Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 2342 сообщений
Cообщения с меткой

картинная галерея - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
CatCats

Художник Дэвид Dipnall David Dipnall

Вторник, 24 Мая 2016 г. 13:06 (ссылка)






Художник Дэвид Dipnall



David Dipnall







Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Жорж Барбье

Вторник, 17 Мая 2016 г. 07:44 (ссылка)

Цитата сообщения Bo4kaMeda

Жорж Барбье. Иллюстрации к книге Шодерло де Лакло "Опасные связи"





"Опасные связи" (фр. Les Liaisons dangereuses) — эпистолярный роман, увидевший свет в 1782 году. Единственное крупное художественное произведение французского генерала Шодерло де Лакло. Расценивается как один из лучших французских романов XVIII века

Сюжет

Госпожа де Воланж забирает свою дочь Сесиль из монастыря, где ту воспитывали, чтобы выдать замуж за графа де Жаркура. Бывшая любовница Жаркура, когда-то обиженная им, маркиза де Мертей, желая отомстить обидчику, планирует соблазнить невесту, чтобы опорочить графа и выставить его посмешищем в обществе. В осуществлении своих замыслов маркиза прибегает к помощи своего друга, известного сердцееда виконта де Вальмона. Вальмон и маркиза некогда были любовниками, однако теперь лишь закадычные друзья. На спор с маркизой Вальмон согласился соблазнить невинную девушку. Однако сам влюбится в преданную замужнюю даму, которую бросит из-за слова, данного маркизе. Вскоре он погибнет на дуэли с юношей, влюбившимся в Сесиль. Сама же маркиза после смерти Вальмона потеряет свою красоту и шарм из-за болезни и лишится всех своих привилегий в обществе. В книге маркиза и Вальмон представляют зло, которое, естественно, побеждается добром.














































Очаровательные парижанки
Жоржа Барбье (Georges Barbier) 1913-1914


George Barbierя Жорж Барбье (200x266, 15Kb)Жорж Барбье (фр. George Barbier; 10 октября 1882, Нант — 16 марта 1932, Париж) — французский живописец, дизайнер, модельер и иллюстратор, является одним из крупнейших графиков первой трети XX века и входит в число создателей стиля арт декосреди таких мастеров, как Леон Бакст, Поль Ириб, Жорж Лепап и Эрте, чьи работы превратили арт деко в респектабельный и образцовый стиль межвоенных десятилетий.

Родился в Нанте, был учеником Жан-Поля Лорана и окончил Высшую национальную школу изящных искусств в Париже.

Первая выставка Ж. Барбье состоялась в 1910 году в Салоне юмористов, где он фигурировал под псевдонимом Эдуард Вильям. Его работы сразу привлекли серьезное внимание, но свою творческую карьеру художник начал в театре, где он разрабатывал эскизы костюмов и декораций для балетных постановок дягилевских "Русских сезонов". Кроме того, он занимался дизайном ювелирных украшений, изделий из стекла, а также плакатом и рекламой в периодических изданиях. Но особое место в творчестве Ж. Барбье занимают книжная графика и иллюстрации в модных журналах.

Первой книгой с иллюстрациями Ж. Барбье стал альбом "Вацлав Нижинский. Рисунки танцев", изданный в 1913 году. Следующим вышел альбом, посвященный Т. Карсавиной (1914 год).

Одной из самых известных работ художника стали иллюстрации к "Опасным связям" Шодерло де Лакло, в которых Барбье создал изысканную графическую интерпретацию прославленного романа, связав воедино изящество галантного века с легкомыслием "смеющихся двадцатых". "Опасные связи" стали последней книгой художника. В 1932 году, находясь в зените славы, Жорж Барбье скоропостижно скончался.

igra-teney

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8083342.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Художник Алексей Аникин

Воскресенье, 15 Мая 2016 г. 21:25 (ссылка)

Цитата сообщения Matrioshka

Храм Природы. Художник Алексей Аникин


Очарование


Ромашка


Ромашки


Розовые солнышки


Всюду пение и свист


Золотистая пыльца лета


На лесной опушке


Над рекой


Нежность


Травки


Цветочки


Чистое дыхание


Игры августа


Каскады трав


На болотах


На островке


Милый друг


Сквозь время


Скоро дождь


Солнечный свет


Солнечно и ярко


Стражи леса


У реки


Хвойные красавицы


Хозяин пригорка


Церковь в Старково


В страстном порыве


Полёт стрекозы


Розовый вечер


В гостях у сказки


Ожидание


Волшебное место


Так тихо и светло


Утопающий в папоротнике


Пробуждение


Вешняя вода


Загадка


Счастливый день


Над землёй


В зелёном море


Осенний букет


Сказка


Играет ветерок


Осенняя поступь


Бабье лето


Дремлет река


Осени тихий уголок


Осень за городом


Рыжий дождик


Пышная осень


Осенний привет


Кленовый лист


В гостях у Морозко


Доброе утро


Зимушка


В зимних лучах


Навстречу солнышку


Солнце на прогулке


Солнышко встаёт


В холодной тишине


Сияющая

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8080549.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Виктор Низовцев

Воскресенье, 15 Мая 2016 г. 08:11 (ссылка)

Художник Виктор Низовцев

Russian-American artist Victor Nizovtsev /Виктор Низовцев is a masterful oil painter of theatrical figurative composition, fantasy, landscapes, and still life. While his professional art training occurred in Russia, as an artist Victor is a student of rich and diverse experiences. Inspiration for Victor’s art comes from all he sees and touches. It can be Greek mythology, Russian folklore, childhood memories, great Masters of the past, or routine daily life.




For biographical notes -in english and italian- and other works by Victor see Victor Nizovtsev, 1965 ~ Siren song.








































































































Per più informazioni leggi qui: http://www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com/2016/04/Victor-Nizovtsev.html#more
© Tutt'Art@ | Pittura * Scultura * Poesia * Musica |

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8078125.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

художник Юрий Ломков

Суббота, 07 Мая 2016 г. 13:16 (ссылка)

Цитата сообщения BARGUZIN

Творчество современного художника Юрия Ломкова

































3509984_ec78e74cf9d0333fadd6d642eed7d607 (300x266, 11Kb)Юрий Александрович Ломков родился в 1951 году. Это произошло в городе Грозный.
С 1954 года живет и работает в городе Северодвинске, Архангельской область.
осле окончания школы поступил и закончил обучение в художественном училище города Ярославля. 1971 год – это начало его творческого пути.
С этого момента становится постоянным участником профессиональных художественных выставок.
С 1991 года и в настоящее время член Союза художников России.
Большая серия графических работ в технике акварель – это результат поездок в Швецию, Испанию, юг Франции – Тулуза, Мольер, Монтабан, Каркассон, Сет, Гренада, Андорра.
Серия работ "Беломорье" - это отражение мира, в котором он живет. Север России – Мезень, Онега, Двина, Соловки, Кольская земля. Серия "Современники" это тема, над которой он продолжает работать с 1971 года.
Значительная часть картин художника находится в частных коллекциях России, Литвы, США, Финляндии, Норвегии, Швеции, Франции, Германии, Израиля.

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8065625.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

5 тяжелых недугов художников

Суббота, 07 Мая 2016 г. 11:30 (ссылка)

5 тяжелых недугов великих художников, повлиявших на их творчество


Ева Орлова

12 февраля 1994 года из Национального музея Норвегии было похищено полотно Эдварда Мунка "Крик" — одно из самых известных в мире. Несколькими месяцами позже его удалось разыскать и вернуть в музей. Картина написана разными техниками в четырех версиях, одна из которых стала самым дорогим произведением искусства, ушедшим с молотка на аукционе Sotheby’s, - 119,9 миллиона долларов.


Эдвард Мунк. Крик. 1893 г. картон, масло, темпера, пастель.


Основная эмоция картины — страх. Эта работа является материализацией сильнейшего психического расстройства художника. Отчуждение, отчаяние, смерть, одиночество — основные темы, пронизывающие творчество Мунка.

Тяжелое настроение, царящее в его работах, неслучайно. Сложная судьба наложила отпечаток не только на мировоззрение, но и на стиль живописи. В возрасте пяти лет Мунк потерял мать, которая умерла от туберкулеза. Через несколько лет эта же болезнь подкосила сестру. "Болезнь, безумие и смерть — черные ангелы, которые стояли на страже моей колыбели и сопровождали меня всю жизнь" — так отзывался художник о складывающихся обстоятельствах.
Известно о душевном расстройстве Мунка, в том числе и маниакально-депрессивном психозе, вынуждавшем живописца раз за разом повторять один и тот же сюжет. Четыре версии "Крика" были написаны в промежутке между 1893 и 1910 годами. Как раз с этим периодом жизни связаны события, которые привели Мунка в психиатрическую лечебницу.


Эдвард Мунк. Вампир

"Все великие художники — великие инвалиды" — известное высказывание немецкого писателя Томаса Манна в полной мере иллюстрирует тот факт, что большинство талантливых людей страдали от различных физических и психических недугов. Мы решили рассказать еще о четырех живописцах, на творчестве которых решающим образом сказались болезни.

1. Творчество голландского живописца Винсента Ван Гога подарило миру изумительные шедевры. К сожалению, он получил признание только после смерти. А за всю жизнь ему удалось продать лишь только одну картину. Сейчас же произведения Ван Гога продаются за десятки миллионов долларов.

Его отличный от других взгляд на мир во многом был вызван многочисленными психическими отклонениями. Маниакально-депрессивный психоз, эпилепсия, болезнь Меньера, шизофрения — вот некоторые диагнозы этого художника. Помимо этого, Ван Гог был очень неуравновешен эмоционально. Неумеренно пил абсцент и даже скипидар и краски.

В 1890 году во время прогулки Ван Гог выстрелил себе в грудь из револьвера. Пуля прошла мимо сердца и он прожил еще три дня. Последними его словами были: "Печаль будет длиться вечно".



Последняя работа Винсента Ван Гога "Пшеничное поле с воронами" 1890 г., Масло, холст.

2. Пьер Огюст Ренуар, французский живописец, яркий представитель импрессионизма, последние двадцать лет жизни страдал от сильнейшего ревматоидного артрита. К развитию болезни привел перелом руки, полученный при падении с велосипеда. Ренуар несмотря ни на что, проявлял небывалую стойкость характера и не желал оставлять живопись. Так как его руки отказывались работать, художник писал свои картины, привязывая кисточку к руке. Последние годы Ренуар провел в инвалидном кресле, будучи не в состоянии встать на ноги. Даже когда ему выпал шанс на частичное излечение, что, правда, потребовало бы неимоверных усилий, Ренуар предпочел рисовать нежели заново учиться ходить.



Пьер-Огюст Ренуар. Девушка с китайским зонтиком. 1876

3. Михаил Врубель оставил ярчайший след в истории русской живописи. Символические картины этого художника имеют мало общего с реальностью. Врубель был одержим образом демона. Он имел патологическую наследственность, которая осложнилась сифилисом и спинной сухоткой — неизлечимой болезнью. Смерть отца, затем рождение сына с заячьей губой, а позже его смерть стали причиной шизофрении и психоза. В последние годы жизни Врубель ослеп и скитался по психиатрическим лечебницам.



Врубель Михаил Александрович. Демон сидящий. 1890 г. Холст, масло.

4. Французкий художник Анри Тулуз-Лотрек был плодом любви двоюродных брата и сестры. Что, скорее всего, и явилось причиной недостатков в развитии. После двух переломов шейки бедра ноги Анри совсем перестали расти. Его можно было назвать карликом — рост взрослого мужчины составлял всего 152 сантиметра. Несмотря на внешнее спокойствие, Тулуз-Лотрек осознавал своё уродство и понимал, что красивая женщина не будет в состоянии его полюбить. Поэтому искал себе подобных на дне общества- в борделях и кабаках. Падшие женщины стали его музами.



Анри Тулуз-Лотрек. Постель. Панель, масло.

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8065214.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Валентин Губарев

Четверг, 05 Мая 2016 г. 07:51 (ссылка)

Цитата сообщения Диаскоп

Валентин Губарев

Душевно-Наивное.. ранее картины были здесь

Бабье лето

Птаха

Детство


В ожидании восхода солнца


Ночные грезы


Возвращение блудного сына


Все возможно


Дача


Джек-пот


Диета № 7


Вдохновение


Один дома


Перечитывая Шопенгауэра.


Титаник


Тридцать лет вместе


Уроки плавания в ожидании глобального потепления


Явные преимущества точки кругового обзора.












http://vasily-sergeev.livejournal.com/8061462.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

иллюстратор Алексей Конахин

Четверг, 28 Апреля 2016 г. 07:56 (ссылка)

Цитата сообщения Ирина_Кремкова

красиво

Латвийский художник и иллюстратор Алексей Конахин

0_13834f_acc94c3_-1-XXL (700x466, 76Kb)

0_138352_e9ab109e_orig (700x700, 127Kb)

0_138353_8f13369e_orig (700x497, 71Kb)

0_138355_8aa29c8d_orig (700x700, 322Kb)

0_138357_2dcb975_orig (700x700, 291Kb)

0_138358_a299ed8f_orig (700x679, 312Kb)

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8050494.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

рисунки Нормана Рокуэлла

Пятница, 22 Апреля 2016 г. 07:48 (ссылка)

Как создавались рисунки Нормана Рокуэлла



Норман Рокуэлл (Norman Rockwell) – замечательный американский художник-реалист, потрясающий иллюстратор. При жизни его не очень ценили на родине, этим мы с американцами похожи, зато теперь гордятся и уже готовят к выпуску новый альбом, приуроченный к 120-летию Рокуэлла, которое будут отмечать в следующем году.
В книге с его рисунками - "Behind the Camera", можно посмотреть, как он создавал свои картины при помощи фотографий, о работе Рокуэлла за камерой. На многих снимках виден и сам художник.




























































Источник: http://fishki.net/1338476-kak-sozdavalis-risunki-normana-rokujella.html © Fishki.net

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8042046.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Slimpaleonna

о галерее и художнике

Вторник, 19 Апреля 2016 г. 14:08 (ссылка)

Хочу высказаться о галерее Шилова, которая на Воздвиженке.
Шикарное старинное здание (две части: старинное и недавно отстроенное для продолжения композиции), старинная мебель, богатые интерьеры, роскошь и статусность. На стенах висят фотографии художника со всевозможными знаменитостями, политиками. Но начну по порядку.

Я не была там никогда, толком не была знакома с его работами, поэтому решила ознакомиться, для самообразования так сказать.

И ведь понесла меня туда нелёгкая в выходной! Я была ошеломлена безвкусицей, помпезностью, кичливостью.
Мне действительно понравились только две картины "Вдвоём" и "Баба Катя" - действительно душевные работы,
с адекватной композицией и цветопередачей. Остальное вызывало поочерёдно ужас и недоумение.
Первый вопрос, который начал крутиться в голове: "За что в 94(!) году галерея в центре Москвы"?!
Вы помните, ЧТО тогда творилось?!
Потом были:"Сколько же из-за него, наверное, пострадало по-настоящему талантливых художников"...
Что не так?! Да всё. На некоторых картинах ядовитые, режущие глаз цвета, несуразность пропорций,
отталкивающая и делающая из людей каких-то монстров!
Две картины были им написаны по фотографии: Гагарин и Высоцкий. Гагарин смотрел на меня раскосыми глазами.
Я ни разу не замечала этого ни на какой фотографии. Даже если у него и был этот дефект в незначительной мере,
то уж точно не на столько!
Высоцкий. Как нам пояснили, его мать несколько месяцев приходила к художнику и умоляла написать его портрет, рассказывая о жизни сына. Верить или нет в это дело, видимо, лично каждого.
Я, скажем так, сомневаюсь.
Как же изобразил его художник?
С гитарой в руках, в поле, в красном батнике и кожаной куртке, сзади мчатся кони ("Чуть помедленее кони") и с мертвецки бледным лицом, пугающим, серым, безжизненным лицом-маской. Я долго стояла перед картиной и не могла понять:"Зачем?!".
Я не поклонница Высоцкого, но отношусь к нему, скажем так, с уважением.
Мне стало как-то даже обидно за него.
Картина "Жизель", в галерее я её не помню, она мне сегодня попалась в интернете. Я не знаю, правда, как можно было так нарисовать ноги и шею. Поглядите только!
А девочка с вывихнутой челюстью как вам?!
Поинтересуйтесь, поглядите. В интернете немного правда, но есть.
Дамы с непропорциональными лицами, в жутких безвкусных одеждах... Можно долго продолжать.

Про пейзажные его работы тоже лестного ничего сказать не могу, про композицию художник слышал краем уха,
если слышал вообще.
Вышла я оттуда в лёгком недоумении. Заинтересовалась, разумеется, как же так?
За что такое количество диферамб и почестей человеку, лучше которого пишет да почти каждый художник в жанре реализм да хоть сидящий на арбате?! (Которых, кстати, там фактически не осталось!!!)
Я не уж какой большой знаток живописи, но я не далека от искусства, мне не чуждо чувство прекрасного,
знание основ композиции, пропорций и прочих вещей, поскольку занимаюсь фотографией.
Изучая отзывы в интернете, я поняла, что противоречивее найти трудно. Кто-то восхваляет до небес, кто-то впадает в ступор и изумление, кто-то ругает и возмущается. Во вкусе и здравом уме первых я лично сомневаюсь.

Как? Почему у нас так происходит, что талантливые по-настоящему люди, добрые, светлые, которые не хотят быть шутами у власть имущих, у которых есть честь и совесть, умирают в безызвестности. А вовремя подсуетившиеся, с сомнительными талантами - добиваются успеха.
И держат всех остальных за идиотов?!

Вопрос риторический, как вы понимаете.
000003 (618x700, 636Kb)

2.
000027 (605x700, 619Kb)

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Французский художник Henri Biva (1848-1928)

Воскресенье, 17 Апреля 2016 г. 20:11 (ссылка)

Цитата сообщения Panter_Woman

Мы разучились слушать тишину... | Henri Biva

Французский художник Henri Biva (1848-1928)



















































alenka_aira
Кажется, на многих работах одно и то же озеро, но с разных ракурсов и в разное время. Видимо, художник очень любил эти места..
Импрессионисты тоже часто писали один и тот же объект, в разное время, с разных ракурсов, передавая каждый раз иное настроение.

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8032548.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

ЛЕТНЕЕ НАСТРОЕНИЕ РОБЕРТА ХАГАНА

Суббота, 16 Апреля 2016 г. 21:25 (ссылка)

Цитата сообщения lipa_fv

ЛЕТНЕЕ НАСТРОЕНИЕ РОБЕРТА ХАГАНА

Да, лето скоро...Но как же тянется время, - так и хочется туда, в эти изображения...)))

1 (700x697, 688Kb)


2 (700x476, 363Kb)

3 (553x700, 429Kb)

4 (700x433, 331Kb)

5 (700x700, 645Kb)

6 (700x523, 372Kb)

7 (572x700, 476Kb)

8 (700x431, 408Kb)

9 (538x700, 516Kb)

10 (700x507, 422Kb)

11 (541x700, 455Kb)

12 (700x504, 295Kb)

13 (700x690, 595Kb)

14 (700x511, 330Kb)

15 (534x700, 478Kb)

16 (700x467, 414Kb)

17 (560x700, 461Kb)

18 (700x529, 326Kb)

19 (518x700, 460Kb)

Смотреть также здесь

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8031279.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

10 цифровых фотоманипуляций

Среда, 13 Апреля 2016 г. 07:17 (ссылка)

Цитата сообщения Joker-6

10 цифровых фотоманипуляций

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-03 (700x525, 332Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-01 (700x525, 525Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-02 (700x525, 345Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-04 (700x525, 252Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-05 (700x525, 433Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-06 (700x525, 359Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-07 (700x525, 532Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-08 (700x525, 489Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-main (700x525, 495Kb)

new-surreal-paradoxal-photo-manipulation-by-erik-johansson-etoday-09 (700x525, 465Kb)
Процесс создания цифровых фотоманипуляций Эрика Йоханссона

http://vasily-sergeev.livejournal.com/8022387.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Без заголовка

Среда, 30 Марта 2016 г. 19:28 (ссылка)

Цитата сообщения красавицу_видеть_хотите

Голубизна, и ширь, и высь.... и путь ничем не ограничен. Художник An Jung-Hwan





И от начала далеко.
И до конца ещё далёко.
И ни предела, и ни срока,
И жить просторно и легко.

Голубизна, и ширь, и высь,
И путь ничем не ограничен,
И шорох листьев с пеньем птичьим
В одну мелодию слились.

Держать бы в памяти всегда,
Что мир огромен и чудесен,
И эту лучшую из песен
В себе нести через года.

Держать в уме, что мир велик
И жизнь бездонна, хоть и шаток,
Неудержим, конечен, краток
Бездонной жизни каждый миг.

Лариса Миллер





































Корейский художник

An Jung-Hwanродился 22 сентября 1978 года. Выпускник университета Keimyung (Колледж по специальности западной и восточной школы художественного образования). Университет Keimyung является частным университетом в Южной Корее. KMU составлен из трех университетских городков в городе Тэгу, Южная Корея.



Пять сольных выставок, и признание в мире искусства. С талантом, искренностью, с верой и трудолюбием, присущим корейским художникам, An Jung-Hwan пишет естественную историю природы.





Музыка: Clelia Felix - Sunny Days

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7996059.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

ИЛЛЮСТРАЦИИ РОБИН МОЛИН

Воскресенье, 27 Марта 2016 г. 14:31 (ссылка)

Цитата сообщения lipa_fv

ЯРКИЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ РОБИН МОЛИН

Эта художница особо знаменита своими зимними иллюстрациями. Но её работы настолько ярки, что и весна не остается обиженной...)))

1 (700x700, 770Kb)



10 (535x700, 521Kb)

14 (700x700, 714Kb)

2 (587x700, 580Kb)

3 (528x700, 392Kb)

4 (700x700, 840Kb)

5 (542x700, 350Kb)

6.0 (560x700, 505Kb)


9 (614x700, 553Kb)

11 (540x700, 544Kb)

12 (610x700, 719Kb)

13 (549x700, 516Kb)


7 (700x700, 580Kb)

15 (700x700, 593Kb)

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7988924.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Joanna Domagalska

Четверг, 24 Марта 2016 г. 08:02 (ссылка)

Цитата сообщения svetikya

Маленькое лето на столе от Joanna Domagalska

Маленькие нежные букеты - работы художницы Joanna Domagalska.
Картины пропитаны позитивом. На первый взгляд, они очень похожи. Но всмотритесь внимательно в каждый цветочек. В них чувствуется что-то особенное.
Нежные краски, спокойные цвета и гармония света...
Маленькое лето на столе!

xudozhnik-Joanna-Domagalska-16-e1425282604728 (700x558, 423Kb)


xudozhnik-Joanna-Domagalska-12-e1425282413743 (700x524, 447Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-14-e1425282511462 (700x566, 465Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-13-e1425282459462 (700x459, 380Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-15-e1425282558513 (700x562, 492Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-11 (700x563, 517Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-02-e1425281917494 (700x524, 460Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-01-e1425281872840 (700x462, 415Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-03 (700x556, 522Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-04-e1425282004711 (700x517, 501Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-06-e1425282138564 (700x524, 439Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-05-e1425282049617 (700x512, 423Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-07-e1425282184521 (700x460, 388Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-08-e1425282235816 (700x563, 455Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-09-e1425282278362 (700x522, 401Kb)

xudozhnik-Joanna-Domagalska-10-e1425282324799 (700x523, 436Kb)

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7982139.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

По старой Вене

Среда, 23 Марта 2016 г. 23:22 (ссылка)

Цитата сообщения Panter_Woman

По старой Вене...акварельное ассорти (продолжение)


По старой Вене...акварель



Rudolph Bernt








Friedrich Frank













Paul Kaspar





Richard Pokorny



Ludwig Schaedl



Karl Reschny



Hermann Schmidt







Rudolf Schmidt

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7981629.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Amedeo Simonetti & Ettore Simonetti

Среда, 23 Марта 2016 г. 22:49 (ссылка)

Цитата сообщения Panter_Woman

Ориентальные мотивы...в акварели | Amedeo Simonetti & Ettore Simonetti

Итальянский художник Amedeo Momo Simonetti (1874-1922)



Восток... Красавица - прелестна как Луна.
Ты замер, смотришь на нее... она - одна.
Точеный стан её тебя пленил,
И взгляд свой оторвать - вне твоих сил.
И Розу алую сжимаешь ты в руке,
И тонешь в мыслях будто бы в реке...
Движений плавность, блеск её одежд...
Ты полон чувств, сомнений и надежд...






















Итальянский художник Ettore Simonetti (1857-1909), дядя художника Amedeo Simonetti



















http://vasily-sergeev.livejournal.com/7981439.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

ВОЛШЕБНЫЕ ЛЕТАЮЩИЕ АППАРАТЫ

Вторник, 22 Марта 2016 г. 07:33 (ссылка)

Цитата сообщения lipa_fv

ВОЛШЕБНЫЕ ЛЕТАЮЩИЕ АППАРАТЫ

Художник Модестас Малинаускас живет в Литве, в Каунасе. Ему нравится сказочная природа, наверное поэтому даже механизмы на картинах художника выглядят, как часть окружающей нас природы.
Удивительные дирижабли, корабли и самолеты - одна из многих литовского художника, и очень интересная...

1 (700x448, 444Kb)


2 (700x560, 641Kb)

3 (700x416, 393Kb)

4 (700x389, 323Kb)

6 (700x429, 350Kb)

7 (700x612, 530Kb)

8 (700x350, 377Kb)

9 (700x451, 481Kb)

10 (700x298, 267Kb)

11 (700x430, 481Kb)

12 (700x420, 571Kb)

13 (700x453, 480Kb)

31 (700x449, 395Kb)

95 (700x435, 381Kb)

97 (700x448, 441Kb)

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7979080.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Акварельный город

Воскресенье, 21 Марта 2016 г. 00:27 (ссылка)

Цитата сообщения LudMILA111213

Акварельный город









Сингапурский художник-акварелист Jack Tia Kee Woon, 1964 года рождения, очень популярен у себя в Сингапуре. Многие художественные критики утверждают, что он заново открыл акварель в акриловой среде. Его работы восхищают своей позитивностью, наполненностью цветом и солнцем. На его картины можно любоваться снова и снова, они сами излучают позитивную энергию и глядя на них невольно начинаешь сам улыбаться и на душе становится легко. Jack Tia Kee Woon своей волшебной кистью пишет прекрасные, яркие и нежные акварели.

В своих работах Jack Tia Kee Woon яркими, сочными цветами акрила подчеркивает нежную прозрачность акварели, и создает ощущение некоей воздушности, легкости, весенней свежести каждой работы. Излюбленный жанр Jack Tia – пейзажи: легкие, воздушные, солнечные, наполненные воздухом.





































Little India III



Singapore Street Scene



Little India II



Singapore River, Raffles Statue



Bugis Market Place, Singapore



Boat Quay, Singapore River



Chinatown Market, Singapore



Clarke Quay, Singapore River



Fullerton Hotel



Singapore River



Little India Morning Market



Singapore Little India, Selegie



Morning Shoppers, Singapore



Old Shop Houses, Singapore River



Boat Quay Singapore River



Empress Place Bridge Singapore River



Clarker Quay Singapore River



Empress Place Bridge Singapore River



Boat Quay Singapore River



Robinson Road CBD Singapore



Malaya Railway, Historical Singapore Station, Tanjong Pagar



Capital Theatre City Hall



The City of Singapore II



Singapore River

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7976658.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Суриков

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:41 (ссылка)

Цитата сообщения Dmitry_Shvarts

Суриков черпал вдохновение в далеком прошлом и спасался от депрессии в Сибири

Мастер исторических полотен: почему Василия Сурикова называли композитором, а его работы – математикой живописи


В. Суриков. Автопортрет, 1913

Сегодня исполняется сто лет со дня смерти выдающегося русского художника Василия Сурикова. Его знаменитые работы "Утро стрелецкой казни", "Взятие снежного городка", "Боярыня Морозова", "Степан Разин" знают все, но мало кому известно, почему Суриков черпал вдохновение в далеком прошлом и как спасался от депрессии в Сибири, и что заставляет критиков говорить о революционной технике художника, прозванного за это "композитором".




В. Суриков. Вид памятника Петру І на Сенатской площади в Петербурге, 1870

Василий Суриков родился в Красноярске, его род ведет начало от донских казаков, чем художник всегда очень гордился. Острое ощущение собственных корней, генетической связи с предыдущими поколениями, поиск в событиях прошлого ответов на вопросы современности, лирическое воспевание народных традиций и национальной истории – вот те черты, которые были присущи творчеству Сурикова на протяжении всей его жизни.



В. Суриков. Утро стрелецкой казни, 1881

Василия Сурикова по праву считают мастером исторической живописи. О своем творческом кредо он заявил уже в первой прославившей его работе – "Утро стрелецкой казни" (1881). Это первая часть исторической трилогии, посвященной эпохе Петра. Кроме этой работы, в трилогию входят картины "Меншиков в Березове" и "Боярыня Морозова". Уже в этой работе проявились основные черты авторского стиля – повышенное внимание к колористике и сложная динамичная композиция. Именно увлеченность построением изысканной композиции заставила соучеников Сурикова по Академии художеств прозвать его "композитором".



В. Суриков. Взятие снежного городка, 1891

Роковым событием в жизни художника, переломным моментом, разделившим ее на две части, стала смерть его жены Елизаветы Шаре после тяжелой болезни в 1888 г. Это повергло Сурикова в состояние глубокой депрессии. Он бросил занятия живописью и уехал из Москвы на родину, в Красноярск, предполагая остаться там навсегда. Не первый раз родная земля и ощущение своих корней стали спасительными для художника. Брат живописца убедил его приступить к работе над картиной "Взятие снежного городка". На ней изображена старинная сибирская народная забава – игра, популярная в казачьей среде в прощеное воскресенье масленичной недели. Эта картина излечила Сурикова от тоски. "Необычайную силу духа я тогда из Сибири привез", – признавался художник.



В. Суриков. Переход Суворова через Альпы, 1899

Виртуозное мастерство в построении композиции Суриков продемонстрировал в работе "Переход Суворова через Альпы" – вертикальный формат был абсолютно нехарактерен для батальных произведений. Кроме того, сцена построена так, будто лавина солдат обрушивается прямо на зрителя. "Главное у меня в картине – движение, храбрость беззаветная", – пояснял Суриков.



В. Суриков. Боярыня Морозова, 1887

Одной из самых известных работ Сурикова стала "Боярыня Морозова". Картина имеет такую же сложную и динамичную композицию, как и предыдущие. Кроме того, она проникнута скрытым диалогизмом – внешне не связанная ни с кем из толпы боярыня Морозова, смотря поверх голов, как будто ведет скрытый диалог с каждым из присутствующих и с самим Богом.



В. Суриков. Покорение Сибири Ермаком, 1895

По мнению критиков, "Суриков создал самобытную художественную систему – четкий арифметический расчет и непревзойденный колорит создают ощущение соучастия в живой жизни ушедших эпох". Художник создал революционно новую технику письма, своеобразную математику живописи, о которой И. Грабарь писал: "Тут нет ни одного цветового пятна, не приведенного в гармонию с ближайшими по соседству и со всеми дальними. Тут нет ни одного миллиметра "пустой живописи". Все насыщено цветом с такой расточительностью, которая по плечу только гениям".



В. Суриков. Степан Разин, 1906



В. Суриков. Посещение царевной женского монастыря, 1912

источник

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7973663.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Без заголовка

Суббота, 19 Марта 2016 г. 12:07 (ссылка)

Цитата сообщения Валентина_Шиенок

Художник Алексей Аникин. Пейзажи











































































Алексей Аникин родился в 1969 году в г. Дзержинске Нижегородской области.Первые уроки живописи получил в местной художественной школе.В 1987 году окончил Суздальское художественно-реставрационное училище.С 1991 года принимает участие в выставках в Москве,Нижнем Новгороде,Дзержинске.Работы художника находятся в частных коллекциях,офисах,банках России,Англии,Канады,Италии.

Работает в традициях русской пейзажной живописи,черпая вдохновение в привычных нам ландшафтах средней полосы России.

http://vasily-sergeev.livejournal.com/7972146.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_vasily_sergeev

Художник Pedro Roldan Molina

Понедельник, 14 Марта 2016 г. 07:49 (ссылка)

Цитата сообщения красавицу_видеть_хотите

Аура идеального сна.... Художник Pedro Roldan Molina

То, что ты видишь и слышишь, в некоторой степени зависит от того, каков ты сам. Я полагаю, что каждое полотно, натюрморт, ландшафт, все что угодно - в самой глубине души автопортрет.



0- Pedro Roldбn Molina художник (200x256, 23Kb)Pedro Roldan Molina родился в провинции Кордова, в Руте, 27 октября 1954 года. Художественное образование получил в Барселоне в окружении модернистов, импрессионистов, рядом с великими художниками последнего десятилетия прошлого века. В настоящее время живет и работает в Гранаде, его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.
Настоящая магия цвета, .... ходить под его небом, среди лесов тысячи цветов, там есть тепло и свежесть, как символическая аура идеального сна. Весь секрет в том, что работы придуманы с любовью.... Каждая из картин является чудом, в то же время тайной - становится цвет. Roldan - фокусник цвета и реальности.

Так много мир предлагает нам..., у нас есть глаза, чтобы увидеть это, сердце для любви и руки, чтобы это получить...



Lierna. красивый уголок на озере Комо


Обучение чувств- бесконечное спокойствие


Mandello del Lario, конец июля








Момент нового дня


Aigua Xelida. Золотые воды и тайна


Giverny, Jardin de Monet. Водяные лилии и цветы шепчут на ветру, я поверял.


Осень Cantabria


Осень на озере


Osuccio. Lago Como







Мое природное убежище для медитации. Много часов слушаешь что - то невнятное и смотришь сокровенное. Cala Foradada.Costa Brava







На земле я смотрю на небеса. Деревня в Альпах





Озеро Комо. Италия. С желанием дать тебе летать....



Нужно видеть, чувствовать, жить!



Парк Гуэля в Барселоне














Парк Гуэля в Барселоне



Озеро Комо


Волшебный день осени в Calella de Palafrugel


Внешность вещей меняется согласно эмоциям, поэтому мы видим волшебство и красоту в реальности. Волшебство и красота - в нас.


Источник всего сущего - чистое сознание


http://vasily-sergeev.livejournal.com/7962530.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<картинная галерея - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda