Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 538 сообщений
Cообщения с меткой

история кино - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

ночной Брамс

Вторник, 21 Сентября 2016 г. 01:43 (ссылка)

Сцена из "Любовников" Луи Маля
https://www.kinopoisk.ru/film/33810/



Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

"За мной в королевский дворец - шагом марш!"

Воскресенье, 18 Сентября 2016 г. 12:56 (ссылка)





Есть в истории
искусства, в частности, в истории кино совершенно сказочные, потрясающие истории.
Лично для меня никак и ничем не объяснимые. И одна из них связана с фильмом "Золушка" режиссера Надежды Кошеверовой.
Ей было уже за сорок, она работала ассистентом режиссера на Ленфильме. Почему ей взбрела в голову мысль снимать Золушку? И когда - сразу после войны? Холод, голод, нищета - до сказок ли тут?
Другое непонятно: почему на роль 16 летней Золушки она выбрала 38 летнюю Янину Жеймо? Видно, в самой сказке Шварца было заложено столько загадочного и СКАЗОЧНОГО, что бессмысленно сейчас задавать все эти "почему", если за 60 лет на них никто так и не ответил...
Раневской очень хотелось когда-нибудь запеть в кадре. Когда она получила роль Мачехи, решила, что вот тут пришел ее звездный час!
Из воспоминаний Раневской: "...Т
ам была еще такая сцена. Я готовлюсь к балу, примеряю разные перья - это я сама придумала: мне показалось очень характерным для Мачехи жаловаться на судьбу и тут же смотреть в зеркало, прикладывая к голове различные перья, и любоваться собой. Но для действия мне не хватало текста. Евгений Львович посмотрел, что я насочиняла, хохотнул и поцеловал руку: "С Богом!"
Но великая Раневская так и не простила Кошеверовой то, то, что она вырезала из фильма лучший ее эпизод. В этой сцене хрустальный башмачок приходился по ноге дочери Мачехи. Раневская громко командовала капралу: "За мной!" И тут же запевала: "Эх ты, ворон, эх ты, ворон, пташечка! Канареечка жалобно поет!" - и маршировала во дворец. Кошеверова решила, что это лишнее. А Фаина Раневская неистовствовала: "Можно подумать, что мне приходилось в кино часто петь!"
Кошеверова потом создала еще много замечательных фильмов: "Укротительница тигров","Каин 18", "Старая,старая сказка" и других. Но "Золушка" остается непревзойденным шедевром - никто, заметьте, не пытается создать римейк или просто заново поставить добрую шварцевскую сказку.
Правда, Золушку раскрасили... Но шедевр не испортили даже этим.
Надежда Кошеверова принадлежала к высшей аристократии "Ленфильма": в первом браке - жена "самого Акимова", во втором - "самого Москвина", близкий друг Евгения Шварца.
Кошеверова умерла в Москве, похоронена в Комарово под Питером. Рядом с сыном
Николаем Москвиным.

http://belan-olga.livejournal.com/2377798.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Душечкой могла стать Митци Гейнор

Четверг, 15 Сентября 2016 г. 21:00 (ссылка)



"В джазе только девушки" –

один из моих любимых фильмов.
Когда состоялась его премьера в Свердловске, мы учились в школе. В кинотеатрах был лом, билетов не достать, парни из класса все-таки купили и пригласили нас, девчонок. А фильм – "Детям до 16". Мы все сделали морды кирпичом и как-то просочились с толпой в зал, только одну нашу одноклассницу не пустили – она была такого маленького роста, что и после 16 лет ее не часто пускали на запрещенные фильмы.

Мы ржали так, что половина текста не слышали. Пришлось через какое-то время посмотреть еще раз. А потом еще и еще – чтобы насладиться тем, что уже расслышали.После фильм восстановили в полном хронометраже, но по-моему, он только проиграл: советская цензура была столь профессиональна, что в этом конкретном случае , порезав фильм, только улучшила его.Многие думают: фильм черно-белый, потому что старый. На самом деле, это стилизация под кино начала XX века: первоисточником стала французская лента 35-го года "Фанфары любви", потом был одноименный немецкий ремейк 51-го.Cпустя 8 лет история двух музыкантов, которые переоделись в дамские наряды, чтобы гастролировать с женским оркестром, попала на американскую землю. "Some like it hot", в русском прокате – "В джазе только девушки".
Первоначально фильм планировалось снять в цвете, и на этом настаивала Мэрилин Монро , но после нескольких экранных тестов от этой идеи отказались из-за слишком заметного зелёного оттенка вокруг тяжёлой косметики Джозефины и Дафны.
Зато с какой лёгкостью Леммон и Кертис вошли в образ Дафны и Жозефины: однажды (прямо в костюмах) актёры отправились в соседний кинопавильон, зашли в дамскую комнату и, спокойно усевшись перед зеркалом, начали красить губы. Проходившие мимо танцовщицы, ни на секунду не заподозрив неладное, даже поинтересовались, где "девочки" снимаются.Мэрилин Монро была бесподобна… на экране, но не во время съёмок. Из-за неё Кёртису пришлось на протяжении 42-х дублей надкусывать ножку цыплёнка, ибо звезда не могла правильно сыграть сцену. Из-за этого же 47 дублей мальчики стояли на высоких каблуках, обливаясь потом под шёлковыми чулками и накладными бюстами.
В качестве консультанта для главных актёров пригласили настоящего трансвестита из Берлина. После первого дня занятий он сказал: "Кёртис отлично справляется, а Леммон просто невозможен, у него ничего не выйдет, он всё время отказывается делать то, что я ему приказываю". На что артист так объяснил свою политику: "Я не хочу убедительного перевоплощения в женщину, мы должны изображать двух мужиков, которым неуютно в женском платье". Режиссер поддержал линию Леммона к явному неудовольствию трансвестита.Мэрилин Монро была беременна во время съёмок, ( потом у нее случился выкидыш). В результате выглядела заметно толще, чем обычно. Для производства фотоматериалов о фильме использовались тела дублёрш, к которым впоследствии монтировали голову Монро.На одном из предварительных просмотров в сцене, когда Джек Леммон объявляет о своей помолвке, аудитория смеялась так сильно, что несколько строк диалога невозможно было разобрать. Впоследствии сцену пересняли с более продолжительными паузами и с добавлением игры на маракасах.
Рабочее название картины было "Не сегодня, Джозефина"Режиссёр фильма Билли Уайлдер хотел, чтобы роль Джерри-Дафны сыграл Фрэнк Синатра. Его выбор на роль Душечки — не Мэрилин Монро, а актриса Митци Гейнор.
Многие диалоги Мэрилин могла прочитать только глядя на текст — например, в сцене прощального телефонного разговора Монро с Кёртисом видно, как её глаза бегают по строчкам.Забавно, что единственный "Оскар" картине, которая была признана и зрителями (в прокате США бюджет в размере 2,5 млн. был превзойдён более, чем в семь раз), и критиками (по опросу Американского киноинститута в 2001 году, она вообще названа лучшей комедией за всю историю), достался лишь за костюмы в чёрно-белом фильме. Но в тот год победил библейский суперколосс "Бен Гур"( 11 призов). Но кто сейчас смотрит "Бен Гуриона", а "В джазе" до сих пор собирает огромную аудиторию!
В СССР фильм посмотрели 77,9 млн. зрителей.А помните Долорес - девушку, с которой героиня Монро жила в одном номере отеля? Эта актриса погибла при пожаре через год после смерти Мэрилин, с ней погибли двое ее сыновей и бабушка. Ей было всего 30 лет.

http://belan-olga.livejournal.com/2375687.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Смотрите Чухрая!

Воскресенье, 11 Сентября 2016 г. 23:53 (ссылка)


Нынешних режиссеров –
всех, практически всех, без исключения ( исключаю только Андрея Смирнова и Андрона Кончаловского) я бы заставила сесть и без остановки смотреть фильмы режиссера Григория Чухрая. Смотреть до тех пор, пока они не научатся снимать так, как снимал Чухрай. Или совсем уйдут из кино к чертовой матери и займутся какой-нибудь другой хорошей деятельностью.
Григорий Наумович снял за свою жизнь всего 6 ( шесть!) фильмов. Плюс еще два документальных и на одном художественном работал как второй режиссер.
И три фильм из шести имели мировое признание. Это не преувеличение: "Сорок первый", "Баллада о солдате" и "Чистое небо" получили столько кинематографических премий, сколько ни снились даже многим голливудским архизнаменитым режиссерам. И до сих пор эти фильмы остаются непревзойденными шедеврами, которые хочется смотреть и пересматривать бесконечное количество раз.

Причем в каждом своем фильме Чухрай открывал новую звезду. Это вот какой риск – снимать в главной роли никому прежде неизвестного актера, а тем более актрису. В "Сорок первом" он выбрал на роль Марютки Изольду Извицкую.
А когда приступал в "Балладе о солдате", очень хотел, чтобы Алешу Скворцова сыграл его добрый приятель Олег Стриженов, в то время огромная звезда советского кино. Но уже на пробах стало понятно: Стриженов слишком красив для этой роли. И сильно стар для нее: как его не приукрашивали и молодили мосфильмовские гримеры, было видно, что актеру далеко не 18 лет. В результате роль досталась Владимиру Ивашеву, а Стриженов жутко обиделся на своего бывшего друга и долго не желал с ним разговаривать.
В "Чистом небе" он снимал тоже большую звезду – Евгения Урбанского, но не его георой, по задумке режиссера, должен быть главным в фильме, а маленькая Саша Львова, которую сыграла никому прежде неизвестная Нина Дробышева.
Откуда он чувствовал актеров, как понимал, что видел в совсем еще юных лицах?

Другие его три фильма, хоть и не получили такого мирового признания, тоже очень хороши. "Жили-были старик со старухой" - дебют молодой Людмилы Максаковой. "Трясина" , где Нонна Мордюкова сыграла свою едва ли не лучшую роль, "Жизнь прекрасна" хоть и не стал шедевром ( что взять с фильма совместного производства, где все диктуют иностранные продюсеры), но вполне профессионален и убедителен.
Смотрите Чухрая!


http://belan-olga.livejournal.com/2374327.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Такая любовь

Пятница, 10 Сентября 2016 г. 00:06 (ссылка)


Золтан Латинович –
настоящая звезда венгерского кино. Может быть, мои ровесники помнят его по очень популярному в свое время фильму "Профессор преступного мира".
Очень красивый, чем-то похожий на молодого Марлона Брандо. Он был звездой, но любил играть на сценах провинциальных театров. С всей страны съезжались его поклонники в какой-нибудь крохотный венгерский городок на спектакль с его участием.
В национальном театре города Мишкольца его партнершей по сцене стала приглашенная из Будапешта звезда актриса Ева Рутткаи. Они играли спектакль с многообещающим названием "Такая любовь"…. Золтан влюбился в нее с первого взгляда. Это была страсть, противиться которой не могли они оба. Ева развелась с мужем, известным венгерским актером Миклошем Габором. Сама актриса вспоминала, что по возвращении из Мишкольца после триумфальной премьеры она честно сказала мужу и дочери, что полюбила другого человека и жить без него она не представляет возможным…

Они поженились и прожили вместе 16 лет. В 1976 году Золтан Латинович трагически погиб. Многие источники, в том числе и Википедия, сообщают, что он покончил жизнь самоубийством, причиной которого стала затянувшаяся депрессия актера. Но Ева Рутткаи никогда не могла смириться с этой версией. Она была убеждена, что Золтан в тот трагический день торопился на съемки и случайно попал под поезд.
Она прожила без него 20 лет.
Они похоронены рядом на кладбище Фаркшрети в Будапеште.
Золтана Латиновича называют великим актером, его им вписано золотыми буквами в историю не только венгерского, но и мирового кинематографа.

С Евой Рутткаи.

http://belan-olga.livejournal.com/2373182.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

10 главных фильмов, посвященных революции (по версии Михаила Трофименкова)

Пятница, 02 Сентября 2016 г. 23:24 (ссылка)
kommersant.ru/doc/2503988

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

К дню российского кино

Пятница, 27 Августа 2016 г. 01:55 (ссылка)


Дай, думаю,
к нашему общему празднику – Дню российского кино – напишу о фильме, который понравился мне сильно-сильно. Из новых, разумеется, фильмов, про старое что писать, сто раз уже писала…
Стала вспоминать. Фильмы Сигарева – да, но признать лучшим фильмом все-таки чернуху как-то не хочется. Все-таки праздник.
"Горько" и "Горько-2", "Самый лучший день"? Фильмы для однократного просмотра.
"Про любовь" Анны Меликян вообще не впечатлило. И это вовсе даже не про любовь. Вот "Три тополя на Плющихе" -это про любовь…

Из сериалов мне очень понравились "Измены", но ведь это не полный метр.

Что остается в сухом остатке? "Две женщины" Веры Глаголевой. "Левиафан" Звягинцева ( опять чернуха, блин!)
И всё И вспомнить больше нечего.
Или я мало смотрю или правда – больше ничего?

http://belan-olga.livejournal.com/2364264.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
slavyankaLI

СВЕТ ДАЛЕКОЙ ЗВЕЗДЫ. Марина Ладынина

Четверг, 25 Августа 2016 г. 22:58 (ссылка)

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

СВЕТ ДАЛЕКОЙ ЗВЕЗДЫ. Марина Ладынина

Bo4kaMeda




Марина Алексеевна Ладынина
1908 — 2003


В сталинские времена в начале улицы Горького висели два огромных, во весь дом, портрета. На одной стороне улицы – сам Иосиф Виссарионович. А на другой – Марина Ладынина. Одна из ярчайших, любимейших актрис, она была олицетворением эпохи.
✂…
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Любознашки (Автор -Tim_Lalov)

Никулин в гриме и без. Цирковые фото знаменитого актёра.

Понедельник, 22 Августа 2016 г. 10:11 (ссылка)


Юрий Никулин. 1962 год /Фотохроника ТАСС


21 августа 1997 года умер Юрий Владимирович Никулин. Благодаря фильму режиссера Гайдая и великому Юрию Никулину песня про зайцев стала народной. И каждый советский и послесоветский человек радостно примерял на себя бессмертную формулу Семен Семеныча Горбункова — «А нам все равно».

Никулин был замечательным клоуном, большим артистом. Но смешных клоунов и грандиозных артистов много, а Никулин один, узнаваемый под любым гримом. Смешной и грустный, мудрый и ребенок.

Прелагаю вам, в память о великом артисте, познакомится с редкими фото Юрия Владимировича Никулина на цирковой арене.
Читать далее...
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Любознашки (Автор -Tim_Lalov)

КТО ОЗВУЧИВАЛ ИЗВЕСТНЫХ АКТЕРОВ?

Суббота, 13 Августа 2016 г. 11:51 (ссылка)

Благодаря великолепным актерам, сыгравшим роли в советских фильмах, все мы хорошо знаем, как звучат голоса многих киногероев. Но будет ли для вас удивительным том факт, что многие из этих персонажей были озвучены совсем другими людьми.

«Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика»

1967 год. Режиссер Леонид Гайдай. Нина – Наталья Варлей. Озвучила Надежда Румянцева.


Интересно
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Баньш

Без заголовка

Воскресенье, 24 Июля 2016 г. 13:21 (ссылка)


Если ты хочешь перемену в будущем - стань этой переменой в настоящем


Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
pmos_nmos

Стэнли Кубрик

Четверг, 14 Июля 2016 г. 13:38 (ссылка)


Стэнли Кубрик (26 июля 1928 - 7 марта 1999) - американский кинорежиссёр, сценарист, монтажёр, кинооператор и продюсер, один из самых культовых и новаторских кинематографистов в истории.



Стэнли родился в Нью-Йорке в семье выходцев из Австро-Венгерской империи. Отец научил его игре в шахматы, которыми он был одержим всю свою жизнь. Кроме того, именно отец купил 13-летнему Стэнли фотокамеру Graflex. Ещё в средней школе, он был выбран на год официальным школьным фотографом, хотя и не отличался хорошей успеваемостью. В 1946 году Кубрик начал искать работу в качестве независимого фотографа и подыскивать место учёбы. Ему удалось найти подработку в журнале Look, куда позже устроился штатным фотографом. Кроме того, Кубрик зарабатывал игрой в шахматы в Вашингтон-сквер и в различных шахматных клубах Манхэттена.



В 1951 году друг Кубрика, Алекс Сингер, убедил его, попробовать зарабатывать на съёмках короткометражных документальных фильмов для компании «March of Time». Стэнли согласился и на свои деньги снял документальную короткометражку «День схватки». В фильме, в частности, был использован необычный стиль съемки, который стал одним из ярких операторских приемов Кубрика. «MoT» разорилась в том же году, но Кубрик продал фильм кинокомпании «RKO Picture». Для которой позже снял ещё 2 документальных ленты: «Летящий падре» (1951) и «Мореплаватели» (1953).





Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Как шили платье для Клаудии Кардинале

Четверг, 09 Июня 2016 г. 11:10 (ссылка)


Судьба художникакино Михаила Фишгойта сама по себе заслуживает хорошего романа или сценария.
Мальчиком 16 лет он ушел на фронт, прошел всю войну и награжден многими боевыми наградами, в том числе медалями Славы второй и третьей степени. Но война еще не успела закончиться, как на него написал донос однополчанин: тетка Михаила, сестра его матери, жила в Америке, и этого было достаточно, чтобы молодого парня арестовали и осудили по 58-й статье на 10 лет. Так прямо с фронта он попал в тюрьму, и был бы без сомнения расстрелян, но помогло знакомство его матери с Эренбургом и Маршаком, которые вмешались, писали прошения. Жизнь ему сохранили, он отсидел 8 лет и был реабилитирован после смерти Сталина.
Через много лет Михаил Григорьевич смог заниматься своей любимой профессией - рисовать, стал весьма заслуженным и известным мастером, был главным художником на многих картинах, в том числе "Офицеры" и "Красная палатка".
После "Палатку" рассказывал смешную историю. Главную женскую роль в фильме играла итальянская кинозвезда Клаудиа Кардинале. Для нее нужно было шить платье, но было непонятно - как снимать мерки, не вызывать же мировую звезду в Москву для этого! Итальянцы додумались: прислали в студию Горького куклу в огромном ящике - точную копию знаменитой актрисы! Кукла была абсолютно голая. Такого в Советском Союзе не видели даже на киностудии, и все работники сбегались посмотреть на чудо-куклу, даже деньги за просмотр предлагали.
А Михаил Фишгойт в конце 70-х уехал в Америку, и , что удивительно, там тоже был востребованным художником кино, работал на 8 или 9 американских картинах. В этом году ему исполнился 91 год.

На фото: кадр из фильма "Красная палатка" Михаила Калатозова. Каудия Кардинале с Эдуардом Марцевичем.

http://belan-olga.livejournal.com/2317626.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Dmitry_Shvarts

Костюмированная история

Воскресенье, 05 Июня 2016 г. 18:51 (ссылка)


Все мы хоть раз смотрели сказку «Золушка» с трогательной Яниной Жеймо, и многие убеждены, что лучшей истории про добрую девушку, мечтавшую попасть на бал, до сих пор не сняли. Советская «Золушка» снималась в тяжелые послевоенные годы, в Ленинграде, который еще не оправился от блокады. Но, несмотря на сложные условия, кино получилось легким, волшебным и очень красивым.





Во многом успех картины связан  с полной очарования Яниной Жеймо, идеально, в свои  тогдашние тридцать семь лет, вписавшейся в роль юной Золушки.  Но важна и сказочная атмосфера: дворцовые интерьеры, кареты и, конечно, наряды. Читать далее


Метки:   Комментарии (9)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Сыграть любовь

Вторник, 31 Мая 2016 г. 16:43 (ссылка)


Сыграть любовь в кино
- мечта любого актера.
Не искусственные сериальные страсти-мордасти, а настоящую любовь, все пожирающию страсть, чтобы к
тому же фильм вошел в историю мировой киноклассики.
Мы вчера дома составили рейтинг таких блистательных кинопар. Но рейтинг спорный, ведь у каждого свое понятие и о любви, и том, как это должно играться.
На первом месте, предсказуемо и бесспорно - Вивьен Ли и Кларк Гейбл в фильме "Унесенные ветром". Вот сколько лет прошло, а фильм- бессмертный , и, главное, как свежо и современно выглядят взаимоотношения их героев!
Второе место после долгих споров - Алексею Баталову и Татьяне Самойловой - "Летят журавли". Я поначалу настаивала на Анук Эме и Жан Луи Трентеньяне в "Мужчине и женщине", но в конце концов согласилась на их третью позицию в рейтинге.
Дальше- Марчелло Мастрояни и Софи Лорен. "Брак по-итальянски".
Ален Делон и Роми Шнайдер. Фильм "Бассейн", но скорее все-таки они остались в нашей памяти как любовная пара по жизни, а не по роли...
Клинт Иствуд и Мерил Стрип в "Мосты округа Мэдисон"- да-да-да!
Ну как обойтись без "Красотки"! Джулия Робертс и Ричард Гир идут следом!
Кейт Уинслет и Леонардо ди Каприо в "Титанике" - ну шикарная пара, что тут скажешь.
Дальше я настояла на Киану Ривзе и Шарлиз Терон. Обожаю обоих - в "Сладком ноябре" особенно. Они много играли вместе и очень красиво смотрятся.
Потом мы сильно поспорили по поводу Джейка Джилленхола и Хита Леджера в фильме "Горбатая гора" ( я - большая поклонница этого кино), но все-таки решили не нарушать традиций и еще одно место в нашем рейтинге отдали Паркер и Ноту за "Секс в большом городе".

http://belan-olga.livejournal.com/2309204.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Икатель_истины

Про толстых троллей и просто идиотов

Понедельник, 16 Мая 2016 г. 18:00 (ссылка)

ВНИМАНИЕ! НИЖЕСЛЕДУЮЩИЙ ТЕКСТ ПРОХОДИТ ПО РАЗРЯДУ «У КОГО О ЧЁМ БОЛИТ» И ВПОЛНЕ МОЖЕТ ОКАЗАТЬСЯ УБОГОЙ ГРАФОМАНИЕЙ. БУДЬТЕ ОСТОРОЖНЫ!



В одной из групп по Хлое Морец наблюдаю известную картину.



Опубликовали очередной пост с цитатой Хлои, люди в комментах рассыпаются в признаниях в любви, восхищениях, «Хлоя лучшая», «Я бы на ней женился» и так далее, и тому подобное. Атмосфера обыкновенного паблика поклонников хорошей актрисы. Ну и тут появляется некий товарищ и производит вброс говна на вентилятор известным способом. То есть пишет что-то вроде «Смешно смотреть на вас, мудаков! Ваша Хлоя — тупое ничтожество, играть не умеет, посмотрел все фильмы, убить её охота!» и усаживается отписывать всем возмущённым. А возмущённые незамедлительно появляются, принимаются закидывать автора вброса какахами, пытаются переубедить, ловят его на противоречиях и так далее. А тот, радостно гыгыкая, на все аргументы отвечает заранее заготовленными фразами навроде «Да ты тупая школота», «Все вы мудаки, восхищайтесь и дальше своей бездарностью», «Сюда я зашёл, чтобы как в зоопарке на макак посмотреть», «Молчи, дебил, я твой дом и твою мамку навещал» ну и так далее.



Мне всегда это непонятно. И не только то, что весёлого в том, чтобы подбивать народ на срачи, тут уже логика душевно больных мне неведома. Я про реакцию контингента. С самого начала ясно, что цель этого гражданина — всех позлить и словить на чужой ненависти и бессильной ярости лулзов. Изначально он не хочет кому-то что-то объяснить или доказать, он с разбегу зачёрпывает полные пригоршни говна и щедро швыряется им во всех. Многих удивляет вот это вот «Посмотрел все её фильмы — в каждом бесит до полного несварения!». На лицо явное противоречие: не нравится, но каждый фильм смотрит. Видимо, чтобы ещё больше убедиться в бедарности. Люди начинают с пеной у рта доказывать, что если не нравится, он просто не должен смотреть. Однако его не удастся вразумить по одной простой причине: он с самого начала спецом так пишет, чтобы позлить народ.



Многие ошибочно полагают, что надо на такого идиота орать, крыть его матом, опускаться до его уровня. Это не так, просто потому, что именно на злобу и неадекватность такие вбросы и направлены и подобными ответами вы только поможете этому ублюдку. Нетрудно заметить, что такие зачастую пишут в ответ одно и тоже с минимальными отличиями, как будто играют в «Купи слона». Разуммется, расчёт ведётся на то, что оппонент будет всё больше накаляться от кажущейся тупости собеседника и в конце концов не выдержит. Собеседник же с радостью получит то, за чем пришёл.



А способы борьбы очень простые.



Способ номер раз, вежливый. Невзирая ни на что и ни на какие нападки этого кадра, отвечать предельно вежливо и односложно. Это бесит тролля просто до колик в печени, он видит, что ни в какую не может зацепить другого человека, не получатся вызвать пену у рта. «Твоя мамка шалава! — Вряд ли вы можете знать мою матушку. — Да ты просто школьник! — Напротив, я уже успел пожить. — Ты, сука, ничего сказать не можешь, только мямлишь что-то, ничтожество! — По правде говоря, я и от вас мало вразумительного слышал» После получаса такого разговора тролль, что называется, захлебнётся своими слюнями. И поделом ему!



Способ номер два, игнор. Просто не поддаваться, делать вид, что вам всё до трубы. Опять же — при остутсвии реакции, тролля начинает пучить и колбасить. «Хлоя ничтожество, я вас ненавижу! — Да пофиг. — Какие вы тупые, вы даже ответить ничего не можете что ли?! — Да нафиг надо. — Понятно, у тебя нет никаких своих мыслей, тебе нечего сказать, вот что я думаю! — Да ради бога. — Как вы, твари, меня бесите, такие как вы! Убожество! — Таблеточку сходи скушай» Бедолага просто офигеет от того, что его разоблачения и обмазывание грязью даром никому не сдались.



Способ номер три, под кодовым названием «Десятиметровая палка». Заключается в том, что вы как бы держите оппонента на расстоянии, но при этом отвечаете на его нападки, с интересом наблюдая за его поведением. Тролль бесится и кидается на вас в припадках ярости, а вы игриво так тыкаете его этой воображаемой палкой, отбрасывая назад. Он, видя, что никакого эффекта его нападки не производят, распаляется ещё больше и кидается по новой, с каждым разом закипая всё сильнее.



Ну а вообще самый верный и проверенный способ — это просто-напросто не обращать внимания на тролля и, что называется, «не кормить» его. Казалось бы — проще просто, тролль на то и тролль, чтобы вызывать людей на неадекватное поведение и наслаждаться руганью и матом. Но какждый раз вижу какая куч народу совершенно не в состоянии этого понять. Что люди делают с мозгом — не имею ни малейшего представления.



А давеча наткнулся на одну тему с форума «Доты», посвящённую как раз Хлое. Название у темы говорящее, желающие могут пройти по ссылке и прочитать. Тема, как водится, сугубо разоблачительная, автор оной уже не тролль, он просто дурак, который несёт лютейшую ахинею, но понять этого в следствие деффектов головного мозга просто не способен. Нет, я вполне допускаю, что Хлоя кому-то может не нравится, в конце концов у всех свои вкусы. Но этот товарищ, как водится, считает, что только его мнение правильно и уместно, а все, кто с ним не согласны — тупые уроды, педофилы и дрочеры. Автор, видимо, считает себя как минимум пророком, раскрывая глазам несчастным дотерам на Истину (орфография и пунктуация сохранена):



«Мне решительно не нравится вкус подрастающего поколения._Школьники возводят в степень x по сексуальности — их кумира, идеала, человека, благодаря которому они стирают руки в мазоли, а потом этими руками не могут держать мышку и сливают мид за пуджа — хлоя морец. Я понимаю, что современное поколение тотально деградирует, и их любимые фильмы — это те, что американцы до сих пор подбрасывают нам для того, что собственно и так происходит — массового отупления, типа пипца, эрла и.т.д, а мультиков — американский папаша и прочие высеры для умственно отсталых. Ваш любимый канал — 2х2, а ваш идеал красоты — Хлоя Морец»



Из текста сразу видно — разоблачитель. Если ты хоть каким-то боком считаешь Хлою кумиром, если тебе нравится «Kick-Ass», сериал «Меня зовут Эрл», мультик «Американский папаша» — ты умственно отсталый. И не важно, что автор совершенно не представляет, что за продукты он перечислил, чем они знамениты, что высмеивают и в чём вообще их смысл. Но звучными словами бросается, да.



«Вас уже не спасти. Но неужели ваши мозги настолько иссохли, что вы даже не способны оценить истинную красоту девушки? Давайте посмотрим?»



Всё, хана. Не видють Истиную Красоту, не разумеют своим прогнившим умишком! При этом, ясное дело, что истиность устанавливает лично автор поста, а то, что у кого-то могут быть другие предпочтения — ну так он же умственно осталый. Далее предлагают рассмотреть фотки и вынести вердикт о внешности 16-летней Морец. Сначала проходится по лицу:



Хлоя раз



«- Глаза находятся не на одной линии

— Впалые щеки

— Нос как у украинского боксера

— Длинный кривой рот

— Глаза слегка косят»



Далее обращает взор на фигуру:



Хлоя два



«- Маленькая грудь

— Кривые ноги

— Блеклая кожа

— Ужасно длинные пальцы на руках

— Жировые складки подмышками

— Живот еле еле держится, чтобы тоже не зарасти жиром»



Даже не знаю с чего начать. Понятно, что у всех свои вкусы и, повторюсь, Хлоя может кому-то не нравиться. Но, во-первых, в данном случае речь идёт о мнении сверхчеловека, который божественно красив, причём настолько, что даже на аватарке у него ничего не стоит. А, во-вторых, ему дано полное и единоличное право решать что красиво, а что нет. Как водится, по порядку. Глаза — голова у неё наклонена, с глазами всё нормально, ну а чтобы найти, что они косят — это надо специально искать (хотя потом покопался и таки да, есть такое немного, но её это только красит). Впалые щёки и нос как у боксёра. Возможно, я смотрю на какую-то другую фотку, но я не вижу ни того ни другого. По пассажу про щёки можно понять, что щёки у девушки должны быть пухлыми, но нет, как выясняется дальше «жировые складки» — это ужасно. Кривой рот — это он, видимо, Дженнифер Гарнер не видел.



Пассаж про грудь — прекрасен. И не потому, что ей 16 лет, нет. А потому что сразу  на грудь смотрит тот, кто в развитии дальше младенца не ушёл и вокруг только и ищет, что мамкину сиську. Меня всегда приводят в радость слова, что если нет груди, то и говорить больше не о чем. Видимо красота, талант, общительность человека зависит сугубо от наличия молочных желёз. Конкретно у Хлои с грудью всё в полном порядке, но я эту тему развивать не буду. Про кожу и пальцы даже говорить не буду — обитает человек в своих фантазиях, ради бога, не хочу его в этом винить. Но вот дальше… Кривые ноги. Это фото представления о хлоиных ногах не даёт никакого. При этом достаточно посмотреть, скажем, на вот эти фотки и больше даже говорить ни о чём не нужно будет.



Безымянный



Ну и дальше автор тоже не стесняется — отважно рвёт покровы действительности и выдаёт потрясающие откровения:



«Кто то скажет «кококо ей всего 16 лет, она еще вырастет и сиськи у нее будут 5й размер» — увы, если у девушки в 16 лет четко не обозначился большой размер груди, то в 99% случаях она у нее и не вырастет. Но конечно мы увидим у нее буфера, т.к. через пару лет она ляжет на пластику. Или «кококо она еще ребенок — нельзя судить о ее внешности пока» — увы, можно в 16 лет у девушки уже все четко прорисовано и она в лучшую сторону не изменится»



Ну тут даже можно не заморачиваться, и так всё ясно. А вот дальше интересное.



«Посмотрите — неужели вы находите это чучело хоть сколько-нибудь симпатичной? Посмотрите на действительно красивых девушек, таких как хотя бы Натали Портман или Наталья Орейро, а потом на нее. Если вы не увидите разницы — поздравляю — вы конченый»



Есть такая штука, называется комплекс господа бога. Ну это когда вот вам аргумент, вот моё мнение, если вы с ним не согласны — вы мудак/идиот/ничтожество (нужное подчеркнуть), потому что иных и альтернативных мнений, кроме моего, не существует в принципе. Вы считаете Хлою Морец прекрасной? Так это потому, что вы конченный, а до кучи ещё и педофил. Ну ведь чучело вылитое, уродина бледномордая с кривыми ногами. Кстати, если следовать заветам этого товарища, то его любимая Натали Портман — это низенькая бабёнка с маленькими сиськами, торчащими ушами, огромным ртом, да ещё и еврейка. И самое интересное, он действительно так мыслит, ему там на протяжении 27 страниц многие доказывали отсутствие умственных способностей. И судя по тем же комментариям, он такой не один. Читать такие посты всегда забавно. Словом, как и всегда с любой актрисой или актёром количество ненавистников у Хлои достаточное. Но временами непонятно одно: когда в группах про неё постят скриншоты с какого-нибудь МДК со словами типа «Шлюха убогая» и её фото и сами же подписывают всё это примерно теми же словами в адрес авторов поста. Зачем такое делать? Чтобы показать, что они дебилы? Ну так это и так ясно. А вот зачем тащить эту дрянь в группы, зачем лишний раз её подвешивать — вот это мне непонятно.



Наконец, последнее, о чём я хочу написать в этой заметке, это отношение части граждан к двум братьям Хлои. Как хорошо известно любому поклоннику Морец у неё есть четверо братьев, двое из которых — геи. Эта информация была подтвержена не так давно и породила кучу бурлений известных масс в обсуждениях. Понятное дело многим гомосексуалисты страшно не нравятся и они жутко переживают от того, что рядом с Хлоей почти постоянно находится аж две штуки. Собственно, мне всегда это казалось несколько странным. Конкретно про геев. Есть геи, которые, ну, просто геи. То есть любят сограждан своего пола и живут как нормальные люди. А есть этакие ванильные клоуны, которые любят напялить кучу идиотских шмоток, разукраситься, говорить манерными голосами и так далее. Таких от чего-то даже другие уважающие себя геи не любят и считают дебилами, из-за которых их всех часто воспринимают вот так. Меж тем, взять, скажем, Йена МакКеллена. Ну или Захарию Куинто. Чем они внешне отличаются от любого другого человека? Правильно, ничем: они отличные актёры, и адекватные граждане. А судить людей по ориентации, цвету кожи или национальности — это одна из самых гнусных вещей. Судить человека надо строго по поступкам. И тут вдруг получается, что кошмарные-кошмарные братья-геи всю жизнь Хлою оберегали, воспитывали, помогали в трудную минуту и ничего кроме добра от них она за всю жизнь не видела. И что — теперь только потому, что они геи она должна от них отречься и всё хорошее забыть, да? Ну форменная клиника. Правда, единственный не совсем положительный момент в этой истории с братьями вот какой. Проводили с Хлоей как-то интервью, вопросы на которое присылали фанаты на специальный аккаунт в «Твиттере». И ведущий отметил, что много вопросов из России, что интересуются, приедет ли она к нам. Ну и на это Хлоя ответила, мол, фанатов я всех очень люблю и уважаю, но в Россиию пока не приеду, потому что у вас там антигейские настроения и законы. Не любите, мол, моих братьев — не получите меня, вот так. Оно конечно понятно, что она молодая и за братьев душа болит, а пропагандой «кг’овавого путинского режима» на западе занимаются основательно, но всё таки хочется верить, что она умнее и со временем всё поймёт. Потому, что чего общего имеет закон и любовь/нелюбовь фанатов к её братьям — понять трудновато.



Ну и закончить всё это хочется какой-нибудь цитатой самой Хлои. Допустим, такой:



«У меня нет ощущения давления со стороны моей семьи или общества. Я чувствую, что могу заниматься тем, что люблю, потому что мне это действительно нравится: если я захочу учиться в колледже, что я и делаю, и изучать там историю искусства, я могу делать это и не беспокоиться о дальнейшей карьере. Я могу заниматься тем, что мне нравится, просто потому что хочу этого. У меня простая жизнь, я не чувствую на себе никакого бремени. Я нахожусь под надёжной защитой, наверное, более надёжной, чем у большинства девочек»



Как-то так. Спасибо за внимание!



hjGzwE2taP8



Блог А. Кондрашова

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Икатель_истины

«Вий»: Самый загадочный фильм .....

Понедельник, 16 Мая 2016 г. 17:25 (ссылка)

«Вий»: Самый загадочный фильм .....




  • 22 окт, 2015 в 22:00



Природа



В главном корпусе «Мосфильма» экскурсантам показывают «ожившую сцену из "Вия"» - пример аниматроники (техники, когда использовался робот для съемок). Младшие школьники на всякий случай смотрят «представление» из-за спин родителей. В 1967 году, когда в прокат вышел фильм «Вий», приходили в ужас даже взрослые. Картина стала лидером проката и была показана не только в СССР, но и в США, Аргентине, Финляндии и Франции. Вот уже 45 лет фильм-классик «Золотой коллекции» «Мосфильма» является самой загадочной и мистической картиной, вокруг которой не утихают споры.



кадр из фильма "Вий"





Юная актриса Наталья Варлей, исполнительница главной роли фильма (панночка-ведьма) беззаботно лежала в гробу и учила конспекты прямо на съемочной площадке: готовилась к экзаменам в Щукинское училище. Правда, позже уже известная к тому времени на весь Союз Варлей не раз усомнилась в правильности своего решения – сыграть эту роль… Но об этом чуть позже.



кадр из фильма "Вий"





Однажды три студента Киевской семинарии отправились на каникулы домой. Сбившись с дороги, они вышли к хутору и попросились переночевать. Старуха-хозяйка оказалась ведьмой. Она околдовала одного из студентов, Хому Брута и полетела на нем над землей. Хома пытается освободиться от ведьмы и отчаянно с ней борется… Упав на землю,  старуха превратилась в молодую красавицу.



кадр из фильма "Вий"





Вскоре Брута вызывают отпевать в течение трех ночей дочь богатого сотника, в которой Хома узнаёт ночную ведьму. Сбежать ему не дает отец панночки, поклявшийся выполнить предсмертную волю дочери.



кадр из фильма "Вий"





Три ужасные ночи читает Хома псалмы в запертой церкви – и все время встающая из гроба панночка пытается погубить юношу. Две ночи его спасают усердные молитвы и круг, который он начертил вокруг себя. На третью ночь по зову панночки появляется страшное чудовище – Вий...



на съемках фильма "Вий"





В 4-м павильоне «Мосфильма» построили декорацию «церкви»: с паутиной, черными котами, воронами... Интересно, что в «Вие» снялись порядка 50 ворон, пойманных в районе «Мосфильма». К потолку павильона металлическими струнами крепился большой гроб, в котором, стоя в полный рост, Наталья Варлей кружила перед камерой. Во время очередного дубля случилось непредвиденное: хотя актриса была прикреплена к гробу страховкой, на большой скорости она потеряла равновесие и выпала из гроба. Ее чудом успел подхватить Леонид Куравлев во время приземления на пол.



на съемках фильма "Вий"





Через некоторое время после съемок актриса тяжело заболела, а несколько лет ее преследовал творческий «застой»: отсутствие предложений сыграть в кино. По словам Натальи Варлей, спокойствие в ее жизни наступило только когда она принесла покаяние в церкви.



на съемках фильма "Вий"





Первая актриса, которая должна была играть роль панночки, Наталья Завьялова, сразу после утверждения тяжело заболела, в итоге ее будущий муж потребовал, чтобы она отказалась от роли.



на съемках фильма "Вий"





Вскоре после съемок в церкви села Горохолино-Лес Ивано-Франковской области (где снимались несколько сцен) случился пожар, и церковь полностью сгорела. А однажды "Вия" хотели показать во время морского круиза, но неоднократные попытки заканчивались неудачей. Стоило фильму начаться, разыгрывался шторм, который затихал сразу после прерывания сеанса. В итоге по просьбе Натальи Варлей, которая по замыслу устроителей должна была выступать перед показом, после третьей попытки было решено прекратить демонстрацию картины.



на съемках фильма "Вий"





Неслучайно, что сцена именно из «Вия» - первого советского фильма ужасов - была выбрана в качестве примера аниматроники для экскурсантов «Мосфильма» (инсталляция несколько лет работает в Главном корпусе Киноконцерна). Аниматроника – использование для съемок роботизированных механизмов – манекенов, которыми можно управлять с помощью пульта. Собственно «Вий» 1967 года играли по-настоящему, без использования роботов, но сцена из него оказалась подходящей, чтобы продемонстрировать прием аниматроники – из отечественного и зарубежного кино ее вытеснила компьютерная графика.



на съемках фильма "Вий"



Источник



http://allgrach.livejournal.com/609839.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Икатель_истины

Страшная сказка

Понедельник, 16 Мая 2016 г. 17:21 (ссылка)

Страшная сказка "Вий".



топ 100 блогов Adelina01.08.2011

«Вий» — художественный фильм, снятый в 1967 году в СССР по одноимённой повести Н. В. Гоголя. Один из лидеров советского кинопроката 1968 года (32,6 млн зрителей). Многократно упоминается как первый и единственный фильм ужасов, снятый в СССР.

 



Страшная сказка







В 1970-х фильм был закуплен для зарубежного проката: в США (под прокатным названием «Viy or Spirit of Evil»), Аргентине (под прокатным названием «Viy, espГ­ritu del mal»), Финляндии (под прокатным названием «Velho») и Франции (под прокатным названием «Vij»).

 



Актёры и роли-
















Страшная сказка

Леонид Куравлёв

Хома Брут



Страшная сказка

Наталья Варлей

Панночка



Страшная сказка

Алексей Глазырин

сотник


Страшная сказка

Николай Кутузов

ведьма



Страшная сказка

Вадим Захарченко

Халява



Страшная сказка

Петр Вескляров

ректор/ Дорош


Страшная сказка

В. Сальников

Горобец



Страшная сказка

Дмитрий Капка

Оверко



Страшная сказка

Степан Шкурат

Явтух


Страшная сказка

Георгий Сочевко

Степан



Страшная сказка

Николай Яковченко

Спирид



Страшная сказка

Николай Панасьев

утешитель


Страшная сказка

М. Криницына

Гафийка



Страшная сказка

Борислав Брондуков

бурсак



Страшная сказка

Л. Калюжная

селянка


Страшная сказка

А. Денисова

селянка



Страшная сказка

Виктор Колпаков

селянин



Страшная сказка

Борис Веселов

упырь






Однажды ночью главный герой, бурсак Хома Брут (Леонид Куравлёв), случайно убил ведьму. Вскоре его вызывают отпевать в течение трёх ночей молодую панночку (Наталья Варлей), которая оказывается той самой ведьмой, желающей теперь отомстить Хоме. Брут пытается сбежать, однако этому мешает отец панночки, пообещавший выполнить предсмертную просьбу дочери. Пан сотник ставит Хому перед выбором: если семинарист доведёт обряд до конца — его ожидает щедрая награда; если же Хома попытается увильнуть от отпевания — он, волею сотника, будет жестоко наказан. Реальность и воплощения народных верований переплетаются, когда Хоме предстоит молитвами три ночи обороняться против разной нечисти: покойной панночки-ведьмы, упырей, вурдалаков и, наконец, самого ужасного Вия…

 



Страшная сказка







Идея экранизации «Вия» принадлежит известному советскому режиссёру, на тот момент директору киностудии Мосфильм, Ивану Пырьеву. Лишь по причине острой нехватки времени он предложил снять картину двум учащимся Высших режиссёрских курсов Георгию Кропачёву и Константину Ершову. Кандидатуры были предложены руководителем курсов Леонидом Траубергом.

 



Страшная сказка







Съемки фильма производились в Богородчанском районе Ивано-Франковской области (Украина), посёлке Седнев, Черниговской области и Елецком монастыре города Чернигова, Черниговской области .

- Труднее всего было найти хату, крытую снопами соломы, — вспоминает художник фильма Николай Маркин. — Траву везде уже косили комбайнами. По нашей просьбе отыскали в дальней деревне мастера, который сжал поле серпом вручную, по-особому уложил снопы на крышу хаты.


 



Страшная сказка







Однако отснятый на натуре материал разочаровал руководство Мосфильма, оказавшись «слишком реалистическим». Так к работе было решено привлечь известного режиссёра-киносказочника Александра Птушко. Неугомонный Птушко заразил своей энергией всю съемочную группу. Декорации делали сразу в нескольких павильонах. Полгода рабочих "Мосфильма" пугала затянутая паутиной мрачная церковь. В результате много материала, отснятого Ершовым и Кропачёвым, было вырезано, ряд идей так и остались невоплощёнными. Изменён был и облик главного чудовища фильма — Вия. Ряд сцен был переосмыслен и переснят заново.

 



Страшная сказка







Первоначально на роль Хомы Брута планировался Михаил Кокшенов. Леонид Куравлев появился в картине вполне закономерно. После фильма Шукшина "Живет такой парень", где он сыграл обаятельного шофера Пашу Колокольникова, ему не могли не предложить роль философа Хомы Брута. С семинаристской стрижкой "под горшок" Куравлеву ходить в жизни не понадобилось. Вся бурсацкая вольница в фильме была одета в парики. Зато артисту пришлось заучивать молитвы и украинские песни.

 



Страшная сказка







На роль Панночки сначала была утверждена Александра Завьялова (пробовались также Елена Санько и Светлана Коркошко), но сразу после начала съемок она тяжело заболела.. Уже была отснята часть материала, когда по настоянию своего мужа, режиссера Резо Эсадзе, актриса отказалась сниматься. Некоторые кадры с Завьяловой, снятые общим планом, вошли в фильм.

 



Страшная сказка







Режиссер Александр Птушко был под впечатлением от комедии Гайдая "Кавказская пленница". Посмотрев в кадре, как лихо Наталья Варлей спускается из окна дачи товарища Саахова на веревке над горной рекой, он понял, что нашел "свою" панночку. Совпадением было и то обстоятельство, что новоявленная "ведьма" – Наталья Варлей – родом была из румынского города Констанца. А Трансильвания издавна считалась родиной колдунов и вампиров.

 



Страшная сказка







Сниматься в роли Панночки Наталья согласилась... из любопытства. Что для юной девчонки были тогда полеты в гробу под куполом церкви! Ну и пусть с тебя снимают мерку для гроба. Жизнь казалась беспечной и прекрасной. Наташа играла в театре, была секретарем комсомольской организации.

 



Страшная сказка







Знаменитые полеты панночки в гробу, которые пугали целые поколения советских детей, появились благодаря тому, что под куполом павильона крепился сложный механизм. Все гробы были черного цвета, как у Гоголя. Гроб №1 считался основным – в нем лежала умершая панночка. Летал по церкви с закрытой крышкой гроб №2 – именно он по сценарию никак не мог пробить очерченный философом магический круг. Этот гроб метался в кадре порожняком и был совсем маленьким. Двигали гроб вручную – при помощи веревок. Гроб №3 был подвешен на шести металлических струнах к потолку. Именно в нем ведьма летала по церкви, стоя во весь рост. В основание гроба был вмонтирован металлический штырь-кронштейн, к которому актрису пристегивали монтажным поясом. За спиной, под балахоном, у нее была закреплена надежная опора.

 



Страшная сказка







Прежде чем пустить Наталью Варлей в "свободный полет", в необычном гробу перелетала чуть ли не вся съемочная группа. Например, помощник режиссера, весивший около ста килограммов, тоже проверял конструкцию на прочность. На большой высоте он раскачивал гроб и даже прыгал в нем...

 



Страшная сказка







Наталью в кадре ставили на специальный вибратор, чтобы создалось впечатление, что она трясется от злости; накладывали тусклый грим, как будто она зеленеет от злости; подсвечивали глаза, чтобы они светились изнутри сатанинским огнем... А молодая актриса, не желавшая терять напрасно время, пока на площадке устанавливали свет, лежа в гробу, читала конспекты и учебники.

 



Страшная сказка







Но однажды во время съемок Наташа... выпала из гроба, который на большой скорости несся по кругу. Наташа потеряла равновесие. Травма была неизбежной, актриса летела с высоты вниз головой. Леонид Куравлев каким-то чудом поймал Наташу при самом приземлении на дощатый пол церкви. Вся съемочная группа ахнула... Слух о роковом падении "спортсменки-комсомолки" перерос в домысел, что актриса погибла... Об этом говорила тогда вся страна. Сама Наталья считает, что образ в "Вие" ей не удался. Упор делался только на внешнее, эффектное...

 



Страшная сказка







Неоднократно упоминается, что после выхода на экраны «Вия» всесоюзная слава Натальи Варлей, обрушившаяся на актрису благодаря роли Нины в кинокомедии «Кавказская пленница», неожиданным образом закончилась. Огромное количество писем от поклонников с предложением «руки и сердца» резко сошло на нет. По словам Натальи, у неё «началась черная полоса в жизни». 4 года актриса не снималась в кино. Сама Варлей оправдывает свое отсутствие на экране словом, данным Юрию Катину-Ярцеву, преподавателю театрального училища им. Б. Щукина, в котором Варлей начала учиться.

 



Страшная сказка







На съемках "Вия" сожгли несколько центнеров свечей. Воск был дорогой. Приходилось в специальных церковных мастерских Загорска заказывать толстущие свечи, состоящие из воска и стеарина.

 



Страшная сказка







Вия должен был играть Глазырин. Он должен был появляться из-под пола, выламывая доски и в нем должен был узнаваться отец панночки. Птушко этот вариант не разрешил. Роль Вия сыграл артист цирка, акробат Николай Степанов. Костюм Вия на "Мосфильме" делали из мешковины. Один слой материи пропитывали смолами, красили, накладывали другой слой... Вместо рук из гипса лепили "жилистые, крепкие" корни деревьев. В результате одеяние чудовища получилось неимоверно тяжелым. Трое рабочих мастерской с трудом переносили костюм. Артисту, исполняющему роль Вия, предстояло в нем ходить... Стали искать на роль здорового, мускулистого артиста. Нашли подходящую кандидатуру только среди спортсменов, занимающихся тяжелой атлетикой. По сценарию Вий должен был "тяжело ступать, поминутно оступаясь". Спортсмену ничего играть не пришлось — под тяжестью костюма он еле волочил ноги и каждый раз вылезал из задубевшего одеяния мокрый как мышь.

 



Страшная сказка







"Смертоносный" взгляд Вия делали особенно тщательно. Никакой электроники тогда не было. Веки, не видевшие "божьего света", откидывались на шарнирах, их попросту тянули за веревочки. Глаза начальнику гномов монтировали из стекла со светоотражающей поверхностью.

 



Страшная сказка







Прочую нечисть также играли артисты цирка и спортсмены Советского Союза. Например, заслуженный тренер РСФСР по вольной борьбе Борис Веселов. Итого — 12 гимнастов и 4 прыгуна на батуте. Чтобы создать им контраст, в массовку было решено принять нескольких карликов. Вурдалаки, упыри, мертвецы, вышедшие из могил, рождались в мастерской пластического грима. Над масками оборотней работала талантливая художница Сарра Мокиль.

- Она способна была творить чудеса, — вспоминает помощник режиссера Тариэл Габидзшвили. — Лукич обязательно брал ее для работы во все снимаемые им картины.


 



Страшная сказка







Оборотни в фильме у Птушко удивительным образом лазили по вертикальной стене.

- Снимал этот трюк опытнейший оператор Федор Проворов, — рассказывает художник фильма. — Из толстых досок была сколочена "стена". Макет ставили под углом к полу и снимали вампиров, сползающих по наклонной плоскости, сверху: над съемочной площадкой зависал кран с оператором и режиссером. Получалось, что упыри, цепляясь когтями рук и ног, лезли прямо по вертикальной стене.


 



Страшная сказка







Нечистая сила была представлена в "Вие" и своеобразным животным миром, например, в картине работала "бригада" черных кошек. Девять подросших черных котят достались съемочной группе в наследство от картины "Черный чертенок", где главного четвероногого героя играли в фильме сразу девять дублеров. (Эти же кошки работали у Гайдая и в "Бриллиантовой руке", в фильме "Иван Васильевич меняет профессию".) Мало того что в "Вие" черные коты выскакивали из-под ног бедного философа Хомы в самый неподходящий момент, на кошек надевали еще и специальные шапочки-капоры с рожками. Их пускали прыгать с возвышения, и в прыжке снимали на стене их тени.

 



Страшная сказка







Всю живность поставлял для съемок известный на "Мосфильме" дрессировщик и постановщик трюковых сцен с животными Тариэл Варламович Габидзшвили.

- В картине было задействовано около 50 ворон, — рассказывает дрессировщик. — Ловили их тут же, на "Мосфильме", во дворе. Выкладывали в старом сарае приманку, несколько дней не подходили, чтобы не спугнуть этих хитрых бестий. Попавших в силки пленниц забирали только ночью, чтобы не вызвать подозрение у остальных вольных птах. На съемочной площадке давали команду, и черные птицы с шумом выпархивали из раскрывающихся с треском окон церкви. Бывало, кричу: "Лукич, вороны кончились". Он объявлял перерыв, мы тушили свет и лезли с фонариками на колосники снимать птиц, а павильоны-то огромные — до 16 метров в высоту...


 



Страшная сказка







Были у Александра Лукича и любимые животные, которые кочевали с ним из фильма в фильм. Обожал он, например, собаку Мишку. Дрессировщик Тариэл Варламович привез псину еще из армии. Мишка был настоящий собачий звукоимитатор. Мог рычать, как настоящий медведь, выть по-волчьи. В "Вие" он отчаянно "оплакивал" во дворе умершую Панночку. Петух, кукарекающий в фильме, ранее был задействован Птушко при съемках фильма «Сказка о царе Салтане».

 



Страшная сказка



Мистическое «влияние» фильма





# В советском кинопрокате фильм занял 13 место.

# Неудача постигала неоднократные попытки показать «Вия» во время морского круиза. Стоило фильму начинаться, разыгрывался шторм, успокаивавшийся сразу же после прерывания сеанса. В итоге по просьбе Натальи Варлей, которая по замыслу устроителей должна была выступать перед показом, после третьей попытки было решено прекратить демонстрацию ленты.

# Деревянная церковь Пресвятой Богородицы, в селе Горохолино-Лес Богородчанского района Ивано-Франковской области, в которой снимались ряд сцен фильма, сгорела дотла 20 февраля 2006 года. По официальной версии, пожар возник в результате нарушения правил монтажа и эксплуатации электросети.


 



Страшная сказка

Факты





# «Полет» Ведьмы (Николай Кутузов) на Хоме был снят в павильоне. Шест, замаскированный под метлу с горизонтальной планкой, на которой сидел Николай Кутузов, крепился на небольшой высоте. Исполнитель роли Хомы Леонид Куравлёв повисал также на этой планке и перебирал в воздухе ногами, имитируя бег.

# Роль Панночки была озвучена Кларой Румяновой.

# По настоянию Александра Птушко, некоторые сцены противоборства Панночки и Хомы, происходившие в церкви, были пересняты позднее в павильонных декорациях Мосфильма.

# По задумке Георгия Кропачёва, сам Вий должен был выглядеть более антропоморфно — гигантским немощным стариком, которого поддерживали всевозможные инфернальные существа.

# В музыке для фильма, написаной Кареном Хачатуряном, звучат цитаты из произведения Модеста Мусоргского «Ночь на Лысой горе».

# В 2007 году на объединении «Мастер ТВ» по заказу ТРК «Петербург-Пятый канал» вышел документальный фильм Нонны Бокаревой «Вий. Ужас по-советски», посвященный съёмкам «Вия».

# В 2009 году телеканал СТБ[4] снял документальный фильм, посвященный съемкам «Вия». В фильме «Вий. Неизвестная версия» (сценарист — Ирина Феофанова, режиссер — Елена Захарчук) Н.Варлей, Л.Куравлев, Г.Кропачев, В.Пищальников и другие участники съемок рассказывают о создании фильма и развенчивают многочисленные мифы, которыми окутан первый советский фильм ужасов.


 



Страшная сказка







Со дня выхода "Вия" на тогда советские экраны прошло более 40 лет, но до сих пор он остается самым ярким, лучшим и запоминающимся фильмом в своем жанре. Пересматривать можно бесконечно. Классика. Назвать этот фильм фильмом ужасов у меня язык не поворачиваетя: какие там "сочные" старики, какой малоросский говорок, какие натурные съёмки, какая церковь, а интерьер горницы пана - закатный тёплый, отсвет уходящего солнца, через окно в горнице на полу. Замечательная, правда страшная, сказка - так ведь Гоголь!



Страшная сказка





Вся метка КИНО.

Спасибо за внимание!!















 


         


Источник



http://yablor.ru/blogs/strashnaya-skazka-viy/1870777

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Еще раз про кино. Советское

Понедельник, 18 Апреля 2016 г. 08:20 (ссылка)


Я знаю,
что в жж постоянно появляются любители составить десятку- двадцатку-сотню самых лучших фильмов. И сама составляла такие рейтинги не раз. У каждого он свой, конечно.
Но вчера мне одна знакомая девочка 13 лет сказала, что ей никак не удается перебороть себя и посмотреть черно-белое кино. И попросила составить список фильмов, которые помогут ей все-таки перебороть себя.

Я начала было перечислять сначала только черно-белые, а потом решила расширить кругозор моей юной подруги и цветными прекрасными фильмами, без которых никакой человек ни в коем случае не может считаться культурным.
Хотела уложиться в десятку. Ни фига не получилось. Вот:
"Баллада о солдате" реж. Г. Чухрай
"Летят журавли" реж. М.Калатозов ( тут главное – оператор С.Урусевский)
"9 дней одного года" реж. Мих.Ромм
"Девчата" реж. Ю.Челюкин
"Берегись автомобиля!" реж. Э.Рязанов
"Война и мир" реж. С.Бондарчук
"Служили два товарища" реж. Евг. Карелов
"Щит и меч" реж. В.Басов
"Странная женщина" реж. Ю. Райзман
"Солярис" реж. А.Тарковский.
"Дама с собачкой" реж. Хейфиц
"Осенний марафон" реж. Данелия
"Джентельмены удачи" реж. Серый.
"Место встречи изменить нельзя" реж. Говорухин
"Добро пожаловать!" реж. Э.Климов

Можно дополнять и спорить!

http://belan-olga.livejournal.com/2273147.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Alek_YelGor

"Белое солнце пустыни". История фильма.

Воскресенье, 03 Апреля 2016 г. 18:55 (ссылка)






30 марта 1970 года на экраны нашей страны вышел фильм Владимира Мотыля "Белое солнце пустыни". Рассказывать вам о сюжете этой картины и о том как её полюбили зрители думаю не стоит. Поэтому я решил рассказать о том, каким мог бы быть этот фильм, если бы его снимали по первоначальному сценарию. Ведь сюжет этих набросков мало напоминает то, что позднее превратится в легендарный фильм





Но сначала немного истории.



в 1967 году, после триумфа "Неуловимых мстителей" руководителям Экспериментальной творческой киностудии пришла идея снять нечто подобное и у себя. В качестве создателя такого кино выбор пал на Андрея Михалкова-Кончаловского, а тот, в свою очередь, взял себе в соавторы сценариста Фридриха Горенштейна. Буквально за считанные недели они написали сценарий под названием "Басмачи". Речь в нем шла о том, как басмачи переманивают на свою сторону милицейский отряд, состоявший преимущественно из дехкан, но командир возвращает своих бойцов обратно, придя в самое логово врага. В ролях красного командира и главаря басмачей авторы сценария видели двух молодых звезд тогдашнего советского кино: Николая Губенко и Болота Бейшеналиева. Но руководителей ЭТК такой сюжет не устроил. В итоге Кончаловскому было дано задание написать новый сценарий на ту же "басмаческую" тему, но уже в соавторстве с другими авторами: титулованным Валентином Ежовым и молодым Рустамом Ибрагимбековым







Чтобы быть в теме, Ежов решил привлечь к работе над сценарием людей, знавших историю борьбы с басмачеством не понаслышке - то бишь героев гражданской войны. Встреч с такими людьми у Ежова было несколько, однако и они мало что ему дали в плане создания нетленного сюжета. Все их рассказы сводились к стандартным атрибутам приключенческого жанра: песчаные барханы, погони, засады, отравленные колодцы и т. д. А если в чьих-то рассказах и всплывало "нечто", то это нельзя было включать в сценарий по цензурным соображениям. Но именно так он нашёл "изюминку" будущего сценария. Уже не надеясь на чудо, Ежов спросил у одного бывшего кавалерийского комбрига, случались ли в его боевой биографии хоть какие-нибудь смешные эпизоды. "Конечно, были! - ответил комбриг. - Иногда преследуемые басмачи бросали в пустыне свои гаремы. Прискачешь к какому-нибудь колодцу, а около него женщины сидят, мужья давно ускакали. Оставить в пустыне - погибнут. Приходилось вместо преследования банды сопровождать "неожиданный подарочек" к ближайшему кишлаку. Намучаешься с ними".







Это было как раз то, что надо. Сопровождение брошенного курбашой гарема могло стать стержнем фильма, все остальные эпизоды можно было уже накручивать вокруг. 7 июня 1967 года в ЭТК поступила сценарная заявка от Ежова и Ибрагимбекова на сценарий "Пустыня". 8-го ее рассмотрела сценарно-редакционная коллегия, а на следующий день со сценаристами был заключен договор на написание сценария. Спустя несколько дней Ежов, Ибрагимбеков и будущий режиссер фильма Михалков-Кончаловский отправились в Коктебель, чтобы в уютном Доме писателей родить на свет хит всех времен и народов. С первых же дней работа заспорилась. Сюжет был выбран такой: красный боец Федор Сухов возвращается домой, но в пути вынужден сделать небольшую остановку, чтобы сопроводить до города гарем главаря басмачей Абдуллы. Однако спустя некоторое время Кончаловский внезапно утратил всякий интерес к басмаческой теме - ему предложили экранизировать "Дворянское гнездо" к 150-летию Тургенева и Ежов с Ибрагимбековым заканчивали сценарий сами. В конце июля 67-го первый вариант сценария под названием "Пустыня" был закончен. 



Вот вкратце его сюжет:







Красноармеец Федор Сухов возвращается домой из Средней Азии. По дороге он находит в пустыне закопанного по горло в песок Саида, которого таким образом наказал заклятый враг Джавдет. Сухов его откапывает, и почти что волоком (Саид был ранен) пытается дотащить до ближайшего населенного пункта - захолустного городка Педжента. По дороге они едва не нарываются на банду Абдуллы, который ограбил проезжавший по пустыне караван. Спрятавшись за барханами, Сухов и Саид наблюдают за нападением, и Саид рассказывает красноармейцу, что Абдулла вот уже несколько дней пытается разыскать свой гарем, который он бросил в песках, спасаясь от красноармейцев.







В Педженте Сухов собирается оставить Саида лечиться, а сам сесть на поезд. Однако выясняется, что поезд вот уже несколько дней как вышел из строя. А тут еще Сухова угораздило встретиться с отрядом, в котором он служил. Его командир Чагин уговаривает своего бывшего подчиненного стать комендантом города на те две недели, пока отряд не уничтожит банду Абдуллы. Более того, Сухову передается на попечение и гарем курбаши, который красноармейцы обнаружили несколько дней назад в пустыне. Сухов вынужден подчиниться Чагину, поскольку рассчитывает за эти две недели починить своими силами поезд.







В течение нескольких дней Сухов чинит поезд, привлекая к этой работе и девятерых жен Абдуллы. Те работают с удовольствием, поскольку считают Сухова своим новым господином. Во время пребывания в городе Сухов знакомится с бывшим ротмистром царской армии Верещагиным, который работает телеграфистом, и его женой Ириной. По воле сценаристов, Ирина избалованная светская женщина, увлеченная романтикой Востока. Эта увлеченность приводит ее к тому, что она внезапно... влюбляется в Саида и собирается уйти от мужа. Между мужчинами возникает конфликтная ситуация, которая едва не заканчивается смертоубийством. В дело вовремя вмешивается Сухов - ему удается "разрулить" ситуацию и не допустить кровопролития.







Тем временем к городу подходит банда Абдуллы. Тот еще не знает, что отряд Чагина ушел из Педжента, поэтому присылает парламентера с требованием вернуть ему гарем. Сухов идет за советом к Саиду и Верещагину. Те советуют не связываться с Абдуллой и вернуть ему гарем. Но Сухов иного мнения. Он толкает речь про то, что Советская власть освободила этих женщин и будет защищать до конца. Правда, Сухов рассчитывает в этом деле на поддержку своих друзей, но те отказываются ему помогать. Саиду надо отомстить Джавдету за смерть отца, а Верещагину просто до лампочки конфликт Советской власти с Абдуллой. Сухову, естественно, грустно от такого расклада, но делать нечего - надо принимать бой в одиночку. Но в тот момент когда Абдулла нападает на город, на помощь Сухову приходят его передумавшие друзья. В этой схватке они оба погибают, однако и отряд Абдуллы вместе со своим главарем тоже уничтожен. Сухов передает гарем в распоряжение Чагина, а сам уезжает на поезде навстречу мирной жизни.







Вот такой сюжет придумали в Коктебеле Ежов с Ибрагимбековым. Ну а то что в итоге мы с вами увидели на экранах появилось позднее, во время доработок сценария совместно с режиссёром Владимиром Мотылём. Ну а подробный рассказ о съёмках этого фильма здесь:




Съёмки "Белого солнца пустыни"





Источники:

При подготовке материала использовались кадры из х/ф Владимира Мотыля "Белое солнце пустыни", фотографии со съёмок фильма, раскадровки Владимира Мотыля и фрагменты книги Фёдора Раззакова "Белое солнце пустыни"



www.ria.ru/culture/20090812/180645855.html

www.you-books.com/book/F-Razzakov/Beloe-Solncze-Pustyni

www.m24.ru/galleries/4323

www.istpravda.ru/museums/14849/

www.culture.ru/news/55082
Метки:   Комментарии (6)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Первоапрельская шутка

Суббота, 02 Апреля 2016 г. 15:52 (ссылка)


Яна Троянова,
актриса и жена режиссера Василия Сигарева ("Страна Оз" не получила никаких призов кинопремии "Ника") написала в своем блоге:
"После церемонии "Ники" Говорухин подошёл к Сигареву и передал свой приз со словами:"Я не достоин"."
Я подумала о благородстве Говорухина и о том, как он великодушен и справедлив. (Говорухин награжден "Никой" как лучший режиссер за очень средний фильм"Конец прекрасной эпохи").
Но это, к сожалению, была всего лишь первоапрельская шутка.

На фото: Яна Троянова и Василий Сигарев.


http://belan-olga.livejournal.com/2259345.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<история кино - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda