Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 524 сообщений
Cообщения с меткой

арт-проект - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
rss_rss_hh_new

Непридуманные истории об EastBanc Technologies в фотографиях

Четверг, 02 Марта 2017 г. 15:48 (ссылка)

Каждый год мы придумываем новую концепцию для корпоративного календаря. Как и обещали год назад, наш календарь 2017 мы сделали совсем не похожим на предыдущий. Он получился, кажется, самым теплым и очень настоящим. Вся правда об EastBanc Technologies в нашем сегодняшнем посте.







Задумывая календарь, мы хотели рассказать нашим партнерам и друзьям о том, что за нашими техническими решениями стоят живые увлеченные своим делом люди. По замыслу главной темой календаря должен был стать рассказ о реальной жизни нашей команды – о том, как горят глаза наших разработчиков, когда нужно быстро решить интересную задачу. Как мы порой бьемся, покоряя брыкающиеся новые технологии, как мы спорим над решениями, как собираем волю в кулак, когда нужно сдать проект в сжатые сроки. Обо всем этом мы хотели рассказать в нашем календаре. Но как снять все это на фото?



Пока в мозгу разработчика с бешеной скоростью идет мыслительный процесс, пока он приходит в восторг от своей находки, в отчаяние от сложности задачи или в ярость от чужого уродливого куска кода, сторонний наблюдатель видит только программиста, который неподвижно сидит 5 часов за компьютером. Все приключения происходят в пространстве интеллекта.

Поэтому рассказать о нашей работе мы решили через образы из нерабочей жизни наших сотрудников, ведь в ней они проявляют те же личные качества, что и в профессиональной деятельности. Так родилась концепция календаря – мы решили сделать максимально живые эмоциональные фото без фотошопа о том, какие целеустремленные, азартные, разносторонние люди работают в нашей команде. В каждом сюжете ключевая эмоция, схваченная в кадре, — это история не только о самом герое фотографии, но и об общих для EastBanc Technologies принципах и сильных сторонах.







Задумав сделать фото «Драгоценность момента», мы хотели рассказать о том, что в нашей работе действительно порой нельзя упустить важный момент. Ты либо делаешь это сейчас и становишься первым, лучшим, либо кто-то занимает твое место. Нельзя откладывать что-то на потом по причине лени, ожидания кого-то, «неважности»… Наше кредо: «Если видишь возможность – реализуй ее».

Героем фото стал наш разработчик Данил, ведь ему как молодому отцу хорошо знакомо, что такое неповторимость момента. Он доверил нам самое дорогое — первую в жизни фотосессию своей дочки Карины, которой было всего 3 месяца. Карина стала единственной моделью в календаре, которая уснула прямо во время съемок. Но мы успели сделать тот самый кадр.



Запоминающиеся моменты — это только отдельные эпизоды в нашей работе. Намного больше в ней тяжелого труда, в котором нужно довести до конца проект, каким бы сложным он ни был. Даже если до нас заказчик сменил почти десяток разработчиков, а мы стали тем последним, который смог сделать качественный продукт. Даже если работа потребовала в два раза больше ресурсов, чем планировалось. Написать программу – это только полдела, намного сложнее дойти до конца, исправить ошибки, протестировать в реальных боевых условиях, внедрить. Об этой готовности дойти до конца в каждой нашей затее следующее фото.







На фото разработчики Петр, Константин и Николай на Северо-Чуйском хребте в Горном Алтае. «Это был мой первый подъем на такую высоту, — рассказывает Петр. — Мы поднимались по льду в кошках и вкручивали буры в лед. Был участок пути, на котором мы шли по хребту, где справа или слева пропасть. Страшно не было, потому что там не до мыслей о страхе. Приходится обдумывать каждый шаг. Из-за нехватки кислорода на любое движение тратишь много сил».

Константин в группе альпинистов был новичком, поэтому подъем оказался для него сложным: «Но мне понравилось. Поэтому я в том же году занялся дополнительной физподготовкой и сходил на Белуху. Второй подъем дался мне уже намного легче. Сейчас мы планируем поехать на Крит и спуститься там в 7 самых интересных каньонов и ущелий».







На следующем фото нашего календаря мы хотели рассказать о доверии друг к другу. Может быть, это звучит немного пафосно, но в технической работе не обойтись без хороших человеческих отношений. Наши заказчики доверяют нам, а мы – друг другу, своей команде. Чтобы сделать работающее бизнес-приложение, нужно напрямую общаться с будущими пользователями систем. И наши заказчики предоставляют доступ ко всем своим бизнес-процессам. Мы приезжаем к партнерам и в реальных условиях изучаем бизнес-процесс, который нам предстоит автоматизировать. От надежности наших программных решений без всякого преувеличения зависит надежность процессов в бизнесе заказчиков. Мы берем на себя эту ответственность перед партнерами потому, что у нас есть команда, которой мы доверяем.

Когда мы думали о доверии, у нас родился сюжет о танце, в съемке которого принял участие наш разработчик Александр вместе со своей девушкой. Они не только сами увлекаются танцами, но и преподают редкий для наших северных широт бразильский танец Forro.







Люди, далекие от разработки, даже не представляют, какой азарт можно испытать, сидя за компьютерным столом. Не меньший, чем некоторые испытывают за игорным. Видели бы вы светящиеся глаза нашей тестировщицы Любы, когда она применила дедукцию и нашла, где собака порылась в логах системы одного из наших заказчиков. А с каким азартом мы придумывали для студенческого мастер-класса по IoT-решению контроллер лампочки и учили ее включаться со смартфона через сервис в AWS. Именно азарту мы посвятили это фото.

Одним из героев фото стал наш директор по развитию Дмитрий – человек очень азартный, как и три его дочери, которые регулярно обыгрывают его в покер и еще в кучу настолок. Дома, со своей семьей, или на работе, с коллегами, наши люди – это люди, которые живут и работают с азартом.







Чтобы сделать готовый программный продукт, нужна кропотливая работа многих участников. Когда верстальщик переводит макет в готовую страницу, стараясь учесть каждый нюанс, или когда разработчик исправляет баги и доводит продукт до совершенства, эти процессы можно сравнить с вырезанием по дереву – они тоже требуют предельной концентрации. Именно поэтому для съемки сюжета о нашем мастерстве нам хотелось найти очень теплую идею о чем-то сделанном с душой. Подходящим оказался сюжет о хобби нашей тестировщицы Елены, которая увлекается резьбой по дереву.

Мастерство программиста, конечно, не только в способности часами «медитировать» перед экраном монитора. Сейчас нужно быстро развиваться вместе с современными технологиями, чтобы выдавать ультра-современный результат. Иногда это дается непросто. Например, при разработке серверной части одного из проектов мы решили использовать самую свежую платформу Angular2. Как оказалось, платформа еще умела не все, что нам было нужно. Но несмотря на технические сложности, в конце концов решение было успешно выпущено.

Другой пример нашей готовности шагать в ногу со временем – выпуск собственного фреймворка. В этом году мы отдали долг open source сообществу нашей библиотекой Right-Angled для оптимизации таблиц, которыми изобилуют бизнес-приложения.







Мы любим бороться – за результат, за качество, за скорость. Об этом наш следующий сюжет. На фото наши коллеги во время игры в корпоративной баскетбольной команде. На фото руководитель проектов Наталья против разработчика Алексея и другие игроки баскетбольной команды EastBanc Technologies. Да, наши девушки ни в чем не уступают мужчинам в своей готовности бороться хоть на спортивной площадке, хоть в жарких спорах по рабочим вопросам.







На фото наш дизайнер и по совместительству астроном-любитель Дарья. Чтобы найти на небосклоне конкретную звезду, Дарье приходится заранее изучить ее расположение в специализированных источниках, а затем терпеливо настраивать телескоп, пока нужное небесное тело не попадет в фокус. Этот сюжет о готовности к терпеливому поиску мы сняли для календаря потому, что это точно про нас. Нам интересно подходить к каждой задаче с позиции исследователя, открывать новое, придумывать, расширять границы, в том числе для наших клиентов. Например, порой заказчик приходит к нам за решением, которое позволяет упростить только какой-то один локальный процесс и уже от нас узнает, что сегодня существуют полноценные системы для оптимизации сразу комплекса своих задач.







На фото наш разработчик Данил, который и плавает, и работает очень технично. Техничность требует постоянных тренировок. Поэтому нам некогда расслабляться, мы все время учимся и внедряем новые технологии. Например, мы начали жить по принципам devops и continuous integration задолго до того, когда это стало мейнстримом и продолжаем совершенствовать эти практики. Мы все глубже внедряем code review и оптимизируем процессы тестирования и багфиксинга. И постоянно повышаем качество нашего кода и наших продуктов. Наши специалисты сертифицированы по ключевым технологиям, что дает нам золотые партнерские статусы, а с ними и лицензии на продукты Microsoft.







Бывают проекты из серии «Плавали – знаем», а бывают те – которые бросают вызов и открывают абсолютно новые горизонты. Вот такие, вторые – самые ценные. Они учат нас чему-то новому и делают нас более опытными. Поэтому мы за них беремся, даже если это сложно. Мы очень любим разработку. Когда есть реально захватывающий проект, то порой забываешь об отдыхе и о еде. Снять сюжет об этой страстной любви к разработке было сложнее всего.

Героями стали наши разработчики и по совместительству яхтсмены. Эти съемки были самым эпическим приключением. Хотя ребята в ветровках изображали непринужденное катание в Средиземном море, на самом деле было адски холодно. Солнце и море на фото выглядят как настоящие, но температура воздуха +7, а воды +12. Да и солнце — сибирское, да и море — Обское.

За кадром остался катер, с которого велась съемка. Катером управляла, профессионально нарезая вокруг яхты круги, отважная Дина, руководитель отдела дизайна. В какой-то момент Дина стала управлять слишком отважно, подъехала близко и волной от катера положила яхту на бок, одновременно чуть не окунув в воду фотографа и 800 отснятых фото. Дина мысленно уже готовила оправдание для руководства за то, что утопила двух ценных разработчиков. Но оказалось, что ребята и не такое видали, они моментально выровняли яхту, все-таки у них третий разряд по яхтенному спорту и они победители в гонке на 100 миль в «Парусном Кубке Сибири».

Так получился сюжет о том, что море и разработка — это наши стихии. Хоть иногда они и преподносят сюрпризы:













Мы настолько же многогранные, насколько и люди у нас. Иногда результат превосходит ожидания. Например, начиная проект по созданию мобильного приложения для осмотра авто, никто и предположить не мог, что оно окажется настолько эффективным, что станет отраслевым стандартом. А недавно мы удивили сами себя, когда перешли на новый уровень работы с Front end – разработке не просто интерфейсов, а единого языка дизайна для комплекса проектов заказчика. Результатом стало создание единой экосистемы десятков приложений заказчика, более управляемой для владельца и более удобной для пользователя. Чтобы рассказать о том, какие неожиданные таланты порой открываются у нашей команды, мы выбрали сюжет о необычном хобби нашего iOS-разработчика Марка.



Марк увлекается организацией Pop-up cinema nights. Это уличное развлечение для тех, кто любит посмотреть кино и потанцевать. Марк с друзьями все лето каждую субботу выбирали какое-то неожиданное место, например, пляж, лесную поляну или парковку, превращали в необычную локацию с экраном и сотнями лампочек и показывали всем желающим фильм. Просмотр завершался дискотекой под открытым небом. Для нового ивента придумывалась своя уникальная идея: «Каждый раз мы меняли локации и всю стилистику, — рассказывает Марк. — Мы делали декорации, полный антураж. Я был окрылен идеей молниеносно сделать что-то новое, создать момент и с удовольствием прожить его вместе с друзьями».





К моменту съемки календаря сезон кино под открытым небом уже закончился. Но мы так загорелись идеей снять сюжет о нашей креативности, что специально для фото декорировали недостроенный дом. На украшение ушло около тысячи лампочек!











Наши партнеры ценят нас за то, что у нас есть собственный взгляд на любой проект. Конечно, мы всегда очень внимательно выслушиваем заказчика, но предлагаем наше видение и собственное решение задачи, основанное на знании технологий, знании рынка, нашем опыте и здравом смысле. На фото наш главный идеолог и по совместительству лидер – директор Дмитрий.







Ну и, наконец, мы – это не только наши коллеги, но и наши семьи. Поддержка близких – лучший источник сил. Для детей и их родителей мы с удовольствием делаем специальные мероприятия и готовим подарки.Например, на этот Новый год придумали ребятишкам варежки в виде EBT-мена (нашего талисмана) и нашли вязальщиц, которые вручную связали больше 60 варежек и перчаток по индивидуальным выкройкам ладошек наших детей.

Очередной календарь стал для нас любимым творческим проектом, в который мы, как и во все наши разработки, вложили не только усилия, но и душу. В нашей работе очень важны люди, которые ее делают. За миллионами строк кода стоят живые творческие ребята, на которых можно положиться. Именно об этом мы постарались рассказать в нашей фотоистории о настоящем, живом EastBanc Technologies.
Original source: habrahabr.ru (comments, light).

https://habrahabr.ru/post/323090/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lira_lara

Маленькое чёрное платье : арт-проект израильской художницы Сигалит Ландау получил название «Соленая невеста» (англ. «Salt Bride»).

Вторник, 25 Января 2017 г. 02:03 (ссылка)



 






salt-dress-dead-sea-salt-bride-sigalit-landau-3




 




 Маленькое чёрное платье  для невесты



 




Сигалит Ландау, художница из Израиля начала свой проект «Соляная невеста»  три года назад. В 2014 году она погрузила черное платье викторианской эпохи в воды Мертвого моря и наблюдала за происходящими изменениями, фиксируя все на фотопленку. Спустя два года платье было извлечено из воды, однако все оно покрылось соляной коркой и из черного стало белым.



В данный момент восемь фотографий проекта «Соляная невеста» выставлены в лондонской галерее «Мальборо». Как признается сама художница, на эти манипуляции с платьем ее вдохновила пьеса 1916 года «Меж двух миров». «Платье будто превратилось в снег или сахар. Это словно принятие смерти: твердые слезы, подобно белизне, сдающейся под совместным напором огня и воды», – поэтично рассказывает о своем проекте Ландау.













Границ фантазии творческим людям не занимать и часто их просто нет. В доказательство тому, например, инсталляция израильской художницы Сигалит Ландау своего проекта «Солёная невеста».

Художник Сигалит Ландау погрузила чёрное траурное платье на дно Мертвого моря. В течение двух лет команда художницы погружалась в море, чтобы запечатлеть уровень прироста сверкающих кристаллов соли.





Проект был вдохновлен по драме «Диббук» 1916 года о несчастной любви и экзорцизме в еврейском фольклоре. Платье является копией того, что носила актриса Ханна Ровина — главная героиня кинокартины.



На протяжении двух долгих лет траурное платье находилось на дне Мертвого моря, постепенно покрываясь кристаллами соли. На платье образовался настолько большой слой соли, что его не могли вытащить на берег, поэтому некоторые фрагменты остались в море.



Своим проектом Сигалит показала удивительную силу природы, способную чудесным образом изменять различные предметы. 




«Соленая невеста» Сигалит Ландау









Как превратить обыкновенное, ничем не примечательное черное платье в блестящее, сверкающее произведение искусства, не пришивая стразы и не покрывая его блестками?



Конечно же, погрузить его в Мертвое море.



Необычный арт-проект  израильской художницы Сигалит Ландау получил название «Соленая невеста» (англ. «Salt Bride»).









Обыкновенное черное платье погрузили в воды Мертвого моря на 2 месяца, проверяя его состояние каждые пару недель. За это время было сделано 8 фотографий, которые наглядно показывают этапы трансформации предмета одежды.



Пока платье находилось в воде, на его ткани образовывались кристаллы соли. От каждого нового сверкающего соленого слоя платье становилось все тверже.



Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Alprika

Без заголовка. Обсуждение на

Пятница, 16 Декабря 2016 г. 19:58 (ссылка)

Это цитата сообщения ЛарТер Оригинальное сообщение


Яркий Вербейник.

 



 




В России это растение назвали Вербейником за сходство его листочков с листьями вербы. А настоящее его название незвучное и трудно запоминаемое для русского человека — Лизимахия. По одной из версий, оно дано растению еще в 3 веке до н.э. в честь римского военачальника, открывшего и описавшего его.



монетчатый



Вербейник — неприхотливое многолетнее или двухлетнее растение семейства Первоцветные. В зависимости от вида может быть прямостоячим или стелющимся. Вербейник распространен в Европе и в Азии, большинство видов растет в Китае.



Садоводы любят вербейник за его бурное яркое и продолжительное цветение, неприхотливость, теневыносливость. Его часто используют в ландшафтном дизайне для оформления водоемов, рокариев, альпинариев, бордюров. Вербейник прямостоячий хорош и в одиночных посадках. Он образует яркий привлекательный куст, приковывающий взгляд. Стелющиеся формы вербейника часто использую как ампельные.

Читать далее...
Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Лиен

Транссиб в скетчбуке

Вторник, 07 Декабря 2016 г. 02:59 (ссылка)

встретила интереснейший для меня пост. Во-первых, он великолепный пример арт-проекта: скетчбук и тревел-бук в одном лице.
Во-вторых, его тема мне и раньше была интересна - Транссиб сегодня.
В-третьих, среди рисунков есть наш Биробиджан и другие с детства знакомые места.
Оригинал взят у в РИСОВАНЫЙ ТРАНССИБ В РУБРИКЕ "Я ЛАЙКАЮ СИЕ"

00.jpg
Иллюстратор Катя Гущина создала в своем молескине "путеводитель" по Транссибирской магистрали - от Москвы до Владивостока. Получился вот такой многоразворотный проект. Сегодня он в рубрике "Я лайкаю сие".

дальше
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Неизвестная_Планета (Автор -ИНТЕРЕСНЫЙ_БЛОГ_ЛесякаРу)

Фантастические миры на сухих кленовых листьях!

Вторник, 06 Декабря 2016 г. 16:01 (ссылка)


Графический дизайнер Валерия Прието из Айовы с детства любила природу и собирала сухие цветы и листья между страницами книг. Этой осенью она прогуливалась по окрестностям и нашла так много больших листьев, что забрала их домой, а потом вдруг решила использовать их как холсты. Ей нравится идея того, что природу нужно сохранять и давать ей шанс на вторую жизнь. Рисунки Прието сделаны акрилом и чернилами.





1.

163 (700x525, 258Kb)

 



далее
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
iva_ivushka

арт- проекты

Воскресенье, 14 Ноября 2016 г. 00:41 (ссылка)

арт–проект «Чего хотят женщины?!» https://adm-achinsk.ru/news/achinskij-muzejno-vyistavochnyij-czentr-priglashaet-na-art%E2%80%93proekt-%C2%ABchego-xotyat-zhenshhinyi!%C2%BB

Арт-проект "Свет красоты" – сочетание живописи и музыки. http://bakuinform.az/kultura/74-art-proekt-svet-krasoty-sochetanie-zhivopisi-i-muzyki

арт-проект «Чего хотят женщины?!»http://achmvc.ru/?p=1518


Арт – проект «Выдающиеся харьковчанки» http://www.cultura.kh.ua/ru/previews/4563-art-proekt-vidatni-harkivjanki
http://www.cultura.kh.ua/ru/news/4587-art-proekt-v...ogo-zhinochogo-dnja-8-bereznja

арт-проект «Чего хотят женщины?!» рЕКЛАМА http://achmvc.ru/?p=1518

1.
0001 (495x700, 415Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ИНТЕРЕСНЫЙ_БЛОГ_ЛесякаРу

Невидимые люди от Trina Merry

Понедельник, 17 Октября 2016 г. 15:03 (ссылка)


Пожалуй, самым известным человеком-невидимкой является Лю Болин. Но он не одинок.


 


Нью-Йоркская художница Trina Merry создала невидимых людей, совместив невероятный боди-арт и самые известные мировые достопримечательности.


 


Площадь Таймс-сквер в Нью-Йорке, США. (Фото Trina Merry):


 


3925073_01s (466x700, 260Kb)


 


 


далее
Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Неизвестная_Планета (Автор -ИНТЕРЕСНЫЙ_БЛОГ_ЛесякаРу)

Пестрый Харьков и его граффити!

Среда, 27 Июля 2016 г. 12:40 (ссылка)


3925073_12_16 (700x525, 289Kb)



Украинский Харьков удивляет гостей города своей пестротой и настоящими контрастами. С одной стороны множество полуразрушенных зданий, социалистическая символика давних десятилетий, высоченные бордюры во многих местах (на велосипеде по городу никто не ездит, это просто невозможно!). Иногда ощущение, будто попал в восьмидесятые годы уже прошлого века.



далее
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

ЯПОНСКИЕ ПЕЙЗАЖИ KOUKEI KOJIMA

Воскресенье, 17 Июля 2016 г. 18:42 (ссылка)


















































































 



ЯПОНСКИЕ ПЕЙЗАЖИ KOUKEI KOJIMA





 


Загадочные и нежные пейзажи японского художника Koukei Kojima.



пейзажи художника Koukei Kojima - 01



Гармония и умиротворение в живописи.





ИСТОЧНИК





















 

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ИНТЕРЕСНЫЙ_БЛОГ_ЛесякаРу

Потрясающие платья-картины, созданные по мотивам полотен художника!

Среда, 06 Июля 2016 г. 16:18 (ссылка)


3925073_PaintMeOver01 (700x394, 234Kb)


 


Удивительно красивая серия "Paint Me Over" - это уникальное соединения моды, искусства и фотографии. Дизайнер Светлана Лялина создала несколько женских нарядов, в основу которых легли картины российского художника Никаса Сафронова.


 


далее
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

Дождь в Японии: 10 удивительно красивых фотокартин

Пятница, 01 Июля 2016 г. 15:28 (ссылка)






























































































искусство.png



 



Дождь   в   Японии:



  10 удивительно   красивых фотокартин






Японию называют не только страной восходящего солнца, но и страной дождей. Здесь ежегодно выпадает огромное количество осадков, и в словаре японского языка насчитывается несколько сотен терминов для наименования различных видов дождя. Эти снимки, сделанные и под моросящим дождем, и в ливень, удивительным образом передают очарование природы этой страны.





ИСТОЧНИК





Пользователь Кристина разместила статью на сайте «Искусство»

 















 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

ДЕТИ НА КАРТИНАХ MARIA OOSTHUIZEN МАЛЕНЬКИЕ ПРИНЦЕССЫ

Четверг, 30 Июня 2016 г. 14:37 (ссылка)







































































































ДЕТИ НА КАРТИНАХ MARIA OOSTHUIZEN



МАЛЕНЬКИЕ ПРИНЦЕССЫ



 



дети живопись Maria Oosthuizen - 01



 





ИСТОЧНИК

 















Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Lyudmilako

Акварель для детей | Море идей

Пятница, 24 Июня 2016 г. 13:14 (ссылка)
more-idey.ru/04/akvarel-dlya-detey.html


Акварель - замечательная краска для детского творчества. Мы подобрали для вас 20+ мастер-классов с акварелью

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

Без заголовка

Среда, 22 Июня 2016 г. 11:02 (ссылка)






























































































фунтема.jpg



Бумажные скульптуры птиц Johan Scherft



 



Результат поражает своей реалистичностью.

Бумажные скульптуры птиц Johan Scherft

Анимашки мышки, анимированные мыши и мышки, разные анимашки Smayli.ru



ИСТОЧНИК

 















 

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

ПЕЙЗАЖИ ХУДОЖНИКА GERHARD NESVADBA (ГЕРХАРД НЕСВАДБА)

Вторник, 21 Июня 2016 г. 19:30 (ссылка)







































































































 



ПЕЙЗАЖИ ХУДОЖНИКА



GERHARD NESVADBA (ГЕРХАРД НЕСВАДБА)



 



пейзажи художник Gerhard Nesvadba - 01



Летние пейзажи немецкого художника Gerhard Nesvadba. Именно летние, с мириадами цветов, солнечными зайчиками, парной водой лесных прудов и золотом набирающей силу пшеницы.



Gerhard Nesvadba (Герхард Несвадба) родился в городе Дармштадте в 1941 году. В 1943 году семья будущего художника перебирается в Австрию. Именно эта страна стала для него родиной и постоянным местом жительства.



В молодые годы Gerhard Nesvadba мечтал о карьере бизнесмена, получил соответствующее образование и был призван на военную службу. Это год в армии круто изменил судьбу Герхарда – он увлекся живописью и решил посвятить искусству всю свою жизнь.



4059776_96908413_0_52b27_558f59a6_XL (219x96, 19Kb)



ИСТОЧНИК
















 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lira_lara

Резьба по дереву как лекарство от смерти... Aрт-проект Саши Галицкого «Прошедшее продолженное».

Воскресенье, 12 Июня 2016 г. 20:57 (ссылка)


Фото Благотворительный Фонд "Джойнт" / JDC.



Резьба по дереву как лекарство от смерти..



Сегодня, 12 июня, последний день работы выставки «Израиль открывает двери», когда вы можете увидеть в Москве, пожалуй, самую трогательную часть ее экспозиции - арт-проект Саши Галицкого «Прошедшее продолженное».




На сайте телеканала «Дождь» подробный рассказ о самом арт-проекте и о том, почему его решено было показать в России:



«Организаторы выставки объясняют, что одна из ее целей — рассказать в России об успешных программах работы с пожилыми людьми.



"В области культуры у России и Израиля очень много общего, но то, что нас серьезно отличает — отношение к старикам, — рассказывает глава Российского еврейского конгресса Юрий Каннер, который вместе с благотворительным фондом «Джойнт» привез арт-проект Галицкого в Москву, — старики в Израиле и во многих других частях цивилизованного мира — полноценные граждане. Мне уже 61 год, и в России человек моего возраста — уже второй или третий сорт. В этом проекте говорится через искусство, что старики лучше нас, это бесценный актив нации. Они такие же как мы, только больше знают, больше умеют".



Для выставки в Москве Галицкий записал разговоры со своими учениками и их рассказы об их прошлом. Дождь публикует эти истории с комментариями художника».



 



Фото Михаила Либкина.



 


В московский "Манеж" привезли из Израиля арт-проект "Прошедшее продолженное" Саши Галицкого и столетних резчиков (ФОТО)


 




В центральном выставочном зале "Манеж" по инициативе посольства Израиля в России и участии правительства Москвы открылась мультимедийная выставка "Израиль открывает двери". Одним из ее центральных событий должен стать арт-проект Саши Галицкого, при помощи которого обитатели израильских домов престарелых, пережившие войну, Холокост и борьбу Израиля за существование, впервые пробуют себя в качестве художников и резчиков.



В основе проекта "Прошедшее продолженное", презентация которого запланирована на 8 июня, - работы, авторам которых от 70 до 100 лет. Вырезанные из дерева картины дополнены описанием судеб их авторов и портретами учеников Галицкого, сделанных самим художником.



"Иногда старики рассказывают мне истории из прошлой жизни, и я смотрю на них и понимаю, что эти деды и бабушки, которые передвигаются с ходунками, совсем недавно были веселыми парнями и девушками, - рассказывает Саша Галицкий. - Когда меня пригласили поработать со старичками, я категорически отказался. Я отдавал себе отчет в том, что доверять такую работу пожилым людям весьма рискованно, ведь им придется держать в руках острые инструменты. Но я попробовал. Я увидел очень честные отношения между людьми, у которых нет нужды что-то доказывать или строить из себя кого-то перед другими людьми".



Художник признается: "Старость - это внутреннее освобождение от всевозможных обязательств. Вот он хочет сделать лошадку, он ее и вырезает из дерева. И это понятно: мои старики не доиграли. В их жизни были войны и потери, а детства не было. И мы порой даже не представляем, через что они прошли, как выжили... Ко мне приводят людей, которые через минуту забывают, куда и зачем их привели. И вот тогда я думаю - сколько я выдержу?"



В организации выставки работ, которые подкупают своей наивностью и искренностью, принимали участие Российский еврейский конгресс и Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана, а также БФ "Джойнт". "Мы хотим поделиться нашим опытом - рассказать о работе с программами, которые повышают качество жизни пожилых людей. Проект Саши Галицкого - пример того, как работают такие программы: подопечные находят новый смысл жизни, который становится для них лекарством от болезней и старости", - говорят организаторы.



Саша Галицкий - скульптор, график, дизайнер, художник. Окончил скульптурное отделение Московского художественно-промышленного училища им. М. И. Калинина по специальности "Художественная обработка дерева, камня и кости" и художественно-графическое отделение Московского государственного педагогического университета им. В. И. Ленина. На протяжении многих лет занимался графическим дизайном.



В 1990 году репатриировался с семьей в Израиль. Преподавал в мастерских графики академии художеств в Иерусалиме, 15 лет был арт-директором Центра учебных технологий Израиля в Тель-Авиве, организовал детскую и взрослую художественную студию. В 2000 году, по его словам, "бросил все", чтобы заниматься обучением пожилых людей резьбе по дереву в студиях, созданных по его инициативе при домах престарелых.



Галицкий - популярный сетевой персонаж. Фотографии работ, портреты учеников и маленькие истории из своей жизни он публикует в Facebook. Материал для первой выставки работ своих подопечных он собрал еще в 2007 году. Тогда он хотел назвать ее "ВАНГОГИ". В конце 2015 года Галицкий объявил на краудфандинговой платформе "Планета" сбор средств на издание его книги "Мама, не горюй!". В этой книге художник, по его словам, хочет рассказать о том, "как правильно общаться с пожилыми родителями и не сойти с ума". Вместо требуемых 500 тысяч рублей на издание сборника практических советов было пожертвовано более 700 тысяч.



Фото Михаила Либкина.



 





Пятнадцать лет назад израильский художник Саша Галицкий уволился с работы и стал заниматься резьбой по дереву с обитателями домов престарелых. Его ученикам от 70 до 100 лет, они пережили войну, Холокост, потеряли близких. Их деревянные скульптуры и рельефы сами по себе, по словам Галицкого, не представляют художественной ценности. «Переворот происходит когда ты видишь деревяшку поскребенную человеком, и ты знаешь, что ему за 90 лет, — говорит художник, — что похожая лошадь, которую он выскреб из досочки была у его отца, что у него с детства вытутаирован порядковый номер на руке, что он был контужен во время боя на Синае в 1956 году и полжизни провел на операционных столах». 





Деревянные картины, дополненные описанием судеб их авторов и их портретами, сделанных самим художником, до 12 июня выставлены в «Манеже». Дождь публикует некоторые из них с комментариями Саши Галицкого.



Читать далее...
Метки:   Комментарии (9)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

Герой дня: Марк Шагал - великий авангардист, рисующий цветные сны

Воскресенье, 12 Июня 2016 г. 07:00 (ссылка)
















































Герой дня: Марк Шагал - великий авангардист,



рисующий цветные сны








 





Марк Шагал родился на окраине белорусского города Витебска в бедном еврейском квартале. Никто тогда и подумать не мог, что через много лет сын бедного еврейского приказчика станет гениальным художником, а Лувр отступит от правил, чтобы провести его прижизненную персональную выставку.





geniavegas














 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

В картинах этих 10 художников хочется надолго заблудиться

Вторник, 24 Мая 2016 г. 20:10 (ссылка)



 

































































 







 



В картинах этих 10 художников хочется надолго заблудиться



 



Есть места и ощущения, которые не описать словами. Зато эти места можно нарисовать. Со всей проникновенностью, яркими красками, самыми звенящими чувствами. Про солнце сквозь листву, про заросшие тропинки. Величие и нежность, красоту и покой. Вашему вниманию 10 художников — певцов волшебной природы, способных погрузить зрителя в густой аромат и добрую прохладу леса. Наслаждайтесь!



Виктор Быков





© Быков Виктор



5145824_0_214734_d57b9185_orig (224x109, 41Kb)











Пользователь Кристина разместил статью для обсуждения на сайте «Искусство»













 

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Лиен

Артбукмания: 3 неделя, 1 разворот.

Пятница, 20 Мая 2016 г. 17:06 (ссылка)

обложка Прдолжаю выполнять 8 сезон Артбукмании "Артбук как книга". Прохожу я его в гордом одиночестве, просматривая отчеты своих предшественников.
Идет он у меня довольно трудно, в неделю не укладываюсь, но в этом плюс самостоятельного прохождения - могу делать это в своем темпе. Должна признаться, что дополнительные задания, которые как я понимаю, как раз и учат исподволь искусству иллюстрации, я обдумываю, но не выполняю. Времени не хватает. Ограничиваюсь просмотром отчетов проходивших раньше. Но беру их на заметку, чтобы выполнить позже.
Я на задание 3 недели (выполнение 1 разворота) очень долго собиралась с духом. Сделала черновик книги со схемами расположения текста и иллюстраций на каждом развороте. Выполняя обложку, определилась (если можно так сказать) с техникой – смешанная, преимущественно акварель, но с добавлением туши, минимально гуаши и элементами коллажа.

"ещё"
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ostrovdp

Без заголовка

Вторник, 17 Мая 2016 г. 12:36 (ссылка)
ostrov-dp.at.ua/news/novaja...?_utl_t=li


Новая арт-площадка создана православными в Днепропетровске – Храм Святителя Николая на Монастырском острове

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

ИЛЛЮСТРАЦИИ НИКОЛАЯ ФОМИНА «ЯГОДЫ НАШИХ ЛЕСОВ»

Четверг, 12 Мая 2016 г. 20:28 (ссылка)









 












ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ФОМИН. С ЛЮБОВЬЮ К ПРИРОДЕ И К ЖЕНЩИНЕ




 


девушка-ягода Николай Фомин - 01




Морошка




Вот, что говорит о своём творчестве сам автор:



Думаю, что в глаза Вам сразу бросятся отсутствие профессионализма, смешение стилей и другие ошибки, которые не утаишь от взгляда сведущего в искусстве человека. Так оно и есть — у меня нет художественного образования. Есть лишь желание выразить свое ощущение окружающего мира и поделиться этим с Вами. Но, если мои работы найдут отклик в Вашей душе, значит, я, все-таки, не зря расходую краски, тушь, акварельную бумагу и прочие рисовальные принадлежности. Зачастую художественные образы навеяны мне любимой музыкой (как правило, альбомами скандинавских, славянских и финских фолк-групп (в особенности «Велеслава», «Вярттиня», «Хеднингарна» и «Гармарна») и произведениями Грига, Сибелиуса. И конечно же, целые миры возникают в сознании при ознакомлении с культурой и духовным миром северных народов, при изучении древнеславянской языческой веры , во время пребывания среди дикой природы.



Да, Николай – не профессиональный художник. Он живет в Вятке и подрабатывает сторожем при мебельном цехе,  а ещё в одной очень интересной таксидермической мастерской. Ну а в свободное от «сторожевой работы» время рисует. Нужно сказать, что работы Николая охотно приобретают организации и частные лица по всему миру. Его часто называют художником славянской ведической культуры. А вот мне кажется, что это неправильно. Что ведического есть в работах художника? Он не рисует славянских языческих богов и богинь. Он пишет женщину, как душу природы, как её живое начало. Да, женщины Фомина похожи на богинь, на лесных духов – таинственные, прекрасные, сильные и одновременно нежные. Как сама природа, как земная женщина. 



серия«Ягоды наших лесов»
















 

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<арт-проект - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda