Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 609 сообщений
Cообщения с меткой

история кино - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Сталинист

«Аты-баты, шли солдаты...». История боя, лёгшего в основу фильма

Суббота, 19 Августа 2017 г. 11:45 (ссылка)

«Аты-баты, шли солдаты...». История боя, лёгшего в основу фильма



В основу знаменитого фильма Леонида Быкова легла история боя взвода лейтенанта Широнина у села Тарановка.



«Аты-баты, шли солдаты...». История боя, лёгшего в основу фильма Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



Леонид Быков в фильме «Аты-баты, шли солдаты...». © / Кадр из фильма



В 1977 году на советские экраны вышел фильм Леонида Быкова «Аты-баты, шли солдаты...». Эта пронзительная картина о войне стала последней работой в жизни Быкова.



История бойцов, принявших свой последний бой у станции Подбедня, стала памятником для всех советских солдат и офицеров, сложивших головы в таких вот маленьких сражениях, из которых состоит большая война и большая Победа, запала зрителям в душу. В прокате 1977 года её посмотрели чуть менее 36 миллионов зрителей. И сегодня этот фильм остаётся популярным и любимым.



«Украинские панфиловцы»



«Украинские панфиловцы» Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



Сила фильмов Леонида Быкова в том, что его военные картины базировались на документальном материале. «В бой идут одни „старики“» родился на основе воспоминаний боевых лётчиков. В основу «Аты-баты, шли солдаты...» также легли реальные военные истории. История боя у станции Подбедня очень похожа на историю боя лейтенанта Петра Широнина, который произошёл в марте 1943 года под Харьковом.



Взвод лейтенанта Широнина впоследствии прозвали «украинскими панфиловцами». Как и панфиловцев настоящих, широнинцев также ждало в постсоветский период испытание скептиками и разоблачителями. Дескать, и бой шёл не так, и танков подбито меньше, и людей было больше.



И всё-таки я возьму на себя смелость рассказать каноническую версию этого небольшого, но яростного сражения.



Линия обороны — переезд



Линия обороны — переезд Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



Пётр Широнин.



После окончательного разгрома немецких войск под Сталинградом Красная Армия попыталась развить своё наступление и вышла в район Харькова, где столкнулась с крупной гитлеровской группировкой. Немцы рассчитывали мощным контрударом нанести поражение советским войскам, обратив их в бегство.



Отражать удары гитлеровцев предстояло 25 гвардейской стрелковой дивизии. 78 гвардейский полк дивизии должен был занять оборону у села Тарановка Змиевского района Харьковской области.



«Аты-баты, шли солдаты...». История боя, лёгшего в основу фильма Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



На левом фланге обороны полка располагался железнодорожный переезд, оборона которого была возложена на 1 взвод 8 стрелковой роты, которым командовал гвардии лейтенант Пётр Широнин.



Позиции бойцы занимали после восьмидесятикилометрового марша, но времени на отдых не было. Окопы и ходы сообщения рыли ночью, потому что знали: удар гитлеровцев может последовать в любой момент.



Приказ, который был отдан взводу Широнина, требовал сдерживать атаки немцев на переезд как можно дольше, пока в тылу разворачивались резервы.



Они сражались за Советскую Родину



Они сражались за Советскую Родину Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



Атаки немцев начались 2 марта, но главный удар по переезду был нанесён 5 марта 1943 года.



Участок, который защищал взвод Петра Широнина, был наиболее удобным для использования гитлеровцами танков. И рано утром 5 марта на позиции взвода двинулись 35 танков и бронемашин, а также несколько сотен солдат противника. У лейтенанта Широнина была одна пушка, 24 бойца, гранаты и противотанковые ружья.



Пушка сумела подбить один танк, прежде чем гитлеровцы уничтожили её ответным огнём. Но взвод отступать, не выполнив боевую задачу, не собирался.



«Аты-баты, шли солдаты...». История боя, лёгшего в основу фильма Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



Как и у лейтенанта Суслина, бойцы у Широнина были со всего Советского Союза. Сам лейтенант родился в Кировской области РСФСР, старшина Нечипуренко был из Казахстана, командир отделения Иван Вернигоренко — из Украины, рядовой Василий Танцуренко — из Приморья, рядовой Крайко — из Белоруссии...



Но для всех них последним и главным рубежом стал переезд у села Тарановка.



Павшие и живые



Павшие и живые Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



Немцы рвались вперёд с яростью, подбираясь всё ближе. Бойцы, чтобы остановить танки, шли на самопожертвование. Красноармеец Андрей Скворцов, подбираясь к вражеской «самоходке», был ранен. Когда «самоходка» наехала на него, он успел подорвать её гранатами, заставив остановиться навсегда.



Помощник командира взвода Александр Болтушкин бросился со связкой гранат под наползающий на окопы танк, выведя его из строя. Потери немцев росли, но и число защитников переезда уменьшалось.



Когда бой завершился, казалось, что не выжил ни один из бойцов Широнина. Но потом стало известно, что, получив тяжёлые ранения, бой пережили шестеро: сам лейтенант Широнин, старший сержант Вернигоренко, красноармеец Букаев, красноармеец Исаков, красноармеец Торопов и красноармеец Тюрин.

Василий Исаков погиб в том же 1943 году, только в августе.

Александр Торопов дожил до Победы, но погиб уже в мирное время: 27 мая 1946 года был убит в бою с бандеровцами.

Последним из широнинцев ушёл из жизни Иван Вернигоренко: его не стало в январе 1984 года.

Сам лейтенант Пётр Широнин умер в 1968 году.



25 Героев



25 Героев Великая Отечественная Война, СССР, история, советские фильмы



Согласно данным, опубликованным в советский период, взвод уничтожил шестнадцать танков противника и свыше ста гитлеровцев. Впоследствии эти данные стали считать завышенными. Стоит, правда, отметить, что сведения подавало вышестоящее командование: никто из широнинцев, израненных в бою, просто физически не мог не то что приписывать лишние заслуги, но и просто отчитаться о бое.





Бой взвода гвардии лейтенанта Широнина был высоко оценён. Указом президиума Верховного совета СССР от 18 мая 1943 года за мужество и героизм, проявленные в борьбе с немецко-фашистскими захватчиками, все 25 бойцов взвода, включая его командира, были удостоены звания Героев Советского Союза. Случаев, когда Героями становились сразу все бойцы подразделения, за весь период войны было крайне мало.



В советские годы подвигу «украинских панфиловцев» уделялось особое внимание. В честь них ставили памятники и называли улицы, моря бороздил траулер «Герои широнинцы».



Сегодня память о подвиге бойцов лейтенанта Широнина померкла. У современных властей Украины новые герои, и историю Великой Отечественной войны они рассматривают под совершенно иным углом.



Но жители села Тарановка и сегодня несут цветы к монументу в память о бойцах, погибших здесь весной 1943 года.







Источник: http://fishki.net/2359181-aty-baty-shli-soldaty-is...lyma.html?mode=tag:sssr:recent © Fishki.net



Опубликовал Виктор Хомутский , 17.08.2017 в 08:38

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Shadow3dx

Самый ходовой реквизит, ставший талисманами «Мосфильма»

Четверг, 17 Августа 2017 г. 16:31 (ссылка)


Эти фильмы, которые давно стали классикой советского кинематографа, многие зрители знают наизусть. Однако даже самые заядлые киноманы вряд ли обращали внимание на детали, повторяющиеся в этих фильмах. Самый ходовой реквизит киностудии появляется в кадрах «Служебного романа», «Бриллиантовой руки», «Формулы любви» и других фильмов. Эти незаметные «герои» успели сняться с самыми известными актерами и мелькали на экране так часто, что их стали называть талисманами «Мосфильма».




 


Самый ходовой реквизит, ставший талисманами «Мосфильма»




Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

...Когда такие люди в стране заморской есть!

Понедельник, 17 Июля 2017 г. 23:56 (ссылка)

Политический триллер Михаила Трофименкова "История «Охоты на ведьм» в 20 главах и 20 фильмах"
http://www.liveinternet.ru/users/mozzofred/links/#post410793770
продолжается. Каждой новой серии ждешь с истинно сериальной приятной дрожью и проглатываешь на одном дыхании.

Итак, седьмая серия (обязательно прочитайте материал целиком!)
https://www.kommersant.ru/doc/3313243


<...>

"Лет через пять вице-президент "Коламбии", отвечавший за заграничный прокат, пожаловался, что куда бы он ни продал "Некогда жениться" — в Аргентину, Венесуэлу, Бразилию,— повсюду фильм тотчас же запрещали, мистика какая-то. То ли вице-президент недавно пришел на студию, то ли мировая война затмила в памяти недавнее прошлое, но невинная — невиннее не бывает — комедия, едва была отснята, вызвала не то что скандал, а целую бурю. Даже попытка Эйзенштейна снять в Голливуде революционный фильм "Да здравствует Мексика!" не довела магнатов до такой истерики, в какую они впали в январе 1938-го.

Виноват в этом был самый дорогой голливудский актер второго плана Лайонел Стэндер (1908-1994). Современным зрителям знакома его физиономия обаятельного громилы. В "Тупике" Романа Полански он — главный из двух грабителей, угодивших в кафкианский капкан. В фильме Серджо Леоне "Однажды на Диком Западе" он сыграл незабываемого бармена Макса. В Европу, однако, Стэндер переместился не по доброй воле — ему пришлось эмигрировать в период охоты на ведьм.

<...>

В политике он тоже оказался "одним из первых хиппи". Был страстным профсоюзником, стоял у колыбели актерской гильдии. Предотвращая кровавые рукопашные, строил своих граждански активных, но робких коллег в живые цепи, отрезавшие забастовщиков от штрейкбрехеров и наемных бандитов. Находил для фашистов самые смачные слова на митингах Антинацистской лиги Голливуда. И все это продюсеров не смущало. Когда они клялись в конце 1940-х, что не подозревали имярек в членстве в компартии, они врали Конгрессу в лицо. Все-то они обо всех знали, но, если коммунист был талантлив, ему прощалось все. Все, за исключением, как выяснилось в 1938-м, художественного свиста.

Стэндера сгубил именно свист. В "Некогда жениться" ему досталась колоритная роль фоторепортера, сопровождавшего героев. Вот они доставили козла по назначению и ожидают лифта. И тут Лачману показалась, что пауза "провисает": хорошо бы чем-нибудь заполнить. Чем? Ну пускай Лайонел что-нибудь насвистит. Тот и насвистел: пара тактов "Интернационала" — и почетное место в черных списках. Патрон "Коламбии" Гарри Кон орал, что засудит на $100 тысяч студию, которая осмелится подобрать этого "красного сукиного сына".

Стэндер — да, уникальный "сукин сын". Это надо же: угодить сразу в два черных списка по обе стороны Атлантики. В том же 1938-м его имя украсило геббельсовский список голливудских евреев и антифашистов, чьим фильмам закрыт доступ в Германию.

<...>

...в 1951-м актер Марк Лоуренс назвал Стэндера не просто коммунистом — это звучало уже много раз,— а главой партячейки. До какого-то момента даже такое не сулило большой беды. Но после 1950-го, когда вся голливудская десятка получила реальные тюремные сроки, игра пошла всерьез. КРАД предъявила обвинения сотням человек, и воля Голливуда к сопротивлению была сломлена. Голливуда, но не Стэндера. На слушания он явился в смокинге, с початой бутылкой виски и двумя блондинками. Все телекамеры тут же развернулись к нему, проигнорировав позировавших членов КРАД. Страшнее оскорбить людей, травивших звезд — не в последнюю очередь — в порядке саморекламы, было невозможно.

Когда начался собственно допрос, полупьяный хулиган оказался едва ли не самым юридически подкованным, логичным и отважным обвиняемым, если не обвинителем. Разобрав по косточкам "фашистскую" практику КРАД, он отказался сотрудничать с комиссией: "Я не стыжусь ничего, что говорил, публично или в частной беседе". А потом еще и вчинил Лоуренсу иск о клевете. Других средств бороться не оставалось, и вскоре Стэндер отбыл в эмиграцию, затянувшуюся на 28 лет."

<...>
https://www.kommersant.ru/doc/3313243
http://www.classicmoviehub.com/bio/lionel-stander/
LIONEL-STANDER--1- (700x310, 189Kb)

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
sake57

ЕГО ЖЕНЩИНЫ

Вторник, 04 Июля 2017 г. 20:10 (ссылка)

Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение

♥ღ♥Иван Пырьев и его женщины♥ღ♥


1 (331x400, 70Kb)
17.11.1901, село Камень-на-Оби, Алтай — 07.02.1968, Москва

Народный артист СССР (1948)
Лауреат Сталинских премий (1941 — за фильм «Трактористы», 1942 — «Свинарка и пастух», 1943 — «Секретарь райкома», 1946 — «В шесть часов вечера после войны», 1948 — «Сказание о земле Сибирской», 1951 — «Кубанские казаки»)

История жизни

Иван Александрович Пырьев родился 4 ноября 1901 года в селе Камень-на-Оби, на Алтае. Его родители — коренные сибирские «чалдоны» — крестьянствовали. Кроме работы на полях отец и мать грузили хлебом огромные баржи. В 1904 году отца убили в драке. Потом мать уехала на заработки, а Ваня жил в большой старообрядческой семье деда Осипа Комогорова. С восьми лет мальчик помогал по хозяйству, был пастухом.

0_90eb1_e7663c60_orig (158x77, 16Kb)
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

"Маркета Лазарова"

Суббота, 27 Мая 2017 г. 14:57 (ссылка)

Чехословацкий "Андрей Рублёв" - как по времени создания, по хронометражу, по статусу в национальной кинематографии (я ее совершенно сознательно называю чехословацкой, так же как нашу до 92-го года - советской, тем более что актриса, исполняющая в "Маркете Лазаровой" главную роль - словачка), так и по сути: то же глубоко личностное погружение в отдаленную, тяжелую и важную эпоху для родной страны, пропущенную через судьбу и внутренний мир героя/героини, которым выпало тогда жить.
https://www.kinopoisk.ru/film/68319/
Смотрел этот фильм лет 10 назад в рамках ретроспективы чехословацкого кино, сейчас вряд ли воспроизведу сюжет даже вкратце, но ощущение искусного и завораживающего плетения кадров осталось, а это для кино наверно все-таки главное (по крайней мере для меня). Как и в отношении некоторых других важных фильмов, знаю, что "Маркету Лазарову" совершенно точно стоит пересмотреть, но даже приблизительно не могу сказать, когда до этого смогут дойти глаза. Очень возможно, что сначала прочитаю роман Владислава Ванчуры, чьей вольной экранизацией этот фильм является - "Озон" свидетельствует, что его книги в Советском Союзе и позже переводились весьма активно.
http://www.ozon.ru/person/2806915/?group=div_book



Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Что я вчера смотрела в тысячный раз...

Воскресенье, 01 Апреля 2017 г. 02:28 (ссылка)





Режиссеру Клоду Лелюшу долго не везло.
Он снимал по картине в год, занимался документальным кино, но все его фильмы были убыточны. После краха фильма "Решающие мгновения" режиссер чуть не покончил жизнь самоубийством. И вдруг происходит чудо. Его находит никому не известный канадский продюсер и предлагает снять фильм за 40 тысяч долларов для проката по всей северной Америке. Главное условие : фильм должен быть цветной.
"Я соглашаюсь, — пишет в своей книге "Баловень судьбы" Клод Лелуш, — но задним числом осознаю, что даже эти сорок тысяч долларов не позволят мне (учитывая стоимость плёнки) снять в цвете весь фильм. Тогда я пускаюсь на хитрость. Вернее, прибегаю к уловке в виде компромисса. Не говоря, естественно, ни слова моему заказчику, я решаю сделать натурные съёмки "Мужчины и женщины" в цвете, а интерьеры снять в чёрно-белом изображении.
Этот приём даст мне возможность не выходить за рамки бюджета. Если мне чуть-чуть повезёт, то будущие зрители фильма, не зная моих низменных материальных соображений, увидят в этом приёме оригинальное художественное новшество".

Все так и произошло. Лелюша признали гением, а его черно-белые вставки - новым словом в кинематографе.
На самом деле славу фильму составили не перемены цвета и ч-б. Лелюш не ошибся в выборе актеров - он не сыграли, они прожили эту любовь и эту жизнь.
Жан Луи Трентеньян согласился сниматься у Лелюша, даже не читая сценария (а его еще и не было!) На роль героини режиссер хотел пригласить Роми Шнайдер. Однако актриса решительно отказалась сниматься у неизвестного режиссера. В то время она была звезда, а имяЛелюша было знакомо лишь узкому кругу кинематографистов. Анук Эме тоже считалась звездой, много снималась в Италии у Федерико Фелинни, но с Лелюшем они дружили.
Перед началом съемок каждой сцены режиссер инструктировал актеров по отдельности, поэтому они не знали, чего ожидать друг от друга в кадре. Дублей не делали. Если сцена не нравилась - от нее сразу отказывались и снимали другую.
На съемках вспыхнул роман между Анук Эме и актером, который играл ее погибшего мужа - Пьером Барухом. Актеры поженились во время съемок, а режиссер использовал это и снял несколько постельных сцен, когда героиня вспоминает свою счастливую замужнюю жизнь.
И, конечно, несомненный спех обеспечила фильму бесподобная музыка Франсиса Лея, тогда никому еще не известного композитора. Лей был уличным музыкантом и его однажды услышал актер Пьер Барух...
Фильм "Мужчина и женщина" получил все самые престижные кинонаграды - Золотую пальмовую ветвь и две премии "Оскар".
Для меня этот фильм стоит в первой строчке лучших мировых киношедевров о любви.

http://belan-olga.livejournal.com/2557008.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

"Чапаев": история отечественного кино в контексте истории страны

Пятница, 29 Апреля 2017 г. 00:48 (ссылка)
https://chapaev.media/

"«Чапаев» — не только о кино, но о Советском Союзе, дореволюционной и современной России. Это образовательный, энциклопедический, научно-исследовательский проект. До сих пор в истории нашего кино огромное количество белых пятен и неизученных тем. Эйзенштейн, Вертов, Довженко, Ромм, Барнет и Тарковский исследованы и описаны в многочисленных статьях и монографиях, киноавангард 1920-х и «оттепель» изучены со всех сторон, но огромная часть материка под названием Отечественное кино пока terra incognita."

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Dmitry_Shvarts

"Тебе будет так хорошо, что ты не захочешь меня отпустить"

Четверг, 27 Апреля 2017 г. 05:41 (ссылка)




Представляете, как сценарист,  да  и режиссер ненавидят  своего продюсера, когда тот просит переделать или еще хлеще – полностью переписать сценарий фильма, который  авторы уже готовы были запустить? 

Так вот сценарист Дж Ф Лотон и режиссер Гэри Маршалл уже сделали  раскадровку фильма о печальной судьбе проститутки Вивьен, которая провела с миллионером Эдвардом Льюисом семь прекрасных дней за три тысячи долларов, а потом они расстались , она вернулась на панель и умерла от  перезодировки наркотиков. Фильм , кстати, должен был называться «3000», а на главные роли уже были утверждены Джулия Робертс и Ричард Гир. Да-да, речь идет об истории фильма «Красотка»!  Читать далее


 

Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

"Тебе будет так хорошо, что ты не захочешь меня отпустить"

Среда, 26 Апреля 2017 г. 23:54 (ссылка)


Представляете, как сценарист,
да и режиссер ненавидят своего продюсера, когда тот просит переделать или еще хлеще – полностью переписать сценарий фильма, который авторы уже готовы были запустить?
Так вот сценарист Дж Ф Лотон и режиссер Гэри Маршалл уже сделали раскадровку фильма о печальной судьбе проститутки Вивьен, которая провела с миллионером Эдвардом Льюисом семь прекрасных дней за три тысячи долларов, а потом они расстались , она вернулась на панель и умерла от перезодировки наркотиков. Фильм , кстати, должен был называться "3000", а на главные роли уже были утверждены Джулия Робертс и Ричард Гир. Да-да, речь идет об истории фильма "Красотка"!
Но сценарий прочитал тогдашний президент студии (Walt Disney Studios) )Джефф Катценберг. Ему не понравилась концовка фильм, да и в целом сценарий вызвал массу вопросов. Однако он разрешил начать съемки, но с условием, что в процессе сценарий будет переписан в духе романтической комедии.
И фильм снимался буквально с колес. Ричард Гир в каком-то интервью рассказывал, что вечером съемочная группа расходилась и не всегда знала, что ждет героев завтра. Во всяком случае, поход главной героини по магазинам , многократно потом повторенной в сотнях фильмах, снимали буквально с колес, меняя эпизоды по ходу съемок. Фильм давался тяжело всем – и авторам, и актерам, а ведь не скажешь – ощущение, что снято на одном дыхании.

В общем, в данном конкретном случае начальник оказался прав: вряд ли предсмертные муки героини и проблемы секс-рабства затронули бы миллионы зрителей так, как это сделала "Красотка", фильм, который полюбили и смотрят без малого уже тридцать лет.


http://belan-olga.livejournal.com/2553127.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

"Неизвестное" советское кино 60-х

Среда, 26 Апреля 2017 г. 22:22 (ссылка)
kommersant.ru/doc/2609459

"Можно было бы сказать, что эти фильмы эксцентричны по отношению к советскому мейнстриму, официозу. Но весь фокус в том, что этот официоз, "секретарское кино", как его называли, эксцентричен, незначителен по отношению к основной массе советского кино."

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Здравствуй, миленький Буратино!

Среда, 19 Апреля 2017 г. 12:44 (ссылка)





С детства
люблю фильм "Сказка о потерянном времени". Один из лучших детских фильмов! Сказка про то, как прогульщики и лентяи, впустую растрачивая свое время, превращаются в стариков. Уморительно наблюдать, как бабки и дедки ведут себя, словно юные пионеры. И вообще, поучительная, веселая, добрая сказка. Снял ее замечательный режиссер Александр Лукич Птушко, настоящий кудесник кино. Он придумывал и создавал такие спецэффекты, что Голливуд просто отдыхал. Подумать только: "Новый Гулливер" вышел в 1935 году, а посмотрите, как снята страна маленьких людей, как расхаживает там Гулливер, как соединены куклы и люди – и это за полвека до компьютерной графики!
Птушко, как вся плеяда режиссеров того времени, был удивительно совестливый человек. Он не мог и мысли допустить о халтуре, о неправде или неправдоподобности, поэтому все трюки, все волшебные превращения придумывал сам и многое делал собственными руками!
Я помню рассказ художника Константина Павловича Ротова о том, как Птушко учил говорить собаку. По фильму ему непременно надо было добиться такого эффекта: собака открывает пасть и попадает в текст слов. А как этого добиться, если пасть собака открывает кратковременно для того только, чтобы произнести "гав-гав"? Дрессировщики предложили надеть на собаку плотный ошейник и затягивать его в момент этого самого "гав-гав". Собака открывала пасть медленно, но выглядела испуганной или несчастной, а режиссеру надо было, чтобы она смотрелась естественно. И он придумал: дал собаке конфету-тянучку, которая прилипала к зубам и от этого пасть открывалась медленно. Причем собака выглядела не только естественной, но еще и очень довольной: "Здравствуй, ми-и-иленький Бурати-и-ино!"

Я уж не говорю о том, что в образ художника в фильме "Гори, гори , моя звезда" режиссер Митта вложил реальные факты из жизни Александра Лукича Птушко. Это он в молодости раскрашивал зеленые яблоки в своем саду в красный цвет. И не только яблоки – и ветки, и ствол дерева.
Чтобы мир вокруг был не таким скучным.

На фото: Александр Птушко на съемках "Сказки о царе Салтане".


http://belan-olga.livejournal.com/2545968.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Как голубя среди вороньей стаи, Ее в толпе я сразу отличаю...

Понедельник, 17 Апреля 2017 г. 13:58 (ссылка)




Эта актриса
могла стать второй Вивьен Ли или второй Софи Лорен, у нее к этому были все предпосылки. И главная из них - удивительная красота, утонченное, почти прозрачное лицо , чуть раскосые глаза - от таких глазах, как показывают наблюдения, у мужчин взрывается мозг. Да что у мужчин! Когда Дзефирелли снял "Ромео и Джульетту", мозг взорвался у миллионов зрителей неважно какого пола. И фильм был высочайшего уровня, и главные герои - глаз не оторвать. В те времена любили красивых актеров...
Оливия Хасси останется, я думаю, самой лучшей Джульеттой всех времен и народов. Она, кстати, потом много снималась, она даже сыграла Мать Терезу - но не стала ярчайшей звездой уровня Элизабет Тейлор. Она не любила свою известность, слава, свалившаяся на нее после фильма Дзефирелли, выбила ее из равновесия, она долго не могла придти в себя и пряталась в доме матери. После первого неудачного брака начала принимать наркотики, но вырвалась из этого ада благодаря советам индийского гуру.
Она могла стать звездой. Но осталась только Джульеттой. Хотя , если вдуматься, и это немало...



Оливия Хасси с дочерью. Фото 2011 года.

http://belan-olga.livejournal.com/2544028.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Я подумаю об этом завтра

Понедельник, 10 Апреля 2017 г. 10:12 (ссылка)


Почему в нашем кино
не появилась подобная героиня? Знаю, что многие наши актрисы мечтали бы сыграть что-то подобное – милое, сильное, независимое, но достаточно зловредное существо? Или просто российская почва не для подобных героинь? У нас или "коня на скаку", или уже совсем "странная женщина"…
Сама Маргарет Митчелл свою героиню Скарлетт терпеть не могла. Она хотела, чтобы главной героиней была Мелани. Она хотела вывести как главную идею о том, как женщина может оставаться женщиной даже перед лицом войны, смерти и потерь. А Скарлетт была выведена как антипод.
Писательница совершенно растерялась, увидев, как приняли читатели ее Скарлетт. На вопросы репортеров, не списала ли она главную героиню с себя, Маргарет резко отвечала: "Скарлетт – проститутка, я – нет!".
И поясняла: "Я старалась описать далеко не восхитительную женщину, о которой можно сказать мало хорошего… я нахожу нелепым и смешным, что мисс О’Хара стала чем-то вроде национальной героини, я думаю, что это очень скверно для морального и умственного состояния нации – если нация способна аплодировать и увлекаться женщиной, которая вела себя подобным образом".
Ну, собственно, то же произошло и с Анной Карениной: Толстой хотел показать развратную женщину, предавшую идеалы семьи, которые сам он высоко ценил. А вот не получилось…

http://belan-olga.livejournal.com/2538087.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Show must go…

Пятница, 08 Апреля 2017 г. 00:40 (ссылка)


Американскую звезду
20-х годов Мэри Пикфорд русские зрители узнали после выхода на экраны фильма Сергея Комарова "Поцелуй Мэри Пикфорд". Это история про одного невезучего парня, жизнь которого волшебным образом изменилась после того, как его случайно, в толпе поцеловала заезжая звезда Мэри Пикфорд.
Сама актриса узнала об этом фильме через много лет уже перед самой своей смертью. Говорят, она сильно смеялась...

Знаменитая актерская пара Мэри Пикфорд и Дуглас Фербенкс побывали в Советском Союзе в 1926 году, и с их стороны приезд в СССР был настоящим подвигом. Нищая голодная закрытая страна – и две самые яркие звезды мирового кино. Что между ними могло быть общего?
Мэри Пикфорд до сих пор остается любимицей Америки. Она первая в кино изобразила девочку- невинность, "романтИк" с большими наивными глазами, чудо-прелесть со сложной судьбой и детской верой во все прекрасное. Но в жизни Мэри Пикфорд была женщиной с железной хваткой, опытной и успешной бизнес-леди, основала собственную прокатную кампанию, много снималась в рекламе, создала несколько фондов, в том числе в поддержку американской армии. Она была сказочно богатой и влиятельной фигурой в американском кино и бизнес индустрии. И до сих пор она входит в сотню самых известных, влиятельных и любимых персон Америки.
Что касается личной жизни, которую актриса тщательно скрывала, то вряд ли можно назвать ее счастливой. Брак с Фербенксом, еще одной знаменитостью Штатов, заключался по любви, но очень скоро стал символом, неотъемлемой частью имиджа, а вовсе не счастливой семьей. В конце концов он бросил ее, а она начала прикладываться к бутылке, тем более, в кино пришел звук, а она не была готова к этому и яростно сопротивлялась новой киноэпохе.
Пятьдесят последних дет своей жизни она прожила в полном одиночестве " в обнимку" с виски. Говорят, что именно она произнесла перед смертью ставшую афоризмом фразу Show must go



С мужем Дугласом Фербенксом

http://belan-olga.livejournal.com/2536392.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Хотите верьте, хотите - нет

Четверг, 06 Апреля 2017 г. 16:12 (ссылка)


Когда я делала
фильм про актерские суеверия, многие артисты отказались говорить со мной на эту тему. Хотя я хотела сделать легкую документалку, ироничную скорее, чем серьезную. Но актеры к теме мистики, как оказалось, относятся с большим трепетом.
Таня Васильева на полном серьезе говорила о том, что роли имеют продолжение в жизни и могут самым трагическим образом сказаться на судьбе артиста. Многие актеры наотрез отказываются от подобных "страшных" ролей, даже большой гонорар не является тут аргументом.

Любовь Соколова, например, никогда не снималась в образе отрицательных героинь. Отказывалась наотрез и даже не спрашивала размер гонорара. Считала, что киношная ситуация каким-то образом да и вернется в жизнь. Правда, все ее положительные героини не спасли актрису от одиночества и раннего трагического ухода единственного и обожаемого сына.
Многие актеры отказываются от роли, если приходится ложиться в гроб, гореть в огне, умирать, погибать или еще как-то страшно уходить из жизни на экране.
Но особенный страх вызывает у них все, что связано с образом дьявола или нечистой силы. И для этого страха есть свои основания, которые, скорее всего, только совпадения, но кто знает наверняка?

Фильм "Мастер и Маргарита" в постановке Юрия Кары десять лет не выходил на экраны. Следующая экранизация Владимира Бортко была в этом смысле более счастливой, но из жизни одним за другим ушли исполнители важных ролей в фильме: Владислав Галкин, Кирилл Лавров, Илья Олейников и Александр Абдулов. Недаром от роли Воланда отказались многие актеры, в том числе Олег Янковский и французская звезда Жан Рено. Олег Басилашвили оказался заговоренным и, слава Богу, живет и здравствует.
В "дьявольском" фильме "Ночной дозор" двое актеров , исполнителей главных ролей, ушли по причине одной и той же болезни – глиобластомы, от этой же болезни умерла жена Константина Хабенского, актера этого фильма. А во время съемок фильма Константин потерял отца. Вскоре после премьеры фильма ушла из жизни Римма Маркова, которая была уже в сильно преклонном возрасте, но именно роль ведьмы Дарьи Шульц , окзалась для нее роковой ( так считала сама актриса, которая тяжело и надолго заболела после съемок). Кстати, от роли Шульц отказалась Лия Ахеджакова.
Мистическое влияния на создателей фильма приписывают "Сталкеру". Сам режиссер Андрей Тарковский умер в молодом возрасте от рака, от этой болезни скончался в 47 лет Анатолий Солоницын, от рака умер Николай Гринько, автор сценария Аркадий Стругацкий. Рано ушел из жизни и исполнитель главной роли Александр Кайдановский.
Верить ли в мистику, боятся ли силы дьявола – каждый решает сам. Как говорится, от судьбы все равно не уйдешь…
о

http://belan-olga.livejournal.com/2535922.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

День мультика

Четверг, 06 Апреля 2017 г. 11:49 (ссылка)



Мой Федя
до бесконечно может смотреть "Бременских музыкантов", хотя знает их наизусть.
В детстве я обожала мультфильм "Барбос в гостях у Бобика" 1964 года, где голосами двух прекрасных собак разговаривали Юрий Никулин и Олег Табаков. И сейчас этот фильм люблю и часто цитирую.
Конечно, "Варежка" - кто из нас в детстве не любил этот милый фильм?
Ну, и "Жил и был пес", который в моем личном рейтинге занимает первое место много лет.
Заметила сейчас, что все мультики – про собачек. Ну что поделать – такова доля собачника!
Предлагаю всем рассказать про свой любимый мультик. Сегодня – всемирный день мультипликации.

http://belan-olga.livejournal.com/2535487.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Василий Меркурьев и все его дети

Четверг, 06 Апреля 2017 г. 10:43 (ссылка)


Хочу вспомнить
сегодня замечательного актера Василия Меркурьева,( "Небесный тихоход", "Верные друзья", "Золушка"). Мало того, что это был актер уникальный, он был совершенно необыкновенным человеком.
Василий Васильевич женился на дочери Всеволода Мейерхольда, опального, расстрелянного режиссера. У них родили две дочери. В 1939 году арестовали и расстреляли брата Меркурьева. Троих племянников, оставшихся сиротами, Василий Васильевич забрал к себе и усыновил. А во время войны у них родился еще и сын Петр. В эвакуации Меркурьев взял к себе в семью еще троих детей-сирот, и они жили в его доме до 1947 года, пока не нашлась их мать. Такие вот были люди. И жили они - не то что без роскоши, а более чем скромно: Ирину Всеволодовну никуда не принимали на работу. Александрийский театр дал семье актера небольшую трехкомнатную квартиру, которая, конечно, была тесна для девятерых детей и троих взрослых ( с ними жила еще и нянька). Сосед по подъезду Александр Александрович Брянцев – режиссер, руководитель Ленинградского ТЮЗа отдал Меркурьевым свою большую квартиру, а сам переехал в маленькую трешку...Такие люди были - сейчас подобное и представить невозможно.
Из большой меркурьевской семьи двое стали актерами: родной сын Петр ( "Мы из джаза", "Ликвидация", "Ширли-мырли " и много других) и приемный сын, племянник Евгений Меркурьев ( "Каменская", "Мастер и Маргарита" и множетсво питерских сериалов...)
Петр Васильевич, последние годы работавший в музыкальном журнале, умер от опухоли мозга в 2010 году. Трагически оборвалась жизнь и Евгения Меркурьева: в 2007 году он утонул
во время рыбалки на льду Ладоги.



Евгений Меркурьев


Петр Меркурьев

http://belan-olga.livejournal.com/2535148.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Сегодня Андрею Тарковскому исполнилось бы 85 лет

Вторник, 04 Апреля 2017 г. 10:39 (ссылка)


Андрей Тарковский
кино не только снимал, но и смотрел. Причем, по воспоминаниям друзей, любил это дело (не все, кстати, режиссеры любят смотреть чужие фильмы).
Но вкус великого режиссера был особенным, своеобразным. Свои впечатления от увиденного он записывал в дневник. В его "черный список" попали такие выдающиеся режиссеры как Франко Дзеффирелли, Милош Форман, Тео Ангелопулос, Франсуа Трюффо, Фрэнсис Форд Коппола , Вуди Аллен, Стэнли Кубрик и многие другие.
Так он категорически раскритиковал популярный вестерн "Великолепная семерка" ("все липа, фальшь, нелепость".)
Ему не понравилась "Лолита" (
"Картина пуста от начала до конца, на ее просмотре не испытывал никаких чувств, кроме подавленности и отвращения.")
Фильм Клода Лелуша "Жизнь, любовь, смерть" он назвал "чудовищной по своей пошлости картиной".
Про "Ватерлоо" Сергея Бондарчука:
"Бедный Сережа! Стыдно за него".
Ему не понравился даже признанный и хорошо принятый в СССР фильм Алова и Наумова "Бег"
: "Это ужасно! Издевательство над всем русским — характером, человеком, офицером. Черт-те что!".
Про режиссера фильма "Был месяц май" Марлена Хуциева:
"С возрастом не стал менее инфантильным и, конечно, как режиссер совершенно непрофессионален. И мысли-то у него какие-то короткие, пионерские."
Фильм Сергея Герасимова "Любить человека" Тарковский разгромил полностью:
"...его "Любить человека" вполне ничтожно, он выдумал "тетралогию" и хочет Ленинской хотя бы за четыре свои дерьмовых фильма"
А вот еще про один признанный миром шедевр:"
"Смотрел "Луну" Бертолуччи. Чудовищная дешевка и пошлятина".
И даже фильм Козинцева "Гамлет" подвергся разносу:
"Бедный Григорий Михайлович! Неужели он действительно верил, что сделал нечто стоящее?".
Для него не существовало авторитетов: про последний фильм Феллини "Город женщин" : "полная катастрофа, а сам он равен нулю. Ужасно."
Но что бы он ни сказал, и чтобы ни сделал – он гений. Понять гениальное до конца – невозможно. Можно только прислушаться…

http://belan-olga.livejournal.com/2533683.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Рабыня Изаура

Понедельник, 13 Марта 2017 г. 21:11 (ссылка)



Узнаете ее?
Да, это она, наша любимая когда-то "Рабыня Изаура", бразильская актриса Люсия Сантос. Первый бразильский сериал, показанный по отечественному телевидению. Все, как заколдованные, сидели перед экранами и, не мигая, смотрели про страсти, разыгравшиеся на южноамериканской фазенде.
Я вот думаю, а почему у нас первым сериалом показали именно Изауру, а не какой-нибудь американский многосерийный детектив или английскую историческую драму к примеру? Поставили бы высокую планку для наших режиссеров и сценаристов, чтобы они не думали, что "мыло" можно снимать тяп-ляп. Тогда , может быть, и самого слова "мыло" бы не появилось.
А Люсия Сантос надолго осталась звездой номер один в бразильском кино. Она много снималась, но ее преследовал образ Изауры, она даже ненадолго ушла из кино – занялась документалистикой. Потом снова начала сниматься – в основном в постановках своего единственного сына Педру.
его отцом она давно разошлась, замуж больше не вышла. Из мучжин ей очень нравится Ричард Гир, тем более он, как и сама Люсия, принял буддизм. Кроме того, Люсия серьезно занимается йогой.

Интересно, стали мы смотреть "Рабыню Изауру" сейчас?

http://belan-olga.livejournal.com/2513341.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Вам и не снилось... В который раз

Воскресенье, 12 Марта 2017 г. 20:47 (ссылка)


Всё сложилось
в это фильме, бывают же такие чудеса! Прелестная лирическая повесть Галины Щербаковой, напечатанная в "Юности", любящий детей режиссер Илья Фрез, и пара юных актеров – Татьяна Аксюта и Никита Михайловский. Конечно, и возратсные актеры не подкачали, хотя у них были и не главные роли.
Девочку играла взрослая уже Татьяна Аксюта. Ей было 23 года и она уже была замужем – за своим однокурсником по ГИТИСу Юрием Аксютой ( ныне главным музыкальным продюсером Первого канала).
Она идеально вписалась в образ девочки, школьницы, которая впервые узнала, что такое любовь.
Галина Николаевна Щербакова не очень любила повесть, которая сделала ее знаменитой. Считала – и справедливо – что написала она и покруче произведения. Не любила, в частности, потому, что главный редактор журнала "Юность" потребовал от нее изменить концовку повести про Романа и Юльку: у Щербаковой главный герой в конце погибал.
Но у народной любви свои законы. Фильм уже тридцать пять лет любят и смотрят.
Никита Михайловский ушел из жизни в 1991 году.
Татьяна Аксюта давно оставила актерскую профессию. Занимается семьей и театральной детской студией.

http://belan-olga.livejournal.com/2512785.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Фред_Юнг_боцман_Шрёдингера

История «Охоты на ведьм» в 20 главах и 20 фильмах

Воскресенье, 13 Марта 2017 г. 01:41 (ссылка)
kommersant.ru/doc/3237157

Проект Михаила Трофименкова
http://www.liveinternet.ru/search/?jn=%D4%F0%E5%E4...eb00dfeaf5cdb6e0f35e70ded11f62

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_belan_olga

Не каждая звездочка вырастает в звезду

Понедельник, 06 Марта 2017 г. 18:53 (ссылка)


Последний романтический
фильм отечественного кино снял Карен Шахназаров в 1995 году - "Американскую дочь".
Папашка приезжает в Америку разыскивать свою дочку, которую бывшая жена увезла, когда ушла от него к богатому американцу. Приключения папы и дочки - основа сюжета фильма, беспроигрышная история о насильно разлученных родителях и детях.
Говорят, что особенно пронзительным этот фильм получился потому, что режиссер Шахназаров сам пережил нечто подобное: его бывшая жена увезла их общую дочь в США и запретила отцу видеться с ней.
Конечно, успеху фильма сопутствовал выбор главного героя - Владимира Машкова. Но нисколько не хуже сыграла в фильме и его партнерша - американская девочка Эллисон Уитбек. Кроме этого фильма она сыграет еще и в "Джеке" Френсиса Форда Копполы(с Робином Уильямсом в главной роли). На этом карьера девочки-актрисы закончится, хотя у нее были все задатки вырасти в хорошую артистку.
Но она выбрала другую судьбу. Сейчас ей 33 года , она работала преподавателем танцев у школе, а сейчас трудится пиар-менеджером в салоне красоты. Она вышла замуж, сменила фамилию на Риттер и родила сына.
Интересно, жалеет ли она, что не пошла в Голливуд?



http://belan-olga.livejournal.com/2507906.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Наши фильмы, которые номинировались на «Оскар»

Вторник, 28 Февраля 2017 г. 10:03 (ссылка)


Вот рассказ о советских фильмах, которые были номинированы на золотую статуэтку и попали в финальную пятерку претендентов. Кстати, каждый третий из них получил-таки вожделенный "Оскар"!
Нет в мире такого режиссера, который не мечтал бы получить "Оскар". И хотя это награда Американской академии киноискусств, и в приоритете у нее фильмы именно из США, мы знаем, что все остальные тоже могут побороться за самую престижную премию в мире кинематографа.


"Война и мир" (1969)

Киноэпопея Сергея Бонадарчука стала всего вторым советским фильмом, который попал в поле зрения Киноакадемии. Второй блин не был комом. "Война и мир" не только вошла в пятерку финалистов, но и завоевала главную награду, обойдя "Бал пожарных" Милоша Формана и "Украденные поцелуи" Франсуа Трюффо!



"Братья Карамазовы" (1970)


Спустя год еще одна экранизация российской классики попала в финальную пятерку соискателей "Оскара". Впрочем, победа тогда досталась политическому детективу "Дзета", снятому французским режиссером Коста-Гаврасом.

"Чайковский" (1972)


В фильме о выдающемся композиторе снялась целая плеяда звезд: Иннокентий Смоктуновский, Евгений Леонов, Алла Демидова, Майя Плисецкая… Впрочем, сама картина вызвала противоречивые отзывы как за рубежом, так и на родине. В результате "Оскар" достался фильму "Сад Финци-Контини" о преследованиях евреев при Муссолини.

"А зори здесь тихие" (1973)


Несмотря на огромную популярность в Советском Союзе, фильму Станислава Ростоцкого так и не удалось завоевать "Оскар". Впрочем, конкуренция была невероятно высокая, а премию получил культовый фильм французского режиссера Луиса Бунюэля — "Скромное обаяние буржуазии".

"Дерсу Узала" (1976)


Этот фильм был снят совместно советскими и японскими кинематографистами, а его режиссером был знаменитый Акира Куросава. Картина собрала множество престижных наград на международных фестивалях, включая вожделенный "Оскар"!


"Белый Бим Черное ухо" (1979)



Вторая попытка Станислава Ростоцкого завоевать статуэтку тоже не увенчалась успехом. Фильм о любви и преданности собаки попал в финал, но лучшей признали ленту французского режиссера Бертрана Блие "Приготовьте ваши носовые платки".

"Москва слезам не верит" (1981)


Наверное, среди выходцев из СССР нет такого человека, который ни разу не видел бы этот фильм. Шедевр Владимира Меньшова не только смог завоевать народную любовь, но и был удостоен "Оскара", обойдя работы таких великих режиссеров, как Франсуа Трюффо и Акира Куросава.


"Частная жизнь" (1983)


Картина Юлия Райзмана рассказывала о жизни стареющего советского чиновника. Его уволили с работы, и он оказался никому не нужен, даже собственной семье. Получить главную награду фильм так и не смог (ее завоевала испанская лента "Начать сначала"), зато попал в пятерку лучших.



"Военно-полевой роман" (1985)


Последним советским фильмом, попавшим в финальный список номинантов на "Оскар", стал фильм Петра Тодоровского. Хотя мелодрама с Инной Чуриковой в главной роли не получила статуэтку, зато была удостоена "Серебряного льва" на Берлинском кинофестивале.


http://tanjand.livejournal.com/2009695.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<история кино - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda