Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 2257 сообщений
Cообщения с меткой

флоренция - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
lj_la_gatta_ciara

Синий ланвен.

Воскресенье, 25 Сентября 2016 г. 10:19 (ссылка)

Любители исторического костюма знают, что мода часто дает интересные названия оттенкам тканей. Откуда они появляются и есть ли у этих названий авторы?
Я писала про происхождение таких цветов, как "маджента" и "сольферино", а сегодня хотела бы вам рассказать про модный цвет времен ар-деко "синий ланвен".






Известный французский кутюрье Жанна Ланвен (1867 - 1946) черпала свое вдохновение в книгах, путешествиях и живописи. Неравнодушна она была к эпохе рококо и Ренессансу. Придуманный ею фасон robe de style – дань увлечению галантным XVIII веком




robe de style от Жанны Ланвен




Модель Ланвен. Обратите внимание на тень)




Еще два платья от Жанны Ланвен. XX век или XVIII?)


Синий цвет в творчестве Жанны Ланвен появился под впечатлением от работ художников эпохи Возрождения.







Жанна любила синий цвет во всем разнообразии его оттенков, отсюда и название ее моделей одежды: "Сапфир", "Барвинок", "Индиго", "Витраж", "Берег", "Небесный синий ", "Лаванда",




"Лунный свет"




"Синяя ночь"




"Голубой ангел"




"Голубой экспресс" (так назывался экспресс-поезд, на котором за ночь можно было доехать из Парижа до французской Ривьеры. В 20-е гг ХХ века он был синонимом роскоши и богемного образа жизни. Вам этот поезд наверняка знаком по дягилевскому балету, поставленному по либретто Жана Кокто "Голубой экспресс" или роману А. Кристи "Тайна "Голубого экспресса", убийство в котором расследует Э. Пуаро. Источник https://en.wikipedia.org/wiki/Le_Train_Bleu)





В текстильном альбоме Жанны Ланвен коллекции для Биаррица 1920-го года можно найти образцы ткани, отделки и вышивки лавандового цвета, королевского синего, темно-синего, светло-синего и т.д.




Рисунки шляпок от Ланвен



Образец вышивки из альбома Ж. Ланвен




Платье от Ланвен, 1920-е гг.



Это платье от Ланвен вы можете посмотреть в 3D тут: http://www.nms-mode.co.uk/lanvin-robe-de-style/


Но особенно Жанна любила оттенок синего, который можно увидеть на картинах итальянского монаха, художника Фра Анджелико (настоящее имя Гвидо ди Пьетро, в постриге Джованни да Фьезоле, прозвище «Анджелико», т.е., «ангельский», дал ему Вазари, впечатленный манерой письма художника).




Coronation of the Virgin (Fra Angelico, Louvre). Деталь


К слову, живописью Фра Анджелико восхищался и наш поэт Николай Гумилев, посвятивший художнику стихотворение «Фра Беато Анджелико»:

«...А краски, краски — ярки и чисты,
Они родились с ним и с ним погасли.
Преданье есть: он растворял цветы
В епископами освященном масле...»





Фра Анджелико. Это, наверное, самая известная его фреска «Благовещение» из музея в монастыре Сан-Марко (Флоренция)




Накидка от Ланвен по цвету и композиции напоминает плащ девы Марии с фрески Фра Анджелико.


Про цветы не скажу, а вот тот оттенок синего, присутствующий на картинах Фра Анджелико, который очень нравился Жанне Ланвен, достигался с помощью использования дорогого пигмента «лазурит».





Лазурит (ляпис лазурь) – это полудрагоценный камень, история которого восходит к пятому тысячелетью до нашей эры. Он еще использовался для изготовления ювелирных изделий для фараонов в Египте – из лазурита делали жуков-скаробеев, которых вкладывали в мумию вместо сердца.




Scarab of Sithathoryunet with the Name of Amenemhat III http://www.metmuseum.org/art/collection/search/545529


Во времена Ренессанса лазурит в изобилии использовал Микеланджело для работы над фресками в Сикстинской капелле




Микеланджело, деталь фрески «Страшный суд»


у Джотто лазурит можно увидеть на фресках Капеллы Скровеньи в Падуе.



Джотто, фреска «Положение во гроб».


Особенно красиво этот оттенок синего смотрелся рядом с золотым, для этого художники Возрождения иногда использовали золотые листы.




Giovanni da Fiesole, called «Fra Angelico». Madonna of Humility, around 1433-1435




Модель Ж. Ланвен "Фра Анджелико"


Сочетание синего и золотого (цвета неба и солнца) можно увидеть и в оформлении личного будуара Жанны Ланвен (дизайнер Арман-Альбер Рато (Armand-Albert Rateau))




Фото отсюда http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/musees/musee-des-arts-decoratifs/parcours/art-nouveau-art-deco/l-appartement-prive-de-jeanne-lanvin-par-armand-albert-rateau-1924-1925/




Мебель, которую Арман-Альбер Рато разработал в 1928 году для квартиры Ланвен на улице Барбет-де-Жуи в Париже, была подарена Луи де Полиньяком в 1965 году Музею декоративного искусства в Париже, где вы сегодня и можете на нее полюбоваться (музей восстановил интерьер нескольких комнат Ж. Ланвен).
Рато был также и дизайнером флакона духов Ланвен Arp`ege, который существует в черно-золотом и сине-золотом вариантах.




"Arp`ege". Paul Iribe and Armand Rateau. Источник фото http://catalogue.drouot.com/ref-drouot/lot-ventes-aux-encheres-drouot.jsp?id=2152021


Разумеется, Ланвен делала модели различных цветов, она даже открыла завод по производству красителей. Но синий был все же самым любимым цветом дизайнера, а ренессансный синий - особенно, поэтому он сегодня и называется Lanvin blue...


И сегодня на подиумных показах Lanvin можно встретить этот оттенок синего - мне хочется верить, что таким образом дизайнеры марки отдают свою дань уважения основательнице Дома мод Жанне Ланвен...




Lanvin, ВЕСНА-ЛЕТО 2015, READY-TO-WEAR




Lanvin, ВЕСНА-ЛЕТО 2016




Lanvin, ОСЕНЬ-ЗИМА 2013/2014, READY-TO-WEAR




Lanvin, ОСЕНЬ-ЗИМА 2016/2017


Ссылки по теме:

Про Ланвен пишет музей Метрополитен (Нью-Йорк) http://www.metmuseum.org/art/collection/search/157340

Стихотворение Гумилева https://gumilev.ru/verses/28/


Посты на похожие темы:

Платья XIX века. Анилиновые красители. http://la-gatta-ciara.livejournal.com/286728.html

Платья цвета вереска эпохи "Титаника". http://la-gatta-ciara.livejournal.com/326788.html

http://la-gatta-ciara.livejournal.com/380854.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
EVA_L

GADDI, Agnolo Italian painter, Florentine school (active 1369-96 in Florence) Часть 2.

Воскресенье, 25 Сентября 2016 г. 08:34 (ссылка)


Часть 1 http://www.liveinternet.ru/users/5219213/post398928785/



Часть 2 http://www.liveinternet.ru/users/5219213/post398932580/





Coronation of the Virgin

1380-85

Egg tempera on wood, 184 x 94 cm

National Gallery, London



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
EVA_L

GADDI, Agnolo Italian painter, Florentine school (active 1369-96 in Florence)

Воскресенье, 25 Сентября 2016 г. 07:20 (ссылка)


Часть 1 http://www.liveinternet.ru/users/5219213/post398928785/



Часть 2 http://www.liveinternet.ru/users/5219213/post398932580/





Chancel chapels seen from the west

1385-87

Fresco

Santa Croce, Florence



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_dolboeb

Поэма экстаза: Рафаэль Санти приехал в Москву

Понедельник, 12 Сентября 2016 г. 13:56 (ссылка)

К нам едет Рафаэль.
Точнее сказать, он уже приехал, развешан по залам Пушкинского, и пребудет с нами до декабря.

Прибыл он из Флоренции и из Урбино, из Брешии и Болоньи, из Уффициев и дворца Питти, из галереи Марке, из Тозио Мартиненго и болонской Национальной пинакотеки.

8 картин и три графических работы Рафаэля выставляются с завтрашнего дня в ГМИИ на Волхонке.
«Мадонна Грандука» приехала сразу в двух видах: знаменитая доска из палаццо Питти и карандашный эскиз к картине из Кабинета рисунков и гравюр Уффици (хоть это теперь и один музей, но залы его — по-прежнему на разных берегах Арно).

Вместе с суперзнаменитым автопортретом из Уффици прибыл из дворца Питти портрет синьора Аньоло Дони, который был столь же скуп во всех прочих своих расходах, насколько он охотно, хотя и с еще большей осмотрительностью, тратился, будучи большим любителем, на произведения живописи и скульптуры, как повествует нам Вазари. О денежных делах новобрачного флорентийского коммерсанта портрет нам ничего не расскажет. Но (вместе с портретом Гвидубальдо, увы, не добравшимся из Уффициев — видимо, чтоб совсем уж флорентийский фронт не оголять) эта доска наводит на мысль, что во всяком молодом современнике Рафаэль немножечко видел себя.

Вместо Гвидубальдо прислана из Уффици его супруга Елизавета, которая во Флоренции висит по соседству с мужем. И тут тоже трудно удержаться, чтоб не сравнить черты герцогини с портретом Маддалены Дони, супруги купца. А после снова взглянуть на Мадонну Грандука, писанную в том же году, и что-то такое нащупать в Рафаэлевском образе женщины, чего я даже не стану формулировать, просто упомяну вскользь.

А для мальчика Лёвиного возраста самый главный экспонат из выставленного в ГМИИ — конечно же, экстаз Св. Цецилии. Потому что тут во всей красе представлен фирменный рафаэлевский storytelling во всей его красе — а мальчики очень любят истории. Особенно, если в них есть и загадка, и разгадка, если каждая малая деталь начинена смыслами, объяснима — и эти объяснения могут потом послужить ключом к узнаванию на сотнях других картин… О символизме одной этой сцены можно написать пост на шесть экранов с продолжением — спасибо гигапикселям, потому что в жизни она 220 см в высоту, и музыку ангелов в верхней части не разглядеть даже баскетболисту из NBA. Честно сказать, меня страшно подмывает написать этот пост про Св. Цецилию и её спутников, я даже набросал по этому поводу 5 тыщ знаков, но воздержусь от такого многословия, ограничась из этих набросков парой абзацев. Зря что ли картина посвящена воздержанию?!

Если взглянуть на прелестный светлокудрый лик, второго персонажа слева, то не сразу различишь: юноша это, или девушка. За правильным ответом опускаем глаза ниже пояса — et voil`a, обнаруживаем там хищный клюв и мощные, мясистые когти орла, стоящего на кожаном переплёте книги формата duodecimo. Дальше уже само собой вспоминается, что Св. Иоанн Евангелист — не просто ангельского вида отрок (см. левую часть «Тайной вечери» Н.Н. Ге), но и святой покровитель девственности, что делает его естественным компаньоном Святой Цецилии. И присутствие Павла на картине — тоже не случайность: ведь именно он написал в своём послании Коринфянам: «Хорошо человеку не касаться женщины». Так что троица слева — партия целомудрия, составляющего сюжет картины, в соответствии с требованием непорочной заказчицы. Зато на правом фланге картины — два персонажа, предельно далёких от этих ценностей: Блаженный Августин, просивший Бога даровать ему «целомудрие и умеренность, но как-нибудь в другой раз», и Мария Магдалина — блудница под прямой защитой Христа. Зная биографию Рафаэля, нетрудно догадаться, что художнику оба этих персонажа и ближе, и родней Св. Цецилии. Но как же они угодили на картину?!

С Блаженным Августином ларчик открывается очень просто: он тут по праву хозяина. Картина заказывалась для алтаря церкви Сан Джованни ин Монте, а церковь принадлежала к августинскому ордену. Так что, при всей его смысловой неуместности в этом собрании, ему просто положено было присутствовать в алтаре церкви своих последователей. Но как же туда вписалась ещё и Магдалина?! Поскольку на этот вопрос авторитетного ответа не существует, каждый волен строить собственные предположения. Лично мне сдаётся, что нужно тут вспомнить историю создания картины. Заказчице-матроне потребовались чудовищные лоббистские усилия и деятельное посредничество знакомого кардинала, чтобы затащить супермодную в Риме и очень капризную звезду первой величины расписывать подопечную ей церквушку в Болонье. Так что за своё согласие Рафаэль мог выкатить любой скандальности райдер: не только Магдалину пятым персонажем справа, но и постоянный эскорт на всё время работы над картиной за счёт непорочной заказчицы. Кроме шуток, именно такая история случилась с богатейшим сиенским купцом Агостино Киджи, который вынужден был по собственной инициативе приставить к Рафаэлю на время работы любовницу, когда он сообразил, что из-за плотских нужд художника выполнение заказа оказалось под серьёзной угрозой… Это всего лишь моя собственная гипотеза, и я на ней не настаиваю. А чтобы не заканчивать историю этой оды целомудрию на столь фривольной ноте, просто приведу описание «Экстаза Св. Цецилии», данное в 1565 году в знаменитой книге Джорджо Вазари:

В этом произведении Рафаэль показал, на что была способна его нежнейшая рука, управляемая его благодатным дарованием в сочетании с искусством. На картине изображена св. Цецилия, которая, ослепленная сиянием небесного хора поющих ангелов и вся во власти гармонии, прислушивается к божественным звукам. В ее чертах видна та отрешенность, которую можно наблюдать на лицах людей, находящихся в состоянии восторга. У ног ее разбросаны музыкальные инструменты, которые кажутся доподлинно существующими, а не написанными, таковы же ее покрывала и парчовые одеяния, а под ними — поразительно написанная власяница. А в св. Павле, который, облокотившись на обнаженный меч, правой рукой подпирает голову, раздумие ученого выражено с не меньшей силой, чем неукротимый порыв, скованный строгим величием. Одет же он в простой красный плащ, а под ним в зеленую тунику и, как подобает апостолу, изображен босым. И далее — св. Магдалина, держащая в руке каменный сосуд тончайшей работы. Постановка ее фигуры отмечена величайшей непринужденностью, а судя по повороту ее головы, она всем существом своим радуется своему обращению в истинную веру. По правде говоря, я не думаю, чтобы можно было в этом роде создать нечто лучшее. Да и головы св. Августина и св. евангелиста Иоанна — не менее прекрасны. И в самом деле, картины других художников можно назвать картинами, картины же Рафаэля — сама жизнь, ибо в его фигурах мы воочию видим и трепет живой плоти, и проявление духа, и биение жизни в самом мимолетном ощущении, словом - оживленность всего живого. Вот почему это произведение не только принесло ему хвалебные отзывы, но приумножило его славу, и недаром в его честь было сочинено множество латинских и итальянских стихов.

Напоминаю, что в ГМИИ им. А.С. Пушкина выставка Рафаэля открывается завтра и продлится до 11 декабря.

PS. Совершенно невероятное «Преображение» Рафаэля, начатое в том же 1516 году, что и «Экстаз Св. Цецилии», в ноябре прибудет из Ватикана в Третьяковку, где под него выделено уже отдельное экспозиционное пространство. Но об этой выставке ватиканских шедевров, открывающейся 23 ноября, я тут не раз ещё напишу отдельно.

http://dolboeb.livejournal.com/3041878.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Donnarossa

Галерея Уффици/Galleria degli Uffizi, Флоренция

Пятница, 02 Сентября 2016 г. 18:51 (ссылка)



 


















2342 (391x130, 13Kb)



Буквально — «галерея канцелярий»/англ. office – один из наиболее старых музеев в Европе, но его устройство отвечает современной концепции музейного дела: экспозиции систематизированы, упорядочены и соответствуют своему предназначению – быть доступными широкой публике. Галерея Уффици является одним из самых знаменитых музеев мира благодаря огромному количеству уникальных произведений искусства, хранящихся в ней, большая часть которых относятся к периоду Эпохи Возрождения.


File:Galeri.jpg


Галерея Уффици, вид в сторону площади Синьории



Расположенная в самом сердце Флоренции, галерея Уффици хранит полотна выдающихся итальянских художников, среди них такие великие имена, как Боттичелли, Джотто, Чимабуэ, Микеланджело, Леонардо да Винчи и Рафаэль. Коллекцию галереи составляют произведения искусств разных столетий, но большая их часть относится к периоду с 12 по17 века. 


Галерея Уффици, ежегодно посещаемая более миллионом туристов, является главной достопримечательностью для всех путешествующих по Тоскане и Флоренции. Наравне с музеями Ватикана в Риме, Уффици является самым посещаемым музеем Италии, и длинные очереди за входными билетами в галерею почти также знамениты как и её шедевры!



431 (150x79, 17Kb)


2217 (540x78, 18Kb)










 
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ

Beautiful Italy

Суббота, 20 Августа 2016 г. 13:42 (ссылка)

Убейся, лучше все-равно не скажешь, поэтому украшу-ка я роскошную картину этого вдохновенного повествования несколькими своими картинками своей Италии и пущу корабль в свободное плавание.
Полюбите филателию за уютное совмещение в одной картине слова и цвета
http://www.redburda.ru/blog/hiqovyr/3205
Любая страна нашего огромного мира действительно славится своими всевозможными, бесчисленными, необычными достопримечательностями и необыкновенной, дружеской, характерной только лишь для этой страны атмосферой. Одни государства известны неописуемыми ландшафтами, некоторые известны замечательными эпохальными городами, некоторые по большому счету считаются отечеством большого количества грандиозных персон, другие, как бескрайняя Россия, славны только своими амбициями, но и это привлекает людей .
Это беспрестанно прельщает многих беспокойных туристов, которые нетерпеливо стремятся сменить ежедневную жизнь на чуток экзотических похождений.
54d8aa924f (528x330, 78Kb)
В центре самых шикарных держав на нашей планете без сомнения находится неповторимая Италия.
Неповторимое географическое местоположение гламурной современной Италии с большим количеством самых красивых зон, широкой гаммой цветовых оттенков, ошеломляющими пейзажами влечет постоянно неисчислимый поток отдыхающих, зажиточнейших и самых влиятельных людей всего мирового сообщества.
Каскада миллиардеров, мажоров, путешественников ни с чем несравнимую, Италию на данный момент считают любимым местом для отдыха и увеселений из-за добродушного солнца, неизмеримой красоты, тишины, великолепных природных условий. Конечно, сумма знаменательных мест в Италии с самого начала не имеет итогового числа, только кроме того, есть исключительные места их массовой концентрации. Это как магические, знаменательные достопримечательности, так и неподражаемые сокровища природы.
Пиза Башня (306x222, 42Kb)Море 2 (306x218, 41Kb)Неслучайно Италию абсолютно все называют государством-Эрмитажем, потому что примерно 60% высококультурного наследия Европейской части мудро сосредоточено на итальянском филигранном, необыкновенном, музыкальном сапожке.
Именно тут есть совершенно все: преемники эры Ренессанса, памятники Римской империи, красочные бухты, хмурые очевидцы малопонятных веков Инквизиции, романтичные пещеры.
В основном, и тот, и другой город давным-давно знаменит в мире своими достопримечательностями, а еще, здесь издревле целительные термальные родники, необычайное лазурное море, хрустально чистый воздух.

0_1dda8_9db41eac_orig (600x450, 72Kb)
Очаровательны в холодное время года и в жару солнечные пляжные берега Адриатического и Средиземного морей, зеленеющие взгорья и равнины, неповторимые северные водоемы, склоны Альпийских гор, живописные острова. Эти все благовидные места горделиво распахивает своим приглашенным Италия, великодушно заправляя их посещение выразительными карнавалами, национальной кухней, изысканными винами, традиционным гостеприимством.
Помпеи (307x221, 37Kb)Флоренция. Собор и колокольня Джотто (306x218, 49Kb)
Италию особенно важно безошибочно назвать непомерной, импровизированной, дивной колыбелью развитой цивилизации на земле.
Пожалуй, не имеется на сей день человека, какой не наслышан об ослепляющей архитектуре Рима, Флоренции, Венеции, о вкуснейших яствах с большим количеством итальянских приправ, о несравненной красоте Тосканы с ее пышными виноградниками.
Даже тому, кто отроду не был прагматично знаком с итальянской кухней, сразу припоминаются чудесные спагетти, итальянский торт тирамису, ликер лимончелло, ароматная аппетитная пицца.
И это действительно так, хотя, по большому счету, кухня Италии значительно многообразнее, полезнее, насыщеннее. В Италии можно запросто запутаться в разнообразных наименованиях и изобилии всех абсолютно блюд, ввиду того, что и тот, и другой город имеет собственные отличные напитки и блюда.
Фонтан Треви (310x220, 41Kb)Флоренция4 (305x219, 49Kb)
Муниципальные, уютные рестораны, бары, кафе деликатно рекомендуют своим клиентам множество видов пицц, огромное наличие макаронных фирменных блюд, необыкновенно приятный на вкус натуральный кофе.
В самом деле, каждый хочет погостить в Италии - государстве мыслителей, художников, стихотворцев и по-настоящему привлекательных граждан.
Всем известно, что прогрессивная Италия вдруг претворилась в создательницу мод, бойко оттеснив на этом подиуме Париж. Уникальная мода, как традиционное и искусство, и кино стала подлинной визитной картой Италии, и потому она наводнена разнообразными мАркетами, в каких возможно очень просто на превосходной, летней распродаже купить отборную, модную одежду знатных Модных Домов. Леонардо да Винчи в Милане и бухта Ла Ричи в окрестностях Ла Спции
0_2152c_b2568168_orig (700x294, 94Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
teyty

флоренция

Суббота, 13 Августа 2016 г. 15:31 (ссылка)

столица эпохи возрождения




Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Leon_Meusi

Путеводитель по Флоренции / Florence Travel Guide

Суббота, 13 Августа 2016 г. 06:55 (ссылка)

Это цитата сообщения Нина_Петрович Оригинальное сообщение

Путеводитель по Флоренции / Florence Travel Guide




60% мирового культурного наследия находится в Италии.
Большая часть их принадлежит Флоренции.
Путеводитель по Флоренции.
Вы посетите столицу Тосканы - Флоренцию, город-музей, один из самых знаменитых и древних культурных центров в Европе, часто называемый родиной итальянского Ренессанса.

Флоренция, ты ирис нежный;
По ком томился я один
Любовью длинной, безнадежной,
Весь день в пыли твоих Кашин?
О, сладко вспомнить безнадежность:
Мечтать и жить в твоей глуши;
Уйти в твой древний зной и в нежность
Своей стареющей души…
Но суждено нам разлучиться,
И через дальние края
Твой дымный ирис будет сниться,
Как юность ранняя моя.
Александр Блок, «Флоренция»

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Нина_Петрович

Путеводитель по Флоренции / Florence Travel Guide

Пятница, 12 Августа 2016 г. 23:04 (ссылка)




60% мирового культурного наследия находится в Италии.
Большая часть их принадлежит Флоренции.
Путеводитель по Флоренции.
Вы посетите столицу Тосканы - Флоренцию, город-музей, один из самых знаменитых и древних культурных центров в Европе, часто называемый родиной итальянского Ренессанса.

Флоренция, ты ирис нежный;
По ком томился я один
Любовью длинной, безнадежной,
Весь день в пыли твоих Кашин?
О, сладко вспомнить безнадежность:
Мечтать и жить в твоей глуши;
Уйти в твой древний зной и в нежность
Своей стареющей души…
Но суждено нам разлучиться,
И через дальние края
Твой дымный ирис будет сниться,
Как юность ранняя моя.
Александр Блок, «Флоренция»

Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<флоренция - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda