Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 806 сообщений
Cообщения с меткой

ммкф - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
lj_drugoe_kino

На кого работаете, господин Юн?.....

Суббота, 25 Июня 2016 г. 04:38 (ссылка)

--

Документальная лента южнокорейца Черо Юна "Госпожа Б. История женщины из Северной Кореи" - типичный пример того, как автор достигает эффекта, прямо противоположного задуманному:).

Лишённая какой-либо художественности, снятая по принципу "включил камеру и она сама пишет" история злоключений женщины, сбежавшей из Северной Кореи в Китай, попавшей там в руки торговцев людьми, проданной какому-то китайцу, который стал жить с ней как с женой. Из тётки, правда, можно делать гвозди - сначала она промышляет наркодилерством, возит порошок во всех потайных складках тела через границу, затем осваивает ремесло торговли людьми, жертвой которого стала сама, немного встав на ноги, переправляет своего первого мужа и двоих сыновей в Южную Корею в поисках лучшей жизни, затем приезжает к ним сама, но в новом месте не приживается (не может легализоваться, проходит массу унизительных проверок как "шпион, засланный из Северной Кореи" - у южнокорейцев на этот счёт паранойя почище их северных братьев) и в результате, несмотря на активные возражения сыновей и первого мужа, оставив их в Сеуле, возвращается в Китай к своему новому мужику, купившему её на рынке человекорабов - беженцев из Северной Кореи.

Фильм, ясен пень, яркий образчик южнокорейской пропаганды против Народной Кореи, откуда типа бегут пачками, добровольно на чужбине становясь рабами и людьми без каких-либо прав - "лишь бы вырваться из коммунистического ада". Всё это изобильно иллюстрируется свидетельствами холодной войны между двумя частями Корейского полуострова - фоном идут фрагменты радиопередач, где детей заставляют страшными голосами рассказывать пугалки про ужасы коммунистического правления. Документальные съемки сеульских реалий - отличное саморазоблачение южнокорейских пропагандистов. Например, показывают вагоны сеульского метро, где на месте обычной рекламы идет бегущая строка с милым призывом к политическим доносам: "Если обнаружите шпионов, террористов, коммунистов, кибертеррористов, воров, звоните 911".

Однако по концовке стройная концепция разбивается: про "ужасы коммунистического ада" мы знаем понаслышке, из насквозь фальшивых радиопередач, а вот с новой капиталистической Родиной у беженки не складывается - она и сотни ей подобных там никто и звать никак. Вкусив плодов капиталистического рая по горло, героиня сбегает в социалистический Китай.

Честно говоря, у меня закралось подозрение, что фильм - тонкая и умелая китайская пропаганда:). Кто профинансировал картину, режиссер нам не расскажет:).

Да и по поводу достоверности рассказа меня терзают смутные сомнения - героиня в открытую рассказывает о своих наркодилерских подвигах, а за торговлю наркотиками смертная казнь существует как в Китае и КНДР, так и в Республике Корея.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3194178.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

На кого работаете, господин Юн?.....

Суббота, 25 Июня 2016 г. 04:38 (ссылка)

--

Документальная лента южнокорейца Черо Юна "Госпожа Б. История женщины из Северной Кореи" - типичный пример того, как автор достигает эффекта, прямо противоположного задуманному:).

Лишённая какой-либо художественности, снятая по принципу "включил камеру и она сама пишет" история злоключений женщины, сбежавшей из Северной Кореи в Китай, попавшей там в руки торговцев людьми, проданной какому-то китайцу, который стал жить с ней как с женой. Из тётки, правда, можно делать гвозди - сначала она промышляет наркодилерством, возит порошок во всех потайных складках тела через границу, затем осваивает ремесло торговли людьми, жертвой которого стала сама, немного встав на ноги, переправляет своего первого мужа и двоих сыновей в Южную Корею в поисках лучшей жизни, затем приезжает к ним сама, но в новом месте не приживается (не может легализоваться, проходит массу унизительных проверок как "шпион, засланный из Северной Кореи" - у южнокорейцев на этот счёт паранойя почище их северных братьев) и в результате, несмотря на активные возражения сыновей и первого мужа, оставив их в Сеуле, возвращается в Китай к своему новому мужику, купившему её на рынке человекорабов - беженцев из Северной Кореи.

Фильм, ясен пень, яркий образчик южнокорейской пропаганды против Народной Кореи, откуда типа бегут пачками, добровольно на чужбине становясь рабами и людьми без каких-либо прав - "лишь бы вырваться из коммунистического ада". Всё это изобильно иллюстрируется свидетельствами холодной войны между двумя частями Корейского полуострова - фоном идут фрагменты радиопередач, где детей заставляют страшными голосами рассказывать пугалки про ужасы коммунистического правления. Документальные съемки сеульских реалий - отличное саморазоблачение южнокорейских пропагандистов. Например, показывают вагоны сеульского метро, где на месте обычной рекламы идет бегущая строка с милым призывом к политическим доносам: "Если обнаружите шпионов, террористов, коммунистов, кибертеррористов, воров, звоните 911".

Однако по концовке стройная концепция разбивается: про "ужасы коммунистического ада" мы знаем понаслышке, из насквозь фальшивых радиопередач, а вот с новой капиталистической Родиной у беженки не складывается - она и сотни ей подобных там никто и звать никак. Вкусив плодов капиталистического рая по горло, героиня сбегает в социалистический Китай.

Честно говоря, у меня закралось подозрение, что фильм - тонкая и умелая китайская пропаганда:). Кто профинансировал картину, режиссер нам не расскажет:).

Да и по поводу достоверности рассказа меня терзают смутные сомнения - героиня в открытую рассказывает о своих наркодилерских подвигах, а за торговлю наркотиками смертная казнь существует как в Китае и КНДР, так и в Республике Корея.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3194178.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

38-ОЙ ММКФ. МИСТИЧЕСКИЙ КИТАЙ, ПЫЛАЮЩИЙ ЕГИПЕТ.

Пятница, 24 Июня 2016 г. 04:58 (ссылка)

Искусство хождения по кинофестивалям состоит в том, чтобы прицельно попадать на те фильмы, которых и просит душа. И не попадать на те, которых не просит. Кажется, у меня получается. Проспав первый предфестивальный день, пошел к концу второго - и два из двух! Делюсь находками.

ВСТРЕЧНОЕ ТЕЧЕНИЕ (Crosscurrent / Chang Jiang Tu /

http://drugoe-kino.livejournal.com/3193771.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

38-ОЙ ММКФ. МИСТИЧЕСКИЙ КИТАЙ, ПЫЛАЮЩИЙ ЕГИПЕТ.

Пятница, 24 Июня 2016 г. 04:58 (ссылка)

Искусство хождения по кинофестивалям состоит в том, чтобы прицельно попадать на те фильмы, которых и просит душа. И не попадать на те, которых не просит. Кажется, у меня получается. Проспав первый предфестивальный день, пошел к концу второго - и два из двух! Делюсь находками.

ВСТРЕЧНОЕ ТЕЧЕНИЕ (Crosscurrent / Chang Jiang Tu /

http://drugoe-kino.livejournal.com/3193771.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

Вот такое Садо - мазо

Четверг, 24 Июня 2016 г. 01:48 (ссылка)



"Трон" южнокорейского режиссера Ли Чжун Ика - роскошная, зрелищная, душераздирающая драма о жизни королевского двора в середине 18 века, одна из самых ярких страниц правления династии Чосон. История испепеляющей любви отца, короля Ёнджо, к сыну, принцу Садо, переходящая в жгучую ненависть и войну на уничтожение (в оригинальной версии фильм называется по имени принца).

Фильм совершенно, если можно так выразиться, некорейский - восточноазиатское кино всегда сакцентировано на визуальном великолепии, картины о быте королевского двора - на ритуальной и церемониальной стороне дела в ущерб психологическим портретам героев. "Трон" совершенно выбивается из этой традиции, разбрызгивая такой фонтан страстей, буквально выплескивая такую палитру характеров и типажей, что невольно ловишь себя на том, что не было в человеческой истории ничего интереснее перипетий правления династии Чосон. Трагедия одиночества любого, попадающего на вершины высшей власти, в очередной раз доказывает вечную истину о том, что нет более несчастного и несвободного человека в стране, чем её верховный правитель.

Продержавшийся на троне более полувека король Ёнджо вошел в историю Кореи как сильный и мудрый монарх с единственным скелетом в шкафу, но зато каким! Принц Садо, его единственный и любимый сын, поднял мятеж против отца, был схвачен, преданный своим окружением. По тогдашним корейским законам король не мог казнить сына и стать сыноубийцей, поэтому проигравшего принца весь двор умоляет свести счёты с жизнью самому. В итоге король приказывает посадить непокорного сына в ларь для риса, собственноручно заколачивает ящик гвоздями, где принц умирает через восемь дней от жажды и голода. Это реальная история, которая известна со школьных лет любому корейцу.


Автору фильма интересна не столько общеизвестная событийная сторона, сколько её предыстория, приведшая к трагической развязке. Постепенно и с мельчайшими подробностями нам показывают, как отец и его любимый и единственный сын отдаляются друг от друга, как растет эта пропасть, как отцовская и сыновняя любовь переходят во взаимную ненависть, как ломается личность и достойный наследник престола превращается в надломленного, озлобленного психопата, в припадке ярости убивающего придворных и слуг. Жестокость придворных нравов и царящее повсюду лицемерие, несправедливая и дискриминационная иерархия многочисленных королевских жен и наложниц, когда единственный принц, рожденный от наложницы, считается чуть ли не бастардом, постоянная опасность предательства и мятежа, исходящая из самого близкого королевского окружения, напоминающее серпентарий чиновничество, постоянный бунт отдаленных провинций, - всё это те реалии, которые окружают корейских правителей с самого детства. Можно ли в этих обстоятельствах остаться человеком?... Ведь в итоге помешавшийся принц, пришедший в королевские покои с мечом, так и не смог поднять на отца руку, услышав его разговор с собственным ребёнком, маленьким принцем Чонджо, а вот у любящего отца-монарха рука не дрогнула: одни из самых сильных сцен фильма - кадры, где король заколачивает ларь с сыном, обреченным на медленную мучительную смерть, а также финальная сцена, где плачущий отец разговаривает уже с мертвым Садо через толстые стенки ящика.

Фильм основан на сохранившихся дневниковых записях супруги убитого принца Садо - это одна из самых трагических фигур всей истории, разрывающаяся между любовью и долгом: в итоге именно она оповещает короля о том, что её муж пошёл мятежом и королевской семье грозит опасность.

Запоминаются сцены ритуальных поздравлений двух королевских наложниц, достигнувших 60-летия: по настоянию принца Садо двор чествует его мать, которой по закону такие чествования не положены, и через много лет принц Чонджо заставляет чествовать свою родительницу, также имеющую, с точки зрения дворцовых правил, недостойное происхождение. Праздник дворцового лицемерия, слезы на глазах несчастных именинниц, обреченных жить в золотой клетке в атмосфере всеобщей ненависти и недоверия, всё это как нельзя лучше характеризует нравы королевского двора при Чосон.

Отличный сплав исторического костюмного фильма и высококлассной психологической драмы, рекомендую всем.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3193424.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

Вот такое Садо - мазо

Четверг, 24 Июня 2016 г. 01:48 (ссылка)



"Трон" южнокорейского режиссера Ли Чжун Ика - роскошная, зрелищная, душераздирающая драма о жизни королевского двора в середине 18 века, одна из самых ярких страниц правления династии Чосон. История испепеляющей любви отца, короля Ёнджо, к сыну, принцу Садо, переходящая в жгучую ненависть и войну на уничтожение (в оригинальной версии фильм называется по имени принца).

Фильм совершенно, если можно так выразиться, некорейский - восточноазиатское кино всегда сакцентировано на визуальном великолепии, картины о быте королевского двора - на ритуальной и церемониальной стороне дела в ущерб психологическим портретам героев. "Трон" совершенно выбивается из этой традиции, разбрызгивая такой фонтан страстей, буквально выплескивая такую палитру характеров и типажей, что невольно ловишь себя на том, что не было в человеческой истории ничего интереснее перипетий правления династии Чосон. Трагедия одиночества любого, попадающего на вершины высшей власти, в очередной раз доказывает вечную истину о том, что нет более несчастного и несвободного человека в стране, чем её верховный правитель.

Продержавшийся на троне более полувека король Ёнджо вошел в историю Кореи как сильный и мудрый монарх с единственным скелетом в шкафу, но зато каким! Принц Садо, его единственный и любимый сын, поднял мятеж против отца, был схвачен, преданный своим окружением. По тогдашним корейским законам король не мог казнить сына и стать сыноубийцей, поэтому проигравшего принца весь двор умоляет свести счёты с жизнью самому. В итоге король приказывает посадить непокорного сына в ларь для риса, собственноручно заколачивает ящик гвоздями, где принц умирает через восемь дней от жажды и голода. Это реальная история, которая известна со школьных лет любому корейцу.


Автору фильма интересна не столько общеизвестная событийная сторона, сколько её предыстория, приведшая к трагической развязке. Постепенно и с мельчайшими подробностями нам показывают, как отец и его любимый и единственный сын отдаляются друг от друга, как растет эта пропасть, как отцовская и сыновняя любовь переходят во взаимную ненависть, как ломается личность и достойный наследник престола превращается в надломленного, озлобленного психопата, в припадке ярости убивающего придворных и слуг. Жестокость придворных нравов и царящее повсюду лицемерие, несправедливая и дискриминационная иерархия многочисленных королевских жен и наложниц, когда единственный принц, рожденный от наложницы, считается чуть ли не бастардом, постоянная опасность предательства и мятежа, исходящая из самого близкого королевского окружения, напоминающее серпентарий чиновничество, постоянный бунт отдаленных провинций, - всё это те реалии, которые окружают корейских правителей с самого детства. Можно ли в этих обстоятельствах остаться человеком?... Ведь в итоге помешавшийся принц, пришедший в королевские покои с мечом, так и не смог поднять на отца руку, услышав его разговор с собственным ребёнком, маленьким принцем Чонджо, а вот у любящего отца-монарха рука не дрогнула: одни из самых сильных сцен фильма - кадры, где король заколачивает ларь с сыном, обреченным на медленную мучительную смерть, а также финальная сцена, где плачущий отец разговаривает уже с мертвым Садо через толстые стенки ящика.

Фильм основан на сохранившихся дневниковых записях супруги убитого принца Садо - это одна из самых трагических фигур всей истории, разрывающаяся между любовью и долгом: в итоге именно она оповещает короля о том, что её муж пошёл мятежом и королевской семье грозит опасность.

Запоминаются сцены ритуальных поздравлений двух королевских наложниц, достигнувших 60-летия: по настоянию принца Садо двор чествует его мать, которой по закону такие чествования не положены, и через много лет принц Чонджо заставляет чествовать свою родительницу, также имеющую, с точки зрения дворцовых правил, недостойное происхождение. Праздник дворцового лицемерия, слезы на глазах несчастных именинниц, обреченных жить в золотой клетке в атмосфере всеобщей ненависти и недоверия, всё это как нельзя лучше характеризует нравы королевского двора при Чосон.

Отличный сплав исторического костюмного фильма и высококлассной психологической драмы, рекомендую всем.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3193424.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

"Тэли и Толи" (А. Амиров)

Четверг, 23 Июня 2016 г. 17:15 (ссылка)



"Тэли и Толи" - дебют Александра Амирова. Попытка возродить старое советское грузинское кино и сделать добрый фильм об интернационализме, нетронутом и неиспорченном десятилетиями постсоветских реалий. Как затерянные в кавказских горах грузинская и осетинская деревушки Тэли и Толи, между которыми теперь течет "государственная граница" - узкая бурная речка - застыли во времени, так и герои фильма Амирова задержались в эпохе великой дружбы народов: "государственную границу" они не признают, через речку шастают в гости друг к другу по несколько раз на дню, да и не может быть по-другому в местах, где люди веками жили вместе, где грузины, осетины, греки и русские лежат на одних кладбищах, где никогда не делили землю, пастбища, горы и людей по национальному признаку.

Киноистория, которая 30 лет назад была бы соцреализмом с грузинским привкусом, применительно к современным реалиям выглядит чистой фантастикой - сегодняшним тинейджерам, пожалуй, и не объяснишь, что всего каких-нибудь полтора десятка лет до их рождения шестая часть суши жила именно так, как показано в наивном, режиссёрски незрелом, состоящем из штампов и цитат фильме Амирова, в котором предсказуема каждая следующая фраза. Но лично я такие дебюты приветствую - это доброе и благородное кино, пусть и вполне ученическое. Разумеется, лучший грузин советского кино Кахи Кавсадзе в одной из главных ролей, интернациональный состав актёров, застольное пение Мравалжамиер на разные голоса, мигрирующие через "границу" бараны и "Пусть у этих, кто границы придумал, подряд одни девочки рождаются!" - всего этого недостаточно для того, чтобы получился советский грузинский фильм, но все дебютные огрехи искупаются искренним желанием авторов сделать мир лучше.

Второй режиссёр, кстати, мой сошкольник Стёпка Живов.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3192916.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

"Тэли и Толи" (А. Амиров)

Четверг, 23 Июня 2016 г. 17:15 (ссылка)



"Тэли и Толи" - дебют Александра Амирова. Попытка возродить старое советское грузинское кино и сделать добрый фильм об интернационализме, нетронутом и неиспорченном десятилетиями постсоветских реалий. Как затерянные в кавказских горах грузинская и осетинская деревушки Тэли и Толи, между которыми теперь течет "государственная граница" - узкая бурная речка - застыли во времени, так и герои фильма Амирова задержались в эпохе великой дружбы народов: "государственную границу" они не признают, через речку шастают в гости друг к другу по несколько раз на дню, да и не может быть по-другому в местах, где люди веками жили вместе, где грузины, осетины, греки и русские лежат на одних кладбищах, где никогда не делили землю, пастбища, горы и людей по национальному признаку.

Киноистория, которая 30 лет назад была бы соцреализмом с грузинским привкусом, применительно к современным реалиям выглядит чистой фантастикой - сегодняшним тинейджерам, пожалуй, и не объяснишь, что всего каких-нибудь полтора десятка лет до их рождения шестая часть суши жила именно так, как показано в наивном, режиссёрски незрелом, состоящем из штампов и цитат фильме Амирова, в котором предсказуема каждая следующая фраза. Но лично я такие дебюты приветствую - это доброе и благородное кино, пусть и вполне ученическое. Разумеется, лучший грузин советского кино Кахи Кавсадзе в одной из главных ролей, интернациональный состав актёров, застольное пение Мравалжамиер на разные голоса, мигрирующие через "границу" бараны и "Пусть у этих, кто границы придумал, подряд одни девочки рождаются!" - всего этого недостаточно для того, чтобы получился советский грузинский фильм, но все дебютные огрехи искупаются искренним желанием авторов сделать мир лучше.

Второй режиссёр, кстати, мой сошкольник Стёпка Живов.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3192916.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

ММКФ-2016. ПУТЕВОДИТЕЛЬ

Вторник, 22 Июня 2016 г. 03:47 (ссылка)

Самый полный* краткий** и объективный*** путеводитель по Московскому Международному Кинофестивалю с картинками. Старт через два дня, готовьтесь!

Итак, 38-ой ММКФ.

Начну с гостей. В Москву приезжает легендарный Карлос Саура, дай ему господь долгих лет жизни. Автор десятков кинокартин, обладатель несчетного количество фестивальных призов. Мне лично помнится, в первую очередь, своей шикарной и при том лаконичной "Кармен", эдакой фламенко-драме. В Москве же он покажет чуть менее известные "Танго", "Фламенко, фламенко", "Аргентина" и "Я, Дон Жуан". Не пропустите, особенно если вообще не знакомы с работами Сауры. Это уникальное явление в кинематографе!

6396

Второй, специальный, гость фестиваля - Стивен Фрирз, также давно киноклассик. В багаже такие работы, как "Опасные связи", "Страна холмов и долин", "Шери" и недавняя, просто фантастическая "Филомена". Фестиваль покажет "Королеву" с Хелен Миррен в главной, а возможно и лучшей своей роли. Саму королеву, надеюсь, не надо называть.


Откроется фестиваль картиной "молчавшего" шесть лет Сергея Соловьева "Ке-ды". Я скептично отношусь к позднему творчеству Соловьева, но анонс интригует и, думаю, есть шанс на что-то новое. Как говорится, без дедовщины никуда, даже в искусстве! Закроется ММКФ картиной уже четвертого "дедушки", Вуди Аллена, "Светская жизнь", показывающей, как и всегда у Аллена в мелокомедийном ключе, жизнь Америки 30-х годов.

КОНКУРС

как всегда непредсказуем. Может случиться весьма "грибным", ка в прошлом году, а может и не очень, как в позапрошлом. Загадывать рано, но вроде как фестивальные отборщики и в этом году делают некоторый упор на зрительское кино. Как бы то ни было, география конкурса очень широкая, а темы очень разные, порою уникальные. Так, например, "Дневник машиниста" повествует о нелегкой профессии, связанной ко всему прочему с парой десятков непреднамеренных убийств. Итальянские "Козни" - ещё одна интерпретация последних дней и убийства Пазолини. Очень нравится завязка у корейской картины "Худшая из женщин", про актрису, в разных обличьях знакомившуюся с молодыми людьми. Германский "Центр моего мира", судя по описанию, типичная подростковая гей-драма, хотя... я бы не был тут сильно уверен и ожидал бы какого-нибудь кино-подвоха, благо их уже повидал на фестивалях. Привлекают внимание польские "Эксцентрики" - с яркой картинкой и звучным названием это может быть либо фонтан восторга, либо полная ерундень.

6332

Россию в конкурсе представляет "Монах и бес" Николай Досталя ("Петя по дороге в Царствие Небесное", "Облако-рай"), вновь обращающегося к религиозной тематике. Интересная перекличка: в роли монаха - Тимофей Трибунцев, персонаж которого в другой картине("Пациенты") как раз превратился под занавес из успешного психоаналитика в странствующего монаха.

СПЕЦПОКАЗЫ

Здесь как сугубо синефильская картина Шанталь Акерман "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080" про вдову-домохозяку, так и новые "Охотники за привидениями-2", а точнее охотницы. Как содержание не знаю, но картинка - уау! Для сравнения, тут же можно и первую "мужскую" часть посмотреть. Я же очень жду "Капитана Фантастик", и не потому что Виго Мортенссен и приз "Особого взгляда" из Канн, а потому что тема вундеркиндов-затворников в мире гаджетов кажется мне как минимум свежей.

6272

Интересны "Кровавые бивни" - кино-дебют Сергея Ястржембского, пресс-секретаря Ельцина и помощника Путина, рассказывающий об Африке, но не о прекрасной как у Гумилева, а о погрязшей в коррупции и кровавых деньгах, в лучших (надеюсь) традициях европейских документалистов. Неизвестные страницы истории должно открыть вьетнамское "Пророчество" - конец 40-ых, борьба французской колонии за независимость. Отмечу ещё армянскую документальную драму "Тупик" о сложностях эмиграции.

ЕВРОПЕЙСКАЯ ЭЙФОРИЯ

6249

Программа Андрея Плахова в это раз имеет подзаголовок "между Раем и Адом". Здесь ненуждающиеся в представлении и новый Брюно Дюмон "В тихом омуте", и братья Дарденны с "Неизвестной". А также острополитическое "Море в огне" Джанфранко Рози, получившего в Берлине "Золотого медеведя".

8 1/2 ФИЛЬМОВ

6238

В программе Петра Шепотинника есть новые румыны, многими любимые - "Аттестат зрелости" Мунджиу и "Сьераневада" Пую. Моё внимание привлек международный проект "Великие свершения", поднимающий проблемы глобального мира, и "Убойный огонёк" с певцом Рафаэлем в главной роли. И, конечно, "Питон и сторож" - та самая 1/2, мультфильм Антона Дьякова, нежно мною любимого за потрясающего "Костю".

ФИЛЬМЫ КОТОРЫХ ЗДЕСЬ НЕ БЫЛО

Линейка кинокритика помоложе, Стаса Тыркина, как правило острее, жестче, но и задорнее. Здесь выделяются новый Ходоровский с автобиографической "Бесконечной поэзией", французский "Конец" с гуляющим по лесу немолодым Депардье и лирический порнофильм Павла Руминова "Машина любви".

6233


СЕКС, ЕДА, КУЛЬТУРА, СМЕРТЬ

Вернувшаяся после перерыва программа, сразу же обещает что-то вкусненькое и остренькое. По одному только кадру думаю, что очень неплох "28:94 местное время". Из категории "посмотреть и умереть" восьмичасовая лента филиппинца Лава Диаса "Колыбельная печальной тайне". Тут же история порноиндустрии в документальном фильме "Порно и свобода", озорные европейские "Секреты секса и любви", милая и сентиментальная, как полагаю, картина "Суп мисо для Ханы".

6223

ВРЕМЯ ЖЕНЩИН

Женская программа, в этом году более спокойная, чем в прошлом, не смотрится аутсайдером. Здесь небезынтересна вариация на тему "Русалочки" Андерсена - картина "Соблазн" и румынское "Путешествие с отцом" - история времен Железного Занавеса в Европе.

6358

СПЕКТР

Пока я отношусь к этой программе настороженно. Она мне кажется искуственной и по прошлому опыту не дотягивает уровнем до остального фестиваля. Но в этот раз вроде есть, за что глаз цепляется. "Мама и другие сумасшедшие родственники" - фильм об универсальном лекарстве от бед, переезде. Молодежная лав-стори "Парк". И "Преображение" - российский сюр, из категории "как я люблю".
6255

РУССКИЙ СЛЕД

Фильмы о России, о русских, о том, какими мы выглядим со стороны. Очень нужная программа, хотя и не всегда интересная по содержанию. Но именно в таких отвалах и могут найтись алмазы, типа "Дистанции". Предвижу немалый ажиотаж на картине "Акт Магнитского. За кулисами". Здесь же венгерский андеграунд под русским псевдонимом братья Бухаровы представляет анархоманифест "Большинство обитающих здесь душ".

ГОЛЛАНДИЯ ПЛЮС

Открываем для себя неизвестную кино-Голландию. Смотрим искусствоведческий детектив "Иероним Босх: вдохновленный Дьяволом", семейную драму "Млекопитающее" и "Сибирские зарисовки", вдохновленные норвежским путешественником, а снятые в итоге голландцем. Печально актуальная работа "МН17: нация скорбит" расскажет история семей погибших в авиакатастрофе на Донецком.

6369

АРАБСКОЕ КИНО

Программа "Кино бурлящего Востока" актуальней год от года. Постоянные военные конфликты с одной стороны, религиозные и культурные конфликты с другой. Здесь можно посмотреть и про развод в 10 лет, и про вербовку близких в смертники-шахиды. Мой же выбор падает на историю путешествия умирающего шейха "Мимозы" и "Столкновение" разных политических взглядов внутри египетского автозака - кажется, что-то похожее уже было в России.

6349

КИНОСТУДИЯ СИАНЬ

Программа известной китайской киностудии если и не на пике интереса, то явно на подступах. Здесь и великий кинохудожник Поднебесной Чжан Имоу с "Красным Гаолян", и милая история о любви "Народные песнопения", в купе с ироническим детективом "К северу через северо-восток" - как пить дать, оммажем Альфреду Хичкоку.

6376

СТУДИЯ ГОМОН

К 120-летнему юбилею показ полного спектра работ студии за все времена. Тут и Мельвиль, и Клузо, и Ренуар. Пожалуй, самый известный в СССР "Высокий блондин в черном ботинке" с молодым ещё Пьером Ришаром. Из нового - камерная драма "Горностай" и семейное кино "Проделки Софи".

УЛЬРИКЕ ОТТИНГЕР. ПОСВЯЩЕНИЕ

Сюрприз! Не смотрите, что стоит где-то в конце расписания. В киноманском смысле, возможно, это одна и самых интересных программ. "Дориан Грей в зеркале желтой прессы", "Монгольская Жанна д'Арк", "Под снегом", "Портрет пьяницы. Билет в один конец", "Фрик Орландо" - вслушайтесь в названия, посмотрите на кадры!

6400

63976398
63996402

Здесь же и рекордсмен фестиваля "Тень Шамиссо" - 12-часовое кинопутешествие по Берингии, месту встречи двух континетов, двух стран и множества культур. И судя по отрывкам, которые я видел, чрезвычайно красивое! (Судя по всему, фильм разобьют на несколько показов)

КОРЕЯ. ФИЛЬМЫ ЛИ ЧЖУН ИКА

Еще одна ретроспектива неизвестного у нас режиссера. Привлекают внимание две исторические костюмированные картины - "Трон" и "Король и шут", а также молодежная и, надеюсь, драйвовая лента "Счастливая жизнь".

6404

ДОКУМЕНТАЛЬНАЯ ПРОГРАММА

представлена как обычно конкурсом и "Свободной мыслью". Обе линейки, обычно, очень интересны, порою интереснее даже, чем все остальное игровое кино. В конкурсе рекомендую посмотреть наш российский "24 снега" про арктическую Якутию, "Магнус" о молодом норвежском чемпионе мира по шахматам, "На перепутье: Марина Абрамович и Бразилия" о едва ли не самом известном творце современного искусства. В "Свободной мысли" выделяются анти-индустриальный "Бегемот", исследование всемирной паутины "В пустоте", исследование нового лучшего будущего "Завтра", непростая история своенравной и свободолюбивой иранской девушки, которую семья планирует продать замуж за 9000 долларов, "Сонита". Вишенкой на торте - новая кинолента культового американского документалиста Майкла Мура "Куда бы ещё вторгнуться".

6392


ПРОГРАММЫ РОССИЙСКОГО КИНО

Огромное количество фильмов и старых, и новых, которые будут показаны на площадках Третьяковской галлереи и Дома Кино. Широкий смотр всего российского кино за весь межфестивальный год, проходящий в Доме Кино сразу в трех залах, богат премьерами, интересными дебютами и программы "30 лет без Тарковского" состоящей из полной(!) академической ретроспективы и целого ряда фильмов об Андрее Арсеньевиче, взгляды которого не только на кино, но и на саму жизнь, вызывают интерес во всем мире.

Из нового кино выделю "Тэли и Толи"(также и в спецпоказах) - историю двух горных селений, дебют Александра Амирова с оператором Петром Духовским и Кахи Кавсадзе (известный также как Абдулла и Дон Кихот) в главной роли. Заинтриговал дебют Лики Алексеевой "Параллельные прямые пересекаются на бесконечности" с Егором Корешковым в главной роли. Егора я, кстати, считаю одним из самых сильных драматических артистов последнего поколения - это вам несчастный молодожен в "Горько!" и разрывающийся на части Чехов в "Братьях Ч". На волне межнациональных... сложностей очень актуально смотрится молодежная лента "Коробка", дебют Эдуарда Бордукова. Вера Сторожева, далеко уже не дебютант ("Небо. Самолет. Девушка"), представляет новую картину "Сдается дом со всеми неудобствами".

18069222-869203

Как любитель истории и военной истории, в частности, не могу пройти мимо уникального события - международного киноальманаха "Первая Мировая война. WWI". Киноальманах должен был выйти на экране год-два назад, но в силу событий на Украине и санкций, многие страны выпали из проекта. Тогда проект был временно заморожен, а из российской короткометражки в итоге вырос полный метр - "Батальонъ". Тем не менее, проект всё-таки реанимировали и в новом киноальманахе представлены кроме России также Турция, Канада, Великобритания и Франция. Все истории очень разные, как по содержанию, так и по форме. Так, заключительная и одна из самых интересных частей (по словам продюсера Игоря Угольникова), сделана французской стороной в жанре анимации.

В программе "Российское кино. Год и век" прям смело рекомендую списком: "Вам и не снилось" - лучшая школьная лав-стори времен СССР с музыкой Алексея Рыбникова, мультфильмы Юрия Норштейна "Ёжик в тумане" и "Сказка-сказок", "Планета бурь" Павла Клушанцева - нашего самого первого кинофантаста, повлиявшего на Лукаса и Кубрика, "Разгром немецких войск под Москвой" - военная кинохроника 42-го года, получившая "Оскар" и Сталинскую премию. Также состоится премьера восстановленной версии "Соляриса" Андрея Тарковского. После показов в Третьяковке планируются обсуждения.

6418

Ну вот, насколько мог я облегчил труд лентяям и лоботрясам, трясущим меня на тему "Что посмотреть?", а заодно и душу, что сделал для великого искусства кино сегодня максимум возможного****. Смотрите кино, читайте о кино, пишите о кино. Встретимся на кинофестивале или здесь, на страничках сообщества.

_______________________________________________________


* насколько мог ** насколько мог *** насколько мог, хотя... на самом деле нет ;))) ****на самом деле нет, но пора бы и поспать :0))



за репосты денег не берем ;)

http://drugoe-kino.livejournal.com/3192453.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

ММКФ-2016. ПУТЕВОДИТЕЛЬ

Вторник, 22 Июня 2016 г. 03:47 (ссылка)

Самый полный* краткий** и объективный*** путеводитель по Московскому Международному Кинофестивалю с картинками. Старт через два дня, готовьтесь!

Итак, 38-ой ММКФ.

Начну с гостей. В Москву приезжает легендарный Карлос Саура, дай ему господь долгих лет жизни. Автор десятков кинокартин, обладатель несчетного количество фестивальных призов. Мне лично помнится, в первую очередь, своей шикарной и при том лаконичной "Кармен", эдакой фламенко-драме. В Москве же он покажет чуть менее известные "Танго", "Фламенко, фламенко", "Аргентина" и "Я, Дон Жуан". Не пропустите, особенно если вообще не знакомы с работами Сауры. Это уникальное явление в кинематографе!

6396

Второй, специальный, гость фестиваля - Стивен Фрирз, также давно киноклассик. В багаже такие работы, как "Опасные связи", "Страна холмов и долин", "Шери" и недавняя, просто фантастическая "Филомена". Фестиваль покажет "Королеву" с Хелен Миррен в главной, а возможно и лучшей своей роли. Саму королеву, надеюсь, не надо называть.


Откроется фестиваль картиной "молчавшего" шесть лет Сергея Соловьева "Ке-ды". Я скептично отношусь к позднему творчеству Соловьева, но анонс интригует и, думаю, есть шанс на что-то новое. Как говорится, без дедовщины никуда, даже в искусстве! Закроется ММКФ картиной уже четвертого "дедушки", Вуди Аллена, "Светская жизнь", показывающей, как и всегда у Аллена в мелокомедийном ключе, жизнь Америки 30-х годов.

КОНКУРС

как всегда непредсказуем. Может случиться весьма "грибным", ка в прошлом году, а может и не очень, как в позапрошлом. Загадывать рано, но вроде как фестивальные отборщики и в этом году делают некоторый упор на зрительское кино. Как бы то ни было, география конкурса очень широкая, а темы очень разные, порою уникальные. Так, например, "Дневник машиниста" повествует о нелегкой профессии, связанной ко всему прочему с парой десятков непреднамеренных убийств. Итальянские "Козни" - ещё одна интерпретация последних дней и убийства Пазолини. Очень нравится завязка у корейской картины "Худшая из женщин", про актрису, в разных обличьях знакомившуюся с молодыми людьми. Германский "Центр моего мира", судя по описанию, типичная подростковая гей-драма, хотя... я бы не был тут сильно уверен и ожидал бы какого-нибудь кино-подвоха, благо их уже повидал на фестивалях. Привлекают внимание польские "Эксцентрики" - с яркой картинкой и звучным названием это может быть либо фонтан восторга, либо полная ерундень.

6332

Россию в конкурсе представляет "Монах и бес" Николай Досталя ("Петя по дороге в Царствие Небесное", "Облако-рай"), вновь обращающегося к религиозной тематике. Интересная перекличка: в роли монаха - Тимофей Трибунцев, персонаж которого в другой картине("Пациенты") как раз превратился под занавес из успешного психоаналитика в странствующего монаха.

СПЕЦПОКАЗЫ

Здесь как сугубо синефильская картина Шанталь Акерман "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080" про вдову-домохозяку, так и новые "Охотники за привидениями-2", а точнее охотницы. Как содержание не знаю, но картинка - уау! Для сравнения, тут же можно и первую "мужскую" часть посмотреть. Я же очень жду "Капитана Фантастик", и не потому что Виго Мортенссен и приз "Особого взгляда" из Канн, а потому что тема вундеркиндов-затворников в мире гаджетов кажется мне как минимум свежей.

6272

Интересны "Кровавые бивни" - кино-дебют Сергея Ястржембского, пресс-секретаря Ельцина и помощника Путина, рассказывающий об Африке, но не о прекрасной как у Гумилева, а о погрязшей в коррупции и кровавых деньгах, в лучших (надеюсь) традициях европейских документалистов. Неизвестные страницы истории должно открыть вьетнамское "Пророчество" - конец 40-ых, борьба французской колонии за независимость. Отмечу ещё армянскую документальную драму "Тупик" о сложностях эмиграции.

ЕВРОПЕЙСКАЯ ЭЙФОРИЯ

6249

Программа Андрея Плахова в это раз имеет подзаголовок "между Раем и Адом". Здесь ненуждающиеся в представлении и новый Брюно Дюмон "В тихом омуте", и братья Дарденны с "Неизвестной". А также острополитическое "Море в огне" Джанфранко Рози, получившего в Берлине "Золотого медеведя".

8 1/2 ФИЛЬМОВ

6238

В программе Петра Шепотинника есть новые румыны, многими любимые - "Аттестат зрелости" Мунджиу и "Сьераневада" Пую. Моё внимание привлек международный проект "Великие свершения", поднимающий проблемы глобального мира, и "Убойный огонёк" с певцом Рафаэлем в главной роли. И, конечно, "Питон и сторож" - та самая 1/2, мультфильм Антона Дьякова, нежно мною любимого за потрясающего "Костю".

ФИЛЬМЫ КОТОРЫХ ЗДЕСЬ НЕ БЫЛО

Линейка кинокритика помоложе, Стаса Тыркина, как правило острее, жестче, но и задорнее. Здесь выделяются новый Ходоровский с автобиографической "Бесконечной поэзией", французский "Конец" с гуляющим по лесу немолодым Депардье и лирический порнофильм Павла Руминова "Машина любви".

6233


СЕКС, ЕДА, КУЛЬТУРА, СМЕРТЬ

Вернувшаяся после перерыва программа, сразу же обещает что-то вкусненькое и остренькое. По одному только кадру думаю, что очень неплох "28:94 местное время". Из категории "посмотреть и умереть" восьмичасовая лента филиппинца Лава Диаса "Колыбельная печальной тайне". Тут же история порноиндустрии в документальном фильме "Порно и свобода", озорные европейские "Секреты секса и любви", милая и сентиментальная, как полагаю, картина "Суп мисо для Ханы".

6223

ВРЕМЯ ЖЕНЩИН

Женская программа, в этом году более спокойная, чем в прошлом, не смотрится аутсайдером. Здесь небезынтересна вариация на тему "Русалочки" Андерсена - картина "Соблазн" и румынское "Путешествие с отцом" - история времен Железного Занавеса в Европе.

6358

СПЕКТР

Пока я отношусь к этой программе настороженно. Она мне кажется искуственной и по прошлому опыту не дотягивает уровнем до остального фестиваля. Но в этот раз вроде есть, за что глаз цепляется. "Мама и другие сумасшедшие родственники" - фильм об универсальном лекарстве от бед, переезде. Молодежная лав-стори "Парк". И "Преображение" - российский сюр, из категории "как я люблю".
6255

РУССКИЙ СЛЕД

Фильмы о России, о русских, о том, какими мы выглядим со стороны. Очень нужная программа, хотя и не всегда интересная по содержанию. Но именно в таких отвалах и могут найтись алмазы, типа "Дистанции". Предвижу немалый ажиотаж на картине "Акт Магнитского. За кулисами". Здесь же венгерский андеграунд под русским псевдонимом братья Бухаровы представляет анархоманифест "Большинство обитающих здесь душ".

ГОЛЛАНДИЯ ПЛЮС

Открываем для себя неизвестную кино-Голландию. Смотрим искусствоведческий детектив "Иероним Босх: вдохновленный Дьяволом", семейную драму "Млекопитающее" и "Сибирские зарисовки", вдохновленные норвежским путешественником, а снятые в итоге голландцем. Печально актуальная работа "МН17: нация скорбит" расскажет история семей погибших в авиакатастрофе на Донецком.

6369

АРАБСКОЕ КИНО

Программа "Кино бурлящего Востока" актуальней год от года. Постоянные военные конфликты с одной стороны, религиозные и культурные конфликты с другой. Здесь можно посмотреть и про развод в 10 лет, и про вербовку близких в смертники-шахиды. Мой же выбор падает на историю путешествия умирающего шейха "Мимозы" и "Столкновение" разных политических взглядов внутри египетского автозака - кажется, что-то похожее уже было в России.

6349

КИНОСТУДИЯ СИАНЬ

Программа известной китайской киностудии если и не на пике интереса, то явно на подступах. Здесь и великий кинохудожник Поднебесной Чжан Имоу с "Красным Гаолян", и милая история о любви "Народные песнопения", в купе с ироническим детективом "К северу через северо-восток" - как пить дать, оммажем Альфреду Хичкоку.

6376

СТУДИЯ ГОМОН

К 120-летнему юбилею показ полного спектра работ студии за все времена. Тут и Мельвиль, и Клузо, и Ренуар. Пожалуй, самый известный в СССР "Высокий блондин в черном ботинке" с молодым ещё Пьером Ришаром. Из нового - камерная драма "Горностай" и семейное кино "Проделки Софи".

УЛЬРИКЕ ОТТИНГЕР. ПОСВЯЩЕНИЕ

Сюрприз! Не смотрите, что стоит где-то в конце расписания. В киноманском смысле, возможно, это одна и самых интересных программ. "Дориан Грей в зеркале желтой прессы", "Монгольская Жанна д'Арк", "Под снегом", "Портрет пьяницы. Билет в один конец", "Фрик Орландо" - вслушайтесь в названия, посмотрите на кадры!

6400

63976398
63996402

Здесь же и рекордсмен фестиваля "Тень Шамиссо" - 12-часовое кинопутешествие по Берингии, месту встречи двух континетов, двух стран и множества культур. И судя по отрывкам, которые я видел, чрезвычайно красивое! (Судя по всему, фильм разобьют на несколько показов)

КОРЕЯ. ФИЛЬМЫ ЛИ ЧЖУН ИКА

Еще одна ретроспектива неизвестного у нас режиссера. Привлекают внимание две исторические костюмированные картины - "Трон" и "Король и шут", а также молодежная и, надеюсь, драйвовая лента "Счастливая жизнь".

6404

ДОКУМЕНТАЛЬНАЯ ПРОГРАММА

представлена как обычно конкурсом и "Свободной мыслью". Обе линейки, обычно, очень интересны, порою интереснее даже, чем все остальное игровое кино. В конкурсе рекомендую посмотреть наш российский "24 снега" про арктическую Якутию, "Магнус" о молодом норвежском чемпионе мира по шахматам, "На перепутье: Марина Абрамович и Бразилия" о едва ли не самом известном творце современного искусства. В "Свободной мысли" выделяются анти-индустриальный "Бегемот", исследование всемирной паутины "В пустоте", исследование нового лучшего будущего "Завтра", непростая история своенравной и свободолюбивой иранской девушки, которую семья планирует продать замуж за 9000 долларов, "Сонита". Вишенкой на торте - новая кинолента культового американского документалиста Майкла Мура "Куда бы ещё вторгнуться".

6392


ПРОГРАММЫ РОССИЙСКОГО КИНО

Огромное количество фильмов и старых, и новых, которые будут показаны на площадках Третьяковской галлереи и Дома Кино. Широкий смотр всего российского кино за весь межфестивальный год, проходящий в Доме Кино сразу в трех залах, богат премьерами, интересными дебютами и программы "30 лет без Тарковского" состоящей из полной(!) академической ретроспективы и целого ряда фильмов об Андрее Арсеньевиче, взгляды которого не только на кино, но и на саму жизнь, вызывают интерес во всем мире.

Из нового кино выделю "Тэли и Толи"(также и в спецпоказах) - историю двух горных селений, дебют Александра Амирова с оператором Петром Духовским и Кахи Кавсадзе (известный также как Абдулла и Дон Кихот) в главной роли. Заинтриговал дебют Лики Алексеевой "Параллельные прямые пересекаются на бесконечности" с Егором Корешковым в главной роли. Егора я, кстати, считаю одним из самых сильных драматических артистов последнего поколения - это вам несчастный молодожен в "Горько!" и разрывающийся на части Чехов в "Братьях Ч". На волне межнациональных... сложностей очень актуально смотрится молодежная лента "Коробка", дебют Эдуарда Бордукова. Вера Сторожева, далеко уже не дебютант ("Небо. Самолет. Девушка"), представляет новую картину "Сдается дом со всеми неудобствами".

18069222-869203

Как любитель истории и военной истории, в частности, не могу пройти мимо уникального события - международного киноальманаха "Первая Мировая война. WWI". Киноальманах должен был выйти на экране год-два назад, но в силу событий на Украине и санкций, многие страны выпали из проекта. Тогда проект был временно заморожен, а из российской короткометражки в итоге вырос полный метр - "Батальонъ". Тем не менее, проект всё-таки реанимировали и в новом киноальманахе представлены кроме России также Турция, Канада, Великобритания и Франция. Все истории очень разные, как по содержанию, так и по форме. Так, заключительная и одна из самых интересных частей (по словам продюсера Игоря Угольникова), сделана французской стороной в жанре анимации.

В программе "Российское кино. Год и век" прям смело рекомендую списком: "Вам и не снилось" - лучшая школьная лав-стори времен СССР с музыкой Алексея Рыбникова, мультфильмы Юрия Норштейна "Ёжик в тумане" и "Сказка-сказок", "Планета бурь" Павла Клушанцева - нашего самого первого кинофантаста, повлиявшего на Лукаса и Кубрика, "Разгром немецких войск под Москвой" - военная кинохроника 42-го года, получившая "Оскар" и Сталинскую премию. Также состоится премьера восстановленной версии "Соляриса" Андрея Тарковского. После показов в Третьяковке планируются обсуждения.

6418

Ну вот, насколько мог я облегчил труд лентяям и лоботрясам, трясущим меня на тему "Что посмотреть?", а заодно и душу, что сделал для великого искусства кино сегодня максимум возможного****. Смотрите кино, читайте о кино, пишите о кино. Встретимся на кинофестивале или здесь, на страничках сообщества.

_______________________________________________________


* насколько мог ** насколько мог *** насколько мог, хотя... на самом деле нет ;))) ****на самом деле нет, но пора бы и поспать :0))



за репосты денег не берем ;)

http://drugoe-kino.livejournal.com/3192453.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

НАС ОЖИДАЕТ ИНТЕРЕСНЕЙШАЯ КИНОНЕДЕЛЯ

Четверг, 02 Июня 2016 г. 16:31 (ссылка)

Самые свежие новости с пресс-конференции грядущего Московского Международного Кинофестиваля от Дарьи Митиной ака kolobok1973.

Ух, какой в этом году интересный ММКФ!

Кто в Москве с 23 по 30 июня, всем рекомендую ходить - филигранно подобранная конкурсная программа (посмотреть перечень конкурсных картин можно здесь, вполне возможно, что будут ещё 2, пока идут переговоры с Каннами)

Жюри возглавляет победитель прошлого года Ивайло Христов ("Лузеры"). В жюри входит сын Раджа Капура Рандир и классик немецкой кинорежиссуры Ульрике Оттингер (та самая, которая снимала "Двенадцать стульев" в Одессе, Камчатку, Чукотку, Монголию и сибирскую тайгу).

Чрезвычайно широкая география: датско-американский душераздирающий детектив (не ходите, детки, по Бруклину гулять), новая версия гибели Пазолини (к обычным, гомоэротической и политической версиям добавляется криминально-детективная), польский музыкальный триллер, стилизованный под 1950-е, мистически-религиозная драма Н. Досталя "Монах и бес", новая семейная драма Резы Миркарими, новая драма Ариэля Эскаланте, бразильская картина о конфликте поколений, немецкий фильм-шок, брутально-жестокий филиппинский фильм для тех, кто любит смотреть, как умирают дети, уморительно смешной сербский нуар Милоша Радовича "Дневник машиниста" с грандиозной Мирьяной Каранович в главной роли, корейская драма с сильной японской составляющей.....

Программа "Европейская эйфория: между раем и адом" - название говорит само за себя. В ней кажут схватившего берлинского Золотого медведя "Огонь в море" Джанфранко Рози.

В специальной программе "Время женщин" - как вы догадались, женская режиссура, один из главных феноменов современного кино. Польская картина о вампирах, 12-часовой (!!!) фильм Ульрике Оттингер и прочие вкусности.

В документальной программе "Свободная мысль" - иранская "Санита", выигравшая Санденс, Майкл Мур, Алекс Гибни про компьютерные войны, сербская картина о войне в Косово.

Разлогов собрал специальную программу советского и российского кино, чтимого на Западе, но недооценённого на Родине - "Я - Куба", "Планета бурь" и т.д.

Иностранные программы - китайская, корейская, голландская.

И главная, на мой взгляд, центровая программа Фестиваля - кино бурлящего Арабского Востока. Из всех 24 арабских стран кино собрать не удалось, собрали из 14, включая Катар, Йемен и др. Много ли видели катарского кино, саудовских мультиков, йеменских мюзиклов? То-то.

Также на спецпоказы привезут бриллианты недавних Канн, однако сама Пресс-конференция организаторов ММКФ закончилась неизменным "Денег нет, но вы держитесь! Здоровья вам и хорошего настроения!"

Нас ожидает кинематографический пир, готовьтесь.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3185394.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

НАС ОЖИДАЕТ ИНТЕРЕСНЕЙШАЯ КИНОНЕДЕЛЯ

Четверг, 02 Июня 2016 г. 16:31 (ссылка)

Самые свежие новости с пресс-конференции грядущего Московского Международного Кинофестиваля от Дарьи Митиной ака kolobok1973.

Ух, какой в этом году интересный ММКФ!

Кто в Москве с 23 по 30 июня, всем рекомендую ходить - филигранно подобранная конкурсная программа (посмотреть перечень конкурсных картин можно здесь, вполне возможно, что будут ещё 2, пока идут переговоры с Каннами)

Жюри возглавляет победитель прошлого года Ивайло Христов ("Лузеры"). В жюри входит сын Раджа Капура Рандир и классик немецкой кинорежиссуры Ульрике Оттингер (та самая, которая снимала "Двенадцать стульев" в Одессе, Камчатку, Чукотку, Монголию и сибирскую тайгу).

Чрезвычайно широкая география: датско-американский душераздирающий детектив (не ходите, детки, по Бруклину гулять), новая версия гибели Пазолини (к обычным, гомоэротической и политической версиям добавляется криминально-детективная), польский музыкальный триллер, стилизованный под 1950-е, мистически-религиозная драма Н. Досталя "Монах и бес", новая семейная драма Резы Миркарими, новая драма Ариэля Эскаланте, бразильская картина о конфликте поколений, немецкий фильм-шок, брутально-жестокий филиппинский фильм для тех, кто любит смотреть, как умирают дети, уморительно смешной сербский нуар Милоша Радовича "Дневник машиниста" с грандиозной Мирьяной Каранович в главной роли, корейская драма с сильной японской составляющей.....

Программа "Европейская эйфория: между раем и адом" - название говорит само за себя. В ней кажут схватившего берлинского Золотого медведя "Огонь в море" Джанфранко Рози.

В специальной программе "Время женщин" - как вы догадались, женская режиссура, один из главных феноменов современного кино. Польская картина о вампирах, 12-часовой (!!!) фильм Ульрике Оттингер и прочие вкусности.

В документальной программе "Свободная мысль" - иранская "Санита", выигравшая Санденс, Майкл Мур, Алекс Гибни про компьютерные войны, сербская картина о войне в Косово.

Разлогов собрал специальную программу советского и российского кино, чтимого на Западе, но недооценённого на Родине - "Я - Куба", "Планета бурь" и т.д.

Иностранные программы - китайская, корейская, голландская.

И главная, на мой взгляд, центровая программа Фестиваля - кино бурлящего Арабского Востока. Из всех 24 арабских стран кино собрать не удалось, собрали из 14, включая Катар, Йемен и др. Много ли видели катарского кино, саудовских мультиков, йеменских мюзиклов? То-то.

Также на спецпоказы привезут бриллианты недавних Канн, однако сама Пресс-конференция организаторов ММКФ закончилась неизменным "Денег нет, но вы держитесь! Здоровья вам и хорошего настроения!"

Нас ожидает кинематографический пир, готовьтесь.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3185394.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ

Кинофестивальная подборка

Четверг, 05 Мая 2016 г. 11:32 (ссылка)

Московский международный кинофестиваль имеет давние и иногда славные традиции. Сочетание "иногда славные" традиции объясняется тем, что первые несколько лет образовавшиеся традиции были действительно славными, а по мере течения лет традиции сохранялись, но слава из них уходила, трудно сказать что тому было причиной. Конечно соревнование с Голливудом Мосфильму и иже с ним было не по зубам, но можно было равняться на другие региональные фестивали, как например на наших глазах, глазах человека другого поколения, как сказал Симонов по другому аналогичному поводу. встал на ноги Берлинский кинофестиваль. Ан нет, что-то мешало да и электронное кино одержало верх.... И вот печальный конец истории советско-российского кино и его рекламного представителя.
Ну да авось еще образуется....
6Московский Кинофестиваль 1967 1х33 (114x163, 23Kb)6Московский Кинофестиваль 1977  1х33 (115x161, 21Kb)6Московский Кинофестиваль 1979  1х33 (115x160, 23Kb)6Московский Кинофестиваль 1981 1х33 (115x159, 22Kb)6Московский Кинофестиваль 1987  1х33 (114x162, 23Kb)
6Московский Кинофестиваль 1975  1х33 (161x115, 15Kb)6Московский Кинофестиваль 1965 1х33 (188x189, 17Kb)6Московский Кинофестиваль 1983  1х33 (162x118, 15Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

Земля картелей (Cartel Land, 2015)

Пятница, 14 Августа 2015 г. 14:49 (ссылка)

Конкурс документального кино - совсем недавнее нововведение Московского международного кинофестиваля: в нынешнем году лучший неигровой фильм выбирался лишь в третий раз. Однако не в последнюю очередь благодаря этому документальная программа постепенно превращается в главное достоинство отечественного киносмотра.

Лучшей среди документальных работ, показанных на ММКФ в 2015 году, стала картина американского режиссера Мэттью Хайнемана, названная "Земля картелей". Нужно заметить, это уже не первая награда фильма. Его премьера состоялась в январе на американском фестивале независимого кино "Санданс", и уже там он удостоился сразу двух призов - за режиссуру и операторское мастерство. Под впечатлением оказалось не только фестивальное жюри, кинокритики также очень высоко оценили "Землю картелей". Ее называли и "высокой драмой", и "великолепным журналистским достижением", и "превосходным триллером", и даже "визуальным шедевром".

Так о чем же это кино? Если кратко, оно о том, как жители двух соседних стран - Мексики и США - схожими, но не одинаковыми, методами решают одну и ту же проблему, пытаются противостоять мексиканской наркомафии, против которой бессильны власти обоих государств.

С американской стороны границы, а точнее в Аризоне, местный житель Тим Фоули сколотил отряд добровольцев, который по ночам патрулирует приграничную территорию, отлавливая контрабандистов, следующих из Мексики. Биография Фоули, как и причины, подвигшие его начать борьбу с преступниками, довольно хрестоматийны. Трудное детство, побег из дома, скитания, злоупотребление наркотиками. Однако в какой-то момент ему удается выправить свою жизнь, найти работу на стройке, обзавестись семьей. И тут некстати грянул экономический кризис 2009 года. Наш герой в одночасье лишился работы, а когда попробовал найти новую, обнаружил, что рабочие места на стройках повсюду заняты мексиканскими нелегалами. Вот тогда-то Тима Фоули и посетила мысль взять судьбу в собственные руки и встать заслоном на пути нелегальной иммиграции. Быстро выяснилось, что людей из Мексики в США переправляют те же криминальные круги, которые промышляют контрабандой наркотиков. Так Фоули и стал борцом с наркомафией.

История этого американского "дружинника" идеально резонирует со скандальными заявлениями Дональда Трампа, нью-йоркского миллиардера и шоумена от бизнеса, объявившего недавно о своих амбициях занять пост президента США. Примерно в то же время, когда "Земля картелей" вышла в американский прокат, Трамп, стремясь завоевать симпатии наиболее консервативной части электората Республиканской партии, обвинил нелегальных иммигрантов из Мексики во всех смертных грехах. Они-де сплошь преступники, наркоторговцы и насильники, и вообще руководители Мексики заинтересованы, чтоб худшие из их сограждан покидали страну, становясь проблемой другого государства. Наверно, для Тима Фоули такие слова пролились бальзамом на измученную душу, ведь, по его мнению, приграничные американские территории - это уже не Америка, на них безраздельно властвует наркомафия, и нынешние вашингтонские обитатели ничего с этим поделать не могут.

Не стоит, однако, думать, будто "Земля картелей" представляет лишь одну точку зрения. Основная часть фильма показывает нам как раз, что происходит по другую сторону американо-мексиканской границы. И там, как выясняется, люди тоже не рады соседству с наркокартелям. И так же, как в США, мексиканцы создают отряды самообороны, отчаявшись дождаться помощи от официальных властей. Впрочем, есть и отличия. Например, в том, кто стоит во главе "народного сопротивления". Мексиканцы сплотились вокруг импозантного пожилого мужчины с роскошными усами. Это доктор Хосе Мирелес, человек, образованный и всеми уважаемый, разительно непохожий на своего простоватого американского "коллегу".

У Мирелеса, как и у многих его сторонников, имеются личные счеты с наркомафией: несколько его родственников были убиты преступниками. Похоже, этот печальный опыт наложил отпечаток на методы, которыми мексиканцы противостоят криминалу. Подчас эпизоды, снятые документалистами в Мексике, напоминают даже не хронику полицейской операции, а кадры из района боевых действий. О правах задержанных участники отрядов самообороны, кажется, просто не слышали. Взятых с поличным наркоторговцев избивают прямо перед объективом кинокамеры. Американцы, судя по фильму, ведут себя с арестованными куда спокойнее. Людям Фоули вообще не так уж часто удается вживую встретиться с контрабандистами. Как правило, те успевают удрать, заметив приближение патруля.

Однако еще сильнее различаются финалы историй Тима Фоули и Хосе Мирелеса. У американца, вероятно, всё будет хорошо. Он продолжит гоняться по ночам за контрабандистами, скорее, теша самолюбие, чем принося Америке реальную пользу. А вот усилия мексиканского доктора не остались незамеченными. Мирелес изначально с недоверием относился к государственной власти, считая ее крепко повязанной с наркомафией. Его люди иногда даже вступали в стычки с полицией. Поэтому, когда правительство поставило перед ним ультиматум либо распустить отряды, либо передать их под официальный контроль, Мирелес отказался подчиняться и в итоге попал в тюрьму. Последователи от него отвернулись, предпочтя вступить в ряды так называемой "сельской полиции". Видя как они меняют белые футболки на черную полицейскую униформу, трудно удержаться и не сравнить это с переходом на "темную сторону".

Дмитрий Ткачов, эксперт центра "Tabula"

http://drugoe-kino.livejournal.com/3140017.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

Земля картелей (Cartel Land, 2015)

Пятница, 14 Августа 2015 г. 14:49 (ссылка)

Конкурс документального кино - совсем недавнее нововведение Московского международного кинофестиваля: в нынешнем году лучший неигровой фильм выбирался лишь в третий раз. Однако не в последнюю очередь благодаря этому документальная программа постепенно превращается в главное достоинство отечественного киносмотра.

Лучшей среди документальных работ, показанных на ММКФ в 2015 году, стала картина американского режиссера Мэттью Хайнемана, названная "Земля картелей". Нужно заметить, это уже не первая награда фильма. Его премьера состоялась в январе на американском фестивале независимого кино "Санданс", и уже там он удостоился сразу двух призов - за режиссуру и операторское мастерство. Под впечатлением оказалось не только фестивальное жюри, кинокритики также очень высоко оценили "Землю картелей". Ее называли и "высокой драмой", и "великолепным журналистским достижением", и "превосходным триллером", и даже "визуальным шедевром".

Так о чем же это кино? Если кратко, оно о том, как жители двух соседних стран - Мексики и США - схожими, но не одинаковыми, методами решают одну и ту же проблему, пытаются противостоять мексиканской наркомафии, против которой бессильны власти обоих государств.

С американской стороны границы, а точнее в Аризоне, местный житель Тим Фоули сколотил отряд добровольцев, который по ночам патрулирует приграничную территорию, отлавливая контрабандистов, следующих из Мексики. Биография Фоули, как и причины, подвигшие его начать борьбу с преступниками, довольно хрестоматийны. Трудное детство, побег из дома, скитания, злоупотребление наркотиками. Однако в какой-то момент ему удается выправить свою жизнь, найти работу на стройке, обзавестись семьей. И тут некстати грянул экономический кризис 2009 года. Наш герой в одночасье лишился работы, а когда попробовал найти новую, обнаружил, что рабочие места на стройках повсюду заняты мексиканскими нелегалами. Вот тогда-то Тима Фоули и посетила мысль взять судьбу в собственные руки и встать заслоном на пути нелегальной иммиграции. Быстро выяснилось, что людей из Мексики в США переправляют те же криминальные круги, которые промышляют контрабандой наркотиков. Так Фоули и стал борцом с наркомафией.

История этого американского "дружинника" идеально резонирует со скандальными заявлениями Дональда Трампа, нью-йоркского миллиардера и шоумена от бизнеса, объявившего недавно о своих амбициях занять пост президента США. Примерно в то же время, когда "Земля картелей" вышла в американский прокат, Трамп, стремясь завоевать симпатии наиболее консервативной части электората Республиканской партии, обвинил нелегальных иммигрантов из Мексики во всех смертных грехах. Они-де сплошь преступники, наркоторговцы и насильники, и вообще руководители Мексики заинтересованы, чтоб худшие из их сограждан покидали страну, становясь проблемой другого государства. Наверно, для Тима Фоули такие слова пролились бальзамом на измученную душу, ведь, по его мнению, приграничные американские территории - это уже не Америка, на них безраздельно властвует наркомафия, и нынешние вашингтонские обитатели ничего с этим поделать не могут.

Не стоит, однако, думать, будто "Земля картелей" представляет лишь одну точку зрения. Основная часть фильма показывает нам как раз, что происходит по другую сторону американо-мексиканской границы. И там, как выясняется, люди тоже не рады соседству с наркокартелям. И так же, как в США, мексиканцы создают отряды самообороны, отчаявшись дождаться помощи от официальных властей. Впрочем, есть и отличия. Например, в том, кто стоит во главе "народного сопротивления". Мексиканцы сплотились вокруг импозантного пожилого мужчины с роскошными усами. Это доктор Хосе Мирелес, человек, образованный и всеми уважаемый, разительно непохожий на своего простоватого американского "коллегу".

У Мирелеса, как и у многих его сторонников, имеются личные счеты с наркомафией: несколько его родственников были убиты преступниками. Похоже, этот печальный опыт наложил отпечаток на методы, которыми мексиканцы противостоят криминалу. Подчас эпизоды, снятые документалистами в Мексике, напоминают даже не хронику полицейской операции, а кадры из района боевых действий. О правах задержанных участники отрядов самообороны, кажется, просто не слышали. Взятых с поличным наркоторговцев избивают прямо перед объективом кинокамеры. Американцы, судя по фильму, ведут себя с арестованными куда спокойнее. Людям Фоули вообще не так уж часто удается вживую встретиться с контрабандистами. Как правило, те успевают удрать, заметив приближение патруля.

Однако еще сильнее различаются финалы историй Тима Фоули и Хосе Мирелеса. У американца, вероятно, всё будет хорошо. Он продолжит гоняться по ночам за контрабандистами, скорее, теша самолюбие, чем принося Америке реальную пользу. А вот усилия мексиканского доктора не остались незамеченными. Мирелес изначально с недоверием относился к государственной власти, считая ее крепко повязанной с наркомафией. Его люди иногда даже вступали в стычки с полицией. Поэтому, когда правительство поставило перед ним ультиматум либо распустить отряды, либо передать их под официальный контроль, Мирелес отказался подчиняться и в итоге попал в тюрьму. Последователи от него отвернулись, предпочтя вступить в ряды так называемой "сельской полиции". Видя как они меняют белые футболки на черную полицейскую униформу, трудно удержаться и не сравнить это с переходом на "темную сторону".

Дмитрий Ткачов, эксперт центра "Tabula"

http://drugoe-kino.livejournal.com/3140017.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

"ПИОНЕРЫ-ГЕРОИ". ИНТЕРВЬЮ С АВТОРОМ (продолжение)

Вторник, 11 Августа 2015 г. 08:23 (ссылка)

Продолжение интервью с Натальей Кудряшовой, снявшей картину "Пионеры-герои" и сыгравшей в ней одну из главных ролей. (Начало тут)

- Расскажи, как ты, молодая актриса, практически без режиссерского опыта, попала к Сельянову, ведущему продюсеру страны?
- Я изначально хотела к Сельянову, но было очень страшно к нему идти. И я решила отучиться (на Высших режиссёрских курсах - прим.). Потом где-то год я ещё ходила вокруг да около. Показывала сценарий разным людям, многие хотели его поправить, привести в более удобоваримую форму. А потом я просто попросила телефон Сельянова у своего педагога, Фенченко. В разговоре с Сельяновым я попросила его лично прочитать сценарий. Он прочитал, мы встретились, и он сразу сказал, что мы будем работать. Потом попросил мои работы режиссёрские: "Утро Лизы" и "Холод". Его всё убедило, и мы начали съемки.

нк2
кадр из фильма "Пионеры-герои"

- Как ты думаешь, что его всё-таки убедило?
- Думаю, во-первых – сценарий, он увидел в нём потенциал, он его зацепил. А второе, и он про это сам везде говорит, - это работы, которые он увидел. И потом всё произошло быстро, не было хождения, уговаривания, исправления сценария. Сельянов – мощная, масштабная личность. Произвело впечатление, как он общается с молодыми авторами. На меня не то чтобы не оказывалось никакого давления, напротив, он мне дал очень много свободы в делании этого фильма. Конечно, если я буду делать коммерческое, зрительское кино, там будут свои законы и всё будет иначе.
- Можешь привести пример, в чем отличие именно зрительского кино?
- В зрительском кино проблемы обозначают. Оно более понятное, более удобное для просмотра. Вообще, зрительское кино делается по определенным законам. У него иной темпоритм. Если речь идет о фильмах-событиях, фильмах-катастрофах, приглашаются фокус-группы и кино тестируется, доделывается. Это такой маркетинговый продукт, во многом просчитанный.
- А бывает так, чтобы и авторское, и зрительское кино одновременно?
- В России такого продукта, который бы в себе совмещал обе стороны, практически нет. Грубо говоря, у нас либо "Ёлки", либо арт-хаус. Хотя на этом построен, например, весь "Оскар": там все фильмы находятся на грани между авторским и зрительским. Вот, например, "Гранд-отель Будапешт", "Охотник на лис" – это хорошие зрительские фильмы, но не простые, не "Ёлки". Эти фильмы оставляют послевкусие, заставляют о чем-то думать. Раньше у нас их было много. "Осенний марафон", например, как бы его определили сегодня? Авторское, зрительское, да просто крутое кино.
- Похоже на глобальную проблему нашей киноиндустрии.
- И это действительно проблема. У нас продюсеры определяют одни фильмы как артхаусные – и с ними не понятно, что делать: как их ни пиарь, количество зрителей у них весьма ограниченное. Так они говорят. А есть фильмы уровня "Любовь-морковь" - массовые, зрительские, которые вбахивают несколько миллионов долларов в пиар и потом собирают кассу. Причем, эта проблема с делением на артхаус и коммерцию не только в головах у продюсеров. Она и в головах у зрителей. Получается заколдованный круг.
- Когда я пишу отзывы на российское кино, а пишу обычно положительные и часто даже восторженные, то всё равно найдется несколько человек, которые напишут: "российское кино – говно". Даже не видя самих фильмов.
- В 2005 году мой молодой человек сидел за компом и находил "Шультеса", "Пыль"… И вот таких мальчиков и девочек, которые искали в интернете и хотели смотреть российское кино, их было много. Но за последние десять лет, с 2005 по 2015, это вот самое авторское кино, которое уже как ругательство звучит, оно себя дискредитировало. Я не знаю чем. И вот сейчас, в 2015 году, вот этот вот молодой человек мыслящего, креативного, среднего класса, он российское кино не ищет. Мы этого зрителя потеряли, упустили. Ну вот единственное, что было – "Шапито-шоу". Хотя и его история во многом связана с пиаром. А зритель ушел, и больше не верит. Те же люди, которые засоряют комментами пространство, не видя фильмов, ну что про них говорить? Лечите головы.
- Кстати, о больных головах. У тебя психотерапия в кадре – немного карикатурная.
- Я вообще противник психотерапии и психоанализа. Хотя, наверно, психотерапия важная вещь, но в психоанализ наш российский я не верю. Всё что показано в фильме – это не вымышленная история, она списана с реальных людей. У меня много знакомых страдают этой фигнёй под названием "панические атаки". И это не игрульки, а очень серьёзная проблема, колоссальных масштабов, о которой не говорят. Многие мои друзья, друзья моих друзей носились с этой проблемой, пытались её решить. Но в России эту болезнь не лечат.
- Получается, твой фильм – этакий диагноз нашему времени?
- Мне не очень нравится, когда в фильме выискивают двойное психоаналитическое дно, травму поколений… Фильм намного проще.
- Насколько широкий прокат получился у "Пионеров-героев"?
- В целом городов много, прокат общероссийский. Но проблема в том, что никто не знает про этот фильм. При этом у нас есть "Берлин", есть "Кинотавр", на волне которого мы выпустили фильм, про нас писали какие-то издания… Но этого мало.
- Он ведь, рано или поздно, появится в Cети?
- Да, это меня греет. Фильм уже появился в сети. Я и сама скачиваю фильмы. Я заинтересована, чтобы фильм посмотрело как можно большее число зрителей. Его снимали про людей и для людей. И неважно, где они его посмотрят – в кино или через торрент. Дай бог только чтоб в хорошем качестве. Я понимаю, что основной мой зритель – он в Интернете.
- Ты знаешь, кто твой зритель?
- Сначала я думала, что смотреть будут люди 30+ с советским бэкграундом, но сейчас мне пишет много двадцатилетних. Пишут, что им тоже нравится. И, судя по отзывам на фэйсбуке, мой зритель – это живой человек. Живой, мыслящий, понимающий что-то о том времени, в котором он живет, и о себе в этом времени.
- А есть разница между зрителем у нас и заграницей?
- Там очень круто смотрят. То ли у них есть какая-то наивность, то ли они не такие хитровымудренные как мы. Я сидела в зале, была очень живая реакция, а после показа ко мне подходили люди, благодарили и говорили, что это очень круто рассказанная история идеализма и максимализма, детского и взрослого. Что им очень понятна эта история веры во что-то очень большое. Говорили, что и в Европе очень похожая ситуация, такой метафизический тупик. Как будто человечество не знает, куда идти дальше.
- У тебя в фильме показано детство, а потом сразу наше время. Как будто не было 90-х и 00-х. В эти годы многое же произошло, в том числе трагическое. Не кажется тебе картина неполной?
- Они были, но зачем о них говорить? Человек формируется до семи лет. Принимают в пионеры в девять-десять. Так что этого было вполне достаточно. Сейчас мы впадаем в какое-то забытье по отношению к своему прошлому. Или пытаемся его осмысливать по-сериальному. Всё что касается советского тренда, всё делается в одном ключе – клюквенно-плакатном, очень плоско, очень много идеологии и "совка". А мне важно было показать в своем фильме детей, которые ничего не понимали в советской пропаганде, просто впитали какие-то вечные ценности.
- В твоем фильме дети-актёры очень органично играют, при том, что совсем из другого времени.
- Мы полгода искали детей, это был колоссальный труд. И детскими сценами, я считаю, мы просто сделали прорыв. Я не помню, чтобы за последние 15-20 лет на экране появилось что-то хорошее, связанное с детьми. Все уже устали от плохой детской игры. А у нас дети существуют - я такого сама давно не видела. На мой взгляд это… потрясающе!

Друзья, кто ещё не посмотрел фильм - ищите и смотрите. Я же благодарю Наталью за интересный и содержательный разговор и желаю долгой плодотворной кинематографической жизни. Думаю, мы все будем ждать её следующую картину.



http://drugoe-kino.livejournal.com/3139303.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

"ПИОНЕРЫ-ГЕРОИ". ИНТЕРВЬЮ С АВТОРОМ (продолжение)

Вторник, 11 Августа 2015 г. 08:23 (ссылка)

Продолжение интервью с Натальей Кудряшовой, снявшей картину "Пионеры-герои" и сыгравшей в ней одну из главных ролей. (Начало тут)

- Расскажи, как ты, молодая актриса, практически без режиссерского опыта, попала к Сельянову, ведущему продюсеру страны?
- Я изначально хотела к Сельянову, но было очень страшно к нему идти. И я решила отучиться (на Высших режиссёрских курсах - прим.). Потом где-то год я ещё ходила вокруг да около. Показывала сценарий разным людям, многие хотели его поправить, привести в более удобоваримую форму. А потом я просто попросила телефон Сельянова у своего педагога, Фенченко. В разговоре с Сельяновым я попросила его лично прочитать сценарий. Он прочитал, мы встретились, и он сразу сказал, что мы будем работать. Потом попросил мои работы режиссёрские: "Утро Лизы" и "Холод". Его всё убедило, и мы начали съемки.

нк2
кадр из фильма "Пионеры-герои"

- Как ты думаешь, что его всё-таки убедило?
- Думаю, во-первых – сценарий, он увидел в нём потенциал, он его зацепил. А второе, и он про это сам везде говорит, - это работы, которые он увидел. И потом всё произошло быстро, не было хождения, уговаривания, исправления сценария. Сельянов – мощная, масштабная личность. Произвело впечатление, как он общается с молодыми авторами. На меня не то чтобы не оказывалось никакого давления, напротив, он мне дал очень много свободы в делании этого фильма. Конечно, если я буду делать коммерческое, зрительское кино, там будут свои законы и всё будет иначе.
- Можешь привести пример, в чем отличие именно зрительского кино?
- В зрительском кино проблемы обозначают. Оно более понятное, более удобное для просмотра. Вообще, зрительское кино делается по определенным законам. У него иной темпоритм. Если речь идет о фильмах-событиях, фильмах-катастрофах, приглашаются фокус-группы и кино тестируется, доделывается. Это такой маркетинговый продукт, во многом просчитанный.
- А бывает так, чтобы и авторское, и зрительское кино одновременно?
- В России такого продукта, который бы в себе совмещал обе стороны, практически нет. Грубо говоря, у нас либо "Ёлки", либо арт-хаус. Хотя на этом построен, например, весь "Оскар": там все фильмы находятся на грани между авторским и зрительским. Вот, например, "Гранд-отель Будапешт", "Охотник на лис" – это хорошие зрительские фильмы, но не простые, не "Ёлки". Эти фильмы оставляют послевкусие, заставляют о чем-то думать. Раньше у нас их было много. "Осенний марафон", например, как бы его определили сегодня? Авторское, зрительское, да просто крутое кино.
- Похоже на глобальную проблему нашей киноиндустрии.
- И это действительно проблема. У нас продюсеры определяют одни фильмы как артхаусные – и с ними не понятно, что делать: как их ни пиарь, количество зрителей у них весьма ограниченное. Так они говорят. А есть фильмы уровня "Любовь-морковь" - массовые, зрительские, которые вбахивают несколько миллионов долларов в пиар и потом собирают кассу. Причем, эта проблема с делением на артхаус и коммерцию не только в головах у продюсеров. Она и в головах у зрителей. Получается заколдованный круг.
- Когда я пишу отзывы на российское кино, а пишу обычно положительные и часто даже восторженные, то всё равно найдется несколько человек, которые напишут: "российское кино – говно". Даже не видя самих фильмов.
- В 2005 году мой молодой человек сидел за компом и находил "Шультеса", "Пыль"… И вот таких мальчиков и девочек, которые искали в интернете и хотели смотреть российское кино, их было много. Но за последние десять лет, с 2005 по 2015, это вот самое авторское кино, которое уже как ругательство звучит, оно себя дискредитировало. Я не знаю чем. И вот сейчас, в 2015 году, вот этот вот молодой человек мыслящего, креативного, среднего класса, он российское кино не ищет. Мы этого зрителя потеряли, упустили. Ну вот единственное, что было – "Шапито-шоу". Хотя и его история во многом связана с пиаром. А зритель ушел, и больше не верит. Те же люди, которые засоряют комментами пространство, не видя фильмов, ну что про них говорить? Лечите головы.
- Кстати, о больных головах. У тебя психотерапия в кадре – немного карикатурная.
- Я вообще противник психотерапии и психоанализа. Хотя, наверно, психотерапия важная вещь, но в психоанализ наш российский я не верю. Всё что показано в фильме – это не вымышленная история, она списана с реальных людей. У меня много знакомых страдают этой фигнёй под названием "панические атаки". И это не игрульки, а очень серьёзная проблема, колоссальных масштабов, о которой не говорят. Многие мои друзья, друзья моих друзей носились с этой проблемой, пытались её решить. Но в России эту болезнь не лечат.
- Получается, твой фильм – этакий диагноз нашему времени?
- Мне не очень нравится, когда в фильме выискивают двойное психоаналитическое дно, травму поколений… Фильм намного проще.
- Насколько широкий прокат получился у "Пионеров-героев"?
- В целом городов много, прокат общероссийский. Но проблема в том, что никто не знает про этот фильм. При этом у нас есть "Берлин", есть "Кинотавр", на волне которого мы выпустили фильм, про нас писали какие-то издания… Но этого мало.
- Он ведь, рано или поздно, появится в Cети?
- Да, это меня греет. Фильм уже появился в сети. Я и сама скачиваю фильмы. Я заинтересована, чтобы фильм посмотрело как можно большее число зрителей. Его снимали про людей и для людей. И неважно, где они его посмотрят – в кино или через торрент. Дай бог только чтоб в хорошем качестве. Я понимаю, что основной мой зритель – он в Интернете.
- Ты знаешь, кто твой зритель?
- Сначала я думала, что смотреть будут люди 30+ с советским бэкграундом, но сейчас мне пишет много двадцатилетних. Пишут, что им тоже нравится. И, судя по отзывам на фэйсбуке, мой зритель – это живой человек. Живой, мыслящий, понимающий что-то о том времени, в котором он живет, и о себе в этом времени.
- А есть разница между зрителем у нас и заграницей?
- Там очень круто смотрят. То ли у них есть какая-то наивность, то ли они не такие хитровымудренные как мы. Я сидела в зале, была очень живая реакция, а после показа ко мне подходили люди, благодарили и говорили, что это очень круто рассказанная история идеализма и максимализма, детского и взрослого. Что им очень понятна эта история веры во что-то очень большое. Говорили, что и в Европе очень похожая ситуация, такой метафизический тупик. Как будто человечество не знает, куда идти дальше.
- У тебя в фильме показано детство, а потом сразу наше время. Как будто не было 90-х и 00-х. В эти годы многое же произошло, в том числе трагическое. Не кажется тебе картина неполной?
- Они были, но зачем о них говорить? Человек формируется до семи лет. Принимают в пионеры в девять-десять. Так что этого было вполне достаточно. Сейчас мы впадаем в какое-то забытье по отношению к своему прошлому. Или пытаемся его осмысливать по-сериальному. Всё что касается советского тренда, всё делается в одном ключе – клюквенно-плакатном, очень плоско, очень много идеологии и "совка". А мне важно было показать в своем фильме детей, которые ничего не понимали в советской пропаганде, просто впитали какие-то вечные ценности.
- В твоем фильме дети-актёры очень органично играют, при том, что совсем из другого времени.
- Мы полгода искали детей, это был колоссальный труд. И детскими сценами, я считаю, мы просто сделали прорыв. Я не помню, чтобы за последние 15-20 лет на экране появилось что-то хорошее, связанное с детьми. Все уже устали от плохой детской игры. А у нас дети существуют - я такого сама давно не видела. На мой взгляд это… потрясающе!

Друзья, кто ещё не посмотрел фильм - ищите и смотрите. Я же благодарю Наталью за интересный и содержательный разговор и желаю долгой плодотворной кинематографической жизни. Думаю, мы все будем ждать её следующую картину.



http://drugoe-kino.livejournal.com/3139303.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

"ПИОНЕРЫ-ГЕРОИ". ИНТЕРВЬЮ С АВТОРОМ

Среда, 05 Августа 2015 г. 10:25 (ссылка)

Один из лучших и очень важных фильмов этого лета - дебютная лента Натальи Кудряшовой "Пионеры-герои". (Писал о нем в рамках обзора ММКФ) Не так давно мне удалось встретиться с Натальей и записать с ней интервью.

docs.mail.ru
Мы сидим в рядовом кафе на "Парке Победы". Наталья одета повседневно, разговор идет в деловом, демократичном ключе без малейшего признака "звездности", хотя за плечами у Натальи солидный список актерских работ и значимые награды, в том числе с последнего Берлинале. Мы сразу перешли на "ты". Нам обоим "тридцать с чем-то", мы фактически одногодки и, потому, начинаем разговор с темы нашего поколения и нашего времени.

- Наташа, твой фильм – это, пожалуй, первый, наравне с Германовскими "Облаками", кино-портрет нашего поколения, тех, кто успел родиться СССР, стать октябрятами и пионерами. Так что, вот я смотрю и понимаю – это всё про меня, от и до.
- Да, это про наше поколение, но двадцатилетние говорят, что им это всё тоже близко, это вот ощущение симулятивных вещей, которые в огромном количестве нас окружают во всех сферах. Мне не нравится, когда говорят "потерянное поколение". Я не считаю наше поколение потерянным. Поколение, которое сейчас пишет историю – ну как может быть потерянным? Это скорее поколение, которое является необходимой прослойкой, чтобы пришли более сильные, более честные, более креативные… Если они придут конечно.
- А ты видишь разницу между нами и более молодым поколением?
- Наверно, им легче приспосабливаться. Начиная с того, что все они знают английский язык. Они более трезвые.
- Они более трезвые, а мы тогда – более… опьяненные?
- Скорее, более инфантильные. Даже внешне. В свои 35 мы выглядим на 27. И мы всё ещё хотим больше, чем нам может предоставить сегодняшнее время.
- Если спросить тебя за всё поколение, то МЫ о чем мечтали ?
- "Мы" говорить сложно. Мечтали о разном, но хотели жить не только для себя и не про себя. И в том, что мы это унаследовали, я не вижу ничего плохого. Хотелось бы иметь возможность не быть симулякром, а быть настоящим человеком, и чтобы у настоящих, умных была возможность делать настоящие дела: в журналистике, в бизнесе, в творчестве – везде. Если человек не совсем ещё зарос, то конечно у него есть стремление быть, а не казаться, желание делать, а не имитировать… Нас устремляли к чему-то надличному. Мы не очень умеем просто вкусно есть, хорошо пить, хорошо ездить… Маловато. Тем более, что мы, те, кто старше 30, уже, в принципе, наелись, напились, наездились. У меня есть чёткое ощущение – про 2000-ые ещё будут говорить, что что-то там было, то вот про эти 10-ые сказать нечего. Мы же ничего не строим.
- А Олимпиада? А Крым? То, чем гордятся нынешние патриоты.
- В патриотизм современный я не верю. Мне кажется, там такое количество даже не подводных камней, а айсбергов… Если говорить о столпах, на которых стоит любая нация: образование, медицина, культура, – то эти столпы шатаются.
- А может вместо них есть что-то другое?
- Ну а что вместо них? Вместо плохой медицины может быть только хорошая медицина, вместо плохого образования – хорошее… В 2000-м году у людей было больше надежды. Что мы что-то построим, что мы куда-то придём. Но мы так ничего не построили и никуда не пришли.

- Твой сценарий по настоящей истории? Персонажи не выдуманные?
- Это из моей жизни, из жизни моих друзей, знакомых, близких. Сценарий появился где-то в 2010 году. Потом я поступила на Высшие режиссерские курсы, чтобы его снять.
- Получилось, не только снять, но и сняться в одной из главных ролей. Ты сразу знала, что будешь играть в своем фильме?
- Я думала о другой актрисе. Потому что это большая ответственность – снять дебют. Я боялась, что мне будет очень сложно. Потом поняла, что наверно это правильно сыграть самой. Во многом это личная история, история моих размышлений. С другой актрисой мне было бы сложно. Мне нужна была высокая степень достоверности. Человеческой, даже не актерской. Мне нужно было максимальное погружение в материал, потому что он непростой. Много говорят о том, почему у нас актеры не работают так как в Европе, в Америке… Я много об этом думала. Мне кажется, утрачен какой-то важный навык, культура отношения к производству кино. И это не только проблема актеров, это касается и режиссеров и многих других кинопроизводителей. Нас очень испортило сериальное производство. Появились производственники, а максималисты почти исчезли. У меня в кино актеры работают отлично, я долго их искала и мы работали без компромиссов.
- Твоя героиня в фильме говорит: "Я забыла, что нужно делать?". А ты сама помнишь?
- Моя героиня так говорит, потому что она не знает, что нужно сделать, чтобы быть. Я сейчас сняла фильм "Пионеры-герои". Для меня в первый раз в жизни есть ощущение делания. До этого было только ощущение невозможности, накопилась усталость – я устала производить фигню. Но в фильме я говорю вещи непридуманные. Я сценарий не вымучивала, не заигрывала ни со зрителями, ни с критиками. И я за это отвечаю. Для меня это и есть момент избавления от забытья, просыпание.
- А если вдруг предложат снова всё забыть и начать производить фигню?
- Тонино Гуэрро говорил про Россию: "У вас прекрасные ребята, просто им нужно научиться говорить "нет". Вот ко мне подходит человек и говорит: "Ты сняла классный фильм. Через три месяца пойдешь на ТВ снимать сериалы за 500 тысяч в месяц?"
- И ты пойдешь?
- Это вопрос! Если я пойму, что смогу сделать это хорошо, что это будет не полное фуфло, то пойду. А иначе зачем?
- Ты упомянула Тонино Гуэрро, вы знакомы?
- Я провела у него шесть дней, когда обучалась на режиссерских курсах. Все начинающие режиссеры придумывают для своих фильмов разные "фишечки". А Тонино сказал мне, что надо постараться переставать придумывать и максимально приближаться к настоящему.
- Не хочешь снимать док?
- Мне, как режиссеру, документальное кино и документальный реализм неинтересны. Мне интересно создавать миры. Например, "Утро Лизы" (дебютный короткий метр – прим.) - это такой фантастический реализм. Больше всего меня интересует жизнь человеческой души и жизнь физического тела. На их пересечении я вижу настоящее, живое.

Продолжение следует. О работе с Сельяновым, о проблемах киноиндустрии, о психоанализе и детской игре.



http://drugoe-kino.livejournal.com/3138549.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

"ПИОНЕРЫ-ГЕРОИ". ИНТЕРВЬЮ С АВТОРОМ

Среда, 05 Августа 2015 г. 10:25 (ссылка)

Один из лучших и очень важных фильмов этого лета - дебютная лента Натальи Кудряшовой "Пионеры-герои". (Писал о нем в рамках обзора ММКФ) Не так давно мне удалось встретиться с Натальей и записать с ней интервью.

docs.mail.ru
Мы сидим в рядовом кафе на "Парке Победы". Наталья одета повседневно, разговор идет в деловом, демократичном ключе без малейшего признака "звездности", хотя за плечами у Натальи солидный список актерских работ и значимые награды, в том числе с последнего Берлинале. Мы сразу перешли на "ты". Нам обоим "тридцать с чем-то", мы фактически одногодки и, потому, начинаем разговор с темы нашего поколения и нашего времени.

- Наташа, твой фильм – это, пожалуй, первый, наравне с Германовскими "Облаками", кино-портрет нашего поколения, тех, кто успел родиться СССР, стать октябрятами и пионерами. Так что, вот я смотрю и понимаю – это всё про меня, от и до.
- Да, это про наше поколение, но двадцатилетние говорят, что им это всё тоже близко, это вот ощущение симулятивных вещей, которые в огромном количестве нас окружают во всех сферах. Мне не нравится, когда говорят "потерянное поколение". Я не считаю наше поколение потерянным. Поколение, которое сейчас пишет историю – ну как может быть потерянным? Это скорее поколение, которое является необходимой прослойкой, чтобы пришли более сильные, более честные, более креативные… Если они придут конечно.
- А ты видишь разницу между нами и более молодым поколением?
- Наверно, им легче приспосабливаться. Начиная с того, что все они знают английский язык. Они более трезвые.
- Они более трезвые, а мы тогда – более… опьяненные?
- Скорее, более инфантильные. Даже внешне. В свои 35 мы выглядим на 27. И мы всё ещё хотим больше, чем нам может предоставить сегодняшнее время.
- Если спросить тебя за всё поколение, то МЫ о чем мечтали ?
- "Мы" говорить сложно. Мечтали о разном, но хотели жить не только для себя и не про себя. И в том, что мы это унаследовали, я не вижу ничего плохого. Хотелось бы иметь возможность не быть симулякром, а быть настоящим человеком, и чтобы у настоящих, умных была возможность делать настоящие дела: в журналистике, в бизнесе, в творчестве – везде. Если человек не совсем ещё зарос, то конечно у него есть стремление быть, а не казаться, желание делать, а не имитировать… Нас устремляли к чему-то надличному. Мы не очень умеем просто вкусно есть, хорошо пить, хорошо ездить… Маловато. Тем более, что мы, те, кто старше 30, уже, в принципе, наелись, напились, наездились. У меня есть чёткое ощущение – про 2000-ые ещё будут говорить, что что-то там было, то вот про эти 10-ые сказать нечего. Мы же ничего не строим.
- А Олимпиада? А Крым? То, чем гордятся нынешние патриоты.
- В патриотизм современный я не верю. Мне кажется, там такое количество даже не подводных камней, а айсбергов… Если говорить о столпах, на которых стоит любая нация: образование, медицина, культура, – то эти столпы шатаются.
- А может вместо них есть что-то другое?
- Ну а что вместо них? Вместо плохой медицины может быть только хорошая медицина, вместо плохого образования – хорошее… В 2000-м году у людей было больше надежды. Что мы что-то построим, что мы куда-то придём. Но мы так ничего не построили и никуда не пришли.

- Твой сценарий по настоящей истории? Персонажи не выдуманные?
- Это из моей жизни, из жизни моих друзей, знакомых, близких. Сценарий появился где-то в 2010 году. Потом я поступила на Высшие режиссерские курсы, чтобы его снять.
- Получилось, не только снять, но и сняться в одной из главных ролей. Ты сразу знала, что будешь играть в своем фильме?
- Я думала о другой актрисе. Потому что это большая ответственность – снять дебют. Я боялась, что мне будет очень сложно. Потом поняла, что наверно это правильно сыграть самой. Во многом это личная история, история моих размышлений. С другой актрисой мне было бы сложно. Мне нужна была высокая степень достоверности. Человеческой, даже не актерской. Мне нужно было максимальное погружение в материал, потому что он непростой. Много говорят о том, почему у нас актеры не работают так как в Европе, в Америке… Я много об этом думала. Мне кажется, утрачен какой-то важный навык, культура отношения к производству кино. И это не только проблема актеров, это касается и режиссеров и многих других кинопроизводителей. Нас очень испортило сериальное производство. Появились производственники, а максималисты почти исчезли. У меня в кино актеры работают отлично, я долго их искала и мы работали без компромиссов.
- Твоя героиня в фильме говорит: "Я забыла, что нужно делать?". А ты сама помнишь?
- Моя героиня так говорит, потому что она не знает, что нужно сделать, чтобы быть. Я сейчас сняла фильм "Пионеры-герои". Для меня в первый раз в жизни есть ощущение делания. До этого было только ощущение невозможности, накопилась усталость – я устала производить фигню. Но в фильме я говорю вещи непридуманные. Я сценарий не вымучивала, не заигрывала ни со зрителями, ни с критиками. И я за это отвечаю. Для меня это и есть момент избавления от забытья, просыпание.
- А если вдруг предложат снова всё забыть и начать производить фигню?
- Тонино Гуэрро говорил про Россию: "У вас прекрасные ребята, просто им нужно научиться говорить "нет". Вот ко мне подходит человек и говорит: "Ты сняла классный фильм. Через три месяца пойдешь на ТВ снимать сериалы за 500 тысяч в месяц?"
- И ты пойдешь?
- Это вопрос! Если я пойму, что смогу сделать это хорошо, что это будет не полное фуфло, то пойду. А иначе зачем?
- Ты упомянула Тонино Гуэрро, вы знакомы?
- Я провела у него шесть дней, когда обучалась на режиссерских курсах. Все начинающие режиссеры придумывают для своих фильмов разные "фишечки". А Тонино сказал мне, что надо постараться переставать придумывать и максимально приближаться к настоящему.
- Не хочешь снимать док?
- Мне, как режиссеру, документальное кино и документальный реализм неинтересны. Мне интересно создавать миры. Например, "Утро Лизы" (дебютный короткий метр – прим.) - это такой фантастический реализм. Больше всего меня интересует жизнь человеческой души и жизнь физического тела. На их пересечении я вижу настоящее, живое.

Продолжение следует. О работе с Сельяновым, о проблемах киноиндустрии, о психоанализе и детской игре.



http://drugoe-kino.livejournal.com/3138549.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Victorichka

Татьяна Абраменко высоко оценила уровень ММКФ

Понедельник, 06 Июля 2015 г. 15:04 (ссылка)

На днях в столице завершился 37 Московский Международный Кинофестиваль. Он по праву может считаться одним из главных летних событий культурной жизни Москвы. Это уже не первый фестиваль, за которым пристально следит российская актриса Татьяна Абраменко. Она уверена, что посещение подобных мероприятий помогает ей развиваться в любимой профессии.
В этот раз Татьяна смогла посмотреть несколько фильмов, среди которых «Арми жива!» финского режиссера Йорн Доннер, болгарская лента «Лузеры» Ивайло Христова и «Милый Ханс, дорогой Петр» режиссера Александра Миндадзе, совместная работа России, Великобритании и Германии.
«Те фильмы, которые я посмотрела, очень сильные. Если остальные такие же, то считаю, что фестиваль удался. Особенно приятно, что «Лузеры» получили главный приз. Считаю, что картина достойная и, наверное, действительно лучшая»
DSC_4774 (466x700, 76Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

Человек как мера всех вещей

Суббота, 05 Июля 2015 г. 00:56 (ссылка)

-----

Сразу скажу - в этом году итоговый выбор фестивального жюри не разочаровал и не вызвал возражений практически ни в одной номинации. Лично для меня это беспрецедентный и весьма неожиданный результат, а выбирать в этом году явно было из чего - конкурсная программа вышла очень сильной, хоть и сокращенной по причине финансовых трудностей до 12 кинолент. Рабочая кухня жюри остается для нас за кадром, но могу предположить, что фильм болгарского режиссера Ивайло Христова "Лузеры", отхвативший в итоге статуэтку Георгия, выдержал непростую конкуренцию с обаятельно-камерной кинолентой датчанки Фредерикке Аспёкк "Росита", подкупившей и судей, и зрителей теплом, тонким лиризмом и гуманистической позицией. Автор "Роситы" в итоге получила приз за лучшую режиссуру - это второй её полнометражный фильм.



Вообще конкурсная программа ММКФ-37 оказалась полна "фильмов-сюрпризов" - фильмов, абсолютно не совпадающих с нашими ожиданиями. "Росита" Аспёкк - яркий пример подобного фильма-сюрприза: зритель по самую макушку насмотрен кинолентами о провале мультикультурной политики в Европе, и заранее настроен на обличительно-публицистический лад. Раз в аннотации написано, что фильм о том, как женщины из развивающихся стран приживаются в Европе, значит, либо трагедия о несчастной, вынужденной продавать себя на поругание богатому европейскому извращенцу, либо, наоборот, криминальная драма о гибели неповоротливой старушки Европы под натиском голодного пассионарного тропического варвара. С первых кадров "Росита" опрокидывает все ожидания - перед нами тонкий, глубоко психологичный, выстроенный на нюансах и полутонах рассказ о весьма распространенном, как выясняется, в Скандинавии явлении - одинокие потомки викингов выписывают себе женщин из тёплых стран. Согласитесь, очень трудно удержать баланс, не впадая ни в криминально-чернушный жанр, ни в социально-лозунговую агитку, ни в сказочно-карамельную фэнтези о том, как "все вокруг перемешались и стали приятно-смуглявенькие". Аспёкк с социологическим любопытством исследует новое явление, - в сурово-сером датском рыбацком поселке у моря со свинцовым низким небом, лишенном красок и привычных пропагандистских атрибутов "европейской красивой жизни", где нет богатства, а есть лишь тяжкий, монотонный, передающийся от отца к сыну труд, уже целая колония новых экзотических обитательниц - таек, вьетнамок, филиппинок, едущих за тридевять земель, подальше от нищеты и неустроенности, на встречу с неизвестностью. Можно догадаться, что судьба их складывается по-разному, но это остается за кадром, а в кадре - отдельно взятый пример филиппинки Роситы, выписанной по интернету к застенчивому рыбаку Ульрику (блестящая роль Йенса Альбинуса, любимого актера фон Триера). Тема социальной адаптации инородных элементов в европейском обществе здесь скорее вторична и подается едва уловимыми мазками - грубовато-скабрезные шутки местных мужиков, шумно-крикливое коммьюнити понаехавших из экзотических стран тёток (единственная среда, в которой молчаливая и интровертная главная героиня чувствует себя комфортно). Зато личностная адаптация - вхождение в чужую семью, взаимное притирание, "стерпливание – слюбливание", обуздание запретного чувства, подчинение эмоций чувству долга и рационалистическим соображениям - всё это показано с филигранной деталировкой, скупыми средствами актерской выразительности.

"Росита" замечательна прежде всего тем, что она сделана на стыке жанров - здесь всего понемножку, в пропорцию и в меру: и не социальная драма, хотя поводов для политических обобщений тут более, чем достаточно, и не личная драма, хотя отношения внутри ММЖ-трио "отец – сын – женщина отца" искрят и едва не перерастают в трагедию, и не фильм для семейного просмотра - идиллическому восприятию экранного действия мешает не всегда комфортный для воскресного отдыха горьковатый реализм, и не комедия, хотя светлого добродушного юмора предостаточно. Довольно стандартный зачин - женщина становится объектом интереса и поводом для мужского соперничества отца и сына, исполненное внутреннего драматизма неторопливо-постепенное развитие сюжета, подспудное ожидание трагической развязки и неожиданно благостный финал - сын отказывается от соперничества и уступает отцу, справляется веселая свадьба, а восьмилетний сын героини, из-за которого, собственно, она приносит себя в жертву обстоятельствам, вызывается с филиппинских островов в новую семью - всё это вызывает объяснимый скепсис у значительной части аудитории, привыкшей к тому, что "Запад есть Запад, Восток есть Восток, и вместе им не сойтись", и считающей любой кинематографический хэппи-энд оторванной от реальности безвкусицей. Не случайно на пресс-конференции критики донимали Аспёкк - неужели "филиппинка по почте" может вписаться в европейское общество и найти свое женское счастье? Неужели для подобных росит возможна какая-либо иная судьба, кроме посудомойки или сексуальной рабыни?

- Поменьше смотрите телевизор и не читайте газет, - ответила режиссер. - У нас в Дании подобные свадьбы и счастливые смешанные семьи - вариант очень распространенный. Да и вообще жизнь сложнее любых схем и теорий.



Получивший гран-при фестиваля фильм Ивайло Христова "Лузеры", собственно, тоже о том, что реальность гораздо богаче наших представлений о ней. Снятая на черно-белую пленку история о подростках в разрушенной, деградировавшей стране ("Лузер – человек, родившийся в Болгарии", - заявляет главный герой, тинейджер Коко, сыгранный Ованесом Торосяном) - тоже своеобразный фильм-обманка: ожидаешь увидеть либо какую-нибудь очередную чернуху а-ля "Дзифт" Явора Гырдева, либо что-то вроде болгарской Гай-Германики, и, казалось бы, всё этому способствует: место действия - пустыри и промзоны, герои - уличная гопота и оторвы из неблагополучных семей, впереди - серая бессмысленная жизнь-существование без просвета и светлого пятна, единственная отрада - секс-драгз-рок-н-ролл, а в итоге перед тобой лиричное, трогательное, доброе кино о взрослении, первом чувстве, подростковой дружбе, о невостребованности и одиночестве - именно это подростки-старшеклассники и именуют лузерством.

Лузер - ключевое понятие в самоидентификации персонажей фильма. Родители главного героя уехали на заработки в Грецию - не это ли, на фоне сегодняшних событий, квинтэссенция лузерства? Компания тинейджеров живет в пыльном городе, для которого главное событие - долгожданный приезд рок-группы "Кислород". Музыкальный бэнд лабухов с говорящим названием (именно кислорода и не хватает затхлому городишке с удушливой атмосферой разрушения и душным разлагающимся обществом) становится той самой струей свежего воздуха для героев фильма - молодых, у которых всё в этой жизни в первый раз, но которые уже ходят по краю, балансируя между подростково-девиантным поведением и откровенным криминалом. Рокеры из "Кислорода" косят под героев кубриковского "Заводного апельсина", главная героиня, старшеклассница Елена, поджигает спящего хахаля матери, уличные хулиганы бьют девушек в подворотнях, казалось бы - что может быть темней и беспросветней, жанр продиктован сюжетом, ждешь брутальных сцен и грязного панка, а видишь снятую с обаятельным юмором "Педагогическую поэму", выдержанную в лучших советских кинотрадициях балладу о первой любви, приправленную типично восточноевропейскими гэгами, навроде отсылающих напрямую к заполошному Кустурице больной альцгеймером бабки на дрезине, деревянного сортира, разваливающегося от тычка, и главного героя, безуспешно пытающегося свести счеты с лузерской жизнью на рельсах, по которым, разумеется, никогда не пойдет поезд…



Если обладатель "Золотого Георгия" Ивайло Христов выбирает черно-белую пленку специально для создания контраста между беспросветной, безысходной окружающей средой и попытками симпатичных героев из неё выбраться и найти себя, то получившая специальный приз жюри "Серебряный Георгий" Ирина Евтеева в фантазийном кинополотне "Арвентур" прибегает к уже опробованной ей ранее технике анимированной живописи, оживших картин, фильма на стыке анимации и художественного кино. Популярная техника в позднесоветские 80-е (вспомним курёхинские визуальные эксперименты) была воскрешена Евтеевой в её "Маленьких трагедиях" пятилетней давности - ожившие картины делаются категорически без использования компьютера, при помощи докомпьютерных анимационных технологий.

Арвентур - страна, выдуманная Александром Грином, плод мечты, фантазий, мистических сновидений. Композиционно фильм распадается на две части - первая картина, благодаря закадровому тексту ставшая дословной экранизацией гриновского "Фанданго", сталкивает реальный мир - холодный и голодный послереволюционный Петербург - с миром ирреальным, рисованным, карнавальным, фантастическим. Вторая картина - живописно-кинематографическое переложение даосистской притчи о художнике и императоре, иносказательная зарисовка о природе власти и природе творчества. Закадровая поэзия Ван Вэя и иносказательное кружево древних трактатов служат смысловым фоном для настоящего визуального пиршества - буйство красок, рисовальных стилей и приемов отсылает нас к традиции русской живописи конца 19 - начала 20 столетия, обильно и благодарно обращавшейся к ориентальной экзотике. Титры "Арвентура" обещают нам Сергея Дрейдена и Леонида Мозгового, но, хотите верьте, хотите нет, приклеившись к экрану и буквально врастая в живую картинку, не распознала ни того, ни другого. В то же время, нельзя не согласиться с теми, кто считает полноформатное рисованно-игровое кино утомительным для глаз - яркий калейдоскоп притупляет внимание, создает эффект мельтешения. Просмотреть полностью полуторачасовой фильм, снятый в подобной технике - всё равно что съесть в одиночку огромный торт целиком: и вкусно, и оригинально, но ощущение пресыщения и излишества мешает восприятию.



И "Росита" Аспёкк, и "Арвентур" Евтеевой - гуманистическое кино, снятое женщиной-режиссером, и в эту линейку идеально вписывается неторопливая, снятая как будто замедленной камерой восточная притча "Ан" молодой, но уже маститой кинематографистки Наоми Кавасэ, специализирующейся на классической японской натуре и фирменном японском минимализме. Странноватого вида блаженная бабушка настойчиво пытается наняться в уличную кондитерскую, где выпекают оладушки дораяки с начинкой ан из красной бобовой пасты. Убедившись в том, что бабкин ан несравним ни с каким другим, а зарплата старушку интересует в самую последнюю очередь, сумрачно-молчаливый хозяин забегаловки берет бабушку на работу. Два часа этот странный тандем выпекает булочки (весь производственный процесс наблюдаем во всех деталях, и подробнейшая рецептура нам теперь доступна), неспешно разговаривает ни о чем и угощает периодически заглядывающую в кондитерскую старшеклассницу с косичками, всё это на фоне цветущей, увядающей, опадающей и вновь расцветающей сакуры. Это - классический японский фильм.

Но фильм бы не был японской классикой, если бы за внешне медлительным, лишенным какого-либо действия, элегическим видеорядом не прятались двойные, тройные, многослойные смыслы и намеки. Мрачный хозяин лавки не просто так подавленно молчит, а вспоминает годы, проведенные в долговой тюрьме. Бабушка Токуэ (популярная японская комедийная актриса Кирин Куку, брошенная режиссером Кавасэ на совершенно непривычное амплуа и блестяще справившаяся с задачей) не просто так смущенно прячет от посетителей изуродованные, искореженные проказой руки - к концу фильма она, конечно, расскажет о лучших годах своей жизни, проведенных в лепрозории, покинуть который ей было разрешено только недавно, после принятия в Японии новых законов о прокаженных. Двухчасовое созерцание оладушек с начинкой для зрителя выливается в размышления о суровых японских социальных реалиях, в которых еще недавно живущие в лепрозории были поражены в правах и приравнивались к обитателям зверинцев - главной героине было отказано в праве на материнство и сделан принудительный аборт, самовольное оставление лепрозория приравнивалось к преступлению. Только недавно дискриминационные законы были отменены, но по факту общественная сегрегация для перенесших заболевание проказой сохраняется. Специфика картины в том, что страшная правда описана буквально одной фразой, мельком, мимоходом, автор не пытается отвлечь зрителя от созерцания белоснежных веток сакуры и монотонно-однообразного переворачивания оладушков на сковородке.

"Ан" Кавасэ в этом году определили в свежепридуманную номинацию "Женский взрыв", выделение которой, с моей точки зрения, слабо оправдано - ни один из перечисленных фильмов не укладывается в тесные рамки гендерного кино, а вот отметить гуманистический характер кинотворчества, антропоцентрический метод, когда человек выступает мерой всех вещей и центром мироздания, вполне возможно и необходимо.


http://drugoe-kino.livejournal.com/3131842.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

Человек как мера всех вещей

Суббота, 05 Июля 2015 г. 00:56 (ссылка)

-----

Сразу скажу - в этом году итоговый выбор фестивального жюри не разочаровал и не вызвал возражений практически ни в одной номинации. Лично для меня это беспрецедентный и весьма неожиданный результат, а выбирать в этом году явно было из чего - конкурсная программа вышла очень сильной, хоть и сокращенной по причине финансовых трудностей до 12 кинолент. Рабочая кухня жюри остается для нас за кадром, но могу предположить, что фильм болгарского режиссера Ивайло Христова "Лузеры", отхвативший в итоге статуэтку Георгия, выдержал непростую конкуренцию с обаятельно-камерной кинолентой датчанки Фредерикке Аспёкк "Росита", подкупившей и судей, и зрителей теплом, тонким лиризмом и гуманистической позицией. Автор "Роситы" в итоге получила приз за лучшую режиссуру - это второй её полнометражный фильм.



Вообще конкурсная программа ММКФ-37 оказалась полна "фильмов-сюрпризов" - фильмов, абсолютно не совпадающих с нашими ожиданиями. "Росита" Аспёкк - яркий пример подобного фильма-сюрприза: зритель по самую макушку насмотрен кинолентами о провале мультикультурной политики в Европе, и заранее настроен на обличительно-публицистический лад. Раз в аннотации написано, что фильм о том, как женщины из развивающихся стран приживаются в Европе, значит, либо трагедия о несчастной, вынужденной продавать себя на поругание богатому европейскому извращенцу, либо, наоборот, криминальная драма о гибели неповоротливой старушки Европы под натиском голодного пассионарного тропического варвара. С первых кадров "Росита" опрокидывает все ожидания - перед нами тонкий, глубоко психологичный, выстроенный на нюансах и полутонах рассказ о весьма распространенном, как выясняется, в Скандинавии явлении - одинокие потомки викингов выписывают себе женщин из тёплых стран. Согласитесь, очень трудно удержать баланс, не впадая ни в криминально-чернушный жанр, ни в социально-лозунговую агитку, ни в сказочно-карамельную фэнтези о том, как "все вокруг перемешались и стали приятно-смуглявенькие". Аспёкк с социологическим любопытством исследует новое явление, - в сурово-сером датском рыбацком поселке у моря со свинцовым низким небом, лишенном красок и привычных пропагандистских атрибутов "европейской красивой жизни", где нет богатства, а есть лишь тяжкий, монотонный, передающийся от отца к сыну труд, уже целая колония новых экзотических обитательниц - таек, вьетнамок, филиппинок, едущих за тридевять земель, подальше от нищеты и неустроенности, на встречу с неизвестностью. Можно догадаться, что судьба их складывается по-разному, но это остается за кадром, а в кадре - отдельно взятый пример филиппинки Роситы, выписанной по интернету к застенчивому рыбаку Ульрику (блестящая роль Йенса Альбинуса, любимого актера фон Триера). Тема социальной адаптации инородных элементов в европейском обществе здесь скорее вторична и подается едва уловимыми мазками - грубовато-скабрезные шутки местных мужиков, шумно-крикливое коммьюнити понаехавших из экзотических стран тёток (единственная среда, в которой молчаливая и интровертная главная героиня чувствует себя комфортно). Зато личностная адаптация - вхождение в чужую семью, взаимное притирание, "стерпливание – слюбливание", обуздание запретного чувства, подчинение эмоций чувству долга и рационалистическим соображениям - всё это показано с филигранной деталировкой, скупыми средствами актерской выразительности.

"Росита" замечательна прежде всего тем, что она сделана на стыке жанров - здесь всего понемножку, в пропорцию и в меру: и не социальная драма, хотя поводов для политических обобщений тут более, чем достаточно, и не личная драма, хотя отношения внутри ММЖ-трио "отец – сын – женщина отца" искрят и едва не перерастают в трагедию, и не фильм для семейного просмотра - идиллическому восприятию экранного действия мешает не всегда комфортный для воскресного отдыха горьковатый реализм, и не комедия, хотя светлого добродушного юмора предостаточно. Довольно стандартный зачин - женщина становится объектом интереса и поводом для мужского соперничества отца и сына, исполненное внутреннего драматизма неторопливо-постепенное развитие сюжета, подспудное ожидание трагической развязки и неожиданно благостный финал - сын отказывается от соперничества и уступает отцу, справляется веселая свадьба, а восьмилетний сын героини, из-за которого, собственно, она приносит себя в жертву обстоятельствам, вызывается с филиппинских островов в новую семью - всё это вызывает объяснимый скепсис у значительной части аудитории, привыкшей к тому, что "Запад есть Запад, Восток есть Восток, и вместе им не сойтись", и считающей любой кинематографический хэппи-энд оторванной от реальности безвкусицей. Не случайно на пресс-конференции критики донимали Аспёкк - неужели "филиппинка по почте" может вписаться в европейское общество и найти свое женское счастье? Неужели для подобных росит возможна какая-либо иная судьба, кроме посудомойки или сексуальной рабыни?

- Поменьше смотрите телевизор и не читайте газет, - ответила режиссер. - У нас в Дании подобные свадьбы и счастливые смешанные семьи - вариант очень распространенный. Да и вообще жизнь сложнее любых схем и теорий.



Получивший гран-при фестиваля фильм Ивайло Христова "Лузеры", собственно, тоже о том, что реальность гораздо богаче наших представлений о ней. Снятая на черно-белую пленку история о подростках в разрушенной, деградировавшей стране ("Лузер – человек, родившийся в Болгарии", - заявляет главный герой, тинейджер Коко, сыгранный Ованесом Торосяном) - тоже своеобразный фильм-обманка: ожидаешь увидеть либо какую-нибудь очередную чернуху а-ля "Дзифт" Явора Гырдева, либо что-то вроде болгарской Гай-Германики, и, казалось бы, всё этому способствует: место действия - пустыри и промзоны, герои - уличная гопота и оторвы из неблагополучных семей, впереди - серая бессмысленная жизнь-существование без просвета и светлого пятна, единственная отрада - секс-драгз-рок-н-ролл, а в итоге перед тобой лиричное, трогательное, доброе кино о взрослении, первом чувстве, подростковой дружбе, о невостребованности и одиночестве - именно это подростки-старшеклассники и именуют лузерством.

Лузер - ключевое понятие в самоидентификации персонажей фильма. Родители главного героя уехали на заработки в Грецию - не это ли, на фоне сегодняшних событий, квинтэссенция лузерства? Компания тинейджеров живет в пыльном городе, для которого главное событие - долгожданный приезд рок-группы "Кислород". Музыкальный бэнд лабухов с говорящим названием (именно кислорода и не хватает затхлому городишке с удушливой атмосферой разрушения и душным разлагающимся обществом) становится той самой струей свежего воздуха для героев фильма - молодых, у которых всё в этой жизни в первый раз, но которые уже ходят по краю, балансируя между подростково-девиантным поведением и откровенным криминалом. Рокеры из "Кислорода" косят под героев кубриковского "Заводного апельсина", главная героиня, старшеклассница Елена, поджигает спящего хахаля матери, уличные хулиганы бьют девушек в подворотнях, казалось бы - что может быть темней и беспросветней, жанр продиктован сюжетом, ждешь брутальных сцен и грязного панка, а видишь снятую с обаятельным юмором "Педагогическую поэму", выдержанную в лучших советских кинотрадициях балладу о первой любви, приправленную типично восточноевропейскими гэгами, навроде отсылающих напрямую к заполошному Кустурице больной альцгеймером бабки на дрезине, деревянного сортира, разваливающегося от тычка, и главного героя, безуспешно пытающегося свести счеты с лузерской жизнью на рельсах, по которым, разумеется, никогда не пойдет поезд…



Если обладатель "Золотого Георгия" Ивайло Христов выбирает черно-белую пленку специально для создания контраста между беспросветной, безысходной окружающей средой и попытками симпатичных героев из неё выбраться и найти себя, то получившая специальный приз жюри "Серебряный Георгий" Ирина Евтеева в фантазийном кинополотне "Арвентур" прибегает к уже опробованной ей ранее технике анимированной живописи, оживших картин, фильма на стыке анимации и художественного кино. Популярная техника в позднесоветские 80-е (вспомним курёхинские визуальные эксперименты) была воскрешена Евтеевой в её "Маленьких трагедиях" пятилетней давности - ожившие картины делаются категорически без использования компьютера, при помощи докомпьютерных анимационных технологий.

Арвентур - страна, выдуманная Александром Грином, плод мечты, фантазий, мистических сновидений. Композиционно фильм распадается на две части - первая картина, благодаря закадровому тексту ставшая дословной экранизацией гриновского "Фанданго", сталкивает реальный мир - холодный и голодный послереволюционный Петербург - с миром ирреальным, рисованным, карнавальным, фантастическим. Вторая картина - живописно-кинематографическое переложение даосистской притчи о художнике и императоре, иносказательная зарисовка о природе власти и природе творчества. Закадровая поэзия Ван Вэя и иносказательное кружево древних трактатов служат смысловым фоном для настоящего визуального пиршества - буйство красок, рисовальных стилей и приемов отсылает нас к традиции русской живописи конца 19 - начала 20 столетия, обильно и благодарно обращавшейся к ориентальной экзотике. Титры "Арвентура" обещают нам Сергея Дрейдена и Леонида Мозгового, но, хотите верьте, хотите нет, приклеившись к экрану и буквально врастая в живую картинку, не распознала ни того, ни другого. В то же время, нельзя не согласиться с теми, кто считает полноформатное рисованно-игровое кино утомительным для глаз - яркий калейдоскоп притупляет внимание, создает эффект мельтешения. Просмотреть полностью полуторачасовой фильм, снятый в подобной технике - всё равно что съесть в одиночку огромный торт целиком: и вкусно, и оригинально, но ощущение пресыщения и излишества мешает восприятию.



И "Росита" Аспёкк, и "Арвентур" Евтеевой - гуманистическое кино, снятое женщиной-режиссером, и в эту линейку идеально вписывается неторопливая, снятая как будто замедленной камерой восточная притча "Ан" молодой, но уже маститой кинематографистки Наоми Кавасэ, специализирующейся на классической японской натуре и фирменном японском минимализме. Странноватого вида блаженная бабушка настойчиво пытается наняться в уличную кондитерскую, где выпекают оладушки дораяки с начинкой ан из красной бобовой пасты. Убедившись в том, что бабкин ан несравним ни с каким другим, а зарплата старушку интересует в самую последнюю очередь, сумрачно-молчаливый хозяин забегаловки берет бабушку на работу. Два часа этот странный тандем выпекает булочки (весь производственный процесс наблюдаем во всех деталях, и подробнейшая рецептура нам теперь доступна), неспешно разговаривает ни о чем и угощает периодически заглядывающую в кондитерскую старшеклассницу с косичками, всё это на фоне цветущей, увядающей, опадающей и вновь расцветающей сакуры. Это - классический японский фильм.

Но фильм бы не был японской классикой, если бы за внешне медлительным, лишенным какого-либо действия, элегическим видеорядом не прятались двойные, тройные, многослойные смыслы и намеки. Мрачный хозяин лавки не просто так подавленно молчит, а вспоминает годы, проведенные в долговой тюрьме. Бабушка Токуэ (популярная японская комедийная актриса Кирин Куку, брошенная режиссером Кавасэ на совершенно непривычное амплуа и блестяще справившаяся с задачей) не просто так смущенно прячет от посетителей изуродованные, искореженные проказой руки - к концу фильма она, конечно, расскажет о лучших годах своей жизни, проведенных в лепрозории, покинуть который ей было разрешено только недавно, после принятия в Японии новых законов о прокаженных. Двухчасовое созерцание оладушек с начинкой для зрителя выливается в размышления о суровых японских социальных реалиях, в которых еще недавно живущие в лепрозории были поражены в правах и приравнивались к обитателям зверинцев - главной героине было отказано в праве на материнство и сделан принудительный аборт, самовольное оставление лепрозория приравнивалось к преступлению. Только недавно дискриминационные законы были отменены, но по факту общественная сегрегация для перенесших заболевание проказой сохраняется. Специфика картины в том, что страшная правда описана буквально одной фразой, мельком, мимоходом, автор не пытается отвлечь зрителя от созерцания белоснежных веток сакуры и монотонно-однообразного переворачивания оладушков на сковородке.

"Ан" Кавасэ в этом году определили в свежепридуманную номинацию "Женский взрыв", выделение которой, с моей точки зрения, слабо оправдано - ни один из перечисленных фильмов не укладывается в тесные рамки гендерного кино, а вот отметить гуманистический характер кинотворчества, антропоцентрический метод, когда человек выступает мерой всех вещей и центром мироздания, вполне возможно и необходимо.


http://drugoe-kino.livejournal.com/3131842.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Victorichka

«Без Границ» лучшая картина 37-го ММКФ

Пятница, 03 Июля 2015 г. 17:06 (ссылка)

Всю прошлую неделю в московских кинотеатрах проходили премьеры 11 главных картин 37-го международного кинофестиваля. Свой фильм «Без Границ» представили режиссеры Резо Гигинеишвили, Карен Оганесян и Роман Прыгунов. Роли исполнили такие популярные актеры как Александр Паль, Анна Чиповская, Иван Янковский, Егор Корешков, Равшана Куркова и многие другие. Писательница и психолог Залата Ната не могла пропустить грандиозную премьеру и также посетила кинопоказ.
За день до премьеры Злата Ната приняла в подарок кондитерское изделие – торт, который точная копия оригинала книги «Кровь Кьянти». Этот дар писательница получала от поклонницы своего таланта, читательницы Татьяны Март. В ответ Злата Ната подарила свою книгу с автографом.
image-01-07-15-12-20 (419x464, 479Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Victorichka

Елена Ходжаева на открытии ММКФ

Вторник, 30 Июня 2015 г. 13:26 (ссылка)

19 июня в Москве прошло торжественное открытие 37-го Московского Международного Кинофестиваля. Нередко этому мероприятию, удается собрать вместе множество именитых звезд отечественного кинематографа. На этот раз красная ковровая дорожка протянулась к театру «Россия», где выстроилась очередь известных актеров и режиссеров. Елена Ходжаева актриса кино и театра также присутствовала на открытии ММКФ.
«В этом году ММКФ был захватывающим и интересным. Открытие состоялось с документальной ленты Гейба Польски «Красная Армия», где сюжет был основан на рассказе хоккеиста Вячеслава Фетисова о взаимоотношениях в известном клубе ЦСКА. Приятно было видеть, что от зарубежного кинематографа на фестивале присутствовали актеры Мэйси Уильямс и Кристиан Нэрн из сериала «Игра Престолов». Что же касается самого конкурса, то моим фаворитом является – Валерия Гай Германика. Мне интересны ее творения, поэтому я с нетерпением жду ее фильм «ДА и ДА»- прокомментировала Елена Ходжаева.
image-19-06-15-10-01 (525x700, 105Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_drugoe_kino

ПО СЛЕДАМ 37-ГО ММКФ

Вторник, 30 Июня 2015 г. 05:25 (ссылка)

Закончился очередной Московский международный кинофестиваль. Хотелось бы подвести итоги.

1. Фестиваль состоялся и, несмотря на сокращённый бюджет и двудневное укорочение, был весьма и весьма интересен. Честно разрывался на части между разными программами. Атмосфера, в отличие от предыдущих годов, была более домашняя, зрительская, гламур лишь изредка промелькивал, что очень приятно. Также отмечу работу оргкомитета - накладок я лично не заметил. Говорят ещё, что несмотря на все урезания, на кинофестивале в этом году было на 10% больше зрителей, чем в прошлом. Показатель!

2. Удивительно интересный конкурс в этом году.Обычно, конкурсная программа ММКФ - наиболее скучная, и смотрит её в основном жюри, да пара кинокритиков. В прошлом году, хотя и было за что зацепиться в конкурсе, но он моих ожиданий не оправдал. В этот раз в конкурсе было очень много зрительского кино, без зауми и артхауса. Перечислю лишь те, которые посмотрел и понравились, 6 из 7: "Анклав", "Росита", "Лузеры", "Герои зла", "Арвентур", Море и летающая рыба". Очень хотел посмотреть "Орлеан" и "Милый Ханс, дорогой Петр", но увы.

3. Документальная программа - и конкурс, и "свободная мысль" - выпала из моего внимания. Думаю, большинство фильмов можно будеть увидеть сначала в прокате в Центре Док Кино, а затем на телеканале 24_Док. Ну, и кстати, судя по отсутвию эйфории у докеров, шедевров уровня "Шугармена" или "Соль Земли" в этот раз не было.

4. Кстати, об эйфории. Программа Андрея Плахова "Тропическая эйфория" оказалась чересчур синефильской для меня. За исключением "Мандаринов", которые в общем-то к тропикам отношения не имеют, какой-то сплошной "Дядюшка Бунми". Судя по всему, на эту программу нужен был особый настрой.

5. Также, на удивление, не очень пошла обычно убойнохитовая програма "8 1/2 фильмов" Петра Шепотинника. "13 минут", "Ля ля ля у подножия скалы", "Сгинь!" - посмотрел начало и ушел. Уныло и неактуально. Посредственных "Наследников" досмотрел практически до конца и лучше б не спрашивал чем закончилось - развязка ещё пошлее, чем сам фильм. Единственный откопанный мною шедевр - психоаналитический сюр "Реальность"

6. Всех обманул в этот раз Стас Тыркин с программой "Фильмы, которых здесь не было". В прошлом году это была весьма развлекательная программа, приправленная всеми известными пикантыми соусами. В этом году соусы остались, но программа стала на редкость серьезной, если не сказать тяжелой: "Наш запах", "Люцифер", "Клуб", "Пазолини". И только заключительный "Эйзенштейн в Гуанахуато", несмотря на совершенно шокирующие сцены, всё же смотрелся скорее как праздничный фейрверк. В целом же, программа "Missing pictures" показалась мне второй по интересности после конкурса. Особенно учитывая, что этих фильмов не только не было в нашем прокате, но и, вероятно, никогда не будет.

7. Просто праздником была российская программа, ежегодный подвиг куратора Ирины Павловой. Кусаю локти, что посмотрел всего 3 фильма - "Под электрическими облаками", "Пионеры-герои" и "Ангелы революции". А хотел-то не менее 10. Очень хотелось посмотреть комедийный дебют Маргариты Шубиной "И был день", вторую работу не очень известного на родине, но прогремевшего по международным фестивалям Михаила Косырева-Нестерова "Поездка к матери". Очень хотелось посмотреть ретроспективу Бахтиёра Худойназарова ("Братан", "Лунный папа", "В ожидании моря"). Не говоря уже о мульт-программе.

8. Весьма небезынтересной была программа "Женский взрыв". Я уже писал про "Ан" и "Крепкие орешины", но стоило бы посмотреть и другие картины этой линейки, будь время.

9. Совершенно пролетел с программами, на которые изначально нацеливался - Турецкое кино, Курдское кино, Болгарское кино, Китайское кино, Аргентинское кино. Слава богу, болгар посмотрел в конкурсе ("Лузеры", они же Гран-При ММКФ) - и у болгар всё с кино нормально. С турецким тоже мы все более-менее знакомы. А вот знакомство с аргентинским не срослось. На убойные, как говорят, детективы "Бетибу" и "Смерть в Буэнос-Айресе" я не попал. А вот якобы комедия "Шоурум" навела на меня дикую тоску.

10. Программа "Спектр", самая загадочная программа, поскольку не имела собственной презентации, похоже состояла из участников независимых фестивалей, навроде Санденса. Отсмотренный "Хулиган" оказался неплохим, но соответствующим уровню скорее молодежного фестиваля типа "Туморроу". На ММКФ подобные ленты смотрятся весьма блекло.

11. Весьма удивил меня конкурс короткого метра. Я ожидал однообразных закидонов и понтов от начинающих режиссеров, а увидел десяток полноценных картин за время одной полнометражки. Больше всего порадовали швецкая анимационная сатира "Секс и налоги", а также российская антиутопия "Антивирус" и российская же притча "Картонный человек". Победитель конкурса, корейская коротктометражка про снайпера, весьма неплохо снята, но как раз пример той самой зауми и понтов, за которые я и недолюбливаю творения дебютантов. (Кстати, думаю, эти короткометражки вполне реально отыскать в интернете)

12. Кабы умел присутствовать в нескольких местах одновременно, обязательно бы посмотрел несколько лент из ретроспективы "Вокруг Фассбиндера", скорее для расширения кругозора, нежели из чистого интереса.

13. Медиа-форум, традиционно проводимый для гуманоидов с других планет, в этом году был посвящен Звуку. Всё это, конечно, было бы очень вкусно, кабы не приходилось ровнехонько поперек других программ. Мораль проста - соберетесь на следующий ММКФ, обзаведитесь парой-тройкой, а лучше четверкой своих дублей. Одного дубля будет явно недостаточно.

14. О призах. Хоть я и посмотрел не весь конкурс, но всё-таки большую половину - 7 из 12. Причём отсмотрел как раз те ленты, которые и получили "Георгиев". А потому, свое невеское, но всё-таки слово скажу))

ГРАН-ПРИ: "ЛУЗЕРЫ". Незамысловатая история школьной жизни и любви, снятая в стильном ч/б, весьма узнаваемая и в наших реалиях. Ивайло Христов, человек уже не молодой, но мудрый, подобно классику Бернардо Бертолуччи снял картину без особой морали, но с кучей мелких точных деталей. Этим картина и хороша. Думаю этим же она была близка и председателю жюри Жан-Жаку Анно - классику именно зрительского, но в то же время весьма и весьма не глупого, кино.
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРИЗ: "АРВЕНТУР". Возможно как извинение, за то, что Гран-При ушел примеру далеко не "высокого искусства", специальный приз жюри ушел чрезвычайно художественной ленте Ирины Евтеевой, причем о художниках и картинах же. Более чем заслуженно.
РЕЖИССУРА: ФРЕДЕРИКЕ АСПЁК ("РОСИТА"). Пожалуй заслуженно. Отличное кино, тонкое, актуальное, небанальное и при этом с верой в людей. В принципе, могло бы стать и главным призёром, жюри с выбором наверняка пришлось туго.
ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: ЕЛЕНА ЛЯДОВА ("ОРЛЕАН"). Ничего не могу сказать, не видел.
МУЖСКАЯ РОЛЬ: ЕРКЕБУЛАН ДАИРОВ ("ШЛАГБАУМ"). Посредственная роль в посредственном фильме, за что дали непонятно. Игра датского мужского дуэта в "Росите" или паренька-отморозка в "Героях зла" была много изящней.
ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ФИЛЬМ: "ЗЕМЛЯ КАРТЕЛЕЙ". Этакий вестерн, про торгволю нарктотиками на границе. Думаю, его-то мы ещё точно увидим - и в кино, и на тв, и в интернете.

15. А сам бы я выделил следующие фильмы - о них хочется говорить, спорить, обсуждать, они интересны и необычны по форме.

Оригинальные-уникальные: АРВЕНТУР, ЛЮЦИФЕР, РЕАЛЬНОСТЬ, ЭЙЗЕНШТЕЙН В ГУАНАХУАТО, АНГЕЛЫ РЕВОЛЮЦИИ
Актуальные-остросоциальные: НАШ ЗАПАХ, ПИОНЕРЫ-ГЕРОИ, ГЕРОИ ЗЛА, КЛУБ, АНКЛАВ, ПОД ЭЛЕКТРИЧЕСКИМИ ОБЛАКАМИ
Просто красивые: ПОД ЭЛЕКТРИЧЕСКИМИ ОБЛАКАМИ, АРВЕНТУР, ЭЙЗЕНШТЕЙН В ГУАНАХУАТО, ЛУЗЕРЫ
Добрые-вечные: РОСИТА, АН, ЛУЗЕРЫ, АНКЛАВ, ЭКСТАЗ ВИЛКО ДЖОНСОНА

luzert_mmkf
Кадр из кинофильма "Лузеры" (реж. И. Христов, Болгария), победителя ММКФ-2015

PS: подробно обо всех смотренных фильмах уже точно не напишу, но могу ещё написать про один-два (окромя того, что уже написал 1 2 3). Есть интерес?
PPS: и, кстати, уже скоро-скоро состоится интервью с автором "Пионеров-героев" Натальей Кудряшовой. Если есть к ней вопросы, пишите прямо сейчас.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3130232.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_drugoe_kino

ПО СЛЕДАМ 37-ГО ММКФ

Вторник, 30 Июня 2015 г. 05:25 (ссылка)

Закончился очередной Московский международный кинофестиваль. Хотелось бы подвести итоги.

1. Фестиваль состоялся и, несмотря на сокращённый бюджет и двудневное укорочение, был весьма и весьма интересен. Честно разрывался на части между разными программами. Атмосфера, в отличие от предыдущих годов, была более домашняя, зрительская, гламур лишь изредка промелькивал, что очень приятно. Также отмечу работу оргкомитета - накладок я лично не заметил. Говорят ещё, что несмотря на все урезания, на кинофестивале в этом году было на 10% больше зрителей, чем в прошлом. Показатель!

2. Удивительно интересный конкурс в этом году.Обычно, конкурсная программа ММКФ - наиболее скучная, и смотрит её в основном жюри, да пара кинокритиков. В прошлом году, хотя и было за что зацепиться в конкурсе, но он моих ожиданий не оправдал. В этот раз в конкурсе было очень много зрительского кино, без зауми и артхауса. Перечислю лишь те, которые посмотрел и понравились, 6 из 7: "Анклав", "Росита", "Лузеры", "Герои зла", "Арвентур", Море и летающая рыба". Очень хотел посмотреть "Орлеан" и "Милый Ханс, дорогой Петр", но увы.

3. Документальная программа - и конкурс, и "свободная мысль" - выпала из моего внимания. Думаю, большинство фильмов можно будеть увидеть сначала в прокате в Центре Док Кино, а затем на телеканале 24_Док. Ну, и кстати, судя по отсутвию эйфории у докеров, шедевров уровня "Шугармена" или "Соль Земли" в этот раз не было.

4. Кстати, об эйфории. Программа Андрея Плахова "Тропическая эйфория" оказалась чересчур синефильской для меня. За исключением "Мандаринов", которые в общем-то к тропикам отношения не имеют, какой-то сплошной "Дядюшка Бунми". Судя по всему, на эту программу нужен был особый настрой.

5. Также, на удивление, не очень пошла обычно убойнохитовая програма "8 1/2 фильмов" Петра Шепотинника. "13 минут", "Ля ля ля у подножия скалы", "Сгинь!" - посмотрел начало и ушел. Уныло и неактуально. Посредственных "Наследников" досмотрел практически до конца и лучше б не спрашивал чем закончилось - развязка ещё пошлее, чем сам фильм. Единственный откопанный мною шедевр - психоаналитический сюр "Реальность"

6. Всех обманул в этот раз Стас Тыркин с программой "Фильмы, которых здесь не было". В прошлом году это была весьма развлекательная программа, приправленная всеми известными пикантыми соусами. В этом году соусы остались, но программа стала на редкость серьезной, если не сказать тяжелой: "Наш запах", "Люцифер", "Клуб", "Пазолини". И только заключительный "Эйзенштейн в Гуанахуато", несмотря на совершенно шокирующие сцены, всё же смотрелся скорее как праздничный фейрверк. В целом же, программа "Missing pictures" показалась мне второй по интересности после конкурса. Особенно учитывая, что этих фильмов не только не было в нашем прокате, но и, вероятно, никогда не будет.

7. Просто праздником была российская программа, ежегодный подвиг куратора Ирины Павловой. Кусаю локти, что посмотрел всего 3 фильма - "Под электрическими облаками", "Пионеры-герои" и "Ангелы революции". А хотел-то не менее 10. Очень хотелось посмотреть комедийный дебют Маргариты Шубиной "И был день", вторую работу не очень известного на родине, но прогремевшего по международным фестивалям Михаила Косырева-Нестерова "Поездка к матери". Очень хотелось посмотреть ретроспективу Бахтиёра Худойназарова ("Братан", "Лунный папа", "В ожидании моря"). Не говоря уже о мульт-программе.

8. Весьма небезынтересной была программа "Женский взрыв". Я уже писал про "Ан" и "Крепкие орешины", но стоило бы посмотреть и другие картины этой линейки, будь время.

9. Совершенно пролетел с программами, на которые изначально нацеливался - Турецкое кино, Курдское кино, Болгарское кино, Китайское кино, Аргентинское кино. Слава богу, болгар посмотрел в конкурсе ("Лузеры", они же Гран-При ММКФ) - и у болгар всё с кино нормально. С турецким тоже мы все более-менее знакомы. А вот знакомство с аргентинским не срослось. На убойные, как говорят, детективы "Бетибу" и "Смерть в Буэнос-Айресе" я не попал. А вот якобы комедия "Шоурум" навела на меня дикую тоску.

10. Программа "Спектр", самая загадочная программа, поскольку не имела собственной презентации, похоже состояла из участников независимых фестивалей, навроде Санденса. Отсмотренный "Хулиган" оказался неплохим, но соответствующим уровню скорее молодежного фестиваля типа "Туморроу". На ММКФ подобные ленты смотрятся весьма блекло.

11. Весьма удивил меня конкурс короткого метра. Я ожидал однообразных закидонов и понтов от начинающих режиссеров, а увидел десяток полноценных картин за время одной полнометражки. Больше всего порадовали швецкая анимационная сатира "Секс и налоги", а также российская антиутопия "Антивирус" и российская же притча "Картонный человек". Победитель конкурса, корейская коротктометражка про снайпера, весьма неплохо снята, но как раз пример той самой зауми и понтов, за которые я и недолюбливаю творения дебютантов. (Кстати, думаю, эти короткометражки вполне реально отыскать в интернете)

12. Кабы умел присутствовать в нескольких местах одновременно, обязательно бы посмотрел несколько лент из ретроспективы "Вокруг Фассбиндера", скорее для расширения кругозора, нежели из чистого интереса.

13. Медиа-форум, традиционно проводимый для гуманоидов с других планет, в этом году был посвящен Звуку. Всё это, конечно, было бы очень вкусно, кабы не приходилось ровнехонько поперек других программ. Мораль проста - соберетесь на следующий ММКФ, обзаведитесь парой-тройкой, а лучше четверкой своих дублей. Одного дубля будет явно недостаточно.

14. О призах. Хоть я и посмотрел не весь конкурс, но всё-таки большую половину - 7 из 12. Причём отсмотрел как раз те ленты, которые и получили "Георгиев". А потому, свое невеское, но всё-таки слово скажу))

ГРАН-ПРИ: "ЛУЗЕРЫ". Незамысловатая история школьной жизни и любви, снятая в стильном ч/б, весьма узнаваемая и в наших реалиях. Ивайло Христов, человек уже не молодой, но мудрый, подобно классику Бернардо Бертолуччи снял картину без особой морали, но с кучей мелких точных деталей. Этим картина и хороша. Думаю этим же она была близка и председателю жюри Жан-Жаку Анно - классику именно зрительского, но в то же время весьма и весьма не глупого, кино.
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРИЗ: "АРВЕНТУР". Возможно как извинение, за то, что Гран-При ушел примеру далеко не "высокого искусства", специальный приз жюри ушел чрезвычайно художественной ленте Ирины Евтеевой, причем о художниках и картинах же. Более чем заслуженно.
РЕЖИССУРА: ФРЕДЕРИКЕ АСПЁК ("РОСИТА"). Пожалуй заслуженно. Отличное кино, тонкое, актуальное, небанальное и при этом с верой в людей. В принципе, могло бы стать и главным призёром, жюри с выбором наверняка пришлось туго.
ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: ЕЛЕНА ЛЯДОВА ("ОРЛЕАН"). Ничего не могу сказать, не видел.
МУЖСКАЯ РОЛЬ: ЕРКЕБУЛАН ДАИРОВ ("ШЛАГБАУМ"). Посредственная роль в посредственном фильме, за что дали непонятно. Игра датского мужского дуэта в "Росите" или паренька-отморозка в "Героях зла" была много изящней.
ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ФИЛЬМ: "ЗЕМЛЯ КАРТЕЛЕЙ". Этакий вестерн, про торгволю нарктотиками на границе. Думаю, его-то мы ещё точно увидим - и в кино, и на тв, и в интернете.

15. А сам бы я выделил следующие фильмы - о них хочется говорить, спорить, обсуждать, они интересны и необычны по форме.

Оригинальные-уникальные: АРВЕНТУР, ЛЮЦИФЕР, РЕАЛЬНОСТЬ, ЭЙЗЕНШТЕЙН В ГУАНАХУАТО, АНГЕЛЫ РЕВОЛЮЦИИ
Актуальные-остросоциальные: НАШ ЗАПАХ, ПИОНЕРЫ-ГЕРОИ, ГЕРОИ ЗЛА, КЛУБ, АНКЛАВ, ПОД ЭЛЕКТРИЧЕСКИМИ ОБЛАКАМИ
Просто красивые: ПОД ЭЛЕКТРИЧЕСКИМИ ОБЛАКАМИ, АРВЕНТУР, ЭЙЗЕНШТЕЙН В ГУАНАХУАТО, ЛУЗЕРЫ
Добрые-вечные: РОСИТА, АН, ЛУЗЕРЫ, АНКЛАВ, ЭКСТАЗ ВИЛКО ДЖОНСОНА

luzert_mmkf
Кадр из кинофильма "Лузеры" (реж. И. Христов, Болгария), победителя ММКФ-2015

PS: подробно обо всех смотренных фильмах уже точно не напишу, но могу ещё написать про один-два (окромя того, что уже написал 1 2 3). Есть интерес?
PPS: и, кстати, уже скоро-скоро состоится интервью с автором "Пионеров-героев" Натальей Кудряшовой. Если есть к ней вопросы, пишите прямо сейчас.

http://drugoe-kino.livejournal.com/3130232.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<ммкф - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda