Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 470 сообщений
Cообщения с меткой

абстракционизм - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Alek_YelGor

План воздушного замка.

Среда, 17 Августа 2016 г. 11:04 (ссылка)

Это цитата сообщения Ваныч Оригинальное сообщение

Сантехник Костя всё делает по чертежам. Это заболевание началось в детстве. Садясь на горшок он сначала набрасывал схемку, а потом уже товой. Сейчас он без планирования только ходит и жуёт. И то, не уверенно. Костя владеет аксонометрией, развёрткой и разрезом в аксиальной плоскости. Он рисует на стенах. Похоже на раннего Уорхола. Кому нравится жить в музее абстракционизма, те просят ничего не стирать.

Если что-то вышло криво, Костя подводит хозяина к чертежу и объясняет схему ошибки. Потрясённый заказчик соглашается считать трубу бедняжкой. Всякое недоразумение с историей нам кажется живым и вызывает симпатию. Или, как сказал один прораб, моя жена не дура, чемпионка по спортивной гребле.

Костя строил дом богатой женщине.
- Ну, сегодня помоетесь – сказал он после недели издевательств. Хозяйка захлопала в ладоши и подпрыгнула. Сама красивая, но нервная и с толстыми ногами. Вскоре тонны воды хлынули с потолка. И ещё игривые струйки из розеток. Хозяйке всё представлялось иначе. Она отказалась мыться водой из лампочки. В общем, обычные капризы толстоногих женщин.

В ответ на жар её очей Костя нарисовал вдохновенный и пронзительный чертёж. Отметил дыру в трубе, обозначил уклон панелей. И стрелочками - как всё течёт и хлещет. Он сказал, вот видите, надо оторвать потолок, залепить трубу и вокруг построить новый дом. И всё.
Костю приковали к батарее, пока не починит. Настоящая эротика вышла, спасибо черчению. Без рисунка убили бы и всё.

Костина жена филолог. Летом живёт в деревне. Место дикое, сотворённое без чертежей. Это остро чувствуется при желании принять джакузи, например. Жена пишет письма. Приезжай-де, милый друг, крыша прохудилась. Костя приехал и нарисовал чертёж крыши. Потом схему страховочной обвязки. И ещё несколько картин. Хорошенько всё спланировал. И стал работать.

Деревенские захотели посмотреть, как строят в городе. Встали у забора внимательной шеренгой. Костя вынес мольберт с чертежами. Сначала его ударило током. Потом лестница ушибла. Цемент застыл не вовремя, а шланг взорвался. От забора донеслись жидкие аплодисменты. Костя ободрился, выполнил сальто назад с бензопилой в руках. И закончил выступление полётом на доске.
На завтра зрители взяли жён и детей. Из-за низкой вместимости забора, опоздавшие сидели на деревьях. Костю встретили овацией. Бинты и пластыри оттеняли его бледность.
- Артист! – говорили люди.

Он объяснил толпе, в Китае всё делают из помёта коммунистов. Поэтому на каждый вбитый гвоздь у него уходит до трёх пальцев. Конечно, конечно, согласилась деревня. Она-то думала, дело в черчении.

Костю писали на телефоны. На него шли с бутербродами и чаем. Возле него назначали свидания. Слабовольных и умников, советовавших держать лопату другим концом - изгоняли. Костина жена стала первой замужней женщиной района, которой не завидовали. Втайне от мужа она пригласила помощников. За четыре бутылки, очень дорого. Велела притвориться, будто Костя главный. Мужики смотрели на чертёж, в уме считая до ста. Потом один слушал Костю, а двое работали. Несмотря на трудности, всё сделали ровно, быстро и очень скучно. Деревня сказала, жена плохой сценарист. Такое кино испортила.

Не вполне справляясь с бытом, Костя составил чертёж жизни вообще. Он хотел понять принцип и уяснить тенденции. Он учёл сотни факторов. Соединил физику, политику, кулинарию, язык цикад и правила вождения облаков. Всё свёл в один большой проект. И увидел, что никогда не разбогатеет. Для богатства нужно создавать вихри из людей и событий. И самому быть в центре. А Костю даже воронка в ванной игнорирует. Зато, сказал чертёж, Костя может влюбиться. Для этого он достаточно невезучий. Или, он может понравиться какой-нибудь женщине, если непостижимым способом расхочет секса. Но разбогатеть не сможет никогда.

Костя не расстроился. Он нашёл выход. Нарисовал чертёж воздушного замка и мысленно в него переехал. Человеку не важно где сейчас тело, если мозг в облаках пьёт какао. Так и парит над бытием. А мы с вами, дураки, тут бегаем.



1434396841_1410546847 (700x525, 73Kb)

Метки:   Комментарии (11)КомментироватьВ цитатник или сообщество
kolobok_serj

Герой дня: Марк Шагал - великий авангардист, рисующий цветные сны

Воскресенье, 12 Июня 2016 г. 07:00 (ссылка)
















































Герой дня: Марк Шагал - великий авангардист,



рисующий цветные сны








 





Марк Шагал родился на окраине белорусского города Витебска в бедном еврейском квартале. Никто тогда и подумать не мог, что через много лет сын бедного еврейского приказчика станет гениальным художником, а Лувр отступит от правил, чтобы провести его прижизненную персональную выставку.





geniavegas














 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Natiko_L

Художник Suro Kim

Воскресенье, 22 Мая 2016 г. 17:44 (ссылка)

Что-то есть в этих городах и улицах сказочное..





Читать далее...
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lazy_Mary

художник-абстракционист. жизнь продолжается

Четверг, 08 Апреля 2016 г. 00:39 (ссылка)


Други мои!

И подруги!

Я вновь посетила серию выставок, о которых попытаюсь рассказать.

Художник - абстракционист Гела Зауташвили, стоял у истоков (80-90 гг), и выставил на днях  несколько абстрактных полотен под общим названием "Жизнь продолжается".

Несколько кадров с выставки, прошедшей в одной из наших гламурных камерных галереек, где собрались сливки (вы знаете зачем: тусовка, бокал вина, переход от одной картины к другой, третьей, селфи с художником, разбивка по группкам, тихая беседа и пр. и пр. и пр.)





IMG_0039 (700x525, 263Kb)



more
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Людмила_Мамонтова

Амит Бхар

Понедельник, 14 Марта 2016 г. 13:40 (ссылка)

Амит Бхар, 1973 | абстрактная Акварель художника



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Привалова

Венеция Elvio Mainardi

Воскресенье, 21 Февраля 2016 г. 21:54 (ссылка)


Ricordo Venezia...
Читать далее
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Людмила_Мамонтова

Павел Митков | парижские мечты

Воскресенье, 21 Февраля 2016 г. 08:52 (ссылка)

Павел Митков, 1977






Павел Митков родился в Софии, Болгария, в семье молодых инженеров. Тогда жизнь в социалистической Болгарии был установлен и униформа - каждый имел работу, образование и здравоохранение были бесплатными, люди ходили в отпуск раз в год в любое место, они были отправлены с работы. Таковы художника раннего детства воспоминания, казалось бы, гладкой и безопасной жизни, которая, однако, была лишена возможности для творческой реализации и признания.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Людмила_Мамонтова

УНИКАЛЬНЫЙ ГРУЗИНСКИЙ ХУДОЖНИК ГИВИ СИПРОШВИЛИ.

Четверг, 28 Января 2016 г. 06:36 (ссылка)



Поклонение  волхвов.

Сипрошвили  Гиви  Ираклиевич  современный,  грузинский  художник – живописец, график,  скульптор.  Родился  в  1940 году. Закончил  Академию художеств г. Тбилиси.
Член Союза художников СССР и Грузии. Член Международной Федерации художников (ЮНЕСКО).
 Г.И .Сипрошвили   является  ярким явлением в изобразительном искусстве. В его работах есть мысль, душа, широкая эмоциональная палитра,  гармония  и любовь – то, без чего не рождается  тайна  искусства.  От них идет большой позитив и тонкое ощущение высокой невыразимой словами гармонии.
Работы  художника  отличаются разнообразием жанров и стилей:  живопись, графика, портрет, пейзаж, натюрморт, символические композиции.   Творческие направления художника – модерн, абстракционизм, импрессионизм, экспрессионизм.  Многие приемы являются уникальным авторским изобретением живописца.
Г.И. Сипрошвили  участвовал во многочисленных республиканских  и  всесоюзных  выставках. Был победителем многих конкурсов разных тематик среди художников Грузии и бывшего Советского Союза.  Также принимал участие в художественных выставках стран ближнего и дальнего зарубежья – Германии, Америки, Польши, Чехии и др.

Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Leykoteya

Символика цвета

Четверг, 24 Декабря 2015 г. 07:01 (ссылка)

«Каждый цвет вызывает душевную вибрацию, и каждая вибрация обогащает душу»
В.Кандинский




CTXTXddWsAAAnGZ (533x700, 70Kb)
«Темная свежесть» 1927 г.
Париж, Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду

Читать далее...
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Alek_YelGor

Хрущёв и художники-абстракционисты.

Среда, 23 Декабря 2015 г. 18:02 (ссылка)


«Вы что - мужики или пидарасы проклятые? Как вы можете так писать?»



 


Эта фраза стала популярной после посещения Хрущевым выставки художников-абстракционистов в Манеже 1 декабря 1962 года.



Надо понимать, что Никита Сергеевич Хрущёв относился к абсолютному большинству людей, которым абстрактное искусство не близко.



Другой вопрос, что большинство людей пытается понять абстракционизм и другие виды «нестандартного» искусства или, в крайнем случае, не выражает своего неодобрения вслух.





«Вы что — мужики или п......ы проклятые? Как вы можете так писать?»

Хрущёв же к моменту посещения выставки был распалён партийными идеологами, объяснявшими лидеру, что художники, представленные в Манеже, отвергают устои советского общества, подменяя соцреализм откровенной «мазнёй».



Импульсивный Хрущёв во время пребывания на выставке вступал в дискуссии с художниками, некоторым из которых даже удавалось объяснить свой творческий замысел. Однако красноречия хватило не всем, и в итоге глава Советского Союза разгневался не на шутку.



Главный вопрос — отчего вдруг Никита Сергеевич помянул секс-меньшинства? Считается, что причиной могло стать состоявшееся незадолго до этого разоблачение «группы гомосексуалистов» в издательстве «Искусство». По всей видимости, Хрущёв решил, что нормальные «мужики» рисовать подобное просто не могут.



С годами фраза стала крылатой, причём, что интересно, весьма популярной в творческих кругах, к которым она и была обращена. Поэт Сергей Гандлевский в своём творчестве отразил её так:



«Пидарасы», — сказал Хрущёв.

Был я смолоду не готов

Осознать правоту Хрущёва,

Но, дожив до своих годов,

Убедился, честное слово.
Метки:   Комментарии (6)КомментироватьВ цитатник или сообщество
skylighter

МОЛЕКУЛЯРНАЯ ГЕНЕРАЦИЯ РЕВОЛЮЦИОННЫХ ПАРАДОКСОВ...ХУДОЖНИК ГЕННАДИЙ ХАЦКЕВИЧ.

Суббота, 19 Декабря 2015 г. 22:01 (ссылка)








h

Геннадий Хацкевич

© – фото: из архива Ольги Архиповой, 2012





Геннадий Хацкевич (Genadiy Hackevich; псевд. Хацкевич-Минский, Хац-Мин; род. 03.06.1952, БССР – † 25.04.2014, Минск, Беларусь) – художник.



Жил и работал в Минске, Беларусь.



как художник - он был самой значительной фигурой белоруссуого авангарда второй половины ХХ века.



Учился в детской художественной студии Сергея Каткова (1962–1968), Минском художественном училище (1968–1972) у Олега Луцевича,  Белорусском государственном театрально-художественном институте на отделении монументально-декоративного искусства (1976–1982, руководитель диплома – Гавриил Ващенко).



Участник выставок с 1972.





В 1987 попытался захватить самолёт, чтобы попасть в Париж. По результатам следствия его признали психически нездоровым и положили в Новинки. Художник утверждал, что все его картины строятся на технологических разработках и научных открытиях.Жил в Минске, посещал Польшу, Англию и Францию (периодически жил там с 1990 по 1998). Произведения находятся в Национальном художественном музее Республики Беларусь, галереях и частных коллекциях страны и за рубежом [1].



******
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_history_of_art

Выставка художника-авангардиста Михаила Кулакова в Риме

Понедельник, 14 Декабря 2015 г. 11:13 (ссылка)

Оригинал взят у galik_123 в Выставка художника-авангардиста Михаила Кулакова в Риме

Новость из мира искусства


Из цикла "Божественная комедия", 1964

В Риме в столичном зале "Loft Gallery" проходит выставка "Мастер и Рим" художника-авангардиста Михаила Кулакова.
Михаил Алексеевич Кулаков (1933-2015) - советский и итальянский художник. В течение двух лет учился в Московском институте международных отношений, затем с 1959 по 1963 год - на постановочном факультете в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кино им. Н. К. Черкасова у Н. Акимова. В 1960-1970-е работал как книжный график в Лениздате и издательстве "Советский писатель", иллюстрировал книги поэтов В. Сосноры, Г. Горбовского, С. Давыдова, новеллы и рассказы А. Грина, А. Битова; оформлял спектакли в театрах Ленинграда и Москвы. Свои живописные работы показывал на квартирных выставках, в конце 1950-х вошел в круг ленинградских и московских нонконформистов. В 60-е годы он увлекся абстрактной живописью, которая не вписывалась в рамки официального искусства. В это время участвовал в выставках в Новосибирске, Москве, Ереване, Дубне. С 70-х работы Кулакова экспонировались на выставках в Италии, Швейцарии, Германии, Австрии, Англии, Франции. В 1976 эмигрировал в Италию. С 1984 заслуженный член Академии художеств им. Пьетро Ваннуччи в Перудже. В 2003 году ему вручили золотую медаль XXVII Международной премии "Эмиграция". Мозаичные панно работы Михаила Кулакова украшают две станции римского метрополитена. В США опубликованы роман "Левашевские хроники" и эссе о А. Звереве и Е. Михнове-Войтенко; в Германии вышла книга "Письма к себе". Работал в жанре абстрактного экспрессионизма. Считается наследником русской школы беспредметного искусства. Главная тема его творчества - взаимодействия цвета, формы, звука, пространства и движения.

В 2008 году в Третьяковской галерее прошла выставка работ Кулакова "Потоп Млечных путей".
"Потоп Млечных путей" может рождаться только в тишине, говорил Михаил Кулаков. Он жил в итальянской деревне, которую шутливо называл "хутор Таганрог". Из этого города была родом его жена. "Потоп Млечных путей" - это строки Велемира Хлебникова - одного из любимых поэтов Михаила Кулакова: "Он мне очень близок и по духу, и по тому, как он работал и мечтал соединить в слове и звук, и слово, и содержание - такой синтез создать".


Потоп Млечных путей

Прежде чем прийти к абстракционизму, Михаил Кулаков занимался фигуративным искусством. В молодости художник часто бывал в Третьяковке и изучал древние иконы. Его привлекала условность и декоративизм древнерусской живописи, особенно нравились иконы Феофана Грека. Позже он изучил кубизм, футуризм, супрематизм. Одним из его любимых художников стал Малевич.


Апостолы, 1964. Бумага, смешанная техника



Храм вопиющий, 1964



Троица, 1967. Бумага, темпера



Orante Figure, 1967



Daddy Angel, 1970

В каталоге к выставке отмечается, что художник является первооткрывателем во многих аспектах живописи. Он был ярким представителем неофициального советского авангарда, но его работы в СССР почти не выставлялись. За рубежом его "свободное творчество" получило достойное признание. Его картины постоянно выставлялись в Мюнхене, Вене, Нью-Йорке и Риме.


Рождение звезды, 1999

В России Михаил Кулаков стал известен в конце 80-х. Сейчас его работы находятся в коллекциях Третьяковской галереи, Русского музея, Музея изобразительных искусств имени Пушкина и в других престижных собраниях. Одна из последних прижизненных экспозиций Михаила Кулакова была развернута в римском "Палаццо Венеция" и прошла с огромным успехом.


Physical Space I, 1977



Men-Mountains,1979



Youth, 2003



Сириус, 2006

На первой посмертной выставке представлено около 20 работ разных лет. Большой интерес вызывают 13 "рукописных книг" Михаила Кулакова, созданных в 80-е годы. Среди них - альбом художника "О, Рим", посвященный столице Италии, он содержит 7 листов, по числу римских холмов: это темпера и коллажи из старинных гравюр на бумаге ручной выделки.



В качестве эпиграфа к этой первой посмертной выставке произведений мастера были взяты слова, сказанные в 1989 году академиком Дмитрием Лихачёвым: "Творчество Михаила Кулакова воздействует на меня прежде всего тем, что оно творит свободу. Различная фактура, красочные материалы, гипс, металл, дерево, непривычные сочетания цветов как вспышки зарниц… попытки выйти за пределы одной плоскости картины, изображения, острый расчет на естественно меняющиеся точки зрения зрителя, включение в живопись движения руки, жеста художника и само произведение как поступок, как послание, как нечто существующее в процессе - то быстром, то медленном… Всё это элементы свободы, которую он предоставляет и самим краскам, стекающим и образующим множество сочетаний по своей воле".
Выставка "Мастер и Рим" будет открыта до 31 декабря.


http://history-of-art.livejournal.com/984446.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
vladlysen

Фотографии художников - абстракционистов за работой.(84 штуки) Что такое АБСТРАКЦИОНИЗМ в живописи?

Среда, 10 Декабря 2015 г. 02:18 (ссылка)

Что такое АБСТРАКЦИОНИЗМ в живописи?

Абстракциони́зм (лат. abstraction — удаление, отвлечение) или нефигуративное искусство — направление искусства, отказавшегося от приближённого к действительности изображения форм в живописи и скульптуре.


Portal, T Paden, BR med file (700x699, 747Kb) Абстракционизм направлен на то, чтобы вызвать у человека определённые эмоции и ассоциации. Для этих целей картины в абстрактном стиле пытаются выразить гармонию цвета, форм, линий, пятен и так далее. Все формы и цветовые сочетания, которые находятся в периметре изображения, имеют идею, своё выражение и смысловую нагрузку. Как бы ни казалось зрителю, глядя на картину где кроме линий и клякс ничего нет, всё в абстракции подчинено определённым правилам выражения.Читать далее
Прослушать запись Скачать файл
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Людмила_Мамонтова

Великий инкубатор. Remi Jouandet

Понедельник, 09 Ноября 2015 г. 14:22 (ссылка)

Великий инкубатор. Remi Jouandet

Искусство это, своего рода, "Великий инкубатор", дающий художнику возможность вынашивать свои идеи
Реми Жоуанде (Remi Jouandet) - французский художник. Родился в 1966 году. Учился в университете Сорбонна, Париж. В настоящее время живёт и работает, попеременно, в двух городах: Дрома и Валансе, Франция.

В картинах Реми, существует тонкая грань между элегантностью и китчем, предполагающая что-то новое, и добавляющая несколько иную плоскость в современное искусство. Из-за пестрых, ярких цветов, рождённых смесью акриловой краски и воображения художника, работы Жоуанде попадают в одну категорию с картинами, вызывающими калейдоскопическое ощущение, которое в первую очередь бросается в глаза и лишь потом зритель начинает вникать в суть картины. 

В кругу коллекционеров он считается одним из наиболее таинственных художников за пределами Франции и Канады. Впрочем, эта таинственность быстро меняется, все это связано с переменой его пристрастий и стилей - зависящих от настроения, времени года и т.д. - от полу-реалистичных фигуративных картин до полу-абстрактныхпоп-арт портретов.

Искусство Реми лишено всякого смысла и сентиментальности. Он безразличен к тому, что идет в ногу модой, почитаемой искусствоведами. По словам самого художника, он начинает работу с абстрактной живописи. Затем, сделав абстрактный рисунок, художник получает возможность для начала фигуративной работы, например, такой как портретная живопись. Результат - яркие и современные картины, которые имеют определённое сходство с произведениями немецких экспрессионистов.

Кроме того, искусство Реми Жоуанде обладает "визуальной чувственностью", позволяя "соседним" цветам смешиваться в одно целое в глазах зрителя, на расстоянии, а не на самом полотне. Последнее необычное свойство картин Реми Жоуанде исследовал художник-пуантилист Жорж Сера, но так и не смог проникнуть дальше, чем позволял его ограниченный мир. Реми считает, что искусство это, своего рода, "Великий инкубатор", дающий художнику возможность вынашивать свои идеи и делиться ими с зрителями. В основном, Реми пишет акрилом (потому что краска сохнет быстрее и помогает ему не "сбавлять обороты"), в качестве источника для своих полу-реалистичных до полу-абстрактных фигуративных портретов он использует память, фотографии и воображение.

Великий инкубатор. Remi Jouandet
Великий инкубатор. Remi JouandetВеликий инкубатор. Remi Jouandet
Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<абстракционизм - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda