Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 310 сообщений
Cообщения с меткой

драматург - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Олеся_Емельянова

Олеся Емельянова. Чудовище. Детский мультфильм про дружбу и взаимовыручку. Сказки Олеси Емельяновой.

Суббота, 06 Августа 2017 г. 01:55 (ссылка)
olesya-emelyanova.ru/index-...-0039.html

Удивительные приключения чапиков в Мире Фантазии продолжаются. На этот раз малыши узнают, как Уме и Няше удалось спасти Пузю и Тёпу от ужасного чудовища, которое нарисовал в своем альбоме мальчик Алёша, совсем не подозревая, какие у этого будут последствия.

Смотреть детский мультик про дружбу и взаимовыручку «Чудовище»...

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Антония_7777

Эже́н Ионе́ско-один из основоположников эстетического течения абсурдизма

Четверг, 02 Июня 2017 г. 00:54 (ссылка)


 



Эже́н Ионе́ско (фр. Eugène Ionesco, первоначально Эудже́н Ионе́ску, рум. Eugen Ionescu; 26 ноября 1909, Слатина, Румыния — 28 марта 1994, Париж, Франция) — французский драматург румынского происхождения, один из основоположников эстетического течения абсурдизма (театра абсурда), признанный классик театрального авангарда XX века. Член Французской академии (1970).
















 

Ionesco, Eugene.jpg

Имя при рождении:


Eugen Ionescu




Биография



Родился Ионеско 26 ноября 1909 года в Слатине (Румыния). Ещё ребёнком родители увезли его в Париж, и французский стал его первым языком. В Румынию семья вернулась, когда сын был уже подростком. Он поступил в Бухарестский университет, готовясь стать преподавателем французского языка. В начале литературной деятельности Ионеско писал стихи на французском и румынском языках, а также сочинил дерзкий памфлет под названием «Нет!» Памфлет был выдержан в нигилистическом духе дадаистов и, демонстрируя единство противоположностей, вначале осуждал, а затем превозносил трёх румынских писателей.



В «трагедии языка» «Лысая певица» (La cantatrice chauve, 1950), первой пьесе Ионеско, изображается мир, сошедший с ума, «крах реальности». За этой пьесой последовали «Урок» (La leçon, 1951), «Стулья» (Les chaises, 1952), «Новый жилец» (Le nouveau locataire, 1953), «Будущее в яйцах» (L’Avenir est dans les oeufs, 1957), «Бескорыстный убийца» (Tueur sans gages, 1959), «Носорог» (Rhinocéros, 1959), «Воздушный пешеход» (Le pieton de l’air, 1962), «Король умирает» (Le roi se meurt, 1962), «Жажда и голод» (La soif et la faim, 1964), «Макбетт» (Macbett, 1972), «Человек с чемоданами» (1975) и «Путешествие среди мертвых» (Le voyage chez les morts, 1980). Ионеско написал также роман «Одинокий» (Le solitaire, 1974) и несколько серий детских книг.



 



Творчество



 



Кредо



 



Ситуации, характеры и диалоги его пьес следуют скорее образам и ассоциациям сна, чем повседневной реальности. Язык же с помощью забавных парадоксов, клише, поговорок и других словесных игр освобождается от привычных значений и ассоциаций. Своё происхождение пьесы Ионеско ведут от уличного театра, commedia dell'arte, цирковой клоунады, фильмов Ч. Чаплина, Б. Китона, братьев Маркс, античной комедии и средневекового фарса — можно найти истоки его драматургии во многих жанрах, и не только сценических — они кроются, например, в лимериках и «шендировании»[4], в брейгелевских «Пословицах» и хогартовских парадоксальных картинках. Типичный прием — нагромождение предметов, грозящих поглотить актеров; вещи обретают жизнь, а люди превращаются в неодушевленные предметы. «Цирк Ионеско» — термин довольно часто применяемый к его ранней драматургии. Между тем, он признавал лишь косвенную связь своего искусства с сюрреализмом[5], охотней — с дада.





Театр La Huchette



Эжен Ионеско настаивает, что своим творчеством он выражает мировоззрение предельно трагическое. Его пьесы предостерегают от опасности общества, в котором индивидуумы рискуют превратиться в представителей семейства непарнокопытных («Носорог», 1965[6]), — общества, в котором бродят анонимные убийцы («Бескорыстный убийца», 1960), когда все постоянно окружены опасностями реального и трансцендентного мира («Воздушный пешеход», 1963[7]). «Эсхатология» драматурга — характерная черта в мировосприятии «испуганных пятидесятников»[8], представителей интеллектуальной, творческой части общества, окончательно оправившегося от тягот и потрясений мировой войны. Ощущение растерянности, разобщённости, окружающего сытого равнодушия и следования догматам рациональной гуманистической целесообразности настораживало, порождало потребность вывести обывателя из состояния этого покорного безразличия, заставляло предрекать новые беды. Подобное мировоззрение, говорит Швоб-Фелих, рождается в переходные периоды, «когда бывает потрясено чувство жизни»[9]. Выражение тревоги, представшее в пьесах Э. Ионеско, воспринято было не более как причуда, игра бредовой фантазии и экстравагантная, эпатажная головоломка, впавшего в рефлексивную панику оригинала. Произведения Ионеско снимались с репертуара. Однако две первые комедии — «Лысая певица» (1948, антипьеса) и «Урок» (1950) — позже были возобновлены на сцене, и с 1957 года они много лет ежевечерне шли в одном из самых маленьких залов Парижа — Ла Юшет. По прошествии времени этот жанр нашёл понимание, и не только вопреки своей непривычности, но и через убедительную целостностость сценической метафоры.



 



Э. Ионеско провозглашает: «Реализм, социалистический или нет, остаётся вне реальности. Он сужает, обесцвечивает, искажает её… Изображает человека в перспективе уменьшенной и отчуждённой. Истина в наших мечтах, в воображении… Подлинное существо только в мифе…»[10]



Он предлагает обратиться к истокам театрального искусства. Наиболее приемлемыми представляются ему спектакли старинного кукольного театра, который создаёт неправдоподобные, грубо окарикатуренные образы для того, чтобы подчеркнуть грубость, гротескность самой действительности. Драматург видит единственный возможный путь развития новейшего театра как специфического, отличного от литературы жанра именно в гипертрофированном применении средств примитивного гротеска, в доведении приёмов условно-театрального преувеличения до крайних, «жестоких», «непереносимых» форм, в «пароксизме» комического и трагического. Он стремится создать «свирепый, безудержный» театр — «театр крика», как характеризуют его некоторые критики. Следует отметить при этом, что Э. Ионеско сразу же проявил себя как литератор и знаток сцены выдающегося дарования. Он наделён несомненным талантом делать «видимыми», «осязаемыми» любые театральные ситуации, незаурядной силой воображения, то мрачным, то способным вызывать гомерический смех юмором[8].



 





«Лысая певица», Noctambule, 1950



 





А. Дюрер, Носорог, гравюра, 1515 г.



 



Представитель театра парадокса Эжен Ионеско, как и Беккет, не разрушает язык — их эксперимент сводится к каламбурам, саму структуру языка они не ставят под удар. Игра со словами («вербальный эквилибр») — не единственная цель. Речь в их пьесах внятна, «органично модулирована», однако мышление героев предстаёт непоследовательным (дискретным). Логика обыденного здравомыслия пародируется через композиционные средства. В этих пьесах масса аллюзий, ассоциаций, которые предоставляют свободу толкований. Пьеса транслирует многомерное восприятие ситуации, допускает её субъективную интерпретацию. Одни критики приходят приблизительно к таким умозаключениям, но имеют место — почти полярные, которые аргументированы достаточно убедительными доводами, во всяком случае, сказанное выше явно вступает в противоречие с наблюдаемым в первой пьесе. Не случайно Ионеско даёт ей подзаголовок «трагедия языка», намекая, очевидно, на попытку разрушить здесь все его нормы: заумные фразы насчёт собак, блох, яиц, ваксы, и очков в финальной сцене прерываются бормотанием отдельных слов, букв и бессмысленных звукосочетаний. «А, е, и, о, у, а, е, и, о, а, е, и, у»,— кричит один герой; «Б, с, д, ф, ж, л, м, н, п, р, с, т…» — вторит ему героиня. Эту разрушительную функцию спектакля по отношению к языку усматривает и Ж.-П. Сартр (см. ниже). Но сам Ионеско далёк от решения такого рода узких, частных задач — это скорее один из приёмов, «стартовое» исключение из правила, словно демонстрирующее «край», границу эксперимента, подтверждающее принцип, призванный способствовать «демонтажу» консервативного театра. Драматург тщится создать, по его словам, «абстрактный театр, чистую драму. Антитематическую, антиидеологическую, антисоцреалистическую, антибуржуазную… Найти новый свободный театр. То есть театр, освобождённый от предвзятых мыслей, единственно способный быть искренним, стать орудием исследования, обнаружить скрытый смысл явлений»[8][11].



 



Ранние пьесы



 



Герои «Лысой певицы» (1948, впервые поставлена театром Ноктамбюль — 1950) — образцовые конформисты. Сознание их, обусловленное штампами, имитирует спонтанность суждений, порой оно наукообразно, однако внутренне — дезориентировано, они лишены коммуникаций. Догматичность, стандартный фразеологический набор их диалогов бессодержателен. Их доводы лишь формально подчинены логике, набор слов делает их речь подобной нудной монотонной зубрёжке штудирующих иностранный язык. Ионеско побудили к написанию пьесы, по его словам, занятия английским языком. «Я добросовестно переписывал фразы, взятые из моего руководства. Внимательно перечитывая их, я познавал не английский язык, а изумительные истины: что в неделе семь дней, например. Это то, что я знал и раньше. Или: „пол внизу, потолок вверху“, что я тоже знал, но, вероятно, никогда не думал об этом серьёзно или, возможно, забыл, но это казалось мне столь же бесспорным, как и остальное, и столь же верным…». Эти люди — материал для манипуляций, они готовы к резонансу агрессивной толпы, стада. Смиты и Мартены — носороги дальнейших драматургических опытов Ионеско.



 



Однако сам Э. Ионеско восстаёт против «учёных критиков», которые рассматривают «Лысую певицу» как обычную «антибуржуазную сатиру». Его замысел более «универсален». В его глазах «мелкие буржуа» — это все те, кто «растворяется в социальной среде», «подчиняется механизму каждодневной жизни», «живёт готовыми идеями». Герои пьесы — это конформистское человечество, независимо от того к какому классу и обществу оно принадлежит[11].



 



Логика парадокса у Э. Ионеско трансформируется в логику абсурда. Воспринимаемое первоначально как занятная игра могло бы напоминать безобидную пьесу М. Сервантеса «Два болтуна», если бы действие бескомпромиссно, всем своим развитием не вовлекало зрителя в деформированное пространство Ultima Thule нарушенной системы категорий и потока противоречивых суждений, — жизни, начисто лишённой духовного вектора. У того, к кому обращена разворачивающаяся фантасмагория, остаётся лишь, ограждаясь иронией, держать про запас ориентиры «привычного самосознания».



 



Французский критик Мишель Корвен пишет:




Ионеско бьёт и уничтожает, чтобы измерить то, что звучит пустотой, сделать язык предметом театра, почти персонажем, сделать так, чтобы он вызвал смех, действовал как механизм, это значит вдохнуть безумие в самые банальные отношения, разрушить основы буржуазного общества.




В «Жертвах долга» (1952) персонажи, смиренно выполняющие любые предписания власть предержащих, системы правопорядка — лояльные добропорядочные граждане. По воле автора они претерпевают метаморфозы, меняются их маски; один из героев своим родственником, полицейским и женой обрекается на бесконечные поиски, которые делают его «жертвой долга» — поиска правильной орфографии фамилии воображаемого разыскиваемого… Выполнение всякой обязанности перед каким бы то ни было «законом» социальной жизни, унижает человека, умерщвляет его мозг, примитивизирует его чувства, превращает мыслящее существо в автомат, в робота, в полуживотное.



 



Добиваясь максимального эффекта воздействия, Эжен Ионеско «атакует» привычную логику мышления, приводит зрителя в состояние экстатики отсутствием ожидаемого развития. Здесь, словно следуя заветам уличного театра, он требует импровизации не только от актёров, но и зрителя заставляет растерянно искать развития происходящего на сцене и вне её. Проблемы, некогда воспринимавшиеся как очередной нефигуративный эксперимент, начинают приобретать качества актуальности.



 



Концепция «Жертв долга» не случайна. Эта пьеса — писательский манифест. Он покрывает и ранние, и поздние произведения Э. Ионеско, подтверждается всем ходом теоретической мысли драматурга в 50—60-е годы[8].



Воспроизводимые характеры, наделённые всеми «реалистическими» качествами, нарочито шаржируются отсутствием какой бы то ни было эмпирической достоверности. Актёры постоянно трансформируют образы, непредсказуемо меняя манеру, динамику исполнения, мгновенно переходя из одного состояния в другое. Семирамида в пьесе «Стулья» (1951) то выступает как жена старика, то как его мать. «Я твоя жена, значит, и твоя мамочка сейчас» — говорит она мужу, а старик («мужчина, солдат, маршал этого дома») забирается ей на колени, хныча: «Я сирота, сирота…». «Моя крошка, моя сиротиночка, сиротюшечка, сиротюненька», — отвечает Семирамида, лаская его. В театральной программе к «Стульям» автор так сформулировал замысел пьесы: «Мир представляется мне иногда лишённым смысла, реальность — ирреальной. Именно это ощущение ирреальности… мне и хотелось передать с помощью моих персонажей, которые блуждают в хаосе, не имея за душой ничего, кроме страха, угрызений совести… и сознания абсолютной пустоты их жизни…»[12].



 



Подобные «превращения» характерны для драматургии Э. Ионеско. То Мадлена, героиня «Жертвы долга» воспринимается как пожилая женщина, идущая по улице с ребёнком, то она участвует в поисках Малло в лабиринтах сознания своего мужа Шубера, представая его проводником и одновременно изучая его как сторонняя зрительница, напичканная рецензиями парижских театральных критиков, бичующих Ионеско.



Пришедший к Шуберу полицейский заставляет его искать Мало, так как Шубер дал понять, что он был знаком с этим самым (или другим) Мало. Этот же полицейский соотносится с отцом Шубера, персонифицирующим совесть. Герой «поднимается» в своих воспоминаниях, взбираясь на пирамиду стульев на столе, падает; в пантомиме он опускается в глубины своей памяти, а чтобы «закрыть» в ней дыры, он жуёт бесчисленные ломти хлеба…



 



Существуют различные толкования этой диковинной клоунады. Серж Дубровски, а за ним и Эсслин рассматривают пьесу как смешанную формулу фрейдизма и экзистенциализма, а историю Шубера — как абстрагированный «универсальный» тезис: человек — ничто; вечно в поисках самого себя, претерпевая бесконечные превращения, он никогда не достигает подлинного реального существования. Другие видят в «Жертвах долга» злую пародию на реалистический и психологический театр. Третьи рекомендуют вообще не принимать мыслей Ионеско всерьёз, так как он, возможно, пародирует здесь и Фрейда, и Сартра, и самого себя[8].



 



Жан-Поль Сартр так характеризует творчество Эжена Ионеско:




Рождённый вне Франции, Ионеско рассматривает наш язык словно на расстоянии. Он обнажает в нём общие места, рутину. Если исходить из «Лысой певицы», то возникает очень острое представление об абсурдности языка, настолько, что не хочется больше разговаривать. Его персонажи не разговаривают, а имитируют в гротескном ключе механизм жаргона, Ионеско «изнутри» опустошает французский язык, оставляя только восклицания, междометия, проклятия. Его театр — это мечта о языке.




В одном из писем 1957 года драматург рассказывает о своём пути к славе: «Прошло семь лет с того момента, когда в Париже сыграли мою первую пьесу. Это был скромный успех, посредственный скандал. У моей второй пьесы провал был немного более громким, скандал несколько покрупнее. И только в 1952 г., в связи со „Стульями“ события начали принимать более широкий разворот. Каждый вечер в театре присутствовало восемь человек, весьма недовольных пьесой, но вызванный ею шум был услышан значительно большим количеством людей в Париже, во всей Франции, он долетел до самой немецкой границы. А после появления моих третьей, четвёртой, пятой… восьмой пьес слух об их провалах стал распространяться гигантскими шагами. Возмущение перешагнуло Ла-Манш… Перешло в Испанию, Италию, распространилось в Германии, переехало на кораблях в Англию… Я думаю, что если неуспех будет распространяться таким образом, он превратится в триумф»[13]



 



Зачастую герои Эжена Ионеско — жертвы обобщенных, иллюзорных представлений, пленники смиренного, законопослушного служения долгу, бюрократической машине, исполнители конформных функций. Их сознание изуродовано образованщиной, стандартными педагогическими представлениями, меркантильностью и ханжеской моралью. Они изолируют себя от реальности призрачным благополучием потребительского стандарта[14].




Могут ли литература и театр действительно отразить невероятную сложность реальной жизни… Мы переживаем дикий кошмар: литература никогда не была столь же мощной, острой, напряжённой, как жизнь; а сегодня и подавно[15]. Чтобы передать жестокость жизни, литература должна быть в тысячу раз более жестокой, более ужасной.


Не единожды в жизни меня поражала резкая перемена… Начинают сплошь и рядом исповедовать новую веру… Философы и журналисты …принимаются толковать об «истинно историческом моменте». При этом присутствуешь при постепенной мутации мышления. Когда люди перестают разделять ваше мнение, когда с ними больше невозможно договориться, создаётся впечатление, что обращаешься к чудовищам…[16]


 


https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%BE%D0%BD%D...0%BE,_%D0%AD%D0%B6%D0%B5%D0%BD


 
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ada_Peters

Пьер Огюстен Бомарше 1732–1799 гг. Писатель, драматург, публицист.

Понедельник, 22 Мая 2017 г. 17:41 (ссылка)





10 000 АФОРИЗМОВ
ВЕЛИКИХ МУДРЕЦОВ
Часть четвертая
НОВОЕ ВРЕМЯ
XVI–XX вв
Франция

Пьер Огюстен Бомарше
1732–1799 гг.


Писатель, драматург, публицист.
Автор комедий «Севильский цирюльник» и «Женитьба Фигаро».


Ветер, задувающий свечу, раздувает огонь в жаровне.

Время — честный человек.

Всеисцеляющего средства не существует.

Где нет свободы критики, там никакая похвала не может быть приятна.
Читать далее...
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Мы_из_СССР

Огненные дороги (фильм четвертый) Борющийся Туркестан - СССР Узбекфильм

Воскресенье, 30 Апреля 2017 г. 16:36 (ссылка)


Фильм Огненные дороги (четвертый) Борющийся Туркестан снятый в СССР на киностудии Узбекфильм в 1984 году.



После трагического для трудового многонационального советского народа 1991 значение деятельности Хамзы Хакимзаде Ниязи, как революционера, большевика коммуниста и советского пропагандиста, было пересмотрено. Следствием стало переименование ряда объектов в стране, названных в Узбекской ССР именем Хамзы. Были переименованы: улица Хамзы Ниязи и Узбекский государственный академический драмтеатр в Ташкенте, город Хамза (2012, ныне Тинчлик), Хамзинский район Ташкента (2014, ныне Яшнабадский), станция ташкентского метро Хамза (2015, ныне Новза).

Современный политический режим, оккупировавший Узбекистан предпринимает максимум усилий для того, чтобы вычеркнуть из народной памяти не только наследие великого борца за интересы трудового народа, но и само имя Хамза Ниязи!

Однако как бы не старалась, сепаратисты им это не удастся! Пробуждение граждан СССР идет по всем землям Советского Союза и Узбекская ССР не исключение!



 






 



Кинороман Огненные дороги рассказывает о жизни и трагической судьбе знаменитого узбекского поэта, драматурга, композитора, революционера и общественного деятеля Хамза Хакимзаде Ниязи. В основе сюжета - роман Камиля Яшена «Хамза» и повесть Любови Воронковой «Неистовый Хамза». В фильме Огненные дороги использованы стихи и мелодии Хамзы Хакимзаде Ниязи.



В главных ролях фильма Огненные дороги:

Ульмас Алиходжаев - Хамза Ниязи

Пулат Саидкасымов - наставник Хамзы поэт Завки

Якуб Ахмедов - шейх Исмаил хаджа

Бимболат Ватаев - богатый купец Коканда Садыкджан бай

Абдульхайр Касымов - отец Зубейды Ахмадбай

Тамара Шакирова - молодая жена Ахмадбая Юлдузхон

Юрий Дубровин - капитан полиции Николай Григорьевич

Максуд Мансуров - друг Хамзы Хидоят

Баходыр Юлдашев - друг Хамзы Алчинбек



Огненные дороги фильм первый Сердце поэта (1-4 серии) киностудия Узбекфильм 1978 год.

Огненные дороги фильм второй В поисках истины (5-8 серии) киностудия Узбекфильм 1979 год.

Огненные дороги фильм третий Певец революции (9-12 серии) киностудия Узбекфильм 1982 год.

Огненные дороги фильм четвертый Борющийся Туркестан (13-14 серии) киностудия Узбекфильм 1984 год.

Огненные дороги фильм пятый Моя республика (15-17 серии) киностудия Узбекфильм 1984 год.



Хамза Хакимзаде Ниязи (6 марта 1889 год, Коканд, Туркестан, Российская империя - 18 марта 1929, кишлак Шахимардан Узбекская ССР, Советский Союз) - революционер, коммунист большевик, узбекский поэт, драматург, общественный деятель, народный поэт Узбекской ССР (1926).

Родился Хамза Ниязи в семье лекаря. Учился в мактабе, затем в медресе.

Организовав бесплатную школу для бедноты, преподавал в ней. Стихи начал писать с 1899 года под влиянием творчества узбекских просветителей Мукими и Фурката. Основное произведение дореволюционного творчества Хамзы, рукописный стихотворный «Диван» (1905-1914) на узбекском и таджикском языках, был опубликован посмертно. В некоторых газелях «Дивана» наряду с традиционными образами неразделенной любви присутствуют мотивы обличения социального неравенства, защиты науки и просвещения. Этими же мотивами проникнуты и первые опубликованные произведения Хамзы: стихотворение «Рамазан» (1914), повесть «Новое счастье» (1915), пьеса «Отравленная жизнь» (1916). В 1916-1919 Хамза Ниязи выпустил семь сборников стихов, отразивших переход поэта с позиций революционно-демократического просветительства на позиции революционной борьбы. Стихи, включенные в сборнике «Душистая роза» (1919), стали первыми образцами пролетарской поэзии на узбекском языке.

После Великой Октябрьской социалистической революции 1917 года Хамза Хакимзаде Ниязи учительствовал в Коканде и Фергане, организовал передвижную театральную труппу, обслуживавшую части Рабоче-крестьянской Красной армии на Туркестанском фронте, работал сотрудником Политотдела Туркфронта, а позже - Облполитпросвета.

Хамза Ниязи - член РКП(б) с 1920 года. В 1926 году в городе Ходжейли (Каракалпакия) создал первый в Советском Союзе детский дом, названный впоследствии его именем.



В 1918 году Хамза Ниязи создал пьесу «Бай и батрак», ставшую первым произведением узбекской советской драматургии. Популярностью пользовались пьесы Хамзы «Проделки Майсары» (1926) и «Тайны паранджи» (1927), в которых говорится о тяжелой доле узбекских женщин в дореволюционные годы. Ему принадлежит несколько десятков песен. Собирая в различных районах Узбекистана народные песни, исполнял их на национальных инструментах. Из музыкального наследия Хамзы уцелело не все. Некоторые его мелодии вошли в сборник «Песни Ферганы, Бухары и Хивы» (1931); часть песен записана от известных узбекских певцов. Хамза вел разнообразную общественную работу, боролся за раскрепощение женщин, разоблачал действия националистов и реакционного духовенства. Был убит (забросан камнями) басмачами контрреволюционерами после того, как организовал 8 марта праздник, в ходе которого 23 женщины кишлака сбросили паранджу.



Хамза Хакимзаде Ниязи - основоположник литературы социалистического реализма на узбекском языке. Он обогатил классическую поэтическую метрику (Аруз) за счет форм народного стиха (Бармак). Хамза Ниязи оставил заметный след в истории развития социалистической культуры Узбекистана не только как поэт и драматург, но и как театральный деятель, композитор и музыкант.



Да разве так останется навеки,

Да разве мрак останется навеки?!

Вам, жертвам похоти, корысти, злобы,

Блудливым псам, поверить можно ли?

Да разве будущее Туркестана

В руках сутяг останется навеки?!



Из тесной клетки вырвавшись на волю,

Мечтать о клетке птица может ли?

Эй вы, тираны, вашу власть сломавший

Пред вами вновь склониться может ли?

И то сказать: вы - хищники, а хищник

Кровавых дел стыдиться может ли?



Не испытавший тяжкой муки рабства

Понять всю сладость воли может ли?

Презренный трус, вздымая кверху знамя,

Стоять на бранном поле может ли?

И то сказать: с любимым сердцем слиться

В любви не знавший боли может ли?



Какой-нибудь народ на белом свете

Прожить без просвещенья может ли?

Не оценивший чувства крепкой дружбы

Найти в ней упоенье может ли?

И то сказать: росою не умывшись,

Расцвесть цветок весенний может ли?



Нет, нет и нет! До листопада роза

Осыпать листья летом может ли?

Но и без листьев, если корни целы,

Погибнуть роза эта может ли?

И то сказать: водой пролиться чаша,

Когда воды в ней нету может ли?



Народ от вас, от гнусных негодяев,

Не жаждать избавленья может ли?

Открыть глаза, завязанные вами,

Народ без просвещенья может ли?

И то сказать: нетопырю слепому

Дать солнце наслажденье может ли?



Хамза Ниязи



Революция - коренное преобразование в какой-либо области человеческой деятельности. В политическом смысле революция это смена общественно-политической формации.

Революция - радикальное, коренное, глубокое, качественное изменение, скачок в развитии общества, природы или познания, сопряженное с открытым разрывом с предыдущим состоянием. Революцию как качественный скачок в развитии, как более быстрые и существенные изменения, отличают и от эволюции (где развитие происходит более медленно), и от реформы (в ходе которой производится изменение какой-либо части системы без затрагивания существующих основ).



Коканд - город в Ферганской области на востоке Узбекской ССР, в юго-западной части Ферганской долины. Один из древнейших городов Узбекистана. Коканд - столица Кокандского ханства, существовавшего с 1709 по 1876 на территории современных Узбекистана, Таджикистана, Киргизии, южного Казахстана и Синьцзян-Уйгурского автономного района (Восточного Туркестана).



Узбекфильм - киностудия, создана в Ташкенте в 1925 году.

В 1924 году было организовано русско-бухарское товарищество «Бухкино». Уже в следующем году, в 1925, организован трест «Узбекгоскино» и открыта кинофабрика «Шарк Юлдузи» («Звезда Востока»), с 1936 - «Узбекфильм», в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 - «Ташкентская киностудия», с 1958 вновь «Узбекфильм». В 1979 году киностудии было присвоено имя Камиля Ярматова.



Узбекская ССР - Узбекская Советская Социалистическая Республика - одна из республик Советского Союза. В результате административно-территориальной реформы 1924 года были расформированы Хорезмская Социалистическая Советская Республика, Бухарская Социалистическая Советская Республика и на их территории, а также на территории бывшей Туркестанской АССР, входившей в состав РСФСР, были образованы две новые союзные республики - Узбекская ССР и Туркменская ССР.

Столица Узбекской ССР - город Ташкент.



Туркестан - «страна тюрков» - название самобытного историко-географического региона Центральной Евразии и Центральной Азии, широко употреблявшееся в XIX веке и начале XX века. В середине 1920-х годов термин Туркестан постепенно вышел из употребления и был заменен первоначально в русской географической традиции термином Средняя Азия, затем этот термин стал употребим в географической литературе всех 15 советских социалистических республик и был канонизирован советской цензурой. В мировой географической традиции регион имеет название Центральная Азия.

 



 



P.S. Все пять фильмов (17 серий) можно посмотреть по ссылке - фильм Огненные дороги



 



6089700_ (640x480, 176Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Мы_из_СССР

Огненные дороги (фильм третий) Певец революции - СССР Узбекфильм

Пятница, 28 Апреля 2017 г. 17:19 (ссылка)


Фильм Огненные дороги (третий) Певец революции снятый в СССР на киностудии Узбекфильм в 1982 году.



 



После трагического для трудового многонационального советского народа 1991 значение деятельности Хамзы Хакимзаде Ниязи, как революционера, большевика коммуниста и советского пропагандиста, было пересмотрено. Следствием стало переименование ряда объектов в стране, названных в Узбекской ССР именем Хамзы. Были переименованы: улица Хамзы Ниязи и Узбекский государственный академический драмтеатр в Ташкенте, город Хамза (2012, ныне Тинчлик), Хамзинский район Ташкента (2014, ныне Яшнабадский), станция ташкентского метро Хамза (2015, ныне Новза).

Современный политический режим, оккупировавший Узбекистан предпринимает максимум усилий для того, чтобы вычеркнуть из народной памяти не только наследие великого борца за интересы трудового народа, но и само имя Хамза Ниязи!

Однако как бы не старалась, сепаратисты им это не удастся! Пробуждение граждан СССР идет по всем землям Советского Союза и Узбекская ССР не исключение!



 






 



Кинороман Огненные дороги рассказывает о жизни и трагической судьбе знаменитого узбекского поэта, драматурга, композитора, революционера и общественного деятеля Хамза Хакимзаде Ниязи. В основе сюжета - роман Камиля Яшена «Хамза» и повесть Любови Воронковой «Неистовый Хамза». В фильме Огненные дороги использованы стихи и мелодии Хамзы Хакимзаде Ниязи.



В главных ролях фильма Огненные дороги:

Ульмас Алиходжаев - Хамза Ниязи

Пулат Саидкасымов - наставник Хамзы поэт Завки

Якуб Ахмедов - шейх Исмаил хаджа

Бимболат Ватаев - богатый купец Коканда Садыкджан бай

Абдульхайр Касымов - отец Зубейды Ахмадбай

Тамара Шакирова - молодая жена Ахмадбая Юлдузхон

Юрий Дубровин - капитан полиции Николай Григорьевич

Максуд Мансуров - друг Хамзы Хидоят

Баходыр Юлдашев - друг Хамзы Алчинбек



Огненные дороги фильм первый Сердце поэта (1-4 серии) киностудия Узбекфильм 1978 год.

Огненные дороги фильм второй В поисках истины (5-8 серии) киностудия Узбекфильм 1979 год.

Огненные дороги фильм третий Певец революции (9-12 серии) киностудия Узбекфильм 1982 год.

Огненные дороги фильм четвертый Борющийся Туркестан (13-14 серии) киностудия Узбекфильм 1984 год.

Огненные дороги фильм пятый Моя республика (15-17 серии) киностудия Узбекфильм 1984 год.



Хамза Хакимзаде Ниязи (6 марта 1889 год, Коканд, Туркестан, Российская империя - 18 марта 1929, кишлак Шахимардан Узбекская ССР, Советский Союз) - революционер, коммунист большевик, узбекский поэт, драматург, общественный деятель, народный поэт Узбекской ССР (1926).

Родился Хамза Ниязи в семье лекаря. Учился в мактабе, затем в медресе.

Организовав бесплатную школу для бедноты, преподавал в ней. Стихи начал писать с 1899 года под влиянием творчества узбекских просветителей Мукими и Фурката. Основное произведение дореволюционного творчества Хамзы, рукописный стихотворный «Диван» (1905-1914) на узбекском и таджикском языках, был опубликован посмертно. В некоторых газелях «Дивана» наряду с традиционными образами неразделенной любви присутствуют мотивы обличения социального неравенства, защиты науки и просвещения. Этими же мотивами проникнуты и первые опубликованные произведения Хамзы: стихотворение «Рамазан» (1914), повесть «Новое счастье» (1915), пьеса «Отравленная жизнь» (1916). В 1916-1919 Хамза Ниязи выпустил семь сборников стихов, отразивших переход поэта с позиций революционно-демократического просветительства на позиции революционной борьбы. Стихи, включенные в сборнике «Душистая роза» (1919), стали первыми образцами пролетарской поэзии на узбекском языке.

После Великой Октябрьской социалистической революции 1917 года Хамза Хакимзаде Ниязи учительствовал в Коканде и Фергане, организовал передвижную театральную труппу, обслуживавшую части Рабоче-крестьянской Красной армии на Туркестанском фронте, работал сотрудником Политотдела Туркфронта, а позже - Облполитпросвета.

Хамза Ниязи - член РКП(б) с 1920 года. В 1926 году в городе Ходжейли (Каракалпакия) создал первый в Советском Союзе детский дом, названный впоследствии его именем.



В 1918 году Хамза Ниязи создал пьесу «Бай и батрак», ставшую первым произведением узбекской советской драматургии. Популярностью пользовались пьесы Хамзы «Проделки Майсары» (1926) и «Тайны паранджи» (1927), в которых говорится о тяжелой доле узбекских женщин в дореволюционные годы. Ему принадлежит несколько десятков песен. Собирая в различных районах Узбекистана народные песни, исполнял их на национальных инструментах. Из музыкального наследия Хамзы уцелело не все. Некоторые его мелодии вошли в сборник «Песни Ферганы, Бухары и Хивы» (1931); часть песен записана от известных узбекских певцов. Хамза вел разнообразную общественную работу, боролся за раскрепощение женщин, разоблачал действия националистов и реакционного духовенства. Был убит (забросан камнями) басмачами контрреволюционерами после того, как организовал 8 марта праздник, в ходе которого 23 женщины кишлака сбросили паранджу.



Хамза Хакимзаде Ниязи - основоположник литературы социалистического реализма на узбекском языке. Он обогатил классическую поэтическую метрику (Аруз) за счет форм народного стиха (Бармак). Хамза Ниязи оставил заметный след в истории развития социалистической культуры Узбекистана не только как поэт и драматург, но и как театральный деятель, композитор и музыкант.



Да разве так останется навеки,

Да разве мрак останется навеки?!

Вам, жертвам похоти, корысти, злобы,

Блудливым псам, поверить можно ли?

Да разве будущее Туркестана

В руках сутяг останется навеки?!



Из тесной клетки вырвавшись на волю,

Мечтать о клетке птица может ли?

Эй вы, тираны, вашу власть сломавший

Пред вами вновь склониться может ли?

И то сказать: вы - хищники, а хищник

Кровавых дел стыдиться может ли?



Не испытавший тяжкой муки рабства

Понять всю сладость воли может ли?

Презренный трус, вздымая кверху знамя,

Стоять на бранном поле может ли?

И то сказать: с любимым сердцем слиться

В любви не знавший боли может ли?



Какой-нибудь народ на белом свете

Прожить без просвещенья может ли?

Не оценивший чувства крепкой дружбы

Найти в ней упоенье может ли?

И то сказать: росою не умывшись,

Расцвесть цветок весенний может ли?



Нет, нет и нет! До листопада роза

Осыпать листья летом может ли?

Но и без листьев, если корни целы,

Погибнуть роза эта может ли?

И то сказать: водой пролиться чаша,

Когда воды в ней нету может ли?



Народ от вас, от гнусных негодяев,

Не жаждать избавленья может ли?

Открыть глаза, завязанные вами,

Народ без просвещенья может ли?

И то сказать: нетопырю слепому

Дать солнце наслажденье может ли?



Хамза Ниязи



Революция - коренное преобразование в какой-либо области человеческой деятельности. В политическом смысле революция это смена общественно-политической формации.

Революция - радикальное, коренное, глубокое, качественное изменение, скачок в развитии общества, природы или познания, сопряженное с открытым разрывом с предыдущим состоянием. Революцию как качественный скачок в развитии, как более быстрые и существенные изменения, отличают и от эволюции (где развитие происходит более медленно), и от реформы (в ходе которой производится изменение какой-либо части системы без затрагивания существующих основ).



Коканд - город в Ферганской области на востоке Узбекской ССР, в юго-западной части Ферганской долины. Один из древнейших городов Узбекистана. Коканд - столица Кокандского ханства, существовавшего с 1709 по 1876 на территории современных Узбекистана, Таджикистана, Киргизии, южного Казахстана и Синьцзян-Уйгурского автономного района (Восточного Туркестана).



Узбекфильм - киностудия, создана в Ташкенте в 1925 году.

В 1924 году было организовано русско-бухарское товарищество «Бухкино». Уже в следующем году, в 1925, организован трест «Узбекгоскино» и открыта кинофабрика «Шарк Юлдузи» («Звезда Востока»), с 1936 - «Узбекфильм», в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 - «Ташкентская киностудия», с 1958 вновь «Узбекфильм». В 1979 году киностудии было присвоено имя Камиля Ярматова.



Узбекская ССР - Узбекская Советская Социалистическая Республика - одна из республик Советского Союза. В результате административно-территориальной реформы 1924 года были расформированы Хорезмская Социалистическая Советская Республика, Бухарская Социалистическая Советская Республика и на их территории, а также на территории бывшей Туркестанской АССР, входившей в состав РСФСР, были образованы две новые союзные республики - Узбекская ССР и Туркменская ССР.

Столица Узбекской ССР - город Ташкент.



Туркестан - «страна тюрков» - название самобытного историко-географического региона Центральной Евразии и Центральной Азии, широко употреблявшееся в XIX веке и начале XX века. В середине 1920-х годов термин Туркестан постепенно вышел из употребления и был заменен первоначально в русской географической традиции термином Средняя Азия, затем этот термин стал употребим в географической литературе всех 15 советских социалистических республик и был канонизирован советской цензурой. В мировой географической традиции регион имеет название Центральная Азия.



 



 



P.S. Все пять фильмов (17 серий) можно посмотреть по ссылке - фильм Огненные дороги



 



6089700_ (640x480, 176Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Мы_из_СССР

Огненные дороги (фильм первый) Сердце поэта - СССР Узбекфильм

Понедельник, 24 Апреля 2017 г. 15:14 (ссылка)


Фильм Огненные дороги (первый) Сердце поэта, снятый в СССР на киностудии Узбекфильм в 1978 году.



После трагического для трудового многонационального советского народа 1991 значение деятельности Хамзы Хакимзаде Ниязи, как революционера, большевика коммуниста и советского пропагандиста, было пересмотрено. Следствием стало переименование ряда объектов в стране, названных в Узбекской ССР именем Хамзы. Были переименованы: улица Хамзы Ниязи и Узбекский государственный академический драмтеатр в Ташкенте, город Хамза (2012, ныне Тинчлик), Хамзинский район Ташкента (2014, ныне Яшнабадский), станция ташкентского метро Хамза (2015, ныне Новза).

Современный политический режим, оккупировавший Узбекистан предпринимает максимум усилий для того, чтобы вычеркнуть из народной памяти не только наследие великого борца за интересы трудового народа, но и само имя Хамза Ниязи!

Однако как бы не старалась, сепаратисты им это не удастся! Пробуждение граждан СССР идет по всем землям Советского Союза и Узбекская ССР не исключение!



 






 



Кинороман Огненные дороги рассказывает о жизни и трагической судьбе знаменитого узбекского поэта, драматурга, композитора, революционера и общественного деятеля Хамза Хакимзаде Ниязи. В основе сюжета - роман Камиля Яшена «Хамза» и повесть Любови Воронковой «Неистовый Хамза». В фильме Огненные дороги использованы стихи и мелодии Хамзы Хакимзаде Ниязи.



В главных ролях фильма Огненные дороги:

Ульмас Алиходжаев - Хамза Ниязи

Пулат Саидкасымов - наставник Хамзы поэт Завки

Якуб Ахмедов - шейх Исмаил хаджа

Бимболат Ватаев - богатый купец Коканда Садыкджан бай

Абдульхайр Касымов - отец Зубейды Ахмадбай

Тамара Шакирова - молодая жена Ахмадбая Юлдузхон

Юрий Дубровин - капитан полиции Николай Григорьевич

Максуд Мансуров - друг Хамзы Хидоят

Баходыр Юлдашев - друг Хамзы Алчинбек



Огненные дороги фильм первый Сердце поэта (1-4 серии) киностудия Узбекфильм 1978 год.

Огненные дороги фильм второй В поисках истины (5-8 серии) киностудия Узбекфильм 1979 год.

Огненные дороги фильм третий Певец революции (9-12 серии) киностудия Узбекфильм 1982 год.

Огненные дороги фильм четвертый Борющийся Туркестан (13-14 серии) киностудия Узбекфильм 1984 год.

Огненные дороги фильм пятый Моя республика (15-17 серии) киностудия Узбекфильм 1984 год.



Хамза Хакимзаде Ниязи (6 марта 1889 год, Коканд, Туркестан, Российская империя - 18 марта 1929, кишлак Шахимардан Узбекская ССР, Советский Союз) - революционер, коммунист большевик, узбекский поэт, драматург, общественный деятель, народный поэт Узбекской ССР (1926).

Родился Хамза Ниязи в семье лекаря. Учился в мактабе, затем в медресе.

Организовав бесплатную школу для бедноты, преподавал в ней. Стихи начал писать с 1899 года под влиянием творчества узбекских просветителей Мукими и Фурката. Основное произведение дореволюционного творчества Хамзы, рукописный стихотворный «Диван» (1905-1914) на узбекском и таджикском языках, был опубликован посмертно. В некоторых газелях «Дивана» наряду с традиционными образами неразделенной любви присутствуют мотивы обличения социального неравенства, защиты науки и просвещения. Этими же мотивами проникнуты и первые опубликованные произведения Хамзы: стихотворение «Рамазан» (1914), повесть «Новое счастье» (1915), пьеса «Отравленная жизнь» (1916). В 1916-1919 Хамза Ниязи выпустил семь сборников стихов, отразивших переход поэта с позиций революционно-демократического просветительства на позиции революционной борьбы. Стихи, включенные в сборнике «Душистая роза» (1919), стали первыми образцами пролетарской поэзии на узбекском языке.

После Великой Октябрьской социалистической революции 1917 года Хамза Хакимзаде Ниязи учительствовал в Коканде и Фергане, организовал передвижную театральную труппу, обслуживавшую части Рабоче-крестьянской Красной армии на Туркестанском фронте, работал сотрудником Политотдела Туркфронта, а позже - Облполитпросвета.

Хамза Ниязи - член РКП(б) с 1920 года. В 1926 году в городе Ходжейли (Каракалпакия) создал первый в Советском Союзе детский дом, названный впоследствии его именем.



В 1918 году Хамза Ниязи создал пьесу «Бай и батрак», ставшую первым произведением узбекской советской драматургии. Популярностью пользовались пьесы Хамзы «Проделки Майсары» (1926) и «Тайны паранджи» (1927), в которых говорится о тяжелой доле узбекских женщин в дореволюционные годы. Ему принадлежит несколько десятков песен. Собирая в различных районах Узбекистана народные песни, исполнял их на национальных инструментах. Из музыкального наследия Хамзы уцелело не все. Некоторые его мелодии вошли в сборник «Песни Ферганы, Бухары и Хивы» (1931); часть песен записана от известных узбекских певцов. Хамза вел разнообразную общественную работу, боролся за раскрепощение женщин, разоблачал действия националистов и реакционного духовенства. Был убит (забросан камнями) басмачами контрреволюционерами после того, как организовал 8 марта праздник, в ходе которого 23 женщины кишлака сбросили паранджу.



Хамза Хакимзаде Ниязи - основоположник литературы социалистического реализма на узбекском языке. Он обогатил классическую поэтическую метрику (Аруз) за счет форм народного стиха (Бармак). Хамза Ниязи оставил заметный след в истории развития социалистической культуры Узбекистана не только как поэт и драматург, но и как театральный деятель, композитор и музыкант.



Да разве так останется навеки,

Да разве мрак останется навеки?!

Вам, жертвам похоти, корысти, злобы,

Блудливым псам, поверить можно ли?

Да разве будущее Туркестана

В руках сутяг останется навеки?!



Из тесной клетки вырвавшись на волю,

Мечтать о клетке птица может ли?

Эй вы, тираны, вашу власть сломавший

Пред вами вновь склониться может ли?

И то сказать: вы - хищники, а хищник

Кровавых дел стыдиться может ли?



Не испытавший тяжкой муки рабства

Понять всю сладость воли может ли?

Презренный трус, вздымая кверху знамя,

Стоять на бранном поле может ли?

И то сказать: с любимым сердцем слиться

В любви не знавший боли может ли?



Какой-нибудь народ на белом свете

Прожить без просвещенья может ли?

Не оценивший чувства крепкой дружбы

Найти в ней упоенье может ли?

И то сказать: росою не умывшись,

Расцвесть цветок весенний может ли?



Нет, нет и нет! До листопада роза

Осыпать листья летом может ли?

Но и без листьев, если корни целы,

Погибнуть роза эта может ли?

И то сказать: водой пролиться чаша,

Когда воды в ней нету может ли?



Народ от вас, от гнусных негодяев,

Не жаждать избавленья может ли?

Открыть глаза, завязанные вами,

Народ без просвещенья может ли?

И то сказать: нетопырю слепому

Дать солнце наслажденье может ли?



Хамза Ниязи



Революция - коренное преобразование в какой-либо области человеческой деятельности. В политическом смысле революция это смена общественно-политической формации.

Революция - радикальное, коренное, глубокое, качественное изменение, скачок в развитии общества, природы или познания, сопряженное с открытым разрывом с предыдущим состоянием. Революцию как качественный скачок в развитии, как более быстрые и существенные изменения, отличают и от эволюции (где развитие происходит более медленно), и от реформы (в ходе которой производится изменение какой-либо части системы без затрагивания существующих основ).



Коканд - город в Ферганской области на востоке Узбекской ССР, в юго-западной части Ферганской долины. Один из древнейших городов Узбекистана. Коканд - столица Кокандского ханства, существовавшего с 1709 по 1876 на территории современных Узбекистана, Таджикистана, Киргизии, южного Казахстана и Синьцзян-Уйгурского автономного района (Восточного Туркестана).



Узбекфильм - киностудия, создана в Ташкенте в 1925 году.

В 1924 году было организовано русско-бухарское товарищество «Бухкино». Уже в следующем году, в 1925, организован трест «Узбекгоскино» и открыта кинофабрика «Шарк Юлдузи» («Звезда Востока»), с 1936 - «Узбекфильм», в годы Великой Отечественной войны 1941-1945 - «Ташкентская киностудия», с 1958 вновь «Узбекфильм». В 1979 году киностудии было присвоено имя Камиля Ярматова.



Узбекская ССР - Узбекская Советская Социалистическая Республика - одна из республик Советского Союза. В результате административно-территориальной реформы 1924 года были расформированы Хорезмская Социалистическая Советская Республика, Бухарская Социалистическая Советская Республика и на их территории, а также на территории бывшей Туркестанской АССР, входившей в состав РСФСР, были образованы две новые союзные республики - Узбекская ССР и Туркменская ССР.

Столица Узбекской ССР - город Ташкент.



Туркестан - «страна тюрков» - название самобытного историко-географического региона Центральной Евразии и Центральной Азии, широко употреблявшееся в XIX веке и начале XX века. В середине 1920-х годов термин Туркестан постепенно вышел из употребления и был заменен первоначально в русской географической традиции термином Средняя Азия, затем этот термин стал употребим в географической литературе всех 15 советских социалистических республик и был канонизирован советской цензурой. В мировой географической традиции регион имеет название Центральная Азия.



 



 



P.S. Все пять фильмов (17 серий) можно посмотреть по ссылке - фильм Огненные дороги 



 



6089700_ (640x480, 176Kb)


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Bloodrayw

Как писал великий римский драматург Теренций, сколько людей, столько и мнений.

Понедельник, 18 Апреля 2017 г. 01:41 (ссылка)

Если у человека начинает скакать давление, сердце плохо работает, то какое лекарство может оказать благотворное влияние на организм? На помощь придёт препарат «Лозап», международное название основного гипертония в раннем возрасте действующего вещества в составе которого - лозартан. Именно этот медикамент способен справиться с подобными проблемами со здоровьем. Поэтому сегодня рассмотрим основные аспекты, касающиеся препарата «Лозап»: аналоги, цена, показания, побочные эффекты лекарства.



Таблетки "Лозап": отзывы покупателей, инструкция по применению, описание, аналоги


С каждым годом количество людей, страдающих пониженным или гипертония в раннем послеродовом периоде повышенным давлением, сердечной недостаточностью, становится всё больше. И это неудивительно: плохая экология, тяжёлая работа, погодные условия, вредные привычки, негативные эмоциональные состояния (депрессия, стресс, напряжение и т. д.) – всё это приводит к тому, что организм не выдерживает и проявляет себя с негативной стороны. В результате чего у человека начинает скакать давление, сердце плохо работает. Какая чудо-таблетка здесь может оказать благотворное влияние на организм? На помощь придёт препарат «Лозап», международное название основного действующего гипертония в психологии вещества в составе которого - лозартан. Именно этот медикамент способен справиться с подобными проблемами со здоровьем. Поэтому сегодня рассмотрим основные аспекты, касающиеся препарата «Лозап»: аналоги, цена, показания, побочные эффекты лекарства.


Фармакокинетика


После приёма этого медикамента внутрь он быстро всасывается желудочно-кишечным трактом. До места своего действия доходит 33 % препарата. Максимальное время достижения должного эффекта от приема лекарства составляет 1 час, период активного метаболизма - 3–4 часа. Примерно 35 % дозы гипертония в подростковом возрасте выводится с уриной и 60 % - с калом.


При каких диагнозах назначается?


Препарат «Лозап», отзывы о котором можно прочитать в этой статье, назначается больным в таких случаях:



  • для лечения артериальной гипертензии;

  • при сердечной недостаточности;

  • для уменьшения понятие о гипертоническом кризе риска получения сердечно-сосудистых осложнений.



Влияние препарата


Таблетки «Лозап» оказывают следующее действие на организм:



  1. Сокращают протеинурию, экскрецию альбумина и иммуноглобулинов G.

  2. Тормозят развитие гипертрофии миокарда.

  3. Повышают устойчивость к различным нагрузкам у людей с сердечной недостаточностью.

  4. Снижают кровяное давление.


Таблетки «Лозап», действие которых направлено на лечение больных от различных недугов сердца, должны назначаться строго врачом, поскольку у них ярко выражены побочные эффекты. И приём препарата должен происходить под контролем специалиста.


Особые гипертония в молодом предписания


Во время применения лекарства нужно периодически делать проверку уровня калия в крови, особенно при нарушениях функции почек и у больных преклонного возраста. Препарат никаким образом не влияет на способность к сосредоточению внимания гипертония в самолете и на скорость психомоторных реакций.


Таблетки «Лозап»: применение препарата


Это лекарственное средство назначается 1 раз в сутки в любое время: перед едой, во время или же после приёма пищи. При терапии гипертензии дневная доза препарата составляет 50 мг. Однако при необходимости доктор может увеличить количество лекарства до 100 мг. Если у больного наблюдается хроническая сердечная недостаточность, то врачи рекомендуют принимать до 12,5 мг препарата в сутки. Пациентам с болезнями почек и печени, а также людям преклонного возраста назначается более низкая первоначальная доза средства – 25 мг в день.


Если прописывают этот гипертония в психосоматике по малкиной пых препарат людям с целью снижения у них риска возникновения сердечных и сосудистых недугов, в том числе и инсульта, то стандартный приём составляет 50 мг в сутки.


Если у больного имеется гипертония в ранние утренние часы сахарный диабет второго типа, то изначальная доза средства должна быть 50 мг 1 раз в день, при необходимости её можно повысить до 100 мг в сутки.



Форма выпуска


Таблетки от давления «Лозап» продаются по 10 штук в блистерах, которых в пачке может быть 3, 6 или 9 штук. Пилюли эти круглые, на изломе ядро такого же цвета. Выпускается препарат в виде покрытых специальной оболочкой капсул, содержащих 12,5 мг, 50 мг и 100 мг лозартана калия.


Кому запрещается принимать лекарство?


Далеко не всем людям можно принимать таблетки «Лозап». От чего лечат эти пилюли, уже известно, а вот о том, каким категориям лиц нельзя их употреблять, читайте ниже гипертония в психосоматике:



  1. Женщинам в период вынашивания ребенка.

  2. Кормящим грудью матерям.

  3. Лицам, у которых имеется повышенная чувствительность к активному компоненту препарата – лозартану калия либо к любому другому вспомогательному веществу.

  4. Детям до 18 лет.


Людям, у которых имеется почечная или печёночная недостаточность, следует очень осторожно применять этот медикамент.


Использование при беременности


Как было указано выше, препарат гипертония в молодом возрасте «Лозап» запрещено принимать женщинам, находящимся в положении. Но почему? Оказывается, это средство при использовании его с 4-го месяца беременности может вызвать дефект развития и даже смерть плода. Поэтому гипертония в сочетании с сахарным диабетом, лечить если женщина знает, что вскоре она станет мамой, то следует немедленно прекратить приём этих таблеток.


Если у представительницы прекрасного пола, которая кормит малыша грудью, имеются проблемы с сердцем, давлением и доктор ей назначит препарат «Лозап» (или она сама его приобрела), тогда для самой себя следует принять решение: или гипертония в средаствах массовой информации прекращать грудное вскармливание, или же перестать глотать таблетки и заменить их другим медикаментом.


Пилюли «Лозап»: побочные действия


Это лекарственное средство оказывает комплексное воздействие, поэтому нежелательные эффекты возможны со стороны различных систем организма. И сейчас выясним, какие могут быть проблемы у человека, принимающего эти пилюли.


1. Со стороны нервной системы, а также органов чувств:



  • утомляемость;

  • бессонница;

  • головокружение;

  • проблемы с памятью;

  • мигрень;

  • упадок сил, хандра;

  • звон в ушах;

  • зубная боль;

  • ухудшение зрения, возникновение конъюнктивита;

  • расстройство вкуса.


2. Проблемы с дыхательной системой:



  • заложенность гипертония в малом возрасте носа;

  • кашель;

  • болезненность горла;

  • возникновение синусита, фарингита;

  • появление бронхита, ринита.


3. Со стороны органов желудочно-кишечного тракта:



  • изжога, отрыжка, чувство давления в животе, урчание, метеоризм;

  • тошнота и даже рвота;

  • понос или, наоборот, запор;

  • сухость во рту;

  • появление гастрита.


4. Проблемы опорно-двигательного аппарата:



  • судороги;

  • боль в спине, грудной клетке;

  • ломота в коленях, плечах;

  • артрит.



5. Со стороны сердечно-сосудистой системы:


6. Проблемы мочеполовой системы гипертония в послеродовый период:



  • частые позывы к мочеиспусканию;

  • нарушение функции почек;

  • притупление желания к занятию сексом;

  • половое бессилие.


7. Со стороны кожных покровов:



  • повышенное выделение пота;

  • сухость кожи понос рвота гипертония;

  • прилив крови;

  • крапивница, сыпь, зуд;

  • отёк лица, губ, языка.


Похожие препараты


Что представляют собой таблетки «Лозап», от чего они назначаются, понятно, теперь следует рассмотреть аналоги этого средства. Итак, препараты с тем же действующим веществом имеют такие названия: таблетки «Блоктран», «Вазотенз», «Зисакар», «Лакеа», «Лориста», «Лотор» гипертония в период климакса;, «Презартан», «Реникард».


По механизму воздействия похожи следующие лекарства: «Апровель», «Валз», «Вальсакор», «Диован», «Ибертан», «Кандекор», «Кардостен», «Навитен», «Прайтор», «Тарег понятие гипертонической болезни», «Фирмаста».


Перед тем как менять таблетки от давления «Лозап» на другие, похожие по эффекту, предварительно следует обязательно посетить врача. Несмотря на то, что аналогичные средства оказывают такое же действие, лично производить замену одного медикамента другим не стоит.


Отклики людей


Как писал великий римский драматург Теренций, сколько людей, столько и мнений. Эта умная мысль также относится и к описываемому в данной статье препарату - таблеткам «Лозап». Отзывы больных, применявших это средство, различны. Есть пациенты, которым это лекарство не подошло: у них понятие гипертония развивался кашель, появлялась тахикардия, повышенное потоотделение и др. В этом случае нельзя дальше принимать таблетки, их следует в срочном порядке заменять каким-нибудь другим средством.


Но есть немалое количество положительных откликов людей относительно лечения пилюлями «Лозап». Отзывы одобрительного характера сводятся понятие гипертония высокое давление к одному: у больных снижается давление, сердце начинает правильно работать, нормализуется сон, исчезает головокружение. Правда, несмотря на то что люди хорошо отзываются об этих таблетках, всё же они пишут о том, что хотелось бы не так часто их принимать понятие - гипертония и гипотония. Ведь если забыть и 1 день не пить пилюли, то состояние может ухудшиться. А вообще, больные, которым подошёл препарат, отмечают его отличный эффект и вполне приемлемую цену.


Стоимость


Таблетки «Лозап», цена которых для многих пациентов вполне приемлемая, продаются в любой аптеке и отпускаются без рецепта. Стоимость лекарства в различных учреждениях, продающих медицинские препараты, неодинакова, это зависит от региона продажи, наценки самого заведения. Однако в среднем цена таблеток «Лозап» колеблется гипертония в конце беременности в пределах 230 рублей РФ за 30 штук по 12,5 мг. За 90 штук по 100 мг пилюль нужно будет отдать до 800 рублей РФ. Цена на таблетки «Лозап» в количестве 90 штук по 50 мг ориентировочно будет составлять 700 рублей РФ.


Некоторые аптеки для завлечения клиентов предлагают различные акции и скидки на свои товары. Поэтому иногда купить это лекарство возможно и по более низкой цене.


Передозировка


Если таблетки «Лозап», отзывы о которых есть попадание гипертонического раствора в мышцу матки как положительные, так и отрицательные, случайно принять в больших дозах, то у больного может отмечаться выраженное снижение артериального давления, тахикардия. В этом случае лечение заключается в назначении симптоматической терапии, применении диуреза (введение в организм большого объёма жидкости гипертония в патопсихологии и употребление мочегонных средств). Гемодиализ (метод очищения крови) здесь неэффективен, поэтому его не используют.


Длительность и условия хранения


Срок годности лекарства составляет 24 месяца при условии хранения его в сухом, защищённом от солнца месте при температуре до 30 градусов.


Сегодня вы узнали многое о таком препарате, как «Лозап»: аналоги, цена, назначение, ограничения, отзывы о нём. Выяснили, что таблетки «Лозартан» (это международное название описываемого в данной понятие о гипертонической болезни статье медикамента) нельзя применять беременным женщинам, чтобы не вызвать гибель плода. Определили, что мнения людей насчёт этого средства двоякие: кто-то хвалит препарат, а кто-то негативно о нём отзывается, поскольку лекарство вызывает ряд побочных эффектов. Поэтому, чтобы подобного не произошло, необходимо обязательно проконсультироваться с доктором о возможности применения пилюль «Лозап».


Добавить комментарий

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
NATAHART

9 штрихов к портрету Юрия Олеши.

Суббота, 04 Марта 2017 г. 12:32 (ссылка)


9 штрихов к портрету Юрия Олеши.



3437398_0_ab195_1bf9eff8_XL (550x700, 98Kb)



 



3 марта 1899 года родился Юрий Карлович Олеша — советский писатель, драматург и журналист.



 



Его фельетоны и статьи, подписанные псевдонимом Зубило пользовались невероятной популярностью и повышали тиражи отраслевой газеты железнодорожников «Гудок», где он трудился в 1920-х годах прошлого века. Для «Гудка» писали также Михаил Булгаков, Валентин Катаев, Константин Паустовский, Илья Ильф и Евгений Петров. В день рождения автора «Трёх толстяков» и «Зависти» мы подобрали байки о Юрии Олеше и его окружении — несколько штрихов к портрету писателя.



 





1927 год. Сотрудники редакции «Гудка» в ресторане ВЦСПС. В центре подпер голову Олеша, со стаканом Катаев, между ними Петров. Крайний слева брат Ильфа «Маф», он же «Мифа» и «Миша Рыжий». Вспоминая эпоху, Брюс Локкарт писал, что внешне левая интеллигенция в России больше всего напоминала ему гангстеров периода «сухого закона»



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lenov_ru

Ghost Town Adventures (обновлено v 2.25.1) (Mod Money) » Клуб пользователей планшетов на ANDROID / Lenovo IdeaTab A2109 8GB / Samsung Galaxy Tab 2 7.0 / Asus Transformer TF700T / NVIDIA Tegra 3

Вторник, 21 Февраля 2017 г. 08:36 (ссылка)
lenov.ru/games/24892-ghost-...money.html


Ghost Town Adventures - увлекательная приключенческая игра главной героиней которой будет девочка обладающая уникальным талантом. Она может видеть и общаться с привидениями. Связав свою буду

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ada_Peters

Mercy Otis Warren (1728-1814)

Суббота, 03 Декабря 2016 г. 08:14 (ссылка)




John Singleton Copley
(American, 1738 - 1815)

Mercy Otis Warren (1728-1814)

Image Hosted by PiXS.ru
Mrs. James Warren (Mercy Otis)
Museum of Fine Arts - Boston (United States - Boston)
Dates: circa 1763
Artist age: Approximately 25 years old.


Мерси Отис Уоррен (24 сентября 1728 — 19 октября 1814)

— американская поэтесса, историк, драматург, сатирик, одна из самых известных «женщин американской независимости».

В период, предшествовавший получению страной независимости, эта писательница у себя дома проводила собрания, призывая к освобождению от власти англичан, которых она подвергала нападкам в своих язвительных пьесах.

Она написала единственную современную радикальную историю борьбы за независимость в Северной Америке.
Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
NetFact

Ганс Гейнц Эверс в 32 произведениях (2015) FB2, TXT » NetFact.Ru: Скачать бесплатно – Популярная Интернет Библиотека

Среда, 17 Ноября 2016 г. 03:06 (ссылка)
netfact.ru/detective/2479-g...2-txt.html


Ганс Гейнц Эверс в 32 произведениях (2015) FB2, TXT




Ганс Гейнц Эверс – немецкий писатель, драматург, сатирик. Его произведениями, которые еще в начале XX века причислялись к выдающимся достижениям художественной литературы, присущи гротеск, таинственность и фантастика.



Список книг:



Альрауне. История одного живого существа

Белая девушка

Бертин Эдди

Бог Дельфы

Богомолка

В стране фей

Вуду

Господа юристы

Египетская невеста

Из дневника померанцевого дерева

Казнь Дамьена

Конец Джона Гамильтона Ллевелина

Любовь

Мамалои

Мертвый еврей

Одержимые

Паук

Последняя воля Станиславы Д'Асп

Почитатели змей и заклинатели змей

Пражский студент

Превращенная в мужчину

Распятый Тангейзер

С. 3. 3

Сердца королей

Сибилла Мадруццо

Синие индейцы

Смерть барона фон Фриделя

Соус из томатов

Ужасы

Утопленник

Шкатулка для игральных марок

Дом ужасов

Таящийся ужас 2



Название: Ганс Гейнц Эверс в 32 произведениях

Автор: Ганс Гейнц Эверс

Язык: русский

Издательство: Разные

Жанр: Ужасы, Фантастика, Мистика

Год: 2015

Формат: FB2, TXT

Размер: 15,44 Мб



Скачать: Ганс Гейнц Эверс в 32 произведениях (2015) FB2, TXT



Скачать | Download | TurboBit.net

http://turbobit.net/71gtmq1yuzts/Gans_Gejnc_Evers-32.rar.html



Скачать | Download | HitFile.net

http://www.hitfile.net/oW4apl3/Gans_Gejnc_Evers-32.rar.html


 

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 3 ноября » RadioNetPlus.ru развлекательный портал

Четверг, 03 Ноября 2016 г. 04:44 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 3 ноября 3 ноября в истории 1723 Начальник Ревельской эскадры Фан-Гофт получил приказ Петра I срочно оснастить и вооружить для дальнего плавания два новых, только что построенных в

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 26 октября

Четверг, 27 Октября 2016 г. 04:34 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 26 октября 26 октября в истории 1492 Изобретён карандаш с грифелем 1636 Основание Гарвардского колледжа, ставшего в первой четверти XIX века университетом, одним из самых известных в

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 24 октября

Понедельник, 24 Октября 2016 г. 05:26 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 24 октября 24 октября в истории 1648 Подписание Вестфальского мира, окончание Тридцатилетней войны 1658 Перед французским королём Людовиком XIV впервые в качестве автора и актёра

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 10 октября

Воскресенье, 10 Октября 2016 г. 03:34 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


den-v-istorii (580x290, 127Kb)

День в истории: 10 октября 10 октября в истории 732 Битва при Пуатье 1471 Шведские войска Стена Старшего разбили датчан в сражении при Брункеберге 1503 Монахами Кремля впервые была получена

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
NATAHART

Аркадий Арканов «Джаз моей любви».

Суббота, 01 Октября 2016 г. 18:49 (ссылка)

Это цитата сообщения Seniorin Оригинальное сообщение

Аркадий Арканов «Джаз моей любви»




 



«Джаз моей любви»



В 2006 году Аркадий Арканов выпустил альбом, где записал cтихи и песни в собственном исполнении.



 



 



3906024_FOTO9226x300_1_ (500x663, 100Kb)



 



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Аноним

Среда, 01 Декабря 1970 г. 03:00 (ссылка)

Комментарии ()КомментироватьВ цитатник или сообщество
Аноним

Среда, 01 Декабря 1970 г. 03:00 (ссылка)

Комментарии ()КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 19 сентября

Понедельник, 19 Сентября 2016 г. 04:29 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 19 сентября 19 сентября в истории 1356 Англичане одержали победу над французами в битве при Пуатье. Множество рыцарей убито, французский король Иоанн II Добрый взят в плен 1618

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 18 сентября

Воскресенье, 18 Сентября 2016 г. 04:04 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 18 сентября 18 сентября в истории 96 Марк Кокцей Нерва провозглашён римским императором после убийства Домициана 1502 Христофор Колумб во время своего четвёртого плавания в Новый

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 17 сентября

Пятница, 17 Сентября 2016 г. 03:30 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 17 сентября 17 сентября в истории 14 Тиберий Клавдий Нерон принимает титул императора и имя Тиберий Цезарь Август 335 По приказу римского императора Константина в Иерусалиме для

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 12 сентября

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 04:48 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 12 сентября 12 сентября в истории 490 до н.э. Греческий воин Фидиппид пробежал от города Марафон до Афин, принёс весть о победе греков над персами — «Ликуйте! Мы победили» и умер.

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 9 сентября

Четверг, 09 Сентября 2016 г. 03:43 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 9 сентября 9 сентября в истории 479 до н.э. Битва при Платеях 337 Три сына императора Константина поделили между собой Римскую империю 1513 Битва при Флоддене — поражение и гибель

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ReklamshikPit

День в истории: 7 сентября

Вторник, 07 Сентября 2016 г. 03:41 (ссылка)
radionetplus.ru/teksty/praz...abrya.html


Без имени20160501093253 (692x341, 175Kb)

День в истории: 7 сентября 7 сентября в истории 1191 Победа крестоносцев под командованием Ричарда I над войском Саладина в битве при Арсуфе 1630 Поселение Тримонтейн переименовано в Бостон и

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<драматург - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda