Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 542 сообщений
Cообщения с меткой

история фотографии - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

фотография как продолжение живописи

Среда, 29 Марта 2017 г. 18:04 (ссылка)

Замечательное арт-фото под названием "Женщина, читающая поставновление собственника жилья" (Woman Reading a Possession Order) фотографа Тома Хантера (Tom Hunter), впрямую отсылающее зрителя к известной картине Вермеера "Девушка, читающая письмо у открытого окна".
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%B2%D...D0%BE_%D0%BE%D0%BA%D0%BD%D0%B0
На сайте британского издания журнала Time Out помимо этой фотоработы представлены еще 39 снимков, считающихся лучшими, сделанными в Лондоне за всю историю фотографии:
https://www.timeout.com/london/art/the-40-best-photos-of-london-ever-taken

tom-hunter-woman-reading-possession-order_b (551x700, 186Kb)
411063_1397660746duFF (535x700, 148Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ALEXANDR_RUBTSOV

Колоритный колорит. ( 38 фото ).

Вторник, 07 Марта 2017 г. 23:01 (ссылка)

Это цитата сообщения lj_foto_history Оригинальное сообщение

Колоритный колорит. ( 38 фото )



Оригинал взят у oper_1974 в Колоритный колорит. ( 38 фото )

12509642_439976882865034_16454039432070218_n.jpg
14889957_548582528671135_1418448433619686819_o.jpg

2627134_4 (150x150, 44Kb)
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

«Я фотограф — вот и все». Дань памяти Марка Рибу. Он умер

Четверг, 02 Сентября 2016 г. 01:20 (ссылка)

Riboud, Marc - Photographer, France - at the photo exhibition by Cartier-Bresson in Erfurt, Thuringia


Марк Рибу (Marc Riboud) гений репортажной съемки. Свой творческий путь он начал в 14 лет, когда впервые взял в руки фотокамеру отца, карьеру фотожурналиста в 1950 году, а уже в 1953 стала фотографом агентства "Магнум". В этом же году в журнале "Life" была напечатана его знаменитая фотография "Маляр на Эйфелевой башне".





Действительно, этот фотограф – безо всяко преувеличения, мастер мирового масштаба. Но вот что интересно: сам Марк Рибу корифеем или классиком никогда себя совсем не считал. Более того, он всегда старался быть в тени, не на виду, не на публике. Некоторые его даже называли невидимкой. Но, несмотря на это, он видел всё! В одном из интервью Марк Рибу сказал, что он очень часто даже боится подойти к людям поближе. Тем не менее, он подходил и снимал.





"Маляр на Эйфелевой башне". Этот снимок Марк Рибу сделал еще в далеком 1953 году. Он был опубликован в популярном журнале LIFE. Именно с этой фотографии и начался путь мастера к своему триумфу. Посмотрите, вам не кажется, что этот человек очень похож на танцора, который в своем танце застыл на мгновение среди ажурных конструкций башни. А за ним – великолепный Париж, который мы видим как бы в тумане. Завораживающее зрелище! Великолепный снимок! Тут и риск, и грация, и графика…






FRANCE-ART-PHOTOGRAPHY-RIBOUD























fen^etres d"antiquaire




























Вот всего лишь несколько фактов о нем:
Первая камера, которой начал снимать Марк Рибу - Vest Pocket Kodak.

После культурной революции в Китае в 1949 году, Марк Рибу был первым из зарубежных фотографов, посетивших эту страну.

В 1952 году в Париже состоялась первая встреча трех великих мастеров фотографии – Анри Картье-Брессона, Роберта Капы и Марка Рибу. После этой встречи Марк Рибу вошел в состав агентства "Магнум Фото" (Magnum Photos). Работа в этом агентстве всегда была знаком, символом признания мастерства любого фотографа.

Уже в 1959 году Марк Рибу становится вице-президентом агентства "Магнум" по Европе. А в 1975-1976 годах великий французский фоторепортер был президентом этого самого престижного и известного фотографического агентства.

1968, 1972 и 1976 годами датируются серии знаменитых репортажей Марка Рибу, которые он сделал в Северном Вьетнаме.
Марк Рибу дважды - в 1966 и 1970 годах – становился обладателем самой престижной в области журналистики премии Overseas Press Club Award

Фотографии были опубликованы в крупнейших журналах в мире, таких как жизнь, Geo, National Geographic, Париж -match или Stern. Он получил множество наград и написал около 15 книг.

Фанатик музеев и художественных галерей, то Ribes жил в Париже, Лондоне и Нью - Йорке.

Бывший президент Magnum Photos агентства и умер во вторник, 30 августа в возрасте 93 лет, как сообщила его жена – от болезни Альцгеймера.
Он остался в истории, волшебник фотографии, художник и репортер с острым глазом. Много юных фотографов будут изучать его творчество, стремясь достигнуть высот мастерства Марка Ребу.

Светлая ему память….







http://tanjand.livejournal.com/1811271.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Майя_РОЗОВА

Ко Всемирному дню фотографии

Суббота, 21 Августа 2016 г. 00:56 (ссылка)


 30 снимков, считающихся самыми первыми в истории разных жанров фотоискусства




56131







 


19 августа отмечают Всемирный день фотографии. В этот день в 1839


 


году был представлен метод получения отпечатка фото – дагерротипа, 


 


прототипа фотографии.




Праздник был учрежден в 2009 году по инициативе австралийского фотографа по имени Корске Ара.



В этой уникальной подборке собраны самые первые снимки, сделанные в разных областях фотографии — от первого изображения человека до первого фото из космоса.



Первой в истории фотографией считается снимок «Вид из окна», 1826 год



Первой в истории фотографией считается снимок «Вид из окна»



Первое закреплённое изображение было сделано в 1822 году французом Жозефом Нисефором Ньепсом (Nicéphore Niepce), но оно не сохранилось до наших дней.



4229746_125961904_4229746_121002454_Bezimeni1__9_ (130x41, 6Kb)
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

26 интересных и веселых портретов испанцев конца 19 и начала 20 века

Суббота, 31 Июля 2016 г. 02:05 (ссылка)



Фернандо Наварро Руис (1867-1944) - испанский фотограф. В 1890 году он открыл фотостудию и работал в ней до 1916 года. Он считался великолепным примером популярной фотографии, сосредоточив всю свою деятельность на том, что мы сегодня называем социальной документальной фотографией. Он снимал в основном жителей своего родного Totana.
Эта подборка – студийные портреты, они были сделаны Фернандо из между 1896 по 1916 год.






Очень значительная фигура в истории испанской фотографии. В 2002 году была опубликована книга CEHIFORM, посвященная его творчеству. Снимки, сделанные Фернандо Наварро интересны и сегодня, они восхищают легкой иронией, и в то же время пониманием натуры, которую он выявляет и подчёркивает в каждом портрете.






































http://tanjand.livejournal.com/1779914.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Знаковые фотографии моды 20-го века

Четверг, 28 Апреля 2016 г. 22:04 (ссылка)

+.jpeg


Так же, как и живопись, рожденная, чтобы отобразить реальность, фотография являет нам образы, которые определяют стандарты красоты и моды…. В работах Ирвина Пенна, Ричарда Аведона, Хельмута Ньютона, Питера Линдберга и Ги Бурдена, и современных фотографов, а в эту звездную россыпь на небосклоне моды можно добавить имена Майлза Олдриджа и Лашапеля, нам являются образы, которые определяют современную фотографию моды, и она становится такой, как мы ее знаем.



Глория Свенсон, 1924.
Фото: Эдвард Штайхен

От Глории Свенсон к Кейт Мосс, через пустыню негостеприимности к восторгу и славе, творцы этого вида искусства схватывают самые яркие лица, события из каждой эпохи фотографии моды.




Sun, 1949
Фото: Clifford Coffin



Blue Moon, 2009
Фотограф: Феликс Ламмерс



Анук Эме, 1965
Фотография: Bert Stern



Нью-Йорк Девушки, 1958
Фотография: Sante Forlano



Квартира Елены, 1949
Фотограф: Франческа Маклафлин-Гилл



Снимок, 1956
Фотография: Ричард Рутледж



Купальщицы, 1930
Фотография: Гойнинген-Гюне

2301.jpg


Париж, 1979, Хельмут Ньютон

5003.jpg


Мэрилин Монро, Нью-Йорк, 1957
Фотография: Ричарда Аведона.

11666.jpg


2011, Майлс Олдридж



Красный Зонтик, 1963
Фото: Луиза Даль-Вульф



Крест, 1945
Фотография: Эрвин Блюменфельд



Кейт в Laundrette, 1995
Фото: Артур Элгорт



Хелена Кристенсен, 1993, Мишель Конт


Русалка платье, Лиза Фонсагривс-Пенн, Париж, 1950,
Фото: Ирвинг Пенн.



Линда Евангелиста, Татьяна Патитц, Кристи Терлингтон, Эстель Лефебюр, Карен Александр, Рэйчел Уильямс, 1990,
Фото: Питер Линдберг.


2001, Дэвид LaChapelle





1978, Фото: Ги Бурден



Кейт Мосс, 1993,
Фото: Альберт Уотсон.

На первом снимке:
Центр города, 2013
Фотография: Рене и Радка




http://tanjand.livejournal.com/1707557.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Пески времен. Век египетской фотографии

Четверг, 17 Марта 2016 г. 21:01 (ссылка)



Эти фотографии показывают Египет, который мы не знаем…. Подборка отчетливо показывает, что фотография в Египте развивалась на высоком уровне.





Шобра, Египет, 2010




Бейкер Женщина, Бени Суэйф, Египет, 1963

Доктор Рамзес Марзук является одним из самых популярных египетских кинематографистов. Он работал в более чем 50 художественных фильмах и многих других короткометражных и документальных. Рамзес родился в Гизе, в 1940 году, учился в Институте высокого кино в Каире, который закончил в 1963 году и после окончания института отправился в Италию , чтобы продолжить учебу. Оттуда он отправился во Францию

http://tanjand.livejournal.com/1675799.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Харьковский рынок и другие снимки. Камера коммунистического радикала

Суббота, 12 Марта 2016 г. 21:00 (ссылка)



В следах далеких и диких экспериментов в 1930-е годы, из документальных кадров о жизни богемы и рабочих классов были обнаружены светящиеся и малоизвестные портреты Елены Muspratt и это большая удача.
Хелен Muspratt (1905-2001) была одной из ведущих женщин - фотографов в Британии в свое время. Соучредитель фирмы Ramsey & Muspratt. В 1929 году она открыла студию в Суонедж и именно в эти первые годы экспериментировала с инновационными методами, включая соляризацию, и в конечном итоге становится одним из самых известных фотографов своего времени. В 1937 году Muspratt открыла еще одну, отдельную студию в Оксфорде.




Советские батраки (1936)

У нее любопытная судьба - Muspratt путешествовала по Волге, документировала колхозников - и, вдохновленная энергией страны и ролью, предоставляемой женщинам, вступила в Коммунистическую партию по возвращении в Англию, и вышла замуж за товарища коммуниста Джека Дункана.






Харьковский рынок (1936)

В 1936 году она посетила Советский Союз и, освободившись от студийных съемок, разработала яркий стиль, который она впоследствии использует для документирования.




Пол Нэш (1935)
Она была знакома с Вирджинией Вульф и Полом Нэшем, оба позировали для портретов.


NPG P568; Paul Nash





Молодая женщина (без даты)



Хильда и Мэри Спенсер Уотсон (1932)
Здесь она использовала технику соляризации. Портрет жены и дочери Джорджа Спенсера Уотсона.

NPG x134873; Hilda Watson (n`Ee Gardiner); Mary Spencer Watson

Хильда и Мэри Спенсер Уотсон (1932)

Соляризация — явление галогеносеребряного фотопроцесса, при котором слишком большая экспозиция приводит не к увеличению, а к снижению получаемой оптической плотности.





Летиция Ramsay и ее дочери, Джейн и Сара (c1933)




Тесс Мэр, solarised портрет (1933)




Элеонора Singer, соляризация, портрет (1934)
Она снимала писателя Алистера Кука и возможных советских шпионов Гая Берджесса, Дональда Маклина и Энтони Бланта.




Busking miner (1930)


http://tanjand.livejournal.com/1671079.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
WeLora

История успеха. Джордж Истмен и его «Кодак»

Четверг, 03 Марта 2016 г. 17:55 (ссылка)


Парадоксально, но человек, чье имя так много значит для развития фотографии, совсем не любил фотографироваться. Его фото почти не осталось. Истмен был скромен. И чрезвычайно щедр. Его, филантропа, отдавшего на благотворительность десятки миллионов долларов, не узнавали даже на улицах родного Рочестера. Мистер Смит – под таким именем он обычно отправлял свои пожертвования.



«Вы нажимаете кнопку – мы делаем все остальное» - Истмен сделал фотоаппарат доступным миллионам людей. Это сейчас у нас есть смартфоны – пару кликов, и фото уже в интернете. А раньше-то и банальных «мыльниц» не было. В «доистменовское» время для того чтобы сделать фотографию приходилось за собой возить целый арсенал: камеру размером с современную микроволновку, тяжелый штатив, химикаты, всевозможные емкости, держатели, воду, в конце концов. На стеклянную пластину нужно было нанести специальную эмульсию, и вот только тогда была готова вылететь птичка. Джорджу Истмену удалось упростить весь этот набор до фотоаппарата, помещающегося в кармане или женской сумочке.



Совершать переворот в фотографии мистер Истмен не планировал. Он трудился в банке старшим клерком, а по вечерам изучал бухгалтерское дело. Для человека, вынужденного бросить школу в 14 лет, чтобы пойти работать курьером, это было уже очень неплохо. В школе, впрочем, ему выдали характеристику «особой одаренностью не отличается». Однако ошиблись – у Джорджа Истмена был редкий талант изобретателя и бизнесмена в одном лице.



Однажды, когда ему было 24, он собрался поехать отдохнуть в Санта-Доминго. Купил фотоаппарат, чтобы поснимать на отдыхе, но, опробовав трудоемкий и неудобный процесс, отказался от этой затеи. Сделать камеру нового типа! Фотоаппарат, которым сможет снимать даже любой ребенок! Эта идея стала смыслом жизни мистера Истмена.



Он переработал самые мельчайшие крупицы идей того времени. Он работал днем в банке, а ночами экспериментировал на кухне, зачастую там же и засыпая от усталости. Спустя несколько лет его труды увенчались успехом. Гибкая пленка, машинка для ее производства и, наконец, первый компактный фотоаппарат! Kodak – этим выдуманным словом назвал Истмен основанную им компанию. Просто ему очень нравилась буква К.



История успеха. Джордж Истмен и его «Кодак»История успеха. Джордж Истмен и его «Кодак»

                      The National Museum of American History



Первая «мыльница» стоили все равно достаточно дорого по тем временам – 25 долларов. Настоящей революцией Kodak стала одна из следующих моделей – Brownie. Трудно сейчас представить, что эта невзрачная картонная коричневая коробочка и есть фотоаппарат. Камера с пленкой на 6 кадров стоила всего лишь 1 доллар! Это была победа. Это и был тот самый «массовый» фотоаппарат, о котором мечтал Истмен.



История успеха. Джордж Истмен и его «Кодак»История успеха. Джордж Истмен и его «Кодак»



Его дарили детям на дни рожденья, их в бесчисленном количестве закупали для соревнований, юные девушки дарили его друг дружке просто так, в качестве сюрприза. С 1900 года по конец шестидесятых Brownie продавался миллионами. Это он, Истмен, сделал из всех нас фотографов.



«Вы нажимаете кнопку – мы делаем все остальное». Это, пожалуй, самый известный слоган за всю историю рекламы. И придумал его лично Джордж Истмен, человек, который смог с нуля построить огромную трансконтинентальную империю и сделать фотографию доступной для миллионов.



ПОХОЖИЕ СТАТЬИ:


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ZIMA_ZIMA_LETO

Неземной красоты пост

Пятница, 16 Января 2016 г. 01:32 (ссылка)

Когда работаешь с ювелирными изделиями начинаешь становиться переборчивым. Вот и мне в один момент показалось, что после всего увиденного меня уже сложно чем-то удивить. Но несколько дней назад, просматривая свой любимый сайт The Jewellery Editor, я увидела красоту, которая заставила меня ахнуть от изумления и восторга. Настоящее произведение не только ювелирного, но и фотографического искусства от ювелирного дома Graff Diamonds! Как всегда, за красивой фотографией стоит не менее интересная история, которую я перевела специально для читательниц блога Totemi :-)
image (596x700, 83Kb)
Graff Diamonds воссоздают легендарную фотографию 1970 года с украшениями на полмиллиарда долларов
Сегодня (7 октября 2013 – прим.) Graff Diamonds представят великолепную фотографию "Волосы и драгоценности", на которой изображена модель с бриллиантовыми украшениями на сумму в полмиллиарда долларов в ее волосах. Провокационный, гламурный, потрясающий, этот образ однозначно войдет в историю как один из самых смелых фотоснимков как с точки зрения стоимости, так и оригинальности.

Вы вряд ли видели прежде что-либо подобное, хотя на самом деле фотография является копией. В 1970 году по заказу Лоуренса Граффа, основателя ювелирного дома Graff Diamonds, была сделана черно-белая фотография с озорной моделью, чья сложная прическа, сделанная знаменитым парикмахером Гарольдом Лейтоном, украшена бриллиантами и драгоценными камнями на сумму в миллион долларов. Могу себе представить реакцию читателей по всему миру, когда они открыли свои газеты или журналы и среди рекламы детских кремов и чулок увидели молодую девушку, глядящую на них глазами лани из-под всех этих бриллиантов.
image (407x520, 87Kb)
image (390x520, 62Kb)
Это был смелый шаг для Лоуренса Граффа, который в то время только строил свой бизнес, но был достаточно дерзок для таких революционных экспериментов. В те дни бриллианты были прерогативой пожилых женщин и, конечно, они не носили их в своих волосах.

"Это была очень оригинальная концепция", - комментирует Лоуренс Графф оригинальную идею "Волос и драгоценностей". "До этого времени снимки ювелирных украшений делались в более консервативном стиле. Наш образ (созданный Graff Diamonds – прим.) сломал стереотип за счет привлечения молодой модели и создал идею того, что молодые женщины тоже хотят носить бриллианты."

В честь 60-летней годовщины работы мистера Граффа в ювелирной индустрии, фотография была воссоздана в 2013 году. Но на этот раз стоимость украшений увеличилась до 500 миллионов долларов. В волосах модели Далии Гюнтер 22 редких драгоценных камня, среди которых несколько бриллиантов-рекордсменов, например, Graff Sweethearts: два ограненных в форме сердца бриллианта весом 51,53 и 50,76 карат соответственно. Среди крыльев бабочек и бриллиантовых цветов есть несколько камней, созданных из бриллианта Letseng Star – 14-го из самых крупных когда-либо найденных.

Есть и другие редкие камни: ярко-голубой бриллиант общим весом 10,47 карат огранки бриолет в подвеске, великолепный ярко-желтый бриллиант весом 52,73 карата изумрудной огранки и розовый бриллиант весом 6,51 карата в кольцах.

Фотография знаменует не только 60-летие ювелирной карьеры Граффа, но и открытие 40-го магазина Graff Diamonds.

Съемки проходили в лондонской штаб-квартире Graff Diamonds, все украшения сделаны в мастерских Graff Diamonds, фотограф – Дэвид Слийпер, стилист – Имонн Хьюз.

http://totemi-ru.livejournal.com/15389.html

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<история фотографии - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda