Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 222 сообщений
Cообщения с меткой

маринист - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
кол-лексус

К 200-летию со дня рождения Ивана Айвазовского. Выставка работ в ГТГ

Вторник, 09 Августа 2016 г. 08:50 (ссылка)

Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение

К 200-летию со дня рождения Ивана Айвазовского. Выставка работ в ГТГ

YtSU 1509 Айвазовский (182x258, 37Kb)
YtSU 1509 Портрет Айвазовского работы Тыранова;
Иван Айвазовский с детства обнаружил в себе художественные и музыкальные способности; в частности, он самостоятельно научился играть на скрипке. Феодосийский архитектор — Яков Христианович Кох, первым обративший внимание на художественные способности мальчика, дал ему и первые уроки мастерства. Первым учителем рисования у юного Ивана Айвазовского был немецкий колонист, художник Иоганн Людвиг Гросс, от которого Иван Константинович получил рекомендации в Академию художеств. Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. В 1835 году за пейзажи „Вид на взморье в окрестностях Петербурга“ и „Этюд воздуха над морем“ получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру.
Использованы материалы сайта газеты Ноев Ковчег http://noev-kovcheg.ru/mag/2011-05/2453.html#ixzz4Gl8Ob45F. Автор Гамлет Мирзоян. Радуга
Радуга (557x373, 70Kb)
0_16968c_5e85da86_XXXL (564x317, 66Kb)
Aivasovsky_Ivan_Constantinovich_merkuri_1848_IBI (564x355, 75Kb)
В сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину „Штиль“. Ввиду особых успехов Айвазовского в учении, было принято необычное для академии решение — выпустить Айвазовского из академии на два года раньше положенного срока и послать его на эти два года в Крым для самостоятельных работ, а после этого — в командировку за границу на шесть лет. Карьера Айвазовского была очень успешной. Художник был награждён многими орденами и получил чин действительного тайного советника, что соответствовало званию адмирала. В 1842 году Парижская Королевская Художественная Академия наградила Айвазовского золотой медалью, а в 1843-м Флорентийская Академия присвоила ему звание академика. В одной из бульварных газет промелькнуло сообщение, что художник навсегда остается в Париже и в Россию уже не вернется. Но и очередная высокая награда – звание члена Амстердамской Академии художеств – не поколебала его решения вернуться на родину. В Петербург Иван Айвазовский возвращается триумфатором. Ему всего 27.



YtSU 1507 Черное море (252x177, 37Kb)YtSU 1508 Девятый вал (252x178, 30Kb)

YtSU 1508 "Девятый вал", YtSU 1507 "Черное море"

«Возвести художника 14-го класса Ивана Айвазовского в звание академика»: такое решение принимает и его альма-матер – Петербургская Академия художеств. И его тут же запишут в живописцы Главного морского штаба Российской империи,
И. К. Айвазовский, разведенный по указу Эчмиадзинского Синода от 30 мая 1877 г. № 1361 с первою женою от законного брака, вступил вторично в законный брак с женою феодосийского купца вдовою Анной Мкртчян Саркизовой, оба армяно-григорианского исповедания, ему было 65, ей – 25. Но ее природный такт и душевная чуткость вытеплили их отношения.
«Моя душа должна постоянно вбирать красоту, чтобы потом воспроизводить ее на картинах. Я люблю тебя, и из твоих глубоких глаз для меня мерцает целый таинственный мир, имеющий почти колдовскую власть. И когда в тишине мастерской я не могу вспомнить твой взгляд, картина у меня выходит тусклая...», – признался как-то Анне своей не стареющего сердца художник.
Из уст Ивана Константиновича вырвалось еще одно признание: «Благодаря этой женитьбе я стал ближе к своему народу». Его феодосийский дом становится местом паломничества: армянские актеры, писатели, музыканты, художники гостили у счастливой четы, получая благословение, а нередко и материальную поддержку.
По проекту и на средства художника появились фонтаны и в других частях Феодосии. Один из них, выполненный в восточноармянском стиле, воздвигнут был в городском саду. Рядом с краником на цепочках висели две серебряные чаши: на одной из них было выгравировано «Иван», на другой – «Анна». Осенью Айвазовский изображает Анну еще на одном холсте – «Сбор фруктов в Крыму». Стоя на двухколесной арбе, Анна собирает виноград. Сидящий в арбе юноша, держа корзину, не сводит глаз с госпожи. Фигура молодой женщины светится на фоне зелени и цветов. Краски сочатся радостью жизни.
В феврале 1890 года пароходом Иван Константинович и Анна Никитична плывут в Одессу, откуда едут в Париж, где в самом начале апреля в зале «Дюран-Рюэль» открылась персональная выставка художника. После ее закрытия супруги отправились в Константинополь. Вернуться на Родину они собирались оттуда пароходом. Первым делом посещают они посольство России, затем их принимает армянский патриарх. Во здравие их служат молебны также в армянских церквах. Сердечный прием дорогим гостям оказали и местные армяне. Отметил художника своим вниманием и султан Абдул-Гамид II, наградив его орденом «Меджидие» I степени. Много раньше, в 1874-м, Айвазовскому пожаловал высший орден Турции – «Османие» – султан Абдул-Азиз, по просьбе которого он написал более 30 полотен

Самое дальнее свое путешествие совершает Иван Константинович в 1892 году: с женой Анной они едут в Америку. 13 октября супруги прибывают в Нью-Йорк, затем их привечают Вашингтон, Сан-Франциско, Бостон. Выставки имеют грандиозный успех. Выказали им свое почтение и армянские общины Америки. Как бы то ни было, но из писем Айвазовского той поры мы узнаем о его истинных настроениях: «Жена ужасно тоскует, да и я тоже, пока был очень занят – не замечал, но теперь рад вернуться в Россию».
Черноморская эскадра в Севастополе (528x334, 47Kb)
Уже на обратном пути в Европу пароход в Атлантическом океане застиг шторм. Едва ли не все пассажиры страдали от морской болезни. И только чета Айвазовских выходила на палубу – любоваться бушующей стихией… В январе 1896 года супруги вновь приехали в Петербург, откуда намеревались ехать за границу. Спустя месяц, получив гонорар в четыре тысячи рублей за купленные государем для Зимнего дворца картины – «Черноморская эскадра в тишине» и «Ураган», направляются на лечение в Ниццу.
Синопское сражение
Синопское сражение (507x320, 56Kb)
Здесь до них и дошла весть о чудовищных зверствах – резне армян в Турции. Шокированный этим, Айвазовский набросал эскизы для будущих картин на эту тему. Три из них – «Погром армян в Трапезунде», «Армян погружают на корабли», «Турки армян живыми бросают в Мраморное море» – он в срочном порядке отослал в Петербург для публикации в сборнике «Братская помощь пострадавшим в Турции армянам». Выставки его исполненных трагедий картин проходят в России, Англии, Франции, по всей Европе, всюду вызывая волны сочувствия несчастным и негодования по поводу зверств.
Пробыв в Ницце более месяца, Айвазовские в начале апреля вернулись в Феодосию. Там художник швырнул в море пожалованные ему османские ордена и заявил турецкому консулу, чтобы тот передал своему «кровавому» хозяину его слова: «Если пожелает, пусть и он выбросит в море мои картины, их мне не жаль».
Ранней весной 1900 года Петербург принимал последнюю выставку мариниста. В то же время Императорская Академия художеств учреждает персональные стипендии имени Айвазовского для одаренных молодых людей из Феодосии и уезда, желающих получить художественное образование.
Утром 18 апреля Айвазовский засел за новое полотно в намерении закончить работу за день-два. Полотно свое назвал он «Взрыв турецкого корабля». В полдень Анна Никитична зашла в мастерскую – пригласить мужа на прогулку. И они пошли гулять по берегу вдоль моря.Вернувшись, он снова взялся за кисть. Довольный собой, лег спать. И умер – во сне. От кровоизлияния в мозг.Похороны Айвазовского состоялись под неумолчный звон колоколов. Воздали ему и воинские почести: начальник местного гарнизона возложил на гроб адмиральскую шпагу. Провожала художника в последний путь вся Феодосия.
Сбор фруктов в Крыму (343x341, 68Kb)

Портрет жены Айвазовского Анны "Сбор урожая в Крыму".

Вернувшись с похорон, Анна Никитична дала она себе обет 25 лет не покидать родного их с Иваном Константиновичем семейного гнездышка. Добровольной затворницей пережила она там и Первую мировую, и революцию, и Гражданскую войну, и голод, и разруху… Началась Великая Отечественная, город эвакуировали, но о ней начисто забыли. Чтобы не умереть с голоду, она выменивала у немцев уцелевшие после чекистских экспроприаций драгоценности на хлеб и крупу. С уходом врага, узнав о ее лишениях, художник Николай Самокиш забрал ее к себе в Симферополь. Угасла Анна Айвазовская-Бурназян 25 июля 1944 года, в возрасте 88 лет. Благодарные феодосийцы решили не разлучать супругов и после смерти: похоронили Анну Никитичну рядом с мужем – в сквере армянской церкви Святого Саргиса, в которой их венчали.

Феодосия._Пам'ятник_І._К._Айвазовському. (700x525, 154Kb)



Памятник Ивану Айвазовскому в Феодосии,

памятник братьям Айвазовским, великому художнику Ивану (Ованесу) и Архиепископу Эчмиадзинской духовной Академии Габриэлу в Симферополе

В 1873 году Иван Айвазовский написал картину "Радуга" — корабль, гибнущий в бурю у скалистого берега, над которым воссиял предвестник спасения - радуга. Подлинный шедевр, знаменующий качественно новый этап в творчестве. По поводу одной из таких картин Ф. Достоевский писал: "Буря... г. Айвазовского... изумительно хороша, как все его бури, и здесь он мастер — без соперников... В его буре есть упоение, есть та вечная красота, которая поражает зрителя в живой, настоящей буре..."

Айвазовский помимо поэтического склада мышления был одарен прекрасной зрительной памятью, ярким воображением и твердой рукой. Это позволяло ему работать, импровизируя с изумлявшей многих современников легкостью и виртуозным мастерством. Об этом свидетельствуют почти шесть тысяч картин, разошедшихся по всему миру. Они не все равны по качеству, но лучшая их часть — гордость мировой живописи. Интерес к ним не угасает вплоть до наших дней, произведения мастера — желанные эстимейты всех крупнейших аукционов мира. Впрочем, не будем акцентироваться на его искусстве — оно общеизвестно. Он поистине величайший маринист своего времени. И не только своего.

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ

К 200-летию со дня рождения Ивана Айвазовского. Выставка работ в ГТГ

Понедельник, 08 Августа 2016 г. 21:08 (ссылка)

YtSU 1509 Айвазовский (182x258, 37Kb)
YtSU 1509 Портрет Айвазовского работы Тыранова;
Иван Айвазовский с детства обнаружил в себе художественные и музыкальные способности; в частности, он самостоятельно научился играть на скрипке. Феодосийский архитектор — Яков Христианович Кох, первым обративший внимание на художественные способности мальчика, дал ему и первые уроки мастерства. Первым учителем рисования у юного Ивана Айвазовского был немецкий колонист, художник Иоганн Людвиг Гросс, от которого Иван Константинович получил рекомендации в Академию художеств. Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. В 1835 году за пейзажи „Вид на взморье в окрестностях Петербурга“ и „Этюд воздуха над морем“ получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру.
Использованы материалы сайта газеты Ноев Ковчег http://noev-kovcheg.ru/mag/2011-05/2453.html#ixzz4Gl8Ob45F. Автор Гамлет Мирзоян. Радуга
Радуга (557x373, 70Kb)
0_16968c_5e85da86_XXXL (564x317, 66Kb)
Aivasovsky_Ivan_Constantinovich_merkuri_1848_IBI (564x355, 75Kb)
В сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину „Штиль“. Ввиду особых успехов Айвазовского в учении, было принято необычное для академии решение — выпустить Айвазовского из академии на два года раньше положенного срока и послать его на эти два года в Крым для самостоятельных работ, а после этого — в командировку за границу на шесть лет. Карьера Айвазовского была очень успешной. Художник был награждён многими орденами и получил чин действительного тайного советника, что соответствовало званию адмирала. В 1842 году Парижская Королевская Художественная Академия наградила Айвазовского золотой медалью, а в 1843-м Флорентийская Академия присвоила ему звание академика. В одной из бульварных газет промелькнуло сообщение, что художник навсегда остается в Париже и в Россию уже не вернется. Но и очередная высокая награда – звание члена Амстердамской Академии художеств – не поколебала его решения вернуться на родину. В Петербург Иван Айвазовский возвращается триумфатором. Ему всего 27.
YtSU 1507 Черное море (252x177, 37Kb)YtSU 1508 Девятый вал (252x178, 30Kb)

YtSU 1508 "Девятый вал", YtSU 1507 "Черное море"

«Возвести художника 14-го класса Ивана Айвазовского в звание академика»: такое решение принимает и его альма-матер – Петербургская Академия художеств. И его тут же запишут в живописцы Главного морского штаба Российской империи,
И. К. Айвазовский, разведенный по указу Эчмиадзинского Синода от 30 мая 1877 г. № 1361 с первою женою от законного брака, вступил вторично в законный брак с женою феодосийского купца вдовою Анной Мкртчян Саркизовой, оба армяно-григорианского исповедания, ему было 65, ей – 25. Но ее природный такт и душевная чуткость вытеплили их отношения.
«Моя душа должна постоянно вбирать красоту, чтобы потом воспроизводить ее на картинах. Я люблю тебя, и из твоих глубоких глаз для меня мерцает целый таинственный мир, имеющий почти колдовскую власть. И когда в тишине мастерской я не могу вспомнить твой взгляд, картина у меня выходит тусклая...», – признался как-то Анне своей не стареющего сердца художник.
Из уст Ивана Константиновича вырвалось еще одно признание: «Благодаря этой женитьбе я стал ближе к своему народу». Его феодосийский дом становится местом паломничества: армянские актеры, писатели, музыканты, художники гостили у счастливой четы, получая благословение, а нередко и материальную поддержку.
По проекту и на средства художника появились фонтаны и в других частях Феодосии. Один из них, выполненный в восточноармянском стиле, воздвигнут был в городском саду. Рядом с краником на цепочках висели две серебряные чаши: на одной из них было выгравировано «Иван», на другой – «Анна». Осенью Айвазовский изображает Анну еще на одном холсте – «Сбор фруктов в Крыму». Стоя на двухколесной арбе, Анна собирает виноград. Сидящий в арбе юноша, держа корзину, не сводит глаз с госпожи. Фигура молодой женщины светится на фоне зелени и цветов. Краски сочатся радостью жизни.
В феврале 1890 года пароходом Иван Константинович и Анна Никитична плывут в Одессу, откуда едут в Париж, где в самом начале апреля в зале «Дюран-Рюэль» открылась персональная выставка художника. После ее закрытия супруги отправились в Константинополь. Вернуться на Родину они собирались оттуда пароходом. Первым делом посещают они посольство России, затем их принимает армянский патриарх. Во здравие их служат молебны также в армянских церквах. Сердечный прием дорогим гостям оказали и местные армяне. Отметил художника своим вниманием и султан Абдул-Гамид II, наградив его орденом «Меджидие» I степени. Много раньше, в 1874-м, Айвазовскому пожаловал высший орден Турции – «Османие» – султан Абдул-Азиз, по просьбе которого он написал более 30 полотен

Самое дальнее свое путешествие совершает Иван Константинович в 1892 году: с женой Анной они едут в Америку. 13 октября супруги прибывают в Нью-Йорк, затем их привечают Вашингтон, Сан-Франциско, Бостон. Выставки имеют грандиозный успех. Выказали им свое почтение и армянские общины Америки. Как бы то ни было, но из писем Айвазовского той поры мы узнаем о его истинных настроениях: «Жена ужасно тоскует, да и я тоже, пока был очень занят – не замечал, но теперь рад вернуться в Россию».
Черноморская эскадра в Севастополе (528x334, 47Kb)
Уже на обратном пути в Европу пароход в Атлантическом океане застиг шторм. Едва ли не все пассажиры страдали от морской болезни. И только чета Айвазовских выходила на палубу – любоваться бушующей стихией… В январе 1896 года супруги вновь приехали в Петербург, откуда намеревались ехать за границу. Спустя месяц, получив гонорар в четыре тысячи рублей за купленные государем для Зимнего дворца картины – «Черноморская эскадра в тишине» и «Ураган», направляются на лечение в Ниццу.
Синопское сражение
Синопское сражение (507x320, 56Kb)
Здесь до них и дошла весть о чудовищных зверствах – резне армян в Турции. Шокированный этим, Айвазовский набросал эскизы для будущих картин на эту тему. Три из них – «Погром армян в Трапезунде», «Армян погружают на корабли», «Турки армян живыми бросают в Мраморное море» – он в срочном порядке отослал в Петербург для публикации в сборнике «Братская помощь пострадавшим в Турции армянам». Выставки его исполненных трагедий картин проходят в России, Англии, Франции, по всей Европе, всюду вызывая волны сочувствия несчастным и негодования по поводу зверств.
Пробыв в Ницце более месяца, Айвазовские в начале апреля вернулись в Феодосию. Там художник швырнул в море пожалованные ему османские ордена и заявил турецкому консулу, чтобы тот передал своему «кровавому» хозяину его слова: «Если пожелает, пусть и он выбросит в море мои картины, их мне не жаль».
Ранней весной 1900 года Петербург принимал последнюю выставку мариниста. В то же время Императорская Академия художеств учреждает персональные стипендии имени Айвазовского для одаренных молодых людей из Феодосии и уезда, желающих получить художественное образование.
Утром 18 апреля Айвазовский засел за новое полотно в намерении закончить работу за день-два. Полотно свое назвал он «Взрыв турецкого корабля». В полдень Анна Никитична зашла в мастерскую – пригласить мужа на прогулку. И они пошли гулять по берегу вдоль моря.Вернувшись, он снова взялся за кисть. Довольный собой, лег спать. И умер – во сне. От кровоизлияния в мозг.Похороны Айвазовского состоялись под неумолчный звон колоколов. Воздали ему и воинские почести: начальник местного гарнизона возложил на гроб адмиральскую шпагу. Провожала художника в последний путь вся Феодосия.
Сбор фруктов в Крыму (343x341, 68Kb)

Портрет жены Айвазовского Анны "Сбор урожая в Крыму".

Вернувшись с похорон, Анна Никитична дала она себе обет 25 лет не покидать родного их с Иваном Константиновичем семейного гнездышка. Добровольной затворницей пережила она там и Первую мировую, и революцию, и Гражданскую войну, и голод, и разруху… Началась Великая Отечественная, город эвакуировали, но о ней начисто забыли. Чтобы не умереть с голоду, она выменивала у немцев уцелевшие после чекистских экспроприаций драгоценности на хлеб и крупу. С уходом врага, узнав о ее лишениях, художник Николай Самокиш забрал ее к себе в Симферополь. Угасла Анна Айвазовская-Бурназян 25 июля 1944 года, в возрасте 88 лет. Благодарные феодосийцы решили не разлучать супругов и после смерти: похоронили Анну Никитичну рядом с мужем – в сквере армянской церкви Святого Саргиса, в которой их венчали.

Феодосия._Пам'ятник_І._К._Айвазовському. (700x525, 154Kb)



Памятник Ивану Айвазовскому в Феодосии,

памятник братьям Айвазовским, великому художнику Ивану (Ованесу) и Архиепископу Эчмиадзинской духовной Академии Габриэлу в Симферополе

В 1873 году Иван Айвазовский написал картину "Радуга" — корабль, гибнущий в бурю у скалистого берега, над которым воссиял предвестник спасения - радуга. Подлинный шедевр, знаменующий качественно новый этап в творчестве. По поводу одной из таких картин Ф. Достоевский писал: "Буря... г. Айвазовского... изумительно хороша, как все его бури, и здесь он мастер — без соперников... В его буре есть упоение, есть та вечная красота, которая поражает зрителя в живой, настоящей буре..."

Айвазовский помимо поэтического склада мышления был одарен прекрасной зрительной памятью, ярким воображением и твердой рукой. Это позволяло ему работать, импровизируя с изумлявшей многих современников легкостью и виртуозным мастерством. Об этом свидетельствуют почти шесть тысяч картин, разошедшихся по всему миру. Они не все равны по качеству, но лучшая их часть — гордость мировой живописи. Интерес к ним не угасает вплоть до наших дней, произведения мастера — желанные эстимейты всех крупнейших аукционов мира. Впрочем, не будем акцентироваться на его искусстве — оно общеизвестно. Он поистине величайший маринист своего времени. И не только своего.

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ovenca

Любовь на всю жизнь и лучшие картины гениального мариниста И.К. Айвазовского

Суббота, 30 Июля 2016 г. 06:40 (ссылка)



 



2sm (300x351, 29Kb)



Похоже, становится уже традицией дублировать свои старые посты к выставкам любимых художников, проходящим в Москве или Петербурге, для себя лично и для тех, кто не имеет возможности их посетить (здесь и здесь). На этот раз перепост от 3 ноября 2014 года посвящен гению морских пейзажей Айвазовскому И.К. (1817–1900), выставка работ которого открылась вчера, в день рождения Мастера, в Третьяковской галерее.



_______________________



 



На одном из сайтов увидела подборку картин с пометкой "Самые лучшие картины Айвазовского" и не стала спорить... Ведь, согласитесь, выбрать понравившиеся работы гениального художника из более чем 6000 очень непросто, да и вообще их лучше смотреть в оригинале. А подборка эта на меня тоже произвела впечатление. Предлагаю ее вашему вниманию, сопроводив историей о большой любви Ивана Константиновича, красной нитью прошедшей через всю его жизнь.





Закат, 1866 (650x494, 296Kb)

Закат, 1866



Оркестр Поля Мориа






 



- (335x405, 58Kb)



Жены у него было две, а любовь - одна, в документах незарегестрированная.



Влюбился он в 1837 году, когда ему едва сравнялось 20. И кто бы не влюбился? Ею были увлечены все в те годы в Петербурге, где молодой Айвазовский учился в Академии изобразительных искусств. Балерина из Италии Мари Тальони покорила столицу России. Она танцевала через день, не жалея себя, но и этого всем было мало.



Однажды, возвращаясь из академии домой, Айвазовский не заметил несущуюся вскачь упряжку. Успел отбежать, но, потеряв равновесие, упал. В экипаже сидела дама под белой вуалью. Испуганная, она говорила по-французски. Аромат духов, грациозность, изящество - все это вскружило голову пылкому юноше. Пока незнакомка подвозила молодого человека к его дому, он все время бормотал: "Не беспокойтесь, не беспокойтесь". На прощание дама поинтересовалась, как зовут жертву кучерской неосторожности, но сама так и не представилась. Слева портрет Мари Тальони неизвестного художника.





Читать далее...
Метки:   Комментарии (33)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ada_Peters

Штрихи к портрету: 10 веселых и грустных историй об Айвазовском

Суббота, 30 Июля 2016 г. 05:27 (ссылка)




Штрихи к портрету:
10
веселых и грустных историй
об Айвазовском

Image Hosted by PiXS.ru
Алексей Тыранов.
Портрет Ивана Айвазовского (фрагмент), 1841.
Третьяковская галерея, Москва


Он устроил хаос в Ватикане, был принят в Петербурге за маляра, не верил в существование земли без моря, рисовал этикетки для шампанского, кружил головы великолепным женщинам и был почитаем крымским Робин Гудом. Жизнь Ивана Айвазовского порой кипела, как волны на его картинах.


Image Hosted by PiXS.ru
Чумаки в Малороссии
Иван Константинович Айвазовский
1880-е , 80.5×143.3 см


У Айвазовского имелись свои представления о географии, и такой абсурд как суша без моря в них не укладывался.

В восьмилетнем возрасте услышав от отца, что есть такие места, где одна земля, а моря вообще нет, категорически отказался верить в реальность эдакого кошмара.
Читать далее...
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Donnarossa

Айвазовский за границей: самые интересные путешествия

Воскресенье, 17 Июля 2016 г. 14:10 (ссылка)



Когда Иван Айвазовский возвращался из пенсионерской поездки в Европу (на два года раньше, чем мог бы), в его заграничном паспорте стояло 135 виз. За свою долгую жизнь он предпринял множество путешествий, о всех можно сказать, что они были «по работе».





Вид Константинополя и Босфора, 1856


В любой поездке он непременно писал или хотя бы вдохновлялся видами, участвовал в выставках или организовывал свои. Он колесил по странам и континентам, но дом его оставался неизменным. «Мой адрес — всегда в Феодосии», — писал художник Павлу Третьякову. Карта путешествий Ивана Айвазовского чрезвычайно обширна, все их не охватить, остановимся на нескольких особо значимых.



Читать далее...
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ovenca

Солнце и звезды в твоей глубине... Художник Лим Сергей (Эстония, 1972)

Воскресенье, 27 Марта 2016 г. 04:31 (ссылка)



 



Голубые волны (640x426, 240Kb)

Голубые волны



Наутилус Помпилиус - Прогулки по воде




МОЛИТВА МОРЮ



Солнце и звезды в твоей глубине,

Солнце и звезды вверху, на просторе.

Вечное море,

Дай мне и солнцу и звездам отдаться вдвойне



Сумрак ночей и улыбку зари

Дай отразить в успокоенном взоре.

Вечное море,

Детское горе мое усыпи, залечи, раствори.



Влей в это сердце живую струю,

Дай отдохнуть от терпения — в споре.

Вечное море,

В мощные воды твои свой беспомощный дух предаю!



Марина Цветаева



Ночной берег (638x458, 232Kb)

Ночной берег



Читать далее...
Метки:   Комментарии (11)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Oleska2112

Айвазовский – один из самых богатых художников, которому пришлось писать картины за еду

Понедельник, 25 Января 2016 г. 09:00 (ссылка)









Айвазовский – один из самых богатых художников, которому пришлось писать картины за еду




Буря у мыса Айя. И.К. Айвазовский, 1875 год.






Буря у мыса Айя. И.К. Айвазовский, 1875 год.





Ивану Айвазовскому посчастливилось стать признанным и востребованным художником. Он по памяти рисовал морские пейзажи, был желаемым гостем во многих европейских странах, слыл меценатом. Однако, несмотря на всеобщее окружающее обожание, даже Айвазовскому пришлось однажды рисовать картины за еду.




ДАЛЕЕ
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_kulturologia

Живопись: Айвазовский – один из самых богатых художников, которому пришлось писать картины за еду

Суббота, 23 Января 2016 г. 22:12 (ссылка)


Ивану Айвазовскому посчастливилось стать признанным и востребованным художником. Он по памяти рисовал морские пейзажи, был желаемым гостем во многих европейских странах, слыл меценатом. Однако, несмотря на всеобщее окружающее обожание, даже Айвазовскому пришлось однажды рисовать картины за еду.

Подробнее..

http://feedproxy.google.com/~r/kulturologia/~3/-TuFpaLvbdk/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Людмила_Мамонтова

Художник маринист. Георгий Дмитриев

Пятница, 23 Октября 2015 г. 06:44 (ссылка)

Художник маринист. Георгий Дмитриев
На сегодняшний день Георгий Дмитриев является одним из самых почитаемых российских художников маринистов
Георгий Руальдович Дмитриев родился в 1957 году в Муроме, но уже в следующем году вместе с семьей переезжает в Москву. В 1983 году он оканчивает МГХИ им. В.И. Сурикова (мастерская Мочальского Д.К.) и с этого времени становится участником многочисленных выставок различного уровня. С 1987 года является членом Московского отделения российского Союза художников.

Картины Георгия Дмитриева можно найти в отечественных и зарубежных музеях, галереях и частных коллекциях (Тайвань, Турция, Германия, Дания, США, Канада, Англия, Испания, Япония, Корея, Франция, Финляндия), а также в собрании Министерства Культуры РФ.

На сегодняшний день Георгий Дмитриев является одним из самых почитаемых российских художников маринистов. Море на картинах художника никого не оставит равнодушным. Оно пронизано случайными лучами солнца, представлено во множестве самых разнообразных оттенков… Живые, дышащие свежестью и энергией волны, бездонные дали синевы - такие картины завораживают и подолгу удерживают возле себя. Хочется восхищаться. Находясь рядом с его картинами начинаешь ощущать всю мощь природы и понимать, что можно жить только в согласии с ней.

Художник ни сразу нашел свой стиль в маринистике. Его поклонники, возможно удивятся, увидев картину натюрморт 1987г, на котором изображены бутылки в стиле кубизма. Как тут не вспомнить всемирно известного московского художника Арона Буха, который большую часть своей творческой жизни посвятил реализму и только в последние десятилетия создал ряд выдающихся картин в стиле экспрессионизма.

Дмитриев – не только талантливый маринист, среди его работ много удивительных натюрмортов, композиция которых продумана и гармонично выстроена. Художник подбирает фон таким образом, чтобы могла заиграть и фактура, и цвет создающих композицию предметов.

Картина «Два кувшина» - натюрморт, сочетающий в себе не только цветовой, но и текстурный контраст, становится выражением самых разных образов. Два металла, по-разному воспринявшие форму и её искажение, глубокая чернота фона и алая ясность основы – это то, что позволяет сделать восприятие картины особенно глубоко индивидуальным.

Георгий Дмитриев – один из немногих современных художников, работы которого, безусловно, являются бесценным предметом живописного искусства. Об этом говорит и то, что высокую художественную ценность картин Дмитриева признают не только ценители, но и рядовая публика, для которой основным критерием в оценке произведения искусства является живой эмоциональный отклик. 

Художник маринист. Георгий Дмитриев
Художник маринист. Георгий ДмитриевХудожник маринист. Георгий Дмитриев
Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
skylighter

Художник маринист. Георгий Дмитриев

Суббота, 03 Октября 2015 г. 22:07 (ссылка)











Георгий Дмитриев





Георгий Руальдович Дмитриев родился в 1957 году в Муроме, но уже в следующем году вместе с семьей переезжает в Москву. В 1983 году он оканчивает МГХИ им. В.И. Сурикова (мастерская Мочальского Д.К.) и с этого времени становится участником многочисленных выставок различного уровня. С 1987 года является членом Московского отделения российского Союза художников.

 


 


Картины Георгия Дмитриева можно найти в отечественных и зарубежных музеях, галереях и частных коллекциях (Тайвань, Турция, Германия, Дания, США, Канада, Англия, Испания, Япония, Корея, Франция, Финляндия), а также в собрании Министерства Культуры РФ.


 


На сегодняшний день Георгий Дмитриев является одним из самых почитаемых российских художников маринистов. Море на картинах художника никого не оставит равнодушным. Оно пронизано случайными лучами солнца, представлено во множестве самых разнообразных оттенков… Живые, дышащие свежестью и энергией волны, бездонные дали синевы - такие картины завораживают и подолгу удерживают возле себя. Хочется восхищаться. Находясь рядом с его картинами начинаешь ощущать всю мощь природы и понимать, что можно жить только в согласии с ней.



*******
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Трииночка

Айсберги. Средь голубых волн океана, блестя на солнце белизной... Художница Зарина Форман

Пятница, 03 Октября 2015 г. 01:38 (ссылка)


Айсберги. Средь голубых волн океана, блестя на солнце белизной... Художница Зарина Форман



4059776_0_9c69e_db6f94f4_M (150x79, 23Kb)



Айсберги. Средь голубых волн океана, блестя на солнце белизной... Художница Зарина Форман Средь голубых волн океана, блестя на солнце белизной... Художница Зарина Форман Айсберги. Средь голубых волн океана, блестя на солнце белизной... Художница Зарина Форман






Средь голубых волн океана,

Блестя на солнце белизной,

Могучий айсберг величаво,

Вперед всё плыл,

Обласканный волной.

Он плыл вперед, внимания не обращая,

На то, что было под водой -

Вода точила и съедала его остов

И он уже другой.

Да нет уж айсберга в помине!

Весь растворился в синеве.

Был сильным,корабли топил он,

Теперь же - только пена на волне.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (48)КомментироватьВ цитатник или сообщество
НаталинаЯ

море...ветер...паруса...Художник-маринист Tim Thompson.

Вторник, 11 Августа 2015 г. 18:24 (ссылка)





Вообще, в картинах Тима Томпсона широкий спектр тематики. Здесь есть и классические морские пейзажи, как эхо маринистики 19-го века, и исторические сюжеты разных веков, и всё морское погодное разнообразие. Но все же особый акцент художник ставит на гоночных яхтах, соответствующем Кубоке Америке. Причем, картины повествуют о конкретных исторических событиях. Его детальными художественными сериями можно уверенно украшать все виды исторических повествований этого самого Кубка.


Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<маринист - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda