Анна-Корбайн (World_of_The_Cure) все записи автора

Все началось в школе. Два приятеля - Роберт Смит и Лоренс "Лол" Толхэрст шесть лет вместе грызли гранит науки в городе Кроули, графство Суссекс. Музыку любили с раннего детства: Роберт- благодаря старшему брату, Лол - отцу. Семейство Смитов, заметив артистические способности Бобби, заставило старшего брата обучить его игре на гитаре. Среди кумиров юного Роберта были "Роллинг Стоунз", "Пинк Флойд" и - в особенности - Джими Хендрикс. В возрасте, приближающемся к выпускному, приятелей начали посещать мысли о необходимости сотворить нечто на ниве музыкальной культуры. Толчком к созданию собственной группы послужил концерт Stranglers, который Боб и Лол имели честь посетить в 1976 году. CRAWLEY СOAT BAND, затем ТНЕ GROUP и, наконец, MALICE - первые этапы большого пути. а дальше? ;)

Анна-Корбайн (World_of_The_Cure) все записи автора Еще в начале 80-х группу The Cure не допустили до съемок в английском телешоу "Top Of The Pops", потому что солист Роберт Смит отказался смыть губную помаду. А чуть позже, в 1986 году, группу позвали на голландское ТВ, каковой визит закончился довольно плачевно. Дело в том, что вместе с командой Роберта Смита в шоу должна была принимать участие девичья группа Bananarama, и перед эфиром мальчики и девочки решили выпить за знакомство. В результате The Cure ни разу не попали в фонограмму, а клавишник Лол Толхерст упал физиономией на свой инструмент. Самое интересное, что у Bananarama никаких проблем с выступлением не возникло: то ли выпили меньше, то ли женский организм и вправду выносливей мужского.

(с) МК Бульвар, 24-30 июля 2000

Ольга_Разумная (World_of_The_Cure) все записи автора

 

Ольга_Разумная (World_of_The_Cure) все записи автора

Всех с наступившим новым годом!!! Ура, наконец нашлись силы, время и главное – желание, и, как я и обещала, вот она, статья в журнале…

Анна-Корбайн (World_of_The_Cure) все записи автора

Взлет популярности The Cure был странным. Роберт Смит - проблеск ума в тьме поверхности и банальности - считает, что раз уж поклонник попал на крючок, ему бывает трудно освободиться.

От его собственных кратковременных посещений Дома The Banshees до их общего победного броска в Южную Америку, КЬЮЭ никогда не уклонялись от эксперимента. С точки зрения музыки, они многократно умирали и перевоплощались. Но за гранью стоит проект The Glove, претензия на величие "The Cure In Orange', первоначальное отсутствие имиджа, фильм "Carnage Visors", демонстрировавшийся перед их выступлениями турне "Fauth". Каждый из них по-своему придавал группе новое измерение.

Например, "Carnage Visors", должно быть, самый скучный "подогрев" всех времен, еще более вымученный, чем югославский лесоруб, открывавший гастроли ЛАЙБАХ рубкой поленьев. И по сей день Смит считает "The Cure In Orange', полнометражный концертный фильм режиссера Тима Поупа, "пугающим - как фильм про вампиров".

Пока они не пошли на крайние меры, содействовав возрождению умирающей индустрии химической завивки, КЬЮЭ могли завоевать мало поклонников на модном фронте: все время охватывающее первые три альбома, Крис Перри и Роберт Смит умышленно держались в стороне от любого конкретного имиджа. Переход был весьма динамичным, ибо КЬЮЭ были тогда портняжным эквивалентом куче грязных обносков.

Смит родился в Блэкпуле, что объясняет его проявившуюся в последнее время страсть к внешнему блеску.

Сегодня у этого человека с задранными вверх волосами и небрежно нанесенной губной помадой устоявшийся и узнаваемый имидж. Стабильность в безумии если такое возможно. Привлекательность КЬЮЭ сбалансирована между их музыкальной оригинальностью и мистическим обаянием Смита. Первоначально вдохновленный, как было написано в одном старом пресс-релизе, "панком и книжной серией Пингуин Модерн Клэссикс", Смит создал своего рода английскую литературу для любителей музыки и никогда не оглядывался назад. В наши дни он мало беспокоится о роли своей группы.

"Группа существует, чтобы бежать от гнета, метод - крик, - говорит он. - Причина создания группы не имела ничего общего с обычными причинами, такими как скука. Нам не приходилось вставать в девять утра. Нам не приходилось работать на других. Сейчас же я стараюсь, чтобы КЬЮЭ никогда не занимались банальностями. Мне наплевать, если БРОС продадут в следующем году 20 миллионов альбомов, я знаю, что не буду их покупать, почему же это должно меня волновать? Я и нас-то практически не слушаю, для меня это слишком трудно. Я все еще внутри "Disintegration" (одиннадцатый альбом группы 1989г. - прим. ред.). Есть песни, которые мне действительно нравятся, но это как дневник. Меня гнетет мысль о том, что это ушло."

Несмотря на то, что Смит рассматривает КЬЮЭ как часть "цветной зоны, кудалюди стремятся, чтобы бежать от действительности", он регулярно использует группу, помогая собрать деньги для политических и общественных организаций. Но никогда не пытался творчески сплавить одно и другое. Группа дает благотворительные концерты для "Гринпис", но психиатрии, репрессированных гомосексуалистов и Кампании за ядерное разоружение, однако лозунги никогда не кричат с текстовых вкладок их альбомов.

"Мне нравится музыка, в содержании которой отсутствует реальность, замечает он. - Музыка КЬЮЭ не отражает материальный мир слишком явно, что, на мой взгляд, составляет ее силу. Музыка общественной или политической направленности вызывает у меня чувство смущения: ее настолько разбавляют, чтобы сделать приемлемой, что она теряет всякий смысл."

Завоеванию всемирной славы способствовало то, что Америка вдруг отбросила предубеждения и прижала КЬЮЭ к своей звездно-полосатой груди. Для создания британского имиджа КЬЮЭ на протяжении 1983 года потребовалось "Let's Go To Bed", "The Walk" и "Lovecats": в Америке же, как подозревает Смит, всего лишь одно хорошее видео может поставить группу на путь успеха.

"Чем тише группа в нормальных обстоятельствах, тем хуже ее принимают в Америке, - продолжает он. - Впервые мы поехали в Америку девять лет назад после выпуска "A Forest", но мы лишь могли сказать, что там побывали. Многие годы мы были группой андеграунда с сильной поддержкой в определенных городах, в которые мы могли возвращаться.
Я думаю, было бы очень хорошо устроить концерт КЬЮЭ без моего вокала. На последнем турне пару раз, когда мы собирались играть на бис, и другие были уже на сцене, я накидывал пиджак и выходил в зал - просто убедиться, что все выглядит и звучит, как надо".

Если Смит склонен ускользать от своих коллег на турне, его группа должна отдавать себе отчет, что он может ускользнуть навсегда.

"Каждый раз, когда я делаю очередной альбом, я задаюсь вопросом, стоит ли его выпускать, потому что можно просто записать его дома и держать для себя. У меня есть пленки с материалом, который я собирался выпускать, как сольную пластинку, они лежат уже два с половиной года. Это становится все более и более абсурдным: почему я должен выпускать альбом, чтобы его слушали другие?
Когда я пою у себя в студии, я воображаю слушателей, аудиторию. Не просто набор вымышленных персонажей - некоторые из них реальны, и когда я пою, я всегда держу их в голове. Сочиняя песни определенного типа, я всегда думаю об одном и том же человеке.
Я знаю - потом люди слушают пластинки, но не знают, что когда я записывался, то думал о том, ЧТО думают они, и очень часто эти песни им не нравятся".

Сползание Роберта Смита - одинокого человека, утверждающего, что у него появилось мало настоящих друзей с тех пор, как он начал играть в группе - в алкогольный декаданс подробно описано. Его заявление: "Сейчас я почти алкоголик. В этом году не было вечера, чтобы я не был пьян", - стало легендарным.

"Я хотел сбежать от себя самого, замкнутого и истерзанного, я счиатл это источником стрессов, меня никогда слишком не беспокоил имидж. Меня пугает, что в то время, как я нахожу происходящее со мной незначительным, люди присылают мне фактически записки самоубийц. Я никогда не мог этого понять - и думаю, необходимость согласиться с самоубийством вызвала у меня лишь расстройство.
Думаю, многим людям, окружавшим меня во время работы над "Pornography", доставляло удовольствие видеть меня в подобном состоянии. Сейчас все гораздо легче и гораздо приятнее, чем было пять лет назад. Сейчас я знаю, что мог бы повернуться и послать их всех подальше, я мог бы сделать это раньше, но меня беспокоило наше будущее".

Рок-газета "ЭНСК" №11-1991
http://bloodsun.narod.ru/cure/Interv/07.htm

Ольга_Разумная (World_of_The_Cure) все записи автора В колонках играет - Nick Drake "Cello Song"

Название предыдущей статьи, любезно выложенной нашим многоуважаемым админом World_Violator, напомнило мне о старой статье из МК-Бульвара за 99 год, которую мне прислала девочка из Твери (одно время я активно переписывалась с cure-фэнами по обычной почте, но потом дело заглохло - не по моей вине). Возможно, вы уже читали  эту статью. Если так - простите, но я не могла удержаться - мне очень нравится этот очерк!

Прошу прощения за качество фоторафии - сканера у меня нету ни дома, ни на работе =(

Анна-Корбайн (World_of_The_Cure) все записи автора
Как, однако, стремительно бежит время. Еще совсем недавно музыка The Cure проходила по разряду «молодежной». Между тем, удивит это кого-то или нет, но в следующем году жизнедеятельность коллектива будет исчисляться уже тридцатью (!) годами. Можно ли говорить о сохранении группой актуальности в 2005 году?Судя по реакции на их последний альбом, по чествованию на канале MTV и по объявившейся вдруг армии подражателей — да, несомненно.


Вроде бы только что наблюдались реминисценции на гаражный рок 60-х. Затем пришла и ушла мода на электропанк а-ля Suicide, когда идолы эффектно извлекались из пыльного бабушкиного сундука, в котором они пребывали — если учитывать временную разницу между выходом их второго альбома «Suicide» и последним студийным альбомом «American Supreme» — больше двадцати лет. Нынче бизнесмены из фирм звукозаписи оседлали волну широкого общественного интереса к классическому постпанку, успешно осваиваемого такими популярными коллективами, как The Rapture, Radio 4, !!! и Interpol. Басист последних Карлос Денглер недавно обмолвился в интервью, что The Cure это, дескать, Led Zeppelin нашего поколения, и морально они никогда не устареют.
Если же говорить не о прямых последователях, а о творческом влиянии, то вся зарождающаяся готическая сцена в свое время была озарена лунным светом раскрашенной физиономии Роберта Смита — фронтмена и визитной карточки The Cure. Кстати, следует напомнить и далее иметь в виду, что мистер Смит при всей слабости, питаемой им к вампирскому макияжу, обожал носить высокие баскетбольные кроссовки, а взгляд его голубых глаз завсегда отдавал эдаким озорством. Загробно же настроенные готы вычленили и зафиксировали для себя смурь и атмосферу отчаяния ранних работ The Cure — альбомов «Faith» (1981) и «Pornography» (1982). Восторженно подняв их на щит, готы принялись разрабатывать свою скорбную ниву. Между тем, сами The Cure впоследствии оказались столь разносторонними и необязательными, что уже не смогли соответствовать некоему дисциплинарному статусу. За что удостаивались и хулы, и хвалы в равной мере.
Читать далее

Анна-Корбайн (World_of_The_Cure) все записи автора
ень 30 апреля отныне будет указан красными чернилами в календаре поклонников культовой британской группы The Cure. В минувшую пятницу на голливудской Аллее рок-н-ролла открылся памятный знак The Cure, знаменующий собой признание группы со стороны официального шоу-бизнеса.

Все пятеро участников группы, включая ее бессменного лидера на протяжении без малого 40 лет - Роберта Смита - торжественно погрузили свои конечности в бетон, в результате чего получилась симпатичная плита с отпечатками десяти ладоней. Ладоней не простых - звездных. Эта плита помещена в экспозицию лос-анжелесского Гитарного Центра (Guitar Center) на Бульваре Сансет, чтобы всякий желающий смог сравнить свою ладонь с ладонью, скажем, того же Смита и в случае совпадения размеров подивиться тому, отчего он не звезда.

«Соседями» отпечатанных в бетоне ладошек The Cure станут Чак Берри, Los Lobos, The Ramones и Van Halen.

The Cure образовались в 1976-м году. С тех пор выпустили десятки альбомов, завоевали многие тысячи преданных фэнов и продали миллионы своих пластинок.

http://music.com.ua/news/rock/2004/05/03/13369.html