Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 138 сообщений
Cообщения с меткой

поль гоген - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
Russian_Portrait

Проголосуют ли за новоявленный шедевр Гогена долларом?...

Вторник, 21 Июня 2016 г. 07:45 (ссылка)
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Томаовсянка

7 июня 1848 года родился Поль Гоген

Вторник, 07 Июня 2016 г. 20:22 (ссылка)


Поль Гоген. Автопортрет в Лезавенне
Автопортрет в Лезавенне. 1888


 




   Если сказать, что Поль Гоген был великим художником, найдется очень мало людей, готовых, а главное — способных, этому возразить. А вот утверждение о том, что Поль Гоген был великим человеком, напротив, весьма спорно. Художник, безусловно, был незаурядной личностью, на долю которой выпало немало бед и невзгод. Но если рассматривать его именно как человека, абстрагируясь от таланта и творческого наследия, остается только удивляться тому, как ему удавалось уживаться с людьми, точнее, как эти люди его терпели.



Читать далее...
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ

Музей судоходства Musee du Bateau Douarnenaz

Суббота, 04 Июня 2016 г. 16:32 (ссылка)

2.5.4.39 1х33 Musee du Bateau Douarnenaz (161x106, 22Kb)
Дуарнене́ (фр. Douarnenez) — город в департаменте Финистер в Бретани, Франция. Расположен на южном берегу залива Дуарнене, в 25 км северо-западнее Кемпера. Название происходит от бретонских слов douar (земля) и an enez (остров).


philippe-hernot,douarnenez-finist-re-2013,douarnenez-finist-re-29-bretagne-france-port-p-che-bateau-philippe-hernot-kodachrome-carr-square (640x640, 384Kb)
Источник http://iledebeaute.ru/puteshestviya/2014/2/21/41274/
Город связан с двумя легендами. Утонувший город Кер-Ис предположительно находится на дне залива Дуарнене. Тристан, главный герой эпоса о Тристане и Изольде, вынужден был бежать из Англии и жить при дворе мифического короля Бретани. По одной из версий, он жил и умер около Дуарнене, и в заливе есть остров Тристан (ранее называвшийся остров святого Тутуарна по названию основанному на нём в XII веке монастыря). В письменных источниках Дуарнене впервые упоминается под 1118 годом, когда епископ Кемпера, Робер де Локюван, подарил остров святого Тутуарна и принадлежащие ему земли аббатству Мармутье. Современный Дуарнене возник как деревня, принадлежащая аббатству; он получил права города лишь в 1790 году. В 1945 году коммуна Дуарнене была расширена и включила деревни Плоаре, Пулдавид и Требул
Гоген (550x431, 137Kb) Поль Гоген
Бретань всегда была любимым местом многих художников и писателей, которые восхищались потрясающей природой этого края. Здесь нашли свое вдохновение Бальзак, Шатобриан, Пабло Пикассо, Клод Моне и Поль Гоген. Гоген создал в Бретани целый цикл своих работ. Наиболее запоминающимися для меня оказались "Хоровод бретонских девочек" и "Бретонские крестьянки".

В Бретани вместе с кунь-аманом употребляют и красное бретонское вино (550x411, 122Kb)
В Дуарнене в конце XIX века появился традиционный бретонский слоёный пирог, кунь-аман. Он представляет собой некое подобие слоёного теста, в котором чередуются тесто (обычно тесто для бриошей), солёное масло и сахар. Из слоёв складывается пирог, который следует выпекать в духовке до карамелизации сахара, покрывающего поверхность кунь-амана хрустящей карамельной корочкой. Пирог может быть разделён на 4-12 порций, однако возможно и порционное приготовление в виде булочек. Для этого раскатанное тесто, смазанное маслом и посыпанное сахаром, сворачивается рулетом, разрезается на небольшие кусочки и выпекается. Также возможны варианты кунь-амана с шоколадной или яблочной начинкой. Благодаря масляным слоям, кунь-аман содержит большое количество калорий и не является диетическим продуктом.
В Бретани вместе с кунь-аманом употребляют и красное бретонское вино
Побывать во Франции и не попробовать вина – такое сложно представить. В Бретани, разумеется, не составит труда найти любое французское вино. Но здесь же есть местное, своё. Можно сказать, визитная карточка региона – сидр. Сразу хочу заметить, что этот яблочный напиток так же популярен и в Нормандии. В ресторанах Бретани его подают с чем бы вы думали? Правильно! С блинами… А со времен древних кельтов здесь почитают шушенн – вариант нашей медовухи. Согласно древним легендам шушенн опьянял богов и делал бессмертными людей.
Здесь, на морском побережье, неотъемлемой частью рациона являются морепродукты. К столу постоянно подаются блюда из свежеприготовленной рыбы, устриц, разнообразных моллюсков и крабов, лангустов. (550x291, 57Kb)
Здесь, на морском побережье, неотъемлемой частью рациона являются морепродукты. К столу постоянно подаются блюда из свежеприготовленной рыбы, устриц, разнообразных моллюсков и крабов, лангустов.
Ну и конечно музей судоходства
Музей (696x463, 74Kb)
музей100 (700x493, 92Kb)
header_IMM_c-www_mediaserver_hamburg_de_C-Spahrbier_656x492 (656x305, 72Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Неожиданные натюрморты.

Вторник, 25 Мая 2016 г. 03:47 (ссылка)

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Неожиданные натюрморты

НАТЮРМОРТ
А неожиданные они от того, что мы привыкли совсем к другим сюжетам этих авторов, которые традиционно работали в совершенно иных жанрах, предпочитая пейзаж, портрет или жанровую живопись. Лишь изредка им что-то взбредало в голову и они восклицали: "А рисану-ка я эту вазочку с туберозой!". Правда, случалось это крайне редко. Смотрим.


Илья Репин "Яблоки и листья", 1879
Натюрморт - не типично для Репина. Даже здесь композиция не похожа на классическую постановку - все это может валяться где-то на земле под деревом, никаких бокалов и драпировок.



Василий Суриков "Букет"

Автор "Утра стрелецкой казни" любил размах и драматизм. Но сохранилось и это - немного наивные и очаровательные розочки.


✂…
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ

Марки далеких стран - Полинезия, Конго, Сен-Пьер и Микелон

Четверг, 12 Мая 2016 г. 23:17 (ссылка)

Французские художники работали над марками не только для собственно Франции, но и марками для других стран, для зарубежных территорий Франции и ее колоний и для своего времени это были очень интересные работы.
Среднее Конго (194x120, 20Kb)
(Moyen Congo) — бывшая французская колония в Экваториальной Африке. До 1903 — Французское Конго. В 1910—58 в составе Французской Экваториальной Африки. С 1960 — независимое государство Конго со столицей в Браззавиле, с 31.12.69 — Народная Республика Конго. Первые марки изданы в 1907. Выпуск продолжался до 1933 (памятные и почтово-благотворительные марки). В 1936—58 использовались марки Французской Экваториальной Африки.

Страна рыбаков, туманных побережий, погибших кораблей - вот что представляют собой острова Сен-Пьер и Микелон, долгое время они оставались на задворках цивилизации. Португальский мореплаватель и исследователь Жоао Альварес Фагундес, первым из европейцев прошедший вдоль берегов этих островов в 1521 году, достаточно поэтично назвал их "Островами одиннадцати тысяч девственниц". Интенсивно осваивавшие Новый свет французы дали им имя в честь святого Пьера - покровителя рыбаков и мореходов. Я не могу пройти мимо прекрасного описания островов Сен-Пьер и предлагаю всем любящим море насладиться морской символикой которой пропитаны острова, не знаю как Вам, а мне сразу же захотелось полюбоваться этими северными берегами. Если вы цените суровую красоту северных мест, культурную самобытность населения и прекрасные условия для активного отдыха, то вам сюда! http://interesnoe.info/mod.php?n=Encyclopedia&op=content&tid=208Сент-Пьер и Микелон 2 (160x107, 13Kb)
Большая Ньюфаундлендская банка, в пределах которой лежат Сен-Пьер и Микелон, является одним из богатейших рыболовных районов на планете. Даже несмотря на некоторое истощение биологических запасов в этом регионе, связанное с деятельностью человека, рыболовство продолжает оставаться важнейшим источником дохода для жителей островов.
Городок Сен-Пьер - коммерческий и административный центр островов, протянулся по северной стороне гавани Барашуа, в восточной части острова Сен-Пьер. В нем проживает всего 6500 жителей (однако это 90% жителей островов, по большей части баски, бретонцы, нормандцы и другие выходцы из Франции), тем не менее городская инфраструктура вполне современна (второй крупный населенный пункт коммуны - остров и поселок Иль-о-Маринс, вошли в городскую черту в 1945 году). Весь его облик говорит о рыбацком прошлом островов - практически все значимые сооружения сконцентрированы у рассеченной молами и причалами гавани, а главными ориентирами здесь являются здания почтового отделения в эльзасском стиле, его часовая башня и близлежащая таможня, позади которых раскинулась небольшая площадь имени Шарля де Голля, считающаяся центром города.
Главной достопримечательностью города считается собор Сен-Пьера на площади Пляс-Морер, сразу за зданиями Сити-холла и городской больницы, раскинулась арена Фронтон-Заспьяк-Бат - популярнейшее место проведения соревнований по традиционному баскскому виду спорта - пелоте, а также место организации различных праздничных мероприятий. Слово "Заспьяк", которое можно перевести "семь как один", олицетворяет семь древних баскских провинций, расположенных в Испании (Гипускоа, Алава, Наварра и Бискайя) и Франции (Басс-Наварра, Суле и Лабурд, в наши дни входят в состав департамента Атлантические Пиренеи).
Также привлекателен маяк Пуант-о-Каннон на далеко выдающемся в гавань волнорезе (свое имя он получил в честь установленной здесь пушки, которая, как утверждают местные жители, участвовала в Крымской войне XIX века, хотя, скорее всего, она просто отлита в тот же период) и тянущаяся у основания мола батарея Пуант-о-Каннон-Бэттери - все, что осталось от старого форта, который защищал Сен-Пьер и Микелон от британских набегов в 1690-1713 гг. Несколько севернее форта тянется череда корпусов рыбацких станций Лес-Салинь, призванных иллюстрировать важнейший аспект местной экономики - рыбацкую культуру, а также просто дать возможность хранить рыбакам свои суда и снасти. saint-pierre-miquelon1 (274x205, 33Kb)
На юго-восточной стороне острова возвышается живописный маяк Галантри (построен в 1970-х на месте оригинального маяка XIX в), звучащий с которого туманный горн, по сути, дополняет облик столицы своим "романтическим голосом" (часто туристы специально ждут плохой погоды, чтобы оценить резкий и сильный звук горна, диссонансом накладывающийся на беспросветный туман и абсолютную тишину, обрушивающуюся на остров с приходом тумана). Неподалеку можно обнаружить частную виллу Катти-Сарк (вход на территорию без согласования с хозяевами запрещен), которая, согласно местным легендам, построена из древесины этого легендарного чайного клипера. Клиппер Катти Сарк (429x268, 60Kb)
Самый большой и северный остров архипелага, Микелон сформирован несколькими меньшими островами, меж которыми океан намыл длинные песчаные косы, образующие несколько соленых лагун. Единственное крупное поселение на острове - деревня (коммуна) Микелон, расположена в северо-восточной его части, на Ле-Кап, между лагуной Гран-Этан и океаном. Сент-Пьер и Микелон 1 1х50 (160x99, 12Kb)
Это одно из самых колоритных мест на планете - небольшая деревня, в которой проживает не более 500-600 человек, окружена со всех сторон песками 14-километровой дюны, чей восточный берег несет в себе следы более чем 500 кораблекрушений.

Французская Полинезия — заморское сообщество и составляющая страна Франции, располагается в центре южной части Тихого океана. Граничит на западе с водами Островов Кука, на северо-западе — с Кирибати, на севере, востоке и юге — с нейтральными тихоокеанскими водами, на юго-востоке — с водами Питкэрна.
Включает архипелаги: острова Общества, острова Туамоту, Маркизские острова, острова Тубуаи, отдельно выделяют острова Гамбье, которые находятся возле Туамоту, фактически являясь обособленной частью Туамоту. население — 268 270 человек (в 2012 г.). Политико-административный центр — город Папеэте на острове Таити (крупнейший остров Французской Полинезии

МАНГАРЕВА (самоназвание), полинезийский народ, коренное население островов Мангарева (бывшие Гамбье), включающих острова Мангарева, Тараваи, Акамару и Аукена, в составе Французской Полинезии. Численность в 1983 — 582 человека. Говорят на мангареванском языке восточной ветви австронезийской семьи. Письменность с XIX века на основе латинского алфавита. Верующие — католики. Главный остров в архипелаге Гамбье, Мангарева (Mangareva) и его "братья" Окена, Акамару и Тараваи, являются типичными полинезийскими островами - горы, лагуны, белоснежные берега, солнце и "моту", в окружении бескрайних вод великого океана. Мангарева, самый большой остров группы (8 на 1,5 км), представляет собой двуглавую вершину подводной горы, образующую два пика (Дафф - 441 м и Мокото - 423 м), и сильно изрезанную береговую линию. Главная деревня острова - Рикитеа, расположена на берегу огромной лагуны у подножия горы, и является одним из самых "зеленых" населенных пунктов архипелага. В конце главной улицы высится собор Сен-Мишель (самый большой собор в "Южных морях", XVIII-XIX вв.) с его знаменитым алтарем, украшенным жемчугом и перламутром, а вокруг простираются фруктовые сады и кофейные плантации. А в прекрасной лагуне приблизительно 60 км в окружности, объединяющей Мангарева, Окена, Агаку-и-Таи, Камака, Акамару и Тараваи, расположено несколько жемчужных ферм.
Французская Океания и Полинезия. Ночь над Таити.
2.5.3.78 Французская Полинезия (182x122, 15Kb)2.5.3.79 Французская Полинезия (191x129, 18Kb)2.5.3.80 Французская Полинезия (172x131, 11Kb)Французская Океания (192x128, 22Kb)
У острова Гамбье - Мангарева. Остров в Полинезии
gambier_islands_mangareva8 Мангарева (357x234, 33Kb)Мангарева (386x227, 38Kb)
Википедия. Поль Гоген — французский живописец, скульптор-керамист и график был крупнейшим представителем постимпрессионизма. С детства, проведённого в Перу (на родине матери), испытывая тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию, из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. На этом острове он и умирает. Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами.
Слава пришла к художнику после смерти, когда в 1906 году в Париже было выставлено 227 его работ. Влияние творчества Гогена на искусство XX века бесспорно.
passing-time-sun. Течение времени. Солнце
Поль Гоген _www.nevsepic.com.ua_gauguin-paul-passing-time-sun (700x551, 246Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
luikorol

Без заголовкаВинсент Ван Гог и Поль Гоген: дружба, которая закончилась отрезанным ухом

Воскресенье, 24 Января 2016 г. 12:10 (ссылка)




Винсент Ван Гог и Поль Гоген
>>>>>>>>>>
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Виктор_Алёкин

Мужчина, женщина и кошка

Четверг, 01 Октября 2015 г. 07:22 (ссылка)

"Мой друг кошка" 2010 №10
Липихина Екатерина, K_№10-2010, Искусство







Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
алла_разумикина

Винсент Ван Гог и Поль Гоген: дружба, которая закончилась отрезанным ухом

Воскресенье, 20 Сентября 2015 г. 04:29 (ссылка)




Винсент Ван Гог и Поль Гоген




Винсент Ван Гог и Поль Гоген






Взаимоотношения двух гениальных художников были очень непростыми, их дружба пережила всю гамму эмоций – от взаимного восхищения до полного отторжения. Два месяца, проведенные совместно в Арли в 1988 г., были очень плодотворными и для голландца Винсента Ван Гога, и для француза Поля Гогена – в творческом плане они безусловно обогатили друг друга. Но противостояние двух сложных характеров и непримиримые споры о природе искусства завершились отрезанным ухом Ван Гога. До сих пор не утихают дискуссии по поводу того, кто и зачем это сделал.




Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ada_Peters

Написано пером: литературные опыты художников. Часть I

Пятница, 28 Августа 2015 г. 18:58 (ссылка)




Написано пером:
литературные опыты художников.
Часть I

Дали, Пикассо, Кандинский, Уорхол и другие


Хотя искусство и литература используют принципиально разный инструментарий, связь между ними гораздо теснее, чем кажется на первый взгляд.

История знает немало примеров, когда художник пытался примерить на себя образ литератора.

В нашей подборке — книги, которые были созданы известными — и не очень — живописцами




Сальвадор Дали: «Дневник одного гения»

Пожалуй, самая известная на сегодняшний день книга авторства художника. Можно бесконечно спорить о том, кем на самом деле являлся Дали: великим мастером изобразительного искусства или поп-идолом от живописи, сколотившим себе громкое имя за счет эпатажных выходок.
Читать далее...
Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
гельб

Винсент Ван Гог и Поль Гоген.

Суббота, 22 Августа 2015 г. 11:27 (ссылка)

Дружба, которая закончилась отрезанным ухом


150 250
Винсент Ван Гог и Поль Гоген

Взаимоотношения двух гениальных художников были очень непростыми, их дружба пережила всю гамму эмоций – от взаимного восхищения до полного отторжения. Два месяца, проведенные совместно в Арли в 1888 г., были очень плодотворными и для голландца Винсента Ван Гога, и для француза Поля Гогена – в творческом плане они безусловно обогатили друг друга. Но противостояние двух сложных характеров и непримиримые споры о природе искусства завершились отрезанным ухом Ван Гога. До сих пор не утихают дискуссии по поводу того, кто и зачем это сделал.

ДАЛЕЕ
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_kulturologia

Живопись: Винсент Ван Гог и Поль Гоген: дружба, которая закончилась отрезанным ухом

Пятница, 21 Августа 2015 г. 08:50 (ссылка)


Взаимоотношения двух гениальных художников были очень непростыми, их дружба пережила всю гамму эмоций – от взаимного восхищения до полного отторжения. Два месяца, проведенные совместно в Арли в 1988 г., были очень плодотворными и для голландца Винсента Ван Гога, и для француза Поля Гогена – в творческом плане они безусловно обогатили друг друга. Но противостояние двух сложных характеров и непримиримые споры о природе искусства завершились отрезанным ухом Ван Гога. До сих пор не утихают дискуссии по поводу того, кто и зачем это сделал.

Подробнее..

http://feedproxy.google.com/~r/kulturologia/~3/Zz7ljMz8r58/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Dmitry_Shvarts

Винсент Ван Гог и Поль Гоген: дружба, которая закончилась отрезанным ухом

Пятница, 21 Августа 2015 г. 14:22 (ссылка)


Винсент Ван Гог и Поль Гоген





Винсент Ван Гог и Поль Гоген


Взаимоотношения двух гениальных художников были очень непростыми, их дружба пережила всю гамму эмоций – от взаимного восхищения до полного отторжения. Два месяца, проведенные совместно в Арли в 1888 г., были очень плодотворными и для голландца Винсента Ван Гога, и для француза Поля Гогена – в творческом плане они безусловно обогатили друг друга. Но противостояние двух сложных характеров и непримиримые споры о природе искусства завершились отрезанным ухом Ван Гога. До сих пор не утихают дискуссии по поводу того, кто и зачем это сделал.   Читать далее


Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Soumi_Rossi_sama

Винсент и Тео

Вторник, 19 Августа 2015 г. 00:41 (ссылка)

"Я чувствую, что моя работа - это постижение сердца народа, что я должен держаться этого пути, должен вгрызаться в глубину жизни и, невзирая на бесконечные трудности и тревоги, пробиваясь вперед.

Я не представляю себе иного пути и не прошу избавления от трудностей и тревог, а надеюсь только что они не станут для меня невыносимыми, чего не может произойти до тех пор, пока я работаю и сохраняю симпатии таких людей, как ты. В жизни то же, что в рисовании: иногда нужно действовать быстро и решительно, браться за дело энергично и стремиться к тому, чтобы крупные линии ложились с быстротой молнии.

Так уж не время для колебаний или сомнений, рука не должна дрожать, взгляд не должен скользить по сторонам, а должен быть сосредоточен на том, что находится перед тобой. Надо, чтобы оно всецело поглотило тебя, и тогда через короткое время на бумаге или холсте возникает нечто такое, чего там раньше не было, и возникает таким образом, что потом и сам не понимаешь, как ты это отгрохал. Конечно, решительным действиям обязательно предшествует известный период обдумывания и размышления, в момент же самого действия на рассуждения времени почти не остается..."

Безымянный2 (583x700, 489Kb)

... Именно потому, что я так часто видел, как топчут слабых, я сильно сомневаюсь в подлинности многого из того, что именуют прогрессом и цивилизацией. Правда, я даже в наше время верю в цивилизацию, но только в такую, которая основана на истинном человеколюбии...

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
EVA_L

Поль Гоген (1848-1903) Gauguin, Paul.

Суббота, 08 Августа 2015 г. 22:35 (ссылка)


Картина дня





Натюрморт





Две таитянки (1899)



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Svettlana_Z

Литературное творчество великих художников

Среда, 06 Августа 2015 г. 01:31 (ссылка)


 



 Книги художников, не всегда понятых и принятых при жизни и после нее. Эти произведения рассказывают нам про их судьбу и картины, дают не столько уроки искусствоведения, сколько восхищения силой духа и стремлением к творчеству. Что из этого получилось, судить вам.



 




Микеланджело Буонаротти   "Стихи"


 


«Никто желанной воли не найдет / До той поры, пока не подойдет / К пределам жизни и искусства», — Микеланджело Буонаротти, один из самых выдающихся художников эпохи Ренесанса, создатель сотен скульптур, картин и фресок, подошел не только к пределам изобразительного искусства, но и к пределам искусства словесного. В последние годы своей жизни Микеланджело стал сочинять стихи, преимущественно сонеты и мадригалы (музыкально-поэтические произведения). Его стихотворения о любви к маркизе Пескара не уступают в своем изяществе знаменитому «Давиду», выточенному из мрамора, или росписи сводов Сикстинской капеллы.


 


 


 


 





Леонардо да Винчи  «Суждения о науке и искусстве»


 


Ученый, художник, скульптор эпохи Возрождения — Леонардо да Винчи, совместивший в своей жизни науку и искусство, достиг равноценных успехов в механике, естествознании, анатомии и творческом самовыражении. Человек, нарисовавший «Мону Лизу» и изобретший еще в XV веке парашют и вертолет, оставил после себя и литературное наследие — множество рукописей, на страницах которых сосуществуют наука и искусство.


Науку и искусство Леонардо да Винчи воспринимает как два вечно пересекающихся способа познания мира, который не замкнут в рамках «естественного» и «гуманитарного».


 


 


 


 


 




Данте Габриэль Россетти  "Баллады и сонеты"


 


Художник-прерафаэлит Данте Габриэль Россетти применил свой художественный талант и на литературном поприще, написав несколько сотен стихотворений и сонетов и найдя вдохновение сначала в творчестве Эдгара Алана По, а затем в собственных возлюбленных. Женившись на поэтессе Элизабет Сиддал, Россетти сконцентрировал все свои творческие поиски на воспевании ее красоты и их любви (ей посвящена одна из главных картин художника «Блаженная Беатриса» и основная часть его поэтических текстов). После смерти жены, которая была спровоцирована туберкулезом, Росетти решает похоронить вместе с Элизабет большую часть своих стихов и поэм, существовавших в единственном экземпляре. Спустя несколько лет он был вынужден просить эксгумации ради спасения своих литературных произведений. Спасенные из-под земли тексты в дальнейшем были опубликованы отдельным сборником, основными темами которого стало восхваление любви, идеалов эпохи романтизма, красоты жизни и ценности чистейшей поэзии.


 


 




Пабло Пикассо «Четыре маленькие девочки» и «Желание, пойманное за хвост»


 


Драматургические поиски основоположника кубизма Пабло Пикассо были вдохновлены его работой над декорациями и костюмами к сюрреалистическим спектаклям. Решив попробовать себя не только в роли художника и декоратора, Пикассо в 1940-х годах пишет две абсурдистские пьесы — «Желание, пойманное за хвост» и «Четыре маленькие девочки». По сути его произведения — это дань кубизму, словесный кубизм. Смысл (в привычном его понимании) в репликах весьма своеобразных персонажей совершенно отсутствует, ровно так же как и отсутствует однозначный сюжет. В одной пьесе Лук, Ватрушка, Тишина, Занавески и другие странные герои фантазируют на библейские темы, а в другой пьесе четыре девочки перепридумывают мир заново. Каждая реплика в драматургии художника — поток ассоциаций, которые, объединяясь, создают новый театр имени Пабло Пикассо, театр анархии, где между действиями нет связи, но есть что-то, что приковывает внимание точно так же, как это делают кубические портреты его же авторства.


 




Сальвадор Дали «Дневник одного гения»


 


Книга, призванная доказать, что «повседневная жизнь гения, его сон и пищеварение, его экстазы, ногти, простуды, его жизнь и его смерть в корне отличаются от всего, что происходит с остальной частью рода человеческого», — так Сальвадор Дали характеризует «Дневник гения», ставший логическим продолжением его первой книги «Тайная жизнь Сальвадора Дали». Посвященный бессменной музе Дали — Гале (Елене Дьяконовой), дневник представляет собой сборник разрозненных мыслей, анекдотов и историй из жизни художника, и непреднамеренно, но вполне закономерно становится бумажным отражением сюрреалистического творчества испанского живописца. Сюрреализм в дневнике раскрывается не только как художественное течение, но и как способ мышления и подход к жизни, подразумевающий эпатажный вызов по отношению ко всему привычному и будничному.


 



 


Сальвадор Дали - 50 магических секретов мастерства



   Сальвадор Дали  " 50 магических секретов мастерства"


 


  Книга открывает 50 магических секретов мастерства гениального Сальвадора Дали, воспользовавшись которыми можно сотворить на холсте маленькое чудо. Данное произведение будет  интересно не только художникам, а также и всем тем, кто  любит творчески и осмысленно подходить ко всему, чем бы  он ни занимался. Вы узнаете о тайнах симпатии и  антипатии в мире, подвластном магии природы, о  вдохновении и удаче, о секретах красок и о многом другом  чрезвычайно интересном. Прочитав эту книгу, вы сумеете  понять творчество самого Дали, оценить его неожиданные  выдумки, образность его непредсказуемого мышления. Может  быть, вам удастся на практике воспользоваться советами  гения. А может, вы отнесетесь к ним как к остроумной  шутке одного из величайших оригиналов XX века.



 



  Василий Кандинский "Точка и линия на плоскости"


 


 Теоретическое материал «Точка и линия на плоскости» представляет собой глубинное исследование основ художественного языка. Точка исследуется со всех сторон: геометрия, движение, форма, фактура, природа, точка в живописи, в архитектуре, в музыке, в танце! Линия подвергается такому же доскональному анализу: цвет, температура, характер, ломаная, кривая, комплексные линии. И, наконец, все это объединяется на плоскости.


 


 


 


 


 


 




Марк Шагал «Моя жизнь»


 


«Писал эти страницы, как красками по холсту. Если бы на моих картинах был кармашек, я бы положил их туда», — автобиография Марка Шагала, витебского художника еврейского происхождения, «Моя жизнь» рассказывает о взрослении Шагала и о его становлении как художника. Жанр книги, как его определил сам художник: «роман моей жизни», в котором передается «вся щемящая любовь», которую Марк Шагал питает ко всем людям на свете. Подробно рассказывая о поиске своего личного пути в сфере живописи, о своих попытках создавать иначе, писать другими цветами и видеть другими цветами, о неприятии творчества его первыми учителями и зрителями, он вводит читателя в круг своей семьи, в мир своих сердечных переживаний и в мир своего искусства.


 


 




Илья Репин «Далекое близкое»


 


В мемуарах Ильи Репина под редакцией Корнея Чуковского собраны его воспоминания о жизни, об обучении в Академии художеств, его эстетические воззрения на искусство и критические оценки творчества современных ему художников (Ге, Крамской, Куинджи). Сверхзадачей Репина, как и в литературных, так и в художественных произведениях, становится провозглашение «трех великих идей»: истины, добра и красоты. Проповедуя вечные ценности, Репин попутно осмысляет и собственные «пробы кисти», рассказывая о своем понимании ключевых вопросов творчества и о кропотливом процессе создания картин (например, знаменитой «Бурлаки на Волге»).


 


 


 


 




Поль Гоген «Ноа Ноа» и «Прежде и потом»


 


Поль Гоген, считающий современную ему цивилизацию болезнью, находит долгожданный приют и уединение на островах Океании, где, помимо сотни полотен, пишет и литературные произведения — идиллическую поэму в прозе «Ноа Ноа» (что на таитянском означает «благоухать») и мемуары и дневниковые записи «Прежде и потом». Свободная и простая жизнь среди местных жителей дарит художнику новый взгляд на действительность, на которую он теперь взирает с позиции жителя райского острова. «Рисовать искренне значит не лгать самому себе», — видимо, писать искренне для Гогена означает то же самое. Составленные из разрозненных кусков заметки Гогена об искусстве и жизни, о туземцах и других художниках учат любить простые вещи и находить вдохновение в обыденном.


 


 


 


Энди Уорхол «Философия Энди Уорхола (От А к Б и наоборот)»


 


 Основоположника поп-арта и культового персонажа современного искусства — Энди Уорхола — монолог автора о своей жизни, о понимании искусства, о работе его рекламной студии и о действительности Америки 60-х. На бумаге он записывает все свои самые необычные и самые обычные мысли: о супермаркетах как вершине искусства ХХ века, о прыщах, любви, Кока-коле, о красоте Макдональдса, о том, как смотреть в глаза девушки, об экономике и серебряной краске для волос. Книга построена как условный диалог автора, обозначаемого буквой А, с воображаемым собеседником, обозначаемым буквой Б, и подкупает интимностью тона и непосредственностью Уорхола, готового раскрыть свои секреты перед читателем.


 


 




Кузьма Петров-Водкин «Пространство Эвклида»


 


Повесть Петрова-Водкина — это яркий рассказ художника о своих первых шагах в живописи под руководством учителя-иконописца и о развитии самобытного взгляда на жизнь и на вопросы искусства. Причудливый, простой и даже разговорный язык Петрова-Водкина только помогает ему свободно и нетипично рассуждать о мужском и женском начале, о характерах людей, эпохе и искусстве. Свою повесть он в первую очередь старается сделать увлекательной, так как исповедует негласную доктрину: «Все искусства хороши, кроме скучного».


 


 


 


 


 


 




Ван Гог "Письма к друзьям"


 


 Непризнанный при жизни, но достигший колоссальной известности после смерти голландский художник Винсент Ван Гог в течение всей своей жизни вел переписку с самыми близкими ему людьми — братом Тео и друзьями и коллегами (Полем Гогеном, Антоном Раппардом, Эмилием Бернаром). В своих письмах, пытаясь преодолеть вечно преследующую его неуверенность в себе, он пишет о своей внутренней и внешней работе, о том, какой труд и какие мысли стоят за каждой его картиной. Книга и словесное творчество для Ван Гога — это «совесть, разум и искусство», которые помогают ему вступать в диалог с внешним миром и фиксировать процесс своей работы над собой и картинами.


 


 


 




 Казимир Малевич «Черный квадрат»


 


 Словесный манифест Казимира Малевича «Черный квадрат» — новое слово в литературном искусстве, сходное с известной одноименной картиной художника в искусстве изобразительном. В его книге теоретически обосновывается фигуративная живопись, пропагандируется обновление реальности и ее восприятия — утверждается «новый живописный реализм», получивший название супрематизм. Тексты Малевича — это ключ к пониманию супрематизма, к принятию иного мира, «нового, беспредметного, чистого мира искусства».


 


 


 


 


 


 




Николай Рерих «Шамбала. Сердце Азии»


 


 Рерих оставил массу записок о своих путешествиях в страны Центральной Азии. Книга «Шамбала. Сердце Азии» — своеобразный итог пятилетней экспедиции Рериха по Индии, Китаю, Тибету и другим близлежащим странам. В книге суммируется и философски осмысляется опыт жизни и работы на Востоке и подробно рассказывается о загадочной мифической стране — Шамбале, «самом священном слове» и «краеугольном понятии Азии». Рассуждая о поисках святой Шамбалы, Рерих попутно пишет и об экзотических пейзажах стран Востока, об особенностях местного населения и путях развития цивилизации и о противостоянии Запада и Востока.


 


 


 


 


Константин Коровин - Моя жизнь



 Константин Коровин  "Моя жизнь"


 


 Блестящий мастер пейзажной живописи, замечательный портретист и театральный декоратор, основатель русского импрессионизма, Константин Коровин оставил большое художественное и литературное наследие, которое трудно переоценить. Его жизнь и творчество проходили в эпоху, богатую историческими событиями, судьба свела его с выдающимися людьми своего времени - художниками, актерами, театральными деятелями, меценатами, многие из которых стали его близкими друзьями. Среди них М.А.Врубель, В.А.Серов, И.И.Левитан, В.Д.Поленов, А.К.Саврасов, Ф.И.Шаляпин, С.И.Мамонтов и др. Находясь в эмиграции, тоскуя по родине, Коровин завершил свои мемуары, начатые в первые годы революции, писал рассказы, где с пронзительной правдой и простотой запечатлел милую его сердцу Россию и тех, кого любил и помнил. Его рассказы, как правило, автобиографичны, они удивительно "живописны" и позволяют говорить о несомненном литературном таланте автора. 


 


 





Всем вдохновения и новых открытий!!!



Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<поль гоген - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda