Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 3255 сообщений
Cообщения с меткой

абстракция - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
ЖительЛеса

Утята способны к абстрактному мышлению

Пятница, 19 Августа 2016 г. 12:13 (ссылка)

Утята могут сравнивать группы объектов по абстрактным признакам сходства и различия.

11755297_705397656252643_6429698061249435045_n (700x286, 48Kb)

Только что вылупившиеся из яйца утята воспринимают первый движущийся объект рядом с собой как свою мать, и будут следовать за ним, даже если это не утка, а, например, человек. Феномен называется импринтингом, или запечатлением, и считается особой формой обучения.

Запечатляться могут родители, братья и сёстры, пища, враги и т. д.; обучение происходит быстро, необратимо и не требует никаких подкреплений, вроде награды в виде еды и прочего. В дальнейшем детёныш ведёт себя, сообразуясь с тем, что у него запечатлилось; самый знаменитый пример импринтинга – реакция следования, которую мы только что описали на примере утят.

Изучать импринтинг начали со знаменитого зоолога и этолога Конрада Лоренца, который впервые и открыл его в экспериментах с дикими гусями; в дальнейшем оказалось, что учиться запечатлением могут и другие животные, причём не обязательно в первые дни после рождения – разные фазы импринтинга могут растягиваться на годы.

Вернёмся, однако, к нашим утятам. Исследователи из Оксфорда поставили с ними следующий эксперимент: новорождённым птенцам показывали пару геометрических объектов, связанных друг с другом и двигавшихся по кругу. Это могли быть цилиндр и пирамида, или шар и куб, или куб и цилиндр, и т. д., окрашенные в определённый цвет – синий, красный, жёлтый. Утята объекты запечатлевали у себя в уме и начинали за ними бегать. Но потом им показывали уже другие геометрические композиции, которые формой и цветом отличались от тех, что утята видели раньше, хотя пары в целом были чем-то похожи. Например, утёнку с запечатлённой парой сфер демонстрировали пару пирамид или же пару из пирамиды и цилиндра. Ни пирамида, ни цилиндр не похожи на сферу, но пара сфер похожа на пару пирамид тем, что оба объекта в них одинаковой формы.

Иными словами, цель была в том, чтобы выяснить, могут ли птенцы оперировать такими признаками сходства и различия, могут ли они их обобщать. Как оказалось, могут: в статье в Science авторы пишут, что большинство утят, которым показывали две сферы, следовали потом за двумя пирамидами, но не за двумя разнородными предметами.

Если же запечатлеванию подвергались именно разнородные предметы, то есть если птенцы сначала видели, например, цилиндр и шар, то потом они следовали не за пирамидой и пирамидой, а за пирамидой и кубом – потому что новая пара несходных предметов была больше похожа на первую пару из цилиндра и шара. (Напомним, что предметы из новых пар им до этого не показывали.) То же самое происходило и тогда когда, меняли цвет предметов. Видео с экспериментом можно посмотреть здесь.

Другие животные, способные анализировать абстрактные признаки сходства и различия – человекообразные обезьяны, вороны и попугаи. Но у них такую способность до сих обнаруживали только при специальном обучении, вознаграждая «учеников» за правильные ответы; утята же оценивают сходства и различия спонтанно, благодаря процедуре импринтинга.

Скорее всего, насущная биологическая необходимость заставила их в ходе эволюции освоить стремительное абстрактное мышление: вспомним, что импринтинг нужен птенцам, чтобы запомнить, как выглядит мать. И если бы они просто делали что-то вроде мгновенного фотоснимка и потом сравнивали её с ним, они бы быстро потерялись – ведь настоящая утка-мать ходит, плавает, машет крыльями, поворачивается то одним боком, то другим, и всякий раз выглядит в определённом смысле иначе. Так что, глядя на неё, утятам приходится держать в голове какие-то признаки, которые позволяли бы узнать мать в любой ситуации.

Источник: :Журнал Наука и жизнь

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
дивный

Колье ЖГУТ ВЯЗАНЫЙ со вставками из бусин - АБСТРАКЦИЯ - мастер-класс

Среда, 18 Августа 2016 г. 01:09 (ссылка)



Колье "Весна на Марсе"



ОТСЮДА: http://www.livemaster.ru/topic/289715-kole-vesna-na-marse




 


 


 



 



 


 

















Виды творчества:  

Бижутерия своими руками > Вязание

Сложность:  

средняя

Время работы:  

8 часов


 



Колье



Весна не только на Земле, но и на Марсе приводит всех в романтическое настроение, вызывает жажду чего-нибудь новенького и необычного… например, попасть на Землю. Некоторые из моих “марсианок” уже обрели свой дом, а некоторые еще ждут приюта.



Блондинки-марсианки , окутанные ореолом романтизма, обставляют свое появление с почти голливудской помпой , а вот брюнетки, как и на Земле, более практичны и одна из них решилась предстать перед уважаемой публикой не тая подробностей своего происхождения.



На этом лирическое отступление закончим и перейдем к практическим занятиям. Представляю Вашему вниманию мастер класс по созданию оригинального украшения в технике вязаного бисерного жгута с “особенностями”. Поскольку идею и технику исполнения я придумала сама и ничего похожего в иных источниках не встречала, буду крайне признательна всем, кто встречал нечто подобное, если Вы сообщите мне об этом. Это мой первый мастер класс и я попыталась максимально наглядно и доходчиво представить все этапы, однако, если будут возникать вопросы, без стеснения задавайте, буду рада на них ответить.



Сразу оговорюсь, общие особенности техники вязания жгута из бисера я упускаю, предполагая наличие этих навыков у читателей.



Все, что написано курсивом, будет полезно, когда Вы освоите основные принципы вязание жгута с  ”особенностями”, поэтому при первом чтении эти замечания можно смело пропускать. Но в них содержатся ответы на вопросы, которые могут возникнуть у Вас, когда Вы решитесь связать жгут с  ”особенностями” самостоятельно.



 




вязаный жгут

 




 



Итак, нам понадобится:

- Бисер чешский №8,  для описываемого жгута примерно 60 грамм. Лучше использовать микс.



- Круглые бусины под жемчуг различных цветов диаметром от 8мм до 16мм.



- Фурнитура для оформления концов жгута: колпачки, колечки, замочек.



- Нитки для вязания синтетические 250м/50 гр, например, Tulip от YarnArt.



- Нитки для бисера например, Nymo B в тон ниткам для вязания.



- Крючок для вязания №1.15.



- Игла для бисера



- Ножницы и коврик для работы с бисером и бусинами.



 



Набираем на нить примерно 35-40грамм бисера (около 2-2.5м нити) и вяжем примерно 8см жгута, постепенно прибавляя число бисерин в круге.



 




жгут из бисера

 





бисерный жгут

 




 



ВВ начале диаметр жгута должен соответствовать подобранным колпачкам, но затем необходимо постепенно расширить его до 15-17 бисерин в круге. Как показала практика, наиболее удачное утолщение жгута получается, если выбрать некоторое число N (от 60 до 100) и делать прибавление, провязав каждые N бисерин. Тогда конус жгута будет расширяться нелинейно, как если бы прибавки делать каждые m рядов, и форма его будет более гармоничной. В кусочке жгута, который представлен на картинках, вязание начиналось с 8 бисерин в круге и прибавки делались каждые 65 бисерин.



 Теперь приступаем к выполнению первой “особенности”.



 




оригиальное украшение

 





украшение из бисера

 




 



Провязываем три бисерины на цепочке и располагаем эту цепочку на окружности среза жгута, как хорду, не проходящую через центр. Если представить направление вязания схематически, то выглядеть это будет так. Прямая стрелка – это набранные воздушные петли, а дугообразная – провязывание по петлям уже имеющегося жгута.



 




вязание крючком

 




 



А вот так это происходит на самом деле. Замечание по ходу: чем меньшую часть окружности будет отсекать хорда из навесных петель, тем более явно будет выражена в конечном итоге “особенность”.



 




космос

 







 




 



После этих манипуляций мы получаем фактически первый круг нового отрезка жгута. Замечание по ходу: если Вы привыкли начинать жгут с “довязывания болванки“, а не “с нуля”, можно попробовать присоединять участок, а не полный круг вместо трех навесных петель, однако, на мой взгляд, этот прием в данном случае лишь усложнит работу, да и стянутость первого ряда здесь как раз “в тему”.



Теперь, начав с этого первого круга, вяжем новый расширяющийся жгут, но прибавления теперь уже надо делать интенсивнее: минимум каждые 3 ряда, но я опять выбираю число N, на этот раз от 15 до 25 и прибавляю через каждые N провязанных бисерин. Вот так постепенно у нас получается жгутик с “особенностями”. Рекомендация по ходу: располагайте “особенности” так, чтобы они “смотрели” в разные стороны, но все таки направление “взгляда” каждой “особенности” надо примерно планировать заранее, именно этой “разнонаправленностью” достигается объем и сложная пространственная форма будущего колье. Так же можно варьировать размер хорды из навесных петель, но не стоит делать навесных петель больше, чем потом будет добавлено от основы.



 






 







 




 



После завершения вывязывания первой половинки основы, добираем на нитку еще бисера. Сколько? Примерно на 1.5-2м нити, исходя из расчета 10*(на длину второй половинки). Так постепенно формируем и вторую часть будущего колье. Число “особенностей” – на Ваш вкус, но, исходя из славянского менталитета, общее число их лучше сделать нечетным, как и число цветков в букете. Поэтому делаем в обеих половинках либо четное число “особенностей”, либо – нечетное, тогда  завершающая “особенность”, которая будет сформирована при соединении колье в единое целое, сделает их общее число нечетным.



 






 







 




 



 



Теперь приступаем к заполнению “особенностей” бусинами. К каждому полученному отверстию подбираем бусину, исходя из размера и общего цветового решения. Поэтому желательно запастись горкой бусин всех размеров от 8 до 16мм различных, подходящих к бисерному миксу, цветов. Каждое отверстие состоит как бы из двух дуг,  дуга1 завершает предыдущий конус, а дуга2начинает новый (следующий).



 






 







 




 



Отрезаем кусок нитки, небольшой, но удобной в работе длины. Привязываем двойным узлом нитку к основе жгута с внешней стороны, по центру дуги2. При этом оставляем у нитки “хвостик” удобной дины 3-5см – он нам еще пригодится.



 






 







 




 



Нанизываем подобранную бусину, проводим иголку с ниткой под нитями основы посередине дуги1 ипропускаем опять через бусину.



 






 







 




 



И вот теперь нам нужен “хвостик”. Продетую сквозь бусину нитку и “хвостик” завязываем двойным узлом, затягивая достаточно сильно, но в разумных пределах.



Бусинка должна плотно входить в отверстие, точно по диаметру.



 






 







 




 



Теперь закрепляем бусину в отверстии, протягивая нитку сквозь бисерины по периметру отверстия.



Иногда по ходу надо вставить дополнительные бисерины для более плотного облегания. Сколько и где, можно увидеть только непосредственно в процессе.



 






 







 




 



 



 После завершения первого круга, основную нитку опять связать с “хвостиком” и пойти на второй, закрепляющий круг. После прохождения второго круга, нитки спрятать в теле жгута.



Когда “особенности” в обеих половинках колье уже заполнены, осталось их соединению. Способы сшивания жгутов я также опускаю, в инете достаточно красочных и наглядных МК на эту тему. Жгуты сшиваем примерно на одну треть периметра. Точные фрагменты мест сшивки можно определить исходя из дизайна уже полученных половинок. Поэтому я рекомендую к этому приступать после оформления концов жгута, что бы можно было сделать примерку почти готового колье.



 






 







 




 



Итак, место выбрано, участок зашит. Подбираем к нему бусину и вшиваем ее так же, как описано выше.



Всё – “жгут с особенностями” или, как мне больше нравится, ”глазастик” – готов.



 






 







 




 



Для таких коротких жгутов лучше предусмотреть удлинительную цепочку. В отличие от обычного жгута, сегментарный жгут, да еще с вшитыми бусинами, не так пластичен, однако в местах соединения сегментов (изломах) жгут легко подвергается трансформации, в результате, колье можно придавать достаточно причудливые формы.



Вариантов применения “особенностей” в жгутах - много. Вот несколько примеров в моем исполнении:



 






 







 




 



 






 







 




 



Украшения весьма специфичны, поэтому я не думаю, что найдется много желающих иметь в своем арсенале такое колье(браслет). Однако, для тех немногих, кому окажется по душе такой вид украшений, этот МК может быть весьма полезен. Я думаю и для тех, кто вяжет слингобусы этот метод может пригодится, и... но это уже в обсуждении :)



Спасибо за внимание.




Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Схемы_и_темы (Автор -Mesabi_ArtCafe)

*зелень и золото*

Среда, 17 Августа 2016 г. 13:10 (ссылка)


4457709_lesnoe8 (420x305, 152Kb)



дизайны+аватарки+эпиграфы

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Красота_дневников (Автор -Mesabi_ArtCafe)

*зелень и золото*

Среда, 17 Августа 2016 г. 12:05 (ссылка)


4457709_lesnoe8 (420x305, 152Kb)



дизайны+аватарки+эпиграфы

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Украшения_для_дневничка (Автор -Mesabi)

*зелень и золото*

Среда, 17 Августа 2016 г. 12:01 (ссылка)


4457709_lesnoe8 (420x305, 152Kb)



дизайны+аватарки+эпиграфы

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Agnia_Qween

Вышитое панно от "PANNA". ЗЕМЛЯ..

Вторник, 16 Августа 2016 г. 08:57 (ссылка)


9 (490x694, 229Kb)



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



СКАЧАТЬ ОДНИМ АРХИВОМ http://file-space.org/files/get/hJ2O7ouIQX/zemlya.rar.html




Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Agnia_Qween

"КАБИНЕТНАЯ" ВЫШИВКА..7

Вторник, 16 Августа 2016 г. 08:31 (ссылка)


1 (400x295, 41Kb)



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



СКАЧАТЬ ОДНИМ АРХИВОМ http://file-space.org/files/get/lZMlL5QtWN/abstrakciya.rar.html







 

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
дивный

Платок в технике ГОРЯЧИЙ БАТИК (рисуем чантингом) - мастер-класс

Суббота, 13 Августа 2016 г. 14:20 (ссылка)



Антикризисный платочек (горячий батик), или О пользе чантинга



ОТСЮДА: http://www.livemaster.ru/topic/8634-antikrizisnyj-...ij-batik-ili-o-polze-chantinga




 


 


 



 



 


 

















Виды творчества:  

Роспись > Батик

Сложность:  

средняя

Время работы:  

1 день


 




Горячий батик.

Или о полезности чантинга в домашнем хозяйстве.




батик

 







Два слова про горячий батик. 

На ткань наносится расплавленный воск, и при нанесении краски в места, покрытые воском, краска не проникает. 

Нанесение воска чередуется с нанесением краски. Здесь - три слоя воска, четыре слоя краски.



Этот платочек можно смело называть антикризисным (такое модное слово), так как для него понадобились самые простые материалы. 



Шелк был б/у, но неплохого качества, краски – «Гамма» «Хобби батик» - самые что ни на есть доступные. 

Также понадобились простые хозяйственные свечки, подручные банки-кастрюльки, плита, канцелярские кнопки, уксус, рамка, газеты, кисточки - то есть все самое обычное. 



Самый экзотический в этой компании – медный чантинг (он же тьянта, он же тьянтинг).



горячий батик

 





Теперь по порядку.

Натягиваем кнопками ткань (здесь – натуральный шелк) на подрамник. Подрамник простой деревянный, можно сколотить самостоятельно. Натянуть довольно туго, чтобы не провисало – так как из-за воды, краски и воска ткань станет более тяжелой.

Смачиваем водой - широкой кистью - чтобы краски растекались равномерно.



шёлк

 





И по влажной ткани наносим первый слой краски. Он должен быть довольно светлым. Поэтому краска сильно разбавлена водой. Имейте в виду, что в момент нанесения краски она кажется более насыщенной, а после высыхания станет более блеклой. Оставляем высыхать.



роспись

 







Пока краска сохнет, сооружаем водяную баню для воска – берем узкую жестяную банку, крошим в нее свечки, помещаем в емкость (кастрюлька, миска) с водой и ставим на огонь. Важно: воск (парафин, стеарин) горюч, лучше если плитка будет электрической. Обязательно открываем форточку. Так как воск не только горюч, но и не полезен для организма. Вода выкипает, поэтому за ней нужно следить, и по необходимости доливать.



image

 





Когда воск станет прозрачным, им можно работать. Помещаем чантинги (лучше сразу два) в воск, и по очереди берем их для нанесения воска. Воск наносим только на абсолютно сухую ткань!



image

 







Берем чантинг, держим его над салфеткой носиком вниз (из него вытекает воск), не переворачивая (а то воска вытечет еще больше) доносим до работы. 

Это занимает секунды, работа находится рядом.



image

 





Можно наносить линии и капли. Толщина линии зависит не только он диаметра носика, но и от того, как вы ведете линию. Если быстро и легко – она более тонкая, если медленно – то более толстая. Капли получаются ровные, предсказуемые.



image

 





Что важно – воск не должен остыть, если он становится белесым, а не темным, то краска затечет под него, причем абсолютно не так, как вам хочется.



image

 





После того, как воск нанесен и остыл, покрываем вторым слоем краски. 

Каждый слой краски более темный и насыщенный, чем предыдущий. Идем от светлых оттенков к темным. 



image

 



 

Пока краска не успела высохнуть, стираем ее с воска салфеткой.



image

 







Снова сушим. Потом наносим второй слой воска. Здесь – и чантингом, и кистью. 

Кисть (пожестче) разбрызгивает воск, получаются такие дорожки из капелек, еще кистью можно закрывать плоскости (здесь – лепестки), но воск на кисточке остывает намного быстрее, медный чантинг держит нужную температуру дольше. 

Кстати, учтите пожалуйста, что кисть, которую будете использовать для воска, больше ни для чего не подойдет – воск впитается в волоски и застынет. 

Кисточку не выбрасываем, а продолжаем использовать для воска в дальнейшем.



image

 





Почему лучше работать одновременно несколькими чантингами, кисточками – потому что пока одним инструментом работаете – другой «отмокает» в воске на водяной бане - то есть остывший воск снова принимает нужную температуру – и вам остается только брать по очереди готовый инструмент или кисть.



Снова берем кисть, и покрываем краской работу. Цвета расплываются, смешиваются, обплывают покрытые воском участки, а вы этой радугой любуетесь и получаете удовольствие. 



image

 





И снова берем салфетку, и капли краски с воска стираем.



image

 





Чтобы понять, что же за красота у нас получается, смотрим работу на просвет.

Например, через работу на окно или лампу. Вот что получается, но хочется еще усложнить.



image

 





И опять берем чантинг, кисть, и опять покрываем воском. 

Оказалось, что из большего отверстия чантинга воск прекрасно льется рекой, чем тоже можно воспользоваться.



image

 







Последний слой краски. Самые темные и насыщенные тона. 

Ну и капельки стереть после не забыть.



image

 





Вот как это выглядит теперь (на просвет):



image

 





И при обычном освещении:



image

 





Когда работа высохла, снимаем ее с рамы и удаляем воск.

Что само отвалилось – хорошо, остальное выпариваем при помощи утюга и вороха несвежих газет (чтобы на ткани не отпечатались буквы и телефоны). 

Делается это так: снизу подкладываем несколько листов, сверху ткань, и еще сверху лист газеты. Проглаживаем утюгом, и видим, как воск переходит на газеты.



image

 





Провощенные газеты меняем на чистые (и сверху, и снизу). Так проглаживаем столько раз, пока воск не перестанет (или почти не перестанет) оставаться на газетах.



Вот какая работа получилась.



image

 





Если это будущая картина, панно – можно оформлять. Она будет пачкать руки, особенно влажные, но если запаривать страшно, оставьте как есть.

Если это будущий платок – и его необходимо носить, стирать, утирать слезы, хватать мокрыми пальцами – продолжаем – запариваем (закрепляем паром) краску. 



Это делается согласно инструкции, но в данном случае - вдали от инструкций - по памяти и на глазок. 

Общий принцип такой. 



Прокладываем ткань бумагой, чтобы сама с собой ткань не соприкасалась, делаем довольно рыхлый сверток, обматываем синтетическими нитками. 

Нитки синтетические, потому что не впитывают влагу (конденсат).



image

 





Этими же синтетическими нитками подвешиваем в просторную кастрюлю (бак) за ручки. Висит сверток примерно посередине кастрюли, не касаясь стен. 

На дно кастрюли наливаем немного воды, чтобы она кипела (и не выкипела) в течение получаса и более, но при этом до свертка оставалось достаточно места. В воду можно добавить уксуса. 

Сверху, под крышку, кладем байку, полотенце махровое – то, что впитывает влагу. Накрываем крышкой. 



image

 





Что касается процесса запарки – можно поправлять и дополнять, буду благодарна (делалось по памяти).

Как долго держать работу на пару – от размеров зависит, чем больше, тем дольше. 

Этот платок небольшой - 55*55 см – «парился» около 40 минут.

Почему страшно запаривать – из-за лишней влаги краска может потечь, и работа будет испорчена. Здесь – такое все абстрактное, и протечка есть, но не то, чтобы она незаметная, но в глаза сильно не бросается (особенно если платок задрапирован). 

От чего еще это зависит – от ткани, от краски. 

Здесь и то, и другое – самое что ни на есть простое и доступное. Без всяких гарантий.



В месте, где краска потекла – на бумаге проступил синий цвет. И это было заметно еще в свертке. 



После запаривания разворачиваем, и отправляем плавать в воду с уксусом минут на пятнадцать. 



image

 





Уксус добавляла на глазок. Если не ошибаюсь, по инструкции, столовая ложка 6% уксуса на литр воды. 

Для чего нужен уксус – тоже мнения разделились. Где-то пишут про то, что он закрепляет цвет, в другом месте – для того, чтобы он работал, как антистатик. 

После стираем мылом, без применения отбеливающих средств, при этом лишняя краска сходит, платок становится чуть светлее, если это и заметно по фото, то в тех местах, где краска самая-самая темная. 

Полоскаем, пока вода не перестанет окрашиваться. Температура воды для стирки - около 30 градусов.

Теперь гладим, лучше во влажном виде, чтобы разгладились мелкие складки. 

ВООООООТ:



image

 









image

 







Подшиваем, носим, любуемся, помогаем подняться упавшим от зависти. 

И объясняем другим, как это просто и легко сделать самому.





image



 




Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Красота_дневников (Автор -Mesabi_ArtCafe)

*зигзаг и занавес*

Четверг, 11 Августа 2016 г. 13:53 (ссылка)


4457709_bstr777 (420x305, 106Kb)



дизайны+аватарки+эпиграфы

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Украшения_для_дневничка (Автор -Mesabi)

*зигзаг и занавес*

Четверг, 11 Августа 2016 г. 13:50 (ссылка)


4457709_bstr777 (420x305, 106Kb)



дизайны+аватарки+эпиграфы

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Небом_хранимая

1685

Вторник, 09 Августа 2016 г. 11:24 (ссылка)

Урок

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
дивный

Платье "ГАЛАКТИКА" от Елены Ажуровой (Австрия) - идея

Понедельник, 08 Августа 2016 г. 20:02 (ссылка)

Это цитата сообщения super59 Оригинальное сообщение

"ГАЛАКТИКА" от Елены Ажуровой /авторская работа




 

295976-04b39-92908981-m750x740-u00845 (525x700, 231Kb)



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Небом_хранимая

1668

Воскресенье, 31 Июля 2016 г. 09:17 (ссылка)

Урок

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Небом_хранимая

1677

Суббота, 30 Июля 2016 г. 11:08 (ссылка)

Урок

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Художник Паоло Бартоли (Paolo Bartoli)

Суббота, 30 Июля 2016 г. 06:48 (ссылка)


"Святое искусство". Paolo Bartoli




 







"Святое искусство". Paolo Bartoli

О "Святом искусстве" Бартоли: уникальная и оригинальная коллекция - сочетание святой иконографии и реальных историй


 


Святое искусство Бартоли - это серия картин, выполненная маслом на холсте в классической технике. Паоло Бартоли (Paolo Bartoli) - итальянский художник. Родился в 1972 году, в Италии. Учился в Милане, в Европейском институте дизайна.



С 1997 года работает как графический и веб-дизайнер. Принимал участие в производстве фильма "Lux Vide", создал несколько работ для этого телесериала, который транслировался в 2012 году на итальянском телевидении. В 2011 году художник показывал свои произведения на международной художественной ярмарке КОЙНЕ. Также он выставлялся в городах Монфальконе, Триест, Пескьера-дель-Гарда, Виченцы, Градо. С 2012 года главная церковь города Сеграте украшена двенадцатью Апостолами, нарисованными Паоло Бартоли. О Святом искусстве Паоло Бартоли: уникальная и оригинальная коллекция началась в 2009 году. Все картины написаны маслом. Его картины - это сочетание святой иконографии и реальных историй.




"Святое искусство". Paolo Bartoli - www.bartolix.it




"Святое искусство". Paolo Bartoli



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<абстракция - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda