившем широкое распространение во всем мире.


1 (500x459, 202Kb)
В XIX в. произошли колоссальные изменения в жизни общества как в Европе, так и в Америке. Благодаря индустриализации производства, в городах, ставших крупными промышленными и коммерческими центрами, создаются и накапливаются огромные богатства. Широкое внедрение методов машинного производства не только привело к появлению класса рабочих, но и создало невиданное ранее обилие доступных товаров. Появление телеграфа, поездов и пароходов значительно расширило возможности связи и передвижений.


2 (564x572, 219Kb) Мир стремительно преображался, однако в области искусства эти изменения происходили гораздо медленнее, художественных стилей, призванных отразить появление нового, все еще не было.


3 (350x391, 131Kb) В дизайне предметов быта, так же как и в архитектуре, наблюдались бесконечные возвраты к старым стилям: классическому, готическому, ренессансу, барокко или стилю Людовика XV. Ар нуво оказался первым действительно новым стилем XIX в., несмотря на то что он возник в самом его конце.


4 (564x574, 225Kb) И это в какой-то мере объясняет его невероятную популярность и скорость распространения по всему свету.


5 (379x352, 97Kb)Читать далее

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kitchengood

мебель в стиле Модерн.

Вторник, 24 Мая 2016 г. 18:28 (ссылка)


Много раз мы слышали от клиентов что им нужна кухня в стиле Модерн и каждый раз удивлялись, узнавая, что же им на самом деле нужно. И сегодня мы поговорим о современных кухонных гарнитурах и стиле Модерн.

Модерн – стиль появившийся и мгновенно расцветший в конце 19-го – начале 20-го веков. Стиль сложный и высокохудожественный, отказавшийся от прямых углов и линий и заменивший их мягкими и плавными природными изгибами. И вот этому стилю современные «дизаGнеры» отказали в уникальности, смазав и размыв его в понимании своем и окружающих.

Я буду рассматривать ситуацию со своей колокольни. Мы много лет проектируем кухни и изготавливаем кухонные гарнитуры, и давно обратили внимание, что словосочетание «кухня Модерн» стало синонимом словосочетаний «кухонный гарнитур в современном стиле» или попросту «современного кухонного гарнитура». А подавляющее большинство производителей и продавцов все кухонные гарнитуры,которые не вписываются ни в один им известный стиль, автоматически записывают в Модерн. И весь хлам и ширпотреб, который не может относиться ни к одному стилю выдается за Модерн. А для потребителя уже стало нормой, что кухни Модерн это простые и безыскусные, недорогие современные кухни. Обидно. Потому, что Модерн это очень красивый и интересный стиль, уникальный именно художественным подходом к созданию мебели...



Читать полностью на kitchengood.ru



5929102_Modern_1 (439x700, 172Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Erisena

Lucien Levy-Dhurmer - художник - символист и представитель французского модерна.

Понедельник, 24 Мая 2016 г. 01:22 (ссылка)


Люсье́н Леви-Дюрмэ́ (фр. Lucien Lévy-Dhurmer, 30 сентября 1865, Алжир - 24 сентября 1953, Ле-Везине) - французский символист, художник и гончар, представитель стиля Модерн.



Родился в еврейской семье Леви в Алжире. В 1879 году отправился в Париж, чтобы изучать рисунок и скульптуру. В 1887 году Леви переезжает на юг Франции где, находясь под влиянием исламского искусства, увлекается керамикой. В 1895 году художник возвращается в Париж и начинает карьеру живописца.



Примерно в это же время он посещает Италию, где вдохновился искусством эпохи Возрождения.



tumblr_nwhtm2EfH51rrnekqo1_1280 (700x459, 374Kb)



The Lady in the Turban



В 1896 году его живописные полотна и пастели впервые выставляются под именем Люсьен Леви-Дюрмэ (фр. Lucien Lévy-Dhurmer); он добавил к своему имени последние два слога от девичьей фамилии матери (Goldhurmer), чтобы отличаться от однофамильцев.



4676436775668f1ad451e4c62170cb42 (700x493, 445Kb)



Порыв осеннего ветра



0_7ae00_85a03a50_L (500x67, 12Kb)



Смотрим и читаем далее
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

William de Leftwich Dodge

Пятница, 20 Мая 2016 г. 19:57 (ссылка)


Вильям де Лефтвич Додж (1867 - 1935) - американский художник, известный своими монументальными работами. Родился семье художницы Мэри де Лефтвич Додж, которая сначала уехала с семьей в Мюнхен, а затем в Париж. Во французской столице Вильям учился в школе изящных искусств, после окончания которой занимался в Академии Коларосси, под началом академиста Жан-Леона Жерома, а также в Мюнхене.



Эти ранние успехи позволили ему показать свои работы на Колумбовой выставке в Чикаго 1893 года. И вскоре художник получил наивыгоднейший заказ - роспись библиотеки конгресса США, законченной в 1895 году. Это позволило ему жениться на богатой невесте Фанни Приор, дочери судьи верховного суда Нью-Йорка, бывшего генерала КША - Роджера Приора, и его жены писательницы, гражданской активистки миссис Сары. Молодая семья обосновалась в Нью-Йорке и де Лефтвич Додж стал преподавателем Лиги студентов-художников города и частного колледжа Купер Юнион. Он продолжал работу над монументальными заказами, создавая фрески для отелей и особняков. Также по его проекту был украшен и семейный дом, который Лефтвич Додж назвал в честь жены, вилла Франческа. В конце жизни увлекся искусством коренных американцев и под влиянием этих работ создал исторические полотна о судьбах индейских народов.



2384045_f0fc269248f6da98b8457414db33df36 (236x225, 13Kb)



2384045_tumblr_n2fd2vWUeB1s9918do2_1280 (542x700, 366Kb)



смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_arch_heritage

Музей скульптора Конёнкова в Смоленске

Четверг, 19 Мая 2016 г. 19:22 (ссылка)

Оригинал взят у galik_123 в Музей скульптора Конёнкова в Смоленске



Пожалуй, это один из самых красивых особняков Смоленска. Нарядный домик в центре города скульптор Сергей Тимофеевич Конёнков присмотрел и выбрал для своего музея сам. Выбор города тоже не был случайным, поскольку именно здесь на Смоленщине в деревне Караковичи (ныне Рославльского района Смоленской области) родился будущий великий скульптор (Где рождаются гении). Идея такого музея появилась в 1969 году, когда Конёнков посетил Смоленск и стал его почётным гражданином.
Конёнков прожил без малого сто лет, и в его судьбе были удивительные повороты. Знаменитым ваятелем и академиком он стал еще до революции, и уже в то время его называли "русским Роденом". В 1920-х годах он вместе с супругой оказался в Америке и остался там на последующие двадцать два года. Однако с советской властью скульптор не испортил отношений, наоборот, склонный к мистике Конёнков посылал удивительные письма Сталину, предсказывая грядущий апокалипсис. В 1945 году он вернулся на родину и на зафрахтованном советским правительством пароходе перевёз все американские работы в СССР. По возвращении Конёнков стал официальным классиком, народным художником и лауреатом. Статус дал ему возможность не только спокойно продолжить работу в привычном режиме, но и по своему желанию выбрать здание для своего музея в Смоленске.

1. Старинный одноэтажный особняк с мезонином до революции принадлежал семье смоленской ветви Энгельгардтов (о городском голове камер-юнкере Александре Платоновиче Энгельгардте рассказывала). Особняк постройки конца XIX века на улице Маяковского является памятником архитектуры в стиле эклектики второй половины XIX века. Архитектурно-декоративная композиция главного фасада совмещает элементы рококо и декоративные формы древнерусского зодчества. К левому крылу здания примыкают проездные ворота с двускатным завершением. Здание такое же причудливое, как творения скульптора, соединяет неорусский стиль и рококо с легкомысленными женскими бюстами, раковинами и вазонами на фасаде. Музей находится совсем рядом со Смоленской художественной галереей.




2. Уличный фасад асимметричный. Справа к центральной части примыкает объем с главным входом, вестибюлем и лестницей. На боковых частях фасада - лепные завершения наличников, подоконные ниши, аркатурный пояс под венчающим карнизом. Остальные фасады гладкие, с узким ступенчатым карнизом.




3.




4. Второй этаж украшают ажурные решетки балкончиков, раковины на пилястрах и в фигурном аттике.




5. Над карнизами красуются тумбы с вазонами.




6. Первый этаж оформлен затейливыми завершениями наличников с женскими бюстами.




7.




8. Сергей Тимофеевич Конёнков трепетно относился к своим творениям, переживал за их судьбу. Он хотел, чтобы на его родине работал музей его скульптуры. По желанию скульптора 41 произведение из его московской мастерской перевезли в Смоленск. Это были портреты и фигуры знаменитых писателей, художников, сказочные работы. Скульптор планировал, как и где они разместятся, но в 1971 году умер.




9. Музей скульптуры С.Т. Коненкова открылся в мае 1973 года. Сейчас собрание музея насчитывает около 100 работ и представляет все периоды его творчества: ранний московский (1895-1923), американский (1924-1945) и поздний московский (1946-1971).



Об интереснейшей коллекции музея далее...


http://arch-heritage.livejournal.com/2481733.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_history_of_art

Кронштадтский Морской собор - до реставрации.

Среда, 18 Мая 2016 г. 09:36 (ссылка)

Оригинал взят у vasik_catn в Старый собор

Прибираясь в недрах компьютера, обнаружил папку, полную тёплых, ламповых фотографий Кронштадта, датированных ранней весной 2009 года. Всего-то 2009-го, Карл! А уже история. Как будто тасячу лет назад..( Тёплые ламповые фото были сняты, должен признаться, на мою первую цифрозеркалку кенон400д. Думаю, картинки небезынтересны, стоит выложить немного. Самое же самое небезынтересное из них - Морской собор, который теперь принял первоначальный, задуманный Косяковым светлый и блестящий облик, а тогда - закопчённый, частично повреждённый и локально патинированный и закрашенный, оч.живописно сливался с цветом осеннего балтийского неба, густого и дымчатого. С них и начну. А остальной Кронштадт - как-нибудь потом.

Собор из Докового оврага.

Сперва наружных деталей и общих видов.

Блеклый приземистый купол и барабан. Пояс над окошками украшен орнаментальными майоликовыми изразцами.

Общий вид справа сзади, видны абсиды. И частично главный фасад.

Башенка с бокового фасада и правая звонница.

Великолепное, огромное по площади остекления витражное окно - модерн таки!

Теперь - отдельные фрагменты фасада.

Ряд окон среднего яруса бокового фасада. Оч.величественно, я считаю.

Один из тимпанов с главного фасада собора.

Серафимы и капитель вблизи тимпана.

Ищё одна капитель - другого рисунка.

Пара мозаик с главного фасада.

Теперь - чуток наружных металлических деталей.



Суперрр-ррыба!

И ещё наружных мозаик и росписей - из центральноо портала собора.






И в заключение - чуть-чуть фотографий изнутри здания. Наборные полы и др. По антуражу понятно, что филиал ЦВММ в соборе в 2009 г. ещё функционировал.

Гады морские всякие в ассортименте.



Внутренняя капитель. Они там разного рисунка. И видны щиты фальшстен - это сильно помогло сохраниться многим деталям отделки интерьера. И в дальнейшем упростило реставрацию.

Вот и всё что есть про собор от весны 2009 года. Нынче, как известно, творение Василия Косякова выглядит так:

И так:


Чуть-чуть побольше фотографий - на яндекс-фотках.

http://history-of-art.livejournal.com/1020173.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Alexandra-Victoria

Roman de Tirtoff (Роман Тыртов)... Алфавит изящества и цифры от Эрте (часть-4)

Вторник, 17 Мая 2016 г. 08:55 (ссылка)


 



Авангардная скульптура, графика и Знаки зодиака - здесь





"Эрте одевает объемы – но это уже больше не объемы человеческого тела; украшает движения – но это уже больше не жесты. Он создает в пространстве фигуры неподвижного балета". Жан-Луи Бори



0_13887b_bbd142a1_orig.jpg



Цифры ребенок начинает изучать уже с года. Скорее всего начинается изучение с цифры один т.к. он начинает говорит уже сколько ему годиков. Разумеется более полное изучение происходит далее. Предлагаю Вам ознакомится со стишками про цифры.



 











– Цифра вроде буквы О – Это ноль иль ничего. Круглый ноль такой хорошенький, Но не значит ничегошеньки! - Если что – то вдруг пропало, Улетело, убежало, Мы, дружок, С тобою вместе Ставим ноль На этом месте. - Могу назвать его мячом, А хочешь дыркой назовем, А можно бубликом, Почти что кругленьким. Но как его не назовем, Он называется нулем!







Эта цифра – единица. Видишь, как она гордится? А ты знаешь почему?- Начинает счет всему! - А похожа единица На крючок, На гвоздь, на спицу. И еще немного, может, На свечу она похожа. - Нос один и рот один, Я один у мамы сын, Солнце и в небе и луна, И земля на всех одна.





Читать далее...
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Екатерина_Коробова

Lubin de Beauvais

Понедельник, 16 Мая 2016 г. 20:20 (ссылка)


Любен де Бове (1873 - 1917) - французский художник и иллюстратор. Закончил школу изящных искусств в Париже. Работал в таких известных журналах как Le Rire, Le Courrier français, La Vie parisienne, а также иллюстрировал нотные сборники и романы. Был членом парижского салона юмористов.



2384045__57_5 (525x700, 299Kb)



смотреть далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Alexandra-Victoria

Roman de Tirtoff (1892-1990)... "Знаки Зодиака" в стихах Лидина (часть-3)

Воскресенье, 15 Мая 2016 г. 07:04 (ссылка)


 






u4emu51c2qcuxu2kvqahnwopo.jpg



Водолей.jpg



Знак Водолей c 21. 01 по 20. 02



В них Ангел пополам замешан с Бесом.

Знак - Гениев. Знак - разных интересов.

В них очень острый ум Не любит театральность,

Но всех шокирует - их тянет на скандальность.

Борцы за Правду, Справедливость. Слуги - ВЕРЫ.

Но пошловаты, и прескверные манеры.

Доверчивы. Религиозны и мистичны.

Весьма терпимы и не деспотичны.

Непроницательны. Порой весьма наивны.

И лозунг, им под стать, такой же детски дивный -

«Не делайте, как я, а делайте, как говорю я вам! ».

В них очень зрима разница поступкам и словам.

Однако – Воздух. Разговорчивый. Весёлый и живой.

Упрямый и болтливый, но не злой.

Распущенность. Холодность и расчёт.

Но объективность и коллективизм, как балл в зачёт.

Вот Галилей, вот Бернс, вот Байрон, Эдисон,

Жюль-Верн, Моэм, Чарльз Дарвин и ЛинкОльн.

Нет ревности в них – это явный плюс.

Зато двуличен он, порвёт любой союз.

И вот ещё - он очень неудобен,

Поскольку должен быть всегда Свободен.



Рыбы.jpg

Читать далее...
Метки:   Комментарии (11)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Eremagius

Дача на берегу Тихого океана

Суббота, 14 Мая 2016 г. 15:04 (ссылка)


A'tolan  House



28-TDS-ESt-1 (700x522, 119Kb)



"A'tolan House", или дача по-тайваньски на побережье Тихого океана.



Натуральное дерево и камни, найденные на побережье а также использование местных



строительных традиций позволили создать действительно интересный загородный дом



для отдыха. Террасы с прекрасными панорамами на океан не оставят равнодушными



даже самых взыскательных гостей...



Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_andy_babubudu

Одеса. Готель "Пасаж"

Пятница, 13 Мая 2016 г. 22:48 (ссылка)

Якщо готель "Бристоль" і палац Абази - це найкращі зразки бароко в Одесі, то в модерні перше місце однозначно належить готелю "Пасаж". За кількістю і розмахом ліпного і скульптурного оформлення Пасажу немає рівних в Одесі. "Пасаж" вважався найкращим готелем на півдні імперії, поки не був відкритий "Брістоль". Готель будувався протягом 1898-1899 роках, а його замовником виступив одеський купець першої гільдії Мойсей Менделевич. Авторами проекту були архітектори Лев Влодек ("Пасаж" став вершиною його творчості) і Товій Фішель, скульптор - Самуїл Мільман. Освячено заклад 23 січня 1900 року. Розташований "Пасаж" на розі вулиць Дерибасівської та Преображенської.


Спочатку на місці "Пасажу" були будівлі, які належали двом російським офіцерам, які отримали ділянку під забудову у кінці XVIII століття і куплені під спорудження прибуткового будинку в 1822 рік підприємцем М.Крамаревим. Будинок був побудований в 40-х роках XIX століття. У будинку Крамарева мешкав брат Пушкіна - Лев Сергійович, що служив чиновником на Одеській митниці. Довгий час будинок належав колезькій асесорші Ганні Синициній, у якої і придбав його для зносу і будівництва на його місці "Пасажу" Менделевич, - купець першої гільдії, глава експортної компанії, що займалася хлібною торгівлею. Менделевич володів в Одесі декількома будовами, проте "Пасаж" обезсмертив його ім'я, оскільки цей торговий комплекс одесити і гості міста стали називати "Пасажем Менделевича".


На момент здачі в експлуатацію "Пасаж" був обладнаний за найбільш сучасними на той момент стандартами - електричне освітлення, яке забезпечувалося власною електростанцією, парове опалювання, телефони, ліфт. У готелі налічувалися 162 комфортабельні номери. Перші поверхи будівлі спочатку облаштовані як торгові місця.


Зовнішній фасад величезної будівлі великий, під скляним дахом, двір по обидві сторони зайнятий магазинами і різними торговими фірмами.


Внутрішній двір будівлі оздоблений чисельними скульптурами. Скульптурна група збереглася не в первинному вигляді внаслідок пожежі 31 жовтня 1901 року, що знищив її частину і вежу над головним входом, на розі вулиць Преображенска і Дерибасівська, і більше не відновлені.


Основними фігурами групи є Меркурій і Фортуна, що неодноразово повторюються в елементах декору.


Деталі інтер'єрів:
















Вхід до Пасажу:




Деталі фасаду:









http://andy-travelua.livejournal.com/510058.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<модерн - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda