Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 1302 сообщений
Cообщения с меткой

ампир - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
lj_la_gatta_ciara

Тиары в сериале «Аббатство Даунтон».

Воскресенье, 19 Июня 2016 г. 20:06 (ссылка)

Какой художник по костюмам, берясь за сложный исторический проект, не хотел, чтобы в кадре все выглядело безупречно? Но хорошо сшитый, красивый костюм – это еще не все, нужны правильные аксессуары: головные уборы, перчатки, обувь, украшения. С последними часто возникают проблемы – трудно найти для фильма, действие которого происходит в каком-нибудь, скажем, британском королевском и (или) аристократическом доме, украшения в современных сетевых магазинах бижутерии. Команде «Аббатства Даунтон» в этом смысле повезло - им давали подлинные старинные украшения "на прокат", а позже к ней присоединился ювелир, создавший для семейства Кроули немало роскошных украшений – от сережек до тиар.





Тиара (диадема) в XIX - ХХ вв являлась ювелирным символом статуса своей владелицы. Наполеон и Жозефина, мечтавшие возродить имперскую пышность французского двора, и бравшие за образец стиль Римской империи, предписывали знатным дамам появляться в этих роскошных украшениях на различных торжественных мероприятиях.




Demeter. Roman copy of the 2nd century A.D., National Museum of Rome, Palazzo Altemps.




Жозефина


Из Франции обычай перекочевал в Англию и другие страны Европы, где по сей день королевский регламент требует от аристократок и членов королевского дома надевать тиары на званые обеды, проходящие в присутствии Королевы, и другие официальные торжества.




Кейт Миддлтон и королева Елизавета II на официальном обеде




Камилла Паркер-Боулз прибывает на открытие парламента




Кронпринцесса Швеции Виктория на банкете в честь нобелевских лауреатов 2015 г.




Королева Швеции Сильвия на банкете в честь нобелевских лауреатов 2015 г.


Ну и конечно, именно тиары были и остаются свадебным украшением. Богатым невестам из знатных семей (или выходящих замуж за членов королевских семей) она дарится (или одалживается) из фамильных украшений.




Свадьба в шведском королевском доме


Поэтому в сериале "Аббатство Даунтон" для свадьбы сестер Кроули искались тиары, похожие на семейную реликвию. "Она должна была быть старинной, - рассказывает художник по костюмам Кэролайн Маккол, - К тому же, в 1920-е годы, когда происходят наши свадьбы, большие диадемы были не в моде.



Фото 1920-х гг.


Когда я увидела на сайте Bentley & Skinner эту тиару, георгианскую, но необычайно простую, поняла, что она подходит идеально".


В день свадьбы леди Мэри и леди Эдит носят подлинную миртовую диадему 1800-х гг, где бриллиантов на 45 карат.









Традиционно мирт является символом любви и верности.




SKH PRINZESSIN ALDEGUNDE VON BAYERN ERZHERZOGIN VON OSTERREICH UND HERZOGIN VON MODENA


Подобное украшение было изготовлено в 1889 году в качестве свадебного подарка от семьи Сассун для ее королевского высочества Принцессы Луизы, старшей дочери короля Эдуарда VII. На просторах интернета видутся дебаты, могла ли быть тиара Bentley & Skinner той же самой, что принадлежала принцессе?





Как мы с вами знаем, тиары часто разбирались на корсажные броши и колье. Поэтому многие старинные диадемы так и не дожили до сегодняшняшних дней - в трудную минуту их продавали по частям.
Это украшение "девиц Кроули" трансформируется в две броши.






Кстати, подобные броши можно не только прикалывать к корсажу, но и украшать ими прическу, как это сделала в день своей свадьбы Шарлин, теперь принцесса Монако.






В 1920-е гг дресс-код требовал от дам надевать к ужину вечерние платья и дорогие украшения. Замужние дамы щеголяли в тиарах.





Эта тиара леди Мэри - реплика знаменитого украшения от "Картье":




Tiara belonging to Marie Bonaparte By Cartier Platinum, diamonds 1907 Private Collection, courtesy of Albion Art Institute, Japan




Princess Marie Bonaparte wearing her platinum and diamond-set olive leaf tiara commissioned for her marriage to Prince George of Greece and Denmark in 1907 | Cartier Archives


Теперь вы понимаете, что, учитывая в сериале количество героинь - аристократок, диадем и всяких других солидных украшений требовалось много. Чтобы справиться с этой сложной задачей, художник по костюмам Кэролайн Маккол просила лондонский ювелирный дом Wartski предоставить ей несколько подлинных украшений. Но там, компенсируя свой отказ (слишком велик был риск давать драгоценности на долгий съемочный период), предложили обратиться к ювелиру Эндрю Принцу.




Эндрю Принц


Эндрю - дизайнер украшений с энциклопедическими познаниями в области истории ювелирного дела. К тому же, художник уже выполнял украшения для фильмов «Молодая Виктория» и «Миссис Хендерсон представляет».




Кадры из фильма «Молодая Виктория»





Эндрю знал, что подлинные ювелирные украшения в кино - не лучший выход, они слишком сияют. «Студийный свет делает блеск камней ослепительным. Бижутерия лучше работает на камеру, потому что она не такая яркая, как бриллианты. Например, в тиару, которую носит Джудит Денч в фильме «Миссис Хендерсон представляет», вставлены изумруды и кристаллы. В студии я еще тонировал их графитом, чтобы сделать камни темнее. Кроме того, страхование ювелирных изделий слишком дорогое, поэтому, как правило, студии снимают очень хорошую бижутерию», - делится дизайнер.




Кадр из фильма «Миссис Хендерсон представляет».


Для «Аббатства Даунтон» Принц предоставил более двухсот готовых украшений из своих коллекций, начиная от простых серег до длинных нитей жемчуга, но все большие предметы (около 40 штук) были разработаны специально для сериала.






"Меня всегда очень привлекали история и королевские дома, - рассказывал в интервью Эндрю Принц, - Недавно я нашел несколько школьных тетрадей с рисунками, сделанными мною в возрасте около четырех лет. Даже короли на них были в сережках!
Роялти и аристократия всегда требовали лучшего дизайна и качества. Я часто вдохновляюсь старыми фотографиями, на которых можно увидеть удивительные произведения ювелирного искусства, созданные прекрасными мастерами с использованием лучших драгоценных камней.





Они были разработаны для того, чтобы усилить впечатление от красивого платья и украсить носящего, придать эффект мерцающей красоты. Эти украшения вне времени и по-прежнему красивы и элегантны".




Alice Sedgwick (n'ee Mankiewicz), Lady Ludlow


При первой встрече с художником по костюмам, Эндрю раскритиковал предыдущие серии: «Ювелирные изделия, которые носили в шоу, не соответствовали возрасту и статусу персонажей. Леди Кора является богатой американской наследницей и должна иметь много бриллиантов. Она обязана носить модные украшения той поры, поскольку ее состояние и положение в обществе давали возможность заказывать самые роскошные украшения у лучших европейских ювелиров.





Tiara made for Cora of pear shaped diamonds.





Еще одна тиара леди Коры от Э. Принца.


Стиль леди Мэри – это тонкие, нежные, возможно, жемчужные вещи.






Украшение для волос от Э. Принца.


У вдовствующей графини драгоценности должны быть викторианской эпохи, времен короля Эдуарда, предполагается, что она их приобретала будучи 20-летней девушкой. Она не может носить украшения Ар Деко.






Necklace for Dowager Countess of Grantham that was worn at a formal dinner along with a choker.


Они пышные, но не вульгарные, демонстрируют ее состояние.






The Dowager Countess of Grantham’s signature choker.


Иногда вы смотрите костюмный фильм, в котором пожилая дама носит современные ювелирные изделия, что совершенно неправильно. Это как если бы кто-то из 1960-ых носил украшения от кого-то, вроде Стивена Вебстера. Такого не может быть, это выглядело бы очень необычно".

И, конечно, в каждый исторический период по-разному делали огранку камней. Поэтому Принц использует различные стразы для создания украшений эпохи короля Эдуарда и для эпохи Ар Деко. В отличие от большинства бижутерии, снимающейся в кино и телешоу, материалы с которыми работает Эндрю, это бронза, латунь, серебро, палладий, кристаллы Сваровски, фианиты и синтетические драгоценные камни.




Э. Принц за работой.


Надо сказать, что популярность сериала подняла волну интереса к ювелирным украшениям эпохи Ар Деко. "Когда речь идет об "Аббатстве Даунтон", леди Мэри и леди Эдит, безусловно, образцы стиля.







Они обеспечивают ясное понимание того, как носили красивые ювелирные изделия эпохи Ар Деко, например, ожерелья «Sautoir» https://fr.wikipedia.org/wiki/Sautoir_(bijou)








Ожерелье «Sautoir» леди Мэри.


клип-броши и украшения для волос,





что позволяет потенциальным покупателям увидеть, как их можно использовать сегодня", - говорит эксперт Bonhams Жан Гика.

Ну а для нас подобные сериалы - это возможность окунуться в давно ушедшую, элегантную эпоху. Несмотря на то, что сериал закончился, думаю, мы с вами еще вернемся к нему на страницах моего блога.

Ссылки по теме:

сайт Э. Принца http://www.andrewprince.co.uk/delve-film.php

https://www.scad.edu/blog/behind-scenes-downton-abbey-jewelry-designer-andrew-prince

http://www.thepracticalgemologist.com/designers-1/2015/6/9/tiara-tuesday-andrew-prince

http://blog.kleinfeldbridal.com/andrew-prince-trunk-show-bringing-royal-tradition-to-the-modern-day-bride/

Мои посты на похожие темы:

Презентационное придворное платье 1920-х гг.http://la-gatta-ciara.livejournal.com/266394.html

Украшения для волос конца XIX века. Эгреты. http://la-gatta-ciara.livejournal.com/344454.html

Бижутерия фирмы "Gripoix". Стеклянные цветы для Кокто и Шанель. http://la-gatta-ciara.livejournal.com/119153.html

Фильм «Король говорит», колье - трансформер от Van Cleef & Arpels. http://la-gatta-ciara.livejournal.com/67223.html



http://la-gatta-ciara.livejournal.com/371607.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
anop

Майки с надписями ампир компани

Вторник, 16 Июня 2015 г. 08:21 (ссылка)

Майки с надписями ампир компани.


Читать далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Tanyusha100

Платье в стиле Ампир... Выкройка...

Понедельник, 13 Июня 2016 г. 06:05 (ссылка)

Это цитата сообщения ОКСАНА800 Оригинальное сообщение


Платье в стиле Ампир... Выкройка...



YQMk4PD4Z_s (700x570, 462Kb)



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Associates (Автор -Люба47)

Любовь Париса и Елены - Жак Луи Давид(1748 —1825).

Среда, 08 Июня 2016 г. 14:37 (ссылка)


Любовь Париса и Елены - Жак Луи Давид. 1788.
Выставлена в музее: Лувр, Париж

Ампир (от франц. empire - империя) - стиль в искусстве и архитектуре возникший во Франции в начале XIX века и явившийся финалом развития классицизма. Он являет собой воплощение изысканности, величества, роскоши, мощи и воинской силы. Представители этого стиля часто обращаются к античному искусству - древнеегипетским декоративным формам (крылатые сфинксы, военные трофеи и т. д.), помпейской росписи, римскому и греческому декору, ренессансным фрескам и и т. д.

Главный представитель стиля Ампир - Жак Луи Давид.
Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_arch_heritage

Московский ампир – особняки начала XIX века

Вторник, 31 Мая 2016 г. 16:52 (ссылка)

Стиль Ампир сложился в период империи Наполеона I во Франции.
Идеи величия государственной власти ампир выражал и в архитектуре ряда европейских стран, в т.ч. и в России, где он дал классические образцы градостроительства, общественных сооружений, городских и усадебных домов (архитекторы А. Д. Захаров, А. Н. Воронихин, К. И. Росси, В. П. Стасов).

В России Ампир - это стиль в архитектуре и декоративном искусстве трех первых десятилетий XIX в., который завершил развитие классицизма.

Дом Станицкой.jpg
Фасад дома княгини А.А.Оболенской на Арбате. 1841г.
"Чертежи Комиссии для строений в Москве" ГИМ
Дом находился на Арбате рядом с церковью Николы Явленного,
в районе сегодняшнего Серебряного переулка.

В статье рассматриваются произведения московского ампира, созданные в первой половине XIX века - жилые дома и небольшие особняки. И начинаю я свой рассказ со старых Арбатских переулков…..

Статья с фотографиями и чертежами – на моем сайте

Анонс статьи и комментарии

http://arch-heritage.livejournal.com/2490398.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_arch_heritage

Усадьба генерала Мирковича

Среда, 30 Марта 2016 г. 14:03 (ссылка)

Оригинал взят у ser_rubtsov в Усадьба генерала Мирковича

Совсем рядом с городом Одоевым находится село Николо-Жупань. Многие, кто когда-нибудь ехал из Тулы в Белев замечал с дороги интересный дом, возвещающийся в зарослях над берегом Упы. Данное место я хотел посетить давно, но, как бывает обычно, случилось все совершенно случайно. И так, нас ждет небольшая прогулка по усадьбе генерала Мирковича.



В начале, окунемся немного в историю данного места.

Когда появилось современное название Николо-Жупань не известно, но еще во времена Ивана Грозного этим место владели бояре Стрешневы. Название "Селцо Жупан" впервые упоминается в документах 1566 года. В конце 18 века владельцем стал генерал-майор Чичерин, супруга которого была из знаменитого рода Демидовых. В начале 19-го века их дочь вышла замуж за генерала Александра Мирковича, который являлся декабристом и героем Отечественной войны 1812 года. Именно он в 1851 году закончил здесь строительство главного дома своей усадьбы с стиле классицизм.


Источник: bergamotblog.blogspot.ru

Усадьба в Николо-Жупани находилась во владении Мирковичей до революции 1917 года, когда большая часть дворянских домов в России стали народным достоянием. Позже в главном доме располагалась школа крестьянской молодежи.


Источник: odoevng.ucoz.ru

Интересно, что в эти времена внутри оставалась дворянская мебель и интерьер.


Источник: odoevng.ucoz.ru

Позже кто-то решил, что слишком "жирно" крестьянские детям ходить по дорогому паркету и учиться в роскошных классах, поэтому в 1932-году здесь открывается Дом отдыха Союза писателей. В это время здесь отдыхало много известных писателей, в том числе Нобелевский лауреат - Борис Пастернак.


Источник: myslo.ru

Небольшой промежуток времени перед войной здесь находился до отдыха "Металлист".


Источник: myslo.ru

Во время войны в усадьбе немцами была устроена конюшня, а также была сожжена огромная старинная библиотека. В начале 50-х усадьбу удалось восстановить и там разместился детский дом.

С 1953 года по 1974 год в усадьбе размещался детский дом. Позднее здание-памятник использовался как общежитие для сотрудников детского дома, когда сам детский дом получил новое здание.


Источник: bergamotblog.blogspot.ru


Источник: geraldika.org

В 1998 году здесь размещалось для сотрудников дома-интернета, а подвал использовали в качестве овощехранилища. Сейчас, хоть усадьба и считается памятником архитектуры федерального значения, но ее состояние очень плачевно.



Здание пытались законсервировать от разрушения:



Большую часть фасада консервировать уже поздно:



Печально смотреть, как такое красивое здание осыпается, буквально, кусками:





Деревянная пристройка:




В 2001 году на усадьбу повесили мемориальную доску:



Фасад, обращенный в сторону Упы:



При желании можно посетить подвал, но в этот раз не хотелось пачкаться, тем более в подвалах мало, что бывает интересного:



Здание уже во всю захватывают деревья:



Сохранились остатки деревянной лестницы, ведущей на берег:



Кто-то оборудовал там скамейку:



Усадьба генерала Мирковича показалось мне отличным местом, где можно провести боевую проверку моего нового экрана для квадрокоптера:



Несколько фотографий сверху:





Слева современное здание дома-интернета, огороженного заборов вместе в яблоневым садом, а в конце уходящей между заборами дороги видны остатки церкви Николая Чудотворца, но о ней немного позже:





Напротив усадьбы находится еще одна постройка, которая вполне могла относится к усадьбе, но скорее всего это что-то более современное:



Осмотрим его со всех сторон:





Надпись на двери гласит - "Государственное стационарное учреждение социального обслуживания системы социальной защиты населения":



Храм в Николо-Жупани возвели в начале 18-го века, и он представлял собой четверик, над которым возвышался высокий восьмерик с фонариком, несущим луковичную главу. В 1820-х гг. Мирковичи пристроили по сторонам трапезной два придела:


Источник: Известия ИАК 1915

К сожалению, до нашего времени сохранились только пристроенные Мирковичами пределы, да и то, мне не удалось в них попасть, потому что по периметру вырос забор:





Уже несколько лет усадьба Мирковича находится в безвозмездной собственности у потомков, которые обязались ее восстановить, но прошел уже не один год, а ситуация стала не на много лучше. Хотя само здание закрыли от посторонних, а внутри даже собрали небольшую коллекцию утвари. Как гласят разные источники, денег на реставрацию нет, и никто не знает, появиться ли. В общем, все вновь печально.

Кстати, можно посмотреть, как могла бы выглядеть усадьба в Николо-Жупани, просто посетив музей-заповедник Тютчева "Овстуг", который располагается в одноименном поселении Брянской области. Многие подмечают архитектурное сходство усадеб:


Источник: gdehorosho.ru






http://arch-heritage.livejournal.com/2412408.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_arch_heritage

Дом с кариатидами в Денежном переулке

Четверг, 17 Марта 2016 г. 17:54 (ссылка)

Оригинал взят у galik_123 в Дом с кариатидами в Денежном переулке



В районе Арбата и Хамовников настоящая заповедная зона московских усадеб. И если раньше все эти чудесные домики имели довольно потрёпанный вид, то теперь красуются как новенькие.
1. Вот и в Денежном переулке, что проходит параллельно Смоленскому бульвару, непосредственно за комплексом зданий МИД России, стоит ещё один памятник архитектуры начала XIX века, объект культурного наследия. Это главный дом городской усадьбы М.С. Грачева - А. В. Толстого по адресу: Денежный пер., д.11, строение 1. Первоначально дом представлял собой неприметное одноэтажное здание. Предположительно, это была деревянная постройка, облицованная крашеными досками. Окна были обрамлены простыми наличниками.




2. Дом был построен в 1815 году архитектором Н.П. Красновым для корнета А.В. Толстого (1770-1823). Корнет Толстой выделялся на фоне жителей Денежного переулка, он происходил из нетитулованной ветви дворянского рода Толстых, большинство же владельцев здешних усадеб были разбогатевшими купцами, фабрикантами, промышленниками. Корнет Толстой участвовал в Отечественной войне 1812 года и заграничных походах, был похоронен в Некрополе Донского монастыря.




3. В 1884 году, по заказу нового хозяина усадьбы М. Грачёва, под руководством архитектора С.А. Елагина была проведена реконструкция здания. Усадьба приобрела вид, соответствующий социальному статусу владельца и модным архитектурным тенденциям того времени. Фасад был оштукатурен и дополнен множеством декоративных элементов, характерных для московского ампира. Появилась обильная лепнина, скульптура и сложный орнаментальный карниз. В тимпане фронтона помещён щит с монограммой МГ, который держат в лапах два грифона. Этот дом принадлежал потомственному почётному гражданину Михаилу Семёновичу Грачеву - младшему брату Митрофана Семёновича, который известен по дому на Поварской и усадьбе Грачёвка.





4. Центр фасада был украшен сложным орнаментальным карнизом, поддерживаемым шестью кариатидами.




5. Лепные наличники и барельефы в виде львиных голов украсили центральные окна.




6. После революции 1917 года в доме № 11 в Денежном переулке размещались различные государственные учреждения и службы Министерства иностранных дел. Но несмотря на это здание сохранило большую часть парадной отделки созданную при Грачёве. В 2013-14 годах усадьба была отреставрирована.




7. За одноэтажным домом в Денежном переулке хорошо виден многоэтажный доходный дом, который был построен недалеко в Глазовском переулке на месте сада в 1914-1915 годы.




8. Дом № 7 по Глазовскому переулку обращает на себя внимание стрельчатыми, "готическими" проёмами окон и оригинальной балюстрадой на пятом этаже. В нём находилась квартира его автора, архитектора П. П. Малиновского, построившего в Москве несколько производственных зданий.




9. Владелицей этого дома была Н.К. Кусевицкая, из богатой семьи капиталистов Ушковых, чье состояние сыграло значительную роль в музыкальных начинаниях ее мужа С.А. Кусевицкого, блестящего виртуоза-контрабасиста и талантливого дирижера. Они жили в особняке напротив - доме № 8. Это знаменитый особняк Кекушева, о котором я уже рассказывала.



В 1920-х годах дом в Глазовском переулке занимало общежитие Коминтерна.

http://arch-heritage.livejournal.com/2391325.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
vladlysen

Царскосельский дворец. Антикамеры

Четверг, 11 Марта 2016 г. 01:18 (ссылка)

Оригинал взят у в Царскосельский дворец. Антикамеры

От Большого зала дворца отходит" Золотая анфилада". Легко догадаться почему она так названа.

DSC_3234.jpg

Мы не можем увидеть каким был Зимний дворец Петербурга во времена Екатерины Великой, но Екатерининский дворец в какой-то степени показывает вкусы и представления о царской роскоши. Золотая анфилада кажется бесконечной, её зазеркалье манит неизведанными красотами. Триста метров залов протянулись во всю длину здания. Выход императрицы к гостям был крайне театрален, она появлялась из бесконечной глубины комнат сияющим видением и постепенно приближалась. Во времена барокко главным видом искусства был театр.

Ближайшими комнатами, которые создал Растрелли, были Антикамеры - три помещения с "дизайном" подобным главному залу, что объединяло их по замыслу в общий ансамбль парадных комнат. Здесь ожидали аудиенции гости. Изначально антикамер ( название пришло из итальянского языка) было пять, две были позже переделаны в Лионский и Арабесковый залы.



Эти залы использовались по-разному: в первой собирались — самые знатные, следом — чинами пониже и так далее. В такой последовательности они и входили в Большой зал. Из записок Е. Р. Дашковой: " Петр I установил немецкий этикет, по которому в торжественные дни и на церемониях приглашенные размещались согласно чинам: жены — по чинам мужей, девицы — по чинам отцов, и потому утром на церемонии коронации мне следовало занять оказались последними, или, лучше сказать, самыми высокими скамейками, место жены полковника"."… в собор допускались лица в звании не ниже полковника, места для их жен вроде подмостков, специально сооруженных для зрителей". Теперь понятно почему "Антикамер", было пять.

Первая Антикамера стала при Екатерине Великой местом, где показывали спектакли.

DSC_3229.jpgЧитать далее
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_arch_heritage

Фомин И.А. Московский классицизм. Архитектура в Москве во времена Екатерины II и Александра I (ч. I)

Пятница, 04 Марта 2016 г. 18:49 (ссылка)

Оригинал взят у aldusku в Фомин И.А. Московский классицизм. Архитектура в Москве во времена Екатерины II и Александра I (ч. I)

Фомин И.А. Московский классицизм. Архитектура в Москве во времена Екатерины II и Александра I


Мое предисловие.

Сегодня я хотел Вас познакомить с замечательной статьей великого архитектора Фомина Ивана Александровича (1872–1936), зодчего много сделавшего для двух столиц.

Статья «Московский классицизм. Архитектура в Москве во времена Екатерины II и Александра I» была опубликована в журнале «Мир искусств» за 1904 год и сразу стала классической. Для нас она ценна еще и тем, что её сопровождают фотографии архитектурных шедевров Москвы, сделанные в начале XX века сотрудниками журнала.

Дом Пашковых (Румянцевский Музей) Ворота.(Ул. Знаменка).

Дом Пашковых (Румянцевский Музей) Ворота.(Ул. Знаменка).

С учетом объема и количества фотографий (49) я разделил статью на 2 части. Текст распознан и приведен к нормам современного языка мной. Подстраничные примечания* редакции журнала идут сразу после абзаца, которому они относятся, с подчеркиванием слова: Примечание (да простят меня корректоры, главное что было заметно). Комментарии и описание к фотографиям — автора. От собственных комментариев — я воздержался в связи с отсутствием значительных знаний в архитектуре и москвоведение.

Приятного чтения.

Дом графини Соллогуб. (Поварская ул.).

Дом графини Соллогуб. (Поварская ул.)

Поэзия прошлого! Отзвук вдохновенных минут старых мастеров! Не всем понятное тонкое чувство грусти по былой ушедшей красоте, которое подчас сменяется невольным восторгом перед грандиозными, египетскими по силе, памятниками архитектуры, соединившими в себе мощь с деликатностью благородных истинно аристократических форм.

Уже многоэтажные дома в каком-то странном стиле, — творения измельчавшей породы людей и их бездарных художников, — сменяют эти удивительные постройки эпохи Екатерины II-й и Александра І-го. Их осталось уже так мало! Тем ценнее они. Тем больше люблю я их.

Посмотрите этот сад обширный, шумящий и вдали четыре колонны уютного, белого дома; или эти огромные пустынные дворы перед фасадами домов-дворцов с подъездами почти царскими, с двумя крыльями, которые смело легли полукругом на сто сажен вправо и влево; или эта тяжелая мощная колоннада; или эти строгие формы строгого стиля Empire — холодные, прекрасные! Когда-то это понимали, ценили; когда-то людям это было нужно. Теперь — уже не понимают и даже не замечают!

Голицынская больница (Калужская ул.)

Голицынская больница (Калужская ул.)

Лишь художник, проходя мимо, останавливается, пораженный строгой красотой и повесть о былом, прошедшем чарует его.

Эпоха Екатерины II-й и Александра І-го в истории архитектуры достойны самого большого внимания и тщательного изучения. Это эпоха, в которую архитектура у нас была наиболее сильна.

Голицынская больница. (Калужская ул.).

Голицынская больница. (Калужская ул.).

Существует совершенно противоположный взгляд, поддерживаемый весьма многими. Считают ее эпохой «упадка» русской архитектуры. Если смотреть с точки зрения «русского стиля», пожалуй это и был «упадок», потому что в это время ничего в русском стиле не строили. Если же отвлечься от симпатий к тому или другому стилю, если смотреть только с точки зрения абсолютного достоинства памятников архитектуры, если ценить все, что прекрасно и совершенно, то нельзя не признать, что никогда, ни до ни после, архитектура у нас не достигала такой силы, законченности и благородства.

Стиль Екатерины ІІ-й — наш Louis ХVІ-й — не отличается правда тонкостью профилей и деталей, он несколько наивен, «сыроват» и в общем, надо сказать, уступает французскому Louis ХVІ. Тем не менее такие вещи, как Голицынская больница, Румянцевский музей, церковь на Лазаревском кладбище, церковь Филиппа Митрополита, дом бывш. Шепелева и др. полны такой живописной прелести, так интересны по композиции масс, так роскошны по замыслу, так цельны и характерны, что по одним только этим московским памятникам, можно судить о том, какое почетное место занимает Екатерининская эпоха в истории русского искусства.

Дом главного доктора при Софийской Детской Больнице. (Кудринская Садовая).

Дом главного доктора при Софийской Детской Больнице. (Кудринская Садовая).

Сменивший стиль Екатерины стиль Александра І-го — наш Empire — еще выше. При великолепной общей композиции масс, удивительной строгости пропорций, он сочетал в себе силу с деликатностью, суровость с тонкостью и благородством.

Детали блещут изысканной законченностью, профили — рисунком. Скульптура носит совершенно своеобразный, присущий только русскому Empire, характер; богатый и сложный по рисунку орнамент, лепится «сочно» и «вкусно», оставаясь в то же время, — каким-то чудом,— холодным, каменным. Это верх орнаментального искусства. Еще одна особенность присущая, преимущественно, Московскому Empire — это колонны без баз и переходы от рустов к гладкому полю, или от одного поля к другому простым уступом без карниза, — эти детали еще более увеличивают и подчеркивают простоту и величие этого стиля.

Дом князя Гагарина. (Новинский бульвар).

Дом князя Гагарина. (Новинский бульвар).

В эту эпоху архитектура в России шла наравне с западной не уступая ей и даже, я не боюсь сказать, превосходя ее в некоторых отношениях. Empire заграницей быть может был богаче, разнообразнее, совершеннее в деталях, но не был так строг, выдержан и благороден и не был так целен. Ни в Париже, ни в Берлине, ни в Лондоне вы не найдете таких чистых и строгих памятников Empire как у нас. Казалось бы странно говорить, что стиль «чище» в той стране, которая не сама его создала, а заимствовала в чужой, однако Empire выросший на подражание древнему Риму — в сущности был всюду в одинаковой мере чужд и может в этой чуждости и лежит секрет его холодной, чистой, абсолютной красоты.

Притом же Empire нашел у нас в России «подходящую почву». Empire стал «русским», «московским». Когда мы говорим старинный русский барский дом — мы говорим об Empire. С тех пор как мы, пройдя школу Петра Великого, стали европейцами, нам сделался несколько чуждым наш русский стиль и мы, отставши от него, стали последовательно привыкать к ряду сменявших друг друга западных стилей, но ни один не ответил так складу русской натуры и характеру тогдашних бар, как стиль Empire — простой, спокойный и величавый, лишенный вычурности и кривлянья.

Дом г-жи Ганецкой (у Арбатских ворот).

Дом г-жи Ганецкой (у Арбатских ворот).

Возвращаясь к эпохе Екатерины ІІ-й, я хочу сказать несколько слов о тех условиях благоприятных и неблагоприятных под влиянием которых развивалась русская архитектура в то время.

Широкая натура и широкие взгляды Императрицы Екатерины ІІ-й привлекали к кормилу правления лиц смелых, решительных и таких же широких, какою была сама государыня. Все затеи в политике, в общественной жизни, в торжествах и празднествах, носили какой-то баснословно-грандиозный характер. Казалось вопросы экономические никогда не посещали головы этих людей.

В год коронации на переезд государыни из Петербурга в Москву (в сентябре 1762 года) потребовалось (несмотря на то, что императрица ехала почти инкогнито) 12 000 лошадей и 80 000 народу. На парадных гуляньях, устроенных в честь коронации били фонтаны красного и белого вина. Государыня объезжала пирующих в золотой карете, за нею следовала залитая золотом свита, которая кидала деньгами в толпу. Денег вообще не считали. Граф Орлов-Чесменский на свою морскую кампанию получил от Императрицы «в безотчетное распоряжение» 20 миллионов руб. Потемкин и Орлов получили «от щедрот государыни» за 20 лет приблизительно 17 миллионов руб. и 45 000 крестьян. И это было в то время, когда государственные доходы были сравнительно ничтожны; так например, в последний год царствования Екатерины общая цифра государственных доходов достигала всего 70 657 619 руб.

Церковь во имя Св. Татьяны при Московском Университете.

Церковь во имя Св. Татьяны при Московском Университете.

Пересмотрите планы Голицынской больницы, Воспитательного дома, Института ордена Св. Екатерины и прочие. Вы будете поражены той неудержностью, с какою затевались все эти постройки.

А Головинский дворец, который стоил 15 миллионов руб.; а Императорский кремлевский дворец, который должен был окружить кольцом почти весь Кремль. По смете он должен был стоить 30 миллионов руб. парадная лестница его 5 миллионов. Одна модель его обошлась в 60 тысяч руб.*

*Примечание:Бантыш-Каменский.

Дом Государственного Банка. (Никитский бульвар).

Дом Государственного Банка. (Никитский бульвар).

Несомненно, что на характер построек могла иметь влияние и та поспешность, с которою часто возводились постройки. В угоду своей повелительницы сподвижники Екатерины ІІ-й не раз выстраивали огромные дворцы в течение полугода; так например, в коломенском был построен в шесть месяцев большой трехэтажный дворец (два каменных этажа, третий деревянный; в этом дворце Екатерина ІІ-я остановилась в 1787 году). В Кускове в имении графа Шереметева был в течении полугода построен французским архитектором Балли знаменитый Кусковский театр (с декорациями Гонзаго). Иногда в течении нескольких только недель выстраивали по пути следования Императрицы целые городки.

Градская Больница (первая). (Калужская ул.)Постр. арх. Бове.

Градская Больница (первая). (Калужская ул.)Постр. арх. Бове.

Несомненно имело весьма большое влияние и то обстоятельство, что в то время все силы богатства и власти сосредоточены были в руках дворян. В наш век, когда дома, поместья и богатства старинных родов переходят в руки купцов, различных «parvenu» [выскочек] и даже разбогатевших кулаков-крестьян, неудивительно, что архитектура все больше и больше опошляется — строгость стиля, спокойность и благородство не нужны; нужны кричащий блеск и нахальная вычурность. Тогда же природное чутье аристократа не позволяло вылезать на улицу с размалеванным фасадом.

Несмотря на всю роскошь внутри дома, на роскошь в жизни и в костюмах, — фасады домов в то время были всегда в высшей степени просты. И очевидно эта простота была обусловлена вкусами, не экономией. В этом последнем упрекать не приходится. Достаточно вспомнить о тех безумных тратах на содержание домовых театров, на празднества, на которых бывало по 20 тысяч приглашенных, на фейерверки, стоившие десятки тысяч руб. и прочие. А затеи вроде той, когда Разумовский перенес из Киева свой деревянный дом в подмосковную деревню. Или Орлов, который, заказав художнику Гекерту написать картины, изображающие Чесменский бой*, велел взорвать на воздух в присутствии художника военное судно на море, близь Ливорно; или Потемкин, который в 1787 году, когда ему не понравился выстроенный Баженовым Царицынский дворец велел его сломать и построить новый.

*Примечание: Эти картины находятся теперь в Петергофском дворце.

Дом Английского Клуба. (Тверская ул.) Фасад искажен безобразным и абсолютно ненужным «зонтиком».

Дом Английского Клуба. (Тверская ул.) Фасад искажен безобразным и абсолютно ненужным «зонтиком».

Состояния дворян тогда были колоссальны. Юсуповы, например, не знали счету ни своим миллионам, ни своим имениям. Когда у князя спрашивали: есть ли у вас, князь, имение в такой-то губернии? Он отвечал — не знаю, надо справиться в памятной книжке. Сын Разумовского, А. К. Разумовский, построил себе на Басманной улице двухэтажный деревянный дом, который обошелся ему около 4 млн. руб., при доме был сад в 43 десятины. По смерти графа Орлова-Чесменского 22-х летняя дочь его Анна осталась единственной наследницей его состояния. Ежегодный доход её простирался до миллиона рублей. Стоимость недвижимого имущества равнялась 45 миллионам. Бриллианты и другие драгоценности её стоили 20 миллионов. Да стоит ли считать богатства и перечислять безумные затеи? Достаточно знать что в то время жили и были в силе Орловы, Голицыны, Шереметевы, Разумовские, Нарышкины, Румянцевы, Юсуповы и др.

Нельзя обойти молчанием также ту любовь и уважение, которыми пользовались тогда архитекторы; чувствуется, как в них тогда нуждались, как живо интересовались тем, что они делали, и как умели ценить то, что было талантливо сделано. Это рождало ту силу и энергию и то вдохновение, которые сквозят почти в каждом архитектурном произведении того времени. Императрица Екатерина ІІ-я в письме своем к Гримму называет Баженова «своим архитектором» далее «своим другом». В 1787 году, в год окончания постройки здания Присутственных Мест (ныне Окружной суд) в день освящения, Екатерина ІІ-я обходя с блестящей свитой все помещения и все внимательно и подробно осматривая, сказала архитектору Казакову: «Как все хорошо! Какое искусство! Это превзошло мое ожидание; нынешний день ты подарил меня удовольствием редким; с тобой я сочтуся, а теперь вот тебе мои перчатки, отдай их своей жене и скажи ей что это память моего к тебе благоволения».

Дом князя Гагарина. (Новинский бульвар).

Дом князя Гагарина. (Новинский бульвар).

М. В. Казаков впоследствии пользовался таким же благоволением и любовью императоров Павла І-го и Александра Благословенного. Он строил очень много; он участвовал чуть ли не во всех выдающихся казенных постройках: то как исполнитель проектов знаменитого Баженова, то строил по своим проектам, то участвовал лишь как советник. Им построено в Москве также много частных домов.

Кроме упомянутого выше здания Присутственных Мест в Кремле с знаменитой ротондой (ныне Окружной суд), Казаков строил главное здание Университета (не в том виде в каком мы видим его сейчас)*.

*Примечание: Императорский Московский Университет основан в 1766 году Императрицей Елизаветой Петровною. В 1786 году Екатерина II пожаловала Университету место па Моховой и 125 000 руб. для постройки нового дома и поручила постройку Казакову; в 1810 году Александр І-й возобновил после нашествия французов в том виде в каком он находятся ныне. Университетская церковь св. Татьяны освещена в 1791 году.

Портик дома Английского Клуба. (Тверская ул.)

Портик дома Английского Клуба. (Тверская ул.)

Соборную церковь в Зачатьевском монастыре, Павловскую больницу за Серпуховскими воротами в 1763 г., неудачный Петровский Дворец, церковь Филиппа—Митрополита с куполом, напоминающим купол ротонды окружного суда, и некоторые др. По проектам Баженова он начал строить Императорский Кремлевский дворец, построил Голицынскую больницу и др. Останкино, построенное Кваренги, изменено «по вкусу графа Шереметева» также Казаковым. Он умер 79 лет от роду в 1812 году.

В. И. Баженов, весьма знаменитый архитектор того времени, родился в Москве в 1737 году. Обучался в Славяно-Греко-Латинской Академии. Еще в детстве оказывал преимущественную склонность к архитектуре: срисовывал вместо забавы здания, церкви, надгробные памятники и пр. Таким образом без всякого наставника образовался в нем гений зодчества. С 1751 года Баженов начал ходить в архитектурную школу: начальник её князь Ухтомский, заметив в нем отменные способности записал его через четыре года в Московский Университет.

Английский Клуб. Ворота. Один из шести львов (Тверская ул.).

Английский Клуб. Ворота. Один из шести львов (Тверская ул.).

Когда в 1758 году основалась Санкт-Петербургская Академия Художеств, Баженов был в числе первых отправлен туда. В 1760 г. он отправлен в Париж, где он обучался у королевского Архитектора Дюваля; в 1762 году он послан в Рим «для большого усовершенствования»; в 1765 году он вернулся в Россию. Екатерина ІІ-я пожаловала его Капитаном Артиллерии и повелела находиться при Кабинете.

В Петербурге Баженов построил: колокольню Никольского собора, и, кажется, «Новую Голландию»; существует мнение, что из его проекта Михайловского замка в исполнение приведено архитектором Бренной (по смерти Баженова) великолепный осмиугольный двор. В Кронштадте им построены лесные и провиантские магазины и несколько казарм, Из Московских работ его наиважнейшая — грандиозный проект Кремлевского дворца, задуманный Екатериной Великой в ознаменование избавления Москвы от чумы. Этот дворец был заложен 1-го июня 1773 года. На камне положенном при закладке, между прочим, значится: «Сему сданию прожект сделал и практику начал Российский Архитект, Москвитянин Василий Иванович Боженов, Болонской и Флорентийской Академии, Петербургской Академии Художеств Академик, Главной Артилерии Архитект и Капитан, сего сдания начальный Архитект и Експедиции оного Строения член, от роду ему 35 лет. По сочинении прожекта за Архитекта был титулярный советник Матвей Казаков».

Студенецкая школа Садоводства (у Трехгорной заставы), Бывш. дача графа Закревского. Памятник на могиле лошади графа.

Студенецкая школа Садоводства (у Трехгорной заставы), Бывш. дача графа Закревского. Памятник на могиле лошади графа.

К сожалению, постройка эта была вскоре оставлена несмотря на то, что затрачены были уже большие суммы. Одна модель этого дворца сделанная архитектором Елевзоем Прозоровым стоила 60 000 руб. Она долгое время бережно сохранялась в Оружейной палате, но затем передана по Высочайшему повелению в Румянцевский Музей, где с ней обошлись самым варварским образом. Она была без толку разобрана, наполовину поломана, значительные части её растеряны и, наконец, остатки сложены в ящики и отправлены в подвал. Быть может теперь она больше уже не существует вовсе.

Студенецкая школа Садоводства (у Трехгорной заставы). Бывш. дача графа Закревского. Водокачка.

Студенецкая школа Садоводства (у Трехгорной заставы). Бывш. дача графа Закревского. Водокачка.

Другой в высшей степени интересный проект Баженова для города Москвы — это Голицынская больница. Этот проект был исполнен Казаковым и окончен уже после смерти Баженова в 1801 году. Постройка обошлась около 4 миллионов. Редкий случай: здание сохранило до наших дней свой первоначальный вид*.

*Примечание: В отечественную войну дом уцелел благодаря тому, что французы устроили в нем госпиталь для своих и русских раненых.

Московский Университет возобновлен в 1816 г. (Часть до сих пор не искалеченная перестройками).

Московский Университет возобновлен в 1816 г. (Часть до сих пор не искалеченная перестройками).

Баженов строил в Москве еще следующие здания*: колокольню при церкви Всех Скорбящих Радости; дом Юшкова против почтамта (уч. Живописи?); дом княгини Прозоровской у Каменного моста; дом Долгова на 1-й Мещанской и некоторые другие. Он умер 2-го августа 1799 года.

*Примечание: Мартынов. 1865.

Московский Университет. Наружная лестница главного здания. (Моховая ул.).Шесть старинных и превосходных фонарей, которые видны на нашем снимке, в настоящее время уже исчезли, очевидно проданные в лом.

Московский Университет. Наружная лестница главного здания. (Моховая ул.).Шесть старинных и превосходных фонарей, которые видны на нашем снимке, в настоящее время уже исчезли, очевидно проданные в лом.

18. Решетка Московского Университета.(Моховая ул.). Направо в лесах — новая пристройка в «стиле ренессанс» к старому превосходному зданию empire. Это последнее в настоящий момент также в лесах; частью оно ломается, частью перестраивается.

Решетка Московского Университета.(Моховая ул.). Направо в лесах — новая пристройка в «стиле ренессанс» к старому превосходному зданию empire. Это последнее в настоящий момент также в лесах; частью оно ломается, частью перестраивается.

20. Ниша на Московском Университете. (Никитская ул.).

Ниша на Московском Университете. (Никитская ул.).

21. Училище ордена Св. Екатерины на Божедомке. (Одноэтажная часть у главного входа — позднейшая пристройка).

Училище ордена Св. Екатерины на Божедомке. (Одноэтажная часть у главного входа — позднейшая пристройка).

22. Военные провиантские склады. Ворота со стороны ул. Остоженки.

Военные провиантские склады. Ворота со стороны ул. Остоженки.

23. Малые ворота Александровского сада.

Малые ворота Александровского сада.

24. Военные провиантские склады. Ворота со стороны Зубовского бульвара.

Военные провиантские склады. Ворота со стороны Зубовского бульвара.

25. Военные провиантские склады. Окно. (Ул. Остоженка).

Военные провиантские склады. Окно. (Ул. Остоженка).

26. Винно-Соляной двор. (Всехсвятская ул.)

Винно-Соляной двор. (Всехсвятская ул.)

27. Мясницкая Городская больница. (Мясницкая)

Мясницкая Городская больница. (Мясницкая)

Читать окончание статьи

Возможно Вас заинтересуют следующие мои заметки:

«Мир искусств» 1899 год, II том. Поленова Елена Дмитриевна и другие великие художники

Сэр Николсон Уильям. Статья из журнала «Мир искусств» 1900 №11-12

Соловьев Н.В. Библиография усадеб.

«Виды села Грузина» — самая дорогая книга и памятник самой красивой усадьбе.

Виды села Влахернского — книжный шедевр и усадьба С. М. Голицына

Библиотека князей Куракиных и виды Усадьбы Надеждина




ПутешествияМир искусстваМир библиофила

Внимание!!! Если Вы копируете статью себе на сайт, то оставляйте ссылку непосредственно на эту страницу. Спасибо за понимание.

Copyright © 2016 aldusku.livejournal.com. Тираж 1 штука. Типография «Тарантас».

http://arch-heritage.livejournal.com/2374574.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Otatuana

Мода на картинах 1800-х годов (Ампир)

Суббота, 27 Февраля 2016 г. 14:15 (ссылка)


Галерея моды



 



1800-1805 Lefevr Baronessa_Demidova



1800-1805_Lefevr_Baronessa_Demidova(880x1182) (521x700, 98Kb)

Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_moya_moskva

Городская усадьба как пример московского ампира

Вторник, 09 Февраля 2016 г. 13:00 (ссылка)

Оригинал взят у galik_123 в Городская усадьба как пример московского ампира



По нечетной стороне Вспольного переулка в его конце расположена городская усадьба XIX века - дом № 21. Усадьба была построена к 1857 году и принадлежала сначала дочери великого русского артиста Московского Малого театра, трагика романтического направления Павла Мочалова (1800-1848) - Екатерине Павловне Мочаловой. Она тоже была актрисой, дебютировала на московской сцене в роли Луизы ("Коварство и любовь") в 1845 году. После 1888 года владельцем дома был князь Владимир Григорьевич Малич, окончивший царскосельский лицей. Ансамбль включает главный дом и флигель.

1. Главный дом ансамбля представляет собой образец московского ампира, близкого к классицизму с центричной композицией и колонным портиком. Дом был перестроен в 1906 -1910 годах архитектором И.В. Жолтовским. Иван Владиславович Жолтовский в 1898 году окончил Императорскую Академию Художеств со званием художник-архитектор. С 1898 года строил в Москве, преподавал в Строгановском училище. В 1909 году удостоен звания академика.



Вот так дом выглядел в 1987-1988 годах.




2. Дом во Вспольном сохранил объемное решение, характерное для первой трети XIX века. Центральная часть выделена мезонином и колонным портиком. Однако здесь Жолтовским вводится ренессансный дробный карниз. Мотив позаимствован из палладианского Palazzo del Capitano и применён в более камерном варианте, с другими пропорциями.




3. Дом украшают высокие полуколонны с пышными капителями, сложный карниз и крупные барельефы. Сейчас в узком переулке здание выделяется среди окружающей застройки и выглядит величественно.




4.




5. Центральную часть особняка между окнами второго этажа и мезонина. Жолтовский украсил тремя сюжетными панно на мотив вакханалий.




6.




7. Правая часть здания - конюшня А.П. Никитиной (1902-1903, архитектор Ф. Н. Кольбе).




8.




9.




10. Фёдор Никитич Кольбе - русский архитектор, мастер модерна. В 1885 году окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества со званием классного художника архитектуры и с Малой серебряной медалью. Много строил в Москве в стиле неоклассицизма, модерна и в псевдорусском стиле.




11.




12.




13.




14. Сейчас в главном доме размещается Театр "На досках", главный режисёр С.Е. Кургинян. Общий зал рассчитан на 400 зрителей.



http://moya-moskva.livejournal.com/4806698.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
alek-ka4alin2012

Церковь Сергия Радонежского (Троицы Живоначальной) в Рогожской слободе

Вторник, 26 Января 2016 г. 10:50 (ссылка)

Проезд: От станции метро "Площадь Ильича" автобусами №№ 40, 55, 125, 152, 237, троллейбусами №№ 40, 53.
Год постройки: 1838.
Архитектурный стиль: Ампир

DSCN9498.JPG

DSCN9500.JPG

Храмовая мозаичная икона "Св.Троица с предстоящими свв. Сергием Радонежским и Андреем Рублевым" на апсиде церкви Сергия Радонежского, что в Рогожской слободе (Москва).
DSCN9503.JPG

Церковь. Действует.
Престолы: Троицы Живоначальной, Сергия Радонежского, Николая Чудотворца.
XVII-XVIII вв.
Так или иначе, первый деревянный Храм прп. Сергия был построен в Рогожской Ямской слободе (или в Гонной) в начале XVII в. Об этом свидетельствует писцовая книга 1628 г., сообщающая, что в 1627 г. церковь была обложена (т. е. уже существовавшая до этого) данью «деревянного церковного строения ямских охотников» с главным престолом Живоначальной Троицы и приделом прп. Сергия. В XVII в. район Рогожской слободы активно застраивается, также здесь резко возрастает и плотность населения. Кроме Ямской слободы, здесь очень компактно были расположены различные ремесленные слободы, у многих из них имелся свой храм. Именно по этой причине буквально напротив нашего Храма стоит храм Святителя Алексия, основанный в начале XVII в. В 1720-е гг. деревянную Сергиевскую церковь сменяет каменный храм, о чем свидетельствует первое упоминание о каменном храме, относящееся к 1722 г., и последующее, к 1727 г. Главный престол храма был освящен в честь Святой Троицы. Вероятно, по причине наличия в Москве большого числа храмов — называвшихся Троицкими, этот храм был назван в честь преподобного Сергия Радонежского, престол во имя которого был освящен в приделе. На выбор названия, несомненно, оказал влияние расположенный рядом Спасо-Андроников монастырь, первым игуменом которого, как мы отметили в самом начале, был ученик преподобного.

В конце века Москву постигла беда. Солдаты, возвращавшиеся с Русско-турецкой войны, принесли с собой в Москву страшную моровую язву — чуму. В декабре 1770 г. в Первопрестольной началась эпидемия, особенно усилившаяся в марте 1771-го. По рассказу очевидца, «народ умирал ежедневно тысячами»; фурманщики, или, как их тогда называли, «мортусы», в масках и вощаных плащах длинными крючьями таскали трупы из выморочных домов, другие поднимали на улице, клали на телегу и везли за город». По распоряжению графа Г. Орлова, командированного в Москву для организации борьбы с «моровою язвою», все кладбища в черте города были закрыты, за исключением монастырских. Умерших хоронили на погостах подмосковных деревень, в братских могилах. В числе закрытых кладбищ оказались и два старообрядческих. Эти особые кладбища, известные с 1718 г., принадлежали староверам-поповцам, приемлющим священство. Одно находилось у Серпуховской Заставы, другое — у Тверской Заставы. Вместо двух закрытых кладбищ поповцам выделили для захоронения умерших от эпидемии землю в трех верстах от Рогожской Заставы, направо от Владимирского тракта, на землях, принадлежавших ранее крестьянам деревни Ново-Андроновка. По Рогожской Заставе оно и получило название Рогожского, а по храмам, богадельням, кельям, приютам, больнице и т. п., выстроенных вокруг него, — и сам Рогожский старообрядческий поселок. В 1742 г. по соседней площади — Рогожская Застава — прошла таможенная (с 1806 г. — юридическая, с 1864-го — между территориями, подведомственными юрисдикции двух органов местного выборного самоуправления — Московской городской думе и земству) граница Москвы. Линия Камер-Коллежского вала, устроенная для упорядочения оплаты пошлин, взимаемых Камер-коллегией (аналог министерства по налогам и сборам), которой и было поручено строительство вала, почти два столетия являлась границей городской площади. Камер-Коллежский вал, опоясавший Москву 32-верстным кольцом с шестнадцатью заставами, оборонительной функции уже не имел, как, например, обведенный в 1638 г. Земляной вал, а служил для таможенного контроля за ввозом в Москву товаров. Как некогда совпадавший с ним в основном контуром Компанейский вал 1731 г., устроенный по инициативе компанейщиков — откупщиков вина — для недопущения нелегального беспошлинного провоза в Москву спиртных напитков. На заставах, оснащенных башнями и таможенными помещениями по обе стороны дороги, проверялись подорожные и ввозимый товар для обнаружения контрабанды, главным образом водки, за провоз которой платилась пошлина. Валы и заставы до сих пор оставили о себе память в московской топонимике. Касаясь тезиса о некоей исконности старообрядчества в местности, окружающей Храм, необходимо заметить следующее. Охватывая территорию в 178 гектар между Таганкой и Рогожской Заставой, Рогожская слобода действительно издавна была известна сильными консервативными, идущими от старообрядчества, жизненными устоями. Но поскольку слобода, как и ее храмы, изначально возникла еще до раскола, вызванного реформами патриарха Никона, Рогожскую Ямскую слободу некорректно называть ни как исконно старо-, ни новообрядческой — таких же обрядов придерживалось и остальное население не только в округе, но и повсеместно. Да, купеческая Рогожская слобода отличалась строгим консервативным укладом жизни и нравами. Например, дочери из купеческих семей целыми днями сидели за занавешенными окнами, вышивали и пряли, а если и читали, то только часослов: читать книги, напечатанные гражданским шрифтом, считалось чуть ли не греховным занятием. По субботам в этом патриархальном районе Москвы всей семьей ходили в баню (а семьи здесь, как правило, были очень большими), а затем устраивали большое семейное чаепитие за медным самоваром. Таким образом, действительным духовным центром старообрядчества становится кладбище за валом и храмы рядом с ним за пределами Рогожской слободы в 1784 г. Рогожская старообрядческая община совместно с Преображенской являлись крупнейшими старообрядческими общинами у восточных границ Москвы. С тех пор старообрядцы стали селиться в окрестностях кладбища и своих храмов. Иными словами, существующая ныне Рогожская старообрядческая община (поселок) образовалась уже после заселения Рогожской слободы ямщиками.

XIX в.
Во время наполеоновского нашествия 3—4 сентября 1812 г. захватчики разграбили храм, а 5 сентября он уже был объят пожаром и сгорел. Часть утвари удалось зарыть в землю и спасти.
Выгорела также практически и вся Николоямская улица. Затем она вновь застроилась каменными двухэтажными домами; некоторые из них сохранились до наших дней. В середине XIX в. на Николоямской улице насчитывалось 60 домовладений, 37 из которых принадлежало купцам и 14 церквам. За исключением высокого доходного дома в начале Николоямской улицы, построенного в 1913—14 гг. по проекту архитектора А. Н. Маркова, почти весь ряд домов на правой стороне улицы старше ста пятидесяти, а некоторые — и более двухсот лет. Все они были построены для не очень богатых владельцев — купцов и мещан. Опись особо отмечала, что все вышеозначенные иконы древнего писания, некоторые из них пребывали в церкви до обновления.
Свой окончательный вид основной объем Храма получил после реконструкции 1834—38 гг., проведенной архитектором Ф. М. Шестако-вым, по проекту которого, в частности, возведено существующее поныне торжественное пятиглавие, появившееся на здании после пожара, случившегося в 1835 г. Также пожар имел место и в 1837 г.
Факт этой реконструкции подтверждается, в частности, красной кирпичной кладкой в подвале летнего (главного) храма с клеймами известного в начале XIX в. производителя Балашева (небезынтересно отметить, что там встречаются и кирпичи, произведенные в Швеции).
Современная трехъярусная колокольня была построена в 1864 году взамен прежней шатровой.
Подробнее на сайте
http://sobory.ru/article/?object=02321

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_la_gatta_ciara

Pride & Prejudice: Having a Ball

Воскресенье, 17 Января 2016 г. 10:24 (ссылка)

И уж если речь зашла о британском телевидении, аутентичности и красивой подаче еды, то предлагаю вам посмотреть документальный фильм, в котором реконструируют время Джейн Остин, в частности, пытаются воссоздать бал сельской ассамблеи из ее произведения "Гордость и предубеждение". Тут вам историки расскажут (покажут) какая музыка использовалась, какие танцы исполнялись, какие костюмы шились, какой грим накладывался, какая еда и напитки готовились во времена регенства в Англии. Фильм на английском.

http://la-gatta-ciara.livejournal.com/356678.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Совет1

Французские шторы - классика и шик

Пятница, 18 Декабря 2015 г. 08:47 (ссылка)

Сложно спорить о важной роли текстиля в обустройстве дома. Среди наиболее важных текстильных элементов надо выделить шторы. Давайте рассмотрим один из элегантных фасонов штор, так называемые французские шторы...Далее

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Domnica

Отголосок прошлого: платье в стиле ампир

Понедельник, 30 Ноября 2015 г. 15:14 (ссылка)

женские платья, мода, модели

Собираясь на важное мероприятие, многие женщины надевают платье в стиле ампир. Классический греческий стиль никогда не перестает быть актуальным благодаря женственности и универсальности. Такое платье отлично смотрится на празднике или торжестве, а также визуально скрывает многие дефекты фигуры. Ниспадающие волны легкого материала, максимальная длина и облегающий крой являются главными особенностями этого фасона.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<ампир - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda